Clase magistral de gouache: ilustración floral + 2 bonos emocionantes

1. Introducción: Quash es un medio muy divertido. Y de todos los medios que han explotado en seis años de mi creatividad, siento que el quash es muy versátil y algo con lo que obsesionarme fácilmente porque las posibilidades son realmente infinitas y actualmente es mi Al lado de broker. Hola a todos, soy Will, un artista así, diseñador de patrones de superficie y autor de la hermosa H. En mi clase, uh, ilustración floral, te estaré enseñando todos los conceptos básicos de, uh, compartir mis secretos de escoger paletas de colores que te ayudarán en tus futuras ilustraciones de H. Esta clase es adecuada para principiantes que quieran aprender y dominar H sin ningún exceso de voluntad A lo largo de esta clase, encontrarás información útil y consejos y trucos que te harán confiar en pintar con H. Y estarías listo para explorar más. Entonces, ¿estás listo para unirte y cosh conmigo en esta clase? 2. Resumen de la clase + recursos: Antes de sumergirnos en la clase, hagamos una descripción general de la clase. Y te será más fácil entender lo que puedes esperar dentro de esta clase. En primer lugar están las técnicas básicas. Estaré enseñando en profundidad, todas las técnicas básicas de Ah. También estaré compartiendo tantos ejemplos y centrado en la punta para ayudarte a entender Qh una sola vez para que puedas empezar a pintar con confianza con Wash. En segundo lugar se requieren materiales. En esta lección, compartiré sobre todos los diferentes materiales que se usan a menudo en uh, y luego también analizaremos los materiales que necesitará para esta clase. Tercero es entender los colores. En esta lección, compartiré mi enfoque único para entender los colores que te ayudarán para esta clase y también todas tus pinturas futuras que crearás. También he añadido una pequeña tarea que te ayudará a entender los colores de una manera mucho más fácil. Y puedes hacer esta tarea en cualquier momento. Cuarto es cómo construir una paleta de colores. Aprenderás mis secretos de construir una paleta de colores, que te ayudará para todas tus futuras pinturas de quash Y luego también elegiremos una paleta de colores muy hermosa para una ilustración floral. Hoy, también he agregado una lección sobre el boceto, donde estaremos dibujando el diseño básico antes de comenzar con la pintura Y puedes encontrar una referencia de la maquetación de boceto en los recursos La sección seis es la parte de pintura. Esta parte se divide en varias partes pequeñas para que te resulte más fácil seguir las instrucciones paso a paso y pintar sin sentir más cuando como el proceso de pintura he guardado es en tiempo real para que puedas sentarte conmigo y podamos terminar al mismo tiempo. Es más como que estoy sentado a tu lado y estamos sentados uno al lado del otro y estamos pintando juntos. Séptimo son los toques finales. En esta lección, compartiré cómo puedes agregar toques finales que mejorarán la obra de arte. También he agregado dos bonos para que agregue más valor a esta clase. El primero es que estoy compartiendo un PDF descargable con más proyectos Encontrarás el enlace a este PDF y la descripción de la clase de esta clase. Dentro de este PDF encontrarás hermosas ilustraciones que te ayudarán a comenzar y seguir explorando más ilustraciones cuádruples. segunda es cómo sellar tus pinturas lavadas porque, uh, se pueden reactivar fácilmente con contactos de agua Si quieres conservar tus pinturas terminadas sin ningún daño, entonces esta lección te va a ser muy útil. Considera esta clase como algo así como una clase magistral que te va a ayudar a entender H de la manera más fácil. Y créeme, una vez que hayas terminado esta clase, te sentirás tan confiado en H. ¿Estás listo? Empecemos y sofoquemos juntos. 3. 2. Acerca de los suministros y materiales de gouache necesarios para esta clase: Hola a todos. Bienvenido a esta hermosa clase donde vas a aprender a pintar con Gh y a trazar letras, no solo pintar con lavado, sino a pintar ilustraciones de letras con Ah Esta va a ser una clase muy divertida y muy relajante. Eso lo sabrás a medida que pasemos por la sesión. Pero antes de empezar y pasar a los conceptos básicos de cómo pintar con Go y todo. Uh, solo quiero revisar rápidamente los suministros que necesitará. El primero es, por supuesto, pinturas de quash porque vas a pintar con quash Entonces puedes tener pinturas de quash que viene en botellitas como esta Creo que cualquier marca está bien, como si hubiera muchas marcas y yo soy de la India, así que hay estas pinturas flash y hay este brustro Hay un par de otras marcas, pero cualquier marca de pintura de Gah debería estar bien Si no botellas. También puedes conseguir estos tubos de clase, cualquier cosa, está bien. No necesariamente es necesario tener muchas pinturas. Sólo un conjunto pequeño, como los colores básicos. Un conjunto de cinco o un conjunto de 12 Gh Pines debe estar bien, que consiste en colores primarios. Eso debería ser suficiente. Eso es todo con las pinturas. Y luego lo siguiente son los pinceles. Para los pinceles, necesitará un cepillo redondo de tamaño seis y un cepillo de pueblo de tamaño uno. Esto es para los detalles más finos. También puede tener una delgada línea de pincel que será más fácil de agregar detalles más finos No es necesario tener cepillos específicos para el lavado. Cualquier pincel que pintes con acuarelas debería estar bien también porque cristales de acuarela son muy lisos Y esto es algo que es más fácil de pintar con pinturas de lavado. Pero los pinceles acrílicos podrían tener pequeños cristales duros, que serán un poco difíciles de pintar con ellos. Uh, yo siempre recomendaría estos cepillos de pelo sintético para, uh, sí, que son los básicos para el papel. Te recomendaría usar papel de prensa caliente. También puedes usar papel de prensa fría, pero siento que la textura del papel de prensa caliente es realmente suave. Y eso también permite que la pintura de quash se extienda muy suavemente sobre el papel Por eso yo, prefiero papeles de prensa caliente porque es muy fácil pintar en papeles de prensa caliente y obtener la textura correcta. Y el campo a través de esto, cualquier rama debería estar bien. Solo asegúrate de que sea de al menos 300 GSM. Si no es un papel de acuarela. También se puede utilizar papel de técnica mixta, que es lo suficientemente bueno para lavar la pintura. También, papel de técnica mixta que se vuelve a prensar en caliente y tiene un lado liso, puedes tomar eso también, no necesariamente es necesario que siempre. La belleza del Ah es que no necesario pintar siempre sobre una superficie blanca. También puedes pintar sobre cualquier superficie coloreada. En este caso, como para la clase de hoy, estaremos pintando sobre un papel negro para que conozcas como es confía en mí, como, uh, y el papel negro es igual, tan hermoso y los colores como simplemente aparecen. Sí. Entonces esto es algo así como estaremos pintando sobre papel negro y el que tengo es que no estoy seguro si puedes leer ¿qué es eso? Esto es como un papel negro Fabriano, que de nuevo es de 300 GSM Está en una talla, pero la he cortado al cuadrado porque no lo sé Simplemente me gusta pintar y la pintura en un pedazo de papel cuadrado. Es igual que, fácil componer y se ve más equilibrado. Eso es algo que prefiero personalmente. Se puede tomar como una hoja de cuatro o un cuadrado. Sólo puedes cortarlo. Entonces, si tienes una hoja de cuatro, todo lo que necesitas hacer es simplemente cortar los lados. Y probablemente este papel, se puede utilizar para probar los colores y swat algunos colores y sólo utilizarlo para la pintura de prueba O simplemente para probar los elementos y cualquier cosa que quieras. Entonces esto es algo que puedes hacer si quieres pintar en un trozo de papel cuadrado. Porque como dije, es más fácil de componer y es como, es divertido pintar en un papel cuadrado. Esto también es 300 GSM. Sí, eso es lo de los periódicos. Para la paleta, puede usar cualquier paleta regular. Pero lo que personalmente preferiría, y lo que recomendaría es tener una paleta que tenga mucha área de mezcla, en lugar de tener estos pequeños pozos que no tienen mucho espacio para mezclar. Entonces yo personalmente prefiero, como probablemente puedas tener, esto es solo básicamente algún plato que encontré en una tienda. Puedes usar paleta de cerámica o puedes usar platos llanos o cualquier cosa que tenga mucho espacio para que mezcles colores. Sí, eso es. Creo que lo más importante, claro, necesitas un frasco de vidrio con agua. Sólo una taza. Probablemente. Si quieres pasar por la sección todo a la vez, entonces probablemente puedas tener otro recipiente lleno de agua y si, eso es todo, Eso es todo. Acerca de los suministros básicos que necesitarás. Y comencemos. 4. 3. Técnicas básicas (en profundidad): En esta lección, voy a compartir los conceptos básicos de, a diferencia de otros medios, Ash es muy fácil de dominar porque todo lo que requiere es entender la consistencia correcta de la pintura una vez que domines esto y una vez que entiendas esto, es muy fácil de dominar y pintar con Voy a compartir algunos conceptos básicos y técnicas que te ayudarán a dominar muy fácilmente. Primero es que vas a aprender sobre la consistencia de la palmadita. Sólo estoy tomando algo de pintura y mezclarme con un poquito de agua. Te voy a mostrar cómo entender la consistencia correcta de la pintura de lavado. Y voy a mover mi cámara un poco más cerca. Es más fácil para ti verlo. Sí, acabo de mezclar la pintura de lavado. Verás que la pintura de lavado por aquí solo se mueve muy suave y fácilmente. Se está volviendo transparente en pocos lugares y es más grueso en pocos lugares. No está distribuido de manera uniforme. Eso es porque hay un poco más de agua que se requiere porque los dolores de una guash son dolores acabado mate y simplemente se seca uniformemente Ettric es usar una consistencia adecuada de pintura y el agua Y esta consistencia, entenderás sólo cuando practiques un poco más con quash Porque cada marca de pintura es diferente. Al igual que la cantidad de agua que necesitarías con esta marca particular de pintura, versus filosofía artística versus cualquier otra marca de pintura quash sería muy diferente Es importante que entiendas el Pi six y entonces te será más fácil pintar quash con cualquier marca Mezclé un poco más de pintura. Ahora verás que como todo es simplemente muy grueso y es muy parejo. Traeré el papel cerca de ti para que puedas entender la diferencia. Esto es totalmente, si puedes notar la diferencia por aquí. Este de aquí tiene cierta transparencia. Es grueso en pocos lugares y es delgado. Pero si te das cuenta, todo es tan parejo. Es como una capa sólida. Pero esta es la consistencia correcta de la pintura de lavado. Si agregas demasiada agua, solo estoy agregando un poco de agua por aquí. Si agregas demasiada agua, sabrás que tu siempre que pintes con Gah, así es como va a quedar si solo usas demasiada pintura directa Yo solo estoy tomando pintura directa ahora mismo y solo usándola por aquí, verán que es muy gruesa. Otra vez, ¿puedes ver la diferencia entre todas estas muestras que hice La consistencia correcta es ésta donde la pintura se seca uniformemente y está muy vendida. Al principio, lo que puedes hacer es que siempre puedes probar la consistencia para entender un poco. Créeme, no es tan difícil una vez que entiendes esto con solo unos pocos o como un par de pinturas. Cuando hagas esto, entenderás esta consistencia con estos y te enamorarás de la pintura con, uh, la consistencia es muy importante y eso es lo único que es muy importante en Gah El resto es como pedazo de pastel. Puedes agregar capas y puedes agregar detalles y es solo un hermoso medio de arte del que enamorarte. consistencia es la necesidad de ir al mercado así es la consistencia correcta. Sí, avanzando a pocas técnicas, solo hay algunas técnicas básicas que necesitarías saber cuál es húmedo sobre seco en esto. Como si antes has pintado con acuarelas, sabrías que para las acuarelas solemos mojar el papel y todo eso, pero no tenemos que hacer Todo lo que tienes que hacer es simplemente pintar y simplemente ponerlo en papel seco. Esto en seco, correcto, es más fácil para ti. Esto es Húmedo sobre seco. Entonces el siguiente que voy a enseñar es mojado sobre mojado. Esta húmeda, seca, va a ser similar a esta muestra de pintura que hice, que es simplemente entender la consistencia correcta, esto es mojado sobre seco a medida que avanzamos por nuestra pintura y todo eso Voy a compartir mucha punta syntrix para pintar con quash y muchas cosas sobre quash que puedes hacer y como es un Esto es húmedo sobre seco. El siguiente es mojado sobre mojado, lo que significa que no tienes que mojar el papel de aquí es igual que acabas de poner pintura húmeda sobre el papel. Sólo repite lo mismo que hiciste antes. Y otra cosa quash es que puedes mover tu pincel en diferentes direcciones Al igual que si estoy pintando estos trazos de pincel como los verticales, también puedo pintar líneas horizontales como esta. Pero aún así, se secará de manera bastante uniforme. Eso es algo que me encanta. Uh, esto está mojado sobre mojado. Lo que esto básicamente significa es que cuando la pintura aún está mojada, tomas otro color y pintas sobre ella. Entonces, qué pasa en esta técnica, sólo te voy a mostrar. Cuando pintas cuando la superficie aún está húmeda, lo que sucede es que el color empieza a mezclarse. Digamos que si quieres pintar algo sobre esto y quieres que los colores se mezclen. Si pintas, la pintura aún está húmeda. La capa base es húmeda. Pinta sobre él nuevamente, el color comienza a mezclarse automáticamente. Esto está seco por aquí. Sólo te lo voy a asegurar para que entiendas lo que es esto. Cuando la pintura está seca, si solo pinto sobre ella, no va a mezclarla. Va a ser del mismo color amarillo. Pero cuando la pintura esta mojada y le pongo pintura mojada encima, empieza a mezclarse. Esta es una técnica en la que se puede utilizar pintar flores o para dar hermosos tonos y flores y todo eso como cualquier otro elemento, no solo flores, sino cualquier otro elemento que quieras pintar y quieras mezclar ambos colores. Esta es una técnica que utilizas para eso. Pero mojado sobre seco es como la técnica más utilizada. Algo más que también quiero contarte sobre las pinturas de lavado es que, uh, es básicamente un medio que está entre como acuarelas y acil Tiene tanto las propiedades de las acuarelas como las acuarelas acrílicas, como es soluble en agua y es fácil de mezclar. Y toda esa e propiedad del acrílico, que, uh, tiene es el acabado mate capa antigua de la pintura que está ahí. Q tiene ambas propiedades. Y otra cosa a tener en cuenta de las pinturas quash es que se reactive fácilmente Entonces solo voy a mostrarle lo que significa después de que se seque. No significa cuando la pintura acrílica se seca. Es solo que como no importa cuánto pintes sobre él, simplemente está permanentemente seco. Pero con pinturas de quash, ese no es el caso. Quash se reactiva de nuevo cuando agregas más agua. Sólo voy a reactivar un rincón de esta calabaza con agua Y ves que como se reactiva la pintura de quash. Es bueno en cierto modo, pero también tendrás que tener mucho cuidado. Como después de que hayas terminado tu pintura, como aunque el agua caiga accidentalmente o algo así, toda la pintura se puede arruinar. Pero no te preocupes. Quédate conmigo hasta el final de la clase. Te diré cómo predecir tus pinturas de quash después de que hayas terminado con pinturas Sí, se trata de quash, pero esto es lo único como si se reactivara En cierto modo es bueno porque aunque cometas errores como es fácil cubrirlo y todo eso. Pero a veces, como si estás contento con la parte final y accidentalmente si dejas caer agua o cualquier cosa, simplemente se reactiva, pero siempre puedes cubrirlo después de que se seque Pasaremos a más técnicas. Apuesta por una de las formas de mezclar colores azules mientras pinta. Como si no quieres que la capa anterior se seque. Y luego pintarlo otra vez, entonces esta es la técnica. Pero si quieres tener una mezcla perfecta de dos colores, digamos que si estás pintando un paisaje o algo así y si quieres que dos colores se mezclen como muy bien, esta es la técnica que usarás. Sólo voy a mostrar lo que haces es esto es básicamente una técnica de mezcla. En esta técnica, solo ves una capa de pintura así, ¿de acuerdo? Y luego agregas otra capa de pintura desde el fondo así. ¿Esto quiere decir que solo escoges el color amarillo? Sólo lo estoy viendo así. Si quieres mezclar estos dos colores, lo que harás es simplemente lavar la pintura del pincel. Y solo toma un poco de agua en tu cepillo. Y simplemente sacar el exceso de agua del cepillo. Al igual que el agua entonces, porque se reactiva fácilmente, solo mueve suavemente tu pincel, haz que esto los colores empiecen a mezclarse Esta es una hermosa técnica que se puede utilizar cuando estás pintando cielos Y todo lo que puedes ver cómo los colores se mezclan a la perfección. Ahora bien, esta es una técnica que se utiliza para mezclar colores y lavar pinos. Puedes usar esta gran cantidad de formas, no solo pintando cielos en un paisaje, sino incluso florales Muchas cosas que vamos a estar aprendiendo a medida que avanzamos por la clase. Yo creo, si, ese es lo básico también es fácil de poner capas con. La belleza de Gh es que puedes agregar tantas capas como quieras. Eso realmente ayuda a aportar profundidad y agregar más detalles a una pintura. Y solo saca a colación toda la pintura y solo realza. Esa es una de las hermosas propiedades de. Sólo voy a demostrar rápidamente por aquí sobre cómo aplicar capas con pinturas de lavado. Se puede entender y ver, pero estaremos haciendo más de eso mientras pintamos la ilustración real. Solo voy a pintar unas diminutas flores amarillas encima de este pegamento para que yo solo comparta cómo, uh, la pintura funciona con capas Acabo de sacar delgada, voy a pintar unas diminutas flores amarillas por aquí. Esto tiene más agua. Yo sólo voy a pintarlo por aquí. Puedes agregar tantas capas como quieras. Y ah, esto es como una demostración muy pequeña para que entiendas como, cómo puedes poner capas. Entonces encima de esto podemos agregar otra capa de rosa. Así que sólo estoy tomando el color rosa por aquí. Voy a añadir un pequeño detalle al centro de la flor. Simplemente me encanta que me guíen con intuición mientras enseño Como incluso a lo largo de mis sesiones, algo que quiero hacerte entender también es como cómo las pinturas se secan de manera diferente te archivan una capa. Entonces solo voy a demostrar que también si quieres, también puedes junto conmigo, solo voy a tomar el amarillo y el azul como mi color pasado para entender como se comportan los colores sobre fondo claro y oscuro. Lo que vas a hacer es pintar dos muestras de una con color claro y otra con color oscuro Y te haré entender cómo es. Primero, solo estoy haciendo una muestra amarilla así. Puedes tomar cualquier color claro. Esto es como para una capa base. Después otra muestra con una pintura oscura Los necesito. Siempre que estés pintando con ah paint y sientes que la consistencia no es la consistencia correcta, todo lo que tienes que hacer es simplemente agregar más pintura y luego mezclarla y pintar como estoy pintando en diferentes direcciones y obtendrás la consistencia correcta de ah, pintar. Aquí pintamos dos muestras así. El amarillo necesita un poco más de pintura. A veces si tu pintura es demasiado gruesa, solo puedes tomar una carga, tu pincel con agua y luego simplemente puedes ajustar la consistencia en el propio papel. Sí, creo que es perfecto. Ahora bien, si estás practicando el espero que estés disfrutando la consistencia cremosa y la mantequilla como de las pinturas de quash Es como, tan relajante para pintar. Creo que por la textura de la pintura, es aún más adictivo pintar con gah, las pinturas se deslizan sobre el papel Es como mantequilla suave y derretida. Eso sucede cuando entiendes la consistencia de la h pintura. Creo que esto está seco. Ahora creo que el azul está seco. Sólo voy a tomar el color rosa y pintar algunas flores sobre él. Y del mismo color rosa, voy a pintar bajadas sobre amarillo. Así podrás entender cómo se comporta un color en fondos oscuros y claros Bien, puedes tomar cualquier color. Solo asegúrate de que sea un color que uses tanto en el fondo claro como en el oscuro. He tomado rosa por aquí. Sólo voy a pintar algunas flores. Se pueden pintar líneas. Se puede pintar cuadrado, círculo, cualquier cosa. Depende de ti. Esto es como una demostración ruda. Creo que la superficie aún no está seca. La pintura está reaccionando con la capa anterior, y la capa azul se está activando. Pero creo que el amarillo también está mojado. Apenas un par de minutos más para que esto se seque. Sí, podemos pintar. Déjame probarme el amarillo. Sí, estoy pintando este hermoso rosa pastel sobre amarillo. Y se puede ver cómo se ve esta pintura sobre un fondo amarillo. Era solo cosa de flores muy simple lo que ya se probó. Ahora se puede ver como el rosa está apareciendo aún más en la superficie azul La superficie sigue mojada, creo que azul. Está reaccionando un poco. Pero se puede ver cómo el rosa es más vibrante en la superficie azul frente a la superficie amarilla en superficies claras. Cuando pones pintura, depende, por supuesto, dependiendo del color. Pero pocos colores simplemente se mezclan con el fondo claro, en el fondo oscuro. Cuando agregas estos colores claros, simplemente se levanta y solo realza el color. Entonces esto es solo para que entiendas cómo funcionan los colores claros sobre fondo claro y fondo oscuro. Y también puedes probar lo mismo, como puedes pintar un fondo claro y un fondo oscuro. Y puedes escoger un color más oscuro, digamos un color negro. Y solo mira cómo se ven los dolores en una superficie clara y una superficie oscura. Esto es solo para entender, sofocar, entender cómo funcionan los colores al estratificar Creo que eso es todo con lo básico. Pasaremos a una rápida sesión de mezcla de colores, que solo te guiaré. Y también habrá un poco de tarea para ti más adelante porque quiero compartir cómo entiendo los colores y cómo aprender a mezclar colores. Sí, pasemos a eso. 5. Cómo entender los colores: En esta lección quiero llevarte a través de la teoría del color y la mezcla de colores, que es uno de mis temas favoritos para enseñar en mis talleres y clases y en todas partes. Quiero llevarte a través algunas páginas de mi libro que es Gorgeous Quash Sí, solo quiero llevarte a través porque es mucho más fácil para ti también entender la teoría del color y la mezcla de colores. Esto es algo que podemos recorrer durante horas, como explorar los colores y pintar con colores. Pero solo quería darte un pequeño paseo por cómo te recomendaría que tuvieras un enfoque hacia la mezcla de colores y la comprensión de los colores. Porque creo que usar los colores correctos, tener la paleta de colores adecuada para una pintura hace una gran diferencia. Al igual que solo hace mucha diferencia y simplemente realza la pintura que quieres pintar. Estos son los hermosos colores que he usado para esta ilustración de letras Pero imagina si hubiera pintado esto con diferentes colores que no son tan brillantes y no tan como contrastantes. Y si se trataba de colores apagados. ¿Te imaginas cómo se vería de otra manera esta pintura? En este momento, se ve muy brillante y hermoso y tiene esta energía vibrante. Por eso creo que los colores juegan un papel muy importante en mi proceso creativo. Elegir la paleta de colores es lo primero antes de pintar. Te guiaré a través de algunas de las páginas de mi libro. Como dije, también te ayudaré y te guiaré sobre cómo elegir una paleta de colores para la pintura de hoy. Y también comparte más consejos sobre cómo elegir colores y todo. Sí, viniendo a este libro, este es como el color primario, que creo que la mayoría de ustedes deben estar sabiendo si han tomado clases anteriores y todo eso. Estos son los colores primarios, como el rojo, el amarillo y el azul. Estos son los colores primarios. Y luego cuando mezclas estos dos colores y estos dos colores en diferentes proporciones, obtienes todos estos tonos intermedios, que son los colores secundarios. Eso es como lo básico de la rueda de colores. Algo que animaría mucho a todos a tomarse algún tiempo después de esta sesión. Ahora mismo, como que no vamos a entrar en los detalles de esto, pero te recomiendo encarecidamente que te tomes algún tiempo después de que termine la sesión o cuando tu cuota tome un diario, como cualquier diario que sea lo suficientemente grueso y simplemente lo llames una guía de colores o algo así. Libro de color o libro de exploración de color o cualquier cosa, como quiera nombrarlo, solo títulelo de esa manera y simplemente comience a explorar con colores. Confía en mí, más que en nada, como puedes ver tantas teorías de mezcla de colores, lecciones de mezcla de colores, videos sobre cómo mezclar colores y todo. Puedes verlos todo el día. Pero hasta y a menos que los entiendas a través tu propia percepción y entiendas los colores a tu manera, no te va a ayudar mucho en tu pintura. Por eso digo que Si quieres aprender colores y entender la belleza de los colores y cómo mezclar un color hermoso, las paletas pueden tomar tiempo para explorar con colores Esto es algo que hice en el viaje creativo inicial, y por eso creo que tengo tan buenos colores que siempre sé qué colores elegir. Eso es algo que ha venido simplemente explorando los colores. Y espero que entiendas los colores solo explorando y jugando con el color. Entonces como dije, cuando mezclas amarillo y rojo, obtienes como diferentes tonos de naranja. Pero también me gustaría que exploraras, intentaras mezclar tonos de amarillo, que es el rojo cálido y fresco e incluso el rojo cálido y el rojo frío, que es carmesí Y solo mézclalo en diferentes proporciones. Entonces la cantidad de pintura como la cantidad de amarillo y la proporción de pintura roja da un tipo particular de naranja. Entonces, cuando sigas aumentando la proporción del amarillo o el rojo y solo sigas variando las proporciones, vas a obtener cuántos colores diferentes de naranja? Si mezclas amarillo, rojo con blanco y diferentes proporciones, entonces vas a obtener un conjunto completamente nuevo de colores naranja pastel. Esto es muy divertido, y te recomiendo encarecidamente que pruebes esto cuando estés libre la próxima vez. Y también explora lo mismo mezclando amarillo y azul y azul y rojo. Y mira la cantidad de colores que puedes obtener con solo mezclar ¿cuántos colores? Como seis colores. Por supuesto, con el blanco, eso es como siete colores. Con sólo mezclar esos colores, puedes obtener una gran variedad de colores. Es como tan hermosa. Por eso te recomendaría que tomes tiempo para mezclar colores y solo aprenderlo por ti mismo. Simplemente mezclando como colores y simplemente explorando. Va a ser muy meditativo y además va a ser un enorme proceso de aprendizaje para ti Entonces esto es algo que recomendaría encarecidamente si quieres crecer en tu viaje creativo y convertirte en artista y todo eso. Esto es algo que es muy importante. Sí. Eso es. Eso es algo, sí. Una vez que entiendas que elegir paletas de colores y hacer hermosas paletas de colores va a ser mucho más fácil y te vas a divertir tanto como elegir colores antes Esto es algo que solo quería pasar rápidamente por esto si estás interesado en revisar también mi libro o algo así, está disponible en Amazon, creo, casi todos los países. Sí, volvamos a la pintura ahora mismo. 6. 5. Cómo crear una paleta de colores: En esta lección, quiero enseñarte cómo puedes preparar una hermosa paleta de colores antes de comenzar la pintura. Y hay algunas cosas que me encantaría que recordaras, no solo para esta clase, sino después de esta clase e ilustraciones que podrías explorar. Esto es algo que te va a ayudar de muchas maneras. Siempre límpiate de tus elementos. El primer paso es siempre despejar los elementos. Como, no quiero decir eso, como este es el tipo de flor que voy a estar pintando y todo. No estoy diciendo eso, pero sólo quiero decir que aclaren qué elementos vas a tener. ¿Vas a tener un tema floral o vas a tener mariposas? ¿Vas a tener más de un tema de selva o cuál es tu tema? Solo tienes que aclarar tu tema para la pintura, como la ilustración o algo así, entonces eso se vuelve más fácil para ti construir una paleta de colores para esta. Sabía que quería pintar sobre un fondo oscuro y quería un poco de código y quería algunas flores a su alrededor. Si hay flores, claro, hojas por allá y algunas malas, para que necesites color verde. Esa es una estructura básica para que entiendas qué tipo de paleta de colores necesitarías para tu pintura. Solo voy a dar un rápido recorrido sobre cómo me decidí por estos colores para esta pintura En mi opinión, una buena paleta de colores es 8-9 Colores como ese es lo suficientemente decente para que una pintura sea muy estéticamente agradable a la vista y muy calmante más allá de eso si hay demasiados Por supuesto, no estoy diciendo que no deba haber muchos colores, sino que es solo que simplemente se vuelve demasiado de color. Si tienes juego de ocho a nueve colores, o tal vez incluso menos, dependiendo de tu tema que quieras pintar, es bueno para una pintura que va por aquí. El verde oscuro es el fondo con el que elegí pintar. Encima de eso, quería algunos tonos pastel como. Entonces decidí como, ya sabes como siempre lo hago es como decidir sobre un color de fondo. Si es blanco, entonces puedes omitir decidir sobre el color de fondo, pero luego decidir los colores que te gustaría que fueran los elementos principales. El elemento principal para mí son las flores y el pelaje. Entonces quería que estuvieran en unos tonos contrastantes, como un equilibrio de colores oscuros y colores pastel. Y también color brillante que es blanco como puedes. He elegido durazno, azul claro y luego amarillo para agregar algo de contraste. Y luego hay dos tonos diferentes de rosa, unos pastel y uno es vibrante. Se puede ver como esta elección de colores sobre esto es solo realzar toda la pintura en sí. Entonces para los verdes, he elegido dos tonos de verde, que es claro y oscuro, para que cree más contraste entre las hojas. Esta es una estructura muy básica para que elijas una paleta de colores si estás haciendo, digamos si lo estás haciendo sobre un fondo blanco o algo así como no tienes fondo, entonces solo puedes decidir qué colores quieres que sean los florales Quieres que sea en colores pastel o colores brillantes, depende totalmente de ti. Y luego escoge de dos a tres tonos de color verde para las hojas. Esto aplica para todo, aunque sea una decisión sobre qué tema será tu cielo. Si estás pintando un paisaje guash, decide qué esquema de color o qué colores tendrán los cielos ¿Es un cielo al atardecer? En caso afirmativo, entonces elegirás los colores en consecuencia. Si se trata de un cielo azul brillante, entonces elegirás diferentes tonos de azul. Y elige diferentes tonos para los elementos del paisaje como la hierba o el campo floral o cualquier cosa. Eso es algo muy básico. Y espero que esto te resulte útil no solo en este cuadro, sino también en tus futuros cuadros de lavado o en cualquier otro. Esto es muy básico y se puede utilizar en diferentes medios como acuarela , acrílico, y todo Sí, pasemos a elegir una paleta de colores para la pintura de hoy, ya que hoy estaremos pintando sobre un papel negro. Sólo porque es muy agradable pintar sobre un papel negro y los colores realmente aparecen, por eso estoy eligiendo papel negro. Pero si quieres experimentar, también puedes elegir un papel blanco si quieres pintar. Sólo estoy tomando algo de pintura blanca, los rizos. Esto es algo que vamos a necesitar mucho. Aquí hay mucha pintura blanca. Empecemos por las letras. Estaremos usando el color blanco. Solo voy a mostrar un borrador de lo que creé en mi ipad. Entonces este es un borrador rudo. La letra va a ser en color blanco y habrá hermosas flores de color pastel y hojas en tonos verdes. Esto es algo que planeo. Es sólo un borrador muy rudo. Sí. Yo solo quería mostrártelo para que entiendas lo que estamos creando hoy. Hagamos una paleta de colores para nuestra pintura hoy. Ahora entiendes así como es cuando conoces los elementos que quieres. Es fácil elegir la paleta de colores. Al igual que para las letras, he optado por tenerla en blanco El color es el color principal para la ilustración. Yo sólo voy a vigilar el blanco por aquí. Después a continuación están los elementos florales. Habrá algunos elementos florales por los que quiero ir por un tema pastel. Voy a mezclar blanco con rosa para conseguir rosa pastel. Si no tienes me gusta, esta es la mejor manera de crear colores pastel. Solo blanco con cualquier color primario. Y entonces podrás obtener colores pastel. Uno va a ser pastel, el primer color, Eso es mucha agua. También entenderás la consistencia, por qué pintas. Sólo estoy tratando de tomar un poco más de rosa. Si no tienes un color rosa directo, puedes tomar rojo carmesí y luego mezclarlo con blanco y obtendrás un rosa pastel Y el segundo color va a ser una pistola de color naranja de la que estoy tomando naranja y mezclándolo con un poco de blanco. Y entonces también planeo tener algún color amarillo apretado. Entonces voy a tener algo de amarillo por aquí y voy a probarlo. Lo estoy mezclando ligeramente con pistola naranja. El siguiente color que voy a tomar es un color azul turquesa, para lo cual tengo verde aguamarina por aquí. Sólo voy a mezclarlo con un poquito de blanco. Si no tienes este color, puedes mezclar azul, blanco y amarillo. Y agrega, puedes ajustar la proporción del color blanco para obtener este hermoso color azul. Vamos a agregar algo bajo a esto. Por eso digo que la mezcla de colores es muy importante porque se llega a entender los colores aún mejor. Creo que tengo el tono perfecto del azul que quiero. A lo mejor un poco de azul. Solo agrega. Sí, esto es aún más perfecto. Así que solo cuídalo por aquí. Si quieres otra hoja del mismo color, también puedes tener un azul más oscuro. Creo que eso es casi similar, pero probablemente solo voy a agregar verde oscuro solo sin pelear. Bien, la mezcla de colores es una etapa en la que realmente exploras con los colores antes de doler. Sí, esto es un poco backer, así que puedo tener dos variaciones de color azul Esta es mi paleta de colores que voy a usar para el piso. Un último color que quiero agregar es un naranja muy claro, que es el color melocotón. He tomado, voy a mezclarlo con blanco. Se vuelve como un bonito color beige, mezclándolo con un poquito de naranja. Como puedes ver, cuídala por aquí, un poco más de naranja porque se ve blanca. En este paso, como cuando muestreas los colores, sabrás que si es demasiado claro u oscuro, estos colores, que se comportarán muy diferentes en un papel negro frente a un papel blanco, siempre es bueno swatch los colores antes Sí, esta es una sombra suficientemente buena. Los dos últimos colores son los verdes, para lo cual solo voy a mezclar este azul y algo de amarillo y ya veremos y quizá también el blanco. Sólo mézclalo por aquí. Este es un color verde muy agradable. Sólo voy a verlo inclinarse un poco más amarillo. Este es un tono verde. Para el siguiente, sólo voy a escoger un poco más de amarillo y voy a mezclarlo por aquí y añadir un poquito de azul y blanco. Ahí tienes, ese es un hermoso verde. Si quieres otro color adicional, como si tienes un verde brillante en tu paleta como esta, probablemente puedas tomar un poco de verde brillante y mezclarlo con esta mezcla anterior que tuvimos que conseguir. Color brillante de verde. Así es como eliges una paleta de colores. Se puede ver lo hermosa que es esta paleta de colores, como el ajuste para las letras y luego los otros colores para la ilustración floral. Eso es. Espero que estés emocionado con solo mirar la paleta de colores. Te emociona pintar la ilustración final. Empecemos y pasemos al siguiente. 7. 6. Hagamos un boceto de la ilustración: Antes de comenzar con la pintura, solo vamos a bosquejar aproximadamente con lápiz de color claro. Este es un lápiz de color blanco y acabo de hacer la mitad del mismo. Acabo de escribir el código en el centro. Puedes escribir cualquier código que quieras y dibujar algunos elementos florales a su alrededor. También agregué un diseño de boceto de la misma ilustración en los recursos. Puedes descargar eso y referirlo para dibujar la línea. Antes de comenzar con la parte de pintura, solo estoy dibujando aproximadamente todos los elementos florales. Una vez que esta parte está hecha, es entonces simplemente sentarse y simplemente relajarse y disfrutar de toda la parte de la pintura. Es así de simple y es muy relajante pintar poco. Así que una vez que hayamos terminado con la parte del boceto, podremos comenzar con la pintura 8. 7. Pintemos con Lettering: parte 1: Ahora es la parte frontal, que apenas está pintando primero. Empezaremos pintando el abrigo primero en color blanco, para lo cual elegí color blanco. Y sólo voy a pintarlo sobre él. Y recuerda que a lo largo de este próximo proceso de pintura es solo para que disfrutes totalmente y solo dejes ir todo el perfeccionismo E incluso dejar ir la expectativa de que esto tiene que resultar perfecto. Y dejar de lado las expectativas del resultado. Y simplemente disfruta el proceso de pintar porque ahí es donde yace la verdadera alegría, ¿verdad? Sí. Empecemos. Sólo empieza a pintar las letras primero. Sólo voy a añadir algo de música. Solo puedes divertirte mientras pintas. También voy a dar algunas instrucciones necesarias mientras estamos pintando juntos. La pauta base que hicimos con el boceto fue solo para que nos hiciéramos una idea de la composición Pero puedes modificar como quieras. Puedes hacer las letras o coloridas. Estoy pintando todo el lettering en un solo color. Pero si quieres pintar cada letra en diferentes colores, eso depende totalmente de ti. Eso se puede hacer. También tómate tiempo para hacer lo que hace feliz a tu alma. Como si me estuviera dando cuenta de que es un abrigo tan hermoso y lo estás haciendo exactamente ahora mismo. Como si te estuvieras tomando tiempo para pintar esto porque esto hace feliz a tu alma. Entonces es una coincidencia tan hermosa mientras pintas esto, solo puedes estar al tanto de la consistencia de la pintura que tomas Y creo que es mucho más fácil para ti verlo en un papel negro que en un libro blanco. Porque si la consistencia es un poco delgada y si hay más agua, la pintura será un poco transparente. Para ajustar la consistencia, simplemente puede agregar más pintura bien. Espero que estés disfrutando del proceso y sea muy calmante y relajante para ti Esto es solo el lettering, que es como agregar una capa Pero si quieres que incluso las letras sean más interesantes, probablemente puedas agregar más capas a esto Al igual que puedes agregar algunos detalles del centro, puedes agregar algo de sombra. Y pero solo quiero que sea sencillo. Esa es solo una capa de pintura blanca pero hay tantas posibilidades que puedes hacer. Estoy usando down six rush, pero si no te sientes cómodo con, ya sabes, la parte del lettering, especialmente para la escritura cursiva, entonces probablemente también puedas cambiar a una delgada línea de Otra cosa que también quiero compartir es si cometes algún error al hacer estas letras, como si alguna letra se ha vuelto gruesa o algo así, no te preocupes por eso Después de este precio en capas blancas, entonces probablemente puedas tomar una pintura negra y luego cubrir también cualquier letra o cualquier error que hayas cometido al pintar. Eso se trata de un. este es un diseño de letras muy simple Yo solo quería que fuera muy simple, considerando que habrá muchos principiantes que estarían tomando esta clase, es donde es muy simple. Pero también puedes desafiarte a ti mismo teniendo diferentes diseños para la letra, lo cual es cada vez más y un poco complicado. Para que puedas tener esos diseños. Así que he terminado la parte de rotulación y hay algunos lugares donde se ha vuelto un poco transparente Y sólo voy a pintar sobre él después de él, así se vuelve más sólido y más opaco. Sólo estoy definiendo las letras un poco más. Nos ponemos más interesantes, luego viene la parte divertida, que es pintar los elementos florales. 9. 8. Pintemos con flores: parte 2: Ahora comencemos con los elementos florales. Voy a pintar las flores grandes y podrás tener tus relojes de colores, a tu lado. Es fácil para ti aplazar mientras estamos pintando. También te voy a enseñar a equilibrar los colores también. Primero, comenzaremos con la flor rosa. Bueno, mientras pinta sobre papel negro, en realidad necesitarás tener una consistencia adecuada de la pintura. Porque de lo contrario el papel negro, se mostrará fácilmente. Pero en papel blanco, porque es blanco, sobre todo cuando estás pintando colores pastel, sigue apareciendo. Espero que estés escuchando lo que estoy tratando de decir y puedas entender esto. Como cuando practicas sobre un papel liso de color blanco, para todos los elementos que has bosquejado, solo da una capa base por ahora Y luego compartiremos cómo agregarle más capas y cómo hacer que las flores se vean más hermosas. Voy a equilibrar la misma flor rosa en el lado opuesto, para que así también se equilibre el color. Pintaré una flor rosa por aquí. Simplemente me encanta la textura cremosa de la pintura. Es simplemente relajante y viene a pintar. Espero que también estés disfrutando, si acaso estás usando una calidad muy básica de ah paint, hay posibilidades de que no sea opaca. No tienes que preocuparte por eso. Todo lo que necesitas hacer es solo una vez después de probar la capa inicial, puedes agregar otra capa de pintura sobre ella para que se vuelva más opaca. La calidad de las pinturas Go difiere de cada marca en marca. Entonces estoy agregando otra capa de pintura por aquí para hacerla más opaca. Así que he pintado dos flores rosas para equilibrar esto. La próxima vez vas a tomar color amarillo y después voy pintar unos flotales en color amarillo y palance colores amarillos en Entonces voy a pintar flores amarillas por aquí. Solo estoy pintando estas flores por aquí en este lado, por aquí, solo voy a pintar una pequeña mariposa de color amarillo solo para equilibrar los colores después de elegir la paleta de colores. Y la pintura salvaje, equilibrar los colores y asegurarse de que todos los colores estén uniformemente distribuidos a lo largo de la pintura también es muy importante para que sea una pintura hermosa. terminé con las flores y solo estoy tratando de pintar una pequeña mariposa por aquí en esta diapositiva. Voy a pintar uno por aquí también en la parte superior. Y el mismo color amarillo se puede poner en el centro de la flor. puede ver lo bellamente que está simplemente saliendo como a medida que rellenamos más colores. El siguiente color que estoy eligiendo es naranja pastel. Color naranja para lo que estoy tomando pintura naranja y mezclando un poco de pino blanco. Y luego voy a pintar la flor de pico que está encima. Entonces las flores que estamos pintando ahora es solo una muy básica, puedes agregar tantos detalles como quieras más adelante adelante nosotros. Entonces después de pintar esto, voy a pintar un poco de flor de naranja en la parte inferior, Sólo otra vez para equilibrar los colores mientras pinta las flores. También puedes probar la técnica wet in wet, como mientras la pintura aún está mojada, si quieres agregar tonos o algo así, eso solo puedes poner poco de pintura naranja mientras la capa está mojada. Al igual que mantener en diferir como lo estoy haciendo por aquí solo para agregar más colores y contraste a la pintura Por eso digo que lavar infinitas posibilidades. Incluso con lo más pequeño, hay tanto que puedes hacer y hay muchas posibilidades y muchas formas diferentes de pintar y explorar. Por eso sin duda es muy adictivo y es fácil acostumbrarse y enamorarse. Espero que esta lección hoy te haga enamorar. Ahora está haciendo lo mismo con la flor de fondo también. Y solo agregando amarillo para agregar más colores y contrastar con lo lento. De veras me encanta hasta ahora y espero que tú también lo estés. Y en el centro de la flor de naranja, sólo voy a agregar algo de color azul por aquí. Y estoy pasando a pintar las flores azules. Si te resulta muy complicado obtener la consistencia de la pintura gauche, entonces no hay problema como dejar secar la primera capa para seque y luego puedes pintar sobre ella nuevamente para hacerla más y equilibrar el color azul En la parte inferior pintando algunas flores azules en la parte superior. Esta parte de la pintura es simplemente muy relajante que puedes perderte en la parte de pintura. Sólo me estoy recordando a mí mismo que no es una sesión de pintura, sino que la estoy enseñando, así que también necesito, no das instrucciones Es relajante y meditativo. Espero que estés experimentando eso ahora mismo mientras estás pintando esto, a veces incluso si lo pintas muy opaco, después de que se seque, podría volverse un poco transparente. Depende de color a color y los pigmentos que se utilicen en la pintura. Si eso sucede, entonces simplemente puedes pintarlo de nuevo, igual que como lo estoy haciendo ahora mismo. Pero a veces algunas personas, les gusta la transparencia del dolor y también la opacidad juntas Si ese es el caso, y si ya te gusta cómo es, entonces está totalmente bien. No hay regla de que todo sea sólido y opaco. Depende totalmente de ti cómo te guste personalmente porque no tiene reglas. Algunos siendo para pintar algunas flores de astl por aquí. Y mientras estás pintando, si estás intuitivamente inocado para agregar algunos colores en diferentes lugares, puedes seguirlo con atención No necesariamente tienes que seguir lo que estoy pintando y simplemente ir con la corriente. Bueno las últimas flores quedaron y luego van a pintar las hojas y luego finalmente compartieron más detalle pintura callejera. Acabo de flacidez minúscula flor azul por aquí que me perdí pintando al siguiente estilo Dirígete a pintar las hojas en diferentes tonos P. 10. 9. Pintemos con nosotros: parte 3 - Hojas: Antes de pintar, siempre puedes probar tus colores por aquí y ver si son los mismos colores que elegiste para tu paleta de colores. Las hojas. O puedes pintar algunas de las hojas en verde claro y luego algunas en verde brillante, o puedes pintar como una sola hoja en medio verde y verde claro y oscuro. Depende totalmente de ti cómo quieres rellenar estos colores. Oh, entonces estoy pintando mitad de las hojas en verde claro y algunas millas pintan y oscureciendo Se puede ver con solo agregar más y más colores, toda la ilustración viene tan animada y es tan hermosa. Lo he estado pintando todo con un solo pincel, que son las seis hojas redondas. Si no te sientes cómodo pintando hojas con un pincel redondo de seis, puedes cambiar a un pincel más delgado para, ya que este tiene muchos elementos, solo toma un tiempo pintar, pero es muy relajante. Espero que no te esté importando el tiempo que lleva pintar He pintado la mitad de las hojas en verde claro. A continuación, sólo voy a pintar un poco de verde más oscuro. Realmente me encanta el contraste de los colores brillantes y todos los colores pegados. Yo solo estoy pintando también los tallos básicos de las florecitas. Creo que ya se ve bastante incluso sin agregar más detalles. Sí, agregaremos algunos pequeños detalles. Entonces ahora viene la parte final la cual está agregando más detalles. Y sólo voy a añadir rosa a estos puestos de aquí. Y luego también agrega un poco de pintura muda por aquí. Además, si sientes que en algún lugar si la pintura se ha vuelto un poco transparente después de que se haya secado, entonces puedes agregar más pintura a eso, mis y detalles como solo estoy agregando para la mantequilla. A veces es complicado. 11. 10. Retoques finales y detalles: Pasando a las partes finales de los detalles. Sólo voy a usar pintura blanca para agregar todos los detalles. Me encanta, como se ve ya así. Sin embargo, agreguemos algunos detalles. Voy a agregar algunos detalles blancos como este en las flores en el centro de la flor. Y en alguna flor sólo voy a dibujar estas líneas muy finas. Después agregando detalles en el centro. Solo puedes observar con solo agregar algunos detalles lo mucho que conoces la belleza de este flujo potenciado. Yo voy a hacer lo mismo por la flor de naranja de aquí. A la hora de detallar, hay como infinitas posibilidades. Puedes agregar como tantos más detalles a los elementos florales. Sí, requiere un poco de paciencia al agregar estos detalles. Para agregar detalles, no necesariamente, solo necesitas usar color blanco. También puedes usar el tono más oscuro de ese color para agregar algunos detalles. Como aquí en la flor de naranja pastel, solo estoy agregando un poco de naranja oscuro y creando algunos detalles. Estoy un poco apenas pintando sobre las líneas blancas que hice. Simplemente se ve más mejorado dos a la misma flor por aquí. Básicamente, los detalles son solo agregar más capas a las capas base y puedes hacerlo de la manera que quieras. No hay reglas adecuadas ni formas adecuadas de hacerlo, es justo como sientes que quieres agregar esos detalles. Entonces para esta flor de aquí, solo estoy pintando alguna ordina oscura sin agregar detalles amplios Y luego justo en el centro, solo estoy agregando un bonito poco de blanco. Voy por delante a todas las flores y añadiéndole algunos detalles blancos. También puedes agregar a los cogollos de aquí y también a estas flores de media floración Siento que en algunos lugares la línea blanca se volvió gruesa. Entonces solo voy a volver a pintarlo solo para corregirlo. Ese es el punto más del lavado. Simplemente puedes volver a pintar y corregir en cualquier momento que quieras Yo sólo para añadir algunos toques finales. Yo sólo voy a pintar estos puntos blancos aquí y allá solo para equilibrar el espacio y también el color blanco. Son estos pequeños detalles los que importan mucho en una pintura. Eso es. Este es el cuadro final, y espero que hayan disfrutado pintando conmigo. Y también he añadido algunos detalles finales después de secar toda la capa. Sí, me encanta cómo se ve esto y espero que esta sesión te inspire a pintar más pinturas y explorar tantas ilustraciones diferentes, y pintar más así, y simplemente explorar tu creatividad 12. Bonus 1: Más: Según lo prometido. Aquí tienes tu primer bono para esta clase, que son las ilustraciones de letras anquilladas, donde puedes aprender a pintar esas ilustraciones de cuartos paso a paso puedes encontrar en la sección de proyectos y recursos, y la he resaltado aquí para que sea fácil de encontrar. Espero que este recurso le resulte útil y que explore más ilustraciones de este tipo de quash 13. Bonus 2: cómo sellar las pinturas en gouache: Aquí está el segundo bono. Según lo prometido, en este aguinaldo, voy a compartir cómo puedes sellar tus pinturas de quash Porque ya debes estar sabiendo que si pones agua en tus, uh, pinturas, después de que se haya probado, es muy fácil que la pintura se vuelva a activar Si accidentalmente derrama algo de agua, sólo va a arruinar la pintura. La mejor manera de conservar sus pinturas por más tiempo es sellar su obra de arte. También hay diferentes formas de sellar tus pinturas de quash Esto puede ser muy útil si quieres vender tus pinturas de quash o si quieres que se lo regale a alguien O si estás pintando una ilustración de quash en un auto de saludo y solo querías dársela a alguien En todas estas cosas, sellar tus pinturas de quash va a ser de mucha ayuda Hay diferentes maneras de sellar una, uh, pintura. Existen diferentes barnices, spray líquido, y también estos barnices de cera, que puedes aplicar Pero lo que me ha parecido lo mejor y lo que personalmente uso es un barniz para cuadros. Esto es sólo básicamente un barniz, presa que se puede utilizar en acrílicos Puedes usar un Warnish, es decir para acrílicos o incluso para lápices de carbón o cualquier cosa que funcione perfectamente para ello Me gusta ir por un acabado mate porque eso conservará la calidad y la textura del lavado como es. Debido a que H es un acabado mate, si optas por el brillo, tu pintura va a verse diferente. Prefiero usar un acabado tapete. Warnish lo que tienes que hacer es simplemente tomar el barniz en aerosol y rociarlo sobre tu pintura Y ten cuidado de que siempre que estés usando un barniz en aerosol, siempre lo hagas en exterior porque tiene estos químicos que hay ahí. Y cuando, uh, rocías en una habitación interior o con aire acondicionado, es muy difícil para ti respirar y es tóxico para ti estar respirando este interior. Lo hago en un espacio abierto, tal vez en un balcón o en algún lugar al aire libre donde simplemente puedas barnizar y dejarlo ahí por algún tiempo y luego traerlo de vuelta. Así que sólo voy a barnizarlo por aquí. Y así es como va a quedar. Y una vez que esté seco, va a quedar muy acabado Matt. Solo dejaré que esto se seque y te voy a mostrar lo bellamente que se ve esto, incluso después del barniz. Estoy compartiendo esto después de probar el barniz y se puede ver como el acabado mate del quash sigue siendo el mismo y ahora estás pintando es impermeable y está completamente sellado Espero que hayas encontrado esta clase magistral y tanto los bonos muy útiles para ti como para dominar. Te veré en otra clase mía. Adiós.