Transcripciones
1. Introducción: Sé que esto podría sonar contra-intuitivo, pero incluso como creativo, necesitas un outlet creativo. Cuando se eligió a nuestro 45 presidente, sentí que mi tren estaba completamente descarrilado. Bienvenida 45 presidenta de Estados Unidos derrotando, Hillary Clinton en la campaña a diferencia de nada. Fue un gigantesco recordatorio brillante para mí de que las cosas no podían permanecer igual. Vi tanta divisividad testigo en el mundo que quería poder sanar mi yo artístico, pero también encontrar la manera de enviar un mensaje que
posiblemente pudiera sanar a la gente que luchaba con la divisividad que estábamos viendo. Nuestros rostros es un proyecto fotográfico que
trata de unir a la humanidad mediante el uso de expresiones. Bienvenido a skill share audio. Soy Justin Bridges, fotógrafo de moda y retrato con sede en la ciudad de Nueva York. Después de la elección, decidí que necesitaba agregar más creatividad a mi trabajo y encontrar una manera de invocar realmente el poder de la fotografía a través de la narración de cuentos, conectarme con los demás y tener un mensaje. A qué me parece eso como un proyecto de retrato donde paso 2-3 horas en cada tema. Pasamos una hora conociéndonos a través del té, a romper el hielo, y a informar mejor la forma en que elijo para captar sus emociones. A todos mis sujetos se les dispara exactamente de la misma manera sobre un fondo blanco y blanco y negro, siendo el foco principal su expresión. En la lección de hoy, desglosaré cómo crear un proyecto personal. Voy a repasar por dónde empezar, cómo construir una hoja de ruta para seguir nuestro progreso, y cómo mostrar nuestro trabajo una vez que hayamos terminado. Vamos a llegar a ella.
2. Crea tu proyecto creativo: Creo que el primer paso para iniciar un proyecto personal es encontrar algo que te interese, algo que te llame la atención, algo que te motive a querer realmente salir y hacerlo. Creo que cualquier proyecto personal necesita ser orgánico para ti mismo; de lo contrario, simplemente nunca vas a tener la motivación o el catalizador para realmente ponerte en marcha. El proceso de tratar de averiguar lo que estás tratando de decir puede ser tan orgánico como simplemente escribir algunas cosas en un diario, o simplemente pensar en las cosas que te inspiran, ya sea trabajo de alguien más que sea artista o sólo un mensaje fuera en el mundo que
crees que no está siendo respondida o de que se hable. Si no estás seguro de qué escoger para tu proyecto personal, me gusta hacerme un par de preguntas. ¿ De qué me preocupa? ¿ En qué son las cosas en las que he estado pensando recientemente? ¿ Qué está pasando en el mundo sobre el que quería tener un comentario o un mensaje? ¿ Cuáles son algunas cosas que disfruto haciendo que podría ponerme mi propio giro o asumir? Honestamente, no lo pienses demasiado. Un proyecto personal no tiene por qué ser así de grande, gran idea. Puede comenzar pequeño y puedes desarrollarlo a lo largo del camino. Cómo logro esto con Nuestros Rostros es cuando vi toda esta división en el mundo, quería responder a la pregunta, ¿cómo somos más parecidos de lo que somos disímiles? A través de mi trabajo, he notado que todos tenemos esta gama de bellas expresiones que todos compartimos, y eso es sólo una cosa que tenemos en común como seres humanos. Pensé que ese mensaje era la base fundamental de cómo podría iniciar este proyecto. Ahora que has identificado exactamente lo que quieres decir, el siguiente paso en este proceso, el paso 2, es averiguar qué medio es mejor para este proyecto. Cuando estás pensando en el medio para tu proyecto, creo que lo primero a considerar es ¿en qué es en lo que realmente soy bueno? ¿ Cuál es mi conjunto de talentos? ¿ Qué es lo que naturalmente puedo entrar en el proyecto y sentir que puedo lograr algo de inmediato? Es más fácil escoger algo que está cerca del corazón, algo que viene naturalmente para ti que escoger un área o una categoría que está muy al otro lado de tu creatividad. Eso no quiere decir que no lo hagas, pero es sólo una consideración sobre los retos que podrías estar enfrentando. Por otro lado, siempre me gusta considerar a mi público cuando estoy eligiendo mi medio. El punto principal de esto es que quiero que mi mensaje real se alinee con el impacto que tiene con el público. Si soy fotógrafo y elijo hacer un proyecto de escritura, pero no soy tan adecuado para eso o no transmite mi mensaje de la manera que pretendía, entonces no aterriza con el público de la misma manera y no tiene ese mismo impacto. Además, algunas historias tienen un componente visual y eso es necesario para transmitir el mensaje, pero podría no ser la forma que se necesita para contar toda la historia. Por lo que siempre hay que considerar cómo se alinean estas cosas para que obtenga la mayor intención e impacto de su mensajería. Decidí elegir la fotografía para Our Faces porque era el lenguaje en el que sabía que sería el más adecuado para transmitir el mensaje. Es algo que me viene natural así que no había barrera para empezar. Creo que fue un lenguaje visual. Simplemente fue más fácil para mí comunicar el concepto, la idea, y realmente conseguir que la gente a bordo participe. Ahora que he descubierto el concepto y el medio, el siguiente paso es organizar tu proyecto personal. Empecemos con el estilo o el look. A modo de ejemplo en mi proyecto personal Our Faces, fui con retrato y blanco y negro. Tomé ambas decisiones por una razón específica. Elegí el retrato porque quería que la gente fuera capaz de enfocarse justo en los rostros, la expresión, la emoción. Elegí blanco y negro porque quita mucha de la distracción como elementos de ropa o tono de piel o todas esas cosas. Quería atarnos como humanos con expresión y no tener nada más estar distrayendo en la foto. Para Nuestros Rostros específicamente, una de las cosas que más necesitaba era la gente para disparar. Yo quería lanzar una amplia gama de personajes, personas que tuvieran diferentes tonos de piel, diferentes fondos, diferentes sistemas de creencias. Creo que esto es bonito. Apenas todo tipo de clases de vida que podría ponerme frente mi lente y capturar las expresiones para mostrar lo similares que somos todos como humanos. Ahora que he averiguado a quién quería disparar, el siguiente paso importante para mí fue tratar de
averiguar cómo puedo encajar esto en mi apretado horario de trabajo. Decidí que voy a programar bloques de dos horas por cada tema que vengan a mi departamento o a mi estudio para que pudiéramos sentarnos, llegar a conocernos a tomar una taza de té, y luego pasar una hora solo disparando. En ocasiones, un proyecto personal no necesariamente siempre tiene esta fecha de fin bien definida. Una de las cosas que me gusta hacer para mantenerme motivado es compartir mi progreso en el camino, ya sea compartirlo con amigos o familiares, o compartir un par de las imágenes que creo en Instagram así que que la comunidad pueda ver en qué estoy trabajando. Debido a que los proyectos personales a menudo son proyectos de pasión autofinanciados, es importante considerar siempre el presupuesto. Un punto de partida para mí es siempre, ¿cómo puedo mantener esto lo más barato posible, pero mantener el impacto y la calidad lo más alta posible? Un consejo es, ¿cómo aprovecho
las cosas que ya tengo para no tener que
salir a comprar equipos nuevos o software nuevo para poder terminar este proyecto? Otro consejo es, y específicamente para fotografía, ¿puedo aprovechar mi departamento, al aire libre en lugar de tener que decir, rentar un espacio de estudio o rentar una ubicación? Mi tercer consejo es el menos divertido pero es muy práctico, y eso se acaba de establecer un presupuesto. Decide lo que te sientes cómodo girando para este proyecto desde el principio, y luego intenta mantenerte alineado con ese presupuesto mientras trabajas a través de él hasta el final del proyecto. Ahora lo hemos hecho a través de los tres primeros pasos, y ahora hemos llegado al paso número 4 que está marcando sus hitos. Uno de los mayores beneficios de un proyecto personal sobre tu creatividad, es que te ayuda a aprender y crecer. Mi proyecto personal, Our Faces, me
ha influido como artista porque con cada tema que conozco, porque tengo un té de una hora con ellos y llego a
conocerlos y llegar a ver todos los lados de ellos como un humano, ha permitido recordarme que tienes que aprender, tienes que ser de mente abierta y tienes que tomar esas cosas e implementarlas en tu arte porque eso te permite sacar tu mensaje de una manera mejor, más impactante. No sólo me ha ayudado a desarrollarme como artista, sino que también ha influido en mi creatividad también. Una de las cosas más grandes que pasa es porque estoy trabajando en proyectos personales, estoy probando cosas diferentes. Yo estoy experimentando. Entonces tal vez mueva la servilleta y cuchara hasta la del medio. Esa experimentación me lleva a aprender cosas que no conocía, o a agregar técnicas que podrían beneficiarme en otras áreas de mi fotografía. Pero tal vez sólo un poco más alto para que podamos ver el cuello de la cuchara, ahí. Definitivamente me he sentado y hecho proyectos de retrato donde pensé: “Oh, esta luz que acabo de probar sería perfecta para este trabajo que tengo por venir”, y eso me
ha ayudado a cerrar la brecha entre mi creatividad y mi experimentación a mi vida profesional. Ahora que hemos hablado de marcar tus hitos, el siguiente paso importante es, ¿cómo compartes tu proyecto personal? Hay tantas opciones a la hora de determinar cómo mostrar tu proyecto personal. Como fotógrafo, puedo publicar en Instagram, puedo tener una galería viendo, incluso
puedo construir un sitio web. Hay algunas cosas que debemos considerar a la hora decidir cuál funciona mejor para nuestro proyecto. Para entender mejor las consideraciones de cómo
debes pensar en cómo exhibir tu proyecto personal, quiero guiarte por el mío y cómo tomé mi decisión. Para Our Faces como proyecto basado en la fotografía de retratos, sabía que podría recurrir a Instagram para mostrar mi trabajo, pero el problema con Instagram es que la gente tiene un lapso de atención limitado. Es sólo la naturaleza de la bestia. Te estás desplazando por tus feeds, tus fotos de gusto, te estás saltando fotos, y eso es todo. Nadie siquiera leyó el pie de foto. Pero quería una oportunidad para que la gente realmente aceptara la obra, pasara un poco de tiempo con la obra, y en algunos casos, tal vez incluso tenga la oportunidad de interactuar con los propios artistas. Entonces en lugar de ir solo con Instagram, quería emparejar mi proyecto personal con una visualización de galería y un libro de mesa de centro. De esa manera la gente podría pasar más tiempo con las imágenes. Pueden tener un poco de acompañamiento de texto para que puedan ver lo que yo estaba pensando, las cosas que yo estaba tratando de cruzar, y en la galería mostrando, incluso
pueden hacer preguntas y hablar de la trabajar e interactuar con otras personas que puedan compartir su punto de vista sobre el trabajo. Cualquier cosa para que la gente pase más de un minuto o dos en cada pieza es importante para mí. Cuando uso palabras como libro de mesa de café o visualización de galerías, también me
parecen caras. Usemos una visualización de galería como ejemplo. Vas a necesitar un presupuesto para hacer las impresiones, y también vas a necesitar un presupuesto para un espacio para mostrar esas impresiones. Un consejo sería asociarse con un estudio fotográfico o una ubicación de retail que podría
querer asociarse contigo para darte el espacio de forma gratuita cambio de traer a mucha gente a las puertas. Otro consejo sería buscar patrocinadores en tu zona local que pudieran querer ser anfitriones de un evento y cuidar las convocatorias para que te pongas ese evento. Un tercer consejo útil sería considerar vender las impresiones que estás exhibiendo para que puedas cubrir los costos de hacerlas y un poco más. Eso es todo, acabamos de cubrir cinco pasos para crear un proyecto personal. Pasamos por identificar el concepto para un proyecto personal y averiguar qué es lo que quieres decir. Hemos hablado de identificar el medio y averiguar cómo quieres decirlo. También hemos hablado de organizar el proyecto y marcar hitos. Por último, cubrimos compartir ese proyecto personal una vez que todo esté hecho. Gracias por escuchar el audio de Skillshare. Yo soy Justin Bridges. Si has disfrutado de esta lección, asegúrate de revisar mis otras clases en mi página de Skillshare. Por último, me encanta ver sus proyectos personales. Siéntase libre de compartir comentarios y enlaces en la sección de discusión de la clase.
Justin Bridges, Fashion Photographer, Former Finance Pro
