Cómo aprender fotos de afinidad: aspectos esenciales profesionales de retoque

1. INTRODUCCIÓN: Si quieres aprender retoque de retratos en Affinity photo, has venido al lugar correcto. Te doy la bienvenida a la clase de artículos esenciales de afinidad Photo o trade retoque. En este curso, te aseguro que aprenderás todo sobre retoque profesional de retratos en Affinity Photo. Ponte en el camino para convertirte en maestro del retoque de retratos. llamo Joseph y llevo de seis años haciendo fotografía. Tengo mucha experiencia en fotografía y edición fotográfica. Aprenderás a trabajar con piel, cómo eliminar imperfecciones, cómo retocar los ojos. Y aquí también aprenderás técnicas de tocar de manera diferente en Affinity Photo, como la separación de frecuencia y esquivar y quemar. También aprenderás a ajustar el contraste y la nitidez del color y cómo trabajar con diferentes capas de ajuste y máscaras de capa. También obtendrás imágenes crudas de alta calidad para practicar retoque. Echemos un vistazo a la foto de antes y después de retocar. Estoy muy bien verte en el curso. Gracias. 2. Preparación de la foto para retoque: En esta clase veremos cómo podemos preparar nuestra imagen para el conmovedor. Lo primero que haré es importar nuestra imagen. Voy a ir a Archivo. Haga clic en Abrir. Entonces desde aquí haré click en el archivo que tenemos que editar. En cuanto las imágenes importadas se abre en persona desarrollada. Puedes ver algunos ajustes básicos aquí. El primero es todo básico que los detalles de lente, piedra, tonos y superposiciones. Cuando estemos preparando nuestra imagen para el retoque, no tocaremos ninguno de estos. Lo que vamos a hacer a partir de aquí es que vamos a configurar la exposición, punto negro, brillo. Entonces vamos a establecer el balance de blancos. Las otras cosas que haremos después de que terminemos editando la foto. Desde aquí. Puedo aumentar un poco la exposición, llevar el punto negro hacia la izquierda, aumentar un poco el brillo. Lo mejor es simplemente deslizarse arriba y abajo y ver lo que más te gusta. Esto ya me parece. Para el balance de blancos, haré clic en el balance de blancos. Y desde aquí puedo establecer el balance de blancos. Muy bien, esto me parece bien. Tenemos algunas herramientas aquí en el lado izquierdo, pero no vamos a usarla. Ahora. A partir de aquí iremos a prensa desarrollar, e ir a Photo Persona. Ahora la imagen se abre en foto persona. Si vas a ver en el lado derecho puedes ver el panel de capas. Lo primero que vamos a hacer es duplicar esta capa. Por lo que haré clic derecho y luego haga clic en Duplicar. Entonces podemos ver que se ha creado otra capa. Si lo desea, sólo puede nombrarlo. Simplemente puedes dejarlo así. La otra forma de crear una capa duplicada pulsando Comando J en Mac o Control J en Windows. Esto es sólo por motivos de seguridad porque no vamos a tocar este trasfondo. La primera capa que se registra, toda la edición que vamos a hacer será en la capa diferente. Después de esto, haré otra capa, capa vacía. Desde el panel de herramientas. Recogeré Herramienta Pincel. O también puedo presionar B desde el teclado. Voy a cambiar el tamaño del pincel. Además, voy a cambiar el color del pincel, hacerlo rojo. Lo que vamos a hacer primero antes de empezar a editar es que bien descubierto todas las cosas en las que tenemos que trabajar. Veremos todas las imperfecciones que tenemos que quitar, todas las cosas que tenemos que enderezar. O si queremos pelar Paint o si quieres licuar algo, todas esas cosas, todas las pecas pequeñas , imperfecciones o espinillas. Tenemos que quitar todas esas cosas que marcaremos a partir de ahora. Simplemente acercaré. Entonces comenzaremos desde la frente. Como pueden ver, aquí tenemos una gran cicatriz. Simplemente lo marcaré. Entonces también puedes ver estas pequeñas espinillas. Todas estas pequeñas espinillas podemos marcar que recordemos estas pecas, puedes guardarla o puedes quitarla porque estamos haciendo retoque de alta gama, acabamos de quitar todos estos aquí también tenemos aquí, aquí. Aquí tenemos algunas implementos. Todas estas cosas vamos a quitar aquí, aquí, aquí. Estos pelos, todo el cabello perdido que tenemos. Trataremos de eliminar todos estos. Entonces. Miraremos a los ojos. Veremos el hielo. Qué todas las cosas que tenemos que arreglar aquí, todas estas venas, vamos a quitar estas pequeñas, pequeñas cosas. Vamos a quitar lo mismo en el otro ojo. Todas estas cosas vamos a quitar en los labios. Entonces podemos ver todos estos pequeños, pequeños puntos eliminarán todos estos. A medida que empezamos a trabajar aquí. También tendremos que arreglar todos estos tienen que ir en dirección diferente. Todos estos puedes ver aquí también, aquí hay algunos cabellos. Esto es arreglar todas estas cosas. Mira algunos aquí, aquí callejero. Entonces si miras de cerca, puedes ver que aquí hay esta diferencia de color. Este color se ve diferente a este color, por lo que trataremos de arreglar esto. Una cosa es que este pliegue del cuello se ve poco incómodo. Por lo que arreglaremos esto y aquí usaremos herramienta Liquify para eliminar este extremo Ben. También elimine esto. Ahora hemos analizado doble foto. Ahora podemos apagar esta capa y empezar a editar la foto. Esto es todo por ahora. Te veré en la próxima conferencia. 3. Reforma de la cara: Una vez que nuestras imágenes todas preparadas, hemos descubierto qué todas las cosas tenemos para editar. Lo primero que vamos a hacer es ver si queremos remodelar la cara. Para remodelar la cara, podemos usar la herramienta Liquify. Y para hacer eso, podemos ir a licuar persona. Simplemente puedo hacer click aquí. Verás en la esquina superior lateral izquierda, voy a hacer click aquí y luego así es como se abre la imagen. A partir de aquí, puedo remodelar la cara. Solo para mostrarte cómo podemos usar la herramienta Liquify. Podemos ir a recoger la herramienta desde aquí. Al abrir ya está seleccionado, por lo que no hay necesidad de seleccionarlo. A partir de aquí. Puedes seleccionarlo y luego simplemente puedes hacer clic y arrastrar. Se puede ver simplemente exagerar para mostrarte cómo afecta. Y a partir de aquí se puede cambiar el tamaño del pincel, la dureza, la opacidad, y la velocidad. Simplemente puedes cambiar estos valores y ver cómo se comporta la herramienta. Y de acuerdo a lo que quieras, puedes hacerlo. Lo dejaré en defecto. Por ahora. Podemos remodelar la línea de la mandíbula. Lo haré un poco más suave. Además, voy a reducir la velocidad, remodelar la línea de la mandíbula. Y de aquí puedo quitar este poquito denso. A partir de aquí. También arreglaremos esta parte del cuello. Simplemente puedo empujarlo afuera. La otra cosa de la que me gustaría contarles es de esta herramienta. Se llama herramienta de congelación Liquify. Lo que hace es si pintas sobre alguna zona, seleccionada, si pintas sobre alguna zona, entonces esa zona no se verá afectada por la herramienta licuada. Si estamos trabajando arreglando esta zona, entonces podemos simplemente pintar el área que la rodea para que cuando estamos aplicando el total aquí, no se efectúe la otra parte. Por lo que sólo estoy haciendo aquí sobre la máscara, pero se puede ver la zona que acabamos de pintar con el color rojo o la zona donde pongo la máscara. No se está afectando. Para borrar la máscara, simplemente puedo hacer click en máscara clara y se puede ver la diferencia. Va a deshacer, se, sólo tratará de arreglar esta zona del cuello. También podemos acercar mediante Comando o Control más menos. Entonces recoge la herramienta Liquify y a partir de aquí arreglaremos el cuello. Muy bien, esto me parece bien. Con herramienta licuada, puedes remodelar la línea de la mandíbula, las mejillas, la frente, la otra parte. Y también veremos cómo remodelar los labios, la nariz y los ojos. Y más tarde en la clase. Por ahora creo que está bien. Esto es todo lo que quería hacer en la cara. Daré click en Aplicar para ver el cambio que hemos hecho, la remodelación que hemos hecho en persona licuada. Simplemente puedo hacer click aquí, hacer invisible esta capa. Y quiero que pongas tu, quiero que mires aquí. Esto es lo que hemos hecho y así fue antes. A pesar de que esta imagen no necesita ser reformada porque creo que personalmente el rostro se ve bien. En ocasiones el ángulo no es correcto cuando se toma la fotografía y alguna forma parece realmente incómoda. Entonces para arreglarlo, puedes usar herramienta licuada para remodelar la fase, pero la cara de este modelo me parece bien. Pero sólo para mostrarte, por ejemplo, he remodelado su línea de mandíbula. Esto es todo por este video. Te veré en la próxima conferencia. 4. Eliminación de Blemish: En este video, aprenderemos a eliminar manchas de la fase. Vamos a encender esta capa para ver todos los problemas que tiene la imagen. Cuando estábamos analizando la imagen, habíamos decidido eliminar todos estos problemas que hay ahí en la imagen. Voy a apagar esta capa. Ahora. Cambie el nombre de esta capa, haga doble clic en el nombre y, a continuación, cambie el nombre para hacer frente a la remodelación. Volveré a duplicar esta capa. Cambiar el nombre de esta capa para eliminar manchas. Ahora podemos empezar a trabajar en esta capa. Comenzará desde la frente. Vendré a la frente. En la frente podemos ver esta gran cicatriz. Arreglaremos esta gran cicatriz mediante el uso de la herramienta de parche. Para hacer eso. Puedes venir aquí. Por lo general se verá así. Y desde aquí puedes hacer click aquí y luego recoger la herramienta de parche. Después de haber recogido la herramienta de parche, simplemente puede dibujar alrededor de la cicatriz. Y será seleccionado por sí mismo. Verás a medida que muevo el cursor o el puntero, esta área seleccionada está cambiando. Entonces iremos al lugar donde vemos que está bien. Hay que tener cuidado de recoger el lugar justo al lado del área seleccionada. De lo contrario la textura se verá diferente. Supongamos que si estoy tomando desde aquí, se puede ver que viene el pelo o si tomo de aquí, no se ve bien. Por lo que no quieres ir demasiado lejos. Sólo quería estar por esta zona sólo esto me parece bien. Tal vez suban. También puedes venir a este lado, pero prefiero tomar desde aquí, solo haz clic ahí. Despachos fijos. Ahora, después de fijar esa parte, vamos a quitar todas estas pequeñas, pequeñas sienes y estas pecas. Para hacer eso. De nuevo, puedo ir aquí, pincha aquí en el triángulo pequeño. A partir de aquí podemos recoger la herramienta Pincel Curativo. Por supuesto, hay otras herramientas. También puede elegir herramienta de eliminación de manchas, que es herramienta automática. simplemente puedas simplemente hacer click en la mancha que está ahí o la espinilla que hay ahí, y se sanará automáticamente. Esto puede funcionar en la mayoría de los lugares, pero algunos lugares no funciona. Por lo que vamos a utilizar eliminación de manchas y herramienta de pincel curativo. Por ahora usaré herramienta de eliminación de manchas, aumentaré o disminuiré el tamaño del pincel con el soporte del teclado. Ahora el problema con la herramienta de eliminación de manchas, puedes ver aquí, déjame simplemente acercar. Estoy usando la herramienta de eliminación de manchas y ha cambiado la textura. Entonces esto se ve muy incómodo. Entonces aquí no podemos usar esta herramienta. Lo que usaremos es herramienta de pincel curativo. Para utilizar la herramienta Pincel curativo, presiona opción desde el teclado y luego haz clic en el área que deseas usar para arreglar esta área. Por lo que hacer clic justo al lado de la culpa en sí Azure será lo mejor. Haré clic aquí y luego aumentaré un poco el tamaño del pincel y simplemente dibujaré. Nuevamente, vamos a hacer aquí, haremos clic aquí, presionaremos Opción, pincha aquí, y luego dibujamos. Esto va a llevar mucho tiempo. Tomará más tiempo. Pero no tienes que apurarte. Tienes que ir despacio para obtener el mejor resultado. Este tipo de edición solo se hace para retoque de gama alta si estás haciendo algunas joyas o si estás haciendo alguna sesión de maquillaje, alguna sesión de portafolio que estás haciendo para el modelo, entonces solo este tipo de se realiza la edición. Por lo general no tienes que editar tanto para tus clientes normales. Ya podemos ver aquí en la frente, veremos antes y después. Haré que esta capa sea invisible. Entonces esto es lo que teníamos, esto es lo que hemos hecho. Hay algunos problemas más que solucionaremos. Simplemente puedes encenderlo y apagarlo para ver lo que has hecho. Estos dos pequeños puntos vamos a quitar y esta pequeña espinilla le quitará. Nuevamente, elegiremos la Herramienta Pincel Curativo, presionaremos Opción y luego arreglaremos esta área. Esta parte también arreglará esto se ve bien. Con eso, sólo vamos a trabajar en el cabello también un poco. Permítanme solo tratar de usar herramienta de eliminación de manchas también arreglará los pelos callejeros. Nuevamente, simplemente presione Opción y haga clic en el área cercana. Entonces puedo empezar a arreglar. Lo mismo aquí también. El área de la frente está casi limpia. Se puede ver antes y después. Ahora vendrá en la mejilla. Arreglar el pollo derecho, luego la mejilla izquierda, y luego podemos arreglar la nariz. Nuevamente. Escogeré la herramienta de curación. Ya veremos antes y después. Dale este look. Muy bien. Entonces solo arreglaremos el cabello también. Ajusto el tamaño del pincel. La idea. Simplemente dibuja. Quieres ser lo más pequeño posible. Este cabello lo vamos a quitar. Entonces para hacer eso, sólo voy a hacer clic al lado de él y luego simplemente dibujar sobre él. Está bien, no está funcionando aquí. De nuevo, iremos hasta medio camino de aquí. Podemos volver a aumentar un poco el tamaño del pincel y recoger El junto a él. Y luego otra vez de nuevo, haré lo mismo. Entonces esta parte vamos a sanar. Para hacer eso y simplemente haga clic junto a él, que es un empate aquí. Este parche blanco ha venido aquí escribiendo Debería arreglarlo también. Haga clic aquí opción. Por favor, no olvides usar la tecla Opción desde tu teclado. Y haga clic en el área que desea utilizar para arreglar las implacencias. Pulse Opción y haga clic aquí. A partir de aquí solo lo clonará o tomará la textura y el color de aquí y arreglará el área que queremos arreglar. Estoy constantemente como lo estoy haciendo, estoy presionando constantemente Option y dando click alrededor la mancha para tomar la muestra de ahí. Este ADS un poco difícil porque hay mucho pelo. Entonces cuando tratamos de arreglarlo despacio y tanto como podamos, también puedo acercar. Entonces desde aquí, entonces podemos hacerlo esta zona desde aquí y luego dibujar justo sobre ella. También puedes usar herramienta de eliminación de manchas para eliminar todos estos pequeños y pequeños puntos blancos. Esta herramienta es poco lenta por lo que hay que hacer click y luego solo esperas como unos segundos, dos segundos. Por lo que podemos ver antes y después. Entonces todos esos parches blancos que hemos quitado. Se puede alejar un poco y ver el efecto. Se pueden ver todos esos parches blancos que hemos quitado. Entonces. Ahora podemos trabajar fácilmente en el cabello también. Desde aquí solo puedo ser este punto justo encima de él. También puedes hacerlo aquí. Vamos a venir a arreglar esta área ahora. La tecla corta para usar Herramienta Pincel Curativo o la herramienta de parche o herramienta de eliminación de manchas es j desde tu teclado. Simplemente puedes presionar J para seleccionarlo. Entonces simplemente puedo hacer click aquí y empezar a arreglar. Muy bien, así que lo hemos arreglado mucho. No creo que podamos arreglar nada más que esto aquí, sobre todo en esta área de cabecera. Lo que podemos hacer es cuando estamos aplicando la separación de frecuencia, vamos a tratar de arreglarla más. Y también podemos copiar la textura desde aquí y poner de color. Y también vamos a arreglar más adelante cuando estemos editando, podemos acercarnos a los ojos. Podemos arreglarlo aquí. Los problemas en la nariz arreglarán esta zona. Este es probablemente el proceso que consume más tiempo. Después, una vez que haya terminado con la limpieza de las manchas, el otro proceso no tomará tanto tiempo. Todas las imágenes que verás en internet o en la revista. Todos ellos están fijos así. Antes había aprendido a hacer retoque o retoque de alta gama. Absolutamente no tenía ni idea que tanto de edición se hace en la imagen. Siempre me preguntaba que ¿cómo que la gente tiene unos phasors tan hermosos? ¿ Puedo tener una caída de que se hace algún tipo de edición, pero absolutamente ninguna pista de cómo se hace exactamente. Podemos ver todas las implacencias que hemos quitado de las notas. Así es como solía ser. Esto es lo que hemos hecho. Estoy bastante contenta con la nariz ahora, lo siguiente que vamos a hacer es arreglar esto. Aquí. De nuevo, selecciona la Herramienta Pincel de Curación. De nuevo, me gustaría decirles que usa la tecla Opción para recoger el área de muestra de samp. Presione la tecla Opción y haga clic en el área de muestra y luego puede utilizar la herramienta. Hemos arreglado toda la zona. Se puede ver que todo el cabello se ha ido. Ya veremos antes y después. Así es como se veía antes. Así es como lo hemos hecho. Estoy bastante contento con los resultados. Se puede ver. También podemos arreglar esta área si queremos enlazar, podemos dejarla. Pero recomiendo encarecidamente arreglar esta área porque estamos aprendiendo retoque de alta gama. Y la pequeña mancha tendrá mucho problema. Será absolutamente miserable. Fijar esta zona parece poco difícil y es posible que no podamos arreglarla con simplemente Herramienta de Pincel Curativo porque hay mucho cabello. Y lo que podemos hacer es que podamos usar herramienta de parche. Simplemente puedo hacer clic en Herramienta Parche y simplemente dibujar un círculo aquí. Y a partir de aquí, simplemente puedo recoger esta zona. Esta área, y haga clic aquí. Haga clic afuera. Ahora esto se está arreglando. Pero se puede ver aquí, hay algún problema aquí y se ve un poco incómodo, creo, que podemos arreglar ahora usando la herramienta de curación. Para arreglar esta área, simplemente puedes hacer click aquí y aumentar esto. Sólo me estoy conectando. Si puedes ver con claridad, estoy conectando el cabello. Se trata de puntos pequeños y pequeños que no parecen conectados. Por lo que simplemente aumentaremos esta área para asegurarnos de que se vea conectada. Podemos extender esto aquí. Aquí podemos ver que la cabeza está rota. Entonces a partir de aquí podemos simplemente tratar de arreglar esto. Esto se ve mejor. Esta idea también podemos intentar arreglarla. Intenta acercar y ver si se ve bien o si se ve incómodo. Esta zona se ve un poco incómoda. Entonces tal vez solo podamos dibujar esto desde aquí. Todavía podemos mirar bien. Si no estamos contentos con la edición aquí, siempre podemos arreglar esta área en la Separación de Frecuencia. Otra cosa que yo haría es que hay mucho de este pelo dando vueltas, así que no está muy bien recortado. La ceja. Por lo que simplemente arreglaremos eso rápidamente también. Así fue antes y así lo hemos hecho. Esto me parece bien. Ahora, vendremos en la mejilla izquierda y arreglaremos todos los problemas. Nuevamente, usaremos Herramienta de Pincel Curativo. Arreglar la lata. Ahora. El área, todas las implacencias que tenemos en la barbilla harán eso. En los labios también se pueden ver estas pequeñas manchas. Los parches blancos solo quitarán estos también. Te sugeriré encarecidamente que acerques y alejes para ver la diferencia. Porque muchos problemas solo aparecerán cuando alejes de zoom y muchos problemas solo aparecerán cuando se acerque. Por lo que sigues alejando y acercándote para ver qué hay todos los problemas. Ver algunas venas aquí, también arreglará eso. Entonces se puede ver esta línea. Simplemente elimine esta línea también. Esto parece bien. Arreglaremos estos pelos callejeros en la cara. Antes y después. Creo que casi hemos arreglado todo en la cara. Simplemente nos enfocaremos en mis ojos. Bueno, arregla estas venas. Presione J, seleccione la herramienta. Entonces simplemente dibuje sobre él. Se ve perfecto. Ahora. También estás arreglando parches blancos más pequeños que se arreglarán. Muy bien, esto parece bien. Ahora, solo ven rápidamente y arregla esta área. Esto será más rápido. Recoge la herramienta, demuéstrala y simplemente dibuja con ella. Esto se ve bien. Ahora veremos antes y después así es como fue y así es como es. Puedo acercar y mostrarte antes, después, antes, después. Muy bien, esto es todo por este video, hemos aprendido a quitar imperfección, espinillas y vello extraviado de la cara, frente y ojos y nariz, labios y barbilla, hueso de la Mandíbula, y la hombro y todo. Esto es todo por ahora. Te veré en la próxima conferencia. 5. Pintura de la cara: Bienvenido a este video. En este video veremos cómo hacer pintura facial. ¿ Y por qué hacemos pintura facial? Si puedes ver aquí cerca de los ojos, puedes ver esta zona un poco más grisáceo. Y también se puede ver esta zona es poco más oscura. Esta zona también es poco más oscura. Al hacer pintura facial, podemos solucionar todos estos problemas. Lo que haremos es hacer una nueva capa y llamarla fase. Ahora elegiremos herramienta pincel. Acabamos de venir aquí. Y a partir de aquí seleccionaremos herramienta pincel y aumentaremos el tamaño del pincel n desde aquí, si verás que esta es la anchura o el tamaño del pincel, entonces esta es la opacidad no tocará la opacidad, pero vamos a trabajar con el flujo, vamos a reducir el flujo a tal vez, tal vez tres o 4% o tal vez 5% dependiendo de cómo vaya. Entonces dureza. Podemos mantener muy menos, tal vez 12, veremos cómo viene. Lo que vamos a hacer ahora es simplemente venir aquí, presionar tecla Opción y dar click en el área que queremos recoger el color. que podamos tomar, queremos arreglar esta área para que podamos tomar color de esta zona sencillamente, presionaré tecla Opción y pincha aquí. Y en cuanto lo haga se puede ver que el color ha cambiado desde aquí. Entonces aumentaré tamaño del pincel según lo que me guste. Y luego empieza a pintar. Puedes apagarlo y encenderlo y ver que esta área necesita poco más de fijación. Muy bien. Se puede ver cómo fue esta área antes y cómo la he arreglado. Aquí se pierde la textura, pero no tienes que preocuparte porque no será tanto visible. Además, puedes hacer click aquí y puedes arreglar la opacidad y puedes retener algo de textura, y puedes solucionar el problema que tienes. Por lo que tendrás que venir en un lugar donde estés bien con tener la textura. Estás de acuerdo con el problema que estaba ahí. Por lo que hay que comprometer y llegar a un lugar donde la ADA está fija y la textura no se pierde absolutamente. Por lo que sólo lo guardaremos el 50% para ver antes y después. Así fue, y así es como lo hemos hecho, alejar y podemos ver el problema. Así fue, y así lo hemos hecho. Esto se verá aún mejor una vez que hagamos la separación de frecuencia, por lo que no te preocupes por ello. Simplemente arreglaremos esta zona también un poquito otra vez, poquito. Podemos ver en este momento esta zona se ve un poco más oscura, donde también arreglarás esta zona. Por lo que simplemente haga clic aquí, haga clic aquí, y recoja el color y aumente. De igual forma ven aquí, pincha aquí, presionando opción. Entonces podemos simplemente empezar a dibujar o empiezas a pintar. Se puede ver que vamos a hacer lo mismo aquí. También. Escoge el color presionando la opción aquí afuera y simplemente pintarlo. Se puede ver antes y después. Así fue como estaba mirando antes y lo hemos arreglado. Muy bien, vamos a venir ahora abajo. Esta es la zona que realmente queremos arreglar. Haremos lo mismo, aumentar la rebanada de pincel. Lo que voy a hacer es tomar muestra de color de aquí y pintar sobre esta zona. Por lo que simplemente presionaré tecla Opción y haga clic aquí y aumentaré el tamaño de mi pincel y comenzaré a pintar. Volveré a presionar tecla Opción y recoger los colores muestreados desde aquí. Y empieza a pintar. Nuevamente. Haremos eso hasta que consigamos el color deseado. Este video también se ve poco. Arreglar eso también. Enciéndalo y apaga y mira. Muy bien, para que puedan ver así es como se veía antes. Y lo hemos arreglado, hecho así. Esto está bien. Podemos arreglar esto aún más en la Separación de Frecuencia. A lo mejor sólo voy a ir a imperfeccionar capa de eliminación y tratar de arreglar este poquito. Para ello, tomaré la herramienta de parche. Simplemente dibuja por aquí. Haga clic afuera. Hecho. Esto se ve mejor que antes. A lo mejor sólo podemos tratar de eliminar esta zona también. Muy bien, así que se ve bien, aquí hay un pequeño problema, pero lo arreglaremos ahora. Esto se ve bien, lo haremos antes y después. Se puede ver que se ha ido. Para que sea un poco uniforme. También podemos hacer pintura de cara pequeña aquí o poco pintura aquí. Esto se ve bien. Antes y Después se puede ver, podemos acercar y arreglar esta área. Iré aquí en la capa de eliminación de imperfección. Simplemente arregla esta área desde aquí, puedo tomar la herramienta de curación y hacer click aquí. Y sólo pinta aquí. Aquí esta área está algo mal. Podemos arreglar. Esto se ve bien. Ya veremos antes y después. Así fue. Esto es todo lo que hemos hecho. Hemos solucionado el problema. Lo que hemos aprendido es hacer pintura facial y se puede quitar la oscuridad justo debajo de los ojos. O podrías haber podido, podría haber trabajado aquí también. Cerca de la nariz también. Hemos iniciado sesión aquí. Entonces todas las demás áreas también puedes usar. Simplemente puedes averiguar dónde quieres usarlo. También podemos hacer cerca de la nariz, podemos hacer pintura facial y toda esta área parece que el trabajo de Locke no se ve perfecto. Entonces aquí también podríamos haberlo hecho, tal vez debería hacerlo rápidamente. Toma muestra desde aquí y solo pinta un poco aquí. Ahora puedes ver, se ve un poco mejor. Lo dejaremos así. Ok, Muchas gracias por completar este video. Te veré en la próxima conferencia. 6. Separación de frecuencia: En este video, aprenderemos sobre la separación de frecuencias. Solo para hacerte saber, la separación de frecuencia es la herramienta más poderosa, que se utiliza en el retoque facial. Y toma algún tiempo dominarlo. Pero una vez que seas bueno en ello, puedes arreglar todas las imágenes que puedas tener o puedes arreglar todos los iones de los problemas. Es poco difícil al principio aprenderlo, pero una vez que lo dominas, te será muy fácil aplicar Separación de Frecuencia y te da el gran resultado. Antes de avanzar más, lo que haremos es dar click en estas dos capas, pintura facial y eliminación de imperfecciones. Y lo agruparemos y cambiaremos el nombre a pintura y imperfecciones remoción, remoción. Daré clic en esta capa y luego iré a Fusionar Visible. Lo que hace es todas las capas visibles que hay ahí. Combina, lo, lo fusiona, y hace una nueva capa. Simplemente lo dejaremos así. Y vamos a hacer una capa duplicada. Esta capa. Podemos llamarlo fs, que es sinónimo de separación de frecuencia. Después de hacer click aquí, podemos ir a Filtrar. Y desde el filtro haremos clic en la separación de frecuencia. En Photoshop, tienes que tener una acción para ello, o tendrás que hacerlo manualmente. Pero Affinity Photo ha dado esta increíble herramienta. Aquí, sólo tienes que hacer clic en la separación de frecuencia y hace todo el trabajo por ti. Ahora podemos ver aquí, ahí está esta zona en blanco y negro, en blanco y negro, que es la alta frecuencia, como se puede ver aquí está escrito de alta frecuencia. Esta es la baja frecuencia. ¿ Qué queremos hacer? Cuál es nuestro objetivo aquí es que queremos separar la textura y el color de la imagen. Entonces tomas este radio hacia la derecha, y lo tomas tanto que el color de esta capa no viene aquí y toda la textura de aquí se ha ido. Para que podamos ir poco más allá. Supongamos que si voy todo hacia la derecha, entonces verás que el color está todo aquí. Ahora, podemos ver todo el color. No queremos el color aquí, solo queremos la textura aquí. Entonces volveré. O si vengo aquí, tenemos algo de textura aquí, pero la mayor parte de la textura está en las bajas frecuencias, así que tampoco queremos eso. Entonces vamos a venir en el medio y descubrir un lugar donde solo tenemos textura aquí y solo color aquí. Esto se ve bien. A pesar de que está dibujando algún color, tal vez podamos ir un poco más abajo, ¿ verdad? Esto se ve bien. A lo mejor 4.3 se ve bien, tal vez podamos ir a 4.5 o tal vez cinco. Esto me parece bien. Entonces después de configurar esto, esto, lo dejaré como predeterminado y simplemente haga clic en Aplicar. Entonces se pueden ver que se han creado dos capas, de baja frecuencia y capa de alta frecuencia. Agruparemos estas dos capas y cambiaremos el nombre a fs, que significa separación de frecuencia. Voy a hacer clic aquí, abrirlo, y ahora podemos empezar a trabajar en la piel usando la separación de frecuencia. Como han visto aquí, no hay cambio. Es igual que antes. Si lo enciendo y apago, se puede ver que no hay cambio. Pero la verdadera magia sucederá ahora, iré a baja frecuencia y luego elegiremos esta herramienta, herramienta de selección a mano alzada. A partir de aquí, lo haremos. A partir de aquí seleccionaremos una cierta área de la cara. Simplemente puedo dibujarlo. Una cosa que tienes que cuidar es que quieres mantener la pluma a algún nivel y no debe ser 0. Déjame mostrarte. Si es 0. Deseleccionarlo, luego dibujas. Se hace la selección. Puedes presionar Q desde el teclado para ver cuánto más lejos está el Alto. Ya que hemos hecho 0 pluma, verás este borde duro. No queremos este borde duro. Queremos borde más suave. Nuevamente, presione Q y Comando D para desseleccionar y aumentar la pluma a tal vez 130, y simplemente dibuje un círculo en la cara. Entonces otra vez, presione Q. así es como queremos. Nuevamente pulse Q, el plan de estudios. Quieres venir a baja frecuencia. Y luego quieres seleccionar esta herramienta de selección a mano alzada. Y quieres mantener la pluma alta, tal vez alrededor de un 100130. A lo mejor para alguna imagen se puede mantener, manteniéndola 50 o 6070, pero para esta imagen en particular, mantendremos un 130. Y para comprobar si es lo suficientemente bueno, solo haremos la selección y presionaremos Q. esta pluma tiene que estar ahí. Una vez que estamos seguros de que tenemos la pluma y nos gusta, podemos anular la selección. Entonces podemos seleccionar una porción de la cara, como en este caso, seleccionaremos la frente. Cuando estás haciendo la selección, te aseguras de que no cruzas los bordes. Para que esto se pueda ver el cabello. Quieres mantenerlo dentro. No quieres venir aquí, no quieres venir aquí. Empezaremos desde la forma correcta. Volveré a elegir la herramienta de selección. Y cuando estás haciendo la selección, quieres elegir el área que tenga el mismo tono. Solo quieres elegir resaltados, o solo quieres elegir sombra? No quieres elegir resaltado y sombra al mismo tiempo. Apenas desde aquí, elegiremos los aspectos más destacados, que es esta área como se puede ver. Lo tenemos. Sólo voy a hacer cheques cruzados. Simplemente presionaré Q y C. Hay buen tiempo. Haga clic en Q de nuevo. Ahora después de hacer la selección, vendré a Filtrar e ir a Desenfoque y haga clic en Desenfoque gaussiano. Y en cuanto surja el desenfoque gaussiano, se puede ver que esto es sin embargo imagen. Y si aumento el radio de Desenfoque gaussiano, se puede ver que todo el tono de piel está cambiando. cuanto aumente el radio, se puede ver el efecto del desenfoque guasiano. No mantener 200 ohmios. También podemos mantenerlo a un 100 y posteriormente disminuir la opacidad. Seguirá en tal vez alrededor tal vez alrededor 8082 y aplicar sin seleccionar. Entonces lo que voy a hacer es encenderla y apagar esta capa, este grupo y ver el efecto de la separación de frecuencias. Así es como se usaría para bucle. Así es como se ve ahora. Antes, después, antes, después. Por supuesto que estamos perdiendo punto culminante. Pero no tienes que preocuparte porque cuando estamos haciendo Dodge y Burn, vamos a conseguir el banco más destacado. Ahora volveremos a presionar L desde el teclado. Selecciona esta área. Presione Q para comprobar. Se ve bien. Ahora simplemente puedo ir y repetir el desenfoque gaussiano. Haga clic aquí. De nuevo, puedo ir a filtrar y repetir Desenfoque gaussiano. Podemos ver el efecto. Podemos apagar y en esta capa. Y podemos ver el efecto del desenfoque gaussiano. Si está buscando más de lo que queremos, entonces siempre podemos reducir la opacidad y el control para que podamos mantenerlo un poco más alto, más de lo que requerimos. Pero después podemos arreglarlo. De la misma manera. Simplemente podemos ir a todas las áreas de la imagen y arreglarla. Yo vendré aquí. Puedo presionar comando o control F desde el teclado. Estos aspectos más destacados vamos a escoger. Para anular la selección. Puedo presionar Comando D. No se seleccionará la selección. Ahora ya puedes ver si estoy haciendo aquí. Si presiono el Comando F para aplicar el desenfoque de movimiento, ves que hay un resaltado negro y esto es, este puede ser un problema muy grande. ¿ Por qué? Porque esta zona es negra y el desenfoque guasiano está tomando negros de aquí y aplicándolo aquí. Por lo que hay que tener mucho cuidado cerca de los bordes. No quieres exagerar para aplicar desenfoque gaussiano en esta zona, quieres ir a Filtrar y luego ir a desenfoque y desenfoque gaussiano. Y a partir de aquí se puede escoger el radio. Quieres ir tanto que el negro no viene. Si voy un píxel 100, entonces puedes ver el punto culminante negro aquí. Aquí se puede ver la zona negra. Quiero mantenerlo un poco bajo para que el área negra no sea tanto visible. A lo mejor esto se ve bien, así que lo mantendremos 45. Ver antes y después, antes y después. Esta zona también vamos a hacer la selección Comando F, poco área parte negra está llegando. Entonces lo reharé. A lo mejor no voy a ir tan lejos. Sólo lo guardaré un poco aquí sólo. Esto se ve bien. Nuevamente, ven aquí, selecciona esta área. Recogerá esta zona. Aquí. Se puede ver antes y después. Así fue antes. Así es como es ahora. Por supuesto que lo es. Se ve mucho pero no tienes que preocuparte. Siempre podemos reducir la opacidad para reducir la opacidad de todo el grupo, para reducir el efecto de la separación de frecuencias. Hacer demasiado tampoco fue bueno porque toda la cara se ve muy antinatural. Y no queremos hacer eso. Ahora vendrá en la nariz y arreglará la nariz. Haga clic en baja frecuencia y vuelva a presionar L o seleccione desde aquí la herramienta de selección y dibuje aquí. Pulse el comando F, comando D, comando F. También seleccionaré esta área. Vamos F antes y después. Esto se ve bien. Lo haremos aquí también. Entonces vendrá aquí. Aquí también. la misma manera podemos venir aquí y arreglar esta área. También. Ver antes y después vendrá a la derecha. Esta área destacada elegiremos primero. Vamos F, Comando D para desseleccionar esta área. Entonces seleccionaremos esta área y haremos lo mismo. Esta zona se ve un poco rara, por lo que esta zona no se ve afectada. Por lo que sólo seleccionaremos rápidamente esta área también. Comando F. Comando F. Puede que te estés preguntando por qué el cabello y todo no se está afectando porque textura del cabello está en esta capa, capa de alta frecuencia. Por lo que sólo estamos trabajando en los colores que está subyacente. Entonces incluso si me acerco al cabello, no pasa mucho en el cabello. Vendrá y tratará de arreglar esta área. Lo que vamos a hacer es llegar a baja frecuencia. Tomaremos herramienta de parche desde aquí y luego seleccionaremos esta área. Entonces a partir de aquí, podemos recoger el color. Encienda la capa de alta frecuencia. Antes y después podemos ver así es como fue antes y así es como es después. Todavía se ve mejor. Para eliminar esto. Aquí. Podemos ir a alta frecuencia. Desde aquí. Nuevamente, tomaré la herramienta parche, seleccionaré esta área, esta área que he seleccionado. Y entonces solo tomaré la textura de aquí. Tan fácil como eso. Así fue y así lo hemos hecho. Se ve bien. Parece que podría ser un poco mejor. Así fue antes. Así es como es ahora se ve mucho mejor. Tu piel se ve muy antinatural ahora, pero no tienes que preocuparte. Lo arreglaremos más adelante. Simplemente aplicaremos Separación de Frecuencia en su cuello y hombros. Nuevamente, seleccione de baja frecuencia. Vaya a Herramienta Selección y simplemente seleccione el área de resaltado. Y presiona Comando F. Porque esta idea es diferente a la cara y esta es poca sangre también. Entonces iremos y otra vez haremos el desenfoque gaussiano. Y a partir de aquí recogeremos cuánto queremos aplicar el desenfoque. No queremos que todo sea invisible, como si yo hago 100 y verás que todo es simplemente invisible ahora. Sólo lo guardaremos tal vez alrededor de cinco o seis. Se ve bien. Enciéndalo y apaga y puedes ver el cambio. A lo mejor podemos aplicar un poco más porque apenas hay cambio. Ven a difuminar, desenfoque gaussiano. Entonces aumentarlo a tal vez 20. Veamos. Muy bien. Esto cerca del borde, tendrás que tener mucho cuidado. No queremos cruzar los bordes. Este video lo recogeremos. Entonces otra vez, esta zona va a recoger. Nuevamente. Vamos a ir a la coerción borrosa porque esto apenas tiene textura. Habrá que volver a reiniciar el desenfoque gaussiano. Si hago esto, entonces se puede ver que todo se ha ido aquí. No hay nada era lo que quería guardarlo a un lugar donde todavía algunas texturas visibles. Tal vez este módulo va a hacer. Sólo guárdalo así. Nuevamente, selecciona, de nuevo, presiona L y haz la selección F. Esta parte vendrá y recogerá aquí. Muy bien, así que hemos hecho todo el cuello. Esta zona todavía se ve un poco, tiene un color diferente. Arreglaremos esta idea más adelante. Cuando finalmente terminemos con toda la edición, simplemente eliminaremos este costo de color y lo arreglaremos. Pero por ahora creo que se ve bien. Podemos hacer antes y después. Textura se ha ido un poco, pero es tan qubit será, acuerdo, Esta parte queda. Puedo ver si podemos, podemos arreglarlo rápidamente. Este punto. Ir a desenfoque y desenfoque gaussiano. aplica el cubo raíz 16. Hemos hecho separación de frecuencia en la cara. Este es el resultado. Esto es antes y esto es después, antes y después. Lo que podemos hacer es que podemos hacer click aquí y podemos reducir la opacidad. Así que tal vez podamos mantenerlo tal vez alrededor de 65, tal vez alrededor de 75, o tal vez AT dependiendo de cuánto te guste, puedes quedártelo. Esto se ve bien. 75 me parece bien. Entonces todo esto es para la separación de frecuencia. Muchas gracias por ver este video. Te veré en la próxima conferencia. 7. Dodge And Burn: En este video, aprenderemos sobre esquivar y quemar. Esquivar y quemar es un proceso de manipulación de la exposición determinada área de la imagen. Entonces en términos simples, hacemos que ciertas partes de la imagen brillantes y cierta parte de la imagen. Oscuridad. Dodge significa hacer las cosas más brillantes y quemar significa hacer las cosas más oscuras. Entonces lo que hacemos es que áreas como frente, nariz, labios, y debajo de sus ojos en la mejilla harán que toda esta zona sea más ligera. Esta zona oscura que podemos ver aquí, haremos más oscura. Entonces nariz aquí, los labios, esta parte de los labios, lado interno de los labios, dentro de la mejilla y la línea de la mandíbula y el cabello, lo haremos oscuro. Lo verás y entonces entenderás a qué me refiero exactamente por esquivar y quemar. Antes de seguir adelante y hacemos esquivar y quemar, lo que voy a hacer es sólo recortar un poco la imagen porque siento que el conjunto manteniendo las imágenes enteras poco innecesarias y tenemos que dar mucha atención al hombro y desconocido, que no es necesariamente por ahora. Sólo vamos a recortar la imagen, tal vez hacerla relación original. Entonces podemos hacer así, tal vez un poco más chicos en cubos. El 1 tercio del marco. Está bien, esto se ve bien. Sólo quédate con esto. Muy bien, esto se ve bien. Ahora, lo que haremos es encontrarnos con dos capas vacías. Voy a hacer clic dos veces. Aquí. Ves que se han creado dos capas vacías. Uno llamaré Dodge, lo que significa hacerlo brillante. Y otro, quemar, lo que significa hacerla más oscura. Por lo que primero vamos a trabajar en quemadura. Antes de eso, solo vendremos aquí y cambiaremos la propiedad de la capa a luz suave. También hará lo mismo con la propiedad de la capa dodge a la luz suave. Después de eso, elegiremos la herramienta pincel desde aquí. Esta parte es muy importante. El flujo tiene que ser muy menor, probablemente, tal vez dos o tres, o tal vez cuatro, pero no más que eso. Opacidad. Puedes quedarte con un 100. La otra cosa que quieres hacer es hacer clic aquí en este ícono de engranaje y cambiar la opción de mezcla. Tráelo aquí. Entonces cambiando la opción de mezcla. Supongamos que si lo guardamos aquí, traiga aquí este punto. 50% fuera. La opción de mezcla de esquivadores. 50% en lo que hace es cuando pintas, haré click en hueso y seleccionaré el color negro desde aquí. Cuando pinto la cara, ves que la pintura sólo se aplica en el área más oscura en el resaltado no se aplica. De la misma manera. Haremos esquivar y cambiar el color desde aquí. La pintura sólo se aplicará sobre el área blanca. No es muy visible. Lo que se puede ver si lo enciendo y apago, entonces se puede ver la pintura blanca sólo se aplica aquí. A lo mejor podemos ir a Opciones de Fusión. Te puedo mostrar, ver cuando muevo el deslizador, puedes ver cuánto está afectando a la imagen. Simplemente lo mantendremos a 50 para que solo afecte el área de resaltado de la imagen. Voy a aprender a toda la pintura. También podemos cambiar la opción de mezcla más adelante. Después de hacer esquivando. Ya vamos a seguir adelante y hacer Dodge y Burn. En primer lugar, vamos a hacer quemar. Por lo que voy a hacer clic a bordo y luego recogeré color negro desde aquí. Y entonces lo que voy a hacer es empezar pintar en la zona más oscura de la imagen. Sólo tengo que pintar esto en la zona más oscura de la imagen. Cambia el flujo a tal vez tres o 4, 4% por ciento y empieza a pintar. Se puede encender y apagar y ver cómo está afectando la dimensión. Incluso si lo estás exagerando, no tienes que preocuparte porque siempre puedes cambiar la opacidad. Por lo general voy a hacer más sólo. Para que después pueda cambiar la opacidad. Lo haré en la nariz. Este lado de la nariz también lo haré aquí. Voy a hacer. Se puede ver cuando lo enciendo y apago desde aquí se puede ver ese vector de esquivar y quemar. Lo haremos aquí. Entonces aquí, aquí. Entonces justo debajo del labio aquí. Entonces lo haremos aquí en el cuello. Enciéndalo y apaga, y luego puedes ver el efecto. Otra cosa que quieres hacer es que puedas acercar y alejar. Entonces ver el efecto. Ese efecto. Ahora se hace la parte del granero. Puedes tomarte más tiempo para hacerlo de manera muy precisa. Lo estoy haciendo más rápido. Después vamos a esquivar capa y vamos a cambiar el color aquí a blanco. Muchas veces si estás tratando de esquivar y no cambias el color a blanco, no habrá efecto en la imagen. asegura de que tienes blanco seleccionado. Entonces voy a aumentar el flujo por qué un poco. También hay un poquito. Entonces empieza a pintar. Sobre el Norte. Puede que no sea visible, pero el cambio va a ser muy sutil. Se puede ver en la frente pintaré debajo de los ojos. Pintaré aquí. Pintaré este lugar. Puedo encenderlo y apagarlo y ver el efecto. Se puede ver también lo haré aquí, aquí y aquí, 200 encendido y apagado. Se puede ver el efecto de esquivar y quemar. Lo que haremos es agrupar estas dos capas. Haga clic derecho y agrupe. Nombrará a este grupo como Dodge and Burn. Podemos encenderlo y apagarlo y ver el efecto de Dodge y Burn. Ahora por lo general es muy fácil exagerar. Siempre quieres asegurarte de que no estás manteniendo la opacidad a 100. Simplemente bajarás la opacidad y la mantendrás muy sutil. Esto se ve bien. A lo mejor podemos aumentar un poco, tal vez al 45%. Podemos simplemente mover todo esto para que podamos ver la imagen original y la imagen que hemos editado. Esto es lo que teníamos y esto es a lo que lo hemos convertido. También puedes acercarte más. Acercar un poco más. Puedes acercar un poco más y luego puedes cambiarlo y ver que hemos hecho muchos cambios en el daño. Y se ve muy bonito. Hasta el momento. A lo mejor podemos aumentar Dodge y Burn poco más, tal vez 265%. Y ver antes y después de esto me luce bien, vamos a parar aquí. Y esto es todo por este video. Te veré en el siguiente video. 8. Retoque de cabello: En este video, aprenderemos sobre el retoque de cabello. Veremos cómo desmontar el cabello, arreglar todos los problemas que tenemos. Y también aplicaremos esquivar y quemar. El cabello. Moviendo más lejos, sólo voy a hacer clic, haga clic derecho en el grupo y haga clic en el margen visible. Tan pronto como haga clic en Merge Visible, todas las capas visibles se fusionarán en una sola capa. Tenemos una nueva capa aquí, y acabaremos de nombrar a esta capa como sanadora. Acercaremos el zoom. Acercaremos, y luego tomaremos una herramienta desde aquí llamada en la herramienta Pincel. Vamos a utilizar esta herramienta para solucionar los problemas con el cabello. Mantienes el tamaño suficiente para que se cubra el tamaño del ancho de la cabeza. Podemos hacerlo visible e invisible. La corrección que hemos hecho, seguiremos en movimiento. Algo se siente extraño. Podemos arreglarlo más tarde. Pero por ahora sólo podemos seguir haciendo esto. Aparte de usar en la herramienta de pincel de pintura, también podemos utilizar la herramienta de sello clon. Podemos simplemente muestrear de dibujo de cupones cercanos, disminuir poco la dureza. Una cosa que realmente te tiene que preocupar es que el lugar desde donde estás tomando la muestra? Podemos hacer antes y después se puede ver todo el cabello que hemos arreglado. Esta zona parece ser muy difícil arreglar con las herramientas que tenemos. Otra cosa que podemos hacer para arreglar aquí es realidad tomar un parche de pelo y luego ponerlo en el lugar donde pensamos que no podemos arreglarlo por la herramienta regular que estamos usando. Por lo que sólo voy a duplicar esta capa solo por salvaguardar. Entonces voy a ir un poquito y tomaré este parche de pelo, esto y lo pondré aquí, ver cómo viene. Y si nos gusta, entonces lo guardaremos. Y si no te gustan, trataremos de arreglarlo de otra manera. Sólo toma esta porción. Recogeré la herramienta Mover desde aquí. Después da click en el cabello curando esta capa, y da click en esta capa. Y entonces sólo voy a mover esto para desplazar primero de aquí, podemos arreglarlo. Una vez que lo tengamos, pulse, haga clic afuera. Entonces voy a ir a seleccionar la herramienta de borrado. Voy a acercarme y luego solo encenderlo y apagarlo para ver el efecto. Esto se ve bien, por lo que se puede ver en lugar de arreglarlo, arreglando cada cabello, podemos tomar un lote de aquí y ponerlo. Esto ya se ve. Ven aquí abajo. Esto se ve bien, visibilidad de marzo. Entonces tenemos una nueva capa. De nuevo, acabo de sacar un parche de un costado y ponerlo sobre el video distal que tenemos, ponerlo sobre el área problemática que tenemos que teníamos. A partir de aquí, puedo simplemente, nuevo tomar la herramienta de goma de borrar, seleccionar la capa, y fijar suavemente los bordes. Siempre se puede encender y apagar para ver los bordes. Se ve bien. Haremos fusionarnos de nuevo con discapacidad. Toma la herramienta de sello clon y solo arregla esta área. Estos pequeños pelos que se pueden ver. Simplemente acercaré el zoom. Lo arreglaremos con la otra herramienta. En pincel de pintura herramienta, grupo, toda la capa capilar que hemos creado. Entonces, nómbralo. Entonces se puede ver la diferencia, qué era y qué es. Ahora. Esto es antes. Esto es antes, y esto es después. Fijando algunos mechones de pelo que tenemos aquí. Tal vez podría usar en herramienta de pintura, herramienta de pincel. Tomaré Patch Tool para arreglar esta área. Esta parte del cabello se puede fijar seleccionando el borde. Y luego podemos usar un pincel o también podemos usar sello clon para simplemente pintar sobre él. Entonces te mostraré rápidamente cómo hacer eso. Seleccionaremos la herramienta Pluma primero. Entonces acabo de hacer clic diciendo, Traerlo de vuelta. Haga clic derecho y bienvenido a aquí y haga selección. Después de seleccionar, simplemente podemos tomar un pincel y recoger el color desde aquí pulsando Opción y haciendo clic aquí. Y simplemente podemos cepillarlo. Tenemos esto. Ahora esto se ve poco poco realista porque ya es borde duro. Lo que vamos a hacer es crear un enmascaramiento ahí. Y sobre eso solo pintaremos, pincha sobre la capa de enmascaramiento y pinta aquí con negro. Para asegurarse de que esta capa inferior sea visible desde aquí en el, alrededor del borde. No se ve así que vamos a hacer rezago. Y luego desde aquí presiona D para obtener el color negro. Entonces mantén el flujo a diez quizá y empiece a pintar. Sólo pinta sobre el borde. Ahora bien esto se ve bien, hombre, no se ve muy antinatural. Esta zona se ve un poco rara, así que cambiaré el color a blanco. Y de nuevo, estoy en la capa de máscara. Sólo pinta aquí para hacer invisible la capa subyacente. Logan, ven en visibilidad de marzo. Y mantengamos que esto sea invisible. Y nombra éste fs, que significa separación de frecuencia. Cualquiera de esta capa será renombrado. Por lo que sólo voy a ir directamente a filtrar y utilizar la separación de frecuencia. Vendrá aquí en el nivel inferior, recogerá la herramienta de selección, y de aquí aumentar la pluma, tal vez 200. Después iremos a Filtrar desenfoque y desenfoque gaussiano. Entonces. Ve cuál me gusta. Esto se ve bien. Se ve perfecto. Desseleccionar. Y luego se puede ver cómo fue antes, cómo es ahora. Apenas pongo todo esto voy a grupo. Podemos ver antes y después de esto es después de aplicar la separación de frecuencia. Entonces estoy contento con el resultado. El cabello se ve mucho más mejor que antes. A lo mejor podemos hacer aquí también un poquito. Aplica el desenfoque gaussiano. Eso se ve bien. Este mechón de pelo se ve raro aquí, así que simplemente puedo ir a alta frecuencia. Entonces desde aquí puedo tomar la herramienta de sello clon y recoger. Por lo que podemos ver ahora antes y después creo que todo lo que pudimos hacer, lo hemos hecho he hecho todo lo que tengo que ver con el cabello. Podemos ver el resultado. Esto es antes, que se ve muy mal y mal. Y esto es después. La otra cosa que vamos a hacer con el cabello es que podemos usar esquivar y quemar en el cabello para lo cual voy a crear dos capas y luego llamarlo esquivar primero. Nacido. Otro hará quemar primero, pero antes de eso, cambiaremos el rango de composición subyacente, la opción de fusión. Entonces simplemente tomaré pincel, pluma, herramienta de pincel, aumentar el tamaño. Y de aquí recogeré, de aquí escogeré negro. Una cosa más tenemos que cambiar esto a luz suave y esto también a luz suave. Ahora podemos empezar a pintar. Quédate con el piso. Tal vez cuatro. Se puede ver antes y después. Iremos a esquivar capa y luego ajustaremos el tamaño del pincel. Se puede ver antes y después fue un cambio muy sutil. Muy bien, así que vamos a agarrar esto, nombrelo para esquivar y quemar. Ver el efecto antes y después. Se ve muy bonito. Muy bien, esto es todo por este video. Te veré en la próxima conferencia. 9. Retoque de los labios: En este video, veremos cómo retocar los labios. Lo primero que vamos a hacer es hacer clic derecho en el Patrón de Capa, dar click en Fusionar Visible. Podemos cambiar el nombre de estos dos, labios, remodelación, conformación y helio. Los labios se ven bien, así que no tenemos que hacer ninguna remodelación como tal. Pero sólo para mostrarte, voy a hacer algunos cambios sutiles en el labio para que podamos aprender cómo podemos remodelar los labios. Es realmente fácil. Podemos simplemente usar la herramienta Liquify. Para hacer eso. Podemos ir a licuar persona, disminuir el tamaño del pincel, y podemos elegir éste, licuar empujar hacia adelante herramienta. A partir de aquí. Lo que voy a hacer es darle un empujón a esto para que se vea un poco más atrevido. Y desde aquí puedo empujar un poco hacia abajo un poco. Podemos aumentar el labio inferior y también el labio superior que un poco sólo vamos a aumentar el labio inferior. Y también en general labio superior podemos aumentar un poco. Muy bien. Esto me parece bien y podemos dar click en Aplicar y podemos ver el cambio que tenemos medio. Esto es antes y esto es después de un cambio muy sutil que hemos hecho. Si sientes que algo que hemos hecho, que es el NOSOTROS mal, podemos, por supuesto, podemos hacer click en Deshacer o lo otro que podemos hacer es como el CD, no me gusta, no quiero mantener por lo que simplemente puedo hacer click en Máscara. Simplemente presiona D para cambiar de color desde aquí, recogeré color negro. Toma el pincel, elige el color negro, y luego pinta aquí. Aumentar el flujo. Entonces solo puedo pintar aquí para ocultar la capa actual y mostrar la capa subyacente. Para que podamos ver los cambios. Un poco aquí también voy a escribir esto es antes y luego esto es después de licuar. Puede volver a hacer esto. Cambio muy sutil. Lo hemos hecho. Por lo que puedes hacerlo absolutamente. Y sus labios me parecen bien, así que no creo que vaya a mantener la cadena que hemos hecho con liquificar porque nuestra elipse luce muy natural y agradable. Pero si tienes trabajar con el laboratorio que no se ve tan bonito, entonces siempre puedes usar herramienta Liquify para cambiar el aspecto del labio. Sólo voy a mantenerlo así. Entonces crea otra capa y mantén esta capa como curativa y hará cualquier sanación que tengamos que hacer en los labios. Lo cual no es mucho, muy menos cosas por ahí para sanar. Porque anteriormente también hemos hecho la curación de labios. Por lo que ahora solo podemos usar en pincel de pintura herramienta, trabajar en pequeños problemas que tiene la elipse. Estas manchas blancas están ahí que podemos usar. Cosas más pequeñas que vemos, no se ve bien. Todas esas cosas que podemos arreglar este otoño se ven muy incómodas. Entonces voy a arreglar este código que podemos hacer es usar Patch Tool para arreglar esto. Sólo voy a pintar aquí. Desde aquí puedo llevar aquí ahora podemos ver que esto es antes y después. Nuevamente, cambiaré la herramienta a en pincel de pintura herramienta y luego trabajaré en algunas áreas que tenemos. Apenas ver la sanación que hemos hecho. Muy pocas cosas que tenemos aquí porque ya tenemos muchas cosas al inicio de la edición cuando estábamos haciendo la cara, también habíamos trabajado en la extremidad. Por lo que ahora solo lo dejaremos así. Y lo principal que quería mostrarte aquí en la edición de labios es usar separación de frecuencia y usar dodge and burn. Por lo que sólo vamos a crear otra capa emergiendo visible. Vamos a hacer clic en esta capa, ir a Filtrar y hacer separación de frecuencia. Podemos aumentar el radio. Muy bien, esto se ve bien para aplicar. Espero que ya sepan ahora cómo usar la separación de frecuencias. Tenemos dos capas aquí, alta frecuencia y baja frecuencia. Baja frecuencia tiene color y alta frecuencia tiene la textura en ella. Así que sólo cambiaremos este nombre. Ls. Los labios bajarán a los flips de LA, que son labios de baja frecuencia. A partir de aquí elegiremos la herramienta de selección. Y sólo voy a dibujar esto, pero antes de eso solo revisaremos la pluma. Esto es mucho edición, por lo que sólo vamos a reducir la pluma a tal vez alrededor de 50. Deselecciónelo presionando Comando D. Presione Q. Esto se ve bien. Ahora, ahora podemos ir a filtrar el desenfoque. Haga clic en el desenfoque de coerción. Y desde aquí solo podemos cambiar el radio y ver que más nos convenga. Nosotros sí aplicaremos. Esto es antes. Esto es después. Por supuesto, se puede ver que el labio se ve mucho más plano. No tiene ninguno en cuajo, lo cual no es un problema porque cuando hagamos Dodge y Burn se recuperará el contorno. Antes y después. Igual, lo haremos en el labio superior, pincha en elipse de baja frecuencia, y luego vendremos aquí y haremos la selección. Presione Q. C. Se ve bien. Iremos a Filtrar desenfoque y aplicar desenfoque gaussiano. Podemos ver ante un octeto esto sería cuatro, y esto es a menudo, lo hemos exagerado. Lo que podemos hacer es ir a la opacidad y disminuir la opacidad a tal vez alrededor del 6560% por ciento. Después de hacer la separación de frecuencia. Lo que vamos a hacer ahora es Dodge and Burn en el labio. Ya conoces el proceso, cómo hacerlo. Crearemos dos capas. Uno que nombraremos como dodge, y otro que haremos es quemar. Y podemos dar click aquí en dodge. Y a partir de aquí cambiaremos la opción de fusión por luz suave. Aquí también. Luz suave. Y haga clic en el ícono del engranaje. Y mantén esto aquí. Vuelve a hacer clic aquí. Y quédate aquí. A lo mejor podemos simplemente mantenerlo aquí por ahora y ver cómo hay un factor de rango de composición subyacente irá a vincular primero y empezar a pintar en el labio. Y recogeremos la herramienta pincel de pintura y reduciremos el flujo al 5%, 4 o 5% y mantenemos la opacidad. 100 y la dureza 19 es buena. Podemos empezar a hacer eso. Podemos empezar a pintar sobre nuestros labios. Por supuesto que lo estamos exagerando. Lo que podemos hacer es controlar cuánto queremos este efecto por Opacidad. Se puede ver aquí, vamos a reducir la opacidad, tal vez 50% y ver cuál es el vector antes del nafta? Esto es antes y esto es después. Antes y después. Creo que podemos hacer un poco más aquí. Aumenta el pincel. Sólo pinta un poco aquí. Esto me parece bien ahora. Bucle antes y después. Ahora vamos a hacer el dodge para el cual haré clic en la capa Dodge y cambiaré el color desde aquí. Para Dodger solo aumentará el flujo al 19% Reduce el tamaño del pincel y apenas pinta sobre este reflejo blanco que tenemos. Aumenta un poco el tamaño del pincel y también empieza a trabajar aquí un poco. Ya veremos antes y después. Esto es antes. Esto es después. También podemos aumentar el efecto de esquivar haciendo clic aquí. Traer este poquito aquí. Agruparemos esto en un solo grupo. Nombralo dos labios. Labios, Dodge y Burn. Efecto general. ver que esto es antes y esto es después. Podemos simplemente agrupar a todo el liberado, tocando en un grupo y llamarlo labios. Simplemente podemos hacerlo visible e invisible para ver el efecto. Esto es sin retoque. Esto es después del retoque. Sin retoque. Después de retoque. Lo que voy a hacer es reducir esquivar poco más porque no me gusta el efecto de misma. Esto se ve bien. Se veía un poco demasiado. Veremos lo que hemos hecho. Para que podamos mantener el efecto muy sutil y no tanto para que no parezca que hayamos exagerado. Se hará clic en grupo de labios. Y desde aquí controlaré la opacidad. 70% me quedaré. Podemos ver ese efecto. Permítanme justo, esto es antes y esto es después. Es un cambio muy sutil, pero podemos mantenerlo la misma manera que habíamos cambiado el color de ojos. También podemos cambiar el color del labio. Para ello, es un proceso muy sencillo. Nosotros, crearemos una nueva capa y cambiaremos el modo de fusión a luz suave. Toma un pincel, elige un color. Podemos tomar morado. Entonces empieza a pintar sobre él. Por supuesto que esto se ve mucho, lo cual está bien. Porque lo que podemos hacer es de nuevo, reducir la opacidad. Simplemente dibuja tal vez 20%. A continuación, enciéndalo y apaga para ver el efecto. Es muy sutil. No mucho. Esto es antes. Esto es después, puede aumentarlo a tal vez 35 antes. Y después. Otra cosa que puedes hacer es aplicar desenfoque gaussiano en esta capa. El color es todo uniforme. Desenfoque gaussiano. Muy sutil, solo lo mantendrá a tal vez 84 y aplicar antes y después, antes y después. Es un cambio muy sutil. Por supuesto, si aumentamos la opacidad que el color general del labio está cambiando. Se puede ver, pero lo vamos a mantener muy menos. Tal vez 235%. También podemos usar la herramienta Pluma para obtener exactamente los bordes del labio, pero va a llevar mucho más tiempo. Entonces esta es una forma más fácil de hacerlo, y por supuesto también puedes hacerlo. Todo esto es para el retoque de elipse. Y te veré en la próxima conferencia. 10. Retoque de ojos: En este video, aprenderemos retoque ocular. Habíamos hecho sanación y los ojos con anterioridad. Pero hay algunos problemas con los ojos tontos fijos. Ahora. Lo primero que vamos a hacer es dar click aquí en la capa superior y dar click en Merge Visible. Esto creará una nueva capa. Y sobre esa capa, podemos empezar a trabajar. Simplemente lo nombraremos como yo sanando. Pero antes de eso solo voy a hacer una capa y simplemente vamos a discutir rápidamente qué todas las cosas vamos a arreglar el hielo para que veamos cuáles son todos los problemas, ojos diferentes. Esta parte se ve rara. Reflexión de fotógrafos. Y también aquí está la reflexión de la luz, que arreglaremos. Y los pequeños puntos blancos, blancos están ahí, lo que se ve muy mal. Nosotros arreglaremos eso también. Entonces un poco de esta porción roja, arreglaremos mucho los mocos. Estos simplemente arreglan el tamaño también podemos arreglar esta parte y esta parte. Entonces sobre estas pequeñas cosas pequeñas gobiernan para x Esta será la parte curativa. Rápidamente comenzaremos a sanar. Para arreglar éste, ya sea podemos pintarlo o podemos usar la Herramienta Parche. Lo que voy a hacer es usar Patch Tool para arreglar l. ya. Por esta parte. Podemos seleccionar esta parte. Y con sello clon, podemos, con cualquier otra herramienta, sólo podemos arreglarlo. Voy a usar la herramienta pluma para hacer la selección para obtener un llamado adecuado. Esto se ve bien aquí. Después a partir de aquí, haga clic en Seleccionar. Ahora esta capa está seleccionada y toma la herramienta de sello clon y recoge de aquí la muestra. Sólo pinta esto. Muy bien, El seleccionado, y podemos ver que esto está fijo. Esto se ve un poco demasiado duro para el borde. A lo mejor podemos tomar rápidamente herramienta de manchas y mancharla un poco. Muy bien, así que esto se ve bien. Un poco mejor. Entra en el ojo derecho y arregla el problema aquí también. Toma la herramienta de parche. Ya. Esto también está fijo. Esto se ve bien. Bienvenido aquí y arregla pequeña. Estos ganan por ahí. No mucho. Si no lo arreglamos como bien. Uso rápido en la herramienta de pincel de pintura. No hay mucho que hacer. Pero entonces porque ya teníamos previamente, cuando estábamos curando la cara, ya lo hemos hecho. Podemos arreglar todos estos parches blancos y blancos. Antes y después de pequeños parches blancos y negros podemos arreglar. Muy bien, así que esto parece bien ahora, sólo que no mucho que hacer. Vendrá aquí y lo arreglará aquí. Este pequeño parches blancos. Muy bien, esto se ve bien. Ahora, la curación ha hecho lo siguiente que vamos a hacer es hacer poco esquivar y quemar en el hielo. Para ello, lo que vamos a hacer es crear primero dos capas, como hemos visto antes, nombrar una. Y éste lo haremos esquivar. Cambia el modo de fusión a luz suave. Opción de mezcla a luz suave. Entonces después de que sea ese voltaje, haga clic aquí en la brecha. Y trae éste aquí. Por quemadura. Para Doidge. Vas a traer aquí este punto. Ahora cambiaremos el color, presiona D desde el teclado. También puedes llevar este deslizador a negro, se vuelve negro. Después de eso, recogeremos el pincel, pincel. No mancha usará pincel. Reducir el flujo a cuatro a 5%. Dureza. Podemos mantener tal vez 20. Ahora desde aquí oscureceremos algunas partes. Y esas partes podrían ser éstas. Ver antes y después. Se puede ver. Ya veremos antes y después. Se puede ver. Entonces esta área también podemos empezar a hacer. Muy bien, esto se ve bien. A lo mejor lo vas a hacer, simplemente lo exageraremos y lo reduciremos más tarde. El mismo resultado por aquí. Hay algo de negrura viniendo aquí, que sólo podemos darnos cuenta, que solo podemos tomar sus datos, establecer el tamaño, el flujo a. Tal vez 10%. Sólo límpialo. Muy bien. Ya se puede ver el lazo de tamaño. Se puede ver que el cambio vendrá a Dodge. Y luego tomaremos blanco de aquí. El color y empieza a pintar. Aumentar el nivel de flujo, pero ver el cambio. Yo estaba haciendo aquí, esquivando pero no pasa nada. Entonces lo que podemos hacer es hacer clic aquí en el rango de mezcla. Y luego desde aquí puedes tomar este punto para ajustarte al lugar donde quieras. Esto se ve bien, simplemente lo mantendremos un poco más y luego lo reduciremos más tarde. Esto se ve bien. Ahora aquí también vamos a hacer también esta área. Sólo vamos a hacer un poco esquivando. Aquí también hará poco esquivando. Apenas veremos antes y después. Esto es antes, y esto es después de que se pueda ver el ligero resplandor en los ojos acabará de poner tanto esta capa en un grupo. Podemos ver el cambio que esto era antes y esto es después, antes, después. Esto me parece bien. También podemos controlar cuánto queremos. Esquiva y quema por aquí opacidad. Sólo puedo reducirlo un poco, tal vez mantenerlo a 70 u ohmios. Entonces se puede ver el efecto. Esto se ve perfectamente bien. Otras cosas que puedes hacer con Dodge and Burn está a la vuelta de los ojos. Aquí puedes usar Dodge y Burn. Se puede ver la diferencia antes y después. Un poco dudoso, podemos hacer aumentar el flujo a lo largo. Pero lo que voy a hacer es renombrar esto. Yo esquivar y quemar, esquivar y quemar. Entonces solo pondré a estos dos en un grupo y lo llamaré. Lo siguiente que podemos hacer es cambiar el ícono. Cambiar Eichler es bastante fácil. Hay muchas maneras de hacerlo, pero la forma más fácil es solo tomar un pincel y simplemente pintar sobre los ojos y cambiar la opción de fusión a luz suave. Entonces hagamos eso. Hará una nueva capa y lo nombrará a color. Luego establece el tamaño del pincel. Entonces podemos cambiar el color a cualquier color que nos guste. Estoy planeando cambiarlo a azul. Entonces me llevaré azul. Este azul me parece bien. Entonces. Vamos a reducir el flujo a seis. Entonces solo pinta sobre él. Y no te preocupes, si no está buscando demasiado. Podemos controlarlo absolutamente después controlando la opacidad. De nuevo, vamos a hacer lo mismo aquí. Esto se ve demasiado azul. Lo que voy a hacer es reducir la opacidad y mantenerla también. Verificará antes y después. Esto es antes, y esto es después, en realidad podemos aumentar un poco, tal vez al 30%. Y se puede ver el cambio antes y después. Lo hemos coloreado a azul, pero aún podemos cambiar el Eichler. Para ello, simplemente podemos ir a la capa de Ajuste. Y a partir de aquí podemos escoger HSL, que significa saturación de tonalidad y luminosidad. Y podemos dar click en Default. Y lo cerraremos una vez y volveremos aquí. Y pincha aquí y masa dos a continuación, sólo vamos a hacer click sobre eso. Ahora cualesquiera que sean los cambios que estamos haciendo un poco solo afectan el color de los ojos. Haga doble clic aquí y tráelo. Podemos aumentar la saturación y a partir de aquí, podemos cambiar de color. Lo puedes ver. Déjame simplemente exagerar para que puedas ver. Permítanme simplemente aumentar rápidamente la opacidad también para que puedan ver, claro que no vamos a mantenerla así. Se puede ver que sólo puedo deslizar esto. Encendiendo rojo, morado, y azul, verde, amarillo, rojo, cualquiera que sea el color que quiera, puedo cambiarlo absolutamente. Mantendremos nuestro solo sin color. Un poco azulado. Esto se ve bien. Sólo lo apagaré. Desde aquí. Podemos disminuir la opacidad y mantenerla muy ligera, tal vez del 25 al 30%. Y también podemos ver antes y después esto es antes, y esto es después. Esto es antes y esto es después. Si sentimos que es, hemos hecho mucha edición. Simplemente podemos hacer click en todo el grupo y reducir la opacidad de todo el grupo. Esto es antes, esto es antes. Esto es óptimo antes, después. Muy bien, esto es todo por este video, te veré en la próxima conferencia. 11. Ajuste final: Bienvenido a este video. En este video, vamos a hacer todos los ajustes finales que tenemos que hacer. Un par de cosas en las que vamos a trabajar como contraste de color, brillo y afilado también intentarán que la red luzca poco más oscura. Entonces estamos tratando de deshacernos de eso también. Pero antes de hacer nada, lo primero que haremos es marchar visible, que acaba de llamarse cuello. Entonces iremos directamente a Dodge and Burn Tool. Daré clic en la herramienta Dodge Brush. Y a partir de aquí, ajustaremos el tamaño del pincel y comenzaremos a trabajar en esta negrura. También puedes hacer click aquí. Que sea visible e invisible para ver el efecto. Esto se ve aún mejor desde antes. Muy bien. Así fue. Y lo hemos hecho. Esto se ve bien. Esto se ve bien tanto como la exposición se refiere. Pero todavía hay algunos costos de color aquí que podemos eliminar. Para ello, solo haremos que esto sea invisible y haga clic aquí y marzo visible. Una vez que tengamos esta capa, cambiaremos de nombre a cuello de color. Ahora el siguiente paso es que vamos a tomar herramienta de selección a mano alzada. Simplemente dibujaremos aproximadamente alrededor, aproximadamente dibujaremos alrededor del cuello. Muy bien, presiona Q para ver la pluma. Esto se ve bien. Ahora después de hacer la selección, voy a ir y hacer clic en Máscara de Capa. Y después de hacer eso, lo que voy a hacer es ir a Ajuste y desde aquí, click en el balance de blancos y por defecto. Pero antes de ir más allá, volveremos de nuevo a la capa. Y haga clic aquí en la capa de ajuste del balance de blancos y vaya a la masa dos a continuación. Esta capa de ahí ha venido aquí. Ahora podemos hacer doble clic aquí. Y cualesquiera que sean los cambios que estemos haciendo ahora sólo se verán afectados en esta área. Sólo para que puedas ver que es todo tu más bajo, todo azul. Vamos a hacerlo poco amarillento. Alejar un poco para ver eso, pero esto se ve un poco demasiado. Tal vez hacer 5%, 6 por ciento. A partir de aquí, podemos jugar por ahí y ver qué se ve mejor. Muy bien. Esto se ve bien un poco. De acuerdo, por ahora solo pararemos, deseleccionaremos esto y luego veremos el cambio de color. puede ver que es un cambio de color muy sutil. Muy sutil. Pero sí tenemos el efecto, cambio de color muy sutil, pero podemos verlo. Está haciendo que la imagen se vea mejor que antes. También tenemos que aplicar este color. Quita los costos de color desde aquí. Para ello, lo que vamos a hacer ahora es dar click en Esta capa de ajuste de balance de blancos y tomar un pincel y tomar pincel. Y de aquí toma color blanco y ven aquí y pinta. Y podemos ver el cambio en el color. Así fue, y así es como lo hemos hecho. Esto todavía se ve mejor que antes. Voy a encender esta capa también aumentar, disminuir la opacidad un poco aquí. Ver antes y después, acabaremos de poner estas dos capas en otro grupo. Da click aquí y llámela en el cuello. Entonces podemos ver los cambios que hemos hecho aumentan un poco el brillo aquí, exposición en el cuello, y también cambiar un poco el color. Entonces esto me parece bien ahora. Estamos terminados con cuello. Ahora, una vez que terminemos con el cuello, lo que vamos a hacer es ajustar el color y el contraste y el brillo. También aumentaremos poco la nitidez . Para hacer eso. Volveré a hacer clic aquí y marzo visible. Tenemos una nueva capa aquí. Lo llamaremos. Ajustes. Ahora vamos a hacer click en Ajuste. Y lo primero que vamos a hacer es dar clic en el balance de blancos y dar click en Default. A partir de aquí, veremos lo que más nos gusta. Podemos ir un poco amarillentos, hacerlo un poco más cálido, y hacerlo un poco más. Aumenta un poco más el magenta. Esto se ve bien. Puedes hacer lo que te guste. Así es como me está gustando. Entonces volveré a ver el efecto. Lo que podemos hacer es la masa dos por debajo de eso, la práctica sólo en esta capa de ajuste final. Presiona y apaga. Así fue, así es como lo he hecho. Después de esto, lo que haremos es volver a ir a nuestra capa de ajuste. Haremos clic en el brillo y el contraste, y haremos clic en Predeterminado y aumentaremos el brillo. A ver cómo nos gusta. Incrementarlo un poco. Aumentar, contrastar un poco. No demasiado. Muy sutil. Esto se ve bien. Volveremos a las capas. Y también haga clic derecho aquí y haga clic en la masa dos a continuación. Ahora podemos dar click aquí y ver el cambio que hemos hecho. Siento que el brillo es un poco demasiado. Por lo que simplemente puedo hacer click aquí y reducir la opacidad. Puedo ver antes y después del ajuste final. Veremos antes y después. Una vez que terminemos con esto, lo que vamos a hacer es afilar toda la imagen. Entonces para volver a hacerlo, voy a ir y hacer clic en el margen visible. Una vez que tengamos la capa, llamaremos afilado. Entonces iremos a Filter Afilar. Y usaremos Máscara Unsharp. A partir de aquí, podemos aumentar el radio y ver cómo nos gusta. Simplemente puedes jugar por ahí y ver cuál es lo mejor para ti. Mantén el factor dos, tal vez dos, y aumenta un poco el radio. Se puede ver el efecto, cómo se ve. También puedes, desde aquí lo que puedes hacer es hacer la vista dividida antes y después de que puedas hacer. Hemos hecho vista dividida. Y desde aquí podemos ver sin embargo las imágenes se ven afectadas por lo que estamos haciendo aquí. Incluso podemos disminuir el radio. También disminuir el factor. Puedes hacer esto de ida y vuelta y ver. Por supuesto que esto parece mucha textura. Pero podemos mantener toda esta textura en la piel y sólo vamos a mantener esto así ahora, me gusta la prensa de afilado Aplicar. Tenemos algunos antes y después podemos hacer. Esto es antes. Y esto es octa. Esto es antes, y esto es después. Esto es antes. Esto suele ser un cambio muy sutil. Tal vez si puedo acercar, entonces se puede ver que esto es antes. Esto es después. Ahora acabamos de quitar el afilado de aquí. Para ello, basta con hacer clic en Máscara de Capa. Una vez que lo tengamos. Dará clic en la máscara. Simplemente toma la herramienta de pincel y da clic en Negro. Y acabaremos de pintar. Aquí. En el cabello. Se puede ver todo el afilado, todo el afilado extra que había ahí en el cabello se ha ido. Si hacemos esto visible e invisible desde aquí, no habrá efecto el cabello, pues tenemos removible el efecto de afilado del cabello. Esto me parece bien ahora, solo comprobaremos cuánto trabajo hemos hecho en la imagen y cómo fue y cómo es. Ahora, voy a hacer clic simplemente en, tal vez cambiar el nombre de este grupo a retoque. Podemos hacerlo invisible. Así fue nuestra imagen. Es así como lo hemos retocado y lo hemos convertido. Así fue antes, y así es como es después. Muchas gracias por completar esta clase. Si te gustó esta clase, por favor ve a la sección de revisión y da un cinco estrellas y puedes escribir algo bueno sobre el curso para que los demás alumnos también se puedan animar. Y también me sentiré muy bien si puedes dar una cinco estrellas una vez más, muchas gracias.