Colores en movimiento: crea arte abstracto con gotas y marcas | DENISE LOVE | Skillshare
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Colores en movimiento: crea arte abstracto con gotas y marcas

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:54

    • 2.

      Proyecto de clase

      0:50

    • 3.

      Materiales

      10:30

    • 4.

      Inspiración de colores

      3:20

    • 5.

      Muestreadores de colores: elección de colores

      13:16

    • 6.

      Muestras de colores - creación de marcas

      20:12

    • 7.

      Conjunto de colores peacock

      24:26

    • 8.

      Colores de galletas de Navidad

      22:33

    • 9.

      Piezas de acabado

      3:50

    • 10.

      Reflexiones finales

      0:55

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

512

Estudiantes

33

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido al mundo cautivador de la expresión abstracta! En esta clase de arte con videos en línea, te invitamos a un viaje fascinante al reino del arte abstracto, donde los colores bailan, las pinturas gotean y las marcas cuentan historias encantadoras.

En este curso, te guiaré mientras experimentamos con una paleta de colores deliciosa para encontrar los tonos perfectos que resuenan en el artista que llevas dentro. Luego nos sumergiremos en el arte de las pinturas goteantes, donde los colores fluyen libremente y dan vida a patrones dinámicos y hipnotizantes.

Pero eso no es todo: también exploraremos el poder de la creación de marcas. Usando varios materiales, crearemos texturas y líneas intrigantes, lo que agregará profundidad y emoción a nuestras obras de arte.

A lo largo de la clase, comenzaremos con muestras pequeñas que te permitirán experimentar y ganar confianza en las técnicas. A medida que florezcan tus habilidades, haremos la transición a crear piezas abstractas más grandes que realmente muestren tu voz artística.

Al final de esta clase, habrás dominado el arte de la expresión abstracta y habrás desarrollado una base sólida en el uso de colores, pinturas goteantes y creación de marcas cautivadoras. Desbloquearás tu potencial artístico, aprenderás a confiar en tu intuición y encontrarás inspiración en la belleza de las imperfecciones.

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DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos. Soy Denise Love, y quiero darte la bienvenida a clase donde nos embarcaremos en un viaje inspirador al mundo del arte abstracto Juntos, exploraremos la magia de los colores, la fluidez de las pinturas y la belleza de las marcas únicas En este curso, te guiaré mientras experimentamos con deliciosas paletas de colores y exploramos el poder de hacer marcas Comenzaremos con pequeños muestreadores, lo que le permitirá experimentar y ganar la confianza en las técnicas A medida que sus habilidades florezan, haremos la transición hacia la creación piezas abstractas más grandes que realmente exhibirán su voz artística. Empecemos. 2. Proyecto de clase: Para tu proyecto de clase, quiero que des rienda suelta a tu creatividad y crees arte abstracto que muestra tu estilo único Recuerda, las técnicas que hemos explorado a lo largo del curso, desde experimentar con colores hasta hacer marcas No tengas miedo de experimentar y tomar riesgos. Deja que tu intuición te guíe a medida que creas arte. Abraza la belleza de las imperfecciones y los felices accidentes en tus piezas. Asegúrate de publicar tus proyectos en la pestaña de proyectos y conectarte con tus compañeros de estudios, compartir algunos comentarios y celebrar las creaciones de los demás. 3. Materiales: Echemos un vistazo a los suministros que voy a estar usando en clase. Voy a tratar de simplificar hasta unos pocos suministros que realmente me encantan y que quiero usar en cada proyecto. De esos, solo estoy recogiendo un juego de suministros para sacar. Voy a estar trabajando en la prensa de carbón de papel acuarela Honmle de 140 libras, es un papel de algodón La razón por la que me gustan los papeles de algodón es porque en un proyecto como este, te da un poco más de tiempo de trabajo para tus colores se mezclen porque me gusta trabajar en papel seco, poner pintura húmeda sobre el papel y dejar que esos se fusionen y hagan cosas divertidas. Si estás usando un papel de grado estudiantil, tu pintura se seca mucho más rápido que en el papel de algodón. Eso no quiere decir que no se vaya a secar rápido porque todavía se va a secar rápido, pero sí se obtiene un poco más de tiempo cuando se trabaja con un papel de algodón. Así que ese es el papel que voy a estar usando a lo largo de la clase hoy. También voy a estar trabajando en mis acuarelas Kitaki, y tengo el set de 48 cacerolas y el set 24 art nouveau y los colores son diferentes entre estos dos conjuntos y los colores son diferentes entre estos dos Kitaki hace alrededor de 100 colores y de esos cien, esta es la mayoría de ellos. Me gusta trabajar con estos porque me da la oportunidad de sacar de una gama de colores para trabajar en diferentes paletas de colores Sin tener que sumergirse profundamente en la mezcla de colores y cosas. Muchas veces cuando estoy queriendo experimentar con una paleta de colores y hacer algunas cosas que normalmente no hago. Mezclar color no es parte del objetivo para ese día. Si mezclar color es tu objetivo, entonces definitivamente haz de eso un elemento en tus proyectos. Ese es el color de agua con el que voy a trabajar. También voy a estar sacando de algunos pasteles al óleo como una marca superior haciendo cosas, y estoy usando la colección senili pastel al óleo También tengo algunos otros pasteles al óleo solo para hablo de ellos porque los tengo y te digo un poquito de diferencia Tengo el Card neocolor one pasteles al óleo. Tiene unos colores preciosos aquí y me gustan mucho. Son un poco diferentes a los pasteles al óleo de senilia. Los pasteles al óleo senili son más suaves y cremosos de usar. Estos son un poco más duros que los Sinia. Simplemente es muy interesante las diferencias en los pasteles al óleo Pero para este proyecto, voy a estar trabajando en la Sania Puedes juntar, sea lo que sea que tengas. También voy a estar trabajando en el neo Color dos crayones por guión porque me encantan estos, puedes usarlos mojados, puedes usarlos secos. Son solubles en agua, y hay muchos colores. Yo tengo el gran set, pero no necesitas el gran set. Simplemente me encanta tener todos los colores para elegir desde que hago clases. Voy a estar usando estos para hacer marcas junto con los pasteles al óleo. Podría usar algo de oro. Si hoy uso oro, voy a usar la pintura acrílica de descenso dorado, fina, de cuerpo pesado porque el oro que suelo usar esta pasta de mica KutakiGld es mucho más difícil de encontrar para mucha gente, y pensé que este oro sería Tengo una tarjeta de oro una tarjeta de oro , no como una tarjeta de crédito. Tengo una tarjeta de acuarela que he pintado de todos los diferentes oros que me da la casualidad de que tengo Este es el acrílico de cuerpo pesado que estoy usando y mira lo bonito y brillante que es ese comparado con algunos de los otros Me gustan todas las diferencias en los oros. Tengo un oro a esto muy parecido a la artesa y ese oro Pero siento que con el gas gas es caro acuarelas, siento que desperdicias tu guash si lo estás usando de la manera que podría estar usando en clase donde estoy puede estar usándolo en plantillas, tal vez o Voy con este oro de cuerpo pesado. Te recomiendo que hagas alguna página divertida como esta si te gustan las cosas que son brillantes y brillantes y quieres ver lo que tienes y lo que podrías elegir, hazte una hoja de muestra de todos tus metalicos Súper divertido. Eso ha sido muy útil. Ese es el oro que usaré si uso oro. También voy a estar sacando bolígrafos posca y micron, los cinco pines esta pluma me gusta porque es agradable y está bien y me da bonitas marcas y puntos negros Estos pines me gustan porque son pintura, y tú básicamente estás pintando con pintura acrílica, y me gusta mucho el blanco porque me gustan los puntos blancos y las cosas. Estaré usando algunos de esos para hacer marcas, sacaré tus alfileres favoritos para hacer marcas, y estaré usando una pluma Princeton Neptune número cuatro cepillo y probablemente el Pincel de Raphael porque me gustan estos pinceles de pluma para la acuarela, y los estaré usando para pintar Sé que estos parecen grandes calabazas gigantescas de color, pero realmente lo hemos desglosado para pintar y hacer marcas Entonces si como yo, a veces tienes problemas para escoger colores o mirar los grandes colores de la palata como estamos viendo aquí Este año me he sumergido muy profundamente en las paletas de colores y en hacer mis propias paletas de colores y en el uso de referencias históricas para las paletas de colores También me he metido en usar estas tarjetas de paleta de colores de cubo de colores de Sarah Rene Clark. Probablemente voy a usar estos en clase para determinar algunas de nuestras paletas de colores porque estas son cajas de 250 colores Hay dos cajas. No sé las diferencias en las dos cajas. Yo sí las tengo, pero no las he mirado a través de todas porque me gusta hacer albercas ciegas y luego decir: Bien, qué puedo crear hoy con estos colores que he sacado. Puedes encontrar paletas de colores en Pinterest. Puedes hacer el tuyo a partir de tu propia fotografía. Tengo otras clases donde nos sumergimos en hacer nuestras propias paletas de colores Pero me gustan estos porque estas son cosas a las que quizá no vaya normalmente. Digamos como éste de aquí. No sé que normalmente trabajaría en esta paleta de colores brillantes, pero mira qué bonito es eso en esa foto. Ahora bien, si estuviera usando uno de estos para crear una paleta de colores para nosotros, comenzaría con las acuarelas. Bien. Y yo diría, bien, saquemos los colores de aquí que tenemos que ir y crearnos una paleta de colores. Y mi objetivo como estoy creando estos es no conseguir el 100%. Si estamos tratando de acercarnos, trabaja dentro de una paleta de colores, pero no tiene que ser completamente exacta. Sólo queremos estar cerca. Entonces estamos trabajando dentro de un campo en el que normalmente no trabajamos bien. Entonces dos, podrías colorear cosas de muestras si quisieras escoger colores y decir, bueno, ¿lo conseguí? Déjame colorear muestras de estos y ver cómo lo hice. Podrías colorearlos de muestra. Podrías hacer algo de mezcla de colores ahí si estás pensando, creo que me estoy acercando, pero no estoy seguro. Podríamos colorear muestras de estos y hacer pequeños samplers, que es exactamente como quiero comenzar Quiero hacer algunos pequeños samplers, tal vez usando algunas paletas de colores de inspiración y diciendo, esto es lo que he elegido Vamos a crear un pequeño sampler y a ver si nos gusta, y luego si lo hacemos, esos pueden inspirar piezas más grandes Así es como empiezo a elegir una paleta de colores basada en algunos elementos de referencia de los que tal vez podrías sacar y trabajar. Entonces empezaría a pintar, escogía mi marca haciendo suministros. Yo seguiría adelante y sacaría esos mismos colores y trabajaríamos en esa paleta de colores. Voy a estar trabajando en color deck uno. Porque es mi objetivo en el próximo no sé cuántos años llevará. Pero es mi objetivo trabajar a través todas las paletas de colores en estos cubos de color como mi propio proyecto personal Me gusta juntar talleres y cosas y meterte en algunos de los proyectos personales que me gusta hacer y ver qué podemos hacer con estas cosas que hemos reunido y a partir de las que vamos a crear. Entonces solo pensé que pondría un poco de información sobre cómo voy a elegir paletas de colores para la clase, vamos a hacer algunos pequeños samplers Vamos a juntar colores, y luego podremos elegir nuestros favoritos para decidir en qué es lo que nos gustaría trabajar. No tienes que usar los colores que estoy usando. Siéntase libre de sustituir cualquier material en clase por las cosas que tenga a mano. Ese es el objetivo de este proyecto es jugar y trabajar con los suministros que tienes. Si tienes acuarelas Daniel Smith o acuarelas Sanelia o Paul Rubens, o quien sea que tengas con el que te guste pintar, saca tus colores de Lo que me gusta de estos colores Kitaki es que hay colores japoneses, y están hechos de manera un poco diferente a las acuarelas occidentales generalmente lo son Son un aglutinante diferente, y están un poco más pigmentados y son una mezcla de aspecto entre una acuarela y una guash Pero los uso igual que los acuarelas regulares, pero son ligeramente diferentes en su aspecto y secan tapete y son simplemente hermosos y me he obsesionado mucho con esta colección Verás que lo use bastante en el futuro. Pero por eso estoy usando eso, pero quiero que saquen lo que ya tienen con los que puedan trabajar y prueben algunos de estos proyectos . Empecemos. 4. Inspiración de colores: Hablemos de inspiración de color para tus proyectos hoy. Voy a estar usando inspiración piloto de color fuera del cubo de color. Estos son los cubos de color volumen uno de Sarah Rene Clark y puedes conseguirlo en su página web. Si quieres, no tienes que usar estos en tu clase. Yo solo quería darte más ideas de paleta de colores de las que normalmente irías a. Mi objetivo este año ha sido trabajar fuera de mi zona de confort, usar paletas de colores que normalmente no usaría, ya sea de pinturas históricas, tapices históricos, mi propia fotografía o paletas de colores que encuentro en línea en Pinterest porque puedes buscar paletas de colores en la barra de búsqueda en Pinterest y surgen cientos de paletas Mi objetivo era empezar a salir de mi zona de confort. Normalmente, alcanzo rosa y naranja o azul y verde. Nunca profundizo en esa paleta de colores por tres a cinco o seis colores, me detengo en esos dos como, ya terminé. Tengo dos colores en un dorado. ¿Qué más necesito? Quiero cavar más profundo. Quiero ver qué puedo conseguir si tuviera que escoger. Cinco colores en una gama de la que normalmente no sacaría y ¿ ver qué podría crear? Solo quería darte una pequeña idea de mis pensamientos y hacia dónde iba en clase con los diferentes proyectos, puedes sacar tus propios colores, puedes sacar tus colores favoritos con los que siempre trabajas. Puedes buscar en línea paletas de colores gratuitas en las que inspirarte Puedes seguir junto con las paletas de colores que hago en clase simplemente tirando colores similares en cualquier material que tengas disponible para ti Estoy trabajando en acuarela. Podrías trabajar en acrílico. Podrías hacer algo diferentes tipos de resúmenes, si eso es lo que te inspira hoy Simplemente me estaba inclinando en estas sabrosas piezas abstractas y salpicadas que son caprichosas y diferentes . Me estoy inclinando en este estilo recientemente y me encantan las diferentes formas en que puedes poner color y marcar hacer en la parte superior y crear algo interesante bien pensado profundidad En tus piezas, resúmenes. Ahí voy con esta clase. Pero definitivamente puedes tomar todas las cosas que estamos haciendo hoy en clase e ir tu propia dirección y elegir tus propios colores y ver qué es lo que te interesa. Pero sí creo que salir nuestra zona de confort con diferentes paletas de colores como en la que estoy tocando hoy es muy divertido y amplía tus conocimientos artísticos y profundidad y solo las cosas que tal vez alcanzarás para la próxima vez Simplemente aprendes tanto. Espero que disfrutes a donde va esta clase hoy. Empecemos. 5. Muestreadores de colores: elección de colores: Todo bien. Empecé a sacar colores. Pensé que empezaríamos con esa paleta de colores que te mostré en la primera en el video de suministro. Tengo esos cinco colores que elegí, que era rosa flor de cerezo, 17 rosa coral, 19 rosa alfareros, 20 1 gris y 601 azul grisáceo para hacer eso Entonces algunos de estos colores se superponen en algunas de estas otras tarjetas. Así que tengo en esta. Esa misma manera de color aquí. Tengo este 602 cobalto turquesa claro, 44 ocre amarillo, 72 granate, 71 rojo indio y ese 20 1 gris Entonces por aquí, he escogido estos colores. He recogido 54 verde oliva, 47 umber crudo profundo, 12 rosas Big 72 Moon y 46 siena quemada Entonces por aquí, acabo usar algunos de estos Déjame mover un poco esto. Tengo 54 verde oliva, cuatro oh seis gris grande, 49 marrón amarillo, 72 granate y cuatro oh dos amarillo marte Como decía en el video de suministro, cuando saco colores como este de las tarjetas de color, mi objetivo es acercarme. Es trabajar dentro de una gama de colores. No es necesariamente duplicar estos colores al 100%. Es trabajar dentro una paleta de colores de la que normalmente nunca sacaría. Entonces voy a sacar estas tarjetas de paleta de colores de mi papel. Ahora ya sabes de donde he escogido estos colores, y vamos a hacer un poco de pintura y solo ver ¿Cómo funcionan estos colores? ¿Nos gustó lo que escogimos? Quiero que hagas 100 de estos si es necesario. Quiero que hagas tantos samplers de color como necesites hasta llegar a donde estás como, oh, me encanta este, y esto es de lo que voy a crear un gran set de Déjame solo sprit este primer conjunto de colores. Porque estamos trabajando en trocitos, he cogido ese trozo de papel Homule y lo he cortado en cuatro Y voy a comenzar con uno de los cinco colores que tengo aquí de nuestra tarjeta de inspiración de color y simplemente ponerlos aquí a un lado. Voy a trabajar de una manera un poco alargada aquí y crear algunos patrones más largos con nuestro color. Si hay un color aquí que no piensas que amas el amor, lo cual ciertamente podría suceder. A veces hay un color que me gusta, me estoy tirando. Trabaja primero con todos los demás colores y tira ese último color cuando estés como, veamos si puedo darle una propina a esto en alguna parte. Estoy usando bastante agua aquí en mi pincel y solo para empezar, voy a trabajar en torno a los colores y dejar que algunos de estos colores se toquen entre sí para que empiecen a mezclarse y fluir entre sí y crear su propio pequeño ritmo ahí y lo que están haciendo. Bastante gris en el gris. Hagamos esto bastante azul aquí. Entonces vamos a conseguir esos definitivamente conmovedores. todas partes pongo el color, por lo general quiero que haya más de una mancha para que ese color esté. No sólo lo voy a fregar y ser como, Bien, eso es todo. Yo podría motearlo y ser como, Bien, hagámoslo ahí y tal vez por aquí Y entonces ya veremos, ¿ nos gustó o no? Porque quiero que algunos de estos estén un poco goteados, lo que podría hacer mientras estoy pintando es gotear esto abajo. Pero como estoy haciendo un pequeño juego de cuatro, voy a conseguirme una toalla de papel aquí para atrapar cualquier goteo que pueda caer a la siguiente superficie para que pueda obtener algo de delicioso Y ahí está la regla de tres, ya sabes, si consigues algo y obtienes dos goteos, a estas alturas, no me preocupa eso Pero la regla de tres, básicamente dice que las cosas son más interesantes si hay números impares goteando hacia abajo o lugares donde has puesto cosas o piensas en probabilidades en lugar de dos y cuatro, que son Ya sabes, menos interesantes normalmente y solo ve lo que puedes conseguir Pero por el momento, vamos a dejar que el goteo haga su cosa drippy Aquí tengo un par de pequeños divisores de color. Podría hacer algunos splitters más para que se convierta en algo que hiciste a propósito, no algo que fue un accidente Entonces vamos a dejar que ese color se seque. Ese es el comienzo de estos pequeños resúmenes. Ahora, pensando, y tendremos que dejarlo secar antes de recoger el siguiente set. Podría dejar que eso se seque un poco, pero sigamos adelante y juntemos los colores aquí para este conjunto. Tenemos estos cinco colores para esos. No sé de estos colores. Estoy dudando de estos. Solo vamos a sumergirnos. naranja y el azul son hermosos juntos porque son colores complementarios allí en la rueda de colores. Están uno frente al otro. Si estamos viendo nuestra rueda de colores aquí, estamos trabajando directamente uno frente al otro con esos para que definitivamente pueda ver dónde van a hacer un emocionante conjunto dinámico de colores para nosotros. Otra vez, sólo estoy pensando en blobs. ¿Dónde quiero poner esos? No estoy pensando súper duro en la composición, pero estoy alargando lo que es lo que pongo en este papel Ahora el azul, yo estaba entusiasmado con el azul, y estoy entusiasmado con el azul. Pero se mezcla, y si lo mezclas en azul y naranja, eso te va a dar barro. No sé eso sobre mojado sobre mojado si voy a ver alguno de los azules al final, y puede que tenga que volver al final y poner un poco más de ese azul encima de ahí. Entonces si queremos algunos goteos, voy a tener mucho cuidado con este de aquí también. No quiero que continúe en mi próximo trabajo, pero podemos recoger esto y obtener algunos goteos Bien. Y si lo estás consiguiendo, pero está atascado, podrías tomar un pequeño cuchillo palett y ayudar a que gotee Déjame ponerla donde allá vamos. Puedes ayudar a esos pequeños goteadores un poco si quieres asegurarte de que lo estás obteniendo y no está funcionando para ti como pensabas que debería Ahora eso se ve bastante genial. Ahora que hicimos eso. Mira eso. Ahora puedo ver, definitivamente puedo lanzar algo de esto. Es casi como el turquesa. Es tan bellamente brillante. Me encanta cómo tiene esta pequeña línea de esa turquesa por aquí. Oh, sí, eso me encanta. Esos son súper sabrosas. Tercero, hemos hecho dos tarjetas. Voy a ponerlos ahí arriba a un lado. Esta tercera carta de aquí abajo, son nuestros colores otoñales, básicamente, y pongamos estos de aquí a este lado y mojémoslos. Y a ver qué podemos conseguir aquí abajo. El objetivo de hacer esto es averiguar qué es lo que te gusta? ¿Te gustó alguna de estas formas de color para hacer piezas más grandes de? Por eso quiero que lo hagas si necesitas 100 de ellos porque estás buscando paletas de colores que te parecen, ahora podría trabajar con esto y luego crear algunas piezas más grandes a partir de ella Bien. Si tienes algunos colores realmente brillantes aquí y estás como, no lo sé. Quiero que pruebes cinco colores y quiero que uses los cinco, pase lo que pase, aunque uno de ellos sea solo un pequeño goteo ahí de alguna manera. Mira eso. Este verde es realmente bonito. Aunque ese último color sea solo un pequeño toque que estás como, estoy seguro de eso, pero ahora que está ahí, tengo el toque de Mira esa súper bonita. Porque quiero que al menos pruebes cada color una vez. Entonces sabrás si te encanta, bien, si no te encanta, eso también está bien. Ahora tenemos la quinta paleta de color por aquí. Voy a hacer esto por aquí. Podríamos recoger esto y dejar que esos goteen un poco. Vamos a poner un poco de goteo en eso. Tengo algunos buenos goteos. Aquí tengo otro goteo. Perfecto, pero no lo quiero en mi nuevo papel aquí. Ahí vamos. Es más fácil si todos estos están en tableros separados para ti. Estoy tratando de mantenerlo todo en una tabla mientras estoy trabajando en esto, pero si pudieras hacer tableros separados, eso sería genial. Si pierdes algo de color y estás pensando, necesito un poco más de este color ese color. Vuelve y agrega un poco más de eso ahí dentro. Definitivamente puedes darle un toque a eso. Otra cosa que puedes hacer mientras aún están húmedos es meter un poco de agua ahí dentro y dejar que el color florezca. Eso siempre es divertido. Consigue textura extra ahí. No tengas miedo de volver y un poco más ahí después de hacer algunos goteos Después de que se haya secado un poco ahí arriba, podrías mirar eso y pensar, necesito un poco más de color en la parte superior, lo que podemos conseguir con nuestra marca. Pero quiero que tengas en cuenta que podrías seguir poniendo capas encima de aquí con algo de color Podría volver aquí ahora con algo de este azul y tal vez el rosa y conseguirlos un poco más definidos de lo que acabamos después de mezclarlos y gotearlos. Siempre divertido. Piensa en todas las pequeñas opciones aquí. Qué podemos hacer mientras estamos construyendo las capas. El cuarto juego de colores fue este. Aún en los colores otoñales, pero me gustan. Hay diferentes colores otoñales que los colores del último otoño. Sólo vamos a por ello. En el mío, tal vez no haga estos colores exactos para las piezas grandes. Te estoy poniendo en el hábito de hacer muestras de color y hacer marcas y solo ver como, ¿a dónde va a ir esto? ¿Qué puedo hacer? ¿Cómo se pueden mezclar estos? ¿Qué puedo hacer para que sea emocionante? ¿Cuáles son algunas de las opciones? Mira esa. Porque mucho color es lo que la mayoría de la gente dice que se atasca. Este es un excelente ejercicio para que te quedes atascado. Hagamos este marrón aquí, veamos que este marrón es muy claro, así que quizá quiera algo como contraste, pero eso es súper divertido. Podemos sacar algunas gotas de esto si queremos. Podría levantarlo un poco, tal vez ayudarla con mi cepillo. Bien. Porque estos son divertidos cuando tienen algunos pequeños elementos drippy Entonces vamos a dejar que estos se sequen y Mark los haga encima y solo veamos qué conseguimos. Todo bien. Entonces voy a dejarlos secar y enseguida vuelvo. 6. Muestras de colores - creación de marcas: Todo bien. He sacado algunos de los crayones neo coolor y un par de pasteles para comenzar con esta pieza de aquí También tengo bolígrafo Post blanco negro. Quiero que empieces a pensar en marcas interesantes y cosas diferentes que quizás quieras hacer como alguna marca haciendo aquí en tu pieza. Sí tengo una inspiración que he dado en varias clases, y la voy a poner en esta clase dos allá debajo de los proyectos y recursos para diferentes ideas con las que quizás podrías empezar. Entonces, si empiezas a hacer tus propias hojas de marca para trabajar, estas son fantásticas para darte ideas cuando te quedas atascado. Esto, simplemente sigo colgado en la pared detrás de mí para que pueda referirme a ella. Pero algunas de mis cosas favoritas para hacer, muchas veces son algunas líneas que se cruzan y hacen algo bonito de esa manera Estoy marcando estos con un pequeño bolígrafo de cinco micras porque dibuja muy bien en los diferentes suministros. Entonces puedo regresar y puedo hacer algunos pequeños círculos como si fueran pequeñas perlas. Otra cosa que me gusta hacer cuando hago esto es convertirlo en pequeñas enredaderas frondosas y tu pintura sí necesita estar seca cuando empiezas a dibujar encima de ella, mía está 98% seca Ojalá no golpee ningún punto que esté mojado con mi pluma. Creo que tengo Normalmente cuando eso sucede, tu bolígrafo deja de escribir y puedes simplemente colocarlo a lado por un rato hasta que eso vuelva a bajar. Déjame elegir uno de mis otros porque quiero algunos círculos aquí y quiero seguir moviéndome. Aunque 100% seco, espera un poco más, pero podrías hacer pequeñas perlas así. Solo estoy tirando de diferentes bolígrafos micrones que tengo por aquí porque quiero seguir trabajando. Podríamos hacer una forma. A mí me gustan estos pequeños Vs que parecen pajaritos. Voy a poner algunos de esos ahí. Podrías hacer eso en más de un lugar para que tenga una razón para estar ahí. También podríamos volver, si vas a hacer los pasteles haz los pasteles encima de algunas de estas cosas de tinta Hagamos pluma posca blanca. Voy a dejarme limpiar mi b aquí. Voy a hacer puntos blancos. Me aseguro de que esto empiece. Sólo voy a sacar un trozo de papel de paleta. Ahí vamos. Lo que voy a hacer es hacer algunos puntos blancos aquí porque me encantan los puntos blancos. Los puntos blancos son tan caprichosos y simplemente le da a tu pieza algo encantador Estoy usando los diferentes colores de acuarela que hemos puesto ahí para estar mis separadores visualmente para que sepa dónde podría parar e iniciar un juego de marcas y podrías bajar el goteo si quisieras Esto parece un árbol, y luego un árbol de lados wop junto a él. Me encanta. Entonces podrías estar como, Bien, ¿ quiero algún pastel en esto ¿Quiero algo como que me va a dar alguna marca vívida real? Podrías tener un trozo de papel de repuesto y dibujar en el papel para ver qué tan vívido es que realmente va a ser? ¿Fue el color correcto que elegí? No creo que ese fuera el color correcto para elegir para esto. Déjame ver. mejor un gris, a lo mejor es siempre, hagamos el gris, como un gris oscuro. Sigo trabajando dentro de mi paleta de colores. Aquí hay un gris. A lo mejor es un tono más oscuro. A lo mejor es un tono más claro. Sólo tienes que empezar a jugar y experimentar. Creo que quiero algunas áreas de puntos más grandes como punto focal por aquí. Si empiezas a trabajar y estás como, Oh, esto me encanta. No quiero estropearlo. A lo mejor voy a tocar estos con el centro de un color más claro. Estás como, no quiero estropearlo. Colóquelas a un lado antes, al principio. No tienes que hacer ninguna de las cosas que estoy haciendo. Si tanto te gusta y tienes miedo de estropearlo , vuelve a ello más tarde. Estos son divertidos. Yo solo estoy marcando y pensando en mi mente, ¿quiero tal vez hacer algunas líneas, líneas en cierta área, y tal vez desde muy atrás, no va a ser súper notorio, pero a medida que te acercas a él, estás como, oh, mira ese pequeño detalle que acabamos de agregar ahí dentro. Mira qué genial es eso. Me gustan las pequeñas sorpresas divertidas y los detalles que aparecen a medida que te acercas, pero tal vez como estás muy atrás se mezclan como parte del panorama total. Eso me encanta. Otra cosa que me encanta hacer, y te voy a tirar una plantilla, es hacer unos círculos en oro o algo así Este es el círculo de medio tono de Tim Holtz uno y realmente me encanta. Sé que tengo esa pintura dorada por aquí. Siempre estoy haciendo esto en esa pasta de Mica, pero hagámoslo en este descenso dorado, dorado, fino, de cuerpo pesado. Estoy usando sólo una esponja de artista. Es una esponja circular que acabo de cortar en cuatro patas. Son perfectas para las plantillas porque usan seca y puedes tener un montón de ellas y solo voy a venir a ver eso. Oh Dios mío. Justo en la parte superior y nos da ese brillo. Eso es lo que quería. No lo quiero en un solo lugar. Tal vez voy a tirar algo de eso aquí abajo. Muchas veces, cuando estoy usando stencil, no uso toda la plantilla Yo solo uso partes de ella muy orgánicamente moviéndose a lo largo de esa pieza A mí me encanta cómo resultó esa . Empecemos a mirar este de aquí y compruébalo con nuestra paleta de colores. ¿Cómo lo hicimos? Considero justamente así considero que el oro blanco negro y la plata son neutrales. Pero puedes poner en cualquier paleta de colores. No te limites a algunas de las cosas a las que podrías estar limitándote. Podrías sacar algunos de estos otros colores e irte. ¿Qué puedo hacer con esto? Si es blanco, negro dorado o plateado, puedes ponerlo en cualquier paleta de colores. Alguien en uno de mis canales se dio una patada por el hecho de que lo dije. Empecemos con puntos posca blancos porque en tu mente, es blanco y negro y plata y oro neutro, tal vez, tal vez no Eran como, ¿puedo hacer que el turquesa sea neutro? Me hicieron cosquillas. Estoy pensando, ese podría ser tu neutral. Pero mi regla personal sobre estas piezas no importa de qué paleta de colores tire. Soy libre de usar el blanco o el negro y mi marca haciendo, y soy libre de agregar un poco de brillo y algo de bling con un metalizado. Por eso estoy diciendo que considero a esos neutrales. Mientras estamos trabajando, sigamos bajando mientras tengo esto fuera. Hagamos un poco más. Marcas en estas otras piezas. Eso es lo que hace que estos pequeños abstracts tan hermosos son las capas Si eres como, no estoy sintiendo si ya está hecho. Si no lo sabes, ponlo a lado y vive con él por un tiempo. Si estás pensando, está hecho, no está hecho, ponlo a un lado y vive con él por un tiempo. A veces estarás como, sí, está hecho. A veces estarás como, no, ahora sé exactamente lo que necesita. No sé que puedas exagerar en esto. Pero si te excedes, siempre podrías usar estos como materiales de collage y cortarlos para collages Tengo varias clases de collage aquí en Skillshare, donde podrías usar estos bits de color para diferentes piezas cortadas que sé que te encantaría que pudieras revisar. Nada se desperdicia. No tengas miedo de tus hermosas piezas. ver si mi pequeño bolígrafo tiene voy a usar otro bolígrafo negro solo porque tengo un montón de bolígrafos negros aquí arriba. Bien. Mira éste. Oh, Dios mío. Entonces voy a hacer las perlas. En esta pluma negra, es una pluma negra Kitaki, pero vino en mi caja de bocetos, y no he podido volver a encontrarla No te puedo decir exactamente qué pin es este. Es solo uno al azar que tengo sentado aquí porque lo estaba usando el otro día. Pero hace lo mismo que nuestras micras. Cualquier pluma negra que te pase a tener que te guste usar y, ve a por ello. Voy a usar algunas de estas aves en esta. Realmente me encanta esta paleta de colores. Vamos a tener que ese era éste. Siento que podría ser grande porque esos colores son bastante increíbles. Pero probablemente haga diferentes colores en uno grande solo para darte algunas ideas divertidas. Sólo quiero tirarlo por ahí. Esa es buena. A lo mejor vamos a hacer algunas líneas negras en esta. Ahora, eso es súper divertido. A mí me gustan estos pequeños. Esta es la manera perfecta de jugar y descubrir y descubrir. En esta, me siento como un poco de verde. ¿Tengo una bonita Esta está justo ahí fuera. Siento que por alguna razón, y he hecho esto mucho en algunas de mis piezas. Esta es sólo una de esas cosas que me encantan. A mí también me encantan las grandes manchas de color. Lo que me gusta de hacerlo con estos pasteles es que hay tanta textura y es otra capa que en realidad está saliendo del papel Simplemente agrega ese elemento que eres como, Guau, eso es bastante genial. Eso me gusta mucho. A mí me gusta lo suficiente como para Tal vez hacer algo un poco diferente por aquí, pero similar. Podríamos hacer algunas pequeñas líneas, yo podría haber hecho esto con esos neo coolor dos pasteles Esa hubiera sido una buena opción para unas pequeñas líneas como esta. Solo estoy probando cosas diferentes y viendo ¿qué podemos conseguir? Aquí tengo un rojo que he sacado. Probablemente sea más brillante de lo que necesito. Pero no sé que haya un tono más oscuro. ¿Eso es un tono más oscuro? Esta es una mina de autos. Hagamos esta. Vamos a por ello. hacer grandes grandes manchas de color con estos dos, y les va muy bien Si te dan miedo los pasteles al óleo, déjame decirte que desde hace mucho tiempo me asustaron los pasteles al óleo desde hace mucho tiempo me asustaron los pasteles Pero ahora estoy obsesionado con ellos. Eso me gusta. Eso es súper divertido. Me encanta la naranja de aquí y esta. Tengo un crayón naranja. Naranja rojizo, eso es naranja rojizo. A lo mejor podríamos venir y dibujar algunos círculos como acento por aquí. Oh, sí. Quiero que empieces a hacer alguna reunión para hacer marcas. Quiero que hagas 100 de estos y solo empieces a pensar, ¿Qué queremos hacer aquí? Hagamos esto por aquí. ¿Qué nos gusta? ¿Con qué queremos terminar? ¿Qué va a quedar bien? Empieza a hacer un catálogo de marcas y cosas favoritas. Entonces cuando llegues a estos, estarás como, sé lo que quiero hacer. Eso estuvo bien. Solo vamos a hacer Mira eso, y podemos encontrarnos por aquí. Debería haberlo hecho antes. Yo hice esas marcas rojas, pero solo quería meterlas ahí. Podríamos hacer pequeñas hojas o pequeñas perlas. Me siento como un día de perlas. A estas las pequeñas perlas. Bien. Bien. Podría volver. A ver. Ese es vamos a ver cuales son los colores que tenemos. Tenemos este es este de aquí. De qué colores podríamos volver sintiendo que me gusta este pedacito naranja de aquí. No tengo un naranja más oscuro. Podría tener un naranja más oscuro en los pasteles. Echemos un vistazo. Oh, mira esta. Oh, ahí vamos. Está entre esos dos. Pero es una buena elección. ¿Qué queremos hacer? Ya lo hicimos con grandes chapotas grandes. Podría simplemente volver aquí. ¿Sabes qué? Podría volver aquí. Antes incluso de hacer eso, los bolígrafos Posca son algunas de mis cosas favoritas para trabajar Tengo bolígrafos posca coloreados al azar de mis cajas de arte que entraron y podríamos hacer algunos puntos o líneas de bolígrafo posca o hacer marcas, y este es ese color también Mira eso. Mira a tu alrededor los diferentes bolígrafos posca. Los bolígrafos Posca son agradables porque son de pintura acrílica. No manchan y manchan como tal vez hacen algunos pasteles, y son De verdad puedes poner ese color aquí para que sea como, Oh, mira eso. Podríamos volver por el borde divertido. Mira eso. Yo soy así. Oh, sí. Eso fue súper divertido. Vamos a ir por la línea. Eso es como T y rojo, que siempre se ve bonito juntos. Me encanta. Amoroso. Me siento como. A éste de aquí abajo le falta algo. A lo mejor le faltan algunas de estas líneas y necesito algunas líneas. Oh, sí, eso es bonito. Y lo divertido de estas pequeñas cosas y hacer muchas al mismo tiempo es que no te estás quedando atascado en donde ir con una. No te vas a quedar atascado en la basura, pero quiero arruinar esta porque ahora las estás viendo a todas, y estás pensando, ¿qué puedo hacer aquí? ¿Qué podría hacer eso? Siento que me vendrían bien más pájaros por aquí. Bien. Ahora estás empezando a pensar fuera de la caja y en lugar de paralizarte con una sola pieza Ahora tienes varias piezas que liberan tu mente para hacer otras cosas. medida que te mueves por tus piezas, empiezas a pensar en cosas nuevas y estás como, lo mejor debería hacer esto o tal vez debería hacer eso. Todo lo que estás pensando, tal vez debería, quiero que lo pruebes. Pongamos algunas aves por aquí porque la estoy llenando. Hoy estamos llenando pájaros y perlas. A lo mejor estás llenando cruces o líneas o hashes o quién sabe Siento que me vendrían bien unos cuantos por aquí. Oh, sí. A esos me encantan. Bien, vamos a meter algunos pájaros aquí. Este es definitivamente el día de las aves y las perlas. Me encanta. Entonces vamos a peelings y cinta adhesiva. Siento que estamos en un lugar donde estoy como, Bien, estos son buenos. Verás, me gusta hacer muchos. Muchos te dan opciones. Bien. Y estos son perfectos como muestreadores de color, mostrando muchas piezas de arte cuando te metes en los colores que te encantan Estos son geniales para desaparecer como regalos, si haces un montón de estos y estás como, Muy bien. ¿Qué puedo hacer con ellos? Tarjetas. Estos son geniales para tarjetas. Podría haber puesto algo de oro en estos. Vuelve con algo de oro, quizá. Echemos un vistazo a las diferentes piezas que hemos creado. A esa me encanta. A lo mejor este será un proyecto más grande para nosotros. Definitivamente me encanta cómo resultaron algunos de estos colores. ¿Ves lo que hace que trabajar con tarjetas de paleta de colores sea tan divertido? Nunca hubiera puesto estos colores juntos. Pero mientras miramos cómo nos fue con cada una de nuestras paletas de colores, ¿qué tan increíble resultó eso? Quiero que empieces a tener el hábito de tal vez mirar paletas de colores Puedes ir a Pinterest y escribir en la barra de búsqueda paletas de colores y salen toneladas de estas El color que de Sara Rene Clark son las cartas de paleta estaba usando y particularmente me gusta jugar con estas porque puedo sostenerlas en mi mano ya que estoy trabajando en cosas y también puedes hacer tus propias tarjetas de paleta de colores con documentos históricos o tus propias fotos. Estas son cosas súper divertidas con las que podemos trabajar. Ahora, después de hacer un montón de estos y estás como, Bien, Guau. A mí me encanta este. Ahora quiero que empieces a planear la siguiente pieza más grande porque vamos a hacer algo más grande aquí a continuación. Probablemente voy a sacar otra tarjeta de paleta de colores solo para darte algunas ideas más. Pero si fuera a escoger mi favorito de estos, este es el que me está agarrando hoy Te veré de vuelta en clase. Bien. 7. Conjunto de colores peacock: Para este proyecto, pensé, hagamos algunos que sean un poco más grandes que los samplers que van por el otro lado He cortado ese papel homule por la mitad y saqué una tarjeta de paleta de colores para inspirarme en el número uno 19 de esta baraja, número uno de estos cubos de color de Sarah Rene Clark Simplemente me encanta que me inspiren estas paletas de colores. Probablemente voy a seguir usándolos para siempre para todos mis proyectos. Sin duda puedes juntar todos tus colores favoritos. No tienes que inspirarte en las paletas de colores si no quieres Pero pensé que manera de empujarme fuera de mi zona de confort cada vez que me siento a crear porque parte de mi diversión en la creación es empujarme fuera de mi color normal las cosas que tiraría, que generalmente serían como un rosa y naranja o azul y verde. De ninguna manera me voy a complicar más en esa alberca de colores así. Entonces si empiezo a jugar en cosas que me empujan en esa dirección. Por eso disfruto tirando de estos. He sacado colores de nuestro set de talkie que se acercan mucho Mi objetivo es trabajar dentro esta paleta de colores, no ser exactos, pero si quieres poner como parte de tu mezcla de color dorado, definitivamente consigue lo más exacto que puedas. Pero he sacado 58 savia verde profundo y 54 verde oliva, y 601 azul grisáceo Esto es más un verde azulado que un azul, pero voy con él. Y he tirado 62 azul turquesa, que se ve muy similar a esto en esta sartén, pero siento que esto podría ser un poco más brillante, pero vamos a ir con él. Cuatro oh uno lino beige. Te lo dije en la última pequeña sección, blancos y negros y metálicos, considero neutros saqué un número 91 de oro azulado para tirar esto con el pavo real porque siento que pavos reales necesitan Saqué un par de los neo cool dos crayones de mi lote que pensé que coinciden, así que solo voy a ir con él Tengo mi agua por aquí y voy a rociar estas para que comiencen Me encanta cuando ahora ya puedo ver que el azul va a ser más brillante de lo que pensaba. Vamos a hacer una pequeña prueba. Antes de comprometerme con ese color para siempre. Vamos a probarlo. Voy a usar un pincel un poco más grande. Ese es ese color, que es bastante más brillante que ese color profundo. A lo mejor debería volver a visitar el blues y ponerme un poco más oscuro en ese azul Veamos qué más tenemos. Este azul saliano, eso es demasiado brillante. Porque estoy tratando de acercarme. No quiero estar tan lejos de eso que simplemente no estoy obteniendo nada de lo que estaba tratando de conseguir. Vamos a ver qué tenemos aquí. Estas se ven mucho más brillantes y se ven así que esa de ahí. Todo bien. Lo tengo. Lo tengo. Vamos a sacar esta. Todo bien. Este es 67 digo. Oh, si, si. Me gusta el índigo. Estoy bien con eso. ¿De dónde sacé esto del azul turquesa de aquí? Ahora me siento mejor. No tengas miedo de volver a visitar cosas si haces un pequeño reloj de prueba y estás como, nada lo que pensé que estaba recibiendo Ahora, vamos a por ello. Debería haber pensado Indigo, me gusta el índigo. Voy a trabajar en dos en la misma paleta de colores solo porque y ver. Qué podemos conseguir. Voy a empezar con cualquier color que te guste primero sea cual sea el color que no sé sobre esto. Usa ese último o comienza con tus neutros y luego recuéstralo en el color Algo que te ponga en marcha y supere ese bloqueo mental de por dónde empiezo? También podríamos marcar make en la página antes incluso de comenzar. realidad no voy de pared Sin embargo, en realidad no voy de pared a pared con esta colección, filo, estoy flotando libremente algunos pequeños resúmenes encantadores aquí Voy a poner color donde quiera que esté pensando. Me encanta este verde, buena elección. Me encanta este azul, no muy lejos mi zona de confort, pero buenas opciones. Este cepillo tiende a voltear el agua y rellenar tus cosas, así que si no quieres el agua ahí, ten un pequeño paño a mano. Parecía un pavo real ahí mismo, ¿no? Me gusta hacer más de uno porque muchas veces uno va a ser tu menos favorito. Si estás creando como yo creo, Un poco más brillante de lo que estaba pensando. El que creas primero es probablemente el menos favorito y ese es el único que creaste ese día. Vas a estar muy decepcionado y ya no quieres estar creando. Tú te pones triste, yo me pongo triste, me enojo. Si vas a crear más de uno, uno puede ser el que hagas toda la experimentación, retención fresca de agua hoy en retención fresca de agua hoy Uno puede ser tu experimental y el otro puede ser el que haces después de haber hecho toda esa experimentación, con lo que terminas es una obra de arte que es como, increíble Y una obra de arte que era como, Bien, me gusta, me alegro de no haber hecho solo una. Sólo estoy poniendo color en. Se puede ver simplemente poner ese primer color en diferentes puntos en cada uno simplemente naturalmente te gravita hacia diferentes composiciones, lo cual me parece bastante genial Antes de llegar demasiado lejos, voy a hacer un poco de goteo. Porque tengo esto yendo de la misma manera, no tengo que proteger realmente el papel. Bien. Y si no está goteando del todo donde quiero, puedo evitarlo con un poco de agua y empezar eso porque si te gusta pensar en la regla de probabilidades versus pares, mejor no quieres solo dos goteos, lo mejor quieres tres o tal vez quieres cinco, y voy a dejar que ese sea parejo No me importa cuatro. Yo solo en uno que hice dos, me molesta que haya dos. Bien, mira eso. Um, delicioso goteo. Esto es divertido. Ahora, podríamos dejar que se seque un poco, pero creo que voy a venir a poner poco más de color aquí arriba de lo que realmente me gustó. Me gustó mucho el verde. Yo sólo voy a reforzar eso porque por el momento, hizo que todo se cortara. Ahora quiero volver a sacar algo de eso como a donde pertenece y mantenerlo aquí un poco mejor. Agrega otra capa ahí dentro. Me gustó mucho el digo, el digo funcionó muy bien, así que vamos a poner algo de eso ahí atrás. Me gusta hacerlo cuando está todo mojado porque ahora estos colores se están permitiendo que se mezclen entre sí. Pero no me mojo todo mi papel. Principalmente porque no quiero que esto pase al resto de la página. Quiero que se detenga en las zonas definidas que he puesto de color. Ahora bien, el que he estado evitando es el verde brillante. Vamos a seguir adelante. Si es un color que te gusta, lo sé, hazlo durar y hazlo solo un poquito. Ahora que está ahí, realmente me gusta mucho. Pero si es un color que simplemente no estás seguro y estás como, no lo sé. Hazlo durar y hazlo un poco, pero hazlo. Elige cinco colores y hazte usar cada uno, un poco diferente si es necesario, pero solo mira qué puedes hacer. Ahora, una vez que lleguemos a este punto, voy a dejar que esto se seque. Podríamos poner algo de sal aquí si quisiéramos tener algo de textura, y yo tengo algo de sal aquí atrás . ¿Sabes qué? Sólo hagámoslo. Definitivamente tendremos que dejar que estos se sequen, muy buenos antes de sacar la sal. Esto es solo sal marina que es más grande, es el tipo de sal marina que pones en los molinos Yo también voy a ser interesante para ver cómo empapa este Kitaki en la sal versus el color de agua regular. Sólo hagámoslo. Experimentemos con un poco de sal marina gruesa. Vuelvo a poner mi sal en mi recipiente, como si no me importara que tuviera. Contaminada mi sal no me molesta ni un poco si ahí hay sal coloreada. Cuando raspo esto, no lo tiro a la basura. Yo solo la raspo y la pongo nuevo en mi recipiente de sal aquí La sal me durará para siempre. Pero si quieres sal pura que no esté contaminada, definitivamente puedes lavarlas. Los lavo, los pongo en un recipiente diferente al de tu original para que tengas un contenedor contaminado y un contenedor limpio en lugar de simplemente tirarlo. Si estás usando pequeños trozos de sal como de un salero, es posible que no puedas hacer eso, pero estos son grandes trozos grandes. Definitivamente puedo hacer eso. Voy a dejar que esto se seque y luego vamos a quitar la sal y marcaremos hacer así que volveré en un rato. Me hice marcharme e ir a comer algo para que no tuviera la tentación tratar de mover estos antes de que se secaran Y voy a tener mucho cuidado. Yo por si acaso esa sal sigue mojada. Voy a hacer mi mejor esfuerzo para no conseguirlo en el trozo de papel blanco. Bien. Y solo estoy usando una tarjeta vieja de la biblioteca para tirar esta sal de nuevo a mi recipiente de sal. Si necesitas si estás haciendo una pieza en la que es importante que el color no sangre, probablemente quieras usar sal limpia en probablemente quieras usar sal limpia lugar de sal con color en ella Pero sobre todo, no me importa de ninguna manera. Así que no me ha molestado ni un poco que la sal tenga algún color en ella cuando la uso Pero si fuera algo que fuera importante, usaría sal limpia, y hay mucha sal limpia en este recipiente si necesitaba cavar lo suficiente hacia abajo se puede ver que está bastante limpio de la manera en que saqué todo esto de aquí sin conseguirlo por todo el papel sin conseguirlo por todo el papel por si acaso había algo que estaba mojado. Pero en realidad fui a almorzar. No tuve la tentación de golpearlo con mi pistola de calor porque con la sal y el color del agua, quieres dejar que hagan algunas de sus propias cosas Quieres darles la oportunidad de sumergirse. Haz lo que va a hacer, mezclar, cómo va a mezclarse, florecer, cómo van a florecer. Déjame recoger esto solo para asegurarme de que tengo toda la sal. Quieres resistirte. Tenía un par de piezas. Quieres resistirte a golpearlo con la pistola de calor si puedes porque quieres que la acuarela haga todas las cosas encantadoras que va a hacer. Por eso ponemos ahí la sal y por eso usamos la acuarela a veces para hacer esa mezcla. Entonces echa un vistazo a toda la deliciosa textura que eso creó y que ahora puedo usar como parte de esa composición Dime si me equivoco, pero eso no parece un pavo real, ahí mismo Es el pájaro y la cola. Qué hilarante es eso. Ahora, siempre voy a pensar que es el pavo real sosteniendo su cola y ahí están sus piernas. Hicimos un pavo real Conseguimos ese trozo de sal. Ahora comienza la parte divertida. Queremos hacer algunas marcas . ¿Qué queremos hacer? ¿Queremos colorear aquí con algunos neoclor dos crayones o con Definitivamente quiero algunas marcas negras, tal vez algo de oro. Muchas opciones. Es hora de decorar. En este caso, en realidad estoy sintiendo líneas deliciosas y esta es una pinta de pincel de pigma Me gustan mucho las brochas. Cuando hago cosas así porque mira esa linda línea que me da. Eso es divertido. Para tal vez usar un bolígrafo con pincel en lugar de un alfiler de punta roma, algo a tener en cuenta Y podríamos volver a entrar. ¿Sabes lo que podríamos hacer? Podría volver con una pluma posca Yo podría haber hecho eso con post totalmente debería haber hecho eso con pluma Posca Esta es una posca de punta fina de 0.7 milímetros, que me encanta Pero yo estaba pensando que podíamos hacer nuestras perlas y tiene la sal en ella, y creo que el post posca, como quiera decir eso, creo que el pin de posca en realidad podría ser la mejor opción en lugar los pines de pigma porque no creo que la sal moleste la punta en esto porque simplemente para conseguir más pintura al final de la misma Pienso en todas las opciones, esta sería la que más recomendaría. Ahora que solo lo pensé, saqué mis aposcapines de la caja en la que estaban porque hay una bonita caja de madera que se sienta en mi escritorio detrás de nosotros para que solo pueda alcanzar cosas Pero luego me puse a pensar, ¿cómo puedo usar las cosas en la caja si no puedo ver dentro de la caja, y así a mitad de filmación mientras estaba tomando un descanso dejando que estas se sequen. Saqué todo de esa caja y lo puse en la repisa para poder verlo. Ahora puedo agarrar todas las plumas posca de colores y utilizarlas en mis piezas Esta es tan bonita. ¿Qué queremos hacer aquí? Por aquí, en realidad podríamos conectarlos. ¿ Y si hacemos eso? Y si hacemos algunas de estas pequeñas y deliciosas cosas swoopy. Entonces tal vez lo conectemos justo al otro lado del blanco. Mira qué bonita. Me alegro de haber hecho eso. Ahora que definitivamente estoy usando esta pequeña punta fina posca. Creo que este podría ser mi favorito en el futuro. Tienes que probar todas las formas, hacer mucho arte, practicar muchas piezas antes de que estés como, a. esta es mi favorita. Hago un montón de cosas. Para que siga siendo como, ahora he encontrado mi favorito después de todos estos años. Ahí hay mucho juego. Mira qué bonito es eso. Eso me encanta. Y si vamos a hacer un poco más de negro aquí, aún no he terminado. Hagamos algunas de nuestras pequeñas marcas favoritas. Ahora mismo, siento que son pajaritos. Entonces voy a poner algunos pajaritos aquí. Bien. Oh, sí. Sintiendo esa. Buena elección. Pongamos algunos por aquí. Mira lo hermoso que marca este bolígrafo. Hagámoslo aquí abajo también. Es casi como pequeñas marcas de verificación o pequeñas V o pajaritos volando en el cielo. A mí me gusta. A mí me gusta. Eso me encanta. Se puede decir ocho almuerzos. Siento que tengo más energía. Un pequeño bolígrafo posca. Esto dice que es oro, pero se ve así de verde. ¿Qué queremos hacer aquí? Estoy realmente me encanta. Déjame sacar esto aquí arriba. Me encanta todo lo que está pasando ahí mismo. Mira qué hermoso es eso. Me encanta eso. Eso es precioso. Me siento como, sí, sé valiente. Ese es mi nuevo mantra este año. Voy a conseguir una playera con eso que dice ser valiente. Porque al final, ¿por qué tenemos tanto miedo de ponerle pintura al papel? Es solo pintura, es solo papel. ¿Por qué tenemos miedo de ponerle pintura al papel? Eso me gusta mucho. Y si hacemos un poco centro de azul. Bien. Sabes a lo que me recuerda eso ahora que he hecho esto. Estos círculos de pavo real. Es divertido inspirarse en algo más que solo la imagen realmente inspirarse. Ahora me gusta tanto y eso lo pensé tanto. Y si ponemos estos círculos aquí arriba. Eso es realmente, estamos pintando el pavo real abstracto. Podría enmarcar esto y el título podría ser Abstract Peacock Mira eso. No tenemos que guardarlo todo parejo, podemos salir aquí y hacer un pequeño offset. Eso es bonito. Un poco azul ahí dentro. Sí, ¿por qué tenemos tanto miedo? Es decir, no sabes cuántas veces me senté a mi mesa frustrada. Eso es bonito. Eso me encanta. Que todo lo que quería hacer no me venía a mí. Hagamos un poco de blanco. Hagamos un poco de blanco. Me sentiría súper frustrado porque no crearía nada para cuando terminara de enojarme. Porque era una página en blanco y estaba paralizada y quería que saliera alguna obra maestra de cualquier cosa que creara que iba a hacer ese día Por alguna razón, simplemente no me llegó y luego me enojaría. Por eso me gusta hacer prácticas con estas tarjetas tipo paleta de colores, o si buscas en Google y usas algunas en Pinterest o lo que sea porque el color es una cosa que paraliza a todas las personas en un momento es qué colores quiero usar, y si eres bueno con los colores, tal vez nunca lo hayas experimentado Pero el resto de nosotros nos obsesionamos con el color. O tal vez no te gusta mezclar colores y te obsesionas con la mezcla de colores. Puedes ver usando una tarjeta de paleta de colores y teniendo un conjunto de colores que te permita extraer de cuánto menos estrés y presión te has quitado justo al comienzo de tu creación. He eliminado la mayor parte de lo que son algunos de mis problemas de pintura. ¿Qué quiero pintar? ¿Qué colores quiero usar? Mira qué bonito es eso. Esta fue una buena sesión de pintura aquí ya y ni siquiera hemos terminado. El pavo real fue tan inspirador con nuestro pequeño pavo real que hemos creado. Eso me gusta. Me gustan las marcas que ponemos ahí. Ahora sólo tenemos que decidir qué queremos alguna otra marca aquí? O estamos en un punto que estamos como, Oh, si, esto es todo. A lo mejor queremos algunas líneas. Bien. Si estás en un punto en el que estás como, creo que necesita algo más, pero no estoy seguro de qué. A lo mejor en ese momento, necesitas parar más tarde después de haber hecho otros 15 proyectos, podría llegar a ti. Cuál sería el acabado perfecto para una pieza. No tengas miedo de simplemente fijar piezas en la pared, míralas mientras estás creando otras cosas, y volver a ellas y terminarlas más tarde cuando estés como, esto es lo que necesitaba. Porque a veces necesitas ese tiempo para que se perculpe. ¿Y averiguar qué necesitaba eso? A mí me gustan esos. Eso me encanta. ¿Necesitamos un poco de oro aquí? Siento que nos vendría bien un poco de oro. Voy a usar la misma pintura acrílica de descenso dorado, fina, de cuerpo pesado Tengo mi pequeña esponja aquí y sólo voy a poner estratégicamente un poco de oro aquí Se puede frotar, se puede frotar, se puede hacer de cualquier manera. Todo el mundo tiene su propia técnica de plantilla favorita. Entonces mucha gente también me preguntó, ¿lavo mis plantillas y no lo hago? Mira eso. Eso me gusta. Yo sólo les dejo hacer lo suyo. Las pinturas realmente delgadas sobre ellas. Simplemente no me preocupo por ello. Después de que se espese lo suficiente, probablemente podría remojarla en agua. Oh, sí. Estoy así en eso. Probablemente podría remojarla en agua y tal vez limpiarlas de esa manera, pero honestamente, simplemente no me molesta. No me pongo tan preciosa con las cosas. Quiero usar las cosas. No quiero ser tan preciosa, me da miedo usarla. Simplemente no dejo que eso me moleste. Bien. Algunas personas, sé que va a molestar porque me han dicho que me molesta. Si no tengo todas mis cosas limpias, pero siento que eso se interpone en mi camino de crear si me preocupo por todas las cosas. Trato de no ser preciosa con las cosas. Mira eso. Entonces si brillamos eso a la luz, eso es lo que me gusta de los trozos de oro es el brillo que obtenemos a medida que se produce esa inclinación Mira eso. Siento que esto se podría hacer. Pelemos la cinta y echemos un vistazo. Bien. Y si tu cinta es jalar tu papel, lo cual este papel hace fantástico. No se pega en absoluto a la cinta. Pero si estás usando un papel que se pega a la cinta, usa tu pistola de calor para calentar la cinta, eso hace que el adhesivo se suelte y podrás pelarlo y no arruinar tu papel. Este artículo, muy recomendable venir de inmediato sin daños. Compruébalo, compruébalo. En este punto, también, podrías mirarlo y pensar, necesita una cosa más. No hay nada que diga que esto tiene que estar terminado. Puedes seguir agregando cosas a medida que piensas en las cosas o como las cosas te llegan. Mira eso con nuestra paleta de inspiración. Estos son fantásticos. Espero que disfrutes pintando un pequeño juego de dos que son un poco más grandes que tus pequeños samplers, pero elige algunos de tus colores favoritos y ve un poco más grande y mira qué podemos Espero que hayan disfrutado viendo una nueva paleta de colores para probarla. Te veré de vuelta en clase. 8. Colores de galletas de Navidad: En este proyecto, vamos a ir un poco más grandes y en realidad antes de que baje este papel, voy a tomar mi regla Rp. Este es un destripador de doble filo, eso es una regla de rasgado. Y puedes obtener estos en Amazon y puedes obtenerlos en el sitio web dual edge ripper com Pero lo que voy a hacer esto tiene dos aristas distintas, una es un poco más rocosa que la otra Voy a rasgarme los bordes antes de empezar a pintar. Esta fue la cima. Este es el fondo y voy a rasgar hacia el fondo porque a medida que nos rasgamos, un lado tendrá un bonito borde limpio y en el otro lado tendrá labio. Te voy a mostrar a lo que me refiero. Si puedo subir esta ventaja. Aquí vamos. Sólo lo estoy mirando. No tiene que ser acto, exacto. Entonces solo agarras esa página y tiras hacia la regla. Puedes hacer esto con una regla regular para, solo tendrás un borde más recto, pero seguirá siendo un borde rasgado Ya ves lo fáciles que son estos con este gobernante. Gobernante es como magia. Sólo estoy dejando suficiente papel para que me agarre. Puedes dejar menos papel, puedes lo que sea suficiente para que puedas agarrar y ponerte de pie cuando estés haciendo esto con todo tu peso sobre esa regla. Último filo. Me gusta hacer esto antes de empezar en lugar de después por si acaso pinto algo asombroso y luego tengo miedo de rasgar mi papel. Bien. Entonces, si primero se rasga el papel, fue fácil, sin estrés. Aún no lo has pintado. Entonces si pintas algo que no te gusta, no fue gran cosa. Si pintas algo que te encanta, tienes que terminar la cubierta con bordes para que puedas flotar enmarcar esto. Este borde, se puede ver, hay un labio en este lado. Pero si le doy la vuelta al otro lado, se puede ver como es bonito borde rasgado liso. Eso es lo que estaba buscando. Voy a pegarla. Estoy usando mi cinta de pintor. Bien. Y sólo porque me gusta trabajar en papel grabado. Entonces solo debería despegarse, no es gran cosa. También puedes usar tu pistola de calor para despegarla si es necesario porque el calor liberará el adhesivo de tu papel. Este papel se pela muy bien aunque con la cinta. Me encanta este animo. Eso es cinta de pintor, grabándola a un panel de artista, los puedas conseguir en la tienda de arte También puedes conseguirlas en Amazon. Me encanta trabajar en paneles de artistas porque entonces puedo moverlo de mi mesa. Y saqué una tarjeta muy divertida. Esta es como la Navidad, pero ni siquiera me importa. Simplemente me gustan los colores en ese papa rosa. He sacado solo una selección de colores que pensé que iba aquí con nuestra paleta o al menos estaba dentro de la paleta. Tengo una rosa, que es esta rosa de 14 cerezos en flor. Podríamos ir incluso un poco más brillante con la ópera rosa. Me gusta el umber crudo 47 profundo, 49 amarillo marrón. 406 gris beige, 20 1 gris. Entonces sí saqué este oro blanco 906, así que es reluciente a pesar de que se ve rosa, obviamente he tenido rosa en él Sólo porque es galleta navideña, ¿por qué no? Hagamos cosas que brilleen. Y saqué un par de neo color dos crayones en ese mismo color pillet Tengo unos alfileres de pasta a un lado. Siempre vuelvo aquí con unos pasteles al óleo. Vamos a saltar a nuestra pieza más grande. Ahora bien, estoy haciendo esto en la posición horizontal horizontal lugar de las verticales como hicimos en esos otros conjuntos. Así que vamos a seguir adelante, tengo mi gran canilla Princeton, más grande es el pedazo de papel, más grande es el pincel generalmente Al igual que con los demás, elige lo que crees que amas y empieza ahí primero y cualquiera que sea el que más tengas miedo, ve ahí último Me encanta el rosa. Vamos a saltar al rosa. En cuanto a composición, me voy alargado, no me voy a preocupar mucho, ¿toma una forma particular? Sólo voy a alargarlo y a lo mejor hacer un poco de goteo. Ese es mi pensamiento aquí. Y simplemente trabajando esos colores uno al lado del otro para que puedan mezclarse y hacer cosas divertidas. Sólo estoy recogiendo cada color y voy a por ello. Sin orden en particular, sin razón súper Rymer sobre por qué solo lo que se siente bien, poniendo intuitivamente los colores donde estoy, pienso aquí y pienso allá ¿Ya usé este color? No. Bien. Estas están bien. En este punto antes sacar todos los colores, podríamos hacer algunos goteos Hagamos algunos goteos. Oh, mira eso. Eso es súper fino. Déjame sacarlo del borde de la cinta ahí. A mí me encanta eso ahí mismo ya. ¿Qué pasa con no usado? A ver, yo uso el gris uso este marrón oscuro. Ese va a ser nuestro delicioso contraste aquí. Sólo voy a sumergir eso y a ver lo que hace. Pienso demasiado al respecto ahí. Pero sí me gusta el delicioso contraste, unos anuncios de color oscuro Sólo para tirar esto ahí afuera ya que estamos haciendo cosa de medios mixtos. Si lo estás mirando y estás como, Guau, ojalá incluso tuviera un color más profundo o un color más brillante ahí o algo en esa gama. Podrías sacar algunas tintas acrílicas. Tengo un poco de tinta acrílica aquí. Podrías mezclar algunas tintas acrílicas aquí con estas. Déjame sacudir esto. No hay que guardarlo todo a la acuarela. Te estoy presentando esto en el este último proyecto más grande tiene una idea de otra cosa que podrías considerar. Mira eso. Me gusta ese color ahí dentro. También tengo algunas de estas inparables acuarelas. Se trata de una rosa rosa ópera brillante, que podría ser de color más cercano. Déjame traerme un pequeño trozo de papel aquí. Podría estar más cerca en color a ese rosa en nuestra tarjeta que podríamos ese pequeño pop de rosa en el que estaba pensando. Eso podría estar bien. Siempre podríamos volver con algo de esto solo dejándolo hacer lo suyo un poco. Podríamos volver con un poco de agua, aprovechar un poco de agua en eso, dejar que realmente se extienda y hacer algo interesante. Nos fijamos en eso. medida que van, a pesar de que iniciamos todos los demás proyectos con suministros muy limitados y algunas cosas que estábamos considerando. Piensa en algunas de estas opciones que posiblemente podrías hacer tintas acrílicas, otras acuarelas que tengas. No tienes que quedarte enseguida con todo lo que he usado o la forma en que lo he hecho. Quiero que empieces a pensar fuera de la caja y que pienses, ¿qué más podría hacer aquí? ¿Cómo podría mezclar o hacer que esto haga algo aún más diferente? Quiero que te pongas creativo en algunos de estos. Algo se separó aquí e hizo que esto pareciera un poco de naranja asomándose a través del cual pensé que era ese, pero no creo que lo sea, pero me encanta ese poco ahí mismo con ese pedacito de naranja, así que es como si fuera este color aquí, pero en esa sartén de acuarela, eso no estaba saliendo ese color, o se separa en ese Siente como tal vez con, ¿sabes qué? Volvamos aquí con este blanco. Siento que ese gris está ahí afuera haciendo lo suyo. Volvamos aquí con este blanco y echemos un poco de eso aquí y hagamos ese gris, hagamos un poco de mezcla y algunas otras cosas. Puedes aprovechar el agua, empezar a hacer marcas, y simplemente dejarla fluir y mezclarla y hacer lo que va a hacer. Mira eso. Piense en tocar algunos otros colores ya que se está secando después de que esté seco, experimente. ¿Qué haría si hiciera esto o si lo hiciera? Estoy así mucho mejor ahora. ¿Queremos echar un poco de sal aquí? ¿Queremos dejar que haga lo suyo? También podríamos ya que está seco cuando se humedece, no cuando está empapado, pero a medida que se humedece, podrías regresar y tocar el agua y luego ver cómo esos colores florecen Eso es otra cosa a considerar. Pero no puede estar empapado. Tiene que ser brillante, que no esté completamente seca, pero no puede ser un charco Creo que voy a dejar que esto haga lo suyo y se seque. No voy a añadir nada de sal a esta, pero estoy cavando lo que está haciendo. Tengo algunos muy agradables separando y granulando pasando ahí Dejemos que esto se seque y volveré. Todo lo que tengo ahora deja que este seco ponga algunas de estas otras cosas fuera del camino. Ahora solo tenemos que decidir qué marcas de acabado queremos hacer aquí. Ya sé que quiero algunas cosas desmayadas. Quiero que descubras cuáles son tus pequeñas marcas y cosas favoritas, y eso es lo que quiero que consigas en la práctica de hacer y experimentar y solo ver en qué puedes terminar Entonces una vez descubres cuáles son algunas de tus cosas favoritas, entonces puedes empezar a tocar y experimentar con esas líneas que te encantan. Sabemos que me encantan las líneas que se cruzan entre sí, da ese poco de contraste negro. También como pajaritos aquí. En la próxima clase, me gustará otra cosa. Cada clase, me he metido en algunas cosas que me encantaron. Ahora tengo cosas nuevas con las que me obsesionan solo traerte a todos mis pequeños proyectos personales Algunas de estas me gusta dibujar hojitas. Son pequeñas vides las que están pasando por la pieza. Hoy, estoy en un estado de ánimo perlado. Vamos a hacer nuestras pequeñas perlas. Ahora después de todos estos años, he decidido que el fino liner poscain 0.7 milímetros es lo que es este Definitivamente es una buena para dibujar líneas y marcas. Decidí que es mi nuevo favorito después de todos estos años. Sólo voy a poner pequeñas perlas le da a todo un poco de capricho Es como puntos blancos. Simplemente da ese poco de capricho que me gusta en mis piezas y te puede gustar el grunge y te puede gustar las plantillas y puede que tengas tus propias marcas favoritas que te tus propias marcas favoritas gusta poner a Eso es lo que empieza a definir tu estilo personal y las cosas que te gusta hacer en todas tus piezas son las diferentes marcas y cosas que terminas amando. También tengo un par de crayones, también tengo posca plateada y dorada Podríamos volver con algunos puntos plateados. Nunca hago puntos plateados. Siempre hago puntos blancos. Pero y si hacemos puntos plateados porque este pedacito de esa acuarela blanca, ese oro blanco metalizado que puse en eso. Tiene ese poco de brillo. No sé si puedes ver ese poco de brillo ahí dentro, pero hombre, es bonito Me está inspirando salir de eso con unos alfileres de posca plateados Esta es la punta de 0.7 milímetros también. Realmente es más como una punta de alfiler que una punta de pintura que suelen tener esas. Solo estoy dejando que el propio color de agua guíe por donde me detengo y empiezo esos puntos. Dondequiera que llegue otro color casi es una puerta de entrada natural ahí para detenerte a donde vas. Eso me encanta. Me encanta usar las transiciones de color como mis puntos de parada y de partida. Mira eso. Es tan bonito, oh, Dios mío Decirte tirar de pequeñas paletas de colores para inspirarte realmente ha incrementado mi creación artística este año y me ha hecho practicar y tocar y experimentar en todas las diferentes direcciones a las que tal vez tenía practicar y tocar y experimentar en todas las diferentes direcciones a las que tal vez tenía miedo de ir personalmente solo tirando Esto es solo un palo de pinturas del departamento de pintura de la tienda de pintura cinco galones cubo remover stick. Solo lo estoy usando así que no estoy apoyando mi mano en el papel ya que sigo yendo la dirección equivocada con mis puntos Me gusta trabajar de la manera equivocada. Pero no quiero sacar algo por todo el periódico. Ahora que he decidido que me gusta mucho este. Si es uno que realmente no me gusta, no soy tan cuidadoso. A veces sólo tengo mis brazos por todas partes. Pero esta realmente me está gustando. Queremos mantenerlo bonito. Mira qué bonito es eso. Eso estuvo bonito. Nos gustan los puntos plateados. A veces me gustan los círculos en mis piezas, pero hoy no voy a hacer un círculo. Podemos volver aquí ahora con algo de rojo dramático, o podemos entrar con los dramáticos grises grandes trozos chapoteados es una posibilidad o podría volver aquí con algunos pasteles Echemos un vistazo a nuestros pasteles para ver alguno de estos saltando hacia mí. Quiero que sea algo espectacular. Quiero decir, podríamos volver aquí con este gris realmente claro, que es casi un plateado, y podría ir en medio de eso con ese color meñique Eso podría ser divertido. No lo sé. A ver. Hagamos esto. Quiero las manchas porque me gustan las piezas chapoteadas más grandes Sólo sé valiente. Ni siquiera miré demasiado sobre dónde estaba poniendo eso porque cuando vas a agregar esta textura extra, a veces solo necesitas saltar sobre ella, y si te sientas ahí y piensas demasiado al respecto, no lo harás. Sí, podría ser el momento en que estés como, eso lo arruinó. Pero no creo que eso lo arruinara. me parece bien. Lo estoy cavando. Mi tal vez podríamos entrar aquí con algunos puntos centrales. Bien. Solo dándote a todos algunas ideas y cosas que podrías pensar, podrías estar viendo esto, yendo, no eso. Eso está bien. Se trata de experimentar. No me preocupa arruinar las piezas. Eso en realidad se ve como plateado y ese marrón rosado lo. Eso me gusta mucho. Casi siento que necesitaba algo de eso por aquí. Ahora que estamos viendo. No siento que tal vez lo necesitara por aquí también. ¿Qué opinas? Necesito que me den algunos comentarios ahí. mejor vamos a sacar ese gris de nuevo porque podríamos volver por aquí y sólo hacer algunos pedacitos del gris. No tiene que ser tan dramático como lo acabamos de hacer. Podrían ser pequeños solo para juntar ambos lados. ¿Qué opinas de eso? Estoy sintiendo eso. Eso me gusta. Eso lo hizo. Eso me hizo sentir mejor. Ahora bien, ¿ qué más necesitamos aquí? Tengo este color que podría colorear aquí algunos. A mí me gusta. Podría volver aquí con marcas o líneas, puntos, guiones Podríamos entrar aquí con tal vez algunas líneas. Bueno, tal vez algunos guiones. Ahí vamos. Bien. Y otro truco que podrías hacer si estás como, tengo miedo y no quiero hacer eso y estropearlo. Podrías hacer una copia de esto en tu impresora a color si tienes una impresora a color y luego hacer todas las prácticas y marcas en esa pieza de práctica hasta que estés como, esto es lo que quiero hacer, y puedes practicar. Entonces no tienes que preocuparte por estropearlo porque practicas en piezas que no eran importantes para llegar a esta pieza que estás como, bien, así es como quiero terminar eso. Simplemente dibujándote algunas ideas. Eso me gusta. que nos vendrían bien algunos puntos negros y luego creo que voy a estar bien. Todo se trata de lo que estás sintiendo. No importa lo que alguien más esté pensando de la pieza. ¿Es lo que te hace sentir bien? Sí, me gustan esos pequeños detalles a medida que te acercas pequeños detalles a y estás como, Oh, ¿qué es eso? Bien, tan bonita, sí, así. Me siento bien por eso. Aquí está la parte realmente divertida. Tiremos de esta cinta y solo veamos cómo se ve eso con ese hermoso borde que nos arrancamos. Podría salpicar algo ahí dentro. Así que la salpicadura habría sido bonita. Oh, Dios mío. Mira ese borde. Ves la cinta simplemente se saca de ella, ni siquiera la molesta. Pero mira como eso acaba de terminar tu pieza de cuando tienes una ventaja así en ella. Tan bonita. ves como ahora que terminas la pieza, quizás no quieras rasgarte después que la terminaste porque si fue la mejor pieza que has hecho, podrías ser como, no quiero estropearla. Pero ahora ya cortamos ese filo y podemos hacerlo. Si lo miro y pienso, hay demasiado borde blanco aquí arriba, podría seguir adelante ahora que lo pensé porque sí pensé eso. Déjame agarrar un trozo de papel encerado. Sólo quiero mostrarte cómo podrías hacer esto si decides que dejaste demasiado espacio en alguna parte. Entonces este es papel encerado de la tienda de abarrotes. Porque ahí tengo pasteles, no quiero conseguir esos por todas partes. Voy a usar el papel encerado y podemos conseguir esa regla rasgadora. Está en la cima. Asegúrate de que esa sea la parte superior. Tengo la regla rasgadora. Yo usé el lado que no era tan borde texturizado. Podría simplemente seguir adelante y hacer una lágrima más en el borde que era demasiado espacio en la parte superior. Entonces, si haces eso, no te desesperes. Mira lo fácil que es arreglarlo. Ahí vamos. Ves, eso es exactamente lo que necesitaba. Ahora, es un poco más parejo en todos los sentidos. Podría quitarme un poquito de este lado, pero en realidad estoy bastante satisfecho con la forma en que se ve, podría simplemente seguir adelante y dejarlo así. Pero mira qué bonito es eso. Esa es una pieza bonita. Eso inspirado en nuestra paleta de colores de galletas navideñas. Quién sabía que eso es lo que obtenemos cuando terminamos con esos colores. Mira lo divertido que es experimentar con una paleta de colores que tiene algunos colores y profundidades y complicaciones que tal vez no hubieras sacado de tus pinturas para usar. Me encanta que experimentar y jugar y ver con qué podemos terminar No puedo esperar a ver cómo se ve tu gran pieza, y te veré de vuelta en clase. 9. Piezas de acabado: Hablemos de terminar nuestras piezas. Si estás haciendo solo acuarela y tu marca haciendo en la parte superior con cosas que pueden o no ser capaces de manchar como solo bolígrafo de tinta o algo así Puede que no tengas que terminarlo en absoluto. A veces no hago ningún spray de acabado sobre esto en absoluto. Yo solo la guardo en una funda de archivo para autos que está hecha para el arte y puedes sacar mangas transparentes de Amazon, puedes sacarlas de la línea Solo puedes buscar en Google mangas de arte, mangas de arte transparente y puedes llegar a algunas buenas fuentes donde vivas. Y lo que me gusta de esos, normalmente estás buscando mangas de arte de archivo para que no vuelvan tus obras de arte de colores ni amarillas ni nada por el estilo Si tiene pasteles encima. En la clase de hoy, utilicé pasteles al óleo. Entonces definitivamente arreglaría esa pieza porque el pastel al óleo siempre parece quedarse cremoso y malle y aún podrías tocarlo y meterte en los dedos Realmente nunca parece secarse. En este caso, los que tienen los pasteles al óleo, los rociaré con el fijador senili pastel al óleo, lo llevo afuera Hago un recubrimiento ligero. No estoy sujetando mi spray sobre un área en particular, pero hago un recubrimiento ligero, dejo que se seque, toma un minuto, tal vez un segundo recubrimiento ligero, y luego lo coloco a un lado y dejo que esos realmente se endurezcan al día siguiente o dos Eso es lo que haría si estoy usando pasteles al óleo. Si estoy usando pasteles suaves, los que son calcáreos, usaría el fijador pastel suave en esto porque son polvos y siempre parecen arrojar No tienes que usar el fijador si no quieres. Podrías enmarcarlo. Cuando lo enmarques, puedes dejar un pequeño barranco para que los pasteles se desprendan y eso lo mantendrá fuera de tu Esa es una buena opción también. Si quieres un fijador viable, quieres continuar agregando cosas encima de capas que se reactivarían o se moverían o harían algo extraño en el medio, podrías usar un fijador viable Esa es una buena elección. Si quieres barnizar, los barnices de archivo crylon son Me gusta el archivo UV. En el acabado Matt, si lo puedes conseguir, ahora pueden hacer esto en un paquete diferente. No lo sé. No me gusta que las piezas sean rociadas con barniz brillante, pero esa es solo mi preferencia, pero esa es una elección. Pero dicho eso, y aunque tengo todas estas opciones, en general, lo único que arreglo son los pasteles, y hay que tener cuidado y hacer una pequeña muestra para ver si te va a gustar lo que le hace ese fijador al pastel, porque en los pasteles suaves, los oscurece Y puede importar y puede que no. Si es una gran pieza pastel, importa, y no quieres hacer eso. Pero en un pedacito donde tienes marcas pastel, realmente no importa. Pero en los pasteles al óleo, definitivamente golpeé eso con el fijador pastel porque se mantienen mojados y siguen poniendo cosas pegajosas por todas partes en cualquier cosa que toque, incluso como la manga transparente, puedes sacarla Tienes pastel al óleo dentro de esa manga. Espero que eso te dé una idea. Si necesitas terminarlo y lo que podrías usar. Te veré de vuelta en clase. 10. Reflexiones finales: Enhorabuena por completar este viaje de arte abstracto conmigo. Recuerda, el arte abstracto se trata expresar tu creatividad única sin límites. Abraza la libertad de experimentar con los diferentes colores, diferentes suministros y marcas. A medida que continúe explorando el arte abstracto, no rehuya correr riesgos y dejar que tu intuición te guíe Cada pincelada y marca que hagas es un reflejo de tu voz artística Sigue practicando, sigue evolucionando y, lo que es más importante, disfruta del proceso. Te veré la próxima vez.