Colibrí: clase magistral en acuarela de flujo libre con Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Colibrí: clase magistral en acuarela de flujo libre con Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      4:12

    • 2.

      Materiales

      6:10

    • 3.

      Boceto

      3:50

    • 4.

      Lavado uno

      10:00

    • 5.

      Lavado dos

      7:42

    • 6.

      Flores y hojas, parte uno

      12:43

    • 7.

      Flores y hojas, segunda parte

      19:16

    • 8.

      Cuerpo de colibrí

      10:43

    • 9.

      Alas

      7:21

    • 10.

      Ojos

      7:29

    • 11.

      Acabado

      10:05

    • 12.

      Reflexiones finales

      1:16

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

782

Estudiantes

84

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Siempre has querido crear arte hermoso, suelto y rápido en acuarela con los toques más simples, entonces permíteme mostrarte cómo? 

En esta clase te mostraré cómo crear este hermoso colibrí que se desplaza por un árbol fucsia sin pinceladas, sino simplemente colocando pintura sobre papel húmedo, junto con algunas técnicas interesantes en acuarela que le agregarán interés y textura

Al igual que con todas mis otras clases que pintamos húmedo sobre húmedo, es una técnica tan liberadora y sin duda te pondrá una gran sonrisa en la cara 

Te mostraré lo siguiente:

  • Cómo crear el colibrí y lograr movimiento en esas alas sin pinceladas
  • Cómo usar la gravedad a tu favor
  • Cómo lograr un fondo suave y hermoso en varias capas
  • Cómo pintar esos fucsias delicados
  • Cómo ir construyendo toda la pintura para crear algo mágico con el que estarás tan contento 

Estarás creando este colibrí y te sorprenderás e inspirarás para agregar estas técnicas simples a tu futura obra de arte con confianza

Opiniones anteriores

"Solo hay una palabra para describir las clases de Jane Davies: ¡MÁGICAS!"

"Otra increíble clase de Jane. El enfoque suave y paciente de Janes les ofrece a los estudiantes lecciones que se sienten como si estuvieras sentado frente a ella con una taza de té. Ofrece comentarios maravillosos y motivación. Sin lugar a dudas, es mi profesora favorita en Skillshare".

"Recomiendo fervientemente esta clase. Jane tiene una forma diferente de pintar en acuarela, directamente desde el tubo. Para mí, esto dio como resultado la mejor pintura de acuarela que he hecho. Da instrucciones claras, paso a paso y trabaja a un ritmo que no resulta abrumador. No puedo esperar a probar otra de sus clases".

"Jane es una excelente profesora y el hecho de que sus instrucciones sean tan claras implica que cualquiera, incluso los más principiantes, pueden crear una obra con la que estarán muy contentos. Muy recomendable".

"Esta es una gran clase de video de la generosísima profesora Jane Davies. Realmente disfruté de probar esto con la técnica inusual pero efectiva de Jane. Gracias, Jane".

"Clase maravillosa. Jane es una excelente profesora y te guía a través de cada etapa con instrucciones y demostraciones claras. Me encanta su estilo amistoso e informal".

"Ya adoro el trabajo de Jane y esta clase no podría ser diferente. Tiene manos mágicas para dar vida a imágenes hermosas en acuarela, y este ejercicio para principiantes es una gran manera de deshacernos del miedo a trabajar con este medio. Me divertí mucho, fue relajante y me sentí seguro de usar pintura sobre húmedo sin esa sensación de "voy a arruinarlo todo".

Música por Audionautix.com

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Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Hola y bienvenidos a esta clase intermedia de acuarela. Bueno, te voy a enseñar cómo pintar a este hermoso colibrí. Darse a través de algunos Futuros es una clase fabulosa a la que podría mostrarte el proceso de construir capas y elementos. Esto te dará una pintura mágica. Y uno del que sé que vas a estar orgulloso, y también vas a aprender algunos consejos y trucos más en el camino. Yo soy Jane Davis. Vivo pintando, enseñando y paseando a mis encantadores perros de aguas en el hermoso Parque Nacional South Downs, Inglaterra. A lo largo de los últimos 15 años, me he enseñado a mí mismo la técnica de flujo libre que ves hoy en día. No haber estado en la escuela de arte, encontrar mi propio camino ha sido divertido y a veces desalentador, pero me ha permitido desarrollar mi propio estilo. Esto me ha llevado a enseñar a los demás, ya sea uno a uno ya sea como parte de un grupo en un maravilloso estudio en el corazón de South Downs. También dirijo un exitoso negocio basado en la Comisión, pintando retratos de mascotas y arte de vida silvestre en mi propio estudio en casa. En todas mis clases, seguirás en tiempo real. Puedo guiarte para que mantengas tu trabajo suelto y fresco sin ayunar demasiado. Tengo más de 20 clases disponibles en Skillshare. Ahora bien, si recién estás comenzando, mis tres clases para principiantes te guiarán. Entonces encontrarás más de 20 clases magistrales que cubren una amplia gama de bellas materias. Encada uno. Compartir las técnicas que utilizo en mi propio trabajo profesional. Nos divertimos mucho juntos y ganarás la comprensión y la confianza para incorporar todo lo que aprendiste en tu propio trabajo. Además o comparte algunos de mis consejos y trucos en el camino también. Te proporcioné una hermosa foto de referencia y plantilla del colibrí en las páginas de proyectos y recursos. No consideres la plantilla como trampa. Esta clase tiene que ver con la pintura, no es aburrida. Te guiaré a través de los pasos para construir ese hermoso fondo multicapa. Y hay algunas técnicas interesantes que quiero compartir contigo. También te mostraré cómo crear ese hermoso colibrí con una gran capa audaz. Y cómo logro las delicadas alas con una hermosa sensación de movimiento. Por supuesto, voy a compartir mis consejos. Trucos que estoy usando mientras nos abrimos camino a través de esta pintura mágica juntos. Si quieres saber más sobre mí, todo mi trabajo, por favor visita mi sitio web en Jane Davis Watercolors.com.uk. Esto se puede encontrar en mi página de perfil, junto con enlaces a mis páginas de Instagram y Facebook. Soy muy activo en mis páginas de redes sociales. Me encanta compartir mi arte, especialmente en historias con muchas ideas, obras en progreso y cuentos de la vida estudiantil. Realmente espero que compartan sus pinturas en la página de Proyectos y Recursos. Como me encanta senior la mayoría de los PTs. Y no lo olvides, estoy aquí para ayudarte si te quedas atascado o tienes alguna duda. Quiero que experimentes ese zumbido de la pintura en su liberador estilo mojado sobre mojado, suelto. Así que ven y únete a mí. 2. Materiales: Bienvenido a este realmente encantador, suelto, mucho más fresco, me gustaría pensar, clase de colibrí. En primer lugar voy a empezar a correr a través todos los materiales que estoy usando hoy que se ve frente a mí. Nuevamente, todos estos se pueden encontrar en las páginas de proyectos y recursos, por lo que no es necesario tener que intentar garabatearlos o memorizarlos. Voy a empezar con mi preciosa colección de pintura Daniel Smith. Entonces al primero arriba es rico oro-verde. Realmente encantador, verde brillante, ese. Cianita Genuina. Realmente me encanta el color y lo he usado en algunas de mis clases. Ese es un buen color. No uso una cantidad enorme, son sólo los pequeños tonos azules que ves ahí dentro. Un poco de gouache, que se acaba de usar para el detalle de los ojos. En el verde marino, es un verde realmente bonito y sabroso si buscas un nuevo verde. Tengo Rhodonite Genuine, que uso para los fitches. Tengo un violeta carbazol, una violeta muy fuerte, bastante violenta, color repentino, pero es fantástico para el colibrí y también tengo un azul ftalo, oh, eso es un tono verde. De nuevo, eso es para el colibrí. Tengo una pequeña tarjeta de prueba de alguna de la pintura iridiscente de Daniel Smith que he usado como se puede ver, principalmente usado el azul. He tenido una obra en otro momento con el oro, pero no he usado el oro sobre él, pero podría haber hecho y son bastante divertidos. Vamos a sacar eso del camino por un minuto. He vuelto a utilizar una plantilla pequeña que se puede encontrar todo en las páginas de proyectos y recursos y esto. Es simplemente lindo, no tengo que preocuparme demasiado por esbozarlos y sacarlo. Si vas a hacer múltiplos de estos, es útil. Sólo consiga una forma, eso es lo que estoy tratando de decir realmente. Es útil usar eso. Voy a poner eso a un lado. Sígueme en algunas de mis otras clases, uso esto es para inclinar mi papel. Eso es práctico. Hacemos inclinamos en varias alturas para que quieras algo probablemente con una pulgada de altura, tal vez algo que sea de tres o cuatro pulgadas de alto. Sólo algo para que estallar aquí, pagaste en él, no necesita ser nada de lujo. Pon eso a un lado para que pueda mostrarte el periódico. Déjame ver si puedo hacer esto sin [RUIDO] eso está al revés. Hoy tengo arcos y tengo un grano áspero, y eso es £140. Nuevamente, todos estos se pueden encontrar en la página de proyectos y recursos. Nosotros [RUIDO] pop eso alrededor del camino correcto otra vez. ¿ Lo ves? Tengo mi pequeña olla de agua, un poco de sal y tengo un poco de film. El film sale. Broca de rollo de cocina o toalla de papel. Tengo un poquito de papel de acuarela, no tiene que ser acuarela ningún poquito de papel. Es stiffish, y eso es por hacer, los bordes fitch o los estambres fitches, debería decir. Hoy tengo cuatro pinceles. Tengo una pequeña nota numérica. De nuevo, eso es un pequeño pedacito de detalles en el ojo, tengo un número dos. Otra vez he usado eso para piezas más pequeñas. Me dieron un pincel de cincel, que es un pincel brillante erradicado y justo de nuevo sacando pequeños pedacitos de luz fuera, no he usado una cantidad enorme, debo admitir. El pincel principal que he usado es una ronda número ocho. Nuevamente, no tienes que tener exactamente lo mismo, así que no te preocupes demasiado si no tienes esos tamaños solo un pincel pequeño estará bien y un pincel un poco más grande. Pinta colores y las opciones si no tienes las mías, los greens y los azules en el fondo, e incluso hasta el rosa. No creo que importe demasiado. Nuevamente, la foto de referencia muestra un color rojo fucsia, por lo que podría ser rojo, así que no seas esclavo de esos colores. He encontrado a los dos, el carbazol violeta y azul ftalo realmente bueno porque son de color fuerte, violento para que yo fuera capaz de hacer eso en una capa fuerte. Pero de nuevo, si no los tienes o no quieres comprarlos, entonces solo prueba con los colores que tienes. Nuevamente, los colibríes vienen en diferentes tonos. Tristemente, nunca he conocido a un colibrí. Pero si no quieres hacer uno azul, había varios otros colores de colibríes, por lo que podrías encontrar otra foto de referencia y usar sus colores. No seas esclavo. Si estás entrando en pánico, no tienes mis colores, entonces por favor piensa un poco fuera de la caja, cambia los colores del colibrí si sientes que no quieres comprar algunos de los dos colores. Estoy empezando a divagar, así que voy a parar. Sólo la última cosita. Nuevamente, estas pinturas iridiscentes son divertidas, pero de nuevo, realmente no es necesario. Los tenía así que pensé que los usaría. Oh, sin decir secador de pelo. El secador de pelo es bastante práctico en lugares si quieres simplemente agrietarse y dibujar tu láser un poco rápido, pero no son absolutamente necesarios. Creo que estoy mirando alrededor de mi mesa. Creo que es obviamente las fotos de referencia y volveré a hacer estalar una foto de esto en las páginas de proyectos y recursos que te veremos ahí. Son prácticos para referirse nuevo y mirar como estás pintando éste. Vamos a esbozarlos. 3. Sketching Out: Correcto que luego vio en el boceto a cabo pequeña parte. Te voy a dar unos consejos que sentí son útiles cuando vienes a esbozar estos fuera porque es realmente importante conseguir esto realmente bonito y preciso porque mucho del trabajo está muy suelto y abierto a interpretación. Si no tienes bien el boceto inicial, y las formas correctas, todo puede parecer un poco desordenado. Realmente tómate tu tiempo. Puedes hacer esto en una sola sesión, aléjate, tal vez pintarlo al día siguiente. Como lo harías obviamente no tienes que hacer esto de una sola vez. Tal vez si trato de hacerlo un poco metódicamente, me pondría bien esta preciosa línea. No es exactamente lo mismo que la foto de referencia porque solo la necesitaba para adaptarse a estos aspectos. No hay una foto de referencia exacta para trabajar desde. Es posible que necesites simplemente ser guiado por el mío. Digamos que te den un buen golpe. Deja una forma agradable y trata no hacerlos demasiado regulares, girar de una manera, girar uno al otro lado. De nuevo, lo mismo contigo si solo tratas de mantener todo agradable y aleatorio como puedas. Las formas son bonitas como una verdadera especie de protuberancia y una bonita punta a los cogollos. Con el fucsia, seguí encontrando o tal vez usar este es ejemplo más reciente. Seguí haciendo esta zona media demasiado gruesa. En realidad, cuando miras la foto de referencia en que esta estoy copiando de la foto de referencia que tienes. Asegúrate de que esta zona no sea demasiado gruesa porque en realidad, entra en un buen punto. Todo se reúne sólo una especie de aquí. Nuevamente, solo tómate tu tiempo, consigue esas líneas bonitas y precisas. De nuevo, he ido bastante pesado con mis marcas de lápiz. Idealmente, es agradable si son un poco más ligeros. Estos van a estar bastante sueltos. El cuadro real puede ser bastante esquivo. Realmente no quiero ver estas marcas de lápiz muy fuertes. He hecho un poco más pesado para que puedas ver dónde estoy pintando. Pero si puedes mantener el tuyo un poco más ligero, eso realmente te ayudará con tu pieza terminada. ¿ Algo más? No lo pienses. Probablemente no necesariamente estemos pintando estos como individuos, pero en realidad, cuando se trata de esbozarlos, me pareció útil sacar bien la forma exterior haciendo el pétalo, eso tiene sentido. El pajarito puede usar una plantilla si no estás seguro si estás un poco más familiarizado con este pájaro. Estás en un país donde están los colibríes, que tristemente no lo somos. No estoy familiarizado con esta forma. No es uno. Veo mucho, he ido cuidadosamente por mi plantilla. Pero solo ten cuidado con el pico porque la plantilla te dará un pico muy grueso y torpe. Lo que quieres hacer es tampoco, o simplemente no uses una parte de plantilla en el pico o cuando hayas dibujado a su alrededor, solo adelgazar un poco. Quieres que este pico sea agradable y delgado. Volví a encontrar la forma bastante importante. Si solo te tomas tu tiempo, asegúrate de que esa forma sea como ves en esa foto de referencia. Siempre me gusta esbozar cosas y luego alejarme 5-10 minutos y volver porque con bastante frecuencia te irás. Eso no es del todo correcto. Necesito ajustar eso o esto. Recomiendo encarecidamente esbozarla, alejarme de ella, volver, y luego, obviamente, ajustar cualquier cosa que se necesite. Creo que debemos pasar a la parte divertida y conseguir algo de pintura en este periódico. 4. Lavar uno: Ahora, he recogido mi gran pincel. Me he deshecho de algunos de mis pinceles que no necesito en esta pequeña parte, y voy a recoger mi rico oro verde y mi verde submarino. Voy a hacer algunas salpicaduras. No te preocupes demasiado, quieres conseguir una buena cantidad de pintura en el papel, para que puedas hacer algunas buenas salpicaduras viejas. Es un término muy técnico. Así. Entonces con bastante rapidez no quieres juguetear demasiado tiempo aquí. Voy a poner esos abajo. Voy a necesitar esto por un minuto, y vamos a sacar esto a lo largo. Consigue tu cepillo grande agradable y mojado. Si encuentras que no se está moviendo, siempre puedes inclinar tu papel. Voy a ver cómo vamos por un minuto. Siempre puedes obviamente con la mano, dar un poco de inclinación. Puedo conseguir un asimiento de esta almohadilla, y se puede ver que empezando a correr ahora, así que voy a dar un poco de ayuda de la mano. Tenemos mucha agua limpia agradable. Si no se mueve, es porque no tienes suficiente agua en tu papel. Puedes cargar tu pincel, mucha agua y solo puedes caer. No tengas miedo. Si sientes que se ve un poco wishy-washy, puedes agregar más pintura. Puedes agregar más pintura a esta zona de nuevo así. Entonces vamos a trabajar abajo. De nuevo, vas a levantar un poco tu papel. Hagamos eso. Vamos a hacer estallar eso ahí por un minuto. [ Risas] Ver mi mano se puso. Nuevamente, lo mismo, suelta hacia abajo. Trata de no pensar demasiado. Puedes dejar unos pedacitos blancos o parches secos se ven como trozos blancos. Eso nos da muchas veces de un impresionista hay luz en un dosel. Ahora lo que queremos hacer en esta etapa, quiero que algo suceda. Quiero alguna diferencia de fuerza de pintura y tal vez marcas de agua. Cualquier cosa que me vaya a dar un poquito de intereses. A medida que empieza a secarse, puedo añadir pintura en diferentes etapas y me dará unas marcas y algo un poco inusual. Podrías tener un poco de Cianita Genuina ahí dentro. Vamos a hacer estallar un poco de eso en la parte superior de la pintura en mi pincel ayudaría. ¿ Puedes dejar de tratar de no pensar demasiado. Sé que eso es más fácil decirlo que hacerlo con este tipo de cosas. Vamos a tener una pequeña hoja. Una impresión de una hoja saliendo de aquí. Nada demasiado preciso, fue sólo una impresión. De nuevo, estoy bastante contento con esa forma. Es casi formas que realmente quieres. Algo que es simplemente agradable te hace : “Oh, sí, eso es bastante bonito”. Vamos a juntar los dos, para que pueda escribir encima de él. Quiero que esto sea aunque el área más fuerte aquí. Siempre y cuando esto esté todavía mojado, puedo seguir aplicando pintura. De nuevo, estoy de pie y es realmente importante. Personalmente pienso pararme en algunas de estas partes realmente sueltas. No estás sentado encima de ella y hacinándolo. Tiende a trabajar más flojo. Creo que esa hoja dice suficiente. Estoy esperando que se seque un poco. Realmente no quiero poner sal en esta capa, pero puedes hacerlo si quieres. Pondré algo de sal en otra parte, así que no quiero sobre salarla. Estoy tirando algo de esa agua por ahí solo para detenerla en la agrupación y ojalá permita que eso corra un poco más. Todavía bastante paddly aquí, lo cual está absolutamente bien pero no está haciendo nada. Lo necesito para hacer algo. Lo necesitaba para que se secara un poco más para poder bajar un poco de agua. Sólo voy a dejar que eso se seque por un minuto, dos minutos. De nuevo, tu papel, tus condiciones, tu pintura variarán todos, pero solo quieres que empiece a salir un poco, así que se ha ido a esa etapa pegajosa. Entonces puedes añadir un poco más de pintura y algo que te dará unas marcas más inusuales. Voy a aguantarme por decir un par de minutos. Ahora, he dado eso probablemente unos tres minutos, tal vez rotonda. Voy a poner un poco más de fuerza aquí. Puedes agregar un poco más de agua, puedes hacer algo un poco retorcido. Quiero principalmente apegarme a estos colores en este momento. Sólo haz algo un poco deseoso. Voy a añadir un poquito más de agua ahí, ver si puedo conseguir que aparezcan algunas marcas de agua. Blob más grande. Bueno, eso va a, de nuevo, lucir un poco pegajoso, y voy a tener que recoger mi rosa. Nuevamente, muy ligeramente, mantén todo ligero. Estoy tocando un poco de rosa. Ojalá luzcan como estas fisuras entre aquí para recoger un poco de rosa de las fisuras que vamos a estar pintando. Nuevamente, trata de no ser demasiado exactos, no hagas nada demasiado uniformado porque eso perderá ese bonito sentido de flojedad. Creo que se vuelve un poco regido. Creo que eso es suficiente en realidad para mí. [ RUIDO] Voy a bajar los. Quieres un poco agradable de un pedazo limpio de rollo de cocina en tus manos. Pieza limpia de rollo de cocina. Bonito cepillo mojado grande, y vamos a mojar la esquina de eso y sacarlo. Sólo vamos a cepillarnos. Ojalá, mucho de esto vendrá hacia afuera y te dé una ventaja más floja realmente encantadora. Esto es para dejarlo mezclar, pero podrías poner un poquito de algo aquí. Lo siento, agachándose sobre la cámara aquí.Le estoy dando mi brazo a la cámara. Tomé el rico oro verde, lo siento. Vuelve a mojar el cepillo, sacarlo. Podría evitar que eso se incline de esa manera y ponga un poco de inclinación de esta manera. Se ve mejor. Voy a permitir que algo de eso se mueva. Voy a dejar caer un poco de agua ahí y conseguir que algo de eso se mueva. Puedo ver que está empezando a moverse. Suaviza este borde con un poco de un borde recto duro. No soy bueno con bordes rectos duros. Vamos a añadir un poco más de agua ahí. Realmente no ha hecho nada muy interesante para mí en este momento. Eso se ve mejor. Hacemos pieza limpia de rollo de cocina, asegurarnos de que esté realmente limpio. Cepillarlo para detener cualquier marca de agua que pueda aparecer donde hayas mojado esto hacia abajo. De nuevo, eso va a tirar de ese color también. No quieres que se seque. No quieres que haga una línea dura de seco, seco y húmedo. Quieres que esto esté húmedo, sólo le impide que se seque extraño y dame algunas marcas impares. Estoy sacando esto. Okey-doke, creo que por esa parte derecha. Voy a hacer unos pedacitos similares a lo que hemos hecho aquí. Voy a ablandar algo de eso de aquí abajo, para dejar que ese dosel sea demasiado liney. Me encanta término técnico. Estoy seguro de Liney. Nuevamente, solo tirando de eso hacia abajo y asegúrate de que tu rollo de cocina esté bonito y limpio. Comprobar el nuestro es agradable y limpio. Eso se ve bien. Aléjate de tu trozo de papel. Intenta llegar un poco de distancia y puedes tener una mejor impresión, creo. Voy a poner este piso ahora. No quiero que eso esté corriendo más allá. Cierto, antes de que yo sobre el juguetín, eso necesita secarse por completo. De nuevo, podrías secarlo, pero lo mejor es, sobre todo con estas piezas muy sueltas y trozos de trabajo sueltos, para permitir que se seque por sí solo porque usar un secador de pelo puede empujar pigmento alrededor y encontrarás que se puede mezclar un poco demasiado, así que solo deja que eso se seque. 5. Lavar dos: Ahora estoy muy contento con cómo se ha secado esto. Tengo esta preciosa suavidad aquí donde se puede ver que simplemente no es bordes duros. Se acaba de mover hacia afuera. De nuevo aquí arriba, acaba de perder algunos de esos bordes duros aquí. Tiene algunas marcas inusuales al dejar caer pedacitos de agua para que funcionara bien. Ahora lo que es un error común a veces y cuando he tenido problemas con es a veces te puedes quedar con una marca donde esa agua y pintura se ha movido, se secado, y luego dejó una marca de agua. Si este es el caso tuyo, lo que vamos a estar haciendo es mojar un giro aquí. Si tienes una ligera ventaja, solo puedes suavizar y ojalá pueda mostrarte lo que quiero decir. Cepillo grande otra vez, mucha agua en tu pincel. No hay un verdadero camino correcto o equivocado, particularmente donde vas a poner esta línea. Sólo vamos a ir por debajo de los fusibles justo arriba y luego podemos subir por aquí. Si tienes unas marcas realmente inusuales y no quieres perderlas, simplemente iría un poco más bajo. No importa porque sólo vamos a hacer estallar alguna pintura en algún lugar por aquí solo para darnos un poco más. Otra capa de interés. Ve justo sobre el pájaro. No te preocupes por él. Lo que vamos a tratar de hacer es dejar esto lo más ligero posible. No vamos a poner ningún color sobre él. Pero tenemos que mojar esta zona hacia abajo, lo contrario nuevamente nos quedaremos con una línea donde tu pintura ha corrido hasta. Agradable y mojado. De nuevo, puedes dejar algunas partes secas. No importa para que puedas moverte y si vuelves a enrollarte la cabeza. Si no has visto ninguna de mis clases antes, probablemente no te preguntes de qué trata el cubismo. Pero si mueves la cabeza hacia arriba y hacia abajo, podrás ver dónde has mojado tu papel. Simplemente haz una pequeña bola ver dónde estás y qué vamos a hacer. Voy a mi pequeño corazón síndico y en realidad voy a, en lugar de tenerlo de esa manera, lo voy a tener justo en su borde. Tengo una inclinación de dos pulgadas para la esquina base. Bonita inclinación. Ojalá aún puedas ver eso. Sí, bien. Voy a recoger mi inédito verde, rico oro. Me pop un poco y tengo un poco de cianita ahí también. Sólo voy a usar principalmente los greens. Nuevamente, esto es una verdadera aleatoriedad. Sólo tienes un poco de meneo, pop un poco de color hacia abajo. Si quieres usar un poco de rosa, puedes. Di que esto es que tu imaginación. Sé libre y puntos de sutura, permitir que eso se ejecute. Se ve inclinando. Obviamente cuanto más inclinas, más corre. Entonces si se siente como si estuviera funcionando demasiado y tienes demasiado de un fuerte flujo descendente, entonces puedes bajar un poco tu tablero o tu papel. De nuevo, vamos a repasar este lado también. Como estaba diciendo, si te han quedado con esa línea, solo puedes empujar toda esa línea en esta etapa. Solo di que si tuviera una línea corriendo por aquí, podría simplemente con mi pincel, solo dar un poco de ablandamiento. Ojalá debas perder esa línea entonces porque no será muy fuerte si lo tienes. Sólo voy a hacer algunas maniobras, recoger un poco de rosa también. No puedo evitarme, ¿verdad? Tengo muchos colores en mi mano. No quiero hacer es repasar demasiado a este pájaro. Colibrí no haciendo justicia alguna. Sólo voy a dejar que parte de esa agua se me corra de mi periódico porque se sentará en una alberca aquí. Ahora me gusta lo que está haciendo eso. Estoy casi un poco demasiado con tilt ahora, así que sólo voy a bajar mi inclinación. No está funcionando tan rápido ahora, así que me pondré un poco más suave. Haz unas cuantas líneas horizontales. Todos se ven como si fuera sibilancias cuesta abajo. En cuanto tengas algo que piensas, entonces es bastante interesante, solo déjalo. No trates de no hacer demasiado porque esto es un muy pálido, sólo otro poco de interés, pero no queríamos hacer demasiado. No creo que haya puesto un poco más de oro ahí. A ella le encantará este color. Ahora voy a usar un poco de film aferrado aquí. Nuevamente, encontré que acaba de darme otro un poco más de interés. Una vez que haya dejado de juguetear, recogiendo mis colores aleatorios, siéntese justo con esos. Baja eso y yo tengo, si tu inglés y tú tienes cierta edad, sabes cómo sería mejor Blue Peter. Tengo algo aquí. Pequeño cuadrado de una película de aferrarse y solo vas a ponerla. Iré con un trozo de donde tienes algo de pintura y solo vas a, mira eso, solo vas a arrugar. Deberías quedarte con algunos se puede ver el patrón debajo. Realmente no puedes elegir lo que vas a conseguir, pero asegúrate de arrugarlo un poco para que te dé algo interesante. Si solo te acuestas encima, no obtendrás ninguna marca. De nuevo, no quieres hacer mucho de ella y quieres una pieza un poco grande pasando aquí. Simplemente lo doblaré un poco más. Sólo voy a hacer estalar un poco de sal bien por qué no. Sólo estoy teniendo un poco de marcas aquí. Nuevamente, eso es mucho momento. Así que echa un vistazo a tu pieza y la quieres igual que se va. Puede que haya hecho esto un poco demasiado pronto como tiendo. En realidad poner un poco de color aquí. Siento que he perdido un poco aquí. Sólo voy a hacer estalar un poco más de color. Mientras esto esté mojado, puedes seguir jugueteando y está un poco fuera de poner allí una película aferrada. Un poco de divbling, me gustaría dejar caer un poco de sal ahí. Un poco de ese rosa en la parte superior. Eso se ve bien. Baje eso. Voy a dejar eso. Eso necesita secarse un poco antes de ponerme esa sal. Sólo voy a fregar el borde inferior porque si tienes mucha agua sentada aquí mientras se seca, ese agua a veces puede empujar hacia arriba y deja una fea marca de agua o a lo largo del fondo. Mantenga un ojo que no se está agrupando. Solo quieres moverlo o simplemente con un rollo de cocina, chupártelo, y luego solo tenemos que dejar que esto se seque de nuevo. Un poco así. Necesita secarse. Ahora de nuevo, idealmente, no uses un secador de pelo, sobre todo con la película aferrada porque tu secador te va a soplar tu film aferrado. Esto sí toma un poco más de tiempo. Es posible que tengas que dejar que se seque durante media hora más o menos y luego pelar con cuidado eso pero decir. Deja que eso se seque por sí solo y luego podremos hacer la siguiente etapa. 6. Flores y hojas Parte 1: Estoy muy contento con cómo se ha secado esto. Ahora la dejé una buena hora probablemente para que se seque y sí pelé la película limpia un poco con gingerly y fue un pequeño vertedero debajo, así que le di un rápido whiz con un secador de pelo y luego cepillé esa sal. Pero una palabra de precaución, ten cuidado antes de empezar a cepillarse cualquier sal que esté realmente seca porque es bastante decepcionante darle la mano y darse cuenta de que todavía es un poco volcado. Asegúrate de que sea algo seco, y luego vamos a empezar algunas de estas fucsias y las hojas. Me he deshecho de mi gran pincel. No creo que vaya a estar usando eso ahora. Tengo un poquito limpio de agua, así que es agradable empezar agradable y fresco y tengo mi sal lista a mano. Moje el cepillo hacia abajo. Voy a recoger mi rosa. Voy a empezar en éste. Voy a dejar que eso se seque y vamos a movernos y luego hacer el primer fucsia y el segundo fucsia. Lo que vamos a hacer, encenderlo en tu pincel, y vamos a tocar una cierta cantidad por ahí debajo. Merecerá la pena probarlos antes que empieces tu pieza principal sobre todo si tienes algo con lo que te alegra, esto siempre es un poco nervioso, ¿no? Valdría la pena darme el pequeño intento antes de que hagas tu pieza principal. Simplemente ajusta cuánta pintura crees que necesitas, es muy difícil para mí demostrar en un video cuánto estoy usando. A veces funciona para mí, a veces no lo hace con tu volumen y la cantidad de agua que hay en tus pinceles. Son bastantes variables, pero vale la pena familiarizarse un poco antes de sumergirte. Lo que voy a hacer, voy a tocar justo el filo mismo de eso. Tenemos un bonito pincel de volquete, sólo voy a sacar. Puedes quedarte muy cuidadosamente dentro esas líneas y así decir que siempre está claro, encantador y suelto. No queremos hacer demasiado. Pero pequeño pincel te estás poniendo un poco detallado, pero solo quiero asegurarme de que tengo un buen punto. Podría recoger un poco eso solo para asegurarme de que tengo un punto bonito y ordenado. Porque lo que no quiero hacer es juguetear con él demasiado, quiero una vez swoop y dejarlo. Ese es el plan de todos modos. [ Risas] Limpia tu cepillo y asegúrate de que tienes un poco de agua. Nuevamente, si encuentras que la tuya no se está moviendo, podría ser que no hayas conseguido suficiente agua en tu pincel. De nuevo, solo saque. Deberías ver eso siguiente. De nuevo, se le puede dar un poco de inclinación. Si crees que eso te puede ayudar, siempre puedes inclinar el papel o simplemente sumergirte un poco de propina. Si apenas te sumerges sobre ese poquito de pozo de pintura hemos logrado llegar allí, eso a veces puede hacer que se mueva también. De nuevo, voy a recoger mi pequeño pincel porque esto seguirá moviéndose. Es realmente interesante hacer un pequeño video de lapso de tiempo en un PC y solo ver cuánto cuesta con estas acuarelas pintan para seguir moviéndose. Es muy fácil caer en la trampa de ir, Oh, aquí no hay suficiente color. En realidad, en el espacio ese tiempo que se tarda en secarse encontrarás que probablemente se haya movido demasiado. De nuevo, vamos a hacer exactamente lo mismo con el pétalo superior. Voy a trabajar en el borde derecho para empezar. Asegúrate de seguir esa línea. Estoy intentando mi mano es no oscurecer la cámara como me puedes ver, pero quizá puedas [Risas] obviamente conseguir tu mano en una posición un poco más grande que yo. Abajo, rellena el medio. Nuevamente, dale solo un pequeño consejo ya solo para que se mueva. Sólo voy a tocar un poquito en la parte superior. Voy a dejar eso y ver cómo se seca eso. Lo peor llega a lo peor. Siempre puedes hacer otra capa si sientes que no se ha vuelto lo suficientemente fuerte. Siempre hay una opción, pero es muy difícil sacar. Voy a dejar que eso se seque. Sólo estoy reflexionando si voy a pasar a éste a continuación, y haremos la parte inferior una vez que hayamos dejado que se seque un poco. Voy a hacer esto por etapas. De nuevo, voy a hacer ese pedacito bulboso. Voy a poner un poco de pintura, lo mismo. Nos estamos volviendo casi como una pequeña paleta de pintura en un área determinada. Limpia tu pincel. Asegúrate de que sea agradable y mojado. Sólo voy a correr hacia abajo. Apenas fíjate en cepillo mojado. Solo estoy mojando el papel y luego permitiendo que esa pintura se caiga y tú vas a salir de ahí. Yo las he hecho a la mitad. Déjame llenar ese poquito. Estoy flotando sobre esto desde la distancia puedo ver con bastante claridad como me gustaría. De nuevo, voy a dejar que eso se seque y sólo vamos a seguir y hacer algunas de estas hojas porque todas estas van a ser poco a seccionadas. Obviamente, no quiero detener a éste porque no quiero interferir con esa pintura húmeda ahí dentro, así que saca esos hacia abajo. Recoge tus dos greens. Voy a hacer algunas de las hojas y vas a hacer un estilo similar. Entonces voy a poner dos colores en mi pincel al mismo tiempo. Escoge cualquiera que sea una hoja aquí, te apetece, no está bien ni mal. Es posible que hayas hecho un diseño diferente que yo. Nuevamente, solo haz una raya como esa. Moja el pincel, y luego solo vas a rellenar eso. Lo que hay que hacer es solo intentar dejarlo tanto como puedas. Es tan tentador hacer demasiado. Sólo echarle un vistazo. Aléjate un poco de distancia de ella. Si sientes que necesita un poco más. ¿ Encontró algún pequeño toque de rosa. Fue bastante gracioso ahí también. Hemos puesto un toque, una pequeña rosada dada una pequeña vasija si no se está moviendo. Pero me gustaría dejar eso porque eso me va a dejar un bonito poco de luz por ahí arriba y una mejor fuerza desde abajo. Voy a repetir eso. Puedes hacerlas en diferentes. Puedes poner tu poquito de pintura menos hacer eso en este de aquí. Voy a poner mi poquito de pintura a la base de esta hoja. Eso te dará una forma ligeramente diferente. Nuevamente, limpia tu pincel que sea agradable y mojado y solo intenta tocar el final. Trataré de no ir demasiado a toda esa pintura ahí dentro. Solo quieres tocar el borde y luego tirar hacia abajo. Así como dije, permitiendo que esa pintura se corra al agua limpia. Digo ir con cuidado alrededor de tus bordes porque esto es que no quieres conseguir bordes demasiado desordenados. Si no se mueve, puedes darle un poco de tocando, úsalo tan casi como te estoy diciendo que palies. Sólo voy a acurrucarse un poco ahí abajo y luego voy a dejar eso otra vez. Puedes ser algunos de ellos porque ellos bordes ligeramente dentados, no enormemente, pero algunas de estas hojas puedes simplemente con mucho cuidado en esta etapa simplemente cepillarte suavemente con nuevo brote, encuentra pequeñita poco poco de serración. No demasiado. Probablemente tampoco quiera ir camino alrededor de la hoja. Sólo querías arrojar la pista de ello y era todo se vuelve un poco demasiado mecánico. Voy a dejar esa. Probablemente he hecho esto un caramelo un poco claro porque ahora voy por encima del riesgo, metiendo mi mano en eso mejor. Seguiremos adelante. Hemos tratado de no hacer eso. Voy a hacerlo una raya por este lado, de nuevo, varios colores. Podríamos hacer todo verde submarino en éste, y hacer un toque de rosa. Algunos audaces, limpian tu pincel. Basta con llenar esa hoja hacia arriba y necesitas hacerlo con bastante rapidez porque puedes ver esa raya ahí. Si no lo haces rápidamente, te quedarás con un borde duro donde has bajado esa pintura. Simplemente rendirse sólo voy a darte un poco de una embarcación. En realidad voy a estallar un poco de rosa en base sobre esa, me gusta bastante ese poco de ese rosa porque hay hojas están casi articuladas también con un color fucsia. Dejaré esa ahí. ¿ Qué voy a hacer con éste? Porque obviamente que los lazos con yo no quiero quedar demasiado conmocionado con los colores ahí. Permítanme pasar a esa murmurada que pienso en eso. [ Risas] Eso otra vez. Por favor hazlo en este. Pon un poco del oro verde ahí dentro. Llena eso. Se puede ver cómo se están empezando a sentir estos. Simplemente muy fácil para mí poner demasiado color y pierdes, todo se convierte en monótono. Para que solo puedas vigilarlo. Si llenas los colores corriendo un poco demasiado, siempre puedes chupar un poco y en realidad podría poner algo de eso. Se puede tratar de no poner mi mano en la forma en que la cámara puede hacer algunos bordes dentados en esta hoja también. Digamos que si sientes demasiado color solo va, estás colocando la hoja hacia arriba, siempre te metes un punto de agua. Ojalá empujar algo de color y darte una forma diferente. Estábamos tratando de hacer con los antecedentes. Quieres que suceda algo así como tu habitual. Para esto, en realidad esta pequeña hoja pequeña. Hagamos un punto ligeramente diferente y eso es lo que voy a recoger un pincel un poco más pequeño. Número dos, se está volviendo un poco torpe. Esa grande. Sólo voy a mojar estas dos pequeñas hojas abajo. Están todos mojados y sólo vamos a caer un poquito de color en. Veo aquí una gran burbuja de agua para ayudarme, pero para ver cómo un poco de una línea Italic, ya que es un nuevo crecimiento al final, y eso no es verde limey. [ Risas] Es el color oscuro. En teoría, un poco de color más claro habría sido agradable si eso es un nuevo crecimiento fresco, ¿no? Son bastante pequeños y estás trabajando poco tranquilo. Lo que queremos hacer es dar la vuelta por estas hojas solo para que estén empezando a dibujar y vamos a sacar algunos de estos tallos pequeños y no queremos conseguir. Es bonito obviamente hay que adjuntar, pero no quieres volverte demasiado uniformados otra vez y demasiado exacto con estos también se ve quieto, películas rápidas. Estoy tratando de no conseguir las líneas demasiado gruesas. Creo que eso es bastante. Esas hojas se están secando bien. Quiero probar y demostrar si uno se ha vuelto demasiado oscuro, estoy por encima de ella misma recogió mi pincel un poco más grande. Simplemente puedes mover suavemente algo de eso hacia abajo si es necesario. Simplemente muy suavemente siempre y cuando esa hoja esté mojada. Puedes maniobrar y jugar. Pero trata de no hacer demasiado, mantén todo agradable y suelto. Solo por empujarlo de nuevo hacia abajo porque obviamente tienes un bajo color allí también, porque estás trabajando encima de una capa. Estoy contento con cómo se ven, así que sólo estoy quedando en estos. Todos son un poquito de basura. Sólo necesito que las cosas se sequen. No puedo unirme a nada de eso. Entonces voy a dejar que eso se sienta por cinco minutos y dejar que eso se seque por completo. 7. Flores y hojas Parte 2: Mis hojas son preciosas y se unieron ahora. Porque tuve que pausar el rodaje ya que mi vecino hacía algunas siegas justo afuera de mi ventana de estudio. Ojalá recordaré mi hilo. Creo que me voy a agrietar y hacer esta hoja aquí donde esto se superpone al fucsia. Voy a recoger mis dos greens. Aquí mismo, colega, en éste, voy a mojarlo todo. Sólo voy a sumergirme un poco de verde en. Veré si podemos conseguir que eso corra hasta el borde de eso, lo que va a ser el fucsia posterior, Número 2. Podría poner un poco de esa cianita ahí porque esa es una mezcla encantadora. El caso si en realidad es humedecer áreas hacia abajo, estas pequeñas áreas, que pueden terminar siendo un poco de charco. Mira sólo estoy chupando eso. Tengo un bonito área poco húmeda para trabajar en más que un charco ahí. Ese charco, te encuentras que la pintura no se moverá mucho y no se quedará tan atascada. Entonces también tardan mucho tiempo en secarse. Lleno ese poquito de área ahí dentro, poquito. Se mantienen todos encantadores limpios. Si necesitas conseguir el pincel pequeño, entonces solo asegúrate de que estos bordes sean bonitos y aseados. Voy a pasar un poco hacia fuera, tratar de conseguir ese borde serrado en éste. Pero puedes hacer estallar un poco más de azul ahí dentro. Más de color verde oscuro y solo toca un poco ahí dentro. Creo que eso será suficiente porque eso todo se moverá, seto mientras estoy aquí con ese tallo fuera. Mantendré un ojo en eso a medida que eso se mueve. Mirando un poco grumos en este momento como tal vez quieras hacer. Simplemente pop un poco más de agua ahí y consigue que se mueva un poco y haga algún enlace. Eso se ve mejor. Voy a acabar con esos pocos bordes en fucsia, ese otro pétalo. De nuevo, voy a seguir aguantando mi pincel en realidad porque me da un poco más de control creo. Sólo voy a llenar esa pequeña área ahí dentro con un poco de pintura y luego agradable pincel mojado. Limpiar cepillo húmedo. Sólo voy a tirar de eso hacia abajo hasta el borde. Encantadora. Bonito consejo y eso será definitivamente para ese. Voy a hacer las pequeñas muescas en los extremos de estas fuschias. Un término más técnico para muescas, pero ya sabes a lo que me refiero. Un poco verde aquí, sólo voy a pintar casi desagradable y en realidad si estoy queriendo. No voy a hacer un área tan pequeña. No hay mucho en ningún interés que realmente podamos hacer. Entonces vamos a elaborar otra vez. Con estas fuschias, lo hacen después de la naturaleza, todos ellos brotan de nodos aquí. La hoja proviene de un nodo y también la flor. Vale la pena tener eso en cuenta si realmente los miras. Eso te dará la ilusión más del fucsia y cómo debe ser tu fucsia. Intercambia pinceles y vamos a entrar en este pequeño arco retorcido. Lo que voy a hacer en realidad es mojar el tallo. Ojalá podamos dejar caer algo de color y dejar que sólo para correr por el tallo mojado, por lo que lo quieres agradable y mojado, esta pequeña línea. Casi. Sí, es un charco apropiado, y voy a recoger mi pincel otra vez. Voy a tener una mezcla de los dos, rosa y el oro verde. Sólo voy a tocar eso y encontrar ahí mi apoyo de confianza. Vamos a hacer estallar eso debajo de ellos y vamos a permitir que eso se ejecute. Tal vez tengamos que darle un poco de aliento porque es sólo una pequeña línea. Pero de esta manera lo mantendrá tan natural como sea posible. No tienes que tenerlo todo el camino abajo. No tiene por qué ser consistente. Simplemente toca pequeñas áreas de la misma. Diferentes colores otra vez, un poco del verde. Un poco ahí. Eso es probablemente suficiente. Si miras lejos de ella, no quieres una línea muy dura, obvia, no creo, justo donde se encuentra. Bonito lavado suelto. Sólo lo voy a inclinar con el dedo. Eso simplemente suavizará cualquier cosa. Tomó ordenado. Ordena cualquier cosa, únete a cualquiera de estas hojas y flores. Fantástico. En realidad lo que haría, voy a empezar este morado porque esto todavía está mojado, así que no puedo trabajar en eso. No puedo trabajar en este fucsia aquí por la hoja mojada. Vamos a bajar los. Vamos a hacer la hoja bajo de esto. Voy a recoger mi violeta. Despiértalo un poco. Ha sido despertado demasiado ahora. Aplastado demasiado. Las alegrías de trabajar directamente desde el tubo. Vuelve a chupar. Sólo voy a deshacerme de algo de eso. Va a ser un poco demasiado. Similar a cómo hicimos esto, voy a hacer una bonita línea gruesa, y luego bastante rápido, limpia tu pincel. Bonitas mucha agua. Nuevamente, solo mojar todo lo demás hacia abajo, solo deja que eso se ejecute. Dale un poco de crujido si se está pegando un poco. Idealmente, tengo esto en una bonita inclinación todavía para que tiroteo lleve todo para permanecer en ese borde derecho. No lo queremos. Eso es casi suficiente. Sólo un poco de bordes ásperos, eso es bonito. Entonces si tienes algo que se ve bien, no tiene que ir directamente a los bordes, no creo. Voy a hacer estallar un poquito de la rosa. Veo que hay una vena corriendo a través del rosa. Lo que quiero tratar de mantenerme alejado de estos haciéndolo demasiado detallado y demasiado realismo. Quiero mantener la luz realmente encantadora y tan suelta como sea posible, así que está haciendo muy poco, ojalá logre eso. Sigue manteniendo eso, eso todavía está mojado. Voy a tener que aguantar. Voy a necesitar dejar eso para que se seque por un minuto y después podremos seguir adelante con ese fucsia rosada. Mientras esperaba que esto se seque, acabo de cambiar mi agua en caso de que te preguntes a dónde se ha ido el agua púrpura. Esa hoja se ha secado, así que puedo seguir con ese fucsia ahí. Voy a recoger mi rosa otra vez. Voy a hacer exactamente lo mismo que lo hicimos allí. Sólo voy a tratar de evitar meter mi mano ahí. Si tienes pedacitos secados, solo ten cuidado donde pongas la mano. Es fácil de hacer. Podría cambiar mi pincel y voy a usar mi muy pequeño, número 2. Sólo voy a asegurarme de que tengo eso realmente crujiente contra el pétalo de ese número 1. Quiero una buena cantidad ahí. Probablemente me hizo la vida un poco más difícil aquí haciéndolos juntos. Puedes hacerlas un poco más separadas y eso pudo haber hecho mi vida un poco más fácil. Es lo mismo. Contaminar todo con esa caída, ¿no? Potente color eso, de acuerdo, y sólo vamos a hacer exactamente lo mismo. Tira de ella y todavía tengo mi tabla en una ligera inclinación, eso debería animar a todo a no viajar demasiado. Nos dará esa mirada bonita y suelta. Profundamente concentrándose, asegurándome de que también permanezco en mi línea. Sí, eso es lindo. Voy a hacer exactamente lo mismo. Volveré a mi pincel otra vez, donde estoy acaparando la cámara con el brazo. Espero que puedas ver eso, y es exactamente lo mismo, y luego volver a mi pincel más grande. Voy a usar ese charco de pintura otra vez. Asegúrate de subir directamente al pequeño nodo de muesca verde. Yo podría hacer un poco más aquí, creo. Sólo voy a aplicar un poco más, sólo se ha ido un poquito. Probablemente no puse lo suficiente ahí por eso tener que trabajar alrededor de ese pétalo del número 1. Dicen, no es nada que te detenga. Esto está mojado o incluso húmedo, por lo que nada te impide agregar solo un poco de color si sientes que lo necesitabas. Queremos tratar de conseguir esto un poco más oscuro solo para que haya un bonito contraste entre los dos. En realidad podríamos simplemente correr una pequeña banda rosada allí cuando ponemos el morado o la violeta debería decir. Tendrá un poco más de sentido, creo. Encantador, ya no quiero hacer porque se extenderá fácilmente. De nuevo, podemos hacer algunos de esos pequeños, oh, sé lo que podemos hacer. No he hecho esto en un gran orden, ¿verdad? Podrías estar un poco más organizado sobre cómo vas sobre todas tus partes. Pero ahora recogí mi violeta de nuevo y puedo hacer justo el interior, ese pequeño brote de apertura. Tiene una bonita curva pequeña. Sólo estoy pintando, no estoy haciendo nada me parece más elaborado. Con mucho cuidado, pincel número 2. Encantadora. Eso realmente lo puso a la vida, ¿no? Sólo estamos haciendo ese poquito. a bajar esa. Solo estoy evaluando para ver si eso es lo suficientemente seco, te digo lo que podríamos hacer en realidad. Voy a dejar una línea muy delgada entre los dos y podemos unirnos a esos. Hay otra forma de hacerlo si eres como yo, un poco impaciente. Vamos a correr eso abajo agradable y grueso. Muy cuidadoso de no tocar ese rosa y esa violeta estará arriba entre ese rosa antes de que lo conozcas. Un pincel más grande otra vez, todavía tengo mi tabla en esta inclinación, y sólo voy a darle un poco de maniobra. Casi solo mojando realmente el resto de esa zona. Sólo manteniéndolo un poco de cosquillas, un poco de divago solo para despertar algo de esa violeta. Es un color muy fuerte. No necesita mucha congestión para ser audaz. Un poco demasiada agua, así que solo puedo remojar ese respaldo de mi pincel de nuevo. Ve que es solo cepillo seco, quítate el exceso de humedad. Simplemente toca, manteniendo todo muy ligero y suelto. Ahora, volveremos a hacer estallar un poquito de la rosa justo ahí. Sólo para romperlo y se puede ver que hay un rosa de vena saliendo de ahí de alguna manera, ¿no es así? Eso dará la impresión. Por supuesto, si esto se hiciera una escala mayor donde tendría más volumen o más área con la que jugar, probablemente fluiría y se movería un poco más fácil, un área tan pequeña para trabajar con un tan fuerte color. Acabo de hacer estallar otro un poco más de agua ahí, quiero mantener esa sombra. Eso es tan fuerza un lado y realmente lo mantendremos liviana al otro lado. Simplemente mirando y manteniendo mi ojo en las fotos de referencia para asegurarme de que estoy consiguiendo la forma correcta. Nuevamente, intenta no tocar ese rosa. Creo que eso se ve bien. Lo que tenemos que hacer es que algunas de esas pequeñas manchas están saliendo. Necesito mi trozo de papel pequeño, que acaba de ir al otro lado de la pantalla. Es sólo un poco cortada de papel de acuarela. Voy a recoger un rosa. Sólo voy a sumergirme y se puede ver eso. Eso tiene sentido. Sólo voy a estallar un poco a lo largo del borde. De nuevo, puedes doblar tu papel, puedes hacer lo que sea. Son bastante rectos, ¿no? Realmente no necesitamos mucho de una curva, pero espero que puedas conseguir la idea. Sólo vamos a ver eso, ¿verdad? Sólo voy a hacer que abajo así. Un poco de meneo si no se mueve. Pon un poco más de pintura si no estás obteniendo el efecto. Sólo voy a hacer, me voy a mojar al borde un poco para ver si podemos conseguir que eso vaya. Una de estas cosas, funcionó tan bien en la práctica. Vamos a darle un poco de una oportunidad. Eso es mejor. Por supuesto, puedes hacer esto con un pincel si tienes confianza en hacer una bonita línea recta. Pero esta es sólo otra forma de controlar a dónde va eso, por lo que no vas a ir un poco al azar con él. Creo que ya basta. [ inaudible] Creo que sólo tendría uno más aquí arriba de esta parte de aquí arriba. Veamos si puedo cambiar de manos, para que puedan ver lo que estoy haciendo. Eso es suficiente. No te vuelvas demasiado loco con esto es un poco como la pelusa de los animales. No vayas a la magia, solo quiero una pista. Solo quieres recoger un rosa o la violeta, depende de ti realmente. Sólo vamos a hacer algunas de estas pequeñas piezas de polen. Sólo un par de salsas. Nuevamente, no te dejes llevar demasiado por hacer un conjunto de pedidos demasiado exacto, solo quiero unos pocos al final de éste. Trabajo hecho. Creo que ya basta. Ahora puedo ver. Esto es seco, se filtra en poco. Obviamente, se encontró un poquito de rosa, ¿no? Antes de que me olvide, sólo voy a unirme a esos dos arriba. Eso está muy bien seco. En realidad, me gusta cómo eso se está secando. Sólo voy a ver si puedo animar algo de eso. Siguiendo el guión en un chapuzón rápido. Perfecto. Esto es bastante pálido, pero más bien me gusta. Pero si sientes que es demasiado pálido, el tuyo se ha ido un poco demasiado pálido, siempre puedes hacer otro encaje. Podrías haber mojado cualquiera, obviamente aplica a cualquiera de los pétalos pero podrías volver a mojar un área y volver a soltar el color y eso obviamente te dará más fuerza y otra capa. Eso es perfectamente factible y perfecto aceptable. Pero realmente quiero tratar de mantener esto lo más ligero que pueda. El tema principal son realmente los colibríes, así que quiero que sean lo más suaves que pueda y que la violeta sea bastante violenta y brillante. Así es como quiero verlo pero lo verás. Si quieres que sea un poco más preciso, obviamente puedes seguir haciendo más capas y luego obtendrás un fucsia más realista. Acabo de notar que no está apegado a nada. Sólo voy a hacer un muy rápido, eso va a hacer lo suficiente, sólo para que parezca que está apegado a. Es tan fácil sobretrabajar estos y no hacerlos un poquito también, incluso eso, es un poco demasiado, pero todavía puedo ordenar algo de eso en el acabado de etapa. Pero para mí, es sólo un poco demasiado estructurado. Pero de todos modos, creo que hemos terminado por este poquito. El siguiente, es el pájaro. Idealmente, dejaría que todo esto se seque, aunque el colibrí está aquí abajo, tan fácil llevarlo y lavar algo a través. Deberíamos dejar que eso se seque y seguiremos con el colibrí a continuación. 8. Cuerpo de colibríes: ¿ Estás listo para este colibrí muy bonito? Acabo de mover algunos de mis colores que no necesito sólo así que tengo un poco más de espacio y se pueden ver los colores en los que estoy trabajando. Tengo mi pintura iridiscente. Para limpiar mis aguas más limpias, conseguí mi sal. Lo tengo todo listo, y no necesito de nuevo ese pincel muy grande. Voy a trabajar con mi número 8 y mojarlo abajo. Voy a recoger los tres colores. Vamos a jugar un poco como las flores. Vamos a hacer estallar una buena cantidad pesada. Obviamente ves que entra su pico, sólo voy a estallarlo justo en la parte superior. Vamos a ir por encima de los ojos. No te preocupes por el ojo, aunque lo lápicamos adentro. No es necesario, eso se puede hacer. Podemos ver lo suficiente. Podremos ver dónde está. Realmente no importa. [ RUIDO] Tengo un poco verde en la parte superior. De nuevo, podrías hacerlo en cualquier orden. Realmente no importa, pero me gusta bastante el verde en la parte superior. Vamos a ponernos un poco más ahí. Logré hacer una gran salpicadura. Limpia el cepillo. Tal vez sólo tenga que quitar eso, volver a bajar por un poco de rollo de cocina. [ RUIDO] Podemos resolver eso más adelante. Por suerte, no se ha ido en un trozo del bonito lavado, y lo que es eso sería un poco difícil de salir. Tengo una buena cantidad. Voy a usar esto como una pequeña paleta y vamos a correr todo el camino hacia abajo. Un poco más violeta. Creo que tengo mucho ahí. Bonito cepillo limpio. Simplemente toca de nuevo estos bordes. El truco es realmente permanecer dentro estas líneas porque sobre todo si estás usando algunos de estos colores, son bastante violentos y no saldrán muy fácilmente. No vamos a ser para borrarlos como podemos en algunos de los colores más suaves. Sólo vas a trabajar, tirándolo hacia abajo. Sólo trata de ser valiente. Es algo que da miedo hacer. Si sientes que no has conseguido suficiente pintura o crees que va un poco débil, puedes seguir agregando a la parte superior. Yo sólo añadiría a la parte superior. Yo no intentaría hacer demasiado yendo abajo. Una vez que estuvieran ahí abajo, te explicaré un poco más mejor. Sólo trata de tirar esto hacia abajo desde la parte superior. Ponga un poco más violeta, justo ahí arriba. Deja que uno. Si sientes que no está funcionando lo suficiente, siempre podemos hacer un poco de inclinación. Creo que tengo esa violeta en mi pincel otra vez. Si sigo moviéndome hacia abajo, se pueden ver las plumas apenas este pequeño vienen aquí, ¿no? Necesitas que se unan las plumas de la cola, vamos a ir justo hasta aquí. Ahora estamos abajo al fondo. Podemos asegurarnos de que tenemos los bordes bonitos y aseados. Apenas empieza a bajar un poco de color. Ten cuidado. No quieres que esté demasiado lleno, demasiada pintura por todas partes porque es muy fácil se convertirá, solo me encontré un pequeño punto ahí, agua durante la noche. No está destinado a tener un pequeño bulto ahí. Me temo que va a tener que tener un pequeño bulto ahí, creo que ahí es donde ha caído un poco de agua. Solo voy a tratar de burlarse de esa ronda, si miras tu foto de referencia. Sólo voy a intercambiar pinceles, sólo voy a ir con mi pequeño. Siento que tengo un poco más de control y puede que ya no haga chiflúteos y sólo voy a asegurarme de mantener ese precioso cuerpo encantador y ordenado. Se ha ido un poco azul para mí, así que sólo voy a empezar a agregar un poco del verde aquí abajo. Nuevamente, hay que estar un poco guiado por cómo se ve el tuyo, pero trata de mantenerlo encantador. Se puede añadir agua ahí. Si se pone un poco, si te ha ido demasiado sólido, puedes chupar lo que vamos a hacer, un poco de rollo de cocina. Sólo voy a chupar algo de eso. Apenas trae algo de esa parada de agua remando en el fondo y eso traerá algo de ese color hacia abajo [RUIDO] también. Casi tengo suficiente color y materias. Lo que voy a hacer, voy a poner los abajo por un minuto. Voy a recoger algunas de estas pinturas brillantes también. Si no tienes estos, solo continúa con los otros colores que tienes. Voy a poner un poco de ese azul ahí. Va a dar un buen poco de contraste. Digamos que podría haber hecho la violeta ahí. Si [inaudible] acaba de trabajar con tres colores. Estos son encantadores. Shimmery mordió ahí, ¿no? Voy a poner eso por un minuto y volver a recoger ese expediente. Se puede ver donde hay un poco de profundidad debajo del cuerpo aquí con justo donde el cuerpo comienza a redondear. Sólo quiero conseguir un poco de fuerza debajo de eso, dame un poco de forma. Hazte un poco más verde. Probemos eso un poco más, pongamos un verde ahí. [ RUIDO] Voy a recoger la cianita y vamos a hacer esa cola. Agradable y guarda mi pincel pequeño. Vamos a unirnos a esto. Sólo vamos a poner una linda tirada rápida, algo de ese papel seco. Puedes mantenerlo agradable y seco así. Pruebe su mejor esfuerzo para no hacer demasiado. Es tan fácil, ¿no? Es un tema bastante pequeño en realidad. Sólo va a tratar fortalecerse un poco debajo aquí porque tienes un área oscura donde esa cola se encuentra con el cuerpo. Mueve los ojos hacia adelante y hacia atrás sobre foto de referencia para obtener esa forma simplemente golpear . Mantén los ojos abiertos. Si empieza a secarse, hay que poner algo de sal ahí, por lo que necesita llegar a esa encantadora etapa justo donde está empezando a salir y podemos cargarla abajo. El mío no está del todo listo, pero mantén un ojo. No creo que quiera hacerle demasiado más. Ya está bastante pesado. Voy a resistirme a tratar de poner más pintura ahí, podría simplemente tratar de levantar un poco hacia arriba. Tengo un cepillo limpio quitando mi exceso de humedad, solo para sacar un poco si necesito. Simplemente intenta recuperar ese poco más vibrante verde de nuevo. Así como bastante, necesitaba otra gota de agua entonces. [ inaudible] y terminas cada vez que salpica. Simplemente trata de mantener el ojo en esa foto de referencia. Si bien es tachuelas, solo puedes mojarte. Puedes seguir adelante a solo dar forma. Poco perturbado por mi burbuja ahora. Voy a hacer él un colibrí muy gordo tratando de deshacerse de él. Veamos si podemos hacer eso un poco más redondo. No es una gota ideal, pero ahí vas. Sólo sobre salir. Simplemente puedo verlo empezando a secarse y luego tengo un papel bastante rugoso para que pueda ver que las tapas están empezando a conseguir esa poca sequedad. Lo que voy a hacer antes de que me perdiera el bote en él, voy a bajar esa sal. Voy a hacer estallar un poco ahí y un poco arriba en la cabeza, un poco en la parte posterior, así que más o menos por todas partes. Mira cómo se seca eso, encantador. Baje eso. Si bien esto todavía está un poco mojado, podemos sacar este pico. Ojalá debas. Mía, tengo mucha pintura aquí arriba, así que tengo mucho para trabajar. Pero si no lo has hecho, entonces recoge. Yo iría con la cianita y tal vez uno de los otros colores más fuertes que usaste para el pájaro. Sólo vamos a empezar suavemente pequeños, así que empieza en lo que sería el medio del pico, y entonces siempre se puede engordar. Es como si hubiera un bonito salido familiarizado con estos hermosos pajaritos. No estoy tan familiarizado con sus formas. Nunca he visto una. Me encantaría ver uno, son hermosos. Pero te familiarizas con ciertas aves que conoces, no es un pájaro más pequeño con el que estoy familiarizado. Creo que voy a necesitar dejar secar su pequeño chirp. Sólo estoy tratando de asegurarme de que tengo esos bordes bonitos y me tengo probablemente un colibrí un poco manto. Ojalá no hayas hecho ni una gota. Justo el mal momento como lo hice. Necesito bajar eso y eso necesita secarse completamente antes de que podamos hacer el ala. Sobre todo con la sal en él, tomará un poco más de tiempo. 9. Alas: Estoy muy contento con cómo se seca en realidad. Estoy bastante seguro de que la sal está seca, pero asegúrate de que tu sal sea encantadora y seca, pero solo vamos a sacar algo de eso. [ RUIDO] Podría haber engañado un poco. Probablemente había usado el secador de pelo sobre él, sería mejor probablemente dejarlo secar por sí solo. Pero tengo una ventana de tiempo limitado para conseguir esto filmado. Pero si puedes dejarlo secar, a veces funciona un poco mejor. Si puedo mostrarte, esa fue otra pieza que hice como pieza de prueba en exactamente el mismo papel. Probablemente tenga un poco más textura que esa. Cada uno va a ser ligeramente diferente dependiendo de la cantidad de pintura que pongas, dependiendo de cuánto flujo tengas. Es bastante variable, pero esa es la alegría de la acuarela, ¿no? Sé que puedo levantar un poco de pintura por ahí para levantar un poco de ese color. Pero vamos a seguir con el ala a continuación, así que voy a recoger el verde, y voy a recoger la violeta. Vamos a hacer un pequeño triángulo de pintura. En la foto de referencia, se puede ver dónde está ese color. Vamos a ejecutarlo un poco en el cuerpo también. Bonito cepillo limpio, buena carga de agua encendido, respiración profunda. De nuevo, vamos a un poquito de las fucsias, un poco de un tema de running. Sólo vamos a tirar eso hacia arriba, correr esto hacia abajo. Mi cuerpo es plano, así que no tengo inclinación en él. Corre eso justo al borde del ala. Asegúrate de que, de nuevo, te quedes dentro de esas líneas. Lo que podemos hacer, voy a cambiar a mi pincel otra vez. Ya se puede ver que es un realmente encantador. Necesitamos un poco más de pintura aquí, pero ten cuidado de no exagerar. Podría añadir, vamos a tener un poco de lo azul. Con mucho cuidado, sólo corre hasta esa línea del ala. Solo para que consigamos una linda línea, un poco de azul ahí dentro también. De nuevo, simplemente divatear con ello sin embargo, más a mí mismo que a ti [Risas]. Entonces vamos a recoger un poco de cianita. Voy a estallar un poquito, demasiada agua. Un poco solo en los bordes, casi impidiendo que esto corra demasiado. Casi construyendo una pequeña presa supongo. Entonces otra vez, justo en cualquier lugar que creas que necesita un poco. No voy a poner ninguna de esas líneas en, siento que sólo se pone un poco demasiado con eso en. Pero de nuevo, si sientes que se adaptará a tu estilo, entonces hazlo pero solo quiere pequeño poquito de color solo para que el ojo vea que hay un ala ahí y donde se detiene, pero no quiero poner demasiado en esto. Se ve bien. Voy a dar forma realmente al final, digamos que asegúrate de tener un buen columpio de ese ala. No hay mucho que seguir así que tienes que conseguir la forma justo para que el ojo vea. Ahora sólo estoy levantando mi cabeza un poco lejos de ella, mirando lejos. Eso me gusta, no creo que eso necesite más. Eso seguirá corriendo y nos dará un poco más de color. Pero creo que sí, eso es todo. Quiero poner un poquito de sal ahí abajo también en ese ala. De nuevo, probablemente voy a estar un castor un poco ansioso con él. Pero voy a derribarlo de todos modos para que pueda permitir que eso se seque. Nuevamente, eso solo necesita secarse. Una vez que empiece a salir, puedes darle un poco de whiz con el secador de pelo, pero ten cuidado porque usar un secador de pelo puede soplar pigmento alrededor y perderás esa agradable frescura. A veces es mejor ser paciente. A veces no soy muy buena en eso. Entonces podemos seguir adelante con ese ala trasera. Eso es agradable y seco, y debería llegar a dejar la sal ahí por un minuto. No ha funcionado del todo pero sé por qué ahora, probablemente estaba demasiado ansioso seguir con el siguiente pequeño escenario. La sal es mucho sobre tiempo ya que sigo aprendiendo, si soy honesto. Vamos a tener un poco del verde. Voy a ponerme un poquito de azul ahí dentro. Vamos a hacer lo mismo. Se puede ver que ahí hay un triángulo de color así que vamos a poner ese triángulo. Con mucho cuidado. [RUIDO] Sólo usemos mi pincel pequeño. Sé un poco más cuidadoso. Dije un poco de barrido ahí, barrido del ala. Vuelve a mi gran pincel. Debería dejar los abajo. Nuevamente, exactamente lo mismo. Vamos a tocar el borde de ese ala. Lo siento, es borde de esa pintura y correr por el costado del ala. Mantén tu cepillo agradable y limpio, agradable y mojado, y solo tocas el borde. Trata de no ir demasiado lejos porque recogerás demasiada pintura, y encontrarás que siempre se mezcla. Esto realmente necesita ser una pista, este extremo trasero, darle la ilusión de movimiento. En algún lugar a lo largo de la línea tengo un derroche de rosa. No me va muy bien con [inaudible] Tengo desafortunado un derroche rosa. Pero eso ha funcionado perfectamente, ya no quiero hacer más a eso. Ni siquiera voy a poner algo de cianita ahí dentro antes, pero me gusta cómo se ha ido eso. A veces solo tienes que mirar tu propia pieza, y si algo ha funcionado y te he explicado algo diferente y piensas, no, me gusta lo que tengo, quédate con lo que tienes, definitivamente . Digamos que la acuarela siempre es un poco de prueba y error y cómo funciona tu papel y cómo funcionan tus pinturas así que confía en tus instintos a veces. Eso va a necesitar secarse primero y luego podemos hacer el ojo. Ya casi estamos ahí. 10. Ojos: Es sólo el ojo y acabo de tener un par él a través de la pantalla de mi cámara. De alguna manera se ve diferente, en la pantalla de la cámara sí se ve ligeramente estallando, ¿ no? Bendícalo. Tengo mi pequeño pincel y en realidad un cero. Voy a recoger mi pintura blanca. Voy a conseguir una consistencia agradable, cremosa, así que es agradable y fuerte. Vamos a echar un vistazo a su foto de referencia. También es posible que puedas ver tu línea donde estaba tu ojo, pero sé que no puedo sino echar un buen vistazo a tu foto de referencia, y casi desplázate los ojos de ida y vuelta en la referencia foto a tu cuadro. Obtendrás una marca bastante buena en ella. Sólo quieres ir. No importa mientras la línea exterior sea correcta, y no la has hecho demasiado grande. No importa si vas demasiado adentro porque vamos a rellenar eso, pero tendrás cuidado de no hacerlo demasiado grande. Concentrate en el exterior, llanta blanca, no en el interior. Ojalá tenga sentido. Se ve bastante feo y torpe en este momento. Pero una vez que se seca y agregamos la oscuridad por dentro entonces es una técnica bastante bonita. Si bien eso se está secando, podemos hacer un poco a este pico porque podemos darle forma un poco más a esto. Podemos poner un poco usando esto, y hagamos bien a este tipo. Siento que solo necesita un poco más allá allá, tal vez. Mira tu foto de referencia y mira tu propia pieza. Si el tuyo es perfecto, entonces como digo, confía en tus instintos y ve tu propia pieza. Obviamente solo estoy haciendo mi parte y ojalá te guíe tanto como pueda. A veces hay que ir no, no quiero hacer eso. Sólo estoy tratando de poner un poco luz en la parte superior agregando el blanco. También voy a poner un poco de fuerza en el fondo. De nuevo, solo puedes dar forma y tener cuidado, no vas a hacerlo demasiado grande porque de nuevo es una de las cosas, es bastante difícil salir es fácil, oh va otra gotita. ¿ Qué pasa conmigo y gotitas hoy? Sólo baja los abajo. Un poco de rollo de cocina de emergencia y vamos a chupar eso. Ese no ha hecho ningún daño. Ahora perdí mi hilo de lo que te estaba contando , dando forma. Sí, solo que es fácil hacerlo inclinarse, ir despacio y puedes filmar fácilmente hacia afuera. Pero es otra vez, si lo hiciste demasiado grande, es muy difícil entonces recuperar, sobre todo con la acuarela y algunos de estos colores. Sí, creo que no es de mala forma, así que voy a dejar eso antes de llenarlo y arruinarlo o dejar caer algún troppo, derroche de agua. Sólo voy a correr un secador de pelo por encima de eso rápidamente solo para asegurarme de que sea agradable y seco. Porque si empiezas a sumar la oscuridad por dentro mientras eso todavía está húmedo, puedes hacer que parezca que tiene una catarata. Vale la pena asegurarse de que sea agradable y seco. Vamos a ir dentro de este ojo ahora. Estoy usando el azul porque se ha conseguido un color realmente profundo y un poco de la cianita juntos. Nuevamente, empieza en el medio y podemos hacer que esta línea sea tan delgada como quieras. Pensé que iba a tener otro momento de gotita de agua. Sí lo soy. Vamos a deshacernos de eso. Al mojar eso, está corriendo, así que ten cuidado. Puede que esté pasando en un momento de gotita de agua. Volver a la tarea. Quieres llenar esto y arrastrarte en ese blanco. Acabas con una franja muy delgada de color blanco y puedes salir fuera fácil. Ves que hay una llanta más oscura que también da vueltas. Podríamos incluso perder un poco de ella. Cuando te gustaría estar sentado y volviéndote amable y cerca, algunos ligeramente flotando un poco lejos de hacer mi mejor esfuerzo para ser lo más limpio que pueda, ver lo que estoy haciendo. Es una pequeña línea aquí, ¿no? Tratemos de conseguir eso en una línea más oscura. Un poco por aquí que va al pico. Porque hice ese derroche de agua, he perdido mi materia blanca. Eso se puede hacer personalmente en el acabado de etapas, pero probablemente no has tenido las manos demasiado pesadas. Eso es lindo. En cuanto tengas algo que te guste, detente. Porque de nuevo, es muy fácil sobrecargar. Voy a limpiar mi pincel, ponerlas abajo, y de nuevo, sólo tengo que dejar que eso seco porque mismo se aplica si pones la luz blanca de captura ahí mientras eso todavía está mojado, tienes una pobre colibrí, lo que parece una catarata así que asegúrate de que sea agradable y seco. Parece que está seco, así que voy a recoger mi pequeño pincel, asegurarme de que sea agradable y limpio. Una consistencia agradable, cremosa, espesa. Echa un buen vistazo a la foto de referencia y mira dónde está esa luz. Sólo vamos a conseguir una buena propina. Ver una gotita que me maldice hoy. Esa es una pequeña mancha blanca. Podría ser un toque grande. [ Risas] Pero de nuevo, puedo arreglar eso, pequeño pico si soy honesto, pero puedo otra vez, una vez que eso esté seco, puedo ir por debajo de ahí y simplemente rellenar eso de nuevo. Otra vez como el ojo, sólo me estoy librando de él. Pero sí, ese es el ojo es una forma bastante simple, y bastante poco efectiva de conseguir ese ping de un ojo. 11. Acabado: A la última pequeña parte, sólo vamos a dar vueltas por nuestra pintura y simplemente hacer cualquier pedacito que podamos necesitar ordenar, sacar algunas marcas de lápiz. Voy a tratar de aligerar esto un poco, así que sería agradable poder mostrarte. Acabo de rectificar el ojo antes de volver a cámara. No creo que necesitara ver eso. Voy a localizar mi goma y voy a ir muy cuidadosamente. Si tienes marcas de lápiz en el retrolavado, solo ten mucho cuidado no frotes parte de la marca de atrás. No puedo sacar mis palabras. No te frotas el retrolavado. Sólo voy a ir con mucho cuidado y a la ligera. Probablemente sea suficiente. Sólo voy a dar la vuelta, apuntarte en el libro blanco que está absolutamente bien. Por cualquier razón, solo asegúrate de que no tienes gotitas de agua al azar en ninguna parte que pueda arruinar tu pintura. [ Risas] Debería estar revisando esos, ¿no? Sólo voy a dar la vuelta y sacar las marcas de lápiz. Siempre ayuda. Hace tal diferencia deshacerse de ellos. Por eso es lindo si te has ido tan ligero como puedas. Sentiéndonos bastante nerviosos ahora, vamos a encontrar unas gotitas de agua que me va a saltar y hacerme arruinar el último pedacito. No creo que pueda ver ninguno. Deshaznos de esos. Ojalá pueda cepillarse esa sal ahí en esa primera ala, creo que porque he estado un poco ansioso bajándola no ha funcionado muy bien. Pero sí sé por qué, demasiado rápido. Si empiezo desde arriba, puedo poner algunas venas en algunas de esas hojas. Eso no siempre es algo malo que hacer. De nuevo, se puede hacer ese poquito de papel. Veamos si podemos sumergirlo en el agua. Quería un poco de verde en ese borde. Veamos si podemos hacer esto. Puedes doblarla para obtener la curva derecha de la hoja. Eso es probablemente suficiente. Puedes hacer otro aquí abajo. ¿Cómo va esa mirada? Toma esa curva ahí. Eso es bastante efectivo, ¿no? Siempre tengo mucho cuidado de no hacer demasiado porque de alguna manera miras hacia atrás y te vas, ojalá no hubiera hecho todos esos pequeños pedacitos juguetones porque no necesariamente ayuda. Yo quiero suavizar ese borde ya. Sólo voy a conseguir mi pequeño cepillo de goma de borrar. Sólo quiero ir a suavizar ese borde y para derribarlo un poco. No soy fan de ponerme muchas hojas pequeñas. A lo mejor no estoy muy confiado. Digamos que no hago mucho trabajo de flor en detalle como este. Es algo que personalmente no me gusta ver. No es por decir que no debas hacerlo. Esto, podrías dar la vuelta, meter venas. Eso estará absolutamente bien. Nuevamente, solo mira tus pétalos, ya sea que necesites sacar alguna luz. Nuevamente, eso se puede hacer simplemente tomando [RUIDO] un poco del pincel de goma de borrar. Simplemente agarra un poco del borde de uno o dos de estos. Nuevamente, se puede hacer. Sólo ten cuidado. No te quites demasiado. De nuevo, podrías haber hecho individual. Si mojo esto abajo, simplemente mojar esto hacia abajo te dará una ilusión de esa forma de pétalo ahí. De nuevo, podrías dar la vuelta y hacer eso en el tuyo si sintieras que querías hacer un poco más de detalle. Como digo, no es algo que necesariamente me apela. Nada en ese retrolavado. Realmente me gustó cómo fue ese retrolavado. Me gusta el ala que ha funcionado bien. Acaba de ponerse un poco pesado. Podría haber sido sólo un toque pesado con la cantidad de pintura puesta ahí abajo. Sólo puedo limpiar con mucho cuidado cepillo , sólo estoy divagando. Puedo retocar con mucho cuidado el rollo de la cocina con el dedo. Creo que es bastante bonito. Lo derrocha sin sacar demasiado. Se puede ver que acabo de levantar un poco de ese verde y tal vez zing otra vez. Puedo hacer eso un poco debajo de aquí. Si lo has hecho, solo ten cuidado de no levantar demasiado . Echa un vistazo. Si sentías que necesitabas algo de luz sacando, pero la sal normalmente hace un buen trabajo y te da un poco de textura agradable sin que necesites hacer demasiado a ella. Mi cuerpocito está un poco gordo porque sabía que no podía sacar ese pequeño derroche, pero puedes ir por ahí si no has usado colores muy fuertes y limpiando cualquier borde hacia arriba, dependiendo de qué colores uses. Ahora podríamos volver atrás y tener un poco ir en ese pico donde hice otro momento de gotita de agua. ¿ Qué estaba tratando de hacer? Si solo puedes correr un poco de pintura blanca a lo largo la parte superior y hay un poco, solo entra ahí no lo es. Es un poquito pequeño. Ayudaremos a suavizar eso. No voy a hacerle las garras. Realmente no me gusta hacerlas. Pueden hacer que parezca un poco atascado o hago algo mal, así que no voy a hacerlo. Por favor, si quieren hacerlas, sería encantador ver unos buenos pies bonitos porque sé que algunos de ustedes son muy buenos a sus pies. Apenas ahora voy a tomar un poco de esa linda franja blanca que corre ahí arriba. Sólo voy a intentar si puedo encontrar eso de nuevo. Veamos si puedo tomar un poco de ala mojada habría venido aquí para que podamos traer eso allá abajo [inaudible]. Sólo estoy fregando un poco del cuerpo ya que estaba debajo del ala, por lo que hace que parezca más como si estuviera unido. Esa espina tiene una forma agradable. ¿ No creo que necesite juguetear con otra cosa? Sólo mirando a su alrededor, ¿qué podría hacer? Ser aleatorio como soy. Quiero sacar un poquito de color de eso para ver si puedo hacerlo mucho mejor. Podría hacerlo con éste también. De nuevo, creo que dije que podría ordenar algo de esto porque siento que podría haber puesto demasiados pequeños arcos y demasiados pedacitos ahí. Todo se ve un poco demasiado uniforme para mí. Incluso puedo sacarlo un poco. En realidad voy a añadir un blanco, frotar algo de ese color hacia fuera, así que se le tiene como un poco más de luz. Voy a simplemente fregar eso por completo. Necesito volver a tocar eso, me dejé llevar un poco. Sólo un poquito, justo lo suficiente para que el ojo lo vea. Voy a bajar herramientas porque sé que voy a hacer. Voy a seguir jugueteando y no lo mejoraré. Ten cuidado. Siempre es agradable antes de que hagas tus brocas de acabado a veces es realmente alejarse, dejarlo probablemente durante la noche si soy honesto o un día más o menos, volver a ella y se convertirá manifiestamente obvio lo que hay que hacer o lo que no ha hecho, y luego tomar medidas a partir de ahí. Me complace cómo funcionó esto. El tallo podría haber funcionado un poco mejor y podría haber sido un poco más flojo, pero eso es acuarela para ti y eso es enseñar en línea para ti. Realmente espero que hayas disfrutado pintando a este pequeño tipo porque está pintado de alegría para armar para ti. Como siempre, por favor comparte estos conmigo porque suena cursi, pero realmente es uno de mis bits favoritos, es ver entrar todo tu trabajo. Gracias por acompañarme. 12. Reflexiones finales: [ MÚSICA] Espero que disfruten la pintura en esta clase. Tenía bastantes elementos, pero me encantó cómo poco a poco se construyó a algo realmente mágico. ¿ Te gustó pintar el fondo? Recuerda, si estás pintando el movimiento es tanto como el mío, tu papel podría no estar lo suficientemente mojado, o tu pincel podría haber sido un toque demasiado seco. No fue divertido usar la técnica de colocar pintura pesada en un área y arrastrar lentamente el color para crear algo tan hermoso y suelto. Recuerda, si no estás seguro cuándo parar con los retoques finales, vale la pena alejarse por un tiempo. Regresar con un par de ojos frescos revela tanto que tal vez no hayas visto antes. Esperamos verte en la próxima clase. [ MÚSICA]