Transcripciones
1. Clase de tarjeta de follaje mágico de otoño: Bienvenido a la clase de follaje mágico de
otoño. Yo soy Cheryl. Te estaré
enseñando esta clase. Esto es lo que vamos a estar cubriendo. Vamos a echar un vistazo. Entonces esto es un vistazo a algunos de los autos que iban a
estar creando en esta clase. Ahora vamos a estar creando
seis cartas en esta clase. Ves aquí ocho y te
lo explicaré en un minuto. Voy a estar usando el de Linda
mágicamente en esta clase. Lo que me gusta de
ellos es que son un bonito pigmento en polvo que tienen algo de brillo para ellos o los que estamos usando
en esta clase lo hacen de todos modos. Y tienen alguna variación
de color y es simplemente divertido jugar con ellos. Entonces te mostraré cómo
crear diferentes
fondos con ellos, cómo colorear papeles, cómo
usarlos de diferentes maneras. usaremos en algunos cortes de tinte
diferentes. En este de aquí, utilizamos hendiduras impresionadas. Hay otro que
se hizo con impresionar. Vamos, te voy a mostrar algunas formas diferentes en las que
puedes mezclarlos con otros productos y
cómo usarlos solos de una
manera un poco diferente, así
como cómo usar tus
tintes para crear sellos. También puedes utilizarlos
para colorear al agua. Entonces teníamos
que tener eso en su clase. Entonces también los uso
con una plantilla. Ahora estos forman parte
de la misma sección. Esta es la tarjeta de muestra que
creé y luego elegí
una plantilla diferente para usar en la clase solo por
alguna variación para que puedas
ver cómo son diferentes. Las plantillas miraron y
reaccionaron con los polvos. Y luego por último pero no menos importante, no
creo esta
tarjeta en la clase, pero sí hablo un poco de
ello y me imaginé que te mostraría aquí otra variación que puedes crear con el
suministros que estamos creando o con los fondos que estamos creando
para esta clase. Por lo que esta clase sí viene con
una lista de suministros que enumera todos los suministros hechos para cada uno se utilizan para
todas y cada una de las tarjetas. Y esos suministros están vinculados a donde puedes
comprarlos si así lo eliges. También tendrán fotos de la tarjeta
de muestra ahí para que
no tengas que llevar notas o recordar qué tarjeta va
con qué suplementario. Vamos a crear algunas
divertidas cartas mágicas todas.
2. Cómo crear fondos mágicos Parte 1: Ahora antes de
comenzar a crear tarjetas, hablemos de lo que
vamos a usar en esta clase. Entonces voy a usar algunos polvos mágicos de
Lindsay. Ahora bien estos son polvos de pigmento que tienen un brillo a ellos. Estos que
estamos usando en la clase tienen una calza para ellos. También tienen algunos
que se llaman pisos que no tienen
brillo a ellos. Pero no
los estoy usando en esta clase. A mí me gusta el brillo y tiendo
a gravitar hacia esos. Porque te
habrás dado cuenta cuando abro esto, porque el color realmente no refleja el color real
que termina siendo. Yo hice muestras y muero, las
corté y las puse en
el fondo de mis frascos. Así que de esa manera se puede ver
exactamente o yo puedo ver exactamente cómo se
ve el color cuando está en el papel. Entonces el papel que estoy
usando para esta clase es algo de angustia
mixta, stock pesado. También podrías usar acuarela. Para estos antecedentes. Sea lo que sea
que uses, quieres usar un papel que pueda
manejar un poco de agua. Vamos a estar
poniendo los polvos además de poner
mucha agua, que fluyan y se muevan. Y entonces necesitas un papel
que vaya a manejar esa agua y que esté diseñado
para manejar esa agua. De lo contrario, simplemente no
va a reaccionar de la misma manera. Entonces el
primero que voy a hacer, lo voy a hacer con este color
carmesí de aquí. Ahora. El primero que voy a hacer, lo
voy a hacer y como
normalmente no
lo hago para mostrarte por qué
hago lo que hago. Entonces para éste, sólo
voy a
rociar el papel. Entonces voy a tomar
algunos de los polvos. Y me gusta usar este cepillo de
abanico porque solo
obtienes un poquito de polvo cayendo de él mientras
golpeas el mango? Normalmente cuando uso polvos, lo
usaré como una
pajita descuidada o una pequeña cucharada. Pero me pareció que lo
conseguí un poco demasiado gruñido cuando lo estaba
usando de esa manera. Hasta ahora, lo estamos
haciendo bastante bien. Me gusta agregar más agua, más agua o más agua y dejar que ese polvo se
mueva un poco. Ahora bien, lo que encuentro y
no está pasando ahora mismo , claro, porque estoy tratando de mostrarles
que sucede. Lo que encuentro es cuando
usas papel, ya sea big media
heavy stock o demás, empieza a doblarse y
está haciendo un poquito, pero no hasta el punto de
que normalmente lo hace. Entonces lo que tiendo a hacer, voy a dejar
éste y moverlo hacia un lado en un minuto. Tiendo a hacer es rociar mi superficie primero y luego
bajar el papel y luego empezar a hacerlo para que
ese papel o ese agua esté en ambos lados del papel y que tienda a detenerlo
curling demasiado. Ahora, también terminas consiguiendo un poco de
grumos hasta el color. Entonces solo estoy usando
un pincel de acuarela para ayudar a
romper eso un poco. No tienes que hacer esto
si no quieres, si quieres dejar tu color, esas pequeñas gotas o lo que sea, si te gusta eso y
quieres dejarlo ahí, absolutamente
puedes
dejarlo ahí. Sólo voy un
poco más de agua para que eso se
mueva un poco. También puedes
levantarlo y moverlos. Notarás que hay diferentes
colores que salen. Sale el
carmesí, en su mayoría Crimson. Pero mi favorita para los colores y son colores
sorprendentes. Asegúrate de tener toallas
de papel para empacar el exceso de agua es la marrón. Entonces déjame mostrarte
lo que soy a lo que me refiero. Entonces, dependiendo de la
cantidad de agua que
utilices para estos va a marcar la
diferencia en el tiempo de secado. Y tiendo a usar
mucha agua, así que toma bastante tiempo para que se sequen. De hecho estoy haciendo esto el día anterior a que quería
crear las tarjetas. Tienen mucho tiempo
para simplemente sentarse y secarse. Entonces ya ves como como estoy
rociando este polvo marrón, tienes rosa, hay
azul, hay amarillo, hay todo tipo de
colores diferentes saliendo de aquí. Y explotan
como fuegos artificiales. Son un poco fascinantes de
ver, en mi opinión. Bien, así que rocía
el agua sobre ellos. Y voy a hacer lo
mismo que la última vez. Solo estoy y solo estoy
tocando arriba y abajo. Estoy tratando de no afectar
cómo se mueven los colores, pero solo estoy tratando de
romper esos grupos de color. Si quieres, puedes esparcir
el color por el exterior. La mayoría de estos fondos
van a ser utilizados para troquelado. No van a ser
fondos para tarjetas. Pero aun así trato de
asegurarme de que el color vaya prácticamente hasta
el borde. Simplemente le brinda un área más grande para elegir cuando esté
haciendo su troquelado. Si decides que quieres un
poco más de color, puedes agregar un poco más. Este marrón es muy
bonito porque le tiene un tono un poco cobrizo. El metalizado o el brillo
en él es un poco cobrizo, lo que realmente me gusta bastante. Me gustaría rociar
agua y luego ponerme los polvos y
luego rociar más agua. Podrías simplemente ponerte los
polvos y luego rociar. Eso lo haré con el siguiente. En mi opinión, me gusta la forma el color se propaga
un poco más. Cuando bajé el agua, primera conferencia,
sólo tengo una hoja de papel. Baje un poco de agua. Bien, entonces usemos
el naranja ahora. El set que estoy usando se
llama, ¿cómo se llama? Otoño. Hojas otoñales. Así que todos son colores otoñales, lo que pensé que era
realmente apropiado para una clase temática de hojas de otoño. Soy el tipo de persona que tiendo a
no hacer cosas de Halloween, pero me gusta mucho Falstaff. Bien, entonces tenemos algunas
cartulinas secas aquí, ponlas, bajamos la naranja
y luego rocían. Una vez más tanta o tan poca agua como quieras y lo mismo con
el polvo, puedes hacer tanto o
tan poco como quieras. Quieres colores más oscuros,
más brillantes, puedes agregar más. Pero me encanta cómo casi se
ven fuegos artificiales cuando están explotando
en el agua ahí. Y luego una vez más,
solo tratando conseguir ese color justo al borde. Y el color tiende
a seguir moviéndose un poco a medida que se seca. Debido a que uso agua tanto en la parte
superior
como en la inferior, como dije antes, tarda mucho en
secarse solo porque
uso mucha agua. Me gustó el color para que se
extendiera un poco más. Sólo una preferencia personal. Me gusta ver esos colores
esparcidos por ahí y
no tan concentrados. Realmente no quiero ver
tanto de los antecedentes, así que traté de asegurarme de que
eso esté totalmente cubierto. Acabo de levantar esos dos
lados cuando lo estaba moviendo. Así que sólo estoy
tratando de bajarlos. Y el color en ellos. Después el siguiente. Así que voy a hacer
uno de cada color y luego voy a hacer uno con los cinco colores. Todavía tengo mucha agua
sentada en mi superficie aquí, así que no voy
a rociar, solo
voy a usar el agua
que ya está ahí. Creo que probablemente
va a ser suficiente. Entonces el siguiente que estoy usando
se llama pinos olivo. Tengo un poco de
color de eso que estaba en mi mesa aquí, pero
eso va a estar bien. Me encanta el camino. La razón por la que me encantan estos
polvos es el hecho de que sí
tienen diferentes colores
que salen de ellos. Estas técnicas también
funcionarán con perlas perfectas. Parallax, el
pollex aunque ellos, porque no está destinado a
usarse solo con agua, tendrías que usar
Gum Arabic con él para que se mueva y fluya. Pero tendríamos un bonito
brillo con él así
como las perlas perfectas. También hay brocha oh, cristales. Esos también tienen los
diferentes colores en ellos. Pero por lo que yo sepa, no
tienen el
brillo para ellos. El que los uso hace
muchos años, no
les tenían ningún
brillo. Entonces, si los tienes y
también tienes un pincel perfecto, puedes
combinarlos para obtener los diferentes colores así
como el brillo a ellos. Eso sería muy,
muy bonito. Bien, vamos a pasar esto. Mueva esto.
3. Cómo crear fondos mágicos Parte 2: Entonces el último color que no
he hecho es el verde azulado. Ahora no estoy usando mucho
el verde azulado para esta clase porque
en mi opinión, no
es realmente un
color de hoja completa donde vivo de todos modos, no
tenemos ninguna
hoja que sea TO, pero es realmente bonita
con el otros colores. Olvidé bajar el agua
primero, pero está bien. Se puede ver por la
que
hice donde no bajé el agua. Realmente no hace
diferencia para cómo la Expo, sobre todo con la cantidad de
agua que le agrego. Este, oh, tengo algunas
salpicaduras ahí, lo cual está totalmente bien. Este sería
muy, muy bonito. Me recuerda un poco a una pluma
de pavo real. Y como dije antes,
estoy aprovechando estos grumos solo porque a cosa de preferencia
personal, prefiero que no estén ahí. Pero si te gusta la forma en que se
ven, absolutamente déjalos. Bien. Así que el último que voy
a hacer es que voy a hacer una combinación de fondo con
todos los colores ahí dentro. Entonces comencemos con el
verde azulado solo porque lo
tengo aquí primero
y baje el agua. No creo que
alguna vez me canse de verlas explotar
en el agua. Es muy divertido de ver. Y ahora el azul y tiendo a ver cierro los
contenedores cada vez y eso es para que no me pase a meter agua en
ellos cuando estoy rociando. Sí terminó rociando
agua en mi cepillo aquí. Así que el lado está
un poco húmedo. Pero lo lavaré
cuando termine y luego lo dejaré
secar completamente y estará bien. El último, el carmesí. Se puede ver cómo el
color se asienta un poco en el centro de la cartulina. Repele
un poco el exterior. Ahora, personalmente, el que tiene todos los colores no
es realmente mi favorito. Es como que los
colores se vuelven confusos. Creo que si tuviera que
combinar más colores, normalmente cuando
combino los colores, solo
usaré dos o tres. Si tuviera que combinar
más que eso, probablemente
elegiría los que estuvieran más en la
misma familia de colores o alrededor de la misma área de la rueda de colores solo para
que no terminen haciendo demasiado colores mucho parduscos. Pero por lo que estamos haciendo en
esta clase va a estar bien porque hay algunas hojas
marrones y algunas hojas de otoño. Entonces voy a dejar que los de
ahí se sequen completamente. Y te veré en el
siguiente video una vez que el teatro se seque y haremos algunos fondos
en relieve. Entonces así es como se secaron todos. Ahí está el carmesí. Cree que uno
es el marrón. Y luego la naranja. Me encantó la variación de color. Me encanta el brillo que hay en ellos. El verde. A mí también me encanta cómo hay
algo de blues ahí dentro. Y luego el azul, me encanta este
color simplemente no
va realmente con toda una clase de hojas, pero me encanta, me encanta ese color. Y entonces eso es todos
los colores mezclados juntos. Entonces ahora en el siguiente video, vamos a hacer algunos gofrados.
4. Cómo crear fondos mágicos en relieve: Bien, así que ahora vamos a
hacer algunos patrones en relieve. Así que estoy usando algunas carpetas de
relieve 3D para esto, vamos a hacer tres
fondos diferentes para los
fondos de tarjetas. Y esto sólo les va a
dar tiempo para que se sequen. No uso tanta
agua con ellos como con los fondos planos. Principalmente porque
yo rocíe
el agua aquí y se
mete en las grietas mientras la estamos grabando. Así que no toma tanto
tiempo como esos
fondos para secarse. Pero aún
quieres asegurarte de que tengan mucho tiempo para secarse porque no vas a
poder pegar nada
si no está completamente seco. Así que solo estoy cepillando los polvos en las grietas
de mi carpeta de gofrado, mis trozos de papel
que estoy usando, sigo usando el papel de
técnica mixta. Son cuatro y
un cuarto por 5.5. Es un poco
más grande de lo que necesito, pero sólo voy a cortar esas
piezas una vez que estén hechas. Me gustaría hacerlo después de que hayan
terminado para que si por casualidad la carpeta tenga un borde o el papel tenga un poco de
borde de la carpeta. Puedo cortar esa parte y no
tengo que preocuparme cómo está tendida en la carpeta. Entonces solo hace falta poner el polvo
en un lado de la carpeta. Y antes de hacerlo,
revisé y miré para ver de qué lado quería que estuviera
la pólvora y qué como en qué
lado poner los Bowers. Y voy a mover
estos hacia un lado que no me den un spray sobre ellos. Entonces hay dos formas de hacer esto. Puedo meter el papel, gofrarlo y luego rociarlo. Tiendo a gustar
rociar la carpeta, poner mi papel y tratar de no
moverla, cerrarla. Y entonces tengo
mi pez gordo aquí. Tengo la pestaña superior si mi
plataforma multipropósito se abre y
solo necesitamos una placa. Para ello. Como dije antes, estoy usando 3D en
Boston Children's, y eso es principalmente porque
tengo estos y
tienen un tema de
follaje de otoño para ellos. También podrías usar carpetas de
gofrado regulares. Entonces mira qué bonito es eso. Lo bueno de las carpetas de
gofrado son los pigmentos y los colores
no se mueven tanto. Puedes poner tanto o tan
poco como el polvo que quieras. Tiendo a poner una capa delgada porque realmente no
quiero desperdiciarlos. Lo único a tener en cuenta, aunque voy a moverlo a un lado para
que se seque, es que vas a tener humedad aún en
tu carpeta de gofrado y en tus platos. Querrás
limpiarlo solo con una toalla de papel antes de hacer la siguiente para
mantener las cosas bonitas y limpias. Así que sólo voy a
poner esto a un lado. Aleje mi máquina. Entonces haremos la siguiente. El siguiente que voy a
hacer es este grano de madera. Voy a hacer esto
con el marrón. Voy a hacerlo de la misma
manera para este de aquí. El otro, fui en cualquier dirección en la que realmente no
importaba. Éste porque la
veta de la madera va en una dirección. Tiendo a cepillarlo
con la veta de la madera. Y la única vez que
voy a
un lado o a otra dirección es cuando
tengo algún exceso
en mi cepillo ahí. Tiendo a cubrir todo el asunto. No necesariamente necesitas
hacerlo si no quieres, si solo lo quieres
en ciertas áreas, absolutamente
puedes hacerlo. Estos de aquí los estoy
usando como fondos. Así que quiero un poco el color y el brillo sobre todo
el fondo. Entonces una vez que las tienes
completamente cubiertas, me
gusta cerrar mis
botellas para que no falte agua
ahí accidentalmente. Voy a rociarlo otra vez. Lo intenté de otra manera una vez. Hicieron los polvos y
luego lo rociaron. Acabo de descubrir que me gustó la forma en que se veía
así mejor. Para mí. Tenía un poco
más de cobertura parejo. Simplemente me gusta la forma en que fluía
la tinta, pero pruébalos en ambos sentidos y
mira en qué dirección te gustan. Muy bien, así que aquí está esta. Este es el marrón. Entonces este tiene los
diferentes colores en él. Me encanta cómo se ve eso en el fondo, la parte del brillo, tiendes a no ver
mucho
hasta que esté completamente seca. Ahora una vez más, saquemos
toda esta humedad. Si tienes a Mike
y cosas así o pigmento en tu carpeta aquí, solo
lo ejecutas bajo algunos
preguntados y bajo el grifo. Y eso
lo limpiará de inmediato. Definitivamente quieres
sacarlo de tus platos y cosas
así antes. Para este proyecto no
necesariamente va a importar si le pasa a conseguir algo de esto en
otra cosa. Pero definitivamente
quieres hacerlo antes estar trabajando en un proyecto
diferente que no quieres
contaminar. Bien, así que para el
último fondo, voy a usar esta carpeta de
salto aquí. Así que básicamente es solo una versión
soplada de una hoja. Entonces voy a usar
este público básicamente, voy a usar todos los
colores excepto el azul. No voy a usar una tonelada
del
carmesí porque encuentro que domina. Pero voy a hacer el
green en el centro. Este tiendo a
ir en cualquier dirección por el patrón. Me parece que funciona bien. Y para los otros colores
me gusta hacer el verde en el centro de los otros
colores. Yo las hago un poco. Realmente de cualquier manera. Hojas de otoño. Entonces no hay
realmente una rima o razón para la forma en que los colores se
mueven a marrón a continuación, y luego voy a
hacer el carmesí. Estoy haciendo el café alrededor los bordes para
enmarcarlo un poco. Esta es una de esas cosas que la planeas hasta
cierto punto. Y entonces los colores van
a hacer lo
que van a hacer. Realmente no tienes
control sobre lo que hacen y cómo fluyen
aparte de donde estás
poniendo tus polvos. Entonces para el rojo, solo voy a darle un toque y luego cepillarlo para que lo consiga un
poco.
Todo el asunto. Y sí me gusta
cepillarlo aquí porque no quiero
grumos de polvo. Bien, así que vamos a
rociarlo y luego ponerle a
mi papel ahí dentro. Agarra mi máquina. Entonces, al hacerlo de esta manera, puedes
hacer un montón
de fondos en poco
tiempo y luego solo estás esperando que todos se sequen en lugar de hacer cada uno por separado. Y luego tener que
esperar a que cada uno se seque. Vamos. Con este terminó
teniendo mucho más rojo en él. Entonces el, voy a sacar
esto del camino. Entonces el fondo para
mi tarjeta, pero eso me encanta. Ahora bien, esta parte de aquí no
tiene ningún color en ella. Puedo tomar mi pulverizador y
simplemente rociarlo solo para conseguirlo. Simplemente no quería que fuera
el color crema el avión. Yo quería tener un
poco de color ahí. Una vez más, voy a
dejar que estos tres se sequen. Vamos a agarrar
los tres para
que los veas juntos. De esa manera cuando vamos a hacer
esas tarjetas, están listas.
5. Tarjeta impresslit de Oak Leaf: Bien, entonces esta es
la primera tarjeta que vamos a
hacer para esta clase. Ya tenemos
nuestros antecedentes hechos. Lo he cortado a cuatro pulgadas por cinco y un cuarto de pulgadas
para que quepa en la base de la tarjeta. Y luego vamos
a usar estos
labios impresionantes para cortar algunas hojas. Aquí tengo dos
estilos diferentes. Voy a hacerlo fuera de la pieza o del
fondo que hicimos, todos los colores sobre. Y luego solo voy a elegir
qué hojas quiero usar en función de
cómo resulten. Tan impresionado esto son como una carpeta de relieve
así como el tinte en uno. Entonces voy a necesitar perder el papel antes de cortarlo con tintas. Y luego voy a, una vez que esté hecho de troquelado, necesito dejar que se seque la arcilla
y él ha dirigido el papel. Lo siento. Una vez
hecho el troquelado, necesito dejar que el papel se seque completamente antes de
ensamblar la tarjeta. Entonces voy a poner mis antecedentes y
pieza de jefe en mi tarjeta. Y puse pegamento sobre todo
el asunto. Y por la textura, lo que me gusta hacer una vez lo
tengo centrado como me gusta, me gusta
el bloque acrílico sobre él y luego un peso sobre él solo
para sujetarlo. De lo contrario, tengo que sujetarlo
físicamente. Saca la tarjeta del camino y agarra la cortadora de mi papá. Así que al igual que las carpetas de
gofrado 3D, solo
necesito una placa
acrílica y
sé que mi plataforma, la pestaña superior se abre. Así que voy a poner mis piezas de o mi
tasa de carpetas de gofrado y mi máquina, voy a faltar ligeramente
ambos lados del cartulina. Ahora bien, esto va a dejar
de lado lo mágico que está aquí, pero no
los va a mover mucho porque ahí no
voy a poner
mucha agua. Voy a poner un poco
más en la parte de atrás. Y luego quiero
poner los colores hacia abajo mirando hacia la parte
de tinte de la carpeta de gofrado. Un poco más complicado pero
usando dos a la vez. Y si te sientes más
cómodo con él, puedes cortar el trozo de cartulina por la
mitad y luego hacerlo. Voy a tener que hacer eso porque esto no le gusta. Sólo voy a dejar el
papel ahí por un momento solo para decirme
dónde cortarlo. Ahora en progreso, en realidad
vamos a haber sido descontinuados por la física. Pero al momento de
esta grabación, aún
puedes
encontrarlos en las tiendas. Y simplemente no es querer. Todavía tengo mi
otra limpieza aquí. Por eso a veces son tan claros que solo
olvidas que están ahí. Mucho mejor. Si alguna vez tienes eso
con tu máquina eso simplemente no está funcionando. Claramente hay algo mal. E incluso si llevas años usando
uno como yo, todavía
es posible
tener problemas. A mí me gusta tocarlas. Y muchas veces van a salir
si no lo hacen. Puedes usar poca
representación para ayudar a
sacarla porque el auto o porque el papel estaba empañado,
será flexible. A bonitos esos son mover
este a un lado. Asegúrate de que el tinte aquí
esté completamente cubierto. Ambos salieron al mismo tiempo. A mí me encantan estos porque
no sólo troquelan la hoja, sino que impresionan la tasa de
textura ahí dentro. Voy a dejar que
esos se sequen completamente. La otra cosa que
vamos a usar para esta parte es esto gracias morir. Este tinte en particular también tiene una
sombra con él. Podría haber cortado las
dos piezas aparte, pero me gusta cortar ambas
al mismo tiempo. Y luego solo mezclo y
concuerdo con mi sentimiento. Entonces voy a hacer primero el 1 rojo y bajar el más pequeño que
se quedó en la encuesta DEI
se quedó en el periódico. A veces se escuchan palabras. Bien, voy a
poner eso a un lado. Entonces voy a
tomar mi verde. Y estos papeles o estos
fondos son
lo suficientemente grandes como para que puedas sacar
dos de cada uno de ellos. Ve a
sacar la máquina del camino. Entonces para esta tarjeta, voy a usar la sombra
fuera del rojo y las palabras,
el área más pequeña o lo que sea, por la codicia, el sentimiento. Entonces estas son todas las cartas de otoño. Y para mí, agradecidos están agradecidos o lo que sea sería
perfecto para ellos. Pero no tengo un tinte o
un sello que diga eso. Entonces lo cambiamos a cosas. Pero realmente puedes usar cualquier
sentimiento que quieras sobre ellos. Y obviamente estas
técnicas funcionarán para tarjetas que
tampoco son culpa. Normalmente me gusta usar peso. Es solo vestido collage
medio para esto. Sólo porque si alguno rezuma, es agradable y claro
y es Matt. Pero solo lo intenté un momento para irme y
parece estar obstruido. Es una botella completamente nueva, así que la
arreglaré fuera de cámara y luego la usaré
para el resto de la clase. Pero es mi
pegamento preferido para esto porque no me gusta ver el brillo del pegamento que
se ha filtrado. Pero ahí vamos. Voy a meter eso a un lado
y luego dejar que mis hojas sequen y
te veré cuando estén completamente secas y
completaremos la tarjeta. Muy bien, mi fondo está pegado y mis
hojas están secas, y creo que
voy a usar las
hojas de roble igual que
hice para mi muestra. Me gusta mucho cómo resultaron
estos. Pero me gusta cómo esto tiene más de un contraste con el fondo. He conseguido que mi pegamento funcione. Realmente solo tardó
aproximadamente, quiero decir 15 minutos más o menos
para que ese pegamento se seque, ese pegamento para secar el agua
para que se seque que me lo perdí en mi papel antes de pasarlo por mi
troqueladora. Entonces no toma tanto tiempo porque solo quería
suficiente humedad ahí para que fuera maleable y
empujara en todos los detalles
de esa iluminación impresionada. Y veo que
no he sacado el centro de mi K y S. Definitivamente quiero hacer eso
antes de que se pegue. ¿ Bien? Y luego solo unas cosas simples. Debido a que esos están cortados de los mismos fondos que hicimos con los objetivos mágicos,
coinciden perfectamente. Los rojos un poco más brillantes, pero eso es porque estos los mezclan con algunos
de los otros colores, cambiando un poco el color, pero un muy simple, pero muy texturizado
gracias tarjeta.
6. Diecut la tarjeta de hojas: La siguiente carta que
vamos a hacer en esta clase es esta de aquí tenemos el fondo de la hoja, ya la
he pegado
al fondo y mi tarjeta, está hecha de la
misma manera que la tarjeta anterior. De esa manera va
a tener tiempo de secarse completamente antes de
que nos peguemos o nos vayamos. La hoja muere que estoy
usando ¿son estos divertidos muere? Tiene un
troquel de contorno, pero también tiene un dado interior
para el detalle. Puedes usarlos juntos,
podrías usarlos separados o
incluso puedes simplemente usar esto y cortar básicamente
ventanas en tu tarjeta. Entonces, para el primer trabajo, voy a usar los detallados dentro
de los de contorno. Así que quieres asegurarte de que estén colocados exactamente como
quieres que corten. Hay un poco de margen de
maniobra ahí dentro. Entonces voy a poner mi papel porque ahí hay un
montón de detalles. Yo lo ejecuto de ida y vuelta
un par de veces. Ahí vamos. Entonces el dado es que tienden a
quedarse dentro de ese papel. Voy a sacar
los antecedentes. Entonces sí se pone un
poco quisquilloso sacando estos pedazos
y pedazos. Pero yo solo tomo mi
die pick y
los meto y luego suavemente me los
quito. Si quisieras, podrías guardar las pequeñas piezas de detalle desde el interior y
pegarlas en una tarjeta. Eso sería muy,
muy bonito, aún no lo he hecho, pero
creo que sería muy bonito. Entonces ahí está uno de nuestros esquemas. Haré el resto fuera de
pantalla, pero tomaré mis contornos
sólidos y
troquelaré la siguiente
pieza para esa. Entonces el primero que hice el fondo
naranja y es muy poca diferencia entre
el naranja y el marrón, pero el marrón le tiene un aspecto más
cobrizo. Entonces estoy haciendo unos sólidos. El marrón porque
es sólo un contorno. No necesito ir
y venir. El detalle es súper simple así que
solo puedo ejecutarlo una vez. Ahí vamos. Entonces te
mostraré lo que voy a
hacer con este, y luego haré el
resto de
los otros fuera de la pantalla solo porque es casi
como ver la pintura seca para ver lo mismo una y
otra vez. Así que voy a poner
pegamento en todo el exterior más cualquier cosa
dentro que
posiblemente pueda sobresalerse y
atrapar algo. Entonces esos pequeños extremos
ahí, me puse pegamento. Se ve que se está filtrando
un poco de pegamento,
pero está bien. Este es el medio de
collage de angustia, así que va a secarse completamente claro y se va a cumplir. Ni siquiera vas a
ver dónde está ese pegamento. Algunas de esas líneas son tan delgadas que es difícil obtener una cantidad suficientemente
pequeña de pegamento. Entonces esa es una hoja que hizo. Yo haré los otros.
Volveráa entrar. El fondo está seco
aquí y también lo son las hojas. Así que sólo voy a colocarlos sin
pegarlos primero. Y luego voy
a pegarlos. De esta manera puedo
ajustarlos a medida que
los pego o
moverlos completamente para que se adapten a lo que quiero. Parece sabio, voy a meter
eso justo en la esquina. Voy a cambiar
esto un
poco a medida que los voy pegando. Y estoy poniendo una generosa
cantidad de pegamento en la parte posterior solo por
la textura de ese fondo en relieve, quiero asegurarme de que haya suficiente adhesivo haciendo
contacto con él. Entonces probablemente pondré
ese bloque acrílico ahí
otra vez para que se seque. Probablemente no voy a agregar mi jarra de cuentas porque
no necesita ser tan pesada, sino algo para darle un poco de presión para
asegurarme de lo que voy
a poner eso en un poquito para que encaje en un sobre
de tamaño normal. Y voy a poner
esto de nuevo un poco
también . Ahí vamos. Entonces voy a dejar
que eso se seque por completo. Entonces este de aquí, no elegí no poner
una cosa en el frente. Absolutamente podrías, podrías, definitivamente
hay espacio ahí. También podrías simplemente poner un
sentimiento en el interior de la tarjeta. Pero ahí tienes. Me encanta todo el hermoso
brillo que
ves en la textura de
ese fondo en relieve.
7. Tarjeta de hojas medias de gel para diecut: Entonces ahora vamos a crear el papel para
troquecer estas hojas. Y lo que vamos a hacer
es que vamos a usar un poco de gel medio y mezclar
los polvos con él. Ahora lo genial
de los polvos, ya que no tienes que
usarlos tal como están. También puedes utilizarlos con
otros medios. Tengo otra clase
aquí llamada Técnicas de Mica en polvo que tiene un montón
de diferentes formas de usar mis polvos
que son diferentes a los que están en esta clase. Así que échale un vistazo.
Hayotras formas en las que puedes usarlos también. Voy a poner un poco de
polvo en mi gel medio. Voy a mezclarlo
en mi superficie aquí. Tanto o tan
poco como quieras. Quiero ver el tipo de color
cobrizo
saliendo de aquí. Entonces estoy usando la marrón. Entonces es el que le tiene el
PID de un aspecto de cobre. Con toda honestidad,
se ve horrible cuando lo pones en
el papel así. Pero se seca y tiene
un aspecto más cobrizo, lo
cual es realmente genial. Y no estoy tratando de
tener un fondo suave. Quiero ver un poco
de esos colores, rayas. Porque estoy troquelando
las hojas que están aquí. No necesita estar todo
el camino hasta los bordes. Pero sí quiero asegurarme de
tener una buena cobertura. Y estoy tratando de
ser un poco al azar con mis trazos de
navaja de paleta. Si hay un montón de
rayas con azul aquí, quiero simplemente
romperlo un
poco básicamente hasta que te guste. Entonces voy a dejar
que eso se seque así. Asegúrate de limpiar primero
tu superficie y tu paleta. O mientras todavía están mojados que no
tengas que limpiar piedra
seca puedes ver lo súper fácil que es juntar
estas tarjetas. Una vez que tengas todos
estos antecedentes completamente hechos y listos para funcionar. Pero los tres tintes de este
set que voy a usar, este set en particular tiene cinco tintes
diferentes en ellos, pero no todos
caben en una tarjeta, así que puedes elegir
cuáles son tus favoritos. Y
realmente no hay cierta parte de los antecedentes que
voy a usar. Entonces solo estoy poniendo mis troqueles abajo del papel encima
y luego troquelando. Realmente no hay ningún secreto
ni nada para
troquecer un fondo que
tiene Joe medio en él. Troquece
maravillosamente sin problemas en absoluto. Así que sólo voy a sacar
el papel y luego sacar mi dado. Y ya ves como a medida que los
estoy sacando, el papel se
curva un poco un poco. Eso me gustó mucho cuando
estaba haciendo la muestra. Entonces decidí abrazar eso. Y se puede ver cuando voy a pegar la tarjeta o
pegar las hojas hacia abajo, agrego algunos puntos de espuma
detrás de algunas zonas. Y luego lo pego plano en
otras áreas para mantener algo de esa textura que esas
hojas consiguieron esas a un lado, luego
recogeré las piezas. Entonces lo último que
necesito para troquelado bien, tengo mi máquina fuera
es mi agradecimiento. Muere otra vez. Este es un trasfondo que hice cuando estaba creando la clase. Este fondo aquí con un
montón de colores diferentes. Y simplemente estaba demasiado ocupado para
un fondo en mi opinión. Así que solo elegí usarlo y
troqueles esas piezas. Para algunos de los sentimientos, pierdes parte de la textura
en relieve. Todavía hay un
poquito ahí. Entonces para este uso particular, se trata más del color que salieron estas piezas aquí. Normalmente
los tiro a la basura a menos algo
ahí que sea
lo suficientemente grande como para troquelarlos
para otro proyecto. Voy a sacar el
más grueso de los dos por ahora mismo porque eso es justo lo que necesitamos para esta tarjeta. Voy a sacar el otro más tarde porque sí
lo uso en otra tarjeta. Ya tengo mi fondo en
relieve en la base de
mi tarjeta una vez más es lo mismo que la primera tarjeta. Yo sólo la corté
a cuatro pulgadas por cinco y un cuarto y luego pegué y
luego la esperé hacia abajo. Por esa textura,
quería asegurarme de que estuviera presionada muy
bien mientras
intentaba meter eso a un lado. Ahora, voy a elegir cuál. Creo que voy a hacer el
mismo diseño que hice para mi tarjeta de muestra. Entonces ahí están los puntos de mi teléfono aquí. Entonces estos puntos de espuma no son
súper, súper gruesos. Si quisieras usar
unas más gruesas, absolutamente podrías. No quería que la
tarjeta fuera demasiado gruesa y tenía que usar un tipo diferente de sobre o pagar el franqueo
o demás. Entonces lo dejé. Más delgado. Topos pop. No he emitido hoy hablando mientras
estoy haciendo otra cosa. Bien, así que sólo
voy a poner pegamento en el extremo y el
tallo de la hoja. Vamos y tengo esas etapas de
espuma reventadas, déjala levantada un poco, lo cual me gusta porque le da ese
poquito extra de textura. Hace que esas hojas se vean un
poco más naturales. Y voy a hacer esto
regularmente si quiero. Dy es tener un poco de movimiento o lo que sea para ellos. Este es uno este es
un 1 segundo aquí. Esta es una tarjeta que
hice ayer. Tiene un troquel de plumas,
pero puse puntos pop de espuma aquí y allá y
luego pegué en las tres áreas para
que solo tenga algunos se ve mejor que plano. Tiene algo de textura. Tiene algo de movimiento. Un poco más de
interés en mi opinión. Eso no quiere decir que simplemente
pegarlos planos esté mal o no sea interesante. Pero solo a veces
pide un poco. Oh, se me olvidó poner
el pegamento en los extremos. A veces requiere
un poquito, algo un poco
diferente e inesperado. Ahí vamos. Y luego por último pero
desde luego no menos importante. Y claramente este fondo, el color cambia un
poco mientras se está secando. Se ve mucho mejor una vez
que está seco que cuando
ese gel y la magia de los goles mágicos
marrones estaban mojados. Definitivamente no era
un aspecto agradable de esa manera. Así que me complació bastante que se volviera un poco
concreto a medida que se secaba. El respaldo de cinta de estos deja suyo o peleando conmigo hoy. Ahí vamos. Acabo
de colocarlos como si estuvieran cayendo de los árboles. Consíguelos un
poco de movimiento y trato de no ponerlos todos exactamente de la misma manera. Esta de aquí me metió, creo que para esta tarjeta la
voy a pegar al frente. Y de hecho creo que
voy a usar algunos de los puntos pop para
darle un poco de dimensión. Solo por algo un
poco
diferente a mi tarjeta de muestra. Debería ser lo suficientemente bueno. Ahora tengo un poco sobre
apareciendo apareciendo a través. Entonces voy a tomar mis tijeras y sólo voy a
cortarlas porque no
quiero ver eso desde
el frente de la tarjeta. Se ve un poco desordenado. Y hay
otro aquí que se muestra en esta diapositiva de ahí. Así que solo asegúrate de
verificar eso porque no
quieres ver
ese adhesivo a través de
él te quita algo de la amabilidad de tu tarjeta
terminada. Siempre es agradable
tener un buen acabado. Bien, ahí vamos. Ponlo ahí. Entonces eso le tiene un
poco de dimensión. Ahí estás. Uno que tiene el agradecimiento
reventado y otro que está
metido ahí. Ambos absolutamente
hermosos y me encanta la textura diferente que le da
el medio gel a esas hojas. Y también me encanta que se puedan ver los diferentes pequeños colores de los mágicamente
en ese medio de gel. Definitivamente le da un aspecto más
interesante seguro.
8. Tarjeta de hojas mágicas estampada: Entonces ahora vamos a
usar los cortes de tinte y la magia fue un
poco diferente. Entonces voy a usar mis dicotiledóneas
para crear un sello de hoja. Y la forma en que voy
a hacer eso es tomando mis troqueles y voy a cortar algo de espuma que tenga
adhesivo en un lado. Si no puedes encontrar el teléfono
con adhesivo en un lado, podrías simplemente hacer
espuma regular y luego pegarlo en tu base básicamente de sello, cualquiera que quieras o manera que
quieras hacer eso. La divertida espuma fija
muy, muy fácilmente. Entonces voy a poner mis hojas aquí y voy a elegir
vivir las hojas que
no troquicé para ese sello para poder
usarla para otra cosa. Y los acabas de troqueles. Como dije, cortan
súper, súper simples. Ni siquiera tienes que
ir y venir. Corta todo el camino a través. La mayoría de esas
piezas de espuma van a caer y
las que no, son súper fáciles de elegir. Entonces los tengo
pegados a él. Apenas un pedacito
de madera que
obtuve en la tienda del dólar y lo
corté al mismo tamaño ya que soy un frente de tarjeta
porque
creo que lo hice cuatro por cuatro
y un cuarto por 5.5. Nota cuatro por cinco y un cuarto. Sólo porque sabía eso para la mayoría de las formas que me
gustaría usar esto. Yo sería
un poco
más pequeño que la base de la tarjeta
porque normalmente
tienen un tapete a su alrededor o normalmente ponen esto
en la base de la tarjeta. Voy a conseguir algo de papel de
desecho aquí. Y voy a
agarrar mis pinceles. En realidad solo necesito un pincel porque puedo usar
el mismo pincel para todos los colores. Y voy a usar el verde, el naranja, el marrón. Voy a dejar el rojo
y el azul fuera de ahí. No quiero demasiados
colores porque se pone un poco realmente
demasiado colorido. Así que solo estoy tomando una
almohadilla de gofrado y golpeándola aquí. Esta pasa a
ser una caja de color uno. Normalmente utilizo marca versa. Estoy tratando de usar esta caja de
color uno
porque ya no los
hacen. Así que estoy tratando de simplemente usarlo para que pueda
liberar algo de espacio. Pero el verso de Marcos
funcionará exactamente igual que éste. Ponlo donde
quieras en tu tarjeta. Y al igual que otros estampados, lo
sostengo en un solo lugar
y luego presiono alrededor de él. Y luego vamos
a usar nuestros polvos. Ahora tengo otra
clase en esta plataforma que se llama Técnicas de Mica
en polvo. Y estos madrigales fueron trabajados para todas esas técnicas. Entonces los que te
estoy mostrando en esta clase no son
lo único que puedes usar. Estos polvos con. Los puedes usar
con otras cosas. Así que echa un vistazo a esa clase porque obtendrás
aún más ideas. Podría hacer todo esto
con un solo color polvo. Eso también sería genial. Pero solo pensé, ¿por qué
no elegir varios? Dado que las hojas de otoño tienden a tener
diferentes colores en ellas, estos polvos extra realmente no
se pueden usar
para nada, sobre todo porque aquí estoy mezclando
diferentes colores. Así que cuando me quite el
exceso de polvo de aquí, Eso
va a ser desechado bastante, pero estoy tratando de asegurarme de
no usar demasiado exceso. Y normalmente solo lo estoy
abalanzando donde está esa tinta. Ahora esa tinta no es
suficiente para simplemente pegar estos polvos donde
están y que se queden. Necesito mezclarlo
con un poco de agua. Entonces, antes de hacer eso, hay mucho exceso de polvo alrededor de donde no está esa tinta. Una tela Swiffer es tu
mejor amiga para eso. Y puedes simplemente frotar esa
tasa a un lado. Puedo arrojar la pólvora para que
no la consiga en mi tarea artesanal. Y luego voy
a cerrar estos. Ahora voy a extrañar a la ligera
esto y luego dejarlo secar. Ahora que faltó el
agua va a activar el
agente aglutinante en estos polvos. Y luego una vez que estén secos, puedo usarlos en
mi tarjeta y no
tengo que preocuparme de que se
froten. Eso es todo lo que necesito. Había algunos puntos más grandes. Eso está bien. Sólo voy a
dejarla donde está. Y creo, creo que lo
tengo en esta hoja, pero sólo voy a ir
de este lado un par de sprays y luego dejar
que eso se seque completamente. Antes de seguir adelante, esta
pieza es un cuarto de hoja, así que es cuatro y
un cuarto por 5.5. Entonces sí necesito cortarlo a 33 cuartos por cinco pulgadas. Tendré todas estas medidas
en su lista de suministros. Pero voy a dejar
que eso se seque completamente antes de cortarlo
porque entonces puedo elegir exactamente donde quiero
cortarlo y no tengo que preocuparme por posiblemente
manchar nada. Bien, nuestros antecedentes aquí están secos y
voy a reducir. Mi cartulina aquí, y creo que voy
a hacer un poco fuera de cada borde. Me gusta la forma en que se centra
un poco en cartulina. Esto es en realidad un stock pesado de
medios mixtos, igual que los fondos. Y la razón de
eso es porque nos perdimos el agua que
quería asegurarme de
que pueda manejar ser
miscible con agua cartulina regular para
esto podría haber estado bien. Pero solo quería
algo de continuidad. Voy a tomar alguna mancha de
Walnut Street angustiante y simplemente ir
ligeramente por los bordes. Solo quiero enmarcar
a un poquito porque el agua está toda seca. No tienes que preocuparte por
estropearme las hojas. Si le paso el dedo, me pondré un poquito
del Miqueas en mi dedo. Y eso simplemente pasa. Pero no voy a conseguir
mucho y desde luego no
tanto como si no me lo hubiera
perdido con agua. Tengo mi base de cartas, ya
tengo la boca
pegada a ella. Y voy a
pegar esta pieza. Entonces voy a sujetarlo con la pared del bloque acrílico. Mi sentimiento juntos. Segundo, Great Go. Y sujetarlo
con un bloque de acrílico, como sea como dije antes, solo ahorra tener que
sujetarlo con la mano. De esa manera puedo trabajar en otras
cosas mientras eso se está secando. Voy a poner el pegamento sobre el dorso de mi sentimiento aquí, pegarlo a la sombra. Estas son solo las
que troquelé de videos
anteriores son de tarjetas
anteriores, debería decir. De cualquier manera
sabías a lo que me refería. Bien, ahí vamos. Ahora pega esto
al dorso y luego esta tarjeta se hace súper simple. Esta técnica también funcionaría
con sellos. Elegí troquelar y crear sellos a partir
de mis dicotiledóneas solo porque no
tenían sellos de hojas. También quería
mostrarte que
puedes tomar tus cortes de tinte y
crear sellos a partir de ellos. Estoy obviamente funcionaría
mejor que otros. Pero solo debes saber eso, eso,
eso siempre es una opción. Tan hermosa, sencilla tarjeta de hoja. Y me encantaba ese brillo. Simplemente no puedo
superar ese brillo. Entonces voy a poner mi bloque
acrílico sobre eso para dejar que eso se seque completamente. Ahí estamos.
9. Tarjeta de hojas mágicas en acuarela: Ahora vamos a
usar los objetivos mágicos otra
manera con el agua. Así que en realidad vamos a hacer
algo de acuarela con ellos. Entonces lo primero que
voy a hacer es que voy a
estampar a jefe mis imágenes. estoy gofrando
con polvo de oro. Porque creo
que eso va a ser bonito con estos colores mágicos
además de que es perfecto para el otoño. Entonces estoy haciendo tres sellos
en la imagen de la hoja. Y luego estoy haciendo uno de
estos sentimientos y solo elegí uno que dice que
es tu día especial. Entonces voy a
grabarlos todos a la vez. Si te sientes más
cómodo, puedes hacer cada pieza individualmente. Y aquí estoy usando papel de
acuarela negro. También podrías hacer esto con acuarela
blanco o papel de acuarela
crema. No necesariamente
tiene que ser negro. Simplemente me gusta la forma en que esto se veía
sobre el fondo negro. Así que aquí tengo un poco de polvo en
relieve
que está pegado al papel. Voy a cepillar eso
antes de grabar mi imagen. De lo contrario, eso se derretirá la
tasa en la cartulina tal como está, y no la quiero
. Ahí vamos. Estoy usando una
pistola de calor aquí para grabar en relieve. Una pistola de calor no es
como una secadora sopladora. Emite calor, así que
va a fundir ese polvo. También te darás cuenta, que
mientras estaba gofrando, simplemente
movía lentamente mi pistola de calor alrededor. Una cosa que mucha
gente hace es que hacen esto. No solo esparce
el calor alrededor. En realidad no hace
un grabado más rápido. Tarda un poco más en realidad si lo haces de esa manera. Entonces, si solo tienes paciencia y lo
mueves lentamente a
medida que el polvo se derrite, tendrás una
mejor imagen en relieve mejor. No tendrás que volver
atrás y retocarlo. Así que voy a poner un
poco de cada uno de estos polvos en mi pequeña
paleta de acuarela aquí, vas a necesitar algo que
tenga un poco de un chapuzón en él o bien puedes usar vieja arena de crema agria
o algo así. Eso también funcionaría. Y si por casualidad haces
demasiada acuarela, ellos sí, sí
se secan en tu paleta para que no tengas que
preocuparte de que se quede mojado. Solo estoy usando un poquito aquí solo porque todavía
tengo algunos en mi bandeja aquí. Y sólo voy a
rociar un poco de agua ahí
y ponerme en marcha. No usando el azul, solo
estoy usando el verde, el naranja, el
rojo y el marrón. Aquí tengo mi
pincel de acuarela. A mí me gusta este porque
tiene agua en el mango. Entonces como quiero un nuevo color, solo
puedo exprimir el agua
a través de mi cepillo y limpia la punta. Pero también podrías
usar uno donde lo sumerjas en agua también. Entonces, lo único de
convertir estas en pinturas de
acuarela es que no obtienes todos los diferentes puntos de color dentro del
color que todos se mezclan. Y elegí hacer esto en acuarela
negra solo por algo un
poco diferente. También funciona en blanco. Y obviamente también funciona
con otras imágenes también. Yo hice esta de aquí. Entonces este de aquí está en
Negro, mismos colores. Y luego también lo hice en blanco. En blanco, definitivamente ves mucho mejor
los diferentes colores de
los pigmentos. Pero algunas personas no saben
que
existe papel de acuarela negro o que puedes
usarlo o demás. Así que pensé que
probaría algo un
poco diferente porque ahí hay ese
brillo. Hace que el regalo, la pintura algo de opacidad
para que puedas ver el color sobre un fondo oscuro. Y no hay realmente
ninguna rima o razón en cuanto a qué color estoy
pintando las hojas. Solo voy a entrar y al azar haciendo algunos y algunos colores y algunos
de los otros colores. Estoy eligiendo hacer cada
hoja de un color diferente en lugar de mezclar
colores en una sola hoja. Pero absolutamente puedes mezclar
colores si quieres que así sea. Estos sellos de hojas son
un poco más pequeños. Si fueran imágenes más grandes, probablemente mezclaría los colores, pero esto es lo que
tenía para los sellos de hoja. Entonces voy a dejar eso
unos minutos para que la pintura seque
completamente antes de
pegarla en la base de mi tarjeta. Te veré en un momento. Bien, la acuarela está seca ahora y realmente
solo tomó unos minutos. Porque esas áreas no
eran muy grandes. No tardó mucho. Entonces voy a pegar mi
pieza de imagen al fondo. Yo voy. Voy a tomar mi bloque de
acrílico solo para
sujetarlo mientras hago el arco. Pensé que parecía
un poco plano sin algo, básicamente manteniéndolo
unido, lo que sea. Entonces elegí hacer una reverencia. Aquí sólo tengo una chatarra de cinta que llevo
mucho tiempo que coincide con los colores y luego
también tiene un ribete dorado. Obviamente, cualquier
color de cinta funcionaría. Dependiendo de qué
sello elijas. Puede que no necesariamente necesites
tener una cinta ahí, como si hubiera una mariposa. Yo no necesitaba eso. Pero para esto, solo pensé que le convenía un poco mejor. Ahora, voy a pegar
esa cinta ahí. Sí necesito dejar esta
tarjeta sola sin tocarla un
rato solo porque el adhesivo húmedo
con la cinta, va a tomar un poco de
tiempo para que eso se seque. Ahí vamos. Muy, muy
sencillo, muy fácil. Pero otra forma de usar tus polvos mágicos o
tus Micah.
10. Tarjeta de hojas mágicas con Stenciled: Para la última tarjeta,
vamos a usar la mágica con stencil. El sentido que
uso para mi
tarjeta de muestra fue este de aquí. Creo que son hojas de ginkgo, pero no estoy con los nombres de mis plantas. Entonces para éste son para demostrar voy
a usar esta plantilla solo que podamos ver cómo se ven las
diferentes plantillas. Porque yo también tengo curiosidad. Similar a los fondos. Sólo voy a desempolvar algunos de cada uno de los colores
y voy a usar todos
los colores para esto
porque para la plantilla, me gustó el aspecto de los diferentes colores
todos mezclados entre sí. Sólo estoy poniendo un
poquito de cada uno sobre toda
la superficie y luego
voy a rociar con agua. Ahora,
notarán por mi muestra que parte del agua sí se filtraba
por debajo de esta tracción. me parece bien. No, no sé si hay una manera de eliminar eso
por completo. Creo que si usaste un producto como polvo de duendecillo
o spray pixie lo siento. En la parte posterior de tus plantillas. Es un adhesivo temporal. Creo que eso podría ayudar, pero en realidad no tengo ninguno
para probarlo y no es un producto que alguna vez haya sentido
personalmente
que he necesitado. Así que no lo he probado y
mira si eso funcionaría. Sé que mi lápiz está
levantado en algunas de las zonas, así que sé con certeza
en cualquier lugar que se levante, definitivamente va a estar filtrando debajo de la plantilla ahí. Pero de cualquier manera, va a crear un hermoso fondo
con ese brillo. Así que solo estoy cerrando
todos mis objetivos mágicos, mis polvos para que no
consiga ningún exceso de spray en ellos. Ellos a un lado
y luego voy
a echar de menos el agua tanto
o tan poco como quieras. Solo lo estoy haciendo hasta que veo los colores moviéndose
en las diferentes áreas. Y ahí vamos. Ahora no tocamos nada. Dejamos que eso se seque completamente y no movemos nada
hasta que esté seco. Bien, entonces el fondo
no es un 100% seco, sino lo suficientemente seco para que no se
vaya a mover
la pintura. Y tengo que admitir que ya
me asomé, vi que es el color
rapé debajo, pero la parte genial de ello
es que gran parte del Miqueas
se quedó dentro de la plantilla. Así que en realidad me
gusta mucho cómo
resultó el fondo y como dije, no
está completamente seco. Entonces voy a dejar eso a un lado para
que se seque. Pero una cosa que sí quería
mencionar está en mi muestra, porque aquí había muchos
espacios en blanco. Agregué algunas salpicaduras, y obviamente
esa no va a tener el espacio en blanco ahí dentro. Entonces solo para que
sepas cómo lo hice, tomé un pincel salpicado, tomé mi pequeña paleta en la que
tenía mis micas de acuarela. Y solo los trazé sobre el fondo
donde quería que fueran entre los colores. Secé el cepillo solo para no
contaminar los colores. Y luego puedes
entrar en un color diferente y luego simplemente dejarlos secar. Entonces es una buena manera de simplemente
agregar algunos puntos brillantes. No necesariamente tiene que
ser con una imagen de stencil. Podría ser con un
daño de sello o algo así,
pero solo una manera de agregar
algo de ese color
al fondo de una manera que no vaya a superar a
la imagen real. Entonces solo quería abordar
eso por un momento. Voy a dejar
que eso se seque por completo y luego
continuaremos con tarjeta. Bien, Mi fondo
está completamente seco y lo
he cortado a cuatro
pulgadas por cinco y un cuarto. Vamos a pegarlo
al fondo. Vamos a agarrar el bloque de acrílico
para sujetarlo. Y luego pegar el
sentimiento juntos. Ya los corté exactamente de
la misma manera que muero, corté todos
los demás de mi muestra. No tengo
otra cosa que el sentimiento. Pero para este,
pensé que lo cambié un poco solo porque
el fondo es tan alacena y
no está el espacio en blanco. Bien, peguemos
esto a la tarjeta. Sostén eso por un momento. Entonces estas son las
hojas en las que hice, creo que fue la primera,
la primera sección que de verdad, de verdad
me gusta. Estos son los que hice cuando estaba haciendo
la tarjeta de muestra. Y creo que voy a
usar estos sólo
porque son los colores un
poco más atrevidos. Pero voy a pegar estos
al dorso de la tarjeta. El mismo diseño que la primera tarjeta, pero solo con este fondo de
tracción en lugar de un fondo
en relieve. Una vez más, puse mucho
pegamento en la parte de atrás allá. Y solo tengo que
ponerle
un poco más ahí solo porque ahí ahí solo porque ahí
hay mucha textura y quieres asegurarte de que el pegamento
sí tenga contacto. Así que voy a poner un poco
más cerca de los bordes ahí. Ahí. Lo mismo aquí. Pon un
poco más cerca de los bordes, asegúrate de que tenga algún
contacto con el papel de abajo. Necesita sentarse demasiado
seco. Pero ahí vamos. me encanta cómo
resultó
ese fondo tambiénme encanta cómo
resultó
ese fondoy cómo el Mike I se quedó
mayormente dentro de la plantilla. Voy a poner eso para que se seque. Y luego una cosa que
quería mostrarte mientras esperaba
que eso se secara. Entonces los recortes de las
hojas de esta tarjeta de aquí, Mientras yo estaba esperando
que eso se seque pegarlos sobre el fondo azul que
hicimos cuando estábamos
haciendo los fondos. Y así es como se ven. Un poco complicado de
hacer y tedioso de hacer, colocarlos por completo
y pegarlos. Pero sí se ve
muy, muy genial. Creo que voy a
tomar otra de
las hojas de lo que estaba
haciendo, las tarjetas de muestra, todavía
tengo las piezas
de eso y
pegarla justo aquí solo porque
creo que cuatro es un
número raro para tener ahí. Pero pensé que te lo
mostraría en una tarjeta.
11. Clase de tarjeta de follaje mágico de otoño gracias: Muchas gracias por acompañarme
para la clase de follaje mágico de otoño. Espero que disfrutes aprendiendo
las diferentes técnicas en esta clase y
te haya inspirado para algunos proyectos futuros. Espero verte pronto de
vuelta en clase.
Artsy. Island Girl, Teacher
