Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: ¿Y si pudieras tomar
una idea simple de producto o marca y convertirla en una
campaña visual completa usando IA Bienvenido a la clase magistral de
generación de imágenes de IA de Runway. Mi nombre es Hosni kachii y
soy diseñadora visual con más de cinco años de experiencia trabajando con
herramientas creativas En este curso, me centraré
más en cómo puedes usar Runway prácticamente en lugar solo generar imágenes aleatorias Ir a comenzar el curso
poniéndonos más cómodos
con Runway, desde aprender cómo funcionan los activos y
créditos hasta escribir indicaciones
más fuertes para que
podamos evitar desperdiciar nuestro Luego vamos a crear
nuestras primeras imágenes con Runway usando referencias
para mantener el estilo, el producto y los personajes
consistentes con cada versión Ahí, te vas a poner
más práctico con Runway. Utilizarás Runway para refiltar
tu producto, crear anuncios,
localizar conceptos, construir maquetas y presentar También experimentaremos con lluvia de ideas
cinematográficas, paneles de
historias, renderizado de
personajes y probando diferentes Todo lleva al
proyecto final donde vas a construir una mini campaña publicitaria
con una imagen de héroe, un anuncio, una maqueta y una presentación profesional Al final, tendrás
una idea
mucho más clara cómo Runway puede
encajar en tu flujo de trabajo creativo Mm hmm.
2. Bienvenida y lo que vas a crear: Entonces esta de aquí es
la interfaz de la pista. Para algunos de ustedes, si
lo han usado antes, es
completamente diferente. Pero si lo estás usando
por primera vez, simplemente
parece una herramienta muy
sencilla. Quiero decir, tienes
tu chatbot aquí. Ya sabes que
vas a estar lidiando
con las indicaciones, y también tenemos algunas
cosas al costado Ahora, durante mucho tiempo, pasarela fue en su mayoría una herramienta de generación de
video, e hizo un trabajo realmente bueno con modelos, realismo,
agregando referencias Publicar edición una vez que
tengas ese clip. Pero recientemente, una vez
que hicieron la actualización, también
integraron generación de
imágenes, construcción
agentica, diferentes
herramientas que están por ahí, colaboración con
diferentes modelos de IA Quizá reconozcas a algunos
de estos tipos de aquí abajo. Y si vas a las apps, hay tanto que podrías hacer. Así que la imagen tiene su propia categoría. Tenemos diferentes escenas
para producto, slideshows. Y luego cuando vas al video, todo lo relacionado con el
video está disponible, como eliminar un
tema, escalar clips, construir videos basados en
fotogramas clave, iniciar escenas de escena Tener algunas herramientas de audio
y diferentes modelos. Es una lista más larga que la que
vemos aquí, y eso es todo. Entonces, como puedes ver, está mucho más
involucrado en comparación con
los modelos anteriores donde solo
era una herramienta de
generación de video. Ahora, porque es mucho
más de lo que solía ser,
vamos a estar centrándonos
principalmente en el
aspecto de generación de imágenes en este curso. Entonces vas a entender
qué es la generación de imágenes, cómo puedes escribir un prompt
más fuerte, cómo organizar tus activos, y luego aplicar ese conocimiento a un proyecto que
vamos a hacer uno juntos. Entonces habrá
un proyecto donde ustedes tienen que trabajar
en él por su cuenta. Entonces veamos cómo
podemos hacer una cuenta en caso de que no tengas una
y cómo podemos configurarnos. Entonces, si vas a runway.com, va a
haber una opción para que hagas una nueva cuenta Entonces en caso de que no tengas uno, solo
tienes que ir a esta URL
y dar clic en Try runway Y esto te llevará
a la app runway.com, que es la propia app Ahora en la parte superior derecha, tenemos la opción de inicio de sesión si
ya tienes una cuenta, pero si no solo haces
clic en registrarte. Y, ya sabes, o entra con tu Google Apple
o simplemente tu correo electrónico, haz algunas verificaciones,
y luego estás dentro Así que solo voy a volver a
iniciar sesión por ahora. Y ahí vamos. Una vez
que estés en la app, esto es lo que necesitas ver. Lo que pasa con el uso es que tienes que comprar un plan. Ahora bien, esto puede parecer
un poco trivial, pero con la cantidad de
recursos y herramientas que One Way te va a
dar, valdrá la pena Entonces, si solo vas a Upgrade, entonces actualmente estoy en
la versión pro. Entonces en esta página, desglosa los diferentes planes y
cuáles son sus diferencias. Sólo tienes que ir a individual. Se puede hacer anual o mensualmente. Normalmente lo hago mensualmente. Pero si estás en el plan gratuito, obtienes muy poco crédito. Entonces 125 no puede hacer mucho con ello. Obtén aproximadamente 5 gigabytes
de almacenamiento, y solo puedes usar
unos pocos modelos selectivos Además de eso es que
puedes usar todas las herramientas de la app. Entonces esa es la desventaja de, ya
sabes, permanecer libre. Pero hay un estándar
al
que podrías actualizar o el P. Así que
actualmente estoy en la P, y lo que sea que les
esté mostrando, chicos se
basará en
lo que P proporciona. Y, claro,
está el Mx, pero es decir, si
quieres, ya sabes, hacer esto profesionalmente,
tienes muchos videos para trabajar con videos
más largos. Estás trabajando para una gran empresa o quieres hacer
algo para una gran empresa. Pero la diferencia
entre P y Max en cuanto a herramientas y al eje, no
es tan diferente,
como puedes ver. Aquí es exactamente lo mismo. Se trata sólo de almacenamiento. Después eje temprano. Por supuesto, puedes tener más
proyectos, más kits de marca. Como dije, esto es más
un trabajo profesional y no solo para alguien que quiera
construir videos por sí mismo, tal vez explorar la herramienta, y aprender a trabajar con ella. Para seguir adelante y
elegir tu plan. De nuevo, estoy usando P. Así que si
estás en gratis o estándar, es posible que no
veas o no puedas usar las cosas que te
voy a mostrar. Ahora tenemos nuestra cuenta establecida. Veamos realmente de qué se trata el
espacio de trabajo, para
qué sirven los paneles y cómo puedes trabajar a través de
tu camino.
3. Interfaz, recursos y créditos: Así que esta es la página principal una vez que hayas iniciado
sesión, e inmediatamente, puedes ver que tenemos esta casilla donde podemos
empezar a escribir indicaciones. Ahora, indicaciones, voy a
entrar en más detalles
sobre ellos más adelante, pero son esencialmente la instrucción que vas a
dar a la pista para que
cree algo para Así podemos ver algunos presets aquí. Estamos diciendo crear un
espacio en blanco, planear un espacio en blanco. Hazme esto, gira esto. Entonces estamos dando instrucciones. A la pista. Y podrías
saltar directo aquí y, ya
sabes, empezar a escribir
algo que quieras hacer, tal vez una imagen de una jirafa Pero primero voy a decirte cómo
puedes planear para tus generaciones porque
no estamos aquí para simplemente
desperdiciar nuestros créditos, construir imágenes aleatorias, y luego cuando queramos
hacer un proyecto real, no tenemos los
créditos para hacerlo. Entonces, lo primero
que debes
saber es dónde están los chats. Entonces, si solo vas a Nuevo chat, vas a
iniciar un nuevo chat. Por aquí, pones esas instrucciones de las
que te hablé, y luego tenemos
las diferentes etiquetas respecto a la acción
que quieres hacer. Entonces, si vas a construir un flujo de trabajo,
vas a hacer clic en esto. Inmediatamente,
te dice crear un flujo de trabajo. Solo necesitas poner en XYZ. Si quieres
crear un moodboard, solo
tienes que hacer clic en
ese Motion Graphics, y por supuesto, hay mucho más que podrías agregar Además simplemente
no use por completo uno de estos y escriba algo
así como lo que estamos viendo aquí. Pero una vez que generes cosas, se
van a
guardar en tu almacenamiento. Entonces tu cuenta
viene con almacenamiento. No necesitas descargar y subir todo a
una plataforma diferente. Pero ahí es exactamente
donde los proyectos y los activos son útiles. Entonces tus proyectos son
para trabajo a largo plazo. A lo mejor quieres hacer una campaña como la que vamos
a hacer para nuestro proyecto de clase, pero aquí puedes guardar
todo respecto a ese proyecto. En lugar de tener tus activos mezclados con todas las
otras cosas que hiciste, puedes organizar
mejor las cosas con el proyecto. Para crear un nuevo proyecto, solo
le das un nombre. Vamos a llamarlo muestra, y esto puede ser privado
para mí o público o compartido con ciertas
personas, mi equipo. Y si voy en mi
proyecto ahora mismo, podemos ver que no tengo nada. Entonces tenemos la opción de
generar en un chat o
una sesión o crear un flujo de trabajo específicamente
para este proyecto. También tengo kits de marca
y referencias, y voy a entrar en lo que cada uno
de esos significa ahora mismo. Entonces, antes que nada, puedes
invitar a personas a tu proyecto. Tendrías que
actualizar a equipo. Pero si no
quieres hacer eso, puedes invitar a personas a tu proyecto o mantenerlo privado
por ahora. Depende de ti. Esto indica la
visibilidad de este proyecto. Los kits de marca son ciertas
identidades que debes mantener cuando
trabajas con activos. Por ejemplo, si estaba
trabajando para Donald's, todo lo que haga gráfico, visual sabio tendrá que
tener ese mismo tipo, el mismo logotipo, los mismos colores, el mismo tono, la misma voz, y eso es
esencialmente lo que se combina en un kit de marca. Así que no necesito importar
el logo cada vez. En cambio, solo hago un
proyecto para McDonald's, y ya tengo el
kit de la marca guardado, y así es solo una situación de gota de
dragón Entonces esto es realmente útil si estás trabajando con una marca. Si no lo eres,
podrías simplemente ignorar esto. También tienen referencias.
Si quieres tener algo de inspiración para tus generaciones,
puedes agregarlos aquí. Estos se pueden reutilizar, pero digamos que quiero
construir una marca de ropa, y quiero crear las
maquetas con pasarela, podría tener imágenes que
me gusten poner aquí como referencias para que pasarela pueda
generar Entonces, si es mínima y
rodeada de árboles, Runway va a estudiar
esa referencia y luego generar imágenes basadas en
referencias, sí
quieres
tener cuidado con los derechos de autor Si hay un logotipo, no
puedes subirlo aquí porque es posible que te
encuentres con algunos problemas. Si es el trabajo único de alguien, realmente no
puedes ponerlo aquí, pero esto es más para, como,
composición, tal vez el estilo
que se tomó una foto, el ángulo, la iluminación,
y todas esas cosas. Así que asegúrate de no incluir ninguna
información personal aquí, marca del logotipo de
nadie, y de esa manera estarás a salvo de cualquier tipo
de, como, complicaciones. Ahora, por aquí,
tenemos dos opciones. Tenemos el espacio de creación para comenzar a construir
en este proyecto, y tenemos activos. Los activos son cosas que hasta ahora
hemos construido en pista. Todo lo que hagas se
va a salvar aquí. Digamos que quería
generar algo, solo
pongo mi
instrucción y después tengo pista generar eso para mí
con un modelo que me guste Lo siguiente es
la ficha de activos. Entonces estas son cosas que
he hecho con pasarela. En un día al azar,
todos van a estar aquí. Hasta el momento, creo,
por ejemplo, el 20 de julio, hice 149 artículos. No están organizados,
no son parte de un proyecto. Simplemente están aquí al azar
porque lo que sea que hagas en pista se va a guardar en este espacio a menos
que los borres. Aquí es donde llegas a llegar a los trabajos que has hecho. Es tu historial laboral, y llegas a favorecer a algunos, ponerlos en un proyecto, hacer una carpeta, tal vez
etiquetarlos para algo. Por ejemplo, esto es fruta, pero digamos que quiero
hacer un video corto. Podría guardar esto con
una etiqueta corta Video uno, luego guardar. Vamos a crearlo. Hazlo naranja, y
luego podría etiquetar algo más para esta
imagen. Video Corto dos. Morado vívido. Y
luego una vez, ya sabes, necesito construir ese video, podría simplemente subir aquí
en lugar de buscarlo. Podría ir por corto Video uno, y todo con esa etiqueta
va a aparecer aquí. Y luego, claro,
con otras cosas. Puedes elegir dos cosas a la vez o una cosa a la vez. Si no quieres hacer etiquetas, también
tenemos una etiqueta favorita, que es solo este corazón
que ves en el costado. Para algo favorito, simplemente
pasas el cursor sobre esa imagen y la favoreciste,
así como así Y entonces podría entrar aquí y ver lo que he corazonado hasta ahora para poder hacer mi proyecto
o mi video final Entonces tenemos las categorías
basadas en el tipo de activo. Entonces como dije, de una
manera hace imagen. Entonces cualquier cosa que hicieras con
imagen, vamos a quitar eso. Todo lo que hiciste con el
video va a estar aquí. Para que puedas explorar las diferentes cosas
que has hecho. Y si has hecho audio, va a ser
propio por separado, y entonces todo es simplemente
todo mezclado. Entonces en el
lado derecho, tenemos carpetas. Por lo tanto, puedes elegir hacer un proyecto dependiendo de si
quieres guardar sesiones,
guardar flujos de trabajo, kits de marca, referencias en un solo espacio, o podrías ir por carpetas
donde simplemente puedes agrupar ciertos activos
sin ningún tipo de espacio de trabajo, las indicaciones que usaste o cualquier otro kit de marca Entonces, si vas a carpetas del
lado derecho, puedes
hacer algo fácilmente para un propósito determinado y
organizar tu trabajo de esa manera. Entonces, por ejemplo, estas son
cosas que he subido. Estos no se hicieron en pista. Esto es a partir de píxeles. Y, ya sabes, podría
simplemente hacer una carpeta, llamarla referencias, y
simplemente arrastrar estas ahí. Así que así. Así podría mantener mi
ficha de activos donde te organizaste. Puedes eliminar carpetas, descargarlas a tu computadora, compartirlas, renombrarlas
o incluso moverlas. Y también puedes poner
carpetas en carpetas. Nuevamente, tenemos el
mismo filtro de búsqueda. Entonces, para los diferentes
tipos de medios, el tipo, ya sea
una subida o una exportación. Entonces, por ejemplo,
el video de Pexels es una subida y no una exportación porque viene
desde afuera Por supuesto, tenemos nuestras etiquetas. Y luego en el lado derecho, tenemos la vista de cuadrícula. Si vas en compacto, va a
ser solo la miniatura Pero si sigues detallado, te
va a mostrar el tipo y el
nombre de ese activo. Por supuesto que tenemos
los diferentes puntos de vista. Puedes ordenarlo si
quieres, y luego aquí arriba, puedes subir cosas nuevas a tu cuenta o hacer
otra carpeta nueva. Ahora, mientras estamos aquí,
puedes ir a tu pestaña de recientes, que es todo lo que
has hecho recientemente Se ordenará en función la última vez que
realizó estos activos. Tenemos tus carpetas privadas, y entonces todo lo que
se comparta va a aparecer aquí. Entonces, si alguien más está
usando la pasarela y comparte un proyecto o
carpeta contigo, van a
aparecer aquí mismo Y por supuesto, nuestra pestaña favorita. Volvamos a Dallas Project, assets, y luego tenemos marca. Entonces esto es exactamente lo que te
estaba diciendo antes. Aquí es donde consigues
hacer tus kits y luego reutilizarlos a lo largo de diferentes
proyectos y sesiones. Entonces esto es realmente útil
si no estás familiarizado con cómo hacer un kit de marca
o lo que es en general. Entonces esto es para esta marca, tenemos detalles de marca. Entonces logotipos, colores,
el producto en sí, qué es,
fotografía de producto, y el movimiento. Entonces, cada regla que necesita
mantenerse mientras estás generando activos en la pista se va a
escribir aquí mismo Esta marca era para zapatos, cambio van a ser zapatos. Al igual que, este zapato está hecho con materiales
orgánicos y todo eso. Fotografía de producto
, ¿qué estilo tiene? ¿Es como una foto de estudio? Es al aire libre, candid, ya
sabes, ¿qué tipo de
fotografía tienes? Y entonces el movimiento son las
reglas a las que debe
adherirse la pista al
hacer moción para usted Entonces, por ejemplo, cualquier cosa que la
pista haga para esta marca tiene que usar un objeto
fijo en movimiento, el producto, que
es la botella Entonces la pasarela no hará
un video donde, como, la botella esté volando
por el aire porque viola esta regla Tenemos el anuncio del producto. Entonces, cualquier tipo de anuncio que hagas, va a seguir estas reglas de composición y la coloración,
por supuesto, los fondos. Si se trata de una campaña de moda, ¿quiénes son tus actores principales? Al igual que los modelos, básicamente, cuáles son los productos
en qué ubicaciones, si es al aire libre, cómo debería ser el
movimiento, y, por supuesto, cómo debería ser el estilo de la
foto. Entonces esto parece una
streetwear al aire libre. Runway no te dará una sesión formal de
estudio porque, ya
sabes, no es lo que necesita
este chico de la marca Ahora, por supuesto,
tenemos alguna película. Si quieres hacer un video, si quieres hacer tus kits, solo
tienes que ir por aquí
y darle un nombre, y luego puedes comenzar a
agregar secciones. No necesitas
cada sección que vimos porque cada
marca es diferente. Por ejemplo, si mi marca
es estrictamente digital, no
necesito ninguna fotografía de
producto o movimiento
porque es una marca digital. Sólo voy a tener un logo, colores, fuentes, y
todas esas cosas. Entonces tal vez aquí
puedas escribir logotipos y luego dar un prompt a la pasarela para usar este logo como Logo uno para carteles y Logo dos
para publicaciones de Instagram Tus créditos se ahorran aquí arriba. Así que cada vez que hagas
algo con la pasarela, vas a usar créditos Eso es algo así como tu
moneda en esta plataforma. En la parte superior, si vas a casa, vas a ver
cuántos créditos te quedan. Entonces eso es para mí. Con cada plan, esta
cantidad va a cambiar. Por ejemplo, MAX
va a ser, creo, alrededor de las cinco K. No estoy entonces el estilo de crédito cambia en
función de lo que estás haciendo. Este es nuestro balance general, digamos que quería
hacer texto a video, esa es una de las
herramientas en pasarela Sólo me quedan 199 segundos. En cuanto a créditos,
tengo segundos aquí porque este es
el texto a video
a las 7:20 P. Si quiero volver a hacer edición de
video a las 7:20, me quedan 85 segundos. Si quiero mejorar
un video existente eso va a ser tantos
segundos y así sucesivamente Esta es tu moneda
dentro de la pista. Si te quedas sin, puedes obtener
más créditos o actualizar a un There's also auto
refill, pero básicamente, evitaría hacer esto porque a veces
puedes
seleccionar accidentalmente un modelo pesado o
poner en un gran prompt, y va a cargar tu tarjeta guardada,
ya sabes, inmediatamente. Entonces solo obtendría créditos de
antemano e iría por un método de prepago
en lugar de simplemente darle su tarjeta a la pista para
que pudiera agregar los cargos Y todo lo que
teclees aquí, te va a decir los créditos. Entonces una vez que nosotros,
ya sabes, enviemos
esto, nos va a decir que
se necesitaron tal vez 100 créditos, y que
vas a saber lo que esa generación
sacó de tu saldo. Ahora, claro, la preocupación
es, ¿cómo puedo, ya sabes, no desperdiciar mis créditos y sacar el máximo
provecho de lo que tengo? La clave aquí es
simplemente planificar de antemano. Entonces, en lugar de simplemente escribir Apple, primero
necesito pensar en
esa imagen o video final. ¿Para qué sirve la,
ya sabes, Apple? ¿Quién está en esa foto o video? ¿Quiero gente ahí?
¿Qué colores están involucrados? ¿Cómo debería ser la
composición? Y solo planifica con anticipación ya
sea por lluvia de ideas,
mood boarding, sketching, el método
que prefieras Y luego en base a esa planeación, puedo trabajar en construir
un prompt más fuerte, del que hablaré más adelante, pero básicamente estando preparado antes de presionar el botón Enviar. Esa es la forma
más importante de no desperdiciar tus créditos. Ahora, otras herramientas, tenemos trabajo
agentico en Runway. Esto será algo en
lo que no nos vamos a centrar en este curso porque aquí
hay mucho que hacer. Pero en las herramientas, se pueden ver las diferentes opciones de
imagen, video y audio. También hay diferentes opciones. Todos los modelos que podamos usar, puedes agregar referencias para seguir un cierto estilo y luego
hacer cosas diferentes. Voy a entrar en cómo
funciona el chatbot exactamente una vez que
empecemos a construir cosas, pero solo quiero mostrarte para
qué están estos tipos Esa es la herramienta principal. Las aplicaciones son las diferentes
capacidades de Runway. Pasé por ellos hace un tiempo, pero si te desplazas hacia abajo, puedes ver qué
puedes hacer con la pista Entonces, si quiero hacer video la hora del día para cambiar la hora
del día en mi video, podría ir por esta app, poner en mi clip, y luego hacer
que Runway haga ese cambio Los flujos de trabajo son básicamente un plan
que haces con la pasarela para
llevar a tus generaciones del
punto A al punto C.
Básicamente, es combinar un
montón de aplicaciones de una manera y
te da un lienzo con el que trabajar En realidad es genial, pero puede ser un poco
demasiado para principiantes. Sólo te enseñaré cómo se
verían algunos de ellos.
Vamos a entrar en esta. Si has trabajado
con agentes antes, esto puede parecer familiar, pero básicamente, es un lienzo. Como dije, si acercas, comienzas con una idea
o un video de referencia, y luego lo tienes salida a otro video con
un modelo diferente, agregando una capa de texto, y luego poniendo eso
como entrada para hacer un video de pantalla verde y luego ponerlo en
el producto final. Entonces es como un mapa con diferentes herramientas
dentro de la pista Aquí utilizamos capas de video, video
compuesto,
diferentes modelos ,
texto a video, etc. Se meterá en esto con un curso
diferente también. Ahora, los enchufes son cosas de
terceros que puedes integrar con runwing para
aumentar tu producción Algunos de estos te resultarán
familiares. Entonces, si quieres usar
diferentes modelos de idioma, puedes seleccionarlos aquí. Contamos con aplicaciones creativas. También hay una aplicación móvil, si necesitas eso
y algunos complementos
para desarrolladores que puedes usar. Entonces digamos que quieres
hacer algo que siempre
necesitaría after effects, en lugar de exportar desde aquí, entrando en after effects, puedes usar after
effects como un plug in. Use los dos juntos
en una plataforma. Y, claro, aquí abajo, repasamos qué
son los proyectos, los activos, las marcas. También tenemos personajes para construir características
específicas y luego
usarlas en comerciales,
videos e imágenes Y aquí abajo, todas tus sesiones y charlas
recientes. Así que los chats también son
algo nuevo. Las sesiones son cuando estás construyendo algo
activamente, mientras que el chat es un lugar donde
puedes ir y venir perfeccionando un prompt y luego que ese agente te
construya algo Esto es algo que muchas de las herramientas de IA están
agregando en este momento porque escribir un
muy buen prompt no
es algo que nadie pueda hacer. Entonces con el chat del agente, como
que das
tipo en una idea aproximada, y el agente trata entender lo
que estás buscando, y luego construirlo por ti en
base a lo que entendió. Así que eso te ahorra el tiempo de
intentar planear todo, escribir un muy buen prompt, y solo puedes
entrar aquí y charlar. Por supuesto, esto
va a tomar créditos, así que puedes tenerlo en mente. Todo lo relacionado con tu cuenta está aquí abajo, suscripciones, facturación, detalles de cuenta y cualquier otra cosa,
y eso es todo. Así que sólo voy
a salir de aquí para que podamos ir a la página principal. Ahora, aprendimos
sobre la plataforma, cuáles son las diferentes opciones, pero en realidad vamos a
sumergirnos en las indicaciones
y entender cómo podemos
escribir un prompt muy bueno,
cómo podemos escalarlo con
referencias y qué
modelos debemos optar y entender cómo podemos
escribir un prompt muy bueno, cómo podemos escalarlo con referencias y qué
modelos debemos optar
4. Indicaciones para mejorar las imágenes: Et a ver qué hace
un buen prompt y cómo podrías hacer que tus prompts
actuales sean más fuertes Entonces esto va
a ser en Runway, pero podrías aplicar esto a cualquier otra herramienta creativa porque tendrá una estructura general que
podrás ajustar en función de
lo que estés haciendo Entonces, cuando vayas a la página principal, vas a tener
esta casilla donde
llegues a darle esa
instrucción a Runway Ya aquí abajo, podemos ver algunos presets que te
ayudarán a empezar Por ejemplo, si quiero
hacer un carrete vertical, podría hacer clic en
él y me va a configurar con un carrete UGC vertical
basado en este producto Todo lo que tengo que hacer es
adjuntar el producto. Ahora lo que pasa con
las indicaciones es que
no hay un límite estricto en cuanto a tan
cortos o cuánto tiempo
deben ser siempre y cuando estés transmitiendo todos los diferentes detalles que
quieres tener Puede obtener esos detalles
de su fase de planeación. Hablamos de planear antes escribir cualquier cosa o
usar nuestros créditos, una vez que planeaste para tu sesión de producto o cualquier otro activo que
intentes hacer,
puedes echar un vistazo a ese boceto, moodboard, lo que sea que
usaste para planificar, y luego sacar algunos detalles que
ayudarían a describir esa escena Por ejemplo, mi planeación
llevó a una imagen como esta. Tendría que mencionar maquillaje, necesito mencionar auto, modelo
Morena, tal vez
vibrante, supongo, fondo
rosa y azul, y paleta de sombras de ojos, ya sabes, estas cosas que
están en la imagen, necesito poder
describirlo en mi prompt Entonces aquí arriba, podemos escribir una
estructura muy general para las imágenes. Esto será diferente
para videos y audio porque estamos trabajando
con cosas diferentes. Por ejemplo, la imagen es estática. No hay movimiento, así que
no tiene sentido describir,
duración, transiciones,
ese tipo de cosas, y la misma idea con el audio. Para hacer una imagen regular, podemos decir crear tipo de imagen. Voy a ponerlo en
una especie de plantilla, para que puedan imaginarse
lo que entraría aquí. Así que crea Tipo de imagen. Esto podría ser crear póster, crear una toma de producto, crear un retrato, ya sabes, sea cual sea el tipo que
quieras poner, lo pondrás
aquí mismo con tema. Entonces, ¿cuál es el tema? ¿Es un sujeto humano? ¿Es una mujer morena? ¿Es una mujer de pelo corto? ¿Es un tipo que usa mezclilla? ¿Es un sujeto en la parte de atrás, o es una lata de refresco? Entonces, sea cual sea ese sujeto u objeto,
solo lo pondré. El objeto es, puedes
ponerlo aquí mismo. Y puedes imaginar con gramática
regular
que puedes agregar en algunos adjetivos antes y después o simplemente
integrarlo en tu prompt Entonces con A, voy a poner la
descripción aquí. Entonces, por ejemplo, una mujer rubia, ya
sabes, simplemente, como,
la estructurará así. Y entonces podemos hacer acción. Entonces esa es la siguiente plantilla. ¿Qué hace ese objeto
o sujeto? ¿Se inclina hacia atrás
como este ejemplo? ¿El sujeto sostiene
una paleta de maquillaje? Es el sujeto posando
con ambos los suyos básicamente, creo que se está arreglando la manga. Entonces, sea cual sea
la acción que el sujeto u objeto sea en esa imagen
imaginada, describirías aquí, sosteniendo una botella de perfume. Así que crea el tipo de imagen con una descripción del
objeto sujeto haciendo acción en A, y aquí es donde
pondrás en el entorno. Entonces, este está al lado de la piscina. Este está en un ambiente de
estudio, estudio en un campo con, como, el sol brillando, sea cual sea ese ambiente
, podemos describirlo. En un ambiente con cualquier fondo
que quieras hacer. Y luego después de esta frase, que apenas describe la idea
principal de la imagen, podemos entrar en iluminación, referencias, y cosas
adicionales. Así podría poner el estilo X
con iluminación X. Y podemos hacer la proporción de Apec y básicamente cualquier
otra cosa que se quiera agregar, pero esta solo
sería la idea principal Entonces con fondo de estudio, se
puede decir estilo de
fotografía de stock con iluminación de estudio o iluminación de hora
dorada. Ya sabes, cualquier cosa que
quieras, puedes ponerlo aquí. Y una vez que tengamos esto, podremos seguir adelante y darle a Runway más pistas
con referencias. Ahora bien, esto es muy corto, pero una vez
que empieces a describir algo, encontrarás que naturalmente va
a alargarse. Entonces con referencias,
podría hacer clic en él y elegir una imagen ya sea de mis activos o de mi computadora. Entonces estas son cosas que
podría subir desde mi computadora, pero las cosas que he hecho antes también van
a aparecer aquí. Por ejemplo, si quiero hacer, en realidad
encontremos una imagen. Entonces voy a usar
esta imagen aquí mismo. Digamos, estoy tratando de
hacer una creación de una imagen con una modelo femenina
que está a punto de estornudar Podría usar esto como referencia
y hacer que Runway siga exactamente
la misma ubicación del
personaje y, ya sabes, la posición Entonces no va a construir una imagen donde mi
modelo esté, como, todo el camino
atrás porque tiene que
apegarse a la composición
de esta referencia. Podrías decidir para
qué
se va a utilizar la referencia . Podría decir solo para ayudarlo, usar una referencia para el ajuste de
color, usar una referencia para el personaje, pero a veces
simplemente lo atrapará por sí solo. Entonces ese va a ser mi pronta. Y también tenemos la opción de
bosquejar una escena o anotar
algo que existe Entonces esto va a ser desde tu fase de planeación,
hagas lo que hagas, también
puedes subirlo
aquí para que Runway tenga todo lo que necesita para crear exactamente lo
que estás buscando Entonces, ahora que tenemos nuestra estructura
general de prompt, vamos a pasar a generar imágenes
realmente, y ustedes pueden seguir
adelante para que puedan entender
mejor cómo
podemos editar prompts, qué sucede cuando
no lo describimos completamente y cómo
va a funcionar todo el asunto de la
generación de imágenes va a funcionar todo el asunto de la
generación Mm hmm.
5. Genera tu primera imagen: Aprendimos sobre
nuestra plantilla pronta en la lección anterior, pero ahora la vamos a poner acción con nuestra primera imagen. Ahora, podría simplemente mandar esto, pero esto va a
terminar siendo una charla. Entonces eso es algo que
podemos tener en mente. Si quieres ir y
venir, Runway para entender cómo debería ser
el producto final, puedes presionar Enviar aquí mismo Pero si quieres ir
directamente a la generación de imágenes, puedes dirigirte a la imagen de la herramienta, y luego solo
vamos a copiar eso aquí. Es, de nuevo,
lo mismo referencias, lo
pones aquí, tu chatbot, y luego aquí abajo
es donde llegamos a elegir los modelos de imagen Entonces esto es diferente a los modelos anteriores que vimos. Entonces los modelos de imagen, podemos
ir basándonos en la empresa. De hecho voy a
mirar a otro modelo. Intentemos el texto
a imagen de Gen cuatro porque eso es
lo que estamos haciendo. Entonces tenemos el texto. esperando una imagen
del otro lado. Hay imagen a imagen, que es cuando subes
una imagen y quieres que Runway tal vez cambie de
tema, cambiarlo por completo Eso va a ser una
entrada de imagen y una salida de imagen. También hay algunos para
video como texto a video, video a video que
también se aplica ahí. Pero para imagen,
tenemos dos tipos, texto a imagen y
luego imagen a imagen. Por lo que se puede ver que algunos
de ellos van a soportar ambos tipos
de operaciones. Sólo una vez y destacado y
elegí pasarelas propio modelo Genfour que soporta imagen
a imagen y texto a Vamos a hacer clic de distancia. Nuevamente,
esta es su parte de referencia. Aquí abajo, podemos generar
un prompt a partir de una imagen. Si hay una imagen
que realmente me guste, podría ponerla aquí como básicamente referencia y Runway va a crear
algo así, pero en base a lo que hay
en esa imagen Si miras esto,
este es un video, pero si esto fuera una instantánea, sería el
espacio exterior, las estrellas, el arco iris, estas cosas van a ser extraídas y puestas en
palabras para que las uses. También cuentan con referencias de marca. Entonces este es el kit de marca del
que hablamos. No voy a hacer
nada por eso aquí. También tenemos la opción de
mejorar el prompt. Entonces esta es la
propia herramienta construida en las pistas, pero es una cosa opcional Si sentiste que te está
costando describir lo que
quieres a través de palabras, puedes hacer clic en este botón y va a
cambiar tu prompt. Se puede ver cuántas
palabras tiene hasta el momento. Nuevamente, más referencias para
la imagen o el estilo. Entonces, si quieres cierto estilo,
puedes agregarlo aquí. Mencioné el estilo
hiperrealista, pero si eso no
funcionaba, solo podría entrar aquí Y aquí abajo, vamos a cerrar esto. Tenemos la cantidad de salidas
que estamos esperando. Entonces, ¿quiero que Runway me construya cuatro imágenes basadas en este prompt o solo
quiero una imagen Ahora bien, si haces una imagen, va a poner todo
su trabajo en esa imagen, pero con cuatro, la
va a distribuir. Entonces, dependiendo de dónde
se encuentre en esa etapa de ideación, es posible que desee cambiar
entre los dos Se puede ver que
recogió la proporción uno a uno, pero puede cambiar la
proporción aquí también. La calidad de la
imagen, 720 o 1080. Tener algo con respecto
al estilo general. Entonces ahí está la gama estética. Entonces, si aumentas esto, es posible que no siga completamente
tus instrucciones de estilo. Y entonces el conjunto es básicamente cada imagen en esta
plataforma tiene un ID único. Por aquí, se llama asiento, y ese SD describe
la forma en que es el estilo, la composición y
el diseño general. Si realmente te gusta una imagen, puedes mirar la identificación y poner esa identificación aquí para que puedas obtener
algo muy similar, pero con tu propio
tema y propósito. Pero no voy
a usar estos por ahora y sólo voy
a golpear Generar. Se puede ver que en este momento
estoy en el proyecto de muestra, así que después podría
sacar esto o dejarlo ahí dentro. Bueno, así es como sabes
que estás en un proyecto. Muestra hacia adelante barra
el nombre de tu imagen. Se va a generar que esta herramienta no utilice
el modelo de difusión. Ese suele ser el caso con MD Journey y la mayoría
de las otras herramientas, pero esta es la imagen
que ahora es exactamente
lo que pedí. Entonces echemos un vistazo a
nuestras indicaciones y comparemos. Entonces un oso polar
con sombrero para el sol, sosteniendo un
cono de helado en un ambiente soleado y nevado con
montañas de hielo en la espalda, estilo
hiperrealista con iluminación
natural, uno, dos, uno Y entonces el oso debería estar en el frente básicamente al
frente y al centro. Ahora bien, esta es una buena generación. Lo único con lo que no estoy contento es la parte del realismo, porque sí pedí un estilo
hiper realista, y este tipo de
miradas caricaturescas Y esto es muy normal
que suceda porque obtendrás esa
imagen perfecta con iteraciones Entonces, en la siguiente lección, vamos a aprender sobre referencias que podríamos usar
para mejorar esta imagen. Y al mismo tiempo, podríamos agregar algunas etiquetas
y filtros
adicionales solo para conseguir este oso polar
luzca realista y algo
con lo que podamos trabajar para cualquier
propósito que tengamos. Mm hmm.
6. Referencias y coherencia.: Las referencias son tu dirección
visual que podrías darle
a Runway para que se desempeñe mejor en términos de hacer
lo que tu prompt pidió Entonces aquí sí pedimos
un estilo hiperrealista, pero el resultado fue un oso polar
caricaturesco Entonces lo que vamos
a hacer es pasar a píxeles y obtener algunas imágenes
de osos polares reales, así
como algunas metraje de
fondo para que podamos
ponerlas como referencias. Ahora bien, hay que tener cuidado con respecto a las referencias
que usa. No desea ningún logotipo, información
personal o cualquier imagen que no
tenga permiso para usar. Por eso estoy llegando a los píxeles porque podemos
usarlos para uso personal, y solo lo
estoy usando básicamente no
duplicar la imagen, sino para darle a Runway una idea de cómo es un verdadero oso
polar Entonces solo busca polar
Barface en pxols.com, y podrás obtener exactamente la misma imagen que
voy a Entonces solo voy a tomar
esta foto porque muchos de estos son osos polares que probablemente
estaban en el agua. Sus cuerpos están mojados. Pero en nuestro escenario, ya sabes, está afuera al sol y no debería
tener, como, pelaje mojado. Esa es mi primera imagen. La segunda imagen que
quiero es de fondo. A lo mejor no soy fan de las
montañas que me dio Runway, y tengo una buena imagen de
referencia que podría darle en su lugar También descargué esta imagen. De nuevo, puedes obtener exactamente
la misma imagen buscando esto aquí mismo. Volviendo aquí, vamos
a bajar a referencias, y ya subí
las dos imágenes. Pero si no
tienes el tuyo subido, puedes hacer clic en el
más y luego subir. Así que sólo voy
a dar click sobre el primero y el segundo. Como pueden ver,
no cambié el prompt, y estamos usando el mismo
modelo, entonces Gen 4. Y si vuelves aquí, también
usamos Genour para esto Así que vamos a darle a Generar
y veamos qué va a salir ahora una vez que
tengamos referencias. Ahora aquí estamos usando
animales y paisajes, pero puedes seguir el
mismo patrón para los productos,
para la consistencia de los personajes
y cualquier otra cosa, realmente. Y siempre y cuando tengas una
imagen con la que dirigir Runway, estás listo
para ir por referencias Así que aquí está mi primera
imagen aquí mismo. Esta es mi segunda imagen. Actualmente estamos en esta sesión. Entonces cada iteración que hagamos, va a estar
en el lado derecho Así que siempre podemos volver y mirar lo que
hemos hecho antes, tal vez editar algunos de ellos, y simplemente seguir nuestro día. Entonces aquí está la salida. Podemos ver que Runway luchó
con la situación de la mano. Aquí está la imagen.
Definitivamente es mucho más realista en
comparación con la primera imagen. Voy a hacer una visión
diferente para que
podamos verlas lado a lado. Entonces así es como se ve. Pero ahora que tengo esto, podría ingresar esto como
mi referencia en lugar de estos dos porque se comunicó el
mensaje. Quiero un oso polar de verdad con un fondo azul claro, ya
sabes. Así que simplemente sigue esa imagen y luego arrástrala como referencia. Una vez que lo sueltas, ahora tenemos
una imagen para referencia. No quiero que todo el oso
polar sea visible, sino un marco como este. Así que vamos a soltar esto
como referencia también, arrastrar y soltar, y
vamos a hacer un pequeño cambio
aquí de un oso polar. Podemos decir medio cuerpo. Entonces es de la
mitad a la cima, y ahora voy
a mandar esto. Cambiemos la
relación de aspecto y generemos. Así que ejecuté un par de imágenes con exactamente el mismo prompt. La única diferencia
es que por aquí, yo tenía las dos entradas
con Gen 4. Con la segunda generación cuatro, solo
tenía una
entrada como referencia. Y la tercera,
que se ve mejor, en realidad
es la primera imagen, pero me cambié a nano Banana. Entonces ese es un
modelo diferente al de Google, mientras que antes estábamos
usando el modelo propio de las pistas Entonces puedes ver que
incluso cambiar de modelo realmente ayuda dependiendo de
lo que vayas a buscar. Ahora tengo mi oso polar. Tenemos un oso polar
que parece real. Tenemos las montañas
en la parte de atrás, y parece que él mismo se está
tomando la selfie. Para que veas lo poderosas que pueden ser
las referencias. A medida que avanzamos en un curso, vamos a estar
usándolos más. Esto fue para que ustedes puedan sentirse cómodos
con cómo funciona. Es solo una situación de
gota de dragón. Y luego cuando
juegas con los modelos y las
diferentes combinaciones, puedes obtener el
resultado que deseas. Ahora, una vez que tengamos
nuestra imagen base, posible que
queramos hacer cosas
diferentes con ella. Y una vez que estés aquí, hay
un par de herramientas alrededor, y eso es lo que vamos a ver en la siguiente lección.
7. Estiliza, varía y amplía: Entonces tienes tu imagen. Se ve bien, pero es
posible que desee expandirlo, estilizarlo o tal vez
crear algunas variaciones Entonces, una vez que hagas clic en cualquier imagen, digamos, voy
a ir con esta. Tenemos algunas cosas de este lado. Lo primero es
que vas a conocer la información. Entonces este es el título que se le dio
automáticamente a mi imagen, y comienza con
el nombre del modelo. Entonces ese es el modelo que usé. Aquí está mi nombre, la hora, el aviso, con la referencia, y luego un montón
de otras cosas. Podría reutilizar el prompt, tal vez editarlo para un animal
diferente, y luego obtener aún más
imágenes como esta. Lo primero que
puedes hacer con tus imágenes es crear variaciones
basadas en esa primera. Ahora bien, esta desafortunadamente
solo está disponible para los modelos
Runway Este, nano banana, no
tenemos la opción. Pero si voy a los anteriores, podemos variarlos así como así. Al hacer clic en él,
vas a obtener cuatro variaciones basadas
en esa primera imagen. Como pueden ver,
eso se está cargando. La razón por la que
querrías hacer esto es que tienes esa imagen
casi perfecta, pero quieres que Runway
se centre más en los detalles sin cambiar la composición y el layout Eso es exactamente lo que
está pasando aquí, pero tengo cuatro
opciones para elegir. Y estas son las
cuatro variaciones. Entonces se puede ver
eso estructuralmente, no cambió La única diferencia es
que en una de ellas, la
sostiene con
la otra mano. Uno de ellos está, como,
acercado un poco. Está mirando a un lado. Aquí
se cambiaron detalles muy pequeños. Entonces es
algo muy diferente en comparación con hacer clic en Generar aquí abajo. Si vas en una de las
imágenes que te gustan, yo voy a ir con esta
, da clic en las aplicaciones. Se pueden hacer múltiples
cosas con esa imagen. Y ya hicimos
la opción de un aquí. Lo primero es el video. No vamos a centrarnos en eso porque el curso
es solo para imágenes. Tenemos uso en imagen, que es básicamente usarlo
como referencia de un aquí. Muy imagen. Ya lo hicimos. Imagen Estilizada, que
está abierta aquí mismo, permite cambiar
el estilo de la imagen Entonces, si tengo una imagen realista, podría cambiar a un boceto, gráfico
vectorial y muchos más. Um, las maquetas son para tus
productos en contexto. Entonces tal vez puedas poner un logo
en una botella, tal vez cambiar el
patrón visual de esa botella y ponerla en una taza
en su lugar, ese tipo de cosas. Entonces tenemos algunas opciones de anuncios. Sólo voy a dar click
en Imagen estilizada y va a abrir
esta barra en el lateral Aquí está nuestra foto y
tenemos algunos presets. Ahora, no tienes que
elegir uno de estos. También puedes describir la forma en que quieres que sea este
nuevo estilo. Podría hacer acuarela en
blanco y negro. Eso es algo que podría
maquillarme simplemente
explicándolo aquí. Yo sólo voy a
convertirlo en re luz cálida, digamos que esto es demasiado frío para mí. A lo mejor arcilla, eso
sería interesante. Tengo mi arcilla modelo, y luego diré arcilla de oso
lindo. Solo algo para agregar
encima del preset. Entonces voy por,
como, una mirada linda. Da click en Generar,
y va a hacer lo mismo
aquí en tu sesión. Entonces aquí está el carácter de arcilla. Lo podemos ver antes y después. Definitivamente es lindo. Tenemos algunas características suaves. Las montañas se
convirtieron en arcilla, y es exactamente la
misma composición. Ahora también podemos hacer otra
cosa. Entonces digamos que hice esta
imagen, es un cuadrado, pero ahora quiero
exactamente el mismo par en un escenario de paisaje. Así que simplemente puedes descargarla
o simplemente hacerlo en la app. Así que dirígete a la imagen de Apps y luego encuentra Expandir imagen. Una vez que hagas clic en eso,
puedes hacer clic en Seleccionar o simplemente arrastrar la imagen de
tu sesión así. Y entonces podría elegir una relación de aspecto
diferente. Entonces iré por un 16 por nueve, que es un paisaje. Y si quieres, puedes
dar más dirección. Entonces la generación está completa. Podemos ver que se
ve perfectamente normal. No agregó
nada innecesario, pero hizo lo que le pedí que hiciera, que es continuar con
los antecedentes. Y ahora podemos ampliar nuestras
imágenes en cualquier dirección que
queramos y también tener la opción darle algún contexto adicional. Entonces esas fueron tres
cosas principales que podrías hacer con tus imágenes una vez que termines generar hay mucho
más que podrías hacer. Obviamente, lo viste en las aplicaciones. Y vamos a
repasar los principales, pero definitivamente échale un vistazo
a estos y a tu tiempo libre. Son muy fáciles de usar. que puedas aprender lo que hace cada uno de
ellos y luego
combinarlos juntos para hacer tu producto
final más pulido.
8. Repaso de producto: Runway ahora te permite crear videos
comerciales
usando productos Esto podría ser algo
que hagas dentro Runway y las novedades
como producto o producto que realmente tienes
físicamente y quieres tal vez cambiar el fondo o ponerlo
en un nuevo entorno Entonces eso es en lo que nos
vamos a
centrar en este par de lecciones. Y para esta lección, solo para que todos estemos
comenzando desde un punto, vamos a hacer nuestro producto
falso en Runway, pero siéntete libre de usar tus propias imágenes de producto
si ya tienes uno Vamos a bajar a Tool Image y simplemente
describir nuestro producto. Una toma de producto de una lata de refresco púrpura en
un ambiente de estudio. Una toma de producto de una
lata de refresco púrpura en un ambiente de estudio. Y entonces tal vez podamos describir
el diseño tal como conocemos, obtener las diferentes versiones. Entonces para esto, voy
a usar nano Banana. Sólo una cosa acerca de los modelos. Dependiendo de en qué
fueron entrenados, pueden interpretar tu
prompt de manera diferente. Vi eso con un ejemplo de
oso polar donde Runway hizo un oso polar
caricaturesco, mientras que Nano Banana hizo un muy buen trabajo con
el Entonces, si quieres hacer
algo realista, recomendaría
ir a este modelo, y hay mucho
más con lo que trabajar. Pero de nuevo, solo
depende de lo que vayas a buscar. Así que solo entra con eso y
vamos a mandar esto. Haré cuatro variaciones
porque estoy tratando de
averiguar cuál debería ser el patrón de
mi lata de refresco. Normalmente, podrías saltarte
este paso si tienes un patrón o si ya tienes un
boceto trazado. Para mí, realmente no
importa el contenido aquí porque solo lo
estamos usando para hacer
nuestros activos comerciales. Bien, entonces tengo cuatro latas de refresco
diferentes, y se ven bastante bien Yo sí, sin embargo, quiero darle un trasfondo muy sencillo
en lugar de esto. Entonces voy a arrastrar
el patrón que me gusta y arrastrarlo
aquí como referencia. Y entonces podemos decir ambiente de
estudio con un fondo sólido blanco, así que no hay,
patrones en la parte posterior. Así que hagamos otra
generación y luego utilicemos esto para la herramienta real de rehoots de
productos que te voy a
mostrar en un poco Bien, así que ahí está
nuestra lata de refresco limpio. Todos son iguales, de
verdad, así que sólo voy a
favorecer a éste para que sea
más fácil para mí encontrarlo. Podemos ir a Apps y
hacer clic en rehoots de productos. Entonces aquí es cuando quieres colocar un objeto
con tu producto. Podría ser una taza,
podría ser un libro, lo que sea que estés
tratando de vender y cambiar fácilmente
el fondo, la iluminación, la colocación
del producto con solo esta herramienta. Entonces voy a arrastrar esto aquí. Si no tienes esta
ventana en el lateral, también
puedes hacer clic en Seleccionar, y luego tus resinas ya
tendrán esa imagen. Entonces en ambos sentidos, es posible. Y ahora vamos a darle
a Runway algunas indicaciones sobre qué
hacer con esta nueva foto Nosotros sí tenemos algunos
presets, claro. Si no estás seguro por dónde
empezar, en realidad baja aquí. Se puede hacer todo blanco,
que es lo que tenemos. Podemos ponerlo junto al escritorio de
alguien afuera, estilo en casa, dramático. Gravedad cero. Entonces hay
toneladas de opciones diferentes. Así que vamos a tener que elegir un preset y luego dar
más dirección por aquí. Entonces haré gravedad cero, y luego diré lata de refresco en el aire con una iluminación dramática. Y fumar en el aire. Entonces eso es lo que voy por una imagen de producto muy diferente
en comparación con esta imagen de estudio todo en blanco, muy simple. Mismo modelo, y
vamos a ir por una imagen, y voy a hacer de 16 a nueve. Eso está bien. Y vamos a
hacer clic en Generar. Entonces aquí no solo estamos cambiando la posición
del producto, sino que también estamos cambiando la iluminación y agregando el elemento de humo en
la parte superior. Entonces esto es múltiples cosas que suceden al mismo tiempo aquí. Entonces ahí está mi lata de refresco. Está en el aire, hay humo, y es gravedad cero. También tenemos esta pequeña
luz que viene de arriba. Si no soy fan de esto, podría generar más. Entonces tal vez cambiar a cuatro y
luego golpear generar de nuevo. Y mientras esto sucede, voy a hacer un trasfondo
diferente. Entonces algo otra vez, muy
diferente a esto. Podemos hacer un
ambiente al aire libre. Y puedo decir lata de refresco
sobre una roca junto al lago. Entonces lata de refresco en una
roca junto al lago, podemos decir sudando. Entonces parece que es un
día caluroso y tiene
sentido tomar refresco. Y voy a mandar
esto con ambiente. Estos cuatro están listos, y
podemos ver que en
comparación con la primera, aquí
tenemos algunas buenas opciones. Como, esto es realmente
bueno. Este parece que está bajando
del cielo o algo así. Entonces tenemos un par
de buenas opciones aquí, y podría tomar esto,
ponerlo en un cartel, usarlo como anuncio, cual veremos cómo hacer
en la siguiente lección y, ya
sabes, hacer
diferentes variaciones. Entonces ahora veamos la imagen de
nuestro entorno, que también se ve
muy bien. Entonces es la misma botella. Se puede ver que
nada ha cambiado, pero ahora está junto al agua. Y tiene ese
detalle sudado que pedimos. Y así es realmente como funcionan las rehoots de
productos. Es muy sencillo. Puedes hacer esto con
cualquier cosa, realmente, siempre y cuando estés eligiendo
el preset correcto y luego complementando eso
con tu prompt aquí arriba Pero debido a que la mayor parte del trabajo lo están haciendo los presets,
no
es necesario escribir,
como un gran prompt aquí, así que algo para darle dirección
adicional a Runway Entonces ahora que tenemos nuestro producto y tenemos algunas escenas con las
que queremos trabajar, en realidad
podemos comenzar a
hacer un anuncio con Runway Entonces ese va a ser
el siguiente paso una vez que tengas un buen producto
reshoots imagen
9. Crea anuncios y variaciones: Así que estamos de vuelta en
la sección de aplicaciones, pero esta vez vamos
a bajar al anuncio Conceptor Esto está en la categoría de imagen, y esta vez va a necesitar
dos cosas. Entonces vamos a necesitar
nuestra imagen de referencia y luego el disparo del producto. Por lo que la toma de producto es
solo tu producto en un ambiente limpio
para que Runway puedas cortarlo y
ponerlo en diferentes lugares Y luego tenemos nuestra imagen de
referencia. Podría ser el ambiente
o como una iluminación diferente. Básicamente, el objetivo
de esta app es que te permita generar
diferentes anuncios. Entonces primero, vas a
comenzar con el concepto, que es para lo que sirve esto. Y luego puedes
convertirlo en un video o póster
dependiendo de tu necesidad final. Entonces como tengo mi
proyecto abierto aquí, todavía
estamos en el proyecto de
muestra. Esto es opcional,
pero podría simplemente
desplazarme hacia abajo y obtener la foto de
mi producto. Vamos a arrastrar
esto a la toma del producto, y luego nuestra imagen de referencia, podríamos usar esta u obtener una imagen
diferente si queremos. Entonces, para mi imagen de referencia, no
voy a usar a estos chicos solo para que sea un
poco más desafiante, y vamos a seleccionar solo
el entorno. Lección anterior, subimos
esta imagen desde píxeles, y eso es lo que
voy a usar para el anuncio Conceptor
porque quiero que
parezca que alguien está tomando esta bebida en la cima de una montaña
nevada Podría decir algo así como una lata de refresco
bajando en parapente por una montaña nevada, y voy a hacer lo de sudar, así que parece que la lata de refresco
puede manejar cualquier cosa,
y eso Entonces vamos a tener que
cambiar al modo Créditos, y acabo de hacer clic en eso
y luego podemos darle a Generar. Así que en realidad me hizo tres hojas conceptuales de
anuncios donde, ahora podría usar esto para finalizar mi anuncio. Entonces
echemos un vistazo. Esta es la primera. Entonces esto aquí
mismo Runway me ayudó a hacer un comencemos desde el principio un storyboard de
acción en vivo de tres por tres Entonces estos van a ser
los marcos para mi anuncio. Y se puede ver que
comienza con el parapente. A pesar de que aquí tenemos un
sujeto humano, esta es la visión, ya
sabes, desde su
punto de vista, se extiende y
podemos ver nuestro producto. Vamos a acercarnos aquí. Podemos ver el producto siendo sacado en el
entorno nevado de montaña Después ve la
botella, está emocionado. Se lo muestra a la cámara. Sigue deslizándose
con el producto. Lo tiene en su, supongo, poniente, y esta es
otra persona. Entonces supongo que todos
tienen este producto, y luego la escena final
con el producto real. Y podemos poner algunos textos aquí. Entonces este es un storyboard
que Runway hizo en base estas dos entradas y un concepto muy sencillo
que proporcioné El segundo sigue siendo
un storyboard, pero es una trama diferente Entonces tenemos, nuevamente, un tema,
parapente, Montañas Nevadas, el Esta vez, parece que está siendo rescatado por estas personas Entonces eso es
diferente al anuncio anterior, y no estoy seguro de
lo que está pasando aquí. Y parece que
los rescatistas buscan
ver la lata de refresco
deslizándose por Aquí hay un tiro completo. Están
persiguiendo la lata de refresco. Termina con esta linda escena. Esa es una trama completamente diferente que Runway hizo
con las dos entradas, y luego tenemos
nuestro producto final, nuestro concepto final, que todos siguen la misma
idea que yo
les proporcioné, pero puedes ver como cada uno de ellos tiene un poco de llamarada Otra vez, parapente, está
mirando a través de sus cosas. No estoy seguro de lo que está
pasando aquí, pero tenemos tal vez
se le cayó la lata de refresco. lata de soda está escapando
muy rápido, y luego supongo que
alguna persona al azar encuentra y luego el tiro final No todos tienen
mucho sentido,
pero de los tres, pero de los tres, conseguimos al menos dos
buenos guiones gráficos que ahora podemos convertir en anuncios Entonces, una vez que tengas el
concepto establecido, y nuevamente, al igual que
cualquier otra imagen, puedes modificarlo. Entonces tal vez agregando
más detalles aquí o entrando con la misma imagen, haciendo una variación, etcétera Ahora tenemos nuestros conceptos. Podría convertir estos en
videos en una presentación de diapositivas, lo que quiera hacer con él. Pero si tengo un producto y no
estoy seguro de cómo
presentarlo en un anuncio, esta es una gran herramienta
para comenzar. Entonces ahora vamos a
pasar a nuestra siguiente herramienta, manteniendo el
producto como lata de refresco. Pero esta vez, en realidad vamos
a crear un anuncio, no el concepto, el anuncio
real en sí. Si te desplazas
hacia abajo hasta los presets, puedes ver un montón
de ejemplos, y se ven bastante bien Entonces nuevamente, tenemos
nuestro anuncio de referencia. Cualquier cosa que te
guste
el contorno o la composición
de, puedes ponerlo aquí. Y tu imagen de referencia
puede ser tu producto. Entonces solo voy a usar las imágenes que
tengo en el costado. Voy a usar esto
como mi anuncio de referencia, y voy a usar mi
imagen de producto como mi imagen de referencia. Entonces quiero poner la
lata de refresco en el entorno del lago, pero poner un buen texto alrededor. Lo primero que debes
hacer es elegir tu preset aquí porque tienes tu
anuncio de referencia y luego la imagen. Ahora, los presets son
tu anuncio de referencia, pero también puedes traer
algo del exterior Voy a ir con esta porque encajaría con
esta imagen que tengo, que también voy a arrastrar aquí. Me imagino un
texto como este en el lateral para anunciar
mi lata de refresco Entonces ahora vamos a
escribir el tagline del producto, que va a ir justo aquí Podemos decir como una explosión púrpura en cada
CIP, algo así Y vamos a usar nuestro mismo modelo que
usamos para generar aquí. El motivo de eso es
porque quieres que sea consistente en los detalles. Por ejemplo, si cambiamos a
un modelo que es más dos D, nuestra lata de refresco no
va a quedar así. Entonces, si estás tratando de hacer
algo continuo como este, quieres quedarte
con un modelo. Bien, entonces tenemos a este tipo y entonces esa es tu
referencia ahí mismo. Puedes elegir
tu relación de aspecto. Me voy a quedar con
16 a nueve y por supuesto, el número de imágenes. Voy a cambiar
a cuatro solo para poder
obtener un par de opciones, y voy a poner esto en cotización. Y podemos generar. Y
aquí está nuestra lata de refresco. Por supuesto, agregó algo de
naranja en el fondo, pero eso se puede editar. Para que puedas ver cómo siguió nuestro producto pero
lo colocó en este ambiente. Ahora, solo para mostrar un escenario
diferente, voy a probar algo
que no tenga una lata de refresco solo para que
podamos ver la diferencia. Entonces tal vez quiero que alguien
sostenga esta lata de refresco. Y esto será en un entorno
diferente. Veamos qué hace Runway. Vamos a cambiar a
uno aquí y luego y luego podemos golpear
generar. Y ahí está. Es la misma lata de refresco de la
mano y este lomo. Ahora, podrías agregar
más texto si quieres, pero yo voy a
dejar el mío así. Lo último que podrías hacer con tus anuncios es crear
diferentes variaciones. Ahora, podrías usar la opción de
variar imagen, pero en realidad hay
una hecha para anuncios. Así podremos entrar en imagen y
luego desplazarnos hacia abajo hasta Muy anuncio. Entonces esto es para cuando quieras
cambiar el titular, quieres probar diferentes fuentes,
diferentes estilos, pero aún así mantener el concepto principal tal como está. Entonces digamos que quiero
ajustar esta imagen, voy a arrastrar aquí, y podríamos darle alguna dirección a
Runway Entonces, antes que nada,
quitar la naranja en la parte superior izquierda y reemplazar con uvas porque
ese es nuestro producto. Y entonces podemos decir cambiar
texto a algo diferente. Cada ZIP, algo
un poco diferente. Mismo modelo. Puede
elegir variaciones, el número de variaciones, y luego hacer clic en Generar. Y ahí está el anuncio modificado. No tiene una
naranja sino una uva, y también cambió el texto. La última aplicación
que quiero
mostrarte es la localización de anuncios, que te permite cambiar
esto a diferentes idiomas. Entonces solo voy a
elegir el que me guste, y vamos a
arrastrar esto aquí mismo, cambiar el idioma a cualquier cosa. Iré con el japonés, y podemos
hacer clic fácilmente en Generar. De esta manera, podría hacer un anuncio, usar esta herramienta para sacarlo
en diferentes idiomas, llegar a un público más amplio y hacer diferentes variaciones
con las herramientas anteriores. Entonces veamos cómo se ve
esto. Entonces ahí está nuestra lata de refresco
japonesa. Si hablas japonés
o puedes leer japonés, puedes ver
lo bien que le fue con la traducción. Pero desde afuera,
se ve bastante bien. Incluso hizo la traducción
de nuestro texto de ráfaga de uva. Como puedes ver, aquí hay toneladas de aplicaciones para la generación de anuncios. Son muy flexibles,
muy fáciles de usar. Y cuando los emparejas, en realidad
puedes
obtener buenos resultados. Entonces esta,
no solo entré en esta localización de anuncios
para construir mi anuncio, sino que pasamos por al menos
tres aplicaciones diferentes para llegar a este producto
final pulido. Así que prueba esto con
tu propio producto u otro producto falso
y mira qué tipo de anuncios puedes hacer
con estas herramientas.
10. maquetas y presentación: La siguiente aplicación que podrías explorar para marketing
o cualquier tipo de activo de producto es el Creador de maquetas
y presentaciones Ahora bien, esto se puede usar
para cualquier otro escenario, pero
lo vamos a usar en esta lección en conjunto con la
campaña de lata de refresco que estamos haciendo. Así que vamos a ir a las aplicaciones, y vamos a ir
a la imagen y desplazarnos hacia abajo a la maqueta primero
y luego a la presentación Así que la maqueta es muy
sencilla porque puedes probar diferentes diseños
en un objeto base Entonces aquí podemos ver que este diseño se
puso en un móvil, un portátil, un póster portátil en el aire y
muchos otros escenarios. Y podemos hacer lo
mismo con el diseño de logotipos, patrones, la cara de alguien, cualquier aplicación
que quieras hacer. Esto es, de nuevo, muy
sencillo. Ahora, debido a que ya hicimos algunos anuncios en las lecciones
anteriores, ahora
podemos ponerlos fácilmente
en escenarios de la vida real para, ya
sabes, mostrar la
marca de diferentes maneras. Entonces voy a seleccionar nuestro
vamos con el
anuncio japonés. Pulsar clic Y este es ahora el
diseño que se va a mostrar en uno
de estos presets Entonces obviamente no va a
funcionar para una sudadera, pero podría funcionar
para un cartel de Window porque esto es un anuncio, y solo necesito una variación. Nano Banana, genera. Entonces solo le di una instrucción muy
sencilla, y ahora está
generando mi imagen. También voy a hacer otro escenario con la
otra imagen de lago que tenemos. Así que vamos a eso, seleccione nuestra
otra imagen, tal vez ésta. Se puede ver que éste
se ve muy bien. Para esto, la pondré
quizá en el metro. Como puedes ver, es
exactamente el mismo anuncio que tenemos. Simplemente se recortó
para que quepa con el cartel y se inclinó para que coincida con
la orientación, y se ve muy natural Entonces esa es mi primera maqueta. Echemos un vistazo a nuestro
segundo una vez que esté terminado. Y ahí está mi segunda maqueta. Entonces estación de metro, gente ocupada, y mi cartel se
ve muy bien. Entonces ese es el constructor de maquetas. Es muy fácil de
usar, como puedes ver. Echemos un
vistazo a otra herramienta, que irá de la mano
con esto, que es el creador de diapositivas. Nuevamente, aplicaciones, Image slide maker. Entonces aquí ahora podemos presentar nuestra campaña de lata de refresco
a tal vez socios, inversionistas a través de una
agradable presentación. Entonces vamos a decir pequeña
campaña por nuevo sabor a refresco. Digamos que tengo una compañía de refrescos y tengo este nuevo sabor que
quiero mostrarle a la gente. Entonces en logotipos o activos, solo
voy a incluir
la imagen del producto que hicimos antes además de estas maquetas más bonitas,
solo
para que Runway pueda usarla durante toda Así podemos elegir hasta diez. También puedes adjuntar un logo, pero nosotros no tenemos uno, así que
voy a saltarme ese. Esa es la primera.
Podemos hacer el segundo aquí. Puede mantener pulsada Comando o
Control para seleccionar varios. Tercero, y bajemos
por el cuarto original. A las cuatro seleccionadas, y
luego sólo tenemos que elegir nuestro estilo de diapositiva. Voy a ir
por algo divertido, audaz porque esa es la identidad que parece tener nuestra marca. Da click en ese estilo,
y puedes tener esto activado si
quisieras lucir exactamente
como tu referencia, lo cual hago en este
caso, y eso es todo. Entonces eso es realmente
todo lo que tienes que hacer. Puedes elegir la relación de aspecto. Si quisieras que fuera
una presentación regular, serían de 16 a nueve. La calidad, la voy a
reducir solo para ahorrar créditos, y luego podemos elegir
el número de diapositivas. Entonces haré cuatro diapositivas porque tengo cuatro imágenes de
referencia. Bien, entonces
ahora estamos trabajando con esto. Lo va a generar y combinar mockups y la
presentación así como el generador de anuncios
realmente te da todas las herramientas que necesitas para ejecutar una campaña de principio a fin. Entonces aquí en realidad
terminé haciendo la portada de
mi presentación. Y como pueden ver,
tengo cuatro opciones, pero
prácticamente se ven iguales. Así que usamos el fabricante de diapositivas. Estos fueron los insumos, y solo
estoy presentando
el nuevo sabor a refresco. Así se puede ver que puso en el nuevo sabor en la esquina y escribió estos
textos por su cuenta. Realmente no escribí nada, y esa es mi página de inicio. Ahora bien, si quieres
continuar con esto, puedes agregarlo como referencia, agarrarlo como referencia y
luego describir la siguiente escena. Y puedes
mirar lo siguiente y elegir algo
que muestre la cantidad de texto que deseas en esa diapositiva y cualquier
tipo de cosa visual. Entonces, si quiero
hacer una historia de marca, podría elegir esta y luego poner en cotización mi historia de marca. Y lo va a ejecutar
en base a este estilo, pero tienen tanto texto. Y claro, si queremos
poner cierta imagen a un lado, podríamos agregarla aquí también. Así que hacemos muchas
imágenes en Runway, pero ahora tienes la opción
de juntarlas muy bien como un paquete completo en lugar
de varios individuales. Así que prueba esto con tu marca y mira qué tipo de
diapositivas puedes hacer.
11. Lluvia de ideas cinematográficas y paneles de historia.: Ahora bien, si quieres construir una secuencia completa que
siga una historia, puede que
te
resulte difícil comenzar una idea y luego
ejecutarla perfectamente con Runway La buena noticia es que Runway tiene algunas opciones de storytelling y
moodboard disponibles para que las
uses para que estés completamente preparado para hacer las diferentes escenas,
diseñarlas y luego
armarlas ya sea en una presentación de diapositivas
o en un formato Vamos a volver a
dirigirnos a las aplicaciones. Vamos a ir
a la imagen y luego desplazarnos hacia abajo hasta una lluvia de ideas
cinematográfica Entonces digamos que quiero hacer una historia y no sé de dónde
empezar,
podría hacer una lluvia de ideas visual con Entonces tengo una imagen de entrada y da salida a las diferentes tomas en las
que podría trabajar después de esto. Entonces, en lugar de generar 20 imágenes para encontrar
esta escena final, podría hacerlo con una lluvia de ideas
cinematográficas y mantener todo
consistente y en un solo espacio Vamos a trabajar con nuestro ejemplo de oso polar
para esta lección. Entonces solo voy a
hacer click en eso y luego elegir las dos
escenas que tengo. Tenemos nuestra primera imagen, y luego la expandida. De hecho, trabajemos con
el ampliado solo que haya suficiente espacio para
cualquier cosa adicional. Entonces tenemos nuestra imagen de entrada. Tenemos que describir las
escenas porque
tendrás una idea de lo que va a hacer este
personaje. Cuál es la trama de
la subsecuencia, si hay algo
que hay
que agregar y todas esas cosas. Podría describir brevemente
un video muy sencillo, para que podamos ver la escena uno, cámara en el suelo, mostrando las montañas nevadas, en
realidad sobre la nieve, la escena dos, oso
polar coge la cámara y tal vez juega un poco
con ella Por curiosidad, escena tres, saca su cono de helado. Escena cuatro, lo
muerde todo. Y entonces tal vez una escena final, hace la
señal de la pieza a la cámara. Entonces estas son mis
cinco ideas ásperas, y ahora la voy a generar
con esta salida. Bien, así que en realidad hizo algunas escenas muy bonitas
para mi oso polar Se puede ver que
esa es la cámara. Podría haber dicho,
propio, pero está bien. Entonces este es el storyboard completo. Ahí está mi cámara
sin nada. oso polar aparece, como oler la cámara, y luego saca un cono de
helado, de cerca, y esa es nuestra imagen original, come el cono, listo, se va Eso es algo muy sencillo
que pudimos hacer, y me dio todas
las diferentes escenas como una imagen separada. Así que ahora tal vez pueda
alterar cada uno. A lo mejor no estoy muy seguro
de este contenedor. En lugar de trabajar con todo
el guion gráfico, solo
podría apuntar a
esta única imagen, hacer mi cambio y luego
ponerla en esa secuencia Así que aquí no vamos a
trabajar en video, sino que vas a apps,
Image Scene Builder. Básicamente puedes llevar
estas imágenes estáticas a. Puedes enmarcar
cada una de tus escenas o animar uno de estos
fotogramas como el primero Así que sólo para demostrarlo, vamos a agarrar la primera
escena o algo que vas a tener algún tipo de
movimiento. Voy a agarrar a este tipo. Y podría decir que tal vez el
oso polo olfateando cámara. Entonces aquí hay una acción, olfateando y Runway
tendría que generar eso para nosotros. Aquí hay algunos
efectos de movimiento, que se suma a esa
acción que describiste. Entonces aquí, se trata de decir que la cámara se
puede sacar lentamente hacia atrás. Yo podría orbitar, podría acercar
el zoom, lo que quieras hacer. Podría decir ésta, y también hay más cosas
con respecto al personaje. Así dicen el medio ambiente, y tenemos algo de
nieve en la parte de atrás. Estos complementan lo que dijiste aquí y lo que hay
dentro de la imagen, lo cual es realmente agradable. A continuación, puede generar el
video para demostración. Nuevamente, no vamos
a entrar demasiado en detalles con respecto a las
herramientas de video porque hay mucho, pero solo quiero mostrarte cómo la herramienta de lluvia de ideas cinematográficas va a
adelantar realmente tu trabajo Entonces está terminado.
Echemos un vistazo. Tiene 12 segundos de duración. Y ahí tienes. Entonces tomó
una imagen y, ya sabes, nos
hizo algunas preguntas
respecto a la acción del oso. Pero con la lluvia de ideas
cinematográficas, pudimos saltar
directamente al aspecto de movimiento y
no pasar mucho tiempo,
generando diferentes videos,
tratando de generando diferentes videos, captar
el ángulo perfecto Entonces eso es una cosa. Y luego hay algo que complementa esto,
la parte de la imagen. Podemos bajar de imagen, bajar
a paneles de historia. Entonces vamos a
suponer que tenemos una imagen y no todas estas. Y usando la imagen de entrada, podemos obtener el resto de
la secuencia hecha para nosotros. Entonces, escojamos una escena
diferente. Ve con este, rastrea eso en, y podrías hacer nuevos
tiros en la secuencia o algo que quieras que haga
el oso después. Entonces, nuevamente, estamos asumiendo que
ninguno de estos existe, y actualmente no hay historia. Entonces haremos nuevas tomas
en la secuencia, y esto va a construir nuestra historia a partir de
esa entrada. Aquí está nuestra secuencia restante. Entonces da una señal de paz, y luego, ya sabes, se
va. Aquí supongo, está corriendo, y esta es una nueva escena de
él dejando la cámara. Así que de esta manera podría seguir planeando mi historia
con una sola imagen y, ya
sabes, combinarla con lo que ya
he hecho una lluvia de ideas
con Runway Eso fue por tu secuencia
y la historia general. Pero, ¿y si quieres trabajar en un personaje muy específico y necesitas ayuda para renderizar
la forma en que se ven? Quieres asegurarte de que
sean perfectos. Son de alta calidad. A lo mejor el cabello se
destaca bien, y no quieres ningún tipo
de alucinaciones con tu personaje cuando
en realidad
estás en la fase de generación de video Entonces, en la siguiente
lección, vamos a echar un vistazo a las herramientas, imagen
fija que sólo son relevantes para el personaje
y no para la escena.
12. Exploración de personajes y estilos: Así que nos quedamos con
esta historia del oso, y ahora vamos a trabajar solo
en el personaje. Nuevamente, en la imagen de App, si te desplazas hacia abajo,
vamos a obtener algo llamado renderer de
caracteres Entonces lo que puedes
hacer aquí es subir una idea aproximada de tu personaje o dos
bocetos D como este. Y una forma va
a darle vida como tres D de una
manera real para tus videos. Entonces tengo un personaje viejo
desde hace un tiempo. Entonces este personaje, ustedes
pueden usar la misma imagen. Lo voy a meter en
la bolsa de recursos. Pero voy a traer a
este tipo para que se vea más real y más tres D. Así que
vamos a ponerlo aquí. Como puedes ver, no hay,
como, incitación ni nada. Es sólo por renderizar un personaje y
hacerle tres D. Bueno, en este caso, es un montón Así que de esta manera, puedo tener una idea aproximada de mi personaje
o si me gusta dibujar, sólo hay que poner esa imagen aquí, obtener el estilo renderizado, y luego poner eso
como referencia. Nuestras aplicaciones anteriores de Scene Builder. Y luego una vez
que tengas las escenas, podrás animarlas
y obtener ese video Entonces es muy sencillo. Todas
las aplicaciones funcionan juntas, pero lo que Runway hizo fue descomponer cada una para que estés
trabajando paso a paso. Así que ahora tenemos nuestro
personaje en tres estilo D. Esto es lo que teníamos
antes. Esto es después. Y lo genial
es que, ya sabes, todo lo referente a la
composición se quedó igual. La única diferencia son las
tres partes D y dos D. Y también obtenemos esta imagen
adicional que se refiere a los
detalles de este personaje. Así que podemos usar esto como referencia cuando queremos
hacer una escena diferente,
hacer un video solo para
que Runway no alucine y tal vez
estropee sus características Entonces ese es el
renderer de personajes, muy sencillo. Puedes hacerlo con cualquier
otra cosa que quieras. Otra cosa genial que puedes
hacer es el upscaler de paneles. Entonces voy a usar esta imagen. Digamos que los detalles simplemente
no están lo suficientemente enfocados para mí, y quiero mejorar
cada uno de estos paneles Entonces, cuando eres exclusivo
con una aplicación normal, vas a que solo
necesitas una imagen normal, pero normalmente no puedes mejorar una imagen como esta
porque va a un todo básicamente
tratar la entrada como una imagen completa y no
tres partes diferentes en un panel Entonces, en el upscaler del panel, podría arrastrar esto y luego generar la versión
upscaled Nuevamente, si quieres
hacer un procedimiento exclusivo en una imagen como esta, puedes usar el escalador de
imagen regular Entonces eso está por aquí. Calidad de cuatro k, muy
sencillo también. Simplemente sueltas tu imagen
y luego la pones. Entonces eso va a ser
exclusivo
dependiendo de la cantidad de trabajo que
necesite. Puede llevar algún tiempo. Entonces, como pueden ver, ahora tengo estos paneles como tres versiones ampliadas
diferentes Y podría usar esto como referencia para construir
una escena diferente y no tener que depender de
esto, estilo collage dividido. Entonces ese es el escalador de paneles. Y el que miramos va a, como dice, darle a tus
fotos un aspecto cinematográfico Esta es otra herramienta de tareas de imagen, por lo que hace una cosa
y solo pones tu imagen y obtienes un resultado. Entonces solo voy a usar una
de mis imágenes de oso polar. Puedes usar una
imagen real si quieres, pero yo voy a, ya sabes, solo usarla generar, y solo vamos
a obtener una salida. Entonces, ya sabes, no hay
mucho que hacer aquí. Ahora tenemos un look más
cinematográfico, que es solo más contraste Se profundizan las sombras, y tenemos este, como, un matiz amarillento, azul
a toda la imagen Pero esto es todo lo que se hizo. Así que ahora hemos mirado cada una de las aplicaciones
aquí con respecto a las imágenes. Por supuesto, hay más
para otras categorías, pero ahora sabemos qué de estas son cuatro y
cómo puedes usarlas. En las siguientes dos lecciones, vamos a trabajar
en nuestro proyecto. Entonces voy a
demostrar cada uno de los pasos para ustedes con una campaña
realmente rápida, y después
ustedes van a hacer ese procedimiento con
su propia idea. De esa manera obtienes un
poco más de práctica y
también obtienes tu propia idea que
cobra vida usando Runway
13. Crea una minicampaña publicitaria: Sigamos adelante y trabajemos
en nuestro proyecto de clase. Ahora, ustedes
van a hacer esto su cuenta después de
estas dos lecciones, pero yo solo voy
a guiarlos a través todos los diferentes
pasos y procedimientos para que puedan
tener un tiempo más fácil haciendo su propia campaña publicitaria. Entonces, el primer paso con
cualquier campaña es
averiguar para qué producto estás
construyendo la campaña. Esto podría ser para el
propósito de este curso, un producto confeccionado o
algo que tengas. Incluso podrías agarrar
algo en tu habitación e intentar hacer una
campaña a su alrededor. Mi producto está maquillado, y será un
par de zapatillas, hechas de gelatina, supongo, algo fuera
del mundo para que podamos ver lo bien que podemos poner en realidad esta idea
absurda Entonces ve a Imagen de herramienta, y solo vamos a
describir lo que queremos. Así que una foto de producto de
un par de zapatillas deportivas. Que están hechos de, digamos, gelatina de cereza. Um, muestra los detalles en las cuerdas del zapato o tal vez podamos hacer que
las cuerdas del zapato estén hechas de otra cosa. Entonces el cuerpo del zapato está
hecho de gelatina, pero la cuerda del zapato está
compuesta o podemos decir hecha
de espagueti. Podemos decir delgado, azul claro, fondo
sólido con iluminación de
estudio. Bien. Y vamos a hacer una foto de producto hiperrealista Entonces ese es mi
producto, como dije, y podría, esbozarlo si
quiero que sea perfecto. Pero como esto es
solo una campaña divertida, solo
voy a
describir de qué se trata. Y luego después podría
averiguar el patrón, el estilo, y si quiero
cambiar los colores. Así que ahora vamos a
elegir nuestro modelo. De nuevo, me gusta mucho el nano
Banana para tomas realistas. Entonces eso es lo que voy a usar. Solo asegúrate de que
cualquier modelo que
elijas sea compatible con
texto a imagen. Voy a hacer uno a uno
porque por ahora solo voy a conseguir una imagen de estudio. De hecho, cambiemos el
fondo a blanco sólido. Para poder integrar
esta imagen de producto en diferentes escenarios.
Bien, entonces tenemos esto Voy a hacer 1214 imágenes,
y vamos a enviar eso. Entonces aquí están mis pares de
zapatos. Se ve bastante bien. Tenemos algunos detalles bonitos de
zapatillas aquí. Y, por supuesto, la cuerda del zapato de
espagueti. Pude ver
cuál me gusta más. Creo que esto se ve muy bien. Entonces ahora que tengo mi foto
principal de producto, ahora
puedo
integrarlo en uno de los primeros activos que ustedes necesitan crear
para el proyecto. Y esa es una imagen de héroe. Entonces, una imagen de héroe tiene
que ser una foto que muestre
inmediatamente
cuál
es su producto y necesita ser atractiva. Entonces solo puede ser el zapato puesto, ya
sabes, un
fondo blanco como este. A lo mejor debería tener colores
divertidos ahí dentro. la gente le gusta el zapato, A la gente le gusta el zapato, a lo mejor se está
sorprendiendo lo
extraño que es tal vez están viendo lo
genial que es este zapato, lo hinchable que es, cualquier emoción que quieras que sienta la
gente al
ver tu producto Lo quieres mostrar de alguna
manera en esa imagen de héroe. Entonces en nuestro ejemplo de lata de refresco, teníamos colocada en, como, afuera en la naturaleza junto al lago. Estaba sudando. Y
cuando la gente ve eso, pueden
imaginarse a sí mismos estando ahí
afuera en un
día caluroso y luego teniendo esta linda lata de refresco frío. Entonces ese tipo de sentimiento
estamos tratando de transmitirlo, pero con un producto diferente. Lo primero que voy a hacer es arrastrar esto como mi
referencia porque este es el producto que necesita ser consistente en todos
los diferentes activos. Y vamos a convertir esto a 16 por nueve porque
va a ser tiro de héroe. lo general, es una imagen de paisaje, pero podrías optar por una relación de aspecto
diferente bien. Entonces tenemos cuatro tipos, otra vez, nano banana, y voy a
hacer una K para esto. Ahora podemos describir la
escena de los zapatos nuevos. Tres, tal vez dos piernas con
aburridas zapatillas blancas. De pie a la izquierda y
a la derecha de un par de piernas, vistiendo zapatos rojos de gelatina. En la imagen sólo se
muestran los zapatos. En realidad, hagamos dos personas
con aburridas zapatillas blancas, pie a izquierda y
derecha de un par de piernas. Entonces, dos personas que vestían
aburridas zapatillas blancas, pie del lado izquierdo y
derecho de alguien que llevaba estos zapatos de gelatina roja. La imagen sólo está mostrando
los zapatos y nada, digamos, por encima de las rodillas. Y podemos decir,
Eso es todo por ahora. Veamos qué sale,
y luego podemos adaptarlo. Entonces aquí está nuestra primera versión. Tenemos nuestros zapatos realmente geniales, y luego dos personas con zapatillas blancas
regulares. Estamos tratando de demostrar que
esta persona es realmente genial e hizo lo correcto
comprando nuestro producto. Entonces, este es realmente bueno. Me gusta el ángulo en el que se posiciona la
cámara. Y, si, creo
que esta es la mejor. Y una vez que tenga esto, ahora puedo agregarle cosas adicionales. Entonces mira, creo que este
es el que nos gustó. Ahora arrastraremos esto y
luego haremos nuestros ajustes. Entonces, si quisieras
hacer algunos cambios, puedes escribir algo aquí, pero asegúrate de tener el
que te gusta como referencia. Si no te gustó ninguno de ellos, solo mantén esto como referencia. Mismo prompt y luego
generar de nuevo. Entonces estoy bien con
lo que tengo aquí, pero sí quiero ampliar el piso para que
haya más piso, y luego podamos poner aquí algún
texto para ese anuncio final. Vamos a ir a
Apps y luego bajar a tratar de encontrar nuestra expansión
Ahí vamos, expandimos imagen. Vamos a arrastrar esta imagen, y voy a hacer todavía 16 por nueve. Pero voy a decir continuar con el piso y agregar más piso tal vez en
la parte inferior de la imagen. Entonces no cambies
la parte superior, mismo modelo. Vamos a obtener diferentes
variaciones. Debería haber dicho
Zoom out también, pero tal vez Runway pueda
resolverlo por sí mismo. Bien, para que veas
que lo hizo Zoom out por sí mismo,
lo cual es lindo. Esto es lo que teníamos antes. Esto es después de que tenga
más piso para trabajar, y esto es genial
para nuestro siguiente paso. Esta de aquí
es mi imagen de héroe. Nuevamente, puedes elegir un ambiente
diferente con los zapatos o si estás haciendo algo
completamente diferente, puedes elegir un entorno
diferente. Volviendo a las aplicaciones, ahora
vamos a
hacer nuestra primera. Así que desplázate hacia abajo desde la imagen, ve a crear anuncio, y vamos a
agregar nuestras cosas. Podemos mirar estos presets. No tienes que usarlos, pero podrías si quieres. Voy a seguir
con esta imagen. Lo voy a poner aquí. Y en realidad pongamos esto como imagen
de referencia. No necesito poner
nada aquí del anuncio. Podemos decir, escribamos
un lema para esto. Más cómodo, más
sabroso, algo así. No sé por qué, pero está hecho de gelatina, así que tiene sentido. Entonces tenemos eso ahí dentro, y
supongo que sí tenemos que agregar
algo aquí para anuncio de referencia. Podría entrar con este porque sí
quiero una línea recta, pero tal vez posicionada
en la parte inferior. Entonces veamos si las
indicaciones van a funcionar aquí. La parte inferior de la imagen. Y si no es así, podemos usar la app Very ad y luego
hacer ese cambio más tarde. Pero veamos cómo
va a
funcionar en la
versión create por ahora. Entonces esto no se
parece en nada a mi escenario. Entonces intentemos agregar esto, y pondré mis zapatos de gelatina
en la imagen como referencia. Porque esto realmente
cambió mi producto. Entonces ni siquiera es una pregunta, pero el texto se ve muy bien. Sólo vamos a
probar esta combinación y ver cómo
va a salir. Entonces esta es mucho mejor. No me gusta el color, pero podemos arreglarlo más adelante. El punto era conseguir el texto en la parte inferior y no tener
nada hecho a la parte superior. Bien, así que ahora vamos a llevar esta imagen
a nuestra próxima app, que es el anuncio de Fay Arrastra esta nueva
foto de aquí y vamos a
darle un poco de retroalimentación para que Runway pueda ayudarnos a obtener
esa imagen perfecta Entonces digamos llevar el texto un poco más alto entre los zapatos y
el fondo de la imagen. Entonces digamos en el medio,
oh, quise escribir zapatos parte inferior de la imagen, y
luego podemos decir cambiar color del
Titular o del texto a un amarillo vibrante,
igual que éste. Y creo que eso es todo, así podemos mandar esto. Elegí cuatro imágenes. Puedes ir por uno si te estás, ya
sabes,
quedándote sin créditos. Pero entonces podemos, ya
sabes, terminar
con nuestro primer anuncio. Hasta el momento, tenemos
nuestra imagen de producto, que es el primer
activo, este tipo. Eso es algo que
ustedes necesitan crear con su propia campaña,
el proyecto de clase. Y luego tenemos nuestra imagen de héroe, que estamos editando ahora mismo, pero básicamente es esta, que tuve que comenzar con una imagen base y luego
agregar algo encima. En mi caso, era el
texto sobre la imagen. Y solo estoy, ya sabes,
editándolo para que se vea mejor. Realmente no hizo un buen trabajo. Así que solo intentemos
cambiar el color del texto. Es un poco difícil comunicar el espaciado cuando no hay, pincel o cualquier cosa, pero
al menos entendió
el color del texto. Entonces esto es mejor. Tengo mi imagen todo hecho. Me gusta el color, y ahora
puedo pasar al siguiente ascet
que son las maquetas Así que de nuevo, vamos
a ir por aquí y encontrar la
herramienta de maqueta. Ahí vamos. Vamos a agarrar la imagen de
nuestro producto. Por eso es tan
importante hacer uno así y luego
aplicarlo a otros lugares. En realidad, vamos a usar esta imagen. Creo que
esto es mejor. Entonces voy a
poner esta imagen en diferentes paredes, supongo. Entonces tenemos sudadera, cartel de
ventana, metro. Iré con un mural, y podría decir, en mural. Digamos, ese es, como, el lugar en el
que decidí poner mi anuncio. Y mientras estoy aquí,
voy a hacer un par de imágenes más solo
para tener múltiples maquetas Entonces está este
cartel en la pared. Se ve bastante genial. Voy a marcar como favorito esto para después. Pero ahora voy a ir
a la app anterior. Con el creador de anuncios, y pondremos esto y en
su lugar solo usaremos algunos ajustes preestablecidos Así que vayamos por
algo divertido como esto. Voy a quitar esto,
poner la línea de etiqueta, y vamos a enviarlo. Entonces ahora tengo dos anuncios. Voy a ir por un tercero, mejor esta persona pueda usarlo. Nuevamente, si no puedes obtener el resultado que deseas
de esta herramienta, siempre
tenemos la otra herramienta que te
permite editar los anuncios. Entonces si estos salen, bueno, voy a tener tres anuncios
diferentes que podría poner en dos maquetas
en mi presentación, en mi presentación y poder presentar mi
idea, que es el zapato De una manera mucho más profesional. Y ahora esta persona
lleva mi idea, y tenemos la línea de etiqueta. Entonces tres cosas distintas. Si quieres, puedes ponértelos ponerlos todos en maquetas Yo sólo voy a
mantener esto así, así que tengo uno, dos, tres. Y, por supuesto, el producto
original rodado. Así que asegúrate de tener lo siguiente hasta
el momento. Solo para recapitular lo que
hicimos, tuvimos una idea, antes que nada, si
quieres, puedes esbozar tu idea,
buscar inspiración Pero sabía que quería unas
zapatillas de deporte hechas de gelatina, y solo me puse en la
banda como espagueti. Entonces esa es la
imagen del producto, la original. Realmente ayudaría si
tienes contraste con un fondo. Entonces, si mis zapatos fueran blancos, debería elegir un color de
fondo diferente solo para que Runway pueda
ponerlo fácilmente en diferentes lugares Entonces ese es nuestro primer activo. En segundo lugar, usamos esa imagen
para hacer nuestro tiro de héroe, que es, ya sabes, la marca de una sola mirada y
también el punto de venta. Entonces mi punto de venta es el hecho de que está hecho
de comida y es muy cómodo y el
hecho de que
vas a destacar
entre tus amigos. Ese es nuestro segundo activo. En tercer lugar son las maquetas. Puedes ir por una
maqueta o múltiple. Siempre es divertido ver tu
idea en diferentes formatos. Así que solo fui por tres. Pero puedes hacer uno o dos o
incluso más si quisieras. Así que asegúrate de tener estos
activos en este punto. Y en la siguiente
lección, vamos a juntarlo todo
en una presentación, exportar los artículos, y luego
terminar con nuestra campaña.
14. Presentación final y exportación: Así que terminamos con el
componente principal de nuestra campaña, que es el producto en sí, y algunas imágenes para presentarlo
mejor. También se me ocurrió un
lema en el camino, y ahora estoy listo para ponerlo
todo en una presentación, pulir eso y luego empaquetar
todo para mi campaña Así que volvamos a las aplicaciones y vamos a
entrar en el creador de diapositivas. Entonces ya sabemos cómo se
va a usar, pero esta vez, voy a elegir
otro tipo de diapositiva porque en
la anterior, solo
fuimos por una imagen de portada, y la presentación
va a tener más de. Primero, iré con este, título sobre imagen, solo para
poder tener un encabezado. Ponlo como mi referencia. Yo también podría agarrarlo aquí
. Ahí vamos. Y entonces podríamos decir, tal vez tema no eras tú. Esperando poner en creo
que eso es todo como título. Quise poner esto
en una cantidad menor. No necesitamos cuatro versiones de esta página de título muy simple. Pero la página siguiente podría
ser algo diferente. Vamos por una historia de marca, y esta vez voy a poner una imagen
diferente. Entonces vayamos por uno de estos. Vamos a arrastrarlo de aquí, y voy a hacer un texto
más grande para esto. Entonces aquí está mi imagen de portada, pero esto es lo que escribí. Todo empezó en la mesa de la
cena cuando
terminé con mi plato y
vi que teníamos gelatina. Pongamos gelatina de cereza. Tuve un pensamiento tonto. ¿Por qué no hacer un zapato con él? Fue entonces cuando esta brillante
idea se hizo realidad. Entonces esa es la historia de mi marca, y podría generar esto ahora. Solo lo
bajaré a una imagen, solo para obtener un resultado de ella porque ya
tengo la imagen base hecha. Entonces esa es mi primera
diapositiva. Segunda diapositiva. Podemos ir por un
tercero. A ver. Voy a ir con esta
cosa del vinilo y decir comprarlo aquí, básicamente un final de presentación. Por ahora, en todas las
gorras, Enlace a la tienda. Por ahora, Enlace a la tienda, y luego voy a hacer fondo rojo. Y para los ácidos, podemos
agregar algo más. A lo mejor iré con mi shot inicial de
producto. Envíen eso. Entonces mi presentación
tiene tres diapositivas. Eso está bien porque es una idea
muy sencilla. Podrías agregar más
diapositivas si quieres. Y si no eres fanático de
los estilos que ves aquí, siempre
puedes simplemente subir tu propio layout o algo
que tuvieras de antes. Puedes ver, podría subir
o usar uno de estos presets. No sientas que estás
limitado solo a estas cosas. Aquí está mi historia de marca. Tiene exactamente el mismo texto, y lo agregó por sí solo, placa a pavimento. Eso es
lo que tenemos aquí. Son zapatos. Me
titularon como Jelly kicks. A lo mejor ese debería ser
el nombre de mi marca, y claro, tiene mi imagen. Entonces podríamos echar un vistazo a nuestra última diapositiva y descargar
cada una de estas individualmente, ponerlas en Canva, Power Point, Google Slides o cualquier otra
plataforma que prefieras, pero al menos tuvimos algunas diapositivas creativas
agradables con las
que ahora podemos trabajar Entonces ahí está, fondo rojo. Este fue mi preset, Link to shop B ahora
disponible en línea, caída
limitada, y
nuestra foto de producto. Así podría seguir
construyendo toboganes así, pero voy a
mantenerla a las tres. Siempre editas estas
imágenes si quieres. Básicamente, pones esto como un activo y eliges
ese preset y luego dices cambiar el color del panel
izquierdo a rojo o algo más. Entonces ahora que tenemos
básicamente todos nuestros activos, necesitamos exportarlos. Así que en realidad puse todo
en el proyecto de muestra. Si no hiciste
eso, está bien, pero básicamente vamos
a ver cómo podemos mover
todos nuestros activos a un
proyecto para exportar, y luego tal vez compartirlos
con nuestros compañeros En proyectos, vamos
a hacer un nuevo proyecto. Voy a tomar el nombre que Runway me hizo, Jelly Nick, crear, y voy
a entrar en la muestra Ir a sesiones, y podría
cambiar de proyecto aquí arriba. Entonces, en vez de muestra, podría trasladarla a,
ya sabes, el lugar apropiado. Y ahora cuando voy a Jelly Nick, mi sesión está ahí. Ahora, cuando se trata de activos, todo lo que hiciste en esa
sesión va a aparecer. Entonces si voy aquí, ya sabes, todo está ahí para mí, y ahora solo necesito
exportarlos. Entonces, si quieres
compartirlo con la gente, puedes regresar y
hacer Invitar a Project, poner algunos correos ahí,
y ya estás listo para ir. Pero voy a ir por aquí. O puedes
descargarte todo, pero naturalmente, te van a gustar unos más que a los otros. Entonces lo que voy a hacer es corazón los que me gusten
o darles una etiqueta, tal vez versión uno, versión dos. Como quiera
clasificarlos, yo elegiré algunos de estos y veamos cuál
fue el que nos gustó Éste y la imagen original. Entonces ahora cuando suba, podría ir por el favorecido que
quiera como mi tipo, y solo necesito
descargarlos. Así podemos entrar en cada una de
las imágenes y hacer la descarga, y va
directamente a nuestras descargas. También puedes hacer Descargar como, así que cambia el nombre si quieres o simplemente tómalo
como es. Sólo voy a
descargar todos estos que esté disponible
para que ustedes los sigan. Si no estás seguro de si te
perdiste uno de los activos, puedes regresar aquí y
obtener algo de inspiración y ver qué tipo de flujo de trabajo
hicimos en esta lección. Terminamos con nuestra campaña. Entonces, solo para recapitular, comenzamos con nuestra idea, imagen
del producto, fondo blanco o un fondo de alto contraste Entonces ponemos eso
en nuestra imagen de héroe, que va a ser
esa imagen vendedora. Por aquí, lo
convertí en un anuncio, una maqueta, así que puse un lema, y luego lo puse en una maqueta
en una pared, en este Y luego hicimos un anuncio luego
hicimos tres diapositivas basadas en
las imágenes que tenemos. Ahora, no entré en
ninguna de las herramientas de video, pero si te
interesa cómo hacer
videos con Runway, sí
tenemos otro curso
para que ustedes vean Pero básicamente, sea lo que sea que
quieras hacer con las herramientas de video, primero
vas a necesitar
las herramientas de imagen. Entonces es muy importante que ustedes sepan
escribir prompts,
cómo generar imágenes, cómo usar referencias
incluso antes de pasar a la generación de video La razón de eso es que generación de
video va
a tomar muchos más créditos. Entonces, si solo lo estás
entrando a ciegas, posible
que pierdas la
mitad de tus créditos, y es posible que ni siquiera hayas
tenido tu oportunidad ideal todavía. Así que asegúrate de estar cómodo, y si pudiste
terminar el proyecto
en esta lección, ya
estás un paso adelante. Necesitas hacer este flujo de trabajo con tu propia idea
para el proyecto de clase. Así que pruébalo y una vez
que hayas terminado con eso, ya
estás listo para pasar
al siguiente nivel de Runway, que es la generación de videos Entonces, si tienes curiosidad por eso, puedes seguir adelante y
consultar nuestro otro curso.
15. Proyecto de clase: crea tu propia minicampaña publicitaria.: Ahora es el momento de traer
todo lo que has aprendido y crear tu campaña de
mini anuncios en Runway Empieza por elegir tu producto. Esto podría ser algo inventado o algo que ya
tienes, y piensa en el mensaje
que ese anuncio quiere transmitir. Puedes usar un producto existente, inventar tu propio producto o construir una
marca ficticia para este proyecto Primero crea una imagen de
héroe fuerte que va a establecer la
dirección visual para tu campaña. Mientras haces esto,
piensa en la ubicación del producto, la iluminación, el estado de ánimo y el estilo general. Entonces vas a crear una variación de anuncio manteniendo
todo consistente. Con este anuncio, puede cambiar la ubicación del producto,
el formato, el diseño siempre y cuando se mantenga dentro de
esa dirección visual que estableció inicialmente. A continuación convierte una de tus
imágenes en una maqueta para que veas cómo puede verse tu
campaña en contexto El objetivo aquí es tener una
campaña que sea visualmente consistente en lugar de empaquetar un montón de imágenes de IA
aleatorias. Cuando termines,
sube tu imagen de héroe, variaciones de
anuncios y maqueta a
la Galería de proyectos de clase También puedes incluir
tu presentación junto con una breve explicación
sobre tu proceso, qué herramientas usas y de qué
se trata tu marca. Y no te preocupes por tener
que crear decenas de activos. Algunas imágenes consistentes
y fuertes son mucho más valiosas aquí Buena suerte, y espero ver todas sus campañas.
16. ¡Felicidades! ¿Qué sigue?: Enhorabuena. Has
llegado al final del curso. Comenzamos con
los fundamentos de Runway desde navegar por
el espacio de trabajo y aprender cómo
funcionan los créditos hasta escribir indicaciones
más fuertes y
generar tu primera imagen A partir de ahí
aprendiste a usar referencias, diseñar tus imágenes,
variarlas y expandirlas. Luego pasamos a flujos de trabajo
comerciales, donde aprendiste
a reshoot productos, crear anuncios, maquetas,
variar esas producciones
y hacer presentaciones y hacer También vimos cómo
podríamos localizar nuestros anuncios poniéndolos
en diferentes idiomas. Por último,
reuniste todo creando
una campaña de mini anuncios. La mejor manera de mejorar es
seguir practicando con las
herramientas que hemos aprendido. Pruebe un producto diferente, pruebe un lema diferente, tal vez una ubicación diferente, un idioma
diferente y vea cómo podría utilizar
cada una de estas herramientas para convertir cualquier idea en algo real si aún no
lo ha hecho, asegúrese de subir
su proyecto a la Galería de proyectos de
clase Me encantaría ver
lo que ustedes han hecho y cómo
usan las herramientas de Runway Y si le pareció útil
un curso, no dude en enviarnos una reseña
ya que realmente ayuda. Gracias por verlos
y espero
verlos chicos en sus
futuros cursos.