Belleza congelada: pinta escenas de invierno | Natalia Nikitiuk | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Belleza congelada: pinta escenas de invierno

teacher avatar Natalia Nikitiuk, Capturing Life's Beauty

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      0:57

    • 2.

      MATERIALES

      1:27

    • 3.

      Dibujo a lápiz y lavado con agua

      1:38

    • 4.

      Dibujo en acuarela

      13:21

    • 5.

      Detalles con el trazador de líneas y la conclusión

      5:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

7

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Explorarás la belleza serena de los paisajes de invierno en nuestra clase de Belleza congelada: pintura de escenas de invierno. Aprenderás a capturar la quietud encantadora de los campos cubiertos de nieve y las aguas heladas con acuarela.

Este curso te guiará a través de las técnicas de pintura de escenas de clima frío, desde la mezcla de la paleta de invierno perfecta hasta la creación de textura y profundidad que evocan el frío crujiente del invierno. Tanto si eres nuevo en las acuarelas como si eres un artista experimentado, esta clase te inspirará a crear tus propias vistas de invierno impresionantes.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Natalia Nikitiuk

Capturing Life's Beauty

Profesor(a)

Hello there! I am a passionate watercolour artist, and I'm here to share the magic of this versatile medium with you. Contrary to popular belief, watercolour is easier than it seems, and I truly believe that everyone has the potential to create beautiful art.

My love for watercolour is deeply rooted in the joy of capturing life's most memorable moments in my ever-present sketchbook. Alongside these cherished sketches, I also take great pleasure in creating full-size watercolour paintings that bring vibrancy and depth to the canvas.

As a mother, I've discovered the delight of sharing my passion for watercolour with my daughter. It's not only a wonderful way to bond with children, but also a creative outlet that nurtures their artistic growth.

Let me guide you on this... Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introduccion: Hola. Mi nombre es Natalie, y me alegra darle la bienvenida a la lección sobre el paisaje del viento Hoy, quiero llevar a cabo una lección no del todo habitual, sino experimentar e improvisar con acuarela, creando tales bocetos de acuarela de invierno Es posible confiar en una determinada trama. Pero lo más importante que quiero transmitir es el hecho de estos árboles blancos y escarchados contra el cielo invernal Por lo tanto, mucho y tal asunto dependerá de cómo se comporte la acuarela dependiendo de la humedad del papel y la cantidad de agua en el pincel El resultado es difícil de predecir. Pero no obstante, será interesante. Vamos a tratar 2. MATERIALES: Ahora, te diré lo que vamos a necesitar. Por supuesto, es una hoja de acuarela. Tengo celulosa aquí con una densidad de 250 gramos, y la he fijado en una tabla de este tipo para que la lámina esté segura, no se riza y sea más conveniente trabajar con ella una tabla de este tipo para que la lámina esté segura, . Vamos a necesitar pinturas de acuarela. He seleccionado colores que veo aquí, que son ultramarinos, turquesa cobalto para el cielo, pinturas grises para oscurecer, pinturas grises para oscurecer, y posiblemente la banda de rodadura de cobalto podría ser útil para Por supuesto, vamos a necesitar un cepillo. Sugiero tomar dos una larder para sentir grandes superficies, y una más pequeña para los detalles Es importante que el cepillo tuviera una punta afilada. Es conveniente trabajar con él. Un lápiz y una navaja, un forro para detallar al final, pañuelos, un recipiente de agua. Y como paleta, suelo usar un platillo estándar porque es conveniente caminar con una paleta limitada De esta manera, exprimí cuatro colores que voy utilizar así ya no será ninguna tentación para alcanzar otros tonos. 3. Dibujo a lápiz y lavado con agua: Entonces comencemos. Un dibujo a lápiz aquí no será particularmente necesario. La única escena que me gustaría esbozar por mí mismo es donde estará la línea del horizonte. Se puede hacer de la pintura una continuación de otra y comenzar a dibujar. Una vez más, voy a mostrar la referencia. Aquí puedes imaginar cómo se ubicarán los árboles, supongamos en este boceto. Aquí, se ubicarán los árboles. Y aquí habrá algunos árboles altos. En general, todo pecado está en tus manos. Vamos a intentarlo. Si tienes un pincel grande, puedes humedecer muy rápidamente la hoja de acuarela con él. Si no hay tal cepillo, entonces solo un poco más de tiempo, entra en humedecer tal superficie Lo único es que el pincel debe resolverse preferentemente para que las cerdas no rayen la propia hoja de acuarela Y ten cuidado con que no haya acumulación de paletas, ¿de acuerdo? 4. Dibujo en acuarela: Y necesitas preparar el color que usaremos. Inmediatamente quiero mezclar turquesa ultramarina y cobal, haciendo un degradado de perro a un Deja que un poco de pinta absorba y añadiremos agua desplazando el pigmento Lo mismo se hace con la segunda mitad. En efecto, hay que vigilar para que esté lo suficientemente húmedo porque lo contrario una pinta absorberá inmediatamente y no será posible crear planta de robo Bien. Bueno, más o menos, voy por esos lugares donde estarán los árboles. Ahora puedes soltar el pincel y comenzar a agregar cuidadosamente y limpiar el agua desde el borde para que sea el pigmento por importancia. Pero aquí es muy importante esperar el momento en que el color ya se haya establecido. Bien. Bien. Esperemos un poco. Aquí ya está. Entonces probablemente tenga sentido dejar ir el agua. Bien. Y el agua ya se desplazará en la pintura, creando tales transiciones. Para crear algunos efectos interesantes, por ejemplo, tales efectos de árboles que brillan intensamente, se puede utilizar la sal Probablemente mezclemos agua y sal para demostrar ambos efectos. Cuando el dolor se pone, también se puede hacer un poco de rociado alrededor de los árboles. Amoníaco con agua formando nuestros árboles. A A Ayudamos a difundir la pintura y ya aparecen algunos limos En algunos lugares puedes hacerlos manifiestos tomar un exceso de pigmento con el pincel. M. Y luego dibujamos el suelo. Miraremos dónde se encuentran nuestras sombras y las representaremos. Voy a usar ultramarino con la adición de gris para mostrar las sombras de los árboles Los propios árboles. Dibujaré un más tarde. Humedezca esta zona una vez más para que sea cómodo dibujar. Aquí están los árboles, la sombra cae, y todo esto se puede demostrar sin ningún detalle excesivo. Mostrar la nieve al frente. Se pueden representar esas sombras que caen que van a algún lugar al centro desde diferentes lados para que se vea composicionalmente más interesante Entonces aquí ya tomar un pincel seco y representar las líneas de los esquís snowboarders, que permanecen en la nieve porque es desigual Ahora estoy agregando Y además, lo hacemos más ligero. Y luego se puede quitar la pintura con pincel limpio, dejando rastros de luz. Y en algún lugar me gustaría oscurecerlo en contraste. Enciende tu imaginación. Y luego nos dirigimos a los árboles ellos mismos porque no son completamente blancos Si miras la referencia, puedes ver que solo son de color gris oscuro en la parte inferior, y en las coronas, todavía hay manchas oscuras. Por lo tanto, puedes humedecer los árboles y teñirlos ligeramente Tomamos un color gris. Algunos árboles son hasta oscuros en la parte superior. Para que ahí puedas dejar marcas oscuras. Y aquí con la ayuda de las sombras de los árboles, surge la línea del horizonte. Quiero agregar un poco de color rojo a mis pinturas y exhibir baúles. Si llegas a bordes duros, vamos a desdibujarlos. Trate de agregar sombras en lugares donde no haya efectos tan hermosos, para no ocultarlos, sino por el contrario para enfatizarlos y revelarlos. Deja esos lugares intactos. Por ejemplo, aquí, resultaron hermosas manchas de sal. También lo dejamos agregando tales manchas alrededor. Como ya dije, no redibujamos la trama uno a uno Pero solo crea y podemos este estado de ánimo de un día soleado de invierno cuando el agujero y el escapo se vuelven tan blancos y azules. Se pueden agregar salpicaduras solo en lugares de árboles para que se vea iously Sí, parte del trabajo ya está hecho Esa es la escena más importante es mostrar para dibujar un hermoso cielo contra sus árboles de fondo y el foground Resumo todo lo que hemos hecho, y ahora lo secaremos y agregaremos algunos detalles con un trazador de líneas para bolígrafo y tal vez un poco de color Por cierto, aquí en seco, todavía se pueden hacer algunas franjas tan características para diversificar el primer plano Incluso puedes fluir el cepillo. Te voy a mostrar ahora. Para ello, y no debería haber demasiada agua. Tales franjas se quedan del gato de nieve. Si resultó brillante, siempre puedes soplarlos arriba y ya no va a ser tan asolada Bueno, podemos terminar la olla acuarela en este punto y secarla ligeramente. Puedes esperar, pero voy a usar la cabeza seca para que no tengas que esperar demasiado. 5. Detalles con el trazador de líneas y la conclusión: La lámina se ha secado. Pero ahora todo esto seguirá siendo un poco fila e interesante. Pero el trazador de líneas es capaz de caminar de maravillas. Ahora agregaremos algunos detalles también sin ningún detalle excesivo. Yo solo conozco los troncos de los árboles y en algún lugar en las ramas Además, con un forro, puedes oscurecer lugares, mostrar cómo están las plantas a lo lejos Y puedes imitar ramas de follaje con líneas ordenadas. Y poco a poco algo comprensible para nuestros ojos. Entendible para la percepción empezará a emerger. La escena más importante es mostrar los baúles desde abajo Gracias a esto, habrá oscurecimiento y una imagen más comprensible y familiar para nuestros ojos Tal combinación de espontaneidad, descuido del color del agua y detalles con un forro da un combo tan interesante Y aquí, también quiero dibujar referencia también, boceto rápido. Con el fin de hacerlo visualmente. Bien. Y aquí tenemos un letrero rojo, que creo que estaba dibujando. De este lado, representemos un skeer. Lo dibujamos un poco más bajo, así que no están en un nivel con una señal. Lo dibujaremos por manchas, una mancha en la chaqueta. Ahí de alguna manera se muestra una mano, y aquí vamos a dibujar sus llaves. No necesitamos demasiados detalles. Creo que ahora está bastante claro. Digamos notas brillantes. Sé que no parece demasiado aburrido. Tales colores brillantes vivirán en el boceto y agregarán vida. Realmente no había suficientes de ellos aquí, y para evitar que sea demasiado brillante, puedes secarlo con un pañuelo. También mezclo rojo y gris y agregaré un poco de sombra a los árboles. Para que se forme los colores armoniosos y la integridad del cuadro. Tal espontaneidad resultó y realmente te gusta. Vamos a quitar la cinta de enmascarar, y lo más importante, es al peso para secarlo. De lo contrario, puedes estropear el papel. Así que retírela con cuidado. Resulta un paisaje tan doble, que ya tiene marcos. Si tienes alguna duda puedes hacer. Voy a responder a todos. Y lo más importante que quería transmitirte es que puedes hacer bocetos muy rápidos, dados gratis en acuarela y solo enmarcándolo ligeramente Ayudarlo a ir, ayudarlo a dibujar patrones únicos, y fue confiar en él porque algo hermoso puede resultar. Gracias a todos por su atención. Espero que realmente lo disfrutes porque estoy haciendo nuevas lecciones sobre dibujos espontáneos en acuarela. Estoy muy esperando sus obras. Dibuja y comparte tu hermoso invierno y voy dar comentarios a cada uno de ustedes. Nos vemos la próxima vez.