Colina solitario | Jean Lurssen | Skillshare
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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción - Colina solitario

      1:51

    • 2.

      Cómo crear texturas

      6:14

    • 3.

      Cómo revisar los valores de colores

      4:51

    • 4.

      Cómo agregar toques finales

      4:45

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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295

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

Un breve tutorial sobre cómo usar diferentes materiales para crear texturas interesantes en tus paisajes watrercolor.

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Jean Lurssen

Jean Lurssen Watercolors

Profesor(a)

Welcome to my Skillshare channel. I hope this is where you will find inspiration to explore your inner creativity to create unique watercolor paintings.

I like to paint atmospheric watercolors and continually try to stretch the boundaries of watercolor, sometimes using other media to create interesting textures in my watercolors. I look forward to sharing my techniques with you here on Skillshare.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción : la colina de un árbol solitario: Hola a todos. Gene enumera aquí. Este es un curso corto de pintura acuarela donde te voy a mostrar cómo encuentro materiales para crear texturas, texturas interesantes en mis paisajes se hacen una visita a la tienda de telas. Y fui al departamento de tejer y retoqué y encontré algunos materiales realmente interesantes que pensé crearían bonitas texturas en mi paisaje. Y estaba muy contento con cómo salió. Entonces esta es la pintura que vamos a hacer. Simplificé este paisaje porque quería centrarme en, en mostrarte cómo crear texturas interesantes en el paisaje. En esta zona, en la zona verde se utilizan tinta acrílica. Pero en esta área aquí, utilicé este material que le tiene una textura muy interesante, y me emocionó bastante encontrarlo. Y funcionó bastante bien para esta pintura en particular. Ahora todo el punto de esta demostración es conseguir que pienses en materiales que puedes usar que crearán texturas interesantes y tus paisajes. Si no puedes encontrar el material exacto que hice y hurgar alrededor en el departamento de telas en el pasillo de punto y ver qué más se puede llegar con eso creará texturas interesantes. Me divertí mucho haciendo esto. Entonces ven y únete a mí, recoge tus materiales, ya veo lo que puedes encontrar. A lo mejor encuentres algo alrededor de tu casa que puedas usar. Y déjame mostrarte cómo creé este paisaje. 2. Crea texturas: Entonces voy a hacer un paisaje muy simplificado para que te muestres cómo creo texturas en mis acuarelas imaginarias. Voy a estar usando Dale alrededor de la rodilla tinta sepia. Y voy a usar Winsor y Newton, aqua green y Daniel Smith. Quinacridona, naranja quemada. Ahora ya sabes que hay dos colores si nuestros mezclan demasiado, voy a crear meses, así que tengo que tener cuidado. Ellos también, voy a rociar un poco el papel al fondo. Y voy a empezar con la naranja quemada porque realmente me encanta este color. Y ya ves lo que pasa porque nuestros espíritus, el papel. Yo, consiguiendo estas interesantes texturas. Y sólo voy a añadir un poco de verde queer, que es de un color intenso. Y estoy viviendo en contacto en algunas áreas. E incluso voy a crear sólo un color grisáceo donde los mezcló aquí. Ahora, antes de que esto esté seco, quería hacer algo para crear algo de textura. Aquí voy a la tienda de telas y miro en el departamento de tejido y consigo estos materiales interesantes. A mí me gustaría sacar el apareamiento regular con un poco de agujeros redondos. Traté de encontrar cosas como esta, que tiene, no sé qué tan bien se puede ver la ciudad un diseño muy desigual, netting por usarla mucho. Y cuando cortes piezas de siempre asegúrate de no crear líneas rectas. Ahora mis papeles o listos porque he estado hablando, poniéndome seco. Por lo que sólo tienes que esperar otra vez. Y lo que quiero hacer es sentar esto. Y tengo todo tipo de pequeños cortes off que uso. Dicho conjunto no es bordes afilados. Y yo no lo haría en todas partes de esta zona aquí. Voy a tomar un poco de tinta sepia. Y 2. Corre algo de tinta sepia por esta parte. Y hay que tener cuidado cuando estás haciendo RCP en eso. No agregas demasiado porque puedes llegar a exagerar con eso. Apenas tomando algún medio de granulación por Winsor y Newton ahora y simplemente agregándolo a la tinta sepia. Entonces eso corre hacia abajo y se rompe y crea texturas interesantes. Alguien para mi canal de YouTube dijo que Winsor y Newton ha discontinuado este medio de granulación, que realmente me sorprendió lo que realmente me sorprendió y espero que no sea cierto porque uso mucho esto. Y necesito algo aquí abajo. Entonces tal vez necesito algo de tinta sepia aquí abajo demasiado sólo para, porque de lo contrario se ve ajeno al resto de la pintura. Y tal vez hasta acabaré de caer algunos aquí. Y tiene tablero de tapete en un ángulo de 45 grados. Para que todo se acabe. Y lo mismo aquí. Yo solo quiero crear algunas texturas interesantes que se vean mejor. Y es sólo una especie de tomar el títere y simplemente crear algunas líneas en la pieza. Ya sabes, como lo que está pasando aquí. Y me gusta lo que está pasando aquí. Esto se vincula con eso ahora. Ahora en esta etapa, realmente sólo necesito dejar que se seque. No quiero repasar los pequeños gránulos porque se moverán y entonces no los verás. Pero una vez que se secan, en realidad se puede pintar sobre tinta acrílica y se queda puesto. Por lo que la siguiente etapa será poner algunos árboles aquí y alguna zona del cielo. 3. Revisar los valores del color: Ahora que el cuadro está seco, antes de hacer el cielo y un árbol, y buscando ver si alguna de esta zona necesita de fijación y se quitó el tejido. Me encanta el patrón que dio aquí, pero no estoy tan contento con esto de aquí abajo. Entonces lo que voy a hacer es tomar un cepillo rígido. Yo quiero desenfatizar un poco esto. Yo sólo lo voy a mojar. Sigan dabbing. Ves, me estoy poniendo bastante levantando bastante bastante del color. Lo que me gusta, sí. Soy capaz de vivir realmente el patrón y está creando algo de textura. 4. Añadir los toques finales: De acuerdo, entonces voy a poner un árbol aquí. Y después decide ahora el tamaño del árbol, porque estás mirando hacia arriba este cerro. El árbol necesita ser bastante pequeño para la escala de la pintura. Y así voy a volver a usar el mismo color, pero también voy a usar un poco de siena amarilla, cruda y siena quemada. Y yo sólo quiero hacer árbol bastante pequeño. A mí me gusta usar mi cepillo de pelo de cerdos para esto. Ahora puede que lo haya hecho un poco demasiado oscuro, así que voy a solo tocar un poco. Creo que eso está bien para el tamaño ahora mismo. Yo sólo quería arreglar eso. Quiero algo de variedad en el árbol. Está bien. Entonces voy a mezclar un marrón para el baúl. Y empezamos con un tronco más delgado porque siempre puedes hacerlo más ancho. Ancla eso. Entonces en esta etapa, me gusta dejar este cuadro por un par de días porque tal vez necesito tener algunos arbustos aquí y quiero arreglar esta zona aquí. Podría hacer algunos pastos aquí. Pero quiero que lo pienses primero porque quizá sólo quiera deshacerme de eso. Y la forma en que me desharía de él es con el blanco prueba de sangrado del Dr. Ph. Martin. No puedo prescindir de esta pintura. Está de tu lado. Dicen que es una acuarela, pero es una acuarela muy, muy gruesa. Y en realidad podría deshacerme totalmente de todo eso. Deja que se seque y luego haz lo que yo quiera, pinta sobre él. Pero por ahora, voy a dejar esto por unos días. Y quiero decir, piénsalo. Quizá quiera hacer el árbol un poco más grande. Pero tal vez quería hacer algo aquí. Todavía no lo sé y no quiero apresurarlo. Entonces eso es lo que voy a hacer. Una de las cosas que mencioné sobre este tejido de punto, lo compré en un lugar llamado tienda de telas de Joanne y creo que son a nivel nacional, así que podrías intentarlo y no estoy seguro si puedes pedirlo en línea. Se podría ver si tal vez hay una tienda de telas que se une en tu zona. Entonces quitemos la cinta. Y nos gustaría tener este borde blanco alrededor de mis cuadros. Espero que hayan disfrutado de esta demostración. Me divertí mucho haciéndolo. Entonces gracias por ver.