Aventuras de pintura abstracta: paleta de colores limitada: naranja, amarillo y rosa

1. ¡Hola!: Hola, soy Denise Love y quiero darte la bienvenida a clase. Déjame mostrarte lo que vamos a hacer. En este taller, vamos a hacer algunos resúmenes sabrosos enfocándonos en una paleta de colores limitada. Cada vez que hago uno de estos pequeños talleres, me gusta enfocarme en un aspecto un poco diferente. hoy, decidí que iba a ser color. Me estoy enfocando en amarillo, naranja y rosa. Después he escogido diferentes tonalidades de rosa y naranja y amarillo. No tiene que ser el más primario de esos colores. Eso es con lo que estoy experimentando hoy. Si quieres hacer un poco de inmersión profunda y agradable en el color, definitivamente echa un vistazo al taller de color llamado A Color Story, porque nos metemos en trabajar con diferentes paletas de colores y mezclar color y diferentes cosas que te van a ayudar a lo largo de tu camino en cosas como lo que estamos creando hoy. En el taller de hoy, nos centramos en el naranja, el amarillo y el rosa. Estoy haciendo esto como los resúmenes recortados donde creamos una pieza grande y luego cortamos piezas de ahí que nos encantan. Vamos a echar un vistazo a algunas formas diferentes de terminar tus piezas. Tengo uno que hemos terminado en una tabla cuna que voy a colgar en mi casa y ver lo hermosa que resultó. Estoy bastante entusiasmado con esa. Luego hablaremos de guardar tus diferentes paletas de colores medida que creas cosas divertidas como esta, porque siempre quieres poder volver y visitar paletas de colores que fueron realmente exitosas para usted. Estoy muy entusiasmado con esta clase. Espero que le den algunos buenos consejos y trucos. No puedo esperar a ver qué piezas creas. Definitivamente regresa y comparte con nosotros. Empecemos. [MÚSICA] 2. Materiales: [MÚSICA] Hablemos de los suministros que estoy usando en esta clase. He decidido hacer paleta de colores limitada aquí en esta clase. He sacado de todos los suministros que tengo, una gama limitada de colores con los que quiero jugar. Este es el momento perfecto también para experimentar con suministros que nunca antes habías usado. Quiero que te pongas creativo con tus suministros y pienses, ¿qué no he usado con lo que podría experimentar en este proyecto? Puedes usar cualquier pintura, puedes usar cualquier suministro. El objetivo es limitar tus colores a dos o tres tonos o colores en los que estés trabajando. Elegí el rosa, el naranja y el amarillo porque realmente me encantan el rosa y el ocre. Estos dos colores aquí. Se trata del rosa caribeño y el ocre amarillo. Esos son dos de mis colores favoritos para emparejar. Bueno, no quiero simplemente hacer lo mismo que siempre he hecho porque entonces voy a conseguir lo que siempre tengo. Decidí, agreguemos un poco de rosa brillante. Seguimos en la familia rosada y algo de rojo anaranjado. Tengo mi rosa, mi naranja y mi amarillo. Esto es todo ser color, y esta es esa marca Arteza barata, que me gusta mucho. Si solo obtienes una caja de estos, como yo tengo, pon estos en una pequeña cosa de canasta de Pascua. Encontré un objetivo por un dólar. Si solo obtienes una caja de esos 60 colores, podrías elegir tres colores con los que quieras experimentar cada vez te sientes a hacer este proyecto. Esos son muy divertidos. Hoy estamos usando esos colores en mi proyecto y puedes usar los colores que te agarren. También estoy usando algunos colores. He sacado los mismos colores que he sacado de mis pinturas. Estoy en la familia rosa, amarilla y naranja. Estos son estos pequeños palitos duros de pastel charden. A mí me gustan estos porque eso no es muy caro en absoluto. Lo conseguí en Amazon, y hacen las líneas más bellas y crujientes versus los pasteles suaves que hacen líneas calcáricas reales. Aquí tengo unos pasteles suaves que elegí usar en la misma familia rosa, amarilla y naranja. No quiere decir que use todos estos colores, pero había decidido al menos sacarme algunas opciones. También saqué este juego de carbón Derwent, carbones extra grandes porque no los uso casi nunca, y así no estoy tan familiarizado con ellos, pero tenían un color bastante ocre en él, y pensé, juguemos con eso. Porque este es el tipo de proyecto perfecto para experimentar con todos esos suministros con los que nunca has jugado o con los que quieres familiarizarte más, con que solo quieres experimentar y ver como se combinan con otras cosas. La manera perfecta de simplemente indagar en todos sus suministros, sacar una gama de colores e ir por eso. También estoy usando un poco de gesso. Tengo claro y blanco. Lo mezclo con la pintura para que luego pueda poner capas de pastel o lo que sea encima de ella. Desde luego no tienes que usar pasteles si eso no es lo tuyo, experimenta con los suministros que te encantan. Estoy usando un par de pinceles baratos. También tengo mi pequeño lápiz mecánico porque me gusta hacer líneas y me gusta hacer marcas y dibujar a través de pintura húmeda con eso. Tengo uno de esos. También tengo algún lápiz stabilo, tengo blanco y negro, por si acaso. Tengo mi bolígrafo posca y blanco porque me encanta agregar algunos detalles al final, como estos puntitos, y el bolígrafo posca es el que mejor lo hace. Me encanta usar ese bolígrafo posca blanco. Tenemos una navaja de paleta para usar, y la usamos principalmente para extender nuestro pegamento sobre nuestra pieza. Te voy a mostrar cómo monte una pieza a las tablas de cuna. Yo solo tengo una tabla cuna 6 por 6 para ir con la pieza 6 por 6 que corté. Mi pegamento favorito para pegar eso abajo con, es Sí pegar. Es bonito y grueso. Se seca claro, es de archivo. Tiene toneladas de usos y es perfecto para colocar papel de acuarela más pesado sobre una tabla. Pero puedes usar medio mate pesado, eso es perfecto. Puedes usar barras de pegamento de archivo, lo que sea que tengas a mano que tal vez quieras intentar usar, eso es lo que vas a seguir adelante y con lo que vas a seguir. También tengo algo de punchinella, que es de lo que hacen las plantillas. Esta es la pieza sobrante de tira metálica de la que se cortó toda la secuencia. Lo que queda se llama punchinella. Tengo un poco de punchinella para hacer algunos puntitos aquí en algunas de las piezas. Me gusta la forma en que salen esos. Estoy usando una parte de eso. Puedes usar plantillas si tienes pequeñas plantillas que te gustaría probar, podrías usar esas, manteniendo las opciones abiertas allí. Esos son básicamente los suministros que estoy usando hoy. También estoy haciendo esto en un trozo extra grande de papel de acuarela Canson. Esto es prensa fría. Este es el tamaño 11 por 15. O si estás en el sistema métrico, los 27.9 por 38.1 centímetros. A mí me gusta este tamaño extra grande porque saco muchas piezas de eso. Cuando termine, puedo obtener fácilmente tres o cuatro piezas de arte y algunas piezas adicionales para fragmentos de collage de ese tamaño. Eso sí me gusta. También tengo una talla que es incluso más grande que esa. Eso ocupa una franja gigantesca de esta mesa, pero es demasiado grande para filmar. [Risas] Usa lo que tengas. A mí me gusta cuanto más grande es el papel, mejor. Simplemente me gusta hacer un gran lío. Entonces tengo un par de trozos de papel de acuarela que he pegado juntos en algunos tamaños diferentes para usar como mis visores. Tengo un 5 por 5, y un 6 por 6, y un 5 por 7 que he creado para mí. Estos son útiles para buscar los tamaños de arte en tu pieza más grande. Esa es la mayoría de los suministros que estoy usando a través de clase. Te animo a que uses lo que tienes a mano. Juega con los materiales que ya tienes antes de salir y comprar muchos materiales. Para eso sirve este tipo de proyectos. Pero quiero que uses lo que tienes en una paleta de colores limitada y veas lo que obtienes. Me encantaría que hicieras rosa, naranja y amarillo, y me mostraras tus piezas, para que pueda ver qué diseños geniales y cosas con las que saliste diferentes a las mías. Estoy bastante entusiasmado con esta lección, y nos vemos en clase. [MÚSICA] 3. Proyecto - El bloqueo de el color: [MÚSICA] En el taller de hoy, me gustaría trabajar en una paleta de colores limitada. Ya tengo algunos colores aquí en mi paleta, y estoy trabajando en naranja, rosa y amarillo. Acabo de sacar algunos colores aleatorios en esa gama de las marcas que resulta que tengo. Tengo un rosa brillante que he sacado por Holbein. Tengo este rojo anaranjado de Arteza. Entonces tengo el ocre amarillo y el rosa caribeño de Charvin. Voy a trabajar en esos. Definitivamente trabajas en cualquier marca que tengas. Pero creo que esta paleta de colores es muy divertida y una de mis favoritas. Tengo un par de otros suministros. Tengo una marca toda la pluma en el negro. Este es un stabilo marca todo, tengo un bolígrafo posca blanco. Tengo un bolígrafo posca dorado por aquí porque pensé que estamos en amarillo, mejor estaría bien. Tengo un lápiz stabilo blanco y solo tengo un lápiz mecánico normal que a veces uso para dibujar y otras para hacer marcas en pintura húmeda. Es sólo una cosita agradable y práctica. También tengo por aquí algunos pasteles, duros y suaves. No sé qué voy a terminar usando. Entonces también tengo por aquí, este paquete de carbón Derwent y solo pongo carboncillo en mi papel, pero eso está bien porque estamos en la capa base. Tenía este delicioso amarillo, como un color ocre aquí que pensé que podría probar. Podría usar eso en esta base. Entonces tengo un gran trozo de papel blanco. Solo estoy usando 11 por 15 papel de prensa en frío de acuarela Cason extra grande. Porque es agradable y grande y fácil de trabajar. Probablemente voy a simplemente tomar una toalla de papel y limpiar el carbón que acabo de poner en mi papel y ni siquiera me molesta si se mancha. Porque cuando llego a la primera capa aquí, mi objetivo es simplemente poner marcas en el papel para que no me paralice con ese libro blanco, parálisis que tiendo a tener. Me sentaré aquí y estaré mirando esta página en blanco y quiero crear alguna obra maestra y luego simplemente me quedo atascado. La forma en que puedes despegarte es simplemente comenzar a garabatear en esa capa inferior. Ahora ya no te preocupa arruinarlo. Porque técnicamente ya está fastidiado. El objetivo aquí no es hacer algo hermoso, es solo hacer algunas marcas. Practica alguna técnica con alguna marca, tal vez experimente con algún color. Si quieres que sea lo más fea posible, está bien. El objetivo aquí es sólo cubrir el papel con algunos garabatos. Entonces me voy a meter en la pintura. Voy a cubrir toda esta página con pintura al azar, no me voy a quedar atascado en donde están las cosas y creando alguna composición hermosa en este punto. Porque mi forma favorita de crear resúmenes es crear un gran lío. Entonces busca pequeñas piezas que me gusten, que si has tomado alguna de mis otras clases de aventuras abstractas, esa es la técnica que es mi favorita para hacer resúmenes. Me habrás visto hacer esto varias veces. Eso simplemente pasa a ser lo que me encanta y cada vez que me siento a crear con ese método, consigo algo que realmente me encanta. Ahora mismo estoy poniendo pintura aquí al azar. No hay orden para ello y lo estoy mezclando con el gesso claro solo que obtenga suficiente textura en esa pintura para poder poner cosas encima de ella, como el carbón o los pasteles. Porque si estás pintando con pintura acrílica sólida sin mezclar nada en ella, es realmente brillante y no es realmente propicio para agregar capas encima de ella a menos que recubras todo con gesso más tarde, que puedes hacer si lo prefieres. Se lo puede decir aquí también. Estas son pinturas transparentes y estoy recibiendo mucho del carbón debajo que se mancha con la pintura y estás viendo a través de ella y eso está bien. Mi objetivo aquí es simplemente obtener una capa base y luego agregaremos algunas otras capas. Seguiremos añadiendo aquí hasta que piense que estoy en un punto en el que estoy listo para buscar algunas composiciones sabrosas. [RUIDO]. En este punto no he estado cambiando mi pincel porque estos colores son todos similares y se mezclan realmente bonitos. Estoy usando el ocre con un poco de blanco ahí ahora, solo mira qué bonito ese color se mezcló ahí de lo que hay en mi pincel. Podría dejar que esto se seque un poco para luego poder ir encima de esto con otra capa de pintura. No quiero necesariamente que toda esta sucia negrura sea mi capa final. Prefiero, vamos a seguir pintando encima. Prefiero que solo sea un espectáculo por aquí y allá, pero no necesariamente en todas partes. Entonces si estás recibiendo cosas que se ven demasiado marquesina de cepillo como estas me parecen demasiado marquesina de cepillo. Entra ahí con los dedos, si estás usando pinturas que tienen algunas cosas tóxicas en ella, ponte unos guantes y luego no tengas miedo de meterte aquí y pintarte un dedo meñique. Estoy usando los tres colores, pero sí considero el blanco y el negro mis neutros. A pesar de que he dicho una paleta de colores limitada de sólo el rosa y el amarillo y el naranja. Estoy usando el blanco y el negro como mis neutros porque son las cosas que mezclarías con pinturas para conseguir tintes y sombras y los usaré como mis luces y oscuros para algo de esto. Mira lo bonitos que son estos colores. Si estás listo para sumergirte realmente color y experimentar con paletas de colores, definitivamente echa un vistazo a la clase de historia de color que tengo. Porque realmente nos sumergimos profundamente en los colores y cómo mezclarlos e interesantes paletas de colores y formas en las que podemos conseguir cosas como ese rosa caribeño sin tener que ir a comprar todo lo que más pinturas caras por ahí. A mí me encanta esto. Voy a tomar mi lápiz. Este es solo mi lápiz mecánico y voy a empezar a hacer algunas marcas mientras tenemos algo de pintura húmeda aquí. Estos son tan bonitos. Para esta paleta de colores, acabo de escoger cosas que me gustan. No hay rima ni razón, pero si estás mirando en la rueda de colores, rosa y rojo, y naranja, esos son todos colores que se sientan uno cerca del otro en la rueda de colores. Probablemente podríamos meter eso en un esquema de color análogo, colores que se sientan juntos, que es algo que cubrimos en esa clase de color. [RUIDO]. Solo haciendo algunas marcas por todo el tablero aquí. No pensé en esto, solo estoy tratando de crear sin presión. [RUIDO]. Por eso me gusta tanto esta técnica porque cuando me siento a crear un abstracto desde cero sobre una pieza [RUIDO] de papel de digamos un tamaño definido. Me quedo atascado en la composición y donde poner las cosas y simplemente me paralizo en el proceso creativo al pensar demasiado y no querer estropearme y no querer terminar con algo feo. Cuando creas de esa manera, entonces simplemente no vuelves a tu mesa de arte con mucha frecuencia. Pasaría meses sin volver aquí porque cuando me hubiera metido con lo que fuera que estuviera haciendo, estaría tan enojada que no volvería por un tiempo. [Risas] Mientras que ahora haciendo esto aquí mismo, cada vez que me siento a crear, tengo una mente relajada, lo mejor tengo algo de música en marcha, solo practicando con mis diferentes suministros. Esto es lo perfecto para experimentar con suministros porque obtuve muchas cosas que cuando tenía una suscripción a SketchBox; muchos bolígrafos y lápices y marcadores y diferentes pinturas para experimentar con y no hice nada con ellos. Los metí en una caja y estaba como, mira estos suministros. Creo que coleccionar suministros de arte es tanto un pasatiempo como hacer el arte con los suministros. [Risas] Son dos pasatiempos separados. Desde hace mucho tiempo. He recogido los suministros y los he usado hacer texturas para mi negocio de fotografía pero no he jugado con todos los diferentes suministros que obtendría aparte de eso. No me sentaría a crear y divertirme en mi mesa de arte haciendo cosas diferentes con el arte que no sean las texturas. Ahora creando estos, termino con piezas que quiero enmarcar y colgar en mi sala de arte. Es una verdadera alegría. Voy a volver atrás y añadir más pintura. Creo que ahora tenemos algunos pinceles de otro tamaño aquí en los que podría meterme. Este es solo mi pincel barato, más grande que tengo pero sí tengo algunos más pequeños que podría volver aquí y solo hacer algunas marcas y tirar en algún color más intenso. No sé si esto acabará en la pintura o no pero jugando aquí con todas las diferentes áreas. Vamos a cazar cosas interesantes cuando hayamos terminado. Mi objetivo aquí no es hacer nada específico en ningún lado, solo jugar. Otra cosa que tengo por aquí, salgo de aquí, tengo algunas plantillas con algunos grandes puntos redondos y algo de punchinella. A mí me gustó la punchinella porque me gustan los pequeños círculos redondos. De hecho, podría seguir adelante y hacer algunos pequeños círculos redondos aquí tal vez con este naranja más brillante. Mira eso. Eso solo me hizo muy feliz. Lo estoy cepillando en seco aquí. Solo estoy usando un poquito de pintura no nada de agua en el pincel. Sólo para que no tenga tanta pintura que estoy metiendo la pintura debajo de mi plantilla. También podrías hacer esto con una esponja de goma, no con una esponja de goma sino con una esponja de maquillaje. Eso se podría hacer con esos. Hay muchas cosas con las que puedes hacer como pequeña punchinella o poca plantilla. Podrías hacer un poco de trabajo de stencil. Para hacer, ¿te encanta eso? [RUIDO] Otra cosa que me gusta hacer es tomar mi catalizador y escoger un color y hacer algún trabajo de línea. Muchas veces voy a hacer eso en blanco. Yo sólo escogeré una zona y haré algunas líneas. Eso me gusta mucho. Entonces a veces, bueno eso termina en las piezas lo que me hace la pieza. Sí, así. [RUIDO] Consigue todas tus herramientas y todas tus cosas. Otra cosa que me gusta hacer también es, tengo algunos sellos y algunos de estos sellos de aspecto de goma. A veces sobre la pintura húmeda, voy a pasar y hacer un poco de un poco de estampación y añadir un poco de textura ahí. Sea creativo con las cosas que está usando para marcar, hacer y hacer diferentes líneas y cosas. [RUIDO] Tengo una herramienta afilada. Esa es sólo la herramienta de arcilla en la que podríamos hacer algunas marcas. [RUIDO] Estoy tratando de poner pintura y hacer marcas al mismo tiempo porque no quiero que la pintura se seque antes de conseguir una marca ahí. Incluso podría hacer algunos trazos muy decididos. ¿No tiene que ser todo abstracto completamente aleatorio? Podemos hacer algunas líneas diferentes con nuestro cabezal de pincel en un color particular. Eso es muy divertido. Quiero agarrar mis dos, tengo un par de estos que acabo de armar. Este cinco por cinco y este cinco por siete. Acabo de tomar papel de acuarela y tiras y pegarlas juntas para darme una ventana de espectador para que pueda mirar y ver lo que estoy obteniendo ya y ¿qué más necesito agregar? Si estoy viendo alguno de estos, hay alguna composición que ya me está empezando a agarrar? Pero mientras estoy viendo esto, ya estoy pensando que tal vez no haya suficiente blanco ahí dentro así que podría volver y empezar a agregar algunas cosas blancas aquí. Podría hacerlo con una navaja de paleta o podría hacerlo con el dedo. Solo estoy usando el blanco solo así por ahora pero podría comenzar a continuar aquí y golpear algunas áreas claras. Porque realmente cuando estás mirando la pintura, quieres luz y quieres oscuridad y quieres ese contraste para que a medida que te metes en un área en particular, ahora tengas la gama de cosas que van para ser interesante. [RUIDO] El papel se enrolla un poco a medida que estás trabajando. Esto es de 140 libras lo cual es un peso realmente agradable. Como está mojado, se abrochará y inclinará pero luego cuando vayas a cortarlo esos se aplanan cuando se sequen o puedes colocarlos debajo del libro pesado más tarde. [MÚSICA] 4. Proyecto - Añadir detalles: [MÚSICA] [RUIDO] Eso es divertido bien con el blanco adentro. Mira esos, mira. Ahora empiezas a ver áreas que se ponen emocionantes, porque tienen ese contraste y algunas de esas diferencias. Puedes hacer estas marcas y rayas en un color, no tiene que ser siempre en blanco. Si necesitas que ese contraste sea negro, elige negro. Si necesitas que ese contraste sea un color brillante, elige ese color. Sólo vamos a entrar aquí y agregar algunas líneas y cosas adicionales y otros colores. Mira qué bonito resultó eso con el naranja y el rosa mezclados en mi navaja de paleta. Eso me gusta. Eso es muy divertido. Ni siquiera nos hemos metido en nuestros pasteles ni nada. De hecho voy a poner estos pinceles en agua para que no se sequen, y ¿ves qué más podemos usar? Necesito que esto se seque un poco, así que voy a tomar mi pistola de calor y secarla . Eso es mayormente seco. Voy a meterme en estos carbones y estos pequeños pasteles y ver si agregamos algún detalle, si me gusta eso. Yo no uso estos casi nunca. Lo conseguí y pensé: “Oh, me encanta ”, pero no los he probado. Pero, sí me gusta este ocre. Podría pasar y ver si hago algunas líneas o marcas diferentes. Esto realmente es como los pasteles. Son solubles en agua, así que podría volver y agregarle agua a eso si quisiera. Yo solo quiero probarlo solo para ver ¿me gustan? Son grandes, están en bloque, son fornidos. Es divertido trabajar con grandes suministros de arte grueso y grande. El inconveniente de usar algo como el carbón y los pasteles encima de tu pieza, es que son calcáreas. La gente siempre piensa: “Bueno, ¿cómo voy a terminar eso más tarde para no arruinar mi pieza?” Pero para ser honesto, realmente no hay forma de que alguna vez vayas a asegurar completamente un pastel o un carbón a la página donde es 100 por ciento nunca va a moverse o manchar simplemente porque de la naturaleza del producto. Esto es solo una sustancia realmente calcárea que he dibujado en un papel, y no hay forma de adherir todos esos pedacitos de tiza a tu superficie. Yo usé spray de acabado y te voy a mostrar cómo termino las piezas en el siguiente video. Yo uso aerosoles de acabado, y hace un muy buen trabajo al rastrearlo. Pero cuando estoy haciendo piezas de papel como esta, mi objetivo probablemente va a ser enmarcarlo. Bajo el cristal, esos productos calcáricos que usé encima de una pintura van a ser seguros. Solo estoy recogiendo diferentes pasteles pequeños aquí para dibujar con ellos. Pero si esto es algo donde lo vas a poner a bordo, y estás pensando que tal vez solo quieras colgarlo como sea que esté en esa tabla sin cubrirlo con un trozo de vidrio, es probable que alguien se acercara en algún momento y se lo unte con el dedo que va a manchar posiblemente. Simplemente no hay una forma 100 por ciento de asegurar completamente cualquier sustancia calcárea que estés poniendo encima de una pintura. Dicho esto, los uso porque me gustan y los tengo, y es una razón para experimentar con otro suministro. Si piensas que eso te va a molestar y no quieres tener algo que finalmente va a tener la capacidad de ser manchado por alguien, entonces tal vez los pasteles como algo en la parte superior no es para ti, tal vez quieras pegarte a las pinturas acrílicas. Tal vez los pasteles al óleo que en realidad nunca se secan si estás usando esos pasteles aceitosos y tengo algunos de esos, pero esos básicamente nunca se secan. Son cremosos y manchados por una razón. A mí me gustan estos. Estos te dan una bonita línea crujiente, mientras que estos te dan una bonita línea manchada y puedes ver las líneas manchadas. Esto es un poco más fino. Estos pasteles más duros, me gusta mucho este conjunto. Este es el conjunto Charvin de pequeños pasteles que me bajé de Amazon. En realidad, no son muy caros. Es este pequeño conjunto de aquí. No son muy caros y vienen en los colores más maravillosos. Me gusta la forma en que dibujan las cosas. dejé caer en algún momento y los rompí por la mitad. [RUIDO] Pero ¿sabes qué? Eso ni siquiera importa porque no importa cuán grandes o pequeños sean estos para usarlos. Todavía me quedo dentro de mi paleta de colores. Tenemos muchos tonos diferentes de amarillo, rosa y naranja. Entonces saqué solo el amarillo, los rosas y el naranja y todo eso que estaba usando. Podríamos permitirnos algo de negro si sentimos que necesitamos ir con negro porque el blanco y negro son neutrales. Pero quería ver si acabo esto en estos colores más claros, ¿tendría suficiente ahí dentro? Sigo sintiendo que podría necesitar un poco más de blanco en algo de esto. Voy a ir a hacer estratégicamente un poco de blanco delicioso aquí. Solo estoy usando [inaudible] sobre ese [RUIDO]. Porque ya tengo la tiza aquí, definitivamente voy a estar haciendo algunos frotis de tiza. Eso está bien. Sólo estoy mirando. A lo mejor parte de estos, voy a tener un poco de blanco extra en ella y parte de mi varita y luego ya veremos qué es lo me gusta, y a lo mejor me gusta el tamaño más grande si hay algo aquí que me amor. Sí me gusta la talla 5 por 5, o 6 por 6 o 7 por 7 u 8 por ocho. Déjame sacarme un poco más solo así. Me gusta que sea capaz de hacer en cuadrados, me gustan los cuadrados. Si tengo como unas tablas 6 por 6 que quería montar estas dos, entonces cortaría 6 por 6 piezas. Eso sería genial. Tengo unas tablas 6 por 6. Entonces tal vez lo que necesito hacer es crearnos la ventana del buscador de vista 6 por 6 y sacar esas tablas en este set, podría ser como terminamos estas ahora que lo he pensado. A mí me gusta crear y pensar como voy porque entonces obtienes ideas que te parecen, “Me encanta esa idea. Me alegro de haberlo pensado”. [Risas] Así que me encanta esto. Pienso en lo que voy a hacer, dejar que esto se seque un poco y voy a pensarlo un poco y voy a hacernos una ventanita de seis por seis. Sólo voy a cortar tiras de papel de agua de mi bloc de acuarela y pegarlas juntas. Entonces tengo un hoyo de seis por seis para luego buscar alrededor y ver qué tenemos. tenemos un recorte de seis por seis Ahora tenemos un recorte de seis por seis y puedes ver que acabo de tomar tiras y pegarlas juntas y tengo algunas de estas tablas de cuna de seis por seis de Blake y este es el tamaño exacto de la tabla y entonces hice trampa ahora uso esta tabla como mi chico de la medida ahí en lugar de tratar de medir el tamaño. [Risas] Pero lo que quiero hacer es seguir adelante y quitar la pintura del camino ya que siempre pinto en todo, quiero seguir adelante y sacar la cinta de esto y buscar algunas piezas que encanta y luego tendremos una oportunidad después de que encontremos algunas composiciones que nos gusten. Antes de que terminemos, podremos agregar algunas marcas adicionales y cosas que nos gustaría usar. Así que saquemos la cinta de esto y tengo una tabla de cortar aquí atrás y tengo una navaja y tengo una tabla que voy a usar como tabla de cortar porque me gusta para usar un poco de tablero de trampas o un poco de panel plano. Este es el cinco por cinco, y úsalo como mi superficie recortada. [Risas] Pero solo puedes encontrar algo que te guste, trazar una línea alrededor de él y cortarlo con unas tijeras. De cualquier manera funciona bien. Así que solo quiero buscar. Quiero al menos uno seis por seis y luego los otros los puedo tener más pequeños y eso me parece bien. Amar esta zona aquí mismo por alguna razón. Si voy hasta el borde y a veces son más fáciles de si vas a retroceder mientras estás mirando, estoy mirando hacia la pantalla de mi cámara para que sea como mirar más atrás para mí. Entonces, ¿qué pieza crees que debería cortar? [Risas] Necesito que votes. Entonces vamos a cortar esa. sí me gusta ahí. Tampoco tengas miedo de darle la vuelta. A lo mejor si lo miramos desde otra dirección, vamos a verlo de otra manera. Veré que todavía me gusta esta zona de aquí mismo por alguna razón. Entonces, sigamos adelante y tomemos esto como nuestro seis por seis. Así que sólo voy a hacer trampa un poquito. Usa mi tabla como lo mío. Corté alrededor. Pero podrías sacarlo con lápiz y simplemente cortarlo con unas tijeras. Mira qué hermoso es eso cuando lo cortas. Creo que me gusta tanto hacer esto porque, en la fotografía, que es lo que he hecho más de una década en mi negocio habitual, siempre estoy buscando composiciones y encuadre cosas afuera en cámara que se ven hermosas y tomando esa foto. No estoy creando una composición desde cero. Por alguna razón, me encanta esto de aquí mismo. Como a mí me encanta. Casi quiero que sea como una pieza de cuatro por cuatro. Creo que tengo una tabla de cuatro por cuatro así que déjame correr y agarrar eso. Aquí vamos. Así que tengo una tabla de cuatro por cuatro. Voy a simplemente mirarlo. Pero por alguna razón, esta pieza de aquí mismo me está hablando. Entonces voy a cortarlo. Probablemente podría hacer eso con tijeras también pero mira esa. Éste me está hablando. Eso me encanta. Éste. Ahora que me alejé y volví, oh Dios mío, tan hermosa. Entonces veamos el resto de esto y veamos si hay algo aquí que nos guste. Creo que volveré a bajar al cinco por cinco porque esto de aquí en la esquina me está hablando también. Sí, creo que me encantó esto de aquí, y luego aquí está la otra forma en que podríamos hacer esto. Podría tomar un lápiz y podría marcarlo con un lápiz y luego podemos volver. Sigamos adelante y marquemos otro. mí me encanta esa de ahí. Eso me encanta ahí mismo. A lo mejor deberíamos cortar eso. Ya veo. Ahora me gusta que ya estés ahí. Hagamos esa. La única razón por la que no me gusta dibujar en estos con lápiz es entonces tal vez no me corten el lápiz, pero luego podemos fingir que es una marca que hicimos, pero simplemente no me gusta el borde con marca de lápiz a su alrededor. Pero solo quiero mostrarte diferentes formas de hacer esto. Tengo un par de tijeras aquí y vamos a cortar esto lo más uniformemente que podamos. Mira esa. A mí me encanta. Esta es mi parte más favorita. Quiero decir, tal vez quieras preguntarte por qué en estas pequeñas clases abstractas, esta es la técnica que elijo hacer, pero te lo digo, esto me trae alegría cada vez que me siento a mi mesa, sólo viendo lo que obtengo mientras corté estos. Es como cuando estás haciendo una pieza más grande u otra pieza donde la tienes pegada y despegas la cinta y revelas tu pieza terminada. Es como abrir un regalo de Navidad, algo que siempre quisiste y es tan emocionante. Sí, mira esa. A mí me gusta de esta manera, creo. Pero podríamos hacerlo de esta manera. Podríamos hacerlo de esta manera. A mí me gusta de esta manera. Creo que esta es la forma divertida. [Risas] Soy como un niño en una tienda de golosinas cuando empiezo a pelarlas y luego miro estas hermosas piezas sobrantes. Ahora bien, estas piezas podrían ser etiquetas o piezas de collage, o micro piezas de arte. Si quisiéramos hacer algunas micropiezas pequeñas, podrías montarlas en una tabla cuna que pintaste blanco y tener esta como la pequeña pieza central como, mira esta de aquí mismo. Realmente estoy cavando eso. Corté este blanco apagado. Sabes, podríamos hacer de esto un marcador. Mira qué bonito desabusar de un marcador. Mira qué bonito sería eso como etiquetas de regalo. Esa pieza, ahí mismo hay una bonita obra de arte. Este también es muy bonito. Simplemente me encantan todos estos o cualquiera de estos cuatro por cuatro y obtengo otro cuatro por cuatro. Son un poco demasiado pequeños. Entonces estos podrían ser de tres a tres o algo más pequeño, pero estos podrían ser nuestros pequeños elementos o piezas adicionales de collage. Me encanta esta pequeña zona ahí mismo en eso. Esta pequeña pieza es una bonita pieza de collage. Este podría realmente usar en mi libro de paleta de colores tal vez, o tal vez voy a poner este en mi libro de paleta de colores. No lo sé. Pero cuando terminemos, mira con qué hemos terminado, y luego decidiremos, ¿necesitamos alguna marca extra o algo en estas? Tengo mucho cuidado cuando no estoy en cámara y me estoy moviendo un poco más lento para asegurarme de que todas mis cosas estén rectas porque casi siento que tal vez estas no son perfectamente cuadradas. Pero si los vas a enmarcar, no es gran cosa. Si los vas a montar una cuneta como nosotros vamos a hacer uno de estos. Entonces podrías hacerlo un poco más grande que tu tabla y luego podemos recortarla al tamaño de la tabla. Estos son tan hermosos. Entonces voy a sacar mi pluma Posca. Oh Dios mío, estoy muy emocionada de lo hermosa que es esta paleta de colores. Esta es definitivamente una paleta de colores. Volveré a visitar. Entonces voy a tomar mi pluma de pintura Posca y tal vez hacer algunas marcas aquí. A mí me gustan los puntos blancos, así que podría hacer algunos puntos que estoy llenando por aquí , a lo mejor algunos puntos serían bonitos. Sólo para mí agrega un poco de capricho. [MÚSICA] 5. Proyecto - Encontrar pinturas pequeñas: [MÚSICA] Me encanta. Siempre me gusta tener unos puntitos. Una vez que hagas lo suficiente marca y juegues con tus suministros, comenzarás a tener una idea de diferentes elementos que, mira mira qué bonito que solo un poco de puntos lo hizo. Te metes en una idea de algunos elementos que te encantan y es posible quieras replicar en todas tus diferentes piezas de arte. Eso va a cambiar con el tiempo. Pero esos van a ser los elementos definitorios que dicen que este trabajo fue realizado por Denise Love. Yo lo reconozco. Reconozco estos elementos que agrega. Mira qué bonito es eso, oh Dios mío. La gente va a empezar a reconocer algunas de estas cosas que haces en tu obra de arte y las espera con ansias. Así es como averiguas cuál es tu estilo. Enfrentas lo que te gusta, lo que no te gusta y empiezas a usar todos esos elementos que te gustan una y otra vez y llega a ser una cosa definitoria para tu arte que la gente no reconocer. Es solo decidir lo que te gusta y lo que no te gusta. Ese es tu estilo. Cuando estaba en la fotografía desde el principio, seguía pensando, ¿cuál es mi estilo? ¿Por fin tengo mi estilo? ¿Cómo llego a mi estilo? Simplemente no se me ocurrió a mí ni a nadie más que estaba en los clubes fotográficos con que tu estilo es básicamente las preferencias con las que eliges filmar. Me gusta disparar con lentes vintage y lenteslentes baby y lentes antiguos poco convencionales y me gusta disparar para el desenfoque y me gusta filmar elementos específicos y me gusta el mal humor y el color particulares maneras. Al principio, no sabes que cuando estás disparando todo bajo el sol, mira eso. Simplemente me encanta eso. Pequeño pequeño detalle con los puntos. principio, cuando estás filmando y cuando estás creando con tu arte, sigues experimentando y explorando y averiguando tus suministros y qué te gusta usar y qué no te gusta usar, y qué colores te encantan. Te frustras porque estás como, no tengo estilo, no puedo entenderlo. Pero así es como consigues ese estilo y haciendo estas pequeñas piezas abstractas como esta donde solo estás experimentando con todos tus suministros. Simplemente saca un conjunto particular de cosas con las que quieras trabajar hoy, tal como lo hice yo, como pensé que quería experimentar con este carboncillo, y quiero jugar con solo estos colores en los pasteles suaves y los pasteles duros. Yo solo quería usar estos tres colores rosa, rosa y naranja y amarillo y así es lo que saqué de todos los suministros que tengo porque parte de la parálisis de obras de arte como parálisis de página blanca. Parte de eso son demasiadas opciones. Cuando tienes demasiadas opciones, es muy difícil averiguar qué quieres crear porque tienes demasiadas cosas. Estás como, no sé qué hacer. Estoy atascado. Tengo demasiado que mirar, demasiadas opciones, demasiadas opciones, ahora solo me estoy enojando porque no me viene nada. Confía en mí, he estado ahí muchas veces y he encontrado si solo voy a sacar una selección de suministros para trabajar hoy, cosas con las que quizás no he trabajado antes y decir, esto es lo que estoy usando hoy. Hagámoslo funcionar. Veamos que podemos conseguir. Que he estado acabando con cosas divertidas como esta que nunca antes había podido crear sin enojarme y salir mi espacio de trabajo antes probablemente lo hubiera hecho si hubiera estado haciendo algo divertido. Mira estas sabrosas piezas con las que acabamos hoy aquí. Agregué solo unos puntos con la pluma posca. Yo solo quería ese pequeño elemento extra de detalle ahí dentro. Mira eso. Estos son tan bonitos. Éste en realidad voy a montar a una tabla porque la hice del tamaño correcto y te voy a mostrar cómo termino eso. Estos, podría usar para enmarcar. Podría enmarcarlos debajo de un trozo de tapete. Definitivamente voy a hacer un spray de acabado sobre ellos. Por alguna razón esta realmente me atrae. A mí me encanta tanto. De hecho tengo un espacio abajo en la pared de mi galería donde estoy esperando tres pequeños cuatro por cuatro así que puede terminar cortando estos dos a 4 por 4, así que tengo mi conjunto de tres. No lo sé, porque hombre, me encantan estos colores. Eso es otra cosa divertida de limitar tu paleta de colores es muy divertido ser como, me encantan estos colores y los volvería a usar. O odio estos colores y nunca van a salir de nuevo. Esta es una forma divertida de averiguar algo de eso. Espero que te diviertas con este colorway; rosa, naranja y amarillo. Me encantaría ver cómo haces esto, qué suministros juntas, cómo es que tus proyectos terminan buscando. Entonces, por favor, regresa y comparte esos. Espero que te guste hacer esta paleta de colores limitada y en el siguiente video, te voy a mostrar cómo vamos a acabar con estos. Te veré de vuelta en clase. [MÚSICA] 6. Termina tus piezas: [MÚSICA] Hablemos de terminar nuestras piezas. Lo que tengo que hacer antes de hacer cualquier otra cosa es que tengo algún fijador con el que arreglaré la parte superior de mis piezas y estoy usando el Fijador Suave Pastel Sennelier. Podrías rociar fijador tantas veces aquí como quieras y no es necesariamente un acabado permanente para la parte superior de esto, pero hará que sea menos probable que alguien manche las cosas y para que luego puedas quizá añadir un barniz encima. Fácilmente podrías hacer 10 capas de fijador. Rocíalo, déjalo secar, rocíalo, déjalo secar para que realmente arreglen esas cosas suaves. Entonces como acabado final, podría hacer algo así como un barniz de archivo. Este barniz Kamar es de archivo. Esto, se obtiene de la tienda de arte. Si obtienes barnices de la ferretería, lo más probable es que no sean de archivo y estén creados para el arte, pero sí tengo algunos que he conseguido de la tienda de arte. Se quiere tener mucho cuidado de que digan que no amarillea y preferiblemente archivado. Entonces lo que tengo aquí es la placa a la que voy a montar una de estas. Voy a terminar esta en una tabla. Entonces también tengo solo un par de otras opciones para darte. Si querías enmarcar tus piezas, esa es la mejor manera de proteger cualquier superficie en la parte superior. Diré sin embargo, que éste está enmarcado en mi mente al revés y lo tenía visualmente yendo de esta manera. No le dije eso al enmarquador. Se enmarca boca abajo. Colgada en la pared, cuelga de esta manera. Si vas a enmarcar las cosas entonces llévalas al framer porque algunas piezas merecen ser enmarcadas profesionalmente. Si vas a hacer eso, asegúrate de decirle a tu framer qué manera crees que está arriba o abajo porque con un resumen, solo te vas a ir de como sea que lo montaron y pueden tener lo pensaron y pueden no haberlo hecho y cuando lo recuperes, sin embargo pensabas que en tu mente estaba arriba o abajo puede ser diferente a como lo enmarcaron. El encuadre es muy bonito. Debajo de la estera, quieres que tenga algo de mate o algún espacio entre la obra de arte real y el vidrio. No quieres tu obra de arte contra el cristal. Enmarañado es perfecto. Entonces esto tiene pastel y pintura igual que lo que hicimos con esta pieza y es una de mis favoritas y cuelga sobre mi escritorio al otro lado de la habitación. También podrías ir mucho menos caro que un framer personalizado e ir a Michael's o Hobby Lobby o a cualquier lugar que venda algún encuadre que tal vez podrías comprar fuera de la estantería. Esto no era muy caro. A lo mejor pagué 15 dólares como máximo por ello y es de 8 por 8, 5 por 5 print. Podría enmarcar eso justo en esta pieza blanca y sería hermoso. En general también, si estoy haciendo piezas para enmarcar y corté esto a 5 por 5, tal vez realmente quería cortarlo a 5 y 1/4. Téngalo en mente dependiendo de lo que vayas a hacer con estos. Permítete posiblemente un poco de respiro para hacer lo que vas a hacer con él. Si vas a enmarcarlo, tal vez corta estos un cuarto de pulgada más grandes para que puedan enmarcarse con bastante facilidad. Con este, lo voy a montar en una cuna y este es solo un panel de madera de 6 por 6 acunado con un lado de 7/8 pulgadas. Si estoy haciendo cosas para decir una galería y quiero que se vea cara, entonces en realidad iré con el lado más profundo, más como 2 pulgadas o una pulgada y media. Esto es lo que tengo aquí para hacer proyectos de arte un poco divertidos. Voy a usarlo porque lo tengo aquí, pero si estoy haciendo esto por algo más elegante o para una galería, definitivamente voy a ir por el lado más profundo y lo he preparado con el gesso en la parte superior. Sí es necesario cebarlos. No puedes simplemente pegar tus cosas a la madera desnuda. Es más probable que la madera absorba cualquier cosa que le pongas y suelte tu papel en lugar de pegarlo. He escogido un color para el lado, y he escogido uno de los colores que estamos usando hoy y solo pinté los lados en ese color. Tengo mucho cuidado de no pintar la parte superior. Con una pintura como esta, es menos probable que importe, pero ya he hecho esto antes con fotografías y he pegado la foto hacia abajo. Accidentalmente tuve algo de pintura de color en la parte superior donde pinté los lados de negro y ese color se desangró hasta mi fotografía. Ahora tengo mucho cuidado de no conseguir ninguna pintura en la parte superior sin importar lo que esté haciendo, por si acaso. Entonces escogí un color de mi paleta de colores del que aún no me había salido y pinté ese lado para que cuando monte esto aquí, esté terminado y listo para colgar y hermoso. El lado del papel será blanco posiblemente y podría volver con un bonito pincel fino, solo recubra el lado del papel también para que no se pueda decir que monté papel a cartón. Mira lo hermoso que es eso. Estoy mareado de lo divertido que va a ser esto. Voy a montar este solo para mostrarte cómo hago esto. Entonces eso estará terminado para eso, pero sí me gusta tener otras opciones. Otra cosa que he hecho es que tengo algunos de estos simplemente colgados un clip en el tablero frente a mí como inspiración. Tú también podrías hacer eso. Podrías simplemente colgarlos. Mientras no haya alguien por ahí, manchándolos con los dedos, se ven hermosos. No he tenido ninguno de estos dañados, pero aquí no hay nadie tocando esos. [Risas] En realidad voy a tomar la pasta SÍ y eso es con lo que voy a pegar esto. A mí me gusta la pasta SÍ porque es agradable y espesa. Es fácil trabajar con él. Es como trabajar con un glaseado muy grueso. También podrías usar un medio mate grueso como Liquitex, o Golden tienen medios mate. No quieres un medio mate delgado. Si el medio mate está en un recipiente como este, probablemente sea demasiado delgado. Si el medio mate está en un recipiente como este, ese es el camino a seguir porque estos son realmente gruesos. Ese medio mate ligero no es lo suficientemente pesado. A mí me gusta la pasta YES porque es agradable y pesada, es archivada, se seca clara, y es muy fácil ponerla manchada en mi superficie y asegurarme de que tengo todo cubierto. Entonces suaviza mi papel hacia abajo. Entonces cuando se seque, puedo recortar cualquier pequeño trozo de papel que cuelgue sobre un borde que no pretendía. Si lo corto un poco más grande que esto o algo así, puedo recortarlo, pero solo lo recubro bonito y grueso. No demasiado grueso. Es lo suficientemente gruesa donde no hay espacios en blanco. Lo puedo ver en el resplandor de la luz. Puedo ver dónde está y puedo asegurarme de que tengo todo el camino hasta la esquina cubierta. Ahí vamos. Entonces ahora puedo ver que todos mis bordes están cubiertos. Puedo tomar una toalla igual que lo hago con la pintura y puedo [RUIDO] sacarla de mi espátula para que me limpie la navaja. Limpieza fácil y agradable. Todo bien. [RUIDO] Tengo por aquí un poco de papel encerado seco, que es papel deli de cocina. Podrías usar papel pergamino de tu cocina, cualquier cosa por el estilo. Podemos sacar la pintura del camino. Tiendo a pintar todo a medida que voy. [Risas] Entonces cuando estés listo para montar nuestra pieza aquí. Entonces [RUIDO] voy a usar el papel deli encima para poder suavizarlo porque no quiero manchar nada. Ya habría sacado esto afuera y lo cubriría con mi fijador antes de llegar a esta parte y tengo un rodillo. Si tienes uno de estos rodillos, esto es muy agradable para extenderlo. Entonces podemos ver si lo he cubierto todo. Aquí mismo, ya ves que tenemos un borde blanco allá arriba. Antes de que esto se seque, puedo mover eso con mucho cuidado. Por eso me gusta la pasta SÍ. No se seca tan rápido que no se puede mover. Ahí vamos. Entonces voy a venir y esparcirlo otra vez. Entonces una vez que tienes eso asegurado y lo estás dejando secar, así que dejas que eso se seque un poco, luego vuelvo con una línea realmente delgada muy cuidada del mismo color que pinté el lateral y pinto el lado del papel. No me gusta que haya un borde blanco, personalmente. Sigo adelante y solo retoque eso lo más cuidadoso que pueda ser. No quiero que haya rosa en la pintura misma, como donde pinté el costado. Quiero que solo se termine mientras miras a un lado. Así terminaría eso. Entonces si quisieras, entonces podrías hacer una capa de tal vez barniz en aerosol solo para darle un poco extra de toque acabado a ella. Entonces está listo para colgar. realidad no le harías nada más. Entonces alguien me preguntó en algún momento, ¿ podrían hacer resina verter sobre esto o podrían hacer cera encáustica sobre él y solo vas a tener que experimentar, pero definitivamente asegúrate de agregar bastantes capas del fijador antes de que me atreví a verter algo encima de él porque cualquier cosa que le pongas encima que esté húmeda podría recoger ese pigmento y esparcirlo. Yo haría una pieza de prueba antes agregar algo encima de ella que esté mojado, o si vas a hacer barniz con pincel, haz una pequeña pieza de prueba. Toma una de estas pequeñas piezas que has recortado y que no vas a usar para nada más en cuanto a pintura y pruébalo y mira qué es lo que realmente va a funcionar mejor para ti porque algo funciona para mí podría no terminar funcionando tan bien para ti. Simplemente realmente depende los suministros que escojas y no sé, la hora del día y si estás sosteniendo bien la lengua, [Risas] todas estas cosas diferentes que podrían afectar la forma en que un acabado pieza termina. Si lo estoy montando a una placa, así es como lo hago. Mira qué hermoso es eso. Eso podría haber sido incluso muy bonito con lados anaranjados. Podría volver y pintarlas naranja porque en realidad no soy una persona rosa, pero soy una persona naranja, pero de cualquier manera, ahora está terminada y lista para colgar en la pared. Entonces tenemos estas otras piezas que podemos montar o hacer otra cosa, enmarcarlas o no sé, esta es mi pieza favorita con ese poquito ahí mismo. Eso me encanta. Espero que disfrutes montando estos o enmarcándolos o rematando sin embargo vas a terminarlo. No puedo esperar a ver lo que se te ocurre. Te veo de vuelta en clase. [MÚSICA] 7. Ahorra tu paleta de colores: [MÚSICA] Hablemos de guardar nuestra paleta de colores. En cada una de estas clases que hago, siempre hablo de guardar tu paleta de colores porque vas a querer recordar más tarde cómo llegaste a lo que sea que es que creaste. Me encanta tener un gran libro de referencia, cosas que puedo ser como, oh, eso me encantó de verdad. Déjame volver a esa paleta de colores y probar algo nuevo hoy y luego guardo la paleta de colores en mi libro. Esta es una paleta de colores que hice en el taller de color donde creé colores personalizados. Eso también es muy divertido, si te gusta mezclar y crear algunos de tus propios colores de pintura, mira ese taller de historia de color donde te muestro cómo hacer esto. Entonces en mi libro de colores, guardo qué recetas crearon ese color para que sí sepa cómo llegué ahí. Estos libros tienen toneladas de usos. [RUIDO] Este es un libro viejo que obtuve en la tienda de segunda mano, así que no es algo por lo que pagué mucho dinero. Simplemente sigo adelante y recubro la página con gesso claro para que tenga un poquito de protección para cuando luego recubre la página con pintura. Antes de tirar esta paleta de pinturas y ojalá antes de que esté todo seco, solo quiero ir y extender cada color que utilicé en esta paleta de colores en esta página. Entonces este librito es una obra de arte en sí misma. Por eso me gusta usar un libro vintage como este, porque ahora es algo que no puedo esperar para mostrarle a otras personas. No puedo esperar para mostrarte en clase, lo que creé, es simplemente súper divertido. [RUIDO] Quita la pintura de mis dedos aquí. Simplemente es súper divertido para luego compartir, déjame ponerme un poco de blanco ahí, con otros qué usaste y cómo llegaste ahí. Entonces solo sigo adelante y marco aquí algunos de estos otros pequeños colores que usé con estos pasteles. Entonces simplemente se ve tan hermoso y creativo. Simplemente me encanta. ¿Utilizé este color? Creo que usé este color. A lo mejor no lo hice. [RUIDO] Tal vez usé el más amarillo. Ni idea. Eso está bien. Ahí vamos. Entonces tomaré una de mis piezas que me sobró y podría ser esta más grande la que tanto me gusta, y voy a engrapar esto en este libro. De hecho creo que quiero hacer otra cosa con esto aunque. Podría tomar un trozo de uno de estos y cortarlo. Quiero asegurarme de que tengo suficientes colores aquí poder ver todo lo que hice. Eso está bien. Vamos a usar esto aquí y vamos a cortar eso. Entonces sólo me llevo mi práctica grapadora dandy. Voy a juntar dos páginas porque este libro es más delgado. [RUIDO] Grapa eso justo ahí mismo. Ahora tengo un registro de la paleta de colores que usaremos hoy. Recordaré haber visto mi pedacito, cuáles eran mis piezas más grandes y entonces tal vez quiera volver a visitarlo. Te animo a recoger un libro económico en la tienda de segunda mano, algo que no te importa pegar cosas. Este va a tener todo tipo de cosas en él porque para cuando termine todo este lado, volveré y luego haré este lado. Entonces cada página solo tendrá toneladas de cosas divertidas en ella para que yo haga referencia para piezas de arte más adelante. Pero me encanta este libro, es mi favorito y todavía quedan toneladas de páginas. cuando termine, puede que no regrese y haga el otro lado. Puede que tenga suficiente en él. [Risas] Mira qué bonito es eso. Te animo a guardar tus paletas de colores y tomar un trozo de tus piezas sobrantes y meterte ahí con él para que recuerdes, ¿cómo llegaste a ese look, qué colores usaste? Si estás realmente organizado, podrías tomar un bolígrafo y escribir aquí cuáles son cada uno de esos colores. Yo sólo lo voy a hacer un globo ocular. Pero sí deseo a veces que algunos de los colores que había escrito. Solo tenlo en cuenta. Te veré de vuelta en clase. [MÚSICA]