cómo COLOREAR a las chicas de anime

1. Bienvenido a esta clase: Hola y bienvenidos a esta clase. Esta es la segunda parte de mi curso, cómo dibujar chicas chibi Y la primera parte, aprendes a dibujar el personaje chibi desde cero Ahora hoy aprenderás a entintar y colorear tu trabajo. Voy a compartir con ustedes tres formas diferentes de tinta y coloración. Este tipo de ejercicio es muy útil para ayudarte a encontrar tu estilo. Ellis procrea para este curso, pero puedes aplicar todos los pasos y tips en cualquier plataforma de dibujo digital Incluso si dibujas tradicionalmente, puedes obtener algunas ideas de esta clase, así que comencemos. 2. Técnica de tinta n.º 1 (línea negra): Bien, entonces este es uno de los personajes que aprendimos a dibujar en la primera parte de esta clase. Esto es solo un boceto, como pueden ver, y nuestro objetivo para esta clase es hacer y archivador de colores Para ello, voy a reducir la opacidad de capa 50-40%. Te recomiendo que nomines tus capas para mantener tu proyecto organizado. Llamé a esta nueva capa de tinta. Ahora voy a seleccionar un pincel para tinta. No importa el software que vas a utilizar para esta clase. Solo prueba algunos pinceles que te queden bien y empieza a experimentar con algunos trazos y tamaño para seleccionar tus pinceles favoritos para futuros proyectos. Entonces en mi caso, me gusta el acabado que da este pincel y procrear los técnicos, y elegir el negro como nuestro color principal. Empecemos a hacer. Para este lazo, voy a seguir mi diseño original con pequeñas olas para simular encajes. Y para garantizar que todo se vea proporcional, voy a seleccionar este arco, cogerlo , y girarlo horizontal. Necesito borrar estas líneas aquí y moverlas para que coincida con la otra parte. Por supuesto, puedes hacerlo de esta manera, pero podemos usar una herramienta para facilitar este proceso. Inprocriate, puede hacer clic en este icono de configuración. Ahora Canvas, sobre pautas de dibujo y elige simetría. Coloca la guía justo en medio de nuestro chivger. Esta opción actuará como espejo. Entonces, lo que sea que dibujes a la derecha o la izquierda de la línea se dibujará al otro lado. Voy a dibujar su rostro mirando con sus oídos. Ahora el atuendo de mandíbula, cuello y todo. Voy a acelerar esta parte. Solo recuerda que el tamaño y las formas del pincel pueden dar una sensación de diferentes texturas, y eso es lo que estamos buscando para darle más detalles a su vestido. Dibuja primero la silueta básica y las piernas. Como pueden ver, el boceto original no es perfecto, así que decido volver a dibujar sus piernas Olvidé decirte que la opción simétrica la puedes encontrar en diferentes plataformas como Medibank si es pintura y otras herramientas de dibujo gratuitas, así que no te preocupes Agrega algunas bolas aquí, sus orejas huesosas y cabello. Probablemente pasarás más tiempo en esta fase porque trazos de cabello son más orgánicos, pero está bien. Solo rehaz el trazo si necesitabas para obtener ese efecto suave Una línea para la oreja, sus aretes, sus coletas Y ahora su boca. Ahora para los bancos de pelo, no quiero una mirada simétrica, así que voy a la asistencia de dibujo activada y voy a correr un trozo de pelo dural. Bien, entonces he estado lanzando esto en una sola capa, pero para algunos objetos superpuestos como el arco de ajedrez, voy a crear una nueva capa y activar la característica simétrica nuevamente y dibujar el arco más grande. Ocultaré el boceto original y reduciré un poco la capa posterior para borrar algunas líneas aquí. Lleva la opacidad al 100% y combina las capas. Ahora en una nueva capa a través de los ojos, esto es solo una preferencia personal, pero prefiero dibujar solo un ojo y luego copiarlo y pegarlo y girarlo horizontalmente. Pero puedes usar la herramienta simétrica si la quieres. En una nueva capa, suelta esta pequeña horquilla bonny, nuevamente, reduce la opacidad y borra las líneas de fondo Y la primera parte está hecha. Ahora que nuestro personaje tiene un contorno, agreguemos algunos detalles. ¿Puedes notar los pequeños rincones donde los trazos colapsan entre ellos? Vamos a llenar estos vacíos para crear más volumen. El primer paso es identificarlo. Se puede ver aquí, aquí y aquí. Con el mismo tamaño de pincel o si necesitas reducirlo un poco, está bien. Vamos a crear triángulos audaces. Sólo tienes que seguir el camino del trazo y hacerlos señalados. Al principio, puede ser un poco complicado identificar el spot pero no te preocupes con algo de práctica, encontrarás este proceso muy fácil y tus trazos ya no se ven lisos. Ahora combina todas las capas en una sola, y este es el resultado de nuestro primer proceso de entintado Guarda esta capa porque la usaremos más tarde para la fase de coloración. 3. Técnica de tinta n.º 2 (diferentes estocados): Pasemos a nuestra segunda técnica. Este es otro personaje de nuestro curso anterior. El primer paso es crear una nueva capa y reducir la opacidad de la capa de boceto Activa la herramienta de simetría y ahora colócala en medio de nuestro Tiv Selecciono un pincel nuevo y procreo, lo encontrarás como moonline Elijo este porque este cepillo no tiene variación de presión. Para esta técnica, queremos una silueta más audaz y un trazo más delgado en su interior Ahora que tenemos nuestra silueta y creando una nueva capa, eligiendo la pluma técnica y dibujando en su interior usando nuestra herramienta simétrica. En este personaje, necesitamos crear una sola capa para cada parte de su cuerpo. Así que recuerda nombrarlo correctamente para mantener tu proyecto organizado. Recuerda borrar algunas líneas detrás de los objetos. Aquí, cometí un error porque su espalda forma parte de la silueta principal, así que vamos a arreglarla. Ahora el libro final para su cara. Recuerda que puedes agregar muchos detalles a los ojos de tu personaje como corazones o destellos. Y este es el resultado de nuestro segundo metal. Voy a agrupar esto en capas separadas en una carpeta para mantener mi documento organizado y ya está hecho. 4. Técnica de tinta n.º 3 (línea de color): Para nuestra última técnica, usaré mi vih de Monger, activaré la herramienta simétrica y elegiré un pincel fino con color rojo Tómate tu tiempo y dibuja todo con el mismo pincel. Este proceso se ve muy básico en la fase de entintado, pero tiene un gran impacto al colorear este personaje Verás más adelante en las partituras. Crea un nuevo encendedor para más detalles y borra el fondo. Por último, combina ambas capas y termina con algunos detalles. Ahora puedes ver el resultado entre nuestras tres técnicas de entintado, pero en la fase actual, verás un resultado diferente. Entonces comencemos. 5. Técnica de color n.º 1 (coloreado básico): Por favor activa tu capa de colmena ósea. Si puedes bloquear la capa para que no colorea en el mismo espacio. Crea una nueva capa y elige un color básico para la piel y un tono un poco más oscuro para las sombras de la piel. Ahora lo mismo para su cabello. Quiero un chivi rubio así que elige un tono amarillo y uno más oscuro para las sombras y haz lo mismo con el vestido y sus ojos Quiero ojos azules, y esta es tu paleta de colores de referencia. Si no sabes combinar colores, puedes encontrar algo de inspiración e interés. Ahora crea una nueva capa y comencemos con el tono de piel. Elige un pincel, elige el color, delinea el área que quieres colorear, cierra la línea de color y arrastra el color aquí. Esta es una característica apropiada para que pueda sentirla manualmente o usar una herramienta de pintura buck. Pintar las piernas también. En una nueva capa, voy a recoger este pelo de pelo amarillo aquí. Crea una nueva capa para el vestido. Te recomiendo usar primero el color base y después de eso, agrega algunas sombras. Y nuevamente, un nuevo después para sus ojos azules. Usaré un rosa más oscuro para detalles como sus guantes y orejas bon. Y quiero usar un rosa más claro para otros detalles del vestido. Crea una nueva capa y aplica la máscara para dibujar solo dentro del color base. Tómate tu tiempo y colorea los detalles del vestido. Bien, ahora es el momento de agregar algunas sombras. Selecciona el tono más oscuro para ella y pinta esta sección detrás de su rostro. También le soplan el arco y algunas líneas en sus coletas. Cambia el lado de tu pincel si quieres y agrega algunas líneas aquí y allá. También en la parte inferior del tamaño y ahora selecciona un color más claro para crear una luz básica. Simplemente traza una línea horizontal en la parte superior de su cabeza para sus ojos, selecciona un azul más oscuro o el color que elijas y llena esta parte de los ojos. Por último, agrega sombras para su vestido usando un rosa más oscuro y su tono para algunos reflejos. Te recomiendo usar múltiples capas para sombras, reflejos o detalles en caso de que quieras cambiarlo o si no estás satisfecho con el resultado. Y este es nuestro resultado final. Esta es la técnica básica de coloración. El consejo más importante aquí es usar un color más oscuro del mismo tono base y no usar colores negro, gris o parduzco a las sombras porque terminarás con un look malhumorado Entonces, ahora que conoces lo básico, pasemos a la siguiente lección. 6. Técnica de color n.º 2 (líneas mixtas): Para esta técnica, por favor abra este hibgar. Recuerden que guardamos esto como grupo. Nuestro objetivo aquí es mantener el contorno principal en negro y cualquier color específico para las líneas internas para cada capa. Por supuesto, esto tardará más tiempo en terminar, pero no es necesario usar sombras. Entonces, primer paso, define tu paleta. Quiero algunos tonos marrones para el personaje, así que crea una nueva capa para esto. Pinta tu personaje como el primero y recuerda definir los colores básicos para cada parte. Ahora, una nueva leger para sus ojos. Voy a elegir un tono de llamada para sus ojos y un poco de brillo aquí. Crea una nueva lager para sus accesorios. En una nueva capa am, crea los detalles del vestido, aplica una máscara, y esto es un pequeño truco para crear un efecto de tela. Seleccione un color más claro, aumente el tamaño del pincel y dibuje líneas diagonales. Ahora al otro lado, reduce el tamaño del pincel y haz lo mismo. Ahora tienes un lindo diseño de tela. También puedes jugar con la opacidad o dibujar flores o círculos si quieres Ahora trae algo de magia aquí. Bloquea la línea principal de tu tibger. Vamos a colorear primero el contorno de los golpes, abrir la capa, hacer clic en Seleccionar y colorear con un color más oscuro que la base. Como pueden ver, estoy coloreando sobre el contorno principal para escoger la capa y ponerla por encima de las capas. Ahora haz lo mismo con su vestido y calcetines usando una marca más oscura. Y para la capa de accesorios, usa un amarillo más oscuro. Color de la piel, incluyendo su boca y sus mejillas. Mm. Termina este proceso con su cabello usando un color rojo oscuro. Este es nuestro resultado final. Esta es una de mis técnicas favoritas porque se ve muy suave y linda, pero quiero mostrarte mi última técnica de coloración. Entonces comencemos. 7. Técnica de color n.º 3 (coloración compleja): Para nuestra última técnica, utilizamos nuestro Damon chibi gar, crear una nueva capa para definir la paleta Esta tercera técnica es más compleja porque se necesita tener un conocimiento básico de la teoría del color, así que ya tengo mi paleta, pero no te preocupes. Sólo tienes que seguir estos pasos y con algo de práctica y observación, vas a dominio de esta técnica fácilmente. Entonces para la piel herir, Pica suave, roja o rosa, esta piel utilizará un amarillo suave para las piernas altas y un tono púrpura para las sombras Intenta encontrar colores similares en tu paleta, crea una nueva capa y colorea la piel. Para el cabello, elijo un tono rojo más fuerte y también amarillo para las piernas altas y un morado más oscuro para las sombras. Usa dos capas para el cabello, una para la parte frontal de su cabeza y la otra para la parte posterior. Y poner la capa de piel en el medio. En una nueva capa, selecciona un tono amarillo para sus cuernos. Y en una nueva capa, elige un amarillo más claro para sus ojos. Agrega una sombra debajo de sus pestañas usando un azul claro. Escoge el mismo rojo que usamos para su cabello y color por dentro y no un resaltado amarillo. Usa el mismo tono azul en sus cuernos. Ahora agrega algunos reflejos amarillos a la piel. Simplemente agregue una línea en el borde de las orejas, brazos y dedos. Ahora escoge el tono púrpura definido antes y dibuja algunas líneas debajo sus orejas en el cuello, brazos y piernas. Y finalmente en su cara y debajo de sus espaldas. Hagamos lo mismo con su cabello. Usa púrpura y colorea la parte posterior para sombras y ahora amarilla para colorear el borde del cabello y crear un resaltado. Selecciona un pincel w y traza algunas líneas horizontales en la zona. Si lo deseas, puedes dejarlo de esta manera, pero si quieres un cabello un poco más detallado, puedes seleccionar un pincel florido o seleccionar esta herramienta de dedo meñique procrear y crear este efecto Ahora pinta la camiseta tis. Escojo este gris oscuro para el color base. Me gusta el amarillo para los reflejos. Y este color para sombra. Tan tonos amarillos para su profesor de diseño. Ahora, sus accesorios. Y sus zapatos. Para su falda, usa un tono gris, agrega algunas sombras y reflejos, y usa un gris más claro para crear un patrón usando líneas diagonales. Y esto está hecho. Si estás contento con el resultado, puedes fusionar todas las capas de color, pero aquí quiero mostrarte algo. Puedes jugar con la capa de tinta y cambiar el color. Este es el resultado con un contorno azul y se ve bastante bien. Podrás experimentar y definir el mejor color para tu personaje. Estos son nuestros tres resultados finales. Espero que disfrutes de esta clase y encuentres útil para tu proceso de dibujo. Déjame saber cuál es tu favorito. Estaré muy feliz de ver tu resultado. No olvides en esta clase y si la quieres, puedes seguirme en Instagram como Jacopm. Que tengas un día encantador y gracias por ver.