Colorear personajes fáciles en Procreate | Travis A. Thompson | Skillshare

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Colorear personajes fáciles en Procreate

teacher avatar Travis A. Thompson, Let's Create!

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:38

    • 2.

      Preparando nuestro Canvas

      2:08

    • 3.

      Añade colores en capas

      14:16

    • 4.

      Adición de esquemas

      3:10

    • 5.

      Adición de reflejos y sombras pt. 1

      9:41

    • 6.

      Adición de reflejos y sombras pt. 2

      5:18

    • 7.

      Reflexiones finales

      0:27

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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72

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Como Illustrator de tiempo completo, Procreate es mi aplicación!  Lo que más me gusta de él es que incluso los artistas en desarrollo que nunca han tomado un lápiz de Apple antes pueden crear obras hermosas con solo unos pocos consejos y trucos. Mi nombre es Travis A. Thompson, soy un ex profesor de arte, pero ahora soy un ilustrador de tiempo completo

En esta clase, voy a compartir algunas técnicas simples que uso para dibujar un personaje humano de dibujos animados fáciles.  ¡Tomaremos todo paso a paso, desde definir la forma de nuestro personaje y alterar fácilmente las características para crear nuevos personajes! Lo bueno de esta lección es que es aplicable a todos los personajes de dibujos animados.  Estas habilidades se pueden usar en Procreate sin importar cuál sea tu tema o nivel de habilidad.

¡Echa un vistazo a la primera lección AQUÍ!

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Travis A. Thompson

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos, Bienvenidos a mi nueva clase de habilidad compartida, que vamos a repasar cómo agregar color a personajes simples que dibujamos en Procreate Mi nombre es Travis, Say Thompson. Si te perdiste la primera lección, puedes encontrar enlazada a continuación o puedes ir a tomar la foto que dibujamos en la descripción. Es un archivo PNG, así que todo lo que tienes que hacer es guardarlo en tu ipad, guardarlo y abrirlo en procreate Y luego puedes seguir los pasos, o como dije, puedes ir a ver esa primera lección para aprender exactamente cómo dibujamos esos sencillos personajes. Todo lo que estoy usando hoy es mi pantalla ipad Pro 12.98 y mi lápiz Apple de segunda generación Dejemos de hablar. Empecemos a dibujar a. ¡Vamos! 2. Lección para colorear 1: Bien, entonces hoy vamos a estar practicando y aprendiendo a agregar color a un personaje. Esto es una continuación de una lección que hice en otra clase. Si te perdiste esa lección, asegúrate de ir a verla. Pero también voy a incluir la versión PNG, este personaje, y la versión PNG de este personaje. Para que puedas seguir fácilmente junto con cómo agregar color a mi manera y procrear Si estás empezando de nada en absoluto. Vas a seguir adelante y abrir el PNG que está vinculado en la clase, lo contrario solo vas a usar la imagen que ya dibujaste. O si tienes un personaje en blanco y negro con el que te gustaría seguir, también puedes hacerlo. Pero sólo voy a hacer el personaje chico para que las cosas sean mucho más fáciles. Entonces déjame abrir otro lienzo. Sólo voy a duplicar este lienzo muy rápido para poder cerrar todas las demás capas. Todo bien. Ahora tengo esto listado como chico, como pueden ver, todavía tengo mi ayuda de dibujo encendida. Si eres nuevo, vas a asegurarte de entrar en lienzo debajo del ícono de configuración. Ir a lienzo, ir a Guía de dibujo. Enciéndalo. Editar, Guía de dibujo. Asegúrate de tener simetría elegida. La opacidad está al máximo, el grosor está en el máximo. Y yo solo elegí como un color rosa para la línea. Vamos a activar y desactivar esto, pero vamos a usar esto para que sea mucho más fácil cuando agreguemos nuestras diferentes capas Hay muchas formas diferentes de agregar color a tus dibujos. Entonces esta es justamente la forma en que lo hago, Esto es lo que me funciona. Y solo voy a usar pinceles que vienen de serie con procreate Entonces ahora mismo tengo mi capa de chico. Está catalogado como asistido porque acabamos de pasar por todo el tema de la guía de dibujo. Voy a bajar la opacidad de mi capa de chico a unos 25 Y luego voy a agregar una capa y voy a aferrarme a esta capa y la voy a dejar caer debajo chico. Todas las capas que agrego van a estar todas debajo de la capa de chico. Así que sólo voy a empezar en la capa dos. Vamos a volver atrás y cambiarles el nombre de estos más tarde. 3. Lección de color 2: Lo primero en lo que quieres pensar cuando estás agregando color es cuando agrego mis colores y capas. Siempre quieres pensar en lo que es lo más lejano ese entonces solo agregamos cosas delante de Cuando miro esto, las piernas están detrás de muchas cosas. Este brazo está detrás de algunas cosas. Incluso podemos considerar que el cabello está detrás de algunas cosas también. A veces puedes poner el pelo al frente, a veces puedes volver a ponerlo. Pero hoy vamos a poner el pelo en la parte de atrás. En esta capa a la que tenemos capa , vamos a darle un toque. Vamos a renombrarle el pelo. Bien, el pincel que voy a usar, vamos a venir a nuestra biblioteca de pinceles. Voy a ir a entintado, y voy a ir con bolígrafo de estudio He modificado algunos de los míos para hacer una más aerodinámica, pero por ahora solo voy a usarla tal como es y procrear de esa manera Lo que estoy creando se ve exactamente como lo que tienes disponible para ti con el pincel estándar para bolígrafo de estudio. Así es como se va a quedar algo así. Siempre recuerdo tocar con dos dedos para deshacer. Toca con tres dedos para rehacer. Por supuesto, puedes elegir los colores que quieras. Entonces sólo voy a elegir un color marrón oscuro. Ven a mi color, Will brown siempre está en la familia naranja va a bajar a un marrón oscuro. Puedo alterar estos más tarde y esto va a ser colores muy planos. Ahora mismo, como dije, estamos en el pelo y todo lo que voy a hacer ahora es que solo voy a rastrear el cabello. Una cosa hay que tener siempre cuidado, tener cuidado con procrear es tocar accidentalmente la pantalla Mientras yo estaba hablando. Toqué la pantalla, hice esa marca, y he cometido el error de no atrapar estos, tener un producto impreso, y luego encontrar pequeños puntos de donde supongo que accidentalmente toco la pantalla Así que solo ten en cuenta eso, lo voy a hacer es que voy a empezar a trazar el cabello Este va a ser el mismo proceso para cada capa ahora, porque el pelo va a estar detrás de todo. No necesito sentarme aquí y hacer todo esto. De hecho, puedo ir desde aquí y cruzar todo el camino. Ve aquí, porque la mano se va a tapar aquí arriba, y luego vamos a poner la cara encima de esto. Ahora tu elección es que te puedes sentar y puedes colorear todo. Pero eso podría llevar algún tiempo. O puedes agarrar el círculo, jalarlo y soltarlo. Ahora, dependiendo del pincel que uses, es posible que tengas que cambiar el umbral para que llene más. Digamos por ejemplo, hice umbral cero. Cuando acerques el zoom, vas a ver esta pequeña línea aquí mismo. Y puede hacerte sentir que necesitas entrar y editarlo así. Pero no, eso solo viene de cuando estás cayendo en el personaje. Quiero decir, dejando caer el color, necesitas mover tu pincel hasta que se llene toda el área. Además, ten en cuenta cuando estés dibujando áreas para rellenar, si no es un espacio cerrado, cuando vayas a intentar rellenar esa área, el color va a filtrarse a través lo que sea que dibujaste. Así que solo tenlo en mente. Bien, entonces tenemos nuestro pelo aquí abajo. Voy a apagar el pelo y voy a agregar una capa arriba aquí. El pelo va a estar aquí atrás, la cara va a estar delante del cabello, pero el cuello está detrás de la cara y todas estas otras cosas. Creo que lo mejor para agregar a continuación va a ser para la piel. Vamos a hacer este brazo y vamos a hacer las piernas porque están detrás de otras cosas. Quieres pensarlo. Estamos apilando las capas. Así que queremos tener en cuenta lo que hay delante de qué. Así que sólo vamos a llamar a esto una piel uno. Sea cual sea el tono de piel que decidas agregar, agarra eso. Voy a hacer este brazo, voy a subir aquí porque esta camisa va a estar delante de esta mano y brazo, y los pantalones cortos van a estar delante de él también, así que no tengo que preocuparme de que estas partes aquí estén un poco desordenadas Arrastrar y soltar Mi color en lo mismo con las piernas no tiene que ser perfecto por cómo se ve. Gota de dragón. Bien, entonces ahora voy a pensar qué hay delante de las piernas y lo siguiente que puedo hacer es ya sea los zapatos o los pantalones cortos. Voy a seguir adelante y añadir en los pantalones cortos. Yo no hice esta mano, disculpe, porque esta mano está frente a la cara y está frente al cabello. Agrega otra capa. Esto va a ser renombrado, dos shorts, va a elegir algunos colores aleatorios Voy a apagar skin one, así que voy a moverlo de nuevo a la cámara. Y siempre hay, estos no tienen que ser perfectos. Entonces, si encendemos todo lo que hemos hecho hasta ahora, así es como se ven nuestros colores. Bien, ahora voy a, ¿qué quiero hacer a continuación? Creo que voy a añadir en la playera. Siguiente. En los zapatos, voy a cambiar el nombre de esta capa a zapatos. Y hagamos que sus colores sean complementarios el uno al otro. Entonces voy a volver, este color verde que utilizo para los pantalones cortos. Voy a subir a mi rueda de colores. Va a venir aquí a la armonía. Ahora mismo, tengo análogos elegidos, medios análogos uno al lado del otro en la rueda de colores. Si tocamos análogos, tenemos algunas otras opciones, ya sea split complementario, análisis complementario, análisis, análogo, triádico o tetrádico Si hacemos eso, obtenemos tres opciones de color que se complementan entre sí Este nos da cuatro. Me voy a quedar con esta por ahora. Y voy a sacar de estos cuatro colores por cómo voy a colorear su camisa solo por hoy. Voy a hacer el color opuesto en la rueda de colores, el color de su camisa. Quiero decir, voy a colorear tus zapatos. Disculpe. Todo bien. Ahora los zapatos son simétricos. Entonces, en vez de sentarme aquí y dibujar cada zapato y todo ese tipo de cosas, solo puedo encender el dibujo del quiste. Y ahora todo lo que dibujo este lado está automáticamente en el otro lado. Necesito conseguir algo para evitar que la tableta se deslice cuando dibujo. Bien, deja caer el color. Ahora voy a ir por encima de los zapatos. Voy a añadir otra capa. Y voy a hacer de esto una máscara de recorte, lo que significa que voy a darle un toque a esto Voy a elegir máscara de recorte Con la máscara de recorte, eso significa que cualquier cosa que dibuje aquí sólo va a aparecer donde están los zapatos Porque estoy recortando esta capa a esta. Los únicos lugares donde va a aparecer, lo que estoy dibujando es en los zapatos. Ahora bien, si tuviera que dibujar, apague la máscara de recorte. Se ve por todas partes. ¿ Solo garabateo para qué? Máscara de recorte. Sólo va a aparecer en los zapatos. Voy a aclarar eso. Voy a hacer el fondo de los zapatos. Y puedo entrar y cambiar estos colores más tarde. Esto es sólo por ahora. Puedes ser tan creativo como quieras. Ahora ve que no tenía auxiliar de dibujo activado y debería, así que voy a dejar de girar asistencia de dibujo para que esté en ambos. Entonces claro, deja caer ese color así como así. Voy a hacer la parte superior de los zapatos ahí mismo del mismo color solo por ahora y volver más tarde y decidir si voy a hacer un cambio. Y voy a usar el mismo pincel para mi borrador para que pueda ir a elegir reciente bolígrafo de estudio Y entonces eso me permite limpiar cualquier lugar donde pueda haber estropeado un poco Bien, ahora por encima de esta capa, voy a seguir adelante y agregar otra capa. Y vamos a seguir adelante y hacer de esta la capa de camisa. Voy a renombrarle esto a camisa. Y voy a hacer la camisa del mismo color que acabo de usar para la parte resaltada en los zapatos. No voy a tener el dibujo Acis encendido porque las mangas no son exactamente simétricas Y vea la razón por la que tenemos esa capa superior rechazada tan baja es que nos facilita ver dónde la estamos dibujando manga. Bien. Y de este lado sólo voy a llevarlo directamente al otro lado. Todo bien. Ahora siento que en tan solo así, probablemente voy a cambiar definitivamente su color después porque no necesariamente soy fan de cómo se ve eso en estos momentos. Pero vamos a seguir adelante por el bien del tiempo. Bien, por encima de esta capa, vamos a agregar otra capa. Esta capa va a ser para cuello. En realidad, solo cuello. Esta solo será la capa del cuello. Para obtener el color para el cuello, voy a sostener mi dedo sobre el color para el brazo, luego dejar caer eso para el cuello. Todo bien. Lo mismo para la cara. Voy a añadir una capa por encima del cuello. Renombrarlo cara. Ahora esta podemos activar el dibujo desista porque va a ser simétrica Al menos esta parte entonces ahí. Ahora, cuando dibujamos esto, el pelo ni siquiera estaba así que vamos a darle la vuelta dibujando el quiste y voy a trazar la línea para el cabello. Todo bien. Ahora puedo dejar caer ese color. Ten en cuenta, el cabello ha vuelto aquí todo el tiempo y ahora en realidad marca la diferencia con la forma en que se ve porque teníamos el pelo detrás de todo lo demás. La mano está delante de la cara y el pelo, pero el brazo sale de la camisa. Entonces puedes dibujar todo esto en su propia capa y solo cuenta cómo se ve esto aquí O puedes dibujar el brazo detrás la camisa y luego la mano delante de aquí. Realmente depende de ti cómo eliges hacerlo. Sólo voy a dibujar la mía sobre una capa completamente nueva por encima de la cara. Voy a agregar otra capa, nombra esta. Voy a apagar la cara asegurarme de que la estoy dibujando correctamente. Ahora ten en cuenta que esto está delante de la playera. Lo que tendré que hacer es una vez que lo complete, voy a apagar el dibujo y entrar y simplemente borrar para que se vea correctamente. Bien, entonces ahora eso funciona. Voy a alejar el zoom. Gire la cara y encienda el cabello. Bien, para el diseño de playera, vamos a elegir camisa. Vamos a agregar un diseño por encima de la camisa, y vamos a nombrar a este diseño. Y luego vamos a convertir esta en una máscara de recorte para que solo quede recortada a la playera Escojamos el color de la camisa. Regresemos y veamos estas opciones de color que tenemos. Voy a cambiarme y hacer la camisa de este color azul. Voy a hacer eso primero y después voy a hacer el diseño del color verde lima. Todo bien. Estos perros afuera, realmente se están volviendo locos. ¿Todo bien? Y vamos a subir a los ojos. Vamos a agregar esta capa por encima del brazo. Y vamos a encender la desista del dibujo. Vamos a elegir el blanco. Voy a dibujar los blancos para los ojos. Agrega otra capa por encima de la desista de dibujo. Nuevamente, esta va a ser la parte colorida de los ojos. Iris. Y luego voy a hacer las cejas. Yo soy, puedo hacer las cejas en la misma capa. ¿Todo bien? Y así nuestro personaje es casi tonto con solo color básico en la parte superior Después agrego una capa y la llamo contorno. 4. Lección de color 3: Muy bien, en esta capa de contorno, ahí es donde voy a dibujar todas las líneas que ayuden a definir ciertas partes de esta imagen. Y para que me sea más fácil saber dónde está todo, voy a tomar la capa de chico y voy a dejar caer esa opacidad incluso hacia abajo, incluso más abajo Porque si lo apago completamente y miras a mi personaje, no puedes decir dónde está su nariz. No se sabe dónde está su boca, no se puede decir dónde están sus dedos ni nada por el estilo. Así que vamos a usar la capa de contorno para dibujar esas cosas. Voy a volver a encender al chico por el color. Voy a agarrar el color de la piel y sólo voy a bajar un poco el color. No demasiado lejos por ahora. Ya que sigo en la cara. Voy a encender el dibujo desista, ser el párpado ahí, la nariz, Todo lo que se pueda hacer Voy a seguir adelante y hacerlo ya. Voy a hacer la oreja, aunque tengo que borrarla del otro lado. Entonces voy a borrar ese lado. Muy bien, y luego voy a usar el negro para justo encima de los ojos. Eso es lo que siempre hago por mis personajes. Así como así. Y puedo apagar el asistente de dibujo, puedo agarrar blanco, puedo hacer las pupilas, voy a borrar las partes de la oreja por aquí. Voy a recuperar el color que estaba usando. Adelante, haz todo esto por aquí. Puedes experimentar con lo gruesas que quieres que sean tus líneas. Lo delgadas que quieres que sean es totalmente tu preferencia. Voy a agregar esta línea aquí mismo. Voy a tomar ver todos esos puntitos y obtener este verde, bajarlo un poquito ahí mismo. Puedo conseguir este verde, bajarlo y hacer cuerdas de zapatos o algo así. Voy a encender las asistencias sorteadas de ambos lados. Esencialmente, eso es todo lo que necesito para el personaje. El personaje está hecho, el personaje ha sido dibujado, se le ha agregado color al personaje. Y en realidad puedes parar aquí. Pero me gusta llevar el mío un poco más allá agregando un poco de resaltado, un poco de sombreado para hacer que el personaje destaque aún más Entonces eso es lo que vamos a explorar a continuación, agregando reflejos y detalles. 5. Lección de color 4: Bien, así que ahora vamos a entrar y voy a añadir algo de textura a nuestra imagen. El pin que más voy a usar va a estar bajo carbón. Es uno que viene estándar con procrear. Probablemente me quedaré con el cepillo de carbón de vid para el cabello, tal vez hasta la piel que le dará algo de textura. Entonces vamos a usar el cepillo de carbón de vid por ahora. Voy a empezar igual que trato con el color con la espalda. Así que vamos a ir todo el camino hasta el pelo. Lo que queremos asegurarnos de que hacemos es que queremos bloquear Alpha todas nuestras capas. El frente Alpha lock en la capa del cabello, Alpha lo bloquea. La razón por la que quiero bloquear Alpha es porque lo mismo con máscara de recorte en cualquier lugar que dibujo Sólo voy a aparecer donde tengo Alpha Loctaly, que está en el pelo Voy a agarrar el color del pelo y voy a bajar el color solo un poquito y luego solo voy a agregar algo movimiento arremolinado hacia el fondo Entonces puedo bajar un poco más en color, más cerca del negro, y hacerlo justo aquí abajo en la parte inferior. Entonces puedo agarrar el color aquí en la parte superior y puedo subir por reflejos, pero tú estás justo aquí arriba en la parte superior de su cabello. Puedo llevarlo por un lado. muy sencilla de agregar profundidad a tu personaje, para simplemente hacer que las cosas salgan aún más de la página. Bien, lo siguiente que va a subir va a ser la piel, que es el brazo y las piernas alfa como ellos también. Empieza de nuevo por aquí y agarra el color de la piel y voy a ir diagonal hacia abajo. Ahora bien, es posible que no quieras hacer esto directamente sobre la piel. Si no quieres hacer eso, lo que debes hacer es agregar una capa arriba y hacer una máscara de recorte De esa manera si alguna vez lo miras más tarde y estás como, realmente no me gusta, siempre puedes volver atrás y apagar esa capa o hacer ajustes. Lo que estoy haciendo ahora, solo estoy agregando un par de lugares. Habrá una sombra natural aparecerá en el lateral y se ve la diferencia, ese poquito de la diferencia que, que hace que con las piernas derecha aparezcan en la parte superior. A lo mejor abajo en el medio sólo un poquito. No demasiado. Sólo un poquito. Si bien tengo este color, voy a seguir adelante y noquear los otros lugares de piel. Va a subir aquí a la red. Lo voy a cerrar. Todavía estoy usando esa cara de cepillo de carbón de vid. Lo volveré a rebaño, si no quiero colorear directamente en la cara. Agrega una capa arriba. Enganche un poco en la zona de la oreja. Lo mismo de este lado. Voy a añadir un poco a la nariz. Justo aquí en la parte inferior derecha aquí. Es una elección realmente personal donde agregas todas estas pequeñas áreas de resaltarlo. Destacando en sombras que solo estoy haciendo sombras, voy a agregar. Vaya, ahora estoy justo al fondo de la cara. Puedes usar cualquier pincel que elijas. Si no quieres cepillar con tanta textura, puedes usar el pincel de aerografía y luego quedará muy suave Todo bien. Ahora necesito hacer este relicario de mano aquí, solo un poquito entre los dedos Siempre voy a ajustar el tamaño de mi pincel para que coincida con lo que realmente estoy haciendo. No quieres usar un cepillo que sea demasiado grande para el área en la que estás trabajando, y quieres pensar dónde viene la luz. Ahora mismo, estoy sombreando esto como si la luz estuviera bajando directamente. Las sombras siempre son opuestas a la luz. Si la luz viene directamente hacia abajo, la sombra va a estar al otro lado de ella. A medida que practicas más, obtienes una mejor comprensión de dónde deben caer las sombras. También puedes estudiar algunas cosas. Ahora de la misma manera le agregué una zona oscura al cabello y una zona más clara, voy a hacer lo mismo con la piel. He entrado y he añadido todos estos diferentes lugares para tener un poco de sombra. Ahora voy a agarrar de nuevo el tono de piel y esta vez voy a ir hacia Blanco. Y ahora voy a ir y hacer lo mismo, bastante opuesto a donde lo hice la primera vez. Para agregar algunos reflejos a la piel. Vuelve a bajar a la cara, a la nariz. Puedo hacer un poco en la zona de las mejillas para aligerarla. Y voy a hacer otra cosa añadiendo un poquito, sólo un poquito a la cara. Esto solo evita que la imagen se vea completamente plana. Y los párpados aquí, solo un poco más a la zona de las mejillas Bien, bajemos a, No necesitamos ninguna en el cuello que lleve por aquí. Y no necesito ninguno ahí en las piernas. Voy a añadir un poco de rosa a las mejillas para darles un aspecto más rosado Entonces voy a agarrar de nuevo el tono de piel y esta vez voy a mover el deslizador hacia el rojo. Entonces abajo solo un poquito, voy a volver al che, todavía usando el mismo pincel. Sólo voy a añadir un poco de rosiness a las mejillas. Eso es todo. Todo bien. Entonces ahora la piel y el cabello están todos buenos. Empieza a abordar algunas otras áreas como los ojos y las cejas Asegúrate de que lo bloqueemos alfa. Mismo concepto, agarra el marrón, hazlo un poco más oscuro. Haz la parte inferior de los ojos. Y también puedo ir y hacer las cejas también. Este que podría haber hecho como guía de dibujo todavía está encendido. Éste va un poco más allá para esta capa, mi dibujo, el sistema sigue encendido, así que por eso lo estaba haciendo por ambos lados. Agarra el color de los ojos, sube a apagarlo para éste, porque no queremos que sea simétrico para los ojos porque el resplandor, no está en el mismo lugar en ambos ojos. Bien, estos pequeños momentos ayudan a marcar una gran diferencia en hacer que tu personaje realmente pop y tenga algo de vida. Bien, ahora nos queda la ropa por hacer. Bajen. Yo haré primero los pantalones cortos. Voy a f encerrarlos. Agarra el color. Ahora, cuando estás haciendo sombras, puedes ir directo hacia abajo. Pero aquí tienes un consejo para agregar un poco más de algo de interés a tu foto Ve a la voluntad de color y cambia el color en el que estás trabajando y luego baja. En lugar de que yo agregue sombras con un verde menta más oscuro, estoy agregando sombras con el azul más oscuro que está cerca de él en la rueda de colores de aquí, entre allá. Y entonces puedo agarrar ese verde. Y en lugar de simplemente ir hacia arriba, puedo repasar con este color y luego subir y luego agregar ese color. Ver hace que se vea mucho mejor. Ahora vamos a la playera. Camisa Alpha, fíjala. Lo mismo, en vez de solo ser un azul oscuro, va a convertirlo en un morado oscuro. Así que voy a repasar un poco el morado y bajar, y voy a usar eso para mi sombra. Y entonces si necesitas bajar un poco más y bajar un poco más, hacer mi pincel un poco más pequeño, puedo conseguir esas áreas así como así. Su cabeza va a proyectar algo de sombra en el hombro. Así que vamos a hacer sólo un poco de sombra justo ahí debajo de la cabeza. Es el mismo proceso. Agarra el color de la camisa. Ve a la izquierda, esta vez, sube. Entonces podemos agregar esto por aquí en el costado. Incluso podemos cruzarnos también. Hagamos el diseño, los mismos pasos, alfa, lo bloqueemos. En lugar de simplemente ir recto hacia abajo, voy a repasar un poco el green , bajar un poco. No voy a hacer demasiado sombreado en el diseño. En su mayoría sea solo a los lados. Agarra el color desde el centro. Va a pasar hacia el amarillo, justo ahí en el medio. Así como así. 6. Lección de color 5: Bien, así que ahora vamos a la capa de zapatos la ayuda de dibujo todavía se elige, así que vamos a dejar eso, vamos a alphalock Vamos a agarrar el color rosa. Vamos a ir más hacia la derecha y hacia abajo. Por supuesto, es un hábito para mí ir y venir, pero ambos son seleccionados. Haz esto por aquí un poco más de oscuridad. ¿Todo bien? Voy a agarrar el color rosa. Voy a repasar un poco poco que realmente marca diferencia cuando vas a la izquierda y a la derecha por los colores. Bien, lo mismo que hicimos para el diseño de la playera. Vamos a hacer lo mismo por la parte verde los zapatos. Así que vamos a seleccionar eso. Ayudar a seguir seleccionado. Vamos a un Alfa, ciérralo, agarra ese color verde. Vamos a ir hacia el verde y bajar. Y ahora vamos a hacer un poco de sombreado aquí y allá, justo en la parte inferior Y creo que puedo bajar un poco más y luego puedo hacer un poco de sombreado aquí dentro Voy a agarrar el color verde y subir hacia el amarillo, solo para que pueda golpear la parte superior del zapato ahí mismo. Bien, así que voy a seguir adelante y apagar la guía de dibujo porque sé una cosa más, tenemos hecho al personaje. Puedo seguir adelante y jugar con todo buscando ver si hay algún ajuste menor que deba hacerse. Pero en su mayor parte, el personaje está hecho. Ahora donde está la capa de pelo, voy a agregar otra capa por encima del cabello. Entonces voy a arrastrar esta capa debajo de aquí. Sólo vamos a crear la sombra para donde está nuestro personaje. Primero, escojamos un bonito color de fondo para esto. Ya que tenemos muchos tonos azules, vamos a elegir algo en el lado cálido No usé naranja en la foto en absoluto. Veamos cómo se ve el fondo naranja A Realmente no me gusta demasiado, pero quieres elegirte un fondo de color que creas que funcionará con el personaje. Ayuda a sacarlo un poco. ¿Todo bien? Y eso va a ser lo que esté la capa debajo del pelo. Voy a añadir uno encima de él. Voy a agarrar este color naranja. Baja y voy a ir a la izquierda esta vez en vez de a la derecha usando ese mismo cepillo de carbón de vid. Voy a colorear lo que sería la sombra que está proyectando mi personaje. Puede ir un poco más oscuro. Justo debajo de sus zapatos y ahora está haciendo que mi personaje sea como si realmente existiera en el mundo real. Apaga la guía de dibujo , la firmas y estás completo. Y ahí tienes un personaje de caricatura muy sencillo que has dibujado y coloreado en procrear Estoy muy feliz de que te unieras a mí para este dos video para estas dos series en el dibujo de personajes de dibujos animados simples, no puedo esperar a ver lo que se te ocurre. Lo único que a veces hago para que esta composición vea un poco mejor cuando vuelvo a bajar a este color de fondo, en lugar de que mi fondo solo sea como un color plano, agarraré ese naranja y tal vez me pondré un poco de amarillo. Todavía se puede usar el mismo carbón vegetal de vid. Y tal vez solo agregue un color como ese que realmente marque la diferencia. O puedes usar el blanco como en una capa separada y dibujarlo alrededor del personaje. A veces eso ayudará a que el personaje salga un poco más de desenfoque de Thor Gaution en él. Ahora es tu oportunidad solo de experimentar con diferentes formas de hacer que tu personaje destaque. Pero siempre asegúrate de firmar tu trabajo antes de publicarlo en línea para que nadie obtenga el crédito sino tú. Sólo voy a firmar el mío aquí mismo. Y eso es dibujar un personaje de caricatura simple y colorearlo en procrear 7. Reflexiones finales: Bien, y eso es todo lo que es. Dibujamos un personaje sencillo y procreamos en esa primera lección Y en la lección de hoy, agregamos color usando pasos muy simples que son fáciles para cualquier persona en cualquier nivel de habilidad. No puedo esperar a ver las fotos que dibujaste. No puedo esperar a ver tal vez los personajes originales que se te ocurrieron. Por favor, asegúrate de publicarlos en la descripción. Y mantente atento para más lecciones Otra vez, soy Travis Thompson Muchas gracias por ver esta clase. Bye y'all