Transcripciones
1. Introducción al curso: Hola a todos. Soy Vanessa
*** y bienvenido a mi curso crea impresionantes portadas de
libros usando Canva La portada del
libro es lo primero que
ve una persona cuando intenta decidir
si quiere o no leer un libro. Es decir, es verdad. Se puede juzgar un
libro por su portada. Ahora bien, quizá no
conozcas el contenido, pero la portada
va a hacer o deshacer la idea de
leer el libro. Entonces en este curso, te
voy a mostrar cómo crear portadas de
libros que sean atractivas
que creen un sentimiento. ¿La gente quiere leer el libro porque la portada del libro les
está hablando? Vamos a
hablar de cosas como topografía y la psicología del color. Vamos a ver
el proceso creativo detrás de crear una portada de libro. También vamos a ver
cómo menos definitivamente puede ser más. Vamos a ahondar en el
sentimiento de una portada de libro. Sí, todas estas
cosas en este curso. Entonces, si estás interesado
en crear portadas de libros, ya sea que la portada
del libro
sea para tu
libro o si estás creando portadas de libros para otros, este curso te va
a ayudar a
identificar la mejor manera de iniciar la portada del libro, así
como cómo
desarrollarla en una impresionante portada de libro que sea atractiva y apela al
sentimiento del lector Si estás listo, yo estoy
listo. Vamos a llegar a ello.
2. Lección: Principios del diseño: A la hora de
crear una portada de libro, hay cuatro
principios de diseño a los que recomiendo que te adhieras. Son los mismos cuatro a
los que me adhiero. El primero es, asegurarse de que el diseño de la portada se ajuste al título. Con demasiada frecuencia, el diseño de la portada y el título son desarticulados.
No se alinean. Y eso puede ser
visto inmediatamente por alguien tratando de determinar si
quiere o no leer el libro. Si tienes un
título de libro que no está alineado con la portada de
algún tipo de manera, hay una sensación
de desunión. No funciona.
Hay una desconexión. Y eso es algo que
va a hacer que alguien diga, quiero leer este libro, y
eso no es lo que tú quieres. El segundo es el sentimiento. Quieres que la portada de tu libro
haga sentir algo al lector, independientemente de que el
sentimiento sea felicidad, tristeza, ira ,
motivación, quieres
que sienta algo. Por lo que la cubierta debe proporcionar
un elemento de sentimiento. Y eso se puede hacer a través tus imágenes, a través de
tus ilustraciones. Pero cuando alguien
mira tu portada, debe sentir algo, lo que los obliga a
querer leer tu libro El tercer principio de diseño es asegurarse de que sus
colores sean complacientes. No quieres que tus colores
estén desconectados, también o desalineados
con el título Entonces, si tu sentimiento es feliz, y quieres que la gente se sienta
feliz y el título es feliz, y el libro es feliz No quieres usar
colores oscuros y viceversa. Si quieres algo oscuro, si quieres que el
sentimiento te haga sentir obligado o compasión,
o quieres que alguien se sienta triste, no
quieres colores felices Y así asegúrate de
que tus colores estén alineados con el sentimiento
y luego con el título El último principio de diseño
es Menos es Más. Demasiadas veces vemos
portadas de libros que simplemente desordenados. Tienen tanto que hacer. Los colores son atrevidos. La topografía es audaz, la visualización es audaz, solo está
pasando muchas cosas a la vez. Esto normalmente viene
del diseñador tratando de crear una interpretación literal
del título, y no es necesario. Tu título puede ser muy pequeño. Y no muy prominente. Pero la portada de tu libro puede capturar lo que tu título
no hace y viceversa. Entonces, de acuerdo con un principio de diseño que
dice que menos es más, en realidad
puedes
crear la portada de tu libro para decirlo todo sin
decirlo todo y mostrarlo todo. No es necesario que tengas
todos los elementos, todos los colores, todas las campanas y silbatos para que
tu punto se cruce Un buen diseño es
saber editar y cuándo editar. A veces se puede tener un
fondo y dos palabras. Y el sentimiento se siente
mucho más allá de lo que pensabas. Entonces menos es cada
vez más necesita edición. Entonces estos son los
principios de diseño a los que te
recomiendo que te adhieras al crear la portada de
tu libro. Quieres asegurarte de
que la portada del libro, cuando una persona lo ve, no solo la ve, sino que la siente,
que los colores
son complacientes, que los colores están acomodando
lo que siente, y eso no está desorganizado,
no demasiado hecho, no demasiado editado, no demasiado pulido,
no demasiado cuando una persona lo ve,
no solo la ve,
sino que la siente,
que los colores
son complacientes,
que los colores están acomodando
lo que siente,
y eso no está desorganizado,
no demasiado hecho, no demasiado editado,
no demasiado pulido,
no demasiado solo diseñado. No quieres una portada
de libro demasiado diseñada.
3. Lección: el proceso creativo: Cuando inicio el proceso
de creación de una portada de libro, empiezo con capas.
Yo uso capas. Y no hago
nada definitivo. Tomaré varias
páginas. Estamos usando Canva Tomaré varias páginas y
apenas comenzaré con los colores. Y empiezo a poner
colores juntos. Ahí es donde empiezo con
los colores, sumando colores juntos. El siguiente paso para mí es comenzar
a agregar elementos. Reuniré los
elementos de Canva, usando las imágenes
y los gráficos Voy a empezar a tirar. Y saco muchos de ellos porque
quiero hacer la portada, quiero que se ajuste. Quiero ver qué
encaja con qué. Quiero saber qué encaja bien. Entonces esta imagen podría encajar
bien con este gráfico, y voy a juntar esos dos, pero ambos quedarán
bien en este color. Entonces empiezo con ese proceso, y es un proceso de estratificación Entonces lo siguiente voy a
agregar después de tener mis colores, después de tener mis elementos
que quiero usar, entonces comenzaré
con la tipografía Empiezo a mirar fuente. No he empezado con qué
tamaño o qué tipo de fuente. Estoy viendo todo
tipo de fuentes. Y así estoy determinando
qué tipo de letra me gusta para los elementos
y para los colores. Entonces después de obtener las
fuentes que me gustan, entonces puedo comenzar por
agregarle el texto. Entonces agrego el texto, y luego empiezo a jugar
con la fuente y a usar la fuente que escogí y a
agregarla al texto. Y entonces ahora puedo comenzar
con la colocación de la fuente y la
colocación del texto, que está creando mi topografía. Una vez que tengo todo eso en línea, entonces he creado
mi portada de libro. Después de crear la
portada del libro, esa capa, después de
mirar la portada del libro, mi siguiente paso es ver si
hay algo más que necesite. Hago una última comprobación. ¿Hay algo más que necesite? Podría necesitar algo de textura. Podría necesitar un poco
de color en otro lugar. Podría necesitar un
estallido de algo. Es en ese último paso
donde tomo esa decisión. Y luego después de estar satisfecho
con la portada del libro, entonces puedo
redimensionarla si es necesario, o puedo seguir adelante y
guardarla para imprimirla
4. Lección: jerarquía visual: Hola a todos. Bienvenida.
En esta lección, vamos a explorar el principio crucial del diseño que puede hacer o deshacer la portada de
su libro. Esa sería la jerarquía
visual. Piense en ello como la salsa secreta que guía los ojos de su
lector y hace que su portada no solo sea
bonita sino realmente efectiva. Entonces, ¿qué es exactamente la jerarquía
visual? En pocas palabras, es
la disposición de los elementos en un diseño para mostrar
su orden de importancia. Se trata de crear un
camino claro para el ojo del espectador, asegurando que primero vea la información más
importante, luego los detalles de apoyo. Sin ella, tu portada
puede parecer desorganizada,
confusa y, en
última instancia, ineficaz ¿Por qué es
importante la jerarquía visual para la portada de un libro? En la portada de un libro, la jerarquía
visual es esencial. Tienes una
cantidad limitada de espacio para captar la atención de
alguien y
comunicar información clave. Debes asegurarte de que
el título, el nombre del autor y el género sean
reconocibles al instante Una fuerte jerarquía visual
garantiza que su cobertura se entienda
rápidamente y dé una impresión duradera.
Piénsalo. Cuando navegas por los libros
en línea o en la tienda, ¿qué te llama la atención primero? Eso es jerarquía visual en el trabajo. Exploremos los elementos
que crean jerarquía visual. Primero, hay talla. Cuanto más grande es algo, más atención manda. En la portada de un libro, el
título suele ser el elemento más grande,
estableciendo su importancia. Piensa en cómo
puedes usar el tamaño para enfatizar palabras clave o frases
dentro de tu título, también. A continuación, tenemos contraste. Se trata de
crear diferencias entre elementos para
que destaquen. Piensa en el color, el valor, ligereza, la oscuridad
e incluso la textura. Un título brillante sobre
un fondo oscuro, por ejemplo,
naturalmente atraerá la atención. El color es un elemento
de jerarquía visual, y el color es una poderosa herramienta para crear jerarquía visual. Tendemos a mirar primero los colores
más brillantes y saturados. Puedes usar el color para
resaltar elementos clave, crear puntos focales e
incluso evocar emociones Considera el género de tu
libro y las sensaciones que quieres transmitir a la hora de
elegir tu paleta de colores. Ahora hay tipografía. La tipografía es el
arte de usar fuentes. Esto juega un papel crucial. Diferentes fuentes tienen
diferentes personalidades. Una
fuente fuerte y negrita para el título transmite un mensaje
diferente al de una fuente de escritura delicada Considera la legibilidad
y qué tan bien la fuente refleja el género
y el tono de tu libro Donde coloques tus elementos
en tu portada importa, colocación es otro
punto crucial de la jerarquía visual. Naturalmente tendemos a mirar primero
las
áreas central y superior de un diseño. Utilice esto a su
favor colocando sus elementos más importantes
en estas áreas clave. Piense en el flujo
de información y cómo puede guiar los
ojos de los espectadores a través de toda la portada Ahora veamos cómo todos
estos elementos funcionan juntos. Una portada de libro bien diseñada utiliza una combinación de tamaño, contraste, color, tipografía y ubicación para crear una jerarquía
visual clara y convincente Ahora es tu turno de poner en práctica estos
principios. Toma tu cuenta Canva
y empieza a experimentar. Recuerda pensar en
tu público objetivo, el género de tu libro y el mensaje que
quieres transmitir. Eso es todo para esta lección
sobre jerarquía visual. Al comprender y
aplicar estos principios, puede crear
portadas de libros que no solo sean hermosas sino también
verdaderamente efectivas.
5. Lección: psicología del color: Hola a todos. Bienvenida.
En esta lección, vamos a explorar un aspecto fascinante del diseño
de la portada de libros, la psicología del color. El color no se
trata sólo de estética. Es una herramienta poderosa que
puedes evocar emociones o crear asociaciones y en
última instancia influir en si alguien
recoge tu libro O si es un eBook,
sigue desplazándote. ¿Qué es exactamente la psicología
del color? La psicología del color es
el estudio de cómo los colores afectan
el comportamiento y las emociones humanas. Diferentes colores están asociados
con diferentes sentimientos, y estas asociaciones suelen profundamente arraigadas en nuestra
cultura e incluso en nuestra biología Comprender estas
conexiones puede ayudarlo a tomar decisiones informadas
sobre los colores que usa en la portada de su libro. Comienza con el color rojo. Ahora, el rojo suele ser
un color de energía, pasión, emoción
y, a veces, peligro. Es un color atrevido
que llama la atención. Piensa en el
rojo fuego en la portada de un thriller o en el
rojo apasionado de una novela romántica Sin embargo, el rojo también puede estar asociado con
agresión o advertencia. Por lo que es importante
usarlo pensativo. Ahora, el azul, el azul a menudo se
asocia con la confianza, la calma, la estabilidad
y la inteligencia Es una opción popular
para la marca corporativa, y a menudo se ve en portadas de
libros en
géneros como
ciencia, ciencia ficción, misterio
e incluso algunos no ficción. Los azules más claros pueden sentirse
más tranquilos, mientras que azules
más oscuros pueden transmitir
autoridad y sofisticación. El verde, sin embargo,
representa la naturaleza, el crecimiento y la armonía, así
como la renovación. Es un color calmante que puede evocar sentimientos de
paz y tranquilidad El verde se usa a menudo en las portadas
de libros temáticos de la naturaleza, thrillers
ecológicos e
incluso algunos libros de autoayuda o bienestar. Y
luego está el amarillo. amarillo es el color del sol, alegría, el optimismo y,
por supuesto, la creatividad Es un
color brillante y enérgico que puede ser
muy llamativo. Sin embargo, el amarillo también puede asociarse con
precaución de advertencia. Por lo que es importante
usarlo estratégicamente. Piensa en cómo podría funcionar el
amarillo para una comedia alegre o un
libro sobre crecimiento personal naranja combina la energía del rojo con el
optimismo del amarillo Representa creatividad,
entusiasmo y calidez. naranja puede ser una gran opción
para la ficción contemporánea, los adultos
jóvenes o cualquier cosa que se sienta moderna y enérgica. Y luego está el morado, que es mi color favorito. Y a menudo se
asocia con la realeza, lujo, el misterio
y la espiritualidad. Es un color sofisticado y un tono joya que puede agregar un toque de elegancia
a la portada de un libro. El morado se usa a menudo en la fantasía, romance
paranormal e incluso en
alguna ficción histórica No podemos olvidar a Black. El negro representa poder, elegancia, misterio
y sofisticación. Un color clásico que se puede utilizar para crear un diseño fuerte
e impactante. El negro se usa a menudo para
thrillers, misterios y ficción literaria,
y a menudo se muestra en diferentes
tonos Y, por supuesto, está
el blanco, exactamente lo contrario del negro. blanco simboliza la pureza, la
inocencia, inocencia Es un color versátil
que se puede utilizar para crear una sensación de
simplicidad y elegancia. El blanco se usa a menudo
para novelas románticas, libros
inspiradores e
incluso algunos libros de cocina Por supuesto, realmente
usarás solo un color
en la portada de tu libro. Piensa en cómo interactúan
los diferentes colores entre sí. Y cómo puedes usar diferentes
colores como
colores contrastantes para crear interés visual o colores complementarios para
crear una sensación de armonía. Recuerda, los colores que elijas deben ser apropiados
para el género de tu libro. Una portada rosa brillante podría funcionar
para el romance contemporáneo, pero probablemente no sería la mejor opción para
un thriller oscuro. Ahora es tu turno
de experimentar. Piensa en las emociones
que quieres evocar con portada de
tu libro y cómo el color
puede ayudarte a lograrlo Diviértete explorando el mundo. Al comprender la
psicología del color, puedes crear portadas de libros
que no solo se vean geniales, sino que también comuniquen de manera efectiva la esencia de tu libro.
6. Lección: tipografía: Hola a todos. Bienvenida. En esta lección, vamos a
explorar la tipografía La tipografía es un elemento
crucial en creación de portadas de libros efectivas y visualmente
atractivas La tipografía no se trata solo de
elegir fuentes bonitas. Se trata de usar el
tipo para comunicarse, evocar emociones y, en
última instancia, vender tu libro ¿Qué es exactamente la tipografía? tipografía es el arte y la
técnica de ordenar tipo para hacer que el lenguaje escrito sea legible, legible y atractivo En la portada de un libro, la tipografía juega un papel vital para
captar la atención, transmitir el tono de su libro y asegurarse de que su
título y nombre de autor sean Empecemos explorando
diferentes familias de fuentes. Varias fuentes tienen pequeños trazos
decorativos en los extremos de las letras. A menudo transmiten un sentido de tradición, elegancia
y autoridad. Tinta, literatura clásica, ficción
histórica
o textos académicos. Las serifonts de arena como su nombre indica, no tienen esos trazos
decorativos Suelen verse más
modernos, limpios y minimalistas. sanserifonts se utilizan a menudo
para la ficción contemporánea, thrillers Las fuentes de script se asemejan a la
escritura a mano. Puede ser elegante,
romántico o juguetón. Sin embargo, también pueden ser
difíciles de leer si se usan en exceso. Las fuentes de escritura
se utilizan a menudo para novelas románticas , ficción
histórica o libros con un tono personal
o íntimo. Úselos con moderación y
asegurar la legibilidad. Las fuentes de visualización están
diseñadas para ser
llamativas y a menudo se usan
para títulos o encabezados. Vienen en una amplia variedad
de estilos, desde atrevidos e impactantes hasta
decorativos y caprichosos Elige una fuente de visualización que complemente el género
y el tono de tu libro. A menudo necesitarás usar más de una fuente
en la portada de tu libro. Aquí es donde entran los
emparejamientos de fuentes. La clave es elegir
fuentes que se complementen entre sí y crear
una jerarquía visual. El enfoque común es emparejar una fuente de visualización para
el título con una fuente serafín
o Sand sera más legible para el nombre del autor
y otro texto Por encima de todo, tu
tipografía debe ser legible. Elija fuentes que sean
fáciles de leer de un vistazo, incluso en tamaños pequeños. Evite fuentes demasiado decorativas
o complejas que puedan forzar la vista Usa la tipografía para crear una jerarquía visual clara el título debe ser el elemento
más destacado, seguido del nombre del autor
y luego cualquier otro texto Esto se puede lograr
a través de variaciones en el tamaño de la
fuente, el peso y el estilo. El kerning y el seguimiento son muy importantes a la hora de
crear un diseño de portada Kerning es el ajuste
del espacio entre letras
individuales seguimiento es el ajuste
del espacio entre todas las letras en una palabra
o línea de texto. El ajuste fino del kerning
y el seguimiento pueden mejorar
significativamente
la legibilidad y el aspecto general
de su tipografía Ahora es tu turno de
experimentar con la tipografía. Explore diferentes familias de fuentes, practique el emparejamiento de fuentes y preste atención a la legibilidad
y jerarquía Al comprender los
elementos esenciales de la tipografía, puede crear portadas de libros que no solo sean
visualmente atractivas, sino que también
comuniquen efectivamente la
esencia de su
7. Demostración en vivo: Hola a todos. Bien, entonces
comencemos a tomar lo que aprendimos en el curso y
ponerlo en práctica. Vamos a
crear una portada de libro. El nombre del libro, el título del libro es
Cómo Crear una portada de libro. Como pueden ver, ya
tengo una página aquí. Es una página de seis por nueve
para trabajar porque
la portada del libro va a
ser el libro en la portada del libro va a sí
va a ser de seis por nueve, así que la portada es de seis por nueve. Y yo sólo voy por principio estándar
general,
el seis por nueve. Bien. Y así el título del libro es Cómo
crear una portada de libro. Bien, entonces comencemos a construir. Recuerden, dije en la lección, me gusta construir en capas. Entonces quiero comenzar con el color. Sé que quiero que esta portada de
libro sea colorida. Y así quiero múltiples colores. Eso es lo que estoy imaginando,
múltiples colores. Entonces, en Canva, pasarías a la sección de elementos
y al panel de elementos, y solo voy a agregar en la barra de búsqueda
color y textura Entonces quiero textura de color. Voy a usar
algo así. Y creo que quiero
usar gráficos, así que voy a empezar ahí
para ver qué surge. Ahora, como puedes ver, hay mucho entre lo que puedes elegir. Y luego solo sigues desplazándote hasta encontrar el
que quieras A mí me gusta esto. Y entonces
voy a poner esto aquí. Ahora bien, algo que
haría es si
veo algo y me gusta
y podría ser un buen ajuste, voy a seguir adelante y
agregarlo a otra página. Entonces no tengo que
buscarlo de nuevo,
porque a veces
puedes ver un elemento, y es como,
Bien, eso me gusta, pero entonces cuando en realidad
intentas trabajar con él, no
obtienes
diferentes variaciones es algo bueno porque
simplemente nunca se sabe cuál va a funcionar y
cuál no es que tengamos el color de fondo, la segunda fase para mí en creación esta
portada de libro es el título. Y lo que me gusta hacer es
romper el título de la manera que quiero que esté
en la portada del libro. Aún no estoy llegando
a la jerarquía. Sólo estoy tratando de
determinar cómo
quiero que se rompan las palabras. Sé que no
quiero este bloque
aquí mismo de cómo crear una portada de
libro como título. Entonces voy a romper esto. Entonces estoy empezando por el cómo. Quiero la forma de ser
su propia entidad en esto. Quiero que la palabra
crear sea suya, así que la voy a
quitar de aquí. Y entonces una portada de libro
será su propia
pequeña entidad separada. Esto va a
ayudar cuando se trata la jerarquía visual, ¿verdad? Entonces este es el título, cómo crear una portada de libro. Pero ahora que
los tenemos separados, podemos trabajar con ellos en la
creación de la jerarquía visual y tratar con la tipografía Antes de comenzar con
la tipografía, siento que tiene que
haber un poco más de profundidad aquí, es decir, más elementos Ahora, menos es más. Eso lo sabemos por nuestros principios
de diseño. Pero no creo que una
portada de libro con palabras sea suficiente, no en este caso, para algunos
libros, pero no en este caso. Quiero agregar algo de profundidad
y quiero agregar elementos. Y creo que como se trata un libro sobre la creación
de portadas de libros, ¿qué mejor manera de
mejorar una portada
de libro que teniendo libros? Entonces quiero agregar libros
al diseño de portada. Tengo la opción entre
gráficos y fotos. Tiendo a gustarme por
algo como esto. Tiendo a gustarme los gráficos. Y como puedes ver, hay
una gran variedad de libros. Y como dije antes, no
está de más seleccionar todos los que te gusten
cuando los ves por primera vez. A medida que estás seleccionando
los que más te gusten, entonces puedes jugar con
ellos y determinar si son o no
los adecuados. Entonces me gusta este elemento de diseño.
Creo que funciona bien. Los colores funcionan bien con
los colores del libro, y puedo redimensionarlo. Una cosa que voy
a hacer, sin embargo, es duplicarlo porque no
quiero agrandarlo así. Creo que hay más
que se puede hacer. Entonces voy a
duplicarlo para ponerlo al
otro lado del libro, pero no
coincide de esta manera. Entonces, ¿qué hago? Puedo voltearlo horizontalmente y ver cómo puedo hacer que estos
dos coincidan ahora. Entonces voy a
hacerlo un poco más grande. Y esto es parte
del diseño, ¿verdad? Esto es parte del diseño
de crear una portada de libro. Y solo voy a
alinearlo para que esté alineado, y parezca que
es sin esfuerzo, como si fuera un diseño continuo Bien. Entonces ahora que
tenemos el diseño, quiero añadir también
el nombre del autor. Ahora, de nuevo, una parte
de mi proceso es conseguir todos los elementos en la página y luego decidir
cómo quiero diseñarlos. Entonces el nombre del autor
es Chris M Superhero. El nombre del autor
para ser secundario. No tiene que
ser muy prominente. Solo tiene que estar aquí, y tiene que ser
visible y legible Bien, entonces
volvamos al título. Ahora, sabemos que crear
va a ser la palabra primaria. Va a ser la palabra en el título que más
llame la atención. Entonces, para iniciar ese proceso, necesita ser más grande
desde el principio. Solo necesita ser más grande. Entonces voy a llevar esto hasta cerca de 120 solo para
comenzar. Todo bien. Y porque es la palabra
primaria en el título, creo que tiene que
ser letras mayúsculas. L cambiarlos a
mayúsculas. Y, por supuesto, ya sabes,
cuando estás diseñando, como estás haciendo cambios, tal vez
tengas que ajustarte. Bien, entonces nos estamos ajustando. Tenemos Crear es la palabra
prominente en el título. Es el que manda
la atención. Entonces, en la jerarquía visual, la palabra crear es la palabra
más grande de la página. Bien, entonces mi siguiente paso es
encontrar una fuente que
se ajuste al título Ahora, quiero algo juguetón. Esta fuente aquí es un
poco masculina, es un poco estoica No lo quiero porque
no es tan juguetón como el título. Entonces quiero algo que sea
un poco más juguetón. Entonces voy a ir a
mi panel de fuentes y
buscar fuentes que sean un
poco más juguetonas. Ahora, tengo algunos
que uso mucho, y
solo voy a confiar en esos. Uno de ellos es Sinsel
decorativo y SinSL. Y así para esta portada de libro
y la palabra crear, creo que Sunzel decorativo
funciona muy bien Es muy juguetón,
es, ya sabes, redondeado, y tiene una
variedad de sensaciones. Y así cuando se trata
de la palabra crear, creo que le sirve bien,
así que la voy a usar. Entonces ahora que tengo mi palabra
crear en una fuente decorativa, y la tengo en el
centro de la página, que es donde
creo que la quiero, puedo empezar a colocar las otras palabras en
el título alrededor de ella. Sé que la portada del libro
va a estar debajo. Y sé las palabras como dos van a estar arriba.
La pregunta es dónde. Entonces, para esta portada de libro, siento que ya se está prestando a
cómo debería ser. Ahora, me gusta como dos en la parte superior, pero siento que debería tener un elemento diferente,
un elemento decorativo. Y así lo primero que
voy a hacer es cambiar la fuente
de Canvas sands. Y quiero usar, de nuevo,
algo juguetón. Entonces voy a usar
bright sunshine, que es una fuente que me
parece muy versátil. Tapas de sol brillantes. Bien. Y así para la alineación, también
voy a usar gorras de sol
brillantes
para la portada de un libro. No quiero las
palabras como simplemente
sentarse encima de la palabra crear. Creo que aquí hay una
oportunidad de diseño para lograrlo. Destacan. Entonces
lo primero que voy a hacer
es hacerlo más grande,
solo un poco más grande. Recuerda, es secundaria. Voy a hacerlo
un poco más grande, pero voy a
usar los efectos. Para hacer algo un
poco decorativo. Voy a usar la
función curva y curvarla. Puedo curvarla un
poco y luego darle la vuelta. Bien. Y luego
voy a tomar las palabras una portada de libro y
simplemente hacerlo más grande. Bien, entonces
veamos la jerarquía. La palabra crear
llama la atención. Es lo
primero que ves. Entonces las palabras como, apoyan la palabra crea. Y luego una portada de libro
apoya el periodo del título. Bien. Entonces ahora, por último, tenemos el nombre del autor. Ahora bien, el nombre del autor
no tiene que ser muy grande. Y no tiene que
ser muy prominente, pero tampoco
tiene que ser plano. Y así, con el nombre del autor, porque creo que
aún debería tener una sensación de tipo cuadrado Voy a usar una
fuente llamada Poppins. Esto es Poppins. Y
no necesito que sea audaz. Entonces Poppins y
solo fuente regular. Eso me gusta, pero sí
necesita un poco de profundidad. Entonces solo voy
a usar un efecto, darle un ascensor porque
eso es todo lo que necesita es un ascensor o puedo darle una sombra. Yo iré
con la sombra. Y luego lo quiero en
el centro de la página, claro, y en la parte superior. En consecuencia. Bien. Entonces
esta es la portada del libro, pero siento que todavía
necesita algo. Es decir, es hermoso, pero sí siento que hay un poco más
que se puede hacer. Y así no
quiero sobrediseñarlo. La portada es hermosa
tal como es. Solo necesita un
poco más de algo. Ese poquito más de algo puede venir
por el camino del color. Lo que voy a hacer es agregar
color a la palabra crear. A mí me gustan los morados.
Siento que el morado realmente
haría estallar esta
portada de libro, lo cual hace. Y luego porque
hay verde azulado y rosa y Borgoña en los
libros en la parte inferior, los elementos gráficos, siento que puedo sacar
de uno de esos Entonces no quiero usar rosa. Entonces tomaré un color
verde y agregaré un color verde a las palabras
como a la portada de un libro. Pero en general, me gusta
cómo se ve esto. Ahora, una última cosa que
hacer es
asegurarse de que en su jerarquía, esté usando todo su
espacio sabiamente, ¿de acuerdo? No tienes que usar
todo tu espacio. Al igual que, puede haber espacio. Pero, ¿lo estás usando todo sabiamente? ¿Está todo alineado correctamente? ¿Tienes la
cantidad correcta de espacio? Eso es lo último que estás haciendo cuando
estás puliendo es asegurarte de que todo esté alineado de la manera
que querías,
asegurándote de que el
tallado sea de apoyo. Los colores son solidarios, y ahí lo tienes. Cómo crear una portada de libro. Y eso es exactamente
lo que hemos hecho. Hemos creado una portada de libro. ¿El diseño de la portada
es compatible con el título? Lo es. ¿Se puede sentir el sentimiento desde el diseño de la portada? Puede. ¿Los
colores son complacientes? Ellos son. Y ¿nos adherimos al
principio Menos es más? Nosotros lo hicimos. La tipografía es evidente. La jerarquía visual es evidente, y el color está resonando. Hay muchos colores, pero todos trabajan
juntos de manera cohesiva Los elementos están en la página, el nombre del autor está ahí, el título está ahí y se infiere
el género Entonces, como pueden ver, hemos creado una
portada de libro en tiempo real. No puedo esperar a ver
lo que creas.
8. Proyecto de clase: Hola a todos. Bien, entonces hablemos del proyecto de clase. Entonces, para este proyecto de clase, quiero que tomes
todas las herramientas, los consejos y la
información central que te he proporcionado en este curso para crear
tu propia portada de libro. Usando las instrucciones
que se proporcionan, que es usar las técnicas, los consejos, la información
del curso, quiero que crees una
portada de libro para tu propio libro. Puede ser cualquier portada
y cualquier tema, cualquier género que quieras. Solo quiero que crees
una portada de libro a partir de una página en blanco. Una vez que hayas creado la portada de
tu libro, entonces quiero que tomes
tu portada de libro y la agregues, subas a tu
carpeta de proyectos de clase en tu perfil. Y si quieres
ser realmente audaz, quiero que agregues
tu proyecto a la carpeta de discusión de clase para que otros compañeros puedan
verlo y discutirlo, también Y cuando hagas esto, asegúrate de
agregar tu proceso. ¿Cuáles fueron las cosas que
te gustaron que te gustaron? ¿Te tropezaste? ¿Te
desafió algo? ¿Cómo llegaste a la portada del libro que realmente
estás enviando? Cuéntanos tu proceso. conocer tu proceso creativo. Entonces, para recapitular,
quiero que crees una portada de libro empezando desde
cero en cualquier género, cualquier título, lo que quieras Y después de que hayas
creado tu portada de libro, quiero que la agregues
a tu carpeta de clases,
la carpeta de clases que
dice proyecto de clase. No puedo esperar a ver
lo que creas.
9. Resumen del curso: Bueno, hola otra vez. Si
has llegado a esta lección, eso significa que has visto todas las lecciones
del curso, y has llegado hasta el
final. Y te aplaudo. Enhorabuena. En este curso, discutimos cosas
como la topografía. Nos fijamos en la psicología del color. Miramos la jerarquía
visual. Analizamos el proceso
creativo de crear una portada de libro. Ahora es el momento de que
crees las portadas
de libros de tus sueños, las portadas de libros que crean el sentimiento que
quieres que la gente sienta De nuevo, ya sea la portada de
tu libro para tu propio trabajo personal o si estás creando portadas de
libros para otros. Espero con ansias ver
lo que has creado. Y si aún no lo has
hecho, no
olvides que tienes
el proyecto de clase. Así que estoy deseando
ver lo que agregas a tu carpeta de
proyectos de clase. Tengo muchas ganas de
ver las portadas de libros que has creado
hasta la próxima vez.
Vanessa S., Graphic Designer & Contributing Artist
