Transcripciones
1. La introducción: Hola a todos. Muchas gracias por hacer click en este video de esclavistas. Y soy estudiante de medicina de cuarto año y cineasta de
medio tiempo durante los últimos tres años. Y esta sensación cinematográfica que creó comerciales de Canvas para empresas mientras que también dirigía un canal de YouTube con más de 1.5 millones de dólares estadounidenses, que por supuesto se centra de nuevo en torno a las reseñas de productos. En otras palabras, conozco mis cosas, pero durante este curso en el mundo del cine, siempre
tuve un problema. Nunca tuve un estudio de filmación y tengo una habitación realmente pequeña. Es por eso que necesitaba encontrar la manera de convertir mi recámara en un estudio de cine, introduciendo comercial de recamara. Ahora, no dejes que el término comercial de dormitorio
te engañe para convertirte en Mercer que vamos a aprender a crear en este curso, vamos a lucir profesional. Y esa es la belleza del mismo en este curso aquí mismo te voy a mostrar cómo convertir cualquier recámara en un estudio de filmación de aspecto profesional para crear la fuerza profesional de aspecto comercial. Entonces confía en mí, cuando diga que este curso es van a valer tu tiempo. Y te voy a ver en la primera lección será el reanálisis del año que vas a necesitar.
2. El equipo: Hola a todos. Muchas gracias por acompañarme en la primera lección de este curso, donde vamos a estar hablando de las cinco categorías principales de equipo que vas a necesitar para poder disparar anuncios en tu recámara. Entonces de nuevo, las principales categorías de engranajes que vas a necesitar son cinco, una cámara, luces, una lente, una mesa, y por supuesto, un fondo. Ahora, en todas esas cinco categorías de engranajes, voy a estar sugiriendo la pieza de engranaje de mejor relación calidad-precio, así
como una versión completamente gratuita de esas piezas de engranaje, nuevo, en cada una de esas categorías. Así que voy a usar la cámara de la mejor relación calidad-precio y una cámara gratis, la mejor lente calidad-precio y un freelancer, la mejor relación calidad-precio mesa. Y cada mesa, se obtiene el punto. Entonces vámonos. Ahora la primera pieza de equipo que vas a conocer en los comerciales de
Nordstrom en tu recámara es por supuesto, una cámara. Se puede filmar un video con otra cámara después de años de rodar fuera en campo y probar diferentes cuerpos de cámara, así
como innumerables anuncios de recámara. Me siento bastante cómodo en sugerir el actual 200 d como el cuerpo de cámara de la mejor relación calidad-precio para comprar en este momento, si bajamos a un 100 D es una cámara APS-C de cañón. Y el rango de precios en este momento desde eBay es de unos 200 dólares, que es extremadamente barato para lo que estás obteniendo. El centro del cañón a un 100 D es un sensor de fotograma de recorte de Canon. Esta cámara en realidad tiene increíbles capacidades de poca luz para su cuerpo tipo. Pero lo más importante, dispara 60 fotogramas por segundo en 10 ADP full HD, lo que significa que podemos tener cámara lenta en alta definición completa. Ahora si no quieres ir con este modelo en particular que te estoy sugiriendo que te conviertas en un 100 D, Está bien ir con literalmente cualquier cuerpo de cámara que quieras. Es esto podría ser Sahni, nick on literalmente cualquier cosa, siempre y cuando se adapte a 1080, estar a 60 cuadros por segundo. Realmente vamos a necesitar este full HD en cámara lenta. Ahora, como pueden imaginar, la versión gratuita de la cámara que sugiero es su teléfono. Ahora en estos días, los teléfonos móviles, como todos sabemos, tienen increíbles capacidades de video. No tienen problema en reemplazar un cuerpo de cámara profesional en muchas ocasiones. Ten en cuenta que para estos comerciales
vamos a estar rodando en un ambiente controlado. Por lo que tenemos la capacidad de manipular luces y hacer más
fácil que el centro del teléfono capte cosas. Ahora si vas a disparar con tu teléfono, realidad te sugiero que descargues algunas aplicaciones de terceros de oportunidad de EVD para controlar manualmente todos los ajustes de cámara de tu teléfono porque esto en realidad fue ayudarnos a jugar con el exponer y crear escenas que son un poco más interesantes en lo artístico, que a los clientes les encantó. Entonces esto fue más o menos para la primera categoría de engranaje que vas a necesitar la cámara, de nuevo, te
sugerí la cámara de mejor relación calidad-precio, que es la Canon 230, así
como la versión gratuita, que es por supuesto tu teléfono. Ahora pasemos al segundo grupo es que vas a necesitar una lente. Como puedes imaginar, la lente que descansa frente al cuerpo de tu cámara juega un papel clave en el resultado del video. Ahora en base a las condiciones de disparo que vamos a necesitar para este tipo de brotes con son realmente ambientes controlados, tiroteos con condiciones de iluminación conocidas, exposición
conocida para la cámara. Creo que la lente de mejor relación calidad-precio que
vas a necesitar es la F1 0.8 de 50 milímetros. Ahora, aparte de ser una distancia focal legendaria debido a su increíble relación calidad-precio, el F 11 8 de 50 milímetros tiene dos características que en realidad estamos buscando en estas condiciones son disparamos. La primera característica clave que buscamos amor esta lente realmente proporciona es una apertura muy baja, F12. En realidad es muy bajo arbitrario. Y esto nos da la oportunidad de tener este fondo borroso, como se puede ver aquí mismo, en realidad estoy grabando este video con una F1 0.8 de 50 milímetros. La segunda característica asombrosa que también proviene de esta gran apertura que tiene esta lente son increíbles capacidades de poca luz. El 50 milímetro combinado con el sensor de los cánones de un 100, hace un increíble Keith principiantes, que actúa muy bien en situaciones de poca luz. Y esto es exactamente lo que buscamos en este tipo de brotes. Ahora la versión gratuita de una lente, por
supuesto, ninguna lente es realmente gratis, pero la versión gratuita de una lente podría
considerarse como la lente kit que viene cuando compras un cuerpo, por
ejemplo, cuando compras el tipo de un 100 de profundidad el kit de lente que viene con él es de 18 a 55 milímetro. Creo que F3, 0.4 a 5.8. Si decides ir con un cuerpo de cuadro completo y actualizar del sensor APS-C al objetivo kit que vendrá con tu cámara suele ser una lente de 27 a 70 milímetros. Ahora, ambas lentes de kit que describí hacen bien el trabajo. Está bien disparar con esas buenas lentes. No es un rompetratos. Los únicos problemas que en comparación con el 50 milímetro, si 1.8 que sugerí, no
generarán tanto de un fondo borroso. Y por supuesto que van a tener un rendimiento un poco peor con poca luz. Si estás de acuerdo con esa camioneta, estamos listos para pasar a la tercera pieza de engranaje que vamos a necesitar para disparar comerciales en nuestra recámara, que son las luces. Ahora algunos argumentamos que las luces son en realidad más importantes que la cámara cuando estamos disparando en interiores, deleita, ayúdanos a manipular la escena y en realidad impulsan el foco del Euro en los lugares que
queremos la absoluta mejor relación calidad-precio luces para comprar con el fin de comerciales en tu recámara, nuestras luces de difusión de Amazon. Ahora los rangos de precios de las luces de difusión son de 30€ de los 100 Euros. Incluso las luces de difusión más baratas funcionarán perfectamente con una cámara digerida para que no tengas que gastar el dinero extra. Ellos son yo personalmente, he estado filmando videos de YouTube, cursos de
Skillshare, y muchas otras cosas dentro de la casa. Y cada uno trabajando durante los últimos tres años con literalmente las luces de difusión más baratas que puedes comprar de Amazon. Trabajan muy bien, compactos, y hacen el trabajo. Ahora, la mejor versión gratuita de iluminación que
puedes tener para este tipo de brotes es la luz natural del sol. Ahora, la luz natural del Sol es considerada como una de las luces de mejor calidad que puedes tener. Pero por supuesto, tiene algunas desventajas. El primer inconveniente de la luz solar es por supuesto, el hecho de que si algunas nubes se interponen en el camino, van a alterar la cantidad de luz que entra en el sensor de la cámara. Y por supuesto, disminuirán la exposición de nuestro rodaje. Por lo que en realidad no tenemos lo que nos gustaría decir, ambiente de tiro
controlado cuando estamos disparando con luz solar directa. Ahora bien, si tu recámara realmente tiene una ventana enorme y decidió rodar este comercial de recamara en una época del año donde
no tienes tantas nubes parando la luz del sol, entonces siéntete libre de seguir adelante, por supuesto, en o degradar el comercial en tu recámara, vas a necesitar una mesa, una mesa, la configuración, los productos, una mesa para enfocar las luces y la mesa, por supuesto, para configurar y enfocar el visor de tu cámara. Una mesa es, digamos la parte central del rodaje y no debes usar nada de fantasía. Honestamente, la mesa más barata de, no sé, un supermercado o una tienda de servicios públicos sería genial. Tengo una mesa que compré por diez dólares,
creo, de una tienda de servicios públicos. Y no hay que estresar por el color de la mesa o el material que está construida porque vamos a cubrirla con nuestro fondo. Ahora obviamente la versión gratuita de una mesa es cualquier superficie que tengas en tu casa, ¿verdad? Esto podría ser un buen y negro, algo así. Simplemente pide permiso a tu familia. Y si has asegurado, esta tabla leerá para seguir adelante en la quinta y última categoría de pieza de engranaje que vas a necesitar, que es un fondo. Ahora, el fondo es opcional. Me encanta disparar comerciales con fondos porque realmente se siente como si no estuviera filmado en tu recámara. Cuando tiro comerciales de dormitorio, suelo usar un fondo gris con le da este aspecto industrial y profesional a los brotes. Se puede cortar y cinta en el piso y es genial para muchos usuarios. Ahora bien, si compraste la lente que te sugerí, la 50 milímetro, si 1.8 y no quieres invertir fondo, está bien porque como dije antes, la 50 milímetro a 1.8 crea una profundidad de campo muy superficial y una borrosa fondo. De verdad vas a tener que elegir en cuál de las dos vas a invertir en una lente que crea un fondo borroso o en un fondo profesional, igual que el mío, honestamente, probablemente
iría con la lente que has tenido para hacer la elección. Ahora que tenemos todo nuestro conjunto de engranajes, estamos listos para empezar a hacer lluvia de ideas
el rodaje que queremos lograr en este comercial de recamara.
3. El tormentas de cerebro: lo que en la segunda lección del curso, te
voy a guiar a través de mi proceso de lluvia de ideas con el fin de crear tomas
únicas e interesantes para un comercial de dormitorio. Ahora por el bien de este curso, voy a hacer un comercial alrededor del Islam que tengo aquí mismo. Entonces por supuesto voy a adaptar mi proceso de lluvia de ideas alrededor de este producto. Esto va a ayudar tanto significar comunicar las cosas que debes saber como por supuesto que las entiendas mejor. Ahora el método de lluvia de ideas que me gusta usar se llama círculo y líneas. Y ahora de acuerdo con el método de lluvia de ideas de círculo y línea, tú justo en medio de un papel, la palabra clave que quieres hacer una lluvia de ideas y luego conectarte a esta palabra central en círculo, literalmente cualquier cosa que pudiera ser relevante para ella. Ahora de nuevo, en mi ejemplo del libro plegable Lam, voy a escribir en medio del libro plegable de páginas, lámpara, para luego conectar cualquier palabra relevante. Hazlo. Por ejemplo, libros portátiles, suave, guapo, telón de fondo de batería
inalámbrico, geometría, literalmente cualquier cosa que tenga que ver con este producto. Ahora como te puedes imaginar, cada tipo de traje depende, por
supuesto, del producto que te llaman a anunciar. Por supuesto, un comercial de comida dispuesto a completar diferentes tomas de mi comercial con la lámpara. Ahora que dicho eso, hay algunas tomas estándares que eran mucho aplicables a cada categoría individual de comerciales. Pero vamos a hablar de estas tomas en la lección final de este curso. Estamos, nos estamos centrando en el aspecto de tiro del comercial de la recámara. Otro consejo que te puedo dar en el proceso de lluvia de ideas es que
no debes tener miedo de ser único y ser creativo con tu sal. Recuerda, singularidad y creatividad es lo que va a dar este aspecto profesional a nuestro comercial, que estaba en la recámara. Ahora si seguiste mis líneas circulares proceso de lluvia de ideas por ahora deberías tener una capa interesante en el papel frente a ti. Y todo lo que necesitamos hacer ahora es convertir este documento de lluvia de ideas en una lista de preselección real. Para aquellos de ustedes que no saben, una lista de tomas es algo así como una lista de compras para cineastas. En realidad es sólo una lista que dicta que todos los disparos van a necesitar capturar durante el proceso de rodaje de nuestro comercial. Entonces vamos a crear ahora nuestra lista de preselección. En primer lugar, nuevamente, comercial es diferente dependiendo del tipo de producto que quieras anunciar para este bulto de libro plegable justo aquí, decidí hacer mi comercial unos 10 segundos de largo. Ahora, como regla general es seguro decir que vas a necesitar un disparo por cada segundo de tu comercial. Entonces en mi caso, voy a necesitar 10 tomas diferentes del libro plegable Brooklyn. Ahora empecemos a crear la lista de tomas. Primero resolvemos las necesidades comerciales para ser un tiro estableciendo, un tiro de ángulo más amplio que lleve al espectador a saber desde el primero, segundo del comercial lo que se está anunciando. También me gusta terminar el video con una toma establecedora, también para recordarle al espectador de qué se le ha anunciado. Por lo que inicia y termina la lista preseleccionada con un tiro establecedor. Ahora si te quitas el primer y el último tiro, el comercial, que como dijimos, va a ser a establecer sales, nos quedan ocho tiros diferentes para ser tan creativos y tan únicos como queramos. Ahora en mi caso, tengo este libro que se abre y cierra con bastante suavidad. Por lo que quiero mostrar esto en mi comercial. Por lo que voy a filmar a detalle la apertura y cierre del libro. Y también quiero una toma de arriba hacia abajo del libro, rotando esto lo que creo es ser creativo y ser único. Entonces lo voy a implementar en mi comercial. Otra cosa que puedo aconsejar es
agregar realmente el elemento humano a tu comercial. Así que configura una cámara en un conductor y entra dentro de tu comercial. Agrega el elemento humano porque el espectador se va a sentir más cómodo y más familiar cuando vea a un humano usando el producto sobre el que se le está anunciando. Entonces voy a añadir en la lista de tomas otra toma de mí realmente abriendo y cerrando y usando este libro cordero, a veces declinado por comercial, quiere que muestres una característica específica, por ejemplo, del producto que estás comprando publicidad. Entonces en mi caso, también voy a incluir una secuencia en mi comercial donde demuestre que la lámpara es en realidad inalámbrica, y esto fue más o menos con la lista de preselección. Ahora después de que termines con la lista de preselección, te quedas con una parte
muy, muy importante del comercial, que en realidad es la selección de la canción correcta. Ahora como regla de oro, de nuevo, la canción debe coincidir con el tono del producto que estás anunciando. Entonces en mi caso, voy con un AD electrónico con clase tipo B, de nuevo, para que coincida con las características de esta lámpara de aspecto futurista, encontrar la zona correcta para tu comercial puede ser realmente lento. Entonces otro consejo que te puedo dar aquí es tomar definitivamente inspiración de otras personas. Busca comercial que te sientas que son bastante cool en YouTube. Shazam las canciones, luego buscar a los artistas que produjeron la canción. Y a lo mejor tienen algunas otras canciones que son similares a la canción que estaba en esos comerciales. Personalmente he encontrado que este método es muy efectivo. Por lo que completamos el proceso de lluvia de ideas. Tenemos una lista de preselección lista, una pista de audio lista para usar en esas tomas. Y creo que podemos movernos en la tercera parte de nuestro comercial de recamara, que en realidad está montando todo para el rodaje final.
4. La configuración: Entonces ahora es el momento de configurar todo y prepárate para la sesión final en esta lección aquí mismo te voy a mostrar el mejor diseño de configuración que me funcione. Y creo que es bastante realizable para cualquier tamaño de habitación. Entonces cambiemos a la otra cámara y empecemos a configurar todo. Ahora primero vamos a empezar con una mesa. Ten en cuenta que la mesa va a ser el punto de referencia del rodaje. Y porque todo se va a calzar, por supuesto, en la mesa, te
sugiero que lo coloques en una ubicación céntrica de la habitación. Como pueden ver, aquí tengo una habitación bastante pequeña, pero la mesa encaja perfectamente en su centro. También estoy usando una mesa muy barata que he comprado una ferretería local porque como expliqué en la primera lección, BigTable no juega un papel clave en el zapato, por lo que no tiene que ser nada realmente elegante. Después de haber colocado la mesa, asegúrate de que las patas sean robustas así que no vuelvas durante el rodaje. Y estamos listos para pasar a la segunda parte de la configuración, que son las luces. Ahora como regla general,
cuando la iluminación y es la configuración de disparo que involucra un producto, todo se ve mejor cuando está iluminado desde arriba. Para lograr este login de luz de arriba hacia abajo, simplemente yendo a Jerry rig mi propia luz difusa en mi cama. Por lo que actúa como un top-down como entonces me acabo de conectar con una fuente de alimentación con esos dos sencillos pasos en cinco minutos, tenemos una luz trasera perfecta. Ahora por supuesto, hay muchas maneras de ser creativo con las luces, pero por experiencia personal, te
puedo decir que esta configuración de luz superior produce el mejor tono e imagen sosteniendo tu cámara por la menor cantidad de esfuerzo ahora que las luces están listas, sigamos adelante y consideremos el fondo. Ahora como su nombre indica, los fondos deben descansar detrás de la mesa y detrás, por supuesto, la cámara se asegura de dejar una distancia sólida entre la tabla y el fondo porque esto creará una mejor profundidad de campo cuando tiroteo. Ahora por supuesto, puedes comprar una plataforma profesional para colgar el fondo en la parte trasera, pero en la moda comercial de recamara, vamos a generar todo. Entonces solo lo voy a colocar en este libro, que hace el trabajo. Después de enrollar el fondo hacia abajo, cortó un trozo del mismo, y cubrió la mesa con el fondo. Como se pueden imaginar, este paso es por supuesto opcional, pero realmente ayuda vender el profesor va a efecto que estamos tratando de lograr aquí. Después de haber cubierto la mesa con el fondo, adelante y cinta el fondo de la espalda al piso para evitar movimientos inesperados. Ahora una nota lateral rápida aquí. Confía en mí que tu vida al disparar y al editar este comercial se convertirá en
manera, mucho más fácil si tienes un conjunto de antecedentes igual que el mío. Ahora bien, si insistes en no tener antecedentes en usar el telón de fondo de tus habitaciones, tengo que propina el Eigen te ayudo aquí. En primer lugar, asegúrate de agregar algunas indicaciones en tu fondo que coincidan con el tono del producto. Nuevamente, nos sentimos atraídos por vender esto. También podría limpiar su recámara, agregar algunas cosas que tienen que ver con los productos que estamos tratando de anunciar. Además de eso, también sugieren el uso a la lente con una baja oportunidad para crear este fondo borroso profesional detrás del producto que está en foco. De nuevo, estamos tratando de hacer que todo se vea más profesional y esto en realidad vende un efecto más profesional. Ahora estamos listos con los antecedentes. Pasemos a la cámara. Ahora, la distancia de la cámara del conjunto depende por supuesto, del tipo de lente que hayas caído frente a tu sensor. Para este comercial, estoy usando una lente F1 0.8 de 50 milímetros, que es un terreno de rango medio bastante normal. También es la lente que sugiero hacer la primera lección. Y debido a que la mayoría de las lentes de rango medio tienen una distancia focal similar, puedes seguir mi ejemplo en este. Recuerda también que la colocación de tu cámara depende del tipo de disparo que quieras lograr. Como mencioné en la lección anterior, quiero iniciar el comercial con un establecimiento buscado. Entonces voy a colocar la cámara más atrás para tener un campo de visión más amplio cuando estés listo para colocar la cámara montada en un
tribal o en cualquier lugar realmente que solo la mantengas estable y revisa el visor para asegurarte de que tu horizonte es nivel a Confía en mí, esto te ahorrará una enorme cantidad de tiempo en la edición. Si no tienes un trípode y realmente no quieres bajar la cámara. Simplemente puedes usar tu cámara de mano mientras grabas lenta ya que podemos estabilizar las tomas en postproducción. Después de que termines con la configuración de la cámara, estamos listos para configurar el producto, por
supuesto, en el centro de nuestro traje. Ahora por supuesto, la posición del producto cambiará dependiendo del tipo de disparo que se desee lograr. Pero de nuevo, como regla general, me gusta colocar siempre el producto en el centro
de la mesa para simplemente encontrar el foco con mi cámara. Ahora algunas indicaciones adicionales que pueden cumplir. Nuestro conducto brillante primero y más importante, 8 puntos día es extremadamente útil en cualquier tipo de traje. Siempre me pongo reductivo conmigo, aunque esté disparando afuera en el campo. Y por supuesto cuando estoy disparando por dentro donde me gusta cubrir cualquier cable. Y como vimos antes en este video, estoy bajo el fondo en los pisos usando cinta adhesiva. Otro quebró que puede necesitar, lo cual en realidad no es un problema. Es más una pieza de engranaje, es quizás un micrófono. Si no tienes micrófono, como es sólo la primera lección de las partituras. Teléfono Amir y usar grabadora de voz. Pero esto, en general te ayudará a capturar parte del diseño de sonido y efectos que son producidos por un producto que tiene asociado un sonido particular. Otras sondas adicionales son realmente cualquier cosa que esté relacionada con el producto que estamos publicitando y se puede utilizar en cualquiera de las tomas. Nuevamente, estoy tomando como ejemplo mi sesión de que estoy disparando esta lámpara plegable de libro. Para esto, lo voy a agregar a mi lista, un bolígrafo y un trozo de papel para el último tiro estableciendo que he dicho para terminar con mi comercial. Entonces esto fue más o menos cuando se trata de la configuración de nuestro espacio de filmación. Ahora, estamos listos para pasar al rodaje real del comercial. La parte más divertida.
5. La sesión: Por lo que ahora estamos listos para empezar a disparar. Ahora que la configuración está lista, podemos empezar realmente a seguir las tomas que tenemos en nuestra lista de preselección con la primera, ya que sabemos que siendo una toma de establecimiento para esto, como lo puedes ver aquí, solo
estoy configurando mi cámara para adaptarse en cámara lenta, así 10 ADP, 60 cuadros por segundo y simplemente repitiendo el mismo movimiento una y otra vez hasta que se sientan cómodos con el resultado. Además de eso, para el tiro estableciendo, también
monté la cámara en V8 tribal y acabo de grabar un clip de 6 segundos con el fin de manipularlo en postproducción, como señalé en la preselección, la segunda celda del comercial va a ser la apertura y cierre del libro. Para lograr este disparo realmente montó la cámara al igual que montamos las luces. Por lo que tengo un equipo de arriba hacia abajo con la cámara encontró enfoque y sólo abrir el libro frente a la lente. Nuevamente, la parte más cool de todos estos comerciales de recámara. El hecho de que literalmente puedas ser el Filmer y V-star del comercial. Se trata de un show de un solo hombre. Ahora también en la lista de preseleccionados he mencionado que quiero
incorporar una toma rotativa de arriba hacia abajo del producto. Pero mientras estaba disparando, en realidad
me di cuenta de que sería mejor que
el producto rotara de manera relevante la cámara girara. Y esto exactamente por qué como pueden ver aquí mismo, tengo un trozo de cinta adhesiva y lo meto detrás de la lámpara plegable libro para facilitar su rotación, como veremos en la siguiente lección donde lo vamos a analizar, la edición del comercial. Este resultó ser uno de los tiros más cool de todo el comercial. A continuación, decidí filmar algunos detalles de la lámpara. Entonces de nuevo, siento el tiro de arriba hacia abajo del libro, así
como algunos pequeños detalles que se
habrían perdido si solo usara el tiro estableciendo. Justo esa diversidad en el video ya que hicimos lluvia de ideas en la lección de lluvia de ideas, decidí que en realidad quería incorporar una secuencia donde demuestre que este libro era en realidad inalámbrico. Por lo que decidí combinar la secuencia que aparece la lámpara de libro es inalámbrica con el factor humano que también prometí poner en el comercial en un solo disparo. Y para esto, también decidí cambiar el fondo para tener un set separado para esta toma final. Decidí que la mejor manera de agregar el elemento humano y en realidad mostrar que la cámara es inalámbrica, en realidad
es un entorno de estudio. Por lo que este y realmente volvió a montar la cámara en mi plataforma de arriba arriba y construyendo un conjunto del ambiente de estudio, desempacé algunas de mis notas del año anterior en la escuela de medicina, y de nuevo disparé la pequeña secuencia de mí abriendo la luz y sólo colocarlo en la mesa los estándares de este tiro final realmente actúan como el último tiro estableciendo del comercial que prometí entregar. Ahora que hemos reunido todas las piezas del rompecabezas de este comercial, realidad
vamos a armar el rompecabezas en la siguiente lección, donde vamos a estar analizando el proceso de edición de este comercial.
6. La edición: Bienvenido a la lección final del curso donde vamos a estar analizando la parte de edición de nuestro comercial. Nota lateral rápida antes de que comience esta lección, realidad ten un curso dedicado sobre cómo hacer que tus
ediciones de video parezcan más profesionales en siete sencillos pasos. Entonces no voy a entrar en mucho detalle aquí porque de nuevo, tengo un curso completo sobre esto. Adelante y compruébalo. Te animo mucho a que sigas adelante y revises las puntuaciones. Literalmente puedes hackear tu camino para que tus videos parezcan más profesionales si escuchaste lo que digo en este curso. Entonces en este video de aquí, solo voy a analizar cada toma y
lo que hizo en cada toma para lograr esta edición final. Entonces primero, veamos la edición. Bastante cool. Ha, realmente no se siente como si se hubiera disparado dentro de mi recámara. Yo no lo creo. Entonces ve y analiza todos y cada uno de los disparos. Te voy a contar los secretos detrás de ellos. Entonces empezamos con este tiro aquí mismo, y es sólo el trípode en realidad el que se rodó, como prometí en la lección anterior, tuvimos manipulación digital de posproducción en el disparo. Entonces yo solo fotograma clave ahí. Se puede ver aquí mismo, el movimiento de la cámara es constante. Las cámaras y un trípode y simplemente reprogramó un pequeño zoom hacia fuera. Pasando al siguiente tiro, no
tenemos una transición entre ahí. No hice la transición con nada elegante, realmente básico de arriba abajo tiro otra vez conmigo jugando con el libro otra vez y nada realmente fantasía hasta este punto, estas cosas son muy fáciles. Y justo en este punto, aquí
mismo, cuando se abre el libro, decidí añadir una transición, la primera transición de realmente lo comercial, una transición ligera. Ahora, las cosas se vuelven bastante pesadas aquí otra vez, esto es una ligera transición y transiciones a este hermoso clip de aquí mismo, que rodamos en realidad con el pato. Simplemente editan este video veces 4 y borrosa, como puedes ver aquí mismo, la barra del medio, lo difuminaron. Por lo que tenemos esta hermosa tradición. Ya lo veremos. Otra vez. Siento que esta fue la mejor toma de todo el comercial. A mí me complace mucho cómo resultó esto. Ahora puedes ver aquí mismo tenemos un pequeño rezago que este porque en realidad combino la pista de audio y la parte visual de la edición. Nuevamente, este es uno de los hacks más grandes que mencioné en mi otro curso, que nuevamente les animo mucho a ver. El mayor hackeo de vida que te puedo dar es que necesitas
combinar la música y la parte visual de la edición. Entonces voy adelante y desmuto la pista para ver para mostrarte de lo que estoy hablando. ¿ Te pusiste al día ahí mismo o al kit de tambor? Acabo de bajar la opacidad del clip y actuó como si los tambores en realidad apagaran la parte visual de la edición. Otra vez, nada, ninguna transición aquí. Y pasamos a la segunda secuencia de la edición, que esta secuencia justo aquí, apenas tres clips. Clip que muestra con el beat tres muy básico levantando cualquier tiro de arriba hacia abajo. Otro clip justo en la tapa, las cámaras del conductor en este clip, y de nuevo, un tiro de arriba hacia abajo de sólo el cordero del libro. Entonces veamos cómo se ve eso. Nuevamente, bastante básico, nada, nada realmente loco. Pero si lo combinamos con la música, Vamos a ver casa más profesional. Parece que parece un somático de los ochenta, consíguelo, y me encanta. Pasando de nuevo, la segunda secuencia, al
igual que la primera secuencia, se apaga con el ritmo. Por lo que tenemos una tasa de fotogramas vacía aquí. Y luego pasamos a la secuencia final, que como dijimos, es la nueva configuración, la configuración del estudio. Entonces veamos cómo se ve. Nuevamente, tres tiros básicos. El primer disparo, yo solo reparando a los bebés. Supongo que nada realmente especial. El vaso, solo estoy dejando ahí el vaso para dar una vibra más estudiantil. Y finalmente abrí la lámpara del libro, la coloqué ahí. Y acaba de agregar el logotipo de la empresa. Un fotograma clave hizo para moverse igual que el papel como se puede ver aquí. Y luego simplemente va en medio de la pantalla. Y esto básicamente es el comercial. ¿ Qué tan fácil fue eso? ¿ Qué tan fácil fue eso? Y esto nos lleva al final de las anotaciones. Espero que encuentres valor en mis ahorros. Espero que haya inspirado a algunas personas a perseguir esta cosa comercial de recámara. Suena realmente divertido crear anuncios publicitarios en su dormitorio. Pero seamos honestos aquí, como habrás notado, la
mayoría de las cosas que cubrimos en este curso son realmente básicas y literalmente cualquiera puede implementarlo si tienes cámara y algún
tiempo libre probado con cualquier producto que tienes en tu casa, trató de crear un comercial de 10 segundos en tu recámara con este producto. Y si en realidad sigues practicando y sigues creando comerciales, te volverás mejor. Recuerda, la práctica hace perfecta. lo que realmente espero que hayas disfrutado de este curso y recomiendo mucho mi otro curso donde
te enseño a hacer que tus ediciones de video se vean más profesionales en siete pasos de símbolos. Es literalmente un curso de 30 minutos. Vamos a hackear tu camino a través de todo el mundo de la edición de video. Entonces muchas gracias por quedarte conmigo por esas lecciones anteriores, y te veré en el próximo curso.