Boceto de retratos en carbón para capturar la impresión y la expresividad. | Skillshare Member Barresi | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Boceto de retratos en carbón para capturar la impresión y la expresividad.

teacher avatar Skillshare Member Barresi, 464studio

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Boceto de retratos de introducción

      1:12

    • 2.

      Herramientas para el boceto de retratos

      1:46

    • 3.

      Demostración principal para el boceto de retratos

      6:25

    • 4.

      Conclusión para el boceto de retratos

      0:52

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

12

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Buscaremos formas de mejorar tus habilidades y habilidades para dibujar retratos. ¿Cómo podemos mejorar nuestras habilidades de dibujo? A través de la pasión, el entusiasmo y la persistencia de todos los días perfeccionando mi oficio, al final me había convertido en artista profesional y profesor de arte. Debemos perfeccionar el oficio para que tú también puedas descubrir la pasión y la belleza de nuestro trabajo. Es el factor de entusiasmo que surge de la expresión que nos da una impresión o sorpresas, incluso a nosotros mismos y lo compartimos con otros y dicen que ¡guau!, pero es casi inesperado en cierto sentido porque las habilidades son realmente universales y una vez que tenemos estas habilidades creadas, los resultados del trabajo pueden ser más mágicos y creo que vemos el sujeto que estamos mirando. Vemos algunas características interesantes que podemos tomar y el estado de ánimo el sentimiento que vemos se puede colocar en la expresión y en la página. Sin ninguna IA, ninguna computadora puede aportar los sentimientos que nosotros, como humanos que respiramos y vivimos, podemos colocar en una página y esto me parece mucho más mágico el toque personal de crear un boceto a mano y ofrecerlo como regalo también es algo grandioso.   Por lo tanto, vamos a ver cómo puedes mejorar tus habilidades y técnicas, perfeccionar tu oficio para mejorar tus habilidades de boceto al carboncillo.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Skillshare Member Barresi

464studio

Profesor(a)

Art functions best when it is compelling to the viewer.

Creating art that grips a viewer's attention need to conform to some fundamental principles of design and visual methods but more, so it needs to spark empathy.

The key to visual narrative in cartooning can stem from sketches that accentuate the beauty and contours of the subject. The choice of lines, shapes and the representation of this capture interesting characteristics and features.

In my sessions I'll take you through how to master, improve and implement this by bringing out your inner strengths that may be dormant and/or need a spark to bring out the magic in your artwork.

Join amazing paint/sketch workshops hosted by an Australian/Italian artist, Francesco. Fu... Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Boceto de retratos de introducción: Bienvenido a 464 Studio, una guía de narrativa visual del arte del retrato. Yo soy Francesco. En esta clase, te estaré asistiendo a adquirir habilidades para capturar la esencia de tu tema con expresivas bocetos de retratos Comenzaremos con algunas formas sencillas de usar e implementar técnicas de sombreado A continuación, agregaremos detalles y agregaremos personalidad a través de la práctica de valores tonales Esta clase está enfocada en crear potentes bocetos de retrato con un fuerte parecido con el tema a través de la práctica estas técnicas de boceto para agregar valores tonales a los bocetos agregar valores tonales Mire a su alrededor a los diversos artistas hábiles de bocetos de retratos y vea cuáles admira, ya que puede encontrar que el bosquejo de retratos puede ser un primer paso fundamental hacia un viaje más grande en sus obras Al final de esta lección, tendrás un conocimiento efectivo de las técnicas de boceto de retratos y el uso del valor tonal. Te veo en clase. 2. Herramientas para el boceto de retratos: Bien, preparemos nuestras herramientas. Todo lo que necesitarás para esta lección es una hoja de papel, un lápiz, una goma de borrar y un muñón de mezcla Si quieres ponerte elegante, puedes cambiar tu lápiz de grafito por un lápiz de carbón o una barra de carbón comprimido, que es una herramienta de boceto muy útil utilizada por muchos dibujantes profesionales de retratos. En lugar de dejar una línea más clara, tiene una abrasión más prominente con una página, y es muy útil a la hora de utilizar técnicas de mezcla. El lápiz de carbón puede ser más manejable como un paso entre la elección del lápiz de grafito y la barra de carbón comprimido Y puede permitir un mayor control en su aplicación general y acabado. Prefiero el carboncillo a la hora de crear bocetos de retrato porque deja una poderosa impresión basada en el tema del que estoy haciendo referencia y puede ayudar a una impresión más expresivamente fuerte de Por el bien de esta lección, yo mismo no estaré dibujando con lápiz de grafito. En cambio, estaré dibujando con un lápiz de carbón y a veces con palos de carbón comprimido Así que voy a estar manteniendo mis herramientas simples pero expresivas, y te animo a que seas valiente y también uses carbón. Entonces la siguiente herramienta es una goma de borrar tanto para ayudar al refinamiento en el acabado y el producto como para fines de edición Por último, se puede utilizar un tocón de mezcla para obtener mejores resultados y un aspecto más natural de su tema Bien, pongamos manos a la obra. 3. Demostración principal para el boceto de retratos: Dé la bienvenida a estudiantes, artistas y entusiastas del arte. Para esbozar impresionantes bocetos de retratos comienza con entusiasmo y persistencia mientras uno perfecciona su oficio. La magia más poderosa ocurre cuando dibujamos un rostro, ya que es la interacción y conexión con otro ser humano lo que es a la vez memorable y especial. Aquí está nuestro nuevo amigo Bob la Cara de una foto de referencia. Empecemos aprendiendo a bosquejar la impresión principal de Bob. Lo mejor que puedes hacer por ti mismo es aflojarte con la mano cuando dibujas Entonces empiezo con los ojos ya que son la ventana al alma. Mi lápiz carboncillo está en un ligero ángulo con respecto a la página. Estoy obteniendo la forma básica de la parte superior del ojo, y estoy usando marcas de línea más fuertes para la parte superior del ojo para obtener una impresión y una combinación de líneas cortas rápidas más claras que tienen muchos aspectos de ligero sombreado para tener una idea la forma del ojo y acentuar los detalles que he observado en la de referencia Una vez que siento que se ha hecho una cantidad sustancial en el boceto del primer ojo, puedo seguir adelante. Por cierto, este es el punto central para las proporciones y colocación de partes consecutivas que están conformadas por líneas, formas, sombreado, así como técnicas de mezcla En un enfoque ligeramente poco ortodoxo, encuentro que colocar partes de la cara en la página de esta manera puede agregar una impresión general y una sensación del estado de ánimo en el boceto Así, voy a pasar al siguiente yo o donde está el posicionamiento del siguiente yo ya que es un perfil si. Al mismo tiempo, estoy colocando líneas duras donde sé que van las cejas, manteniendo siempre la misma dirección y el flujo. A partir de aquí, me dirijo con línea recta para seguir el contorno y la forma de la nariz. El sujeto está en una posición de perfil si muy prominente en la foto de referencia encuentra que es una manera muy agradable de acentuar las características principales aquí, ya que puedo ver fácilmente dónde caen las sombras en la nariz y puedo agregar a los interesantes resultados de las características que puedo A partir de aquí, estoy bastante contento con la perspectiva del sombreado y la forma de la nariz, y estoy listo para mirar la parte superior por encima del labio superior Aquí veo el espacio y la forma en la sección con el protagonismo del aspecto de línea delgada del bigote Al enfocarme en la foto de referencia, puedo afinar en los detalles del bigote delgado como un medio para sacar a relucir la fuerza en la expresión y características que estoy tratando Mientras trabajo esta región, a diferencia de las líneas definidas muy fuertes en el bigote, detalles del labio superior e inferior, una combinación de trazos delicados, suaves y ligeramente más duros que apunten tanto a perforar el boceto como la sombra y así como las herramientas de tocón de mezcla son necesarias para acentuar Este proceso se enfoca en mirar cómo resuenan en la imagen las sombras y líneas distintas que veo en el labio superior e inferior y cómo puedo capturar esto en la página esta etapa, estoy viendo que hay aspectos distintos en las características que se pueden trabajar directamente en la se pueden trabajar directamente línea de dibujo fuerte prominente donde mis líneas todavía se están colocando con trazos continuos de líneas en la misma dirección y pueden acentuar las sombras importantes y contornos de barba mientras trabajo trazos más claros y suaves a medida que me siento A partir de aquí, puedo ver que la estructura de la cara, la forma y los contornos empiezan a tomar forma y ahora puedo rematar aspectos de la línea de la mandíbula, la línea cuello y la barba, las sombras y la vellosidad Entonces siento que lo mejor es mirar las líneas en la frente, la línea del cabello y la forma de la parte superior de la cabeza Al mirar la frente, puedo ver que es bastante estrecha pero en un ángulo distinto. medida que coloco trazos de lápiz en toda la región, puedo usar el tocón de mezcla más sutilmente para agregar la impresión de dónde está el cabello y qué parte es tan fina que está casi Además, donde veo que el cabello es menos intenso, ya que está casi afeitado, también puedo usar unas técnicas de mezcla más ligeras que donde veo los aspectos más pesados de la línea del cabello y agrego los aspectos más oscuros Nuevamente, esto es solo cuestión de meter las líneas con trazos de línea, sombreado, técnicas de mezcla, y también hacer referencia a la foto para la proporción, además de acentuar los detalles interesantes para capturar la Ahora estoy listo para mirar la creación de la forma básica de la oreja, mirando los contornos, las líneas que conforman los surcos principales en el oído, y las técnicas de sombreado necesarias así como técnicas mezcla que puedan sacar a relucir la esencia en la composición, que es el oído de Bob Los aspectos esenciales de una oreja son universales, por lo que los surcos principales , el sombreado, las sombras que caen en el oído, etcétera, son cosas que como uno tiene más práctica y experiencia pueden notar fácilmente cuando ven un nuevo oído sujeto del oído, que aunque la primera vez que estás viendo a esa persona, ese sujeto, es bastante es muy por lo que los surcos principales, el sombreado, las sombras que caen en el oído, etcétera, son cosas que como uno tiene más práctica y experiencia pueden notar fácilmente cuando ven un nuevo oído sujeto del oído, que aunque la primera vez que estás viendo a esa persona, ese sujeto, es bastante es muy sencillo cómo mirar el tema y apuntar y cómo acentuar los aspectos principales para captar la impresión esencial del parecido Las líneas finales se colocan entonces en cuanto a definición extra en las líneas, algo de sombreado y mezcla para rematarlo y ya está hecho 4. Conclusión para el boceto de retratos: Bien, esa es mi clase de bocetos de retratos. Estas técnicas fundamentales pero simples me han ayudado mucho en mi trabajo a lo largo de los años, y realmente deseo que estas también te puedan ser útiles. Pero como saben, esta lección es sólo el comienzo. Ahora, me encantaría verte tomar un boceto de retrato a partir de una foto de referencia con los mismos pasos y procedimientos que se pueden aplicar como se han demostrado en esta lección, para que tú también puedas crear un boceto de retrato con poderosa expresión basada en la referencia fotográfica de tema que elijas. Y me encantaría verte publicar o compartir tu trabajo en la sección de proyectos de clase. Sería increíble ver lo que se puede producir. Bien, te veré la próxima vez en 464 Studio.