Transcripciones
1. Trailer: Este es el curso donde yo. Quiero decir, te enseñamos a poner múltiples versiones
de ti mismo. En lo que hacer. No necesitas ningún equipo elegante. No necesitas un título cinematográfico. Apenas necesitas un plan. Entonces en este curso, te
enseñaremos a escribir, planear y grabar una escena de clon, cómo editarla en Copcad en
tu iPad o en tu teléfono, cómo usar el enmascaramiento, y haremos que
parezca que tienes un elenco completo, incluso cuando solo
eres tú. Quién se viste. Lo estamos manteniendo corto. Lo estamos manteniendo inteligente,
y lo estamos manteniendo
un poco desquiciado Así que vamos a clonar
algo creativo. Únete a mí ahora.
Antes de hacer más de nosotros. Por
2. El proyecto de clase y cura para la parálisis creativa: ¿Es un cortometraje
si no pasa nada? Si le das un título
como Asociación, entonces sí, un
proyecto de clase y cura para la parálisis
creativa. Bien, entonces hoy, tu proyecto, tu tarea es muy sencilla. Clonar a ti mismo. Al menos una vez. Tu trabajo en este curso
es crear un video de diez, 32 en donde apareces
en pantalla más de una vez Eso es. Ese es todo
el aliento. Entonces básicamente debes tener al menos dos versiones
de ti mismo en una sola toma. Haz que hagan algo. Puede ser conversación,
una rutina de baile. Una crisis existencial, un debate sobre si la leche de avena
es realmente buena para ti, tal vez una versión de ti juzgando
silenciosamente a la otra mientras tu bebida
favorita o tal vez dos estados de
ánimo completamente diferentes reaccionando a
la misma situación,
el drama, depende totalmente de Pines de bonificación si agregas
más de dos clones. Te cambias de atuendos o el
pelo o la energía entre ellos. Y tengo que decírtelo y no
puedo enfatizar esto lo suficiente. Esto no tiene por qué ser perfecto. Solo tiene que existir. Y entonces podemos
construir a partir de ahí. El punto es crear algo, escoger algo simple,
crear algo simple, y hacerlo ahora, no cuando
tengas más tiempo, cuando tengas más tiempo libre. Entonces aquí hay un recordatorio. Y como ya he dicho antes, puntos de bonificación
opcionales si lo
haces un poco raro, un poco creativo, el objetivo, clavas lo básico, luego
ponte experimental.
3. Planificación de tu escena de clonación: planificación del metraje: Oye, probablemente deberíamos escribir
algo, ya
sabes, guion
lo que diremos. Mm. ¿Y si simplemente
improvisamos en su lugar Planeación, Yok hacer escena, planeación de
metraje. Bien, entonces antes de
que empecemos a filmar, necesitamos tomarnos
un tiempo para planificar. ¿Qué están haciendo los clones? ¿Dónde estarán
parados, sentados? ¿Estarán hablando,
reaccionando, ignorándose el uno al otro? También necesitamos
bloquear físicamente el espacio porque necesitas una división visual
limpia entre dos clones
para que esto suceda, y este espacio puede ser
incluso de unos pocos pies. Por lo que la técnica de enmascaramiento
funcionará más tarde. Y solo depende de ti. No necesitas un
guión completo para hacerlo. No hace falta que
sea muy complicado. Creo que el mejor consejo para
ti es que empieces sencillo. Entonces puedes hacerte más
experimental y experimentar con scripts
más largos con mucha más interacción
entre los clones, pero empezar simple para que
no te abrumes ¿Bien? Entonces el primer
paso es que tienes que saber qué es lo que cada versión de
ti está destinada a estar haciendo. Así que no pasas
minutos mirando a media distancia olvidando lo que hacía tu propia cara, y entonces tendrás problemas a la
hora de editar el metraje Entonces aquí tengo mis consejos prácticos de
planeación. Elige tu ubicación. Elige algún lugar
que puedas controlar, al
menos un poco, porque
necesitarás un fondo que
no cambie mucho. En un mundo perfecto, eso
significa que no hay gente
caminando detrás de ti. Pero como pueden ver, por ejemplo, al crear esta escena, usé un banco en el parque, y, sí, había tanta gente, y claro
estaban caminando detrás de mí porque por qué no lo
harían pero solo
tenía que practicar a mis pacientes
y esperar los momentos donde no había gente detrás mí o solo había muy, muy poca parte de ellos. Entonces, sí, eso es muy, muy buena práctica para tus
pacientes, tengo que decírtelo. Lo que también necesitas es una iluminación
similar a
lo largo de ambas tomas. Esto es muy, muy importante. También necesitas
suficiente espacio para poner cierta distancia visual
entre tus clones. Así que no te sientes justo al lado de donde estaba
tu otro yo porque
entonces en la postproducción, hará del enmascaramiento
una pesadilla. Para que todo sea más fácil para tu imaginación
verlo en tu cabeza, puedes bosquejar tu bloqueo. Esa es solo una palabra elegante
para quién se encuentra donde. Literalmente puedes dibujarsti figuras como
yo lo hice porque
quieres que tus dos
o tres yo estén separados separados
en el marco, como el lado izquierdo del
sofá versus el lado derecho No hombro con hombro porque
cuando, ya sabes,
harás diferentes gestos
con tus manos, entrarán en el espacio del
otro, y el enmascaramiento, la
postproducción será una pesadilla. El primer paso, escribe o
anota tu interacción clon. Como ya te he dicho,
no tiene que ser guión, sino que date una
o dos líneas de lo que
dirás O mimo,
si es silencioso, planea pausas rudas en el medio para que el segundo
puedas responder después Oye, probablemente deberíamos
escribir algo. Ya sabes, guion
lo que vamos a decir. Oh. ¿Y si solo
improvisamos y nos escondemos Esto es muy, muy
difícil en la práctica, sobre todo al principio, porque cuando
estás, por ejemplo, fuera de la casa y lo
estás filmando, puede llegar a ser un
poco abrumador o
vergonzoso al principio, y quieres filmarlo
rápido y luego correr a casa Y durante el rodaje,
puedes olvidar
muy, muy fácilmente que querías poner
esas pausas aquí Esas rudas pausas en el medio. Entonces el segundo, puedes responder y el diálogo puede
sonar con mucha naturalidad. Entonces ese es el objetivo, y
hay que recordarlo porque cuando
te saltes las pausas, tendrás que reflm o te costará
mucho editarlo,
porque, sí, podemos arreglarlo más tarde, pero la prevención es mucho mejor También hay que escribir
algo a lo que reaccionar. Incluso solo una expresión facial para hacer que toda tu escena sea un
poco más, ya sabes, un poco mejor, un
poco más divertida de ver, un poco más impresionante. El primer paso,
elige tus atuendos. Sí, aunque
solo sea una sudadera con capucha versus un blazer porque ayudará a tu público a
rastrear quién es quién. No quieres que tus clones se vean exactamente
iguales, y no te preocupes. No necesitas pelucas ni cambios
completos de maquillaje. Sólo una pista visual. Este es el clon A, y
este es el clon B, por lo que tu audiencia puede distinguir
fácilmente, fácilmente que esos son dos clones y
no el mismo. Y si te sientes atrapado
con esta fase de planeación y no
tienes idea lo que puedes crear
en este punto, hagamos rápidamente
algunas ideas rápidas. Puedes probar uno de
estos el debate Clon. Una versión de ti quiere dejar tu trabajo e iniciar
un negocio de alfarería. Pero el otro está
tratando de ser financieramente responsable, y el debate es muy acalorado. La lucha de atuendos. Aparecen tres versiones de ti, cada
una representando una vibra diferente. Genial, Cathy podría ser detenida. El tutorial dentro de un tutorial. Una versión de ti está
tratando de explicar cómo hacer algo. El otro está interrumpiendo
cada 5 segundos. Entonces, como chispa e inspiración, anota tu idea ahora. Literalmente pásame siempre
que necesites a la meta. Al final de este
capítulo, me encantaría que tuvieras un plan sencillo para tu video con los clones de ti una idea aproximada donde lo
filmarás. Puede ser en interiores, puede
ser al aire libre. Puede ser tu parque favorito. Puede ser en algún lugar donde
sepas que
durante, por ejemplo, las horas de la tarde apenas
hay gente porque necesitas
recordar que quieres elegir un lugar muy cómodo donde sea
realmente cómodo
para ti filmar la escena y no te pondrás nervioso
o estresado fácilmente Ese es el objetivo, sobre todo
si lo estás haciendo
por primera vez. Notas o líneas para lo que cada
clon está haciendo o diciendo. Y si tienes eso, básicamente
tienes tu
primera toma lista para filmar. Y recuerda que no
tienes que
planear todo porque
tienes permitido improvisar Recuerda que está destinado
a ser divertido para ti. Entonces estás completamente
permitido que sea un poco volcado o muy profundo, muy emocional, muy, muy
personal. Depende de ti. También puedes hacer ambas cosas. Sí, es la mejor idea hacer ambas cosas. Pero hay que empezar. Hay
que crear algo. Y este pequeño formato de clon
es la mezcla perfecta de estructura y libertad porque sabes que tienes que clonarte
a ti mismo, pero tienes esta
completa libertad para elegir qué
harán los clones tuyos en el video. Entonces te veo en el siguiente capítulo donde
hablamos de configuración de cámara, orden de
filmación, y qué definitivamente no olvidar
mientras estás filmando.
4. Cómo grabar tus clones (y la configuración de la grabación): ¿Digo mi línea ahora o espero que el futuro
yo hable primero? Oh, literalmente solo habla como si
estuvieras hablando con alguien con
alguien más genial. Como si me estuvieras hablando. Cómo filmar tu ropa
sin querer llorar. Y también discutimos la configuración de
filmación. Bien, hablemos de
filmar porque y sí, estoy diciendo esto como
alguien que quiere filmar toda una secuencia luego accidentalmente entalló la
cámara, arruinó todo Entonces, sí, la forma en que configuras tu cámara y o teléfono importa, sobre todo cuando te estás
clonando a ti mismo porque el enmascaramiento será la parte muy
importante del proceso. Esto es lo que estamos
cubriendo en este capítulo. Dónde pones tu cámara, o tu teléfono, qué
filmar primero, cómo hacer que la conversación
entre tus clones, se sienta natural y cómo no
estropea tu propia línea de ojos. Y qué hacer si necesitas grabar un lado,
pero no el otro. Y lo único que nadie
te dice sobre la exposición que realmente te
salvará
de la angustia más adelante El primer paso bloquea
la cámara hacia abajo. No estoy exagerando. Si la cámara se mueve incluso ligeramente entre
las tomas clonadas, tu metraje puede quedar
completamente inutilizable Sí, hay algunas formas en las
que puedes arreglarlo, pero no puedes enmascararlo fácilmente. No puedes
arreglarlo muy fácilmente en la postproducción, así que te vas a frustrar. Hay que tener mucho cuidado. Así que usa un trípode si tienes uno. Si no apilas libros o
una repisa o una maceta o literalmente balanceas tu
teléfono en una jarra de
mantequilla de maní acuñada
entre dos cajas de cereales Sabes que a veces
cuando no
tienes un trípode a tu lado, puedes ponerte Butch muy creativo, asegúrate de que no se tambalee Y además asegúrate de que no esté
en algún lugar donde
lo golpearás mientras cambias de atuendos o cambias de
posición de clon, ¿bien? El segundo paso, apaga todos los ajustes automáticos de la
cámara porque ya sea que estés
usando un teléfono o una cámara, la clave aquí es la consistencia. Por lo que debes bloquear tu exposición. En el iPhone,
mantén presionado tu cara y luego arrastra el
control deslizante de brillo si es necesario. Además, asegúrate de que el
foco esté en el lugar correcto porque
no quieres que tu teléfono o
tu cámara
decidan aleatoriamente que la postura o el
bote de basura detrás de ti. En realidad es
más interesante que tu cara real. Esto también es muy importante. Evite los cambios bruscos de iluminación. Si estás filmando cerca de una ventana y el sol
sale a mitad de camino, será una pesadilla la
en la postproducción Por lo tanto, use una luz
artificial suave o una película a
la hora del día cuando la iluminación no cambie drásticamente
en 15 minutos Por qué importa porque si el clon A se filma un poco
más oscuro que el clon B, el efecto de enmascaramiento posterior
se verá increíblemente obvio, como una mala pantalla verde de esto Eso no queremos.
El primer paso, sala
en vivo para tu
futuro yo. Ya
te lo he dicho, pero esta es tan importante, tengo que decírtelo
dos veces más. Entonces, este es vital, y casi todos lo
olvidan la primera vez La separación visual es
igual para explicar el enmascaramiento. Es igual a ahorrar tiempo
y sin frustración. Entonces, cuando estés
planeando el disparo, siéntate o párate a un lado
del marco para el clon A. Entonces asegúrate de dejar suficiente espacio en el
otro lado para el Clon B. No cruces la línea de enmascaramiento
invisible. Si tu mano cruza
hacia tu espacio clon, va a tener fallas
como una webcom A. Y si estás de
pie y caminando, deja al menos un hueco de uno, dos pies entre crías clones Imagina una línea vertical por
la mitad de la pantalla. Ambos podemos acercarnos,
pero no cruzarlo. No puedes cruzarlo. Quieres que los clos interactúen o
se toquen entre sí Eso es, por supuesto, posible. Pero te aconsejo, y te animo
a que empieces simple porque este tipo de interacción es un
poco más compleja. El primer paso. Filme primero la versión más fácil
de ti mismo. Bien, aquí hay un truco que me
lo agradecerás más tarde, creo. Filma la versión tuya
con más tiempo de pantalla, más diálogo
o movimiento primero o el que
inicia la escena, hace una pregunta, entra, entrega malas o buenas
noticias, entiendes el punto ¿Por qué? Te permitirá
controlar el ritmo. Te ayudará a reaccionar
mejor en tu segunda toma. Y psicológicamente,
es más fácil
responder que
improvisar toda una
conversación con un fantasma Oh, ¿y si solo
improvisamos y nos acostamos? Así que elige tu clon más activo. Filme esa versión con pausas. Puedes contar latidos en tu cabeza como uno, dos, tres, o puedes decirle a los otros
clones el diálogo en tu cabeza, así tienes una idea clara de
cuánto tiempo tardará. Reacciona de forma natural,
habla con el aire del pecado y finge que estás en esta extraña
primera cita contigo mismo, y alguien realmente sentado a tu lado o
parado a tu lado. Bien, entonces en pocas palabras, quieres grabar
la versión completa de la parte de personajes más activos con pausas naturales
entre líneas Entonces el futuro tienes
algo a lo que responder, y es para editar, claro. Y con eyeline lugar donde estará
tu yo futuro. Entonces tienes que imaginarte que estás mirando a tu yo futuro, tu segundo clon. ¿Bien? Bien, entonces tal vez hagamos una pausa
en ese último bit por un segundo porque es
muy fácil hacerlo funcionar. Me alineo y no miro
directamente a los huecos. Si estás fingiendo
hablar con tu clon, necesitas mirar donde estaría
su cara Entonces, si estás grabando en interiores, puedes poner un franqueo,
pegatina, trozo de cinta, lo que sea, donde tu futuro clon
existirá en el marco Y luego mira ligeramente por encima eso si estás actuando
como el de pie. Y mira ligeramente abajo si están sentados y
tú estás de pie. Recuerda, no
mires a la cámara. Tu clon no es la cámara. Cra tive, se puede grabar
un clip de prueba de tres segundos. Recuéstate rápidamente. Si parece que
estás hablando con un fantasma, al flotar por encima de tu
casa puede plantar ajustarlo,
ajustarlo y reflejarlo y tener
una idea más clara de cómo actuar El segundo paso actúa como una persona normal que
pasa a estar sola. Sí, lo sé. Se siente muy, muy raro hablar contigo mismo en voz alta
cuando no hay nadie ahí. Sí, vas a sentir que estás un poco loco,
y eso está bien. Pero trata de mantener tu
tono natural como si realmente
estuvieras hablando con
alguien, con alguien que te guste. Y siempre recuerda
dejar espacio para que la otra
versión de ti hable. Además, evita los monólogos completos. A menos que eso sea parte de la broma porque
se pondrá muy difícil si un clon está actuando un monólogo completo
que lleva mucho tiempo, y el otro está
tratando de reaccionar ante eso
porque te va a pasar
un rato difícil tratando de
conseguir el momento adecuado Así que más bien concéntrate en interacciones
más cortas para que
puedas ajustar fácilmente el ritmo. Y evita monólogos muy largos porque realmente se vuelve Y recuerda
tus reacciones. Intenta reaccionar ante lo que va a decir el
otro clon. Ten eso en tu
mente y repite lo que van a decir
durante la escena en tu mente. Para que puedas levantar
las cejas, hacer una pausa, desplazarte en tu asiento, verte un poco sorprendido, parecer que estás muy, muy molesto o feliz porque esos pequeños detalles hacen que el clon final se sienta
como una interacción real. Arruinaste la toma.
Arruinas la toma. Y si no estás seguro
sobre el tiempo y no
estás muy seguro de si estás dejando
las pausas correctas,
si las pausas son lo suficientemente largas, di la línea completa y cuenta dos o 3 segundos después Porque pensar en el
tiempo y tono y en tus
reacciones naturales hará que la edición y sincronización de los clones y el corte de tapa
más tarde sean 100 veces más fáciles El primer paso cambia algo, cualquier cosa para tu próximo yo. Bien, ahora es el momento
de filmar Clow B. Pero antes de que lo hagas,
cámbiate de atuendo, cámbiate un poco el pelo Cambia tu postura,
cámbiate los zapatos, cambia tus accesorios, porque esto ayudará a tu cerebro y al cerebro del
espectador, también. Registra que esta es
una persona diferente. Y como ya te dije, no tiene que ser extremo. Incluso el pelo hacia arriba versus el pelo hacia abajo
sentado versus de pie, diferentes zapatillas pueden funcionar. Pero recuerda,
no estás moviendo la cámara. No estás tocando la cámara. Tienes que usar exactamente el mismo ángulo de
cámara y encuadre y exactamente la misma iluminación y
mantener intacto todo en el
fondo Sin almohadas móviles, sin cambios
sin cambio de iluminación, computadoras portátiles
abiertas, usa exactamente
las mismas condiciones. El primer paso, emparejar
reacciones y cronometraje. Si realmente quieres que tu
escena se sienta natural,
vuelve a lavar la primera toma Literalmente copia el ritmo. ¿Cuándo hiciste una pausa?
¿Cuándo sonreíste? ¿Cuándo miraste hacia abajo? ¿Cuándo suspiraste? Graba tu segundo clon, para que fluya con eso, como un
compañero de escena adecuado, solo tú mismo. Y si quieres hacer
una versión de alto esfuerzo, puedes reproducir tu
audio original en un segundo dispositivo, ponerte auriculares y
escuchar mientras actúas, así tus respuestas
realmente se alinean. ¿Y si arruinas algo? Oh, pasa. Bienvenido al mundo de
Hazlo Tú Mismo Video. Si la línea Clones B estaba
apagada o precipitada o un poco extraña, vuelva a lavar su clon A original, y luego haga otra
toma del Clon B solamente Simplemente mantenga todo lo demás exactamente el mismo espacio de
iluminación de la cámara. Accidentalmente mueves algo Clon A y Clone B ahora viven en líneas de tiempo
separadas
del universo múltiple Si el cambio es visible y no
puedes recrear muy fácilmente
exactamente las mismas condiciones, necesitarás reflm ambas
. Sí, lo siento. Es solo la ley del enmascaramiento
y la ley del corte de gorra. Entonces aquí hay un pequeño recordatorio
para que puedas evitarlo fácilmente. ¿Qué no hacer? Si filmas con tu
cámara, no con tu teléfono, no filmes con tu cámara
en modo todo. No acerques ni muevas la
cámara entre clones. Sí, aunque sea ligeramente. No tocar la cámara, no cambiar la configuración. No te sientes demasiado cerca de
donde estaba tu otro yo. Tu brazo terminará mirando
a través de tu propio hombro, como una mala falla de ciencia
ficción ¿Quieres agregar una tercera
versión tuya? Oh, sí, se pueden tener
tres reclamaciones de cinco. El limage no
existe, técnicamente. Solo recuerda que cada clon
adicional necesita su propio
espacio en el marco. El enmascaramiento se volverá
más complejo
porque dividirá el
marco de varias maneras. Así que mantén las interacciones
simples o se convertirá en un dolor de
editar, desafortunadamente. Bien. Lo que deberías tener ahora
dos o más versiones de tu película por separado. Cada versión tiene iluminación
constante, posición de
la cámara y línea de ojos. Has dejado suficiente espacio
entre ellos para enmascarar. Has igualado el tono, el tiempo
y algo de energía. Y sientes que has hecho una obra escolar solo contigo
mismo como elenco, y estás extrañamente orgulloso de ello
5. Cómo importar metraje a CapCut: Arruinaste la toma.
Yo era la toma. Importar metraje a Cupcat. Bien, creo que esta
es la parte
del proceso creativo
que nadie pone en sus
historias de Instagram porque es
lo menos sexy
mover archivos por ahí. Entonces el primer paso, si quieres
editar en tu iPad, no en tu teléfono, tienes
que transferir metraje
a tu iPad. Un segundo paso, abre Cop cat
y crea un nuevo proyecto. Como puedes ver, Cop cats I put up está muy bien,
y realmente funciona. Me resulta un
poco más fácil editar mis videos ahí
que en el teléfono. Como puedes ver, se parece un
poco a un juego infantil. Hay muchas opciones, pero bajo la superficie, es realmente
sorprendentemente poderosa. Es realmente poderosa. Te voy
a mostrar así como ya te dije que inicies copa Cop abierta, top nuevo proyecto, selecciona
tus clips de fotos, archivos o recientemente dit. Si tienes clips no aparecen, mejores álbumes y toca
las razones o la entrada superior de los archivos y navega
a donde sea que hayas tirado el hootage
y también hot tip Si quieres ingresar
clips en el orden correcto, selecciónalos en el
orden que quieras
que sean porque cop CAT, pídales a la línea de tiempo
en función del orden en que los toques,
no los nombres reales de los archivos. Al menos así es como es ahora. El gato policía está
cambiando todo el tiempo. Están ajustando
tantas cosas cada semana, por lo que podría cambiar. Y además no pongas ningún bloopers en tu línea de tiempo ahora. Ya no los necesitas. Además, puedes acercar la línea
de tiempo usando Pinch usando gestos de
pellizco. Eso también es muy útil
para la sincronización de audio más adelante. Y Cup cat te permite hacer mucho, pero también te permite hacer un
gran lío, así que empieza limpio. Hará enmascararlo y sincronizarlo mil
veces más fácil después Movimientos de potencia opcionales. Duplica tu
proyecto inmediatamente. Entonces tienes una copia de seguridad
antes de empezar a enmascarar. Por si acaso decidas
probar algo experimental y
romperlo todo, esto te dará esta tranquilidad. Entonces es mejor duplicar el proyecto antes de
comenzar a editar.
6. Edición de la línea de tiempo: ¿Por qué la edición es mucho
más difícil de lo que parece ser? Creo que el corte de gato también lo tiene. Es demasiado fácil. ¿Y por qué
mi línea de tiempo está haciendo eso? Edición básica de línea de tiempo. Bien, bien. Tienes tu metraje. Tienes tu proyecto
abierto en corte de gorra. Ahora es el momento de
empezar a darle forma. Recortar, sincronizar,
alinear las cosas. Entonces parece que tu ropa realidad pertenece a la misma escena
en lugar de flotar premiadamente
en dimensiones paralelas Entonces, en este capítulo, discutiremos cómo recortar tus clips
sin cortar los bits buenos y cómo alinear ambas versiones de ti para que
el ritmo tenga sentido Y cómo evitar
el clásico clon tox el rápido replora
el tema lento ¿Qué arreglar ahora antes de
meterte en el enmascaramiento? El primer paso es
muy importante. Recorta cada clip a
la parte importante. Entonces comenzaremos con
una limpieza muy rápida. Tus clips importados probablemente te
incluyan
entrando en el marco. Estás aplaudiendo o diciendo, Bien. Bien, me metí la pata. Esto es tomar el número tres
u 8 segundos de que no te quedes mirando sin comprender a nada
antes de recordar tu línea. Entonces necesitas recortar todo eso y cómo
recortar en corte de copa. Así que encabeza el clip en
la línea de tiempo y arrastra los manejadores blancos hacia adentro para establecer tus nuevos puntos de inicio
y fin. O también puedes usar
la herramienta de división. Este es el icono de los medidores para cortar todos los momentos
innecesarios Y no corten todo. Conservar el momento antes y
el momento después de cada escena. Porque, créeme,
estos segundos de respiro te
ahorrarás más tarde. También, claro, no lo
cortes demasiado apretado. Necesitamos cierta superposición para que las reacciones se sientan
reales y naturales. El segundo paso, apile sus
clips y alinéelos. Ahora deberías tener dos clips, Clone A y Clone B, y ahora necesitas
crear una capa superpuesta. ¿Cómo hacerlo en gato policía? Necesitas tocar el metraje del clon A y luego
tocar la parte superior de superposición. Y ahora puedes agregar
tu segundo clip de clon. Y necesitan estar directamente
por encima del primero, que se
alineen horizontalmente en la línea de tiempo. Y ahora verás
ambas versiones surtidas. Y en el siguiente paso, nos centraremos en el enmascaramiento. Ahora mismo, cuando
tienes esas capas, cuando tienes el segundo
clon como superposición, puedes sincronizar el
audio con tus oídos Solo comprueba cómo suena
y cómo suena el tiempo. Así que en realidad puedes
intentar
ajustarlo ahora mismo incluso
antes de enmascarar. Si, por ejemplo,
escuchas que la respuesta llega demasiado rápida o demasiado lenta, reproduzca ambos clips juntos
y escuche y puede colocar el
clip a la izquierda o
a la derecha para alinear las respuestas. Si hay superposición de audio
o ritmo muy débil, desplaza
ligeramente el segundo clip y vuelve a probar. Vuelva a probar hasta que se
llene y suene bien. I También
puedes separar el audio aquí
mismo y acercar la forma de onda porque Cop cat no muestra los niveles de
audio en detalle, pero puedes ver por dónde
comienza cada línea si miras de cerca. También puedes usar
eso como tu guía. Y escucha si los depósitos se sienten naturales y si el
ritmo es correcto. Y nunca te
cortes a mitad de frase. Y si la escuchas
y se siente y
suena un poco apagada extiende el principio
o el final de un clip. Recorta ligeramente una versión
para que el bit coincida mejor porque el
tiempo creíble hará que el efecto clon se sienta legítimo
7. Cómo dividir un fotograma en CapCut con la función de enmascaramiento: Y si me hiciera diez
ropas de mí mismo y la convirtiera en una banda de engranajes. Bien, pero sólo si ninguno
de ellos intenta cantar. Enmascaramiento para vestirte. Bien, este es
el momento que has estado esperando
probablemente enmascarar. Así es como en realidad ponemos dos o más versiones de
ti mismo en un marco, y haces que
parezca que
solo están vibrando juntos, platicando,
juzgándose unos a otros, o discutiendo sobre lo que
es, o cualquier otro tema No estás familiarizado con
el corte de policía de mosqueado enmascarante, no es
difícil, afortunadamente, pero es muy particular Un golpe equivocado y repente la pierna de Clone
desaparece en el vacío. Eso vamos a evitar. ¿Qué es lo que realmente hace el enmascaramiento? Bien, pongámonos técnicos
por 10 segundos. Enmascarar es básicamente cómo dibujas una línea a través de
tu clip superior para decir, solo mostrar esta parte de él y dejar que el resto de la toma venga
del clip debajo. Entonces el Clon A está
sentado a la izquierda. El clon B está sentado a la derecha. Enmascarará el
lado izquierdo del clip superior, que revela el
lado derecho del clip inferior. Resultado, ambos clones visibles. La escena se ve sin fisuras.
Tu cerebro se va. Nosotros lo hicimos. Paso a paso, cómo enmascarar en corte de gorra. Bien, entonces el primer paso, toca tu clip principal. Entonces toca la máscara aquí mismo. Verás un menú
con diferentes opciones. Y la mayor parte del tiempo, espejo
horizontal
y el círculo serán los modos de enmascaramiento más útiles. Son más útiles
el 90% de las veces. Así que usa espejo o círculo
son horizontales para comenzar. Y ahora cavar la vela de la máscara hasta la línea adivinadora
entre tus clones Por lo general, colar por la
mitad o ligeramente descentrado dependiendo de dónde
te paraste o tal. Ahora podemos dar click aquí para ajustar el efecto de enmascaramiento y aprovechar pluma y
aumentarla ligeramente. Se puede comenzar con
20, por ejemplo. Esto suavizará el
borde para que no te desanimes la línea obvia entre donde se encuentran los dos clips. Y ahora, revisa y
ajusta, juega a través. Si algo falla, como
un alimento que desaparece, un zapato que desaparece,
un extraño parpadeo de sombra
o una cara parpadeante, definitivamente
necesitas ajustar
el ángulo o la posición de la máscara el ángulo o la posición de la Puntas doradas para enmascarar. Tus clones no deben
cruzar la línea de enmascaramiento. Si el Clon A entra en el Clon
B la mitad de la pantalla, vas a ver un
raro parpadeo de medio cuerpo Así que no lo hagas. No lo hagas todavía. Hasta que estés usando múltiples
máscaras o fotogramas clave, mantén cada clon en su
propia mitad de la toma No pongas la máscara
directamente entre ellas. El corte de terneros el emplumado es
muy bueno, pero no mágico. Si te divides por
la mitad del sofá, obtendrás una extraña línea de abrigo
fantasma. Entonces muévalo ligeramente
hacia la izquierda o hacia la derecha, así la línea cae en
un área de bajo detalle, como
el espacio entre el sofá y el
reposabrazos, por ejemplo. Estoy enmascarando problemas
y cómo salvarlos. Problema, los Mlones están
fallando del anillo de lamer. El arreglo, ajusta el anillo alimentado,
reposiciona la
línea de la máscara lejos del área de alto contraste como
sombras, pozos o rayas Problema. Puedo ver una
costura extraña por la mitad. El arreglo, aumenta ligeramente el
emplumado. También asegúrese de que la iluminación y la exposición coincidan en
ambos clips. Problema. Mi clon está desapareciendo
cuando se mueven. Bien, probablemente cortes demasiado
cerca de la línea de la máscara. Rbloquea tu escena con más espacio físico entre
clones. Lo sé. Apesta. Bien, pero volvamos a las buenas noticias. Lo que ya deberías tener, tus clips
clonados pegados en el corte de puño, máscara aplicada limpiamente
entre ellos, emplumado ajustado para que
la costura no sea obvia Y deberías poder
ver la escena e irte. Eso parece que dos humanos
tienen una conversación, aunque ambos sean
yo como ambos son yo. Aunque uno de ellos sea
claramente el gracioso.
8. Añadir mejoras: Mira, agregué pasos. No sé por qué,
pero me hizo. Emocional, ¿sabes? Eso se llama diseño de sonido. Bien. Eso en realidad es
extrañamente satisfactorio Por eso hacemos esto. Añadiendo mejora. Bien, ahora tus ropas están juntas
en la pantalla. Ellos están hablando.
Se lixivian igual La máscara no tiene fallas.
Estás prosperando. Entonces ahora
hablemos de los extras, si quieres agregarlos. Las pequeñas cosas que pueden empujar, editar desde
experimentos geniales hasta peso. Tú mismo lo hiciste. Pero tengo que decirte,
honestamente, que yo mismo, no
soy un gran admirador de exagerar el
proceso de mejora, la parte de mejora Pero creo que es muy
subjetivo y realmente depende de tu estilo y del efecto que
quieras lograr. Pero como yo mismo soy minimalista, y trato de ser minimalista, siempre te
animaré
a no exagerar en esta parte Entonces agrega música solo
si ayuda a la escena. Si vas por la comedia, las vacas
sarcasmo, un poco de música de fondo
podría hacer maravillas Pero si estás haciendo algo
mucho más sutil, omítalo. Pero si agregas música,
bájala a alrededor de
diez, 15% de volumen. Además, difuminarlo dentro y fuera usando fotogramas clave o las herramientas de
fundido de entrada y salida. Mantenlo en el fondo. Tú eres el foco, no el pedacito. Los siguientes pasajes
opcionales y texto. Eso es totalmente opcional, pero si un clon está reaccionando
silenciosamente, o quieres agregar, por ejemplo, ingresa monólogo o
resalta Por ejemplo, el Clon B olvidó
claramente el guión, entonces sí, agregue el texto. En un policía cal, es
muy, muy fácil. Solo el texto superior y el
texto auch y escríbalo. También puedes usar fotogramas clave si quieres que
se mueva o se desvanezca. Pero recuerda mantenerlo texto blanco
bastante simple, texto amarillo
batería, sombra
sutil, sin animaciones
salvajes a menos que vayas
por este estilo mem Los leyendas de Proti
también son muy útiles. Si tu audio es, por
ejemplo, un poco borroso, o si estás publicando tu
video en redes sociales donde tanta gente se desplaza
silenciosamente, y eso es Ahora es el momento de exportar lo
que creaste y ser juguete, totamente extremadamente orgulloso de ello. Entonces, ¿cómo exportar lo que
creaste sin romperlo? valores predeterminados de CopCasePort están bien, pero los modifica un poco
para evitar una compresión extraña Toca exportar en la esquina
superior derecha y establece la resolución.
Aquí depende de ti. Puedes elegir alta
definición o k gratis. fotogramas, la mayoría de las
veces 30 FPS es genial, pero si estabas
grabando en 60 FPS, entonces coincide con tu metraje de salsa. Tasa de bits alta. Si quieres mantener la calidad
visual, especialmente si hay detalles
finos de movimiento, luego presiona Exportar y
guárdalo en tu dispositivo. Por supuesto, verifica dos veces
si juega sin problemas, no falla en ningún lado
y se ve realmente nítido Y ahora deberías tener una versión final exportando
en buena calidad, lista para ser publicada. Para ser compartido sobre analizar
con tus amigos. Entonces tus clones ahora viven
en la misma línea de tiempo. Ellos son el mismo cambio,
están listos.
9. Cierre y dónde seguir: Bien. Bien, mira, estoy un poco
obsesionado con el resultado Te llevó bastante tiempo. Roba y ve a estar desquiciado. Bien, bien. Eso es. Nosotros lo hicimos. Y espero que también lo hayas hecho. Te clonaste en gato policía. Así que ahora tienes que
usar esta habilidad y crear nuevos cortometrajes realmente
creativos, TikToks,
carretes de Instagram y recordar que tu creatividad está totalmente permitida para ser
un poco extraña Que sea raro. Creo que los
creadores más exitosos
los dejaron simplemente
dejarse ser un poco raros. Recuerda, estás tratando de que la gente
sienta algo. Estás tratando de hacer que otros en Internet sientan algo. Así que ve a crear algo
que sea totalmente tú mismo. Ve a clonarte y
¿a dónde llevar esto a continuación? Porque has aprendido
la técnica, y ahora puedes
usarla siempre que puedas. Y aquí hay un poco de inspiración
donde la llevaría. Clonar reacciones,
reaccionar a ti mismo como una
pantalla dividida de TikTok, pero mejor Por ejemplo, el clon
A da una opinión, clon B reacciona en silencio. Equipo sorbo, rollo de hielo. Y creo que esa idea es genial
para el humor observacional, remar, pensamientos o simplemente arrastrar tus propios clones pasados de
auto portabilidad Házmelo saber también puedo crear
un tutorial separado o un mini curso separado para que lo
expliques en detalle. Pero puedo mostrarte la
idea en pocas palabras. Así que ten una versión
de ti parpadea o Snap. Y luego aparece otra
versión tuya. Para hacer eso, necesitas
usar un gato en
una transición rápida de desvanecimiento o desenfoque, y hacerlo yonky a propósito Creo que esa es la vibra. Becerros multiclones. Tres o cuatro versiones
de ti sentada en círculo discutiendo sobre
algo ridículo. Cada uno con una personalidad ligeramente
diferente, te
atragó, te confiaba, caótico,
te neutral, tú con sombrero, juego de
roles o Ese es mi favorito, para ser honesto. Construye una historia. No tiene que
ser muy complejo. No tiene que
ser muy grave. Depende totalmente de ti. Por ejemplo, una versión tuya está tratando de ir
a una cita, y las otras son un poco escépticas sobre
el chico o una Juega con tu creatividad y
experimenta con tus ideas. Este es el único camino a seguir. Esta es la única manera
de ser realmente bueno en esto porque lo que
realmente estás practicando allí, esto no es solo un
divertido truco de edición, lo que estás aprendiendo, sincronización de
composición, ritmo de
interpretación,
visual, narración, y cómo hacer que algo exista
cuando nadie te lo pide, lo cual es francamente una habilidad creativa
esencial Este año, y más allá. Y la mejor parte, no
necesitas el
permiso de nadie para seguir haciendo estos videos de clones. No necesitas presupuesto. Solo hay que intentar fallar, reír, publicar, semana,
mejorar, seguir adelante. Y lo último de mi parte, si creaste algo
por este curso, etiquetame, avísame. Comparte el enlace a él en la sección de proyecto de clase
o en tu reseña. Necesito verlo.
Realmente necesito verlo porque
aquí está la cosa. Este tipo de creación
es profundamente humana. Entonces, si disfrutas del
curso o si solo te gustaba verme,
discutiendo conmigo mismo. Me encantaría que
dejaras una reseña rápida. Puede ser una frase. Déjame saber lo que
disfrutaste del curso, qué te gustaría
ver más de mí, qué te gustaría ver a continuación. Me ayuda más de lo que piensas. Y leí cada
frase tuya, cada
publicación de discusión, cada reseña. Así que muchas gracias por
estar hoy conmigo. Eres el mejor, y mantengo mis dedos cruzados por ti y por tu creatividad. Y ahora ve a crear
algo, Cloone tú mismo. Puntos clonales más extraños Averías diarias
coloniales. Y si uno de ustedes, uno de los clones hace algo un poco
mejor que otros, solo recuerde que técnicamente, aún
obtiene el crédito. Nos vemos en la siguiente.
Kasia Pilch, Online Strategist & Marketing Specialist
