Transcripciones
1. Introducción: Bienvenidos a la serie de Boot Camp de
Producción Musical. Mi nombre es Skyfall, y he estado haciendo y enseñando música para el éxito
moderno. Ahora, en esta serie, estaremos hablando de
cosas que necesitas para
comenzar con una producción enorme
y ser bueno en ella. También publicaré algunos mitos
populares en torno a la producción
musical. Y también estaré regalando algunos recursos gratuitos para
que inicies. Entonces todo lo que tienes que hacer es inscribir guiones bajos y
empezar con ello. Ten en cuenta que son los más de ocho módulos de la serie. Y esta
es la primera. Entonces, sin más
dilación, eso arrancará.
2. DAW (o estacion de trabajo de audio digital): Sean, empecé con la
producción musical e hice
algunas investigaciones. Es posible que te hayas encontrado con
el término perro o DAW, que es la abreviatura de estación de trabajo
de audio digital. Estación de trabajo de audio digital,
o DAW para abreviar, es un software de aplicación
utilizado para grabar, editar y producir archivos
de audio. Entonces este es el lugar
donde estaremos agregando o quitando
pistas midi o de audio, etcétera. Aquí es donde estará volcando todas tus ideas creativas y nos estaremos expresando. se
puede subestimar la importancia de un perro. Es para un músico grabador lo que puede ser simplemente artista visual
directo. Lo pienso como una herramienta
y el músico utiliza para transferir su
brillantez creativa a la música. En el nivel más fundamental. Lo que una hijas es facilitar grabación de
música desde un área
de fuentes como micrófono, batería,
teclados electrónicos, etc. antes de permitir que el proceso sea exportado
a una sola pista de audio, e.g Formato MP3 WAV. Hay variedades de
dólares por ahí, por ejemplo, Ableton Live, Logic Pro,
Studio , Studio one, Cubase
reason, Googles, etc. Estos son todos prensa blanda de pago, pero también hay algunas opciones
gratuitas. Pero mi sugerencia para
que elijas los pagados porque T que adora que profesionales usan para
su producción. Y los libres vienen
con muchas limitaciones. Y si quieres dedicarte
profesionalmente a la música o deseas
hacer canciones provisionales, debes quedarte
con el mal jefe. Ahora bien, debe haber una
pregunta en tu mente. ¿Cuál debo elegir? R, ¿cuál es la
mejor que hay? Entonces estaremos discutiendo sobre
eso en el siguiente video.
3. Lo mejor de DAW: Afirmar qué puerta es la mejor es realmente un asunto
subjetivo. Podemos comparar diferentes puertas en
función de su flujo de trabajo, plug-ins
incorporados, interfaz de
usuario, etc. Botón no puede comparar las puertas en cuanto a su salida de audio, son las capitales, porque todas
eran iguales. Todos trabajan en los mismos
conceptos y algoritmos. Um, tan agudo esto
porque en el pasado
he trabajado con diferentes
leyes en diferentes proyectos. Y todavía lo hago. Incluso si comparas la estación de trabajo
en función de su flujo de trabajo, aún así no podemos
dar una conclusión porque cada individuo es diferente y cada uno
tiene un gusto diferente. A alguien le gusta, digamos, helado con sabor a
chocolate. Y a la persona podría no gustarle el helado con sabor a
vainilla. Es así como así. El
producto es el mismo, pero el sabor es diferente. Sólo apoya mi punto. Te voy a dar una
demostración y eso lo haré. Todas las puertas, libros. Entonces ahora aquí estoy dentro FL Studio y tengo una
pista cargada cerca. Lo que voy a hacer
es simplemente
renderizaré el objeto
completamente seco sin ningún efecto y lo nombraré
como muestra de FL Studio. Ahora, estoy en la vida cotidiana. Otra vez. Tenía la misma canción
aquí y otra vez, repito los mismos
pasos, renderizar en seco, y luego nombrarla como muestra. Ahora, traeré la muestra de
Ableton NF2 dentro como estudio. Y voy a invertir
la polaridad de la de las
pistas son muestras. Ahora toca ambas pistas
al mismo tiempo. Y verás que
no pasó nada. No habrá ningún audio o ningún
sonido en absoluto. Aquí vamos. Ya ves que no sale ningún
sonido. Entonces, ¿por qué sucedió eso? Porque estas dos pistas son
copias de la misma pista. Y cuando invertí la
polaridad de una señal de audio, cancela la
otra señal de audio. En contraste, si hubiera vidriado audio aleatorio de
Andrew debajo de
una de estas pistas, habrá sonido saliendo. Pero no cuando
tengo el mismo archivo de audio
reproduciendo al mismo tiempo. Invertió polaridad hacia arriba, hacer DAW o cualquier otra diferente las salidas
no podrían haberse cancelado entre sí cuando se invierte la
polaridad. Pruébalo ustedes mismos, ya saben, las puertas como la
lógica de Google quedan atrapadas. La conclusión es que
todos funcionan igual. No se trata del perro, se trata de la persona
sentada detrás de una computadora. Entonces, ¿cómo debes elegir adulto? Honestamente, nadie puede dar
respuesta a esta pregunta. La única forma de obtener una
respuesta es que si descarga las demos para la
versión demo de cada uno de estos geles blandos y
prueba cada uno de ellos por unos días y conoce
qué puerta te queda mejor.
4. ¿Cuánto tiempo se tarda en aprender un DAW: ¿Cuánto tiempo se tarda en
aprender en la oscuridad? Honestamente, varía de
persona a persona. Pero en términos generales, se pueden aprender los
conceptos básicos dentro de un mes y algunos de los conceptos intermedios
y avanzados en aproximadamente siete a ocho meses. Pero estoy bastante seguro de que si le das la cantidad
de tiempo adecuada para practicar, podrás crear una canción
sencilla y a distancia. No hicimos los cuatro
fuera aprendiendo abrupción. Aquí, no estoy diciendo que
vas a poder crear algo como pequeños restaurantes colecciona en cuatro meses. Tomaría años de práctica, pero podrías hacer
una demo decente para mostrarla a
tus amigos y familiares. Sentía que la visión es hacer
pistas para colocarse con respecto a
automatizar la canción de éxito, necesitarás probar un nuevo ofs dos a tres años de práctica. Suena mucho, pero te
prometí que perdiste la
noción de los días en que
empiezas a disfrutar del proceso. Estoy en mi séptimo
año produciendo música. Y honestamente, siento que acabo empezar a hacer
música hace un mes. Y aún me queda
mucho camino por recorrer. Y hago que de dos a
tres años de periodo se
puedan minimizar
con la ayuda de un mentor que pueda morir durante
cada paso de tu viaje. Y podrías encontrar mentores en plataformas como Instagram y YouTube para obtener los mejores resultados de tu proceso de aprendizaje. Para reservar en cualquier lugar entre
media hora y 2 h diarias. Necesitas practicar todos los días. Y si no todos los días, entonces un mínimo de
cinco días a la semana.
5. Engranajes y equipos: Si has estado viendo
bastantes videos en YouTube, debes haber visto a muchos
productores diciéndote que consigas un montón de engranajes como
un controlador midi, el plugin body VST, micrófonos, auriculares,
monitoreo Altavoces. Y tratemos de comenzar
con la producción musical. Pero la pregunta es, ¿realmente
necesitamos esto? No, no necesitamos
ninguno de estos artículos. He visto a muchos
productores nuevos cometer este error. E incluso muchos de mis alumnos han cometido este
error en el pasado. Lo que hacen es simplemente ir y comprar todas estas cosas
del mercado. En la primera conferencia se inicia. Y después de cuatro o
seis meses después, se dan cuenta de que
no están usando la mitad de estos equipos
que compraron. Esta pieza de un tremendo
sentarse ahí y recogernos. No estoy diciendo que estos
YouTubers estén equivocados. Estoy diciendo es que la lista comparten no es
específica para ti. Tal vez solo quieras
ser un poco maker y hacer beats y venderlos. Y
realmente no hay necesidad un micrófono en la
etapa inicial del viaje. O tal vez solo quieras
recordar tu enfoque. Realmente no hay necesidad de
un VST caro como el eje cmon. Entonces, ¿qué
necesitas realmente en la
etapa inicial del viaje? Todo lo que realmente necesitas para aprender esta producción es una
computadora o un portátil, un buen par de
auriculares y agregar DAW. Esto es todo lo que realmente necesitas
para aprender su producción. Todas las puertas que están
disponibles en el mercado. Entonces capital, tienen
tantas buenas muestras de sonidos. Hay tantos buenos
VS es que hay una necesidad real de un complemento de
terceros para que aprendas qué línea de
producción
puedes comprar años adicionales
y piezas de Acumen. Muchos sienten que realmente
hay una ordenada, pero lo más probable es que
sean más necesarios para engranajes
adicionales en cualquier momento antes su segunda o tercera
su producción. Esto es sólo una
estimación, por cierto. De todas formas, los engranajes y el
comienzo no
agregarán nada a la producción
hasta que no practiques agregarán nada a la producción lo suficiente. Así que sé inteligente y no
desperdicies el dinero que tanto te costó ganar. En lugar de pensar en años, debería ser canalizar tu
mente hacia el aprendizaje y dominar primero la producción fundamental de música
suave. Entonces todo lo que realmente
necesitas es una computadora portátil, un buen par de
auriculares, y DAW. Eso es todo.
6. Gracias: Este es el final
del primer módulo de producción musical de
madera de lata Serie. Gracias por inscribirse
en este curso. Te agradezco mucho tu tiempo. Entonces, ¿qué aprendió
en este módulo? Aprendimos sobre lo que es adulto, cómo todos funcionan igual. El engranaje que necesitamos para comenzar con los
medios de producción. Y cuanto tiempo fija la producción
femenina. Espero haberlos ayudado chicos a tener una visión clara
del proceso de aprendizaje. Si tienes alguna duda
en tu mente respecto a unos módulos limpios o a
la producción musical en general, podemos
escribirme a este correo electrónico. Me encantaría
ayudarte. Y también estoy regalando una bolsa de muestra gratis que
puedes descargar de ellos. Te veré en el siguiente módulo. Hasta entonces, cuídate.
Skyfolk, FL Studio and Ableton Live Instructor
