Cinematografía: introducción a la iluminación de estudio | Matt Workman | Skillshare
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Cinematografía: introducción a la iluminación de estudio

teacher avatar Matt Workman, Cinematographer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:41

    • 2.

      El proyecto

      1:05

    • 3.

      Papel sin fisuras 101

      2:27

    • 4.

      Bloquear el talento y la cámara

      2:01

    • 5.

      Iluminación sin costuras

      4:54

    • 6.

      Iluminación del talento

      1:42

    • 7.

      Wrap la Party!

      1:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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7151

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

Aprende cómo la cinematógrafo profesional Matt Workman crea iluminación dinámica de estudio en un simple fondo de papel sin fisuras. Matt ha grabar videos de música para Justin Bieber, 50 cent, Diddy y anuncios para Google, Facebook, BMW, y L’Oreal. En este curso cubre los conceptos y técnicas necesarias para crear iluminación profesional o dinámica de Este curso es perfecto para el cinematógrafo o un Cinematógrafo que se intermedio que te sientan a la cámara y quiere aprender más sobre la iluminación de estudio.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Matt Workman

Cinematographer

Profesor(a)

Matt Workman is a Technical DP / Cinematographer based in New York City. He specializes in previs, motion control, and virtual production. Matt is able to work seamlessly with the agency, production company, and visual effects company by using 3D previs as a common visual language.

Matt is the founder and editor of Cinematography Database (www.cinematographydb.com), a company and blog that focuses on modern cinematography.

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Transcripciones

1. Introducción: Oigan, chicos. Me llamo Matt Workmen, y soy director de fotografía profesional o director de fotografía con sede en Nueva York y Boston. Estoy filmando videos musicales para artistas como 50 Cent, Didi, Justin Bieber y he rodado comerciales para clientes como Facebook, Google, ¿Qué más? BMW, Subaru. He disparado muchos comerciales. Me encanta lo comercial. Es una especie de cosa mía. Obtuve mi inicio alrededor del momento en que salió la Panasonic Devi X 100 a. Fue la primera cámara que te permitió rodar 24 p., y yo estaba en ello y lo compré y empecé a filmar videos musicales para artistas y Boston. En una época yo era director. Un editor de DP Oath terminó con los efectos visuales, y como que recluté a mis amigos para que me ayudaran. Y entonces, desde entonces he pasado a ser ah únicamente director de fotografía porque me pareció que mi enfoque es realmente, um, um, me gusta mucho concentrarme en el trabajo de la cámara y la iluminación y las habilidades. Por supuesto, vamos a estar hablando de algo muy importante para DPS y videógrafos, y eso es iluminación de estudio. Específicamente, vamos a estar buscando en explorar cómo te gusta un fondo de papel sin fisuras. Si no lo sabes, parece que la gente de fondo lo es. Es básicamente un gran rollo de papel que tu desplegó. Ese es un color realmente bonito. Esto es algo que vas a estar viendo mucho como director de fotografía comercial o como un tirador corporativo de gama alta. Visto este papel es realmente, realmente genial porque es realmente flexible muy barato, y puedes configurarlo en cualquier lugar. Básicamente puedes convertir una sala de conferencias, un gimnasio, tu casa, cualquier cosa en un estudio profesional. Si sabes lo encantado a lo largo del curso va a haber usando mi propio estilo de tres diagramas D y tres animación llamada anterior para ayudar a ilustrar el trabajo de la cámara y la iluminación. Al final del curso, vas a tener un gran manejo de los conceptos y las técnicas de cómo lograr iluminación dinámica de estudio. Usando un fondo de papel sin fisuras que espero que hayas podido utilizar en tu trabajo 2. El proyecto: Por lo que el proyecto para este curso es crear tu propio retrato de estudio dinámico. Si tienes acceso a una cámara real y luces reales, lo vas a pasar muy bien porque vamos a tener unos diagramas realmente buenos que puedes seguir. Y de nuevo, vas a tener los conceptos y técnicas sobre las que discutimos para guiarte a través del proceso. Adelante y sube Ah, la clavija J final o el todavía final de tu set up y también da un paso atrás para conseguir tu iPhone y toma unas bonitas fotos tras bambalinas y comparte eso con nosotros. Es realmente genial ver la ayuda final y el detrás de las escenas iluminando juntos. Creo que eso es realmente útil. Camino para todos. El robado es un gran referirte para aprender y solo tipo de grabar lo que has hecho para el futuro por la versión más D I Y. Si no tienes una cámara real, no te hayas dado cuenta solo saca tu iPhone, agarra a tu amigo y ponlo delante de una pared y luego agarra cualquier luz que puedas agarrar. Un tardío como ese foco se vería realmente genial en el fondo y solo seguiría las mismas técnicas. Y sólo prueba a Teoh tratando con ellos a tu manera. Vas a conseguir resultados bastante geniales publicar esos dos. Creo que esos son justicia. Especial Informativo. Si hiciste un gran trabajo, ya sabes, creo, Ah, Ah, cada vez hay más proyectos que se están filmando con iPhones, como la mandarina que se ven increíbles. Ya sabes, adelante y mira si puedes hacer un mejor trabajo que los chicos con las cámaras rial con tu teléfono. Ese es un verdadero reto. 3. Papel sin fisuras 101: por lo que el primer paso en este proceso es seguir adelante y escoger tu fondo de papel sin fisuras. Ahora, para aquellos de ustedes que no están familiarizados con el papel Siemens, básicamente es como un gran papel de papel de envolver o papel higiénico. Vas a tener un tejedor, núcleo de cartón, ya sabes, cosa de tubo. Y luego tienes este papel que básicamente está envuelto alrededor, y vas a conseguir,ya sabes, ya sabes, Mr Diferentes tamaños. Hay uno que es 107 y justo por qué eso es realmente grande. Y hay una que mide 53 pulgadas de ancho. Es un poco más pequeño. Van a entrar en muchos colores diferentes, y básicamente no puedes joderte eso. Han sido fabricados puntera para tener colores que se ven muy bien en la cámara. Todos se ven muy bien. He usado, creo, probablemente todos los colores en este punto. mejor, aunque he usado muchos de los colores, todos se ven muy bien. No vas a fastidiar eso, así que solo elige un color. Te gustan los colores más oscuros, tipo de trabajo mejor si buscas hacer INT codiciosos, pero nos meteremos en eso más adelante. Um, así que adelante a algo como ser cada foto dot com Goto adirama. Básicamente, cualquier fototienda profesional debe tener estos papeles de marinos al menos los más pequeños van adelante y compran uno. Deberían ser bastante baratos. Creo que, como 22 $50 para los pequeños, es una buena inversión si vas a disparar con ellos más tarde para especie de probarlos. Y, por supuesto, para probar el liderato que vamos a estar haciendo en este curso. Entonces, una vez que tengas tu fondo de papel, si tienes el grande de 107 pulgadas, probablemente necesitarás usar algún agarre legítimo o equipo fotográfico. Ahora, la forma en que montamos la nuestra en nuestra ilustración de tres D es usando para ver soportes con brazos globales y vas a querer poner los brazos que ángulos rojos así, y van a deslizar los brazos, la marcha, Boeheim está en el papel, rodar por ambos lados, y lo vas a levantar y vas a sacar el papel y crear una simpática psiquis . Ahora, si no tienes equipo y vas a hacer esto más, querido por qué, solo adelante y toma tu papel más pequeño. Toma el rollo de 53 pulgadas hacia fuera un par de pies. Córtala. Toma este papel. Tienes esto. Ya conoces a este bebé Simplemente ponlo en una pared, básicamente. Sólo tienes que pegarla desde arriba. A los lados de la parte inferior solo lo consigues es plano como puedas, y vas a usar eso como tu espalda. Y creo que la mayoría de la gente debería poder hacer eso en tu sala de estar en tu garaje están en algún lugar que conozcas. Entonces, para recapitular, bien vas a elegir el 107 en troll o vas a elegir el rollo de 53 pulgadas. Te vas a conseguir un color bonito, oscuro, oscuro, saturado Eso va a ser lo mejor para esta demo. Si realmente te gusta, como, algún tipo de, como, como, después de color, ve y haz eso que funcione bien. O si quieres usar blanco, um, entonces usa cualquier equipo que tengas. Si eres un conjunto real, ves estándares, soportes de telón de fondo y simplemente pon esos sin costuras arriba, siquítalo y otra vez. Si tienes el papel más pequeño y no tienes acceso al equipo, simplemente corta una pieza y llévala a una pared. Y ahora tienes la espalda para empezar a disparar 4. Bloquear el talento y la cámara: Entonces ahora que tienes tus antecedentes arriba, hablemos del bloqueo y esa es la posición del talento y la posición de la cámara. Ahora, prácticamente puedes hacer lo que quieras. Usa tu intuición para configurarlo. Pero lo que vamos a hacer en esta clase y para esta demo, nuestra para un demo de tres D. De todos modos, vamos a buscar poner mucha distancia entre nuestro trasfondo y nuestro tema y es una razón importante que vamos a hacer eso. Y eso es para que podamos iluminar nuestro talento por separado de los antecedentes. Básicamente, cuando enciendes el fondo, necesitas tener mucho control sobre él. Necesitas tener, um, um, colocación precisa de la luz que quieres tener control del tardío que la está golpeando. Y no quieres que la luz sobre el talento llegue al fondo. Por esa razón, vamos a tomar nuestros antecedentes y vamos a poner unos 5 a 10 pies de distancia entre nuestros talentos y el fondo, y eso va a mantener la luz separada. Entonces a continuación hablemos del lugar en la cámara y del tipo de lente que vamos a usar. Entonces, debido a que ponemos tanta distancia entre la ciudad en nuestro fondo, vamos a necesitar usar una lente más larga en lentes más largas ayudaron al espacio comprimido. Entonces si estás en una lente ancha como un 25 y ocho equipos de así y tienes 10 pies entre la ciudad de fondo, vas a decir que en la lente vas a poder decir que está realmente lejos y honestamente no va a poder mantener tu talento dentro de un segundo plano, ¿sabes? Pero sólo tengo tanto con si estás en una lente ancha, no vas a ver, um, van a salir de atrás muy rápido. Pero si estás en una tierra más larga algo así como un 50 1 35 200 Incluso si vas a hacer un tiro como este, realidad puedes conseguir que tu talento encaje en un fondo muy pequeño. Entonces vamos a tratar de usar longitudes focales más largas. Y así mira este diagrama. Cuando estás mirando una lente ancha, puedes ver que es muy difícil mantener el talento en ella. Pero a medida que acercamos y ves menos por supuesto, ahora eres capaz de mantener tu narración mejor en segundo plano para nuestra solución D I Y. Si no tienes una cámara real con lentes intercambiables, adelante y usa tu iPhone. Creo que la mayoría de los iPhones en este punto pueden hacer esto. Si entra en el modo de cámara de video en su toque, la cámara y su desplazamiento a la radio, pellizca o algo por el estilo que puede acercar, y eso es efectivamente cambiar la longitud focal de la sustancia por más tiempo y obtiene lo mismo efecto. La calidad va a ser mucho peor, pero vas a poder ver una ventana más pequeña, y vas a poder mantener sus talentos en segundo plano, y ese es todo el objetivo. 5. Iluminación sin costuras: De acuerdo, entonces tenemos nuestros antecedentes, tenemos nuestro talento y tenemos nuestro lugar de cámara. Tenemos un bonito marco. Todo está funcionando. Entonces, ¿cómo encendemos el fondo? Y ese es uno de los núcleos de este curso, y vamos a repasar tres conceptos diferentes en tres técnicas diferentes de iluminación ese fondo para obtener resultados diferentes. El primer estilo de iluminación es solo la iluminación plana. Por lo que quieres que el fondo sea de un color sólido, muy parejo. Y esa es una gran manera de empezar cualquier psique proyecta cualquier papel sin fisuras? Um, va a ser un look muy limpio y muchas veces. Eso es lo que los clientes quieren, y no vas a querer desviarte de eso en absoluto. Entonces la mejor manera de hacerlo es tomar dos luces, y podrían ser casi cualquier última. luz suave funciona un poco mejor porque puedes combinar las fuentes un poco mejor, pero vas a querer tomar una luz en un lado de la sin costuras, y luego la otra luz en la misma distancia que la otra ligero, y vas a querer panear en ambas luces para que sus patrones en la parte posterior en especie de se mezclen en un arbusto, un Bush grande y suave. Y vas a conseguir esta bonita, plana, incluso exposición. Y eso es realmente el comercio hacia adelante. Probablemente ni siquiera tengo que explicárselo a la mayoría de la gente, pero creo que es bueno verlo. Así es como vas a conseguir esa iluminación plana uniforme a continuación. Vamos a ver cómo se crea un Grady lineal. Y una gradación es básicamente algo que va de la oscuridad a la luz y medios lineales. Creo que significa línea o recta. Al menos así es como pienso al respecto. Tan codicioso lineal es un codicioso que va así. Esto tenía ser ligero, este yo siendo oscuro y como que se desvanece en el medio. Y la forma en que haces eso, vas a usar, um, solo una de tus luces. Entonces si apagas una de las luces de fondo, que en esta apagada esta luz ahora va a ser muy brillante en esta parte de la segunda se va a oscurecer, y va a crear este Grady int. Entonces mira ese efecto. Eso es bastante guay. Yo no uso demasiado ese. El que realmente me gusta en cuanto a ingredientes ganadores está de acuerdo que va de claro a oscuro de abajo a arriba. Y se puede ver que en este diagrama de tres D y lo que este tipo de iluminación evoca es un atardecer o un amanecer. Entonces si te imaginas tu horizonte y te imaginas que el sol está por debajo del horizonte, no ves el punto caliente desde el sol. Todo lo que ves la luz del sol iluminando el cielo y el cielo va a ser muy brillante aquí para luego oscurecerse. Y eso es una especie de lo que estamos haciendo en el psiquismo. Y eso se ve realmente genial, sobre todo tú eliges de color realmente brillante, saturado Que se ve realmente genial. Y se ve realmente bien en blanco a, um, tiene un bonito efecto. Definitivamente recomiendo probar ese primero. Si ya has hecho su iluminación plana y estás instalando esto en casa, estás sentada en el estudio. Echa un vistazo a ese verde lineal de abajo a arriba. Por lo que nuestro último estilo de iluminación se llama radiante circular, y es un poco diferente al acuerdo lineal que es de nuevo es una línea recta, una circular, Grady, y comienza en el centro. Aquí es donde el hot spot de lo último, y luego a medida que se obtiene un ir lejos de él así. A medida que te alejas del centro, se pone un médico, por lo que también puedes pensar en ello como una viñeta. Entonces la forma en que creas una tía circular, abuela es que tienes que conseguir una luz que sea foco herbal y que puedas detectar Así no quieres usar las celebs de Kino Flo como hemos estado usando nuestra demo. ¿ Quieres usar algo más como un amigo? L algo así como una fuente para leeco. Cualquier cosa donde pudieras hacer un bonito círculo de luz controlada ah para tu D i Y. Gente otra vez que ilumina perfecto. Um, es solo una bombilla vieja regular en una carcasa metálica. Pero esa carcasa metálica la hace para que el patrón salga en un círculo. No es sólo un arbusto grande y tiene un bonito patrón pequeño. Vas a tomar ese patrón y vas a poner el punto caliente directamente detrás del talento , como aquí mismo, como si no lo pudieras ver. Está justo ahí. Ahí es donde lo vas a poner. Ahí es donde vas a apuntar a poner la luz. Lo que eso va a hacer va a poner un punto caliente comprando al pueblo los tratamientos. Entonces echemos un vistazo a eso en la demo de tres d. Esta es la iluminación completa configurada fuera del fondo, y si miras la cámara, los talentos no viven, pero puedes ver el diferente efecto que está sucediendo en el fondo. Este es mi favorito de los, ya sabes, fondos de papel sin fisuras, y es uno que he hecho muchas veces. Um, y aunque usas el mismo concepto cuando lo estás dejando, básicamente puedes variar la suavidad del círculo, el tamaño, la relación de deleite oscuro. puede cambiar el color en él, y se pueden obtener tantos efectos diferentes simplemente usando el mismo concepto y técnica una y otra vez. Y este es el concepto y la técnica que quiero que ustedes hagan en su proyecto, que este es el que creo que se ve más cool y con el que realmente se puede jugar y dar su propio estilo y sabor, también. Entonces vamos a recapitular las tres formas diferentes de luz en el fondo es la iluminación plana dos luces desde un lado. Se obtiene una exposición agradable, limpia, uniforme la siguiente de la radiante lineal. Y mi favorito, por supuesto, es el de abajo hacia arriba. Poner una luz en la parte inferior del ciclo, enfocada en la parte inferior de la psique o el papel sin costuras, y va a ir de claro a oscuro, eso luce impresionante. Yo uso que uso que en realidad habrá usado eso en muchos videos musicales, creo que es donde eso se ve realmente cool de nuevo. Algo que se siente como un amanecer, y luego el último estilo o el último concepto es hacer una gran circular, y eso sólo va a tomar eso va a pasar. Al tomar un foco de atención y ponerlo en algún lugar de este sitio, típicamente lo pones justo detrás del talento para que haya este tipo de radiante natural que realmente enfoca el yo en el bajo del talento. Así que escoge uno de esos tres y ve con Fue el estilo que más sentido para ti. Y a continuación vamos a ver a lady talent 6. Iluminación del talento: Por lo que ahora hemos vivido el fondo. Tenemos, ah, ah, encuadre. Tenemos un Grady cool y pasando. A lo mejor es una rejilla circular. Minute un radiante lineal. ¿ Quién sabe eso? Probablemente impresionante. No, pero ahora queremos hablar de dejar que el talento ahora deje que el talento, por supuesto, o iluminar a una persona es un tema grande. No vamos a meternos en, como el pellejo de eso. Ese es probablemente un curso separado y un curso divertido de hacer. ¿ Qué? Vamos a hablar de esto cómo controlas esa luz que está golpeando al talento de golpear al fondo. De eso es de lo que realmente vamos a hablar. Te gusta el talento, quieras Teoh. Um, pero hablemos de cómo lo controlas. Entonces, la forma más común de iluminar el talento es desde un lado y arriba, y esto es 3/4 de iluminación, y eso va a venir más o menos de aquí. Va a crear una sombra en algún lugar ya sea de aquí. Y si vienes, un pequeño frente de la sombra va por ahí. Y esta es como tu forma más común y más halagadora de iluminar a alguien. Pero el problema es que, si lo pones ligero, aquí es muy probable que esta luz se vaya a derramar sobre el fondo y que hayas conseguido suficiente distancia, cual sería ideal. Pero puede que no lo tengas. Podría tener un poco de derrame de esta luz. Y cuando haces eso, ya sabes, es como, Oh, no, no mi Grady. Parece una porquería. No se ve tan genial. Entonces lo que tienes que hacer va a poner una luz. Vas a poner tu luz de llave aquí, como decir cómo quieres, y luego vas a necesitar poner una bandera o un sólido como lo estamos mostrando en el diagrama de tres D por aquí y lo que eso va a hacer eso va a detener la luz como esto va a impedir que esa luz llegue al fondo. Y eso es todo lo que estamos tratando de comunicarnos en este curso es que ya sabes, si pones tu luz de llave arriba, usa algún tipo de sólido o bandera abajo un conjunto real o si necesitas una versión d i y a d I Y. Utilice una taquilla de pizza. Han usado cajas de pizza para banderas. Probablemente demasiadas veces. No admitas eso demasiado, pero algo así o una chaqueta o algo que sea opaco, algo así. Simplemente impida que esa luz de la luz clave golpee el fondo. 7. Wrap la Party!: así que eso lo va a terminar para este curso. Ojalá hayas aprendido algo que puedas quitarte y usar en tu propio trabajo. Quiero decir que a pesar de que relacionamos un ejemplo bastante simple de sólo un papel sin fisuras , incluso el papel diciendo esto es impresionante probablemente lo vas a esa figura toda la carrera, que los conceptos y técnicas de alto nivel solían iluminar que sin costuras son 100% aplicables a brotes más grandes. Si estás en ciclo de 100 pies y tienes la última celebridad, tienes la cámara más grande del mundo. Cuando vayas a encender ese set, vas a estar usando los mismos conceptos. Ya sabes, El fondo está plano iluminado? ¿ Va a tener ingrediente desde abajo o vamos a poner un punto caliente en el centro ? Es el mismo proceso exacto. Ahora es diferente. Si vas a usar luces diferentes, vas a tener un equipo. Pero de nuevo, es importante solo poder visualizar en tu cabeza antes del rodaje cómo se ve . Y eso es lo que he intentado de comunicar dedo del pie en este curso. De verdad espero con ansias ver los tiros y la dama que armaste y aún más . Estoy realmente emocionado de ver el detrás de las escenas rodado viendo la imagen final y viendo el detrás de las escenas. Así aprendí cinematografía. Um, y creo que eso va a ayudar a la comunidad. Es cuota de habilidad realmente aprendida y progresa aún más, y creo que aprenderás haciéndolo para,ya sabes, ya sabes, tomarte tu foto, tomarla detrás de bambalinas y subir eso Y entonces, ya sabes, tal vez como un par de meses después, cuando regresas y has aprendido un poco más, estás como, Wow, así es como solía hacerlo. Pero ahora lo hago de esta manera, y eso está bien. Y tal vez veas a alguien más obteniendo un resultado realmente bueno, y luego llegas a ver cómo le hicieron Su iluminación, y podría ser es con unidades simples. No tiene que ser un gran dicho. Podría ser como colocar esas lámparas en el fondo. ¿ Qué aspecto tiene eso? ¿ Dónde lo hicieron? ¿ Por qué se ve tan bien eso? Y otra vez? El reto es hacerlo con tu teléfono y tus lámparas de escritorio y tener que se veía igual de bueno o mejor que los chicos usando luces reales. Entonces eso es todo para este curso. Espero que ustedes lo hayan disfrutado. Y voy a estar lo más activo que pueda con los comentarios en el formulario. Y los veré en el próximo.