Autorretratos avanzados: haz tomas como un profesional

1. Clase magistral de fotografía de autorretrato: lucir como un profesional: Hola, chicos. Bienvenido a mi nueva clase, tomándome un selfie como un profesional. En muchos casos, necesitamos nuevas tomas para nuestros perfiles de linkedin, para nuestros correos electrónicos, para nuestras redes sociales, lo que sea. Entonces queremos tomarnos una nueva selfie y no tenemos un fotógrafo profesional en nuestro bolsillo, así que lo hacemos nosotros mismos. Entonces de esto se trata la clase de hoy. Entonces, ¿dónde estoy? Soy fotógrafa profesional. Trabajo con la industria automotriz. Trabajo con Mercedes Benz. Trabajé con BMW Porsche, Cooper. He trabajado con muchas marcas. He trabajado con algunos pilotos, algunos conductores, conductores profesionales. He trabajado con Philip op Kirk y otros. También he trabajado en trabajos de la industria de la moda. Trabajo de Slash. No puedo revelar lo que estoy haciendo, pero también he trabajado en la industria de la moda con algunas tomas para revistas, algunas tomas para modelos para sus libros y esas cosas. Entonces por eso soy un fotógrafo con algo de experiencia. equipo necesario para hoy será la luz principal, lo que yo llamo a estas cosas. No específicamente una luz principal, sino una fuente de luz. Puede ser un panel USB con luces puede ser algo que puedas controlar fuente de luz controlable. Por supuesto, necesitas una cámara, pero puede ser la cámara de tu teléfono. Puede ser una cámara profesional. Puede ser lo que quieras. Lo importante aquí es la iluminación. Entonces cuantas más luces puedas, mejor, pero hoy trabajaremos con una luz para esta clase. Entonces, ¿qué vamos a hacer vamos a aprender a tomar una selfie en casa y editarla Una de las cosas más importantes que siento y la gente realmente no habla de ello solo en los medios profesionales es la iluminación. La iluminación es muy, muy importante. Entonces bien, hoy vamos a hacer una selfie. Pero lo que vamos a hacer es entender cómo funciona la luz contra tu cara. Entonces esa es la lección principal para hoy. Aunque tomándose una selfie, sí. Pero saber, entender qué le hace la luz a tu cara, qué hace viniendo del frente, qué hace viniendo de lado, qué hace. Si tienes dos, qué hace, si tienes tres, etcétera, etcétera, etcétera, eso es lo que vamos a hacer Y al final, vamos a hacer un autoretrato selfie de nosotros mismos puede ser más artístico. Puede ser más profesional, como lo es el inmobiliario. Entonces, eso es lo que vamos a hacer, y ese es el punto de esta clase. Así que vamos a hacer esto chicos, y vamos a sumergirnos en ello y hacer algunos selfies geniales para que podamos compartir el conocimiento, sí. Así que vamos. 2. Tomar selfies en realidad: consejos de fotografía profesional para obtener resultados sorprendentes: Así que bienvenido a mi lección sobre cómo tomar una selfie como un profesional. Es un poco raro. Los profesionales no se toman mucho selfies, pero todos necesitamos una foto de nosotros mismos, para nuestro plan de estudios, para nuestro perfil vinculado, para nuestras redes sociales, para nuestra firma de correo electrónico, lo que sea. Entonces voy a tratar de enseñarte la manera más fácil, la forma más profesional que puedas hacer con una iluminación sencilla. No vamos a complicar mucho esto. Lo mantendremos muy sencillo. Lo puedes hacer en casa. Te voy a enseñar a hacerlo usando las luces que puedes ver detrás de mí. Es una luz clave, y la luz secundaria que es esta, la amarilla apenas para la polilla No lo necesitas para nada. Para lo que te voy a enseñar, solo necesitas una luz. Por supuesto, si tienes más mejor. Pero estas lecciones están hechas para personas que conocen los conceptos básicos de la fotografía y quieren dar un paso al frente para comenzar a buscar o comenzar a crear como un profesional. Entonces estoy apuntando esto para personas que solo tienen acceso a cinco o diez luces. Entonces vamos a mantener esta luz. Los otros están encendidos, pero no importa. Lo importante es la iluminación. Mucha gente va a pensar, necesito una mejor cámara y esas cosas. Si puedes permitirte una cámara o una mejor cámara, agradable, pero la iluminación es mucho más importante para una buena selfie que para una buena cámara. La cámara que tienes ahora mismo en tu teléfono o la cámara sin espejo que acabas de comprar, puede ser una de las más baratas, una de las más profesionales No importa. Tomará un gran tiro si tu iluminación es correcta. Por correcto, quiero decir, es lo que buscas. No hay una forma correcta de tomarme una selfie, digamos, seguiré llamándola selfie solo para que sea más fácil decirlo, pero es más de autorretrato o autorretrato porque selfie para mí es un poco simplista Es solo, oh, mira, auto retrato o autorretrato para mí, es cuando tenemos más cuidado con la luz, con la composición. Ya sabes lo que buscas. Enciendes tus luces para hacer lo que estás buscando. Entonces este es un auto retrato. Yo solo lo llamaré selfie porque es más fácil. Paso número uno, lo que hay que hacer. En primer lugar, ¿qué quieres? ¿Quieres una luz plana? decir, tu cara se verá igual que en este video. Por ejemplo, mi cara está iluminada del lado izquierdo a mi lado derecho. Tú otro alrededor. A mi lado derecho, es casi la misma luz exacta. Pero si me pongo de mi lado, mi parte derecha está en la sombra. Puede tener múltiples configuraciones una luz, aún una luz. Puede tener múltiples configuraciones. Puedes tener múltiples resultados con una sola luz. Entonces, ¿quieres luz plana, es decir, tu rostro todo con el mismo nivel de luz? ¿Quieres un look más cinematográfico, y luego puedes poner la luz a 45 grados a un lado Te voy a mostrar ejemplos. ¿Quieres que te iluminen desde arriba, desde abajo, crear sombras aquí o allá? Eso depende de ti. Lo que voy a decir es luz plana veces es un poco aburrida, en mi opinión, todo si quieres demostrar que sabes un poco más de fotografía o sobre todo en este caso, iluminación que el Joe normal. Así que la iluminación plana es buena. Es genial. Tu rostro estará todo iluminado de manera uniforme, pero no va a hacer el factor wow muy no lo haré muy interesante, si entiendes a lo que me refiero? Por ejemplo, ahora me estás mirando, mi cara está bien iluminada, creo. En mi opinión, esto es lo que quería. Pero puedo decir que es una toma muy guau. Es un disparo normal. Mi cara está iluminada. Bueno. En la fotografía, si quieres que sea tal vez más cinematográfica, puedes mover la luz alrededor y explorar con las sombras que crea tu rostro Te voy a mostrar ahora lo que puedes hacer. Como puedes ver, al mover la luz alrededor, puedes crear ciertos efectos. Si pones la luz en ciertos ángulos, será un look más cinematográfico, y podrás definir cuánto aspecto cinematográfico quieres. Digamos. Imaginemos que el centro es iluminación plana y alrededor de 60 grados es muy cinematográfico Entonces, cuanto más te pones de tu lado, más cinematográfico se pone. Si sabes a lo que me refiero. Si vas más allá de los 60 grados, digamos, empiezas a perder luz en tu rostro y obtienes luz de lado. Eso no es un retrato, sí. Entonces por eso digo a unos 60 grados. Eso es un número redondo, digamos, para un valor máximo donde puedas poner tu luz y aún así tener un gran retrato. Muy cinematográfico, pero sigue siendo un gran retrato. Siguiente cámara, la cámara es importante una manera específica y muy específica en lo que intentas hacer porque estás iluminando tu cara y tratando de que todo esté desenfocado o desenfocado o algo en el fondo porque lo que estás tratando de hacer es aislar tu rostro del resto del desorden que hay en tu toma La cámara necesita tener un modo profesional. Estoy hablando más de smartphones. Muchos de los modernos sí tienen ese modo profesional en que puedes configurar cuánta exposición deseas. Puedes configurar, definir los valores que quieras, y verás la diferencia que marca. No tiene el modo pro, al menos los smartphones más recientes, puedes presionar un viejo y luego arrastrar hacia abajo sobre una barra vertical que aparece en tu pantalla, y esa es la barra de exposición. Para que la puedas oscurecer un poco. Estoy seguro de que su smartphone, al menos en un escenario como este, intentará compensar y hacer un promedio de la luz disponible. Pero lo que realmente quieres es que tu cara sea perfecta, y todo lo demás es inútil. Todo lo demás no interesante para este propósito. Entonces esa es una manera. Si tienes una cámara profesional, sabes cómo operarla. Espero, para que solo puedas definir la exposición con tu velocidad de obturación y apertura, así que es fácil. Eso no es gran cosa. Nuevamente, en un escenario como este, quieres que el fondo sea más oscuro porque yo puse la luz en mi cara, como viste en este video. Entonces ahora que tu rostro está bien iluminado, la cámara está bien configurada. Ahora tienes que pensar en tu composición. ¿Quieres ser ese centro? ¿Quieres estar en un tercio, quieres estar atrás? ¿Quieres estar mucho más al frente? ¿Qué quieres ser? Entonces esa es la preferencia personal. Normalmente hago mis autorretratos cuando necesito tener un nuevo avatar o algo así. Trato de recortar un poco más que esto. Te voy a mostrar ejemplo ahora. Se trata del cultivo que trato de hacer cada vez. Una cosa puedo decir que me ayuda mucho. Si tienes con un smartphone, es bastante fácil, creo. Pero si tienes cámara dedicada, una forma de ver lo que estás haciendo porque generalmente las cámaras o no todas las cámaras inclinan la pantalla hacia ti. Entonces una forma de ver lo que estás haciendo es conectarlo a un iPad, conectarlo vía cable a una computadora, a algún tipo de pantalla que puedas ver lo que estás haciendo. De lo contrario, será un dolor en el ser ese centro o estar en la tercera línea o lo que sea, será doloroso crear la composición que deseas. Así que trata de tener una pantalla que muestre lo que está viendo tu cámara. Esto también aplica si estás tomando la foto con tu smartphone con la cámara trasera, así que no hay pantalla que te apunte. Oh, siempre trata de tener una pantalla que muestre lo que está viendo la cámara. Entonces lo que siempre le digo a la gente es enfocarse en ti mismo. Tú eres el sujeto primario. Por supuesto, todo lo demás será debe ser necesita ser una idea de último No quiero ignorarlo, pero quiero decir, te pones en su lugar e imagina que estás tomando el tiro. Puedes verte en la pantalla del iPad, o lo que sea, lo que configuraste para verte a ti mismo. Si no te gustan los arns de fondo, cámbialo. Es muy importante. Para mí, me gusta mantener oscuro el fondo, en este caso. Te estoy hablando de esta configuración en mi oficina. Entonces me gusta mantener oscuro el fondo. Es una preferencia personal. Si te gusta mantener un fondo claro, necesitas tener luz en la espalda, ¿verdad? Entonces puedes usar otra luz o usar la luz solar si tienes ventana, si tienes una puerta o algo que pueda dejar entrar la luz solar para iluminar tu espalda, y usas la luz dedicada por ti mismo. Entonces esos son algunos consejos para que crees el mejor yo si es posible. Al igual que un P. La iluminación es el jugador principal en este escenario que necesitas tomarte una foto. Y además, otra cosa que no te dije, pero siempre importa es, ¿por qué quieres una nueva selfie? ¿Cuál es el propósito de esta toma? Para mí, soy fotógrafo, así que siento que hay un poco de libertad cuando se trata de mis fotos de perfil, sí. Para que pueda ser un poco más artística. Si soy agente inmobiliario. No puedo estar en un ambiente oscuro mirando hacia abajo, gente no ve mi cara, etcétera, eso sería un poco raro Entonces en ese escenario, quieres luz mucho un fondo blanco o fondo muy claro, no mucho desorden, y luego quieres una gran iluminación en tu cara Por la luz en tu cara, necesito decirte esto. Puedes usar una simple luz USB en tu cara. Pero si tienes iluminación como esta y tienes un difusor, esa luz como difusor de silicio en el extremo. No es perfecto, pero lo usé específicamente para estos videos, así que ya ves lo que puede hacer. Siempre usaría una caja blanda, si es posible, si tienes acceso a uno o a un paraguas. Especialmente me encanta disparar a través sombrillas y no los paraguas reflectantes. En disparar a través, usted debe a través del paraguas tiene sentido. En el reflectante, giras la luz y disparas al paraguas, y el paraguas te refleja la luz. Personalmente, prefiero la raíz de brote. La otra es que crea una luz diferente. Nuevamente, preferencia personal, así que eliges lo que quieres. Pero una simple luz USB funciona perfectamente siempre y cuando no la configures al máximo. Por ejemplo, ahora mismo, mi cara está siendo iluminada por una luz USB, así que no está configurada al 100%. Te puedo decir que en realidad está configurado hasta el 70%. No es una luz fuerte. Es una luz mediocre, digamos. La temperatura que te pones, a lo que sientes, es genial. Si lo empujas a un valor, será más al lado azul. Si lo empujas a un valor menor, será más al lado amarillo. A mí me gusta mantenerlo en los 3 mil. Depende de mi entorno y de lo que quiera hacer. Pero me gusta mantenerlo en los 3 mil. Este actualmente se encuentra en 3,200 Kelvin. Entonces es lo que descubrí que es la combinación perfecta entre tener un tono de piel agradable y claro y que esa luz sea realmente azulada y esa luz que sea realmente amarillenta Si me vuelvo la luz más amarilla, ese amarillo empezará a perder potencia, y ese azul comenzará a ganar potencia porque la cámara intentará compensar en mi rostro y tener un tono de piel real. Así que siempre piensa en eso si tienes una competencia con múltiples luces, y eso es todo. Espero poder enseñarte algo. En el siguiente video, veremos cómo podemos editar selfie para que sea tuya, para que sea increíble con una sola luz un simple teléfono con cámara hará el truco y disparará atom, así que no podría ser más fácil. Así que nos vemos en el siguiente video, y editaremos una gran toma. Nos vemos entonces. 3. Consejos profesionales para editar tu selfie: desde la imagen en bruto hasta la final: Así que bienvenido de nuevo a mi video sobre tomarme una selfie como un profesional. En esta, estaremos editando como un profesional. Entonces, antes que nada, me tomé esta selfie de mí mismo hace un par de días. El punto era hacer una selfie donde me iluminara y el fondo sea oscuro. Entonces puse la luz principal, como viste en el último video en mi cara, y no hay otras luces más que esa luz de allá que puedes ver encendida. Esa luz por allá porque le da un suave resplandor amarillento al fondo de mí que puedo tomar y volverlo más oscuro, o puedo conservarlo Veremos cómo va la edición. Por ahora, quiero decirles que quiero mantener la luz. Si no quieres mantener la luz, ten en cuenta que tu toma necesita tener la luz fuera de ti mismo, no frente a ti mismo. Sería más difícil quitar la luz. No imposible con un ojo, pero sería más difícil sobre todo un tipo como yo que tiene tatuajes, rehaciéndolos, no sería perfecto Y también rasgos de la cara y esas cosas, siempre trata de mantener la luz fuera de tu toma. Puede ser así. Sería fácil de limpiar. Quiero quedármelo. Verás el efecto que produce, pero quiero conservarlo. Se tomó a propósito así. Lo que no quiero es este extra de la luz a la esquina de mi imagen, pero nosotros nos encargaremos de eso en un momento. Entonces lo que quiero hacer es tener una imagen oscura donde mi rostro esté más iluminado en este caso, en mi lado izquierdo. Déjame pensarlo. Mi lado izquierdo, ese es el lado izquierdo de la imagen. Es más fácil, digamos, en el lado izquierdo de la imagen y el lado derecho un poco más oscuro. Digamos que no llegaste al punto correcto de oscuridad en el lado derecho, siempre puedes mejorar en eso después. Lo que hace que una gran oportunidad de trabajar para editar es cuando tienes una toma que sabes, puedes hacer la edición que quieras. Lo que quiero decir con esto es que tenemos la luz con fuente de luz, es visible, así que no tengo que construir una en la edición. Mi cara está más del lado izquierdo del tiro, menos a la derecha, genial. La diferencia no es lo que quería o no tanto como quería, pero eso está bien. lo arreglaremos. Hay un desenfoque de mi año de guitarra que no quiero, y hay otras características que no quiero. Entonces empecemos a trabajar. No voy a usar ninguna plantillas, ningún preajuste que veas del lado izquierdo porque no quiero influir o no mostrarte todo el trabajo que voy a hacer en esta toma En primer lugar, juguemos con los controles básicos en sala de luz. Vamos a agregar un poco más de contraste. Ves el fondo inmediatamente comienza a oscurecerse un poco. Vamos a sacar un poco. Luces, juega un poco con ellas. Si has sobreexpuesto tu rostro, se verá así, una parte blanca Eso no queremos. Queremos que la elight sea fuerte pero no abrumadora Así que juega un poco con tu slider. Voy a añadir un poco, pero no demasiado. Sombras juguemos con ellas. Me gusta ver qué hacen en cada toma en particular. Sé lo que quiero lograr, pero cada slider, me gusta jugar a la izquierda a la derecha y ver qué hacen. Entonces sombras, quiero bajarlas un poco. Blancos. Quiero bajar un poco también y los negros probablemente bajados. Sí. Se empieza a blanco ya esto. Y porque quiero una imagen oscura, todo esto va a mi favor, sí. Entonces esa es la textura. Voy a acercarme a und por ciento para que veas que no quieres aumentarlo mucho porque va a sacar a relucir todo lo que voy a llamarlo defectos, no defecto. No es la palabra correcta, sino defectos en tu piel. Entonces dependiendo, y esta es mi preferencia personal, pero dependiendo si eres un chico o una chica, va a hacer más brazo que bien. Por lo general, los tiros de chica tienen la piel mucho más suave que los chicos, generalmente. Pero si quieres suavizar tu piel, solo quita un poco la textura y quita un poco la claridad Eso es demasiado, obviamente, pero es solo para mostrarte cómo puedes hacer esto fácilmente. Obviamente, yo estaba haciendo esto para el viejo tiro, pero se puede fácilmente con el seleccionar solo la piel de la cara y hacer eso. Volvamos a la toma. Redujamos un poco el contraste. No quiero tanto. Eso es lindo. Veamos desde dónde empezamos, dónde estamos ahora. Volvamos a poner un poco de amarillos. No, no funciona. Hagamos esto un poco diferente. Agreguemos un poco de vitalidad. Bien. Esto me gusta. Ahora bien, hay algunas características que quizás quieras aclarar en tus propias tomas. Digamos que si quieres aclarar algunas imperfecciones en tu cara, tengo estos puntos rojos en mi cara porque no soy modelo, entonces, sí, así es como la vida Y selecciónalos todos. Aquí, estoy usando IA generativa porque quiero la textura exacta, pero no es necesaria Voy a usar ahora solo para mostrarte la herramienta de anguila, y hace un trabajo perfectamente bueno. Mueve esto de aquí. Quiero que esto se elimine. Digamos que quiero que esto se elimine, éste, éste, digamos que quiero que esto elimine esto. Digamos que quiero esta sombra corregida, y ahora se puede ver que la cara está un poco más limpia. Entonces eso es algo que me gustaría hacer primero, así que no estamos lidiando con nada que arruine nuestra imagen. Tengo en mis años de infancia, me rompí la cabeza, así que siempre tengo aquí esta sangría que puedes ver en mi Entonces eso es una cosa que me gusta aclarar. Vamos a recoger más de aquí. Es más similar. ¿Bien? Sí, mucho mejor. Ahora bien, lo que puedes hacer y lo que aconsejo a la gente que haga, en este caso, la cara está casi perfectamente afilada. No se enfocó en el ojo. Me enfoqué en la mejilla. Es lo que es. Podría tomar otro, pero honestamente, no soy perfeccionista Entonces sobre todo en las fotos que van a ser así de minúscula y gente las va a ver en celulares o cosas así, eso nunca no lo hará. Si quieres ser perfeccionista, asegúrate de que el foco esté siempre en tu ojo, ¿de acuerdo? Es muy importante. El ojo es el ojo es la puerta al alma o lo que digan. Y en la fotografía, eso funciona exactamente así, nadie quiere ver un ojo borroso Mi rodilla no está borrosa, pero no tiene un puntiagudo. Entonces sí, eso es todo. Ahora, digamos que quieres aumentar la luz de la luz, aumentemos la luz. Por supuesto, esto aumentará todo desde ese lado, pero aumentaremos la luz. Siempre aumento el contraste y hago un poco de bruma, como la luz es muy fuerte, así que crea un poco de bruma. Así que siempre hago eso y siempre lo llamo iluminación. Es mi máscara. Por supuesto, ahora tenemos que restar y puedes hacerlo con pincel o por lo que quieras Yo sólo voy a hacer un pincel rápido aquí, para que puedan ver más o menos de lo que estoy hablando. Aquí no queremos nada de luz. Por eso estoy usando el pincel. Y ahora también lo voy a restar así. Entonces ves que la luz comienza donde el anillo es visible. Más o menos, déjame sólo en la parte superior. Entonces la luz comienza donde el anillo es visible. Entonces eso es lo que quiero. Entonces parece que viene de aquí y no empieza aquí, ¿verdad? Otra cosa que dije, no quiero esta parte. Puedo hacer una cosecha o puedo hacer esto. Puedo hacer un degradado y solo poner la exposición al mínimo, y crea un negro, y lo llamaré lado izquierdo fijo. Tienes múltiples formas de lograr la misma idea que quieres, así puedes hacerlo de varias maneras. Ahora, una cosa que mencioné en la salida es que el contraste en el lado izquierdo del disparo no es lo suficientemente grande para mí. Lo quiero más grande. Quiero que sea mi cara más oscura del lado derecho. Entonces lo que voy a hacer es seleccionar tema. Y luego botón derecho en esa máscara se cruzan con un degradado lineal Y ahora voy a hacer un gradiente lineal así. Y ahora puedes empezar a ver lo que voy a hacer. Voy a justo por esta parte, empezar a oscurecer un poco la exposición Ahora, puedes mejorar esto Y lo que me gusta hacer siempre es de aquí, restar, cepillar Y debido a que la nariz es una parte que siempre está iluminada, siempre me quito la nariz de este gradiente que pongo para oscurecer un lado de mi cara Así que siempre hago esto. Y si quieres ser perfecto, la luz vendría hasta aquí y esas cosas, pero yo no. Me gusta el modo visual en sí que ser perfecto con cómo funcionaría en la vida real. Si sabes a lo que me refiero. Si quieres ser perfecto, por todos los medios, haz eso y despeja la luz o el degradado como debería. Pero nunca es mi enfoque ser perfecto. Quiero que el tiro sea lo que quiero que sea. No tiene por qué representar cómo sería la luz si estuviera encendida como ¿entiendes a lo que me refiero? Entonces llamemos a esta máscara, oscura y del lado derecho de mí. ¿Por qué estamos llamando a nombrar todas las máscaras? Porque si lo haces, como suelo hacer, alrededor de los 30, es fácil volver al día siguiente y oh, dónde está la máscara que me aclara la nariz o hace un poco de iluminación, lo que sea Es mucho más fácil nombrarlos. He visto muchos tutoriales que no nombran a las máscaras, y me resulta un poco difícil si quieren editar una foto, sobre todo dos, tres días después para saber cuál necesitan quitar, cambiar, lo que sea. Así que siempre nombra tus máscaras. Ahora, dije que quería quitarme la guitarra, pero veamos si es necesario. Siempre hago viñeta. Nunca lo hago vía viñeteado post scrap. Siempre lo hago a través de una máscara. Hago este círculo con una pluma grande, alrededor del 50%. Puedes hacerlo de otra manera, una pluma más pequeña, pero suelo ir a cerca del 50% y luego invertirla y luego jugar con tu exposición hasta que estés feliz. Apenas podemos ver mis tatuajes de brazos aquí. Entonces es genial. No olvides una cosa. Esta viñeta aplica a todo, y no quiero no quiero que se aplique a la luz Entonces voy a restar y voy a hacer esta resta de gradiente, si eso tiene algún sentido, solo a partir de aquí Ahora bien, si te muestro la máscara, es más fácil ver dónde bajé la exposición. Fue en rojo donde está pintado de rojo. Por supuesto, ya sabes, un ltrm funciona. Y aquí, no pasa nada. Entonces eso es exactamente lo que quiero porque de ahí viene la luz. Entonces aún, ahora depende de ti, pero si vas a seleccionar personas, es detectar personas, detectará claramente porque es fácil en esta. Pero tienes una persona aquí, y luego puedes decidir qué quieres hacer. Como te dije antes eso sobre todo en los tiros de chicas, quieres limpiar un poco la piel. que puedas crear pieles para piel facial, piel corporal, cejas, ojos algo. No sé cómo pronunciarlo. Iris y labios pupila. Así que vamos a crear para las cejas del cuerpo facial. Normalmente no me meto con ellos, Iris labios y aire. A veces hago ir facial, no en este caso, no necesariamente. Entonces piel cara, aumenta un poco las sombras, solo para que quede un poco claro. Y si quieres en mesomin, si quieres despejar la piel un poco, devuelve la textura unos diez puntos y devuelve la claridad unos diez puntos también Entonces no es mucho, pero hace una gran diferencia, sobre todo cuando lo ves de cerca. Esta es la piel corporal. Se puede hacer exactamente lo mismo, pero no es tan necesario. El rostro siempre es lo más necesario porque crea la mayor cantidad de sombras y tiene los más pequeños detalles finos que a veces se quieren eliminar. Así que lo claro, suelo hacer un poco de exposición hasta sólo un poquito. El iris, suelo aumentar las sombras, aumentar la textura y la claridad. Después me acerco y aumento un poco la exposición no demasiado. Si lo engrasas demasiado, pareces un vampiro, sólo un poco. Así que el detalle en tus ojos brota un poco. Lo que siempre le digo a la gente, acercar, hacer su trabajo. Alejar. Si se ve raro, ¿te parece raro? Si se ve raro, dimita un poco. Y puedes hacerlo fácilmente ahora con estos deslizadores de cantidad que iluminan Entonces si pongo 200, ves que el efecto es exagerado dos veces Si lo pongo a digamos 75, no es ese abuso y no tienes que ir a tocar cada diapositiva que cambiaste. Entonces los labios, puedes optar por oscurecerlos un poco, que es lo que voy a hacer y quitar un poco de saturación Mis labios son muy rojos o aparecen muy rojos en las fotos. Siempre reflejan mucha luz. Por lo que aparecen muy rojos. Entonces es algo que suelo hacerme a mí mismo. No es algo que suelo hacerle a otras personas. Pero entonces otra vez, elige a ti y luego al aire. He visto muchos tutoriales para el cabello. Nunca se que hacer con el pelo antes de empezar a hacerlo, si eso tiene algún sentido. A veces tiene sentido aumentar la exposición. A veces tiene sentido disminuir la exposición, aunque parece una peluca. A veces tiene sentido aumentar la claridad. A veces tiene sentido disminuir la claridad, entonces A es una de esas cosas que he visto tutoriales enseñándote a ir a la derecha, enseñándote a ir a la izquierda, enseñándote a ir al centro, hacer lo que quieras. Para ello, voy a aumentar un poco de exposición, un poco de sombras. No voy a tocar a los negros. Ellos son buenos. Siempre puedes ajustar la curva si quieres. Voy a poner una pequeña curva S por aquí, pero voy a hacerlo como una curva S invertida. Mejor expresión, mejora un poco la claridad. Y veamos si es Ahora, ya ves si se acerca al 100%, puedes ver este resplandor No sé si puedes ver en el video por la compresión, pero es algo que puedes arreglar ya sea yendo a tu selección y borrándolo. Puedo hacer esto teniendo un pincel y simplemente limpiándolo. Entonces espero que puedan ver esto en el video. Si no, créeme, está limpiando cada parte de mi cabello que se desbordaba Digamos, fue aumentando la exposición en el exterior también porque la selección no fue perfecta. Entonces vienes con un cepillo y lo arreglas, está arreglado. Entonces es una solución fácil, o simplemente puedes cambiar el control deslizante. Entonces sí, múltiples formas de lograr lo mismo. Ahora, en lo general, se puede aumentar la claridad o disminuir. No voy a tocar esto por ahora. Voy a disminuir el bit la exposición general. Lo que quiero enfocar es en esta parte de mi cara. Aunque el resto realmente no me importa. Entonces la guitarra que me estaba molestando al principio, esta parte ya no es molesta porque apenas la veo, aunque siempre la puedo despejar con IA generativa Entonces, si no puedes verlo, pero aun así quieres limpiarlo, recuerda tu exposición -25, límpiala, y luego trae de vuelta la exposición Entonces, aclaremos esto solo con fines de enseñanza. ¿Bien? Este es uno que quiero quitar. Vamos a quitarlo, espera un poco. Es bastante perfecto. Crea una sombra número dos, número tres, también. Entonces pongamos el número uno y la exposición de nuevo a negativo 25. Así que no más guitarra, aunque apenas era visible, pero como aumentamos la exposición y disminuimos, todo está bien. Esto es exactamente lo que quería hacer. Te voy a mostrar uno al lado del otro. Este es el punto de partida. Aquí es donde quería aterrizar. Una cosa más que me olvidé de hacer que quiero hacer es la gradación de color. Lo que siempre hago cuando quiero una foto de tinte amarillento, voy a sombras, hago clic en este cuadrado, y hago clic en el cuadrado cuadrado central, color centro Esto le da un tinte amarillento a la foto. Aquí es donde empezó. Esto es con el tinte amarillento. Creo que es un poco demasiado, así que voy a disminuirlo un poco. Y cuando le pongo el tinte amarillento a mis tiros, Disparos particulares. A mí me gusta poner un poco demasiado. Volvamos al morado. Eliminando la voz, soy un poco perfeccionista con este , agrega un poco de morado Me gusta mucho cómo ha salido esto. No toqué la curva de tono en esta toma. No creo que sea necesario. Siempre puedes cambiar tus sombras e Il con la curva de tono. No creo que sea necesario. Pudimos hacer todo con máscaras y los deslizadores cambiamos Entonces no tocamos ahí. Graduación de color, sí tocamos un poco. Entonces ya está hecho. En mis tomas particulares, claro, esto es una referencia personal, pero siempre me gusta hacer un poco de grano. Compré 20. No te vayas por la borda y lo hagas como, Oh, no, ¿qué es esto? Oh, sólo un poco. Siento como que agrega un poco de textura a tu tiro de nuevo a un solo disparo. Siempre agrega un poco de textura a tu toma, lo cual siempre es genial. Entonces estas cosas bajo los ojos. Este video es demasiado largo. Esto es lo último que bien prometo. Hay muchas maneras de hacer esto. Puedes ir a Photoshop y hacer. Hay varios tutoriales. Hay una manera fácil de hacer esto con IA. Seleccioné el equivocado. En vamos a seleccionar esto. poco lento grabando la pantalla y haciendo todas estas cosas en una toma de 60 megapíxeles. Entonces, vamos a quitar esto. Por lo general, la IA hace un gran trabajo quitando estas bolsas debajo de tus ojos. Entonces este no es un gran trabajo, pero siempre tienes tres alternativas. Creo que el número dos no está nada mal. Es un poco raro pero no está mal. Y siempre puedo ir a checar el número tres o pedirle que genere más. Entonces eso es algo que puedes hacer en lightroom. Si quieres ser realmente profesional, por todos los medios, acude a Photoshop. Si no te importa tener una forma simplificada de hacerlo, por todos los medios, hazlo en Lightroom Esto es por dispararte como un profesional, como puedes ver, hicimos algunos efectos de luz y esas cosas e incluso algunas cosas, mejorar la piel, llegamos al punto en el que estaba queriendo ir. Entonces esto depende un poco de lo que quieras hacer, pero lo esencial es tener buena iluminación sobre ti Todo lo demás en la parte de atrás es algo secundario y piensa en lo que quieres hacer antes de disparar. En este caso, no pude hacer o podría, pero con mucho trabajo, pero no pude hacer un selfie muy brillante muy blanco, porque lo hice a propósito en la toma, así que era un fondo oscuro. Así que tenlo en cuenta cuando estés haciendo la toma antes de la edición. ¿Bien? Por lo que cualquier duda no dude en preguntar. Espero que les guste el video. Espero que les haya traído algunas ideas, algunas técnicas, y los veo en la siguiente lección, chicos. Gracias por mirarte y verte.