Cómo crear animaciones de marco con Adobe Photoshop | Maizie Clarke | Skillshare

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Cómo crear animaciones de marco con Adobe Photoshop

teacher avatar Maizie Clarke, Charming watercolor illustrations

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      1. Introducción a crear animaciones de marco con Adobe Photoshop

      1:10

    • 2.

      2. Resumen de proyectos

      0:37

    • 3.

      3. Lección 1

      7:03

    • 4.

      4. Lección 2

      4:18

    • 5.

      5. Exportación de formatos de archivos

      7:17

    • 6.

      6. Nuestro proyecto de clase

      8:06

    • 7.

      7. Cómo hacer crecer

      1:10

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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27

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

En esta clase vamos a usar Adobe Photoshop para crear animaciones de marco sencillas y encantadoras. Las técnicas que cubriremos en esta clase te darán una buena base para crear animaciones de marco para tu propia obra. Usaremos técnicas básicas de Adobe Photoshop y todos los archivos se proporcionan, por ejemplo, lecciones y proyecto de clase.

Aprender estas habilidades básicas te ayudará a crear animaciones que dan vida a tu arte en redes sociales, tu sitio web y más allá.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Maizie Clarke

Charming watercolor illustrations

Profesor(a)

I am an an illustrator based out of Louisville, Kentucky. I love creating charming illustrations of the world around me. I started my business in 2016 with watercolor house portraits and have expanded my business to create illustrations for clients, brands, and companies. 

Having always had a passion for design and all things beautiful, I earned my Bachelors Degree in Interior Design from Marymount University and then my Masters in Exhibition Design from the Corcoran College of Art + Design in Washington, D.C. 

I love sharing my knowledge about illustration, creativity, and small business with this community.  

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. 1. Introducción a la creación de animaciones de cuadros con Adobe Photoshop: Oye, aquí Macy Clark. Soy un ilustrador basado en Louisville, kentucky. Y estoy tan emocionado de compartir contigo mi nueva clase creando animaciones de fotogramas simples con Adobe Photoshop. Ahora, me encanta dar vida a mis ilustraciones y obras de arte a mis ilustraciones y obras de arte através de animaciones de marco simples. Y esta va a ser una gran clase para alguien que ya está creando obras de arte y solo quiere una forma diferente de presentar sus obras de arte al mundo. Ahora, necesitarás una comprensión básica de Adobe Photoshop, pero voy a suministrar todos los materiales y los archivos que necesitarás para tu proyecto de clase. Para tu proyecto de clase, vamos a estar completando juntos una animación de fotogramas simple. Y antes de eso, voy a compartir contigo mis dos técnicas favoritas para usar en Photoshop para crear mis animaciones de fotogramas simples. No puedo esperar para empezar, y espero verte en clase. 2. 2. Descripción del proyecto de clase: Entonces hablemos de ese proyecto de clase. Nuestro proyecto de clase se va a crear después de que aprendamos mis dos técnicas favoritas para crear animación de cuadros en Adobe Photoshop. Una vez que cubramos ambas técnicas, entonces estaremos listos para crear nuestra propia animación de fotogramas. No puedo esperar a ver qué se te ocurre y espero que estés seguro de publicar tus proyectos en nuestra discusión. Muy bien, empecemos. 3. 3. Lección 1: De acuerdo, así que adelante y abre Photoshop. Y antes de empezar, quiero repasar un par de cosas que recordar al crear animaciones de fotogramas de Fram en Adobe Photoshop. Ahora, leer animaciones de marco significa que cada una de las piezas de arte de tu animación necesita estar en una capa individual. Verás que en este archivo tenemos una, básicamente una pila de calabazas. Y si vas por aquí por el lado derecho, verás que cada una de esas calabazas está en su propia capa. Esto es realmente importante porque esto nos va a permitir manipular esta obra de arte de forma individual y crear una animación de fotogramas más fácilmente. Así que como estás configurando tu propia obra de arte, asegúrate de tener esto en cuenta que cada uno, cada elemento de tu obra de arte que quieras mover de forma independiente, asegúrate de que esté en su propia capa. Así que adelante y descarga la lección uno, calabazas, el archivo PSD que está en nuestras notas de clase. Y voy a seguir adelante y subir a Window y elegir la línea de tiempo. Y hacer eso un poco más pequeño. Así que cuando abras la línea de tiempo por primera vez, verás aquí en el medio que dice Crear animación de fotogramas. Voy a seguir adelante y presionar eso. Lo que esto hace es que esto crea un marco y verás que esta pequeña miniatura en tu ventana de línea de tiempo nos está mostrando lo que estamos viendo aquí en el lienzo principal. Y entonces lo que podemos hacer aquí en nuestro pequeño macho es que voy a presionar el pequeño signo más. Lo que eso va a hacer es que va a duplicar los fotogramas seleccionados en esta línea de tiempo de Ventana. Verás que tengo dos pequeños marcos y son, las miniaturas son idénticas a lo que estoy mirando. La primera técnica que estamos aprendiendo en esta lección. Una es cuando estamos creando una animación de fotogramas que es básicamente solo una pila de diferentes imágenes una encima de la otra. Y vamos a crear una animación que recorre cada una de esas piezas de arte. Entonces la forma en que vamos a hacer eso es que voy a seleccionar ese primer fotograma. Y en ese primer marco, voy a ocultar todas las capas excepto aquella púrpura. Y luego en mi siguiente capa, voy a ocultar la púrpura. Y voy a mostrar el cian o índigo. Y sólo voy a seguir adelante y construir mi animación. Y estoy haciendo clic en ese signo más. Y luego voy a pasar a mi ventana de Capas a la derecha. Y simplemente estoy seleccionando las capas que me gustaría ocultar y mostrar a través de cada fotogramas diferentes en mi archivo. Así. Ahora tenemos, son todas las calabazas representadas en marcos individuales en nuestra ventana de línea de tiempo. Ahora tenemos un par de opciones diferentes en cuanto a manipular y cambiar la animación. Notarás que debajo de cada uno de estos fotogramas hay un pequeño texto que dice 0 segundos. Lo que puedes hacer es controlar la cantidad de tiempo que cada uno de estos fotogramas aparece en la animación. Entonces lo que puedo hacer es hacer clic hacia abajo y decir, quiero que la calabaza morada sea 1 segundo. Quiero que la calabaza índigo sea 0.5 segundos, y así sucesivamente. Si tienes muchos marcos y realmente no importa cuánto tiempo. No es que no importa. Es importante que todos ellos tengan la misma cantidad de tiempo en la animación. Lo que puedes hacer es, voy a hacer click en el primer fotograma. Estoy manteniendo pulsada la tecla Mayús en mi teclado para seleccionar todos los fotogramas y mi animación. Y voy a hacer clic en ese menú desplegable. Y voy a cambiar eso a uno. Y verás eso, que ahora ese cambio se ha reflejado en cada uno de los fotogramas de la animación. Así que vamos a seguir adelante y golpear Play. Se puede ver que ahora nuestra animación está en bicicleta por cada uno de los fotogramas a 1 segundo por fotograma. Ahora bien, si esto es un poco demasiado lento o un poco demasiado rápido, podemos cambiar eso. Podemos ver cómo se ve 0.5 segundos. Así que eso es un poco más rápido. Simplemente realmente depende de cuál la obra de arte o la información en tu animación de fotogramas. Y cuál es el propósito es si tienes textos, que yo no recomendaría hacer largos bloques de textos. Pero si tuvieras un par de palabras y querías asegurarte de que la gente pudiera leerlas. Esto va a ser realmente importante de considerar. Entonces esa es nuestra primera técnica. Yo como que pienso en esto como una técnica de pila. Esto simplemente es revelar diferentes capas y pasarlas en bicicleta para crear tu animación de fotogramas. Ahora, esto es genial. Como dije, si tienes texto, tal vez tengas un logotipo, tal vez esta sea una animación de fotogramas que es publicidad. Elige tus propias calabazas o decoración de calabaza, algo así. Entonces podríamos insertar diferente, tal vez un logotipo, tal vez una ubicación, cosas así para crear una imagen atractiva y animación para redes sociales o un sitio web. En nuestra próxima lección, vamos a crear una animación de fotogramas que tenga un poco de un estilo diferente. Pero lo bueno de estos es que vamos a utilizar tanto esta técnica nuestra siguiente técnica en nuestro proyecto final. Así que adelante y abre tu lección para presentar, y vamos a echar un vistazo a eso a continuación. 4. 4. Lección 2: De acuerdo, así que adelante y abre la lección dos. Ahora, esto es, verás que esto es una ilustración que hice de una trucha arcoiris. Entonces para esta ilustración se puede ver tenemos la trucha y luego tenemos nuestra capa de fondo. Voy a seguir adelante y simplemente crear eso como una capa de fondo. Entonces tenemos el pez y es independiente del fondo, por lo que está en su propia capa. Entonces si fuéramos a crear el mismo tipo de animación que creamos en la lección uno con las calabazas. Esta no sería una animación muy interesante porque realmente sólo tenemos una pieza de obra de arte. Tenemos el pez. Entonces en este ejemplo y en esta lección, vamos a crear una animación que tenga a nuestros peces nadando de un lado de nuestra pantalla al otro. Y la forma en que vamos a hacer eso es otra vez, quieres asegurarte de que tu ventana de línea de tiempo esté abierta. Y vamos a crear animación de fotogramas. Y si lo has abierto y es posible que no tengas la Prensa que podrías tener ya, podría haber creado ya un marco como este en tu cronología, y eso está totalmente bien. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer lo mismo que hice la última vez con los baches es que voy a duplicar este fotograma. Por lo que ahora tengo dos marcos. En mi primer fotograma, voy a hacer click, Asegúrate de que ese primero esté resaltado. Y lo que voy a hacer es mover mis peces. Por lo que sólo se está asomando desde el lado izquierdo de mi Canvas. Y luego voy a ir a mi línea de tiempo. Y voy a seleccionar segundo fotograma. Y voy a mover a mi pececito hacia el lado derecho, por lo que el final de su cola solo está asomando. Ahora, fuimos y duplicamos nuestros marcos con las calabazas. Pero cuando estamos creando un efecto de movimiento como este, no necesitamos entrar y agregarnos manualmente en nuestros fotogramas. Hay una herramienta realmente genial y está encendida, verás que es un poco como una pequeña ilustración de una pelota en movimiento con escala en ella. Entonces lo que voy a hacer es que voy a clic en mi primer fotograma. Voy a mantener el mando. En un Mac, es comando. Y voy a hacer clic en este botón, y va a interpolar animación entre fotogramas. Da click en eso, y va a aparecer una pequeña ventana. Y nos va a preguntar cuántos marcos añadir. Y sólo voy a usar cinco. Y quiero asegurarme de que todas las capas estén seleccionadas. Y voy a golpear, vale. Es posible que no hayas visto esa ventana emergente, pero solo queremos usar ese botón de interpolación. Y verás que ha poblado los marcos entre nuestros peces. Entonces podemos crear nuestra animación. Y parece que nuestro pez está nadando por la escena. Y de nuevo, verás ahora mismo que está en 0 segundos, por lo que se está moviendo muy rápido, lo cual es posible que quieras en algunas animaciones. Para mí, un poco quiero frenar esto un poco. Voy a ponerlo en 0.5 segundos. Un poco lento. Entonces lo voy a cambiar a 0.2 segundos. Y entonces nuestro pececito está nadando por la escena. 5. 5. Exportar diferentes formatos de archivo: Buen trabajo en esas lecciones 12, espero que estés consiguiendo la caída de crear tu propio marco ilustrar animación de fotogramas en Adobe Photoshop. Quiero hablar de dos cosas diferentes hora de crear animaciones de fotogramas. En Adobe Photoshop. Lo primero es el tamaño de tu lienzo o tal vez relación. Esto es realmente importante tener en cuenta. Al principio de crear tu obra de arte. Quieres asegurarte de que estás creando un tamaño o proporción de lienzo que va a funcionar con el resultado final. Por ejemplo, si te interesa crear una animación de fotogramas que se va a utilizar en tu cuadrícula en Instagram. Para que uno probablemente va a ser un cuadrado. Si estás creando un real o algo para TikTok o Instagram, querrás asegurarte de que tenga esa relación o tamaño diferente con la que estás trabajando. Siempre me gusta asegurarme lo mejor que puedo es comenzar con el tamaño del lienzo. Eso tiene más sentido para el producto final. Eso solo te va a ayudar a ser capaz de diseñar y crear una animación que se ajuste en el, en el Lienzo de la mejor manera. Lo segundo, y volveremos a subir a Photoshop para hablar de esto, es que necesitamos hablar los dos formatos diferentes que vamos a exportar desde Photoshop. Tan diferentes, diferentes plataformas requerían diferentes formatos de archivo. Entonces si quisiéramos decir publicar ese video o publicar esa animación en nuestro feed en Instagram. Entonces estamos haciendo un lienzo cuadrado. Tenemos que asegurarnos de que estamos exportando desde Photoshop un archivo de video. No es un archivo GIF. Un archivo GIF no va a funcionar en el feed, o básicamente Instagram y redes sociales. Vamos a necesitar exportar un archivo de video. Pero si te interesa insertar esta animación en say, una explosión de email marketing, entonces podemos hacer un archivo GIF. Así que volvamos a Photoshop y te voy a mostrar cómo exportar esos dos formatos de archivo diferentes cuando estoy creando animaciones. Y ya he pasado todo el tiempo para crear estas animaciones. Acabo de seguir adelante y exportarlo en dos, en ambos formatos. Es solo porque ya lo estoy haciendo y simplemente, lo hace un poco más fácil para el uso futuro. No obstante trabajas a través de la exportación y cosas así, realmente depende de ti, pero estoy seguro de que encontrarás la mejor manera que funcione para tu práctica. Así que volvamos a Photoshop y hablemos de exportar estos archivos. De acuerdo, así que hablemos de exportar diferentes formatos de archivo. Entonces, una vez que estés satisfecho con la animación de fotogramas y el tiempo en cada uno de tus fotogramas, entonces podrás exportar los archivos para su uso en redes sociales, tu sitio web, correo electrónico, todo eso. Un par de cosas con las que tener en cuenta, sobre todo con la publicación en Instagram. Si estás publicando un video en tu feed en Instagram, querrás asegurarte de que el tiempo mínimo de tu video debe ser de al menos tres segundos. Entonces si estás creando, digamos que estamos creando esta animación de peces para el feed en Instagram. Tendrás que asegurarte de que esto sea por lo menos tres segundos. Si encuentras que la animación que has creado inicialmente no es de tres segundos, lo que me gusta hacer es que sólo voy a resaltar todos estos fotogramas. Y sólo voy a hacer clic en el primero, golpear Shift en mi teclado y seleccionar uno a siete. Y entonces sólo voy a duplicar. Lo que eso va a hacer es que sólo va a duplicar ese primer conjunto de diapositivas o fotogramas que creamos. Si necesitamos hacerlo aún más largo, sólo voy a seleccionar todos ellos. Y de nuevo, acabo de elegir el primer fotograma y aguanté el turno y lo hice. Y entonces sólo voy a volver a pegar ese signo plus. Entonces ahora que tenemos nuestra animación y estamos muy entusiasmados con ello, hablemos de los dos formatos de archivo diferentes que debemos tener en cuenta. Así que voy a subir a Archivo y Exportar. Voy a bajar al fondo donde dice Render video. Ahora, el renderizado de video va a exportar un archivo MP4. Podría tardar un poco dependiendo de lo grande que sea la animación. Por lo que querrá asegurarse de que lo nombra y luego seleccione la carpeta. Normalmente no me meto con ninguna de estas diferentes formas de cambiar el tamaño del documento, todo eso. Por lo que voy a asegurarme de que sea nombrado, asegura de que se va a guardar en la carpeta correcta. Y luego solo voy a golpear a Render. Y eso exportará tu video. Ahora, al revés, si queríamos solo crear un regalo que se va a incrustar en una explosión de sitio web o email marketing. Entonces voy a volver a bajar a File Export. Y voy a seleccionar el Guardar para Web. Voy a asegurarme de que el formato de archivo sea GIF. Nuevamente, puedes cambiar estas diferentes opciones dependiendo de tu uso. Normalmente no los toco. Y luego voy a seguir adelante y golpear a Save. Antes de golpear Guardar, en realidad puedes hacer vista previa y te mostrará esa vista previa de tu animación de fotogramas. Voy a seguir adelante y golpear a Save. Y te asegurarás de que esto se guarde en el formato correcto. Formato y archivo. 6. 6. Nuestro proyecto de clase: Fundamentos. Lo que vamos a hacer ahora es que vamos a pasar a nuestro proyecto de clase. Vamos a utilizar nuestras dos técnicas que utilizamos en las lecciones 12 para crear un poco más de una complicada animación de fotogramas mostrando una raincloud pasando por encima de una maceta y una pequeña flor de margarita que es va a crecer. Así que adelante y abre el archivo del proyecto que está vinculado en las notas de clase. Y por aquí en el lado derecho verás en ventana de capas que he nombrado a cada una de mis diferentes capas. Esto va a ser realmente útil, como dije antes, para esas animaciones más complicadas, sólo va a poder darte un poco más de control y tipo de saber qué capa es que a medida que escondes esas diferentes capas. Entonces la primera animación, o disculpe, el primer fotograma que quiero asegurarme es que necesitamos ocultar algunas de estas capas porque no queremos tener la margarita y algunos de los otros elementos que se muestran enseguida. Entonces lo que voy a hacer es que quiero que se muestre la maceta. Y voy a esconder la flor. Voy a esconder las dos hojas, y voy a esconder las gotas de lluvia. Entonces lo que queremos es que queremos que esta nube pase por la parte superior de la pantalla. Pero cuando está por encima de nuestra maceta, queremos asegurarnos de que esa lluvia aparezca y luego baja. Entonces lo que voy a hacer primero es que quiero crear el efecto de la Nube moviéndose por el cielo. Entonces voy a duplicar ese marco. Por lo que tengo dos marcos. El primer marco, mi nube está todo el camino a la izquierda, igual que como lo hicimos con la trucha. Entonces voy a hacer click en ese segundo fotograma y voy a arrastrar mi nube todo el camino hacia la derecha. Entonces voy a subir a mi ventana de línea de tiempo. Voy a golpear Control o disculpe, Comando en mi teclado. Y voy a golpear ese botón de interpelación. Y de nuevo, podemos elegir cuántos marcos queremos agregar. Voy a seguir adelante y empezar con phi. Quiero asegurarme de que todas las capas estén seleccionadas. Así que voy a seguir adelante y golpear. De acuerdo, así que hagamos un pequeño adelanto. Entonces estoy contento con eso. Si quisiéramos sumar más marcos ahí, podríamos. Pero por ahora mismo, eso está totalmente bien. Entonces lo que voy a hacer es volver atrás y voy a encontrar el marco. Donde para mí es el número cuatro. Voy a encontrar el marco donde está esa nube, justo sobre mi derecha sobre mi maceta. Y voy a asegurarme de que en este marco mis pequeñas gotas de lluvia sean visibles. Y como quiero que la lluvia caiga sobre mi maceta, voy a duplicar esto. Nuevamente. Estamos haciendo lo mismo que hicimos con los peces y lo hicimos con la nube, es que queremos crear un par de extra animate next o frames para mostrar que las gotas de lluvia se están cayendo. Para que el primero donde aparecen las gotas de lluvia es el número cuatro. He duplicado eso, así que el número 45 son idénticos en cinco, voy a arrastrar las gotas de lluvia hacia abajo. Y voy a volver a la línea de tiempo. Seleccionemos 45 mientras mantenemos presionada la tecla de comando en mi teclado. Y voy a seguir adelante y volver a golpear ese botón tween. Ahora, probablemente no necesito cinco marcos. Sólo voy a elegir tres. Y vamos a seguir adelante y golpear el juego y ver cómo se ve eso. Estoy bastante contento con cómo eso se ve para las gotas de lluvia. Entonces a continuación, descubramos cómo podemos hacer que esa pequeña flor crezca y globe. Así que voy a seguir adelante y detener la animación. Estoy súper emocionado por cómo se mueven las nubes y la lluvia en esta animación. Pero a continuación quiero tener mi pequeña planta en mi parcela de flores, maceta crecer y luego florecer de flores. Así que voy a seguir adelante y detener mi animación. Y voy a hacer click a través hasta que encuentre ese marco donde es el último fotograma para mí, es el número ocho. Es el último marco de las gotas de lluvia porque al siguiente marco, verás que las gotas de lluvia se han ido y la nube se está moviendo. Entonces lo que voy a hacer es duplicar este marco. Por lo que quiero que la nube esté en la misma posición. Pero voy a seguir adelante y voy a esconder las gotas de lluvia que se han ido. Luego voy a duplicar ese fotograma de nuevo. Y entonces voy a esconder una hoja. Y entonces voy a mostrar dos hojas. Ahora, sólo voy a mover esto hacia arriba para que esté en la posición correcta. Entonces voy a duplicar esta capa de nuevo. Y entonces voy a esconder las dos hojas. Y voy a añadir en mi flor. Entonces echemos un vistazo a cómo se ve eso. Hago algo mal y te mostraré lo que hice. Entonces después de que florece la flor, No cambiamos la flor para ser visible en las capas restantes. Entonces lo que tenemos que ir a hacer es en cada una de estas capas, voy a mostrar la flor. Y voy a esconder esa hoja y cambiar eso. Podríamos borrar los marcos y empezar de nuevo. Pero como estoy contento con la dirección de las nubes, sólo voy a hacer esto manualmente. Voy a esconder la única hoja y voy a mostrar la flor. Lo divertido es que si quisiéramos, podríamos como de mostrar la flor, un poco más alto en cada uno de los marcos, pero sólo voy a mantener eso en el centro. Voy a asegurarme de que ahí es donde lo quiero. Así que ahora que me he asegurado de que mi flor sea visible en los fotogramas restantes de esta animación, voy a seguir adelante y golpear play. 7. 7. Conclusión: Muy bien, bueno, buen trabajo. Y ahora que has creado tu animación final de proyecto, sigue adelante y exporte ya sea como un GIF o un archivo de video para que puedas usarlo en todas tus diferentes redes sociales y plataformas de correo electrónico y sitios web. Estoy tan emocionado que te hayas unido a mí por crear animaciones de fotogramas simples y Adobe Photoshop. Por favor asegúrate de publicar tu proyecto en nuestra discusión de clase, me encantaría ver todos los diferentes retoques y cosas por el estilo que hiciste a nuestro proyecto final de clase. Nuevamente, esta es una gran manera de dar vida a tu obra de arte tanto para uso personal como para negocios. Si eres un artista de trabajo que ya está creando obras de arte para clientes y empresas y clientes. Esto es solo una realmente gran adición a tu habilidad establecida en tus ofertas. Por lo que espero que continúen creando animaciones de fotogramas simples y diviertan creando. Muchas gracias.