Buscatrazos: cómo diseñar un parche | Jon Brommet | Skillshare
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Buscatrazos: cómo diseñar un parche

teacher avatar Jon Brommet, Crusoe Design Co.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:29

    • 2.

      Cada herramienta explicada

      8:36

    • 3.

      Vectorizar el búho parte 1

      16:12

    • 4.

      Vectorizar el búho parte 2

      14:45

    • 5.

      Boceto de Baseball boceto al vector

      3:23

    • 6.

      ¡Gracias!

      0:48

    • 7.

      Un mensaje de Jon del futuro

      2:24

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

El panel de pathfinder contiene algunas de las herramientas más importantes de Adobe Illustrator. ¡Te permitirá manipular rápidamente las formas, para conseguir líneas shapes, shapes, sin la necesidad de la problemas! Aunque esta clase es stand-alone, también puede ser considerado parte 2 de mi última clase La herramienta Pluma misma. Saber cómo usar la herramienta bolígrafo, las formas y el panel de pathfinder que te permitirá crear esencialmente cualquier en Adobe Illustrator con facilidad.

En esta clase te mostraré cómo usar cada herramienta en el panel de Pathfinder. Usar esas herramientas con las formas son extremadamente fácil de usar y comprender, así que esta clase será un simple.

El proyecto para esta clase es crear tu propio parche personalizado. Gracias a mis buenos amigos en Apple Metal, 3 ganadores con la suerte recibirán 30 parches con su diseño. Solo tienes que cubrir el envío. Así incluso si eres un experto en el uso de las herramientas de Pathfinder, ¡no dudes en ingresar en el concurso con tu diseño de parches!

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Jon Brommet

Crusoe Design Co.

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Level: Intermediate

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1. Introducción: Hola, soy Jon Brommet. Ahora, bienvenido a Pathfinder, mi nueva clase de Skillshare. Esta clase no se trata de un SUV popular en Norteamérica, realidad se trata del Pathfinder de panel en Adobe Illustrator. En mi última clase, la herramienta Pluma, te dije que era la herramienta más importante en Adobe Illustrator. Bueno, justo detrás de eso está Pathfinder. Con Pathfinder y combinándolas usando formas, puedes hacer curvas vectoriales precisas o líneas mucho más rápidas y serán mucho más precisas. Es solo una buena manera de ahorrar mucho tiempo. En esta clase, voy a estar haciéndote crear tu propio parche personalizado, y por supuesto, tengo un concurso. Las buenas personas de Apple Metal están de vuelta para patrocinar este concurso, y tres afortunados ganadores estarán produciendo sus propios parches personalizados con su diseño. Por supuesto, si realmente estás viendo esta clase, poco después de su lanzamiento, todavía puedes tomar parte de mi última clase, también patrocinada por Apple Metal, y tienes una oportunidad de ganar 50 pins con tu diseño en ella. Ese concurso finaliza el 14 de enero. Así que asegúrate de revisar ese también. Está bien. De verdad espero que te salgas de la clase. Creo que va a ser una gran experiencia de aprendizaje para la mayoría de ustedes. Aunque sepas usar la herramienta Pathfinder, posible que quieras entrar a ella solo para que puedas tomar los concursos. De nuevo, es bastante inmejorable. Muchas gracias y nos vemos en el siguiente video. 2. Cada herramienta explicada: Hola y bienvenidos a la clase. Por supuesto que realmente estamos repasando pathfinder y formas, así que sin más preámbulos, sólo vamos a meternos directamente en ello. He dibujado este pequeño gráfico el cual puedes simplemente descargar el PDF en la descripción del proyecto, y debería ser bastante fácil si solo lo imprimes, al menos donde estás aprendiendo rápidamente la herramienta pathfinder, y es solo un bonita y pequeña manera rápida de entender lo que hace cada herramienta, y cómo te será útil cuando estés usando tus diseños y tratando de hacer tus formas. Lo que también he agregado aquí como puedes ver son cuatro formas, esas están todas debajo de esta pequeña barra de herramientas. Pasaremos a la herramienta de rectángulo, si pulsas y mantienes pulsado, sale este pequeño menú con diferentes opciones. Si haces clic en esta pequeña flecha por aquí, en realidad la va a expandir, será su propio pequeño panel a un lado. Aquí se puede ver que la primera es la herramienta de rectángulo, luego se tiene la herramienta de rectángulo redondeado, la herramienta de elipse, la herramienta de polígono, herramienta estrella y, por último, la herramienta de destellos. No vamos a hablar de la herramienta de bengalas en esta clase porque literalmente está agregando una llamarada a tu trabajo, y en mi opinión, está casi fuera de lugar en este panel. Realmente no tiene sentido. No es una forma así que no estoy seguro de por qué lo pusieron ahí. Tampoco vamos a hablar demasiado de la herramienta de rectángulo redondeado, y la única razón de eso es en versiones más nuevas de Adobe Illustrator, me parece que esa herramienta carece de sentido. Te mostraré lo que quiero decir. Estoy tocando Z en mi teclado y solo voy a dar clic y arrastrar para acercar este rectángulo que ya he dibujado. Ahora usando mi herramienta de selección normal, voy a cambiar a mi herramienta de selección directa, así que este es un R1 aquí mismo, es V en tu teclado, o podemos ir al directo, que es A en tu teclado . Asegúrate de conocer las teclas rápidas, hablé de eso en mi última clase pero te van a ahorrar mucho tiempo y son más fáciles de avanzar. Con las nuevas versiones de error de Adobe Illustrator, si pasas a estos puntos de la esquina, simplemente puedes hacer clic y arrastrarlo, y puedes cambiar el ángulo de la curva con tanta facilidad. Desde que se introdujo eso, hace que la herramienta de rectángulo redondeado sea inútil en mi opinión. Básicamente sólo vamos a usar esas cuatro formas básicas. Va a ser raro que use estrella, pero si la usas, está bien, si usas la misma idea con la herramienta de polígono, la herramienta de rectángulo, y la herramienta de elipse sin embargo, probablemente estés usando constantemente. No creo que haya un momento en que esté dibujando nada en Illustrator donde en realidad no estoy usando al menos una de estas dos herramientas y la herramienta de lápiz. Por supuesto, si no estás familiarizado con la herramienta de pluma, asegúrate de revisar mi última clase ya que es como dije en la intro, esto se considera una parte 2 de la clase. Definitivamente es independiente también pero si quieres aprender la herramienta de lápiz y pathfinder, podrás hacer todo lo que necesites a hora de ilustrar en Adobe Illustrator. Sólo vamos a meternos en las herramientas. Para asegurarte de que tienes el panel pathfinder abierto solo quieres ir a ventana en la parte superior de tu pantalla y bajar a pathfinder y asegurarte de que haya un pequeño cheque ahí, también tiene un pequeño atajo. Pero sólo asegúrate de que haya cheque ahí y el mío ya esté abierto lo cual está aquí mismo. Lo que he hecho es por cada uno lo he etiquetado, solo quería hacerlo agradable y limpio y fácil para que usted comprendiera. He dibujado los mismos dos círculos con un relleno rojo y un negro y los he duplicado todos. Ahora repasaremos las herramientas básicas que están en el panel pathfinder. Nuevamente estoy usando Z en mi teclado y sólo vamos a acercar en unen. Por supuesto que tengo el ejemplo aquí abajo pero en realidad voy a mostrarte simplemente básicamente lo que pasa y explicarlo con un poco más de detalle. Si movemos este círculo rojo sobre se puede ver que hay un círculo negro completo debajo de él. Si selecciono ambas formas y me paso a la primera y la esquina superior izquierda del panel, se une y voy a hacer clic en eso, y se puede ver lo que hace en realidad es combinar ambas formas en una sola, y está tomando el color de primer plano que estaba en el círculo rojo porque estaba en el frente. Si entro en mi marco de alambre eso es comando y o control en un PC se puede ver que solo hay una forma, no hay más línea aquí, como si me acerco puedes ver eso es lo que se ve antes, así que eso es lo que el Unite panel sí. Bastante sencillo, pero algunos de estos serán obvios sólo por los nombres y algunos de ellos son un poco menos obvios. Menos frente es uno de los que es bastante obvio, va a tomar cualquier forma que esté en el frente, lo va a menos desde atrás y te quedarías con la espalda. Eso es justo aquí, los he hecho todos y más o menos en orden. Se puede ver que eso es lo que pasa de menos frente. Nuevamente, en nuestro marco de alambre puedes ver que te quedan solo con esa forma, que es la parte posterior. Se va a intersectar. Nuevamente, bastante obvio, va a tomar la forma que se está cruzando entre las dos formas y eso es todo lo que te vas a quedar, así que vamos a ir aquí para cruzarnos, y hacemos clic en eso y ahí tienes. Nuevamente utilizando el color de primer plano, excluir es lo contrario de intersectar. Se va a llevar lo que se esté cruzando y eliminarlo, así que vamos a ir por aquí y vamos a dar clic en “Excluir”, y ya puedes ver eso es lo que pasa. Ahora estos se han convertido, básicamente todavía hay dos formas diferentes, pero las agrupa, así que para desagrupar puedes ir Command Shift G o controlar turno G y una PC. Puedes seleccionar este D y volverlo a negro si lo deseas. Pero ahora ya no hay relleno medio. Pasaremos a la división. En realidad los he separado solo para que sea un poco más fácil de entender. Estos en realidad serán tocándolos todavía. El motivo de la división es que tienes una forma, dos formas. Pero si en realidad vas a dividirlo y haces clic en él, ahora tienes que desagruparlo de nuevo, así que Command Shift G, y luego puedes ver que en realidad te quedan tres partes. Se ve igual hasta que en realidad empezaste a moverlas. Pero por alguna razón quizá quieras, cuando estás haciendo un yo o algo así, quizá quieras que haya una forma diferente, puedes cambiar fácilmente este color y así sucesivamente y así sucesivamente. Recorte. Algunas de estas, otra cosa de este panel es que algunas de ellas van a parecer que hacen lo mismo, pero eso es sólo con este ejemplo de círculos. Trim es lo mismo que menos atrás al que llegaremos más tarde. Pero con un trabajo más complicado cuando tienes un montón de formas trabajando juntas, obtendrás una idea para las diferencias entre esas herramientas, pero de nuevo en este ejemplo va a parecer similar. Entonces hacemos clic en la herramienta de recorte, y ahora puedes ver que nos quedan con estas dos formas. Nuevamente llegamos a desagruparlos y se puede decir solo por eso. Nuevamente, muchas de estas herramientas son simplemente realmente sencillas, pero solo van a ser realmente importantes para que las uses. Si quieres hacer una luna en lugar de intentar dibujarla con la herramienta de lápiz, simplemente podrías dibujar dos círculos, golpear el recorte Pathfinder, eliminar eso, y luego tienes una luna. Es solo el camino más rápido, vas a conseguir ángulos y curvas mucho más precisos y líneas dependiendo de cuál sea tu obra de arte, y de nuevo cuando envías esto a clientes o impresoras, no tienes que preocuparte por el desorden y el archivo arriba porque no hay nada complicado, es solo una bonita forma limpia. Fusionar también se va a ver en el mismo por el momento. Básicamente solo va a tomar el solapamiento y fusionarlo junto con cada forma. Nuevamente voy a tratar de explicar estos más detalladamente pero por el momento van a un parecer igual. Nuevamente el cultivo se va a un parecer lo mismo que la herramienta de intersección, pero otra vez cuando tienes ilustraciones complicadas eso es lo que va a marcar la diferencia para ti. Ponemos cultivo. Ahora la mayor diferencia entre el cultivo que se cruza es que en realidad todavía te queda con tu obra de arte que estaba al frente. Una vez que lo desagrupas, esto no tiene relleno por lo que puedes ver aquí pero en realidad podrías volver a llenar eso, así que esa es la principal diferencia entre esas dos herramientas. Esquema, Nunca he encontrado un uso para. A lo mejor encuentres uno para ello, pero esencialmente va a delinear cada pieza y si la desagrupamos, puedes ver que se mantiene los colores, esos colores prominentes de los rojos para estas partes y el negro para esa parte. De arriba mi cabeza no se me ocurre un propósito por el que quieres hacer esto, pero quién sabe tal vez te encuentres algo. Menos atrás es igual que el frente menos. Obviamente solo va a cortar la forma frontal de la forma trasera, pero vamos a seguir adelante y hacer clic en eso y ya puedes ver qué pasa ahí. Esa es la comprensión básica de usar el pathfinder. Lo que voy a hacer es mostrarte mis diseños de parches y cómo utilizo la barra de herramientas pathfinder para básicamente trabajar con mis ilustraciones y cómo hago que mi obra terminada se vea como lo hace. De nuevo, solo va a aumentar realmente tu flujo de trabajo y tu tiempo y si entiendes las herramientas pathfinder, y son tan fáciles de usar. Es sólo algo que realmente no vas a aprender de arriba de la mayoría de los profesores cuando estés usando Illustrator por primera vez. Pero en mi opinión, es fácilmente uno de los aspectos más importantes. Te mostraremos en el siguiente video cómo hice mis parches y lo vamos a hacer rápido, pero luego te voy a mostrar un lapso de tiempo y si alguna vez tienes alguna pregunta, solo publícalos en Discusión o envíame un email algo por el estilo. Fue agradable conocerte. Gracias chicos, les voy a mostrar en el siguiente video. 3. Vectorizar el búho parte 1: Entonces aquí están mis tres diseños de parches terminados. Como se puede ver a la izquierda y a la derecha, esos dos parches realmente fueron hechos en mi última clase para alfileres de esmalte, pero pensé que sería apropiado que se hicieran como parches así para poder mostrarles chicos el diferencia y cómo cambiará la obra de arte de un medio a otro. Siempre es importante pensar en cuál va a ser tu resultado final cuando estés haciendo tus ilustraciones. A veces van a haber pequeñas cosas que no se toman en cuenta o que hay que entender. Por ejemplo, en mi última clase con la Pen Tool y haciendo los pasadores de esmalte se estaba puñetando en un metal, así que algunas de las formas, no importaba lo cerca que estuvieran. Pero cuando estás haciendo un parche, puedes ver que estas pequeñas formas alrededor de los ojos en realidad están tan juntas que la cuerda tiene que ir de una a otra. Son pequeñas cosas así las que necesitas entender y esa es solo la diferencia entre un medio a otro. Entonces la mejor manera de evitar eso es tener espacios más grandes entre ellos o hay que permitir que eso suceda con tu obra de arte. No quería cambiar mi obra de arte de un medio a otro en este caso porque ya lo había diseñado, pero si estás diseñando algo específicamente para un medio, quieres asegurarte de que pienses en lo que estás haciendo, y quizá quieras contarle un poco a tu obra a ese medio si no lo vas a usar para otras cosas en el futuro. Por supuesto, mencioné en el video de intro que esta clase está patrocinada por la gente increíble que Apple metal. No sólo hacen alfileres de esmalte increíbles, sino que también hacen parches realmente geniales. Solo vamos a ir rápidamente por el sitio web de esmalte porque parte de tu proyecto de clase es escoger tu parche favorito de Apple metal. Yo solo estoy en su página de inicio, esta es AppleMetalcn.com y si vas por aquí puedes ver parche. Nuevamente, sé que su página web no es la más bonita, pero han estado tan ocupados que no han tenido oportunidad de renovarla, ojalá eso sea algo que van a hacer en un futuro próximo. Pero de todos modos, como puedes ver puedes desplazarte por estos y escoger algo que te guste y simplemente publicarlo en tu proyecto. Ciertas cosas van a apelar a diferentes personas, tal vez te guste esta loca ilustración del Monstruo de las Galletas, pero puede que te guste otra cosa, solo copia eso otra vez y tengo curiosidad por ver lo que crees que es más cool y deja saber a la buena gente de Apple metal que los has estado revisando. Son increíbles y en la última clase, que también he mencionado que ese concurso sigue dándose por otras dos semanas ya que estamos publicando en esta clase, por lo que puedes ganar 50 de tus propios alfileres esmaltados para esa clase el parte superior de los parches para este, así que asegúrate de revisar eso. Sólo vamos a volver atrás, vamos a seguir adelante y cerrar esta ventana ahora. Otra cosa que iba a mencionar, es en la última clase, tenían alumnos contactarlos para comprar pins ya a pesar de que el concurso no ha terminado y están dando cuota de habilidad de los estudiantes son realmente gran descuento, así que si quieres seguir adelante y conseguir unos parches hechos tal vez para algo que no sea el concurso, adelante y contáctalos directamente en info@applemetalcn.com y sé que he visto sus cotizaciones realmente están reforzando su juego para hacer seguro que ustedes chicos obtengan el mejor trato posible. Ahora, vamos a entrar en cómo hacemos estos. No quiero que la clase sea demasiado larga, así que realmente no te voy a mostrar cómo vectoricé los tres parches y solo me voy a centrar en el fuera porque en eso me enfoqué en la última clase y creo que lo hará más fácil para que puedas ver las diferencias de usar las formas y Pathfinder versus usar la Herramienta Pluma en ciertas áreas. Posteriormente en la clase, también solo te voy a mostrar, realidad creé esta ilustración y completamente y procreate en mi iPad Pro, así que te voy a mostrar especie de la versión de boceto y cómo llegué a mi ilustración final ahí dentro que luego traje a Illustrator e hice perfecto con formas vectoriales. Pero de nuevo, no les voy a mostrar a los tres sólo porque creo que eso podría ser un poco aburrido, pero podría ser genial que ustedes vean el detrás de bambalinas de cómo construyo mis ilustraciones. Muchas de las veces no pasan todas en mi mente, una vez que empiezo a dibujarlas, tienes que rodar con ideas diferentes y muchas cosas nuevas surgen y así que sí, te mostraré. Vamos a llegar a la lechuza. En este punto esta es mi ilustración acabada real y esta es la que envié a Apple metal para mis pines de esmalte y para mis parches, pero aquí es donde usar el Pathfinder puede ser realmente útil. Siempre que estés enviando ilustraciones a una impresora, quieres asegurarte de que sacas todas las conjeturas y que no muevan algo accidentalmente. Digamos que de nuevo, que el apple metal es profesionales y nunca deberían cometer errores como este pero en general, veces las impresoras van a cometer pequeños errores y si se fueran a mover accidentalmente algo fuera de lugar o incluso sólo una cosita se desplazó un poquito, por la forma en que todo esto se agrupa en todas las formas diferentes, puede que no resulte como quieras. La mejor manera de detener eso y sobre todo si envías esto a un cliente has diseñado algo para ellos y quieres asegurarte de que no cambien lo que has creado para ellos o lo que has acordado, el Lo más fácil de hacer es seleccionar toda tu obra terminada. Ahora, asegúrate de tener un duplicado de esto, o básicamente guarda otro archivo y luego vamos a hacer un nuevo archivo para tu cliente, y queremos ir a Object, Expandir. Lo que eso va a hacer es que en realidad tengo como un efecto cepillado aquí, así que no es un relleno, y te voy a mostrar cómo hacer eso más tarde y misma idea aquí donde tienen estos trazos gruesos, así que necesitamos expandir todos esos básicamente en grandes formas. Si voy a wireframe, que es Comando Y, verás de qué hablo de eso, esto parece solo una línea grande y esta es una línea y no ves todo eso nuestro trabajo, pero si vamos a Object, Expandir Apariencia, en realidad convierte esos en piezas de arte, así que ahora realmente las verás ahí y en realidad también todavía tienen un trazo. En ocasiones lo que debes hacer es asegurarte de que aún esté seleccionado e ir a Objeto, Expandir después y quieres Expandir, Rellenar y Trazos, así que asegúrate de que ambos estén marcados y haz clic en “Ok”. En ese punto, lo más fácil de hacer es pasar al panel de fusión o a la parte fusionada del pathfinder, así que haremos clic en eso. A veces es posible que quieras hacer clic en él una o dos veces solo para asegurarte de que realmente combina todo. Ahora, lo que vamos a hacer es que lo voy a agrupar, así que eso es Comando G o Control G en una PC. Ahora bien, si fuera a agarrar cierta parte de ella, digamos que seleccioné esta luna con mi herramienta de selección directa y fui a Seleccionar, Misma, Color de relleno. Si tengo ilustraciones en cualquier otro lugar de mi pantalla, va a seleccionar eso también. En ocasiones tendrás una obra de arte con cosas que has ahorrado a un lado. Lo más fácil de hacer es una vez que esto esté agrupado, vamos a hacer doble clic en él, ahora estamos en el grupo. Si fuera a ir comandarlo para seleccionar todo, sólo va a seleccionar las cosas en el grupo no ninguna de las otras cosas. Con mi herramienta de selección directa, voy a seleccionar una parte grande que sea negra y vas a Seleccionar, Misma, Color de relleno, voy a luego agrupar eso así Comando G y luego voy a dar clic en “Comando A” para seleccionar todo y luego estoy va a sostener Shift, sé que esto es un poco confuso y pido disculpas si voy rápido, es solo hábito que soy un hablador rápido. Si mantienes pulsado Shift y vamos a dar click en cualquier área negra para que puedas volver a hacer clic en esa luna. Básicamente estamos deseleccionando todo lo que es negro y agrupado. Ahora, nos quedan algunos rellenos y trazos extraños, así que si fuera a llenar esos colores con sólo un gris aleatorio, se puede ver todo lo que he seleccionado en este momento es gris. No queremos eso, así que solo voy a seguir adelante y dar clic en “Eliminar”. Ahora, podemos dejar este wireframe justo por aquí o el grupo haciendo doble clic en cualquier otro lugar y si entro en una alambrada, vas a ver que tengo una bonita obra de arte perfecta. No está en formas, no se superpone, y va a ser mucho más difícil para cualquier impresora o cualquier problema inesperado que surja cuando estás imprimiendo o enviando esto a imprimir. Generalmente, eso es lo que quieres hacer con tu obra terminada, ese es un archivo vectorial limpio perfecto que ahora puedes seleccionar, puedes copiarlo yendo Comando C o Controles C, pegarlo en un nuevo documento y enviar solo un bonito, limpio, documento fácil para sacar cualquier conjetura para su impresora. Porque quiero mostrarte cómo dibujar esto y tengo mis guías inteligentes encendidas, que como mencioné en la última clase, solo hacen que a veces tus ilustraciones vectoriales sean fáciles. Está aquí abajo si vas una guía inteligente que también es un Command U o Control U. Lo que va a pasar es que cuando traté de dibujarlo, solo intentaré encajar con estas cosas, así que no quiero hacer eso. Para mi propósito, voy a rasterizar este archivo, no hace falta que sea demasiado alto sólo vamos a 72, eso es un poco demasiado bajo, así que sigamos adelante y solo el rasterizarlo a 300. Ahora puedes ver que es solo una caja grande de marco framewire otra vez. Voy a ir comando X, que lo borra, pero también lo copia. Voy a hacer una nueva capa, comando F para pegarla donde exactamente estaba antes. Voy a hacer doble clic en esa nueva capa y voy a seleccionar Plantilla. Automáticamente va a atenuar la imagen al 50 por ciento, pero como es negra, va a sobresalir bastante bien. Por lo que hasta lo voy a atenuar más a 25. Haremos click en “Ok”. Ahora esa es una bonita capa de candado. Eso no va a interferir cuando estás dibujando encima de él. Entonces generalmente no vas a tener una ilustración vectorial terminada como la tengo ahora mismo, pero en cambio vas a tener tu boceto en bruto o algo así. Entonces vamos a seguir adelante y vamos a hacer una nueva capa encima de esa capa de plantilla. La belleza de esto es que ahora podemos repasar las cosas y tratar de recrear. De nuevo, imagínate que aquí tengo un boceto realmente rudo y una luna descuidada. De nuevo, siempre soy un defensor de las llaves rápidas. Voy a golpear L en mi teclado, que es mi herramienta de elipse, que también puedes ir por aquí, hacer clic y mantener pulsado y bajar a elipse. Pero se puede ver L y M, que son muy importantes saber porque esas son herramientas útiles. Ahora lo que voy a hacer es apagar mis guías inteligentes. Entonces manda U, sólo para que podamos verlo fácilmente. Ahora si hago clic y arrastre, va a hacer un óvalo o cualquier forma desde donde lo sostengo. Pero si en realidad sostengo turno, se encaja. Por lo que tenemos un círculo perfecto, se puede ver ahí. Otra cosa que me gusta hacer es si también sostienes opción, en realidad hará que la forma fuera desde donde originalmente estabas dibujando. En lugar de hacerlo desde la esquina de ahí, lo hará desde el centro. Ahora una cosa más, conozco esto un poco de efecto araña con los dedos. Pero si mantienes pulsado el turno y la opción y también mantienes la barra espaciadora, puedes moverlo a cualquier lugar que quieras. Vamos a tratar de alinearlo aquí. Si soltamos la barra espaciadora cuando estamos bastante cerca, así iremos un poco más allá. Eso está bastante cerca de lo que tenemos. Otra cosa genial es ahora mismo el problema con tu boceto, y lo vamos a llamar un boceto debajo, es que no puedes ver a dónde debe ir la siguiente forma. Otra cosa genial de tener una capa de plantilla debajo es si voy comando Y, así que estoy en mi modo de marco de cable o en el modo de contorno, ahora puedo ver ese borde. Entonces lo que voy a hacer es agarrar esta elipse que acabo de dibujar, y voy a mantener turno, y si también tengo opción, lo que eso va a hacer es que va a duplicar esa forma. Ya puedes ver si me suelto, tengo esa misma forma poco más a un costado. Yo estaba sosteniendo turno, así que lo partió a un ángulo de 45 grados. De nuevo, eso es solo para asegurarte de que tengas una obra de arte perfecta. Después usando mis opciones y turno, lo estoy sosteniendo, queremos acercarnos a eso lo más que podamos. No es súper importante que todo esté impecable en este punto. Nuevamente, en su mayoría vas a tener un boceto, y tu boceto va a ser tan descuidado de todos modos que solo lo quieres cerca. Entonces aquí es donde mi amigo, la herramienta pathfinder, es muy útil. Si selecciono ambos de estos, y de nuevo esto está en realidad en el frente. Para que veas si cambio el color. Si selecciono ambos y voy por aquí y queremos ir a menos frente, boom, ahí mismo, tenemos una linda luna dibujada. De nuevo, esa es una agradable paz limpia. No hay pequeñas tramas ocultas extra ni nada. De nuevo, así que voy a pegarle a L, sacar un pequeño círculo aquí. Otra vez sosteniendo opción y arrastrando y podemos poner uno ahí, poner uno aquí. Simplemente sigo colocándolos encima de mi obra de arte. Entonces eso es lo básico de dibujar esas cosas. Otra cosa que es agradable es que si estás usando la herramienta de lápiz y haces clic y arrastras, y haces clic y arrastras, a veces lo que vas a hacer es que no obtendrás esa forma exactamente alineada de la manera que quieres. Entonces otra cosa fácil de hacer es si presionamos la tecla M del teclado, y mantenemos la opción y el cambio, tenemos un bonito cuadrado perfecto. Por lo que manteniendo el turno, sólo vamos a cambiar el ángulo y lo vamos a traer aquí abajo. Ahora esto es un derrame cerebral. Lo que queremos hacer es ir por aquí, y vamos a cambiar, este es el relleno, este es el golpe. Entonces vamos a darle a esta pequeña flecha que los intercambia, que se pueden ver ahí. Podemos seguir adelante y hacer que ese trazo sea un poco más grueso. Ahora se puede ver que esto tiene un bonito borde redondeado en lugar de un borde afilado. Solo tienes que asegurarte de tener tu trazo abierto. Vamos a Ventana, abajo asegúrate de tener trazo abierto. Vamos a cambiar la tapa a tapa redonda y la articulación a junta redonda. Ahora lo que podemos hacer es usar mi herramienta de selección directa, puedo agarrar este punto solo, y solo voy a usar mis llaves, y voy a recordar cuántas veces me muevo. Entonces 1, 2, 3. Tres está cerca. Entonces haremos lo mismo de este lado, 1, 2, 3, y ahí tenemos una forma bastante cercana. De nuevo, tal vez queremos repasar un poco, pero probablemente necesitemos el trazo solo un poquito más grueso. Probemos 2.5. De nuevo, bastante cerca. Ahora otra cosa que puedes hacer para asegurarte de que tengas una forma exacta una vez más, es solo recordar que tuvimos un trazo de 2.5, y vamos a seleccionar esto y vamos a volver a una forma normal, y vamos a dibujar otra plaza encima de ella. Ahora si recogemos ambos y los dividimos y los agrupamos y anula la selección de esa pieza, así que los eliminaremos. Ahora tenemos un pequeño triángulo bonito aquí. Entonces una clave rápida para golpear esta flecha por aquí es el turno X. Nos vamos a ir así. Voy a volver a poner esto a 2.5. Asegúrate de que tenemos esa ronda. Ahora ves el único problema es que tenemos un triángulo completo. Entonces para deshacernos de eso, sólo lo vamos a seleccionar. Vamos a utilizar la herramienta de lápiz dando click P. Vamos a dar click aquí para añadir un punto. Estamos usando nuestra herramienta de selección directa. Vamos a volver a hacer clic en él y hacer clic en eliminar. Eso se deshizo de ese punto. Ahora tenemos una bonita forma perfecta de 90 grados, en realidad, supongo que no son 90 grados porque los muevo. Pero ya sabes a lo que me refiero, un bonito triángulo. Por lo que exactamente el mismo método iría por aquí con la nariz. Entonces me cambiaré. Entonces porque esto está juntos, podemos agarrar este punto, arrastrarlo hacia arriba, agarrar este punto, arrastrarlo hacia abajo. A veces tu snap podría estar un poco apagado, pero deberíamos poder acercarnos bastante a uno. Estoy seleccionando ambos. Para que veas que tengo 2.06 que me ha desplazado. Yo quiero que sea lo mismo que éste. Con eso seleccionado, voy a golpear yo en mi teclado, que es el cuentagotas por aquí, y sólo vamos a hacer clic en eso. Por lo que nos aseguramos de que estos sean el mismo golpe. Ahora si los seleccionamos a ambos, puedes ver que son agradables en 2.5. Bastante directo. Sólo voy a usar la herramienta de elipse por aquí. Vamos a dibujar ese primer círculo, y ahora está de golpe. Yo sólo voy a golpear turno X para que sea un relleno. Entonces lo vamos a volver a hacer. Simplemente vamos a dibujar otra forma, otro círculo, así como eso. En este tiempo, si recuerdas, si estás mirando por aquí, quieres excluir el espacio intermedio. Entonces hacemos clic en eso, borra esa pequeña pieza del medio y ahora tenemos una forma con el agujero cortado de ella. Así que así como eso. Ahora lo que vamos a hacer es, voy a dibujar un círculo más grande, y vamos a tratar de ponerlo más o menos centrado porque sabemos que es un derrame cerebral. Vamos a usar nuestra herramienta cuentagotas, agarra esto. Ahora si volvemos a nuestro comando wireframe Y, de nuevo, sé que me estoy moviendo un poco rápido, pero espero porque esto es un video, siempre se puede rebobinar si no atrapaste algo. De nuevo, siéntete libre de preguntarme si te pierdes algo. En este caso, se trata de una forma de herramienta de bolígrafo. Entonces voy a dar click aquí, dibujar. Si no estás familiarizado con la herramienta de bolígrafo, nuevo, solo echa un vistazo a mi otra clase. Así como eso, está bien. Entonces volveremos a cambiar. Con los dos seleccionados, vamos a golpear a Divide. Entonces, si los desagrupamos, anula la selección de abajo, haz clic en Eliminar y ahí tienes. 4. Vectorizar el búho parte 2: Ahora lo que traté de hacer es intentar recrear esto aquí, consiguiendo los ángulos exactos. Pero como volé tanto su obra de arte, hizo cambios en las matemáticas y no pude conseguirlo del todo perfecto como quería. Quería mostrarte con mi archivo original y el tamaño original cómo lo hice en realidad. Nuevamente, estos son pequeños cambios, pero me gusta asegurarme de que sea perfecto. Esta es mi pequeña obra de arte aquí. Lo que hice para crear esto es que dibujaría una línea y la hice más o menos esa forma o tamaño justo ahí. Yo sólo voy a moverlo. Lo que haría es golpear esta herramienta de rotación. Ahora lo que podría hacer es hacer clic y arrastrar y mover eso. Pero si en realidad solo golpeo enter en su lugar, trae este pequeño cuadro de diálogo. Ahora para usar las matemáticas para asegurarte de que tengas exactamente el mismo incremento entre cada pieza, quieres usar la fracción sort de 180. Probablemente conozcas 90 y quizá conozcas 45. Lo que queremos hacer es que quiero meter una fracción más ahí solo para que sea exactamente la mitad de los 45, así que eso es 22.5. Si hiciera clic en “Ok” ahora mismo lo que haría es mover esa línea recta a donde está y ahí es donde estaría. Pero si golpeo “Copiar”, en realidad mantendrá la línea original y hará una nueva. Ahora si solo golpeo “Enter”, “Copy”, y solo sigo haciendo eso un par de veces, en realidad conseguiremos la forma todo el camino. Ahora puedes ver que tenemos esa forma perfecta. Entonces, si bajamos eso y metemos eso aquí, verás que puedo conseguir que se alinee más o menos exactamente donde están esos puntos. Ahora lo que queremos hacer es, ya está agrupado, así que solo voy a hacer doble clic y entrar aquí. Lo que tenemos que hacer es asegurarnos de que nuestra obra esté cortada aquí y aquí. La forma más fácil de hacer eso es que vamos a dibujar otra elipse haciendo clic y arrastrando, y sólo vamos a llenar eso con un color diferente para que sea un poco más fácil de ver. Voy a hacerlo otra vez. Entonces sosteniendo esto, voy a mandar C, comando F para pegarlo exactamente en su lugar, y luego sosteniendo opción, vamos a dibujarlo desde aquí. Se puede ver que mi ángulo era un poco diferente cuando lo creé originalmente. Es un poco difícil de ver aquí porque no tenemos esa plantilla, pero sólo vamos a intentar alinear esto lo más cerca posible. Debería ser algo así. Entonces voy a agarrar estos dos círculos verdes, y vamos a hacer lo mismo donde lo menos. Ahora lo que podemos hacer es seleccionar ambos, seleccionar todo haciendo clic en “Comando A.” Ahora que los tenemos a todos seleccionados, lo que normalmente haría es ir a Dividir. Pero eso en realidad es un poco más tedioso, y se puede ver que sólo está haciendo cada uno de estos en una forma que no es realmente lo que quiero. Adivina qué, dije lo difícil que era encontrar la herramienta de contorno, y adivina qué, esto en realidad es un perfecto. Entonces vamos a hacer clic en esa herramienta de esquema y vamos a desagrupar todo. Esto es un poco tedioso, así que vamos a seleccionar esta pequeña línea aquí y la siguiente, y sólo vamos a seguir consiguiendo estas líneas, y luego las agrupamos, y luego vamos a seleccionar todo lo demás y anular la selección de estas líneas y suprimir. Ahora que tenemos estas líneas seleccionadas, podemos volar, tirar hacia arriba esos trazos. De nuevo, no recuerdo qué incremento fue. Pero algo así. Entonces obtienes la idea básica de cómo trabajo eso. Ahora solo voy a agrupar eso, voy a pegar eso aquí. Por alguna razón graciosa, no le gusta igualar exactamente donde estaba. Lo que tal vez tenga que hacer es finura estas líneas. Podría traerlos un poco más. Ese tipo está bastante lejos, estoy tratando de mantenerlo en el mismo ángulo. Pero esa es la idea básica. Con los seleccionados, vamos a utilizar la herramienta cuentagotas y llevarlos ahí. Ahora otro gran punto es porque esto es exactamente simétrico, en realidad solo voy a dibujar un lado y luego solo te voy a mostrar cómo voltearlo. Te voy a mostrar con una o dos formas más, y luego lo voy a hacer sólo en modo de avance rápido para que no nos llevemos demasiado tiempo. Nuevamente, estoy dibujando un cuadrado con mi herramienta de rectángulo. Yo sólo voy a agarrar eso y vamos a moverlo hacia arriba. Voy a sostener “Shift” para que se mueva. Eso es otra cosa, puedes hacer que se mueva en pequeños incrementos, o si mantienes “Shift”, saltará en incrementos más grandes. Estoy sosteniendo “Shift” eso es 1, 2, 3 veces más arriba. Haz lo mismo aquí abajo, 1, 2, 3 veces, así que está bastante cerca. Tenemos un golpe bastante bueno. Otra cosa bonita que hacer es que si realmente sacamos esto un poco más grande, voy a hacer que el trazo se vaya al interior, te mostraré por qué hago eso. Haré que eso sea un poco más grueso. Ahora lo que quiero hacer es que quiero seguir agregándolos. Lo que podemos hacer es que en realidad podemos rodear las esquinas que ves sosteniendo eso, sosteniendo la herramienta de flecha y arrastrándolas. Entonces, lo que podemos hacer es intentar conseguir estos rellenos extra es que vamos a bajar aquí, y de nuevo, esto está todo debajo, así que quieres asegurarte de que tienes la apariencia comprobada. Vamos a hacer clic en ese trazo y sólo vamos a darle a este ícono de página que lo duplica. Vamos a agarrar este y vamos a cambiarlo a blanco. Ahora, está debajo de esta capa negra, así que si la golpeo abierto un par de veces, lo verás. Hagámoslo de un color diferente. Ahora se puede ver adónde va eso. Si lo volvemos a golpear y seleccionamos la capa debajo de ella otra vez, y nos volamos negros, y luego volamos eso un poco, así es básicamente como conseguirías esa forma ahí mismo. Ahora sólo cambiaremos eso a blanco, y eso es lo básico de ese tipo. Nuevamente, con los pies, esos son bastante fáciles. Simplemente utilizaremos la herramienta de rectángulo, haga clic y arrastre. Vamos a asegurarnos de que eso sea negro. Arrastraremos en esos puntos, traeremos esos aquí. Reduzca eso para caber. Se puede arrastrar para traer eso. Nuevamente, todo esto debería estar realmente de lado para que cuando vayamos a espejarlo, sea agradable y limpio. Ahí hay partes que no están espejadas como esta ramita de aquí, rama, por lo que esa parte simplemente dejaremos en paz. Pero en este punto se debe conseguir la idea básica. Yo mostré un poco más de ello con estas partes en la herramienta Pluma. Yo sólo voy a ir en modo de avance rápido y luego te enseñaré cómo hacer estos laureles. Tenemos mayoritariamente ilustración hecha en este punto. Yo solo quiero mostrarles un par de trucos. En algún momento aquí, debo mover mi estrellita. Ahora lo que tengo es que tengo esto dibujado con la herramienta Pluma. Si seleccionamos eso, en realidad hay una pequeña herramienta ordenada aquí llamada la herramienta Ancho, eso en realidad me va a permitir cambiar el ancho. El grosor es bastante bueno como se puede ver en este punto, pero por aquí, no está bien. Si agarramos esta herramienta Ancho y arrastramos eso hacia allá, se puede ver que está bastante cerca. Puedo arrastrarlo aquí, acercarlo un poco más allá. Esa es la idea con eso. Ahora, lo que quiero hacer es reducir eso hacia abajo solo para asegurarnos de que podamos verlo bien y limpiamente. De nuevo, solo estoy finalizando esto, pero hasta cierto punto, solo te estoy dando la idea general y quiero mostrarte las pequeñas cositas sobre dibujar. Lo que podemos hacer aquí es que en realidad sólo voy a ampliar la apariencia, unirla. Yo quiero asegurarme, si tan sólo sacamos eso del camino, que esos espacios sean exactamente precisos. La forma más fácil de hacer eso es agarrar todos los pies y agruparlos. Básicamente, vamos al Comando C, Comando F. Hagámoslos de color extraño solo para que destaquen aquí, como un gris diferente. le vamos a añadir un trazo. Ahora por ambos ese golpe fuera, y sólo vamos a mover eso hacia arriba. Se puede ver lo que estoy haciendo aquí. Yo quiero tratar de llegar a ese trazo sobre dónde estaba eso, y ahora sabemos que tenemos el punto exactamente correcto. Si vas Object, Expandir, haz clic en “Okay”, haz clic en “Unite”. Voy a arrastrar eso hasta aquí. Ahora si seguimos adelante y vamos a nuestro frente menos, vamos a tener esa ramita sobrante ahí para ti. Lo que dejé para el fin es un pequeño truco más, y ese son los laureles. Hay algunas maneras diferentes en las que puedes hacer esto, pero te mostraré lo que encuentro que es la forma más fácil. Nuevamente, este es solo otro consejo aleatorio solo para que aprendas un poco más sobre Adobe Illustrator. Lo que hice es dibujar una de estas hojitas, y después de hacerlo, encontré que era un poco demasiado delgada, así que la engrosé agregándole un trazo. Pero esa era mi hoja original, y luego adelgaba el trazo hacia arriba y luego daba clic por ahí y la giraba. Ahora tenemos ese pequeño fondo, pero se puede ver básicamente así y luego duplicarlo. De nuevo, no estoy en un poco de stickler por tratar de asegurarme de que los espacios sean exactamente parejos. Lo que terminé haciendo es, si puedes ver aquí, si usas la Blend en pasos, acabo de escribir eso aquí como recordatorio, pero no contará estos dos primero. Solo necesitamos saber cuántos pasos queremos en medio. En este caso, son 1, 2, 3, 4, 5 pasos en el medio. Si entro en Blend, sólo voy a liberarlo. Si fui a Blend ahora mismo y fui a Blend Options, le dije pasos. Puedes cambiar aquí, de algunas veces lo quieres suave, a veces no, pero queremos pasos y añadí cinco, haremos clic en “Ok”, y vamos a volver a bajar a la herramienta Blend y vamos a dar click en “Make”. Así es como lo haces con eso. Ahora sabemos que todos estos pasos son agradables y parejos, y si hacemos clic en “Opción”, “Shift” arrastre, y vamos a espejar verticalmente. Ahora podemos traerlo por aquí, ponerlos bien y cerca y tú te das la idea. A partir de ahí, yo sólo los giraría de lado. Básicamente sólo los quería en una bonita línea recta y así es como conseguí esta forma aquí. Después de eso, usando mi herramienta Ancho, dibujé una línea recta y acabo de hacer un cono y dibujé una pequeña hoja más y la puse en la parte superior. Ahora, la cosita ordenada que puedes hacer aquí es, básicamente yo podría tomar esta forma y haría un buen trabajo en este caso. Pero podría ir por aquí, podría ir a Effect, podría bajar a Warp y podría intentar jugar con el arco, algo así. Eso no está tan mal. Pero otro pequeño truco ordenado es hacer un pincel. En tanto tengamos pinceles seleccionados, que de nuevo, Ventana, bajan a pinceles, podemos hacer click y arrastrar esto a nuestro panel de pinceles, y vamos a hacer en Art Brush, haga clic en “Ok” y llamemos a esto New Art Cepillo. Ahora la mayoría de las cosas, definitivamente puedes meterte con esto pero no voy a ir demasiado profundo en explicar estas cosas, pero solo dejaremos todo básicamente como está. Puedes cambiar el método de color para que puedas cambiar el color más adelante y haremos clic en “Ok”. Ahora es nuestra última, puedes ver que experimenté con hacer un par de ellos cuando hice el diseño. Pero ahora lo que puedes hacer, lo cual es ordenado, es que puedes dibujar un círculo o simplemente podrías usar tu herramienta Pluma, pero si conseguimos ese círculo, a veces podemos conseguir ese ángulo un poco más limpio. Esto se necesita un poco de fingir para que eso intente averiguar dónde exactamente lo puse la última vez. Algo en esas líneas, así que sólo eliminaré estos otros puntos. En realidad solo sigamos adelante, te mostraré el camino de la herramienta Pen. Algo así. Después vamos a pasar al panel Pinceles, y vamos a seleccionar ese pincel. Solo vamos a seguir adelante aquí, asegurarnos de que no tenga relleno. Ah, he empezado accidentalmente a dibujar en la capa debajo de mi plantilla. Sólo voy a hacer clic en “Comando X” para eliminar eso, ir a la capa superior y sólo escondamos esa capa inferior. Voy a cerrarlo para que no vuelva a hacer eso. Ahora se puede ver otro pequeño tema es que lo está dibujando de la manera contraria. Pero si hacemos doble clic en ese pincel, se volteará, está bien, trazar los trazos, ahí vamos. Ahora con eso dibujado así, en realidad tengo que dibujar esto hasta aquí. Pero puedes ver que es genial porque puedes meterte con él sobre la marcha, y puedes conseguir algunos ángulos extraños y cosas en tu pincel seguirán eso. Podemos simplemente conseguir ese ángulo más o menos así, y luego vamos a hacer clic y arrastrarlo, traerlo aquí sosteniendo Shift. Ahí vamos. Esa es la obra de obra de búho terminada. Nos deshacemos de nuestra plantilla, y ese es el básico de todo lo que hemos estado haciendo aquí. Ahora que ya sabes hacer eso, ya te mostré cómo fusionar esto hacia abajo y asegurarte de que lo tengas limpiado para tu obra de arte cuando lo estés enviando a tus impresoras. Pero eso es lo básico de usar el Pathfinder y usar formas para cortar piezas vectoriales de otras piezas. Espero que le haya parecido bastante informativa a la clase. En el siguiente video, solo pensé que sería genial mostrarte el detrás de las escenas para mi parche de otra hora, el de béisbol, solo para ver cómo voy a dibujarlo desde cero. Como dije antes, eso es usar Procreate. Sólo voy a mostrarte un lapso de tiempo rápido de eso en lugar de mostrarte cómo vectorizar eso y factorizar [inaudible] porque no quiero que te lleve una eternidad. Pero esas son las ideas básicas. 5. Boceto de Baseball boceto al vector: Ahora que ya has visto el detrás de escena de cómo realmente dibujé mi búho y procreate usando mi iPad Pro y el lápiz de Apple, este es básicamente el resultado final. Esto es lo que pasaría si dibujaras en Photoshop y no tuvieras esa resolución realmente alta. Se puede ver que se pone un poco pixelado, todo no está tan limpio. Para algunas cosas incluyendo parches, puedes enviar esto a una impresora y ellos podrán trabajar con ella, pero puedes ver que las líneas son descuidadas. Definitivamente me gusta ese look y me gusta intencionalmente mi look dibujado a mano por muchas cosas que estoy haciendo, pero cuando estoy enviando algo así, quiero que sea agradable y limpio. Por el bien de la clase, pensé que tendría más sentido si fuera así. Se puede ver lo que terminé haciendo es hacer doble clic en eso y hice esto, ya es una capa de plantilla, solo la estoy atenuando de nuevo hacia abajo, y luego eso estaba bloqueado. A partir de ahí lo que terminé haciendo es sacar a mi búho, tomó un poco diferentes pasos sobre cómo lo dibujé y qué piezas hice. Desde ahí me di cuenta de que lo que quería hacer era esto débil aquí abajo, y sabía que un parche, no sería capaz de tener esta pequeña pierna y esta pequeña pierna diminuta, así que tendrías que tener un color aleatorio aquí dentro. Por la estabilidad del parche, pensé que eso no tenía mucho sentido. Con lo que trabajé es, esta idea de agregar un diamante de béisbol al fondo, que verás aquí. Entonces sigamos adelante y ocultemos estos. Yo metí la pata esa idea y luego decidí que simplemente no fluía del todo o hay mucho espacio desperdiciado aquí, a veces el espacio en blanco es obviamente algo bueno en el diseño, pero simplemente no me gustó el aspecto de la misma e iba a dibujar algunos cosas aquí dentro. Entonces se me ocurrió esa forma y simplemente me gustó mucho, pensé que fluía bien, realmente puso el énfasis en el búho. Se puede ver que jugué con diferentes pesos de línea para agregar sombras y texturas y espesores. El parche final para éste resultó bastante impresionante. Estoy súper contento con la forma en que pensé que se veía y te mostraré el parche muy rápido. Sí, así que aquí se puede ver la diferencia si sólo los hago lado a lado, puedo encogerlo un poco, pero básicamente se puede ver cómo es el parche final. Nuevamente, todo va a verse un poco diferente cuando en realidad llegues un poco más lejos porque vamos a tener cada pequeño trozo de hilo va de ida y vuelta, de ida y vuelta cuando lo hagan. Pero de nuevo, como siempre, igual con los alfileres de esmalte, quieres tratar de mantener tu detalle realmente simple, y no te vayas demasiado complicado porque algunas cosas no van a funcionar exactamente como tú quieres, solo asegúrate de que 're happy con el producto final, estoy seguro que lo estarás porque [inaudible] hace cosas súper impresionantes. Sí, eso es todo. Ese es el detrás de bambalinas para eso, así que queríamos un video de agradecimiento y la clase está casi terminada. Gracias chicos. 6. ¡Gracias!: Hola. Muchas gracias por tomar la clase. De verdad espero que lo hayan disfrutado y hayan aprendido algunas cosas y también genial. Espero que tengas buena suerte en el concurso. Muchas gracias a Apple Metal por patrocinarlo una vez más y si todo va bien, nos vemos el próximo mes con mi próxima clase. Por supuesto, no quiero decirles todavía qué es, pero siempre estoy de vuelta con gran contienda. Entonces gracias de nuevo, y espero que lo hayan disfrutado. Cuídate. 7. Un mensaje de Jon del futuro: Espera. Una cosa más. Estoy agregando esto, este es el futuro Jon Brommet hablando contigo. espero que hayas disfrutado de la clase que acabas de ver. Algunas de estas clases se han registrado hace unos años. Yo sólo quería dar un poco al día de lo que estoy haciendo ahora. Se puede ver que he sacado una tonelada de clases potencialmente de la clase que acabas de ver como pudiste haber estado viendo una de mis clases mayores. Si vas a mi perfil, puedes hacer clic en él en algún lugar de la página web de Skillshare o ir a Skillshare.com/Jonbromme. Se deletrea así como con no h, es J-O-N. Ya verás aquí tengo cosas descompuestas. En mis clases más recientes, esto puede incluso parecer ligeramente diferente para ti porque estoy sacando clases una vez al mes en este momento. Tengo mis clases más populares, ilustración, eficiencia en Illustrator, cosas de Photoshop, y luego todas mis otras clases y asegúrate de que si aún no está seleccionada, haz clic en “Ver más” para ver el resto de la misma. Tantas clases diferentes. Espero que ustedes chicos se inspiren para aprender mucho más y ojalá estén disfrutando de mis clases y quieran ver más. Si eso no es suficiente, soy @jonbrommet en Instagram, así que puedes revisar mi Instagram también para saber lo que estoy haciendo. Publico todas mis nuevas ilustraciones ahí y por supuesto te aviso cuando estoy haciendo cosas nuevas de Skillshare. He empezado un canal de YouTube donde pongo videos cortos que son instruccionales y obviamente hago publicidad con mi clase de Skillshare, pero videos cortos que realmente no puedo sacar a toda una clase. Pongo aquí en YouTube. Hasta hago cosas como tener conversaciones con otros profesores, como Tabitha Park. Planeo hacer ese tipo de cosas más a menudo. Si te diriges a jonbrommet.com, he actualizado recientemente mi página web. Tengo una tienda digital donde puedes agarrar mis pinceles procreate u otras cosas así. Además de ver mis diferentes elementos de cartera y cosas así, también tengo una tienda de Etsy, que daré clic aquí y se abriría esto. Para que puedas comprar todos mis bolígrafos y diferentes cosas de arte que he creado y te los enviaré de mí. he conseguido todos producidos aquí en mi casa y se ven impresionantes y sé que son geniales. Acabo de empezar hace poco una tienda Threadless, la que podrías hacer clic aquí. Se trata de, Skillshare, contacto. Todo está vinculado desde mi página web. Esta nueva tienda Threadless tiene todo mi merch que se puede imprimir bajo demanda en una variedad de cosas realmente extrañamente salvaje. Vamos a hacer clic aquí en una de estas cosas. Se va a abrir una camiseta, pero digamos que tal vez en lugar de una camiseta querías funda de edredones o cortinas de ducha. ¿ Por qué no querrías esas cosas? No lo sé. De todos modos, tengo muchas cosas diferentes pasando. Si quieres lo que estoy haciendo, por favor echa un vistazo más de eso y seguiré haciendo más cosas. Gracias a todos. Adiós adiós.