Transcripciones
1. Video introductorio Dominio de Capcut: Todos sabemos que el contenido está
revolucionando el mundo, con videos siendo vistos por más personas que la Y permitiendo a los creadores monetizar canales con
una cantidad increíble de ingresos El problema que encontré una vez que comencé la creación de contenido fueron los precios locos de los
softwares de edición que me
detuvieron por completo de Sin embargo, hay
un software que se destacó del resto Pca, completamente gratuito con características de nivel
mundial que permiten a todos
crear contenido de forma gratuita Mba, un creador de contenido que ha trabajado como
editor de videos durante los últimos meses y recientemente comenzó a crear
videos para Youtube, obteniendo más de 20,000 reproducciones
en menos de siete días. Y todo eso usando Capcut. Por eso he creado
este curso que llevará a
un principiante completo que no sabe nada de Pc a través de diez, lecciones
fáciles de digerir en un maestro en todas las
funciones de corte de tapa para mejorar
como creador de contenido. Este curso inicia con
las características básicas. Después de eso,
vamos a pasar a todo lo que se refiere a
efectos, transiciones, música y efectos de sonido. Y no, esto no va
a ser solo teoría aburrida. Luego vamos a crear tres piezas de contenido de
formato corto para sumergirnos en el
flujo de trabajo práctico de creación de contenido. Luego vamos a
terminar este curso con una increíble clase
magistral dedicada de 30 minutos sobre
gradación de color pasando de lo básico absoluto a
las características avanzadas. Y como beneficio adicional,
obtendrás acceso para hacer una clavija de edición
exclusiva que
contiene los efectos de sonido, los íconos que brillan intensamente de
tendencia, las superposiciones utilizadas para la gradación de
color en el curso, y las transiciones de
estilo papel de grabación más tendencia y un dial salto Entonces señoras y señores, no
puedo esperar a verles en
la primera lección donde aprenderán todo lo referente a
Pca de principio a fin.
2. PROYECTO DE CLASE: Bienvenido a este proyecto de clase. Para este proyecto, les
pediré que creen un video corto de
menos de 60 segundos. Use una proporción de nueve por 16 como explicaré
más adelante en el curso, que puede ser de cualquier
tema de su elección. Siempre y cuando sea un
video corto de alrededor de 60 segundos, entonces
vas a exportarlo. Y luego lo vas
a importar en Google Drive haciendo
clic derecho en subir archivo. Y como pueden ver
está justo aquí. Haz doble clic en
él y se va a subir aquí mismo en la esquina
inferior derecha. Una vez que hayas terminado de subir, verás aquí mismo en
la esquina inferior derecha, una subida completa, y luego darás
clic derecho en tu video Haz clic en Compartir una vez más. Y luego darás clic aquí
mismo en lugar de restringir a cualquiera
con el enlace. Y luego vas a copiar
Link y luego pegar esto en la parte de ambición del proyecto para que pueda
revisarlo personalmente. Ahora te deseo un buen aprendizaje.
3. Instalación y desglose de la interfaz: Bienvenido a este increíble curso en profundidad sobre Cap Cut PC. En este curso, aprenderás todo lo referente a Capcut En las dos primeras lecciones aprenderás
todo con respecto a las características básicas como los paneles básicos y
cosas así. En las siguientes funciones,
saltaremos de inmediato a la práctica, creando cortos y explicando todo mientras
estoy creando cosas. Hoy en día se puede ver el proceso
creativo. Y no soy un gran fanático de la teoría, pero para las dos primeras lecciones, tendré que explicar
las herramientas más básicas, lo contrario realmente no puedo hablar el
lenguaje cap cut contigo. Vamos a meternos directamente en ello. Primero, comencemos con la
instalación del software. Si ya lo
tienes instalado, puedes saltar al
número tech en pantalla. De lo contrario vas a
la barra de búsqueda en Google y o lo
copias y pegas, o revisas el
documento de Word que se encuentra en el archivo adjunto en este curso y en
el Documento de Word, encontrarás los pasos
exactos para instalar el software de edición de video
y los enlaces que ingresamos. Y ahora estamos en la interfaz de corte de
tapa. Ahora podemos
hacer clic en descargar para Windows o si
tienes sube aquí, descarga para Windows o
móvil. Si eres del móvil. Si eres de móvil,
también puedes ir a Microsoft Store. Una vez que estés en Microsoft Store, buscas en Ptc y
estás aquí mismo. Lo encuentras,
lo haces clic y es gratis. Una vez que hayas completado
la instalación, serás creado
con esta interfaz. Te sugiero
que inicies sesión aquí mismo. Puedes iniciar sesión con Google, Facebook, lo
que quieras, correo electrónico. Me conecté con Google
para que ahora tenga algunos espacios que puedo
usar para subir archivos. Y esta es una buena característica que nos permite trabajar directamente en líneas de tiempo sin necesidad de, cada vez, ya sabes,
exportar el video y luego
subirlo
a Google Drive,
descargarlo para Google Drive, descargarlo para Google Drive, y luego editarlo y volver a subir el largo proceso de Google Drive En tanto, con esta
función de Space, es realmente fácil. Puedes invitar a donde
quieras simplemente dar click aquí, copiar y pegar este enlace. Y luego subes
otros proyectos que tengas o medios, lo que significa activos, imágenes, videos, cosas así. Ahora volvemos a la casa aquí y para comenzar un nuevo proyecto, simplemente
vamos a dar
click sobre nuevos proyectos. Una vez que comienzas un nuevo proyecto, lo primero
que debes hacer es en la parte superior ves este número, que es el mes de la creación del
proyecto y el día. Te sugiero encarecidamente que
cambies esto a lo que prefieras. Porque una vez que empieces
a tener 102030 proyectos, va a ser difícil
recordar cuál es cuál, si todos se llaman 2021, 2022, 2023, cosas así Una vez
que lo hayamos hecho,
veamos los paneles con los que
se nos presentan. Entonces lo primero
que haremos es analizar cómo
funciona el panel de medios, que es el primero. Entonces lo primero que
podemos hacer es dar clic en Importar. He elegido el clip
que quiero agregar. Este es un minuto 47
de Alex o Mozi, que es una guía que
habla de negocios. Y en este curso,
vamos a editar una parte de ese video para ganar algo de práctica antes de
ponernos demasiado específicos. Hablemos de la línea de tiempo, que es este panel de
aquí mismo, el de abajo. Para mostrarte cómo usar esto, primero
arrastraré
este clip aquí mismo, y así es como funciona. Entonces lo primero que tenemos
es un tipo de herramientas
que es seleccionar, dividir, seleccionar,
palabra izquierda y palabra derecha. este momento estamos en select, que es el ícono normal del mouse. Y lo que esto
básicamente permite hacer es arrastrar las cosas por ahí. Como pueden ver aquí mismo, solo
selecciono las
cosas y las muevo. La herramienta de división le permite dividir los clips en
diferentes partes, y luego si
lo desea, puede volver a la herramienta Seleccionar y
moverla como prefiera. Y luego tenemos la palabra
select left, lo
que significa que selecciona
todo el clip de la izquierda desde donde hice clic o
la palabra select right que hace
lo mismo pero para la derecha Como se puede ver. Ahora
de estas herramientas, la única herramienta que utilizan
personalmente es la selecta. Y a veces, pero es muy
raro porque lo que puedes hacer en lugar de tener que cambiar y volver
a la herramienta cada vez, puedes usar un atajo,
que es el control. Y lo que hace el control B
es dividir tu clip. Como puedes ver, te
sugiero mucho que aprendas a controlar B. Entonces tenemos deshacer y rehacer, lo que yo sugerí mucho
aprender también Porque la cantidad de
tiempo que acabas de hacer clic atrás en el espacio en accidente es mucho. Y como no quieres arruinar todo lo
que has hecho, solo
tienes que hacer clic en el control Z o
puedes hacer clic en la flecha. Lo mismo te
sugiero mucho que aprendas. Control Z y pluma. Todo es mejor, normal. Y las cosas que sugieren
aprender son el control y el control Z porque
van a ayudar a baja. Ahora hay otro conjunto de
herramientas, entonces, ¿cómo lo usamos? Como puedes ver ahí
está la herramienta de división, pero como te recuerdo, simplemente
puedes aprender
a hacer clic en el control B y nunca tendrás que
llegar a estas herramientas. Cada vez que hay
que dividir un clip, entonces hay delete left, que digamos
por ejemplo, estoy en este frame,
ok, cuando las normas están
mirando a la izquierda. Si hago clic en eliminar a la izquierda, borra toda la primera parte Y si voy al
inicio, como pueden ver, podemos encontrar el marco donde
Mozi estaba mirando a la izquierda Y luego está el derecho de eliminar, que hace lo mismo. Pero para la derecha
entonces hay delete, que borra todo el clip. Y para eso simplemente puedes
aprender a usar el retroceso, ya que es realmente rápido
eliminar clips con retroceso Y luego tienes otras
cinco herramientas que te permiten crear un marco de acero de
la imagen como puedes ver. Después hay marcha atrás,
que recorre todo
el clip desde el último
segundo hasta el primer segundo Después está el espejo.
Presta atención al clip para
que veas qué pasa. Es tan sencillo como eso.
Luego está rotar, lo que permite rotar
90 grados y luego recortar. Si recortas, puedes elegir qué cantidad de la imagen
quieres mostrar. Por ejemplo, así. Después hay una
fisura pro que se quita, palabras
palpadoras, pero en
realidad no afecta tanto Y ahora terminemos de
hablar de la línea de tiempo. Aquí a la izquierda hay tres herramientas
útiles. El primero es el camión de troncos, que le permite bloquear todo lo que
sucede en el camión. Entonces no puedes borrarlo, no
puedes moverlo, no
puedes hacerle nada
al camión. Después está High
truck que básicamente esconde audio y
video de la camioneta. Y luego está mudo clip
de audio que permite
mostrar el clip pero multi audio y
terminar de la línea de tiempo. Aquí mismo hay otro conjunto
de herramientas. El primero es un registro. Si lo deseas,
puedes hacer clic en Grabar, hacer clic en el botón Hilo, y podrás grabar tu voz en off directamente
en el software de edición, todo
el video si quieres. También hay una caja de
reducción de eco que puedes encender para
evitar eco, básicamente. Después hay
otras cuatro tubles. Empecemos por el primero, imán de
pista en corte de tapa. Hay dos tipos
de líneas de tiempo. El primero es este de abajo. Déjame poner ahí un video. Esta es la línea de tiempo principal. Siempre es la línea de tiempo más baja. ¿Bien? No existe tal cosa como una línea de tiempo
inferior a esa. Como pueden ver, estoy tratando moverlo abajo, pero
no sucede. Otra característica
de la línea de tiempo principal es que siempre está
en segundo plano. Entonces, si pones un video encima, no
podrás
ver la cosa a continuación. Volviendo al imán para camiones, he aquí por qué esta
información es útil cuando el imán para camión está
encendido. Entonces es azul. Si pongo un video en
la línea de tiempo principal, no
importa donde lo ponga, siempre va a estar
cerca del primero. Como pueden ver, estoy
tratando de ponerlo aquí, pero simplemente se calienta. En cambio, si me quito
esta fisura, puedo poner mis videos
donde quiera Si lo vuelvo a encender,
Boom, todo va de la mano. La segunda fisura
aquí es el ajuste automático. Siempre que el ajuste automático no esté activado, nunca
estoy seguro de si los clips
están cerca uno del otro Entonces, por ejemplo, vamos
a cerrar este clip. Como puedes ver,
parece que están juntos. Pero si me acerco, aquí hay un agujero negro y
no lo queremos. Es por eso que
encendemos el ajuste automático, lo que le permite chasquear. Ves que crea
esa línea azul que te
hace entender que
los clips ahora están alineados, luego hemos
activado o desactivado Vinculación. enlace es la capacidad de vincular clips
o audio
a un determinado clip. Y por lo general sugiero a
esto apagado, y he aquí por qué. Si elimino este clip, no necesariamente quiero que
este texto salga,
porque a lo mejor
lo necesito para otra cosa. Si el enlace está apagado y
quitan el clip, el texto permanece en su lugar. Si enciendo el enlace
y quito el clip, el texto va a
desaparecer como pueden ver. Entonces suelo dejar
esto fuera porque
no me gusta la idea de que el texto
desaparezca con mi video Y luego pasamos
a previsualizar el eje con el eje anterior encendido como una chatarra
a través de la línea de tiempo. Como puedes ver, el video se mueve en la parte superior
del panel del reproductor. En cambio, si apago esto, la línea amarilla desaparece
y no se muestra ningún video. Y esta es una característica muy
buena, aunque si tienes un hardware
realmente malo, un PC muy malo como yo, una vez empiezas a agregar
corrección de color, transiciones, efectos, texto,
audios, todo, y el proyecto
empieza a convertirse en B.
Sugiero apagar esto
ya que te hace reír, pero lo resolverás tu cuenta, no te preocupes por ello Y luego pasamos
al panel del jugador. En el panel del reproductor, haga clic en Reproducir. Vas a ver todo lo que está pasando en la pantalla. También puedes elegir cuánto
quieres acercar o
alejar la relación. Esto es por ejemplo,
para un video de formato largo, esto es para un video corto. Incluso puedes hacerlo
personalizado si quieres. Puede hacer clic aquí
e ir a pantalla completa. Y luego también puedes
hacer click en la barra de bróker, donde obtienes tres opciones. El primero es
el color Ocilope, que no sugiero si
usas porque es realmente avanzado y no te
da tan útil
de ninguna información De todas formas, entonces tenemos
calidad de vista previa y puedes
elegir entre dos, siendo
la primera
la suavidad y la segunda siendo la resolución de
pantalla Normalmente voy por prioridad de
rendimiento como trier para acortar, ser suave Y luego tenemos export seal
frame, que si hago clic, me
permitirá darle me gusta
tomar una captura de pantalla de esta pequeña pantalla aquí y guardarla en
la carpeta que quiera. Entonces tenemos nuestro panel
inspector, lo cual es sumamente útil. Pero vamos a
hablar de ello en la siguiente lección.
4. Aspectos esenciales del inspector: Entonces aquí estamos. He elegido 5 minutos de toda la
presentación de Alex. Y vamos a
editar esta parte. Y en esta lección,
vamos a
aprender a usar
este panel reproductor, que es el inspector. Me gustaría aclarar un par
de cosas que no
dije en la última lección
porque simplemente me olvidé. Que están fuera para acercar
y alejar la línea de tiempo. Y el comando para
hacerlo es que todos ustedes controlan o comandan si son de Mac y usan
su rueda de desplazamiento, y eso le
permite hacerlo más rápido. Así que voy a hacer eso un
montón de veces, y luego si alguna vez te
olvidas de un atajo, puedes encontrarlo aquí mismo. Hay una lista completa y también puedes
cambiarlos si quieres. Te sugiero encarecidamente
que dejes todo por defecto porque si tienes los mismos atajos que predeterminados, no
importa en qué PC o
edición o versión Web, no
tendrás que
reiniciar cada vez, todos los atajos,
etcétera, etcétera Por lo tanto,
le sugiero encarecidamente que deje
todo por defecto. Y ahora vamos a entrar en este panel
Spector en la primera parte, la parte de video, puedes ver
cuatro opciones aquí mismo Entonces comencemos con el
primero en Básico. Se puede ver la escala, entonces cuánto
se acerca la imagen en la posición, qué tan lejos a la derecha, izquierda, arriba o abajo está la imagen Y siempre puedes cambiar
estos números también usando los mangos de
aquí mismo o moviendo
la imagen así. Para el giro,
puede usar éste o
uno, o escribir un número. También puede utilizar fotogramas clave. Los fotogramas clave son una forma de guardar una determinada estadística de la
imagen en un cierto segundo Por ejemplo, al segundo cero, la escala del clip es del
100% Entonces si voy hacia adelante, puede
ser 404. Si juego esto a través de esto, esto
va a aumentar lentamente y
otra vez hasta que
llegue al segundo fotograma clave. O es 404. Si quieres un
desglose completo de fotogramas clave con cómo usar este tipo de
gráficas y cosas así, apenas te
sugerí
revisar mi curso en mi página de perfil y encontrarás que se
llama dominio de fotogramas clave Pero volvamos al inspector. Después de la posición y el tamaño, tenemos el modo blend. Para mostrarte el modo de fusión, he traido un par de gradientes y así es
como funcionan Cuando usas el modo blend, básicamente decides cómo
quieres que tu imagen o video, en este caso imagen,
interactúe con los
demás videos de imagen. Entonces, si el modo de fusión es normal, esto se va a mostrar
normalmente por encima de él. Nada cambia, pero también
tienes muchas más opciones. Por ejemplo, iluminar,
que básicamente permite que venga la luz blanca
de la imagen,
pero se ignora la luz negra Se puede hacer lo
contrario con oscurecer. Como se puede ver,
llega la luz oscura y se ignora la blanca
. Los mejores
modos de fusión son la superposición, lo cual es realmente bueno
para la gradación de color y llegaremos a eso más adelante. Y luego también pantalla el modo de fusión de pantalla es útil si por ejemplo
tienes algo como esto, una pantalla negra y en el centro de la imagen hay
una imagen o un video. Básicamente la pantalla y todas las
cosas negras desaparecen. Para que puedas poner el arte, por
ejemplo, en la parte inferior. Y así es como se ve simplemente
mezclándolo en modo pantalla. Y luego también puedes encontrar otras formas de
mezclar tu imagen. Pero no son realmente
necesarios para nada, así que solo los voy a quedar. También tenemos opacidad que podemos usar dependiendo de cuánto
queramos mostrar nuestra imagen Cero no siendo llamativo. Y puedes jugar con esto
para crear algunos fade ins, por ejemplo, con
también fotogramas clave. Entonces tenemos que estabilizarnos. Lo que esto hace es quitar los temblores de cámara
que podrían estar ahí porque los camarógrafos eran aficionados o la cámara estaba
inestable y se estaba moviendo Hay tres niveles
diferentes, desde un medio a un mínimo hasta el más estable
que puedas decidir, pero en la mayoría de los casos no
necesitas esto. Entonces tenemos algunas características pro en las que no
vamos a entrar. Tenemos desenfoque de movimiento
que le permite difuminar
a una imagen en movimiento. Esta es una muy buena
adición que acaba de agregarse. Se puede ver mientras se mueve
que hay algo de desenfoque. Y si me quito toklet, se
puede ver claramente desaparece. Esta es una muy buena
adición por corte de gorra. Y luego tenemos lienzo que
es una característica realmente útil. Si por ejemplo tu clip
está en un nueve por 16, pero tu clip es de 16 por nueve, lo que puedes hacer es
aplicar lienzo. Escojamos éste. Y como puedes ver, tienes un clip de reproducción en el fondo el
cual está borroso. Puedes decidir
cuánto quieres que se desenfoque. Y quiero dejar claro
que esta función sólo está disponible para los clips
en la línea de tiempo principal. Si tengo este otro clip, por
ejemplo, y
voy en la parte inferior, no
voy a ver la opción
Canvas, pero voy a ver capas. Y déjame explicarte qué
capas son realmente rápidas. Para mostrar cómo funcionan las capas, obtuve tres pantallas de diferentes
colores para que puedas
ver claramente la diferencia. La tercera capa es
la que ves. Si quiero mover
esta capa hacia atrás, haré clic en dos o en una, y otra va
a estar en la capa tres. Ahora mismo, la pantalla roja está en la capa tres como puedes ver. Si pongo esto en la capa dos, la pantalla blanca
va a ir a la capa tres. Eso es
tan sencillo como eso. Si pongo esto en
la capa uno, va a
aparecer la pantalla roja, como pueden ver. Ahora, ya que el amarillo
está en la capa dos. Si voy en la pantalla roja
y pongo la capa dos, va a cambiar
con una amarilla. Eso es tan sencillo como eso. Puedes usar esta función Si por
ejemplo quieres poner una pantalla más pequeña y una
pantalla más grande en el fondo. Entonces si aquí mismo quería poner este tipo de imagen
como una cámara facial, por ejemplo, así, simplemente
podría, y el resto del video podría ser la imagen. O si estoy haciendo un video de juego, podría ser el juego de juego. Y en la parte superior
se puede ver la cara cam. Ahora que nos hemos mudado, ahora que hemos cubierto todas las características de los conceptos básicos,
sigamos con el recorte. En el recorte puedes encontrar
algunas características realmente buenas. El primero es chromaky. Chromaky es realmente
útil si, por ejemplo, quieres eliminar
una pantalla verde, que son clips que
están
diseñados específicamente para esta característica Y los puedes encontrar de forma
gratuita en Internet, en Youtube por ejemplo. Normalmente los busco ahí arriba. Das clic en la pantalla verde y luego eliges
tu fuerza. Y si tienes algunas partes
donde como puedes ver, se está arruinando un poco, puedes aplicar un poco de sombra y jugar con los controles
hasta que tengamos lo que quieres. Y ahora como puedes ver, tenemos una imagen completa con el fondo eliminado,
lo cual es perfecto. Si no tenemos una pantalla verde, también
podemos usar el corte automático,
que solo funciona para las personas. Entonces, si hago clic en él, se
procesará y como pueden ver, tenemos los mismos resultados. Aunque suelo
preferir la pantalla verde, porque como puedes
ver, hay algunas partes que no son perfectas. Ahora podemos pasar
al enmascaramiento. ¿Cómo funciona el enmascaramiento? Es bastante simple. Da clic en la opción de enmascaramiento que
prefieras para los logotipos. Por lo general es círculo para
darte un ejemplo. Pero sólo por el
bien de hacer esto, voy a dar click en Horizontal. Y esto básicamente te
permite cancelar cierta
parte del clip. Por ejemplo, si sólo quiero
mostrar la primera parte. Y luego puedes usar un poco de pluma para suavizar las cosas. Como puedes ver, también puedes crear un
efecto realmente genial con esto. Si lo pones todo el camino
abajo y aplicas pluma, vas a
crear este tipo de efecto donde sea
ligeramente negro. Y esto se usa realmente
en la creación de contenido, especialmente en el contenido de formato corto. Y también cuando
aparecen subtítulos desde abajo, suele
haber este
tipo de efecto pluma. También puedes usar esto
normalmente para, por ejemplo, dividir un clip perfectamente
en el medio y hacer, por ejemplo, una comparación. También hay otro
tipo de máscaras, también
puedes usar el círculo. Por ejemplo, cuatro caras
vienen si quieres. Como puedes ver, puedes hacer lo que quieras con
este tipo de máscaras. Tú también, si quieres cortar una
parte específica de la imagen, por ejemplo, tengo este fin, pero no quiero que se muestre. Puedo hacer click en una máscara
inversa y va a mostrar
todo menos el final. Puedo moverlo y como se puede
ver como golpeado al final. Podría usarlo, por ejemplo,
para algo como esto. Como puedes ver hay una máscara, es el personaje en el medio. Y luego tenemos realzar, lo que te permite realzar
los rostros, tu imagen. Por ejemplo, este fue identificado y se puede
elegir la suavidad. El brillo también puede
cambiar la cara, hacerla más delgada, más grande Se puede acortar la cara. También hay muchos
controles para el cuerpo. Por ejemplo, se ve
adelgazando el cuello. No suelo jugar
con esto ya que me gusta
mantener real a la
gente que habla. No me gusta modificar
su apariencia física. No creo que esté bien, pero puedes hacer
lo que quieras. Por supuesto. Hablemos del resto de partes
de la herramienta inspector. La segunda función
aquí es el audio. Ahora bien, el audio es bastante
autoexplicativo. Puedes levantarlo,
puedes bajarlo. Puede usar fotogramas clave
para agregar volumen personalizado. Puedes desvanecer el audio
como puedes ver aquí mismo, o desvanecerlo como
puedes ver aquí. Se puede utilizar la reducción de ruido aunque no
funcione muy bien. Sugiero encarecidamente
usar el podcast de Adobe. Se trata de un software gratuito que te
permite anunciar
cada audio. Se puede usar el aislamiento vocal aunque sea una fisura pagada Puedes usar esta
función. Por ejemplo, hay alguien hablando
por algún tipo de música. Puedes usar esta función
para escribir Keep vocal. Y básicamente
va a quitar la música y mantener la
voz, o viceversa. Si haces clic en Eliminar Vocal, no
podrás exportar el video
si usas esta fisura Pero puedes volver a grabar
tu pantalla usando un software como OBS y luego
volver a importar lo que grabaste. Y luego tenemos canales que es una fisura que
queremos usar Déjame ir a la velocidad y esta
es una parte bastante importante. Entonces, cuando se trata de velocidad, hay tres formas de
controlar la velocidad de un clip. Primero, usando este asa. Entonces al hacerlo más rápido o
más lento, como puedes ver, el clip se hace más grande si
va más lento por supuesto, y más pequeño si va más rápido. Puedes subir hasta 100 x. Por lo general, el máximo al que
deberías ir es de diez x porque de lo contrario no
puedes ver realmente
lo que está pasando. Y luego hay
otra manera de controlar la velocidad si quieres que se
ajuste a un marco de tiempo exacto. Por ejemplo, si
lo quieres exactamente 5 segundos, puedes usar esta flecha
aquí mismo y te va a decir la velocidad exacta que necesitas para tener un
clip que sea largo, 5 segundos, en este
caso es 7.8 de velocidad. También puedes cambiar
la piedra de voz para que no suene raro,
pero eso depende de ti. Y luego la tercera forma de
controlar la velocidad, que es la mejor
, es yendo en curva y eligiendo una rampa de velocidad. En cuanto a las
rampas de velocidad, existen estos seis presets prefabricados
que son bastante buenos Normalmente uso este y lo
modifico si es necesario. Por ejemplo, puedo ir
con algo como esto y ellos han creado
algo así, el tiempo Ero. Como puedes ver, es
completamente personalizable. Lo que esto hace es,
como pueden ver, la velocidad sube aquí
y luego se ralentiza. Y actualmente se ha ralentizado. Y luego lentamente sigue adelante y sigue mejorando su velocidad hasta que vuelve a llegar a
una velocidad. Y esta es la
velocidad normal. Esto es realmente útil para transiciones
y cosas así. Solo asegúrate de usar la cámara lenta de
polilla porque
como puedes ver aquí, parece que es un retraso de
marco Ves en cambio, si
usas una cámara lenta suave, especialmente flujo óptico,
va a ser mucho más suave. Así es como se ve
con un flujo óptimo. Como puede ver,
existe este tipo de soplador de movimiento y se
ve mucho más suave. Y ahora pasemos a
la animación. animación es una de
las partes más útiles de la herramienta inspector,
ya que le permite
tener transiciones de entrada, transiciones de
salida y
especialmente transiciones combinadas. Los usaremos más tarde para crear algunos gráficos geniales, así que no te
preocupes por esto. Volveremos a ellos. En cuanto a las transiciones de entrada y
salida, hay algunas como el fade in. Puedes decidir su longitud, y una vez que pones el fade in, esto es lo que le sucede
al clip. Poco a poco se desvanece. Y por supuesto es lo mismo para la transición combo fade out. Básicamente pasan por todo
lo que quieras. Si yo fuera, por ejemplo, para elegir esta
transición flip forward de los combo. Como puedes ver está
haciendo este tipo de cosas y realmente no
funciona para
videos largos como este. Ahora aquí, hay una parte
para el seguimiento de movimiento. He intentado usar
esto varias veces cuando empiezas a
rastrear un objeto, ya sea con texto o
intentas hacer el camión de posición. Pero nunca he tenido éxito con esto ya que en
realidad no funciona muy bien, no sigue
lo que le dices. A mi sugerencia, si no sabes cómo
probar fotogramas clave rápidos,
nuevamente, hice un
curso sobre fotogramas clave Son una de las herramientas más
útiles de la historia. Y luego llegamos al ajuste. Y en el panel de ajuste, hay todo tipo de corrección de
color. Al finalizar este
curso, hay una sección específica que está
reservada a la corrección de color. Entonces me pondré
en contacto con eso más tarde.
5. Texto, importación de medios, inicio del primer proyecto: Sin aburrirte con teoría, entrémonos ahora en acción. Así que he elegido un clip aquí que tiene alrededor de 30 segundos de duración. Y voy a
editar para poder implementar algunos de los
medios que he elegido, algunos de Google, algunos
de mi asset pack, y algún texto que él
explicará mientras crea. Entonces comencemos y
veamos este video. Describimos la identidad de alguien. Nosotros decimos hola, es honesto, trabaja duro, es agente
de bienes raíces. Así es como los describimos.
Entonces vamos a traducir esos. Es honesto, afirma los
hechos, es trabajador. Completa tareas tan rápido, más rápido de lo esperado aceptas con el agente inmobiliario, Alguien que
represente a compradores y revendedores en transacciones
inmobiliarias Bien, esa es la identidad, pero todo lo que
usamos para describir la identidad o las cosas que hace
la persona, ahora
usaremos este clip. Y para ello, primero voy a importar todos los medios
que he elegido. Ahora he seguido adelante y
sincronizo todos los medios que
tengo al clip. Lo que quiero hacer ahora
es extraer el audio. Para ello, haces clic derecho, y aquí haces clic en extraer Odio, y tendrás el panel
de audio audio. Por ahora, lo
dejaremos así. La única razón por la que estoy haciendo
eso es porque quiero cortar algunas partes del clip para
que podamos ver
el ícono resplandeciente Mira esto,
afirma los hechos. Yo también lo haré aquí mismo,
y así es
como se ve. Es un trabajo duro. Completa las tareas tan rápido o más rápido que el agente
inmobiliario, alguien que
representa a compradores y vendedores en transacciones
inmobiliarias. Lo que van a hacer ahora es
subtitular todo esto. Para ello, voy a destacar
el resto de la línea de tiempo. Haga clic derecho en uno de los clips y luego
haga clic en Desactivar Clip. También puedes usar V, que desactivará el clip. Esta función básicamente le dice software de
edición que aquí no
hay nada. Para que ahora cuando hagamos clic
en el texto y simplemente haga
clic en auto subtítulos y se va a capturar todo
el video No la parte que
está desactivada. Ahora vamos a personalizar el texto. Siempre que estoy creando
un nuevo video, siempre
hago un texto diferente. Aquí mismo, voy a dar
clic en mayúsculas, para que las letras antiguas
se conviertan en mayúsculas. Entonces voy a añadir un poco de trazo. Iré con uno negro
y lo haré así. También aumentaré
el tamaño del texto. Entonces realmente no quiero
un fondo porque no
creo que encaje muy
bien. Yo sólo lo voy a quitar. Podría agregar un poco de blanco resplandor one go con baja intensidad
y menor rango, no
quiero que
sea demasiado evidente. Entonces voy a añadir una sombra porque me gustan
mucho las sombras en el texto. Como puedes ver, es realmente suave y casi imperceptible Dejaré la opacidad en 80. Voy a mejorar ligeramente la
distancia, y eso es todo. También hay otra
opción que es la curva. Pero no me gusta ya que no se ve
bastante profesional. Por lo tanto, no lo voy a
usar si quieres. Hay un montón de
efectos que son texto
de primate y
puedes usarlos. Por ejemplo, si
elijo este, entonces
puedo ir en el básico
y luego ajustarlos. Para que pueda retocar el resplandor. No puedo añadir trazos ni sombras porque el preset
no me lo permite. Pero puedo usar alguna curva si
quiero o hacer algo
a lo largo del titular. Normalmente hago mi propio texto. Y si sale genial. También puedo guardarlo como preestablecido para que
pueda usarlo más tarde. Otra cosa que me olvidé de
hacer es cambiar la fuente. Creo que voy a ir
con esto, Monsra. Porque esto me
gusta mucho. No necesito resaltar todo el texto. Porque desde que he
usado subtítulos de auto, todo el texto está vinculado entre sí Y solo necesito marcar
esta casilla, aplicar a todos. Como puedes ver, la fuente cambió por cada subtítulo individual Antes de hacer nada,
voy a guardar esto como un preset. Haré clic en el
espacio correcto y haré clic en Bien. Y ahora cada vez que quiero
usar este tipo de teléfono, lo
encontraré con solo ir a un presets de texto. Y
está justo aquí. Hay algunos subtítulos
que no son ideales. Como puedes ver, éste
sale de la pantalla y
hay múltiples formas de
evitar este problema. Uno de ellos es rehacer todos los subtítulos manualmente,
que es el Y no sugiero
uno de los más rápidos que te permita más
control es ir a los subtítulos. Y luego simplemente dejaste
click y luego Enter. Y lo haces hasta que
hayas hecho subtítulos de
una palabra
o tal vez quieras
hacer subtítulos de tres palabras,
lo que quieras. Esto te permite más control. Como puedes ver, una forma
más rápida de hacerlo es ir por
plantillas y elegir una plantilla que
tenga este tipo de texto mostrando palabra por palabra
o lo que prefieras. O puedes ir a la animación. Usted va a los subtítulos y da
clic en Bandas hacia fuera. Y el Fsino puede poner
esto en medio. Es un agente de bienes raíces.
Así es como los describimos. Y como pueden ver, con sólo poner ese tipo de animación, tenemos subtítulos de una palabra. Entonces vamos a traducir.
Esto solo aplica al subtítulo al que
aplicamos la animación Si quiero que el efecto se
aplique a todos los subtítulos, puedo resaltarlos todos La animación saca puntas y así es
como se ve. Afirma los hechos. Aunque no voy a usar
las bandas, porque no quiero subtítulos de
una palabra. Quiero combinaciones
que sean más atractivas. Entonces voy a seguir adelante y hacer clic
en Ninguno, volver a encenderlo. Los subtítulos hacen alrededor de
dos palabras subtítulo. Ahora que tenemos los
subtítulos hechos de dos palabras, Max, lo que voy a hacer es
seguir adelante y cortar todo el papel. Se me olvidó explicar
qué es el Errol. El papel es el
metraje principal, en este caso, Alex platicando con
su presentación donde está la presentación
y no está Alex. Estoy usando las
teclas izquierda y derecha para mover cuadro por cuadro. Yo sólo voy a cortar, ir
hacia adelante y ahí vamos. Ahora sólo tenemos estas
tres partes de papel. Por lo tanto, tendremos que llenar este espacio y este espacio. En tanto, para este espacio
es un poco más fácil porque
tenemos este tipo de medios
para este, no lo tenemos. Empecemos desde los
primeros segundos aquí. Tenemos que decir que es honesto, trabaja duro,
es agente de bienes raíces. La forma en que vamos a llenar este espacio negro va a
ser agregando un fondo. Y luego
modificaré ligeramente este texto. Entonces lo primero que hay que
hacer es desmarcar, Aplicar a todos para que no
echemos todos
los subtítulos Y ahora hacemos clic en un punto para que parezca que es lo
primero de la lista. Lo ponemos aquí. Y entonces creo que un buen color para
honestos es el verde, ya que es de buena calidad. Entonces ponemos honestos. También podemos cambiar el color
del uno si queremos. A ver si logramos
encontrar algo bueno. Creo que cambié de opinión
y voy a mantener el de color amarillo y
la calidad es de color blanco. Así que sigamos
con eso por ahora. Después movemos esto hacia arriba y lo
hacemos largo hasta
el final del clip. Entonces tenemos trabajo duro. Nosotros hacemos esto, vamos
aquí mismo en los subtítulos. Y van juntos
comiendo espacio de atrás. Lo ponemos en el centro, lo
hacemos más grande, los dos. Y luego para copiar el mismo
amarillo que usamos antes, vamos aquí mismo,
destacamos el. Copiamos este número
aquí mismo. Entonces volvemos. Vamos en dos y
tenemos el mismo amarillo. Entonces también quiero
hacerlas alineadas. Entonces voy a hacer algo como esto, hacer esto un poco más grande. También moveré el hacia arriba y lo haré,
siempre y cuando el clip, también
eliminaré
E porque es un verbo y
realmente no encaja bien. También somos un agente inmobiliario. Vamos con esto.
Eliminemos esta parte aquí mismo. Tenemos solo agente inmobiliario. Nosotros lo hacemos más grande. Este texto tres bien
y ponerlo aquí mismo. Destacamos los tres. No coloreamos, copiamos y pegamos, y
tenemos los mismos tres. Entonces esto es lo que teníamos. Es
artista, trabaja duro. Es un
agente de bienes raíces. Así es como los
describimos, que es perfecto. Lo único que
agregaría es una animación cuando entra el texto y ahora
necesitamos agregar una animación. Vamos a tratar con slide up.
Creo que podría funcionar. Bueno, veamos
cómo resultó. Artista. Es muy trabajador.
Es un agente de bienes raíces. Yo diría que es honestamente perfecto. Ahora estoy cuestionando
la masa amarilla. Veamos si un green
podría funcionar bien aquí. De hecho pienso que el
verde funciona mejor aquí. Entonces voy a copiar este número y luego ir a los
otros números. Veamos el resultado final. Oye, es artista, es
trabajador,
es un agente de bienes raíces eso es, nosotros los describiríamos,
lo cual es perfecto Y ahora tenemos que añadir
el Traducir aquí. Eliminaré estos y agregaré el Traductor de Google
cuando diga traducir. Y la forma en
que lo haré es poniendo escala al mínimo al
inicio para que sea invisible. Ponemos un marco clave,
después vamos adelante, ponemos otro marco clave, ponemos la escala a alrededor de 35. Entonces vamos un poco adelante y reducimos la
escala una vez más. Y veamos estas miradas, así que traduzcamos esas. Es artista perfecto. Ha creado este
genial efecto pop. Vamos a verlo una vez más.
Entonces vamos a traducir esos. Bien, ahora hemos puesto aquí
el Traductor de Google. Él es, honesto. Y ahora tenemos que crear
este buró de una mejor manera. Copiemos y peguemos
este fondo porque honestamente me encanta. Para que le demos un
trasfondo a estas cosas, pongamos la honestidad en el medio. Asegurémonos de que esté
completamente en la parte inferior. Al inicio, ponemos un fotograma clave. Y luego vamos hacia adelante
y lo movemos hacia arriba más de
donde debería estar. Creará un
fotograma clave automáticamente. Después nos movemos un poco
hacia adelante una vez más, y vamos ligeramente por debajo.
Veamos cómo se ve esto. Afirma los hechos decentes, pero podemos mejorar esto. Entonces abramos estas gráficas
usando alt K. Nuevamente, si no viste mi
curso sobre fotogramas clave, sugiero esto porque te permite
hacer intros radicales Moveré esto ligeramente
después y luego clic en Curva automática en
cada uno de ellos. Y veamos cómo
se ve esto ahora él afirma los hechos, es bueno. El único problema es que he
cambiado la x y no la y Cambiemos esto enseguida. Y lo que quiero decir con esto es que la x
siempre debe ser cero. Yo sólo quiero que se mueva
verticalmente, no horizontalmente. Y la X es disuadir significa
el movimiento horizontal. La Y es disuadir significa
el movimiento vertical. Ahora vamos a la y y haga clic en la curva automática en
cada fotograma clave. Vamos a esto parece
que afirma los hechos. Perfecto. Ahora una
muy buena introducción Ahora una vez que se hace aquí, diciendo que afirma los hechos, quiero que empiece a
moverse hacia la izquierda. Vamos a darle un fotograma clave
a todo. Después vamos hacia adelante y lo
hacemos un poco más pequeño. Justo aquí. Dejemos que
esto se vea así. Afirma los hechos, es trabajo
duro perfecto. Y ahora queremos que esto
salga de abajo. Como no quiero
recrear la animación, ya que me gusta mucho esta, no
hay necesidad de recrear otra que
sea exactamente la misma Lo que haré es dar clic en la animación aquí en la gráfica, luego te cocinaré
en el primer fotograma clave Luego manteniendo el control, o si eres un comando de Mac, haces clic en
cada fotograma clave para que todos
estén resaltados Entonces comes control más
C para que los copies. Después vas al inicio
del clip y pegas, y tienes
exactamente la misma animación. Ahora lo único que
quiero es ir a este lado, y para hacer eso solo elimino este menos y termina en el lado
derecho de la pantalla. No quiero que esto desaparezca. Veamos cómo se ve esto
ahora afirma los hechos. Es un trabajo duro. Completa
tareas, eso es perfecto. Sólo quiero que esto suceda un poco antes. Vamos a verlo. Afirma los hechos. Es trabajar duro completar las tareas. Esto es absolutamente perfecto. Ahora queremos que esto
se interage hasta el final del clip Vamos
a comer Ok, para que la
animación de fotogramas clave desaparezca Y ahora tenemos que
hacer lo mismo por el agente inmobiliario, que es un poco más difícil
porque la imagen es menor calidad y no es tan buena como las
de mi bolsa de activos. Entonces para hacer eso, voy a
hacer esto más pequeño, voy a seguir adelante y
hacerlo estallar aquí mismo. Se crea el fotograma clave. Voy un poco más allá
y lo dejo abajo. Veamos cómo
se ve esto y estás de acuerdo con los bienes raíces. Vamos a la animación de
fotogramas clave. Vamos por la Y, que es la que más
usamos,
porque Y nuevamente, representa el movimiento
vertical. El clic en la curva automática en cada fotograma clave y esto no
debería ser un modo de desperdicio. Veamos las patentes. Estás de acuerdo con el agente
inmobiliario, alguien que
representa a compradores y revendedores en transacciones
inmobiliarias Todo esto es perfecto, pero la imagen se ve un
poco estática hacia el final. Entonces lo que harán es encender cada clip y hacer clic en Alt G. Esto creará
un clip compuesto. Y para este clip
voy a poder agregar posteriormente algunos efectos que
agregarán movimiento. Pero como los efectos son
para la siguiente lección, apegémonos al
texto y a los gráficos. Bien, bien,
veamos esto una vez más. Actualiza los hechos.
Es un trabajo duro. Completa las tareas tan rápido
o más rápido de lo esperado. Estás de acuerdo con el agente
inmobiliario, alguien que
representa a compradores y vendedores en transacciones de bienes
raíces. Bien, esa es la identidad, pero todo lo que
usamos para describir la identidad o las cosas que hace
la persona. Para la lección, has aprendido a crear animaciones de
texto, a crear tu propio texto, a crear tus
propios ajustes preestablecidos de texto, a crear
animaciones de clips compuestos con fotogramas clave Lo básico. Y cómo subtitular videos en
cuestión de segundos. También has aprendido a
usar plantillas y efectos.
6. Efectos y máscaras en detalle: En esta lección,
hablaremos de pegatinas. Las pegatinas son ya sea
PNGs o regalos, así que pequeñas animaciones las
puedo agregar así La va a descargar
rápidamente, y como puedes ver,
hay, por ejemplo, esta, hay
muchas pegatinas, pero no
suelen ser demasiado buenas. Están
subdivididos en secciones, y nunca he
encontrado nada que
sea bueno o que pueda
usarse en un video, excepto a veces algunas flechas, pero es realmente raro Por lo general, encontrar activos
en línea es mejor. Incluso estas emologías
están en las mejores. No me veo usando un emogule como este
en un video serio En absoluto. Por supuesto, eres libre de
revisar todas las pegatinas. Y si encuentras
algo que te guste, puedes agregarlo a tus
favoritos si has iniciado sesión. Pero no encontré nada bueno. Entonces pasemos a los efectos. Los efectos son una muy
buena sección. Se subdivide en secciones. De nuevo, creo que la
mejor sección es la de lentes. Como puedes encontrar,
mucho movimiento de desenfoque, desenfoque que a menudo se usa
en la creación de contenido. También está este efecto realmente
genial que es el brillo de
borde y lo
usaremos ahora mismo. Qué borde ropas como puedes ver va a afectar principalmente a
nuestra inmobiliaria aquí. Como puedes ver, no hay un resplandor alrededor del PNG porque
lo importamos de Internet. Pero si voy en el borde
resplandor como pueden ver, esto ahora también está brillando Por lo tanto, iré aquí al inicio
del clip compuesto, me acercaré para asegurarme de
que estoy en la salida. Ahí vamos. Y luego lo
intentaré todo el camino. Y así es como se ve. Como puedes ver,
está agregando brillo a cada pegatina o PNG o como
quieras llamarlo. Y también al de bienes raíces, así que son todos iguales. También puedes modificar cuánto
quieres que sea el resplandor. Puedes hacerlo más bajo,
puedes hacerlo más alto, generalmente dejarlo alrededor. Por defecto,
también podrías, si quieres, agregar fotogramas clave, hacer un resplandor de 25 aquí y
un resplandor de 100 aquí. Como puedes ver, va
mejorando lentamente y se hace cada vez más grande
y más grande hasta que sea x. Aunque no
voy
a hacer eso, porque solo me gusta mantenerlo por defecto. Entonces también te mostraré cómo difuminar cosas de tu imagen. Digamos por ejemplo, yo
quería difuminar su rostro. Bien, esto no es lo
que queremos hacer en este video. Sólo te estoy mostrando un ejemplo
práctico para usar Blur. Entonces lo primero que haré lo
primero que haré es controlar C y controlar el clip
para que lo hayan copiado. Lo siguiente que haré es usar el conocimiento que
usábamos antes para la máscara e ir
en círculo porque esa es la forma que más
resuena con una cara Entonces deshabilitaré el de abajo para que pueda
ver la cara aquí. Voy a darle forma correctamente. Creo que esto es lo suficientemente bueno. Entonces antes de agregar el soplador, lo que haré es
asegurarme de rastrear la máscara. Lo que puedo hacer es ir
al primer fotograma, es un fotograma clave en posición, luego avanzar y mover esto, y va a crear
otro fotograma clave Entonces
vuelvo a hacer lo mismo hasta que he rastreado toda
la imagen Perfect. Ahora que rastreamos toda
la imagen, veamos si es buena
y debería serlo. Como se puede ver,
la cara siempre es golpeada. Ahora, ¿qué hacemos? Bueno, simplemente agregamos el efecto de
desenfoque a esta imagen. Podemos elegir cuánta intensidad queremos pensar con
algo como esto. Entonces habilitamos este. Como puedes ver, el resultado
final en este 11 de las formas de usarlo
no es con caras claro, sino que una de las mejores
formas es, por ejemplo, estás abriendo una carpeta y
quieres desenfocarla. O si quieres difuminar
tu información personal, una vez que inicies sesión
en un sitio web, puedes usar este tipo de cosas. Por lo general, si
quieres hacer esto para un sitio web o
información personal, rectángulo es la opción
que mejor funciona porque puedes
seleccionar fácilmente un rectángulo de información
personal. Por ejemplo, si hay su correo
electrónico aquí en un sitio web. Lo que podría hacer para
suavizar este soplador es aplicar alguna pluma,
por ejemplo, dos. Como se puede ver,
sin una pluma, se pueden
ver claramente los bordes. En cambio, con una
pluma de hasta dos, ya se
puede ver que
es más suave y mejor. También puedes ajustar la
pluma con este asa, pero te sugiero usar este número aquí mismo
porque es más fácil. Acabo de resaltar todo el texto. Ahora voy a moverlo más bajo. Para moverlo más bajo, lo mueves a
donde quieras.
Por ejemplo, aquí. Entonces no se
aplica a todos los textos. Por supuesto, porque
no hizo clic en Aplicar a Todos. Pero no quiero aplicar a todos porque estos también
son leyendas. Y todos estos textos irían también en la misma
posición. Lo que voy a hacer es simplemente mover uno de los textos a
donde quiera, después voy a ir bajo a la posición. Y entonces quiero poner la Y del texto a la misma
cantidad de éste. Entonces cocinaré aquí,
es este número. Lo voy a copiar. Voy a destacar
todo una vez más. Y luego lo voy a
copiar aquí mismo. Como puedes ver ahora la escala
se aplica a todos los textos. También agregaré la pluma de la
que estaba hablando. Vamos en el panel de medios y ahí está esta
cosita llamada biblioteca. En biblioteca, hay una gran cantidad de activos que
puedes usar de forma gratuita. Lo que estoy usando
ahora mismo es un análisis de sangre. Esta cosa sólo dura 5 segundos. Entonces lo que puedes hacer es ir con la cabeza del jugador a
donde quieras. Haz clic en Editar, Congelar, Y ahora
tienes una pantalla congelada. Se quita el texto. Puedes ampliar esto tanto
como quieras. Una vez que tengas tu pantalla
congelada, vas a donde tengas
tu fondo con el papel y haces
la longitud así. También lo copiamos aquí mismo. Usaremos esto creando
una máscara que es horizontal, volteándola y luego
dando vueltas aquí mismo y
aplicando mucha pluma Yo diría que esto es suficiente donde
hay este trasfondo. Como pueden ver aquí
hay un poco de negro que ayuda a que el texto
sobresalga del macron También voy a copiar este
y estado pasado
aquí mismo para que no tenga que
recrear el efecto en realidad Ahí vamos. Como pueden ver, es lo que parece. También podría aplicar esto
a todo el video, pero como Altro Moos ya
tiene este tipo de cosas
negras, realmente no se
puede ver, por lo tanto no
voy a hacerlo También te mostraré algunos
otros efectos realmente buenos, siendo el
primero el contorno de neón. Básicamente, crea un contorno de
neón como este. Te voy a mostrar la forma
correcta de usar esto porque si lo
usas así, solo que no se ve muy bien. La mejor manera que encontraron para
usar esto es ir en un clip. Por ejemplo, en este aplicas el efecto de que
deshabilitas todo el resto. Exporta el clip
como MP four. Una vez que hayamos exportado el proyecto, lo que vamos a hacer es traer la
versión exportada aquí mismo. Entonces vamos a
cortarlo una vez que termine, que debería estar aquí, eliminamos el efecto ya que
ya no lo necesitamos. Ahora vamos de ajuste. Nos pondremos en
gradación de color más tarde. Pero así como un
toque rápido, saturación, todo el camino hasta el fondo -50
son imágenes en blanco y negro Eso es todo lo que necesitamos
saber por ahora. Y con este conocimiento, podemos hacer este efecto en blanco y
negro. Después vamos en video, dejamos
el modo blend a la normalidad. Reducimos la opacidad a's 40. Y luego como no queremos que
el fondo resalte, solo
queremos el personaje. Vamos a seguir
recortado, auto cut out. Y como puedes ver ahora, el único que se resalta es el personaje que
realmente no me gusta su cara
porque como puedes ver, parece que sus
ojos nunca están abiertos. Entonces lo que voy a seguir
adelante y hacer es ir a la máscara de video horizontal. Gire los 80 grados sin
dormirlos y retire su cara. Entonces así es como
debería verse. Perfecto. También lo voy a desvanecer un poco porque
si prestas atención, puedes ver que el pájaro
tiene dos colores diferentes. A ver. Ahora, ahora
es mucho mejor. Esta playera es toda
brillante. Eso me gusta. Esa es una forma de usar el efecto de contorno de
neón. Otra función que quiero
mencionar es esta sección
aquí, efecto corporal. Todo el efecto corporal se puede
encontrar en los efectos de video, pero si
buscas efectos, especialmente para cuerpos, esta
es la sección correcta para buscar ya que están todos aquí. Hay uno que me gusta mucho, puedes volver a ordenarlos por
estas secciones aquí mismo. Uno de mis
favoritos es este. Básicamente hace un contorno
alrededor del personaje. Me gusta mucho
cuando estoy creando ediciones y hay muchas maneras
de personalizarlo. Cuánto quieres que el
ambiente sea negro. Normalmente giro esto
todo el camino hacia abajo a cero o un poquito. Entonces si quieres que el trazo
sea de cierto color, puedes decidir la fuerza. Puedes decidir
cuánto dura la fila, como puedes ver
aquí mismo, es realmente larga. Puedes elegir la talla. Normalmente lo dejo
por aquí a los 30, baje el rango,
la fuerza alrededor 80 porque la fuerza
es justo lo brillante que es. Entonces, como puedes ver a los
100, es realmente correcto. A cero, no está bien, así que normalmente lo dejo
alrededor de los 80, 90 depende. Y luego puedes elegir
qué tan rápido se mueve. Normalmente lo hago bastante rápido. Además, idealmente quieres
que solo, ya sabes, se
detenga una vez hecho un círculo
o tal vez un círculo completo, no
quieres que continúe. Entonces podrías hacer
algo como esto. Ahí vamos. Eso es perfecto. Ese es un efecto realmente genial. Yo Aly le sugirió usarlo. El último efecto del que quiero
hablar son los rebotes de ala Y eso es porque,
como pueden ver, si retomamos este clip,
es bastante estático. Ya sabes, todos están
quietos y hay este efecto
que es realmente bueno, que se llama ala de rebotes Que si aplicas
al clip compuesto va a animar los iphones Entonces como puedes ver aquí en el panel del jugador, ahora
se están moviendo. No queremos que se sincronicen como
están ahora mismo porque no se ve
muy bien como puedes ver. Para que el
movimiento no esté sincronizado, lo que vamos a hacer es deshacer clip compuesto
y como puedes ver, todos los clips están solos. Ahora ahora vamos
a cortar por
aquí en su fotograma clave donde van en
su última posición. Aquí mismo vamos un par de fotogramas hacia adelante
y cortamos el clip. Y nosotros hacemos lo mismo
por todos ellos. Ahí vamos. Y
luego vamos a aplicar el
efecto rebote swing a cada uno Singularmente,
no están sincronizados, pero siguen yendo
a la misma velocidad Lo que harán es poner el cabezal de reproducción donde
estén todos los clips Haga clic en el
efecto especial, haga clic en el clip. Ve por aquí donde
hay escrito, los efectos modifican. Y voy a reducir el tamaño y la
velocidad de cada uno, pero me aseguraré de que
los números sean ligeramente diferentes. Algo es un poco más rápido, es un poco más lento.
Cosas así. Todos se mueven
un poco despacio. Pondré el tamaño y la velocidad
de todos los efectos. Ahí vamos.
Digamos esta mirada Sonido. Como puedes ver
ahora
hay un poco de movimiento y el fondo también
está cambiando. Es bastante bueno.
En esta lección, has aprendido algunos de los principales efectos
que vas a usar, como brillo de borde, rebotes de ala, y también este golpe de dedo
realmente genial Y también el contorno de neón para crear este
efecto en la camisa. Y en la siguiente lección, vamos a hablar de audio.
7. Explicación de audio, música y efectos de sonido: En esta lección,
hablaremos audio y de todo lo
que tiene que ver con él. Entonces música, efectos de sonido, y todo ese tipo de cosas. Pero antes de comenzar,
veamos lo que hemos creado hasta ahora. Di hola, es artista, trabaja duro, es agente
de bienes raíces. Así es como los describimos, así que vamos a traducirlos. Es artista, afirma los
hechos. Es muy trabajador. Completas las tareas tan
rápido o más rápido lo
esperado aceptas con
el agente inmobiliario, alguien que
representa a compradores y revendedores en transacciones
inmobiliarias Bien, esa es la identidad, pero todo lo que usamos
para describir la identidad o cosas que la persona
hace perfecto. Yo diría que hemos hecho un
muy buen trabajo hasta ahora. Entonces, antes de
entrar realmente en esta parte del audio, resaltemos uno de
los audios que tenemos Vamos aquí en esta sección. Como pueden ver,
hay muchas opciones que
ya he explicado aquí. Después está la voz. Ahora bien, esto es lo que hace el cambiador de
voz. Es bastante simple.
Básicamente cambia la voz. No suelo usarlo, pero por ejemplo aquí cómo
suena con voz profunda. Suena como uno de
esos secuestradores en las películas de Netflix West dice, oye, puedes cambiar la madera Honesto. Es muy trabajador, es un agente de bienes raíces
o el lanzamiento, y así es como los
he descrito. También hay otras formas
de cambiar la voz. No suelo utilizarlos, pero si estás creando
algún tipo de documental y quieres este tipo de
voz, puedes crearla. Entonces estos son los cambiadores de voz. También hay una aplicación de IA
que tiene esta característica, que es realmente buena, y se llama 11 Labs. Te sugiero encarecidamente que lo pruebes. Si te
interesan los cambiadores de voz, actualmente
es el
mejor del mercado Y luego está la canción de
tono dos, que básicamente transforma lo que esté
diciendo en una canción. Pero no es realmente
bueno y la mayoría de las opciones son una característica profesional, así que no las vamos a usar. Y luego tenemos velocidad. una opción bastante buena
cuando se trata de velocidad. Entonces, por ejemplo, si acelero el audio a 1.5 como puedas. Corazones, trabajadores, es real estated, eso es
lo que yo lo he descrito El audio está un poco desordenado. Entonces, lo que puedes hacer es hacer
clic en la voz, cambiar de tono, y la voz va
a ser como un niño pequeño. Voy a dejar que lo oigas. Es honesto, es trabajador,
ya es bastante real. Normalmente no sugiero
cambiar la voz del audio si tienes algún problema
porque un audio es demasiado
rápido o demasiado corto,
solo vuelve a grabarlo. No hay nada más que hacer. Realmente no se puede modificar
la duración de un audio porque va a afectar
negativamente el tono de voz. Ahora entremos en la música, los efectos de
sonido y todo
este tipo de cosas. Entonces primero lo primero aquí, puedes consultar las canciones. Hay una
canción realmente genial que les gusta, así que puedo buscarla. Simplemente lo tecleo en
la barra de búsqueda. Entra y lo
encontraré aquí mismo. Y probablemente lo sepas si
lo jugaré. El cheque comprueba si me gusta esto, lo
agregaré a la línea de tiempo y se va a
agregar como MP tres. En este caso, el
volumen es demasiado alto. Como puedes ver
están las barras de naranja, así que
te gustaría bajarlo así. O si quieres, puedes ir en
Básico y modificarlo tanto
como quieras con estas
flechas o con este asa. Ya que es una canción, normalmente
quieres desvanecerla
y desvanecerla, como puedes ver aquí mismo. Aunque la mayoría de
las canciones ya están desvanecidas dentro y fuera por defecto,
es preferencia personal La sección de música también se
divide en subsecciones. Como puedes ver, puedes
encontrar canciones navideñas, puedes encontrar canciones de viajes, canciones pop, beats,
lo que quieras. Y luego pasamos
a los efectos de sonido, que de nuevo se
subdividen en secciones Si necesitas algunos efectos de
sonido de transición, por ejemplo, los
puedes encontrar
aquí, o
siempre puedes buscarlos aquí arriba. Si, por ejemplo estoy
buscando un elevador, puedo, por ejemplo, tomar este,
ponerlo aquí mismo Voy a reducir un poco el volumen, ya que no quiero naranja porque significa que es demasiado
alto. Y yo lo tocaré. Como ya has escuchado,
tenemos nuestro efecto solar. Por supuesto, puedo buscar cada efecto de
sonido que quiera. Entonces tenemos la subsección
copyright donde puedes consultar
tu video completo
para verificar si tienes
música con derechos de autor para Tiktok Por supuesto. Luego
se extraen los audios, que básicamente
te permite hacer clic en Importar, y luego eliges Archivo, y va a extraer el audio y
agregarlo a la línea de tiempo Después está Tiktok, que
es una sección donde puedes vincular tu cuenta de Tiktok y
publicar directamente en Y luego está la música de marca. Cuando se trata de música de marca, también
hay una sección de activos de
marca al inicio. Y en esta sección, puedes Ya sea audios o en este caso, videos en el espacio que
solo funciona, claro, si estás ingresado y siempre
podrás acceder a tus activos desde cada PC en
cualquier parte del mundo, desde la aplicación web, móvil, donde quieras No encontrarás
todas las canciones del mundo en esta biblioteca. Por eso sugiero ir a medios locales e
importar algo de música. Si quieres, puedes
descargarlos de Google porque eso te
va a ayudar. He seguido adelante y he tomado un efecto de
música y sonido de mi pack de activos que
puedes encontrar en este curso. Ahora voy a
añadir primero la canción. Entonces voy a reducir el volumen
porque como pueden ver, hay naranja, lo que significa que
el volumen es demasiado alto. Voy a ir aún más bajo
porque quiero, o Mozi para hablar más
fuerte que la canción Cortaré la canción
aquí, quitaré el resto, y pondré el
fade out hasta aquí, donde empieza la nueva parte
de la canción. Entonces esto es lo que teníamos. Describimos a alguien, a
un Denny, decimos,
oye , es honesto, trabaja duro,
es agente de bienes raíces Así es como los describimos, así que vamos a traducirlos. Es honesto,
afirma los hechos. Es muy trabajador. las tareas más rápido,
más rápido de lo esperado. Usted está de acuerdo con el agente
inmobiliario. Alguien que represente a
compradores
y/o vendedores en transacciones de bienes
raíces. Bien, esa es la identidad. Pero todo lo que usábamos
para describir la identidad o las cosas que hace la persona, perfecto. Ahora agreguemos algunos efectos de
sonido. Tengo en algunos efectos de papel para el papel que
tenemos aquí y aquí. Y luego también tenemos un wooh, un par de bulbos y un elevador Entonces
agreguémoslos y coloquemos correctamente. He seguido adelante y he puesto aquí todos
los efectos de sonido. Ya que este es el
mismo efecto de sonido repetido una y otra vez. Seguiré adelante y crearé un clip compuesto para
que puedan reducir el volumen de cada efecto de sonido solo reducirlo
del clip compuesto. Voy a añadir un fade out porque creo que
le queda bastante bien. Voy a reducir un
poco este sonido pop y luego te
dejaré aquí, ten en cuenta que aquí
tenemos un riser al inicio Los elevadores se
utilizan generalmente en el gancho. Reconocerás este
efecto de sonido tan pronto como se reproduzca. Entonces tenemos algún efecto de desmoronamiento de
papel. Cada vez que entra un subtítulo, tenemos un woh para
este efecto de luz Tenemos un pop para
la traducción de la voluntad. Y luego tenemos este papel
desmoronado para
el papel en el fondo aquí
mismo. Juguemos estos. Describimos la identidad de alguien. Nosotros decimos, oye, es honesto, trabaja duro, es agente
de bienes raíces. Así es como los describimos. Entonces vamos a traducir esos. Es honesto,
afirma los hechos. Es muy trabajador.
Completa las tareas tan rápido, más rápido de lo esperado que acuerdas con el agente inmobiliario. Alguien que represente a
compradores
y/o vendedores en transacciones de bienes
raíces. Bien, esa es la identidad. Pero todo lo que usábamos
para describir la identidad o las cosas que
hace la persona, perfecto. Ahora tenemos nuestra configuración de audio, nuestra canción y nuestros defectos de sonido. Por lo tanto, podemos
pasar a las transiciones.
8. CapCut y transiciones virales: Ya casi hemos
completado esta creación. Ahora solo necesitamos agregar las
transiciones en esta lección. De hecho, vas a
aprender todas las formas de agregar transiciones a tus videos
y algunas de las mejores. Vamos a meternos directamente en ello. Hay tres formas de
agregar transiciones. El primero es entrar en
el panel de transición. Aquí puedes elegir entre
cientos de animaciones. Algunos de los mejores están
en la sección clitch, por
ejemplo, si agregas
algo como falla de color,
esto es lo que pasa, esto es lo que pasa, Nosotros decimos hola, él es honesto, lo es, y creo que
en realidad me lo quedaré. A lo mejor voy a convertir la duración a
0.3 Vamos a ver cómo se ve esto. Nosotros decimos, oye, es honesto, esto
me gusta mucho. También hay muchas
otras transiciones de lejía
que me gustan mucho por ahora. Vamos a ceñirnos a la otra forma de agregar transiciones es haciendo
clic en el clip, pasando a la animación, luego
agregando animaciones dentro o fuera. Entonces, por ejemplo, si quiero
agregar aquí una animación de fe, tengo dos formas de hacerlo. Uno va en la animación de la fe
negra aquí
mismo en el panel de
transición. Entonces así es como se ve,
así es como
lo describimos, solo así. O la otra manera es
ir en el clip. Animación out, fade out. Y ahí vas
en el siguiente clip, una Ada se desvanece. Y así
es como se ve. Un stadent, así es como lo
describimos. Como puedes ver, el
texto no se desvanece. Si quisiera desvanecerme, tendría que ir a salir
de animación. Eliminar la animación ya que he dado
clic en este fondo, vaya al texto
manteniendo pulsado el control. Voy a destacar todo el texto. Entonces resalta esta
cosa también, siempre manteniendo el control. Después haga clic en G, así
creo un clip compuesto. Ahora bien, si voy a la
animación y hago clic en Desvanecer, así es
como se ve. Es un trabajo duro. Es
un agente de bienes raíces. Así es como actuamos. Como puedes ver,
todo se está desvaneciendo. Y la tercera forma de agregar animaciones es
haciéndola manualmente. Por manualmente, quiero decir que
vas justo aquí en el clip y juegas con fotograma clave de
opacidad para que desaparezca lentamente Se puede, de nuevo, recrear
el clip compuesto. Y esto no sólo
se aplica a la opacidad, sino también a este otro tipo de transiciones que realmente
voy a usar Ahora estas transiciones se están volviendo locas en Tiktok
e Instagram Todos los están usando. Se
llaman transiciones de quemadura. Tengo pienso alrededor de 40 en mi pack de edición y 40 transiciones de estilo papel
como Alia Dal. Te sugiero encarecidamente que los revises y
descargues
todo lo que puedas, y básicamente los
agregues entre los clips. Ya está el sonido y así es como se
ve, agente
inmobiliario, así es
como los describimos. Así que vamos a intentarlo. Perfecto. Voy a hacer
un clip compuesto. Voy a hacer un clip compuesto
de esta cosa también, para que la
transición de quemadura vaya en la cima. Es un
agente de bienes raíces. Así es como los
describimos.
Entonces, traduzcamos. Eso es perfecto. la transición de quemadura
más el efecto wooh Ahora pasamos al papel. Voy a añadir otra transición de
quemadura. Así que voy a ir de nuevo y crear
un clip compuesto aquí mismo. A mí me gusta todo lo que tenemos, sobre todo al inicio, voy a crear un clip compuesto. Y veamos cómo se ve
esto. Honesto, afirma los
hechos, es muy trabajador. Completa las tareas
tan rápido o más rápido. En realidad, voy a cambiar la
transición de quemadura a otra. De hecho
me di cuenta de que tengo que bajar esto un poco. Veamos cómo se ve
esto. Ahora es honesto,
Afirma los hechos. Te está trabajando duro
completo, perfecto. Y al final, no
creo que vaya a dejar la transición, voy a dejar que veas vendedores en transacciones
inmobiliarias. Bien, esa es la identidad. Pero todo lo que
usamos para describir la identidad o
las cosas que hace la persona, aquí no
necesitas ninguna
transición. Simplemente puedes vivir y cortar
duro y está
completamente bien. Por lo tanto, ahora hemos analizado para crear un video desde cero. Usa efectos de texto, efectos de sonido, salida de
audio para monificar audio, fade in, fade outs, transiciones Todo ese tipo de cosas buenas. Y me metía en la gradación de
color enseguida. Pero no quiero
abrumarte con información. Y por eso creo que
es mejor si ahora
creamos otro
corto desde cero. Y voy a crear un corto
que
subirá directamente en mi Instagram
para que todos lo vean. Y voy a ir un
poco más a fondo. Y al final de eso,
colorearé
todo y
te explicaré cómo funciona todo. No es demasiado duro, lo conseguirás enseguida. Creo que la
gradación de color es una de las cosas más divertidas que
hay en la edición de video. Honestamente, en realidad me encanta hacer gradación de
color y
creo que a ti también. Entonces, sin más preámbulos, entremos en la
segunda creación corta.
9. Explicación de otro video, multimedia, audio, texto y pensamiento creativo: En esta lección, comenzaremos a
crear otro corto. En esta lección, sólo
voy a presentar los cortos y el metraje
que tenemos a partir de ahora mismo. Y eso dejará el
resto a las otras lecciones. Lo primero
que haremos para
crear un corto es hacer clic en la relación de
aspecto nueve por 16 para que tengamos el
formato vertical para este tema. He elegido a Luke Belmar que creó esta entrevista
slash podcast en un barco El tema en este
barco fue el sonido, porque como se puede escuchar, hay ruido en el
fondo, es bastante malo. ¿Qué es el biohacking? Bio
significa embalaje de vida. Tu habilidad para encontrar tu
camino alrededor de algo, tu manera de encontrar. Y eso no nos gusta. Lo que he hecho es
exportar el audio. Ponlo en el podcast de Adobe, que es una herramienta de IA que
es completamente gratuita. Simplemente
búscalo. Podcast de Adobe, y anunciará
tus lites de audio. Y ahora tengo este
audio que está completamente anunciado sin
ningún ruido de fondo. ¿Qué es el biohacking? Bio
significa embalaje de vida. Tu habilidad para encontrar tu
camino alrededor de algo. Tu manera de encontrar fallos. Entonces, como puedes escuchar, el
audio ya está limpio. Se quitaron los silencios
y cosas así. Y ahora tenemos un video de
42 minutos. Lo primero que
haremos es cambiar el tamaño del clip. Entonces voy a seguir adelante y escalar el clip y poner a
Belmar en el centro Y voy a hacer esto
por todos los clips. Este proceso hubiera
sido mucho más fácil si lo
hicieras antes de
cortar el clip. No obstante, no es
tan largo de todos modos. No se puede crear un
clip compuesto para reducir la duración del proceso
porque perderá algo de calidad del clip. Acabo de intentarlo, no
sé por qué Pka hace eso. Pero independientemente, ahora
estamos aquí con el
zoom completado para que ahora siempre
hayamos mirado a
Belmar en el centro Y ahora reiniciemos
el proceso de edición. Lo primero que
vamos a hacer es ir a crear subtítulos de
texto Ahora voy a ir
a los presets de texto. Y que usaremos
los textos que yo use, como pueden ver, texto para
carretes IG. Eso es lo que uso. Lo agregaré y después
cambiaré manualmente los teléfonos y todas las
estadísticas de los subtítulos. Solo asegúrate de que estás
aplicando a todos para que no
tengas que volver a hacerlo que nosotros mayúsculas, hacerlo un poco más grande Añadimos un trazo que
no va a ser realmente
importante en este corto
específico como mira belmar como camisa negra para que no la
puedas ver muy bien Y luego agregamos un bajo. Y como puedes ver ahora si los
pongo de lado a lado, básicamente
son lo mismo. Voy a ir a los subtítulos y
me aseguraré de que solo
haya dos
palabras por subtítulos Simplemente haciendo clic
y presionando Entrar. Ahora he dividido el texto
en tres palabras, Max. Y rápidamente te
mostraré lo que
tenemos ahora mismo y
lo que quiero hacer. ¿Qué es el biohacking? Bio
significa embalaje de vida. Tu habilidad para encontrar tu
camino alrededor de algo. Tu manera de escalar fallos
en el sistema de bla. ¿Qué haces con
estos 30 minutos que dejas de interactuar
con tu padre? Entra en un 711, ve a ver el tipo de individuos
que entran ahí, qué compran y qué hacen, y te vas a dar cuenta de que sus hábitos dictan
su apariencia, porque esos no son los hábitos de ganar gente exitosa Ahora haz lo contrario. Ve al día siguiente y
pasa esos 30 minutos
observando a las personas a las que
quieres parecerte. La gente tiene cualidades ganadoras. Siempre ten ese
toque dorado y diseccionarlos. Obsérvalos. ¿Qué es lo que
hacen lo que causa esto? Entonces esto es lo que veo. Cuando dice que bio significa vida, probablemente
crearé una pequeña planta que crezca en un estilo de
animación. Cuando llegue al acking,
voy a mostrar cualquiera de
esas pantallas desde como enter tap cuando diga sobre
los trucos principales ese tipo de cosas o algo
relacionado con clitch, tal vez con efectos clitch o transiciones aquí cuando dice, ¿qué haces con
los 30 minutos que dejan de interactuar
con tu teléfono Mostraré un reloj girando
que se asemeja a 30 minutos. Y probablemente un teléfono que se
escapa o algo parecido. Cuando dice entrar en un 711, probablemente
voy a mostrar alguna persona irreal y tal vez animada entrando aquí Cuando habla del tipo de individuos que
miran a un 711, voy a mostrar probablemente
un barril de un tipo gordo generado con IA porque
eso es lo que significa Balmer Está diciendo que la
gente no tiene buenos Ebits mientras entra
en un 711 Y cuando diga lo que
compran y lo que hacen, me aseguraré de que el
gordo generado por la IA, ya sea como palomitas de maíz o Coca Cola, o alimentos que suelen
estar vinculados con malos Ebits, Netflix, cosas así Entonces dice, ahora
haz lo contrario. Entonces probablemente voy a sacar
una imagen de tal vez un 711. Cuando dice sobre
ese toque dorado, estoy pensando en hacer algo realmente genial
con la gradación de color, que es conseguir un dedo o una mano básicamente con la punta del
dedo que es dorada. Y luego toca
mira Belmar y
se convierte completamente en oro amarillo Ese color, creo que
sería realmente genial. Diseccionarlos, observarlos. ¿Qué es lo que
hacen lo que causa esto? Sabes que tenemos nuestras ideas. Pongámonos directamente al trabajo. Lo que suelo hacer con los cortos, primero arreglo el video, así consigo todos los
clips y después pongo música y efectos de sonido
solo después.
10. B-roll y ritmo del corto: He conseguido el conjunto de clips que
usaré antes de empezar
a agregar todo, quiero darte un consejo
rápido Si quieres
hacer algo como yo donde
tomas un clip de un podcast. Te sugiero mucho, una vez que hayas cortado el
clip y anunciado el audio para exportar lo que
tengas como lo hice yo y luego lo vuelvas a
importar así que es un video de 43 segundos en lugar
de un podcast de una hora. Porque de lo contrario tu PC
va a retrasarse a menos que tengas un hardware realmente bueno y
esto va a suavizar y hacer que tu
trabajo fluya más rápido. Dijimos que aquí
vamos a agregar un clip de planta. Este clip de planta fue creado
usando un generador de imágenes AI. Si te interesa
conocer más sobre esto, he creado un curso sobre
un generador de imágenes AI gratuito
llamado Leonard Yo, está en mi perfil. Y luego he tomado esta imagen
y la he puesto en Kyber AI, que es otro software que crea videos a partir de imágenes Esto es lo que creó. No quiero usar todo
este video. Quiero usarlo
hasta por aquí. Entonces lo cortaré y
quitaré el resto. Y luego voy a comprobar cuándo
necesito que empiece. Y luego aquí mismo, mira
Belmar dice hackear. Y ahí es donde entra en su lugar esta
pantalla Ic. Voy a comprobar por un momento donde hay muchas
cosas escritas en la pantalla porque realmente no me gusta esta parte donde todavía
está bien. Voy a ir por aquí. Control de control. Voy a tomar un trozo grande. 12 segundos, quita
todo lo demás, haz esto más grande centrado. Después haré clic en
la pantalla del modo de fusión. No se muestra la parte negra de la
pantalla. Voy a añadir un fade en
animación de aproximadamente 1 segundo. Bio significa embalaje de vida, tu capacidad para encontrar tu
camino alrededor de algo. Esto es bueno. Pero quiero que el
texto vaya más rápido, así que pondré la
velocidad alrededor de las tres X. Entonces quiero que termine cuando la escena de la planta termine aquí mismo. Bio significa embalaje de vida. Tu habilidad para encontrar
tu camino por algo aquí donde
dice fallos, voy a crear un efecto
realmente genial, que verás en un segundo. Entonces primero importamos esta increíble
pantalla verde de la matriz. Entonces voy a poner
pantalla una vez más. Entonces copiaré este clip
y lo pegaré justo arriba. Voy a seguir cortar
y hacer clic en auto cut out. El corte de copa
corta automáticamente a la persona
en la pantalla, por ejemplo, Balmer
en este caso Y entonces pondré esto
encima del clip matricial. Y veamos cómo
se ve esto a la espera para encontrar fallos en
el sistema de bla. ¿Tú, quiero que esto
se desvanezca también? Creo que 1 segundo
es pensar que esperas para encontrar fallos
en el sistema Ab. Creo que esto es perfecto.
También he seguido adelante y agregué un poco de fade out
para que quede más suave. El final y el
fotograma clave al inicio en
la báscula a las 03:17 y al final a
las cinco por debajo Entonces esta es la forma de
efecto final para encontrar fallos en el sistema de
Blake, como puedes ver. Constantemente se acerca, se desvanece y
se desvanece perfecto. Y ahora dice Luke, ¿qué
haces con estos 30 minutos? Entonces agregaremos el reloj aquí. Voy a hacerlo realmente
grande y voy a leer lo mismo cuando una copia
pegue el clip recortado, corte
automático para que el
reloj quede detrás de él. Y también agregaré una pantalla para que el reloj
no cubra el sofá. Entonces así es como se
ve con estos 30 minutos que
dejas de interactuar
con tu teléfono, lo cual es decente, pero
no me gusta cómo
aparece de la nada. Lo que haremos es alargar un poco
los clips
y comenzar un poco antes. Añadimos un marco clave al inicio. Lo colocamos aquí abajo. También ponemos una
monopasidad de marco clave en 50. Y luego vamos justo aquí. Quiero una
monopasidad de fotograma clave al 100. Un poco más allá. Quiero que el
reloj esté justo aquí. Después haré click hacia fuera
K para abrir las gráficas. Nuevamente, si quieres un
curso detallado sobre fotogramas clave, yo hice uno específicamente, vamos en posición y tamaño. Vamos en la Y, que es lo
principal que cambiamos. Damos click en Potter
Curve, aquí
y aquí, y así es como se ve, lástima, como pueden ver,
viene de abajo. Pero también quería
salir así. Voy a copiar este fotograma clave e ir al final
y agregarlo aquí. Entonces también
copiaré este fotograma clave, y lo agregaré por aquí
cuando quisiera desaparecer Veamos cómo se ve esto. Interrumpir, yo diría que es perfecto. De hecho, también voy a
mover esta interrupción. Esto es bueno. Yo solo
quería empezar un poco antes y este es
el resultado final. A bla. ¿Qué haces con
estos 30 minutos que dejas de interactuar con tu
teléfono, lo cual es bastante bueno? Ahora voy a cerrar de nuevo
con Alt K. También puedes, si quieres, dar click aquí mismo con el click derecho y dar click, hacer clic en este, lo que prefieras. Y ahora dice
caminando a un 711, tengo un 711 justo aquí. Entonces aquí en el 711, voy a hacer zoom completamente
a la izquierda aquí, todos los fotogramas clave otra
vez e ir
al final y otro fotograma, pero esta vez va
a estar a la derecha. Entonces así es como se ve. Camina hasta un 711, va dos rápido. Voy a ir aquí de
nuevo en las gráficas. Y suavizándolo
para que quede más suave al, al final. Al inicio, debería
ser más rápido en el medio. A ver, querido padre,
camínelo a un 711. Ve a ver que se ve mucho mejor. Voy a cerrar esta
animación clave de firma una vez más. Y ahora cuando dice el tipo de individuos que entran
ahí, lo que compran. Y aquí he vuelto a preparar esta
imagen, gracias a la IA. Voy a acercarme así para que realmente no
se pueda ver este mando a distancia que se generó en accidente. Voy a poner un fotograma clave
aquí mismo en la escala de posición. Y lo voy a mover
así por aquí. He creado este marco clave. Voy a dar la vuelta por aquí y crear otro marco clave que estos tiempos está
completamente a la derecha. Entonces así es como se ve. Ve a ver el tipo de individuos
que entran ahí. Lo que compran un
suavizar la animación con esta función de núcleo automático 11, Ve a ver el tipo de individuos
que entran ahí. Perfecto, lo cerraré. Y luego de aquí mismo
dice lo que compran
y lo que hacen. Tengo otras dos imágenes
que se crean. Una que es una hamburguesa que
reemplazará a la pasta aquí así, y otra que es cocinera. En cuanto a la primera imagen, fue creada en Leonardo donde se pueden eliminar
fondos libremente. Por eso no
tiene antecedentes. Este, desafortunadamente,
fue creado en Dalí, que no puede eliminar fondos No obstante, pedí una
pantalla verde para que podamos usar la función de tecla croma y
eliminar este verde aquí mismo, lo que nos puede dar
un resultado decente Lo voy a poner aquí mismo. Iré justo aquí
donde dice Luke por aquí mismo agregará un
fotograma clave en todo Y luego iré
hacia atrás y agregaré un fotograma clave en todo menos
hacer pequeña la hamburguesa Y aquí lo que se verá
así como tú, así se hace grande. También quiero agregar un
fotograma clave un poco más tarde y luego hacer este con
una escala un poco mayor
para que tenga pulpa. Eso no quiere decir que se vea mejor. Vamos a tener que
volver a abrir la animación de
fotogramas clave Como puedes ver aquí estamos
en la función de escala. Voy a hacer clic en
curva automática en todo. Pero esta vez creo que voy a
necesitar modificarlo al final. ver, entro ahí, lo que compran y a lo que me refiero, es decente, pero no es
lo mejor. Entonces, lo primero que voy a hacer es quitar cada fotograma clave
con respecto a la posición. Y veamos como esta mirada hacia abajo caminar ahí, qué compran. Bien, no está tan mal,
pero quiero cambiarlo. Entonces voy a modificar este endle, voy a acercar un poco este
fotograma clave Bien, voy a ir justo
aquí donde
hay fotograma clave en realidad lo
voy a mover un poco y luego
agregaré opacidad al fotograma clave
cero y
la plastia a 100 Y esto debería quedar mejor
ahora que entran ahí, lo que compran y qué, es un poco rápido aquí mismo, dice por, cada vez que dice por la hamburguesa aparecen individuos
que entran ahí, lo que compran y
lo que hacen y ahora solo necesito
hundirme para hacer eso. Es bastante simple.
Voy a ir justo aquí. Copia todos los
fotogramas clave para que no tenga que hacer la
animación manteniendo control y luego comiendo C y luego yendo
al primer fotograma
del anillo pegar y
luego agregarlo. Siempre que diga
dos, que está aquí, lo
hundiré. Entonces simplemente voy a cambiar
la posición así que está ahí. También necesito cambiar la escala. Plantearán esto y plantearán esto. Y elevar la
posición por aquí. Sube la escala un poco más. Hacen un poco de certs, échale un vistazo a lo que hacen. Bien, esto no debería ser bueno. Entonces cerraré la animación de
fotogramas clave. Echemos un vistazo.
Va a caminar ahí dentro. Lo que compran y lo que hacen. Bien, creo que es bastante bueno. Voy a reducir la duración
de los clips así. No van a mirar la cara de
Val Mar aquí donde dice que sus hábitos
dictan su comportamiento Voy a agregar la
mano Netflix aquí y luego volveré a hacer el mismo truco con el auto cut out. Voy a bajar el volumen
del Netflix aquí, agregar la superposición de pantalla para
que desaparezca el negro. Y entonces también voy
a hacer esto más largo, es que sus hábitos
dictan su apariencia Porque esos
no son los hábitos de. No quiero que el
logo de Netflix sea tan largo, en realidad, así que lo cortaré. Sus hábitos dictan su
apariencia por aquí. Y luego agregaré
un fade out también. Apariencia, su apariencia,
que es perfecta en 0.5 voy a cortar estos en vez de necesarios aquí
donde dice ganar, voy a añadir este icono brillante que tengo en mi pack de edición Voy a quitar algo, título de ganar gente
exitosa. En cuanto cantes enfrente, cortaré el clip
y justo
donde termine voy a
reflejar el clip. Entonces esto es lo que pasa ahora. Haz lo contrario
como clip reflejado. Y en realidad quiero que esto
sea un poco más largo. Entonces voy a quitar
esto y
aumentarlo para el siguiente efecto. He descargado este video de Youtube de una mano
rematando una pantalla falsa, y puedes usarlo para
tocar look en este caso Y una vez que le
toque este fin, que me aseguraré de que
aparezca de la nada aquí, me aseguraré de que
se convierta en oro. Una vez que ocurre un toque, que está aquí mismo, que está aquí mismo,
este es el marco. Voy a cortar el clip. Corta el clip aquí mismo también. Y entonces voy a poner esto arriba. Pondré aquí también una copia de
este clip. Y luego congelaré el
clip en este lugar exacto. Ahí vamos, así como esto. Y luego voy a llegar a la gradación de
color y hacer este amarillo para hacer
parecer de un color dorado. Lo primero que voy a
hacer desde que he congelado el clip es el activar
el que está debajo. De lo contrario, como pueden
ver aquí mismo
hay una doble mirada
que se
mueve ligeramente en el backgroum y no
queremos eso,
voy a desactivar ¿Cómo cambio
este color a dorado? Bueno, no es demasiado duro. Lo primero que voy a hacer
es ir Cut Out y dar click en Auto Cut Out para que el
color solo le aplique. Después copiaré el
clip y lo pegaré y quitaré el
corte automático de este. Y mantén el corte automático aquí. Entonces el activar este
ya que no es necesario. Lo que pasa es que aquí
tengo el clip completo aquí. Yo solo tengo a Luke como pueden ver, clip
completo en Luke
aquí mismo está clip completo. Pongo este dedo en la capa superior para
que se vea. Entonces necesito
cambiar el color de look a amarillo
porque es dorado. Quiero exportar el clip y analizarlo en un proyecto
diferente. Pero para hacer eso, voy a necesitar quitarle esta mano, que es el final
del otro tipo que es Ming, un podcast. Para ello,
resaltaré todo aquí y acercaré el zoom Look, y haré lo mismo aquí mismo. Acercaré el zoom a las 01:40 como lo
hice con los otros clips. Entonces esto es lo que pasa. Como puedes ver aparece el final. Hace clic y se detiene. Voy a quitar el subtítulo
ya que está interfiriendo. Ahora voy a quitar el fondo quitando estos dos
clips para que haya marco de acero deportivo
porque es solo una imagen. Y exportar entonces solo quiero
exportar a Lou como imagen en blanco y
negro. Para ello,
deshabilitaré el resto de
las imágenes y videos. Voy a seguir ajustando y
quitaré de nuevo todos los colores. Iré en los detalles
de la gradación de color más adelante. A partir de ahora,
solo necesitas saber esto. Y luego voy a exportar marco
de acero como una exportación de imagen en blanco
y negro. Ahora voy a volver a importar, asegúrate de que esté por debajo del video de la mano y la
capa esta, ¿bien? Y luego
agregaré este degradado,
reduce la longitud, lo escalaré
hacia arriba y haré clic en Superposición. Esto básicamente lo pone amarillo. A pesar de que quiero mejorar esto mejorando el
amarillo aquí y aquí. He seguido adelante y
reactivé los fondos. Y ahora vamos a seguir
adelante y crear un clip compuesto con
el overlay y mirar para que el final
quede de color rosa. Voy a pincharle una vez más, la capa dos, y
como pueden ver ahora, el final es de un color normal y el aspecto se vuelve amarillo perfecto. También puedo agregar un
fondo aquí. Voy a cortar automáticamente una vez más. Ahora voy a añadir este fondo
dorado. Voy a hacerlo un poco
más pequeño así. Lo voy a poner en la última capa, hecho en el medio, y
así es como se ve. Siempre ten ese
toque dorado y los diseccionen,
tengan ese toque dorado También voy a añadir este
gran trasfondo. Voy a hacer click en pantalla para
que el negro desaparezca, reduzca su opacidad, y
lo ponga entre Lucas y
el oro aquí mismo Entonces ahora tenemos a Luke
el grado y el oro. También agregaré un
efecto a la meta. Creo que el desenfoque normal
será lo suficientemente bueno. Reducirlo un poco y
veamos cómo se ve esto. Siempre tener esa rejilla
táctil dorada se está moviendo, y no creo que
realmente me guste eso. Entonces voy a hacer clic en Congelar. Quita el resto necesito
para acobarme correctamente. Una vez más, esta mano, así es como se ve. Al final,
quieres parecerte. Siempre ten ese toque dorado y diseccionarlos.
Obsérvalos. ¿Qué es? Creo que es bastante
bueno. Ahora bien, lo último que quiero añadir
es algo aquí, ya que hay casi 10 segundos sin nada para esta parte, he seguido adelante y
he
tomado un icono de íconos eight.com que es uno de los mejores sitios
para iconos gratis Lo pondré encima del subtítulo Observando a las personas a las que
quieres parecerte En esta lección, agregamos todos
los medios que necesitábamos. En la siguiente,
vamos a agregar música, efectos de
sonido,
transiciones, efectos. Posteriormente, habrá la masterclass de gradación de
color.
11. Música, efecto de sonido, transiciones y efectos: En esta lección, arreglaremos el texto,
agregaremos música, efectos de sonido,
transiciones y, en general, haremos todo excepto la
gradación de color. Vamos a meternos en ello. Ahora arreglemos el texto. Al fijar el texto, me refiero a cambiar la
mayoría de los colores del texto porque el texto
blanco es aburrido. Pero antes de hacer eso,
comprobaremos que cada texto esté
sincronizado correctamente ¿Cómo lo hacemos?
Es bastante simple. Vamos al inicio
del texto y comprobamos si miras es decir bio, por
ejemplo, en este
caso enseguida. Y no espera.
Boman perfecto. Y ahora comprobamos por la Vida. Vida perfecta. Nuevamente, hackeando el empaque. Voy a hacer esto por
cada texto y luego empezaremos a
cambiar de color. He seguido adelante y
sincronizo cada texto, y ahora veamos
lo que tenemos hasta ahora. ¿Qué es el biohacking? Bio
significa embalaje de vida. Tu capacidad para encontrar tu
camino alrededor de algo, tu manera de escalar, fallos en el sistema de la vida. ¿Qué haces con
estos 30 minutos que dejas de interactuar
con tu teléfono? Entra en un 711, ve a ver el tipo de individuos
que entran ahí, qué compran y qué hacen. Y te vas a dar cuenta de que sus hábitos dictan
su apariencia, porque esos no son los hábitos de ganar gente exitosa Ahora haz lo contrario. Ve al día siguiente y
pasa esos 30 minutos
observando a las personas a las que
quieres parecerte. Siempre ten ese
toque dorado y diseccionarlos. Obsérvalos. ¿Qué es lo que
hacen lo que causa esto? Bien, esto es lo que tenemos. Ahora pongamos a
trabajar en el texto. Trabajaremos en las
transiciones más adelante. Entonces primero vamos al texto. Y para cambiar los
colores de las palabras simples, simplemente las
enciendes, vas de color, y
lo cambias a lo que quieras. Voy a cambiar Bayaking a color
aqua porque creo que
le queda bastante bien Y voy a cambiar a Bayo
por el mismo color del aqua. Voy a ir aquí, copiar la X
del color con control
C. Entonces ve aquí, Resalta este
color que va y copia la X. Tenemos el mismo
bo aquí, y aquí. Yo lo he hecho. Ahora
eliminaré el Aplicar a Todos. Porque si tuviera que hacer clic en
Aplicar a Todos y cambiar el color de este texto
a cualquier color, afectaría a todos los
colores del video. Y no quiero que eso suceda. Así que haz clic en el control
Z, que es deshacer, Quitar aplica a todos e ir en el color verde porque
la vida tiene ese color verde. Entonces Rey voy a usar un color
rojo para el acking, ya que creo que eso podría funcionar bien el
fin de crear
contraste con el verde. Cuando digo fallos en, no
voy a cambiar ningún color. Pero voy a añadir una animación
en el bucle de texto. Significa que sucede todo el tiempo que el texto está en pantalla. ¿Qué mejor animación
que la falla de color? Vamos, parece que subes fallos en
el sistema de negro. Qué haces Eso es realmente bueno. Entonces una vez que diga el sistema, cambiaré el color
del sistema a naranja. Voy a cambiar una
vez más, la vida a verde. Voy a usar el mismo verde
que usé antes. Voy a copiar esto y luego
ir justo aquí y copiarlo. Voy a cambiar de teléfono a Cy negro. Creo que iré con este color. Sí, voy a cambiar individuos a rosa porque
creo que puede encajar bien. Voy a quitar este texto y éste como una cosa está
apareciendo en pantalla. Y también éste, voy a cambiar rojo
Ab porque las
abbitas son negativas, y el rojo suele ser de color rojo También está el Netflix. Entonces voy a cambiar
hábitos a Aqua. No hace falta que sea exactamente lo mismo que he usado antes. Entonces voy a cambiar diseccionar. Estoy pensando en algo como
abajo que no usamos. Veamos cómo se ve esto.
Lento, no está tan mal. Yo me quedaré con él. Ahora cambiemos este tipo de
iconos que hemos usado. Vamos a mejorarlos. Ahora quiero agregar el
efecto ángel a este icono. Pero si lo hago así, va a
aplicar también para mirar, y si los fusiono
como clip compuesto, no
va a aplicar. Lo que voy a hacer es controlar Z. Entonces los copiaré y los
pegaré aquí mismo Voy a reducir la fuerza
del efecto ángel
que por aquí. Y luego voy a
exportar marco de sello. Y luego
lo reimportaré exactamente aquí, El modo de fusión de pantalla, para que todo
lo negro desaparezca Y quita éste. Y ahora tenemos este genial efecto
de luz perfecto. Ahora agreguemos un poco
de pegamento de borde a este icono con la fuerza del
efecto de brillo de borde del máximo. Y estamos bien. Entonces esto es lo que tenemos ahora
con los subtítulos coloreados. ¿Qué es el biohacking? Bio
significa embalaje de vida. Tu capacidad para encontrar
tu camino alrededor algo manera de encontrar fallos
en el sistema de bla. ¿Qué haces con estos
30 minutos que
dejas de interactuar con tu
teléfono? Entra en un 711. Ve a ver el tipo de individuos
que entran ahí, qué compran y qué hacen. Y te vas a dar cuenta de que sus hábitos dictan
su apariencia, porque esos no son los hábitos de ganar gente exitosa Ahora haz lo contrario. Ve al día siguiente y
pasa esos 30 minutos
observando a las personas a las que
quieres parecerte. Siempre ten ese
toque dorado y diseccionarlos. Obsérvalos. ¿Qué es lo que
hacen lo que causa esto? Yo creo que esto es perfecto. Y ahora moveremos todos los
subtítulos por debajo de la cadena de Luke porque creo que es el mejor
lugar para llevarlos y copiar la posición para todos ellos. Ahora que has
configurado los subtítulos, pasemos a las transiciones y luego pasaremos
al audio aquí. Voy a agregar una transición de quemadura, encuentra tu camino por aquí. Entraré en panel de transición,
entraré en falla y agregaré
una transición de color Para hacer eso, sin embargo, tendré quitar el camión de imán, reducir la longitud de este
clip, ponerlo aquí mismo, y agregar la falla de color
como esto significa vida Como pueden ver, esto sucede. También voy a añadir un efecto de
falla
aquí mismo con el rey
y estas cosas. Y el efecto se llama difuso. Como este empaque. Tu capacidad para es demasiado fuerte, aunque voy a reducir un poco la
fuerza y la velocidad. Dejaré colores, lo que se llama aberración
cromática El mismo empaque,
tu capacidad para encontrar tu camino alrededor de algo
para encontrar fallos. También voy a añadir un poco
de falla de color aquí. Packbility, voy a añadir el efecto difuso aquí
mismo cuando
dice fallos Y también agrega el
efecto de falla de color para encontrar fallos. Para crear ese efecto de falla, ahora
agregaré otro
efecto que se llama ala de
rebotes a
este ícono resplandeciente Entonces como puedes ver, se mueve
de ganar gente exitosa. Ahora quiero crear un clip
compuesto con todo, pero no puedo porque ya
hay un clip compuesto. Lo que voy a hacer es copiar
este clip compuesto, pegarlo al final. Entonces ve aquí mismo. Haga clic en
Exportar marco de acero. Y luego lo volveré a importar. Retire el otro,
los cortes auto. Y entonces voy a borrar éste. Ahora como puedes ver,
el corte automático no hizo un buen trabajo ya que eliminó esta
parte, pero no es problema. Como vamos
a agregar otro clip sin siquiera quitar
el fondo, simplemente
vamos a enmascarar horizontal y voltear
esto así Ahora todavía necesito poner
esto en la quinta capa. Ahora todo debería quedar bien. Siempre ten ese toque dorado. Ahora por fin puedo crear un clip
compuesto con todo. También crearé
un clip compuesto antes de quitar esta parte, moverlo hacia arriba, y luego en la transición recto
con la falla de color Y así es como se ve. Siempre ten ese
toque dorado y perfecto. Ahora podemos pasar a
la parte de audio. He seguido adelante y
escogí la música. Esta es una canción que
escuchas bastante a menudo,
estos amables videos. ¿Qué es el biohacking? Bio significa vida.
Probablemente lo sepas. Iré con un volumen alrededor 19.5 después de escucharlo todo Aquí solo hay un pequeño
problema donde el logo de Netflix canta
con una caída de ritmo. Eso es un problema.
Te dejaré oírlo. Te vas a dar cuenta de
que sus hábitos, ella empieza a cantar, no es
lo mejor. Por lo tanto, lo que voy a
hacer es dar vueltas por aquí. Coloque un marco clave en la caída. Coloca otro fotograma clave cuando termine el efecto de
sonido de Netflix, y otro fotograma clave. Entonces haz esto un poco más silencioso para que el volumen
aquí esté en cierto valor Va un poco hacia abajo y
luego vuelve a subir y es bastante smoth como se
puede escuchar caminar ahí, lo que compran y lo que hacen Y te vas a dar cuenta
que sus hábitos dictan su apariencia
porque esos no son
los hábitos que es perfecto Y ahora sólo tenemos que
insertar efectos de sonido. He seguido adelante e
importé efectos de sonido, ahora los puedes encontrar
todos en mi pack de assets. Empezaré por
agregar una falla
aquí mismo donde hay las transiciones de
falla O significa empaque de vida, tu habilidad para encontrar tu trabajo. También he conseguido este efecto de
sonido de Youtube. He descargado un video que agrega el
efecto de sonido de forma gratuita. Hay muchos de estos
sonidos en Youtube. Bajaré mucho el volumen. Aquí hay algunos de lo que
suena al encontrar fallos en el sistema de la vida. ¿Qué haces con lo
que es perfecto, ya que hay todas
estas letras verdes? Ahora voy a añadir un Woohre rápido, que encaja con la
subida con estos 30 minutos A. Y luego lo copiaré
y pegaré Una vez que baje parada, voy a agregar un wooh normal
aquí para el 72711 Ve a ver la T. Luego
agregaré dos efectos de sonido
pop para que aparezca la hamburguesa y el
refresco, lo que compran y lo
que hacen para este brillo. Una vez más, voy a copiar el efecto de sonido que tuve
al inicio aquí mismo. Sólo tienes ese toque dorado y diseccionarlos, observarlos. ¿Qué es lo que
hacen lo que causa esto? Entonces como toque final, agregaré este efecto de sonido de
engranaje, que es uno de los mayores efectos de
sonido de la historia. Lo agregaré al inicio. ¿Qué es el biohacking? Siempre encaja bien aquí. Voy a agregar otra transición porque creo que encaja bien, aunque no la tenía antes
cuando estaba
haciendo transiciones. Voy a agregar un obturador de cámara aquí, que es el ruido de la cámara
una vez que toma una foto. Entonces voy a agregar una
pantalla blanca aquí mismo, una animación de fade out. Lo voy a escalar. Lo voy a poner por encima de
todo aquí, y así es como
parece que lo
hacen y te vas a dar
cuenta de que sus hábitos. Entonces voy a añadir un efecto de sonido de hueso
quid aquí
mismo cuando
dice asemejarse Y a pesar de que
este efecto de sonido no encaja con la narrativa, dice que
debería hacerse pasar por alguien y estás usando un efecto de sonido de crack de
hueso Este es uno de
esos efectos de sonido que realmente no
importa dónde lo
pongas y va
a ser una buena adición. Quieres parecerte, siempre tener ese toque dorado. Como escuchaste, encaja bien porque es un sonido de
agrietamiento óseo. Y bo crack es un efecto de sonido tan
general cuando se trata de edición de video que encaja bien en
cada escenario. También puede ser porque nos
acostumbramos por el
uso en Tiktok e
Instagram y cosas así Pero el hecho sigue siendo que funciona. En la siguiente lección,
vamos a entrar en la gradación de color. Va a ser realmente una lección
en profundidad
sobre gradación de color. No solo haremos
gradación de color para este video, sino que también haremos gradación de
color para otras
imágenes y videos. Debido a que las características de
Pca de gradación de color son increíbles, tanto filtros como
ajustes manuales. Te veré ahí.
12. Masterclass 1: Conceptos básicos de las capas de ajuste y los filtros: Hablemos ahora de gradación
de color. En Cap Cut, se
logra gradación de color con dos herramientas que son
ajuste y filtros. Centrémonos primero en el ajuste. Repasemos, por
ejemplo, el primer clip. Puedes agregar un ajuste y cambiar los colores de
este clip de dos maneras. Una, creando un
ajuste como este, una capa de ajuste
que es amarilla, o haciendo clic en el clip
y pasando por el ajuste. Empecemos por crear una capa de ajuste.
¿Cuál es la diferencia? Bueno, la diferencia es que
si te ajustas aquí
mismo, lo único que
se va a afectar es este video exacto. En cambio, la capa de ajuste, cada clip debajo de la
capa de ajuste se verá afectado. Déjame darte un ejemplo rápido. Si reduzco la saturación de esta imagen hasta -50 la imagen se vuelve en blanco y
negro Esta imagen de aquí mismo, la
planta sigue siendo colorida. En cambio, si vuelvo a subir la
saturación, y en su lugar pongo la saturación de la capa de
ajuste. Como puedes ver, el clip vuelve a ser blanco y
negro
y la planta también
se vuelve
blanco y negro ya que está por debajo de
la capa de ajuste. Se. Déjame desactivar esto rápido. Es lo mismo para las cosas
que aquí se escriben. A pesar de que eran verdes,
están por debajo de las capas de ajuste. En su lugar, tendrán este efecto blanco
y negro. Si voy aquí, la
imagen vuelve a ser colorida y las cosas escritas
vuelven a ser coloridas. Y ahora nos metemos en
la segunda parte. ¿Por qué es importante la gradación de color? Bueno, la gradación de color
es especialmente importante para barriles
como este. En este caso, Luke Balmer estaba en un bote sin una
buena iluminación Y probablemente si estás grabando algunas grabaciones
también en tu casa, no tienes una luz
profesional configurada si te haces apuntalamientos, pero la mayoría de la gente no,
y no hay necesidad cámaras y luz
caras
cuando tienes gradación de color Entonces así es como
modificaría esta imagen. En primer lugar, no
modificaría esta imagen sólo ya
que tengo que añadir la misma cantidad de corrección de color
a esta imagen y a todas estas otras imágenes ya que son el mismo metraje
del mismo barco, que requieren las
mismas correcciones. Entonces para hacer eso, voy a
crear una capa de ajuste. Empecemos desde
el panel básico de la capa de ajuste y déjame
explicarte cómo funciona esto. Voy a hacer
más grande el panel del jugador para que veas mejor las correcciones
que voy a hacer. Empecemos por
la temperatura. La temperatura define si quieres que los colores
de tu imagen sean más cálidos, así que la tiras al
amarillo o más frío, el matiz simplemente le da más
púrpura o verde a la imagen Esta no es una característica
que se use comúnmente. Luego está la saturación, que es una característica realmente
útil. Primero, si quieres hacer
tus imágenes en blanco y negro, claro, Pero también para agregar color como
puedes ver aquí mismo. No quiero
exagerar demasiado. Creo que algo
así funciona para su imagen. La forma en que te sugiero
que aprendas la gradación del color, aparte de mucha práctica, a veces no recuerdo lo que hace
una característica precisa
porque los confundo A veces lo que hago es simplemente ponerlo al máximo y
ellos recuerdan lo que hace. Por ejemplo, el
brillo es bastante fácil. Aumenta el brillo
de tu imagen Como puedes ver. En este caso, realmente
no hay necesidad.
A lo mejor un poquito. Luego hay contraste que mejora el
contraste en tu imagen. Pero en este caso, no lo
voy a usar
porque este es un ambiente
oscuro. Y en ambiente oscuro, esto es lo que sucede
donde se usa el contraste es bastante malo. Incluso usando un
poco, realmente no funciona. Después hay resaltado
que no cambia mucho la
imagen o el video, solo cambia un
poco. El relámpago. Como pueden ver, suelo
vincular este valor por defecto. Luego está la sombra,
que permite eliminar sombras y
hacer que la imagen sea más brillante, o mejorar las sombras y
hacer que la imagen sea más oscura. Luego está la iluminación, que es ligeramente
diferente al brillo. Porque como puedes ver, el
brillo funciona en los sujetos. En tanto, la iluminación
funciona en toda la imagen. Como puedes ver,
hay efectos. El afilado es uno
de los mejores efectos de todo el panel de
corrección de color Afila las esquinas y
las líneas Como puedes ver, si lo quitas, de
repente parece que la
imagen está borrosa Normalmente pongo esto
hasta 35, 50, algo así. Después están las partículas,
que, como pueden ver, agregan este tipo de ruido a la imagen, que ya
querría. Después hay fade,
que básicamente agrega esta capa como
se puede ver la imagen. Entonces la viñeta,
como puedes ver, viñeta alrededor, Si la
tiras hacia la derecha, es una viñeta negra Si lo tiras hacia la izquierda, es una viñeta blanca Y esto es lo básico de
este panel de ajuste. Por ahora, voy a
regular eso una vez que
hayas terminado con tus correcciones
de color. Si quieres, puedes
guardarlo como preestablecido. Por lo tanto, si estás creando videos para tu canal de
Youtube y siempre
grabas con la
misma configuración de rayos, el preset te va a
ahorrar un montón de tiempo, y luego pasamos a HSL. Hsl permite modificar
cada color individualmente. Por ejemplo, si es corto, no
quiero el color rojo. Puedo bajarlo,
y como pueden ver, todo lo que tiene una tonalidad
de rojo está desaparecido. Si hago lo mismo con el naranja, la imagen se va a
convertir en blanco y negro. Porque los colores principales,
como puedes ver aquí, los colores principales son
Naranja en la cara, Rojo en los labios aquí es un
poco rojo aquí también. En cambio, si me quito el azul, lo único que
se va a afectar es la
camisa que era azul. En tanto, si me quito el
verde, nada cambia realmente. También puedes modificar los
otros valores para cada color, pero en
realidad no son tan útiles. Entonces tenemos curvas, que se ve realmente aterrador. Sé que voy a entrar
más en detalles en las curvas más adelante ya que
no las necesitamos en este momento. Después hay ruedas de color
que son una característica pro, así que no las voy a explicar, aunque son realmente
complicadas y aunque
dan más libertad que la
básica y core spanel, se
puede hacer básicamente de todo
con curvas y fundamentos También pasaré un segundo
hablando de LUTs. luts son capas de
ajuste pre hechas básicamente que puedes importar desde Google o donde
quieras descargarlas. Yo personalmente no tengo ninguno. Normalmente hago todas las
correcciones de color yo mismo
por dos razones. Primero, la mayoría de los
LUT no son gratuitos. Segundo, realmente me gusta
colorear o corregir videos, por lo tanto solo lo hago yo mismo. Ahora vamos a reducir esto una
vez más a la altura normal. Lo que voy a hacer aquí es crear un gran clip compuesto para
el audio para que no ocupe demasiado espacio en mi línea de tiempo y podamos
trabajar en el video. Ahora, modifiquemos
esto un poco más. Por lo general, la mejor manera
de corregir el color es intentar y ver si funciona. Por ejemplo, si
mejoro la temperatura. ¿Me gusta cómo se ve?
No estoy seguro de ello. Por lo tanto,
volveré al original. Pero tampoco me gusta esto. Creo que ahora esto es demasiado frío. Lo que voy a hacer es encontrar una manera en el medio por aquí, y de hecho es un color
muy bueno. También voy a añadir un
poco de viñeta, ya que me gusta mucho
este efecto aquí, así como este,
no se puede ver en la parte superior, claro, y eso porque
ya está el cielo negro Ahora creo que estoy
satisfecho con esto. Realmente no puedo hacer mucho más porque el contraste
arruina todo. Voy a mejorar un
poco el
resaltado para que su
brazo quede más claro. Y entonces creo que
ya terminé con esto. Por lo tanto, voy a hacer que sea la
longitud de todo el video. Ahí vamos. Ahora que
tengo mi capa de ajuste, voy a seguir adelante y
cortarla aquí mismo. Y luego se quita esta parte porque aquí no
hay mirada. Entonces aquí donde
hay dos miradas, voy a copiar y pegar.
Porque voy a necesitar. Entonces también voy a
necesitar dos aquí mismo. También voy a copiar. Entonces lo
cortaré aquí y aquí. Un corte más aquí y
luego retire esta parte. Ahora resaltará esto y todos los
ajustes que tienen al Luke Belmar en
la línea de tiempo principal Ahí vamos. Y
luego resaltar todos estos siempre
manteniendo el control. Y luego haga clic
tengo mi compuesto. Yo haré lo mismo aquí mismo. Mantenga el control Al, aquí, aquí. Perderé mi transición. Lo voy a añadir una vez más. Y entonces aquí
ya tenemos un clip compuesto. Voy a descomponer
esto y luego voy a
componer todo
junto. Ahora es perfecto. Cada mirada Belmar tiene la corrección de color
como puedes ver Ahora para terminar esta
lección sobre lo básico, te
hablaré de filtros. Los filtros son básicamente
capas de ajuste
prefabricadas a partir del corte de tapa. Estos son muy buenos. Te voy a dar una pareja
que son las mejores. claro dos es mi favorito cuando se trata de
calentar las cosas. Como puedes ver hay más saturación y cosas así. Puedes usar esto y ajustar la fuerza
como quieras incluso con el marco clave. Entonces hay un blanco y negro que es en mi opinión,
mejor que la saturación. Voy a usar el
blanco y negro en el gordo porque en Luke Belmar realmente no
se puede ver el blanco y
negro como la mayoría de
las imágenes ya negras Pero aquí como pueden ver
ahí está el negro. Pero también hay este tipo de sombras que son diferentes de un filtro normal en
blanco y
negro como el árbol blanco y negro. Como puede ver, esto es
normal en blanco y negro. En cambio con uno en blanco
y negro, puedes ver que las cosas están
más resaltadas, el negro está más realzado. Me gusta mucho este blanco y
negro, y te sugiero encarecidamente
que uses esto en lugar de una saturación normal
a cero así. Esto no se ve lo mejor. También te daré un increíble filtro para
colores fríos, que es conífera Con, cono de conífera es
absolutamente increíble. Usaré este filtro en el
gordo y miraré esto. Esto es sin el filtro. Esto es con el filtro. Como puedes ver, los colores
azul y frío están realmente, realmente mejorados. En tanto, los otros colores
no son realmente tan buenos. Pero si tienes una foto o un video donde
tienes mucho azul,
verde, sobre todo morado, este
tipo de colores, va a ser un filtro
increíble para eso. Si tienes mayoría de colores
de palabras, te
sugiero que uses tubo transparente, el que mostré antes. Si quieres hacer
algo blanco y negro, blanco y
negro
uno funciona increíble. Estos son mis tres filtros principales
que usan para todo. Te esperaré con el degradado y la gradación de color de
superposición, que es un poco más avanzada. Pero yo
te guiaré, no te preocupes.
13. Clase magistral de gradación de color 2: Curvas y degradados: Vamos a llegar a la corrección de color. Esta es una edición antigua que
había creado para uno
de mis viejos canales. Básicamente, tuve que
corregir el color algunos clips de a
esto por ejemplo, que como pueden ver,
se ve mucho más limpio. Ahí está el negro se desvanece aquí, la camisa es mucho mejor. En la segunda imagen, en general, el brillo y el
contraste es mucho mejor. Se puede ver como se desdibujan las
características del fondo
que se desdibuja. Y luego también yendo a esto, donde como se puede ver, los colores están locos comparados con éste Y te voy a mostrar
en vivo cómo hacer esto. Y para ello
usaremos superposiciones de gradiente. Esto lo puedes encontrar en mi mochila. Tengo alrededor de 18. Estoy bastante seguro de que los encontré en lienzo y solo los uso todos. ¿Cómo funcionan estas superposiciones? El overlay no es más que
este tipo de forma donde por un lado es más oscuro y por un
lado es más brillante. Puedes escalarlo
a tu preferencia. Si lo escalas
así, por ejemplo, tendrás una sección
muy oscura aquí y una sección muy
brillante aquí. Si lo escalas más, va a estar más equilibrado. Si mueves esto hacia abajo, va a ser más oscuro. Ese es el concepto básico
detrás de los gradientes, pero los hacemos para la corrección
de color Bueno, es bastante sencillo. Da clic aquí y
usas overlay. Por eso se
llaman superposiciones. Y como puedes ver, pasa de algo como esto a
algo así con un contraste más oscuro en la parte inferior y una
luz más brillante en la parte superior. Lo cual es realmente bueno
comparado con algo como esto. Ves la diferencia
que
ya se está acercando a lo
que ya teníamos aquí. Para mejorar esto,
no solo usaremos la superposición, eso solo va a
ayudar, también necesitamos
cambiar en la configuración de la
sección de ajuste. Por ejemplo, en este caso
elevaré un
poco el contraste y el brillo. Y como pueden
ver, ya nos estamos acercando a
lo que tenemos aquí. Pero la cara, como
puedes ver aquí, está más fría que aquí Aquí, se ve más brillante,
más saturado. Y de hecho, tenemos que reducir la saturación en alrededor de diez. Y como pueden ver,
se ve mucho mejor. Pero también vamos a reducir
la temperatura, lo que realmente ayuda cuando
tienes los colores fríos. Como puedes ver, ya se
ve casi igual. También me gusta agregar nitidez
ya que agudiza los bordes, ya que se puede ver el final y todas las líneas en la
camisa se ven Y luego para agregar el toque final para
oscurecer los colores, Por ejemplo, el pelo que aquí es más oscuro y todos los
colores en general, usaremos un filtro del que te
he hablado. Conífera con. Normalmente
pongo la fuerza alrededor del alfa porque
si exageras, como puedes ver, la atmósfera
se vuelve realmente oscura En cambio, así, el
ambiente es más brillante. Y para finalmente ajustar
el brillo, jugaremos con las curvas. Para entender y explicar cosas como esta,
que son curvas. Normalmente lo explico con extremos para que sea
fácil de entender Si pones esta
curva en la parte superior, se vuelve realmente brillante. Si lo pones al fondo, se vuelve realmente oscuro. Por lo tanto, si
lo modificas un poco así, vas a obtener puntos
más brillantes, puntos más oscuros y puntos
más brillantes No obstante, para nuestra corrección de
color, no
queremos algo brillante, sino algo oscuro. Lo que vamos a hacer es ir
oscuro, brillante, oscuro. Voy a reducir el
brillo aquí. Anunciar la oscuridad.
Como puedes ver, tenemos básicamente
la misma imagen. Esto es un poco
más oscuro porque
fuimos un poco más lejos
con las líneas. Ahí vamos. Ahora
se ve mejor. Ahora pasemos a la
otra corrección de color. Esta transformó esta
imagen en ésta. Para este, he
seguido adelante y cogí exactamente el
mismo marco para que podamos recrear
exactamente el mismo grado de color y liquidarlo con este Debido a que estas dos instancias fueron tomadas del mismo video, pero en diferentes momentos, la luz fue
ligeramente diferente. En cambio aquí es
completamente lo mismo. Entonces
lo recrearemos paso a paso. Reiniciaremos con la
superposición así como ésta, y luego simplemente
agregaré la Conífera con Como pueden ver,
habría seguido adelante
y cambié la temperatura
y tal como esta, tal vez como hicimos
en la otra imagen, pero realmente no hay razón
porque creo que esta se ve mejor con
la cara más roja. Voy a seguir adelante y
hacer clic en deshacer en ambos cambios. Y como pueden ver, la imagen
es exactamente la misma aquí. Ni siquiera necesitamos
entrar al panel de ajuste para hacer nada. Podríamos agregar algunos bordes
afilados como este, lo que haría que se
vea un poco mejor Pero como puedes ver, el pelo, realmente no
me gusta. Creo que es demasiado brillante. Afilar los bordes, por lo tanto prefiero algo así Aquí he sacado algunos de
los fondos que tengo en mi pack de edición porque los
editaremos ahora mismo, ya que quiero mostrarte cómo cambiar el color de cualquier
fondo a cualquier cosa. Para ello, volveremos a utilizar
gradientes. Nuevamente, todo lo que estoy usando se
puede encontrar en mi pack de edición, así que no te preocupes por ello.
Entonces, ¿cómo hacemos esto? Tenemos, por ejemplo, este fondo blanco
y negro , ¿bien? Y queremos agregar nuestro rojo
rosa slash naranja excesivamente. ¿Cómo lo mezclamos correctamente? Bueno,
depende de lo que queramos. Por ejemplo, si
queremos simplemente que las líneas del
fondo sean naranjas,
podemos dar click en esta superposición. Aunque la mejor manera de
hacerlo es dando clic en pantalla, lo que creará líneas naranjas
y aquí rojas. En tanto, si queremos darle
también color al blanco, podemos usar la función de oscurecer Una característica de oscurecer toma
cada color que es más oscuro en esta imagen y lo
pone en esta De hecho, como puedes ver,
todas las líneas negras siguen aquí porque
son más oscuras que el fondo
rojo anaranjado. En tanto, como el blanco es
más claro que esos colores, va a desaparecer. Una vez que lo hemos hecho,
tal vez no nos guste cómo se ve. Podemos acercar para
que haya más naranja o podríamos
reducir la opacidad
así, para que puedas notarlo menos, por
ejemplo,
algo así O también podrías
usar un color acero, como una imagen de rosa. En este caso, por ejemplo, podemos usar un degradado azul
para este otro. Nuevamente, podrías usar la función de dark end para hacer
algo como esto. Aunque
siempre se puede jugar con todas las características y
averiguar cuál funciona mejor. Y puedes reducir la
opacidad si quieres, o puedes acercar porque
tal vez quieras en más azul como este o más
negro, puedes decidir Y luego pasamos al tipo de fondos y también
agregaremos una cuadrícula para este tipo de fondos que podamos usar, por
ejemplo, overlay. Y como pueden ver, tendremos nuestro fondo dorado así. Sugiero acercar y
hacerlo más amarillo. Creo que estos fondos
amarillos son absolutamente hermosos. Y luego pasamos a la grilla, que he usado también en uno
de mis videos introductorios, donde básicamente
puedes agregar la superposición, y como puedes ver se
vuelve dorada, oscura. Puedes acercar, alejar, hacerlo amarillo, hacerlo
más oscuro, lo que quieras. Y así es como usas los ingredientes
superpuestos para colorear el grado si quieres. También podrías exportar el video, y en este caso el
único exportado un fotograma, pero es lo mismo
con el video, y básicamente
vas en ajuste. Una vez exportado el clip, puedes jugar con la
gradación de color y agregar saturación. Quitarlo un poco de color rosa. mejor ya que el
fondo es rosado, tal vez
puedas agregar
algo de temperatura, hacerlo más brillante, hacerlo oscuro, curvo, lo que quieras. Con este tipo de conocimiento, puedes crear fondos
infinitos que son completamente
personalizados y únicos. Porque puedes
cambiar todos los colores con cada degradado, todo. Y luego la siguiente lección, también
exploraremos las características en blanco y negro y general, solo daremos una revisión
de toda la gradación de color.
14. Masterclass 3: gradación de color en blanco y negro, 3ª creación corta: Ahora crean juntos un tipo de contenido de formato corto que ha sido extremadamente viral
en los últimos meses, especialmente en los carretes de Instagram. Este video es de Wvosen. Actualmente tiene 1
millón de seguidores y sus carretes son motivacionales ¿Cómo las hace? Bueno,
es sumamente sencillo. Es una IA. La voz grabó
algo de música de fondo, subtítulos
automáticos y
material de archivo corregido en color Lo único que debes aprender
para estos videos corrección de color en blanco y
negro básicamente. Y te voy
a explicar ahora mismo. Pero primero quiero que veas el
video para que sepas de
lo que estamos hablando. Este es un carrete motivacional. Si empiezas hoy en dos semanas, te sentirás más fuerte
en un mes. Notarás cambios
en dos meses. Tu familia y amigos se darán cuenta en tres a cuatro meses. Todos se darán cuenta
en cinco a seis meses. Todos preguntarán cómo. Empecemos con las leyendas. Vamos con algunas leyendas
de auto Crear. Ahora voy a seguir adelante
y elegir Single, que es la fuente que
usa este tipo. Pondré subtítulos
en el medio, reduciré un poco el tamaño de la fuente, y luego deshabilitaré el verdadero rápido para ver si todo funciona. Esto es perfecto. Ahora voy a extraer el audio para
que tengamos
que audio quitar los clips y
voy a importar algunos clips. Ahora he seguido adelante y agregué algunos clips que son filmaciones
gratuitas que se encuentran en línea principalmente en Pexels.com pero también en Youtube
y Por lo tanto, actualmente
tenemos un video que es este con los subtítulos automáticos El metraje solo
necesitamos colorear, crear todo para hacer eso. Voy a empezar por ir a
filtros y conseguir el filtro del que
hablé antes que es uno en blanco y
negro. Ajustaré la fuerza
antes de configurar cualquier clip, crearé una
capa de ajuste que
eliminará toda la saturación
de todo el video. ¿Por qué? Porque
no queremos ningún color. Porque si empiezo a reducir la
intensidad en blanco y negro del filtro, va a
haber algo de color. Sin embargo, no quiero ninguna. Independientemente de lo mucho que
el filtro agregue contraste
y cosas así, no
quiero ningún color. Por lo tanto, voy a crear esta capa de ajuste que va a lo largo de todo el video y voy a empezar a
editar desde ahí. Ahora bien este
blanco y negro se ve bien. No obstante, quiero reducir la intensidad.
Pienso por aquí. Veamos si
también podemos hacer algo en el ajuste para optimizar
esto aún más. Por supuesto, ninguna de la U, temperatura o saturación no
va a funcionar porque hemos creado esta capa de
ajuste. Por lo tanto, podemos
enfocarnos en el brillo. Voy a añadir un poco y un
poco de iluminación. También voy a añadir algunas sombras, y no mucho contraste en la imagen ya que el filtro ya la
está dando. Voy a afilar
alrededor de 25 creo, que se ve perfecto, y
pasar a la siguiente imagen Intentemos agregar este
filtro y ver cómo se ve. Probablemente va a
quedar bien, de hecho lo hace. Ahora agreguemos un poco de brillo e
iluminación como hicimos antes y hagamos un poco más de sombras
y agudiremos todo Yo diría que todavía alrededor de los 25. Después pasamos
al siguiente clip y creamos de nuevo este blanco
y negro. Lo haré de nuevo a algo de brillo
y algo de iluminación. Y luego bajar la sombra. Voy a mantener la nitidez
un poco más baja esta vez porque creo que
es demasiado. Si lo es,
lo guardaré alrededor de las 15. Entonces pasaré al
siguiente, blanco y negro. Es mejor con el filtro. Y luego voy a ir justo aquí
en el poco de brillo. Un poco de iluminación
y sombra, y un poco de contraste. Ahora vamos a pasar a
la afilada En no mucho. Solo quiero ver un poco de
destaque aquí en el borde. Entonces pasemos
al siguiente clip. El filtro se ve bien de nuevo. Voy a añadir un poco de brillo de
nuevo e iluminación. Y luego reducir las sombras. Demasiada iluminación. Bien, entonces voy a añadir
un poco de nitidez. Creo que puedo añadir más sobre esto. Sí, me gusta mucho cómo se ve en la calle en
comparación con esto. Creo que todas las
luces se ven mejor. Entonces voy a ir aquí, una vez más un filtro,
que se ve bien. Solo brillo,
iluminación y sombra, luego solo un poco de nitidez para ver un poco de blanco en los bordes Creo que aquí lo puedes
notar un poco, pero no quiero exagerar. Entonces, está el último. Intentemos hacer esto, bueno,
juguemos a éste, porque
hay relámpagos Me gustaría mejorar
el brillo para que
podamos ver los relámpagos, no la iluminación,
el único brillo Veamos cómo
se ve esto. Cómo se ve esto, absolutamente hermoso. Entonces crearé
otra capa de ajuste que usa el efecto de viñeta Veré en qué
clips se ve bien. Por lo general se ve bien en
casi todos los clips, pero lo voy a mantener a los 25 aquí. Realmente no me gusta. Voy a pasar al siguiente aquí. De hecho me gusta,
por lo tanto, lo guardaré aquí. No me gusta
porque de lo contrario las luces no tienen tanto brillo
como se puede ver. Por lo tanto, la
cortaré aquí y la eliminaré. Comprobemos aquí. Me
gusta mucho estar aquí. De lo contrario la imagen
será demasiado brillante. Lo guardaré aquí.
Vamos al siguiente aquí. No está tan mal, pero a la vez me
gusta algo de luz. Lo que voy a hacer es reducirlo a alrededor de diez para que
se pueda ver un poco, pero no es demasiado. Ahora, pasa a éste donde en realidad no
me gusta. Prefiero no
tenerlo porque aquí me gusta el cielo brillante
ya que vamos hacia el final y
están a punto de haber relámpagos Y luego al final, lo
dejaremos
sin, claro, porque ahí están los relámpagos
explotando en brillo Y quiero que la
imagen se divida entre el lado positivo
y el lado oscuro, lo que creo crea
un efecto realmente genial. Y así es como
creas una edición posando.
15. Felicitaciones por completar el curso, ¡aquí tienes más!: Enhorabuena por
terminar este curso. Solo quiero que sepas que ahora eres muy bueno en cap Cut. Si has visto todo
el curso, esto significa que has
disfrutado de este curso. Por eso quiero que
sepas que tengo también otros dos cursos que puedes ver en pantalla los cuales
están en corte de gorra. Una es una clase magistral corta
sobre fotogramas clave, y también tengo una magistral
increíble y extremadamente
avanzada Hablaremos del comercio
y de todas esas cosas geniales. Ahora, antes de que te
muevas en uno de esos cursos increíbles también, estaría en el
mundo si pudiera dejar una reseña para hacerme saber lo que era bueno de este curso y si hay algo
que podría haber mejorado. Así que siéntete libre de hacer eso, y te deseo un aprendizaje
increíble.