Cómo crear cortos de YouTube que DESTAQUEN: guía paso a paso

1. Introducción: Oye, ¿qué pasa? Espero que tengas un día fantástico y bienvenidos a mis shorts youtube master class. Ahora dentro de este curso, voy a mostrar cómo puedes crear cortos de YouTube de alta calidad que destacarán. Ahora, los shorts es una característica totalmente nueva para la plataforma YouTube, permitiendo correcto es hacer video vertical muy similar a TikTok e Instagram Reels. Pero para la plataforma de YouTube y actualmente, cortos son una oportunidad fantástica para que los canales más pequeños obtengan más vistas. Suscriptores, ya que Eugene Schwartz está recibiendo más de 6 mil millones de visitas al día en toda la plataforma. Ahora te voy a llevar por todo el proceso de crear un corto de YouTube de principio a fin, llegando a qué tema de la costa de YouTube es más relevante para tu audiencia y también algunas técnicas y estrategias tú puede utilizar para aumentar la retención de agua de la audiencia dentro de su video para ojalá aumente su rendimiento. Entonces si quieres que tus shorts de YouTube sean más profesionales que solo tu TikTok estándar o Instagram real, vas a querer unirte a mí aquí para esta clase. 2. Cómo filmar un corto de YouTube: Ahora el tipo de corto de YouTube que quiero crear en el video de hoy es un corto que cruzará promocionando uno de mis videos de YouTube más populares en mi canal a partir de filmar esta clase. Ahora dentro del YouTube Analytics, pasé al contenido de mi canal y lo he ordenado por los videos más vistos primero. Entonces este es mi top 10 videos vistos en todo mi canal A partir de filmar esta clase. Y si nos desplazamos hacia abajo, está éste en particular que me llamó la atención. Y puedes ver este video aquí ha generado 20 mil reproducciones y está mostrando a la gente cómo configurar una función de interfaz de audio en un producto musical. Ahora si echamos un vistazo a la analítica de este video en particular, se puede ver que ha generado 20000 visualizaciones y ha seguido generando de manera constante vistas en mi canal cada 48 horas. Ahora, yo no estaba completamente al tanto de que este video había generado tantos suscriptores y también estaba trayendo vistas consistentemente a diario. Ahora hay que tener en cuenta que cuando subí este video de YouTube en diciembre de 2019, sólo tenía 50 suscriptores. Y ahora mismo en marzo de 2021, tengo alrededor de 9 mil suscriptores en mi canal de YouTube. Ahora si miramos los gráficos de retención de audiencia, se puede ver que hay un enorme salto y pico en las vistas en esta parte del video de YouTube. Y se puede ver que va de una retención del 45 por ciento hasta el 65 por ciento. Por lo que la gente está reenviando rápido todo el camino hasta este punto solo para obtener la pieza clave de información de cómo configurar este escenario en particular que estoy demostrando dentro de este tutorial. Ahora a lo largo de todo este video, configuré el paisaje de lo que íbamos a hacer. Poco intro de YouTube. Y entonces obviamente hablé de algunas de las diferentes características en el propio dispositivo real. Y luego muestro a la gente cómo descargar el conductor para poder utilizar esta pieza de equipo musical con su computadora. Por lo que los llevé a través de todo el proceso de descarga del conductor. Seguro. Lo conseguiste para el sistema operativo correcto. Y para mucha gente, realmente no les importa esta parte de la información porque pueden averiguarlo por sí mismos. Pero lo puse ahí porque era parte integral del tutorial. Pero se puede ver a partir de todos estos datos que YouTube me ha proporcionado, no mucha gente con esa interesada en esta parte del tutorial y solo querían saber sobre qué configuración necesitan cambiar en su pieza real de equipo de música con el fin de realmente configurar esto y conseguir que funcione correctamente. Entonces este es el plan para el corto de YouTube que vamos a crear dentro de esta clase, voy a tomar el segmento clave de información de este video de YouTube en particular. Voy a rellenarlo con todo mi nuevo equipo de cámara para asegurar que la calidad realmente coincida con lo que estoy emitiendo en mi canal en este momento. Y vamos a utilizar ese show de YouTube para promover cruzando estos videos de formato más largo para asegurar que podamos capturar la mayor cantidad de tráfico de este término de búsqueda en particular. Entonces ahora vamos a seguir adelante y en realidad empezar filmar el follaje para esta tienda de YouTube. Entonces tengo mi dispositivo musical que quiero demostrar el ajuste en para este tutorial en particular. Ahora este dispositivo se llama el jefe son C5, F5. Entonces cada vez que me refiero a esa pieza de equipo, esto es lo que realmente es. Ahora lo que me gusta hacer es cuando estoy llenando mis shorts de YouTube, en realidad no presento a la cámara como lo haría en un video tradicional de YouTube. Ahora mismo. Estoy hablando directamente con la cámara y hablando contigo a través de lo que realmente estoy a punto de hacer, pero para ahorrar tiempo y hacerlo lo más eficiente posible para producir un corto YouTube de alta calidad. En realidad me gusta ir a filmar todo mi metraje con mi cámara de arriba. Cualquier foto de producto B-roll que necesito hacer. Y luego insertaré eso en mi línea de tiempo de Adobe, empezaré a editar mi orilla. Y voy a hacer una voz en off que encontré haciendo una voz en off, esto me permite conseguir el YouTube corto lo más ajustado posible, y ahorra mucho tiempo en realidad sentado frente esta cámara usando mucha energía presentando. Entonces lo que ahora vamos a hacer es que en realidad vamos a tomarnos el tiempo para filmar todo el metraje que se requerirá para este corto de YouTube. Y luego entraremos en el software de edición de video y en realidad armaremos este video. Porque estamos filmando un corto de YouTube, necesitamos darle un poco más de atención al encuadre y composición reales del disparo. En realidad estamos tratando de capturarlo ahora porque un corto de YouTube es un video de formato vertical, esto significa que tenemos un poco de bienes raíces diferentes en cuanto a lo que realmente va a ser visible en la salida final de nuestro video. Ahora esto significa que si obviamente ampliamos demasiado el metraje de nuestra cámara, es posible que no podamos realmente encajar esto en nuestro video de formato vertical. Y de igual manera, si no lo filmamos lo suficientemente ancho, es posible que no puedas conseguir todo el producto al que te refieres en tu actual show final de YouTube. Entonces por esta razón, necesitas una especie de imaginar que la pantalla de la cámara ya está en formato vertical. Ahora hay dos formas diferentes en las que obviamente podrías filmar tu programa de YouTube. Podrías filmarlo normal como paisaje como lo tengo ahora mismo. O podrías filmar verticalmente y dar vuelta a tu cámara y en realidad capturar el metraje en formato vertical, lo que obviamente te ayudará a la hora de enmarcar tu toma. Ahora solo voy a seguir adelante y en realidad dejarlo en paisaje como lo es actualmente, porque solo prefiero que todas mis imágenes sean capturadas de esa manera porque significa cualquier metraje que capture para mi show de YouTube, también puedo repropósito para videos de YouTube de larga duración en el futuro si se requiriera para cualquier Berio extra. Ahora la parte más importante de este corto U-tube va a ser grabar la pantalla Ltd. Necesito asegurarme de que pueda obtener la mejor imagen posible de la pantalla del menú en este jefe RC 55 para evidentemente mostrar a la gente todos los diferentes ajustes que estaban cambiando dentro de este tutorial realmente corto. Ahora en realidad voy a cambiar la lente de mi cámara de arriba a esta lente prime de 50 milímetros para que pueda obtener la imagen más zoom imposible en esta pantalla LCD. Porque hay que apreciar que la gente va a estar consumiendo tu corto de YouTube en un dispositivo móvil. Entonces es una pantalla muy pequeña que es vertical. Entonces, cuanto más grande puedas hacer lo real que estás tratando de discutir, más fácil será para las personas que lo consuman en sus dispositivos móviles. 3. Organizar metraje corto de YouTube y editar el material de trabajo: Por lo que ahora vamos a pasar a editar realmente este show de YouTube. Ahora lo primero que queremos hacer es que realmente queremos organizar nuestro metraje de una manera que va a hacer que la experiencia de edición real sea lo más fluida posible. Ahora hay un enfoque de mi flujo de trabajo y organización de archivos que me gusta usar en todas las diferentes plataformas para las que creo contenido. Ahora puedes ver aquí tengo todas las diferentes plataformas listadas en carpetas individuales. Ahora obviamente estamos creando contenido para YouTube, y sin importar que sea un video de YouTube o un corto de YouTube, tomo exactamente el mismo acercamiento al centro. Entonces vamos a entrar a la carpeta de YouTube. Y dentro de aquí se puede ver tengo todos los meses listados. Dentro de todos esos archivos, contiene todo el metraje y también los archivos del proyecto. Por lo que fácilmente puedo volver a ellos en una fecha posterior por si necesito alguna referencia. Ahora nos vamos a adentrarnos en la carpeta de marzo de 2021 y puedes ver estos son los videos que he creado este mes en mi canal de YouTube. Tengo todos mis videos de longitud completa, mis comentarios de productos, tutoriales de productos, pero también tengo una carpeta en particular para mi corto de YouTube. Ahora dentro de aquí está todo el metraje de video que he usado este mes para crear todos estos diferentes cortos de YouTube. Ahora hay una toma en particular que quiero mostrarles una que realmente hice antes de empezar a crear estos nuevos cálidos en este video. Por lo que vamos a crear un nuevo proyecto por dos días. Youtube video corto. Voy a llamar a este jefe IC50 cinco USB tutorial. Entonces sé cuál es. Y en nuestro show de etiquetado de YouTube, ahora voy a dar clic a estos botón Browse por aquí. Y voy a cambiar la ubicación del archivo para donde se va a guardar esto. Entonces vamos a ir a YouTube, y vamos a ir a marchar, vamos a la carpeta de cortos de YouTube. Y luego dentro de aquí, seleccionaré esta carpeta y se guardará. Por lo que haremos clic en Seleccionar. Y oh, bien, ahora antes de empezar a editar este nuevo corto de YouTube, quiero mostrarles un ejemplo de cómo he organizado todo el metraje y también editado un corto de YouTube que ya está disponible en mi canal. Ahora este corto de YouTube es los cinco mejores modelos de Gibson Guitar de todos los tiempos. Y dentro de este corto, pasé por todos los diferentes tipos de Guitarras Gibson en un minuto y hablé de lo que son, qué artistas los usan, y cuáles son los favoritos para particular razones por las que Gibson Flying V es un icono de rock and roll. Es agresivo y puntual tu diseño lo hace un ajuste perfecto para los géneros heavy rock y heavy metal que se utilizan por la guitarra pionera. Es como Randy Rhoads y Michael Janda en los años setenta. Gibson Explorer es una guitarra que está construida para poder y géneros más pesados utilizados por guitarristas como Gary Moore y Dave grow of the Foo Fighters, el icónico Gibson Les Paul, los guitarristas más famosos y famosos se levanta, slash Jo Parry de Aerosmith, Jimmy Página de Led Zeppelin. Creo que podemos pasar a la siguiente pared, que gibson ES 3 35 fue el rey del blues guitarra de elección. Es cuerpo semi hueco diseñado, le dio un sonido más animado en comparación con guitarras de cuerpo sólido. Y guitarrista como Alex le gusta de Rush, realmente demuéstrale la versatilidad de este modelo de Gibson. Y por último, tenemos la SG, Guitarra más vendida de Gibson de todos los tiempos. Entonces así es como se ve la línea de tiempo final para ese corto de YouTube en particular que creo. Ahora en el video anterior, cuando en realidad estábamos filmando nuestro corto de YouTube, te dije una técnica que usé era una voz en off. Así que pasé todo el tiempo grabando todo el metraje B-roll que se usaría en la línea de tiempo del proyecto real. Y entonces yo seguiría haciendo realmente una voz en off para describir todos los puntos que quiero que articulen dentro de ese video en particular. Y este es un excelente ejemplo de cómo se ve ese proyecto final antes de que realmente creemos el nuestro propio en el siguiente tutorial. Entonces así es como se ve realmente la organización de archivos en este proyecto en particular de Premiere Pro. Por lo que puedes ver aquí dentro de la carpeta top cinco Guitars Gibson, tengo subcarpetas que contienen cada tipo de contenido que en realidad se utilizó. Entonces tengo una carpeta de metraje dentro de aquí es todas las tomas de producto que tomé de las diferentes guitarras y también algunas grabaciones de pantalla de modelos particulares de guitarra que no solo hice mi colección, así que aún puedo hablar de ellas dentro del video. Y he etiquetado todos estos de antemano. Entonces supe a qué pieza real de metraje se refería a ti porque directamente fuera de la cámara por defecto, obviamente el metraje se llamará como c 000, 000, 000, 000 a ella tiene un número real de metraje, por lo que no es de mucha utilidad a la hora de organizar el metraje dentro de tu línea de tiempo. Por lo que recomiendo pasar el tiempo para pasar por cada clip individualmente y renombrarlos para que realmente sepas lo que está contenido dentro de ese clip. Esto lo hace muy útil en el futuro si alguna vez usas ese clip para otro video también. Por lo que puedes volver fácilmente y encontrarlo en tu carpeta de proyecto y arrastrarlo y reutilizarlo. que veas renombré todo para encontrar v Gibson Les Paul, Gibson SG e incluso los otros modelos que había tomado de algunas imágenes de un video VGA. 4. ¿Qué Resolución es un corto de YouTube de YouTube?: Crear un proyecto: Por lo que ahora nuestro metraje ha sido organizado. Ahora podemos pasar al proceso de edición real de nuestro show de YouTube. Ahora dentro de tu proyecto Premiere Pro, proyecto Final Cut Pro, Da Vinci, resuelve lo que sea que estés usando, necesitamos crear una secuencia con especificación particular para asegurarnos de que la resolución de nuestro video esté en un formato vertical. Por lo que para configurar una nueva secuencia en Adobe Premiere Pro, solo tienes que hacer clic en tu línea de tiempo y luego hacer clic en Control N. Y esto te permitirá crear una nueva secuencia. Ahora, aquí abajo, he creado un preset personalizado para los cortos de YouTube. Esto sólo me permite crear pantalones cortos realmente rápidamente. Haga clic de un botón, así que simplemente hago clic aquí y puedo empezar a ir. Ahora puedes ver los ajustes de video para esta secuencia en particular son 1080 para 1920. Y la forma en que cambias esto está dentro de los ajustes por aquí. Por lo que vas junto al preset de secuencia, haz clic en Configuración. Y aquí dentro, puedes ajustar los ajustes de tu secuencia en particular para que puedas ajustar el tamaño de fotograma, los fotogramas por segundo que se está acabando. Incluso puedes cambiar el Kodak HDR, estas cosas de lujo. Ahora, todo lo que necesitas realmente enfocarte es la velocidad de fotogramas. Tengo mentalidad de 25 fotogramas por segundo, porque aquí en el Reino Unido, nuestras cámaras filman a 25 fotogramas por segundo en lugar de 24 fotogramas por segundo. Y para el tamaño del marco, lo tengo establecido en 1080 para 1920. Por lo que este es un formato de video full HD estándar, pero volteó al revés. Para un video HD normal, es 1920 por 1080, lo que significa que está en paisaje. Pero obviamente queremos estar en retrato. Por lo que hemos volteado esos valores para rotar el video en un formato vertical para asegurarnos de que se muestre correctamente en la aplicación de YouTube. Ahora una vez que hayas ajustado tus ajustes de secuencia, todo lo que necesitas hacer es nombrar tu secuencia. Vamos a llamar a este jefe RC 55 modos USB. Y vamos a hacer hashtag corto. Entonces es por lo tanto cuando lo subimos. Y luego simplemente haremos click. Está bien. Por lo que ahora queremos empezar a arrastrar nuestro metraje a nuestro proyecto Premier Pro. Simplemente me gusta simplemente abrir el archivo y simplemente arrastrarlo. Podrías usar el pool de medios aquí abajo para importar realmente todo tu metraje. Pero personalmente no me gusta hacer eso. Ahora queremos mantener los ajustes existentes y no queremos cambiarlos. Esto asegura que off see aún conservamos ese formato de video vertical porque si hacemos clic en cambiar, obviamente coincidiría la secuencia con el metraje que he filmado por aquí, que no queremos. Ahora puedes ver que tenemos nuestro botón close up shot por aquí por un tiempo y estoy dando click en los diferentes botones. Y tenemos nuestro disparo de arriba por aquí. Y tenemos a nuestro USBE fusilado por aquí. Ahora tenemos nuestro metraje en la línea de tiempo. Ahora recuerda, rodé todo este metraje para k Así que esto nos va a dar una gran ventaja a la hora de editar nuestro show de YouTube. Ahora porque tenemos cuatro metrajes K dentro de un proyecto HD, esto significa que tenemos cuatro veces más la cantidad de píxeles en el metraje crudo real con el que estamos editando. Entonces esto significa, por ejemplo, que si yo sólo hiciera zoom loco en esto por k para cada uno, difícilmente vamos a perder ninguna calidad de imagen debido a que se capta a una resolución mucho mayor porque es dentro de una línea de tiempo 10 ADP. Entonces esto significa si quieres, así que realmente recortar en un botón en particular presiona para ilustrar un punto en este corto de YouTube, porque podemos ponernos bastante creativos con esto debido al formato vertical. Eso significa que todavía va a mantener un look muy profesional y no se va a pixelar. Ahora realmente no importa demasiado si grabaste en HD. Esto es sólo un gran beneficio de disparar a una resolución más alta, pero realmente no importa demasiado para tu corto de YouTube porque probablemente se va a comprimir mucho de todos modos, en la plataforma de YouTube. Pero sin duda es algo a considerar cuando estás editando. 5. Edición de cortes de YouTube de alta calidad: Entonces déjame mostrarte un par de técnicas para sacar el máximo provecho de tus imágenes para tu show de YouTube. Ahora me he quitado los auriculares porque ni siquiera sé por qué los tenía encendidos al inicio de este tutorial porque ni siquiera estaba escuchando nada a través de ellos. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a duplicar este clip que tengo aquí. Vayamos al carbón. Mantener pulsado el comando Alt. Si estás en Mac en mi teclado y solo tienes que hacer clic y arrastrar. Y esto duplicará el clip para mí, estreno Pro timeline. Ahora solo voy a dar clic en Shift y dar clic en estos pequeños botones de bloqueo aquí para bloquear todo mi metraje de video. Y sólo voy a borrar todo el audio porque no necesito x Obviamente vamos a grabar nuestra propia voz en off. Ahora la razón por la que he duplicado este clip es porque yo, una vez que tienes un primer plano de la pantalla LCD real para que la gente pueda ver todos los diferentes ajustes que estamos personalizando. Pero también necesito mostrarles qué botones estoy presionando en realidad para que puedan seguir eso también. Ahora porque este es un video vertical, Es bueno. Hubiera sido difícil exhibir ambos de los que están en el mismo clip. Entonces vamos a hacer un clip judío aquí. Vamos a tener una toma de zoom y una tienda con zoom out debajo de ella, lo que nos permite mostrar ambos lados de este tutorial para que la gente pueda seguir adelante en todos los aspectos. Entonces vamos a llevar este clip con zoom aquí, y vamos a acercar más para asegurarnos de que esa pantalla sea lo más clara posible. Y lo rotaremos ligeramente con sólo sostener aquí Control para obtener un giro realmente fino aquí en esta sala, usando ese valor de rotación sólo para enderezar el clip siempre tan ligeramente. Entonces eso se ve bastante bonito. Y ahora pasaremos a mis efectos sólo bajando a esto aquí, haciendo clic en efectos. Y vamos a escribir en cultivo en la búsqueda. Entonces iremos a cosechar, bajaremos a transformarnos. Y se puede ver que tenemos el efecto de cultivo ubicado aquí. Ahora vamos a eliminar algunos de los, bien recortar hacia fuera en lugar de eliminar alguna de la parte inferior de este clip real. Ahora vamos a desactivar el clip de abajo con solo hacer clic en esta salida de toggle para que podamos conseguir esto correcto. Entonces sólo vamos a ordenar matrices una parte de este clip sólo por un momento aquí, eso probablemente debería hacer por ahora. Entonces volvamos a habilitar este clip que está abajo, y vamos a seleccionarlo. Y vamos a alejarnos de este clip. Ahora puedes ver que estamos sacando lo mejor de ambos mundos de este solo video metraje. En este ejemplo en particular, tenemos el primer plano, tenemos el Zuma. Entonces voy a deslizar este zoom por aquí siempre tan ligeramente y acercarlo sólo un poco para que la gente pueda verme haciendo clic en los botones. Hay que recordar que esto va a ser en una pantalla realmente pequeña. Va a estar en el dispositivo móvil de alguien, ya sea un iPhone Plus o un mini iPhone y como un tamaño estándar uno. Por lo que tienes que empezar a acomodar para todos esos tamaños. Entonces eso se ve bastante bien ahora mismo. Si solo nos desplazamos por ahí, se puede ver que tenemos las flechas por aquí y tenemos la pantalla real por aquí. Se podría argumentar, en realidad podríamos simplemente enfocarnos principalmente en las pulsaciones de botón en el segundo clip porque no hay necesidad real de tener dos de la misma pantalla. Entonces eso nos va a dar un poco de flexibilidad aquí. Por lo que tomé unos ángulos diferentes Eclipse para este corto real de YouTube porque quiero que sea de ritmo rápido y atractivo. Ahora bien, aunque estamos creando un tutorial en este ejemplo en el video de hoy, todavía necesitábamos tener un ritmo rápido como lo hace un show de YouTube. De lo contrario, la tensión del agua no va a ser para Greg. Ahora he creado algunos tutoriales en este formato para productos similares en el pasado, y lo han tenido bastante impresionante. Observa la atención considerando que son un tutorial corto de YouTube. Entonces vamos a seguir un ritmo muy similar para este ejemplo en particular. Ahora tomé una toma secundaria de mí presionando estos botones. Por lo que haciendo clic en el botón Salir y haciendo clic en el botón Sistema. Ahora desafortunadamente, mi mano en realidad bloquea los botones más de lo que había imaginado cuando realmente estaba enmarcando la tienda. Entonces lo que en realidad voy a hacer es que en realidad sólo voy a usar el metraje para ilustrar qué botón sin que yo lo presione realmente. Ahora podría obviamente ir y volver a grabar esto, pero al final del día, es un show de YouTube. Y si va a tener la vida útil de un video normal de YouTube. Eso realmente no lo sabemos aún porque es una característica tan nueva. Entonces solo voy a seguir usando la toma que ya tengo para el curso de hoy. Pero podemos cambiarlo si realmente no funciona. Ahora se puede ver en este clip que realmente quiero usar, hay alguna sacudida de cámara loca ya que creo que accidentalmente pateo el trípode muy poco profesionalmente mientras estaba filmando esta tienda en particular. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a desplazarnos hacia este clip. Y vamos a hacer clic derecho y vamos a dar click, Añadir una retención de marco. Esto cortará el clip en, ahora tenemos un fotograma congelado de este tiro en particular. Entonces esto significa que podemos hacerlo todo el tiempo que nos guste y ahora se quita ese temblor de cámara que yo estaba experimentando anteriormente. Por lo que ahora podemos seguir adelante y usar esta toma en particular para especie de conectar estas dos partes diferentes de los tutoriales. Y voy a añadir un zoom lento. Por lo que sólo vamos a hacer clic en la escala por aquí y la posición añadir un fotograma clave. Desplácese hacia arriba. Acercaremos cada vez tan ligeramente en el botón Salir. Y veremos cómo se ve eso. A lo mejor un poco rápido, pero intentémoslo. Se. Un poco funciona. De acuerdo, ahora voy a dirigirme al panel de gráficos esenciales y vamos a dar clic en Editar y vamos a añadir un rectángulo. Esto me va a permitir crear una forma para cubrir estos dos clips que se están conectando por aquí. Pero se puede ver que esta línea no es recta, así que una, no se ve muy bien, pero también queremos simplemente hacer que se vea un poco tidyr. Y así estos dos clips, clips que se ven un poco más sin fisuras. Entonces vamos a agarrar este pequeño rectángulo. Y simplemente dibujaremos sobre estas dos pequeñas líneas aquí. Y nadie sabría que estos se están conectando. Ahora voy a cambiar el color de este filtro para que sea negro. Entonces creo que se ve un poco más bonito. Y ahí tienes. Por lo que ahora tenemos conectados estos dos clips. Se ve mucho ordenado entonces antes lo hacía. Podríamos enderezarnos lo suficiente este clip siempre tan ligeramente, se ve un poco incómodo. 6. Agregar una voz Voice grabación y edición: Entonces ahora pasemos a una de las etapas finales de crear nuestro corto de YouTube, y esto es grabar nuestra voz en off. Ahora esta es probablemente una de mis etapas favoritas de crear mis videos de YouTube porque a menudo significa que estoy casi terminado y listo para empezar a exportar y subir mi video de YouTube y finalmente puedo compartirlo mi público. Ahora hay algunas maneras diferentes en las que puedes acercarte al proceso de grabación vocal para tu video de YouTube o tu tienda de YouTube. Ahora, la forma en que me gusta hacerlo es usando un micrófono dedicado. Este de aquí es un micrófono condensador que suelo usar ya que soy músico, uso esto generalmente para grabar mis voces cuando estoy cantando en mi música y produciéndola en mi computadora. Pero se duplica perfectamente por grabar mi voz overs porque tengo esta pequeña cabina vocal. Esto significa que casi no es ninguna reverberación y el audio suena realmente claro y prístino. Ahora si no tienes un micrófono dedicado y una interfaz de audio para grabar tu micrófono en tu computadora como yo, simplemente usar el micrófono de tu cámara es una solución fantástica. Podrías simplemente agarrar un pedazo de papel, empezar a leer en la cámara así, y luego simplemente usar el segmento de audio de este metraje dentro de tu proyecto final. Conoce personalmente, me parece que mi rendimiento real es ligeramente diferente cuando estoy grabando en el micrófono y no tengo una grabación de cámara en comparación con realmente solo hablar con la cámara y leer el guión y luego no usar el metraje. Hay algo ligeramente diferente al respecto. Piden un poco más transmisiones porque soy de cerca y personal con este micrófono. Entonces eso es algo a considerar. Si tienes el engranaje para usar un micrófono adecuado, probablemente hazlo. Si no lo haces, definitivamente puedes usar tu cámara. Ahora tengo un flujo de trabajo un poco extraño a la hora grabar mis vozes off en Adobe Premiere Pro. Ahora puedes grabar tu voz sobre está directamente en tu software de edición de video. Esto se puede hacer en Adobe Premiere Pro, y estoy bastante seguro de que todos los demás softwares de edición de video pueden soportar esto. Este es un flujo de trabajo fantástico para simplemente grabar tomas vocales rápidamente, editarlas, y no te estás metiendo en importar y exportar diferentes archivos de audio. Ahora, estaba teniendo una extraña falla hace unos meses con Adobe Premiere Pro porque tengo una interfaz de audio realmente grande porque soy músico grabando muchos instrumentos simultáneamente cuando intentaba grabar con mi micrófono para alguna extraña razón, sólo era tener el audi audio audible en el oído izquierdo. Estaba tomando la señal mono y convertirla en una grabación estéreo. Y fue realmente frustrante tratar de convertir eso y hacer que funcione correctamente. Entonces lo que terminé haciendo y lo que ahora estoy haciendo cada vez es que en realidad grabe todas mis tomas vocales en Ableton Live. Ahora, Ableton Live es mi software de producción musical de elección que uso cuando estoy creando música y escribiendo canciones. Por lo que solo uso esto para grabar continuamente mis tomas vocales. Y luego dentro de Ableton Live porque tengo montones de plug-ins de lujo porque soy músico, puedo comprimir el audio, hacer algo de EQ con algunos bonitos plug-ins de terceros. Hazlo sonar, sonando realmente profesional. Exporta hacia fuera, y luego sólo tienes que importarlo a Adobe Premiere Pro y conseguir que quepa con mi metraje de video. Por lo que acabo de terminar de grabar mis voces en off y he terminado de editar el audio. Por lo que estoy listo para ahora exportar esto fuera de Ableton Live, y luego puedo importar esto a mi cronología de Adobe Premier Pro. Por lo que a destacar el segmento de audio que quiero exportar, vaya a Archivo y luego Exportar este audio a mi carpeta de proyecto. Entonces solo arrastraré y soltaré este audio en mi línea de tiempo. Entonces aquí es donde realmente comienza el tutorial. Entonces vamos a tener que crear un poco de metraje extra para el segmento de intro. Lo que suelo hacer aquí es que probablemente reproche algún viejo Bureau de revisión de producto solo para salvarme de tener que crearlo desde cero. Porque obviamente esto es un corto de YouTube. Es una gran oportunidad para especie de contenido de repropósito. Por lo que no estás perdiendo el tiempo constantemente filmando metraje una y otra vez como si se tratara de un nuevo DAW de video. Primero debes hacer clic en el botón Configuración del sistema un total de cuatro veces. Entonces necesitas cambiar el modo USB de almacenamiento a la slash de audio Midea. Entonces puedes conectar a tu jefe RC fib de cinco a través de un cable micro USB. Por último, encabeza tu DAW y elige al jefe RC 50, 50 como tu interfaz de audio. Por lo que se puede ver al final de este video aquí tenemos una pausa bastante entre la frase final entrando en el outro de este video en particular. Ahora obviamente no queremos que este post esté aquí porque este es un corto de YouTube. Necesitamos que sea lo más apretado posible. Por lo que voy a quitar esta sección aquí sólo haciendo clic en el mar para el corte de herramienta en cada lado, haga clic en V para volver al ratón y luego simplemente retroceder y eliminar este segmento. Y entonces cerraré esto juntos para que veas cómo hemos ahorrado un par de segundos ahí y simplemente acercar esas dos frases, solo para ordenar de empacar toda la información en menos de 30 segundos es el objetivo aquí. Ahora bien, si escuchamos este back cinco como tu interfaz de audio, si quieres más videos como este, una ligera dureza al corte. Entonces lo que tenemos que hacer es ir a las transiciones de audio y usar la transición de potencia constante. Por lo que esto acabará de ver para transferir sin problemas entre este corte aquí, haciéndolo sonar un poco más natural. A veces un desvanecimiento es bastante agradable también. Si hay una especie de pequeño error al final o al inicio de un clip. Tu interfaz de audio, si quieres más videos como este, puedes escuchar que suena un poco más suave, menos abrupto sin la curva real. Por lo que claramente podemos cortar esto aquí también, mantenerlo por debajo de 30 segundos. Y luego vamos a acercar. Voy a agregar dos fotogramas clave con solo hacer clic en Control y luego mantener presionado Control y hacer clic con el ratón. Esto agregará un fotograma clave, y añadiré un segundo fotograma clave y luego arrastraré este fotograma hacia abajo solo para básicamente agregar un poco de desvanecimiento al final de este video. Entonces no hay popping y click si el video termina y no se renderiza del todo correctamente. Entonces así es como obviamente va a verse nuestro video desde una perspectiva de audio. Y ahora solo necesito pasar el tiempo para agregar cualquier metraje extra para llenar estos vacíos donde obviamente, no tengo ninguno. 7. ¡Cosas que necesitas saber! ¡Antes de Exportar y exportar y subir!: He pasado algún tiempo terminando este show de YouTube y estoy bastante contenta con cómo se ve. He logrado conseguirlo en menos de 30 segundos, que es lo que tenía inicialmente objetivo para un emocionado inmediato ahora exportar esto para cada uno y subirlo a YouTube. Ahora antes de exportar realmente ese programa de YouTube, hay algunas cosas de las que debes estar al tanto desde ahora mismo y cómo están funcionando los cortos de YouTube en la plataforma de YouTube. Ahora, antes de mostrarte este corto final que hemos creado, Volvamos a los cinco mejores modelos de Gibson Guitar de la vieja época muestran que te mostré al inicio de esta clase. Ahora, con estos cortos, pongo mucho tiempo en hacer tomas de producto de muy alta calidad. Se puede ver que los disparos se ven realmente hermosos con las guitarras y realmente es presumir lo que las guitarras en realidad subieron el tiro que realmente tomé en mi propio estudio. Ahora el trabajo, algunas tomas particulares donde uso metraje de si otros videos de YouTube para articular un punto al que me refería dentro del video, se puede ver aquí tenemos algunas imágenes de la licencia BB King Alex de la banda Rush. Y por aquí al inicio de este video, tengo algunas imágenes de guitarras de leyenda del blues, que es Gary más. Ahora si le echas un vistazo a este show de YouTube, probablemente uno de los marcos congelados más interesantes sea mío, donde yo mismo he tomado las tomas de producto. Cualquiera que pudieras elegir literalmente cualquiera. Esa es una gran toma. Este es un espectáculo fantástico. Disparo brillante. Este es un gran tiro. Tiro perfecto. Cualquier metraje que tomé con mi cámara se ve perfecto. Ahora desafortunadamente, cuando subí esto a YouTube, partir de ahora en cortos de YouTube, no hay forma de decidir qué parte del video se mostrará como la miniatura en la estantería corta de YouTube y no lo creerás. Pero YouTube por alguna razón loca, parece pensar que esta parte del video fue la mejor miniatura para este particular YouTube sacado de toda la extremadamente alta calidad para Egipto podría haber tomado una captura de pantalla de para la miniatura, decidió elegir la parte de peor calidad del propio video, que absolutamente loco y ridículo. Entonces aunque este corto de YouTube probablemente sea tan arrogante como suena, uno de los mejores cinco cortos de guitarra top de YouTube de mejor calidad jamás creados porque la miniatura era absolutamente horrible, incrustar ningún parecido con las guitarras reales en el video. Terminó consiguiendo una tasa de clics de 1.3%. Y nunca he tenido un video con una tasa de clics tan horrible en mi historia de hacer un canal de YouTube, lo cual es increíble. Entonces lo que sugiero hacer de lo que he aprendido de ese error es, antes de exportar tu video, asegúrate de que no haya parte en el video que no estarías contento con ser realmente la miniatura. Entonces, por ejemplo, si fuera a leer, editar esto otra vez, simplemente eliminaría por completo estos clips. Y ahora se expande a estos otros clips que en realidad me disparé porque incluso eso sería una mejor miniatura de lo que en realidad se eligió. Entonces eso es algo de lo que hay que estar al tanto. Entonces en este nuevo corto que he reunido, he hecho todo lo posible para no incluir ningún metraje o mantenerlo al mínimo para reducir las posibilidades de que eso sea elegido como la miniatura real que se mostraría en el estante corto. Porque de lo contrario mi video no va a funcionar tan bien como puede merecer. Entonces como pueden ver, si pasamos por aquí, algo que he hecho para especie de promocionar el video de longitud completa es que he tomado la miniatura del video de longitud completa y he hecho este pequeño tipo de pop-up dentro de Adobe Photoshop y simplemente insertarlo como PNG. Y luego pongo un pequeño rectángulo por aquí, reduzca la opacidad. Por lo que esto está haciendo referencia al video de larga duración. Por lo que no estoy perdiendo el tiempo en el corto creciendo y tengo un video de larga duración. Echa un vistazo por aquí. No tiene sentido hacer eso porque estamos desperdiciando 510 segundos contándole a la gente al respecto. Simplemente lo pueden leer aquí mientras en realidad estamos hablando del corto de YouTube subliminalmente, estarán conscientes de que hay un video de larga duración que probablemente estará vinculado en la descripción, o simplemente pueden simplemente buscarlo. Ahora aquí he añadido un poco de B-roll del producto al que me refiero. Ahora, me alegraría que se eligiera esto ya la miniatura muestra el producto al que me refiero en el video, y se ve bastante intrigante. La calidad está bien. Llámalo podría ser mejor, pero seguro en mi vieja cámara, pero está perfectamente bien para YouTube corto porque de todas formas se va a comprimir. Ahora, estas partes de aquí que realmente espero no sean seleccionadas como miniatura, pero es fundamental para la demostración real. Esa es una parte de eso estoy contento con la miniatura real, se puede ver lo que digo en este punto es, hago clic en el botón un total de cuatro veces. Entonces tienes 1234. Mantenlo atractivo y visual para que puedan seguir adelante. Y luego finalmente tenemos el ajuste real y se está cambiando. Después pasamos a la parte final, conectándolo a la computadora. Y esta es una parte que realmente no espero que sea elegida como miniatura. Esto no tiene nada que ver con este producto. Tiene algo que ver con un software diferente, que viene en parte con el tutorial. Y espero que YouTube no elija esto como segmento porque de nuevo, esto es fundamental para el tutorial real, pero muy perjudicial si esto se elige como miniatura porque no tiene nada que ver con el producto real sino mostrando. Y luego al final, realmente no recomiendo hacer esto en tu corto de YouTube, sino porque éste, entonces, tan corto, compensado, corto muchas veces, creo que podemos salirnos con la suya realmente haciéndolo. Ahora cuando suelo terminar un corto de YouTube, lo que hago es simplemente terminar el corto aquí mismo y solo decir comentario tu favorito o como suscribir todo ese tipo de cosas, sea cual sea el llamado a la acción, yo necesitan ser y no son más de un par de segundos. Se puede ver aquí esto tiene dos segundos de duración, luego termina el video. Y si echamos un vistazo a esta gráfica de retención de audiencia de este video en particular, se puede ver que apenas hay caída en ese segmento final. Simplemente todo tipo de hojas justo al final del video. Y lo mismo es cierto también para este corto de YouTube, donde comparé con su tarea entre sí en un poco de video de tiroteo, puede ver justo al final, el video tiene alrededor de un 100 por ciento, un 100 por ciento atención del público en el momento en que tenía alrededor de un 120% cuando lo subió. Y al final, la única entrega es cuando se muestra esta pequeña pantalla final, que es lo que quieres de tus choques la gente obviamente va a dejar ese punto de todos modos, pero no tenemos un Andrew súper largo, más fuerte diciendo como suscribirse, echa un vistazo a los enlaces en la descripción. Sólo lo estamos manteniendo agradable y apretado. Por lo que en realidad recomiendo hacer eso para tu pantalla final. Pero debido a que este es un video tan corto, he enchufado un producto pagado real. Dijeron, ya sabes, si quieres la alta calidad, aprende más sobre esto con más detalle. El tutorial más actualizado, solo quiero echarle un vistazo. Con el enlace completo del curso en la descripción, solo una verdadera llamada rápida a la acción. Ojalá consigamos que algunas personas se conviertan en él porque en el pasado he usado este ex completo promocionando un curso con un show de YouTube. Por lo que ahora realmente podemos seguir adelante y exportar este video. Voy a hacer clic en X en mi teclado para que estos corchetes seleccionen la región que realmente quieren exportar en mi línea de tiempo. Ahora antes de hacer cualquier exportación final, solo quiero agregar algunos efectos de audio a este video en particular. Yo quiero dirigirme al canal de audio uno aquí, y solo quiero agregar un poco de EQ y compresión. Entonces voy a ir a amplificar solo para impulsar el audio conectado solo por tal vez tres dB. Voy a añadir algo de compresión. Usa Dynamics, y usaremos la compresión suave preestablecida e iremos a limitar allí también. Por lo que lo limitamos a menos uno. Y entonces también vamos a sumar sólo un poco de EQ. Entonces vamos a ir al ecualizador paramétrico de EQ de doble toque, y sólo vamos a añadir un pequeño pase aquí para eliminar cualquier estruendo del extremo bajo de mi voz. Ahora, obviamente, dependiendo de qué micrófono estés usando, qué equipo estás usando, esto será diferente a lo que acabo de hacer. Estos son los presets que uso en todos mis equipos semana tras semana cuando estoy creando videos. Por lo que eso solo se asegurará de que la calidad de audio sea lo más agradable posible. Se puede ver tipo de región menos 3. No está alcanzando su máximo en absoluto. Se va a hacer un poco más fuerte así que aparece cuando la gente realmente lo está viendo. Entonces ahora el audio está bien, el video está bien. lo hemos comprobado. Ya podemos seguir adelante y exportar este video. Entonces vamos a bajar a File Export Media. Y entonces aquí vamos a asegurarnos de que estamos contentos con el nombre de salida. Ahora lo que recomiendo hacer es cuando estés subiendo cualquier tipo de video de YouTube, asegúrate de nombrar el archivo, el archivo de exportación, bastante similar a lo que realmente vas a subir el video también. Ayuda para la organización, pero se rumorea que en realidad ayuda para la optimización de palabras clave. Si tipo de poner cosas como ambas revisión de producto IC50 cinco, y todos estos diferentes tipos de palabras clave. Revisión de producto de Iphone, sea lo que sea que estés haciendo. Si pones esos en el archivo, tipo de ayuda con los metadatos son aparentemente, y YouTube puede colocarlo un poco mejor dentro del algoritmo porque tiene un poco más de información sobre lo que el archivo en realidad es, la ciencia no real a si esto es cierto. Pero para mis pruebas, sí creo que sí hace un poco de diferencia. Por lo que me gusta asegurarme de que tengo palabras clave relevantes y etiquetas clave en este título real. Por lo que solo tienes que hacer clic en tu nombre de salida y puedes renombrarlo aquí abajo. También asegúrese de cambiar el destino del archivo. Por lo que vamos a ir a YouTube fotos de marzo de 2021. Y luego vamos a ir a nuestra carpeta del proyecto y asegurarnos que exportamos el archivo a la misma carpeta. Ahora me gusta asegurarme de que exploro todos mis videos terminados en el mismo archivo de proyecto. Entonces eso significa que si en algún momento del futuro necesito hacer referencia a cualquier metraje sin procesar o realmente hacer referencia a algo de la exportación final para ahorrarme tiempo, todo se encuentra en la misma carpeta exacta. Y voy a poder hacer eso de manera más fácil que guardar mis videos en un lugar separado ya que en realidad dos los editan. Esto es algo que aprendí después de hacer casi 250 videos de YouTube se utilizan para exportar mis videos a una parte separada de mi disco duro como las exportaciones de videos de YouTube. Y entonces tendría mis archivos de proyecto ubicados en otro lugar. Pero significaba que mi organización estaba por todas partes. Por lo que me gusta mantener todo en el mismo lugar. Desea un flujo de trabajo optimizado como hemos discutido a lo largo de toda esta clase. Entonces lo vamos a guardar aquí. Simplemente haz clic en Guardar, Ese es el mismo destino. Tengo que asegurarme de que lo tengo, renderizarlo, renderizar a máxima profundidad para conseguirlo a la más alta calidad. Y luego aquí me gustaría exportar mis videos de YouTube a un ritmo de bits. Y si 30, me parece que es un medio feliz. Hay una sección en YouTube que te dice cuál es la tasa de bits de render ideal para cualquier resolución que salgas, ya sea 10 ADP, para K, lo hago todo 30, ya sea 10 ADP o si es para k, porque encuentro este tipo de medio feliz entre la compresión en el metraje real y también el tamaño del archivo. Porque la mayor tasa de bits, por ejemplo, si aumentamos esto a como 90, se puede ver el tamaño del archivo aumenta. Si disminuimos eso de nuevo a 30, se puede ver el tamaño del archivo casi corazones. Y si te ocupas de K, para cada uno como estoy en videos normales de YouTube, esto realmente puede matar la cantidad de espacio que tengo en mi disco duro. Pero depende de ti si quieres ir por una tasa de bits alta o una tasa de bits baja, esa es tu decisión. A mí me gusta ir por 30, así que voy a elegir eso. Y podemos proceder con la exportación, vamos a asegurarnos de seleccionar utilizar la máxima calidad de render así para asegurar que todo sea perfecto. Y entonces todo lo que solo tienes que hacer es hacer clic en Exportar. 8. Subir un corto de YouTube: Por lo que ahora el archivo de video ha sido explotado con éxito y ahora es el momento de seguir subiendo esto a mi canal. Ahora la forma en que subes un corto de YouTube en este momento es exactamente la misma que subir unos videos regulares de YouTube. Entonces todo lo que tenemos que hacer es que solo necesitamos ir a nuestro YouTube Analytics Studio y simplemente empezar a subir un video. Por lo que haremos clic en Crear, subir videos, y vamos a ir a mi carpeta y obtendremos el metraje del archivo. Entonces encontraremos nuestra exportación que está por aquí. Modos USB cuenta con tienda de tecnología. Arrastraremos y soltaremos eso en nuestra carga. Y ahora podemos ir a llenar realmente nuestra información de video. Ahora voy a empezar con mis palabras clave. Ahora voy a hacer trampa un poco aquí, y sólo voy a copiar y pegar todas las mismas palabras clave exactas que utilizo para este video en particular que obviamente estamos promoviendo. Entonces voy a ir a los detalles, sólo cabeza abajo a la sección de palabras clave. Ahora solo voy a copiar y pegar todas estas palabras clave en las etiquetas están listas porque está comprobado que estas palabras clave están funcionando perfectamente bien porque el video se realiza tan bien. Realmente no necesito cambiarlos. Ya estoy clasificando para estas palabras clave en la búsqueda para solo tener sentido para precisar las mismas porque realmente no puedo descifrar nada más que tenga que decir dentro de estas palabras clave porque ya están haciendo el trabajo por mí. Ahora ya puedes ver YouTube acaba de decidir cuál será la miniatura para nuestro YouTube. Seguro. Ahora lamentablemente, ha elegido un segundo de un video que yo personalmente, no habría elegido. Tienes el USB saudí y estar enchufado al pedal real y dice: No olvides descargar el controlador USB. Una vez más, esto no es a la relevancia de lo que debería haber sido el disparo EM real que yo quería que fuera, pero no hay nada que pueda hacer al respecto. Sí, puedo agregar aquí una miniatura personalizada, que cambiará cómo se muestra en mi canal de YouTube real. Pero en la orilla de YouTube, esto es lo que se elegirá, que no es lo mejor. Pero sólo voy a rodar con él ahora sobre el tema de las miniaturas, aunque no se puede decidir cuál es la miniatura real de estante corto en este momento. Esperemos que YouTube cambie esto en el futuro porque es poco fundamental para hacer que un video funcione bien. En realidad puedes subir una miniatura personalizada que se mostrará en tus canales reales. Entonces si en realidad vas a tu canal principal, puedes determinar en qué va a estar realmente la miniatura aquí. Entonces puedes ver esto es un corto de YouTube, pero tiene una miniatura realmente hermosa, como si fuera un video normal de YouTube, por lo que se mezcla muy bien con todos mis otros videos. Y este de aquí es un corto de YouTube que se ha realizado particularmente bien en mi canal. Y eso también tiene una miniatura personalizada. Y entonces obviamente es un corto de YouTube. Entonces esta es la forma de mantener tu canal luciendo bonito y profesional y ordenado. Quieres que yo personalmente idea de un poco obsesionado con estas miniaturas luciendo lo más limpio posible. Entonces lo que tal vez quieras hacer es crear en realidad una miniatura personalizada dentro de Photoshop y simplemente arrástrala aquí como lo harías en un video normal de YouTube. Ahora si eres parte del Programa de Socios de YouTube, no puedes convertir la monetización demasiado injustos cortos de YouTube, pero no habrá anuncios reproducidos por el momento dentro de la estantería corta, por lo que no obtendrás ninguna vista monetizada. Sus YouTube son RTD estar cambiando esto en el futuro. Pero si alguien mira tu video como un video regular aquí, así que solo tienes que hacer clic en él y hay una alta probabilidad de que se reproducirá un anuncio al inicio de este video, igual que un video habitual de YouTube. Por lo que eso sí cuenta como una vista monetizar en tu canal. Entonces puedes, lo encenderá porque, y lo creas o no, la mayoría de las vistas para este video en realidad vinieron de, creo que la gente lo está viendo como un video regular de YouTube, a diferencia de usar el estante corto, entonces obviamente se pasa a elegir la idoneidad de sus anuncios. Si el video contiene algo ofensivo o inapropiado, lo darías a conocer aquí a YouTube. Y luego finalmente, puedes pasar a tus cheques finales. Ahora no voy a añadir ningún elemento de video porque lo personal realmente no veo el punto de hacerlo a YouTube corto. De todas formas no aparecen. Entonces no tengo propósito para mí hacer eso en este video. Obviamente, teóricamente podría agregar una tarjeta para este video que estoy promocionando aquí. Pero realmente no veo el punto en hacer eso. No creo que vaya a agregar ningún beneficio a obtener más vistas en lugar de que las personas solo usen el enlace en la descripción. Entonces un click-through. Y estamos contentos con todos los cheques. Y podemos dar click siguiente y pasar a la visibilidad. Ahora aquí solo voy a seleccionar, Guardar como, y lo subiré en una fecha posterior cuando surja en mi horario de subida. Ahora algo que puedes hacer para optimizar aún más tu video en el título real es agregar hashtags, shorts a tu corto de YouTube. Esto ayuda a YouTube aparentemente organizarlo un poco mejor dentro del algoritmo. Ahora la gente ha hecho pruebas y no hace mucha diferencia si lo incluyes o no lo incluyes. Pero YouTube dentro de esa subida recomendaciones sí dicen que debes usar este hashtag porque potencialmente aumentará tus posibilidades de que el video aparezca en el estante corto. Y en cada corto de YouTube que he subido alguna vez, he usado hashtag, shorts, titulo, y todos ellos han aparecido en la estantería corta en algún momento. Entonces definitivamente vale la pena hacerlo. Y también creo que es útil para tu público saber si es un corto o no cuando están haciendo clic en él solo hace que las cosas se vean un poco tidyr en tu canal real. 9. ¡Más clases de Skillshare próximo!: Ahora si quieres saber más sobre el crecimiento tu canal de YouTube y la creación de videos de YouTube, asegúrate de que me estás siguiendo aquí en Skillshare para que puedas coger mis futuras clases en cuanto las libere. Y si quieres aprender más sobre habilidades particulares que hemos utilizado en este video, como la edición de video, la creación de miniaturas de YouTube, y también el crecimiento de tu canal de YouTube. un vistazo a algunas de las clases que ya he dado a conocer en mi página. Pero si disfrutaras de esta clase, te agradecería mucho que le hicieras una reseña y no te olvides de hacer el proyecto de clase abajo. Por lo que puedes ser parte de la comunidad. Pero como siempre, había sido BAM Rollins. Muchísimas gracias por ver y te veré en el próximo pozo.