Caballo italiano: una clase magistral de acuarela libre con Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Caballo italiano: una clase magistral de acuarela libre con Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      4:26

    • 2.

      Materiales

      5:12

    • 3.

      Boceto

      5:36

    • 4.

      Primera capa de la cabeza y el oído frontal

      8:51

    • 5.

      Melena

      8:43

    • 6.

      Primera capa del ojo

      2:54

    • 7.

      Segunda capa de la cabeza y el oído frontal

      17:48

    • 8.

      Eslabón y ventanas

      5:51

    • 9.

      Segunda capa del ojo y boca

      7:49

    • 10.

      Oído posterior

      2:16

    • 11.

      Acabado

      12:18

    • 12.

      Reflexiones finales

      1:18

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

529

Estudiantes

94

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Siempre has querido crear acuarelas húmedo sobre húmedo hermosas, sueltas y que fluyan rápido con los más simples de los toques? ¡Entonces déjame mostrarte cómo hacerlo!

En esta clase, te mostraré cómo pintar este suave caballo sacudido por el viento en tiempo real sin pinceladas, así es, sin pinceladas... simplemente colocaremos la pintura sobre papel húmedo y permitiremos que la magia suceda.

Disfruta :-)

Si recién estás comenzando tu viaje con acuarelas y te sientes un poco intimidado, tengo tres clases para principiantes que te presentan mis técnicas básicas:

Árboles simples

Mariposas

Panda

Te mostraré lo siguiente:

  • Cómo pintar esa linda melena que tiene tanto movimiento y textura
  • Cómo cortar áreas y agregar capas, y te explicaré sobre la marcha cómo, cuándo y por qué eso va aumentando gradualmente tu pintura.
  • Cómo pintar ese ojo tan importante con carácter
  • Cómo ajustar y, me atrevo a decirlo, hacer malabares al final para dar vida a tu pintura

¡Vas a crear este fabuloso caballo y te sentirás sorprendido e inspirado para añadir estas técnicas simples a tus futuras obras de arte con confianza!

Opiniones anteriores

"Solo hay una palabra para describir las clases de Jane Davies: ¡MÁGICAS!"

"Otra increíble clase de Jane. El enfoque suave y paciente de Jane ofrece a los estudiantes lecciones que les hacen sentir como si estuvieras sentado frente a ella con una taza. Ofrece comentarios maravillosos y motivación. Sin dudas, es mi profesora favorita en Skillshare".

"Recomiendo fervientemente esta clase. Jane tiene una forma diferente de pintar en acuarela, directamente desde el tubo. Para mí, esto dio como resultado la mejor pintura de acuarela que he hecho. Da instrucciones claras, paso a paso y trabaja a un ritmo que no resulta abrumador. No puedo esperar a probar otra de sus clases".

"Jane es una excelente profesora y el hecho de que sus instrucciones sean tan claras implica que cualquiera, incluso los más principiantes, pueden crear una obra con la que estarán muy contentos. Muy recomendable".

"Esta es una gran clase de video de la generosísima profesora Jane Davies. Realmente disfruté de probar esto con la técnica inusual pero efectiva de Jane. Gracias, Jane".

"Clase maravillosa. Jane es una excelente profesora y te guía a través de cada etapa con instrucciones y demostraciones claras. Me encanta su estilo amistoso e informal".

Música por Audionautix.com

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Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Ver perfil completo

Level: Intermediate

Valoración de la clase

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola, y bienvenidos a esta clase intermedia de acuarela. Hoy, vamos a estar pintando juntos a este suave caballo despeinado por el viento Yo di esta clase en Pulia Sur de Italia a 18 estudiantes como mi gran pieza final Entonces pensé que sería encantador compartirlo contigo que prueben un poco lo que hicimos en Italia. El retiro de acuarela de una semana que fui coanfitrión con una muy encantadora y talentosa Sarah Stokes fue una experiencia nueva pero mágica para mí. Y fue fabuloso estar acompañado por tantos estudiantes de Skillshare Qué comunidad tan brillante hemos construido juntos en los últimos cinco años. Y tan encantador para poner caras a esos objetivos familiares. Yo soy Jan Davis. Vivo, pinto, enseño y camino a mis encantadores perros de aguas en el hermoso Parque Nacional South Downs en Inglaterra En los últimos 20 años, me he enseñado a mí mismo la técnica de flujo libre que ves hoy. No haber estado en la escuela de arte, encontrar mi propio camino ha sido divertido y a veces desalentador, pero me ha permitido desarrollar mi propio estilo Esto me ha llevado a enseñar a otros ya sea uno a uno o como parte de un grupo en un maravilloso estudio en el corazón de South Downs. También dirijo un exitoso negocio de arte donde dos días nunca son lo mismo, desde la emoción de exhibir hasta pintar encargos de mascotas y vida silvestre en mi propio estudio en casa En todas mis clases, seguirás en tiempo real, donde puedo guiarte para que mantengas tu trabajo suelto y fresco sin sobrecomplicaciones Si recién estás comenzando, mis tres clases para principiantes te guiarán con tu primera obra maestra pintada en solo 15 minutos. Entonces encontrarás docenas de mis clases magistrales disponibles cubriendo una amplia gama de bellas materias. En cada una comparto las técnicas que utilizo en mi propio trabajo profesional. Nos divertiremos mucho juntos, y ganarás la comprensión y la confianza para incorporar todo lo que aprendas a tu propio trabajo. Te sorprenderá lo fácil que puede ser la acuarela. Te proporcioné una maravillosa foto de referencia del caballo y una plantilla descargable La plantilla te dará un dibujo libre de estrés, así que solo podrás disfrutar de la pintura. Te estaré mostrando cómo crear ese hombre encantador que tiene tanto movimiento y textura. Estaremos seccionando áreas y agregando capas, y voy a explicar a medida que avanzamos los cuándo, por qué y cómo que poco van a construir Voy a desglosar los pasos para pintar ese personaje tan importante para el ojo. Y, claro, te voy a estar enseñando cómo ajustar. Y me atrevo a decir violín al final para darle vida a tu pintura Si quieres saber más sobre mí o mi trabajo, entonces por favor visita mi sitio web en Jane Davis watercolors.co.uk Esto se puede encontrar en mi página de perfil, junto con los enlaces a mis páginas de Instagram y Facebook. Soy muy activo en mis redes sociales, donde me encanta compartir mi arte, especialmente en historias con muchas ideas, obras en progreso y cuentos de la vida de estudio. Realmente espero que compartas todas tus pinturas en las páginas de proyectos y recursos. Me encanta ver tus obras maestras. Y no olvides que estoy aquí para ayudarte si te quedas atascado o tienes alguna duda. Quiero que experimentes ese zumbido de la pintura en este estilo liberador, mojado y mojado suelto. Así que ven y únete a mí. 2. Materiales: Bien, entonces. Déjame repasar todos los materiales que vas a necesitar para pintar este fabuloso Caballo Italiano. Derecha, pinta para empezar. Como de costumbre, es una hermosa colección de pinturas de Daniel Smith, y estas podrían ser las pinturas reales que saqué a Italia. Bien, entonces tenemos a Joseph Z Z, un gris cálido, un grano agradable. Hace un buen patrón de seda. A mí me gusta por eso. Un poco más impredecible, pero divertido. Sepia. Y luego conseguimos Goethita y un lapislázare Y solo un poquito de gouache blanco solo por hacer pequeños pedacitos de pestañas, pequeñas luces de captura Hicieron un par de películas, pero nunca aparecen particularmente bien Entonces, obviamente, si no tienes estos colores exactos, realmente no te preocupes. Creo que este clat particularmente está abierto a interpretaciones Un gris de Paine sería un buen sustituto del gris Joseph o un tinte neutro sería bastante agradable, también Así que no te preocupes demasiado en ese marcador con el gris. Sepia, me encanta Sepia, y si no tienes eso en tu colección, recomendaría mucho Es sólo un precioso gris cálido que mantiene su posición. Y si me sigues por algún periodo de tiempo, ya sabes, me encanta Goethita Pero es um, probablemente fui un poco más pesado que en el original de Italian Horse, así que déjame mostrarte eso rápidamente. Mucho más fresco, en realidad. Así que solo he usado un toque de la gótica, así que fácilmente podrías salirte con la tuya sin usar gothita si no la tienes o no quieres ese tipo de La otra pieza de práctica que hice antes probablemente haya obtenido aproximadamente la misma cantidad. Uh, entonces sí. Azul. Nuevamente, podría ser cualquier tipo de azul. No importa. Solo son pequeñas pistas, pero solo ten cuidado. Tu azul no se mezcla demasiado con los marrones y terminas con un caballo verde Esa es una de las razones por las que me gusta ese lapislázuli, es un precioso Es simplemente un azul precioso Derecha. Entonces el papel que tengo aquí son arcos, y es un nudo de 140 libras. Y es un blanco brillante, en realidad. Es un agradable agradable un poco más cálido más cálido. Es un poquito. Ahí se ve la diferencia. Es un poco más brillante y más blanca, como su nombre indica Y se ha estirado sobre una camilla de papel perfecta. Nuevamente, pondré enlaces en las páginas de proyectos y recursos para ti. Entonces tengo mi olla de agua. Un poco de sal. un poco de ti, si soy honesto. Yo puse un poco de sal ahí, pero puede que no te guste la sal. ¿Lo puse en el original? No creo que lo hice en el caballo italiano original. Simplemente se me cayó un poco de agua, así que de nuevo, la sal depende un poco de ti. Tengo mi corazoncito, que mide aproximadamente una pulgada de alto. Lo uso a lo largo mis clases solo para inclinar un poco mi tabla. Si soy honesto, no lo hago mucho en esta clase. Simplemente no sentía que lo necesitaba, pero a veces es útil para que tu pintura fluya. Entonces, de nuevo, podría ser algo que te gustaría tener a mano. Sólo una goma normal. Tengo rollo de cocina, toalla de papel, dependiendo de donde vivas en el mundo. Y tengo una esponja mágica. Es solo que yo hago algunas pequeñas salpicaduras y lo limpio usando la esponja mágica, así que pensé en incorporar eso solo para que veas obviamente no algo que necesites para esta clase, particularmente, pero es útil Si eres como yo, obtienes pequeñas salpicaduras en tu trozo de papel blanco, y estos se pueden limpiar fácilmente con una esponja mágica Simplemente arrancas un pedacito, lo metes en tu agua y simplemente frotas. Es genial. También es bueno para hacer paredes y en realidad un producto limpiador. En realidad no está diseñado para acuarela. Qué más hay ahí sí tengo un secador de pelo, y sí lo uso solo para agilizar el proceso Pero de nuevo, eso no es necesario. Y ahí está la preciosa foto de referencia en las páginas de proyectos y recursos, junto con las las tres pinturas. Obviamente la pieza de clase, el Caballo Italiano, y tu pieza de práctica, así que he metido todas esas en Y también te he hecho un primer plano del ojo como versión fotográfica y el ojo de caballo terminado para ti. Creo que eso es todo. No creo que haya nada más que decirte o sugerir para ti. Así que a lo importante de hacer bocetos y no te pierdas esa parte si te saltas porque es muy bueno conseguir tu boceto justo antes de comenzar esta clase, particularmente esta I 3. Boceto: Bien, a casa. Lo primero es lo primero, como dicen, necesitamos conseguir un boceto muy bueno antes de comenzar este hermoso caballo. Um, sé que repito esto algunas veces en estas clases, pero es un elemento muy importante. Creo que si eres como yo, solo quieres apresurarte y comenzar la pintura que es para mí, de todas formas, la parte realmente divertida, pero no va a ser divertido a menos que tengas tu boceto correcto. Así que tómate tu tiempo con él. Hay una hermosa foto de referencia en la página de proyectos y recursos así que usa eso. Y también hay una pintura un cuadro de la pintura. Probablemente voy a hacer subir un par ahí también para que puedas ver la diferencia. Pero se trata de líneas con caballos. Um así que solo asegúrate de meter estos barridos. Las orejas se inician desde la parte superior. Tratemos de ser un poco metódicos. La foto de referencia no muestra una oreja trasera, pero dan tanto carácter. Si esta orejita trasera está un poco más adelante o un poco atrás, realmente me hace parecer un poco más alerta, un poco más relajada. Así que escúchalo, mira lo que piensas. El personaje empezará a aparecer. El copete corre hacia la cabeza. Entonces sí, ahí hay un pequeño barrido. Entonces, digamos, mantén ese ojo en esa foto de referencia. El ojo es el grande, porque el resto de este cuadro está siempre tan suelto y si tuvieras que quitarle el ojo, realmente, es solo que mucho color en una zona en forma de caballo. Pero lo que dará vida a tu pintura es este ojo. Así que de nuevo, desplazándome, voy a tratar de recordar que estoy haciendo esto en el salto, pero trata de recordar que voy a tratar, lo siento, voy a tratar de recordar poner una foto recortada del ojo para que puedas simplemente hojear y ver eso muy de cerca hojear y ver eso Solo tómate tu tiempo, hazlo realmente bien. Y yo sugeriría usar esa plantilla ahí dentro, sin embargo puedes obtener la imagen correctamente en tu papel, así tienes el ojo en el lugar correcto. Al bajar de nuevo, estos son barridos muy suaves aquí. No es sólo una línea recta. Si miras con cuidado, se tira un poco, sale. Son muy sutiles, pero te darán mucho carácter. Y nuevamente, estos encantadores tipos de formas alrededor de la boca, especie de hocico, área de fosa nasal Se puede ver pómulos entrando aquí. Y me encanta esta parte. Por alguna razón, me encanta este poquito. Hay un pequeño cuadrado. Es casi un cuadrado de ahí, es recto y luego baja. Habrá un pequeño barrido. Esta es una curva muy suave. Cuello. Ves el hombro entrando aquí. Pop eso adentro. Y luego hay una bonita línea que se escapa. Otra vez, pop eso adentro. Lo que yo diría es que no atraigas al hombre. La única línea que voy a poner porque he hecho esto un par de veces, um y la principal necesita subir detrás de la parte de atrás de la oreja, y por alguna razón, cuando estaba haciendo las películas, estaba algo así como dejando la principal, algo así como haciendo estallar la principal hasta aquí y olvidando esa necesidad de ir justo hasta Entonces tal vez eso fue solo una cosa de mí. Pero yo solo pondría una línea ahí para recordarte como el principal ahí. Y acabo de hacer un par de películas solo para dar son solo recordatorios, de verdad, de que el tipo principal de películas Obviamente, tienes esa ef encantadora foto de referencia frente a ti. Cuanto más detallado intentes conseguir el principal a lápiz, más pegado tu B. Cuando llegas a hacer ese principal, es una acción bastante rápida. Así que no quieres estar mirando marcas de lápiz, tratando de conseguir esas hermosas pinceladas, una especie de pinceladas espontáneas en el lugar correcto Entonces sí, no hagas demasiado de un main detallado. Y mantén tus marcas de pétalos encantadoras y ligeras. Sé que los míos no son particularmente, pero obviamente, necesito que veas lo que estoy pintando, así que he hecho el mío más pesado de lo que haría si estoy dibujando Pero los más importantes para mantener la luz probablemente estén en la parte frontal de la cara, la parte posterior del hombre y las orejas. Los mantengo agradables y ligeros, y cualquier tipo de guía de copete aquí también Mantener la luz. El ojo no importa demasiado porque eso es bastante oscuro. Pero cuando lo hagas bosquejar, trata de no frotar mucho. Sé que si eres como yo, he ajustado esto y frotado suavemente. Pero sí, si lo haces, solo ve con cuidado porque si frotas mucho, en realidad te quitarás la superficie de este precioso papel, y encontrarás que tu paté realmente no se mueve particularmente bien sobre él Entonces ese es un pequeño consejo agradable. Aparte de eso, y otra vez, probablemente voy a repetirme, esbozarlo. Pásalo o simplemente vete por unos 10 minutos, media hora, y hazte una taza de té, lo que sea que puedas hacer, solo para alejarte. Entonces cuando vuelvas a entrar, puedes mirar tu boceto y simplemente irte, Sí, estoy contento con eso Eso se ve bien. Antes de que empieces, solo estoy viendo esto. No te lo he dicho. Y acabo de meter algunas líneas muy sutiles ahí dentro Son solo una especie de estructuras óseas, otra vez, solo para recordarme dónde colocar suavemente la pintura, así que son sutiles y muy suaves, así que no he puesto demasiadas marcas ahí dentro. Otra vez, cuantas más marcas hagas, creo que cuanto más rígido puedas conseguir tu pintura porque estás siendo limitado por todas esas líneas. Sí, así que una vez que tengas eso esbozado, podemos, como digo, meternos en lo divertido. 4. Primera capa de la cabeza y el oído frontal: Entonces, una vez que estés contento con el boceto, podemos empezar a ponernos algo de pintura ahí. Esta capa es encantadora y suave. No ponemos demasiado ahí, así que es una introducción agradable, gradual. Así que he recogido mi cepillo un poco más grande. Casi contemplo que podría, y creo que la mayoría de mis piezas de práctica, solo uso este pincel Entonces, si solo tienes un cepillo, estarás bien. Acabo de conseguir esto, ojalá cubra el buscapersonas rápido más rápido Así que solo voy a poner un poquito de color aquí para que puedas ver las áreas que he mojado. Pero básicamente, es toda la cabeza y el frente aquí, no la parte trasera, solo la parte delantera. Y vamos a subir a esa línea principal que ponemos ahí, solo para darnos para que no nos topemos con la principal cuando estamos pintando esta primera capa y abundante agua. En caso de duda, agregue más, yo diría. Y si estás en un país caluroso, así que solo dando la vuelta al ojo, ve con cuidado alrededor del ojo. Estoy dando vueltas, hasta el tipo de pequeños trozos de maquillaje que hay. No importa demasiado. Siempre y cuando no entres en el globo ocular ni en la pestaña, pero ya ves, ¿dónde estaba yo Sí, si estás en un país caluroso, una vez que lo hayas mojado, luego vuelve sobre él y vuelve a mojarlo , o al menos mira. Así que la mejor manera que puedo puedo ver si mi papel es bonito y mojado es sólo para moverme la cabeza arriba y abajo en lugar de levantar el papel a veces corres el riesgo de hacer cosas así Corre el riesgo de inclinar el agua de tu papel Entonces sí, motea la cabeza hacia arriba y hacia abajo. Podrás ver qué áreas están secas. Y no quieres ningún parche seco porque la pintura solo correrá alrededor de esos parches secos. Pero sí, quédate, tómate tu tiempo. No hay prisa por mojar las cosas. Solo quieres asegurarte de que sea encantador y húmedo porque quieres quedarte dentro esas lindas marcas de lápiz que probablemente te hayas tardado un tiempo en acertar. Bien, ojalá ese pedacito de colores te haya dado suficiente. Espero que veas bastante autoexplicativo. Es solo toda la cabeza, básicamente, y la oreja. Como digo, esta capa va a ser siempre tan gentil. Es solo que casi se mete en el columpio y consigue algo de pintura en el papel. ¿Qué voy a empezar con ella? Empecemos. Voy a bajar ese cepillo. Voy a usar esta preciosa daga. A mí me gusta esta daga. Tiene una buena propina. Y simplemente pop eso en el tubo, y es simplemente agradable y crujiente. A mí me gusta. Derecha. Tengo un poquito de Joseph gris cálido. Sólo voy a empezar a hacer estallar. Dijo, haciendo estallar un poco de color ahí. Casi veo que es creo que ya tengo eso bastante mojado ahí. Obviamente haber mojado hasta la punta de mi oreja. Yo solo siendo un poco pegajoso, que conseguir un poco de ir a pelear ahí, también. Eso es mejor. el tubo sentado en mi escritorio por mucho tiempo y se han secado. La parte superior se seca un poco. Simplemente tocando y permitiendo. Sólo baja un poquito. Yo digo, vamos a hacer otra capa. Entonces, si alguna parte de esto no es tan fuerte como te gustaría, solo podemos volver atrás. Nuevamente, es un caballo gris, así que no hay mucho color, así que necesitamos agregar color en. También pondremos un poco de lapislázuli ahí. Un poco fuerte poner un poco de agua ahí correr. Perfecto. Eso es mejor. Bien, probablemente me voy a quedar ahora con el lapislázuli y el gótico Ya estoy haciendo un lío aquí hoy. Los cultivos salpican por todas partes. Bien, solo voy a mirar a Fitte y entrecerrar los ojos y ponerme un poco de este tipo de dorado Muy gentil. Hay una linda fila subiendo por aquí. Pon un poco de lapislázuli en tratar de tener en cuenta, algo así como el refrigerador Obviamente, el azul un color más fresco. Entonces eso probablemente sea un poco más fresco debajo del copete Quizás un poco de calor por aquí. Pero puedes hacer estallar los colores uno encima del otro. Se mezclan muy bien. No voy a empezar a hacer esa especie de maquillaje oscuro muy fuerte de ahí, pero puedo empezar a añadir un poco de color ahí. Ahí es un poco azul. Pero los colores realmente contundentes, oscuros con el gris Joseph estarán en la segunda capa, como digo, simplemente agradable y suave No es entrecerrar un poco los ojos. Ahí está esta linda línea que viene aquí, así que puedo empezar a enfatizar algo así. Ella también puso un poquito de Sepe en mi cepillo. Empieza a quedar un poco más oscuro ahí también. Sepe es agradable. Otra vez, probablemente sigas algunas de mis clases, ya sabes, es un poco pegajoso, así que en realidad no se mueve mucho. Es agradable obtener un poco de profundidad de color agradable sin que zumbando demasiado. Un poco de azul ahí. Esta vuelta de un color precioso, no sólo es un color hermoso, sino que también empuja a la otra pintura por el camino, también. Entonces, si hago estallar eso en la sepia, casi alienta a la sepia a moverse Así que a menudo usaba colores, particularmente por su capacidad para moverme o darme una especie de marcas. Bajemos un poco por aquí. Digamos, teniendo en cuenta, probablemente esté debajo, así que está un poco más fresco, vamos a mantenerlo un poco más fresco. No quiero ir por ahí delinearlo. Siempre hay una especie de riesgo cuando estás haciendo pequeños colores sutiles. Así que vamos a correr hacia el medio aquí antes de empezar a esbozar Va a ganar solo pequeños toques de color muy suaves. Un poco de lappe por encima. Entonces, mantén el tipo de entrecerrar los ojos tan bonito, una especie de color realmente pálido aquí, ¿no? Ir al frente. Solo manténgalo un poco más caliente. Solo necesito algo para definir el borde realmente demasiado fuerte. Compra un poco mejor de lo que el laboratorio está aquí. Empecemos a construir un poco de algo aquí. Entonces cuando añadimos ese color realmente contundente, aquí abajo, ya tenemos un poquito de color. Sentado aquí ya. Uno, solo ayuda a que la pintura se mueva con bastante rapidez. Entonces, a medida que se van acumulando las capas, encontrarás que la misma cantidad de color en tu pincel no se moverá tanto. Entonces como si tuviera que hacer tres, cuatro en la cuarta capa, digamos, la misma cantidad de pintura simplemente se extenderá un poco, mientras que en la primera capa, se mueve mucho. Entonces así es como te ganas el control. En estos días, ahora no hago mucho más que tres capas. Me parece un poco embarrado, pero es una buena manera de acumular un poco de fuerza Tiendo a decir que probablemente sean un poco más audaces en estos días y conseguir esos colores un poco más pegadizos casi estoy ahí, si soy honesto, porque digo, tenemos otra capa. Tenemos las encantadoras marcas oscuras alrededor de los ojos para ponerlas. Obviamente, alrededor de la fosa nasal y una especie de zona de mejilla. Entonces probablemente estemos por ahí, en realidad, porque siempre puedes agregar un poco más en la segunda capa, pero es más difícil quitártelo si has agregado demasiado y te has dejado llevar un poco por todo Fab, cierto, voy a seguir mi propio consejo, y voy a hacer estallar esos, y vamos a permitir que eso se seque antes de comenzar el principal, solo para que lo lamentemos, evitar que la pintura se meta en la cabeza. Cuando hagamos esto, va a ser una acción bastante encantadora, ojalá suelta rápida, y quiero tener la confianza suficiente de que sea agradable y seca. 5. Melena: Bien, así que hemos sido encantadores y suaves. Ahora tenemos que ser un poco más audaces porque vamos a hacer esto realmente una especie de hombre libre Déjame saltar éste hacia abajo. Ojalá, te doy un poco de explicación un poco antes de empezar. Así que voy a poner mucho color abajo en la base, y decimos: Con este solo pincel, sólo voy a motear hacia arriba en el papel transparente, dando esa impresión ahí está bajando principal Entonces tenemos que hacerlas, ya sabes, con bastante rapidez. Muñeca bonita, suelta, trata de ser intenta ser audaz. Y si estás sentado, intenta pararte un minuto, me parece que estar sentado me sujeta un poco. Entonces, si me paro, me siento un poco más abierto. Entonces esa podría ser una buena idea. Si te sientes un poco inseguro sobre esto, pruébalo en un trozo de papel Siempre puedes poner mucho color ahí e intentar barrer y solo ver cómo se siente eso para ti. No vamos a hacer el copete, así que sólo vamos a hacer esa principal, tan agradable y audaz. Y sí. Simplemente disfrútalo. Entonces vamos a recoger al Joseph gris. En realidad va a mojar esto un poco, solo a un área pequeña. Yo lo ejecutaré. Justo ahí abajo, para poder colocar mi pintura sobre papel húmedo. Sólo para evitar que se vuelva un poco manchado, si lo pongo en papel seco, puede Consigue un poquito de tipo de mercado un poco. Yo solo recojo algunos mariscos también. No importa, honestamente, adónde va esto. Pero queremos una buena especie de reservorio de color aquí abajo. Así que tenemos estamos usando esto como una paleta casi. Toque vaya justo hasta eso, y voy a tratar de no perder mi bonita forma que me gusta debajo de aquí. Sientes que tienes mucho, siempre podemos agregar más pintura a tu pincel. No te preocupes demasiado. Solo asegurémonos de que haya suficiente ahí. Bien, limpia mi arbusto. Sólo voy a dejar esos por un minuto. Y empecemos. Voy a empezar con un poco más arriba, en realidad, porque puedo asegurarme de conseguir ese principal más arriba. Y digamos, es solo una acción muy floja. No voy a hacer ningún movimiento en la cabeza. Lo haremos por separado después de que la seca yacía sobre la cabeza. Mm hmm. Así que creo que tengo suficiente pintura aquí. Pongamos un poco más de pintura. Así que casi entrecerrar los ojos. Tendrás la impresión de donde esa pintura blanca es pintura blanca donde vas a dejar ese papel blanco, que obviamente va a ser el principal siempre has tenido un poquito de azul, vamos a hacer estallar un poco de azul ahí también. De nuevo, es un bonito colores cosas agresivas alrededor. Agrega otra dimensión de lother a todo. Manteniendo un ojo. Entonces, si puedes quedarte con una imagen de la pintura terminada, eso podría ayudar. Barre aquí un poco. Llévate tu cepillo, ten un poco de reflexión antes de que te dejes llevar demasiado, porque es bastante um Es algo lindo de hacer, así que puedes ponerte un poco como, Whoa, estoy disfrutando Estaba mirando mi dar un poco más de un barrido ahí. Creo que estoy ahí antes de perder demasiado. Ahora voy a ganar, bonito, bonito, um, cepillo suelto, no sujetarlo demasiado cerca del final, demasiado rígido. Voy a aguantarlo un poco más. Y luego vamos a sacar algunos de ellos. Entonces conseguimos ese barrido de amor. Si te imaginas que está parado en el viento tal vez en una especie de páramo soplante Y quieres tener esa encantadora sensación de solo brisa, solo atrapar a su hombre. Nuevamente, esto se puede exagerar fácilmente, así que lo voy a dejar ahí porque una vez que esto se seque, podemos agregar más marcas de pincel seco ahí dentro Um, y antes de que terminemos este poquito, sólo voy a poner una pequeñita. Tengo un poquito de ahí. Sólo voy a poner un poquito aquí arriba en la parte superior del cuello. Nuevamente, muy rápido, mojó ese borde inferior hacia abajo. Yo sólo quiero. Eso es casi un poquito demasiado. Un pequeño grifo de agua ahí. Es solo para que los ojos consiguieran algo para ver dónde termina el cuello . Pero no trates de no ir todo el camino. Lo que es encantador, creo, son las partes que son casi lo que la parte encantadora de esta pintura es lo que no está ahí, no lo que hay ahí. Entonces es agradable dejar algunos pequeños huecos. Bueno, ahí está esta pequeña y encantadora divertida zona parpadeante aquí abajo otra vez, donde ese hombre acaba de volver a atrapar el viento Así que de nuevo, he añadido un poco de ir a pelear. Vamos a poner un poco del azul en la parte superior. Y otra vez, solo voy a hacer algunas pequeñas películas agradables hacia abajo y solo algunas películas hacia arriba, así que los vientos otra vez, solo Y puedes empezar un poco más abajo, no permite que esas películas se vuelvan demasiado exageradas. Bien, aléjame el cepillo, mira un poco. Yo solo ablandé algo de eso hacia abajo. Así que ya lo he mojado todo aquí abajo, así que eso permitirá que ese pequeño toque de color sea agradable y suave. Derecha. Volviendo a esto otra vez, voy a hacer estallar un poco de sal aquí también. Y cualquiera si no tienes sal o no nos apetece sal, dejar pequeñas marcas de agua puede ser suficiente para romper eso. ¿Qué necesito? Echando un poco de mirada. Podría poner solo un poco de sepia aquí solo para calentarlo. Hace un poco de frío con ese gris de ahí. Nuevamente, algunas cosas obviamente se vuelven muy personales. Así que echa un vistazo a tu pieza, y sé juez. Sólo sal ahí un poquito. Creo que eso es correcto, en realidad. Yo sólo quiero tirar eso un poco más abajo, agarrando las cosas aquí Y luego tenemos este hombro que acaba de entrar. Es bastante agradable agregar esto ahora. Así que vamos a barrer eso y agregar solo un poquito de gopte o algo ahí solo para que podamos ver que el cuello Hay un cuello corriendo hacia abajo y hay un hombro que se une a él. Entonces yo agregaría un poco más de ponche ahí. Creo que es algo nervioso. Creo que solo me agaché mis pinturas. Un poco estresante esto, ¿no? Es saber cuándo parar porque la belleza, como digo, está en lo que no has puesto. Derecha. Antes se seca completamente sobre nosotros. Porque obviamente, este hombre está bajando y es blanco. Solo saquemos algunas de esas líneas. Se puede hacer obviamente cuando está seco, pero también es bastante agradable. Incluso solo las marcas de pincel entrando ahí y agregando un poco de agua extra, nos puede dar un buen sil vamos a traer a este pequeño aquí. Creo que cuando estaba sacando el color, he puesto casi demasiada agua en mi cepillo, pero se le ha dado esa bonita marca de agua. Entonces es realmente que es cualquier cosa para romper las cosas. Sé que esto va a parecer un poco descarado como si estuviera usando un saltador en este momento, pero va a estar bien. Creo que eso es lo que me gusta de este pincel. Tiene un buen punto para ello. Aquí lo que creo que estoy ahí antes de arruinar lo que tengo. Entonces, en caso de duda, y te vas, Mm, ¿ debería tocar un poco más Realmente necesito tomar mi propio dispositivo, luego bajar herramientas y dejarlo y ver cómo se ve. Yo digo, tenemos la opción agregar algunas marcas más de pincel seco ahí dentro, pero es mejor hacer menos lo que es hacer más y sobre violín Ah, y antes me olvido de las manos secas ahora. Y yo sólo iba a poner un poco de sal aquí. Es opcional. No lo hice en mi primera pieza de práctica o en realidad el caballo que salió a Italia conmigo. Pero la pequeña pieza de práctica que te he estado mostrando lo hizo. Así que voy a poner un poco de sal ahí, porque ¿por qué no? Un poquito ahí. ¿Eres tú? Yo sólo permito que eso se seque. 6. Primera capa del ojo: Derecha. Así que una vez que tu hombre sea agradable y seco, en realidad vamos a hacer realmente un comienzo de ojo. Si puedo mostrar esto en mi teléfono, ojalá eso te dé una idea de lo que estamos tratando de lograr. Entonces vamos a estar pintando el globo ocular y luego solo este pequeño triángulo, dejando una pequeña tira de luz Y entonces podemos continuar, hacer otra capa y luego construir el ojo a partir de ahí. Entonces es bastante sencillo, dice, voy a tener un poco de sepia y un poquito de gótico Casi voy a mezclarlos juntos, así que van a construir mi pincel al mismo tiempo. La única razón por la que digo, asegúrate de que este hombre sea agradable y seco porque, ya sabes, tiendo a poner mi mano en el papel solo para mantenerme. Entonces, obviamente, si eso está mojado, voy a estar manchando. Así que sí, muy simple. En realidad es cepillo un poco seco un poco más húmedo que eso. Sólo vamos a poner a ese chico ojo. Un poco más oscuro nosotros eso o sepia. Siempre es bueno tener áreas más oscuras en la parte superior y luz en la parte inferior. Pero con el ojo de este caballo, de momento, en realidad no importa demasiado. Dices, para empezar es solo meter un color simple y luego atropellaremos la parte superior y solo uniremos ese pequeño triángulo, solo tratando de mantener esa pequeña astilla blanca de blanco ahí Se puede entrar de una forma u otra. Si la astilla de luz se ve en el lugar equivocado, solo tiene que ir desde un ángulo diferente Creo que ahí está ahí. Por el momento va a parecer extraño. Es sólo una parte del ojo, de verdad. Es el resto que conforma el ojo del caballo. Pero este ángulo con la pestaña es tan importante. Se inclina ligeramente hacia arriba. ¿Qué sería eso si son las 9:00? Es casi como una 10:00, ¿no? Y eso te dará tanto carácter. Si eso está inclinado hacia abajo, Obviamente se ve un poco triste Si se inclina un poco más hacia arriba, va a hacer que se vea un poco más alerta Y son el más pequeño, el más pequeño de los movimientos de un pincel Bien, creo que estoy ahí, porque siempre puedo volver en un momento y fortalecer algunas cosas, tan encantador. Derecha. Sólo tienes que ir a mojar una h sobre secar sobre. Es agradable y seco porque realmente no quiero empezar a mojar esto, tocar nada de esto, y todo va a fluir. 7. Segunda capa de la cabeza y el oído frontal: Así que una vez que el ocho esté bien y seco, voy a recoger el mío número diez, en realidad solo voy a deshacerme de algo de esa sal. De lo contrario, no quiero salarme Área de la cabeza. Bien, un pincel más grande. Digo, se podría hacer fácilmente con ese cepillo de daga. Tarda un poco más. Vamos a mojar la oreja, exactamente lo que hicimos en la primera capa, y vamos a ir a hacer esto ahora mientras estoy hablando de ello. Voy a ir directo contra ese ojo, dejando fuera la pestaña blanca Entonces vamos a dar la vuelta por eso, así que estamos manteniendo la pestaña blanca blanca Y justo arriba contra ese borde del pequeño triángulo y alrededor de la parte superior. Y luego, trabajando nuestro camino hacia abajo, tocaremos esto, especialmente tengo un trazador de líneas bastante fuerte aquí, así que definitivamente quiero tocar la línea de este hombre. Solo deja que se ablande, también. Estoy volando bajando por debajo de la mejilla. Yo sí subí el nombre todas las partes de anatomía de la cabeza del caballo Se ha ido un poco confuso si soy honesto y complicado. Y la pronunciación, como algunos de ustedes podrían darse cuenta, o, conocerme estas alturas si han seguido algunas de mis clases. pronunciación no es mi punto más fuerte, así que pensé repasar las versiones simples de nariz, hocico, en lugar de dejarme llevar un poco por todos los nombres Muchos de ellos también estaban entrando en latín. Quizá sepa que realmente no voy a ir allí. Derecha. Nuevamente, no queremos ningún parche seco. Quiero asegurarme de que todo esté agradable y mojado. No te preocupes por este cuclillo. Eso se va a hacer. Como en el sí sé tanto de un niño pequeño, que el copete es el frente del um el principal, supongo, por falta de una mejor explicación Derecha. Creo que es que tengo un disco encantador encantador, que realmente da una luz sutil encantadora. Es bastante difícil de ver. ¿Qué está cubierto? Creo que estoy ahí. Bien, sólo voy a dejar eso abajo. Y vamos a hacer foto arriba. Vamos a poner primero esa muselina realmente oscura o el color del hocico Entonces tengo el gris y tengo la sepia. Voy a tratar de enfatizar un poco más gris en la parte inferior, y un poco más ligero, más salado en la parte superior. Así va. Mía, la teoría. Así que realmente agradable y audaz. Simplemente tocando. Ahora, tengo aquí mi corazoncito, que inclinará el tablero. Entonces, si te parece un poco pegajoso en cualquier momento, siempre puedes darle un poco de inclinación a eso. Encontrarás que comenzará a correr bastante rápido. Pero voy a quedarme con que esté plano en este momento. Tira eso hacia abajo y deja que fluya de nuevo. Entonces solo voy a seguir agregando el color en este momento, debería moverse por sí solo. Pero de lo que quieres tener cuidado es solo de mantener intactas esas hermosas formas. Así que asegúrate de que cuando estés tocando estos colores, mantengas esa zona de la boca o las formas alrededor de la boca, así digo, y son una especie de fosa nasal Mejilla, donde quiera que estén todos? Bien, sólo sigue entrecerrando los ojos. Voy un poquito de sepia. Vamos a darle la vuelta a eso alrededor de la cintura blanca, ya ves, un poco de sepia No me voy a preocupar demasiado color de la fosa nasal que se puede agregar y luego sacar después Así que solo quiero esto bonito y oscuro. Probablemente sea más oscura que la foto de referencia, si soy honesto. Aquí hay un poco de lapislázuli porque conozco mi tablón Se puede ver cómo eso está empujando esa pintura. Es solo un útil, puedes usar pintura para lograr el movimiento que deseas. Y probablemente sea lo que hago bastante, en realidad. Vamos a tener un poco más un poco más de sueño allá arriba ¿Quieres tocar un arte gótico ahí solo para mantener ese calor Bien, si está sibilando un poco demasiado, o puedo inclinarlo, ponerlos de vuelta abajo de él Oh, me cubrí, hoy estoy haciendo un desastre. Mi corazón y todo, bondad. Puedo, como se puede imaginar, inclinarme. Y, se puede ver que lo está empujando de nuevo hacia abajo. Casi un poco exagerado, así que voy a trabajar con él plano, creo Solo voy a verlo siempre , de verdad, monitorearlo, asegurarme de mantener esas líneas bonitas y nítidas. Es agradable, bastante húmedo. Parece que se está moviendo en la dirección correcta. Nuevamente, si encuentras, se está moviendo demasiado. Tienes demasiado, puedes empujarlo muy suavemente de nuevo hacia abajo. O, de nuevo, si no tienes suficiente color, puedes agregar más color. Siempre y cuando esto sea encantador y húmedo todavía, puedes tocar más color en. Me gusta bastante que el hocico sea realmente agradable y oscuro. Así que estoy tratando de asegurarme de mantener esas lindas líneas. Bien, también podemos empezar a conseguir un poco más de color debajo este tipo de pómulos, un poco más de color debajo de este tipo de pómulos, porque eso es muy bonito y De nuevo, voy a tratar de quedarme un poco más gris para mantener la sensación de calidez y frescor. Aquí abajo. Nuevamente, entrecerrar los ojos es algo muy útil. Así que mantén abierta esa foto de referencia y sigue entrecerrando los ojos. Así que solo estás buscando las zonas más oscuras. Si solo agregas las áreas más oscuras, en teoría, la luz debería cuidarse sola. Entonces voy a embragar las cuatro pinturas. Derecha. Y ahora estoy contento con cómo está progresando eso Voy a tratar de vigilarlo si puedo recordarlo. Pero voy a empezar a añadir un poco de color otra vez. Ten en cuenta que si estás en un país caluroso y, sí, algunas partes de este dardo podrían estar empezando a secarse, siempre puedes agregar un poco más de agua. Así que no tengas miedo de eso. Ahí estoy un poco azul. Todo bien. Empecemos a trabajar alrededor. Probablemente no deje esos dos colores. Bajemos esos por un minuto. Oh, en alguna parte, he aplastado algo, ¿no? Oh, echo de menos. Bondad. Sólo voy a ordenar esto. Derecha. Nada como mantener su estación de trabajo agradable y clara. Voy a tocar estos colores hecho salieron a Italia conmigo, y es la primera vez que abro el tubo desde entonces, y eran bastante nuevos. Entonces tal vez es todo ese calor que los empujó hacia afuera. Derecha. Como decía, voy a empezar a tocar ese color alrededor del ojo. Probablemente deberías empezar a apagarte un poco, probablemente no tan húmedo como cuando empezaste a mojar esto por primera vez, así que deberías encontrar la pintura no se mueve tan rápido. Así que solo estás otra vez, estás buscando construir esa zona oscura, pero manteniendo esa pestaña, no te metas en la pestaña Lo peor viene peor si lo haces, siempre puedes meterlo con una pintura blanca, pero es bastante agradable si podemos reservarlo. Es una pequeña y bonita estructura ósea que da la vuelta por ahí. Por encima de la parte superior del ojo. Entonces estás tocando los colores que ponemos en esa otra capa separada alrededor del ojo. Este viene en un poquito. Cierra el ojo, agacha un poco. Nuevamente, solo sigue quitándote ese cepillo, viendo cómo es vigilar tu hocico, si es algo necesitas vigilar si necesitas agregar más color Creo que ya es suficiente ahí. Como un comienzo. Ahí hay un poco de estructura ósea. Casi estoy usando el color que es eso alrededor del ojo. Se está extendiendo un poco mucho. Voy a usar mi luz como excusa aquí. Um, es una luz bastante difusa, y me cuesta ver lo húmedo que está mi papel Creo que en realidad es más húmedo de lo que creo que es. Se puede ver lo bien que se está extendiendo en este momento, así que probablemente quería haber aguantado un minuto. Eso seguía siendo conseguir, bien. Bien, un poco de entrecerrar los ojos. Vamos a recoger ese lapislázuli. Aquí hay un poco de lapislázuli. Un poco debajo de aquí. A zona más oscura está aquí y corre. Hay un poco agradable que también corre de una especie de articulación de la oreja. Tenemos esas películas encantadoras que podemos poner justo al final Se puede ver el tipo de pecas, así que siempre es divertido ponérselas Recoge esos dos colores otra vez. Bien, estoy manteniendo un ojo abierto. Um, puse un get por encima de él, Zi solo viendo, tratando de encontrar esas zonas más oscuras, solo buscando la oscuridad todo el tiempo en las sombras. Teniendo en cuenta una especie de sensación de calidez y frescor donde donde crees que sería obvio, obviamente por debajo habría unos colores más fríos si me estoy imaginando la calidez viniendo aquí realmente Entonces veamos si puedo. Esto se está apagando un poco ahora. Se está pegando un poco más ahora, ¿no? Creo que me puse un poquito demasiado papel todavía estaba bastante mojado y ver qué tan bien está extendido. Soy yo yendo, Oh, la segunda capa, la pintura no se moverá tanto. Obviamente, si el papel sigue siendo muy húmedo, todavía se moverá. Estoy vigilando esa foto de referencia en este momento, creo que aún está mojada. Sigo jugando, y se está extendiendo demasiado. Entonces creo que solo necesito darle esta vista que está sentando un gran charco viejo aquí abajo Creo que necesito darle esto solo un par de minutos para que se apague un poco, así que me permitirá agregar el color, y no se está extendiendo tanto. Entonces supongo que ve a darle 2 minutos. Los saco hacia abajo y mantengo un ojo en el papel y veo como eso empieza a secarse. Bien, creo que mi papel está un poco menos saturado ahora. Así que voy a volver a entrar y sacar algo de ese color alrededor del ojo un poco. Esto es probablemente solo una cosa de mí, si soy honesto, digamos, probablemente tengas una luz que estés más familiarizado con mirar tu pintura así que hay una bonita, si miras esa foto de referencia, obviamente, ahí está el globo ocular que ponemos Entonces hay una buena especie de lo que yo llamaría el maquillaje de ojos, que es un borde oscuro alrededor del globo ocular. Eso se puede ver. Después hay otro tipo de sombra debajo. Así que solo voy a necesitar recoger algo de esto un poco demasiado. Este es el maquillaje, pero se extendió un poco demasiado rápido sobre mí. Ganancia. Sólo tengo que vigilar esa foto. Sí, eso es mejor. Pero tengo que tener cuidado. No lo estoy entonces puedes ver, hay una bonita especie de sombra gris debajo de eso. El poco de maquillaje, así que tengo a mi joseph otra vez, así que voy a reventar eso casi de nuevo, pero solo mantén ese poco de luz. Eso está debajo. Espero que eso tenga sentido. Creo que si tienes tu foto de referencia abierta, verás a lo que me refiero. Esto apenas se está poniendo una línea muy suave. Pesa. Pongo mi mano en ella. La pestaña es un poco alta todavía ciérrala un poco más Pero por encima del latigazo, hay una zona más clara, ¿no? Solo saquemos un poco el color ahí. Y vamos a poner probablemente palo con el José. Bonito grueso sale, así que nuestro cepillo no está demasiado mojado. Yo sólo voy a poner la muy pequeña línea corre de la parte superior del ojo boon va redondo. ¿Ves eso? Ojalá puedan ver que se une a ese bonito barrido del que aquí sería un bonito, um, un poco de estructura ósea. Entonces corre hacia abajo, barre alrededor. Digamos, yo podría ser todo retoñido. Una vez que empieza a secarse correctamente, podemos tener un poco de esculpir y agregar con un bonito con papel un poco más seco Sí, creo que eso se ve bien. Yo solo quiero conseguir la suavidad en él en este momento antes de que se seque. Entonces digo que el mío ha tardado un poco más en secarse. Tratando de volver a meter un poco de estructura ósea debajo de él. Uno que corre por aquí. Digo, es solo vigilar esas zonas más oscuras. Casi ahí. Tengo un poquito de go muslo. Hay uno bonito que corre desde el hocico. De nuevo, solo toca. Si es agradable y todavía está húmedo, deberías obtener un hermoso sentido del color suave y sombrío Entonces las pecas son un poco confusas, ¿no? Porque obviamente te dan una línea, pero la línea de salpicaduras, que pondrá al final Así que ten en cuenta, esas líneas muy suaves que ponemos, dibujadas a lápiz Nuevamente, todos son pequeños puntales de hueso. Llévate mi pequeño cepillo . Así es como le hice una mirada. Estoy tan necesitada ahí. Lo que quiero hacer en realidad antes de que esto se seque por completo, es realmente meterse algo principal en el papel húmedo Ahora estoy un poco indeciso porque mi papel no parece estar muy húmedo en este momento, pero es por eso Entonces tengo mi cepillo limpiador. Quitando el exceso de humedad, no quieres que se moje, y quieres esto bastante pegajoso para que podamos hacer unas cuantas películas que puedan correr Yo solo rompí esa línea. Um, lo mantiene agradable y suave, también, en lugar de ponerse demasiado duro. Cuando los metemos en un trozo de papel muy seco, pueden elegir un poco duro Sólo tienes que ir a suavizar mi filo. Ahí me dio un toque fuerte. También consiguió poner ese precioso copete, lo que hará que dar una mirada un poco audaz en este momento, ¿no es así? Pero baleado como no terminar aburrido. No se está alimentando poniendo harto de que yo juguetee. Voy a tomar eso. tratar de mantener esa estructura ósea. Bien. Derecha. Voy a quitarme mi cepillo. Estoy contento con lo que todo eso se mezcla. Yo digo, mi papel estaba un poco en el lado mojado, es muy suave, pero es que se ve. Sí, creo que creo que estoy ahí. Los ojos obviamente todavía necesitan trabajo haciendo, pero eso es todo es parte de la especie de capa del cuello. Orejas y tenemos que poner ese precioso cuclillo. 8. Eslabón y ventanas: Bien, así que una vez que la cabeza principal esté completamente seca, espero que estés satisfecho con tu lo que tienes. Realmente me encanta cómo resultó eso. Siempre tan suave. Creo que siempre es tan suave porque el papel estaba bastante saturado. Y eso es lo que me ha dado ese tipo de suavidad exagerada, habría dicho Bien, vamos a hacer este pequeño copete. Vamos a darle un poco de, um, sí, se ve un poco calvo en este momento, ¿no? Entonces, eso definitivamente va a ayudar. Así que voy a recoger un poco de CiPo, creo, y probablemente agregaremos vamos a tener el gris también. Un poco como cuando hicimos el fondo de la principal, vamos a poner algo de color justo aquí. Vamos a usar eso como un pequeño reservorio. Va justo arriba contra la oreja y justo hacia abajo. Se puede ver en esa foto de referencia, el área más oscura donde está ese copete Y luego limpia tu pincel, y vamos a usar esa pintura para sacar un poco de recoger a algún hombre Nuevamente, mantén ese sentido encantador de que hay movimiento ahí dentro. Él es él o, efectivamente, ella tiene razón en contra, no lo sé. Sólo puedo imaginarla arriba en el más de alguna manera y hay viento soplando. Es una especie de sentido muy agradable. Nuevamente cuidado de no dejarse llevar. Esas películas probablemente se fueron un poco demasiado poco se fueron demasiado largas, pero siempre puedo sacarlo. Así que tengo un poco de lapislázuli, pongo ahí un poco de tonch de azul Justo contra ese borde de esa oreja. De nuevo solo deja caer un poco de agua, realmente para que podamos conseguir algunas marcas ahí dentro. Quiero tener cuidado de no hacer demasiado. Es tan fácil, así que simplemente me quito el cepillo. Cómo se ve. Sólo un poquito en la parte superior ahí. Tengo un defecto, y algunos de ustedes probablemente estoy envejeciendo aquí, pero algunos de ustedes tal vez recuerden a mi pequeño pony. Entonces era un pequeño juguete de plástico con hombre exagerado y forelock demasiado exagerado que cepillarías niño y harías a plats y Y mi esposo, siempre dice Ben, tiendo a dejarme llevar un poco por los mans y convertirlos en mi pequeño pony. Entonces el riesgo de hacer eso, probablemente me detendré un poco antes de lo que normalmente haría el juguete y sí porque tal vez me gusta no creo que tuviera mi pequeño pony, debo admitirlo, pero la idea de jugar con ese tipo de cosas es, obviamente salir en mi trabajo, es lo que estoy tratando de decir Derecha. Estoy tratando de mirar mi trabajo y platicar, y no está saliendo muy bien. Derecha. Un poco de gótico ahí también por acaso, y me voy a ir Bajemos esos colores antes de continuar. Yo sólo quiero hacerle unos pedacitos más de briznas al hombre, también Cuando miro mi pieza, me gustaría un poco más arriba en la base de la oreja. Así que voy a poner un poco de gótico, poquito de Sepe en mi cepillo al mismo tiempo Nuevamente, un poco de toque de color. Sólo voy a tratar de tener poco sentido de la ronda de swimping. Otra vez, estoy usando eso como un pequeño reservorio y entro. Es solo el más pequeño de los toques es un pequeño flick que tipo de obviamente se une a ese copete hacia arriba Llévate tu cepillo, ten un poco de reflexión. No te dejes llevar demasiado. Digo, a medida que avanzamos a través de estas pinturas, todos tenemos nuestros pequeños temas a los que debiéramos o quisiéramos abordar. Entonces, ya sabes, es posible que tengas mucho principal ahí arriba y no quieras jugar con ello, así que no digamos, a medida que voy a través de estos, medida que voy a través de estos, ya que últimamente trabajamos nuestro camino a través de la clase, se vuelven un Derecha. Creo que ya es suficiente. Yo quiero hacer demasiado. No quiero intentar unirme a estos alineados. Quiero esa encantadora sensación de luz que tiene en este momento, pero si violín demasiado, la perderé Esto solo podría hacer algunas películas más aquí abajo. No lo hice del todo, no era lo suficientemente pesado en mi papel cuando hice esta pequeña sección aquí. Así que solo quiero hacer unas cuantas más en el cuerpo. Probablemente sea suficiente, en realidad. No quiero hacer demasiado. Es muy fácil exagerar esto. Pero también quiero que si ves en las fotos de referencia, hay buenos columpios a través. Así que vamos a tener un poco del Josh poco del lapislázuli, vamos a hacer un par de columpios vagos muy largos Di no demasiados porque es, de nuevo, tan fácil sobrevolarlo. Creo que lo voy a dejar ahí, porque siempre puedo agregar más en una etapa posterior cuando como dicen, vuelvo con él, vuelvo y lo mire con un par de ojos frescos una vez que esté todo hecho y vea si creo que necesito más. Aquí está esta línea fea, pero creo que voy a hacer eso. Sí, voy a hacer eso en un minuto. Vamos a conocer vamos a arreglar ese ojito. Creo que es lo siguiente que hay que hacer. Pero solo quiero dejar que esto se seque porque es bueno que no termines metiendo tu mano en él. Así que sí, voy a permitir que eso se seque, entonces vamos a hacerle un poco más a ese ojo. 9. Segunda capa del ojo y boca: Bien, vamos a terminar este ojo. Así que voy a recoger mi pequeño cepillo aquí. Y yo tengo el Joseph gris. Vamos a ver si podemos hacer estallar ese maquillaje de ojos para que podamos verlo un poco más claramente. Así que ahora, en realidad un sorteo realmente va a pintar esto en. Para que puedas ver de dónde obviamente eso sacó tu globo ocular, y luego tienes ese maquillaje Así que sólo me estoy poniendo ese maquillaje. Viene columpios alrededor. También llega a la parte posterior del ojo. Entonces tenemos ese pequeño triángulo en el que primero pintamos. Dicen, tal vez quieras enfatizar eso un poco más, también. Otra vez, he perdido un poco el mío. Como dije, hace un minuto, todas nuestras pinturas van a diferir ligeramente. Así que solo vigila esa foto de referencia, ningún juego de palabras pretendido ahí y aborda los pedacitos que hay que hacer Así que he perdido un poco de color por encima. Entonces solo estoy mojando el globo ocular superior por la pequeña sección superior, lo siento, por encima de eso Pequeña línea que ponemos ahí está la pestaña. Luego está ese claro tipo de área ociosa, y luego está esa pequeña línea que pusimos en que corrió hacia abajo y vuelta. Entonces está justo por encima de eso. Un poquito de José. Sólo voy a añadir un poco de color ahí. A decir todas estas cosas. A medida que avanzamos hacia el final de la pintura, las pequeñas marcas que hagamos van a ser muy pequeñas y sutiles. Entonces no hay nada grande. Todo es muy suave y muy gentil. Sólo se está construyendo. Un poco más de golpeteo ahí. Así que solo quiero mantener esa zona un poco oscura. Se puede ver la obvia zona oscura, pero un poco de lapislázuli ahí también José. Llévate mi arbusto. Sí, puedes ver que empiezan a cobrar vida, ¿no? Esta siempre es una parte encantadora. Y puede ser la pequeña cosa que haces, y de repente se va, Oh, eso es comf voy a entrar ahí De hecho voy a volver al globo ocular en esta etapa Sólo tienes esa sombra debajo de la pestaña. Y solo humedezca suavemente el globo ocular. Cuidado, no te enturbies un poco y empiezas a elaborar el maquillaje de ojos que acabamos de ponernos Es sólo que muy gentilmente. Saco un poquito de luz al fondo del ojo, solo un toque. Es muy gentil, y aquí es donde estaría sentada. Si pudiera sentarme. Generalmente me presento a todas mis clases, pero probablemente me sentaría en esta etapa porque puedes ponerte agradable y cercano y justo Bueno, ponte agradable y cercano. Estoy un poco lejos de esto como lo estoy normalmente cuando estoy filmando, así que tengo que hacer esto a un poco de distancia. Pero creo que eso se ve bastante bien, en realidad. Lo que sí encontré fue que en realidad he logrado mantener esto bastante agradable y oscuro. Pero cuando estaba haciendo mis piezas de práctica, hay una pequeña sección ahí justo frente al ojo. Está bastante oscuro. corre alrededor de ese pequeño triángulo abultado que primero pusimos en. Y aquí es donde, de nuevo, se puede esculpir el látigo ocular. Si es un poco pondremos algunos pequeños flicks en un minuto con algo de pintura blanca Pero por el momento, solo asegúrate de tener ese ángulo recto y ese oscuro debajo. Creo que estamos ahí para jugar. Derecha. Sólo quiero volver a enfatizar esa pequeña área aquí, que aún perdí, en realidad. Entonces hay una pequeña línea que viene del rabillo del ojo y corre hacia abajo. Entonces, ¿puedo ponérselo un poquito de Joseph otra vez? Corre en la esquina de eso y corre hacia abajo. Y entonces podremos suavizar ese borde. Tocar alto, tal vez otra vez, quítate el cepillo. No, reflexionará Eso solo te filtrara, ¿tal vez? Sólo dale un poco más de fuerza y un poco más de calidez. Eso es demasiado liny. Eso definitivamente es demasiado liny. Sácalo de nuevo. Asegúrate de mantener esa clase de sentido esa estructura ósea debajo de ahí, también. Creo que lo encantador de estas pinturas de Daniel Smith, son tan suaves y tan encantadoras de poner y quitar. Casi va a ser frustrante que no se queden a veces Levantas, sigue quitárselos otra vez. Sí, creo que eso se ve bastante dulce, en realidad. Es justo lo suficiente. Verás, sólo me estoy quitando eso otra vez. Bien. Sí. Derecha. Dejemos eso por un minuto. Ahí está esa captura de luz para poner y obviamente la bonita pestaña, pero dejaremos que se seque por completo. Siempre vale la pena. Si alguna vez te da un poco de pánico con un ojo, todo empieza a ir fuera de forma, lo mejor es dejarlo secar y luego ver cómo se ve cuando se seca, entonces puedes algo así como tintinear con él entonces puedes algo así como tintinear con Tengo ese pequeño bolígrafo de forro fino, que es bastante útil solo por hacer pequeños pedacitos para limpiar las cosas. Entonces, si es un poco irregular, solo espera un minuto, déjalo secar y vamos a en los bits de rematar, probablemente usaremos ese pequeño bolígrafo Derecha. Hagamos la fosa nasal porque se ve un poco sin nariz, bendecidle. Así que lo único que voy a hacer es simplemente mojar ese tipo de área nostral, así que perdí mi foto ahí Y con Joseph's Gray, simplemente voy a pintarlo, de verdad. Podemos sacar la luz en un minuto para conseguir ese tipo de línea encantadora, pero solo hacerla un poco más oscura. Ahora bien, la boca es algo muy complicado. Es muy obvio en esta foto de referencia. Pero cuando traté de meter mouse , me pareció un poco extraño. Así que tiendo a ir a veces simplemente te pasa que tienes si te muestro esta pequeña pista aquí de nuevo, simplemente pasó a parecer que ahí hay una boca. Probablemente solo estaba un poco más fuerte con la pintura de esa zona. Entonces eso es suficiente para mí. No quería poner más ahí. Déjame Esta es la pieza real que salió a Italia conmigo. De nuevo, ahí solo hay un indicio de algo, ¿no es así? Simplemente no es una línea obvia. Entonces veamos muy suavemente si podemos tener una idea de algo ahí sin realmente poner una línea muy fuerte en. Entonces a veces es simplemente algo siempre tan suave como eso. Y luego simplemente mojándolo. Ten mucho cuidado porque estas pinturas, si has usado exactamente las mismas pinturas que yo, se levantan con bastante facilidad, y no quieres estar secando porque te borrarás y sacarás un gran trozo de color Así que cepillo húmedo muy, muy suave, muy suave. Y mira lo que piensas. Um, yo es una tontería. Realmente no me gusta ponerme la boca. Siempre lo hace parecer un poco caricaturesco. Y si, ahí me siento mi pequeño pony. Pero creo que eso es probablemente suficiente. ¿Pides dar un enviado ahí hay algo? Gay, los dedos son geniales. Si muy suavemente, solo toca, y luego se puede sacar al color, pero ten cuidado, como digo, si has usado los mismos colores que yo, levantan siempre tan fácilmente. 10. Oído posterior: Derecha. Así que vamos a hacer eso nuevo e. Tan simple. Sólo voy a azotar eso. Yo digo que es un poco raro. Se mira la votación de referencia. No hay oreja ahí hay. Pero pongamos ahí un poquito, un poquito de Joseph gris, solo un pequeño indicio justo a lo largo de esa línea del frente, y eso es probablemente todo lo que necesitas. No necesito muchísimo. Es sólo para dar esa impresión ahí hay otro oído. Ponemos un poco de gótico por aquí si no sientes que es suficiente Entonces necesito mirar que solo le da un poco más, ¿no? Pero sí, es sorprendente la diferencia, solo hará un ligero ángulo de la oreja. Encantadora. Bien, ya casi estamos ahí. Sólo tenemos que poner esta línea aquí, también. Así que vamos a poner eso ahí. Eso sería bastante bueno para ese tipo de línea de cuello encantadora. Así que de nuevo, voy a simplemente mojar esa línea hacia abajo. Sólo vamos a tocar un poquito de color. Acabo de conseguir el Joseph, en realidad. Otra vez, si te has ido un poco Joseph come y quieres calentarlo, probablemente probablemente un poco CPa ahí Así que mira un poco, mira cuál crees que sería el color apropiado para ti. No quiero que sea demasiado obvio, así que solo tengo blanco por ahí, solo permito que todo fluya. Entrecerrar los ojos siempre es algo muy útil. Un poco ahí. Parece que casi sigue adelante. Hokey Doke Doke Voy a permitir que eso se seque por un minuto. Y luego remataremos los muy, muy últimos pedacitos y piezas. Sí, y luego ya casi terminamos. 11. Acabado: Bien, son los últimos pedacitos finales por hacer. Vamos a terminar el ojo por completo. Todavía quedan unos pedacitos de cosas que sacar, lo que no podíamos hacer hasta que la pintura se hubiera secado por completo. Así que hay de nuevo, consigue esa encantadora que bonita versión recortada del ojo para arriba. Hay un poco de luz agradable, que va a ser un poco difícil para mí de hacer en cámara porque no puedo acercarme lo suficiente, pero hay un poco de luz agradable en realidad en el maquillaje de ojos. Así que muy gentilmente, trataría de sacarlo. Um estoy, digo, un poco luchando para llegar tan cerca. Ojalá puedas, puedes ver a lo que me refiero. Ahí va. Yo estaba en el globo ocular. Mis ojos obtuvieron una pequeña puntuación, pero esto es, de nuevo, un poquito va a ser el problema de que trabaje un poco lejos. Así que sí, asegúrate de que ojalá tus ojos sean agradables y redondos Voy a tener un pequeño violín con eso en mi propio tiempo, creo, porque sería un problema probablemente tuve un no puedo acercarme lo suficiente Sí, ese bonito poco de luz que sacamos hace apenas un segundo es precioso porque eso va a, um, esa luz en ese maquillaje de ojos es agradable de liberar. Uh, claro, un poco de corte blanco, vamos. Vamos a levantar esto. Asegúrate de que tu cepillo no esté demasiado mojado. Es agradable y cremoso. Tengo una buena consistencia cremosa vieja, y solo vamos a ir muy suavemente y asegurarnos de que si has jugueteado con el globo ocular en algún momento y algo de esto está mojado, espera, pero creo que debería estar en Sólo tenemos que apagarnos. Un poquito diminuto. Es sólo un poquito. Sólo está entrando en eso. la diferencia que hace. No necesitas mucho. Es muy fácil exagerar estas cosas. De nuevo, si ahí has perdido el blanco, eso se puede poner, de nuevo, con mucho cuidado. Ponlo adentro. Y luego con ese pequeño rotulador fino en un minuto, podemos ajustar las cosas. Y entonces, claro, los piervistanos, alguna vez es esa construcción Eso realmente ayuda, ¿no? Vamos a deshacernos de eso. Ya no necesitamos eso. Yo creo. Al bajar, puedo empezar a sacar pedacitos de luz. Siempre me gusta llevar a algún lado, como, una línea como esta, un poco como la principal. Simplemente obtienes un poco de sentido de la luz entrando, así que no es una sola línea. Así que solo estoy muy gentilmente solo sacándolo. Tenerlo en mente. Estas pinturas se levantan cada vez tan fácilmente. Creo que deberíamos ser rollo de cocina. Saca eso con mucha delicadeza. De nuevo, también está esa bonita línea de fosas nasales , que puedes sacar Sale muy fácilmente en el cepillo. Un buen punto. Eso probablemente sea suficiente. Ten cuidado de no levantar demasiado. Intenta deshacerte de la pequeña línea que realmente se une a ella. Y eso no ha enviado. Dab. Entonces puedo dar una especie de vuelta. Mi pequeñita, poquito de luz aquí. Sólo un poquito. Si hay alguna acuarela que en realidad se recoge en una línea, así que parece que casi está dibujada, me gusta deshacerme de ella. No es necesariamente el color. Probablemente lo veas ahí. Ese es probablemente un buen ejemplo. No lo haré por todas las partes, pero si es un poco pegajoso y parece que ha sido delineado, entonces siempre es bastante agradable ordenarlo solo con mucha delicadeza. Nuevamente, a veces los dedos lo suficiente como para soltarlo. Todas estas películas, creo que ya he hecho suficientes películas, si soy honesto Puedo, de nuevo, sacar si tienes uno muy obvio si sientes que necesita unirse. Entonces, si tuvieras por ejemplo, esta película bajando aquí y como que llega a un callejón sin salida, entonces puedes sacar el color , si eso tiene sentido Encontremos un mejor ejemplo. No tengo uno. Di este de aquí. Sólo quiero asegurarme de que salga a la luz. Y puedo sacar el color, así que parece que continúa, así que parece que está barriendo hacia abajo y luego viniendo. Sólo para romper esa línea del cuello, de veras, así no tienes, de nuevo, una línea muy fuerte. Puedo hacerlo con otro. Probablemente saque uno aquí, incluso agregue uno adentro. Arriesgado, lo sé. Pero solo obviamente solo para que veas a lo que me refiero. Entonces es solo sacar para que puedas conseguirte otro flicking ahí Un poquito mucho. Y me volvió un ese me volvió un poco loco, ¿no? Yo solo podemos suavizar eso un poco. Pero espero que entiendas a lo que me refiero, puedes tomar esta línea muy fuerte y convertirla en una pequeña película A lo largo de la parte de atrás aquí, creo que eso se ve todo bien. A mí me gustan bastante estas líneas duras. Es muy diferente. Da un buen contraste a este encantador tipo de suavidad. Es muy espontáneo. Si realmente me molestaba, podría sacarlo con esa esponja mágica. ¿Tengo una esponja mágica cerca? Como una pequeña parte de uno, vienen en una cuadrita, pero yo podría. Un poco reacio a hacer esto, porque en realidad me gustan bastante esas líneas duras, pero puedo muy suavemente, obviamente tomar frote Y puedo suavizar cualquier línea dura que tal vez no me guste. Ojalá te den la idea central. De nuevo, trabajando aquí lejos, he logrado mantener esa luz agradable. No lo hice no hay muchas películas fuera. Ya es suficiente. Ya hay bastantes películas pasando ahí, así que no quiero añadir más particularmente De nuevo, si tienes un gel blanco y sientes que has perdido demasiadas películas y no hay suficiente, es un poco de versión lavada para hacer, pero puedes agregar algunas películas así Suelen desaparecer. Crees que has hecho una muy fuerte, y han desaparecido, pero yo no quiero hacer demasiadas. Ya tengo muchas cosas que hacer ahí. Entonces, si continúo, va a verse mi pequeño pony. Um, tengo una pequeña línea aquí. Es casi como si estuviera usando un saltador en una piedra de toque. Déjame deshacerme de ese que usa bufanda o algo así, ¿no? Redecilla. Así que vamos a deshacernos de esa línea ahí, otra vez, solo para romper la línea. Creo que está ahí. Um, es duro. Si llevas todo el tiempo pintando conmigo, casi no ves lo que estás pintando, así que es muy, muy importante. Y algo tan útil es alejarse. A veces solo voy a ir a hacer una taza de té, caminar por el jardín, tiñir unas flores y volver y algunas cosas se ven realmente obvias que hay que ajustar. Oh, ya sé lo que vamos a hacer esa fina línea negra un bolígrafo para mostrarte. Entonces, sí, siempre vale la pena alejarse antes que tú Oh, es tan fácil exagerar en esta etapa Y hay un tiempo. Siempre digo que la gente no hace violín, pero hay un momento para tocar el violín, y lo es ahora Pero si te sientes cansado y no estás seguro de lo que deberías estar jugando, aléjate, realmente dejará de arruinar tu pieza Pero con un poco de bolígrafo fino, si has perdido, quieres afilar, mente podrías poner tu mano en cualquier cosa Pero sí, es una buena manera de agudizar algún detalle Tienes que conseguir una línea como el globo ocular muy nítida, la línea alrededor de la parte inferior debajo del ojo, solo para darle forma a esa ronda probablemente probablemente podría hacer esto en realidad con un lápiz delineador fino Dije que necesitaba hacer ese globo ocular un poco más redondo, la fina línea de pluma probablemente sea suficiente, Yo no lo haría. Yo no iría por ahí. Yo no lo haría con un hombre. Va a parecer un poco demasiado duro. Pero sí, es bastante útil una herramienta útil usar a veces nuestros pinceles no son lo suficientemente pequeños, pero esto te da una muy obviamente un borde afilado y afilado. Sí, creo que creo que este precioso caballo está terminado. Di, oh, sé lo que no hemos hecho. Hay unas pequeñas salpicaduras, porque son algo genial de hacer Entonces necesitarás olvidarte de eso. Necesitarás un par de piezas de rollo de cocina limpio. Asegúrate de que estén limpios. No recojas tus scrappy de tu escritorio. Pero solo quieres enmascarar tu papel blanco, de verdad. Apenas más o menos. Sólo algo en esa línea. Y entonces con tu café sería CpA, debo decir. No tiene que ser CPiA, pero voy a usar Spia. Va a arbuscarlo. Tal vez quieras practicar esto en algún lugar sobre un pequeño trozo de papel. Yo solo voy a ir a por ello y decir Dedo al final, y solo flick Se puede conseguir que se puede ver que la línea de flick es, para que pueda obtener esos en Son bastante agradables para entrar. Es un bonito contraste, sobre todo porque el mío tiene, ya sabes, muy suave. Es un buen tipo de línea dura o líneas duras no, pero sí, algo bastante exacto. Y luego levanta tu pieza al rollo de cocina. Obviamente, puedes reevaluar y volver a aplicar si no has hecho lo suficiente Obviamente acabas de poner tu pedazo de la cocina roll atrás, pero creo que ya es suficiente. Puedes otra vez un poco sobre las películas que vas a exagerar rápidamente, aunque Entonces sí, creo que ya ha terminado. Así que realmente espero que hayas disfrutado de esta clase, y fue divertido compartir mi caballo italiano contigo. Fue a mí me encanta pintar en Italia, y creo, bueno, al menos todos me dijeron que disfrutaban pintándolo. Y, sí, fue una experiencia fabulosa hacer eso y compartir esta técnica con la gente en persona. Y en realidad, algunas de las personas que comparten habilidades, lo cual fue encantador conocerte en persona. Entonces sí, muchas gracias por acompañarme, y espero ver todos sus proyectos en las páginas de proyectos y recursos. Entonces, por favor, compártalos. Si tienes alguna duda, tal vez estés incluso a la mitad de una pieza, puedes poner tu pieza ahí arriba, digamos, mira, yo tengo aquí ¿Qué debo hacer? Todavía no quiero terminarlo del todo. Trato de responder dentro de dos o tres días, a menos que obviamente esté en algún lugar merodeando por Italia Estaba un poco retrasada entonces. Pero me esfuerzo por ayudarte si incluso puedo enviarme un correo electrónico. Algunas personas lo han hecho. Estoy feliz de responder a cualquier correo electrónico si eso es fácil para ti hacerlo. Entonces, sí, de nuevo, gracias por acompañarme. 12. Reflexiones finales: Entonces espero que disfrutes pintando este caballo. Es sólo uno de mis temas favoritos. ¿Disfrutaste pintar a ese hombre encantador que despeinó el viento? Realmente es lo que dejas fuera, no lo que pones lo que le da la magia a la pintura. ¿Y qué hay de agregar esas dos capas? Y el segundo realmente empacó un puñetazo. Pero, ¿notaste que la pintura no era tan rápida de mover como lo fue en la primera? ¿Disfrutaste pintando el ojo? Realmente es un buen momento para sentarte y juguetearte y tomarte tu tiempo A veces es el más simple de los ajustes. Como siempre digo, vale la pena alejarse, regresar y mirar tu pintura con un par de ojos frescos. Realmente resalta las brocas que necesitan ajuste. Por lo que esperamos verte en la próxima clase.