Clase de guitarra - Curso de guitarra de principiante completo

1. Introducción: Hola, bueno tener amigos por ahí y bienvenidos a mi masterclass de guitarra para principiantes. Siempre has querido tocar la guitarra, pero realmente no sabes cómo y por dónde empezar. Entonces este curso es exactamente lo que necesitas. Mi nombre es Jacob. Soy profesor profesional de guitarra y llevo más de diez años enseñando y he ayudado a muchas personas a mejorar tocando la guitarra. En este curso, te enseñaré todo lo que los guitarristas principiantes necesitan saber. Aprenderás los acordes de guitarra para principiantes más importantes, los patrones de rasguño. Y también te enseñará a cantar y tocar canciones. Además de eso, te daré algunos valiosos consejos de práctica que te ayudarán a obtener resultados más rápidos. El curso está estructurado en un enfoque detallado paso a paso para asegurarse que todos puedan seguir sin importar si tienes alguna experiencia musical hasta el momento. Si quieres finalmente hacer realidad tu sueño de tocar la guitarra, necesitas hacer dos cosas. Lo primero es hacer clic en el botón de seguir, pero lo encontrarás en algún lugar de aquí en la pantalla. Así que no te perderás ningún nuevo video de conferencias que estaré publicando aquí en Skillshare. Y lo segundo que hay que hacer es , obviamente, comenzar esta clase. Tengo muchas ganas de verte por dentro. Que se diviertan. 2. ,básicos de Strumming 1: baja en golpe: En esta lección, te mostraré los fundamentos de la técnica del streaming. En primer lugar, echemos un vistazo a la forma de nuestra mano derecha. Así que la mano en la muñeca un poco relajada y nuestros dedos están ligeramente curvados. Si quieres, puedes imaginar que estás sosteniendo una maleta realmente ligera en tu mano. Ahora te muestro el downstroke. Y por cierto, estoy silenciando las cuerdas con mi mano izquierda. Entonces así es como se ve la bajada. Al hacer una carrera descendente, tus dedos golpean las cuerdas de abajo hacia arriba. Asegúrate de que tus dedos permanezcan en esta posición de maleta. Y así manténgalos suavemente curvados hacia y no los estires como éste jugando. Pero mantén la posición relajada de la maleta. Otra cosa importante es que el movimiento debe venir de tu muñeca. Cuando juegas. Mucha gente tiene una muñeca muy apretada. Y entonces lo que hacen es mover todo el brazo al jugar. Esto en realidad lleva bastante esfuerzo y también mucho tiempo. Entonces sobre todo si quieres jugar rápido, serás mucho más rápido cuando el movimiento venga de la muñeca. Entonces te lo muestro de nuevo. Ahora la muñeca está relajada y el movimiento viene de la muñeca y el brazo lo acompaña. Entonces deja que el brazo se mueva, pero los brazos no deberían liderar el movimiento. Entonces te muestro otra cosa otra vez. Ahora tengo una muñeca apretada y ya ves necesito hacer un movimiento de brazo mucho más grande para obtener los mismos resultados. Marista relajado. Una buena manera de practicar esto en realidad es sentándose frente a un espejo. Y esto te facilitará el control de tu movimiento y podrás observarlo de manera muy clara. Entonces, las dos conclusiones de esta lección son la posición de la maleta para tu mano derecha y un movimiento de rasgueo que viene de tu muñeca y no de todo tu brazo. Así que espero que hayan disfrutado de esta lección y nos vemos pronto otra vez. 3. Conceptos básicos de tiro 2: aumento de golpe: Ahora echemos un vistazo al resumen. El resumen se juega solo usando el pulgar, y generalmente viene después de la carrera descendente. Entonces echemos un vistazo a eso. Bajamos, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba. Te muestro de nuevo el movimiento. Ahora. Ahora, al tocar un downstroke, solemos golpear hasta seis cuerdas. Al tocar un resumen, esto en realidad no es necesario. De hecho, no me preocuparía demasiado por cuántas cuerdas golpeas realmente con el pulgar. Entonces a veces es posible que solo tengas una cuerda, a veces podrías golpear tres cuerdas. Y eso está todo bien. En lugar de enfocarte en la cantidad de cuerdas que golpeas, Enfócate en un ritmo constante y en un movimiento rítmico constante. Hago esto otra vez por ti. Bajamos, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba. Así que mantén tu pulgar bastante recto. Y asegúrate de tener un ritmo constante. Entonces, ahora que conoces los conceptos básicos de la técnica de rasgueado, estás listo para aprender tu primer patrón de rasguñar, lo que estaremos haciendo en la siguiente lección. Nos vemos pronto. 4. Patrón de trenzado 1: En esta lección, vas a aprender tu primer patrón de rasguño. El letrero que encuentras en la parte superior de cada nodo significa downstroke. El patrón de rasguño solo consiste en bajadas. Suena así. 12341234. Así que adelante y trata de jugar y contar el patrón. Lo vuelvo a hacer por ti. El 12341234. Entonces esto debería ser bastante fácil. Ahora tengo un pequeño ejercicio de reto para ti. Quiero que toquen el patrón número uno y cuenten las octavas notas al mismo tiempo. Así es como suena. 1 y 2 y 3 y 4 y 1 y 2 y 3 y 4 y 1 y 2 y 3 y 4. Así que esto podría ser un poco complicado cuando lo pruebes por primera vez. Pero te animo mucho a que practiques esto porque es un ejercicio que en realidad hace tu voz y tus manos sean independientes entre sí. Y es muy importante desarrollar esa habilidad, sobre todo si quieres cantar y tocar la guitarra al mismo tiempo. Así que sigue practicando y te veré en la siguiente lección. Adiós. 5. Patrón de trenzado 2: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el patrón de rayado. Número dos. Ya conoces el letrero para downstroke. Y este nuevo letrero, que parece una V, significa upstroke. Este patrón, alternas constantemente entre golpe descendente, ascendente. Jugué para ti. Bajamos, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba. O si contamos lo que jugamos, sería 1.2 y 3.4, y 1.2 y 3.4. Y adelante y trata de jugar esto. Lo hago por ti una vez más. 123.4. Y como este patrón de rayado sólo consta de octavas notas, el ejercicio de desafío para este patrón será contar las coordenadas y el patrón plano número dos. Y así es como suena eso. 12 341-234-1234, mitad y practicando. Y como pronto otra vez en la siguiente lección, Adiós. 6. LH Posición fertig: En esta sección vas a conocer tus primeros tribunales. Pero antes que nada, me gustaría hablar un poco sobre la posición de la izquierda. Para mostrarte la posición básica de la mano izquierda, muevo mis dedos hacia arriba hasta el séptimo traste. Y luego colocar un dedo por traste sobre la cuerda G. Entonces esto significa mi dedo índice, mi primer dedo va en el séptimo traste. Segundo dedo va en Fred número ocho, dedo anular va en hilo, número nueve, y el dedo meñique va sobre Fred. Número diez. Tus nudillos siempre deben estar doblados así. Así que no coloques tus dedos así. Así que quédate con la NACA, pasa todo el tiempo. Otra cosa importante es que debes tocar las cuerdas con las puntas de los dedos. Así que no toques la cuerda aquí. Pero aquí. Como puedes ver, también es importante colocar los dedos cerca del extremo del hilo. Entonces esto significa cerca de la pieza metálica. Entonces cuando coloco mi dedo índice en el séptimo traste, lo coloqué aquí y no aquí. Entonces ese es un buen lugar para ello. Y esta es una diferencia pequeña pero realmente enorme porque cuando colocas el dedo cerca del final del traste, el tono en realidad será más preciso y necesitarás menos presión. Tu pulgar debe estar bastante recto, y se ubicará en algún lugar entre el índice y el dedo medio. Entonces así es como se ve. No agaches tu muestra y la sostengas así, especialmente cuando tienes una guitarra clásica. En realidad hay guitarristas occidentales que usan el pulgar para tocar. Pero por ahora yo diría, dejémoslo como lo dije, así mantenemos el pulgar recto y entre el dedo índice y medio. Los socialistas otra vez a ustedes. Esta es tu posición básica que debes tratar de mantener en tu mano. Entonces estos fueron algunos datos básicos sobre cómo sostener la mano izquierda. En la siguiente lección, te mostraré algunos ejercicios rápidos de calentamiento para tus dedos de la mano izquierda. 7. ejercicio LH fertig: En esta lección, te mostraré un ejercicio de calentamiento que ayuda a tus dedos a desarrollar fuerza e independencia. Coloca tus dedos en la tercera cuerda, como los tienes en la lección antes. Entonces el primer dedo va hacia el séptimo traste, y así sucesivamente. Ahora, levanta el dedo índice y muévelo un poco. , se asegura de que Sin embargo, se asegura de que los otros dedos permanezcan en su lugar. Entonces no deberían gustarles, muévete con él. Permanecen en su posición y el dedo índice se mueve un poco. Y ahora toca tu dedo índice sobre la cuerda así. Asegúrese de que el, que los nudillos estén doblados. Entonces, cuando hagas el movimiento de golpeteo, no lo hagas así. Entonces vuelvo a la forma correcta. Como en la posición normal. Puedo quedarme doblada todo el tiempo. ¿Correcto? Así que descansa tu dedo índice y ahora levanta tu dedo medio. Y antes que nada, solo muévala un poco y asegúrate de que lo otro sea, mantente en su lugar. Y luego toca un par de veces tu dedo medio. Y nuevamente, asegúrate de que los nudillos permanezcan doblados y que lo otro sea permanecer en su lugar. Si esto es difícil para ti, entonces siempre puedes hacer el movimiento un poco más pequeño, menos presión, menor tamaño del movimiento. Resto del dedo medio. Ahora, levanta tu dedo anular y muévelo un poco. Probablemente notarás que este movimiento es mucho más difícil para el dedo anular. Y esto es bastante útil. Por lo que el techado es el dedo más difícil de independizarse de los demás. Entonces, cuando intentes el ejercicio de tapping con el dedo anular, solo haz el movimiento tan pequeño como tiene que ser. El movimiento del dedo anular será menor que el movimiento de los otros dedos. No te esfuerces. Trate de estar relajado, trató de mantener la otra cosa está en su posición. Y para hacer eso, solo haces los movimientos tan pequeños como necesites que sean. Y ahora toma tu dedo meñique, muévelo y ahora tócalo en la cuerda. Después de haber practicado ese ejercicio por unos días, entonces puedes empezar a mover los dedos un traste más abajo para que puedas colocar tu dedo índice sobre una cuerda. Tu dedo índice en el traste número seis, y así sucesivamente. Y a lo largo de las semanas en realidad puedes mover gradualmente tus dedos hacia abajo hasta que hayas alcanzado el primer traste. Entonces ves cuando pensé, cuando coloco mis dedos en esta posición, ves que están bastante separados y esto es porque los hilos son más anchos aquí que aquí. Esta es en realidad la razón por la que empiezo a hacer este ejercicio en el séptimo, en el séptimo traste. Porque tus dedos necesitarán algo de tiempo para acostumbrarse a esta posición estirada. Entonces sí, eso en el séptimo traste y cuando tus dedos se hayan acostumbrado, muévete más abajo semana a semana. Vas más abajo hasta que eres capaz de jugar en la primera posición y eres capaz de mantener este estiramiento sin sentirte demasiado incómodo. Entonces este fue nuestro ejercicio de calentamiento de la mano izquierda. Te animo a que lo practiques regularmente porque te será mucho más fácil jugar códigos cuando tus dedos estén calentados adecuadamente. Nos vemos en la siguiente lección. 8. Cómo leer diagramas de acorde y 1 acorde E-minor (Em): En esta lección, te enseñaré a leer diagramas de acordes. Y también aprenderá tu primer acorde, mi menor. Entonces echemos un vistazo al diagrama de acordes. Tenemos seis líneas bajando. Y estas seis líneas representan nuestras cuerdas. La línea izquierda es la cadena E baja, o cadena número seis, y la línea derecha es la cadena número uno. La cuerda E alta. También tenemos algunas líneas horizontales y representan los hilos. Entonces, mirando el diagrama de acordes ahora, tenemos el segundo dedo, que es el dedo medio. Y este dedo va en el segundo traste de la quinta cuerda. Segundo traste, segundo dedo, una cuerda. Entonces aquí es donde tenemos que colocar nuestro dedo medio. Y nuestro dedo anular va en el segundo traste de la cuerda D. Los círculos significan que tenemos que tocar cuerdas abiertas para. Entonces ven los círculos aquí arriba. Y nos dicen que tenemos que tocar la cuerda abierta. Entonces esto es mi menor, y una vez jugué para ti. Otra forma de jugar a mi menor es usando el primer y el segundo dedo. Entonces en este caso, el primer dedo va en el segundo traste, una cuerda. Y lo segundo que va en el segundo traste, la cuerda D. Entonces esto era mi menor. Nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 9. Acorde E-Major (E): En esta lección, te enseñaré a tocar el acorde, mi mayor. El acorde de E mayor se parece bastante a mi menor. Tenemos también el segundo dedo en el segundo traste de la cuerda a, y el tercer dedo en el segundo traste de la cuerda D. Y ahora tenemos que añadir nuestro dedo índice en el primer traste de la cuerda G. Y así suena la naturaleza. Entonces esta fue mi mayor. Nos vemos en la siguiente lección. 10. Acorde E7: En esta lección, te voy a mostrar dos formas de tocar el acorde E7. Para tocar siete, tienes que colocar tu segundo dedo en el segundo traste, una cuerda, y tu primer dedo en el primer traste, cuerda G. También puedes imaginar el acorde E7 como siendo el acorde Mi mayor, pero sin el dedo anular. Otra forma de jugar E7 es jugando un primer importante. Entonces segundo dedo en el segundo traste, una cuerda, tercer dedo en el segundo traste, cuerda D, y primer dedo en el primer traste, cuerda G. Y luego añades el cuarto dedo, el dedo meñique, en el tercer traste de la cuerda B. Entonces la versión E7 con dos dedos es obviamente la más fácil. Pero en fin, te animo a que practiques ambas versiones porque siempre es bueno tener una opción. Y la segunda versión es un gran entrenamiento para tu dedo meñique. Entonces nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 11. Patrón de trenzado 3 fertig: patrón de Rasgueado número tres consiste en notas de cuarto y octavos. Y suena así. 1, 2, 3, 4 y 1, 2, 3, 4 y 1, 2, 3, 4, abajo, abajo, abajo, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo. Ahora tengo que desafiar ejercicios para ti. El primer ejercicio de desafío es contar las coordenadas y reproducir el patrón. Entonces vamos 1234, 1234, 1234, 1234. Y el segundo ejercicio, ya habrás adivinado que es para contar notas octavos, longitud de onda el patrón. Entonces vamos 1 y 2 y 3 y 4 y 1 y 2 y 3 y 4, 1 y 2 y 3 y 4. Y así diviértete practicando y nos vemos pronto de nuevo en la siguiente lección. Adiós. 12. Patrón de trenzado 4 fertig: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el patrón de rasguear número cuatro. Así que vamos a meternos directamente en ello. Bajamos, bajamos, arriba, abajo, abajo, arriba, abajo, abajo, arriba, abajo, abajo, arriba. Y ahora cuento lo que juego. 12.3, 4.1, 2.34, y así seguir adelante y tratar de jugar esto. Lo hago por ti una vez más. 12.3, 4.1, 2.34. Entonces ahora probemos nuestros dos ejercicios de desafío. En primer lugar, cuento notas de cuarto mientras toco el patrón. 12, 341-234-1234. Ahora, cuento ocho nodos mientras juego el patrón 1 y 2 y 3 y 4 y 1 y 2 y 3 y 4 y 1 y 2 y 2 y 3 y 4. También puedes intentar jugar este patrón y usar una de las canchas que ya aprendiste. Entonces e.g. E menor. Así que vuelve a aplicar el patrón por ti. Con el acorde Mi menor. Bajamos, bajamos, bajamos, bajamos, bajamos. Diviértete practicando, y te veré en la siguiente lección. Adiós. 13. Patrón de trenzado 5 fertig: Ahora echemos un vistazo al patrón de strumming. Número cinco. Jugué para ti. Vamos abajo, abajo, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo, arriba, abajo, arriba. O si contamos lo que jugamos, sería como 1, 2, 3 y 4. 1, 2, 3 y 4, y 1, 2, 3 y 4 y 1, 2, 3 y 4. Y luego prueba nuestros dos ejercicios de desafío. Entonces, antes que nada, cuento coordenadas mientras toco el patrón. 1234, 1234, 1234, 1234. Y ahora cuento las octavas mientras toco el patrón 1 y 2 y 3 y 4 y 1 y 2 y 3 y 4, 1, 2 y 3 y 4. Y por cierto, este patrón de strumming es utilizado en realidad por Bob Dylan en su canción llamando a tener tienda. Y el patrón de roteo número tres, que ya aprendiste también. Y si estás interesado en aprender esa canción, realidad puedes ir a mi canal de YouTube donde proporciono un tutorial gratuito. Entonces, si eres capaz de tocar ese patrón de strumming y el patrón número tres, ya has construido la base para el golpeo y has instalado el strumming. Nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 14. ¿Estás durmiendo en demo fertig: El asunto es el dominio de John Ross, Ronnie. Y Tom Tom 15. ¿Estás durmiendo y sleeping en estrangular: En esta lección, me gustaría mostrarles el código y el patrón de rasguear que necesitaremos para jugar aislados. Entonces, como puedes ver, solo tenemos un código en esta canción, lo que la convierte en una gran canción para principiantes. Y este acorde es Mi mayor con el segundo, tercer y primer dedo. Y el patrón de rayas que estoy usando es el patrón número cuatro, que va 12.3, 4.0. En otras palabras, abajo, abajo, abajo, abajo. Vamos a repasar la canción. Tenemos ocho medidas de Mi mayor en conjunto, y luego agregamos otra carrera descendente en el acorde de mi mayor. Entonces ocho medidas completas, y luego una aguas abajo. Déjame guiarte a través de la canción. Vamos 12.34 y la segunda medida, 12.3. Y tercera medida 12.3. Cuarta medida, 1.3. Por ahora tenemos la segunda línea. Vamos 1234, segunda medida, 123. Tercera medida, 12.3. Cuartos miden 1234. Y luego uno. No jugamos un compás completo lo que pidió agregar otro downstroke. Creo que es muy importante terminar una canción en un downstroke porque esto deja claro que la canción ha terminado. Así que siempre termina en un plumón. Y podemos hacer esto agregando otra carrera descendente. Como estos. En este ejemplo, jugamos el último compás, el último compás completo, compás número 81234, y luego uno. Y luego terminé la canción en este downstroke en el acorde de mi mayor. En el siguiente video, tengo una playlist para ti que puedes usar para practicar el patrón de rasguear, la cancha y el ritmo. Diviértete con él, y estoy deseando verte ahí. 16. ¿Estás durmiendo playa en fertig: 1, 2 y 3, 4, 2, 3, 1, 3, 1, 2 y 3. 17. ¿Estás durmiendo en cantar fertig: En esta lección, me gustaría darte algunos consejos sobre cómo ver. Cuando cantamos y tocamos la guitarra al mismo tiempo. Obviamente es importante que hayamos visto en la clave correcta. Entonces la voz y la guitarra coincidieron entre sí. Entonces es muy importante encontrar la primera nota, el nodo de inicio, el primer nodo que vamos a ver. Y podemos hacer esto tocando el acorde de sol mayor. ¿Estás durmiendo? Y podemos encontrar el nodo de inicio escuchándolos. ¿Estás durmiendo? O otra forma es tocar la cuerda individual. En este caso, sería la cuarta cuerda. Estas son las notas e. Por cierto, ve el tercer dedo en el segundo lugar de traste en los nodos. Entonces solo dejo mi mano en la una posición mayor, posición EMH, perdón. Ah, cualquier phi guardado, solo empieza por escuchar las notas individuales. Entonces ahora vamos a repasar toda la canción juntos. Usa el uso del trote durante el zumbido extraño matutino. Y no olvides agregar otro downstroke al final de la canción. Entonces déjame mostrarte el final otra vez a Ti, De Ding ding dong para uno, que la canción está terminada. Entonces esta fue nuestra lección sobre cómo jugar yo durmiendo. Espero que lo hayan disfrutado. Y estoy deseando verte pronto de nuevo en una de las próximas lecciones. 18. Practicar fertig: En esta lección, me gustaría hablar de practicar. Ya cuentan con varios años de experiencia docente. Sé que los estudiantes suelen plantear preguntas similares respecto a este tema. En este video, estoy tratando responder algunas de estas preguntas. La primera y más común pregunta es, ¿con qué frecuencia y cuánto tiempo debo practicar? La respuesta general a eso es que muchas sesiones de práctica cortas te darán mejores resultados que una sesión de práctica larga. Entonces esto significa que si practicas la guitarra durante 15 min todos los días, obtenemos mejores resultados que cuando practicas la guitarra una vez a la semana durante 2 h Así que realmente intenta practicar todos los días, especialmente al principio. Y no importa cuán cortas sean tus sesiones de práctica. Entonces aunque estén a solo 10 min o incluso si solo tienen 5 min de largo. Cuando practicas constantemente todos los días practicando guitarra, nos convertimos en parte de tu rutina diaria. Entonces además, se convertirá en un hábito. Cuando hayas llegado a ese estado, mejorarás continuamente. Otra pregunta común es, ¿cómo puedo mantenerme motivado? Y la respuesta básica a eso es, tener metas y expectativas realistas. Entonces sé que esto es bastante difícil porque hay muchos cursos de guitarra en línea por ahí, muchos profesores por ahí que te prometieron hacer un gran guitarrista dentro de cuatro semanas. Pero la verdad es esto no es más que una estrategia de marketing. Toda persona que es buena tocando un instrumento ha practicado durante meses y años. Y así si llevas practicando la guitarra, digamos, tres o cuatro semanas y aún no te has convertido en un Pro de guitarra. No te preocupes. No te frustres, mantente motivado porque solo lleva más tiempo conseguir un gran nivel. Otra gran manera de mantenerse motivado es colocando la guitarra en algún lugar de tu casa o en tu habitación donde sea constantemente visible. Así puedes conseguir un soporte de guitarra, por ejemplo o incluso colgar la guitarra en tu tablero. Y te prometo que si constantemente ves tu guitarra, será más probable que la recojas en la práctica. Ahora me gustaría responder a la pregunta, ¿ cuándo no debo practicar? Y la respuesta más obvia a esa pregunta es que no debes practicar cuando estás enfermo. Y esto obviamente tiene sentido. Tampoco debes practicar cuando estás muy cansado. Porque cuando estás cansado, tu mente no podrá enfocarse en tu tarea de práctica. Y así al final, no haces ninguna mejora. Así que es muy importante elegir el momento de práctica adecuado para ti. El momento de práctica adecuado es un momento en el que te sientes renovado y energizado. Y esto varía de persona a persona. Entonces a algunas personas les gusta practicar temprano en la mañana después de levantarse de la cama. A otros les gusta practicar por la noche cuando regresan del trabajo. Y a otros les gusta practicar a altas horas de la noche. Así que trata de averiguar cuál es tu tiempo de mejores prácticas. Y trata de practicar durante estos tiempos porque hará una gran diferencia en los resultados de tu práctica. Entonces esta fue nuestra lección sobre la práctica. Espero poder brindarte alguna información valiosa para ti y también espero que disfrutes aún más de tu próxima sesión de práctica. Nos vemos pronto otra vez. Adiós. 19. Intro fertig en cambio de cordón: Cambiar acordes es una tarea realmente difícil para muchas personas. Y esta es la razón por la que dediqué varias secciones de este curso a ese tema. Porque si sigues algunas reglas y pautas determinadas y si tienes cuidado con ciertas cosas, entonces será mucho más fácil practicar cambios de código. Entonces, en esta sección y en las otras secciones sobre este tema, quiero pasar por cambios centrales comunes contigo y mostrarte cómo practicarlos de la manera correcta. Bien, entonces la regla básica, número uno es elegir y fácil patrón de raspado. Cambiar acordes es una tarea realmente difícil para tu mano izquierda. Entonces quieres centrar toda tu atención en esa tarea. Si tienes un patrón de raspado difícil, entonces también tienes una tarea difícil para tus derechos y es más probable que tu atención se desplace eligiendo un patrón de raspado fácil. Y así podrás enfocarte completamente en tu mano izquierda. Una vez que hayas dominado el cambio de código, obviamente puedes probar un patrón de raspado más difícil. Regla número dos, hacer todos los movimientos lo más pequeños posible. Así que mucha gente tiende a ponerse bastante agitada cuando tienen que hacer la transición entre dos citas. Y así hacen que el movimiento sea demasiado grande. Y esto costaría tiempo y esfuerzo obviamente. Entonces, cuando hagas la transición de un núcleo a otro, asegúrate de que cada dedo vaya camino directo al el camino directo al traste donde se tiene que colocar. Siguiente. Regla número tres. Presiona todos los dedos hacia abajo al mismo tiempo. Muchas personas, como mencioné antes, obtienen táctica cuando cambia el código de práctica y lo que hacen es presionar los dedos uno tras otro, así irían algo así. Y si haces eso, podrás mantener tu ritmo. El ritmo ya no será estable. Entonces, acércate a la posición del nuevo código y luego presiona los dedos hacia abajo. Sea cual sea el código que estés jugando. Yo llego a una posición y luego presiono la cosa está abajo al mismo tiempo. Entonces eso es algo bastante importante a buscar. Entonces esta fue la introducción sobre el tema cambios centrales. En las siguientes lecciones, estaremos viendo ciertos cambios para poner en práctica estas reglas. Nos vemos ahí. 20. Cambio de acorde 1: Entonces el primer cambio de acorde que aprendes es el cambio de Mi mayor, Mi menor. Para cambiar de mi mayor a una menor, hay que hacer es levantar el dedo índice. Y cuando vuelves a cambiar a imagen, de nuevo, colocas tu primer dedo en el primer traste. Otra vez. Déjame jugar esto por ti. Toco rasguear patrón número uno, así que voy 34. Ahora levanta el dedo índice y colócalo colócalo para tu segundo y tercer dedo. Permanezcan donde están. Y es solo el primer dedo que se coloca en la cuerda G cuando tocas mi mayor, y quien se levanta cuando tocas mi menor. Entonces este fue nuestro primer cambio de llamada. Nos vemos en la siguiente lección. 21. Cambio de acorde 1: Nuestro siguiente cambio de acorde es el cambio de Mi mayor a E7. Para cambiar de mi mayor a E7, todo lo que tienes que hacer es levantar tu tercer dedo. Y cuando vuelves a ser mi mayor, vuelves a colocar tu tercer dedo hacia abajo vuelves a colocar tu tercer dedo hacia abajo sobre el segundo traste de la cuerda D. Entonces déjame tocar el patrón de rayado número uno, comenzando con mi mayor, vamos a levantar el dedo anular, E7. Uno. Vuelva a colocar el dedo anular hacia abajo. Levantado. También es probar la segunda versión de E7. En este caso, dejaremos el acorde de mi mayor tal como está. Cuando cambiamos a E7, colocamos nuestro cuarto dedo en el tercer traste de la cuerda B. Entonces tocaré esto por ti usando el patrón de rayado número uno. Y comenzando con mi mayor, vamos 1234. Entonces coloca la cosa llena o abajo y levantó un siete mayor. Entonces este fue nuestro segundo cambio central, ha estado practicando y nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 22. Acordes 2: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el acorde D mayor. Para tocar Re mayor, colocamos nuestro primer dedo en el segundo traste de la cuerda G. El tercer dedo en el tercer traste de la cuerda B, y el segundo dedo en el segundo traste de la cuerda E alta. La cadena E baja y una cadena están excluidas de este curso. Entonces empiezo a tocar desde la cuarta cuerda. Y cuando rasgueas, significa que tienes que hacer tus movimientos fuertes realmente pequeños. Para que no golpees las cuerdas bajas. Ahora intenta practicar el acorde en re mayor con uno de los patrones de rasguño que ya aprendimos. Por ejemplo patrón número 4, 1 2 3 4, 1 2 3 4, 1 2 3 4, 1, 2, 3, 4. Y así nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 23. Acordes 2: En esta lección, te voy a mostrar algunas formas de tocar el acorde A7. Para tocar un siete, tienes que colocar tu primer dedo en el segundo traste, cuerda D, y tu segundo dedo en el segundo traste, cuerda B. Otra forma de tocar A7 es colocando el segundo dedo en el segundo traste de la cuerda D, y el tercer dedo en el segundo traste, la cuerda. También hay una tercera forma de jugar al A7. Coloca tu primer dedo en el segundo traste, cuerda D, y tu tercer dedo en el segundo traste sea cuerda. Tengo que decir que esta es una forma bastante poco común de jugar al A7. En realidad, solo usarías esta digitación cuando tocas un acorde mayor, por ejemplo, cuando cambias a A7 y simplemente levantas tu segundo dedo y luego tienes esta digitación. Pero en otros casos, recomendaría una de las otras dos digitaciones. Ahora nos gustaría mostrarte una versión diferente de A7. Empiezas tocando un, un acorde mayor. Entonces lo primero que va en el segundo traste de la cuerda D, segundo dedo va en el segundo traste, la cuerda G. Y lo tercero que va en el segundo traste, la cuerda B. Después agregas tu dedo meñique, el cuarto dedo en el tercer traste de la cuerda E alta. Entonces esta es otra forma de jugar A7. Así que juega un poco con las diferentes versiones de un repentino. Siempre es bueno tener más de una versión de tu repertorio de código. Nos vemos en la siguiente lección. 24. Cambio de acorde 2: En esta lección, te voy a mostrar cómo cambiar de re mayor. Siete. En primer lugar, voy a demostrar el cambio central algunas veces. Y voy a usar la versión A7 con el primer y el segundo dedo. En cualquier lugar. Empiezo con D mayor usando el patrón de raspado número uno. Entonces voy 134-871-3134 y A7, una entidad más. En este caso, la forma del primer y del segundo dedo es la misma para ambas canchas. Entonces, si solo uso estos dos dedos, esta sería la posición D mayor, y esta sería la posición A7. Entonces lo que intento en este caso es mantener esta forma. Y cuando juego D mayor, agrego el tercer dedo. Cuando un jugador A7, le quito el tercer dedo, pero el dedo uno y para permanecer en la misma forma. Entonces esta es una gran manera de hacer que el movimiento sea más pequeño. Por lo que será más fácil para ti cambiar entre estas dos citas. Y luego vuelve a jugarlo por ti. Empezando por D mayor. Para A7, 343434. También probemos la otra digitación A7. Entonces en este caso, utilizo el segundo dedo y el tercer dedo. Y cuando cambias a D mayor, tu tercer dedo permanece en la cuerda B. En realidad, permanece constantemente en contacto con la cuerda. I. Muéstrale esto otra vez. Comenzamos con D mayor y cambiamos a A7. Y el tercer dedo se desliza a lo largo de la cuerda B. Muy bien, juego esto para ti ahora usando el patrón número uno, comenzando por el mayor, forma, ahora usando el patrón número uno, comenzando por el mayor, forma, uno mayor 7133471. 7133471 uno mayor 7133471. Ahora prueba para reproducir este cambio de código usando el patrón de raspado número cuatro. Entonces empecé en re mayor y voy 1, 2, 4 y 1, 2, 3, 4 y 1, 2, 3, 4 y 1, 2 y 3 y 1. Entonces nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 25. Rock my soul demo fertig: Agradable, Así que la mano derecha frota mi alma y mi alma y Abraham droga. Puedes superarlo para que te apliquen. Se puede sortear esta tomografía computarizada. 26. Rock my soul acords y chords&strumming fertig: En este video, me gustaría mostrarte las canchas y el patrón de rasgueo que necesitarás para jugar rudo yo mismo. En primer lugar, echemos un vistazo a los códigos. Solo tenemos dos códigos al sol, y estas citas son mayores con el primer, tercer y segundo dedo. Y A7. Segunda y primera cosa. Si necesitas practicar alguno de estos códigos, o si necesitas practicar un cambio de código entre este curso y por favor vuelve a la sección de código de este curso. El patrón de rasgueo que usaremos es patrón número cuatro, que va 12.34. O en otras palabras, abajo, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo. Ahora vamos a repasar toda la canción. Empezamos en re mayor y vamos 1234. Segunda medida, 12.34, y cambio a A7. Asegúrate de hacer un pequeño movimiento con el primer y segundo dedo, 12.34 y otra vez, 12.34. Y segunda línea, D mayor, 1, 2 y 3, 4 y 1, 2, 3, 4, 8, 7, 1, 3, 4. Y a D 1.3. Por ahora las dos últimas líneas son en realidad una repetición de la línea número 1.2 concerniente a las cortes y las letras son diferentes, pero las cortes, los cambios de corte son los mismos. Entonces volvimos a parar en D-mayor, 12341234, y luego A7, 12.34, y otra vez, 12.3 D otra vez 134 y otra vez 1234, y luego A7, 1234. Y la última medida, 12.3. Entonces en este caso, termino en los tres. Como saben, es bueno terminar una canción en un downstroke, porque esto deja claro que la canción ha terminado. Y se puede hacer o es hacer esto adjuntando y otra downstroke a la última medida. O puedes tocar como la mitad de la medida como lo estoy haciendo en esta canción. Entonces no pago la medida completa. Yo juego 12.3 y me detengo en un tres en el down. Y esto deja claro que la canción se acabó. En la siguiente lección, he jugado para ti que puedes usar para practicar estos cambios de código. Tengo muchas ganas de verte ahí. Adiós. 27. Rock my soul playa fertig: 1, 2 y 3. 4, 1, 2, 3, 1, 3, 1, 3 1 3 1 3 1 3 1 3 1 3, 1 3, 1 3, 1, 3, 1, 3, 1, 3. 28. Rock my soul tips para cantar fertig: En este video, me gustaría darte algunos consejos sobre cómo cantar. En primer lugar, es importante encontrar el nodo de inicio, el primer nodo que vas a ver. Y puedes hacer esto tocando todo el acorde de re mayor. Los ratones de roca. Entonces nota de cinco años escuchando el curso, la roca. O puedes tocar la cuarta cuerda individual, la cuerda abierta, que son las notas D. Rock al ver ese nodo. Entonces este es el primer nodo que vas a ver. Roca. Lo siguiente importante es saber dónde cambia el núcleo. Y me gusta subrayar las palabras y sílabas donde hay que cambiar de rumbo. He hecho esto para cada uno de sus documentos PDF. Entonces mira esto. Y ahora vamos a repasar toda la canción. Empezamos en re mayor. Mal, mis barras azules, una roca y una roca sobre la palabra roca, vamos a A7, roca, una roca. Y nuevamente, en el nacimiento del rock, volvemos a re mayor. Entonces eso es bastante fácil de recordar hasta ahora. Mal. Mira, bares y Abraham. Oh, vamos a la A7. Oh, Roca Nueve. Y en. Entonces volvemos a re mayor. Ahora estamos en la tercera línea. Se puede obtener todo el rojo en el alma. Vamos a un siete para que puedas escanear de nuevo. Entonces aquí está el cambio de código de nuevo a re mayor. Para que puedas sortearlo. Lata en las TAC A7 de Kant. Oh, no lo sé. Volvemos a re mayor otra vez, y voy a terminar en el tres. Entonces esta fue nuestra lección sobre cómo tocar rock mi alma. Espero que lo hayas disfrutado y estoy deseando verte pronto de nuevo en una de las próximas lecciones. 29. Cambio de acorde 2: Esta lección, te voy a mostrar cómo cambiar de mi menor a re mayor. Toco este cambio de acorde algunas veces para ti, empezando por mi menor, re mayor, 1343 mayor 1234. Entonces estas dos citas en realidad no tienen ninguna nota en común. Entonces sí, la única manera de practicar este cambio de código correctamente es haciendo tus movimientos lo más pequeños posible. Pero mueve los dedos lenta y fluidamente. Como dije, el pequeño movimiento es la clave del éxito en este caso, no importa si juegas una E menor con primer y segundo dedo o con segundo y tercer dedo. Puedes probar si una forma de hacerlo es más fácil para ti. ¿Bien? Así que haz pequeños movimientos al practicar este cambio central. Y otra cosa a la que tienes que vigilar es tu movimiento de la mano derecha. Entonces, cuando tocas el acorde Mi menor, básicamente haces rasgueo sobre seis cuerdas. Pero cuando tocas el acorde de D mayor, necesitas hacer que tu movimiento de rasgueo sea más pequeño, así que solo golpeas las cuatro cuerdas inferiores. Y volviendo a mi menor, haces que el movimiento sea más grande otra vez. En realidad hay algunas canciones que solo consisten en estos dos abrigos, por ejemplo dama de negro por tu ojo, un montón, un anfitrión con el nombre de América. O ¿qué debemos hacer con el marinero borracho? Entonces, si eres capaz de cambiar entre mi menor y re mayor con fluidez, en realidad has construido las bases para tocar algunas canciones geniales. Nos vemos en la siguiente lección. 30. Song Drunk Sailor Demo fertig: Digamos, vamos a hacer con el baúl y decir que una vez duchándose con los baúles y decir que ella se levanta. Se levanta y sube. 31. Cejilla: En esta lección, me gustaría explicarles cómo usar esta cosita llamada capa. Probablemente notaste que estaba usando el k Pu en la demostración de la canción de qué haremos con un marinero borracho. Y ahora déjame mostrarte cómo funciona esta cosa. Entonces, cuando coloco el Keiko en la guitarra, el cable en realidad hace que el diapasón sea más corto. Y así hay sonido de la guitarra se pone más alto. Permítanme demostrarlo. Toco un acorde Mi menor. Y ahora pongo la cejilla en el tercer traste, e.g y vuelvo a tocar el acorde Mi menor. Así se puede escuchar que hay sostener el sonido de la guitarra es cada vez más alto. Y esto es realmente genial si tienes una canción que realmente no se ajusta a tu voz. Entonces refiriéndose a la canción, ¿Qué debemos hacer con el marinero borracho? En esta clave con estos curso con mi menor, re mayor, es un poco demasiado bajo para mi voz. Entonces cuando uso el Kapa en el tercer traste, todavía puedo usar las mismas formas de código. Pero todo el sonido de la guitarra se hace más alto. Y así se siente más cómodo para mi voz cantarla en esa clave. Y si tienes una capa o en realidad te recomiendo conseguir una. Si no, también puedes probar a usar el Caple en diferentes hilos. Y puedes intentar usarlo con todas las canciones que vas a aprender en este curso también. Porque todos tienen una voz diferente. Y es muy importante encontrar la clave correcta. Así que siempre debes sentirte cómodo a la hora de cantar una canción. La canción es demasiado baja. Entonces sólo hay que colocar la capa está en algún lugar la guitarra para hacer el sonido más alto. Y lo eres, no tienes que cambiar el rumbo. Eso es una gran cosa. Así que todavía puedes, como, todavía puedo usar la forma Imagen E menor, la forma D mayor. Yo solo, acabo de cambiar la posición de la capa. Una cosa más cuando tengo la capa aquí en el tercer traste, por ejemplo, cuando digo el primer traste, me refiero al primer traste después de la alcaparra. Y así aquí estaría el segundo traste, y aquí el tercer traste. Entonces cuando toco un acorde de mi menor, obviamente no lo toqué aquí. Entonces este es mi primer traste. Ahora, el acorde Mi menor está ahí. Y siempre que el Keiko en algún otro lugar en el primer traste, por ejemplo mi acorde Mi menor estaría aquí. Siempre debes colocar el Polk K cerca de esta pieza metálica. Tan cerca del final del hilo. No lo coloques sobre la pieza metálica. Puede que no se vea bien en la cámara. Es en breve, se coloca poco antes del final del hilo. Esa es una buena posición para la capa. Otra gran ventaja de la alcaparra es que practicar nuevos códigos podría llegar a ser un poco más fácil. Hasta ahora hemos aprendido principalmente algunas canchas fáciles, pero más adelante en este curso vas a aprender acordes que son más difíciles, que requieren mayores movimientos de estiramiento. Y de hecho, si tienes un abrigo que actualmente es demasiado difícil para que juegues, solo prueba a practicarlo con la capa en el tercer traste, por ejemplo porque los trastes se vuelven menos anchos, cuanto más altos lleguemos, las nuevas canchas podrían sentirse más cómodas para ti hasta que estén tan cómodas para que puedas quitar la alcaparra. Entonces esa es otra gran cosa y una gran manera de usar el cable. Entonces nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 32. Song drunken Sailor chords+strumming fertig: Para tocar la canción, ¿Qué debemos hacer con un marinero borracho? Usé un patrón de rasguño, número cuatro. Y sólo necesitamos dos códigos para esta canción, mi menor y re mayor. Ya hice una lección en video sobre cómo practicar todo el cambio entre estos dos códigos. Entonces, si quieres refrescarlo, solo vuelve a ver el video. Ahora estoy jugando esta lección con la capa en el tercer traste porque así es como vamos a estar viéndola, viéndola más tarde. Pero si prefieres practicar esto sin el cable, también puedes hacerlo. Así que vamos a repasarlo. Empezamos en mi menor y jugamos el de segundo compás, 1234. Entonces tenemos D mayor, dos medidas de D mayor, 1234 y nuevamente 1234. Segunda línea, 123-41-2341, medida de D mayor 1234, y de regreso a Mi menor 1234. Y luego volvemos a hacer todo el asunto. Entonces este sería un verso. Ahora bien, si lo repetimos, tenemos el segundo verso. Y cuando lo hacemos la segunda vez en el último compás, que ha jugado 12.34. Así que siempre es bueno terminar la canción en un downstroke. Y así no toco el patrón completo de rasguño. Acabo de terminar en el abajo, eso viene en beats número tres. Entonces solo para dejar claro que la canción ya terminó, vuelvo a hacer esto por ti. La última medida sería tres. Bien, así que en la siguiente lección voy a tener una obra de teatro junto y puedes tocar junto con ella después de haber practicado los cambios de código. Nos vemos ahí. 33. Song drunken marinero playa en inglés: 1, 2 3, 4, 2, 3, 1, 2 3, 1 2 3 y 4. 1 3, 3, 1, 2, 3, 4. 34. Consejos para marinero borracho en cantar fertig: En esta lección, me gustaría darte algunos consejos sobre cómo cantar y tocar la guitarra al mismo tiempo. Uno de mis consejos básicos es que siempre debes saber exactamente dónde tiene que tener lugar tu cambio de código. Y para facilitarlo. Creo que es útil marcar las palabras donde cambias el acorde. Y de hecho lo he hecho por ti en una de las versiones PDF de esta canción. Esto es bastante fácil detectar en realidad porque al principio siempre cambiamos el código en la palabra ¿qué? Así que vamos a pasar por esto. Empezamos con la palabra Watt con el acorde Mi menor. Sería algo así como uno ¿vamos a hacer con borracho? Digamos, ahora para el cambio a D quiere, y tenemos la misma palabra. Entonces nuevamente en el, ¿qué vamos a hacer con ese borracho puede decir? Ahora cambiamos de nuevo el código a Mi menor y volvemos a ver la palabra, ¿qué, qué haremos con el borracho decir? Tan fácil de recordar hasta aquí. Y ahora tenemos una medida de D mayor a donde vamos. Entonces las dos últimas palabras, otras palabras temprano y la palabra mañana. Entonces temprano cambiamos a D mayor. Mañana cambiamos de nuevo a mi menor. Y ahora echemos un vistazo al segundo verso, que es bastante similar. Entonces al principio siempre cambiamos en la palabra Hurra. Entonces tenemos como el acorde Mi menor y vamos Ray y ella se levanta y cambia a Re mayor con hooray otra vez. Rayo. Y ella escribe de nuevo a mi menor sobre su Ray. Ray, y ella se levanta. Y los dos últimos cambios centrales vuelven a estar en las palabras temprano y luto. Lo otro importante es encontrar el primer nodo. Entonces tu primera nota sobre la que empieza a cantar. Una forma de hacerlo es simplemente tocando el primer acorde, que es Mi menor. Y el primer nodo en realidad está contenido en este curso. Entonces, si tienes un oído musical, si eres bastante bueno en eso, entonces podrás detectar tu primer nodo con tan solo tocar el campo. Si esto es demasiado difícil para ti. Entonces, si tienes demasiadas notas para elegir y no sabes exactamente por dónde empezar. Entonces solo te mostré cual nota sería esta. Echemos un vistazo al acorde Mi menor. Y la nota en la que empezamos son los nodos B. Y tenemos las notas debajo del dedo índice. Segundo traste de la cuerda a. O si usas la digitación diferente para mi menor, como con el segundo y tercer dedo, sería la nota debajo del segundo dedo. Y solo puedes tocar esta nota, quinta cuerda, segundo traste. Y luego solo la cantas junto con el plato. Si esa es la manera más fácil para ti, solo hazlo de esa manera tocas las notas. Y entonces empiezas a ver qué haremos con el borracho, y así sucesivamente. Y sí, por cierto, no importa si usas el cable o no, o si usas la capa en un hilo diferente, siempre será el primer nodo que vas a parecer siempre serán los nodos debajo de tu primer dedo. O si usas la digitación con segundo, tercer dedo, son los nodos debajo de tu segundo dedo. Entonces este es el primer nodo para que detengas la canción. Sólo tocó una vez, entonces se puede escuchar. Y entonces es más fácil comenzar a cantar. Ese es el final de la elección de la canción en alguna conferencia sobre cómo tocar. ¿Qué debemos hacer con el marinero borracho? Diviértete practicando y estoy deseando verte pronto de nuevo. Adiós. 35. Acordes 2: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el acorde, un mayor. Para tocar un mayor, colocamos nuestro primer dedo en el segundo traste, cuerda D, segundo dedo en el segundo traste, cuerda G, y el tercer dedo en la segunda cuerda de traste. En este caso, tal vez tengas que doblar un poco la muñeca. Así podrás llegar a todos los nodos que tengas para jugar correctamente. Y toco el acorde para ti a partir de la quinta cuerda. Aquí hay otra forma de jugar a un major. Toma tu segundo dedo y colócalo sobre el segundo traste de la cuerda D. Tu tercer dedo va en el segundo traste, cuerda G. Y tu dedo meñique, el cuarto dedo va en el segundo traste, cuerda B. Así que adelante y prueba ambas versiones y mira cuál funciona mejor para ti. Nos vemos en la siguiente lección, Adiós. 36. Cambio de acorde 2: En esta lección, aprendiste tu primera progresión de tres acordes. Y esta progresión de tres acordes consiste en una mayor, D mayor y D mayor. Entonces, primero echemos un vistazo a los cambios de código individuales . Entonces comenzamos con el cambio de una mayor a una D mayor. En este caso, dejamos el tercer dedo en la cuerda B. Y cuando cambiamos de una medida a D mayor se deslizan relacionados del segundo al tercer traste. Entonces este es un dedo mayor, leve tercer dedo, d-mayor. El siguiente cambio de acorde es el cambio de D mayor, E mayor. Y en este caso, dejamos el primer dedo en contacto con la cuerda G. Y editaremos la diapositiva del segundo traste al primer traste. Así que haz esto de nuevo por ti. Tenemos D mayor. Lo primero son las diapositivas al primer traste, y las otras dos cosas han cambiado su posición. 1234, adolescente de vuelta a D o E mayor. Y el último cambio es de mi mayor de vuelta a una mayor. En este caso, no tenemos dedos en común. Así que solo asegúrate de hacer tu movimiento muy pequeño. Y en realidad puedes dejar el segundo y el tercer dedo juntos para que se toquen entre sí. Entonces, cuando hagas el cambio, mantén estos dos dedos juntos y haz el movimiento. Entonces esta es E mayor y una mayor. Ves estos dos dedos como que se pegan entre sí. Entonces están haciendo este movimiento cambiante juntos. Ahora toca toda la progresión por ti otra vez lentamente, empezamos con una mayor, y yo uso el patrón de rayado número uno, vamos uno. Cambiar a D mayor, dedo anular permanece en la cuerda, 1234, cambiado a mi mayor. Lo primero es que se queda en la cadena 1234. Segundo y tercer dedo de hoja juntos, un 1234 mayor. Y nuevamente, empiezo con un 12,341,234.3, 4.3. Tan pronto como te sientas cómodo con todos los cambios centrales, intenté tocar uno de nuestros patrones de rayado. Entonces, por ejemplo, el patrón de rayado número cinco, y reproduce cada código para una medida. Empiezo con una especialización, y vamos 123.4 y 3.4, 3.5, estoy practicando, y nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 37. Oh susanna demo fertig: Vengo de un mal mi mal Joe en mi corbata, voy a comprar tan triste por demasiado tiempo para secarme. Voy a igualar el mío. 38. Oh susanna chords y chords&strumming fertig: En este video, me gustaría mostrarte los códigos y el patrón de rasguear que necesitarás para tocar. Oh Susanna. Tenemos tres acordes en el diseño estos códigos son un mayor, con el primer, segundo y tercer dedo. Después E mayor, segundo, tercero y primer dedo. D-mayor, primera, tercera, segunda cosa. Y como siempre, si necesitas practicar exámenes físicos anuales y por favor vuelve a las secciones de código de este curso. El patrón de rascado que usaremos es el patrón número cuatro, que va 1234. En otras palabras, abajo, abajo, abajo, abajo. Ahora vamos a repasar la canción. Empezamos una mayor y vamos 12.34, nuevamente, 1,234.1, 2.34, y cambiamos a E mayor. Y cuando cambias de a a E, siempre me aseguré de que el segundo y el tercer dedo sigan tocándose entre sí. Y que hacen los mismos pequeños movimientos en la misma dirección. Nuevamente, el cambio de una mayor, mi mayor. Entonces estamos en la cuarta medida ahora, 1234. Y la segunda luz vuelve a un 12.313, 12.3. Y esta medida, tenemos dos acordes en, cambiamos en los tres, tenemos 12 amperios y luego cambiamos a E tres. Y atrás 2a12, 34.1, tercera línea, y cambiamos a D mayor. Y cuando cambiemos de a a D, asegúrate de que tu tercer dedo siga tocando la cuerda. Y lo deslizamos del segundo al tercer traste. Entonces este es el movimiento más pequeño posible que podamos ponderar que podamos hacer. Una mayor D mayor. Tercera línea otra vez, 123,412.3. M ha vuelto a un tobogán. El tercer dedo, 1,234.1, 234. Y última línea, 1,234.1, 234. Y ahora me sale el de cambiar 34 y luego un 12.3. Y como ya sabrás, me gusta terminar canciones en la downstroke. Y en este caso, opté por terminar la canción del tercer compás. En el último compás, no toco el patrón completo de rasguear, pero terminé en el 312.3 y escucho que la canción terminaría. En el siguiente video, tengo una obra de teatro para ti que puedes usar para practicar estos cambios de código y esperando verte ahí. Adiós. 39. Oh susanna playa a lo largo de fertig: 1, 2 y 3. 4, 1, 3, 1, 3, 1 2, 3, 1, 2, 3, 1 3 1 2 y 3. 1, 3, 1, 3, 1, 3, 1, 3, 1, 3, 1, 3, 1, 1, 1. Pantalla. 40. Oh susanna consejos sobre cantar fertig: En esta lección, me gustaría darte algunos consejos sobre cómo ver. Lo primero importante como siempre, es encontrar nuestra nota de inicio, la primera nota que vamos a ver. Y podemos hacer esto tocando el plano orbital de acordes a mayor, la quinta cuerda abierta en este caso, que son los nodos ocho, yo, vengo de, y así sucesivamente. Entonces este es nuestro nodo de partida. Entonces hay que saber que esta canción, tenemos un llamado upbeat. Y esto quiere decir que no dejamos de tocar la guitarra enseguida. Pero nos detuvimos en la palabra calma. Y así empezamos cantando i, yo. y luego vienen otros bienes. Detenemos el patrón de rasguño. Entonces esa es la segunda cosa importante. Ahora echemos un vistazo a todos los cambios de código. Sabes que me gusta subrayar las palabras y sílabas donde tienes que cambiar de rumbo. Esto lo hará mucho más fácil. Y lo he hecho por ti en uno de tus documentos PDF. Entonces déjame guiarte a través de toda la canción. Entonces dejamos de dar cadena abierta número cinco, nodos a. yo, desde mi banjo, mi rodilla, vamos a E. Así que eso es bastante fácil de recordar. El derecho Vamos, vamos, de ir, volvemos a MHA, cuatro contra cuatro. Vamos al piso E Mayor a decir, y ya veré que volvamos a una mayor 0. El 0 de 0, Susannah, vamos a D grandes surcos en préstamos, un préstamo importante a RI, para mí, vamos a E. Tan fácil de recordar otra vez. Porque voy de nuevo en curso. Tenemos el código cambiar a mayor, entrar a mi banjo, cambiarme a comer en mi rodilla. Tenemos el último cambio de vuelta a una mayor. Entonces esta fue nuestra lección sobre cómo jugar le debe al centro. Espero que lo hayan disfrutado y estoy deseando volver a verte pronto. 41. Patrón de trenzado 6: El patrón de rayado número seis está en una medida de tres cuartos. Y suena así. Abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo. Ahora, cuando cuenta lo que es una jugada. Es 12 312-312-3123. Entonces, a estas alturas, esto debería ser bastante fácil para ti. Como este patrón solo consiste en coordenadas. Esta vez sólo tenemos un ejercicio de reto. Y este ejercicio de reto es contar ocho más y jugando el patrón 1 y 2 y 3, y 1 y 2 y 3 y 1 y 2, 3 y 1 y 1 y 2 y 3. Y nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 42. Patrón de trenzado 7: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el patrón de rayado número siete. Sólo consiste en unos flotadores. Y suena así. 1 y 2 y 3, y 1 y 2 y 3 y 1, 2, 3, 1, 2 y 3. Abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo. Y como mencioné antes, el patrón sólo consta de ocho nodos. Entonces ahora solo tenemos un ejercicio de desafío, y esto es contar las coordenadas mientras se juega el patrón 12 312-312-3123. Así que diviértete practicando y nos vemos en la siguiente lección. 43. Patrón de Trumming 8: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el patrón de rasguear. Número ocho. Suena así. Abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo. O si cuento lo que juego. 1, 2, 3, 1, 2, 3 y 1, 2, 3, 1, 2, 3. Y ahora podemos intentar volver a desafiar los ejercicios. En primer lugar, cuento dos cuartos mientras toco el patrón. 12 312-312-3123. Y ahora cuento las notas octavos mientras toco el patrón 1 y 2 y 3 y 1 y 2 y 3, 1 y 2 y 3 y 1 y 2 y 3, 1 y 2 y 3. Y si quieres, también puedes probar a tocar este patrón y usar una de las citas que has aprendido recientemente. Entonces por ejemplo I. Toma un menor, diviértete practicando y como pronto otra vez. 44. Patrón de trenzado 9: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el patrón de rayado número nueve. Vamos a meternos directamente en ello. 1, 2 y 3, y 1, 2 y 3. 1, 2 y 3 y 1, 2 y 3. Abajo, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, arriba, abajo, arriba. Entremos directamente en nuestros ejercicios de desafío. Entonces, antes que nada, cuento notas de cuarto mientras toco el patrón. 12 312-312-3123. Ahora cuento las octavas mientras toco el patrón 1, 2 y 3, 1 y 2 y 3, 1, 2 y 3 y 1 y 2 y 3. Diviértete practicando ediciones pronto otra vez. 45. Patrón de trenzado 10 fertig: En esta lección, te voy a mostrar cómo tocar el patrón número diez. Déjame tocarlo por ti. Abajo, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo. Y si cuento lo que juego. 12.31, 2 312-312-3123. Ahora entremos en nuestros ejercicios de desafío. Entonces antes que nada, cuento las coordenadas, y plano, el patrón 12, 312-312-3123. Y ahora cuento los octavos nodos, 1 y 2 y 3, y 1 y 2 y 3 y 1, 2 y 3 y 1 y 2 y 3. Si quieres, también puedes probar a jugar este patrón. Y para tu mano izquierda, toma uno de los ejercicios de cambio de código que hemos aprendido hasta ahora. Entonces, por ejemplo, el cambio de mi menor a re mayor. Así que vamos a repasarlo. Empiezo con mi menor, 1,231,231.3. Disfruta de tu práctica y nos vemos pronto de nuevo. 46. Song Happy Birthday english: Feliz pero feliz día. Que tengas un buen día. 47. Song happy birthday chords+strumming fertig: Para jugar feliz cumpleaños, utilizo el patrón de rasguear número nueve. Pero si quieres, también puedes usar cualquier otro patrón de rasgueado que esté escrito en una firma de tres y cuatro veces. Entonces eso es algo importante a buscar. Feliz Cumpleaños sí tiene tres latidos por medida. El curso que estamos usando, nuestro G mayor, C mayor y D7. Ya he hecho una lección anteriormente sobre cómo practicar esta progresión de tres acordes. Así que solo refresca de nuevo si quieres. Ahora vamos a repasar la canción con eso en sol mayor. Y vamos por 2.3 y luego dos medidas de D7, 12.3 y 123, y volvemos a G mayor 12.3. Ahora tenemos la segunda línea, G mayor, C mayor 1.3. Y ahora tenemos en realidad dos códigos dentro de una sola medida. Y los jugamos de la siguiente manera. Comenzamos con sol mayor y los repetimos, y luego cambiamos rápidamente a D7 y volvemos a G-Mayor. Entonces, permítanme hacer esta medida otra vez. Tenemos 12.3. Tan rápido cambio a D7, 123. Y en la última medida, como siempre, creo que deberías terminar con el abajo. Para que puedas ir como 123. Oh, como necesito hacer el final un poco más suave. Voy tres. Así que solo toma mis cuerdas de pulgar y estroma. Puedes elegir lo que quieras hacer. Pero de todos modos, terminaría con el abajo. Entonces no continúes con este movimiento de tronco en la última medida. ¿Correcto? Entonces, en la siguiente lección, tengo un libro de jugadas para ti. Después de haber practicado la progresión de acordes del feliz cumpleaños, puedes atasco junto con él. Nos vemos ahí. 48. Song happy birthday playa en inglés: 123-12-3412, 3,123.13. 49. Song happy birthday tips on cantar fertig: Ahora me gustaría darte algunos consejos sobre cómo cantar y tocar la guitarra al mismo tiempo. Y como de costumbre, sugeriría tener muy claro dónde se producen realmente los cambios centrales. Así que solo marca las palabras donde tienes que tocar un nuevo código en tus letras. Y de hecho lo he hecho por ti en uno de tus documentos PDF. En el caso especial sobre Happy Birthday es que no empezamos a tocar un acorde en las dos primeras notas. Las dos primeras notas. Entonces la palabra feliz se canta sin ninguna cita. Empezamos con es la d. entonces ves que en la cuerda D abierta, puedes tocar esto. Y luego nos vamos felices. Y el acorde de sol mayor entra en la palabra cumpleaños. Feliz. Entonces eso es algo importante de esta canción. No dejamos de tocar el acorde justo al principio. Empezamos a ver primero y luego empezamos a tocar el acorde. Así que vamos a pasar por esto. Tocamos la primera nota, contentos. Y en la palabra tú, cambiamos a D7. Feliz cumpleaños a ti. En la siguiente, volverás a cambiar a G mayor. Entonces déjame hacer toda la primera línea por ti. Comenzamos tocando la cadena D abierta, que es nuestro firstNode. Feliz, feliz. Entonces nos quedamos en el j hat, j. Así viene el cambio a Do Mayor. Pero en este caso Jacob o lo que sea, entonces vas a ver. Entonces cuando estás viendo el nombre de la persona por la que estás viendo feliz cumpleaños, cambias a C mayor, día feliz, DHA. Y luego continuamos. El siguiente cambio viene de nuevo en la palabra cumpleaños, feliz. Después shortchange a D7 en el BOT-2. En dos vamos a D7 y lo que estamos viendo ahí, volvemos directamente a sol mayor. Entonces volvamos a hacer la segunda línea, porque ahí tenemos bastantes cambios. Feliz cumpleaños a ti. Así que diviértete practicando y creo que la próxima fiesta de cumpleaños no puede volver a verte pronto en una nueva lección. Adiós. 50. Proyecto de clase: Ahora es el momento de introducir el proyecto de clase. El proyecto de esta clase será elegir una de las canciones que hayas aprendido en esta clase y grabarte tocando. Y si también quieres cantar esa canción, puedes hacer una grabación de audio o una grabación de video que depende de ti y por favor sube la grabación a la plataforma. Aquellos de ustedes que envíen la grabación obtendrán una retroalimentación individual personalizada de mi parte. Y te voy a dar algunos consejos sobre lo que puede hacer para que sea el carril superior aún mejor. Entonces espero que hayas disfrutado haciendo el proyecto y estoy deseando ver tus excelentes resultados de práctica. 51. Conclusión: Enhorabuena por haber completado esta clase. Realmente espero haber podido enseñarte los conceptos básicos de tocar la guitarra y también espero que hayas disfrutado de la clase. Si los hiciste, por favor asegúrate de dejar una reseña sobre esta clase porque esto es muy importante para el Algoritmo de Skillshare, porque solo quedarán en la plataforma gafas con cierta cantidad de engagement. Entonces, si quieres asegurarte de tener acceso constante al contenido de video de esta clase. De nuevo, asegúrate de dejar una reseña. Esto me va a ayudar a mí y por supuesto a usted también. Ahora me gustaría desearte feliz tocando, feliz practicando, mucha diversión con la guitarra. Y también me gustaría ponerme en contacto contigo. Tal vez podamos conectarnos a través mi sitio web, a través de las redes sociales. O tal vez nos veríamos pronto otra vez en una de mis otras clases aquí en Skillshare, otra vez, disfruten tocando la guitarra y estoy deseando verte pronto de nuevo. Adiós.