Bonsai de otoño en miniatura - Pintura en acuarela simple y fácil

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos. Bienvenidos a esta clase. Vamos a pintar un árbol de Bonsai con hojas otoñales. Es una pintura en miniatura igual que un bonsái. Esta pintura es muy delicada y fácil de hacer. Te guiaré a lo largo de toda la clase, y al final, enmarcaremos la pintura para decorar nuestras casas o para dársela a alguien como regalo muy especial. Soy Daniella Schey. Soy arquitecto, diseñador de jardines y artista, y me encanta pintar piezas inspiradas en la naturaleza, creando mi decoración única para el hogar con mi arte. Refleja mi personalidad y conexión con la naturaleza. Estoy tan enamorada de los ojos de boons. no tengo una real, pero sí tengo muchas pinturas inspiradas en ojos de boons usando diferentes técnicas El arte del Bonsai es muy antiguo, se originó en China hace más de 2000 años y mucho más tarde traído a Japón Bonsai significa plantado en un recipiente poco profundo. Y el objetivo de esta fina artesanía es crear una representación realista de la naturaleza Y como árboles en miniatura, están influenciados por las estaciones. Bien, el objetivo de esta clase es tener un momento relajante y agradable pintando un hermoso, pequeño y delicado árbol Bonsie con hojas otoñales usando técnicas muy simples Puedes usar lo que aprendiste hoy para pintar ojos más boons y construir una colección con diferentes especies ¿Por qué no? Las técnicas de clase son muy básicas y sencillas. Entonces, aunque seas principiante, podrás seguirlo. Muchas gracias por estar aquí y comencemos. 2. Proyecto de clase: Tu proyecto de clase es pintar nuestro propio ojo de Bn otoñal usando las técnicas de la clase. Y aquí está la parte divertida. Puedes pintar el ojo de un Bn como el mío o usar la clase como inspiración para crear tu propio ojo de bollos único. Depende totalmente de ti. Puedes usar las pinturas de acuarela o incluso guash si lo prefieres También funciona muy bien con colores más saturados. Para facilitarte las cosas, te hice un boceto que puedes usar, y también incluí algunas fotos de referencia de Bonsies para inspirarte Puedes descargarte todo en la sección de recursos de la clase. Y por supuesto, puedes encontrar muchas otras imágenes inspiradoras de los ojos de Bn en línea. Me gusta en Google Images y Pinterest. Y ahora algo súper importante. No puedo esperar a ver sus pinturas, así que asegúrate de publicar tus obras de arte en la galería de proyectos de la clase. Si tienes alguna duda, puedes publicarla en la sección de discusión, y no olvides dejar una reseña para la clase. Me ayuda mucho. Ahora, echemos un vistazo a los materiales que vamos a usar en la clase. Agradécele 3. Materiales para la clase: Bien, entonces aquí están los materiales que voy a usar en esta clase. Tengo dos tarros de agua, toalla de papel, lápiz para bosquejar, goma, número tres, pincel de acuarela, el juego de pluma acuarela Este es de la marca Vangag. Es una buena, muy práctica. Aquí hay buenos colores. Verdes, beiges, y rojo amarillo que vamos a usar en esta clase Cinta adhesiva, una regla. Ya lo dijo H maskintaper. Papel acuarela, tamaño A cuatro. Y en este caso, vamos a hacer un cuadro minúsculo. Entonces voy a cortar una hoja de papel en cuatro partes. Entonces voy a tener dos cuadrados y dos rectángulos. Y vamos a pintar sobre papel cuadrado tamaño 14 por 14 centímetros. Entonces para eso, puedes usar una tijera o puedes cortar tu papel en una estera de corte usando una cortadora Y también vamos a usar papel de impresora para bosquejar y probar los colores antes pintar en el papel de acuarela. Eso es. 4. Preparación del papel: Tengo mi bloque de acuarela de cuatro tamaños aquí y voy a usar una hoja de papel. Entonces voy a cortar el papel en cuatro partes porque esta será una pintura muy pequeña. Con el rodillo, veo aquí es de 28 centímetros, así que mido 14 centímetros y marco la misma medida verticalmente. Para cortar el papel, puedo usar una cuchilla de corte, un rodillo y una estera de corte o podría usar tijeras normales. Ahora tengo dos cuadrados, 14 por 14 centímetros y dos rectángulos más pequeños que quedarán sobrantes Voy a guardar esos rectángulos para crear algunas pinturas diminutas en el futuro. Gracias. 5. Bocetar el bonsai: Siempre es bueno comenzar el trabajo haciendo algunos bocetos. Al mirar esta referencia, veo que el tronco es un poco curvo. Aquí hay un grupo de hojas, otra más arriba, y aquí está el árbol. Voy a dejar entrar las hojas a medida que vaya. Este otro bonsái, por ejemplo, tiene un tronco realmente grueso del que salen muchas ramas retorcidas Creo que este árbol es tan hermoso con estas hojas rojas y este denso dosel. Pero el baúl no es tan interesante ya que es demasiado recto. Creo que un tronco curvo es mucho más atractivo visualmente. Entonces voy a usar hojas rojas pero del arce porque son increíbles. Y voy a hacer un tronco curvo para mi bonsái. Hablando de las hojas, son hermosas. Tienen esta forma extendida, muy característica de los arces, llena de detalles. Pero como el cuadro va a ser pequeño, no voy a tener este nivel de detalle. Pintaré directamente con el pincel sin dibujar primero. Entonces con mi papel al lado del boceto, marcaré los centros en los bordes del papel y comenzaré a dibujar la bandeja muy suavemente Voy a copiar mi boceto con un contorno de lápiz suave para que después, pueda levantarlo fácilmente o pintarlo sobre él. Es importante mantener la misma distancia en la parte superior, inferior y laterales, para que el dibujo permanezca centrado. Ahora voy a las sucursales. Y ahora es más fácil de ver. Y el boceto está listo. 6. Preparar las pinturas: He escogido de estos tres pinceles de aquí. Éste, no estoy seguro voy a usar el número cero demasiado pequeño, y estos otros dos, que son el número tres. Los dejaré aquí por un tiempo. Bueno, antes de empezar a pintar, siempre pruebo los colores primero en otro trozo de papel como este papel de impresora. tengo dos tarros de agua Aquí tengo dos tarros de agua porque estoy usando diferentes colores, siempre es útil tener dos frascos. Esta es una temporada otoñal del ojo de Bn, así que voy a usar colores otoñales. Empezaré activando la pintura con un poco de agua. Voy a probar los colores para ver cómo se ven. Ustedes pueden elegir los colores que prefieran. Esto es totalmente gratuito e intuitivo. Elige los colores que te recuerden otoño y que le darán al bonsái ese aspecto otoñal Me gustan mucho estos colores. Voy a usarlas. También está este otro marrón terroso, que a mí también me gusta. Creo que no voy a mezclar colores. Simplemente disuelven en un poco de agua para ablandar y aligerar las formas Eso lo haré aquí en la paleta de pintura. Déjame limpiar esta otra pintura para que no se mezcle con este color. Entonces tengo beige, amarillo, rojo, marrón. Esos son los colores que voy a usar para las hojas de otoño. Ahora voy a practicar las pinceladas para las hojas. Son muy pequeños. Mira el tamaño del tronco. Es súper diminuta. Sé que la forma de la hoja es algo así, pero esto sigue siendo demasiado grande. Tiene que ser mucho más pequeño. En realidad, va a ser más así sin forma definida, creando algunas líneas pequeñas. Simplemente haciendo algunas líneas diminutas , trazos delicados, y ya parece una hoja de arce. Esta es la mirada que quiero. Muy delicado. 7. Pintar el bonsai: Empecemos a pintar el árbol del ojo de Bo de verdad ahora. Voy a pegar los bordes del papel con cinta adhesiva para que quede en su lugar sobre la mesa. Puedes pegarte las cuatro esquinas si quieres. Tengo todos los materiales aquí. Estoy usando un pincel de árbol de tamaño. Entonces comenzaré con las hojas, no con el tronco, y luego rellenaré los espacios entre las hojas con el tronco y las ramas. Empiezo pintando hojas de color más claro para crear una sensación de profundidad. Hojas más claras en el fondo y las más oscuras en primer plano Estoy pintando directamente sobre el papel sin bosquejar primero con un lápiz, solo yendo directo con la pintura Se ve que no estoy siendo preciso, y eso está totalmente bien. Estoy estilizando las hojas de una manera suelta y libre, y eso es suficiente para representar las hojas del árbol de arce Esta pintura es muy delicada, y estoy colocando las hojas intuitivamente de una manera muy relajada Peter, voy a acodar más colores, pero por ahora, me quedo con éste para crear la forma del ojo del hueso Quiero que esta capa esté más pálida. Ahora voy a intentar usar el beige. Creo que esta combinación de colores está saliendo hermosa. Rojo y beige. Se otoñal A continuación, voy a usar este agua abajo marrón para mantenerla agradable y delicada. Para quitar el exceso de pintura, utilizo una toalla de papel. Estoy tratando de mantener el mismo espacio en todos los lados del ojo del hueso para mantenerlo centrado y equilibrado. Ahora voy a usar otra sombra que dejará aún más profundidades. Estoy colocando las hojas al azar en cada lado. Aquí no hay reglas. Ahora, voy a usar este rojo más oscuro, agregando otra capa, pintando las hojas en diferentes direcciones para dar una sensación de movimiento y hacer que los huesos sean aún más agraciados. Entonces tengo los tonos más claros en el fondo y los más oscuros en primer plano Así es como se crea profundidad. Si la capa debajo todavía está muy húmeda, es mejor esperar a que se seque para que la pintura no sangra y cree una mancha Creo que estos tonos de rojo son preciosos. Ah, y una cosa para recordar, acuarelas siempre se secan más claras de lo que se ven cuando están mojadas Así que no tengas miedo de usar pinturas más saturadas. Entonces solo voy agregando más hojas aquí y allá. No hay reglas. Se trata de preferencias personales. Puedes hacer que tus bonsáis se vean más densos o más vacíos. Todo se trata de tu creatividad y puedes parar cuando sientas que está hecho. Quiero que este esté realmente lleno. Creo que estos colores resultaron absolutamente hermosos. Ahora, sólo tenemos que esperar a que se seque. Creo que los colores de las hojas resultaron geniales. Comparándolos con esta imagen de referencia aquí, incluso la forma de las hojas se ven muy bien. Supongo que el otoño está muy bien representado en mi árbol Bonsai Ahora, vamos a pintar el baúl. En la foto, podemos ver que es beige claro, un poco de verde, algo de marrón, y un toque de musgo. Esos son los colores que voy a usar. Primero los probaré en mi papel de boceto. Creo que este color es demasiado rojizo. Déjame probar un marrón más oscuro. A mí me gusta. Creo que se ve bien. Entonces, tomé el marrón más oscuro y le agregué solo un poquito de negro. Usaré este lugar aquí con el verde, lo disolveré un poco y lo mezclaré en el marrón para ver cómo se ve. La pintura es bastante acuosa, el color es suave, y creo que se ve bien A mí me gusta este marrón. Voy a empezar a mear en el tronco y agregar algunas ramas entre las hojas Ahora, agregaré más negro al marrón para hacerlo más oscuro y crear algunos parches mientras la pintura aún está húmeda. De esta manera, los colores se mezclarán y crearán un contraste suave. Mira cómo ya está cambiando. Sigo agregando más ramas entre las hojas y ajustando el color poco a poco, creando manchas más claras y oscuras. Quiero que el tronco tenga algunas marcas, así tendrá ese aspecto de árbol envejecido y viejo. Y sigo añadiendo pequeñas ramas entre las hojas. Y para aclarar un poco la pintura, solo podemos usar un pincel seco. Absorberá la pintura del papel, creando manchas más claras y ayudándote a ajustar los tonos hasta que se vea bien. Voy a crear el color musgo mezclando un poco de verde esmeralda con un verde más oscuro. Honestamente, solo usa los greens que tengas. Verde claro, verde oscuro, todo está bien. Estoy agregando un musgo aquí en el baúl ahora. Es el detalle más lindo. A mí me encanta. Bien, es hora de pintar la bandeja. De nuevo, primero probaré algunos colores. Azul claro, azul oscuro. Oh, esta es muy agradable. Gris grande. Bien, veamos los colores en el ojo del hueso. A mí me gustan más los tonos azules. Tan azul es. Voy a mojar un poco el papel con una fina capa de agua y luego aplicar la pintura azul claro. Lo mezclará con el agua, haciendo que el color se vea más. Y me quedo con un espacio en blanco para el musgo. Ahora, quiero iluminar y morder el color con un pincel seco. Y con cuidado, voy a empezar a pintar el musgo. Comenzaré con el verde claro, teniendo mucho cuidado de no mezclarlo con el azul de la bandeja, que aún no está seca. Entonces traeré el musgo al tronco. A continuación, usaré un verde más oscuro para crear una parte más oscura en el musgo para agregar algo de contraste y profundidad. Estoy golpeando suavemente la punta del pincel para crear algo de textura. S. Y estoy agregando algo de pintura en los lados, también. Estoy usando una pintura más saturada con menos agua para hacerla realmente más oscura. Ahora que la pintura con pegamento está seca, puedo pintar sobre ella. Entonces el musgo parece derramarse sobre los bordes. Se ve mucho más agradable y natural de esa manera. Mm, los accidentes ocurren. Algunas salpicaduras de pintura sobre el papel. Entonces solo agregaré una gota de agua y presionaré con una toalla de papel para absorber la pintura. Si actúo rápido, suele funcionar bien. Quiero crear un área sombreada en el costado de la bandeja, así que voy a pintarla con un azul más oscuro y mezclar la pintura en el azul más claro a medida que vaya Como estoy aplicando una pintura acuosa sobre una pintura que ya está seca, probablemente cree una mancha aquí, y está bien. A mí me encanta. Creo que va a quedar hermoso. Voy a añadir algunas hojas más en algunas zonas para llenarlo un poco más. Pero esto depende totalmente de ti. Aquí no hay reglas. Si sientes que tu pintura ya se ve fabulosa, entonces es perfecta. Quiero agregar algo de sombra al musgo con un verde muy oscuro en la parte inferior para darle aún más contraste y profundidad. Creo que esto hará que el musgo destaque aún más. En ocasiones, para hacer que salga un tono de color claro, usamos un color oscuro justo al lado de él. Realmente hace brillar el color más claro. Es una técnica tan simple y genial. Haré lo mismo con el baúl. Añadiendo un marrón más oscuro para crear algunas marcas, dándole un aspecto más texturizado. Ahora que el tronco está seco, puedo hacer esto sin el riesgo de que la pintura mezcle o se disuelva en la pintura anterior. Estoy usando una pintura muy saturada, así que se verá muy oscura. Y tengo ganas de agregar algunas ramas más pequeñas entre las hojas. Creo que ahora se ve mucho más bonito y más completo, más agraciado, digamos, Este es un proceso de pintura gratuito e intuitivo Para que siempre puedas parar cuando sientas que es el momento adecuado. Estoy pintando estas ramas con mucho cuidado usando solo una punta del pincel para hacerlas delgadas y delicadas. Esto puede no parecer muy importante, pero estos pequeños detalles marcan una gran diferencia. Creo que ahora estoy contento con los elementos, las hojas, el tronco, el musgo, las sombras. Por fin puedo parar aquí. Sí, el acabado de diana. 8. Enmarcar la pintura: Muy bien, la pintura de ojos bons está terminada, y esta parte de la clase es totalmente opcional, un poco Decidí enmarcar el cuadro para decorar mi casa, y creo que resultó tan lindo y delicado. Vale la pena totalmente. El marco que usé mide 24 por 24 centímetros, y lo compré esta encantadora tienda, así que tensa a la abuela unos $7 Me encanta que esté hecho de madera natural. Va perfectamente con la vibra del bonsái. Este papel de fondo oscuro no venía con el marco, así que lo personalicé usando una cubierta de bloc de papel de acuarela atriize Ahora te voy a mostrar exactamente cómo lo hice. Bien, entonces voy a abrirla. Bien, entonces vamos a abrir este este marco, quitando esta parte posterior. Entonces aquí, está este libro blanco que también puedo usar. Puedo usar este reverso del papel para poner mi pintura, pero no creo que resalte mucho mi pintura porque es como, blanco sobre blanco. Entonces bien, vamos a ver. Ya es hermoso, pero creo que, como dije, durante la clase, pienso que a veces para resaltar el color claro, solo necesitamos usar un color más oscuro. Entonces ya veremos la diferencia aquí. Esta es una portada de un papel de acuarela tamaño árbol que voy a usar como pacto de paso en mi pintura. Entonces así es como va a quedar, más o menos una vez que esté listo. Creo que me gusta mucho más esta combinación. Bien, entonces, ¿cómo haces esto? Primero, voy a cortar esta parte para que quepa en el marco. Es mejor usar este lado impreso para no arruinar el lado blanco, tal vez pueda usarlo más tarde. Entonces puedo usar las tijeras o el cortador, pero la tijera es más fácil aquí en mi mano. Ahora colocaré aquí este papel cuadrado, y tengo que centrarlo con mucho cuidado. Aquí tengo 24 centímetros y mi papel diminuto es de 14 centímetros. Tengo que tener 5 centímetros a cada lado. Voy a marcarlo ahora, hacer una marca en el papel. Esto es lo que estoy haciendo marca 5 centímetros a cada lado. Hmm. Debería estar haciendo, en realidad, las marcas de este lado. Entonces este lado va a estar en la parte de atrás. Bien, entonces ahora voy a marcar 5 centímetros a cada lado con este DrollerCinco y otra vez, cinco Tengo que marcar dos veces para poder hacer una línea. Bien. Y lo volveré a hacer aquí y repetirlo por el lado cuatro. Bien. Ahora tengo 14 por 14 tamaño cuadrado, pero en realidad necesito una abertura más pequeña aquí porque necesito este papel para superponerse a este. Entonces voy a hacer otra línea, hacer otra línea aquí, más o menos 5 milímetros. Esto es suficiente. Así que para ser un poco más pequeño. Bien. Ahora voy a usar el cortador porque es mejor para cortar esta parte por dentro. Entonces prefiero usar esta regla transparente aquí para poder ver mejor lo que está pasando. Ten cuidado cuando estés haciendo esto. Todo bien. Y se ve bien. Así que voy a colocar el cristal aquí en el marco, ¿de acuerdo? Voy a poner mi passpt al menos este es el nombre que conozco para esta Parece que no le queda muy bien. A lo mejor tengo que hacer algunos ajustes. Es parte del juego. Entonces sólo voy a cortar como 1 milímetro en cada lado. Diminita, diminuta. Aquí no es tan preciso. Espero que funcione. Sí. Se ve perfecto. Bien. Ahora, coloquemos la pintura, y aquí tengo estas líneas guiándome. Entonces solo necesito colocarlo aquí, y luego con la mágica cinta adhesiva, voy a filmar aquí, para que no se mueva. Nunca. Hazlo así también. Y es más fácil. Creo que es suficiente. Bien. Oh, siempre es importante cerrar el cortador siempre porque es realmente peligroso. Bien, solo déjame verificar la posición. Bien. Y bien. Oh, se ve muy bien. Sí. 9. Reflexiones finales: Quiero agradecerles tanto por seguir junto con mi clase. Espero que lo hayan disfrutado y se sintieran inspirados para pintar más ojos de Bn usando las técnicas que cubrimos hoy. No puedo esperar a ver su obra de arte. No olvides publicarlo en la galería de proyectos de clase. Y también, por favor deje una reseña. Es súper importante para mí. Esta clase fue un ojo de Bonds otoñal, y me ha inspirado a crear un set que represente las cuatro estaciones. Así que sígueme aquí para estar al día de las nuevas clases. Muchas gracias, y espero volver a verle pronto.