Bordado a mano: retrato de un gato

1. INTRODUCCIÓN: Hacer retratos de mascotas es un proyecto muy especial. Es un gran regalo para dar y se puede apreciar para siempre. Dormir. Mi nombre es Flo, y soy una artista bordadora de los Países Bajos Llevo haciendo bordados desde hace unos ocho años, y me encanta usar diferentes medios en mi trabajo Y también enseño bordado aquí en el share de habilidades. Y en esta clase, te voy a mostrar cómo hacer tu propio retrato de mascota sin usar ninguna habilidad de dibujo. Vamos a imprimir nuestro retrato en la tela, y esto se puede hacer con un servicio en línea o con su propia impresora. Aprenderás a escoger colores y a hacer esas puntadas de aspecto realista. No voy a decir que este es un proyecto fácil. Este es un gran proyecto que va a ser un reto, pero te mostraré cómo puedes corregir cualquier error y hacerlo lo más fácil posible. Esta clase es para personas que tienen alguna experiencia en bordado. Pero si eres un principiante seguro, entonces por favor únete a mí porque realmente siento que cualquiera puede hacer esto. Vamos a cosernos y nos vemos en la siguiente lección. 2. Archie: Quiero contar un poco sobre el retrato que vamos a escenificar. La foto que estoy usando es de querido Archie. En noviembre de 2024 hice un sorteo para esta lección porque realmente quería que alguien tuviera este retrato de mascota que voy a escenificar para esta Y recibí un correo electrónico del dueño de Archie, e inmediatamente me llamó el corazón porque su foto de perfil estaba con su gato, y no lo sé, fue muy triste porque después de, como, dos días o tres días después de este sorteo, necesita que lo pongan dormido y no sé Inmediatamente sentí que esta clase tiene que ser como una oda conmemorativa y algo para Archie Y me encanta que su dueño tenga esta pieza de bordado cuando termine de hacer esta lección. Entonces espero que esté consiguiendo un lugar especial en tu casa, y espero que mucha gente aprenda tanto de Archie y espero que disfrutes de tu retrato de mascota Pasemos a la siguiente lección. Te voy a enseñar el proyecto de clase. 3. Proyecto de clase: Quiero comenzar diciendo en el proceso de hacer este proyecto, te volverás inseguro sobre cómo va a resultar. Esto me pasa todo el tiempo que pierdo esa confianza en la pieza, y esto es normal. Cuando es grande y muy detallado, a veces simplemente pierdes esa conexión que tienes con él, y te sentirás aburrido con ella, y se siente como mucho, y eso es todo parte de ello. Siempre que eso suceda, simplemente vete y vuelve otro día. No te obligues a seguir adelante. Para mí, esa es una clara señal que fue suficiente para hoy. Necesito tener un aspecto fresco otro día. Con estos consejos en mente, quiero que tomes algunas decisiones sobre lo que quieres hacer. Al igual que, ¿tienes una impresora y quieres imprimirla en ti mismo? Entonces mira mi lección sobre cómo imprimir con tu impresora. Si no tienes impresora, puedes usar mi lección sobre cómo imprimir tu tela con spoonflower También hay opciones que hacer con sus materiales. ¿Quieres comprar tus esquemas de color basados en la imagen u obtener todos los colores y elegir de esa manera? Esas dos son las decisiones más grandes que tienes que tomar. Una vez que tengas tus materiales y tela, es momento de comenzar a coserte. El gato que estás cosiendo va a ser diferente al mío, pero esto no quiere decir que no puedas seguir mi lección con tu gato diferente. Cada lección, voy a mostrarte cómo marco la tela y decido qué color usar. En esta clase, no voy a mostrarte números de color, etcétera De veras quiero que puedas tomar esas decisiones para tu propio proyecto. Y confío en que usted podrá hacer eso. Cuando estés a bordo, tu pieza está terminada, te voy a mostrar cómo enmarcar el aro, y tienes la capacidad de hacer el mejor regalo de Navidad de todos los tiempos. Confía en mí. No olvides compartir tu proyecto en la sección de proyectos porque me encanta verlo, y siempre puedes compartir tu retrato de papanicolaou y pedir comentarios sobre las imágenes sí o compartir tu pieza de bordado Empecemos por repasar nuestros materiales en la siguiente lección. 4. Materiales: En esta lección, conocerás todos los materiales que necesitas para completar este proyecto. Todos los enlaces a los productos, se puede encontrar en la sección de descargas de esta clase. Si para una etiqueta de impresión, si quieres usar la impresión en el método de tela, tela, usaría algodón liso porque cualquier otra tela va a ser para llevar para tu impresora. Esto es sólo si tienes una impresora. Si no tienes una impresora, puedes pedir tus telas estampadas en línea. Banda de rodadura de bordado. Voy a hacer una inmersión más profunda en esto en la lección, escogiendo colores. Aguja, recomendaría una aguja que sea pequeña, tenga un párpado pequeño, muy importante, y que tenga una punta afilada Queremos hacer pequeños agujeros en la tela. A continuación está el mpicker y esa es una gran herramienta si quieres sacar tus puntadas. Muy cuidadosos. Es una gran herramienta para eso. Bordado porque estamos imprimiendo en A four, no quieres tener ningún aro de bordado mayor a 18 centímetros porque la tela no va a caber en él. Tijeras, cualquier tipo de tijera está bien. Un bolígrafo para hacer tus indicaciones escénicas, puedes usar cualquier tipo de bolígrafo, pero yo no usaría un forro fino porque eso podría manchar la tela, un palo pret para terminar tu proyecto y pegarlo en tu aro Con todos nuestros materiales listos, podemos comenzar con el proyecto. Primero, quiero que sepas cuál es la mejor imagen que puedes usar para tu retrato de mascota en la siguiente lección. 5. Elige tu imagen: Escogiendo tu foto, te voy a mostrar las fotos que me envió el dueño de Archie y por qué elijo esta foto específica El primer cuadro es, por supuesto, en una manta, y eso sería lindo si hiciéramos la manta, también. No olvides que puedes usar totalmente cosas como mantas para hacerlo más único y agregarlo en el retrato. Tenía muchas ganas de centrarme en el retrato de mascota, así que decidí no usar esta imagen. Con la segunda imagen, siento que los colores son más aburridos que en las otras imágenes. Y entonces ya no se siente como si fuera tan vibrante como lo serían normalmente los colores del Arte. El tercero es en realidad una muy buena foto, pero no es tan buena como la foto de cuatro que terminé usando. También porque esta imagen es simplemente muy nítida. Al igual que, la imagen que estoy usando, realmente puedes acercar el zoom. Y eso es genial para imprimir en tela o para imprimir servir porque es muy nítido y realmente podemos enfocarnos en todo. Entonces terminé usando esta imagen porque es la más nítida y la más vibrante, así que terminé usando esa En nuestra siguiente lección, te voy a mostrar cómo puedes usar tu iPad para prepararlo para imprimirlo en tela. 6. Eliminar fondo: Quitar el fondo. Y esta última vez vamos a hacer listos los pines de retrato. Voy a usar mi iPad para esto. Y también quiero señalar que si lo pediste en, me gusta, cualquier Facebook léelo, me gusta, todos estarán dispuestos a ayudarte a eliminar ciertos antecedentes. Por lo que también puedes pedirlo en un grupo de bordado en Facebook. Ya sabes, todos siempre te servirán y porque no es tanto trabajo, si no puedes hacerlo, no tengas miedo de pedirle ayuda a alguien, aunque sea un extraño en Internet. Aquí está Archie. Me aseguro que mi lienzo es A cuatro, y quito el fondo con la herramienta de goma de borrar Esto no tiene que ser perfecto. Vamos a escenificarlo de todos modos. Asegúrate de que no sea demasiado grande para el lienzo A four porque el aro tiene que caber sobre él. Cuando termines, puedes exportarlo como JPG. El retrato ya es para la impresora, o si quieres pedirlo en línea, si no tienes impresora, sugiero que te saltes la siguiente lección y vayas a la posterior a esta. 7. Impresión sobre tela: Para imprimir en tela, necesitará un cuatro, una etiqueta de envío para imprimir. También necesitarás tu tela y una impresora, por supuesto. Luego cortas tu tela de manera aproximada para que quepa en la etiqueta. Después de eso, quitas la tela y despegas la parte posterior, y te quedas con una etiqueta adhesiva. Toma tu tela y la pones suavemente en la etiqueta. Asegúrate de que tus manos estén bonitas y limpias, y frota la tela el mayor tiempo posible para que todos los pliegues se hayan ido Ahora puedes cortar el tejido restante de los lados. Cuando lo ponga en la bandeja de papel de su impresora, asegúrese de que el lado de la tela esté orientado hacia abajo. Entonces lo que básicamente estamos haciendo es caer la impresora en pensar que va a imprimir en papel. Cuando termine de imprimir, despegas la parte pegajosa de la bolsa de la tela, y está lista para ser puesta en el aro. Sí quiero señalar que esta no es opción más amigable con el medio ambiente porque sí tiras la etiqueta en los extremos. Si no quieres usar una impresora, puedes unirte a mí en la siguiente lección donde te muestro cómo puedes pedir tu tela en línea. 8. Impresión sobre tela sin impresora: ¿Y si quieres hacer este proyecto sin impresora? Eso no es problema. Puedes tener tu foto impresa en tela y que te la envíen. Tengo que advertirte porque esto es muy adictivo, y antes de que te des cuenta, estarás imprimiendo todo en tela. Quiero dejar claro que este no es un producto afiliado. No consigo dinero por ello. No estoy afiliado a esta marca en absoluto. Simplemente me gusta mucho este servicio. Y tengo que decir que ahora soy un poco adicta a poner cosas en tela Yo es una cosa. Lo que vas a hacer es ir al sitio web Spoonflower Este es un sitio web donde puedes comprar tela o papel tapiz y muchos más artículos que están siendo vendidos por artistas, y Spoonflower imprime el También puedes poner tu propio diseño, por ejemplo, en tela, y eso es lo que vamos a hacer. Para poder hacer eso, voy a conseguir mi cuenta y subir un diseño. Voy a elegir el archivo para el retrato del gato. Ahora se puede ver que tengo un patrón de gatos en la tela. Oh, Dios mío, qué lindo es ese juego de sábanas con el patrón de gato. Bien. Pero no necesitamos eso. Tenemos que ir a las telas. Cuando haces clic en los Murciélagos, aún puedes ver los patrones de las catadas. Vamos a cambiar eso editando la tela y dando click en el centro. Esto quiere decir que nuestro diseño estará en el centro de la tela. Puedes ver que nuestro diseño es demasiado pequeño para la tela. Vamos a cambiar eso haciendo la tela una muestra de 20 por 20 centímetros. Ahora voy a escalarlo un poco y hacerlo un poco más pequeño, lo suficiente para cubrir esa zona de muestras Se puede elegir entre varios tejidos diferentes. Mi consejo es que me quedes con lino o algodón. También puedes elegir más de un tipo de tela. Desafortunadamente, el envío es bastante caro. No sé cuánto es el envío para EU y otros países fuera de Europa, pero para Europa, es como 15 dólares. También puedes simplemente hacer la imagen completamente sin eliminar el fondo. Puedes hacer una pieza maravillosa como yo hice aquí. Entonces aquí tienes. Como si estuviera un poco sucio. Por eso no sé qué le pasó. Tengo un niño pequeño, ya sabes. Eso es lo que pasa. Um, pero aquí puedes ver que es, ya sabes, yo uso este cuadro para bordar, y luego el resto lo acabo de dejar como está Esto se llama Crepe Dhen. Espero espero estar diciendo esto, ¿verdad? Quiero decir, esto es un crepe de chine Crepe DSineKrep dechin Esto es un poco elástico, pero en realidad no. Tienes que asegurarte de que es corbata de batería, pero esto da, como, un efecto muy bonito, como, foto pura, bonito efecto. Entonces, si vas al sitio web, también puedes ver, como, pequeños simulacros, así ellos tipo de, como, te muestran qué tipo de tela es. Así que solo juega con eso. Otra vez, adictivo. Es decir, no tienes idea de cuántos de los que tengo por ahí. Es solo la cantidad de alegría que obtengo al hacer estos y luego que me los envíen y luego solo abrir ese pequeño paquete y sacar todas estas telas estampadas es solo que es mi alegría. Es mi alegría en la vida. Es, es mi alegría. A mí me encanta. A mí me encanta. Por lo que es divertido dejar el fondo tal como está. En la siguiente lección, te voy a mostrar cómo combinar tus colores con la imagen en tela. 9. Elección de colores: Escogiendo colores. Cuando empecé con el bordado, planeé mi diseño y fui a la tienda de manualidades y obtuve todos los colores que pudiera necesitar. Esto se hizo caro muy rápido, y siento que cuando haces bordados así, es como pintar. Necesitas todos tus colores para trabajar. Y tienes que trabajar con lo que sea que esté en tu presupuesto, pero asegúrate de tener suficientes hilos para elegir. Para este proyecto, no voy a mostrarte qué números estoy usando porque cada retrato de mascota es diferente. Y lo que quiero que aprendas de esta lección es que entiendas cómo elegir colores para tu propio proyecto. Entonces, lo que hago, solo los saco todos y realmente solo miro todos los colores que podrían ser un poco incluso buenos para los sparred Y luego, entonces hago la primera elección inicial de colores, y luego vuelvo y digo: Bien, ¿esto realmente funciona? Porque aquí ya veo como, Oh, si, esto tal vez sea bueno, pero también puede ser demasiado anaranjado. Entonces voy a este que también veo ahí dentro. También mirar tu imagen de referencia también es una muy buena idea. Téngalo en mente. Y realmente hago esta primera elección inicial basada también en cada color que veo. No, esto no es realmente verde. Sí veo verde oscuro aquí. Y todos los colores que podría valer la pena. Sólo ponlos en una p aquí. Hay dos colores que siempre necesitarás, y ese es el blanco y el negro que siempre estarán ahí. Sí, diferentes tonos de verde. Intenta sacarte un poco de eso. También veo como muy verde claro, así que también estoy muy debajo. Y realmente miro, como, el tono, por ejemplo, esto es realmente amarillo. No necesitamos eso. Me gusta mantener muchos de estos colores carne porque veo muchos de esos en él. Siempre un buen color para tener, como, un gris, gris oscuro. Todos los rosas, siento que tenemos muchos de estos tonos rosados en él. Yo sólo los saco a todos. No es un buen gris, sácalo. Todas estas luces, esto es más al lado amarillo, y esto es más al lado crema, sacándolo ahí fuera. Y creo que ahora esto para la fase inicial es bueno. Lo que te recomiendo es que tengas una bolsita, puedes meter todo esto para que te guste esta bolsita para sándwiches que ya sabes, como, Bien, aquí es donde voy a poner todas las cosas para este proyecto. Lo que creo que es importante agregar es que tomará tiempo conocer tus colores porque he usado diferentes tonalidades de marrón tanto a lo largo los años que sé cómo contrastar entre esos colores va a ser. Y verás eso en esta clase, porque tengo mucho menos confianza en elegir mi rosa, por ejemplo, y eso es porque no las uso tanto. Por lo que me lleva más tiempo saber qué sombra funcionará mejor. Y lo que hay que recordar es sacar todas tus tonalidades que creas que serían buenas para tu retrato. Es la primera selección de colores, y no pienses demasiado. Sólo tienes que ir con lo que creas que va a ser un buen ajuste. No olvides las pequeñas especificaciones en los ojos y el color de ojos. Todos esos necesitan diferentes tonalidades. Antes de que realmente vamos a hacer algunos bordados, quiero mostrarles el plan. Antes de que en realidad vamos a hacer algunos bordados, quiero mostrarte antes vamos a hacer algunos bordados de acción, te voy a mostrar cómo haces tu dirección de puntada en la siguiente lección. M. 10. Dirección de la puntada: En esta lección, planificarás tus puntadas. Esto es algo que realmente no tienes que hacer en papel. También puedes hacerlo directamente sobre tu tela. Verás que en cada nueva lección del retrato de gato, también hago un poco de dirección de puntada en la tela. Y aquí está impreso solo en papel. Ahora bien, lo que vamos a hacer es algo que vamos a hacer en nuestro tejido. Pero si nunca lo has hecho antes, podría sugerir que primero practiques esto solo en papel. Entonces lo que quieres hacer es hacer un plan para las puntadas. ¿En qué dirección quieres que vayan tus puntadas? Entonces primero, nos enfocamos en, ya sabes, esos grandes puntos que realmente hacen la cara. Entonces los ojos, la nariz. Y con la nariz, realmente quieres tener esas definiciones. Entonces, por ejemplo, aquí veo que realmente quieres que te hagan esas fosas nasales así que las vamos a oscurecer Y si nos vemos bien, podemos ver que aquí es como una línea. Y entonces también tenemos que pensar en, Bien, ¿cómo vamos a hacer nuestras puntadas? Entonces aquí, sólo vamos a hacer nuestras puntadas rellenando estas fosas nasales Y luego tenemos la nariz y con la nariz, sólo va a ir así. Ya sabes, hacia arriba. Y quiero hacer una línea aquí. Porque aquí veo que se transforma en este otro color Y luego vamos a volver a subir usando este color lira, y veo aquí que es de otro color otra vez Y luego cuando realmente te ves bien, puedes ver aquí es como una línea de pelaje de diferente color alrededor de la nariz. Así que de veras quiero hacer esa diferencia y aquí. Voy a hacer esto, pero veo aquí una muy leve. Es que A veces mi inglés está un poco apagado. Lo siento por eso. Uh yo digo esa ligera inclinación. Creo que ambos funcionan, ¿verdad? Rosa. Así que hasta aquí, y luego vuelves a hacer el patrón de puntada. Entonces eso es realmente lo que quieres hacer. Quieres hacer esos patrones como, Bien, ¿qué voy a hacer? Necesito tener algún tipo de plan. ¿A dónde van a ir los puntos de sutura más o menos? Y entonces tenemos aquí. Aquí, siento que en realidad es de un solo color. Y ya veo que hago la cantidad de puntadas van a ir porque ustedes ven aquí, nos estamos transformando en más rectos y vamos bajando También. Y aquí está realmente sí, donde se encuentra el labio. Ese pequeño ¿ De verdad quieres dibujar eso y hacer por ti mismo, como, Bien, esta es una dirección de puntada que necesito tomar. Y entonces aquí se ve que aquí hay una línea donde va un poco más oscura. Aquí es donde se detiene. Y aquí se vuelve más oscuro en general. Entonces solo quieres hacer una línea por ahí que ya sabes, como, Bien, entonces aquí tiene que ser de un color diferente, y es bueno practicarlo en solo un cuatro A para que sepas lo que estás haciendo. Y luego también puedes hacerlo en realidad en tu retrato de mascota real. Y en tu retrato de pep, aquí cuando se trata de la versión impresa, tienes una vista un poco mejor de ella que aquí Así que siempre es bueno empezar aquí con, ya sabes, dibujarlo, ver qué vas a hacer. Entonces, si dibujas demasiado en tu retrato real de pep, es, ya sabes, puedes simplemente volver aquí y mirar este y ser como, Bien, esto es lo que quería hacer Entonces tenemos los ojos. A los ojos, solo tienes que, ya sabes, quieres hacer esa V donde se oscurece aquí, y aquí aquí va a haber una puntada, y aquí va a ser una luz. Aquí vamos a hacer una línea porque veo que eso realmente es una línea. Ves también aquí es realmente, como, una línea a su alrededor. Entonces básicamente voy a tener dos puntadas y luego básicamente voy a hacer o a hacer el pelaje o va a ser una línea sólida o rellenar como aquí. Y cuando miras a los ojos, puedes ver que vamos a usar mucho. Y cuando estás mirando estos ojos, puedes ver que vamos a usar mucho color gris diferente. Es como mapearlo. Y aquí realmente se pueden hacer esas líneas de, como, Bien, aquí va a haber un color diferente. Aquí va a haber una línea aquí es más oscura aquí Ya sabes, quieres hacer pisadas más largas Y aquí quieres detenerlo. Solo lo estoy haciendo muy duro ahora porque en realidad no estamos en el retrato de mascota en sí. Y lo que también me gusta hacer cuando miro estas cosas es que pueda ver dónde van a estar mis dificultades. Ya lo veo pasando. Como, por ejemplo, lo veo pasando aquí mismo. Esa es la parte difícil para mí, creo, porque no quieres tener eso demasiado ancho o demasiado estrecho aquí. Quieres asegurarte de que esto esté realmente separado porque esto va a ser una boca, pero no quieres tenerla demasiado . Veamos aquí. Oh es un poco exagerado, pero entonces sé, como, Bien, aquí está que coloreo Se ve un poco se ve un poco mucho. Pero es solo para que mires atrás y me gusta, Bien, aquí es donde realmente necesito prestar atención. Creo que esto también va a ser una parte difícil porque estos son pelos largos, y quieres demostrar que estos son pelos largos. Entonces vas a tener Trabajas con la sombra alrededor de esos pelos largos para enfatizar realmente que estos son pelos largos, lo cual también es muy difícil, pero este es un deporte realmente agradable porque tenemos muchas cosas diferentes que verás con los gatos en general. Y mirarás hacia atrás en este, pero también vas a mirar hacia atrás en la imagen real. Acercar Alejar. Creo que esto es bueno. Creo que esto es lo que tengo que hacer. También vas a tener tu foto de referencia. También vas a mirar tu propia foto. Lo que recomiendo es mirarlo en un iPad o en tu teléfono que realmente puedas acercar eso. Nuevamente, puedes hacer esto también directamente sobre tu tela, pero podría darte un poco más de confianza en ella de esta manera. En la siguiente lección, finalmente estamos sacando nuestra aguja y comenzamos a hacer algunas puntadas de práctica. Nos vemos en la siguiente lección. En esta lección, verás todas las puntadas que vamos a usar en el retrato de gorra. Tienes todo listo para comenzar tu proyecto. Empecemos por los ojos del gato. Cuando empiezo con mi pieza de bordado, sobre todo cuando está impresa en tela como esta, me gusta empezar por los ojos porque quieres que los ojos se vean realmente realistas. Y de ahí en adelante, puedes construir tu pieza en esto y de abajo hacia afuera, construirás tu pieza. En esta lección, entenderás qué tipo de colores usar para los ojos y cómo mezclar tus colores después. Los ojos están hechos. Los ojos están hechos, cosas para recordar, comienza con un tono que te guste para los ojos y luego toma dos tonos en el mismo esquema de color. No tengas miedo de algún gran contraste porque siempre puedes tomar un tono más oscuro y mezclarlo en el medio, como lo hice yo. Es hora de la nariz. Nos vemos en la siguiente lección. Voy a ser honesto y decirte que hice una nariz, y luego no me gustó, y me lo saqué todo . Esto sucede. Lo que pasó es que fui con los colores en la imagen de referencia. Y cuando terminé, solo sentí el rosa y cuando terminé, solo pienso, como, el rosa y el plasance vertical no era como se imaginaba lucir Así que me lo saqué todo y empecé de nuevo. También quiero ser honesto y decir que esta fue la parte más difícil para mí. Las narices de animales, las narices humanas son muy difíciles de bordar para mí 11. Practica los puntos: En esta lección, verás todas las puntadas que vamos a usar en el retrato del gato. Para estas puntadas, estamos empezando por lo básico. Voy a hacer una línea aquí. Entonces aquí tenemos un trozo de hilo de bordar, y para todo lo que vamos a hacer, vamos a usar un hilo. Entonces en este hilo dental, tienes seis pequeñas hebras, seis pisadas, y vamos a usar una Entonces lo que me gusta hacer es que me gusta aguantar uno. Entonces me gustaría aguantar uno y luego simplemente deslizar todos los demás así. Entonces tengo una sola fuerza. Todo va a ser con una sola fuerza. Un error de principiante es fingir ese año, son como, Oh, pero si hago uso de dos hilos, entonces irá más rápido Sí, irá más rápido, pero lo verás si lo usas para una gran parte y solo para llenarlo más rápido, lo verás. Es una elección. Puedes hacerlo, pero lo verás. Entonces esta es nuestra puntada partida básica. Te voy a mostrar desde aquí cómo se ve la parte de atrás para que lo veas muy bien. Entonces esto va a ser, por ejemplo, la parte de atrás. Lo que hago, y esto es absolutamente algo que hago. No es así como debes hacerlo. Así es como lo hago yo. Mirando desde atrás, solo lo dejé colgarlo. Porque aquí, ya sabes, si saco Ya sabes, sigue siendo como, ya sabes, puedo sacarlo. Pero en cuanto golpeé, como, este árbol, puntadas, esta puntada no va a ninguna parte. Y otra vez, también voy a tapar esto. Pero si ahora lo tiro y lo estoy jalando muy bien, tengo que tirar muy, muy duro para conseguir algún movimiento. Pero solo lo dejé colgarse así porque solo me gusta tener velocidad en mi trabajo No quiero parar y entonces, ya sabes, hacer un guiño con esto Si lo eres, como, no confío en ello. Quiero tenerlo limpio. No soy una grapadora muy cuidada. Tengo que decir, sobre todo cuando se trata de la parte de atrás. No soy una grapadora ordenada. Pero lo que podrías hacer, déjame sacar esto. Si eres alguien que es una grapadora muy cuidada y quieres que todo se vea muy bien desde atrás, también, espera, tengo que mostrarle cómo lo mostraría desde atrás Entonces entonces esta sería la de atrás. ¿Qué tenemos aquí un par de puntadas en. También podrías, por supuesto, hacer la elección de tejer esto en. Entonces por ejemplo, ya terminé con este color, quiero usar un color diferente y traer mi puntada trae mi aguja hacia arriba y puedo tejer así de largo y mi puntada así. Y, ya sabes, lo tienes todo asegurado. También puedes incluso hacer un nudo doble, si quieres. Se puede andar como aquí. Asegúrate de que esto realmente esté en el nudo. Se nota que no hago esto a menudo porque realmente no hago todos estos nudos. Pero definitivamente puedes hacerlo realmente seguro, y luego cortas esta pisada. También puedes simplemente ponerlo aquí, entrar aquí, y luego, ya sabes, dejar que simplemente colgue de ahí Y luego sigues con tus otros puntos, sigues con otro color, y luego solo sacas este cuando quieras volver a usar este color. No cortas un hilo para un nuevo color, lo dejas colgarlo ahí, y luego lo recoges cuando necesites volver a usarlo El básico de las puntadas, por ejemplo, cuando estás haciendo una línea es llamarlo el punto dividido. Así que sólo cuando estás haciendo una línea o estás cayendo una línea, hagas demasiado larga porque entonces, ya sabes, se pone muy entrecortada Tratando de, ya sabes, no usar tanto espacio en el medio. Y entonces lo que me gusta hacer no es entrar en el mismo hoyo porque, ya sabes, puedes entrar en el mismo hoyo. Ve a acercarte un poco más para que veas. Así que no va en el mismo hoyo, sino que realmente va en medio de esa puntada. Porque entonces obtienes realmente esta bonita línea par. Entonces lo sacas a colación, Y esta es realmente la base la base para todo lo que haces. Y cuando lo haces de esta manera, puedes fácilmente, como hacer un círculo. Porque haces una puntada muy pequeña, sobre todo cuando estás haciendo un círculo porque tienes tantas curvas ahí dentro. Sólo tienes que volver a la mitad de esa otra puntada. Estás haciendo puntadas pequeñas porque queremos que esa curva vaya en medio de la otra puntada, baje. Esto es, sí, lo que dije, la base para todo. Voy a hacer todo el círculo. Y luego junto a esto, tenemos nuestras puntadas largas y cortas. Y las puntadas largas y cortas es realmente la palabra en sí la dice ya. Largo y corto. Y así es como creas para al lado, Y no tiene que ser súper heterosexual. Sé que hay gente que realmente, como, ya sabes, tiene, como, dos líneas que realmente son como, Oh, aquí están los pantalones cortos y aquí está el largo Um, creo que eso le quita un poco la magia porque el pelaje no es ya sabes, no tiene que ser tan preciso, en mi opinión. Todo lo que digo es realmente de mi opinión. Todo lo que hago aquí es solo por hacerlo yo mismo y solo, ya sabes, hacerlo muchas veces. Entonces ves aquí ahora que todavía hay muchos blancos de habitación. Entonces entonces vuelvo aquí, lo relleno Y tal vez lo haga aquí un poco más largo. Entonces es como largo, corto, corto, largo, largo, corto. No tiene que ser exactamente solo quiero tener todo ese espacio lleno. Así que aquí podría ir un poco. Aquí podría ir un poco más de tiempo. Creo que a la gente le preocupa demasiado, como, Oh, tiene que ser preciso. Eso no es lo que la hace o la rompe. Entonces aquí otra vez, vuelve a entrar en eso en el medio, aquí en el medio. Ni siquiera miro a donde voy. Sólo voy a algún lugar en esos puntos. Así es como lo construyes. Y. tengo pisada. Y luego, por ejemplo, tenemos otro voy a usar otro color. Tengo otro color aquí. Así que vamos a entrar con otro color. Entonces solo entrando de nuevo, depende, a veces depende si quiero ir muy lejos adentro, no muy lejos. Depende de cuánto quieras lucir el otro color, cuánto quieras. Entonces aquí voy a entrar en la misma etapa de la otra. Entonces como lo que hicimos aquí, la etapa dividida. Esto es cuando estamos haciendo otro color. Entonces sí me gusta entrar aquí en ese punto de salida y luego aquí, no tanto. Pero puedes hacerlo. Así es como se crean gradientes. Quiero mostrarte un ejemplo de, por ejemplo, he hecho esta pieza, y estoy como, me gusta. No amarlo. Es demasiado contraste. Quiero tenerla no tan contrastada. Y eso en realidad siempre es bueno. Siempre que tengas dos colores que estés usando en tu retrato o cuántos siempre es bueno obtener un par de tonos de ese color y así cuando estás haciendo esto, en realidad son demasiados gradientes por ahí Quiero suavizar esto. Entonces también puedes entrar después con un color diferente. Y en realidad prefiero hacer esto. Realmente puedo ver cómo se ve. Así que puedo , también es divertido hacer justo después entrar y solo mirar qué color realmente se mezclaría bien dentro de esto. Entonces eso es algo que realmente me gusta hacer justo después mezclarlo. Algo que también sucede a veces es que tengo que ponerme puntadas porque tengo, como, por ejemplo en mi bordado, que va así y que va así y el patrón de puntadas de la primera va así, y luego hay que hacer pequeñas formas. Y entonces estás como, Bueno, ¿qué hago en el medio? Y luego solo lo pones en capas. Entonces haces todos estos Vs unos sobre otros. Encima de la cabeza, cuando tienes un atigrado, cuando tienes algo que tiene diferentes colores, me gusta hacer poco vis en el medio para superponerse Estaba mirando algo que veo a la gente haciendo mal, no mal con los porches de mascotas No está mal. No hay nada malo. Quiero recalcar en eso. Pero lo que veo mucho es, por ejemplo, así que aquí está la nariz. Y aquí está, ya sabes, al lado de la nariz, la pequeña zona de la nariz, entonces tus puntadas tienen que ser así . ¿Verdad? Por ejemplo, tu patrón sich es así. Ahora lo que veo que hace mucha gente es esto. O lo hacen, así. Y no es así como debes hacerlo porque termina siendo muy entrecortado y no se verá bonita Si hay una curva en marcha, vas junto con la curva. Entonces por ejemplo, aquí, haces lo que aprendimos aquí, el punto dividido. Tú haces esa curva. Si hay una curva, solo tienes que ir junto con la curva. Y entonces todo se verá más bonito porque es todo curvo . Ahora, aquí dos. Así que asegúrate de ir con la curva y no la hagas, como, muy entrecortada porque entonces lo que ves es que aquí, tienes que cambiar de dirección, y luego obtienes esta muy entrecortada de, como, Oh, aquí tenemos que ir por aquí, así que vamos a ir por ese camino así que vamos a ir Y termina por no ser un bonito patrón de puntadas. Entonces siempre que tengas una curva, ve junto con la curva y hazla en esta puntada dividida y no la hagas realmente entrecortada Entonces, lo que debes recordar es que siempre puedes ir después y agregar detalle, agregar sombra, agregar lo que quieras. Tienes todo listo para comenzar tu proyecto. Empecemos por los ojos del gato. 12. Ojos: Cuando empiezo con mi pieza de bordado, sobre todo cuando es una tela estampada como esta, me gusta empezar por los ojos porque quieres que los ojos se vean realmente realistas. Y de abajo hacia afuera, vas a, como, construir tu pieza. Y en esta lección, entenderás qué tipo de colores usar para los ojos y cómo mezclar tus colores después. Ahora, aquí tenemos nuestra pieza de bordado con la tela estampada, y vamos a empezar. Con lo que voy a empezar son los ojos. Voy a empezar con los ojos y la nariz porque ahí realmente podemos construirlo a partir de ahí. Y voy a usar mi pluma de fricción. Es que en realidad no necesitas usar una pluma de fricción porque todo esto va a ser tapado. Pero sí quiero hacer algunas líneas de donde veo. Bien, ¿aquí es importante que use un color diferente? Y ves que aquí, es un color diferente gris o diferente color verde. Aquí se ve realmente un borde oscuro alrededor del ojo. Y si miro de cerca, veo que aquí hay un pliegue veo que hasta aquí también hay un color diferente el verde. Y si. Entonces, lo que estoy haciendo es que realmente estoy mapeando este ojo. Ten en cuenta que también voy a ver la imagen o color de referencia que quiero usar. Pero aquí realmente veo que es más oscuro. Entonces lo que voy a hacer es que voy a usar un color muy oscuro, es un color oscuro, azulado, oscuro para Observe que este es un color diferente para que tengamos contraste. Y también, los ojos son como una cosa por sí mismos, como el interior real del ojo, igual que la nariz. Entonces realmente no tienes una dirección de puntada para eso. Voy aquí está mi punto de anclaje. Y aquí tenía esta línea que creé, así que voy a ir hasta allá. Y es lo más fácil comenzar con el ojo porque como que lo hace, en serio, ¿no es así? Lo que primero voy a hacer es hacer que el alumno. Así que haz ese negro en el medio. Voy a poner muchos detalles en el ojo porque sí, el ojo es simplemente muy importante. Para realmente mirarte a los ojos. ¿Qué necesita? Qué colores hay ahí dentro. Y siempre puedes cambiarlo. Y aquí realmente puedo entrar y cambiar y hacer múltiples colores, pero creo que aquí lo mejor es usar solo negro para tener realmente ese gran contraste fuerte que queremos. Bien, entonces aquí se ve esta especificación que aún está abierta. Ahí es donde vamos a poner nuestro blanco. Me encanta agregar esto. Siempre lo hace pop tanto. No importa lo pequeño que sea o qué tan grande sea tu retrato o lo que estés cosiendo, qué animal. Hasta que pongas ese poco.in ahí, ahí es cuando sabes que se verá realista Sólo voy a poner eso verticalmente. Yo rellené el iris, y lo que ahora voy a hacer es jugar con diferentes colores de verde. Primero voy a tomar mi verde más oscuro. Ese es este color. Y voy a seguir adelante y hacer eso aquí. Como puedes ver en la imagen, está un poco más oscuro alrededor del iris. Y ese es también el sombreado del ojo real. Entonces vamos a imitar eso un poco. Se puede ver que también es la forma en que cae la luz. Voy a continuar este verde oscuro alrededor de las iras. Bien. Sí, muchas de estas cosas también son solo hay que mirar lo que se ve bien. No siempre te obsesiones demasiado con la imagen real porque también es bueno pensar como, Bien, ¿qué se ve bien Creo que aquí es bueno hacer eso alrededor del iris para usar ese verde es bueno, creo. Y luego voy a jugar con unos colores más claros. Ahora, tengo tres colores más claros, y me temo que este color es un poco demasiado que va a aparecer demasiado. Creo que esto es bueno de estos dos. A lo mejor en realidad voy a probar esto primero porque me gusta mucho ese color contra ese otro verde. Por eso es bueno simplemente conseguir un par de greens, y entonces realmente puedes, como, ponerlos uno contra otro y sentir lo que va a funcionar. Y esas son también las ventajas de imprimir tu tela es que literalmente puedes ponerla en el propio color. Podría ser un poco demasiado contraste. Siempre podemos cambiar eso. Ahora, realmente obtienes esa cristalería del ojo con estos contraste Se puede ver que la diferencia de color es bastante intensa con respecto a ese otro verde. Entonces lo que voy a hacer es que voy a mirar en mi espalda y ver un verde que tenga algún tipo de color de transición para esos otros colores. Y creo que encuentro uno aquí. Ya ves que es más oscuro que este color. Y es, como, un bonito color medio. Entonces ves que realmente tienes esos tres colores en un esquema de color como algo así como el mismo tipo de verdes. Lo que les voy a mostrar es que aunque esto sea después así que ahora voy a pasar por alto el ojo, es muy fácil simplemente hacerlo una vez que esto ya esté lleno . Así que no te preocupes. Sólo vas a entrar entre dos puntadas. Tienes dos puntadas entre la otra puntada y vas un poco poco arriba , baja un poco, simplemente mézclalo. Porque no es gordo. Realmente no podemos mezclarlo. Pero podemos algo así como mezclarlo. Sólo repasarlo un poco. Realmente puedo ver lo bonito que va de la mano. Es sutil. Es una diferencia sutil, pero es lo suficientemente grande como para marcar la diferencia. Sólo para suavizar ese color de verdad se mezcla en. No sólo voy en el medio. Yo soy solo estoy poniendo sitches donde sea un poquito. Tal vez volviendo un poco aquí. Tal vez quiera suavizarlo un poco más. Creo que este es un color muy bonito ahora. Lo que voy a hacer ahora es que voy a tomar una nota un poco más ligera que esta y poner una línea alrededor del ojo para realmente hacer que ese ojo salga, como, este es un ojo. Así que sólo voy a ponerle una línea alrededor. Yo primero voy a hacer ojo el otro ojo exactamente igual. Y luego voy a hacer la nariz, y luego trabajamos en una característica diferente. Entonces estamos realmente, como, construyendo y yendo el uno hacia otro y mirando todos los diferentes aspectos del gato. También es bueno cuando estás trabajando en ello, solo dar un paso atrás, como lo estoy haciendo ahora mostrándote que lo busques desde la distancia, como, ¿cómo se ve? ¿Se ve realista? ¿Estoy contento con eso? Porque si lo estás buscando todo el tiempo demasiado cerca, no tendrás idea de lo que estás haciendo. Volviendo a la e, sólo voy a hacer lo mismo. Ahora voy a tomar el otro verde que usamos aquí para mezclarlo, y voy a usar eso para todo el ojo. Y luego voy a hacer reflejos con tal vez la pisada más ligera. Sólo voy a ver si funciona a dos colores. Y debido a que le ponemos una línea, realmente se puede hacer que todo sea horizontal. Ya ves la diferencia entre ellos, pero siento que hay un poquito demasiado de diferencia. Entonces ahora vamos a tomar ese color realmente claro. No realmente ligero, pero la luz es verde. Sólo voy a hacer un poco de ellos por fuera. Entonces ya ves como eso es, como, realmente sutil? Creo que esto es una cantidad de contraste que quiero. Y no te preocupes. Siempre se puede cambiar. Eso es lo que nos encanta de nuestras pisadas. Y lo que también me encanta este método es que Debido a que está impreso, literalmente puedes verlo cobrando vida porque estás tratando de hacerlo lo realista posible. Y eso me encanta. Ver, sigue siendo parte de toda la tela estampada. Es, ya sabes. Entonces si ahora me alejo, no es como, Oh, que esos ojos realmente parezcan fuera de lugar, ya sabes, realmente ves que todavía parece parte de la tela estampada. Ahora, dejemos los ojos por lo que es. Y vamos a ir a la nariz. Los ojos están hechos. Cosas para recordar, comienza con un tono que te guste para los ojos y luego toma dos tonos en el mismo esquema de color. No tengas miedo de algún gran contraste porque siempre puedes tomar un tono más oscuro y mezclarlo en el medio, como lo hice yo. Es hora de la nariz. Nos vemos en la siguiente lección. 13. Nariz: Voy a ser honesto y decirte que hice una nariz, y luego no me gustó, y me lo saqué todo . Esto sucede. Lo que pasó es que fui con los colores en la imagen de referencia. Y cuando terminé, solo pienso, como, el rosa y el verticalplasance no era como se imaginaba que Así que lo saqué todo y empecé de nuevo. También quiero ser honesto y decir que esta fue la parte más difícil para mí. Entonces voy a dibujar un poco para que sea más visible para mí. Realmente voy a mirar esa foto de referencia lo que quiero hacer. Entonces aquí vemos estas fosas nasales. Primero tienen esos realmente ahí. Aquí, también vemos esa fosa nasal y vemos un poco yendo hacia arriba . Aquí de lado Mira, puedes ver eso aquí, ya es difícil verlo realmente. Pero aquí lo tengo, a lo mejor es un poco más redondeado aquí Sí. Puedo ver que va entonces todo el camino hasta aquí y aquí hay una línea. Realmente se puede ver que va hasta aquí. Tal vez incluso un poco más bajo. Y no importa porque esta pluma no vamos a ver. Vamos a repasarlo, claro. Pero es bueno hacer realmente eso para hacer esos buenos para hacer esas líneas para ver realmente lo que estás haciendo. Y vemos que hasta aquí, es un poco de color más oscuro. Así que realmente voy a tratar de hacerla tanto como la imagen, y veo entonces que aquí hay, como, este color marrón oscuro Y la nariz es una pequeña característica tan delicada en un gato. No es como la nariz de un perro que es realmente grande, pero tiene tanto impacto en el retrato. No, simplemente llenando esto lentamente. Ahora voy a tomar un color rosa. Voy a tomar un platillo nuevo. No demasiado rosa. Se puede ver en la imagen que es muy meñique, meñique. Pero esta es una de esas veces en las que voy a hacer una elección artística y no hacerla tan rosa como en la foto. La razón por la cual es que creo que hará que sea un contraste demasiado grande. En realidad va a hacerlo de lado. Y no voy a ir todo el camino de este lado a otro, pero estoy haciendo la pintura trampa de un lado a otro, así que a la inversa un poco, ¿eso tiene sentido? Creo que esta puntada que va de lado la hará, como, más distinguida de las otras puntadas que vamos a hacer a su alrededor Y puedo imaginar que estás como, Bueno, solo haces esta línea, por qué la estás encubriendo. Ahora sé exactamente dónde está esa línea porque la he visto ahora tantas veces en la tela, así que sé dónde voy a colocar eso de nuevo en voy a mezclar un poco de tre más oscuro ahí dentro. Ahora, lo que voy a hacer es que voy a tomar un rosa muy, como, más claro solo para darle un poco más de profundidad, un poco más de sombra, un poco más vamos a por aquí en la parte superior. Sólo un poquito. Bien, así que un poco más de puntadas de esto en eso es similar a esto. Ya ves la cantidad de colores que usas poco más de eso porque tal vez es un poco demasiado ligero. Rompe una captura. Creo que esto es bueno. No es demasiado oscuro, no demasiado claro. Lo que voy a hacer ahora es tomar ese mismo color oscuro aquí y hacer que esa línea la vaya a dividir en dos y hacer esa línea aquí. Mira cómo eso ya lo hace más realista. Esa línea simplemente también hace maravillas. La única cosa, y así es realmente como va cuando estás haciendo una tabla, solo quieres agregar más. Sólo estás mirando que estás haciendo, estás mirando hacia atrás. ¿Qué más puede tener para que se vea mejor? Y estoy pensando en más contraste. Es un café, y lo voy a hacer con solo una pisada negra en las fosas nasales internas Simplemente delinear. Simplemente va a ser muy sutil. No va a hacer una gran diferencia, sino un poco más de profundidad. Creo que la principal comida para llevar de esta lección es que solo puedes sacarla y empezar de nuevo si no te gusta. Puedes preparar tus puntadas todo lo que quieras, y al final, simplemente no te gusta la dirección de la puntada. A veces los colores pueden ser complicados y solo te equivocas a veces. A veces sucede. También me equivoco a veces, muchas veces. Entonces cosas para recordar es, como, mantenerse neutral con tus colores y me doy cuenta de que la horizontal es simplemente mejor para las narices de gato No cuando estás haciendo narices oscuras, pero con nariz de gato, mejor ser horizontal Y no te sientas mal cuando tengas que quitarte los puntos. No sientas que es el final. No es el final. Nos pasa a muchos de nosotros. No lo verás en Instagram o en TikTok que la gente lo saque, empieza de nuevo. Sucede. Y no se sienta desanimado porque todos lo hacemos. Y es frustrante, pero todos tenemos esto. Todos tenemos estos momentos. Ahora que hicimos la nariz, vayamos hacia arriba hacia las orejas. Nos vemos en la siguiente lección. Mm. Mm. 14. Nariz hacia arriba: Voy a coser por encima la nariz hacia arriba, igual que los ojos. Voy a dibujar en la tela para la dirección de la puntada. Quiero asegurarme de saber qué dirección voy a bordar Si estás mirando la foto del gato, entonces puedes verla aquí. Entonces aquí hay pequeñas marcas al lado de la nariz, y va todo aquí arriba. Ese es un color un poco diferente. Entonces voy a marcar eso porque queremos tener ya sabes, queremos saber de qué manera vamos a usar nuestras puntadas. Es más aquí a un lado. Va aquí también un poco en una forma que se puede ver desde la nariz hacia arriba. Aquí. Ahí tenemos un poco de este rosa pasando. Es más en un triángulo. Entonces ya estoy marcando esto, pero aquí, subiendo aquí, también veo un color diferente. Y entonces lo que realmente pienso que es importante siempre es solo para ti mismo, tener estas pequeñas cositas dirección. Como, Bien, aquí es donde quiero ir con mis pespuntes. Y no te preocupes. Por supuesto, nadie va a ver esto. Y en esta sección, voy a usar, como, un rosa claro muy claro porque se puede ver en la imagen, es un rosa muy, muy claro. Ya sabes, casi eso realmente no lo ves como un rosa, y eso es lo que también vamos a hacer. Entonces vamos a coserlo ahora, verás que es, ya sabes, vas a estar como, Oh, eso no se ve rosa. No se ve tan rosa. Pero cuando lo pongas en contraste con otros colores que vamos a usar, tendrá un ligero matiz rosado sobre él Sólo estoy haciendo puntadas largas y cortas. Estoy haciendo esto hasta la línea que hicimos. Así que hasta aquí. Y tiene un poco de esa coloración, se puede ver que la nariz sube, y creo que voy a usar gris muy claro para esto. Entonces con el gris, tienes la opción de un subtono muy fresco o un subtono más verde, y yo voy a hacer este subtono porque creo que se verá mejor Siempre puedo cambiarlo. Esto es más como un subtono verde cálido. No quiero que sea demasiado genial. Entonces voy a ver cómo va a quedar esto. Voy a coser primero el exterior para el sombreado y después voy a hacer el interior Siempre puedo decidir después hacer que el sombreado sea más oscuro. Iba a ir aquí y a un lado. Y esto es algo que casi todos los gatos tienen. Es como, sombreando por encima de la nariz. Ahora voy a tomar una crema muy blanca, no una blanca, sino una crema muy, muy ligera. Quizá un poco más ligero que esto. A lo mejor debería hacer el blanco. Creo que voy por el blanco. En mi mente, estoy pensando, Bien, ¿ debería tomar un realmente un beige muy claro, como tengo aquí, por ejemplo. Pero entonces no creamos tanto contraste. Entonces creo que voy a ir por el blanco de verdad, hacer que realmente destaque. Ahora bien, lo que vas a hacer y algo que no es fácil es conectar realmente esas pisadas entre sí Primero voy a hacer todos los puntos por aquí, y luego lentamente, los vamos a conectar con el exterior. Ir a morderlo, así que realmente, así que realmente se entierra ahí dentro. Ves que realmente entro con mi pisada y las otras puntadas. Pero como lo veo ahora, tenemos una cantidad decente de sombra que creo que quedará bien entre las otras puntadas. Y ahora realmente se está uniendo. Y creo que si lo miro que tenemos suficiente sombra. Aún no estoy seguro. Pero cuando todo se junta, tienes una visión más clara de lo que has hecho. Y realmente se puede decir, como, Bien, ¿cómo se ve? ¿Necesita más sombra? Aquí, veo que tenemos el mismo color que aquí. Y tengo que decir que esto también es muy personal porque no lo sé. Si lo piensas, ¿realmente deberías hacer esto? Um, pero es una cosita tan pequeña en la foto del retrato. Pero a lo mejor es algo muy distintivo de este gato en particular, y entonces realmente quieres incorporarlo porque es importante para el dueño que esté ahí porque les recuerda, ya sabes, ese es su gato que tiene este color al lado de los ojos. Creo que eso es lo que realmente hace un retrato de mascota que tenga todas estas pequeñas todas estas pequeñas cosas ahí dentro. Bien. También algo que realmente encuentro con estos oporto para mascotas es que es bastante adictivo. Empezaste y no puedes bajarte la aguja porque simplemente es muy adictivo seguir adelante y seguir dando vida a esta cara. No es que quieras tenerlo hecho, pero es como, Oh, solo quiero agregar esto y ver cómo se ve eso. Y si entonces miramos el camino en mi cabeza, pensaré que se ve. Así que siempre es algo muy sorprendente, y yo diría muy adictivo para simplemente seguir adelante. Ahora que esto también está lleno, voy a llenar el resto de esto con solo blanco liso. Me gusta hacer mis puntadas bastante altas. Bien, ahora, esto está hecho. Aquí va a haber otro color, así que no te preocupes por eso. Lo que voy a hacer es que aquí es un poco de blanco. S en el lado? Entonces sí quiero poner un poquito de blanco de esta manera. Todavía tengo un poquito de blanco encima, y sólo voy a terminar eso y poner eso aquí porque aquí también necesitamos un poco de blanco. Aquí se puede ver que la dirección de los pelos va. Entonces, lo que normalmente estoy haciendo, también puedes dibujar esto, pero que ya curvo mi pisada lo curvo porque la dirección de la puntada va por aquí. Así que solo hago una línea que poco a poco voy curvando hacia aquí Eso es suficiente porque mi pisada está hecha. Si quieres un recordatorio sobre cómo hacer las indicaciones escénicas, siempre puedes volver a la lección sobre la práctica tus estatges y darte un repaso sobre cómo hacerlas Ahora, hagamos esos oídos y nos vemos en la siguiente lección. 15. Orejas: Las orejas son más o menos las mismas con los gatos. Entonces, si sabes hacer una oreja, sabes hacer un portador. Con esta oreja, vas a usar mucho el punto partido. Entonces, si olvidaste cómo hacerlo, te sugiero que vuelvas a la práctica de las puntadas y te hagas un De nuevo, claro, también te voy a mostrar una versión más corta en esta lección, así que no te preocupes. Ahora vamos a pasar a los oídos. Voy a usar el color más oscuro. inicialmente estaba pensando en esta, pero creo que eso es demasiado cálido, y luego aterricé en esta me quedaré bien en las fotos de referencia, creo que esto es solo un marrón más no demasiado anaranjado. Entonces voy a usar esta. Esta es una DMC. Entonces, lo que voy a hacer con estas orejas, quiero hacer aquí una línea. Entonces aquí voy a comenzar con mis puntadas. Entonces veo aquí que tenemos esos puntos saliendo de aquí, y aún no los vamos a hacer. Realmente vamos a mirar aquí. Todo esto va a ser blanco. Probablemente se mezclan con un color blanquecino diferente. Entonces aquí voy a ponerle una línea a su alrededor. Entonces eso ya está dibujado. Voy a empezar a coser aquí. Sólo voy a llenar esto con este color. Y aquí sólo hay que hacer una línea. Realmente no tienes que hacer una puntada larga y corta. Pero aquí solo me voy a quedar en este color Bueno, ahora voy a hacerlo así que voy a tomar este color y hacerlo un poquito aquí para que podamos mezclarlo con los blancos. Porque se puede ver en la imagen de referencia que va un poco como aquí dentro de aquí. También vamos a hacer algunos mechones de algunos cabellos más claros ahí dentro, y también vamos a hacer un poco del color de la nariz. Ahora voy a tomar mi blanco, y voy a seguir estas líneas. Lo que eso significa es que voy a conectar, por ejemplo, aquí y aquí, haciendo puntadas largas hacia eso. Todas esas leyes a las que me estoy uniendo, sólo voy a conectar esas con el blanco. Ahora que lo llené con el blanco, voy a usar un poco de tono más oscuro que aquí, pero usamos para la nariz, y voy a poner eso en el medio. Y esta es una de esas opciones que en realidad no estoy viendo la imagen de referencia. Sí, no estoy mirando la foto de referencia para esto, pero estoy pensando más en como, bien, si solo hago mucho blanco, entonces es solo un espacio en blanco. Entonces quiero romperlo con un color diferente que no sea demasiado, pero sí da un poco de contraste entre ese blanco. Porque aquí queremos tener un poco del color carne. Entonces solo quiero romper ese blanco un poco con un color diferente que puedas, que se vea un poco más como otro color de pelaje. Y esta es también una de estas cosas que me ponen al azar aquí y allá. Porque sí tenemos que, ya sabes, queremos llenar todo este espacio. La pregunta es, ¿cómo lo hacemos? Y con esto, mantenemos esa ligereza, pero no es del todo solo un espacio en blanco, sobre todo también aquí. Voy a poner eso entre estos puntos sólo para mezclarlo un poco. Esto es muy similar al color que ves aquí. Podría usar este color para ahí, así que eso también está un poco en mi decisión. También voy a poner un poquito de aquí. Entonces lo estás llenando un poco . Un poco de cambio. Voy a usar el mismo color que la nariz. Entonces aquí voy a hacerlo más ligero en el medio y hacia el exterior, vamos a hacerlo más oscuro. Pero estoy empezando por el color claro y solo conectando eso con todos los demás hilos y luego en el medio. Así que también voy en el medio. ¿Cuál es ese color? Y aquí, solo puedes entrar porque puedes ver que lo marqué aquí, entonces significa que voy a subir y va a repasar esa capa de la oreja. Entonces eso no importa. A veces también hay que tomar decisiones basadas en, Oh, voy a ir por aquí. No vas a ver eso. Entonces ahora voy a usar un hilo oscuro, en realidad casi lo mismo. Creo que esto es solo un tatuaje oscuro. Pero podemos probarlo porque ¿por qué no? Aquí está el que es un poco más ligero. Creo que voy a usar esa. No voy a terminar el resto de la oreja. Sólo voy a llenarlo con la etapa más oscura, los extremos de aquí, y luego voy a hacer esto aquí, esa oreja, solo voy a hacer exactamente lo mismo que hice aquí. Entonces nada nuevo. Yo sólo voy a seguir las mismas líneas que veo aquí. Ambas orejas ya están hechas. Ahora eres un experto en hacer esas puntadas divididas. Tenemos muchas costuras difíciles detrás de nosotros, y ahora vamos a seguir haciendo esa zona alrededor de los ojos y las orejas. Nos vemos en la siguiente lección. 16. Parte superior de la cabeza: En esta lección, estamos haciendo la parte superior de la cabeza y conectamos las orejas con la nariz y esa zona entre ellas. Esta lección trata realmente sobre cómo unir los colores y mostrar la dirección de la puntada. Ahora voy a seguir con la cabeza. Y aquí podemos ver esos parches en la parte delantera donde tienes estos diferentes colores. Ahora lo que voy a hacer es que voy a hacer algunas líneas donde quiera que vayan esos puntos. Entonces aquí quiero que vaya hasta aquí y aquí. Hasta aquí y aquí. Aquí. Aquí tenemos esas puntadas. Ahí es donde definitivamente sé que voy a usar este color. Después de hacer esto, vamos a ver qué color vamos a hacer con las orejas. Pero primero, voy a rellenar esto con este color que aquí usamos. Y me encanta cómo se puede ver , como, construyendo. Y porque esta es la parte superior de donde se imprime, voy a repasarlo un poco solo para que sepa certeza que el Bueno, que no veas la imagen impresa. Entonces este es el color que usé. Y ahora pienso en qué color voy a usar aquí alrededor de los ojos, junto a él, estaba pensando en realidad primero en este porque eso lo hace un poco más cálido. En la imagen, se ve un poco más cálido. Pero luego veo este, y creo que esto encaja mejor con esto. Ahora bien, entonces esto es un dilema. Si lo miro en cámara, creo que esto es mejor cuando miro la foto. De hecho voy a probar esto porque siento que se ve mejor con la foto. Y si realmente dudo sobre un color, si realmente no estoy seguro lo que voy a hacer, solo voy a intentarlo Y en el peor de los casos, solo lo quito. Eso es lo que hago. O lo repaso, o lo mezclo. Como ves que lo hicimos con el ojo, lo mezclamos en un poco con un color diferente. No es realmente un proceso de corte y secado. No es que yo sepa de inmediato como, Oh, sí. Este es absolutamente este color. Sólo voy a probarlo aquí porque aquí tenemos mucho de ese color dorado parduzco Sólo voy a ver cómo coincide eso en. Voy a acercarme un poco más y mostrarte. Creo que esto es bueno cuando se trata de contras. No es demasiado, no muy poco. Pero normalmente, tampoco lo ves realmente hasta que sí, se hace una gran porción. Entonces puedes realmente, realmente juzgarlo. Y a veces eso realmente apesta porque eso significa que tienes que volver a entrar y hacerlo de nuevo. Apenas haciendo algunas formas de V. Hacia arriba. Entonces aquí estoy haciendo, como, estas formas en V una sobre la otra. Porque aquí tenemos este pequeño lugar incómodo donde, sí, realmente no tenemos lo que podemos hacer a corto y largo. Y lo mismo va para este lugar. Siempre recuerden mantener la tela apretada. Entonces lo que estoy viendo aquí cuando miro la foto del gato, es que aquí los puntos van así. Porque de nuevo, como dije, necesitas tener un plan con tus puntadas. Aquí vemos diferentes colores. Entonces sabemos en qué dirección van a estar nuestras puntadas y aquí solo va a mezclarse aquí. Aquí tenemos los diferentes colores. Entonces, cuando hago realmente un bloque como aquí, significa que realmente tenemos un color diferente pasando. Entonces va a ser más oscuro. Entonces estaré mirando la foto, lo que en realidad vamos a hacer, de qué color. Sé cuál es mi plan. porque aquí vamos a tener ese lugar incómodo un poco donde es como, mm, ¿a dónde vamos? ¿Qué hacemos? Y ya puedes anticiparlo para curvar tus puntadas a las palabras a donde quieras que vayan. Creo que aquí es donde mucha gente tiene problemas con Empiezas y luego estás como, Si, esto se ve bien. Pero entonces es como, m. ¿Qué hago con todas esas puntadas? Y aquí vamos directo al lado de ese blanco. Sólo se están uniendo un poco . Oh, ya lo ves aquí afuera. También me estoy poniendo un poco. En problemas con mis puntadas. Sólo voy a a fze un poco encima de la otra para que tengas ese efecto de piel Aquí están poniendo un poco de puntadas encima de la otra porque tenemos ese lugar incómodo donde todo se junta. Yo sólo voy a dejar eso por ahora ese lugar e ir a este lado porque aquí es muy sencillo. Así que aquí es sencillo va a ir todo el camino hasta la oreja un poco por encima de él. Así que te voy a mostrar, como, voy a ir a la oreja un poco así. Voy a hacer eso hasta aquí. Voy a volver con el color oscuro que usamos antes y lo agrego alrededor de los ojos donde veo que necesita ese color oscuro. Siento que es un poco demasiado oscuro, y voy a tomar una sombra más clara para alrededor de los ojos. No quiero tanto contraste entre todos esos colores, así que voy a mezclarlo con el color oscuro. Hago esto con puntadas largas y cortas, pero me aseguro de que aún veas el color debajo. Esta no es una técnica oficial de bordado. Esto es algo que hago y me funciona. Ya ves que hago las puntadas largas y cortas bastante largas. Bueno, esto se debe a que este gato tiene el pelo más largo. Si no tuviera un gato de pelo largo, me acortaría las puntadas. Se puede ver ahora que uso esta pisada ligera por todas partes, y simplemente la hace no sé, simplemente funciona. Así que siempre hay algo que funciona muy bien para simplemente poner en capas tu pisada porque hace que aquí sea un poco más interesante. Aquí voy a mirar a los ojos, y veo que solo tenemos la ligereza volviendo aquí. Asegúrate de mantener tu tela recta. Entonces cuando miro más, puedo ver que vamos lentamente a lado es donde vamos a conseguir esa pisada oscura otra vez. Entonces voy a hacerlo hasta aquí. Algo que también veo lo que ya no está tan claro con nosotros, es que hay una línea real una línea real clara de donde comienza el ojo. ¿Ves eso aquí? Como que lo hicimos mejor con el hilo oscuro. Entonces voy a agregar algo de hilo oscuro también aquí y ponerle una línea a su alrededor porque ahora no tenemos una muy buena definición del ojo. Ves aquí, lo hice con, como, el hilo oscuro, y como que funciona. Voy a jalarlo un poco más no es súper visible. Pero también hagamos eso del otro lado. Vamos a hacer esa pisada oscura aquí porque sí funciona. Algo que también vemos es que hay una línea oscura muy clara a su alrededor. No te preocupes. Vamos a agregar eso porque realmente necesita esa línea afilada. Veo que va a haber una línea muy oscura yendo por aquí. Voy a asegurarme de que esto sea más nítido y que haya una línea clara como la que tenemos aquí. Creo que lo que voy a hacer es que voy a marcar por todas partes donde está oscuro. Entonces aquí tenemos efectivamente esa oscuridad. Aquí tenemos una línea. Con algo de oscuridad, tenemos aquí a su alrededor. Aquí va así. Y luego a un lado. Y luego aquí, en realidad va un poco aún más oscuro. Tengo que ver cómo vamos a lidiar con eso. Pero primero, como, haz esto primero, voy a hacer esta luz, y luego podemos seguir con esto. Realmente es, como, un gran rompecabezas. Así que voy a empezar aquí en realidad con esa oscuridad empezamos a ir aquí. Y luego también bajo el ojo, veo esa oscuridad. Y luego todo el camino, en realidad, voy a hacer. Bien, ahora tenemos esa oscuridad a su alrededor. Voy a proceder con el color más claro. Entonces haciendo estos puntos los conectamos aquí para que podamos bajar. Bien. Ahora voy a volver aquí con esa luz. Y no te preocupes, siempre puedes cambiarlo o puedes coserlo sobre él. Pero como puedes ver, es todo un rompecabezas. Y primero voy a bordar aquí esas puntadas ligeras Quiero recordarles que cuando practicamos las puntadas, hicimos esas formas en V que hice al principio. Así que siempre puedes echar un vistazo atrás si quieres saber cómo hacerlos. Experimenta con mezclar colores juntos solo para hacerlo. En el peor de los casos, solo los quitas, pero obtienes esa confianza para agregarlos y eliminarlos y mezclarlos. No sigas reglas, haz tus propias reglas. Todavía tenemos muchas más costuras por hacer. Así que ven conmigo a la siguiente lección donde estamos cosiendo bajo los ojos y sentimos las mejillas. 17. Bajo los ojos y mejillas: Entonces quiero señalar que sí, a veces puede ser un poco aburrido. Al igual que las lecciones son bastante largas y pueden ser repetitivas A veces es difícil para mí tener eso. Como, ¿cómo sabes, esa frontera entre, cuándo es como repetitivo o, ya sabes, la gente realmente quiere ver esto? Esto es importante. Entonces esa línea es a veces un poco borrosa para mí. Así que debes saber que siempre puedes acelerar el video si estás como, Bien, aquí vamos otra vez. Aquí va otra vez. Simplemente acelérelo o no. Espero que no lo aceleres, pero puedes si quieres. Entonces aquí realmente vamos a hacer ese patrón. Ooh Del pelaje. Y entonces estamos, ya sabes, sólo vamos a continuar largo, corto, largo, corto en el medio. Voy a llenar este agujero donde lo coloqué. Voy a llenar eso con este café. Aquí sólo voy a hacer esta línea y no las líneas debajo de ella, porque no estoy segura si esto va a funcionar con este color, porque aquí vamos a tener los bigotes Entonces es como el tapado de tinta o como realmente se llama a eso el comienzo de donde están los bigotes Entonces ahí se ve un poco de sombreado. No sé si quiero tener ese marrón o quiero tener ese gris para que sea un sombreado real Aquí voy a hacer esa línea. Creo que es bueno solo hacer esta línea y luego dejar el fondo por lo que es. Y primero llenar el resto de ella con luz. Realmente es de color marrón. Voy a rellenar eso solo con este color. Entonces aquí realmente hicimos un poco de sombreado, pero ahora solo me voy a centrar en hacer eso solo con este color claro Aquí tenemos, claro, que se transforma en esto, cómo se dice, esta otra transición de la cara Entonces aquí también lo voy a hacer todo el camino hacia abajo. Lo que estoy haciendo con mis puntos, me voy más cruzados. Para que tengamos la misma dirección entrando aquí. Ahora, todavía tenemos que hacer esto y aquí. Pero voy a llenarlo hasta aquí con el hilo más ligero, el hilo que usamos aquí. Sólo voy a ver cómo se ve eso y qué pienso de ello y lo rellené. Lo único que realmente puedes ver es que es bastante duro. Si miramos la imagen, entonces esta es una Mirada bastante dura. Y vamos a suavizar esto, así que no te preocupes. Sólo voy a llenarlo donde creo que necesita tener esos más oscuros y claros, y luego voy a ablandarlo un poco Vamos a usar un color de transición. Entonces un color que es un poco más claro que este, y vamos a suavizarlo porque ahora es muy duro No te preocupes, vamos a hacerlo mucho más suave. Ahora voy a ver cómo funciona esto porque esto no es algo que quiera suavizar. Eso es algo que espero se vea como una buena sombra. Se puede ver que es realmente que es duro. Estos colores no se mezclan tan bien porque si miramos la imagen, sí, está un poco más mezclado. Eso es lo que vamos a hacer. Entonces voy a tomar un tono más oscuro. Esto es lo que usamos. Esta es la sombra que uso aquí. Y ahora voy a entrar con un tono más oscuro solo para repasarlo. Mira cómo se ve eso. Es difícil con los gatos porque a veces tienen tantos colores diferentes tantos colores diferentes que simplemente no sabes cómo navegar por ellos. Sólo voy a mezclar un poco este color por todas partes. Ahora estoy haciendo realmente los bordes oscuros de la misma, realmente las sombras que veo con la pisada oscura y realmente con esta pisada marrón. Y después, podemos simplemente seguir adelante y usar algunos otros colores y mezclarlo más porque aquí está realmente oscuro. Y lo que ahora realmente hago es que estoy mirando muy de cerca mi foto de referencia. Ahí realmente vemos que la sombra viene a través. Asegúrate de que escuchamos esa sombra también aquí. Y cuanto más bajemos, se puede ver que la sombra se vuelve un poco grisácea porque vamos a seguir adelante y entrar más en eso Aquí, puedes ver que vamos más. Vamos a sacarlo. Aquí tenemos un curso así de derecho. Esto. Y en realidad, creo que lo hice un poco demasiado lejos porque aquí va un poco así. Y aquí tenemos que tener esas sombras. Y pienso hasta aquí, porque aquí tenemos esa línea yendo. Voy a hacer la sombra con este marrón oscuro. Y aquí tenemos la sombra yendo de lado. Y entonces también vamos a hacer puntadas muy pequeñas aquí para los bigotes No voy a hacerlos muy cercanos porque sí creo que si miro las fotos que es un poquito como poco poco diminuto espacio entre ellas siempre. Entonces también voy a hacer eso. Así que ahora realmente me estoy enfocando solo en dos colores que estoy usando. Y después, sólo vamos a añadir más color. Esto también voy a tirar todo el camino hasta aquí. Para tener realmente una definición de esa línea de que hay esa mejilla 18. Alrededor de la nariz: En esta lección, solo estamos agregando las últimas cosas antes de ir hacia el cuello. Puedes ver aquí cómo hacer pequeños sombreados para los bigotes que agregaremos cuando hagamos los detalles Entonces voy a usar el mismo color que uso aquí para el sombreado en la nariz Creo que se verá bonito. Aquí para esos bigotes, no sé cómo lo llamo en forro. Es como la sombra de donde se encuentran los bigotes. Así que igual que antes, sólo voy a poner pequeños puntos uno al lado otro y luego rellenarlo con solo blancos lisos. No estoy siguiendo exactamente las líneas que dibujé. Es sólo un estadio de béisbol. De hecho voy a dibujar algo porque veo aquí también hay un poco de sombra. No sé si en realidad voy a hacer eso, pero tal vez voy a usar este hilo también para esa sombra de ahí mismo. Lo que voy a hacer lo que creo que voy a hacer es que sólo voy a hacer esa sombra. Y entonces si veo que es demasiado, sólo voy a mezclarlo con un color diferente o simplemente voy a repasarlo con el blanco. Aquí, voy más cerca. Se puede ver que son solo pequeñas puntadas, así que es realmente lo que es. Voy a llenar esto con este color. Veremos cómo se ve. Es del mismo color que estoy usando aquí. Voy a usar eso aquí. Se lo voy a dejar aquí. No voy a hacerlo todo el camino hasta esta línea porque no estoy seguro de si todavía estoy muy contento con esta sombra, y quiero que ahí sea muy mínima. Ahora sólo voy a llenar el resto de donde están los bigotes tal como lo hicimos aquí Entonces ya ves que ahora hemos llenado todos los blancos. Primero realmente quiero hacer esta parte. Voy a tragarlo. Es un poco curvo ligeramente. Ninguno que tenemos aquí, esto. Esto va quizá aquí. A ver hasta dónde vamos a llegar a eso. Pero primero, vamos a centrarnos en esto aquí y vamos a usar los mismos colores que aquí. Vamos a tener esta cosita en el medio, ir todo el camino hacia abajo, pero vamos a hacer eso como último. Bueno, vamos a poner eso hasta aquí, abajo. Porque es un área tan pequeña. Primero voy a llenarlo todo con el mismo rosa que usamos para la nariz. Podría poner eso en las otras puntadas. Tan pequeño. Se puede ver que aquí estoy haciendo puntadas muy cortas porque es un área muy pequeña. Para ser sinceros, cuando ahora lo miro, está demasiado lejos. Fui demasiado hacia abajo. Entonces voy a quitar algunos hilos. Creo que eso se ve mucho mejor. Vamos a tomar un rosa muy claro. Y voy a hacer una línea. Sólo porque cuando miro la foto, puedo ver que es una línea bastante, como, apretada porque es, como, un ratón. Creo que eso quedará bien si también hacemos eso. Y luego va un poco hacia el lado que veo en la foto en el medio es un poco más oscuro, un poco más lleno Cosas visuales que luego observo que veo. Y entonces yo estoy como, Bien, voy a hacer eso así. Y luego, claro, tenemos esa línea en el medio. Pon eso un poco más hacia abajo. A lo mejor ponerle otro puntito al lado. Creo que es bueno poner un poco más de énfasis en la parte más oscura. Siempre es una buena manera de mirarlo desde la distancia. Entonces ahora puedes ver, Bien, eso se ve bien. Ahora puedo continuar con el resto. Entonces aquí lo saco. Se puede ver que hice, como, pelos muy diminutos porque puedo ver eso en la imagen de referencia que también son pelos muy pequeños. Y voy a tomar un tono más claro. Ya ves, y yo sólo voy a hacer eso ahí abajo. Ing ahora me doy cuenta que realmente no me gusta la línea que hice, lo cual es muy gracioso porque tenía tanta confianza en hacer esto y que se vería bien. Sigo mirándolo, y creo que es mejor ponerle algunas puntadas ligeras en su lugar. Se ve mucho mejor ahora cuando lo miro desde la distancia, agregando algunos últimos puntadas desde el área debajo de la boca, y estamos pasando a la siguiente lección donde pasamos a la última parte antes de agregar los detalles, y ese es el cuello esponjoso. Ver la siguiente lección. 19. Mástil: Estoy empezando por dibujar las líneas de los pelos, aunque solo estoy usando el blanco, voy a seguir esas líneas solo para que nuestras puntadas vayan en la dirección correcta. Todo este cuello se va a rellenar de blanco. Se puede ver que estoy haciendo estas líneas bastante largas, cuando es pelo largo. También quieres tener esa ilusión de que es pelo largo. Por eso lo hacemos en una sola línea. Voy a hacer esto todo el camino hacia abajo. Creo que eso va a quedar muy bien. Y lo que primero quiero hacer es cuando miro una foto del gato real, se puede ver que con el blanco, continúa y aquí hasta aquí, también continúa. Y de hecho quiero ir todo el camino hacia abajo y aquí también, todo el camino hacia abajo con el blanco porque eso es solo parte de lo que es que me gusta mirarlo y ser como, Bien, hecho quiero realmente quiero hacer más porque creo que si solo hacemos esto que no sé, realmente no viene a su derecha. Así que en realidad voy a tomar mi foto de referencia, y voy a ir a usar una sombra aquí. Y entonces eso es un poco más oscuro. Y hasta, ¿qué decimos? En realidad está aquí, voy a ir a traer eso todo el camino hacia abajo porque creo que es agradable si, como, va todo el camino hacia abajo entonces va todo el camino hacia abajo en el aro y realmente creo que se verá muy bien. Voy a tomar un color un poco más oscuro aquí y voy a mezclarlo aquí mismo. Voy a hacerlo todo el camino hasta el final, así que eso realmente desemboca en la tela. Y esto no es algo que yo ya al principio, decido. Eso es algo que, ya sabes, cuando voy más y más allá, entonces estoy como, Sí, quiero ir al final del aro con esto porque creo que se verá más bonito. Voy a hacer eso en realidad, todo el camino hasta aquí. Voy a llenar todo esto con puntadas largas y cortas. Se puede ver que se hace con lo que necesitaba rellenar. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a hacerlo de la manera que quiera porque obviamente aún no está hecho. Lo hice todo hasta el fondo. Creo que eso se ve muy bien. Por fin es el momento mi parte favorita de este bordado, y eso va a estar agregando los detalles. 20. Detalles: Mi parte favorita absoluta del proceso de bordado es agregar todos los pequeños detalles. Y me gusta hacer eso al final porque hace que todo se junte. Y ahora solo quiero repasar todas estas cosas que creo que necesitan alguna mejora. Y aquí, lo que creo que necesita alguna mejora es que quiero tener un poco más de grisura en la pupila Entonces así es como suelo hacer un retrato. Hago mi retrato inicial, y luego vuelvo y me gusta, Oye, ¿estas son cosas que quiero cambiar y que no me gustan de eso? Y luego lo hago en realidad cuando termine. Así que siempre puedes pensar como, Oh, mientras lo estás cosiendo, como, Bien, voy a dejar eso para cuando termine, creo que esto le da una mirada más abierta. Estoy contento con eso. Una cosa que también noté cuando miré la foto es que el pelo de la oreja es, como, mucho más largo. Va como, sobre la oreja porque aquí realmente puedo ver que va realmente por encima de la oreja. Asegúrate de que tu tela se mantenga apretada. Entonces eso es lo que también quiero hacer aquí. Realmente ponlo por encima de la oreja. Un par de puntadas para que quede claro que esos pelos lo repasan un poco. También voy a hacer eso del otro lado. Aquí, voy a repasarlo también. Creo que esto se ve mejor. Ahora quiero seguir adelante y mirar esto porque no estoy contento con eso, cómo queda eso ahí. No es realmente un error en cierto modo, pero más bien, no me gusta mucho la forma en que se ve, cómo está eso en la tela. Entonces viene con el mismo color. Pero solo haz de esta manera más evidente que está aquí. Porque ahora es muy pequeño, pero quiero hacer que eso realmente se atreva a verlo de verdad. No te preocupes. Simplemente puedes hacer esto después. Si miras atrás y estás como, mejor esto debería haber sido mejor. Y esta es en realidad una de mis cosas favoritas para hacer. Me encanta repasarlo al final porque es realmente como el broche final. Realmente puedo cambiar las cosas ahora mismo. Y eso me gusta mucho. Pero ya no tengo que rellenar las cosas. Y es un tono más claro que esto lo que estoy usando ahora porque no quiero tenerlo tan duro. En esta etapa tardía, es importante que mantengas tu tela apretada porque aquí es donde realmente puede funcionar en tu contra. Me encanta retocar mi trabajo. A mí me encanta volver a hacer esto por encima de él. ¿Qué puedo hacer más? Entonces aquí veo aquí que más fluye un poco. También, mira que aquí hay bastantes pelos que son más ligeros. Aquí, voy a fluir un poco más hacia un lado. Entonces está empezando a verse mucho mejor, en mi opinión. Entonces primero, no lo sé, porque solo estoy, como, mirándolo todo el tiempo, y estoy como, realmente necesito abordarlo. Esta parte, me está molestando. Entonces aquí quiero tomar este color. Un poco, un poco más dorado. Déjame simplemente hacer zoom muy bien en esa foto. Entonces aquí lo tenemos más blanco, en realidad. Voy a empezar con agregar más blancos aquí. Siento que hay más blanco y color más claro, incluso también aquí. Como si fuera más atrás. Necesita más mezcla con un color más suave. Voy a conseguir esto. Esto es realmente un aspecto beige claro en él bien. Va bastante atrás que, um, color más claro. También aquí. Entonces, si miro todas las fotos que aquí, es sólo un poco más mezclado en. Voy a usar este color. Verás, solo estoy probando diferentes colores para ver qué va a funcionar para mezclar esto en un poco más. Creo que este es un buen color. Creo que eso realmente ayuda a hacer esta transición un poco menos difícil. Tan bueno verlo desde la distancia como estás como, Bien, esto realmente necesitaba eso. Quiero tenerlo tanto como el original, pero también necesita funcionar. Tira esto un poco más aquí. Bien. Sólo para que tengas algo de esto volviendo allá atrás. Y esto es solo para que tengamos un poco de esa sombra entrando aquí. De lo contrario, es demasiado de uno, no hay transición. Entonces sí queremos traer de vuelta un poco de esa transición aquí. Ahora voy a hacer frente a la parte blanca aquí. Y lo que voy a hacer, voy a tomar un café claro, y sólo voy a hacer algunos remolinos en él En realidad no se arremolina, como algunas líneas aquí veo. Yo sólo voy un poco con cómo coso la luz blanca para que veas puedo ver a dónde van las líneas que las coso en qué dirección. Yo como que sólo sigo esas instrucciones. Yo sólo tomo un café muy claro. Míralo la foto, sí veo un poco de marrón claro ahí dentro. Yo sólo voy a agregar muchas líneas de café Y voy a hacer, como, voy a ponerla en aros más pequeños Creo que vamos a ir hasta aquí. Entonces aquí sólo voy a continuar con ese marrón. Esto es muy importante que quería mostrarte cómo se ve eso si solo usas un color. Se puede ver que no todo el blanco es el mismo blanco, pero solo para que tengas la sensación de, Bien, cómo se ve cuando le pones un color después. Ya ves que agregué todas las líneas marrones. Voy a hacer que aquí sea un poco más igual que aquí. Creo que voy a empezar aquí porque aquí quiero tenerlo esa es la separación en. Haz líneas laterales para que no solo esta mancha marrón. A ver que tenemos bajando hasta aquí. Y aquí lo ves ir un poco, como, más a la mejilla Es mejor hacerlo primero con este color que ya usamos. Solo quiero mezclarlo en un poco con un color diferente. Entonces estoy haciendo puntadas largas y cortas, simplemente no cubriendo todo. Da un efecto realmente sutil. Primero voy a terminar esto, ver cómo me gusta el resultado final, y luego vamos a ir a un lado y ver Así que está empezando a verse más como quiero que se vea, y creo que casi estoy llegando a un punto en el que he terminado. Yo sí quiero tomar más de este color más claro y poner un poco más aquí y hacer que entre un poco más suave aquí. Juega un poco con diferentes colores. Así que también tenemos un poco de ese otro color asomándose Entonces esto es realmente solo las últimas cosas que estoy haciendo. Y esta es mi parte favorita. Ojos y esas cosas también son mi parte favorita, pero también me gusta mucho poner esos últimos acabados en toques porque sí hace la diferencia, en mi opinión. Realmente veo ahora una diferencia tan grande con solo estas pequeñas cosas que hago. Creo que ya está hecho. Lo único en lo que estoy un poco, como, a lo mejor quiero poner un poco de alguna diferencia está aquí. Voy a tomar un amarillo claro, realmente amarillo claro. Entonces es, como, contra el blanco. Y yo voy a hacer el fondo aquí. Porque si miro la foto, el fondo también es bastante blanco ish. Y ahora quiero tener un poco más de diferencia de color. Porque ahora se puede ver que aquí ponemos el marrón, y ahora no tenemos tanta diferencia de color. Así que estoy tratando de traer eso un poco de vuelta. Enseguida ves el contraste, y eso es lo que me encanta de hacerlo después. Ahora que estoy realmente, muy, realmente hecho, vamos a hacer los bigotes Entonces lo que vamos a hacer es que nos vamos a ir de aquí. Entonces estos son estos pequeños puntos oscuros donde van los bigotes En la imagen misma, se puede ver, como, muchos bigotes Vamos a ver cuánto va a quedar bien. Y sólo voy a hacer una línea. Entonces, por ejemplo, quiero que esto vaya aquí. Volviendo a un lado. Un poco más. Porque lo queremos lo más recto posible, así que me gusta simplemente sí, hacerlo así. Sólo una puntada. Ahora nuestra pieza está hecha, y la voy a poner en un aro más pequeño, y voy a hacer eso en la siguiente lección. 21. Enmarcar una pieza de bordado: Ahora ya terminamos. Sí, es el momento de enmarcarlo. Sólo voy a pegarlo en un aro un poquito más pequeño, solo para que quede mejor. No voy a lavarlo ni nada. Ya sabes, puedes lavarlo, pero solo me gusta dejarlo así. Entonces el aro que uso para coserlo es de 18 centímetros, y voy a usar un aro de 60 centímetros. A mí me gusta un poco más pequeño. Aquí tengo la pieza, y se puede ver que no tenemos tanta tela para pegar alrededor del aro. Entonces quiero asegurarme de que va a estar empatado ahí, y voy a hacer eso poniéndolo en un aro más pequeño. Este aro es F prime, y es solo un bonito aro para enmarcar, en mi opinión Lo tengo en el PDF que puedes descargar para que sepas dónde conseguirlo. Primero, voy a cortar todas las strats sueltas que no tengamos todas estas strats sueltas, como ir a A continuación, voy a tomar mi aro más pequeño y ponerle un trozo de tela en él. No importa qué tipo de tela. También puedes usar un tipo diferente de color o un patrón. Lo estoy cortando para que quede aproximadamente sobre el aro, y luego voy tomando mi pieza de bordar y colocarla sobre la pieza de tela Y luego le pongo el aro exterior sobre él y tire de la tela así que es de noche y apretada en el aro. Cuando estoy contento con cómo se ve, corté los bordes y empiezo con la primera grasa de tela que metemos. Tomo mi prittick y lo pongo en la tela y lo presiono hacia abajo en el aro, y hago esto por todas partes Y lo mismo va para la otra capa, y nuestra pieza está hecha. Archie está listo, y ahora es el momento de esta pieza haga el largo viaje al extranjero En nuestra lección final, voy a compartir mis pensamientos finales. 22. Reflexiones finales: Muchas gracias por mirar, y espero que se sienta alentado e inspirado para hacer su propio retrato de gato. Por favor, deje una reseña. Me ayuda mucho y nos vemos la próxima vez en otra aventura de bordado. Nos vemos en la siguiente clase. Adiós.