Transcripciones
1. Introducción: Hola. Soy Elizabeth, y
bienvenido a mi clase, Bite Sizeed Keith
Herring Inspired Art Soy un
artista y educador de arte profesionalmente formado, así
como un
autor publicado Ilustrador, y recientemente agregué
a mis publicaciones agregando un libro para colorear F A
Ages, con las
Ilustraciones de la Dinastía del libro infantil de mi C. He estado enseñando en
Skillshare desde 2020, compartiendo técnicas artísticas
que me encantan, diferentes prácticas artísticas, enfoques
creativos y realmente algo
que me está entusiasmando en
el mundo de la creación de arte que luego
puedo convertir en una clase para, ojalá, también excitar a
mis alumnos En esta clase, nos
vamos a inspirar las imágenes gráficas audaces
del artista pop Keith Haring, ya que creamos nuestras propias figuras divertidas que reflejan su estilo
y luego exploramos
diferentes calidades de línea
que podemos agregar a nuestras figuras en el espacio
negativo para hacer que nuestras obras de arte
destaquen y simplemente conseguir que nosotros mismos creamos de una manera muy suelta Mientras buscábamos inspiración
hacia el artista Keith Herring. Esta clase está destinada a
creativos de todos los niveles de habilidad. Espero que me acompañes en
esta clase muy divertida mientras nos inspiramos en el
artista Keith Herring
2. Proyecto de clase/demostración: Entonces, el primer paso
para un proyecto de clase es crear un borde. Puedes medirlo
o puedes entregarlo libremente. Decidí
medirlo porque quería mantener las
imágenes muy nítidas, y esto también es bastante fácil de hacer rápidamente un borde
alrededor de tu página Lo bueno de un borde es que le da una limpieza a los bordes y le da una sensación un poco más
terminada El siguiente paso es comenzar
a dibujar tus imágenes. Por lo tanto, podría ser útil mirar algunos recursos
diferentes para
las figuras
de la zona de
Keith Harring para obtener algunas ideas sobre el tipo de
imágenes que buscamos Pero esta clase pretende ser una inspiración de la audición
de Keith y no una recreación de
una pieza auditiva de Keith Siéntete libre de tomar
las libertades que quieras por cómo quieres crear tus figuras,
las formas básicas que
quieres usar para diseñarlas y las posiciones en las
que las pones Solo voy por figuras muy divertidas, enérgicas que parecen
bailar, están emocionadas. Y luego con las líneas que vamos a agregar
más tarde con el marcador, eso nos permite realmente agregar algo de movimiento extra en
interés visual a la pieza. Entonces yo llenaría tu espacio. Se puede pensar en
diferentes escalas. Decidí hacer esta
última cifra un poco más grande para llenar mi espacio
negativo y
realmente estaba jugando con cómo podría posicionarlos dentro la composición para
que fuera interesante. Keith tiene piezas
donde, ya sabes, las figuras están algo
espaciadas por todo el lugar Los tiene donde
están alineados. Tiene algunos donde
indicó, ya
sabes, una línea de horizonte. Entonces realmente, puedes hacer lo que
quieras
para esta etapa. Después de sacar tus figuras
dibujadas con lápiz, vas a
entrar con un sharpie, y vas
a rellenarlas. Hay dos formas de
hacerlo. De una manera lo hice, los delineé con negro, y luego los
rellené con un color sólido. En este, decidí hacerlo todo un negro sólido y simplemente
mantenerlo muy estilo silueta. Piensa en cómo quieres acercarte
a este paso, y cuál va a ser
una forma de darle
tu propio giro a este proyecto para
que sea tu pieza,
tu estilo,
inspirado en Keith Haring,
Doug una mezcla de Keith
y una mezcla de ti tu propio giro a este proyecto para
que sea tu pieza,
tu estilo,
inspirado en Keith Haring, Doug una mezcla de Keith
y una mezcla de Y luego después de que terminé de
poner entintado en
todas mis figuras, entré con mi lápiz y
simplemente borré en cualquier lugar donde la línea
del
lápiz se escapó donde estaba
el marcador solo para
darle un buen trabajo de limpieza Y entonces sentí como que necesitaba
algo más en esta pieza. En el otro,
agregué notas musicales, d para llenar el fotograma. Este me
encantaba mucho el hecho de que Keith tiene algunas
imágenes de perros en su trabajo Así que decidí crear
una silueta de perro. Entonces decidí seguir adelante
y anclar en la frontera, solo dando un bonito borde limpio y
atrevido a mi marco. Si quisieras sacar al gobernante para este paso, absolutamente
podrías. Decidí abrazar
lo que fuera
a pasar y simplemente conseguir una línea lo más
limpia que pudiera. Entonces decidí agregar
algunas líneas de acción a mi perro porque tiene la
boca abierta. Yo quería que pareciera que tenía algún ruido de ladridos
saliendo de él, sobre todo porque aquí vamos por una imaginería gráfica de dibujos animados Y entonces es el momento de conseguir
todos los marcadores realmente divertidos. Para este paso, puedes usar cualquier marcador
que tengas a mano. Entonces, si tienes
diferentes colores sharpies, si tienes bolígrafos de pincel,
si tienes forros finos, estos pasan a ser marcadores de pintura
acrílica que realmente me encantan porque
tienen una punta doble, así que puedo hacer una buena punta grande, o puedo hacer un lado de
forro fino de la misma Entonces es genial
porque me da mucha variedad de calidad de línea
diferente, lo cual es realmente perfecto para el siguiente paso de este proyecto. También elegí colores que eran solo una especie de colores grandes y
audaces del arco iris,
imitando los colores brillantes y
divertidos y el trabajo de
las audiencias de Keith, además de elegir colores hacia los que yo Entonces para este siguiente paso, puedes hacer cualquier tipo de líneas
que quieras. Pero la idea es que estamos haciendo estas irradiando líneas variables que salen de nuestras siluetas Así que los estamos
espaciando, jugando con
diferentes colores, jugando con diferentes
formas en las que podemos crear una línea de silueta
delineando nuestras figuras, y eso simplemente
sigue adelante Entonces en la primera
pieza que hice, cambié que cada una de las figuras
era de un color diferente. Entonces los delineé e hice las calidades de línea
en diferentes colores. Este porque tengo las figuras
negras, así que
solo siluetadas, decidí ir con dos opciones de color
diferentes para el contorno inicial en negrita Y creo que para ambas piezas, decidí hacer una línea audaz para
mi primer contorno para que
tuviera algo realmente fuerte y coloreado sabio gráfico
antes de comenzar a entrar en diferentes líneas punteadas y líneas de
trazos y líneas en zigzag y
líneas de remolino. Y he creado una hoja de lluvia de
ideas de líneas para ti que está en
la sección Proyectos y Recursos de Así que solo puedes
ir intuitivamente por esto y solo ver qué pasa y dejar que cada
línea inspire a la siguiente O podrías llenar la
línea cerebro Stormer hoja y tener algunas ideas antes de tiempo antes de
abordar este paso Entonces te darás cuenta a medida que voy, mi espacio negativo se está reduciendo Entonces la línea en cuanto a
lo que da la vuelta cambia. Entonces esta línea púrpura, sólo
va alrededor de
los espacios abiertos. Entonces va de punta a punta
en lo que va el marco, o va como
con la sección aquí, va como
los círculos aquí. Es como que va dentro de
cualquier espacio abierto que quede. Y vas y vas y vas con diferentes líneas y formas
y de cualquier manera que quieras ser creativo y divertido con tus líneas hasta que te
quedes sin espacio negativo. Y entonces te das cuenta aquí,
empecé a jugar
con el peso de la línea. Realmente sentí que había hecho todo este tipo de líneas delicadas, finas líneas, pero aún así delicadas, líneas
similares. Entonces, para la última pareja,
quería entrar con
algo realmente agradable y audaz para algo así
unirlo todo. Y para agregar alguna buena
variedad ahí dentro. Ahora necesitaba averiguar
qué hacer con mi marco. Entonces como tenía esas
líneas superpuestas en las esquinas donde originalmente había escrito a
lápiz en los bordes de mi marco, decidí crearlas como de tablero de ajedrez
atrevidas Y entonces solo decidí mandar
una especie de mano libre algún tipo de líneas
tambaleantes que
irradiaban desde un Así que en todos los sentidos, como
que llené
toda la sección con línea y luego la giré
e hice lo mismo. En cierto modo reflejaba
las líneas de acción que estaban sucediendo
dentro de la pieza Pero como era
solo el negro, agregó un bonito contraste
al color que iba entrando,
pero también reflejaba
las siluetas de
formas negras que tenía,
y en pero también reflejaba las siluetas de
formas negras que tenía, cierto modo mantenía el movimiento
de las líneas yendo hacia
el exterior Muchas gracias
por acompañarme en esta clase de tamaño de bocado ya que nos
inspiramos en el artista
Keith Herring No puedo esperar a ver
lo que creas. Así que compartimos para compartirlo a la galería de alumnos de clase en la
sección Proyectos y Recursos de la clase, y te veré la próxima vez.