Bocetos rápidos con marcadores a base de agua | Imran Mughal | Skillshare

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Bocetos rápidos con marcadores a base de agua

teacher avatar Imran Mughal, Graphic Designer & Illustrator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      2:19

    • 2.

      Proyecto de clase:

      2:08

    • 3.

      Marcadores a base de agua

      2:29

    • 4.

      Suministros para la clase

      11:08

    • 5.

      Ejercicio 1: métodos de aplicación

      10:46

    • 6.

      Ejercicio 2: métodos de capas

      7:49

    • 7.

      Ejercicio 3: capas de eclosión

      10:05

    • 8.

      Ejercicio 4: mini boceto

      11:00

    • 9.

      Ejercicio 5: mezcla

      8:24

    • 10.

      Boceto completo

      9:27

    • 11.

      Tetera

      5:36

    • 12.

      Artículos restantes

      6:21

    • 13.

      Resumen

      8:15

    • 14.

      Inspiración

      6:52

    • 15.

      Reflexiones finales

      2:37

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

42

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola, bienvenidos a mi nueva clase: Dibujos rápidos con marcadores al agua

¿Estás pensando demasiado en tus bocetos? ¡Entonces déjame presentarte el maravilloso mundo de los marcadores a base de agua!

En esta clase, aprenderás a empezar a dibujar de forma rápida y con confianza con marcadores a base de agua, incluso si nunca los has tomado. Se trata de relajar el estilo, simplificar el proceso y realmente disfrutar del acto de bocetar.

Incluiremos todo lo que necesitas saber, desde comprender tus marcadores y técnicas básicas de aplicación hasta trabajar en capas, sombreado con líneas y crear bocetos completos a partir de imágenes de referencia.

Trabajarás con cinco ejercicios enfocados que abarcan métodos de aplicación, capas y sombreado con líneas. Luego, completaremos juntos un mini boceto rápido, paso a paso, que solo toma unos minutos terminar.

Después de eso, exploraremos brevemente la mezcla antes de pasar directamente al proyecto final: un boceto completo completado en menos de 30 minutos utilizando una imagen de referencia proporcionada.

Al final de la clase, podrás hacer bocetos más rápido y con mayor libertad, podrás capturar temas que amas en tus páginas cotidianas y en tu diario de cuaderno de bocetos, y podrás terminar páginas sin pensar demasiado. 

Así que, toma tus marcadores a base de agua y ¡comencemos!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Imran Mughal

Graphic Designer & Illustrator

Top Teacher

I'm Imran - graphic designer & illustrator based in the UK. I have over 15 years experience in the field of graphic design and illustration in both traditional and digital output and absolutely love all things to do with art!

In addition to my full-time graphic designer role, I am also the art wellbeing lead for my organisation where I deliver wellbeing classes and advocate mindful colouring to relax and de-stress - check out my published colouring books for adults.

In addition to my design & illustration life, I am an active father of 3, oh and I'm naturally addicted to coffee! My illustration classes are all about getting back to basics mainly with traditional mediums and escaping away to relax with art!

I love to sketch, draw and illustrate on a daily basis so fo... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: ¿Estás pensando demasiado en tus líneas, quedas atascado en los detalles, tardas una eternidad en terminar un boceto Si la respuesta a alguno de estos es sí, entonces déjame presentarte el maravilloso mundo de los marcadores a base de agua. Hola, mi nombre es Imran Soy diseñadora gráfica e ilustradora, y esta es mi nueva clase, boceto rápido con marcadores a base de agua Con marcadores a base de agua, puedes crear bocetos rápidos con hermosos elementos expresivos en minutos, no en Esta clase está dirigida a todos los niveles desde profesionales principiantes experimentados, y su enfoque es todo acerca de bosquejar rápidamente, completando ilustraciones rápidas usando marcadores a base de agua Te mostraré cómo empezar rápidamente con estos maravillosos marcadores a base de agua Aunque nunca los hayas usado antes. Empezaremos por revisar qué se tratan los marcadores a base de agua Luego pasaremos a los suministros de la clase, y luego pasaremos rápidamente a los ejercicios que puedes seguir y realmente calentarte en este medio. Vamos a ver algunos métodos de aplicación simples, métodos de estratificación, estratificación líneas de rayado y capas y combinarlas juntas. Y entonces vamos a estar haciendo un pequeño boceto rápido que podrás seguir paso a paso, que te llevará menos de 5 minutos para completar. También tocaremos el tema de la mezcla, pero no dedicaremos demasiado tiempo a esto. Y luego vamos a saltar directamente al boceto completo donde voy a estar proporcionándote una imagen de referencia que puedes usar para seguir conmigo en un sistema paso a paso para crear una maravillosa expresiva obra de arte usando marcadores a base de agua Y de eso se trata esta clase. Bocetos rápidos, sin estrés, bosquejando libremente, capturando temas que te encantan y, lo más importante, terminar esos bocetos en poco tiempo Emocionado por comenzar el viaje. Lo que estás esperando, tómate una buena bebida caliente, hazte un pequeño capricho, prepara tus marcadores a base de agua y deja que comience en la clase 2. Proyecto de clase:: Okidoke, bienvenido de nuevo. Ahora veamos rápidamente de qué se trata tu proyecto de clase para que puedas ponerlo en perspectiva antes de comenzar a ver las lecciones de la clase y te entusiasmará mucho por lo que vas a hacer. Repasemos rápidamente los ejercicios y tus tareas. OkidokSi tu proyecto de clase, solo necesitas hacer cuatro cosas y no deberían tardarte demasiado Mantenlo agradable, rápido y fácil. Ese es el objetivo de esta clase. Número uno, completa todos los cuatro ejercicios que atravesamos en la clase desde las lecciones cinco hasta la Lección ocho. Número dos, completa el ejercicio de mezcla, pero este es un ejercicio opcional donde llegarás a conocer cuando te explique los entreses de la mezcla y eso es la Lección nueve, y luego la número tres, completa el boceto completo de la imagen de referencia que proporciono. Esto se cubre en Lecciones diez a Lecciones 13, paso a paso. Y asegúrate de hacer todo lo posible para completarlo dentro ese límite de tiempo de 15 a 20 o incluso 30 minutos porque no queremos pasar demasiado tiempo haciendo el perfeccionismo, nuestro objetivo Solo queremos seguir adelante y hacer bocetos rápidos con estos hermosos marcadores a base de agua, y deberías tener una buena idea una vez que hayas completado todas estas lecciones Entonces la etapa final es tomar fotos encantadoras de todo tu trabajo subirlas a la galería del proyecto para que toda nuestra encantadora comunidad de estudiantes pueda ver tu hermosa obra de arte y luego asegurarse de dejar una reseña encantadora en la clase para que otros estudiantes nuevos puedan encontrar la clase y aprender de tu experiencia, y eso es todo. Cuatro cosas que debes hacer para completar tu proyecto de clase. Okdoke ahora sabes de qué se trata tu proyecto de clase y estás súper emocionado Repasemos rápidamente algunos de los pros y los contras de los marcadores a base de agua para que puedas ponerlo en perspectiva Pasemos a ese siguiente. 3. Marcadores a base de agua: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora veamos rápidamente qué se tratan los marcadores a base de agua, y te explicaré por qué son un medio tan fantástico de usar Empecemos con eso. Número uno, velocidad y eficiencia. Los marcadores a base de agua le permiten aplicar el color y la línea rápidamente, lo que los hace ideales para bocetos rápidos y rápidos y capturar ideas sin enfocarse en los detalles finos Número dos, bosquejos sueltos y expresivos. Naturalmente, fomentan un estilo de dibujo más relajado y expresivo, ayudándote a concentrarte en el movimiento y la forma en lugar de en la precisión. Número tres, mezcla. Estos marcadores se pueden mezclar mientras la tinta aún está húmeda, lo que le permite crear transiciones simples entre colores y sugerir luz y sombra. Sin embargo, en esta clase, nos estamos enfocando en hacer bocetos rápidos para no querer empantanarnos con pasar demasiado tiempo mezclando Número cuatro, rápido y fácil de usar. No requieren configuración ni materiales adicionales, lo que los hace cómodos de usar y le permiten pasar más tiempo dibujando Número cinco, puntas dobles para mayor versatilidad. Muchos marcadores a base de agua cuentan con puntas dobles, generalmente una punta fina, y luego tal vez una punta de pincel más amplia o una punta de cincel que le permite crear líneas detalladas y áreas de color más grandes con una sola herramienta Número seis, entran en un rango de diferentes puntos de precio. Los marcadores a base de agua están disponibles en una amplia gama de puntos de precio para que pueda elegir opciones asequibles o invertir en conjuntos de mayor calidad dependiendo de sus necesidades y de su presupuesto Finalmente, número siete, más flexible en diferentes superficies. Los marcadores a base de agua tienden a sangrar a través papel mucho menos que los marcadores a base de alcohol, lo que los hace más flexibles de usar en una variedad más amplia de superficies y tipos de papel sin dañar su Ok. Ahora estás entusiasmado con el mundo de los marcadores a base de agua Pasemos ahora a lo que necesitas para esta clase y solo hay algunos artículos. Pasemos a los suministros de clase a continuación. 4. Suministros para la clase: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora comencemos con los suministros de la clase y realmente nos calentemos, listos para la aventura de los marcadores a base de agua Tengo mi café listo, así que asegúrate de tomarte un buen trago, ponte cómodo y comencemos. Bien, entonces en la pantalla aquí, tengo algunas muestras de diferentes marcadores, y estos, sí, por supuesto, son a base de agua. Tenemos que recordar que para esta clase, estamos buscando específicamente marcadores a base de agua, asegurarnos de que cuando sigas adelante y comiences los ejercicios, selecciones los marcadores a base de agua que tienes porque a veces puede emborracharse un poco con marcadores y marcadores de alcohol, y no quiero que agarres accidentalmente un marcador y no quiero que agarres accidentalmente agarres este que puedes ver un marcador pro o un Sharpie Estos son marcadores a base de alcohol. Nuevamente, he hecho una clase completa separada de bocetos con marcadores a base de alcohol Entonces estos tenemos que asegurarnos de que no se mezclen. A nuestros materiales. Pongamos los marcadores de alcohol a un lado. Ok. A la izquierda aquí, tengo mi marca favorita barata de marcadores a base de agua, que está disponible en todas partes Este es el maravilloso crayola super tips. Estas, de nuevo, las puedes conseguir desde cualquier lugar. Supermercados, tiendas locales, mucha gente las guarda y las almacena. Si tienes estos a mano, si es un paquete que ya tienes, entonces puedes usar esto para la clase. Solo quería mostrarte algunos otros ejemplos de los que quizás hayas oído hablar o no en este mundo de marcadores a base de agua la izquierda, tenemos el crayola y luego el siguiente es un marcadillo funky aquí, ya sea que hayas visto esto o no porque este es de Entonces esa es una tienda maravillosa, encantadora, Ikea, dependiendo de dónde te encuentres en el país o en el mundo, es posible que hayas escuchado o no de esta marca en particular. Este se llama Mall o Mala. No estoy seguro de cómo se pronuncia eso, pero en realidad solo recientemente me he topado con estos porque conseguí que estos niños de verano hicieran un poco de coloración y en realidad ni siquiera me di cuenta de que estos eran tan buenos. Entonces estos son fantásticos marcadores de punta gruesa en forma de bala, y son a base de agua. Entonces, si tienes alguno de estos por ahí, o si por casualidad estás de compras en Ikea el fin de semana o cuando sea, entonces échales un vistazo. Son realmente baratos. Obtienes un enorme paquete de estos y apenas cuestan nada en comparación con algunos de los más caros. Esa es mi segunda opción, mal marcadores a base de agua. Después pasando a los de la derecha, estos son donde entramos un poco más de la categoría cara. El que tengo aquí, este es un bolígrafo de pincel de la tienda local WH Smith en el Reino Unido. Ahora puedes obtener versiones más caras de estas de una marca llamada Tombo y yo las uso, pero tiendo a usarlas más en los tonos grises de color Al igual que con las versiones en color, suelo tener tal vez un frasco de estos por ahí. Y nuevamente, estos son a base de agua, así que tenemos una bonita punta de pincel, lo cual es fantástico para hacer bocetos, y tenemos la punta de bala, nuevamente, genial para usar detalles Ese fue el ejemplo de la pluma de pincel de nuestra papelería local en el Reino Unido WH Smith. Entonces finalmente, este es probablemente mi marcador favorito hasta ahora por la calidad del mismo. Este se llama el marcador O huhu, y es específicamente un marcador de acuarela que es amigable con el papel Ahora bien, esta marca O huhu realmente no sabía mucho respecto hasta probablemente el año pasado durante los últimos 12 meses Y producen muchos marcadores de alcohol y varios tipos de bolígrafos hermosos, y nunca realmente me adentré en ello hasta que me di cuenta de que también hacen marcadores a base de agua Entonces, naturalmente, no pude resistirme. Y me conseguí una bonita caja de estos marcadores. Realmente no puedo recordar cuántos había, tal vez 48 o 50 con una gama de colores decente. Y Dios mío, estos fueron fantásticos. Se duplican lo que me encanta. Tienen la hermosa punta de bala en un lado, igual que las de WH Smith, y luego esta parte es simplemente genial porque es la punta del cepillo Me gusta mucho cómo funciona esta punta de pincel, la aplicación de estos marcadores con la tinta, la base de agua es tan jugosa. Absolutamente me encanta. Entonces si tienes estos geniales, si no los tienes, no hay problema en absoluto. Solo quería mostrarte algunos ejemplos que puedes conseguir en el mundo de los marcadores a base de agua Entonces eso es prácticamente todo. Solo asegúrate de tener tus marcadores listos y que tengan suficiente tinta en ellos para completar los ejercicios en la clase porque no hay nada como tener un marcador seco porque te emocionas todo, listo para hacer la clase, y luego descubres que la mitad de tus marcadores están secos. Así que pruébalos. Haz una pequeña muestra de tus marcadores antes de prepararte para la clase Pasemos ahora al servicio de papel. Ok doke, bienvenido de nuevo. Veamos ahora la superficie que voy a usar para esta clase y algunas de las recomendadas que te sugiero que uses en la parte de ejercicios de esta clase. En la pantalla por aquí, tengo mi go to favorite lovely pad by Rodeo Esta es la almohadilla de pergamino que uso todo el tiempo para hacer bocetos Me habrías visto usar esto en muchas de mis otras clases, y este es solo un papel fantástico porque es barato, es muy flexible. Puedes hacer garabatos rápidos en él. Y es genial para tomar tinta. No tiene demasiado sangrado, y nuevamente, usar marcadores se trata evitar ese sangrado al pasar a las otras páginas, razón por la cual no estamos usando marcadores de alcohol Nos concentramos en nuestros bocetos y no tenemos que preocuparnos por todo ese sangrado a través de lo que pasa y arruina nuestros libros y Entonces este es un gran ejemplo de un papel que puedes usar para la parte de ejercicios de la clase. Nuevamente, si no tienes esto, eso no es absolutamente ningún problema. Simplemente agárrate un poco de papel de impresora. ver si puede obtener algún papel de impresora que sea un poco más grueso. Tiendo a usar papel de impresora bastante grueso para gran parte de mi trabajo de diseño y trabajo de diseño gráfico. Voy todo el camino hasta 120 GSM. En el Reino Unido, podemos obtener dos o tres grados diferentes de papel. Mi favorita es la gama de navegantes. Pero otra vez, si no puedes conseguir eso o si no es el papel que usas, no te preocupes por ello. No quiero que te estreses por los materiales. Solo quiero que empieces rápidamente porque de eso se trata esta clase, comenzar y construir este medio en tu hábito diario para que eventualmente podamos moverlo a tus páginas cotidianas y al diario de cuaderno de bocetos Te voy a mostrar rápidamente una demostración de este papel con los rotuladores que tengo. Tengo mi criola por aquí, haz una buena muestra de luz. Ya ves que es precioso, ¿no? Agradable y jugoso, ese fantástico bolígrafo Creola. Solo usa Creola para esta clase si no tienes ninguna otra. Y luego esta, esta es esa mal o Mela de Ikea. Para que veas que eso es muy bonito. La aplicación es fantástica en esa, también. De verdad me gustan estos. Estaba bastante impresionado con ellos cuando mi hija los estaba usando, y de hecho he seguido adelante y se han tomado algunas plumas sin que ella sepa lo contrario, va a terminar haciendo una rabieta Entonces no se lo digas. Los volveré a poner en su estuche, su pequeño y encantador estuche de lápices en el que guarda todos esos marcadores. Entonces ese fue el mal. Y luego tenemos nuestro bolígrafo de pincel estándar de WH Smith. Y de nuevo, me encanta ese precioso bolígrafo de pincel porque con el bolígrafo de pincel, la parte de aplicación es muy fácil. Basta con ver cómo se desliza con la punta, el tipo de punta de bala, al final Esto es genial para el trabajo de línea delgada , trabajo de detalle, que vamos a encontrar en las lecciones posteriores de la clase. Entonces finalmente, mi favorito de todos los tiempos hasta ahora es el Ohh. Entonces con el hoo hoo. Vamos a mostrarte rápidamente la maravillosa punta de pincel. Mira eso. Eso es simplemente hermoso. Es tan jugoso. Se seca muy rápido, y simplemente me encanta. Me encanta la sensación de sentirse realmente premium, y en realidad no son tan caros en comparación con los marcadores de alcohol. Entonces, por ejemplo, aquí tenemos el marcador pro, que es el marcador de alcohol aquí. Estos probablemente dupliquen el precio de estos. Así que de nuevo, estás limitado con dónde puedes usarlos porque vas a tener que usarlos ya sea en una hoja de papel que tenga un poco de protección decente o una especie de capa de marcador sobre ella para poder evitar ese sangrado o cuadernos de bocetos específicos que sean adecuados para De nuevo, pasé por todo esto en la clase de marcadores de alcohol. Entonces, si quieres comprobarlo, absolutamente, adelante y hazlo. Pero con los marcadores a base de agua, eres mucho más flexible No tienes que pensar demasiado en dónde los vas a usar. Simplemente puedes usarlos en tus cuadernos de bocetos, en papel, en pequeños Literalmente puedes usarlos en cualquier lugar. Fantástico pequeño medio. Entonces, oh, ese es el bolígrafo de pincel. Vamos a abrir el costado. Entonces la punta de bala ahí, de nuevo, muy bonita punta de bala. Se puede ver que el grosor de la punta de bala es mucho más grueso que el del WH Smith. Yo diría que este es probablemente un 0.3 o un 0.4 en comparación con cómo son las medidas de ancho de línea en bolígrafos Ese es probablemente un 0.1 o un 0.2. Pero nuevamente, genial para trabajos de línea y trabajos de detalle que podemos usar a nuestra ventaja. Entonces eso fue solo una pequeña demostración rápida de los bolígrafos que tengo en este papel de rodeo Nuevamente, si giramos esto en la parte posterior, se puede ver que solo hay un poco de sombra, pero no hay sangrado, así que no obtenemos marcas horribles de esplogía pasando a la página siguiente, y ahí es donde está la ventaja de estos marcadores y usar un papel Así que agarra tu papel para la parte de ejercicios de esta clase, cualquiera que sea el papel que sea, prueba tus marcadores antes para asegurarte de que haya suficiente jugo en ellos, suficiente jugo de tinta encantador en ellos y ponlos a un lado y ahora podemos pasar al primer ejercicio de la 5. Ejercicio 1: métodos de aplicación: Oki Doke da la bienvenida de nuevo. Ya es el momento de comenzar nuestros encantadores ejercicios para la clase. Vamos a traer nuestra atención de nuevo a la pantalla ahora otra vez. Bien, entonces en mi pantalla aquí, tengo mi precioso papel de rodeo listo para ir a los ejercicios Aquí tengo mis encantadores marcadores de criola, la punta súper fina que acabamos de ver antes Voy a usar estos criollos súper tip para demostrar todos los ejercicios de la clase y al mismo tiempo, también voy a usar mis marcadores Ohh porque de esa manera, puedo mostrarte cómo funciona un marcador de punta doble con el pincel y qué tipo de resultados puede producir Pero recuerda, si no tienes ninguno de estos o solo tienes uno de ellos, entonces solo tienes que seguir adelante y usa el que tengas que seguir en los ejercicios. No hay ventaja ni desventaja de tener cierto tipo de marcador. Sólo tienes que ir con lo que tienes. No te estreses por el material o los suministros. Todo lo que quieres hacer es concentrarte en estos hermosos ejercicios para comenzar a crear estos maravillosos bocetos rápidos de tu hermoso trabajo. Empecemos ya. Voy a empezar con la encantadora crayola de aquí. Sólo voy a sacar estos del camino para que no se topen por todas partes. Tengo una gama de colores similar para ambos marcadores con los criollos En realidad no tienes un nombre de color específico etiquetado en ellos. Son como un verde, azul, y probablemente podríamos llamar a esto un color ciruela. Tengo los similares para mi O eh pero de nuevo, con estos, estos están numerados. Entonces, si tienes los mismos que yo, si tienes estos marcadores, simplemente voy a leer rápidamente cuáles son estos números en la pantalla aquí. Tengo 72 azules. Entonces tengo un 77 lila y después tengo un 54 verde profundo. Solo movamos todos los marcadores fuera del camino por ahora y vamos a agarrar nuestro crayola Voy a empezar con el green, lo que vamos a hacer ahora es que vamos a ver los métodos de aplicación. Lo que quiero que hagas es en tu hoja de papel, cualquiera que sea el tamaño de papel que tengas, solo dibuja en el lado izquierdo tal vez en una cuarta parte del tipo de forma de tu papel, una bonita forma poco frondosa como Solo estoy haciendo estas formas frondosas simplemente porque son fáciles de hacer, y son visualmente buenas para ver y comparar y contrastar los diferentes métodos de aplicación Haz un bonito diseño de forma frondosa como ese. No tiene que ser lo mismo que yo. Puede ser cualquier tipo de forma, una forma que realmente puedes rellenar. Eso es lo que es este primer método. Es el método de llenado. Pero lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a hacer también otra de estas frondosas hojas por aquí Voy a hacer algo parecido, igual que hice en el de arriba. No te preocupes si el tuyo se ve diferente al de arriba. Simplemente haz lo mejor que puedas, sácalos así. Entonces lo que voy a hacer es cerrar mi marcador verde, y luego voy a ir a abrir mi marcador Oho hou Yo tengo el Oho hou uno por aquí, y luego voy a usar la bala para éste con el verde, punta de bala por aquí y se puede ver el grosor ya se ha determinado con la punta de bala Es mucho más delgado comparado con el crayola y solo voy a hacer otro así, otro diseño frondoso como este otro diseño frondoso Estos son solo propósitos de esquema. Entonces lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y usar punta de mi pincel para hacer exactamente lo mismo. Nuevamente, con la punta del pincel, tienes esa enorme ventaja de ir de delgado a grueso para variar el peso de tu línea, pero eso no es lo que estamos haciendo aquí. Solo estamos creando formas hermosas , ya sean torcidas, tambaleantes, no hace ninguna diferencia como las que acabo Simplemente algo similar en la página con tres formas diferentes si tienes tres marcadores diferentes, y en mi caso, tengo dos marcadores con dos tamaños de punta diferentes. Hemos establecido las bases de nuestro método de aplicación. Empecemos ahora con la primera fila. Con la primera fila, voy a seguir adelante y conseguir mi marcador de criola, y todo lo que voy a hacer es llenarlo Eso es lo que es este método se llama el método fill in, el método que todos conocemos, básicamente es solo colorear en tu forma, así. Yo solo estoy usando movimientos de arriba y abajo como este, voy a llenar esos huecos, darle una pequeña pestaña Buena manera de trabajar con estos. Usa el borde de aquí puedes ver por aquí, tenemos la punta que se curva y crea esta parte puntiforme Trate de no usar la parte puntiagudo para hacer el relleno. Intenta usar esta parte lateral así. Si te resulta más fácil sujetarlo así, hazlo así. Pero puedes ver qué tan rápido lo rellenamos. Sólo tardó unos segundos. Entonces ese fue el método de solicitud de relleno usando la criola Pasemos al marcador hoo hoo. Ahora, con la punta de bala, va a tardar un poco más en rellenar esto, así que tienes que ser un poco más paciente y solo tomarte tu tiempo. Pero de nuevo, a veces es solo ese tipo de proceso el que es relajante, ¿no? Subiendo y bajando, llenándolo. Dándote ese tipo de satisfacción, también crea un ruido muy agradable, ¿no? Voy a estar callado por un segundo para que lo oigas . Mira eso. Magnífico ruido. Hermoso, hermoso sonido. Eso es un poco de sonido ASMR. Así que así, rellenándolo, y puedes ver la comparación de éste y éste, puedes ver que tienes una ligera textura pasando por aquí porque la punta es muy delgada. Y básicamente hemos hecho exactamente lo mismo, solo restregando esas brechas, cosas fantásticas. Así que ya lo he hecho. Ahora para el siguiente, voy a usar la punta del pincel de mi Oho hoo Y entonces todo lo que voy a hacer es rellenar eso. De nuevo, esa es una gran ventaja de la punta del cepillo. Es muy fácil de usar para rellenar formas, rellenar áreas de esta tinta a base de agua, y simplemente no requiere ningún esfuerzo. Nuevamente, el método de aplicación que acabamos de demostrar aquí con nuestros dos marcadores es llenar solicitud. Ahora sé que fue súper fácil y estás pensando, Oh, sé cómo colorear . No hay problema en absoluto. Simplemente practica porque lo que sucede es que si no has usado un medio o una herramienta específica por un tiempo, te salgas del flujo de la aplicación del mismo. Esto es solo un buen ejercicio para poner en marcha esa aplicación y solo para ver los resultados que puedes producir en el tiempo que tengas. Bastante rápido, seguimos adelante y los llenamos a los tres. Esa es la primera parte del método de aplicación realizada. Ahora vamos a pasar a la segunda parte, que podría resultarle un poco más interesante. Vamos a agarrar nuestra criola y voy a trabajar en esa misma que hice aquí A éste, a lo que llamo en lugar del método de la película, este se le llama el método de eclosión Vamos a hacer líneas de eclosión en esta. Así como esto. Lo que vamos a hacer es empezar con sólo dibujar una línea recta de arriba a abajo, esto da una idea de las líneas y las curvaturas que debemos seguir Entonces sólo voy a empezar a seguir la curvatura dejando un hueco comenzando desde abajo, yendo hasta arriba así y parece un patrón muy bonito que, ¿no? Parece que es el interior de una cebolla, pero no estamos dibujando una cebolla, estamos dibujando una hoja. Es una hoja. Sigamos con el diseño y así, yendo por las curvas de ese dibujo exterior que acabamos de hacer, y eso se ve bastante bien, ¿no? Ese es tu segundo método de aplicación, cómo llenar los vacíos de tu objeto y crear un poco de interés, un poco de variedad. A veces mientras haces esto, podrías ver que tengo una brecha un poco más grande hasta una solución fácil en eso es simplemente dibujar en otra línea para completarlo. Lo que no queremos hacer es que no queremos llenarlo todo. Queremos ver este tipo de curvas de nivel y este patrón emergiendo. Eso fue con la criola se ve fantástico. Voy a repetir lo mismo ahora con esa punta de bala, y con la punta de bala, notaremos enseguida que tenemos una bonita línea delgada, nuevamente, esto es fantástico para este tipo de efecto, este tipo de aplicación, llenando con líneas de textura, líneas de eclosión como esta, solo para crear este solo para crear Cuanto más delgada sea la punta más líneas vas a poder encajar, ya ves, puedo encajar tantas más líneas en. Le da un aspecto tan único y a veces solo agrega esa otra dimensión a tu hermosa obra de arte. Entonces, en lugar de simplemente tener un viejo relleno aburrido por ahí, puedes tener algo más interesante, ¿no? Entonces ahí vamos, acabamos de hacerlo con la punta de bala. Pasemos a la punta del pincel. Nuevamente, la manera fácil de hacerlo es simplemente dividirla por la mitad primero, y luego simplemente seguir las líneas curvas que hacen la forma desde el borde, traerla con tu segunda, si tienes espacio con la tercera, nuevamente, la punta del pincel va a ser la punta más gruesa para que vayas a obtener líneas mínimas en tu sección de relleno Otra vez, ahí tengo una línea más gruesa. Yo sólo puedo seguir adelante y caer en otra línea ahí. Se ve fantástico. Cerremos nuestra pluma. Recuerda siempre cerrar las plumas. De lo contrario, vas a conseguir esa horrible punta seca, y luego no va a funcionar y no vas a ser feliz. Prueba esto tú mismo. Pruébalo con los colores que tienes en tus marcadores a base de agua si tienes dos o tres tipos diferentes de marcadores, mira qué resultados obtienes Hazlo en un par de páginas. No solo tienes que parar en una página o colocar todo en cualquier tamaño de hoja que tengas, adelante y hazlo ahí. Y lo que te voy a mostrar es que te voy a mostrar cuanto más fuerte presiones, más de esa solución, más de esa solución, esa solución de agua entintada va a pasar, y vas a conseguir mucha sombra Entonces ese es un consejo. Trate de no presionar demasiado fuerte o exceso de trabajo Tipo de área que intentas llenar. De lo contrario, con el tiempo, lo va a pasar es que sólo va a abrirse paso, y entonces no vas a ser un conejito feliz, entonces, ¿Eres así? Simplemente mantenlo agradable y ligero. No lo trabajes demasiado. Mantener a tipo de capas individuales y capas es de lo que realmente vamos a hablar a continuación. Pero solo dáselo para ir y ver qué pueden producir los marcadores como resultado para usted. Eso es ejercicio uno hecho, método de aplicación, dos tipos diferentes. Pasemos ahora al ejercicio dos. 6. Ejercicio 2: métodos de capas: Yoke, bienvenido de nuevo. Ahora vamos a pasar al Ejercicio dos, y ahora nos vamos a centrar en las técnicas de estratificación Volvamos a echar un vistazo a nuestra pantalla. Tengo mi papel de rodeo listo para usar, y voy a usar mis colores azules para mi criola y mi marcador Ohh Empecemos con la criola. Lo que vamos a hacer es que vamos a seguir adelante y hacer formas similares a las que hicimos antes, esas formas frondosas, y yo solo voy a hacer una forma más grande aquí Con el criollo así. Una bonita forma frondosa como esa. Entonces lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y de hecho trabajar primero en el crala uno y luego trabajaremos en el de O hou Con la crala, lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a simplemente a la ligera con un toque muy ligero, solo rellenar el espacio que hay en el interior Recuerda, desde el ejercicio uno, esto es solo un método de relleno donde básicamente solo estamos coloreando. Pero lo que podrías notar es que no voy a subir y bajar a rellenar. Solo estoy usando la misma dirección y solo estoy rellenando los huecos ahora solo para capas de ese color y no voy a presionar demasiado fuerte porque con los marcadores a base de agua, cuanta más tinta uses, más jugosos Empezarán a desmenuzar el papel si seguimos adelante y los trabajamos demasiado duro. Queremos que sea realmente agradable y ligero, así como así. Entonces veremos la parte inferior de la página. Se puede ver que ahí está ligeramente ensombrecido, y eso es exactamente lo que quiero Lo que voy a hacer es que voy a esperar a que eso se seque ahora, y mientras esperamos que se seque, en realidad podemos seguir adelante y simplemente hacer el Ohohu Lo que voy a hacer con el Oho es, no voy a usar la punta de bala Solo voy a usar la punta del pincel para éste porque es muy rápido para bajar la tinta. Así, sólo voy a seguir adelante y dibujar algo similar de este lado. ¿Ves como un color precioso que no es ese color azul? Entonces con esa punta otra vez, solo voy a seguir adelante muy suavemente y a la ligera solo va a dibujar en estas líneas de relleno solo para venir y rellenar esta forma en una dirección. No voy a repasar la tinta en la que ya he bajado, pero puedo subir en la otra dirección así donde tenemos el blanco, luego moverlo hacia adelante para que podamos llenarlo un poco más rápido, así así así así así así, entonces donde sea que tengamos los huecos blancos, solo usa una punta de ese pincel solo para llenarlo. No lo va a trabajar demasiado, solo quiero obtener un bonito color de línea base, y ya se puede ver lo rápido podemos lograr eso, ¿no es así? Quiero decir, esta es una forma más grande que la que teníamos antes, antes teníamos formas más pequeñas. Esta es una forma más grande, y ahí tenemos un relleno bastante decente, así que voy a cerrar la de Ohohu por Deja que se seque. Vamos a echar un vistazo rápido. Se puede ver con el o eh, con la punta del pincel, libera mucha más tinta. Es mucho más jugoso en su aplicación. Tengan eso en mente. La criola en sí, en realidad la libera probablemente en la cantidad justa donde si haces exceso de trabajo un poco, puedes salirte con la tuya. Pero si lo hubiéramos sobrecargado con el marcador real de Ohou, así, entonces habría pasado por bastante Pero solo tenlo en cuenta. Pero de nuevo, para estos ejercicios, solo estoy usando este papel de rodeo, y quiero que uses cualquier cosa que tengas que sea similar así, algún papel de peso más grueso funcionaría bien o incluso papel de cuaderno de bocetos que sea barato No quiero que uses materiales caros para estas prácticas porque puedes quedarte con tu papel más caro para tu proyecto de clase. Esto es solo para calentarte en la aplicación y uso de estos maravillosos marcadores. Esto ahora está seco al tacto y creo que los Yohuhs probablemente también van a estar secos Empecemos ahora a hablar del método de estratificación. Con el método de estratificación, vamos a usar el mismo color a capa No vamos a mirar demasiado en diferentes colores. Podríamos hablar de eso más adelante venimos a hacer nuestro boceto completo. Pero lo que quiero que simplemente hagas es concentrarte en el mismo color que tienes. En el lado izquierdo de tu forma, solo quiero que crees líneas que van hacia abajo y simplemente la superpongan muy suavemente, pero no la trabajes en la misma línea. Tráelo hacia abajo. Y luego sube, pero toma un codazo en un poquito para que cubra la capa base Así como así, se puede ver cubriendo la capa base, estamos apretando para que nos estemos moviendo ligeramente hacia el centro de la misma, así como así y eso es todo Se puede ver que es muy sutil porque con los marcadores a base de agua, la estratificación no va a ser tan dramática o pesada como lo es con los marcadores de alcohol Entonces, lo que tenemos que tener en cuenta es que tenemos que ser muy sutiles en este incremento de valores tonales y aumento de oscuros y luces Así que sí necesitamos trabajar muy suavemente y lentamente con voy a dejar que eso se seque ahora, y pasemos a la Ohh Se puede ver incluso en la pantalla que ahora está ligeramente oscurecida esa zona De nuevo, eso es sólo con el mismo color. Entonces con el marcador de pincel por aquí, voy a hacer lo mismo. Se puede ver con el marcador de pincel porque libera mucha más tinta, crea más de este efecto en capas. Se puede ver que acabo de añadir esa línea ahí y es dit it on. Entonces voy a sostener mi marcador así ahora para que use el borde del pincel. Y así solo voy a dejar caer algunas líneas de luz, sin presionar para nada fuerte, dejar que el pincel haga todo el trabajo, y solo voy a dejarlo ir al medio. Así como así. Manteniéndolo agradable y rudo, no necesitamos estar súper ordenados. Pero puedes ver solo con unos pequeños trazos con ese marcador de pincel, hemos creado esta maravillosa textura tan rápido, e incluso con el criollo, se ha creado una especie de segunda capa realmente agradable encima de esa capa base Entonces lo que voy a hacer ahora es solo asegurarme de que no esté demasiado mojado. parece un poco húmedo, asegurándome de que no sangremos porque una vez que sangra, y eventualmente sangrará con las capas que te pones En la primera aplicación de boceto, estos marcadores no sangrarán, pero cuanto más sigas agregando capas, más posibilidades tendrás de llegar a ese sangrado a menos que uses papel de acuarela, pasaremos a eso cuando lleguemos a hacer nuestro Ahora tal vez arriesguemos esto y agreguemos una tercera capa encima de ella muy suavemente solo hacia atrás y hacia adelante. Puedes ver que lo está agregando. No estoy presionando para nada en esto. Muy, muy suavemente con esto, se puede ver que empezó a oscurecerse Creo que deberíamos dejarlo ahí antes de que tengamos algún sangrado con fugas que gotean . Con el marcador de pincel ahora, vamos a seguir adelante y usar el marcador de pincel para agregar tal vez solo un poco más de oscuridad, otra capa. Recuerda, es del mismo color. Solo estamos agregando más de eso a este borde. Y mira eso. Hermoso, eso, ¿no? Ese fue el método de aplicación de estratificación en el ejercicio dos. Quiero que pruebes esto con todos los colores que tengas. Simplemente dibuja formas más pequeñas, dibuja diferentes formas, agrega el color base sobre, y esto es usando el método de relleno que hicimos en el ejercicio uno. Lo que podemos hacer ahora es pasar al siguiente método de aplicación de estratificación y lo que vamos a hacer es concentrarnos en esto lo que hicimos antes Así que el precioso trabajo de textura que hicimos con la eclosión. Vamos a hacer algunas capas con eso. Así que pasemos rápidamente a ese siguiente. 7. Ejercicio 3: capas de eclosión: Odoki bienvenida de nuevo. Pasemos ahora al ejercicio tres, donde vamos a volver a ver las capas, pero vamos a verlo desde un ángulo diferente, y vamos a introducir nuestra encantadora eclosión cruzada a mordida Volvamos a la pantalla, y ya ves, tengo mi tercer color, ese precioso color ciruela violáceo con mi Ohh y mi Entonces, lo que quiero que hagas ahora es con tu precioso bolígrafo, quiero que sigas adelante y solo vuelvas a dibujar una hermosa hoja. Nos vamos a apegar a estas hojas porque simplemente son fáciles de dibujar. No se trata de pensar demasiado las cosas y pensar, Oh, ¿qué voy a dibujar para estos ejercicios Simplemente dibuja esta forma. Dale un poco de relleno agradable tal como lo hicimos antes, agradable y fácil, y vamos a dejar que eso se seque igual que hicimos para hacer ejercicio también. Entonces lo que voy a hacer es cerrar esto y hacer lo mismo con mi ohh usando la punta del marcador de pincel, así como así. Forma pequeña y rápida. No tiene que ser exacto, no tiene que ser súper ordenado. Solo hay que hacerlo, ¿no? Haz estos ejercicios para que podamos llegar a las cosas emocionantes. Así que así, solo estoy al azar simplemente llenándolo hacia atrás y hacia adelante, no preocuparme demasiado por cómo lo lleno, siempre y cuando llegue el color y siempre y cuando no lo haga demasiado Así que eso está hecho. Ahora solo esperemos hasta que esto se seque y asegurarnos de que estamos listos para hacer ese siguiente método. Creo que podría crecer, tomar un poco de té agradable mientras eso se seca. Te veré cuando vuelva. Esa fue una buena. Y disfruto tomarme té de jengibre y esta linda y linda taza elegante que me consiguió mi esposa. Cosas fantásticas. Todo hecho. Fantástico trago de jengibre que. Té de jengibre, es decir, nada sospechoso, así que pongamos eso a un lado. ¿Y de qué estábamos hablando? Estábamos hablando de unas hermosas aplicaciones de estratificación. Oh, hola y bienvenidos de nuevo. Estaba disfrutando de esa linda taza de té de jengibre. Eso es lo que era té de jengibre. Y me he reabastecido muy bien con un poco de energía y un poco de extracto de jengibre, y estoy listo para irme, y creo que estos están muy bien secos sobre la mesa, así que volvamos a Okidoke ahora, así que todo está bonito y seco. Agarremos ahora nuestro marcador crayola y concentrémonos en el de la izquierda de aquí Sigamos adelante ahora y agreguemos nuestra segunda capa. Ahora, recuerda antes acabamos de agregar la estratificación en el lado izquierdo usando ese método de relleno, lo que vamos a hacer ahora es que vamos a seguir adelante y trazar una línea en el medio así, subir y bajar un par de veces Y lo que estamos haciendo en realidad es entrar y dibujar en esa misma técnica que hicimos en el ejercicio uno, donde solo estamos dibujando en esas líneas para seguir los contornos y crear efectivamente un sombreado dentro de nuestras formas Se puede ver que empezó a crear esta hermosa línea y básicamente acabamos de unir esos dos métodos de aplicación de eclosión Y estratificar y es simplemente fantástico. Lo que estoy haciendo es ir hacia atrás y hacia adelante muy suavemente. No quiero presionar demasiado fuerte y se puede ver que he creado este maravilloso, hermoso patrón. Voy a hacer lo mismo otra vez, igual que hicimos antes en el otro ejercicio. Ahora, a veces con los bolígrafos que estás usando, es posible que no puedas lograr este efecto debido a la intensidad de tinta que tiene tu bolígrafo en particular. No te preocupes si esto no funciona. Porque estamos usando el mismo color y a veces puede ser difícil cuando estás usando el mismo color para producir un efecto como este. Pero nuevamente, vamos a pasar a colores secundarios y terciarios más interesantes cuando los combinemos juntos. No quiero regalar demasiado, pero para más adelante, vamos a echar un vistazo a lo que podemos lograr con lo que tenemos. Con el Yo hoh, me voy a apegar al precioso marcador de pincel de aquí porque es simplemente más fácil en la aplicación y se puede ver, con el Ohh, simplemente funciona mucho más dramáticamente en comparación con la criola Así que vamos a hacer eso ahora, lindas líneas pequeñas, apenas presionando nada, estoy dejando que ese marcador funcione. Por eso me encantan tanto estos marcadores porque puedes producir este maravilloso efecto texturizado en capas tan fácilmente todo con un solo este maravilloso efecto texturizado en capas color. Eso es muy difícil de hacer. Otros medios porque hay que esperar a que los otros medios se sequen, y luego no sabes cómo va a reaccionar el medio cuando lo aplicas con Puede tomar edades absolutas y puedes pasar tiempo creando hermosas obras de arte y disfrutando del proceso. Pero queremos hacer bocetos rápidos en esta clase. Queremos centrarnos en el tiempo que tenemos entre nuestras páginas cotidianas y nuestros dibujos más técnicos. Pero mira eso. Eso se hizo literalmente en apenas unos minutos. Hermosa textura de eso, ¿no? Ahora imagina usar esto en tu cuaderno de bocetos para tus páginas cotidianas. Cuando hayas hecho esa selección de tema y hayas creado estos hermosos contornos con lápiz, puedes entrar con unos marcadores a base de agua y comenzar a hacer el trabajo detallado en capas Pero nuevamente, pasaremos a eso. Más adelante, veamos ahora los resultados que hemos logrado. Entonces con nuestro hermoso color púrpura, puedes ver vamos a echar un vistazo al tipo de sangrado a través Y nuevamente, es sombra como se esperaba, no ha pasado porque no hemos estado presionando con fuerza. Si haces esto en papel de acuarela o algún papel de cartucho grueso de calidad decente, entonces vas a obtener aún mejores resultados porque difícilmente vas a tener sombras pasando por la capa protectora que existe en ese tipo de papeles Ese fue el ejercicio para el método de estratificación con algo de trabajo de textura y eclosión cruzada Dale una oportunidad a esto, prueba esto con todos tus colores y luego haz algo incluso un poco más funky, que podría simplemente mencionar rápidamente ahora Si solo me deshago de esto, voy a mover esto a un lado. ¿Por qué no seguimos adelante y rápidamente hacemos eso? Ahora, tal vez usemos nuestro Oho hoo. Entonces sé que estás emocionado y simplemente no puedes esperar a que te muestre esta otra técnica. En realidad no es otra técnica. Es solo una adición, ¿no? Así que tal vez hagamos otra hoja frondosa por aquí. Yo solo voy a ir rápidamente adelante, usar ese mismo hermoso color violáceo, rápido, movimiento hacia atrás hacia adelante, moverme hacia los espacios, el espacio en blanco, no Llénalo todo. Y entonces podemos probar algo más porque eso es lo que me entusiasma un poco más. Entonces hagámoslo rápidamente. Como ya está hecho, esperemos a que se seque. Ok. Creo que esto es agradable y seco. Así que vamos a trabajar con otro color. Sé que ya lo adivinaste. Voy a trabajar con otro color, y tengo ese azul y corbata, así que creo que el azul va a funcionar muy bien con esto. Agarremos mi marcador Oh ho, el azul. Voy a pegarme a la punta del pincel porque eso es justo lo que me gusta usar. Entonces con el marcador Ooh hoo ahora, solo movamos esto un poco al centro Sólo voy a seguir adelante y dibujar en mi línea y se puede ver que la aplicación es tan fácil. No obtienes ningún emplumado, no obtienes ramas horribles de jazzy que salen de ninguna salen Acabas de conseguir esta hermosa línea limpia, asegúrate de que cuando hagas esta técnica específicamente con otro color en la parte superior con el trabajo de textura, la línea de eclosión tenga una técnica de estratificación Asegúrate de que esa capa que rellenaste con el relleno sólido esté completamente seca, de lo contrario, entonces las tintas apenas empiezan a fusionarse y empiezan a volverse funky y producen este aspecto de coliflor de brócoli A menos que eso sea lo que realmente te gusta y quieres hacer, entonces sigue adelante y haz eso y hazlo un poco más abstracto ¿Por qué no? Pruébalo, mira cómo va. No te preocupes por que estas líneas sean rectas o necesito seguir cada ángulo a la perfección. Mantenlo suelto así. Sólo déjalo fluir. Si sale de la forma, no te preocupes por ello, no te estreses, deja que salga, deja que se relaje, déjalo vivir, y todo va a estar genial. Ese es el relleno encantador con el azul y mira eso. Eso se ve precioso, ¿no? Imagínate haciendo montones de estas hermosas hojitas funky en tus páginas cotidianas cuando haces tu tema y tu hermoso arte realmente disfruto haciendo eso Eso es otra cosa a tener en cuenta. Es muy divertido porque no estás limitado o no estás restringido por ninguna regla o reglamento. Recuerden, el arte no se trata reglas y reglamentos, se trata de expresión. Creo que estos marcadores, marcadores a base de agua son una de las mejores herramientas que puedes usar para el libre disfrute y expresión Prueba esto, prueba este ejercicio final de estratificación, usando el mismo color, usando diferentes colores, incluso tal vez usa un tercer color o un cuarto color y mira qué resultados obtienes Intenta hacer algunas eclosiones cruzadas. Esto es a lo que vamos a pasar a continuación solo para producir algún trabajo de detalle y textura. Tómese un descanso ahora, repasa los ejercicios, diviértase, y luego vaya tal vez a tomar un refrigerio saludable y un buen café a un lado. Creo que eso es lo que voy a hacer y luego te veré en el próximo ejercicio. 8. Ejercicio 4: mini boceto: Oki Doke da la bienvenida de nuevo. Ahora es el momento del ejercicio final antes de hacer nuestro boceto completo, y este va a ser divertido porque lo que vamos a hacer es que vamos a hacer un mini sketch de esta hermosa encantadora taza que tengo. Yo uso esto como una taza de espresso. Pero lo que he hecho hoy es que he seguido adelante y lo he llenado con algunas nueces para poder picar mientras dibujo Entonces en esto es en lo que vamos a concentrar este ejercicio final concentrar este ejercicio final para que hagamos un pequeño dibujo completo antes de hacer nuestro boceto completo. Entonces voy a proporcionarte una foto de esto, pero voy a hacer esto ahora mismo en vivo mientras estoy viendo esto en mi escritorio. Voy a colocar esto en mi escritorio así por aquí y tengo mi hermosa configuración de marcadores. Tengo toda una gama de colores del paquete que tenía. No necesitas preocuparte por qué colores tienes. Solo usa cualquier color para producir este boceto si tienes colores similares esta referencia que tenemos por aquí. Entonces tenemos marrones claros, marrones amarillentos para Tienes este tipo de aspecto moteado en la parte cerámica de la taza y me labio que es un poco caoba en el borde, y eso es todo lo que necesitas Solo necesitas dos o tres colores diferentes. Si solo tienes un color, solo haz el boceto en un color, sigue adelante. Lo importante es tomar parte y seguir adelante independientemente de los colores que tengas, solo necesitas darle una oportunidad para que puedas tener algo de práctica. De hecho voy a colocar mi referencia de nueces por ahí, voy a mover mis marcadores de este lado y ya podemos empezar a hacer el boceto Lo que voy a hacer primero es que voy a seguir adelante y al igual que hicimos en el ejercicio uno, acabamos de hacer un bosquejo rápido con nuestro marcador, voy a seguir adelante y hacer eso. Creo que voy a hacer eso tal vez en un color oscuro. Tengo este pelo gris solo como referencia. Este se llama BG nueve. Se llama azul gris nueve. Para ello, lo que quiero hacer es que quiero usar la punta de bala. Saca esa punta de bala. Nuevamente, no estamos aquí produciendo hermosas imágenes de referencia y arte perfectas ni nada por el estilo. Sólo estamos haciendo bocetos rudos. Esto es lo que quiero que hagas. Comienza haciendo bocetos aproximados y luego cuando te acostumbres al medio y te vuelvas muy rápido en el bosquejo, luego sigue adelante y haz hermosas obras de arte que quieras poner en la pared o llevar a una galería de arte Pero de eso no se trata esta clase, se trata de comenzar rápidamente. Habla y comencemos a bosquejar. Voy a dibujar simplemente la forma, la forma del contorno de esta. Ya ves que lo estoy haciendo muy rudo. No me molestan las líneas rectas. Solo voy a entrar ya que me siento necesario solo para llegar a esa mirada incompleta que puedes ver que es tan agradable, ¿no es Es este hermoso aspecto incompleto y es solo este frasco, entonces tal vez si colocamos un frasco de este lado, es un poco más fácil de ver Entonces tal vez solo sigamos adelante y sacamos las nueces, también Entonces las nueces tienen todas estas pequeñas formas divertidas y funky como No me molesta replicarlos perfectamente. Sólo estoy haciendo estas líneas borrosas. Eso es todo lo que necesitas hacer. Simplemente arroje algo ahí con algunas líneas borrosas, y estamos listos para irnos Y así, acabamos seguir adelante y hacer un pequeño bosquejo rápido. Eso solo tardó unos 10 segundos, ¿no? Solo haz tu pequeño boceto rápido para comenzar, y luego entremos con algo de color ahora. Creo que voy a usar tal vez un tono azulado claro para mi primera capa Lo que voy a hacer es que voy a usar ahora la punta del pincel. Aquí tengo este color. Esto en realidad se llama 185 CST o lo que sea que sea. Yo sólo lo llamaré 185. Es un hermoso tono azul. Yo sólo voy a seguir adelante y caer en este color azul. Sé que el color de mi copa no es este color, pero no importa. Solo usa una imagen de referencia como soy, usa la misma. Lo tengo adjunto en la clase. Simplemente lo descargo y lo hago estallar en tu teléfono o en tu pantalla en algún lugar y solo darle una oportunidad, solo cópialo y crea ese contorno y solo haz una primera capa de relleno. Yo he hecho esa primera capa del relleno ahí con este azul. Ahora sólo voy a rellenar esas nueces, y veamos de qué color somos Aquí tenemos este pequeño color funky. Este se llama 31 Auburn, saquemos el bolígrafo de pincel Y si, eso es decente. Quiero decir, no es del mismo color que las nueces, pero ¿a quién le importa Eso no nos molesta. Sólo queremos disfrutar de nosotros mismos. Así que así, estoy usando el pincel, el lado de la punta del pincel por ahí, y solo estoy superando ligeramente ese color Ya puedes ver que hemos empezado a producir un boceto rápido y hermoso. Ni siquiera se ha hecho ninguna otra técnica todavía. Acabamos de hacer la técnica de relleno, pequeño esquema rápido y relleno, y así de fácil es. Entonces voy a mantener ese color de este lado ahora. Bien, ahora, voy a esperar a que esto se seque. Creo que eso es bastante seco, lo que voy a hacer es que voy a usar ese mismo color ahora, ese azul para hacer esa técnica de estratificación Necesito ese lado de la punta del pincel, y voy a empezar a agregar en algo de oscuridad por aquí. Básicamente solo entrando con esa segunda capa para que veas que ya la está agregando así así en este lado porque lo que puedo ver, no estoy seguro si lo puedes ver en la pantalla, pero puedo ver un poco de oscuridad entrando en ese lado de esta pequeña taza, así como así. Y entonces eso es suficiente en la parte inferior izquierda y luego otra vez con la punta del pincel. Sigo abriendo el lado equivocado, ¿no? Necesidad de mirar las etiquetas. Entonces con la punta del pincel otra vez, voy a empezar a entrar en el tipo de lado izquierdo de estas formas. Y puedes ver que empezó a crear esta hermosa forma y diferencia de valor todo solo usando el mismo color. Sólo mira eso. Solo estamos agregando un poco de color en la parte inferior izquierda, solo para darle ese poco de profundidad ¿qué tan rápido y fácil fue eso? Imagínese hacer eso en acuarela. Habrías tenido que esperar a que se secara. Habrías tenido que crear tu solución más oscura, entrar con un poco de pincel y un poco de mojado y estaría por todas partes y lleva años hacerlo. Aquí es donde entra en juego la ventaja de los marcadores a base de agua Voy a dejar que ese conjunto tal como está, y ahora podemos hacer ese siguiente método de aplicación donde empezamos a hacer esas líneas funky con algún rayado cruzado Podría seguir adelante y hacer esto con otro color. Creo que podría hacerlo con un gris. ¿Deberíamos probarlo con este gris todavía? Hagámoslo con este gris. A éste se le llama gris frío y es gris frío número cuatro. Con esto, me voy a pegar a la punta del pincel, lo que voy a hacer es que voy a seguir las líneas de la forma así en la zona más oscura así. Se puede ver sumar estas líneas en lo que esto hace es que crea tanto interés visual, crea textura. Nuevamente, es solo una pequeña manera genial practicar con estos marcadores, practicar con cualquier marcador que tengas, hazlo con los crayolas, hazlo con los que te sientes cómodo, y puedes ver lo que estoy haciendo aquí y solo estoy rompiendo mi línea muy A medida que nos acercamos al área más clara, tengo más línea discontinua y eso solo se suma a eso. Perfecto. Lo que voy a hacer es que lo voy a llevar más lejos ahora y voy a agregar un poco de escotilla cruzada yendo hacia el otro lado, tal vez iniciándolo desde aquí, así de manera tal vez iniciándolo desde aquí, muy gentilmente, siguiéndolo a través. No te preocupes cuando haces esto, si presionas demasiado fuerte y se estropea, no hay problema en absoluto Siempre puedes empezar de nuevo. No es el fin del mundo. El arte se trata de relajarse. No se trata del resultado final, se trata de disfrutar del proceso. Se puede ver así así, he hecho algunas pequeñas escotillas cruzadas Crissy ahí, y entonces tal vez si solo agregamos un poco de sombra, puedo ver un poco de sombra en mi referencia ahí, así como así, dejando caer un par de líneas solo por un poco de sombra Simplemente le da un poco más de interés, ¿no? Así como así, vamos a cerrar esto. Lo que podría hacer es ver si tenemos un color más oscuro para las nueces Creo que este color podría ser bueno. Este se llama se llama sallow 21 sallow. No sé qué significa eso, pero saquemos la punta del cepillo. Y lo que voy a hacer es que voy a empezar a añadir un poco más de textura a esto ahora. Voy a agregar textura a las nueces reales y solo agregaré estos pequeños puntos ahora Entonces estos son efectivamente solo punteados con un tono más oscuro de ese color similar solo en la base de ellos solo para darle un poco más de textura y algo de interés visual. Así que mira eso. Mira lo fácil que es esto. Tan fácil de hacer. Acabamos de esbozar a partir de una especie de referencia. Puedes hacer bocetos Imaginación, yo hago eso todo el tiempo. Pero así, solo unos puntitos aquí y allá, y creo que lo llamaremos hecho. No queremos pasar años perfeccionando esto. De esto es de lo que estoy hablando. Pequeños bocetos rápidos que puedes hacer con solo unos pocos colores. O sea, ni siquiera necesitaba todos estos colores. Podría haberlo hecho con el gris y simplemente rellenarlo con la textura. Pero si tienes los colores, ¿por qué no usarlos? No le tengas miedo al color, usa los colores, usa colores que ni siquiera funcionan juntos. Solo pruébalo, hazlo funky, haz que funcione. Disfruta de ese proceso. Ahí lo tenemos. Hemos hecho nuestro precioso boceto siguiendo todos esos ejercicios que hicimos anteriormente. Acabamos de agregar en un esquema. Luego pasamos a llenarlo con ese método de aplicación, un llenado completo rápido, usando ese método de aplicación, usando nuestros marcadores a base de agua Luego entramos y comenzamos a crear un efecto de capas con rayado cruzado y también con el mismo color para producir tonos más oscuros en el lado izquierdo donde estaban las sombras, y luego agregamos en algunos toques finales con algunos punteados Agregado en un pequeño garabato de sombra en la parte inferior, y eso es todo. Creamos un boceto rápido en literalmente unos minutos y tu trabajo está hecho. Pasemos ahora a ver tal vez crear una página más detallada y gastar tal vez unos 15 minutos en ella o 20 minutos en ella. De eso se trata esta clase, construirte a un nivel en el que estés lo suficientemente cómodo con estos marcadores como para llegar a un bonito boceto que te llevará solo de 15 a 20 minutos para completar y luego esto se convertirá en tu clase así que vamos a completar y luego esto se convertirá en tener un descanso ahora, tal vez salir a caminar, un pedazo de fruta, tal vez incluso tomar un pequeño pastel travieso. Creo que voy a hacer eso y te veré cuando vuelva y vamos a estar criando para ir y comenzar nuestro boceto completo Te veré cuando eso esté hecho. 9. Ejercicio 5: mezcla: Bienvenido de nuevo. Empecemos ahora nuestro boceto completo porque hemos hecho todos los ejercicios y aprendimos todos esos pequeños métodos y técnicas, y luego podemos usarlos todos para crear un hermoso boceto en alrededor de 15 a 20 minutos porque recuerden, eso se trata esta clase de hacer bocetos rápidos con marcadores de acuarela en una pequeña sesión rápida donde te pones no necesita estresarse por nada usando una referencia o simplemente llegar a algo de la imaginación. De cualquier manera, de eso trata el foco de esta clase. Antes de que realmente empecemos, hay una pregunta candente en tu mente. Puedo sentir de inmediato que todavía no he cubierto las técnicas de mezcla y hay una razón para eso porque como mencioné antes, esta clase se trata No quiero que empieces a empantanarte con técnicas de mezcla y a crear todas estas hermosas capas de degradado de un color a otro Esto se puede lograr con marcadores de acuarela. Pero específicamente para esta clase de hacer bocetos rápidos, no quiero que te concentres demasiado en ese lado Puedes usar la mezcla para tus páginas cotidianas cuando quieras pasar un par de horas creando hermosas mezclas de colores. En esas ilustraciones que haces para tus páginas cotidianas o para el diario de tu cuaderno de bocetos Solo para esta clase, particularmente, rápidamente te mostraré cómo hacer mezclas con el marcador Creola y con uno de los rotuladores de pincel, nuevamente, quién quiere para que tengas una idea de que en realidad puedas seguir adelante y mezclarte con ellos Cubrí la mezcla con mi clase de marcadores de alcohol en mucha profundidad. Esas técnicas se pueden utilizar con marcadores de acuarela, pero de nuevo, lo que no queremos hacer. No queremos dejarnos llevar demasiado ni perdernos en mezclar demasiado. De lo contrario, te va a llevar tanto tiempo completar un boceto completo, y vas a terminar haciendo bocetos y garabatos de una hora , cual está bien para tus páginas cotidianas o para tus obras Pero para esta clase y específicamente para tu proyecto de clase, apegémonos a los métodos rápidos y técnicas rápidas que podemos usar para hacer algunos bocetos rápidos al estilo de garabatos solo para sacarlo todo así que en la pantalla aquí ahora, tengo algunas hojas de papel, y tengo mis dos marcadores, que voy a hacer una demostración rápida de mezclar Tengo mis criollos encantadores consejos súper finos que me has visto demostrar antes Tengo un bonito tono amarillo y naranja. Haremos una pequeña mezcla rápida de ese color en otro. Entonces otra vez, tengo mis marcadores Ohh. Los números en estos son 33 naranja claro, y después tengo 23 naranja rojizo La razón por la que te estoy mostrando estos dos marcadores es para que puedas tener una idea de cómo funciona con la punta estilo pincel y cómo funciona con los marcadores criollos más baratos Puede hacer mezclas en varios colores y formas y tamaños, comencemos rápidamente. El papel que estoy usando va a ser el papel que use para mi boceto completo. Esto es importante porque la mezcla puede tomar mucha tinta y puede desgastar el papel porque estos son marcadores a base de agua, tienden a desmenuzar el papel a medida que sigues Tienes que asegurarte de usar un papel adecuado para esto. Yo no haría la mezcla en el papel delgado que usé en los ejercicios antes por rodeo porque eso sólo empezaría a sangrar en la otra hoja Esa es una de las principales razones por las que quería no concentrarme en el proceso de mezcla. No obstante, voy a hacerlo en esta preciosa lámina de acuarela prensada en caliente que tengo. Este es mi ir a las hojas de acuarela que suelo usar para bosquejar con marcadores de acuarela Excelente para la absorción. No te desangrarás en estos por el precioso revestimiento que tienen Nuevamente, la prensa caliente suele funcionar bien y suave con marcadores. Puedes usar prensa de carbón, claro, si quieres un poco más de textura en los trazos que uses, pero esto es solo una preferencia personal. Tengo unas sábanas cortadas aquí en tamaño A cinco. Voy a hacer la mezcla en esta hoja porque voy a usar este mismo papel para mi boceto completo. Vamos a moverlos a un lado y probablemente comencemos con la criola Voy a moverlas a este lado y luego las guardaré aquí. Vamos a empezar con el color claro. Nuevamente, con la mezcla, siempre te aconsejo que comiences con un color claro, y solo voy a seguir los sencillos pasos. Con mi marcador amarillo, lo que voy a hacer es que voy a empezar por el lado izquierdo por aquí y solo voy a caer en una pequeña muestra agradable, se puede ver que este marcador no es muy jugoso, no quiere soltar demasiado probablemente no era un buen color para usar, pero voy a seguir Voy a continuar por la clase. Ya ves, no está soltando mucha tinta, así que tenemos que trabajar bastante rápido con ella. Y luego voy a cambiar rápidamente esa naranja, esa naranja más oscura. Y lo que voy a hacer es que voy a empezar este lado, y así, voy a traerlo, superponerlo en esa zona de ese amarillo más claro, y luego volver. Como tal. Y luego voy a traer ese amarillo de nuevo desde este lado, apenas desde la mitad del punto y llevarlo a esa naranja Estoy usando movimientos circulares para obtener estos difuminados. Y si viste mi clase sobre marcadores de alcohol, sabrás que también hay un marcador incoloro, y en realidad obtienes marcadores incoloros en estos marcadores a base de agua. Pero de nuevo, no quiero entrar en demasiados detalles de ti profundizando demasiado en este ejercicio de mezcla porque solo lleva tanto tiempo hacer esto y perfeccionarlo que no creo que sea necesario, pero puedes usar esta técnica para tus páginas cotidianas cuando llegues a hacer pero solo para esta clase y tu proyecto de clase, demasiados detalles de ti profundizando demasiado en este ejercicio de mezcla porque solo lleva tanto tiempo hacer esto y perfeccionarlo que no creo que sea necesario, pero puedes usar esta técnica para tus páginas cotidianas cuando llegues a hacer pero solo para esta clase y tu proyecto de clase, vamos probablemente solo apegarse a nuestras pequeñas técnicas estándar encantadoras. Puedes ver que tenemos una buena mezcla decente pasando por allá y eso es todo con la criola, yo solo seguiría adelante y haría eso, ponía el primer color hacia abajo, color más claro de izquierda a derecha, luego hacía el color más oscuro de derecha a izquierda, dejaría que se superpusieran, usa los movimientos circulares, y luego si tienes un poco más de tinta en comparación con lo que tengo, luego haz dejaría que se superpusieran, usa los movimientos circulares, y luego si tienes un poco más de tinta en comparación con de nuevo, haz otra capa del amarillo luego con un toque muy claro con el más oscuro, solo tráelo, pero usa ese amarillo para mezclarlo en capas. Así fue con la criola. Pasemos ahora a nuestros fantásticos marcadores o eh. Voy a usar la punta del pincel. Aquí tengo la bonita punta del pincel del marcador Huh. Puedes ver que estos son tan súper jugosos, con las puntas de pincel, es mucho más fácil hacer la mezcla que podrás ver aquí. Yo solo estoy poniendo una cantidad decente de color ahí y luego voy a seguir adelante con el naranja y se puede ver el naranja es bonito y vibrante y oscuro. Entonces voy con esos movimientos circulares, solo detente en este punto otra vez, similar con la criola en el medio y luego sólo vamos a seguir adelante con ese amarillo amarillo original amarillo, empezar de nuevo por la izquierda y luego seguir usando esos movimientos circulares para mezclarlo ves que ya tenemos esta hermosa mezcla, no sé si notas en la cámara, como estaba haciendo la mezcla, estaba presionando bastante fuerte porque lo estaba haciendo bastante rápido. Lo que pasa es que el papel empieza a desprenderse. Se puede ver estos pedacitos y bolitas de papel flotando. No estoy seguro si se puede ver eso, este pedacito de balón libre sale del papel, y ese es el peligro en el que caes con la mezcla Si te metes demasiado duro o pasas demasiado tiempo en él, eventualmente comenzará a quitarte esa primera capa de papel, y eso es en lo que no queremos meternos. No queremos meternos en esas complejidades de mezcla y el papel ensuciado así que te recomiendo encarecidamente que no sigas adelante y hagas mezclas para tu proyecto de clase o para este boceto completo que estoy a punto Si es algo que vas a seguir, deja la mezcla para tus páginas cotidianas que puedas dedicar tiempo ella y construir las capas de mezcla, si eso es lo que quieres hacer. Entonces eso es todo para la parte de mezcla. Ahora empaquemos todo y pongamos nuestras hojas de papel limpias ahora sobre la mesa, y preparemos nuestra imagen de referencia para que podamos comenzar el boceto completo. 10. Boceto completo: Ok, bienvenido de nuevo. Empecemos ahora nuestro boceto completo a partir de nuestra imagen de referencia. Ahora, te he proporcionado esta imagen de referencia en el paquete de recursos, haz descárgala, ábrela en tu teléfono móvil o en tu pantalla o tablet o iPad, para que la tengas frente a ti. Incluso puedes seguir adelante e imprimirlo si eso es más fácil de referencia. De hecho lo tengo en mi iPad mini aquí mismo, así que ya pueden ver, tengo esta hermosa y preciosa imagen de referencia de la que voy a hacer un boceto rápido. Ahora, voy a poner la imagen de referencia en la pantalla solo para que sepas de qué hablo mientras la estoy dibujando para que tengas un poco de perspectiva. Pero lo primero que debes hacer cuando tienes alguna imagen de referencia o siempre que estés dibujando a partir de algo con lo que quieras emparejar, entonces el primer paso a hacer es seleccionar tus colores. He seguido adelante y seleccioné mis colores. Yo sólo los traeré a la pantalla aquí. Tengo una buena gama de colores de ese paquete de marcadores O eh. Entonces sí, voy a estar usando mis marcadores O eh para hacer este skep Hagamos ahora un comienzo. Y vamos a sacar los marcadores del camino. Ahora lo que pasa con los marcadores es que van a tener un bonito color fijo en ellos. Entonces, antes de seguir adelante y comenzar a bosquejar los elementos, solo tiene otra hoja de papel Nuevamente, el mismo papel en el que estás dibujando, puede ser solo una hoja pequeña y tenerlo en el lateral solo para probar primero el color del marcador porque a veces podrías pensar que un color específico tiene un cierto acabado y en realidad no resulta ser así Entonces, para evitar ser decepcionado, solo prueba el marcador antes de seguir adelante y usarlo. Pero recuerden, esta imagen aquí, esta es una imagen hermosa. Tiene tantos colores diferentes. Tiene azul oscuro, marrón, naranjas, tipo terroso, colores marrones cálidos Aquí tiene este hermoso color mostaza. Tiene un color turquesa en este elemento, en esa taza, y luego algunos preciosos tonos neutros cerámicos por ahí. Necesidad de tener cada uno de estos colores. Si solo tienes un marcador contigo, solo usa ese marcador para bosquejarlo y haz todos esos métodos de técnicas de estratificación y adición de esas eclosiones cruzadas porque de eso se trata Pero si tienes los colores, entonces ¿por qué no? Intenta emparejar con los colores que tienes. Si tienes un tipo diferente de azul entonces esta taza de aquí, entonces solo usa ese azul. Si ahí tienes un azul completamente diferente para la tetera, entonces simplemente sigue adelante y usa eso, hazlo funky, hazlo genial y recuerda que no estamos haciendo un estudio de la vida real todo lo que estamos haciendo es usar estos elementos que están dispersos en esta mesa solo como referencia así tenemos algo que bosquejar para que no tengamos que pensarlo demasiado y hacerlo rápidamente Hagamos un comienzo. Ahora, voy a seguir adelante y probablemente bosquejar primero el cruce Ese hermoso crossan tengo mi sábana aquí, tengo una pequeña marca ahí No quiero hacerlo en una marca. Quiero hacerlo a portería limpia, así que sólo voy a cambiar eso. Para ese cruce, creo que voy a usar un par de naranjas y tal vez algunos colores mostazosos y tal vez solo un Estoy pensando que estos colores podrían funcionar para mí. De nuevo, solo escoge los colores que quieras y pruébalos. Sólo voy a hacer una pequeña prueba rápida de estos. Ese es un color bonito, fantástico. Ese es el color naranja base. Y luego por aquí, tenemos un naranja más oscuro, más brillante. Entonces por aquí, tengo un bonito tono más oscuro. Sí, creo que estos van a ser perfectos. Sólo voy a mover eso a un lado, y voy a mantenerlos en ese orden para que sepa por dónde empezar. Entonces hagamos primero el esquema inicial y puedes hacer el contorno en un color si quieres. Si tienes un marcador gris, aquí tengo un marcador gris. Si quieres hacer todo el contorno en un color y luego seguir adelante y empezar a rellenar con esa capa rellena como hicimos en los ejercicios con otro color y luego tal vez construir tus valores en la parte superior con alguna eclosión cruzada con un tono más oscuro, puedes seguir adelante y hacer eso En realidad voy a seguir adelante y usar el color de ese artículo en particular en lugar de hacer primero el contorno más oscuro. Entonces lo que podría hacer es una vez que esté todo armado, podría seguir adelante y hacer el contorno con ese gris en la parte superior, pero depende completamente de ti. Hagamos un comienzo. Ahora solo agreguemos en un bonito contorno y con el contorno, voy a usar la punta de bala. Vamos a sacar esa punta de bala. Así que de nuevo, no tienes que hacer esto perfecto. Ni siquiera tiene que coincidir con tu imagen. Todo lo que es es simplemente colocar estas formas curvilíneas de lo que puedes ver Nuevamente, todos vemos las cosas de manera diferente. No hay lo correcto y lo incorrecto. Simplemente bájala lo más rápido que puedas y mantén un poco de perspectiva sobre ella si puedes, si puedes. Todo va torpe y gracioso, no te preocupes por ello. Ahora ya pueden ver, acabo de dejar caer eso como un contorno base y eso es todo lo que quiero. Entonces lo que voy a hacer es seguir adelante y usar la punta del pincel ahora para simplemente ir y agregar algunas líneas de relleno como esta en estos contornos y divertidas formas de esta preciosa cruz. Ahora en realidad ni siquiera estoy mirando la imagen. Lo acabo de tener en mi iPad frente a mí. Sólo estoy adivinando dónde quiero que estén estas líneas. Nuevamente, no estamos produciendo un hermoso fotorrealismo, nada de eso Solo estamos usando la referencia para darnos un poco de guía para comenzar a dibujar algo, no preocuparnos por el resultado, simplemente disfrutar de ese proceso y hacer ese boceto rápido, rápida y fácilmente sin ningún estrés En ello por ese color. Pasemos ahora a agregar un poco de naranja. Vamos a por esta naranja. Con el pincel, creo que podría agregar algunas marcas naranjas aquí y luego algunas marcas anaranjadas aquí abajo podrían dejar algunas de las áreas blancas donde tenemos un poco de resaltado del sol que entra por la ventana. Nuevamente, no es necesario dibujar todos los elementos. Para este boceto. Solo necesitas hacer un esquema básico, unos cuantos toques de color para el relleno, y eso es todo lo que hemos hecho, Dibble dabs partir de ese método de relleno El Darkaton que tengo ahora aquí es este, y creo que con este, usemos tal vez vuelva a la pluma de pincel Sólo voy a caer en algo de oscuridad aquí así como esto en esos espacios blancos en el borde. Yo sólo le da un poco más de profundidad, ¿no? Ahora, de nuevo, no te preocupes por pensar demasiado las cosas. Sólo bájala. Si no se ve bien, simplemente continúe. No te preocupes por ello. Completa el boceto, y luego podrás pasar al siguiente. No quiero que te estreses. Todo lo que estoy haciendo es agregar un par de puntos al final para algún trabajo de textura, y creo que eso se ve genial. Ahora, lo que voy a hacer es que podría agregar algunas líneas de rayado usando ese mismo color ahora, ese color oscuro para simplemente poner eso a un lado Lo tengo en todas las manos. Ese es otro con marcadores, ten cuidado cuando los estés abriendo y cerrando porque sí tienes que cerrarlos de lo contrario se van a secar. Sí tiendes a tenerlas por todas partes en tus manos. lo mejor es una buena idea tener algún pañuelo alrededor de lo contrario vas a esparcir toda esta tinta por todas tus hermosas ilustraciones Lo que voy a hacer ahora es que voy a caer muy suavemente en un par de líneas de eclosión como esta solo para agregar un poco más de interés visual en esta pequeña ilustración, esta ilustración de garabatos que hemos hecho en esa parte trasera y luego tal vez solo una pareja cruzando así Sólo para darle un poco más de profundidad. Se puede ver tan rápido que solo pude replicar esa forma similar de esa cruz y ese primer elemento está hecho Así que ahora podemos pasar al siguiente elemento. Ahora bien, esta cruz en realidad está tendida sobre una tela doblada. Entonces creo que primero haré esa tela doblada. Encontremos un color decente que podamos para esa tela doblada. Quizá veamos un tono brownie. En realidad es más gris, ¿no? Entonces necesitamos un gris cálido. Creo que este podría funcionar. No estoy seguro de cómo se ve el color, así que vamos a probarlo. Eso se ve perfecto. Entonces eso fue solo por suerte, en realidad. Acabo de recibir estos marcadores. Ni siquiera los he probado antes de empezar a usarlos, pero ahí tienes. A veces tienes suerte, ¿no? Entonces para éste, no voy a hacer primero el esquema. Voy a usar una especie de pincel y solo voy a empezar a entrar y simplemente a crear este tipo de forma que puedo ver de esa tela, así como así. Rellenando esa zona, solo un boceto ligero, y creo que eso se ve bien y luego solo traerlo en ese solapamiento que podemos ver. Y luego sólo voy a llenarlo. Te caes en un par de estos trazos. Entonces otra vez, así como así. Entonces lo que podría hacer es dejar que eso se seque y luego usar la punta de bala para repasar como lo hicimos en la clase de técnica donde puedes ver, puedes seguir adelante y delinearlo Pero como todavía está un poco húmedo, necesito que eso se seque completamente y luego esto le dará un contorno sutil. Voy a mantener este color a un lado aquí así sé que no lo pierdo en mi emoción y vamos a dejar esa parte como ella 11. Tetera: Pasemos a tal vez la copa de té. Para la copa de té, es este hermoso color azul. Entonces echemos un vistazo a esto. Creo que esta es una buena. Sí, creo que voy a ir con esa. Así que así, muy rudo. A veces solo hay que improvisar si te vas un poco y está bien Quiero decir, este poco de calor aquí, no tiene que ser perfecto, tráelo. Y ese tipo de tapa que va en la parte superior, bonita y suelta. No te preocupes por hacerlo perfecto, ese pequeño asa en la parte superior y eso es todo. Ahí vamos. Ahí está el esquema de eso y tal vez el mango que está por aquí. Sé que ese asa es marrón, pero en realidad no me molesta mucho eso Sólo me voy a apegar al contorno azul. Quieres preocuparte por los detalles o algo por el estilo. Se trata solo de bajar esa primera capa. Entonces ese era el azul. Creo que podría usar primero un tono más claro. Así que vamos a usar este bonito azul aquí. No me molesta cómo resulta el color. Solo quiero usar un tono azul ligeramente diferente para que tengamos un poco de variación. Así que puedes ver por aquí donde el tipo de luz está golpeando este tipo de forma ahí abajo, solo voy a agregar en el azul, el azul claro, y luego justo por aquí, un poco más allá, y luego probablemente solo un poco en el borde por aquí y tal vez en el calor allá. Creo que eso se ve bien. Lo que voy a hacer con esto ahora es que voy a volver con el azul y tal vez solo agregar algunos bonitos tonos más oscuros por aquí No me va a molestar la mezcla. Todo lo que estoy haciendo es simplemente usar ese movimiento ascendente para llenarlo. Y superponlo sobre ese azul claro donde pueda o donde quiera que me sienta así, lo que hemos hecho es que acabamos de crear un efecto realmente agradable, ¿no es así? Tan rápido, tal vez solo colorea esto. No quiero que salgan demasiados detalles. Creo que eso se ve genial. Lo que voy a hacer ahora es sacar el punto de viñeta y ahora comencemos a agregar algunas buenas eclosiones sobre esto así de arriba y abajo Eclosión cruzada. Bonitas líneas subiendo y bajando, y ahora tenemos un relleno interesante, ¿no? Sólo estoy siguiendo el contorno de esa forma. Cosas hermosas. Entonces otra vez, en este tipo de parte de labio por aquí, un poco hacia la luz, y luego tal vez un poco aquí abajo donde se adjunta esto. Y porque esto es marrón, voy a seguir adelante y a lo mejor usar un café. ¿O deberíamos simplemente seguir adelante y hacerlo como azul? ¿Deberíamos ser aventureros? No, no quiero ser aventurero en este momento. Solo sigamos adelante y busquemos un café para tapar eso. Creo que este es un bonito café, ¿no? Vamos a probar esto. No queremos que sea demasiado ligero. Eso es un poco como ese marrón. Creo que necesito un tono marrón más oscuro. Entonces tal vez Oh, esa es buena. Hagamos esta. Pero en realidad, creo que esa original podría ser buena como capa base. Vamos a caer en esto como una capa base, y tenemos este tipo de resplandor en el borde, y vamos a dejar ese blanco. Eso ha caído en. A lo mejor la parte superior también es un poco marrón. Así que solo dejamos eso ahí y tal vez un poco allá en el conducto creo que se ve bastante bien Con el oscuro ahora, usemos la punta de bala. Para comenzar a agregar algunas líneas de textura encantadoras como esta, líneas discontinuas solo para representar ese tipo de aspecto de madera. Ya ves que es muy fácil hacer esto. No hace falta que te preocupes. Sólo tienes que bajar ese color, conseguir esa forma ahí. Ni siquiera tiene que parecerse a la imagen de referencia, solo de hacer garabatos rápidos, no pensar solo en bajarlo. Así que así, tal vez un poco de una escotilla cruzada por allá y eso es todo. Lo que voy a hacer ahora es que voy a entrar y terminar esto porque esto es agradable y seco ahora. Así que recuerda, con ese gris que tenía, entré y ahora ya se puede ver que fácilmente puedo sacar algún detalle sin tener que usar ningún liners o outliners Es tan fácil usar esa misma técnica de color donde primero tenemos la capa base abajo, y luego usamos el mismo color solo para repasarlo y agregarle algunos detalles. Nuevamente, lo que podría hacer es simplemente dejar caer algunas líneas de eclosión sutiles como esta Creo que eso va a quedar genial. De nuevo, justo en el borde por aquí para que parezca que está bien doblado y luego justo aquí un poco de oscuridad para representar alguna sombra y tal vez un poco de oscuridad aquí. Por donde está esa sombra. Podemos agregar en sombras justo al final con solo una base gris. Pero creo que está bien. Para que veas, tan rápido pudimos hacer esto. Pero de nuevo, estoy hablando de mi manera a través de esto para que probablemente parezca que está tomando mucho tiempo, pero en realidad, no lo es. Lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y voy a usar este mismo estilo que hice con ambos de estos elementos, y voy a rematar este dibujo y vamos a acelerarlo para que veas exactamente lo que estoy haciendo y hablaré mientras lo estoy haciendo en segundo plano y podamos hacer esto. Pasemos ahora a esa. 12. Artículos restantes: Ki doke. Ahora lo que estoy haciendo es que solo estoy trabajando en esa preciosa taza amarillenta que tenemos allá, seleccioné ese color, haciendo el contorno, exactamente el mismo proceso, haciendo la aplicación de relleno en las zonas donde veo mayor parte del tipo de color saturado Entonces voy a entrar con otra amarilla, pero esa no funcionó para ser demasiado buena. Entonces decidí usar este hermoso tipo de tono marrón amarillento para sacar realmente un tono más oscuro para solo agregar un poco más de interés en los valores y diferenciar esa capa base Entonces con ese mismo color, solo voy a entrar con esas líneas de eclosión para agregar un poco de textura, y luego solo estoy agregando algo de ese color encantador para ese té o café o donde sea que esté Y entonces decidí simplemente seguir adelante y empezar a hacer lo mismo otra vez para esa taza turquesa azulada y el mismo proceso usando un azul más oscuro para el contorno, y luego decidí hacer uno más claro por dentro y luego solo usar el método de superposición por capas y algunos punteados para la textura Y luego pasé a la cuchara, solo usando uno de los colores grises que tenía y luego agregé un poco de tono más oscuro solo para sacar algo de contraste. Entonces me acabo de mudar a esa cosa de la olla de azúcar que tenemos a un lado. Añadiéndola y dibujarla exactamente como estaba. hice un poco delgada porque me estaba quedando sin espacio en el lateral, pero el proceso, de nuevo, es exactamente el mismo. Esquema. Haz algunas líneas y texturas de aplicación y luego solo entra con un poco de rayado cruzado y rellena las áreas más oscuras con una punta de bala Solo para agregar algo de textura y detalles. Y luego, finalmente, pasé a la vela usando ese mismo método nuevamente que he estado usando todo el contorno de esta clase, la llené, agregué un par de líneas de textura en ella, agregué un poco de oscuridad en el lado derecho para sacar algunos detalles más, y luego simplemente rematarla llenándola en donde está ese titular. Yoke, bienvenido de nuevo. Puedes ver ahora que he hecho una pequeña y agradable composición de ese boceto, eso en mi iPad, el que puedes ver en la referencia, y puedes ver que se hace tan rápido en este estilo suelto, incompleto usando esos métodos de estratificar la coloración, hacer el contorno, aplicar capas al color, hacer alguna eclosión cruzada, solo rellena la forma de lo que El siguiente paso, lo que voy a hacer es simplemente voy a seguir adelante y agregar algunas sombras, solo darle un poco de pop. Entonces tal vez solo agregando un color claro en el fondo para representar la mesa y eso probablemente sea todo. Puede que ni siquiera llene todo el asunto y no es necesario. Esto es solo una práctica agradable, boceto completo para que tengas una escena agradable para mirar y usar como referencia para ti mismo. Cada vez que recuerdas en tus páginas cotidianas o simplemente en general cuando quieres usar marcadores, ¿cómo los usé? Esto te dará un bonito recordatorio de que esta es la técnica rápida de usar marcadores de acuarela. Y se ve genial, ¿no? Está tan suelto, no es una preocupación en el mundo. No me importa si las cosas se ven bien, no me importa, si las cosas están dispuestas correctamente. Se trata solo de hacerlo y disfrutar del proceso. Me encanta el proceso. Mientras hacía esto, tenía una bonita pista en el fondo. Por lo que recomiendo encarecidamente hacer esto, sentarse durante 15, 20 minutos en un lugar agradable y tranquilo, ponerse los auriculares, salir y hacer esto, solo mira tu paisaje, dónde estás y simplemente haz un pequeño garabato rápido de tu paisaje con un par de colores No más de 15 a 20 minutos para cada sesión para completar un boceto como este y es una forma tan divertida y relajante de disfrutar de tu tiempo con el arte tradicional. Yo solo voy a agregar algo de color de fondo vez en cuando solo voy a entrar y agregar algunas sombras y luego una vez que hayamos hecho esto, entonces probablemente voy a hacer un bonito contorno oscuro de todo el asunto solo para unirlo todo. Hacer. Entonces lo que decidí hacer ahora fue comenzar a trabajar en esa mesa de madera. Así que solo usé un lado de la punta del pincel con este hermoso tipo de tono claro tono pardusco que tenía En realidad era un color gris cálido, no un color gris frío. Era de un color gris cálido. Y solo usé los trazos en ese tipo de movimientos para crear esa textura Y luego con ese mismo color, simplemente seguí adelante y agregué un poco más de detalle en esos tablones y luego solo agregué algo de ese efecto de veta de madera solo para darle un poco de perspectiva y para que en realidad sea una mesa en la que están todos estos artículos encantadores Así que de nuevo, solo probando algunos colores ahora para las sombras, y decidí ir por este tipo de color gris oscuro y frío Y también agregué sombras en los propios artículos reales, así que no solo en la sombra paralela que va sobre la mesa, sino también para oscurecer áreas, especialmente aquí donde tenemos la tela, solo para sacarla un poco más porque sí encontré que se estaba metiendo en la mesa Y otra vez, solo agregando en oscuridad creo que es necesario solo darle a la ilustración un poco más de pop, agregar más contraste, y simplemente tocarla mirándola para ver si tiene sentido o no, solo para escoger esos detalles y asegurarnos de que tengamos una bonita imagen completa que se vea lo suficientemente decente como para continuar. Ahí vamos. He agregado en la mesa de fondo y agregado en un par de detalles simplemente superponiendo ese mismo color sobre las preciosas tablas de madera de esa mesa Entonces acabo de agregar con un gris, algunas áreas de sombra solo para darle un poco de pop, no necesita ser exacto, solo superando capas, no entrando demasiado, solo haciéndolo muy rápido Ahora dejemos que esto se seque por completo porque todavía está un poco húmedo y tal vez vayamos a tomar un descanso. Entonces lo que podría hacer es seguir adelante y usar un marcador más oscuro, realmente gris oscuro solo para escoger algunos de estos detalles y luego terminamos. Tengamos un descanso, vamos a dar un pequeño capricho, vamos a dar un paseo, y te veré cuando vuelva. 13. Resumen: Oh, esta planta se está volviendo un poco vieja, esto, ¿no? Oh, creo que necesito renovar, a mejor conseguirme una nueva planta Creo que cuando salga de compras en el mercado, creo que voy a conseguirme una nueva planta. Sin embargo, me gusta esta planta. Bien, ¿qué estábamos haciendo? Estábamos haciendo algunos trabajos de esbozo. Oh, la bienvenida de Kiddok fue solo contemplando en mi decoración y cuánto tiempo llevo teniendo estas plantas, han pasado absolutamente edades Pero no son como marcadores de acuarela que se van a agotar. No necesitamos reemplazarlos. Podemos darles un poco de refrescarse, ¿no? Derecha. Okidok. Esta es la parte final ahora del boceto completo. Y como dije antes, si echamos un vistazo en la pantalla, solo vamos a seguir adelante y hacer un pequeño contorno claro con un color más oscuro, y aquí tengo este bonito color gris oscuro. Este se llama BG nueve, azul gris nueve. Sólo voy a usar la bala para seguir adelante y solo hacer un poco de contorno de luz. No voy a delinear todo. Es sólo para darle un poco de pop. Nuevamente, no hace falta que hagas esto. Incluso puedes hacer esto con una pluma estilográfica o un forro fino si quieres. Tiendo a hacer eso cuando hago mis páginas cotidianas o mi diario de cuaderno de bocetos Primero bajé el marcador de agua y luego entro con mi pluma estilográfica para los contornos. Vamos a hacer esto rápidamente ahora. Empecemos con tal vez la tetera. Creo que podría oscurecer esta zona aquí igual que así con este gris Sólo para darle un poco más de profundidad y así, sólo voy a inclinar la página que sea más fácil para mí hacerlo. Solo recuerda inclinar la página para que sea más cómoda, haz que los ángulos sean más cómodos para ti. No hay reglas que tengas que mantener la página recta. Hazlo ya que funciona mejor para ti. Justo aquí, solo voy a agregar en algunos oscuros por aquí contornos en el área de rodaje, y luego tal vez algunos en la parte inferior, y tal vez algunos en el borde por aquí. Realmente no me gusta ese contorno azul. Y tal vez en el borde de la parte superior del asa aquí solo para que sea más prominente, y ese asa en la tapa. Creo que eso se ve genial. Pasemos ahora a la cruz ont. Solo con la cruz ont aquí, solo quiero construir alguna definición entre este tipo de capas curvilíneas cruzadas de pastelería así como así No va a exagerar. Agrega tal vez solo una línea gruesa en la parte inferior aquí, y creo que es suficiente para eso. A lo mejor un par de puntos punteados justo en la parte inferior para darle un poco más de textura Nuevamente, esto es opcional. No tienes que hacer esto si no quieres, pero tiendo a mí me gusta hacerlo porque es solo mi estilo de bosquejar Hagamos esa tela porque creo que esa tela es enlobrarse en el fondo de esa mesa Vamos a hacer que salga. Simplemente delineamos los bordes de esa tela y la forma de curvatura de la misma. Lo que esto va a hacer, va a establecer que en realidad tenemos la cruz puesta en algo. De lo contrario, simplemente parece que se está fundiendo en las mesas. Nuevamente, al final, puedes hacer algún trabajo de refinamiento como este, tal vez agregando un par de líneas de eclosión extra solo para darle un poco de pop Creo que eso debería ser suficiente. No quiero dedicarle demasiado tiempo porque ya sabes cómo soy, que me encanta seguir agregando detalles y continuar, pero no queremos dedicarnos dos, 3 horas en esto. Solo queríamos mantenerlo dentro de ese tiempo de 15 a tal vez máximo de 30 minutos. Con la cuchara aquí, creo que esto le va a dar a esto un bonito contorno así así para que sepamos que tenemos una cuchara. Así como así y deja la sombra debajo y tal vez solo agrega un par de puntos ahí, un par de puntos en el interior. Entonces tenemos nuestra hermosa taza turquesa aquí, bonito contorno grueso en el borde de aquí también en ese borde y en el interior tal vez algunos puntos, neaton en el mango Y creo que eso es todo. Para esa, tal vez solo agregue un par de punteados solo para darle un poco más de contraste y textura Entonces podemos pasar a la taza amarilla. Creo que la taza amarilla necesita una cantidad decente de contorno porque sí se ve un poco embarrada con todos los colores, pero no quiero perder esa textura e interés porque sí me encanta cómo esos colores se unen todo tipo de solo hecho de agregar ese pequeño contorno realmente le dará ese pop y completará esa imagen, y creo que eso es todo, solo un par de puntos ahí y tal vez delinear el té o el café o lo que sea que esté por dentro, así como así. Un par de puntos ahí, y luego tal vez solo unos pocos tipos de líneas de eclosión desde el fondo, tal vez en la parte interna de esto, y creo que eso se ve bien Creo que en realidad quiero seguir adelante y hacer una bonita línea gruesa por fuera solo para cerrarla para que puedas verla y luego tenga su propia forma agradable. Fantástico eso. Bien. Pasemos a la vela. Hagamos un poco de ese candelabro, que se está enterrando un poco en ese tono naranja, así como así para sacar algún detalle. Entonces tal vez de este lado con esos goteos de vela que vienen al borde, tal vez hacer lo mismo del otro lado, tal vez oscurecerlo en la Y tenemos esa cosita que resalta, la mecha, creo que la llamas, la mecha wiki, solo la mecha ahí, un par de puntos en la llama, y luego así, simplemente la sacó, no lo tiene tan agradable y fácil. El último, tenemos este frasco genial de azúcar por aquí. Bueno, lo más probable es que sea azúcar. No sé realmente de qué se trata. Podría ser cualquier cosa. Podría ser azúcar, podría ser algún tipo de caramelo ahí dentro, cualquier cosa, lo que tu imaginación quiera que sea, delineando esto porque me gusta el tipo de diseño en este tipo de olla, y luego tenemos esa cuchara A lo mejor con esta cuchara, solo agrega un par de puntillas sobre ella para llenarla. Y luego justo en el borde ahí, y luego en este extremo más oscuro, tal vez solo agregue algunas de estas líneas para se destaque para que se vea decente. Nuevamente, no nos importa si se trata de una imagen perfecta. Esto es solo un garabato de boceto ligero de esta referencia. Entonces pienso con la madera, tal vez solo agreguemos un par de estas líneas punteadas donde tenemos la separación de los paneles solo para hacerlos estallar para que sepas que está sentada sobre una mesa, una hermosa mesa de madera. Imagínese tener esto ahora mismo después de este boceto. Simplemente disfrutando de una buena taza de café con un croissant bellamente recién horneado con un poco de azúcar o incluso canela Eso podría ser azúcar de canela, ¿no? Mira mi imaginación, ¿a dónde voy? Ahora me estoy poniendo mucha hambre. Yo canela tipo de espolvoreo encima del croissant y tal vez un buen té de jengibre ahí y un agradable café perfectamente equilibrado por allá, y estamos listos para ir, tomar la golosina, y entonces eso es todo, entonces, ese fue el boceto completo usando todos los métodos por ese fue el boceto completo los que pasamos en los ejercicios de bosquejar rápidamente con marcadores de rápidamente Entonces espero que hayas dado una oportunidad a esto. Si lo has seguido, síguelo y hazlo en tu propio estilo, hazlo en el mismo estilo, y secuencia como yo te lo he hecho totalmente a ti. No dediques demasiado tiempo a ello. Pasa al menos 15 minutos en él, sube hasta tal vez 30 si te lleva ahí. Pero después de media hora, solo déjalo como está. Se en pasos. No te preocupes por toda la imagen como si misma. Puede ser un poco intimidante porque aquí hay tantos elementos y si te pierdes un elemento, no te preocupes por ello porque solo concéntrate en la práctica y en la aplicación y simplemente disfruta del proceso Ahora tal vez echemos un vistazo a algunas otras ilustraciones y bocetos que he hecho en mis páginas cotidianas usando estos marcadores y técnicas en las que he pasado un poco más de tiempo Pasemos a esa siguiente. 14. Inspiración: Hacer. Bienvenida de nuevo. los ejemplos que he hecho usando estas técnicas para mis páginas cotidianas, para mi diario Repasemos ahora algunos de los ejemplos que he hecho usando estas técnicas para mis páginas cotidianas, para mi diario de cuaderno de bocetos, y solo para obras de arte y bocetos generales cada vez que tenga tiempo, esto te dará una pequeña idea de cómo llevar estos hermosos marcadores más allá y realmente incorporarlos a tu hábito de cuaderno de bocetos y tu y solo para obras de arte y bocetos generales cada vez que tenga tiempo, esto te dará una pequeña idea de cómo llevar estos hermosos marcadores más allá y realmente incorporarlos a tu hábito de cuaderno de bocetos y tu general práctica de los médiums tradicionales Entonces pasemos ahora a esa. Empecemos ahora mirando algunos pequeños bocetos que hago a diario, a veces cada vez que consigo 5 minutos aquí y allá Estos de nuevo, son simplemente muy rudos, bocetos confeccionados, usando los marcadores, simplemente colocando esa primera capa y luego agregando un poco de detalle con eclosión y Ya ves que es muy divertido de hacer. Puedes producir estos maravillosos diseños abstractos y patrones justo cuando tienes 5 minutos. Esta es una gran idea cuando quieres usar estos marcadores y solo tienes un poco de tiempo. Ahí está el ejemplo. Tengo un montón de estos ejemplos, pero ahora solo voy a mostrarte algunos de ellos para que tengas una idea un poco. Nuevamente, esta, un poco más de detalles con este tipo de planta maquillada en la parte posterior. Este en el que de hecho estaba haciendo algún trabajo de observación creo que esto era lo que estaba comiendo Estaba tomando algún tipo de cosa tipo cazuela de coliflor Entonces decidí simplemente dibujar los trozos de coliflor recién sacados a la intemperie y luego agregar una pequeña planta mientras esperaba mi cena Entonces eso fue que uno muy suelto solo tardó unos tres o 4 minutos, máximo, no pensó en nada. Y este de aquí, este era solo un bonito diseño pequeño y sencillo. Nuevamente, usando muchas de las técnicas que hicimos en la clase, la colocación de esa primera capa de color, el primer relleno, y luego simplemente repasando con algunas líneas de rayado, usando el mismo color aquí y usando un color diferente en la parte superior, solo para construir esa textura e interés visual y no tener que pensar Y luego finalmente por aquí, tengo este tipo de, como, un diseño solo con líneas de eclosión y un poco de eclosión cruzada Esta es solo una excelente manera de explorar diferentes métodos para establecer el color y simplemente producir un aspecto más funky Así que pruébalo si tienes la oportunidad de hacer esto. Y eso es todo por el tipo de pequeñas piezas de arte que hago usando estos marcadores. Son tan versátiles. Este tipo de tarjeta en la que las he hecho es simplemente tarjeta normal estándar. Ni siquiera es papel de acuarela, y se puede ver en la parte de atrás. Nada de eso se ha desangrado. Acabo de hacer las capas básicas y el trabajo básico de textura que hicimos en la clase. Bien, déjame ahora mostrarte algunos trabajos que he hecho con estos marcadores cuando he pasado un poco más de tiempo en ellos. Entonces no hacer bocetos rápidos y garabatos rápidos como este en las tarjetitas o como hicimos para tu boceto completo por aquí donde solo pasamos unos 20 a 30 minutos como máximo en él Esto ahora está llevando estos marcadores más lejos en el diario de su cuaderno de bocetos y en sus páginas Este es uno de mis mini cuadernos de bocetos, el del Echa, que estoy seguro que ya has visto antes en las Solo voy a ir a la página donde he hecho este hermoso boceto de pequeños marcadores. Sé lo que estás pensando. Oh, eso es bastante vibrante y bastantes detalles. Pero en realidad no dediqué tanto tiempo a ello. Solo te voy a mostrar cómo funcionó el proceso en el que trabajé con este boceto en particular. El laydown inicial era del color, igual que hicimos en la clase Así que simplemente rellené formas que dibujé con lápiz inicialmente, y luego simplemente seguí adelante y agregué más capas con diferentes colores Y luego solo hice ese mismo proceso de agregar esas líneas de rayado de aquí para construir estos detalles De nuevo, yo un poco de tiempo en esto, probablemente. Creo que probablemente pasé tal vez unos 30 minutos sólidos en ello, tal vez incluso 40 minutos, pero como que tuve tiempo para hacer esto y hacer mi tipo de diario de cuaderno de bocetos al mismo tiempo, y resultó muy agradable Agregué las sombras con el gris tal como hicimos aquí en nuestro encantador boceto completo. Pero puedes ver que si tienes un poco más de tiempo con estos marcadores, realmente puedes producir resultados maravillosos. Y este cuaderno de bocetos es el cuaderno de bocetos de acuarela Echá. Este creo que este es el prensado en caliente. No es el prensado en frío. Entonces los marcadores funcionaron muy bien en ello. Yo usé mis marcadores O huh. Así que de nuevo, incluso con estos bocetos de aquí, los pequeños, todos estos se hacen con el marcador O huh. Tiendo a apegarme a O eh porque simplemente me encanta cómo funcionan en diferentes superficies, y puedes obtener una variedad tan amplia de pesos de línea y aplicaciones con ellos. Entonces ese fue solo un ejemplo para que realmente puedas empezar a usar estos en tu diario de cuaderno de bocetos Y tengo otro ejemplo en el diario de mi cuaderno de bocetos Entonces, si muevo ese de aquí, tengo en realidad este es mi diario de cuaderno de bocetos de cafetería Así que voy a pasar rápidamente a la obra de arte en la que hice los marcadores por aquí. Entonces esta es en realidad una reciente que hice de una cafetería en la que almorcé un poco. Entonces decidí seguir adelante y solo usar mis marcadores. Los guardé en mi estuche, así que tenía conmigo un bonito estuche pequeño, que también dibujé, y solo me quedé con algunos inclinadores Y en esta, lo que he hecho es que he seguido adelante y he puesto el marcador acostado. Primero, hice los pequeños bocetos, y luego justo al final, he hecho el contorno con una pluma estilográfica. Y fue muy divertido. Fue en la cafetería, fácilmente transportable este medio No tengas que preocuparte por tener agua contigo o cualquier medio de mezcla, nada de eso Colocación rápida del color, y eso es todo. Así que boceto a lápiz, colocación de la primera capa de color, construcción de algunos colores y texturas diferentes con esos marcadores, y rematarlo con solo delinear con tinta. Entonces eso es todo para la inspiración. Espero que te dé una idea de diferentes variaciones o de cómo puedes usar este maravilloso, maravilloso medio de marcadores de acuarela. Bien, ok ahora estás súper inspirado y motivado para completar tu proyecto de clase. Así que simplemente salta a esos ejercicios, prepara tus suministros, tus marcadores listos y tu papel listo. Y puedes seguir adelante full flow haciendo estos ejercicios rápidos y fáciles, solo dedicarle un poco de tiempo, y ojalá te motive a llevarlo más lejos Así que vamos a terminar la clase con algunas reflexiones finales, y te dejaré saltar a esta aventura tú mismo. 15. Reflexiones finales: Oki doke, bienvenido de nuevo. Concluyamos la clase con algunas reflexiones finales. Espero que hayas disfrutado mucho de la clase tanto como yo. Sabes, siempre disfruto trabajar con arte y materiales y médiums y espero que realmente hayas asumido estos pequeños ejercicios rápidos que hicimos en la clase Fueron agradables, cortos, fáciles de seguir, algo que puedes hacer dentro de una sola sesión donde no tienes que preocuparte demasiado o tener demasiado material. Qué está pasando en tu cabeza. Simplemente puedes seguir adelante con él, tus preciosos marcadores, preparar tu papel y simplemente abrirte camino a través de esos ejercicios. No tienes que dividir tu día y hacer diferentes partes en diferentes momentos, recorrerlo en una sesión, los ejercicios y ese mini boceto que hicimos y ese boceto encantador y completo usando la imagen de referencia. Entonces espero que hayas disfrutado mucho el proceso y espero que hayas seguido adelante y subido tu proyecto de clase a la galería de proyectos de clase recuerda dejar una reseña sobre la clase cuando termines porque esto ayudará a otros estudiantes a encontrar la clase y aprender de tu fantástica experiencia. Sígueme en las redes sociales, en Instagram porque constantemente estoy publicando todo el trabajo que estoy haciendo, las aventuras que estoy haciendo, e incluso tal vez podrías obtener algunos adelantos de lo que estoy haciendo para la próxima clase Así que mantén un ojo en eso. Recuerda, el arte se trata de relajarse. No necesitas estresarte ni preocuparte. Muchas gracias por participar y construir esta comunidad. Y muchas gracias por tu apoyo para ayudarme a producir clases como esta porque sin ti y tu apoyo, no puedo producir ninguna de estas clases, y no puedo pasar este tiempo de calidad contigo. Así que continúa con tu maravilloso hábito de bosquejar. Usa esos medios tradicionales. Siempre relájate, no te estreses. No te preocupes si las marcas no funcionan de la manera que quieres que funcionen. Sólo sigue adelante. Inténtalo de nuevo al día siguiente, agrega otro garabato interesante en tu libro al día siguiente Simplemente mantén el impulso en el futuro. Así que mantente enfocado, mantente en la zona. No te estreses y no te preocupes por nada. Recuerda, no podemos controlarlo todo, pero lo que podemos controlar es arte, y podemos controlar lo que dibujamos y dibujamos y escribimos. Así que concéntrate en las cosas que puedes controlar en la vida y usa el arte como medio para ayudarte con tu bienestar, relajarte y simplemente tomar cada día como viene. Cuídate, mantente saludable, disfruta de tu arte, mantén el hábito, y te veré en la siguiente. Paz.