Clase magistral de Ozone 10

1. Introduccion: ¿Estás luchando por lograr el sonido profesional que realmente quieres en tus mezclas? Te resulta un poco difícil conseguir tus pistas suenen pulidas y cohesivas, pero no poder lograr el sonido que deseas puede ser frustrante, sobre todo cuando sabes que tus pistas tienen potencial. Lo sé porque no he estado ahí. También puede evitar que alcances tus metas y hacer que sea más difícil destacar en esta industria competitiva. Por eso necesitas ozono. El ozono es una clave para desbloquear un sonido profesional en tus mezclas. Se trata de características avanzadas, tal vez la opción preferida para los mejores productores e ingenieros de llantas. Al asistir a mi curso, como te estoy diciendo, aprenderás a usar sus potentes herramientas, lograrás un sonido profesional agradable que hará que las pistas sean 100 veces mejores en comparación con lo que ya has hecho hasta ahora, también aprenderás muchos consejos sobre procesamiento avanzado y cuándo puedes usar estos consejos en tu flujo de trabajo para mejores y más rápidos resultados para hacerte la vida más fácil. No dejes que la falta de pistas finales profesionales te detenga por más tiempo y se interponga en el camino de tus sueños musicales e inscríbete hoy en el increíble cuerpo de tanques y comienza a dominar las herramientas. Necesitas llevar tu música al siguiente nivel. 2. 1. Primera vista: Déjame explicarte un poco cómo va a ser la estructura de este curso. Porque no quiero bucear enseguida en el asistente de mezcla. Solo quiero explicarte primero cuáles son estas herramientas y cómo puedes usar estos módulos para que luego cambies las cosas si quieres. También es muy importante saber cómo funciona todo porque después también te será más fácil entender cómo funciona el sistema mezclador. Esta sección ahora aquí es la vista de detalle. Aquí tenemos nuestra vista del sistema. Y si vas en el detalle aquí, tenemos nuestra cadena única, por ejemplo, puedes ir aquí y elegir, digamos el imager. Y entonces tienes toda la información de esta herramienta. Aquí tenemos algunos presets que puedes ir y elegir, y también puedes hacer tus propios presets personalizados. Aquí, esta sección tiene el deshacer y la historia. Pero sobre esto, vamos a hablar más tarde. Puedes ir aquí y digamos por ejemplo haces cuatro bonos y haces estos cambios, pero no sientes que está bien, fue antes. Puedes dibujarlo aquí arriba y hacer clic en Deshacer, y todo vuelve. Aquí. Tenemos nuestra configuración donde podemos cambiar algunas cosas si quieres hacerlo más tarde. Por ejemplo, aquí puedes elegir la octava crítica o la octava completa. Y si vas en el espectro. Ahora tenemos este punto de vista. En general, puedes ir y cambiar muchas cosas aquí. Pero a decir verdad, me gusta mucho cómo son los ajustes predeterminados. Entonces, si yo fuera tú, simplemente lo mantendría así. Aquí tenemos nuestra ganancia de entrada estéreo, que ahora mismo está vinculada. Si haces clic aquí, está desvinculado. Este es el canal izquierdo y este es el canal derecho. Así que volvamos a ponérselos Link y solo lo dejo como sabe. Y aquí tenemos también la ganancia de salida. También está vinculado. También aquí Es muy importante. Realmente me encanta ir aquí y usar el corto plazo y el estéreo. Porque cuando estoy murmurando atraer, siempre me refiero a l UFS. Si vas aquí, listo y presionas young bypass, vas a pasar por alto todo lo que está sucediendo ahora mismo desde el increíble diez, esto significa que todos los plug-ins aquí serán pasados por alto. Y aquí tenemos la ganancia mucho por ejemplo si voy aquí y el límite del maximizador, y le dije que, bien, quiero que lo empuje así. Ahora bien, si voy aquí y hago clic en la ganancia mucho, va a volver. Estas son formas en las que puedes comparar tu pista como suena sin ser ruidosa. Tenemos esteroides, fabricante de mono, yo mismo. Ahora quiero cambiar la izquierda y la derecha. Entonces aquí tenemos la referencia. Si haces clic aquí y dices, Bien, quiero agregar una pista. Puedes elegir el archivo que tienes una referencia, pero yo sugeriría encarecidamente que no sea un MP3, solo elige un archivo wav. Y vamos a hablar de ello más adelante, cómo puedes usar esta función aquí, tenemos el códec. Si vas aquí y presionas, activas el códec. Entonces esta es una vista previa de códec como el sur por ejemplo va a resolver si tienes un archivo MP3 y en 320 kb, vamos a escuchar, por ejemplo y voy a elegir todo para que puedas escuchar lo que hace todo. Sí, podemos escuchar los artefactos en solitario. Hola, 320 kb/s No estamos perdiendo tanta información en comparación con 96. Aquí, estamos perdiendo muchas cosas. Esto es solo una vista previa de cómo tu pista y sonido en esta corteza. Ahora hablemos de tramado. Es un poco difícil de entender, pero voy a tratar de explicarte lo más simple posible. Imagina que tienes un panorama general con muchos detalles y quieres hacer una versión más pequeña del mismo. Pero si quieres hacer esta versión más pequeña, algunos de los detalles se perderán porque no hay suficiente espacio para que los metan. En qué dirección ayuda a que la imagen más pequeña se vea más suave y no pierda tantos detalles. Todo esto es de la misma manera. Cambiamos los archivos de audio del pico por otros más pequeños. Como resultado, algunos de los sonidos pueden perderse o pueden sonar un poco raros. Aquí, tenemos diferentes deudas de bit. Tienes el 24 2016 aquí puedes decir también la cantidad del distribuidor si quieres que sea como realmente fuerte o medio o bajo. Si haces clic en, desactiva, entonces puedes activar la supresión de armónicos. Y aquí también puedes elegir la conformación del ruido. Aquí tenemos también el medidor de ritmo, donde sales y puedes restablecerlo. ejemplo ahora mismo, tenemos un equipo ahí es cuando puedes activar también esta rama aquí. Si quieres activar el filtro, tienes que poner, sigamos adelante y digamos, dice filtro DC offset en tiempo real ante el maximizador. El módulo maximizador o limitador de Windows debe ser de una sola cadena para permitir el filtrado de desplazamiento de CC. He estado usando isótopo impresionante diez como mucho tiempo. Y para ver la verdad, nunca fui aquí ni a habilitar ni a los códecs para habilitarlos. Simplemente lo dejo como es y los paso por alto. 3. 2. EQ dinámico: Ahora vamos y comencemos con un ecualizador dinámico. Aquí tenemos dos opciones, la analógica a digital y la rodilla aquí puedes ir y elegir por ejemplo si quieres poner el ecualizador dinámico en los lados medios, o a la izquierda o a la derecha aquí. Y por ejemplo vamos aquí en la carne aquí puedes resolver solo las manos, sacarlo. A los lados. Hola. No tenemos tanta información por los lados. Pero así es como funciona. Si no sabías cuál es el ecualizador dinámico, piénsalo así. Es una combinación entre un compresor y un ecualizador. Es como una cosa de dos pasos, por ejemplo en el primer paso, pones un ecualizador y dices, Bien, quiero por ejemplo entre 500 hz y luego entre 1,000 hz, este espectro de frecuencias para ser atenuado. Pero voy a decir luego al paso dos, voy a poner el compresor y voy a decir, quiero que atenues por ejemplo como dos dB cada vez que la señal del ecualizador pasa este umbral que establecemos en el compresor. Aquí tengo algunas curvas diferentes. Puedes ir por aquí y elegir entre, digamos la campana o la repisa del manojo. Y si vas y eliges por ejemplo la base, ves una curva diferente. Volvamos a poner de nuevo en lo proporcional. Y déjame explicarte cómo funciona esta cosa con un umbral. Ahora mismo, voy a hacer un poco demasiado. Entonces solo diré, Bien, me pondría 15 solo para demostrar cómo funciona esta cosa, pongámoslos en -15 min. Podría ser, podría ser un poco más fácil de entender para ti. Bien, entonces ahora mismo, si ves aquí abajo, tenemos una atenuación de menos tres dB, menos tres dB. Entonces eso significa que cada vez estas frecuencias van por encima de este umbral, este algoritmo se atenúa o menos dos grados. Déjame empujar un poco más para que puedas escuchar lo que puedo hacer también lo mismo si vas aquí, volvamos a ponerlo de nuevo donde estaba. Y aquí tenemos nuestros ajustes para el umbral entrar al compresor dentro del ecualizador dinámico. Ahora tenemos el autoescalado sobre si quieres, puedes entrar en el activar este y puedes cambiar el ataque, el lanzamiento y el desplazamiento. Otro truco que mucha gente no conoce es que si vas aquí lado y haces clic y vas hacia arriba, puedes tener más espectro aquí para ver. Y también sucede lo mismo si vas hacia abajo, tienes más espectro para ti si quieres publicar algunas frecuencias. Además, aquí, tenías el botón Solo. Entonces eso significa que ustedes aquí solo esto lo que se está haciendo y lo que se está cambiando ahora mismo. Sólo estas frecuencias. Puedes ir y elegir también la curva. Puedes hacerlo un poco más estrecho o más ancho aquí. Y también buen truco es que si quieres cambiar todos estos de nuevo, simplemente haz clic en Shift en tu teclado. Y vas arriba y abajo. Y mantiene la frecuencia, la frecuencia del espectro, pero sólo cambió la ganancia. También puedes hacer lo mismo si quieres mantener la ganancia y cambiar las frecuencias, hacer clic de nuevo en Shift e ir a la izquierda y a la derecha. Vamos a sacarlo de tu tarifa conveccionada aquí. Digamos que trague. Si haces doble clic viene, va a estar en el set. Pero digamos que vas por ejemplo a ajustes, lo que sea, quieres visitarlos, todo por uno. Tú vas aquí y todo está hecho. O dicho. Vaya y haga clic en la tecla de opción o la tecla Comando en el Mac. Puedes ir y quedarte aquí con un ratón y podrás previsualizar cómo suena todo. Así funciona el ecualizador dinámico. Y vamos a ver más adelante cómo funciona cuando vamos a dominar la pista. 4. 3. Dinámica: Ahora la siguiente que vamos a ver es la dinámica. Y aquí tenemos ahora solo una banda aquí. Tenemos tres puntos de vista diferentes. Aquí. Tenemos la vista de espectro cruzado. Aquí tenemos la reducción de ganancia Traceview, y aquí tenemos la vista de filtro de detección. Entonces por ejemplo aquí, si vas de paso alto, vas a trabajar aquí solo en estas frecuencias puedes hacer también un poco más estrechas. Pueden ser más drásticos para que podamos entender cómo funciona. Por ejemplo ahora mismo es una compresión. No ayuda tanto cuando conseguimos la patada. Pero sí, profesor viendo un poco más duro porque va a ser disparado de la patada. La edad de ocho años es otro tipo de filtro. Pero siempre me limito a ninguno. Yo no la uso en el autobús. Tengo otras cosas que uso cuando quiero hacer este estudio. Volvamos aquí en nuestra vista crossover. Aquí tenemos también el estéreo y el lado medio. Entonces eso significa que también puedes comprimir solo los mitos son solo los lados. Volvamos a poner el estéreo. Y aquí tenemos también la otra ganancia, la liberación automática. Y ahora mismo sólo tenemos un vínculo. Pero si vas y haces click 123 y tenemos hasta cuatro bonos, cuatro bandas distintas con las que podamos tocar. Ahora bien, si vas aquí y presionas el aprender, verás enseguida que estos se van a mover. Entonces eso significa que esto es lo que el stop sugiere que podemos ir a poner las bandas así, y luego podemos ir a comprimirlas. Aquí tenemos nuestra configuración normal del compresor, por ejemplo, aquí está el limitador y aquí está el umbral para el compresor. Vamos a resolver éste. Aquí obtendría nuestro medidor, lo que nos dice que en nuestra respuesta obtuvimos una reducción de menos cuatro dB con en esta banda cuando establecemos el umbral aquí, tenemos tres modos de medición diferentes. El primero es un cerdo, que recoge el nivel de la señal entrante. El otro es la envolvente, que utiliza el nivel promedio de la señal entrante. Y el otro es el RMS, que utiliza el nivel promedio del singular entrante. Aquí tenemos algunos ajustes típicos del compresor. La relación, el ataque, la liberación en apodos que controla el rango del umbral. Si voy aquí y por ejemplo cambio estos ajustes, puedes ver también esta siendo cambiada. Vamos a ponerlo aquí, por ejemplo ahora mismo, esta es la curva que se va a cambiar. Vamos a dejar un poco de liberación también abajo. Pongámoslo un poco más pesado, el compresor. Y vamos a escuchar. Vamos a sacar todo. Una configuración de compresor de toda la pista. Por encima de ella. También conseguimos el seco y húmedo para la compresión de la sala. Y aquí podemos poner, dijimos por ejemplo otras también bandas. Y voy y hago clic aquí. Puedo tener una visión detallada de todo lo que está pasando ahora mismo en comparación con esto, que solo tenemos estos pocos firmes en cada banda. Y finalmente conseguimos también la litera aquí para que puedas recuperar alguna ganancia. O si vas aquí en lo viejo, entonces puedes tener un juego global. 5. 4. EQ: La siguiente herramienta que vamos a echar un vistazo es el ecualizador. Aquí obtenemos dos modos para usar. El primero es el HUD, y aquí tenemos todos nuestros ecualizadores ahora mismo, e.g obtenemos el cuarto desactivado. Pero si hacemos clic aquí, lo verás de inmediato apareciendo. Volvamos a nuestro HUD aquí tenemos también dos moles de ecualización diferentes. El primero es el análogo, que tiene una fase mínima. Y el otro es el digital, que es ecualizador de fase lineal. Aquí tenemos de nuevo el estéreo, el lado medio, y el izquierdo y derecho, como ya mencionamos. Aquí, tenemos la cantidad. Voy a explicar en un rato qué es esto. Tenemos los mismos ajustes que ya mencionamos en el ecualizador dinámico. La gran diferencia sólo está aquí, pero la explicaré también dentro de un rato. Echemos un vistazo a cómo suena esto. También se puede solar. Así que en el lado medio. Ahora vamos a activar y desactivar para ver cómo suena, es ir a solo. Estos más mono campo. Es cubo entonces sería el más amplio en las frecuencias altas. Si estás en audífonos, oirás ahora mismo que es más fuerte en el lado izquierdo. Un poco tranquilo en el lado izquierdo. Y si vamos aquí del lado derecho, puedes elegir. Funciona exactamente igual. También tenemos la canalización. Tú los compraste. Ahora venimos aquí en la cantidad. Ahora estamos al 100%, digamos por ejemplo esta es la señal que queríamos. Bien, esta no es la forma correcta. Pero déjenme mostrar cómo funciona. Volvamos a ponerlo en cero. Ahora, si subimos, se puede ver que empieza a funcionar. Ahora esto está al 100%. Si voy aquí en cero, verán esa igualación volviendo al cero. Entonces esto es como un fader húmedo seco, lo que significa por ejemplo si vas un poco más arriba aquí, si vas como demasiado, esto va a gustar el 200 por ciento de mojado. Y aquí va a ser como un 30% de ancho. Aquí tenemos de nuevo el botón de reinicio. Y echemos un vistazo aquí. Por ejemplo, lo que significan estas cosas. Aquí está la frecuencia en la que estamos ahora mismo que estamos cambiando. Aquí están las ganancias que más y menos. Y aquí está la curva. También puedes cambiar la curva aquí a partir de esto. Ahora bien, si haces clic aquí, esto no saldrá a la luz. Pero si vas y eliges aquí el digital, entonces verás este modo facial, lo que significa que ajustó la respuesta de fase del filtro digital seleccionado. Nuevamente, como antes, vamos a retomarlo en el análogo. Si vas y haces clic en el Mayús en tu teclado, te moverás hacia arriba y hacia abajo si quieres. Y nuevamente, si sueltas y pones el final, presiona de nuevo, los turnos y vas a izquierda y derecha. Dirá que dará la misma ganancia o la misma reducción si estás abajo y solo vas a cambiar las frecuencias. Por supuesto aquí tenemos de nuevo las diferentes campanas que ya mencionamos antes, pero aquí, por ejemplo, tenemos también la repisa baja, que está aquí, esta. Se puede elegir también el paso bajo, un poco más plano. Se puede elegir también otro tipo de filtros. Este es el corte alto, la categoría baja. Y también puedes elegir por ejemplo este Baxendale. Esto es como un pequeño impulso en las altas frecuencias. Si quieres por ejemplo usar este, cuando quieras poner un poco más presente en tu camioneta en las frecuencias altas. Reiniciemos todo. Además, obtuvimos el mismo truco que ya mencionamos anteriormente en el EQ dinámico. Si mantienes la opción en tu teclado, entonces puedes obtener una vista previa aquí. Ahora lo único que te puede ser útil si vas aquí en tus ajustes y eliges el ecualizador, y luego haces clic en Mostrar curvas adicionales. Verás que aquí aparecen otras tres curvas más. Esta es la respuesta de fase. Y veamos si podemos activar algunos por ejemplo supongamos éste. Podemos ver que esta curva está cambiando con esta. Se pone digital. Ahora bien, se ve que cuando estamos en una fase lineal requiere y piernas lo digital, no estamos introduciendo ninguna fase. 6. 5. excitante: Pasemos ahora a nuestra próxima herramienta. Este va a ser el excitador. El excitador es tal calificador. Llegamos de nuevo aquí dos puntos de vista diferentes. Este es el espectro cruzado de ti en esta es una vista de post filtro. Nuevamente, como antes, tenemos dos módulos diferentes aquí podemos elegir entre la carne y el costado si queremos saturar en el lado, por ejemplo o campo estéril. Aquí tenemos de nuevo cuatro bonos. Vamos a agregarlos. Y vamos a decirle a Austin, bien, quiero que me enseñes cuál, cuál crees que serían las bandas para este tema. Bien, ahora increíble, como estas bandas, la primera es hasta aquí, como 194 hz. El segundo es hasta 3,000 hz, y el otro es hasta 11,700 y algunos estuvieron ahí. El fader de cantidad aquí es cuánta saturación vas a aplicar en este campo, por ejemplo en la mezcla es cuánta, como la cantidad seca o húmeda debe ser esta saturación. Escuchemos esto, uno de estos, pero aquí, pongámoslo en solitario. Sería más fuerte. Ahora tus talones son algo de distorsión. Demasiada saturación. Vamos a sacarlo de Nike todos tenemos también algunos modos diferentes de los saturados o puedes probar por ejemplo el estilo analógico a algunas otras puertas saturadas. ejemplo, el retro es uno de mis favoritos, pero vamos a ponerlo en otra banda aquí. Vamos e.g Y pongamos lo retro. Pero aquí, si me excedo aquí enseguida, que esto demasiado esto realmente brillante ahora mismo. Si yo fuera tú, por ejemplo si esta salida de camión en algún lugar allí y luego mezclarla , es hotel aflojado. Puedo escuchar los sombreros altos y también un poco este loop de percusión que tenemos en nuestro terreno de juego viniendo un poco más al frente, un poco más presente. Además, tienes aquí la opción de sobremuestreo, que dice aumenta la calidad, pero requiere más potencia de procesamiento. Entonces eso significa que si tu computadora no es tan poderosa, evitaría elegir esta. 7. 6. Imager: La siguiente herramienta que queremos ver es el imager. Aquí tenemos tres puntos de vista diferentes. El primero es el espectro del espectro cruzado tú, el segundo es la correlación Traceview, y el tercero es el espectro estéreo tú aquí, ahora mismo solo tenemos un enlace. También puedes agregar otras tres bandas. Entonces en total tienes cuatro bonos. Funciona exactamente como antes. Ve y lo dejas tarde. Entonces increíble. Siguiente proyecto. Estas son las bandas que muchas veces sugieren en estos momentos. Entonces, si vas y empujas hacia abajo, significa que va a estar en mono. Va a ser, va a hacer por ejemplo en este caso, todas las frecuencias que están debajo de 199 hz en mono. Ahora mismo, ya tenemos mucha más información. Escojamos éste, por ejemplo, porque quiero mostrarte cómo funciona realmente. Ahora mismo tenemos mucha información y si bajamos, se vuelve mono. También se puede ver aquí desde el alcance vectorial. Y si empujas hacia arriba, se vuelve más estéreo. Antes de sumergirme y explicarte cuáles son estas dos cosas, sigamos adelante y elegimos aquí nuevo, la traza de correlación. Y aquí puedes verificar si tu camioneta está desfasada o no. Si está en el blanco, entonces está bien. Pero si baja por debajo este cero y se pone en rojo, entonces significa que tienes algunos problemas. Sólo se les quería revoltizar. Déjame hacer un pequeño truco. Ponlo todo en uno, y volvamos a probarlo. Ahora mismo está todo arriba y hacer que lo mire fijamente. Se pueden ver pequeñas líneas rojas. Esto significa que tenemos algunos problemas de fase. Regresemos y deshagamos todo. Vuelva a poner todo. Ahora veamos estos dos modos aquí. Tenemos los sitios de recuperación. El sitio de recuperación está rezagado chicos de Big Jim. Lo que hace, como dice, recupera algunos sitios de la señal original, por ejemplo digamos que tenemos este de aquí, esta banda. Y nosotros decimos, bien, quiero un poco más mono. Ahora lo hemos hecho un poco más de maná aquí. Y luego dices, bien, esto está bien, pero yo quiero, no lo quiero tanto. Quiero que los esteroides, los esteroides también se construyan con más presentes en esta banda o en estas bandas de frecuencia. Entonces vas aquí y haces clic y lo habilitas. Pongámoslo sólido. Ahora estas son las frecuencias que puedes recuperar. Encontró aguada aquí, por ejemplo, no tenías algo que recuperar. Pero si lo pongo en mono, tienes muchas cosas más por recuperar. Esto es genial porque te permite traer de vuelta algunos elementos que perdiste al estrechar la mezcla en esta banda de frecuencia. Realmente importante aquí también mencionar que recupera lados no es solo para este error habilitado en este momento, es para toda la pista, por ejemplo tu código aquí, y vamos a poner este de nuevo. Ahora vamos a hacer que estas altas frecuencias sean más mono. Esto es lo que vamos a recuperar. Por lo que el sitio de recuperación es para toda la pista y no sólo para una banda. Aquí tenemos también los esteroides, dos senadores. Nunca usaría este, pero puedo explicarte lo que hace este. ejemplo, si eliges esta banda aquí y querías hacerla un poco más estéreo. Esteroides, agregaremos un poco más de ancho natural si tu camioneta en esta banda es un poco más estrecha de lo que querías. Aquí de nuevo, tenemos esas son tres vistas diferentes para el alcance vectorial. El primero es el central excesivamente ver aquí. Éste demuestra que es la camioneta no va a coincidir en el lado izquierdo ni en el lado derecho. Aquí tenemos la repentina muy importante aquí también para echar un vistazo es cuando sus camiones objetivos, por ejemplo, en menos uno, entonces usted tiene algunos problemas de fase. Si voy aquí en este botón y lo pongo de nuevo en el estéreo, saquemos esta cosa. Verías que ahora mismo tiende a bajar menos cero. También como ya mencionamos aquí arriba, encontrarás también de nuevo, la cantidad, esta es la húmeda seca ahora mismo estamos en 100%. Y si voy aquí y hago estos cambios, por ejemplo bien, dejémoslo así. Y voy a aplicar esto al 100%. Entonces vas a escuchar, por cierto. 8. 7. impacto: Ahora la siguiente herramienta que vamos a ver es el impacto. El impacto es algo nuevo a partir del isótopo impresionante diez. Y voy a explicar ahora mismo lo buena que es esta herramienta, el impacto de funciona como un compresor inteligente que, eso es compartir tonal y dinámico, pero en multibanda, controla también cosa de micro dinámica, e.g Hay una app de tu pastel o el snap de tu snare. Y el propósito del impacto es potenciar la sensación de tu pista. Pero creo que es un poco más sencillo si te muestro ahora mismo cómo funciona. Aquí tenemos cuatro lazos en estos momentos, pero si quieres, puedes eliminar a las otras bandas y puedes vivir solo esta parte. Al igual que antes también, puedes agregar las otras tres bandas y puedes presionar aprender. Aquí también está el húmedo seco que ya obtuvimos en las herramientas anteriores. Aquí de nuevo, obtienes el estéreo en la opción de lado medio si quieres usar el impacto Solo por ejemplo las carnes o en el costado. En esta zona naranja. Aquí tenemos los cuatro faders. Si empujas hacia arriba, expande la micro dinámica de banda. O si empujaste hacia abajo, se comprimen. Así que vamos a escuchar. ¿Qué hace? Probemos también otra banda. Vamos aquí. Se puede ver enseguida de esa manera estamos aquí abajo en la -100. La hembra se está comprimiendo como mucho. Éste también. Si lo empujas hacia arriba y puedes escuchar que el club, justo, ahora mismo, tienes un poco más de control sobre la Nube y otros elementos que están en esta zona. Si quieres saber qué cambios estás haciendo en realidad, puedes presionar aquí el Delta. Y vamos a escuchar. Esto es lo que estamos cambiando en estos momentos . Eso lo va a empujar hacia arriba. También se puede escuchar el sintetizador desde atrás que el violín o simplemente siendo tocado. También aquí en esta zona, se puede escuchar que el manantial también se expandió. Si voy y lo pongo aquí. Ahora aquí no tenemos tanta información. Pero si voy aquí, se oye que suceden muchas cosas. Como ya mencionamos, el impacto está basado en el tiempo. Por eso estás aquí. Aquí ven este sobre. En este momento estamos salvados con 150 BPM, y luego tenemos un sobre del 16. Y si quieres, puedes cambiar esta y puedes ponerla en auxilio. El naranja puede desactivar el fregadero. Entonces tienes milisegundos. Cuanto menor sea el número aquí en la fase de milisegundos, más rápido tendrá el ataque, cualquier liberación más rápida que tenga. Volvamos a ponerlo en sincronía y lo volvamos a poner el día 16. Sí, tenemos también la otra Guinea que aplica ganancia para compensar los cambios de nivel que se introducen por el procesamiento. Además, también conseguimos el equilibrado. Si haces clic aquí, puedes ver que si muevo este fader, todo se mueve junto porque también tienes algunos presets aquí que puedes elegir, por ejemplo bajo y domador. Vamos a escuchar cómo suena. Difícil escuchar de inmediato lo que está pasando en estos momentos. Pero puedo sentir que esto se está comprimando un poco más. Y también esta frecuencia de banda aquí también es compresible poco más. Ahora mismo estamos en milisegundos, pero si voy y lo pongo aquí en sincronía y lo hago 16. Y ella también cambiando aquí que la ola está cambiando. No tienes un lanzamiento tan grande abajo, liberado todavía. En el camino, si ves, es un poco más rápido. Si voy aquí, por ejemplo, ver un mayor profundidad y sobre los errores de liberación. Estoy viendo en mi opinión, esta imagen en combinación con el estabilizador que vamos a ver más adelante, son realmente geniales. James por el isótopo impresionante diez. También verás por ti mismo que cuando vayamos a practicar todos estos juntos, vas a tener un resultado asombroso en estas combinaciones con el estabilizador y el impacto. 9. 8. enfoque de extremo: Ahora pasemos a nuestra siguiente herramienta, que es el enfoque de gama baja. Esto hará más sencillo. Aquí tenemos esta sección seleccionada. No tienes una multibanda, solo seleccionas e.g Digamos de 60 o 200. Pero solo lo dejaré como si fuera como 2,200. Y aquí tenemos también dos modos diferentes. Este es el modo de punzonado. Tiene un tiempo de respuesta más rápido para enfatizar los cerdos transitorios. Y aquí tenemos el modo suave, que es un menor tiempo de respuesta para mejorar los elementos sostenidos de esta frecuencia de banco. Aquí tenemos la escalera en la opción de lado medio, también, como la teníamos antes. La herramienta de amigos de gama baja está diseñada para reducir el Martínez de su camioneta y limpiar el extremo inferior de su cheque que podría tener, por ejemplo si tiene un ocho u ocho realmente ruidoso en combinación con su patada, Vamos a escuchar ahora lo que esta herramienta hace exactamente, solo tocaría la pista y exageraré con un contraste para que pueda escuchar bien lejos cómo funciona esta cosa. Se puede ver enseguida que el transitorio realmente ruidoso. Una diferencia realmente grande. Si sabes lo que estamos haciendo. Esto es lo que estamos haciendo ahora mismo. Estamos agregando algunos socios aquí. Vamos a sacar los transitorios son ilíquidos. Esto es lo que estamos tomando ahora. Ahora mismo. Hagamos las mismas notas como suaves, y vas a escuchar de cualquier manera, los de gama baja se vuelven más. Ahora tenemos el ATO, sonó un poco más largo. Y ahora le da un poco más nítida. Al final. Aquí tenemos la ganancia de maquillaje. Entonces eso significa que si vas aquí, por ejemplo y dices: Bien, tengo una pierna, voy a desafiar. Ahora puedes empeorar o puedes aguantarte, yo lo haré cuanto más. Vas a tratar de encontrar esta sensación de que vivir en tu gama baja con y sin su mirada, esta de aquí, solo en la iteración. Hazlo un poco más. Aquí. Espero que puedan escuchar la diferencia de lo que hace la herramienta enfocada de gama baja. 10. 9. Rebalance: Ahora vamos a nuestra siguiente herramienta. La siguiente herramienta va a ser el reequilibrio maestro. El equilibrio muscular tiene un tipo integrado de inteligencia artificial que puede reconocer dónde están las voces y dónde están las bases y dónde están los tambores, que puedes usarlo por ejemplo si piensas que tu voz en tu maestro podría ser un poco demasiado alta o podría ser un poco no tan fuerte, necesitas empujarlas solo un poco. Te mostraré más adelante cómo lo uso, pero echemos un vistazo ahora mismo cómo funciona. Aquí vemos sólo tres elementos. Conseguimos la voz al bajo y la batería. Entonces es cierto, digamos por saltó. Los saltos son un poco demasiado ruidosos. Aquí es bastante rápido. Lo que sí lo hace un poco más fuerte. Se oye enseguida que los tambores están más tranquilos en estos momentos. Vamos a hacerlo también en la base para echar un vistazo como suena. Absolutamente. Muy, muy agradable. Bien, ahora mismo solo estoy haciendo demasiado. Vamos a mostrarte cómo funciona. Esta es una herramienta bastante simple, pero a veces podría salvar tu mezcla final. 11. 10. coincide con la EQ: Nuestra siguiente herramienta va a ser el Match EQ. Aquí tenemos sólo dos opciones. Nosotros tenemos la captura y ellos aplican, y esta es la referencia que vamos a tomar. Entonces déjame explicarte cómo funciona esta cosa. Vas a poner lo increíble aquí en tu salida maestra. Y digamos por ejemplo te gusta cómo suena esta camioneta. Y quieres tener este ecualizador en algún lugar ahí, alguien como muy cercano de esta pista de referencia con tu camioneta aquí. Entonces lo que haces, vas aquí y solo la pista, tu pista de referencia y la dejas tocar y capturas. Bien, ahora lo tenemos. Entonces ahora vas a tu pista, pero quieres aplicar a y luego dejarlo jugar y luego capturar esta línea blanca aquí es lo que sugieren los isótopos que debes cambiar en tu camioneta con la igualada? Entonces si hago un poquito demasiado, se puede decir por ejemplo nos impulsa aquí algunas frecuencias entre los 306 K. Y entonces tenemos otro impulso aquí, pero tenemos un poquito más de tiempo aquí en el extremo inferior. Aquí tenemos dos opciones, el alisado y la cantidad. Esto es lo mucho que quieres aplicar esto a tu pista. Y este es el alisado y ahora mismo es bastante suave. Yo creo. Si voy y lo pongo en cero, ves que viene, se vuelve muy, muy estrecho. Y yo sugeriría que si haces esto, solo póntelo suave al principio y luego compruebes a partir de tu cantidad. Echemos un vistazo aquí. Lo que podemos hacer. Vamos a pasar por alto ahora el Match EQ y escuchar cuál será el resultado final. Pero realmente importante es no exagerar. Porque si te excedes, oirías enseguida que tu medicamento no sonará, bien, por ejemplo, si lo hago aquí, pongo los modelos al 100% aquí enseguida. Demasiado. Retrasado, diferencia realmente grande. Pero digamos por ejemplo te gustan los máximos de esta pista. Y quieres aplicar lo que el intestino de referencia aquí. ¿Qué tenemos aquí? A modo de sugerencia, sólo desde tres portón y arriba. Puedes ir aquí y puedes arrastrar. Y luego conseguimos esta curva de ecualización aplicada sólo en el pastel libre. También puedes hacer lo mismo si quieres aplicar esta curva EQ en los mínimos o en la carne al final del día, depende de lo que realmente te guste. 12. 11. Maximizer: Sé que esta información que te di hasta ahora es mucha. Bien. Puedo entender. Pero a decir verdad, son realmente importantes. Si quieres entender más adelante cómo funciona el sistema muscular. Sólo sean un poco pacientes chicos. Nos dieron sólo por más herramientas para mirar y vamos a sumergirnos en el sistema muscular. Ahora la siguiente herramienta de la que vamos a hablar es el maximizador. Aquí tenemos dos vistas diferentes aquí. Tenemos el analizador de espectro tú, y aquí tenemos la reducción de ganancia Traceview. Aquí podemos establecer nuestro objetivo de sonoridad, digamos por ejemplo I. Quiero que este esté en -14, por ejemplo y cuando los deje jugar. A continuación, nos iremos solos. Ahora. Aquí, mira aquí golpeando -14 y también puedes reiniciar. Y aquí tenemos algunos modos diferentes para la masterización. Entonces este es el básico, e IRC significa control de liberación inteligente. El primero es sobre el suave e higo, limitante para un sonido más rico, puedes usar el primer modo aquí si quieres tener este humo a sonido espeso en tu camioneta. Porque en este modo, el limitador x rápidamente y evita el bombeo por encima conseguimos el mismo, pero está en modo de baja latencia. Entonces eso significa que si tu computadora no puede manejar plugins de peso pesado, esto hará que sea un poco más fácil para tu PC. Aquí tenemos el COI para usar este si quieres tener una limitación clara y aguda para preservar cerdos, es decir, preservas tu transitoria para que tu camioneta suene más nítida. El IRC tres aquí, es un limitador un poco más agresivo y es un poco más intensivo. Entonces obtienes también algunos otros modos aquí, el bombeo, la cresta y el recorte. Vamos a escuchar cómo suena, por ejemplo, el recorte. La función final aquí que tenemos es el IRC por esta es la opción más pesada que puedes usar esta cuanto más intensivo de CPU, pero evita el bombeo y la distorsión. Vamos a tocar ahora todo en conjunto, pero lo vamos a hacer ahora en la postproducción. Yo sólo voy a tocar este loop desde todos los modos y tú puedes decidir cuál te gustó más. También es muy importante chicos. Este techo aquí, por ejemplo, si quieres que tu música se reproduzca en Spotify, en todos en iTunes o por ejemplo en YouTube. La mayoría de ellos, requieren un techo menos uno aquí. Si estás produciendo EDM, verás que también de otros productores que apuntan menos ocho y tu cara. Vamos a probar este de aquí. Vamos a poner este menos Ed HDFS. Pero cuidado, va a ser muy ruidoso. Y también además, dijeron el techo, el máximo aquí desde la salida en -0.1. Así que vamos a escuchar. Ahora mismo estamos pegando aquí a menos ocho. Y aquí también puedes establecer desde el personaje qué tan rápido o qué tan lento será el ataque y la liberación del hígado que habrá. Enseguida. Aquí tenemos también algunos otros presets que puedes usar si quieres. Vayamos ahora aquí en el clip suave, esta es una nueva edición de los diez de ozono. Entonces, lo que hace el subíndice, agrega algo de distorsión en tu gráfico. Y en general, lo hace un poco más fuerte. Pero sin afectar tanto a la producción general. Aquí tenemos tres modos. Vamos a habilitar este aquí tenemos el modo de luz, que satura los obsequios por debajo del umbral. Este es el modo medio, el modo mediano con satura 90 latidos B, así por debajo del umbral. Y éste es el alto, que satura 30 grados por debajo del umbral. Vamos a escuchar lo que hace esta cosa. Pongámoslo no un poquito tan fuerte, pero apuntemos como -12 menos uno. Eso le va a dar y ya es que ahora no nos estamos desactivando y solicitamos un salto al siguiente 35%, al 6%. A lo mejor un poco más. Estamos pegando como menos diez y UFS, pero no tenemos tanto trabajando aquí desde el limitador. El limitador no funciona tan pesado en este momento. Entonces por eso no tenemos también esta distorsión y también este efecto de bombeo que puedes escuchar a veces si te excedes. Esto se logra desde el paladar blando. Si voy aquí y elijo los otros modos, vamos a tener una escucha como suena, pero te voy a decir ahora mismo no va a sonar tan bien. Aquí enseguida. 100% del mes que viene no queremos uno. No tanto, como 30 o en algún lugar ahí. Y también muy importante aquí es cuando estás dominando, si vas a bajar el talón, ves muchas veces algunos números apareciendo y desapareciendo. Es muy importante que este número no supere el menos x seis dB. Porque entonces escucharás enseguida, tendrás mucha distorsión y el tronco final no sonará tan natural. Todos los transitorios se irán también, sonará como una gran ruptura. Y no queremos éste. Volvamos a ponerlo aquí en menos uno, el techo y desactivar el clip suave. Y hablemos de los pases nerviosos transitorios. Hace lo que dice. Destaca los cargos sobre la tiza. No sé si puedes escuchar una diferencia tan grande, pero a decir verdad, no puedo escuchar como una diferencia realmente grande del 100% y el 200 por ciento a veces con un cero, muchas veces ni siquiera uso esta función. Ahora vamos aquí y vemos que tenemos el transitorio y el sustain aquí. Si vas con tu mouse, verás que dice Joint cero por ciento o independiente al 100% y limitando de material transitorio en lugar de canales. Entonces vamos a tener una escucha ¿qué hace ahora mismo? Puedo escuchar alguna diferencia en la manera de leer, pero la verdad justa, no me gusta como suena. Esta es también la razón por la que realmente no uso esta. Yo solo viví en cero. Y está bien. 13. 12. astilla espectral: Ahora echemos un vistazo a un moldeador de espectro , la forma espectral, o es algún tipo de inteligente artificial que encuentra áreas problemáticas en tu pista y las reduce. Aquí tenemos de nuevo dos gráficas. Y también tenemos tres modos aquí, el ligero, el medio y el pesado. Sé que tenemos también el umbral que decimos, bien, quiero que te activen cuando golpees por ejemplo digamos solo en esta zona que estamos eligiendo ahora mismo. Ya puedes ir a este video. Y si presionas eso, puedes escuchar enseguida lo que hace. Vamos a elegir los demás. ¿Bien? Escuchemos ahora en el medio aquí en esta área, por ejemplo ahora mismo, el impresionante diez encuentra alguna área problemática de algunas multifrecuencias problemáticas del club. Tengamos una escucha aquí inmediato que está casi sin vida en este momento. ¿Qué hay en grande? Suma todos los presets, vamos a elegir este que controla. Ahora elige esta zona. Pero no tanto Eso va por aquí. Porque si decía aquí, casi no hace nada. Pongámoslo en los resets. Y aquí tenemos también se puede elegir entre otras frecuencias, por ejemplo usted dice, Bien, sólo quiero esta banda o sólo son estos baches aquí? Así es como puedes optimizarlo. Ahora adicionalmente aquí tenemos también tres faders. El primero es el tono, que controla el timbre del procesamiento espectral. Y luego conseguimos el ataque. Así es como controla el ataque de la forma espectral o así qué tan rápido se activará y la liberación. ¿Qué tan rápido nos desactivamos? Se puede poner un ataque realmente grande. Liberado. Suena muy bien bombeando en este momento. Si estoy por aquí, demasiada área de procesamiento. Entonces, ¿cómo se usa este? Yo solo iré y pondré la liberación. Pongamos el set y digamos, por ejemplo , escuchemos la pista. Por ejemplo, pero creo que los sombreros altos son un poco demasiado duros. Voy a ir aquí y elegir esta zona que hola, hola Char. Bien, y luego voy a empezar. No se quiere exagerar, pero lo que estamos haciendo, vamos a poner en el plugin de botón blanco claro. Y aquí está la diferencia. Esta es la forma en que usaría la forma espectral en mi cadena de masterización. 14. 13. estabilizador: Ahora vamos a nuestra siguiente herramienta. El siguiente va a ser el estabilizador. Esta es una de las mejores herramientas que tienes aquí en awesome ten, creo que cuando estaba haciendo este plugin, estaban pensando, bien, cómo podemos hacer lo más fácil posible al productor y al ingeniero de mezcla, este procedimiento de mezcla. Entonces pensaron que vamos a agregar una P más inteligente. Entonces, ¿cuál es el estabilizador? El estabilizador es un ecualizador inteligente y adaptativo. Eso es carbohidratos el equilibrio para un sonido mejor y más limpio. También atenúa frecuencias y esto mueve también transitorios. Creo que si por ejemplo a. Sandwich aquí va a hacer todas estas cosas. Le llevará como media hora o tal vez 1 h Pero con este plugin, tardará menos de 5 min. Pero vamos a sumergirnos y ver cómo funciona esto. Aquí tenemos dos modos y tenemos la forma y también tenemos el corte. La forma obligó al impulso de EQ adaptativo y a los gatos, demasiado a los objetivos de Equilibrio Tonal. Entonces eso significa que si por ejemplo mi pista ahora mismo, suena así. Aquí se puede ver que estas frecuencias, espectro de frecuencias aquí también. Entonces tienes algunas frecuencias, pero solo está cortando las frecuencias más altas aquí de los sombreros altos. Volvamos ahora en forma. Y aquí, si haces clic en el Delta, puedes escuchar lo que estás haciendo. Solo estoy haciendo un poquito demasiado ahora mismo para que oigas la diferencia. Que es lo que saca que esto es lo que creo que aquí hay algunas frecuencias. Si voy a cortar, oirás, de nuevo, esto es lo que hace este plugin. Pero no sugeriría ir al 100, solo un poco abajo y vamos a mezclarlo. Vamos a desactivar el delta aquí tenemos algunos otros objetivos aquí que tenemos, por ejemplo, si el camión es una pista de hiphop, sugiere como van estas cosas e inténtalo de nuevo. Vamos a poner la forma de nuevo. Ahora mismo cambia lo que tenemos por ejemplo críptico. Vamos a probarnos. Tenemos 67 en contra, pero suena un poco diferente. configuración aquí podría ser, podría ser la misma, pero de alguna manera suena diferente. Dormí abrazándose, y voy a cambiar entre por ejemplo UDM es el otro. Bien. Volvamos a poner en todo uso. Sigamos adelante y hablemos de cuáles son estas cosas. Entonces aquí tenemos la cantidad es cuánto vas a aplicar. El estabilizador en tu tabla, 100% es como 100% mojado, y en 20 es como 20% mojado. Aquí tenemos también la velocidad y el alisado. Aquí. Significa qué tan rápido se adaptará la corrección tonal, por lo que el ataque de la misma. Y aquí tenemos cómo, eso es solo el contorno de correcciones del túnel en modo forma, el alisado, cómo, cuánto debería ser. También tenemos las tentaciones. Déjalo tocar un poco la pista y te mostraré cómo funciona esta cosa. Tenemos otro plugin que vamos a ver también como el transitorio o ser domesticado. Yo solo lo pongo en 100 para que lo veas enseguida. Ahora mismo activado. Ya no ves. No vuelve a considerar la activación transitoria. También podemos escucharlo enseguida. ¿Cuándo escuchaste algo diferente por primera vez ? Como mucho. Si puedes con cuidado, dejaré de hablar. Bien, entonces puedo escuchar de inmediato cómo funciona este plug-in. Además, también tenemos algunos presets aquí, digamos por ejemplo quieres enfocarte en el extremo bajo del alborotado. Veamos qué hace esta persona. Desactiva el alto y la carne, y tiene en el 100% de lo bajo. Además, el ataque es un poco más rápido aquí y el alisado es un poco más largo. Veamos aquí. Vamos a reiniciarlo. Y ahora vamos a hablar por estas tres bandas, se vuelve a poner el 50%. Aquí tenemos tres bandas, la baja, media y alta. Si vas aquí y ves que dice, habilidades de TI la cantidad de Corrección Tonal por debajo de 100 hz. Entonces eso significa que todo lo que se está aplicando aquí se aplicaría por debajo de los 100 hz. Aquí pasa lo mismo, pero esta vez pasa entre 100 hz y 5.6 khz. Y entonces tenemos también este de aquí que pasa a estar por encima de 5.6 khz. Vamos a cerrar Escucha. Lo que hace esta cosa. Voy a desactivar esto ambas bandas. Y ahora lo pondremos al 100 por ciento encendido, y me centraré sólo en la patada en la gama baja, perdón. Y yo solo monitorearía esta frecuencia. Espero que oigas algo. Lo que hace ahora mismo. No es tan fácil escucharlo para decir la verdad porque estas frecuencias aquí no son tan fáciles de escuchar, pero definitivamente podemos ver que hay animales un poco, el extremo bajo. Pongámoslo en cero. En cero para completar el DIP. Pongámoslo en cero. Ahora está completamente desactivado, así como en 50%. Bien, ahora sigamos adelante y probemos este. Ahora mismo. El isótopo sugiere es que si nos subimos al 100% deberíamos ser impulsados como 60 estar en algún lugar ahí. Volvamos a ponerlo de nuevo. Aquí tenemos también el subidón. Entonces se puede escuchar también que saca algo de aspereza de los sombreros altos. Eso es un poco más de impulso aquí como brisa 3D, como a los Bs en estas frecuencias desde, digamos un 11.51, 0.2 khz hasta seis, conocido hasta cinco. Bien. Ahora solo voy a probar cómo lo usaría por ejemplo en esta pista. Pongámoslo en cero. Vamos a escuchar. Dejo velocidad más rápida. Yo iré. La tangencia saca todo lo transitorio. No parece como suena. A veces puede ser útil, sí. Esta camioneta ahora mismo eso está un poco demasiado impresionado. Paralelo al cliente. Creo que lo usaría en la función de corte porque quiero estas altas frecuencias de los hi-hats. Los encuentro un poco demasiado duros en este momento y lo usaría así. También. Olvidé decir que nos dieron cuando cambiamos de la forma al gato, tenemos otra opción también aquí. Tenemos la sensibilidad, lo que significa qué tan sensible sea con el estabilizador dependiendo de las resonancias que obtuvimos en la pista. En mi opinión, esta herramienta es una de las mejores del isótopo. También puedo compararlo con la verdad para nosotros también algunas cosas más diferentes. Ahí tienes un poco más de opciones, las bandas, pero aquí por ejemplo puedes usar esta herramienta solo en tus hi-hats, en tus borradores, y sonará mucho mejor. No tendrás que usarlo solo en tu maestro. Puedes usarlo también en tus autobuses. También están en tus ocho u ocho o algunas líneas de base son los sub bajos. Y tantas opciones diferentes. 15. 14. Colección vintage: Ahora hay herramientas que les voy a mostrar ahora son las últimas herramientas de las que vamos a discutir en este capítulo. Y después de eso, vamos a ver cómo funciona el sistema muscular. Y vamos a dominar una trampa que tengo aquí para ti. Las últimas herramientas que vamos a ver ahora son las herramientas de colección vintage. Aquí tenemos el compresor, ese es compresor con ese seguro y el limitador vintage y la cinta de puntos de ancho. Vamos y comencemos con cada dividendo seguro de datos que emula el sonido del Baltic EQ. Entonces aquí tenemos 35 opciones diferentes. Puedes ver aquí tenemos 20 hz, 30 hz, 5,060.100. Se puede cargar boost. Puedes publicar estas frecuencias, o también puedes cortar estas frecuencias. También conseguimos la reunión de préstamo. De nuevo, se puede tomar el 200, 300, 500 hz o, y así sucesivamente. Y puedes empujar estas frecuencias. Cómo cambia. También tenemos la carne. Puedes elegir 200-7 K. Puedes cortar aquí si quieres por ejemplo en tres K tu pierna. Y puedes ir aquí en el impulso alto y quieres poner algunos altos aquí en el camión. Material. También puedes fácilmente, también puedes cambiar. Ahora también conseguimos los tonos medios altos. Se puede impulsar de nuevo. Todo lo que puedes ir aquí en el hi-hat y dices por ejemplo aquí, no quiero tanto 20 K. Quiero cortar un poquito de la puerta 20 aquí eso solo hace que baje para ellos demasiado. Y también tienes la opción aquí. Puedes elegir entre mito y sitio, o puedes elegir entre izquierda y derecha. Echemos un vistazo ahora al compresor V-tach aquí. Vamos a sacarlo. Aquí tenemos tres modos diferentes. Obtuvimos el agudo, el equilibrio, y el suave, el humor agudo tiende a emular y 11 76. Entonces eso significa que da mucho énfasis en lo transitorio. Y aquí los lisos emula del compresor. Por lo que le da más énfasis aquí al cuerpo. Y tiende a hacer que la camioneta esté más pegada. Y aquí tenemos el saldo y hace lo que dice. Es una combinación de agudo y suave en algún lugar en el medio aquí también tenemos algunos ajustes típicos del compresor. Aquí obtenemos la relación umbral, ataque, la liberación en la ganancia. Y aquí tenemos también la otra ganancia. Aquí tenemos el filtrado que sucede si queremos por ejemplo aplicar este compresor por encima de 400 hz, por ejemplo o dices, Bien, no quiero que el compresor se aplique por encima de estas frecuencias, por ejemplo aquí. Y vamos a escuchar. Bien, ahora, es compresor premia guerra entre esta frecuencia aquí. Pongámoslo en Rosette aquí tenemos también la vista Traza. Y se puede ver si lo tiro hacia abajo, esto es lo que son los riesgos camina ahora mismo. Cambiado para que se adjunte muy rápido. Se puede ver también que estas olas cambian. Gran lanzamiento. Nuevamente, cambia la original. Se puede ver cuánta presión se está aplicando en estos momentos. Puedes probarlo también en tus mezclas y podrás decidir si te gusta el sonido. Ahora vamos a continuar con la siguiente herramienta que obtuvimos, el paso de dividendos de cinta de ponderación emula el estándar 810 para rastrear la plataforma de cinta. Y aquí se puede ver que tenemos tres velocidades de cintas. Llegamos a 37.5. Aquí, tenemos la unidad de entrada. La unidad de entrada funciona como separador. Y aquí tenemos las cervezas. Aquí dice que afecta el carácter de distorsión. Entonces, en otras palabras, si vas aquí, pongámoslo aquí, por ejemplo y vamos a empujarlo hacia arriba. Hace que suene como si estuviera más comprimido. Aquí si vas hacia abajo, puedes escuchar que enfatiza más a los ojos de cargado. Volver a los armónicos no se ataca entre sí. También asumiré no sólo escuchando. Ahora mismo tenemos esta forma de onda que puedo sentir ahora mismo que si la dejamos el jueves y conseguimos por ejemplo esta configuración, pero el camión se vuelve un poco más comprimido y un poco más énfasis en los bajos. Reiniciemos todo. Llévalos, saquen esto. Aquí. Tenemos también la FRC, así que hace lo que dice. Destaca baja. Se puede escuchar tanto fuerte justo abajo. Es como pasaje. Para compartir la verdad. Tendría mucho cuidado cuando uso bajo énfasis porque eso es mucha profundidad. Y a veces no quieres esto en tu pista. El alto énfasis, más diferente. Cuando bypass. Pongámoslo el jueves. A los distales pequeños cogollos que están saltando sobre el fondo están un poco más presentes en estos momentos con un alto énfasis en como 100%. Ahora vamos a nuestra herramienta vintage final. Tenemos el viento que es limitador. El limitador de voltaje aquí emula el tamaño del efecto 670. Y si voy aquí en lo analógico, conseguimos un ataque más rápido y da más énfasis en el más bajo. Uno es un poco más equilibrado y es un poco más preciso y evita el recorte y los cerdos. Entonces obtenemos el modo moderno, que está más enfocado en la claridad y presencia para camión. Además, tenemos aquí al personaje. El personaje controla qué tan rápido será el ataque y la liberación del limitador. Entonces, por ejemplo, si voy aquí, tenemos un lanzamiento muy rápido y un ataque realmente rápido. Voy a ir aquí. Es muy diferente como también vimos antes. Llegamos a escuchar la verdad a lo grande y tenemos el enlace ha sido bastante todavía. Pero no voy a usar esta. Yo sólo lo pondré en menos uno. Y vamos a escuchar cómo han sido estos que son obras limitadas. Sé que se trata de mucha información, pero como mencioné, esto es muy importante si quieres entender más adelante cómo funciona el sistema muscular. Así que ahora vamos a ir en el colchón que 16. 15. Asistente maestro: Ahora se ha ido el tiempo. Por último, vamos a ver cuál es el maestro nuestro sistema. Entonces ahora mismo lo tenemos aquí y cómo funciona esto. Dejas que tu camioneta Play y utilizará su inteligencia artificial y decidirá lo que necesita tu camioneta. Así que ahora mismo, tengo esta camioneta. Escojamos este de aquí. Y vamos a dominar, vamos a usar el asistente de matemáticas para dominar este camión. Ahora bien, ¿esto es qué isótopo? Impresionante diez, como esta es la vista del sistema muscular. Reconoce que este camión es un montón de vías y también puedes elegir, por ejemplo, una pista EDM. Y se puede ver que esta ola está cambiando. Y volvamos a ponerlo en el hip hop. Y hablemos de lo que son estas cosas aquí. Tenemos el ecualizador y si lo pongo por ejemplo en 100 o en cero. Aquí, vamos a entrar en vista de detalle y se puede ver que el modo ecualizador en este momento está en 100. Pero si voy y lo pongo en cero, entonces lo conseguimos en cero. Entonces esto significa ahora mismo a tu sitio, puedes ver que impresionante tiende a ajustar esta curva. Hagámoslo un poco tranquilo otra vez mucho. Bien. Ahora tenemos también el bypass aquí en un objetivo. Ahora tenemos también lo mismo para el estabilizador. Si vamos aquí, verá el estabilizador. Ahora mismo, funciona en 50, pero si lo pongo en 100, irá al 100%. Las mismas cosas también pasan con un imager. Aquí. Si lo pongo como realmente amplio y voy en el imager, se puede ver que la cantidad aquí está en 100%. Vamos y pongamos por ejemplo en 34. Y entonces ves que está un poco aquí abajo. Ya tenemos el modelo dinámico. Aquí obtenemos el impacto y el maximizador. Si voy aquí ahora mismo en el impacto es en 100%. Y se puede ver aquí que el impacto también en lo que son los presentes. Y ahora lo hicimos un poco más bajo. Dejémoslo de nuevo donde estaba. Nuevamente, el patrón de bypass aquí. También es el maximizador aquí tenemos también la gráfica, que dice que está optimizada para streaming o está optimizada para el reproductor de dígitos. Si quieres optimizar para un reproductor de dígitos, entonces significa que se pondrá más fuerte en comparación con el streaming porque los tiempos musculares de streaming tienen un gol o -14-13 ADFS en comparación con un reproductor DJ, que es la mayoría de las veces en menos nueve es UFS. Además, tenemos también para diferentes bandas aquí, puedes solarlas en solitario. Si haces clic y presionas. Esto no es lo que sucede en los mínimos. Lo mismo. Hola, hola, plomo. Aquí en lo más alto. Además, lo que tienes aquí es como un salto realmente grande. Si vas aquí en esta gráfica y haces clic, puedes agregar tu propio camión que obtendrás como referencia y quieres emular el sonido por ejemplo vamos y da clic aquí. importante ser un incendio forestal porque tendrás más información de tu pista de referencia. Ahora lo dejaremos y volveremos a jugar. Ahora tenemos esta sugerencia. Esto es lo que sugiero que se ha ido. ¿Tú qué sugerir? Empecemos con el ecualizador y saltemos todo lo demás. Ahora mismo sugiere que deberíamos tener un pequeño chapuzón aquí, un pequeño impulso aquí. Al igual que en tres DBs. Este es menos tres dB. De nuevo, aquí, nos profundizamos a 2.2 khz. Y luego nos dieron algunas jactancia. Escucha las frecuencias altas. Esto está ahora mismo en 50% de ancho y se puede escuchar inmediato que la pista este momento está más presente en los máximos. Vamos a echar un vistazo también a lo que hace el estabilizador aquí. Aquí tenemos casi la configuración por defecto. Tenemos un 50% aquí y un pasaje. Y puedes ver aquí que el nebulizador sugiere. Bien, esta frecuencia, cosa de domar deliberada es domar. Esto es en comparación con nuestras pistas de referencia. Entonces usamos esta si queremos que nuestra carta suene lo más cerca posible de la pista de referencia. Vamos a escuchar cómo es con y sin el asistente. Ahora, me doy cuenta que hay propiedad de autobuses. Otra vez. Creo que hace como una pequeña diferencia, pero en mi año, como pueden ver enseguida que ahora la camioneta suena mucho más limpia. Vamos a ver ahora qué hace el impacto. Aquí tenemos cuatro bandas diferentes. El primero es de cero hasta 120. El segundo es de 120 a dos K. Y el tercero es desde hoy hasta diez K. Y el otro es de diez K y más. Entonces ahora mismo vemos que estamos comprimiendo mucho estas frecuencias aquí desde la tercera banda. Aquí vemos que estamos casi como -70 y -72. Y sugiere que los sobres deberían estar en 100 MS. También tenemos otra vez aquí. Tengamos una escucha como es con y sin el impacto y luego me tragaré todo aquí. Pensemos un poco más al respecto. Ahora vamos a ir a solo las bandas y bypass. Ahí vamos. Aquí tenemos mucho más control. Vamos ahora a estas frecuencias. Nuevamente, está más controlado aquí en estas frecuencias también. Se va a comprobar el más alto. Ya lo hemos hecho aquí. Tanto, tantas cosas con eso no está pasando también tantas cosas. Pongamos bypass y volvamos a escuchar todo junto. Puedo ver enseguida ese camino. Ahora suena 100 veces mejor en este momento, en mi opinión impactaría. Ahora vamos a ver la imagen. No ha tenido tantas cosas. Volvimos a tener cuatro bonos. Eso es increíble. Sugiere aquí lo tenemos, lo dejamos en cero por ciento porque ya hemos mezclado una falta sin rastro esta droga es mixta. Y tenía, la mayoría de las veces, mayoría de las frecuencias estaban por debajo de 120 hz en mono. Y aquí solo tenemos un pequeño impulso en los blancos en estas frecuencias desde 120 hasta que llegaron dos, y también obtendrá algo de mono. Aquí. Lo estamos haciendo solo un poco al mono desde estas altas frecuencias porque este tipo de bit requiere mucha más información. No es tan amplio porque hay muchos chatbots o no, por ejemplo, como una tribu india que es realmente amplia. Y aquí tenemos también los tamaños de recuperación que ya mencionamos anteriormente. Los esteroides, no los encontrarás muchas veces activados. Vamos a tener una escucha cómo esto dentro o fuera. Pero estoy 100% seguro todavía, pero en estos momentos no vas a escuchar una diferencia tan grande. Como ya mencioné, esa diferencia no es tan grande en estos momentos, entremos en el EQ dinámico. Algunos vuelco mucho otra vez. Tenemos algunos zip ellos aquí y algunos ajustes de umbral aquí. este momento, normalmente somos cuatro grados sobre los otros 70 hz. Y vemos que lo profundizado no se parece tanto a menos uno. Y llamemos seguro. Estamos en la página 42, ¿bien? Y probablemente solo haya un poco más dinámico. Y aquí también sugiere que esta frecuencia debe ser suprimida sólo para quedar bien. Pero aún tienes menos uno. Y estamos presionando todos los grados y estamos consiguiendo sólo se convirtió en textura. Abrí este de aquí. Verás también ser atacados cuando CMS 100, a menos que sean liberados. Echa un vistazo a este. 1.16 s. Este es un poco más rápido con ese dinamismo. Y esto es lo que los servicios alternativos en estos momentos. Y llamémoslo a partir de ahora, el maximizador. Sin comenzar mucho. Ahora mismo, los maximizadores sugieren que tenemos un techo en 0.1. Si voy y elijo este en el streaming, verás que esto se convierte en uno menos. Esto está realmente pulido porque el Spotify también necesita siempre un menos uno dB Shilling. Si voy y lo vuelvo a poner en DJ player, verás que se pone en 0.1. Aquí sugiere que tenemos un umbral en 11 -11 UFS. Y eligieron el COI por ahora mismo. Tiene que estar ahí afuera. Ahora mismo estamos dentro, estamos recibiendo menos ocho, menos nueve. Muy ruidoso ahora mismo. Estamos consiguiendo. Esto también sugiere que no tenemos carácter realmente rápido y el clip suave también está habilitado aquí. Llegamos a paladar medio blando al diez por ciento. También sugiere que el transitorio debe estar en 40, sostener en cero. Entonces todo junto, volvamos a poner este botón. Lo habilitaré de nuevo y ganaré mucho para que puedas escuchar claro lo que realmente está pasando sin pensarlo, bien, ahora la camioneta suena más fuerte así que es mejor. Vamos a escuchar. Como la luz del día. Realmente me encanta cómo suena ahora mismo mi camioneta. Y sin hacer muchas cosas, sin cambiar pequeñas cosas, claro que puedes ir y sumergirte. Y también puedes probar algunos otros camiones aquí. Y al final del día, en mi opinión, mezclar y masterizar es una especie de degustación. ejemplo, hay algunos artistas que no les gustan tanto bajos y las voces. O hay algunos ingenieros de mezcla que intentan impulsar un poco más de lo que cumple, en mi opinión, o algo en este momento es uno de los mejores plugins que puedes usar si quieres tener un Master rápido. Sin embargo, por supuesto, también puedes sumergirte y cambiar algunos ajustes a tu gusto.