Transcripciones
1. Comienza con Brusho:
2. Introducción: tener? No, mi adorable, parte de la escuela de arte. Amigos. Bienvenido a mi escuela share class. Lo siento, Teyla. Vivo en el Reino Unido, unas 30 millas al norte de Londres, en el hermoso campo futuro de ayuda. Y he estado pintando y dibujando prácticamente toda mi vida. Hace poco me he topado con Pincel O que un poquito de dolores como este el lleno de pigmento, y voy a explicar de estas pinturas y cómo funcionan. Un poco más tarde, pensé, te llevo paso a paso, pintando una amapola, veo un puñado de amapolas. Hay una hoja de proyecto en la clase en una lista de materiales está bien hacer. Ve y echa un vistazo a esos. Y, por
supuesto, al final de la clase haz postear cosas que has trabajado en tus fotos porque me
encantaría verlas. Y por supuesto, contestaré cualquier pregunta o haré comentarios. Tan solo ponte en contacto conmigo. Espero verte pronto. Tan pronto como te sientas, podemos bucear directamente en
3. Materiales: aquí, puedes ver una gama de materiales que estarán utilizando para crear nuestras amapolas. Yo uso un buen papel de acuarela unos 300 g s. N. Nos vamos a estar poniendo ese papel muy mojado, por lo que cinta enmascarar para sostenerlo en su lugar es muy útil. Necesitamos mucha agua en partes o en spritzes. Utilizo un lápiz mecánico para crear líneas finas y ligeras en. Después de posicionarme esos, tiendo a llevárselo con una goma de borrar. Utilizo un pincel de acuarela, uno grande y uno pequeño, una talla cinco y una talla cero para el pincel tus pinturas. Se trata de una hoja escarlata verde, azul
prusiano y toallas de papel negro útiles para levantar el exceso de agua y
lejía doméstica . Inconsciente intr ated podría ser utilizado para aligerar los pigmentos al calor. Contado es útil. Podría ayudar a secar el papel rápidamente, pero también puede impedir que el pigmento se mueva sobre el papel. Por lo que es juicio y error. Es experimentar, pero es divertido. Espero verlos en la siguiente sección
4. Dibujo a lápiz: nos hemos atascado en papel ahora,
adelante con él usando estoy usando lápiz mecánico y voy a hacer una
forma de triángulo muy débil porque eso me va a ayudar a posicionar mi composición. Y voy a tener tres cabezas de amapola, así que me gusta hacerlas en números impares. 35 Lo que sea. Entonces vamos a hacer tres cabezas de amapola esta vez, luego de aquí, vamos a tener un par de tallos saliendo saliendo. Entonces están lumpen hacia fuera en traseros nuevos. Entonces tenemos nuestros tres principales. Aquí tenemos las áreas oscuras en el centro, y luego haremos unas bonitas hojas hacia abajo en la parte inferior. Algo así ha puesto otro en esta misma luz básica. No necesitamos mucho un alto y después para hacerlo más ligero, estoy usando mi borrador solo para levantar algunas de esas marcas de lápiz para que no se muestren a través cuando le agreguemos el pincel O. Y ahora estamos listos para el siguiente paso
5. Fondo: Bienvenido de nuevo. Estamos ahora hemos hecho nuestro boceto a lápiz de frotado un poco, así que está mucho más desmayado y probablemente no lo puedas ver todo ahora. Entonces vamos a trabajar en segundo plano. Tengo mi pincel, que es una talla cinco, y sostiene mucha agua. Vamos a estar usando verde hoja y también un poco de azul prusiano. El primer paso es tomar el agua y para el área de fondo solo va a mojar el papel Voy por donde estarán las hojas también, . porque van a estar verdes. Entonces y estamos agregando verde. Tan agradable y mojado. Estaba mirando hacia un costado para ver dónde brillaba el sol. Tenía algo de color en eso, Ben. Estaba trabajando en esto antes de hacer otra cosa. Pero ahí vamos. Eso es bonito y húmedo. Ahora la diversión empieza a usar el verde de la hoja. ves que aquí tengo una tachuela y voy a escoger Saca eso y usa esto ahora, vas a simplemente Espolvorear un poco de la pintura en el pigmento. El cruz joven y yo teníamos un poco más de agua porque creo que eso es un poco no lo suficientemente húmedo todavía. Y se puede ver los pigmentos de color empezando a moverse, ponerse bien, se ve explotando. Son fabulosos. Ahora voy a usar un poco de azul prusiano. Eso es un agua más quitada. Pintar un poco alrededor, pero se puede ver con dónde está. Todavía hay que activar el pigmento y lo voy a filar en el azul prusiano. No es una ciencia exacta, como puedes ver, y cada vez que haces incluso la misma pintura, vas a conseguir variaciones ligeramente diferentes. mejor podríamos, así que ahora vamos a dejar que eso se seque y volver a mirar haciendo las amapolas reales.
6. Flores: ahora nos vamos a concentrar en el cepillo Read the escarlata. Ah, y como pueden ver, ahora
estamos amables y secos para un fondo. Entonces voy a estar usando el escarlata predominantemente en. Yo también voy a poner algunos en una olla. Entonces quítate la tapa de mi parte y sólo voy a Sprinkle. Ya he usado esto antes, así que por eso está un poco sucio, así que realmente no necesitamos mucho. Eso es todo lo que necesitamos. Voy a buscar mi botella spritzer, que es ésta de aquí, y sólo agréguelo de la manera correcta para rociar agua. Y eso es bastante. Entonces vamos a usar eso en tan solo un momento ahora. En primer lugar, igual que hicimos con el fondo y vamos a poner un poco de agua en remojo donde
están las amapolas , eso es todo. Eso es todo lo que tenemos que hacer en. Espolvorea un poco de la escarlata en estas áreas, y puedes ver lo divertido que está explotando de color. Tratar de mantenerlo no parece bastante ahí, pero estoy tratando de mantener el punto principal al centro, y ahora vamos a usar un poquito en nuestro pincel final. Este es uno, y es bastante largo,
um, um, cuello en él. Entonces ahora voy a pintar con la mezcla diluida. En mi parte pequeña, la cerrada pero siempre Poppy. Ahí vamos y aquí arriba un poco aquí. Este es un poco desenfrenado. Voy a bajar un poco. Podría poner algún detalle, no un poquito más tarde, cuando esté un poco seca, limpia el cepillo y vuelve a poner la tapa en mi olla, y lo guardaré para más tarde. Se puede ver cómo esto está haciendo un patrón realmente interesante aquí también. Entonces eso es todo por ahora. Vamos a dejar que eso se seque y volveremos en un rato. Nos vemos pronto.
7. Las hojas: volver. El rojo está casi seco y se puede ver ahí algunos bonitos patrones que suceden aquí. El fondo es seco y son algunos del pigmento sigue en la parte superior de la superficie. Entonces nos vamos a concentrar ahora en las formas de las hojas. Esto para escuchar que no me coloreaba antes, íbamos a poner otro aquí y uno aquí arriba y luego alrededor de los tallos y así sucesivamente. Por lo que usando mi gran pincel, podemos empezar con Estos sólo se están llenando. Está recogiendo cualquier pigmento que no haya frijol arreglado aún con agua que eso es parte fuera. Es lo que me gusta de esto. Voy a hacer éste al mismo tiempo. Creo que en realidad voy a hacer el que vamos a poner aquí. Ahí es bastante verde en la superficie. Ahora se ha vuelto reactivo. No consiguió Bryant, y empezaremos con verde hoja. Voy a Espolvorear un poco de verde hoja en estas áreas. Adelante. Voy a usar un cepillo diferente. Creo que bastante larga vida. Este es un número dos por mojarlo hacia abajo. No va a mover la pintura el pigmento alrededor en esa zona debería quedarse en la zona que hemos esperado y es yo la fuerzo a salir. Pero todos esos colores magníficos son todos medios ir juntos ahora para crear un solo
color verde . Pero tiene un poco de modelado, que me gusta bastante un oleaje 20. Eso es arriba. Este estaba bastante funcionando ya es bastante pigmento. Simplemente hay movimiento eso alrededor un poco en lo que hay en mi pincel. Voy a usar los pétalos aquí para pétalos de hoja verde. De acuerdo, No ir a Él es una de mis pequeñas ollas otra vez. Esto es lo que uso para Leaf Green tiene un poco ahí dentro. Ya platicé eso hasta con apenas una pequeña cantidad. Funcionó para que mi pincel lo activara. Y luego vamos a tener justo lo suficiente. Voy a correr este desde aquí. Sí, tener un poco más de pigmento en estas secciones. Ahora voy a usar mi me dijo, porque esto está bastante mojado y quiero secarlo un poco más rápido. Aquí vamos a la droga con el uso de una herramienta de calor, y lo hace bastante bien aquí. Y voy a adaptar tejido del exceso Los hits hold se levanta, derrite el pegamento en la cinta de enmascaramiento Solo tengo que empujar eso hacia abajo de nuevo Ahora azul lo conseguimos Este es el azul prusiano que estoy usando Esta vez ya he puesto algunos aquí activado y ahora va a hacer algunos de los detalles Simplemente una especie de desaparecer en él Ocupado. Tienes que trabajar esto. Si vetas un poco de sombra, sólo lo
estoy haciendo. Agregando un poco de agua. Teoh, mueve ese color alrededor de la página. Un poco más para empezar a detalle. Fado. Lo mismo aquí abajo. Una sombra aquí, creo que trabajo herida en la parte inferior. Se puede ver realmente no se necesita mucho de la pintura pigmentaria para conseguir un color bastante fuerte y ahora golpear un poco más. Pasé todo el tiempo tratando de secarlo, dejándolo secar y luego por no donde estoy. Lo estoy viendo todo de nuevo, y por eso necesito un papel de acuarela bastante robusto pueda lidiar con estar mojado y luego seco y luego mojado otra vez. Algo más hex que parece haber desaparecido en,
Bueno, Bueno, deja que eso se seque y ahora nos concentraremos un poco en el en las amapolas. Entonces voy a estar usando el negro Andi inicialmente, lo que voy a hacer es un poquito de agua en el centro y luego usando mi pincel negro O me
quedé en eso se moverá un poquito también. Ahora podríamos sprint sentarnos en un muy tentado porque creo que nos divertimos bastante. Pero antes de eso, creo que voy a volver a usar la escarlata para poner un poco de definición alrededor de las cabezas de estos cachorros. Podríamos voy a apagar algunos de
8. Terminación: Bienvenido de nuevo. Espero que hayan disfrutado pintando las amapolas. Cepillo O es muy experimental. Se mueve alrededor de la página. Se cobra vida con agua. Por ejemplo las dos pinturas que he hecho este en preparación para la clase sobre este para el video que acabo de hacer por ti. Son muy diferentes, los escanean en y puedes echarles un vistazo en las hojas del proyecto. Espero que te hayas disfrutado. Y sí espero compartir otra clase con ustedes en el futuro. Adiós por ahora.
9. Ejemplos de Brusho:
Sally Taylor, Artist and illustrator
