ASPECTOS BÁSICOS DE LOFI: crea beats de hip-hop para RELAJARSE. Producción musical para principiantes

1. Introducción de Lofi: que un poco confundido. Es genial. No mientas. Estuviste mirando a través de ti todo este tiempo. ¿ Quieres la verdad? Dáselo a usted. Ya no es encontrar a mi pollito principal últimamente. Ahora ya sabes por qué. No es sólo porque estoy enamorado de los tambores polvorientos. El señor Way ella se volca. Nunca podré conseguir suficiente Nunca escojas uno. A lo mejor ella es yo quiero verlo y notas de bajo, Siéntelo en un bombo en She's All About the Magic es más que pasión. A ella le encantan las cintas de casete de anime y los arañazos de vinilo. Tanta saturación que explicaba satisfacción. Amor, Déjame decirte cómo lo Fi tiene mi corazón y mi alma. Está en mis destellos favoritos para producir. Mi nombre es Key over on, y soy artista y educadora que lleva más de 10 años haciendo música. Yo estoy obsesionado con hacer don't meets enseñarte a hacer lo mismo si quieres un largo como la guerra y picar muestras de capas tambores y luego mezclar técnicas a ti que lo fi suenan. Esto es, por supuesto, para ti. Este curso está diseñado para comenzar, y los estudiantes intermedios no cubren ningún loco concepto avanzado estará utilizando mayormente enchufe de stock. Es así que si estás listo para amar un amor cada bebida de elección, vamos a conseguirlo. 2. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: cuando se trata de baja fi hay un par de cosas que quiero que tengan en cuenta antes realmente saltemos a los ritmos. El 1er 1 es que hay mucha influencia de la dilla en los tambores, que es lo que lo convierte en un género tan emocionante. Y eso significa que va a haber mucho swing y todo va a estar un poco fuera de la red. Entonces si estás haciendo esto, la razón por la que a menudo enseño esto después de enseñar un boom BAP fue porque tienes que aprender a sentir estos tambores. No necesariamente va a ser nada que sea super quanta izada o directamente en la grilla . Eso es lo que lo hace especie de ojos de pan. Tiene este bob muy influenciado por la dilla, especie de mosca baja swing a ella, así que asegúrate de tenerlo en cuenta. Avanzando que si no se siente exactamente si no tiene un bolsillo súper intenso de primero, eso está bien. Es algo que aprenderás, pero que se trata de tomar los tambores y tomar esos elementos y moverlos un poco fuera de la red para que todo esté un poco fuera de tiempo, no sincronizar completamente el número dos. Parte importante que va en el lo fi es que la arena es buena. Entonces vas a agregar intencionalmente mucha saturación. Ah, vive una distorsión. Vas a rodar mucho de la gama alta con la mayoría de estos elementos. Por lo que sí tiene un poco de sensación amortiguada, casi como si estuviera tocando fuera de un viejo disco. Y con eso dicho, quieres incorporar algún tipo de vinilo Si quieres incorporar algún tipo de rayones de vinilo y cosas de esa naturaleza, algún personaje muy recomendable, también agregué en la pista qué vas a averiguarlo. Quieres asegurarte de que las cosas están pasando de alguna manera, lo que suena como si estuviera fuera de oídos analógicos. Eso significa una gran cantidad de distorsión triturando cosas. ¿ Quieres intencionalmente f para sonar por falta de una palabra mejor? Quieres asegurarte de que no sea de corte súper prístino y claro. Y así que eso es una característica entrar en esto, que las cosas están empezando a sonar mal. Eso suele ser algo bueno, sin embargo, Como digo, quieres saber las reglas antes de que pueda romperlas para que no quieras que suene asqueroso, pero tú lo quieres. Se quiere tener el poder para luego hacerlo sonar intencionalmente arenoso. Y ese es un elemento divertido de thes tracks con los que siempre me divierto mucho, porque me encanta la distorsión. Me encantan las cosas de saturación de esa naturaleza, y el tercer punto que entra en baja fi es que normalmente no son una tonelada de elementos. Podría tener algunas llaves. Podría tener bajo, batería, etcétera, percusión. Pero entonces podrías tener también algunos elementos vocales, diferentes texturas. Aquí es donde realmente puedes divertirte y mucha bestia baja que nos escuchas en Ammán , tú para jugar menos cosas de esa naturaleza. Podría haber puñaladas de cuerno aquí y allá, y también podría haber como frases vocales, por lo que a menudo son como frases románticas o nostálgicas, frases vocales sentimentales o chuletas de canto vocal que se colocan a lo largo de la pista que tiende a ser un elemento de carácter del amor. Yo no siempre pero en esta pista que vamos a hacer juntos, verás que hay algunos no hay muchos elementos. Entonces los elementos que sí eliges, quieres elegir sabiamente porque no vas a tener vas a poder esconderte bajo gran parte de la cosa. Entonces a pesar de que los beats podrían parecer vacíos porque solo tienes tan pocos elementos, en realidad puedes llenarlos y llenarlos. Dale mucho carácter. Se pueden contar historias de amor que gano por las texturas, las muestras vocales, las muestras vocales, otras cosas que se pueden agregar a atmósfera añadida y un sentimiento a estos ritmos, lo que los hace divertidos. 3. ¿Qué vas a aprender en aprender?: cuando se trata de baja Fi. Hay algunos elementos clave de los que quería hablarles que cubrirán en esta clase. El 1er 1 es una breve visión general de la manipulación del audio. Vamos a aprender a picar urdimbre y transponer muestras. En este caso va a ser un sonido de piano que luego tomamos y reimaginamos en nuestra propia melodía principal . Otra cosa importante que vamos a cubrir en esta clase es la importancia del swing cuando se trata de tus tambores, cómo hacer que tus tambores se sientan más naturales, más que vivir. Dales un poco más de un elemento humano, para que no estén exactamente en la cuadrícula. Y le da a tu pista más de, ah, riel vida que le compró. Otro elemento que vamos a cubrir en este curso que creo que es muy importante es mezclar cómo mezclar lo fi la importancia de la distorsión e que en río, esos aire, algunos elementos clave que están cubriendo muchos cursos. Pero en la baja fi en particular, aquí es cuando realmente vamos a saltar a ella bastante profundo. Espero que estés listo para rock and roll hall cocina el interior descargar los tallos, conseguir el recurso es vamos a saltar en él. Paz 4. Proyecto del curso: una nota importante. Antes de saltar al curso, quiero hacerle saber que los archivos stem mientras estoy haciendo este curso están disponibles para su descarga. También voy a tener tantos recursos está disponible para ti en el recurso es sección de este curso en. Si hay ciertas cosas que me ves usando en el curso que mencioné, sabes que puedes encontrarlas todas ahí también. Dicho esto, las buenas habilidades no suceden solo por ver que sucedió de hacerlo. Por favor descarga los tallos, sigue para el proyecto del curso y haz tu propia pista de hip hop no tiene que ser la misma su mente, pero veremos cómo me inclino. Mi ahora no te des todas las muestras y los tallos necesarios para que puedas hacer tu propia esperanza. Eso tiene sentido. Si ya te diviertes un poco, vamos a indagar en ello. Paz 5. Descripción de la melodía de Lofi: cuando se trata del elemento melodía de los cinco latidos bajos ahí. A menudo de nuevo, no hay nosotros y nada se pone en piedra. Pero a menudo van a ser teclas jazzy que a veces son un bucle o algunas veces picadas en este ejemplo que estaban a punto de saltar. Te mostraré cómo deformarse y manipular una muestra de piano, y luego también cómo puedes deformarla, cortarla y transponerla para que sea un poco más tuya en lugar de simplemente tomar un bucle en hacer usando un bucle pre hecho. Si bien no tienen nada en contra de eso y Lo Fi, normalmente hay una especie de picpiness que llega a las muestras de piano, que te mostraré cómo hacer otro elemento que entra en la melodía de los beats de baja fi. A veces son estos viejos registros de soul de aire, por lo que podría haber muestras o trompetas de latón otros tambores en estas muestras así lo que puedes tipo de ocultar, dependiendo de los diferentes elementos y efectos que utilices para especie de ocultar esos tambores. Entonces si estás usando una muestra de alma o algo que tenga otros tambores en ella, no te preocupes por ello a menudo se puede ocultar con pequeños consejos y tácticas. Pero en esta melodía, vamos a tomar una muestra de piano íbamos a deformarlo dedo del pie, vamos a cortarlo, y vamos a encontrar algo que es un poco más único que la simple muestra de panel con la que empezamos. Saltemos a ello. 6. Melody con melodía y efectos de lofi: hoy vamos a aprender a un fi bajo. Entonces lo primero que necesitas para llaves de bajo vicio y jazzy y no puedo jugar llaves para salvar mi vida. Entonces estas teclas, que ya son bastante bajas fide pero lo vamos a hacer aún más Así que así es como suenan las teclas solo por su cuenta. Y luego construí este efecto de audio destrozado para ti que tiene todo un montón de elementos diferentes en él, que te paso rápidamente. Entonces la reducción Esto es, um esto es una duda. Es un poco de reducción, así que prácticamente puedes bajar la muestra, y esto estará aquí, pero es realmente fácil exagerar. Y una vez que puedas descargar esto desde mi sitio web para freaky o Ryan dot com slash recurso es y se mostrará aquí en tu rack de efectos de audio y pista ko lo fi efecto. Por lo que puedes odiar a siete después de construir todo esto por ahí más o menos han construido esto para ti. Hace que sea fácil bajar muestrear tus llaves. Aquí hay un cambiador de frecuencia un poco fácil que tambalea con tus llaves, así que te lo reproduciré. Y así se puede ver como que cada, uh, cada efecto hace uno a la vez. Por lo que el 1er 1 es reducción para muestreo descendente. Es realmente fácil exagerar esto. Entonces quieres mantenerlo bastante ligero, así que solo hago un poco. Sólo tienes que añadir un poco de thes. Como dije, ya está se han re muestreado en, um, tener algunos efectos lo fi. Vamos a tener que empujar estos súper duros, pero tal vez un poco de algo va a ser tu tambaleo. Este es tu cambiador de frecuencia aquí otra vez. Fácil de exagerar este. También cambió la distorsión de vinilo de tasa. Si quieres ese tipo de vieja escuela mucho de estos pianos viejos tiempos, Eso es una especie de lo que te va a dar ese elemento de baja fi para empezar. ¿ Es de nuevo este elemento de distorsión de vinilo? Súper fácil de exagerar para que puedas averiguarlo aquí si mantienes el turno cuando estás subiendo estos, puedes ponerte muy granular con él. Entonces podría simplemente encender tal vez el más mínimo poquito una reducción, Pero tú no. Esto no es necesariamente algo que vas a necesitar para este probablemente juguete con esto más tarde una vez que nos metamos en estos otros pomos volumen cracker si quieres ese verdadero crujido de vinilo . Pero lo único que no me gusta de este enchufe es que está crepitando todo el tiempo , como incluso cuando no estoy tocando nada. Por lo que prefiero a veces simplemente poner un poco de crujido de vinilo como un efectivo de lo que hablaremos más adelante en este tutorial. Por supuesto, me gusta la mordaza. Alon Ah, efecto coro aquí mismo. Creo que esto naturalmente, tiene algunas vibras lo fi. Y así este lo fi perilla mojada Perdón? Esta perilla seca, mojada otra vez, Otra más fácil vencida. Así que sólo fíjate. Poco leer un poco de reverberación, nada loco. Ya sabes, hip hop de bajo fi tiene ese tipo de vibra nostálgica. Entonces un poco, un poco Ah, Weaver va un largo camino consiguiendo tus sentimientos en este acelerador. Me encanta la saturación. Si has visto alguna de mis cosas, no pones saturar er este poco más caliente, saturado en casi cualquier cosa. Algún increíble enchufe de terceros es lo que estamos haciendo todo con stock hoy. Entonces, uh, vamos a tirar un poco de saturado en esta articulación y luego otro de mi ir a es este o T t, que es un compresor de multi banda. Y para mí, me gusta mi lo fi. me gusta que mis teclas lo fi tengan mucho del agudo de punta alta fuera. Por lo que probablemente voy aquí y hago algo de e que. Pero una buena parte sobre el O t. T eres tú Kenbrell ing en alguna compresión y te permitirá elegir donde quieren tus máximos medios o bajos comprimidos. Y de nuevo, esta o t. T es realmente fácil exagerar. Pero vamos a traer esto y ver cómo suena. Entonces esto no es o t. ¿Verdad? Entonces todo el asunto está comprimido, Así que va a algunos que vi todo eso como tot ese extremo alto tipo de esos sonidos crujidos . Puedes traernos eso en todo lo que quieras probar. Personalmente me encanta eso porque me gusta hacer mis otras cosas con gama alta. Entonces traeré que baje eso un poco. Y así estas van a ser tus llaves. Yo solo quería guiarte a través de una especie de los efectos para ello, y luego lo cortaremos y en realidad pondremos algo en marcha. Pero esto es, uh si solo tienes llaves regulares, eres bienvenido a tocar tus propias llaves aquí. Esto realmente te alejará un 90% con tus vibraciones de baja fi. Sólo otra vez. Ten cuidado. No te quieres enloquecer demasiado porque es otra vez. Es incluso fácil exagerar. Muy bien, así sucesivamente a cortar en la muestra. 7. Recortar la muestra: De acuerdo, así que ahora vamos a saltar al aire, empezar a jugar con estas llaves, y , uh, sólo viendo lo que se nos ocurre, me gusta cortar personalmente mis llaves mucho, por lo que podríamos rockear con el bucle. Este es un luke que suena bastante bien, pero solo me meto con él y veo si podemos lo que podríamos encontrar con esto por una especie de juguetear con él. Entonces voy a entrar aquí y sólo escucharla de vuelta. Entonces voy a empezar a cortar la muestra en ciertos lugares. Creo que sería hacer para buenas chuletas si eres principiante y no sabes si no tienes un bilton. Es así como se corta muestras que esto al menos como se corta muestras. Mableton, entras aquí y pondrás estas cosas llamadas marcadores de mosto, que más o menos contarán a un incorporado. Aquí es donde quieres hacer tus chuletas más adelante. Y estos no tienen que colocarse en piedra porque ustedes los cambiarán a medida que vayamos. Por lo que acabo de poner estos en este tipo de una idea aproximada de dónde quiero que estén las chuletas y notas de las . Realmente me gusta esta cancha. Ojalá, podamos hacer algo con él y tienes que seguir mis chuletas. Exactamente. Tú otra vez. Esto viene en un gusto personal. Averigua por mí. Yo sólo sé que ¿Hay cierto acorde? Eso es lo que estoy buscando palabras que sé que Arthuis cierto curso realmente voy a querer por chuletas porque me gusta su vibra. Entonces por eso estoy vigilando Y entonces también estoy buscando a veces estas pequeñas notas individuales que AARP terminan de estas entre notas, el's puede ser un muy agradable tener su tipo de notas de relleno. Entonces por eso a veces voy a poner en cierta tienda en ciertas que escucho que me gustan . Eso es algo que estoy buscando, como este, como éste podría ser útil. Y luego me gustan estos pequeños Estos serán buenos al final de una medida, acuerdo? Y así, dependiendo de mi estado de ánimo, me siento en la muestra. Si hay una tonelada de teclas, podría simplemente cortar la muestra así sólo usando el archivo de audio. Pero como son un montón de pequeños aquí dentro, voy a saltar aquí y hacer click derecho y luego decir, rebané una nueva pista midi. Y tengo este preset de corte, que hice que más o menos picar estos hasta en rodajas estilo MPC, que de nuevo puedes conseguir en mi página web si quieres, y voy a tener en el recurso está abajo en este curso. Pero esto hay una tonelada de diferentes construidas en las cosas. Lo que quieres es que solo quieres Esto no es nada súper loco, pero es un pequeño estante que construí, cual quieres poder controlar es cómo si puedes imaginarte tus chuletas de muestra solo porque eso es bueno tener control sobre y luego algo para que puedas, uh, una especie de ahogarte tus chuletas si sabes lo que eso significa es más o menos lo rápido se cortan cuando se activan. Entonces de esta manera se activan todo el camino, o si esta cosa son muy cortos. Entonces eso es lo que no necesitas esta cosa loca. Si quieres decirte que trabajas para descargar el mío pero eso es sólo una especie de qué, Pero estas son las dos funciones macro principales que me gusta usar. Muy bien, Así que vamos a saltar aquí y ver con qué podemos trabajar. Entonces baja esto. Y también voy a copiar este rack de efectos en esta nueva pista MIDI, y así voy a empezar. Pero lo estoy haciendo afuera no hay ciencia para. Simplemente voy a empezar a gemelo alrededor de las chuletas y ver qué vamos a ser con lo que estamos trabajando . Voy a jugar con el Metrodome y apenas empecé a sentir las cosas. Ayuda. Hemos sido Metro. Otra cosa que hacer es traer como un simple bucle de batería s. Así que de esa manera tienes algo con lo que jugar, que es algo que en realidad podría hacer por este. Que tengo algo que puedo me hace fácil ver a qué tambores podría sonar con mis chuletas 8. Jugar la muestra: Entonces lo que haré es entrar aquí y traer algunos tambores. Simplemente es una especie de marcador de posición. Thes no van a ser los tambores finales por ningún medio. Nos especie de solo un bucle de batería aleatorio, sea de una canción ya hecha o de un pack de muestra de algo como Spice. Sólo que tengamos una idea de lo que podrían ser algunos tambores lo fi en un BPM similar, y luego tocaré junto con estos tambores. Después podremos elaborar nuestros propios tambores más tarde. Pero esto al menos nos da una idea de cómo podría sonar. A mí me gusta que haya un par de acordes, y me gusta mucho lo cool . Entonces creo que eso podría ser un pequeño patrón que me sacudió con él, Algo así como sentir en casa. Estoy sintiendo ese sentimiento, sintiendo que Hagámoslo bien. Y así ahora hago clic en este pequeño botón de aquí arriba, que más o menos juega, incorpora a lo que ya toqué aquí y ahora voy a entrar porque estas chuletas no son perfectas, y aquí es cuando entro, Yo Kwan los ata en un Mac que te está mando y los voy a reorganizar un poco . Um, y no sólo hicieron las chuletas un poco más limpias. La parte bonita. Esa es una de las razones por las que me encanta poder. Es, puedes entrar y ponerte realmente granular con muestras. Entonces lo que estoy haciendo aquí es que este se siente como si estuviera corriendo. Entonces voy a traer voy a darle más. Voy a empezar tal vez un poco más atrás. Por lo que de esa manera se juega en el tiempo. Bueno, eso sin duda suena bien. Uh, y, um, después, si eso si eso tiene sentido, espero que lo haga. Pero más o menos se puede iniciar la muestra para que no se ponga tan cortada. Entonces lo que voy a hacer a continuación es venir aquí, y todavía se pueden escuchar algunos clics, algunas camarillas en transiencia al inicio de ciertas notas. Y así iba a suavizar esos un poco en la sección global de filtros. Lo que esto hace es que esto está controlando el ataque. Esto también sería una gran cosa. Si quisieras mapear esto a una macro por aquí, podrías controlar el ataque. Pero lo haremos en otra ocasión, uh, prácticamente puedes controlar los ataques de esta manera. Tú decides. Al igual y a veces si empezaste justo aquí en el ataque de cero, te llevas esas camarillas. Entonces sacando esto que puede pensar que es simplemente suavizar las cosas. Este es otro. Por supuesto, esa es la primera parte de nuestro bucle que tenemos abajo me gusta hacer es probablemente me voy a quedar esta misma primera parte del bucle y luego simplemente cortar con algo diferente para el extremo de cola . Um, eso fueron sólo dos chuletas que sentí que tenían sentido. Y luego pienso que cuando esto en esta parte, me imagino que usaremos algún tipo de ah, algún tipo de las como esas claves finales. Si recuerdas eso, consigue el final de la frase. Había algunas llaves sonoras realmente interesantes ahí dentro. Por lo que va a servir. Es que voy a entrar, lo voy a encender estos auriculares para que lo que puedas escuchar algo así. Eso es lo que busco s para que puedas escuchar tus diferentes tiendas. Y quiero decir, si no tienes, si no tienes teclado ah riel como yo y estás jugando fuera de las teclas de tu laptop. Se puede golpear la X en la cebra, y lo hará. Te va a desplazar por aquí. ¿ Qué está jugando el capítulo? Entonces ahora mismo, mi a mi sdf solo toca estas chuletas. Pero si le pego a X, va a dar un golpe a mí también. Nuestro alumno x una vez más. Me tocará a estas chuletas más finales. Creo que eso podría ser. - Oh , eso me gusta. ¿ Quién soy? Tengo que estar ahí mismo. Whoops. Eso es lo que queremos. Um, fue Así que ahora acabo de entrar. No tengo ganas de volver a grabarlos. Sólo entraré y los recogeré. Um, ¿a dónde fuiste? Ahí está. Y ahora solo hago un bucle de esto y me bajan estos últimos cuatro barras. - Y ahora voy a volver a entrar y hacer los mismos procesos antes de sólo una especie de más dar más quirúrgico con estas rebanadas más finas. Afinación fina estos un poco más. Yo puedo decir que éste es Y lo que podría hacer es si sólo dejo jugar este. Veamos cómo se siente sin esta última tienda. Ahí está. Entonces lo que hice fue en lugar de ah, en lugar de poner una chuleta extra, solo dejé que esta muestra se tocara hasta el final, y creo que eso funciona. Y voy a entrar aquí porque todavía suena poco rayado al inicio. Y ahí está. Nuestros pecados están llenos, Lou, que está en un buen Todo bien, Así que ahora que tenemos nuestro bucle, voy a unirme a esos clips que es el comando J en un Mac y saltar a nuestros propios drones. Vamos a conseguirlo. 9. Descripción de la batería de Lofi: cuando se trata de los tambores para baja fi. Algo que quiero asegurarme de que martillo a casa es que no se trata de estar sincronizado en la rejilla. Se trata de entrar personalmente y arrastrarlos de manera intencional. Entonces tienen un Bob, tienen un columpio. Quieres que se sientan humanos, y quieres que se sientan un poco tarde. Se quiere que tenga vibra. Está muy influenciado por J. Dilla. Si no has oído mucho de la cárcel, regresa y escúchala. Sólo hay un cierto bob a estas cinco bestia baja, que es una de las razones por las que los amo y esas características que me atrajeron hacia ellos en primer lugar. Otro elemento que entra en baja fi los tambores de bajos cinco beats son las trampas. Muchos de los máximos a menudo se rodan de las trampas, y normalmente son un montón de tomas de habitación, Así que estas van a ser trampas súper crujientes, trampas . Van a ser en su mayoría tambores acústicos que sonan. Va a haber tambores en su mayoría acústicos, tambores que suenan como si tuvieran un elemento realmente para ellos y a menudo son bucles de tambor que el aire picado y luego piezas el aire usado para la baja fi. Y por último pero no menos importante, los patrones de tambor rara vez son súper complicados. Verás muchos patrones de batería similares dentro de los cinco latidos bajos, y eso no está mal, ya que no tienes una tonelada de elementos con los que trabajar. Quieres elegir esos elementos sabiamente y usar esos sonidos sabiamente porque no necesariamente puedes esconderte bajo un pero un montón de trampas diferentes. Y solo tienes, ya sabes, una trampa o un montón de sombreros altos que están lanzados en cosas diferentes. Y yo sólo tengo un simple 18 sin sombrero alto o tal vez incluso menos que eso. Entonces cuando se trata de tambores, elijalos sabiamente y otra vez. Quieres asegurarte de que tengan una sensación de sonido acústico para ellos. Saltemos a ello 10. Drums de batería: ya. Entonces lo siguiente que queremos hacer es que en realidad vamos a silenciar este drama porque no queremos Pero podríamos usar en realidad me gustará mucho este tambor. Entonces podríamos hacer es que te vas a cumplir con este bucle de batería. Y podría venir Rick a recrear algo parecido a esto? Pero quiero entrar y empezaré con mis patadas en mis trabas primero, solo para que tengamos una especie de esqueleto suelto, y luego podamos divertirnos jugando alrededor de los sombreros hi. Entonces te di algunas, uh, diferentes opciones para elegir. Así sucederá. Ves estas diferentes burlas. A mí me gusta este 1er 1 igual que ese, también. El ver cómo va. Y es solo usarla en realidad más de nuevo, deberían solo para algo que nos hagan ir. Podríamos incluso cortarlo de este bucle de tambor si quisiéramos a Teoh. Uh, no hagamos eso. Y esto sólo va a ser un muy rápido si tan sólo rodar algunas de las puntas altas de estas trabas viniendo aquí. Y esto es sólo algo ligero por ahora. Simplemente no te pongas súper ágil. Enfriar. Muy bien, Vamos a entrar y me gusta que estas patadas se estuvieran balanceando. A mí me gusta el tipo de doble patada, um, vibe. Por lo que en realidad podría simplemente robar su patrón de patadas con nuestras propias patadas. Y Steve Adsumtion suena a que también me gusta ese . - Una de la parte cool de la baja fi es que es Ah, muy influenciada también por productores como Dylan. Por lo que hay mucho swing involucra Utkan. Um, notamos que estos aire como arrastrado un poco, lo cual es un poco cool porque le da sólo un bop. Por lo que casi quieres que estos tambores sean descuidados, para que estos no sean súper en el tipo de grilla de tambores. Eso tendrá una especie de sensación diferente ahora mismo. Yo sólo estoy bajando un patrón, y luego volveré aquí un poco más tarde y meteré con ellos un poco más para darle un poco más de ya sea algunos de Bob hasta un swing o simplemente hacer que se sienta un poco más fuera de tiempo intencionalmente. De eso se trata un poco, y le doy vuelta a estos pequeños estos sólo un poquito. Dale más por campo humano cuando estaba consiguiendo una vibra para outfielder, podría arrastrar estos enganchados, en realidad un poco temprano, solo para tirar las cosas. Mawr cool. Eso es sentirse bien. Añadamos unos sombreros altos. Una de las claves. Um, lo que se permitió una de las claves para altas adiciones, cuando se trata de sombreros bajos fi es que te mostraré en este bucle de batería, también. Es como estos ahí. No siempre van a ser tus 16 notas rectas cuando una copia este patrón y traerlo de vuelta aquí abajo para mostrarte, uh, serán estos máximos los que están como en el medio. Es como que te da este Bob. Y así si miras, son un poco consistentes, así que me gusta sumar los en Hay un componente que me parece realmente ayuda a agregar algo de Bach a cinco pistas bajas. ¿ Sabes qué? En realidad podría simplemente robarle su altura otra vez mucho. Esto es sólo experimentar. ¿ Ves lo que funciona? Mira, esto, um, no loco por ello. Probemos este, y con esto otra vez, porque es baja fi. Esto va a bajar a sentir mucho de esto es lo que se siente para ti cuánto botín y retraso no demora en cuanto a lo lejos que quieres que tus tambores estén fuera de la red. Entonces esto no necesariamente le gustará una cosa de súper cantidades. Esto bajará a especie de solo sentirlo y se reduce al gusto personal. Entonces eso es lo que vamos a estar haciendo ahora mismo es agregar en estos sombreros altos y sólo una especie de sentir la caja. Y si se podía decir desde sus propias cabezas para que tengan el agudo fuera mucho de los máximos, como es típico de la moda de los cinco bajos. Entonces lo metemos, solo lanzamos un rápido Q. - Acaba de tener esto. Uh, tiene, como, un vals casi de nuevo. Algunas de estas estas entre sombreros quieres que se sientan más que su tiempo, bajándolas solo para que estén ahí. Dan dan más de esa pared, ver sentir, Pero van a ser estos. A los que quieres ser más pronunciados. - Siento que casi debería haber otro aquí dentro. Un poco alto tuvo acción. Enfriar. Entonces iba a hacer bucle este último bit. Ve cómo se siente esto ahora mismo. Simplemente se siente un poco retrasado en esta última parte del bar. Entonces estoy saltando aquí para averiguar qué está pasando. Consigue un Toyota. A lo mejor otra patada o abierta, sombrero alto. No es una locura por ello. Mi cabeza se abre en lo alto aquí en su lugar. Pero siento que hay un sombrero alto. Y aquí eso se siente un poco apagado en esta segunda mitad del bar. Enfriar. Son Así que esa es esta parte de los tambores. Voy a añadir sombrero alto abierto y estaré listo para el rock. Déjame agarrar el abierto más alto aquí dentro. Y así de nuevo, queremos realmente bajar fi este sombrero. Entonces vamos a rodar la gama alta y luego también me gustó a veces lanzar estos downs, vamos a deformar para que no funcione si no trabajas, Pero va a hacerlo más corto. Um, así que voy a deformar y luego te bajaré un poco. Y quiero que esto solo sea como un tobogán en el resto del bar. - Suelta estos en el lugar equivocado. Entonces esto es igual que yo para correr con el volumen mucho de esto bajará a conseguir que los tambores se mezclen bien juntos saltarán en la sección de mezcla. Esto es sólo una mezcla áspera. Yo solo quiero que esto destaque demasiado, razón por la cual estaba un poco metido en torno a los volúmenes. Entonces creo que eso es una especie de nuestros tambores básicos por ahora. Y vamos a pasar a algunos elementos más interesantes de la percusión, los tambores que ah muchos elementos de baja fi tienen. 11. Techniques de batería de Lofi: estamos balanceándonos y rodando. Y con estos tambores, me di cuenta de que realmente me gusta su paseo este paseo Cymbal aquí. Entonces fui y enganché en mis kits de tambor un platillo de paseo para que podamos agregar eso a nuestro hijo. Um, entonces ahora vamos a trabajar esto para que porque puedo ver que esto está un poco fuera y traer esto aquí arriba. Y si escuchas su bucle de batería porque me gustan estos tambores, sigue nuestros sombreros altos. Bastante de igual manera. Entonces voy a, um, solo, solo, uh, copiar estos duplicados. Eso suena con nuestros tambores. Todavía siento que hay algo apagado con estas llaves y es Sí, intentémoslo. Probemos estos más en la parrilla. Creo que eso encaja mejor. Y esos sombrero alto abierto se siente un poco a eso. Iba a dejarlo fuera por ahora. Dulce. Eso me gusta. Mucho. Estos son bonitos. Realmente tipo de Philip que abre el espacio arriba. Enfriar. Entonces ese es el resto de nuestros tambores. Y ahora vamos a saltar a la base 12. Agrega base del base: cuando se trata de base con las pistas lo fi. A mí me gusta hacer personalmente un poco de base estilo Dilla. Por lo que estos no van a estar en contra de los sonidos súper locos, complicados basados y la mayoría de las veces probablemente solo estén agregando un poco al groove . Van a estar súper basados en tu cara. Sé que espera en esta pista, así que voy a subirme aquí. Yo uso el mini V tres, que está en nuestro enchufe Turia. Es más o menos hay otras toneladas de otras formas en que has sido cohete, pero esto es más o menos es un mini movimiento. Me encanta la base de movimiento Si quieres, sin embargo, sin embargo, puedes rockear si eres incapaz de terminar Si rock ahí, uh, uh, estante de instrumentos. Tienen un bastante estándar, um, sub base de hip hop, que definitivamente funciona, uh, para este tipo de cosas, Pero voy a rock con mis muchos v tres, causa esto es mi esta mi chica principal. Entonces vengo aquí y cuando Irak con una base base estándar estándar base, uh, sonido sorbete. Pero me gusta lanzar mi base hacia arriba, para que así pueda escuchar cuando las notas que estoy tocando y lo que voy a hacer ahora. Se volvió sólo un poco de distorsión para que pueda escuchar un poco mejor el bajo. Así que vigílalo, Years. Se trata de un tapón de distorsión intenso llamado trituradora de camel. Es gratis. Estará en el recurso también está, igual que aquí. A lo que estoy jugando y voy a ir porque soy terrible. Teoría de la música, um, va a tocar y a confiar en mi oído. Por lo que toco y encuentro lo que las notas me suenan bien. Enfriar. Creo que tengo ese par de esas notas y está bien, así que soy maravillas. Toca esos en holgazanamente, y te dará esos. Voy a Quantas esos verdadero boom rápido y luego vengo aquí y, uh, bien. Y esos. No, se va a unir a estos clips. Quantas, esas también. Está bien. Y ahora voy a entrar. Y ahora que tengo mis notas abajo, uh, uh, probablemente me diviertas más solo jugando, uh, uh, tocando estos en también las transpuso hacia abajo y probablemente redactó este abastecimiento. Voy a mantener un súper simple con estos otra vez. Se puede conseguir super jazzy y jugar a estos base fuera para ser más divertido, pero ahora mismo voy a mantenerlo simple y ya veremos qué tipo de patrón viene con esto será Esto es divertido si quieres. En realidad, si alguna vez tienes ah , igual trabajo con un bajista en vivo, puedes tener patrones basados en Superfund. Pero, um, porque también soy vocalista, yo, yo, uh ya que hago muchos de mis propios beats y canto un rap en beats, me parece que a veces patrones basados cuando están demasiado locos. Son realmente divertidos de hacer cuando estás haciendo el ritmo. Pero entonces cuando en realidad estás tratando de agregarles voces, podrían ser un poco distrayentes. Entonces siempre empiezo más simple, Y luego siento que si necesito darle jazz más tarde, puedo hacer eso. Escuche lo que estoy haciendo es que estoy copiando el patrón de las teclas que jugaron justo aquí también. Ese tipo de subir bache. Otro pequeño, uh, truco de dilla que aprendí es de estudiar muchos de sus beats. Ponía basado en total en muchas de sus patadas, y así a veces, sólo para cambiarlo va a hacer eso a solo, ya sabes quién no quiere ser como Dylan. Amplíe y asegúrate de que estoy jugando. Está en los lugares correctos. - Me di cuenta de que en realidad me gusta eso, um, más que su parte original. Entonces voy a robar ese doble patada y añadirle eso al principio también. No puedo decidir si me gusta esta base. Sepa cuánto tiempo quiero hacerlo, pero no vamos a preocuparnos demasiado por eso ahora mismo. No se trata de conseguir tu base. Perfecto se trata de conseguir alguna base abajo de esa bonita ranura física otra vez. Mantenlo fluido. Siempre podemos volver a estos más tarde, pero por ahora es un patrón decente. Sigamos presionando. 13. Lofi Flair (percusión): De acuerdo, entonces como que tienes nuestro bucle básico yendo justo aquí. Un sentimiento bueno. Está arriba. Es hasta que este lo fi vibe y quiero agregar un poco de percusión solo para agregar algo estilo a posibles secciones. Por lo que borré ese abierto más alto de antes, Simplemente no parecía encajar. Pero sí encontré otro que me gustó de otro pack de muestra que tengo. Ese es uno de mis otros packs de muestra desde altura han creado. Por lo que quiero volver a probar esto y luego posiblemente añadir algo de acción agitadora. Entonces probemos esto una vez más. Entonces eso me gusta. Creo que eso funciona mucho mejor. Y quiero añadir ah Shaker en su lugar. Por lo que esto será alto en uno. Esto será lo que tuve que montar. Es un paseo Cymbal, creo. Está bien. Shaker tipo de consiguió de esta manera. Tengo aquí en mi cabeza donde como que quería ir y conseguir que me voy. Teoh, te levanto los máximos Ruede mucho de punta alta. Voy a arrastrar estos un poco tarde. Bebe esto en una apuesta. Ahí está. Entonces de nuevo, esas son cosas que podrían si dependes de tu vocalista, estas convertidas un poco distrayentes. Entonces cuando se trata de gustar el elemento de percusión o agregar más a los tambores, yo era una especie de sus tambores principales. Estas son cosas a las que agrego, pero nunca soy súper parcial porque dependiendo del ritmo, a veces estas terminan, um, um, fin de ser colateral. Por lo que estas estas fueron probablemente las primeras cosas que se cortan. Si el, ya sabes que te está costando encontrar un bolsillo en el ritmo o a veces están distrayendo Vale, al siguiente. 14. ¿Qué es el brazo?: Entonces para este siguiente elemento de la pista nos. Esto es como la carne y las papas de lo que estamos trabajando. Pero me gusta agregar con cinco beats bajos, o algún tipo de texturas o, uh, uh, trompeta apuñala a otros elementos de esa naturaleza. Y así estoy trabajando en mi plantilla Mableton. Tiene todo tipo de ya bloqueado y cargado listo para que me vaya, lo cual se puede. Yo, uh Pero se puede obtener de mi página web. Matar Ryan dot com slash recurso es y tenerlo. Están disponibles para ti de forma gratuita. Ah, así podemos. Todo ya entra. Es tu ganancia. Encendidos ya hicieron sus muestras manchas por ti, todo eso. Cosas buenas. Entonces voy a pasar aquí. Bueno, lugar de los nudos. Voy a venir a mi trompeta, y voy a encontrar que encontré esto. Ah, fuera de una empaca de empalme. Y es una trompeta en nuestra misma llave. A menor de edad. Y así voy a meterme con esto y ver si puedo encontrar cierta trompeta apuñalada que funcione. Encuentra una pieza que me guste. Simplemente lo arrastro hacia abajo a esta sección. - Y cuando se trata de estas trompetas apuñaladas, no voy a estar usando todas estas notas. Pero te mostraré cómo hago mis puñaladas y estas son que se vuelven más de texturas y luego son cualquier tipo de melodía de plomo o algo así. Entonces esta es la salsa secreta de Kia a la hora de crear texturas y apuñalar a los instrumentos. Entonces primero, te voy a sacar los mínimos CQ que no tengo tan automáticamente hace eso, pero vas a querer rodar el extremo bajo de ella y luego, ah, ah, manojo de reverberación y retraso es como haces que suceda. Entonces veamos cómo va esto. Ahora mismo voy a juguetear con ella, metiendo con estas diferentes notas y ver si puedo encontrar algo que funcione. - voy También voya extrañar corrida de lanzarlos arriba y abajo una octava deciden tipo de ver si puedo conseguir algo. Suena interesante volteando esto no arriba un poquito, bajando estas notas un poco. - Adivina como sus texturas. Yo sólo que no quiero que sean muy aparentes. Por lo que ni siquiera está un poco demasiado fuera. - Está bien, eso me funciona. Uh, siempre podemos volver a este otro momento, y luego el siguiente elemento que quiero agregar es un poco más de textura a la pista. 15. Descripción de texturas de Lofi: las texturas dedo bajo cinco latidos son a menudo lo que trae vida al tractor y tan bajo cinco beats Comptel una historia, y esto podría ser algo romántico o sentimental nostálgico. Sea lo que sea que elijas, uh, esto es realmente donde puedes agregar algo de personalidad a tu pista para que estos pudieran ser de viejos videojuegos. Esto podría ser de películas viejas. Podrían ser sonidos aleatorios que encuentres y les agregas porque los tambores y los ritmos de lo fi no son súper complicados. Aquí es donde puedes agregar crujido de vinilo en distorsión. Realmente puedes empezar a experimentar con tus texturas y tus efectos a especie de ternera hasta estas pistas un poco y hacerlas más únicas que un simple bucle de batería una y otra vez. Entonces agregamos algunos sonidos de pájaro en una estación de tren aquí dentro, todo un montón de cosas divertidas. Y si tienes alguna conversación interesante de cosas que quieres agregar a las tuyas, este sería el momento de hacerlo. Muy bien, saltemos a ello 16. Texturas y el camino de EFX: Muy bien, entonces en este apartado, vamos a ADM. O texturas solo para especie de sentir un poco el vencido. Una de las partes más divertidas sobre la baja fi es simplemente ponerse rara y experimental con texturas y sonidos. Entonces con eso dicho, no quiero más de estas trompetas, voy a borrar eso. Y voy a crear más pistas para que pueda agregar cosas. Y también me gusta tener algunos sonidos de distorsión de vinilo, aunque no me guste del efecto de ruido de vinilo. Agrega esto en. Creo que el poco ruido de vinilo, un poco de ruido blanco va mucho camino. Um, así que voy a tratar de bajar de esta manera y sólo ver cómo esas vibras podemos mezclar esto más tarde. Um, pero por ahora, muchas veces lo hacen si estás grabando en algo desde elementos analógicos u otros que ya tienen algo de este tipo de acción de ruido de vinilo pasando o algún ruido blanco, Pero me gusta añadir eso en tan solo por qué no hacerlo más sucio y luego, um, efectos. Y cuando tomes esto, uh, uh, de mis muestras aquí afuera y agregaste realmente apareciendo a mi sección de tambor. Uh, porque uso esto casi más como un elemento percusivo. Um, y así encontré este efecto de sonido de pájaro que quieren hacer incorporar cool. - Cuando intentaba averiguar dónde colocarlo, creo que son obras. A mí me gusta eso difícil. Tú la moda. Sólo voy a añadir una tonelada de reverberación y un poco de retraso a esto, haciendo una textura más. También me siento como un héroe. Siento que esto necesita ser pitch down. Entonces cuando llame a un audible rápido y vea otros sonidos como eso sigue siendo un estricto yo simplemente todavía esto se siente un poco ocupado para mí. Pero lo que creo que podría hacer es, uh, vamos a rastrear esto pronto, y así vamos a encontrar un lugar para esto. Pero creo que sigue teniendo tanto trompeta pasando. Se empieza a sentir un poco ocupado también con el Verdon, pero sólo me gusta que me escuche. Encontré este pacto que era, como todos los viejos James Bond dobles 07 samples, que incorporé casi cada golpe solo porque por qué no como es sólo divertido en. Da alguna textura diferente y tipo de diversión a la pista. Y luego lo Fi, realmente puedes divertirte con este tipo de cosas. Free sound dot org en mis favoritos también. Te confinaron como viejas estaciones de autobuses y conversaciones que arrojarán ese solo tipo de hacerlo interesante. Pero creo que este es un buen lugar para empezar. Vamos a mezclar a este chico malo para luego empezar a rastrearlo, arreglando para ser de ahí. Pero creo que este es nuestro no creo que vayamos a querer empezar a sumar mucho más que esto. Sonaba bien. Muy bien, vamos a mezclarlo. 17. Mezclar la descripción de la lofi: Mezclar bajos cinco beats es difícil, no porque sea súper complejo, sino porque tienes tan pocos elementos que realmente quieres acostarte en los que son los más importantes para ti. Entonces para mí, no me encantan las trabas súper ruidosas, rapidas, así que no las mezclé en Low five. Pero el kick es muy importante para mí, y también es algo que creo que es importante y lo fi, porque este es un género donde la compresión de cadena lateral es mucho una parte integral de todo el proceso. Si no sabes mucho de lado obtenido compresión también a ti en este tutorial mientras caminábamos por el beat en el módulo de mezcla. Pero es casi tres idea que diferentes elementos se salgan del camino cuando otro elemento se desencadene. Entonces en términos menos complicados y se escucha la patada, todo lo demás se apaga del camino. Y ese es otro elemento que le da tipo de esta cosa caja swing. Ese tipo de lo hace característicamente. Ah, baja cinco beat. Entonces ese es un elemento principal al que saltamos. Otra parte de la baja fi es Puedes tenerla porque quieres que suene gritado y distorsionado . Puedes tenerlo sonando un poco fangoso, pero hazlo intencionalmente. No lo hagas solo porque es una mala mezcla. Pero tú si quieres que las cosas se mezclen, lo que me veo difícil es no tener ciertos elementos. Destaque cuando eso es a menudo lo que quieres en otras mezclas. En muchos otros tutoriales de mezcla que he enseñado y que disparo, hablé de lo importante que es tener ciertos sonidos que vienen a través para que puedas escuchar diferentes sonidos de sentir sonidos diferentes con baja fi. Es un poco de un animal diferente porque no necesariamente tienes que tener los sonidos que vienen a través de cristal claro. El punto es tener la sensación de que se trata más de una cosa cohesiva que se pega entre sí, y raramente se tendrán ciertos elementos que se destacan en un ritmo de cinco bajas a menos que sea intencional. Nous Eso es lo que te gusta, Pero más a menudo que no, muchos de los máximos serán rodados. Todo se sentirá como si se estuviera tocando a través de un viejo tocadiscos a través de ella vieja cinta de casete o algo así, y muchas veces si tienes el intelecto aquí para hacerlo, puedes. Se puede volver a muestrear toda la cinta de cassette y luego incluso muestrear de nuevo en su computadora o algo de esa naturaleza para especie de darle eso en un registro características. Entonces espero que eso tenga sentido. Aquí está el tutorial de mezcla sobre pan. No olvido tal en compresión y tus sonidos un poco fangosos. Eso está bien. Está bien, hagámoslo. 18. Mezclar el camino de la lofi: cuando se trata de mezclar la baja fi, Um, la de las partes bonitas sobre los cincos bajos que no hay una tonelada de elementos. Para que no tengas que preocuparte demasiado por tener una tonelada de pistas. Pero antes de mezclar, solo quiero venir y asegurarme de que no tengo pistas ajenas y todo está etiquetado correctamente. Um, vamos a volver. Mantendremos esas transiciones para otro momento. Y esta es la muestra original guardar chuletas. Enfriar. Entonces cuando me mezcla para traer todo el camino hacia abajo y luego hace un elemento a la vez , así que como una mezcla áspera, lo estoy pasando. Pero les gusta volver a entrar y hace que todo vuelva a entrar. De acuerdo, Entonces, lo fi, tú eres la patada. Depende de lo mucho que quieras patear para realmente golpear. Y esto será preferencia personal. Personalmente me gusta una patada de golpes, así que esa es la forma en que lo mezclan. Y entonces lo que busco es traer la patada. Um, y podría rodar parte de la gama alta también, porque en mucha baja fi, casi toda la gama alta está rodada, pero sólo voy a conseguir los niveles correctos. En primer lugar, no me preocupo por que salgas de los máximos en un segundo. Y de nuevo, esto se reduce a, um, dependiendo de lo que estés buscando. Pero me gusta traer mi patada en mi base. A mí me gusta cuando su volumen total está alrededor, como, siete. Entonces pero temía quién está trayendo la patada en algún lugar entre, como, 7.5 o negativo. 7.5 a 8 y luego tomarlo a partir de ahí. Tengo este buen giro compresor con el ataque todo el camino arriba en la relación del camino arriba . El compresor de pegamento es ah, con un poco de recorte suave. Aprendí esto de uno de mis productores favoritos nombres D Cap. Uh, y vi que tenía toda esta caminata por donde hablaba de esto y lo recogí, y me encanta. Por lo que he estado incorporando desde entonces. Donde si tuvieras un compresor de pegamento con un poco de recorte suave, realmente puedes ponerte increíble. Agrega un poco de golpe fresco a tu patada sin que en realidad suba el volumen. Cualquier sufrimiento, el umbral hacia abajo a alrededor en algún lugar entre cinco. O tal vez entre el verano y son un poco a gusto y luego traerlo para que sea un poco. Entonces vengo alrededor de las ocho. Y así vamos a rockear con eso por ahora, trayendo alguna base y ver cómo van juntos. Voy a traer de vuelta alguna distorsión a la hora de mezclar tu base. El distorsión, agregando alguna distorsión y eq Ewing, agregando. Dar algunos baches a tu extremo alto realmente te ayudará. Es un tipo de corte, sobre todo si está jugando en los altavoces del portátil o en los altavoces del teléfono. Cosas de esa naturaleza porque puede. A menudo tu base se va a perder su jugando fuera de un portátil. Pero quiero bastante esa locura. Y la relación basada en patadas es aquella que es necesita un curso todo por su cuenta, y esto es algo que lleva algún tiempo conseguir. Esto es algo que sigo trabajando en mí mismo porque es, ah, super importante. Y así estoy constantemente tratando de afinar en mis habilidades en relación basada en patadas 1,000,000 formas hacerlo. Una forma en que me gusta hacerlo es encadenar de lado mi base a mi patada. Significa que vienes aquí, tú en un compresor. Al carajo el audio de la cadena lateral de la patada, que , ya sabes, una compresión de cadena lateral es más o menos significa siempre que se dispara algo, cualquiera que sea esta cadena aparte, también, lo hará pato fuera del camino como sucede, lo cual suena raro, pero te mostraré a lo que me refiero. Entonces si bajas tu umbral entre tu ratio en tu compresor arriba, cualquier momento la patada dispara al pato de béisbol fuera del camino y como mi liberación está tan alta, está tardando un tiempo en volver. En tanto que si vuelvo mi liberación hacia abajo, esto será más notorio. Uh uh uh, Así que como que tienes una sub base pasando? Podría juguetear alrededor más de la distorsión ya que agregamos más elementos en las claves. El base, esto es algo difícil de dominar ahora mismo, solo la base sin ningún otro instrumento porque no sabes cómo se va a sentir nuevo. Una mezcla es todo acerca de cómo geles juntos. Así que solo me pongo esto es solo una lata de vibra suelta para conseguir mis volúmenes alrededor de 87.5 en algún lugar ahí, uh, significa Y así esto va a ser algo definitivamente volver a mientras traigo más elementos melódicos . Tienes tu lazo, Lo Fi. Algo que me gusta de ello es que las trabas desde que se rodó el Heuser no soy un tipo que ame a un super. Ya sabes, no me gustan las trabas que hacen sangrar tus orejas. Entonces me gusta que Low fi tipo de tiene un poco más de un enfriado, uh, uh, caja y estos a menudo son tiros de llanta también. Pero con este sonido, esto será algo a lo que vuelva y retrete en un segundo. Una vez agregamos más elementos porque normalmente, las teclas y tu caja las cosas en este tipo de frecuencias medias a altas competirán. Entonces esto es sólo una especie de áspera, una vibra áspera para la caja también. Uh, tengo el compresor escolar cargado automáticamente en el Templo Mableton si lo descargaste , porque a veces necesitas un poco de snap extra en esa articulación. Pero, uh, este, yo sólo es sólo pasar el rato. Ni siquiera está haciendo mucho. Entonces este, no voy a ser el compresor Y este bucle de tambor. Este 'd uno de antes del cual no necesitamos más para dejar eso fuera de su calma. Entonces ese era el sombrero alto. Cuando se trata de tus tambores y percusión, panning es un gran bono. Es un tipo enorme de salsa secreta que uso así contigo. Si estás jadeando algo, eso significa, ya sabes, estoy seguro el año correcto de la oreja izquierda. Y si quieres conseguir que una característica o una pieza de tu pista destaque, muchas veces puedes hacerlo con un poco de panning sutil y no tener que hacerlo con solo volumen. Entonces digamos que tu sombrero alto se está perdiendo en la mezcla. Ah, poco, uh, propina intacta que recomiendo. ¿ Esto antes acaba de subir el volumen en él? Intenta simplemente desplazarlo un poco. Tienes el duro prohibirlo, pero solo un poquito de alguien. Se puede conseguir que el personaje o el elemento sobresalga un poco, y me parece interesante en lugar de tener todo sólo compitiendo por el centro, teniendo algunas mis manos después de la derecha. Algunos de la izquierda simplemente tipo de otra vez mantiene las cosas, mantiene interesado al oyente, y este será otro elemento ya que su lo fi vi Esto es Ah, algunos fly low type. Uh, tengo una mosca pesada baja influencia. Por lo que de lado de la cadena casi todo voy a hacer sombreros altos. Ya lo verás aquí en un segundo. Yo estoy cuando se trata de pan. De verdad me gusta que sea, um cada casi todo para esquiar del camino de la patada. Entonces incluso voy a tirar algún lado, contener compresión en mis sombreros altos. Uh, definitivamente algo de swing pasando. Ahora estamos trayendo nuestras principales chuletas de muestra y ver cómo empieza esto de nuevo. Y cuando una cadena lateral esto y, um, tirar algunos, sólo afecta cadena hacia abajo. Ah, y luego empieza a sesgar la muestra. Voy a pasar algún tiempo haciendo cola estas llaves porque las claves me encantan las llaves. Pero como ocupan mucha de esa frecuencia de rango medio, también puede competir mucho con alguien. Si tienes un vocalista en su o incluso con tus elementos base, hace muchas veces las claves tendrán ah componente basado en ahí también. - A veces las teclas tienen, como algunas frecuencias resonantes. No voy a pasar un tiempo aquí honestamente haciendo cola esos afuera. Pero a veces podría entrar solo para ver qué pasa con las llaves, solo para ver si hay algo que haga. A frecuencias rápidas, dulces, tan resonantes son solo frecuencias que son, como desagradables del año ahí en casi todo. Entonces si enciendes estos auriculares y vuelves tu tú todo el camino hacia arriba, ganas todo el camino hacia arriba. Se puede especie de escaneo de sus voces mezcladoras o algo por el estilo. Se puede averiguar si hay algunas frecuencias que se pueden sacar. Pero esto es algo en lo que puedes pasar una tonelada de tiempo, y podría hundir tu el mo mentum de tu pista. Entonces algo que apenas un rato estoy como rodando llenando la mezcla de mi pop en unos pocos, pero entonces podría volver a más tarde. Una vez en realidad estoy como cavar en una especie de como la nitty gritty, uh, ya sabes, cruzar la T está punteando el tipo de cosas yo ahí mismo. Boom. Así que saca esa, está bien, sube un poco más de saturación en ella, - empieza a mezclar en algunos de estos otros elementos y unidades haciendo con esto O t fue solo tomar trayendo un poco más de los agudos en el piano en las teclas. Cuando se trata de esto, como algo así como esta trompeta, voy a añadir algo de auto pan, que más o menos hace que se mueva de una oreja a la otra solo para darle un poco de vibración, A poco de movimiento. - Entonces al sol, Vale, podría traer un poco la traba ahora que todo está aquí. - Ahora que todo está jugando, estamos entrando a las cuatro, lo cual suena bien. Sí siento que estamos perdiendo un poco de la base. Um, así que podría subir un poco más de la distorsión o eq te arriba algún extremo alto aquí, - pero me sonó bien. Saltemos a alguna masterización rápida solo para subir todos los niveles y ver cómo sonaba juntos como un todo 19. Dominar la lofi: Entonces una de las partes bonitas sobre la baja fi es que por la naturaleza de la música, ya que todo va a ser, ah, un poco distorsionado y comprimido y hay mucha saturación y vinilo, todo es especie de intencionalmente crudo. Tus mezclas no tienen por qué ser increíblemente limpias y crujientes. En realidad es intencionalmente. Es genial tipo de mancharlos intencionalmente un poco. Um, estoy tratando de jurar lección estos tutoriales, entonces pero eso sería una buena ya sabes lo que estoy diciendo? Es bueno agregar algo de arenilla intencionalmente y algo de suciedad. Parece que la saturación distorsiona intencionalmente las cosas, lo cual es una especie de lo hace divertido. Pero con eso dicho, vamos a saltar a la pista maestra y añadir un poco de, uh, uh, limitando a Andy Cube. Entonces cuando se trata de dominar atraer, esto es obviamente algo que, uh puede ser todo un proceso en él por sí mismo. Pero encuentro que soy de la mentalidad de que si necesitas una tonelada de enchufes en tu pista de masterización, más probable es que haya algo pasando con tu mezcla. Normalmente sólo tengo la forma en que aprendí Un maestro bastante simplemente es tener un EQ Tal vez para comer usar, uh, algunas otras cosas de esa naturaleza. Pero mucha de ella simplemente se baja a comer en cola y después tener el limitador. Y así me encanta el roto ustedes dos en el pro l dos. Pero desde Rachael en los enchufes de stock, uh, sólo vamos a rockear con el eq. Espera y capaz de limitador similar al e que escaneo que me viste haciendo antes por frecuencias ya que voy a cortar todo bajo probablemente 30 um, 30 duele porque no tengo nada jugando aquí y que tu extremo bajo se pone fangoso realmente rápido. Y luego voy a hacer una táctica similar donde acabo de escanear a través de estas frecuencias y ver si puedo escoger tal vez dos o tres que estén sobresaliendo. Uh, y luego sacas esos de la mezcla con un hi Q. Y veamos si podemos encontrar algunas frecuencias resonantes. De acuerdo, creo que hay uno. Ahí hay uno no suena demasiado caliente. A ver si podemos encontrar unos cuantos más. De acuerdo, eso tampoco suena muy bien. Enfriar. Entonces de nuevo, puedes pasar tanto tiempo en esto es que te gustaría escoger esos fuera y luego para el limitador tipo de regla de pulgar este limitador de Mableton. Si empujas con fuerza este limitador de miembros ableto, no suena genial. Entonces, como, me parece que puedo Este l dos puedo empujar mucho más fuerte, y sigue siendo algo así antes de que todo tipo de realmente comience a la tienda. Pero eres limitador. Piensa en tu limitador como una especie de, ah compresión en tu pista maestra donde trae todo para arriba. Disculpe? Trae todo para arriba, subes la ganancia, pero luego , como verás, coge los picos y verás ah, pequeño bar aquí que empieza a eso te dice cuánto está comprimiendo el pista. Y no me gusta el empujarlo mucho más allá de este seis negativo en el limitador, Proell a otros limitadores me entero o cómodo empujándolo. Pero para esto capaz de uno, trato de no empujarlo demasiado a más allá de ese seis. Otra regla de oro a tener en cuenta es para tu total pista en general para el volumen que querías interponerse como al menos es para qué ballpark que tiro, como seis negativo. El negativo tres. Probablemente negativo cuatro. Quieres algo de espacio para la cabeza Para que tengas espacio para empujar este limitador hacia arriba. Si ya estás alcanzando el máximo o te acercas a cero para tu mezcla, vas a tener mucho espacio para agregar el botín extra a la pista. Por lo que dejo este lanzamiento en auto para esto para este limitador ableto, así que tienes que preocuparte por la ganancia. Pero pista general, quieres meterte en medio como, negativo tres y cinco nativos. En algún lugar ahí dentro, ya ves, estamos rondando. Probablemente negativo cinco. Es solo con las puñaladas de cuerno. Va a chocar hasta quizá negativo cuatro. Entonces lo estamos haciendo bien. Entonces voy a empujar esta ganancia hacia arriba, empezar a subir el volumen de la pista General, voy a bajar mi volumen, y luego voy a ver cómo suena y empujar esto hacia arriba antes de que llegue al seis negativo . Eso está bajo un hijo de bien para mí. Esta patada suena un poco intensa. A lo mejor un poco demasiado laboratorio. Creo que había tal cosa. También hay un click ahí dentro. Voy a entrar y ver si puedo encontrar algunas cosas dando click una vez que tenga las cosas relativamente como un maestro áspero en él. A mí me gusta volver y tipo de ajustar las cosas desde ahí, porque una vez que tengo todo aparecido, algunas cosas ciertas tienden a sobresalir más que otras. Entonces eso es lo que voy a volver ahora es que estoy buscando cualquier cosa que pueda sobresalir. Nuestro sonido diferente ahora que hemos elevado el volumen en el limitador con el limitador. Estoy encontrando las burlas ahora un poco demasiado ruidosas para mí. - No lo sé. ¿ Qué opinan ustedes chicos? ¿ Algo sobresale? A mí me faltaba algo sonando bastante lleno. Um, creo que estamos bien desde Muy bien. Entonces eso me sonó bien. Y ahora vamos a empezar a arreglar el ritmo. Seguimiento que estamos llegando al proceso final son los pasos finales para conseguir nuestro beatterminado beat 20. Organizar el beat: todo bien. Entonces, cuando se trata de arreglar un ritmo depende, obviamente arreglo puede significar todo tipo de cosas. Pero la forma en que me gusta hacerlo es, uh me gusta tomarlos porque nunca se sabe cuándo podría querer volver a esta muestra. Al igual que tomar estas llaves, En realidad, toma todo esto antes de unirte a cualquiera de estas Cerrar porque uso casi todos los clips de audio y me voy a llevar esto. Voy a arrastrarlo hasta el final de los grupos de pista. Déjame coger todo el asunto. No hice un duplicado eso. Acabo de arrastrar salida en el, como tres minutos sólo porque ¿quién sabe? A veces lo guardo ahí. Esto es una copia de seguridad. Entonces ahora que eso está ahí fuera, voy a borrar esto, y voy a cerrar eso. Voy a unirme a todos estos clips ahora que tenemos especie de nuestra estructura suelta. Hacer comando J. Así es más fácil mover todo. Se acabó nuestra intro. Sé que vamos a caer en esta parte de la pista, probablemente hasta, digamos alrededor de la novena medida, sí sé que voy a querer que mi vinilo toque a lo largo. Entonces esto es realmente útil. Por eso lo hago para que pueda tener este vinilo sonando. Boom. Muy bien, entonces conseguí mi vinilo. Um, y sé que quiero mis principales chuletas de muestra y probablemente veamos cómo iba a experimentar y ver qué ah, cómo sonaban las cosas. Yo Entonces me imagino esto aquí mismo que acabamos de mezclar son ocho bar loop. Es así como construyo un beat entero a partir de un bucle de ocho barras. Me imaginé que esto podría ser este podría ser el gancho, o esta podría ser la última parte del verso va a cavar en cómo tipo de estructura en un rango late de diferentes maneras. Pero ahora mismo, solo estoy pensando en diferentes formas en que podríamos construir este beat out. Entonces ahora mismo estoy pensando en sección aversión que tenga menos o menos elementos a ella, y luego otros elementos. Podemos sumar en otras partes para especie de mantener las cosas interesantes y construir el beat out. Entonces voy a duplicar esta sección, y luego voy a subir aquí y depende de cómo tal vez guarde la trompeta para la sección de gancho , y luego voy a duplicar eso. Y pero yo podría hacer es también vamos a añadir como un poco de desglose, la siguiente parte sobre baja Fi. Ya que está basado en Liu, no tienes como, el arreglo. Muchas veces podría ser simplemente como una sección principal, como un bucle de ocho barras y luego algún bucle de ocho barras con, como, como, un filtro encendido o algo así. Pero yo solo, uh, engancha las cosas un poco más. Entonces veamos cómo suena esto. Ten un pequeño desglose. Solo vamos a tener unos ocho bares diferentes por aquí solo para que las cosas sean interesantes para el oyente. Tenía alguna coctelera. - Yo quiero hacer algo con estos últimos bares de aquí. - Está bien , entonces ahora que tenemos este tipo de arreglos sueltos del ritmo así que tenemos este poco de una intro, voy a traer algunas transiciones y luego trabajar en los detalles finales que especian a la automatización que realmente traerá vida a este tractor y lo hará sentir más como una pista completa . Y no sólo un par ocho bucles de bar 21. Cómo Automatizar la lofi: automatización es una de las mejores formas de llevar algo de movimiento y vida a tu pista. Realmente puedes agregar algún tipo de diversión, diferentes bengalas aquí y allá que lo dan vida. Y es una de mis partes favoritas de la pista. También es uno que puede llevar mucho tiempo, Así que vamos a hablar de transiciones. Pero no quiero pasar demasiado tiempo en esto porque quiero que ese sea un módulo separado en sí mismo. Pero vamos a sumar algunas transiciones a esta pista. He incluido algunos en tu pack de muestra, así que tienes un elevador. Es un elevador de aliento. Y luego también he incluido un par de impactos diferentes para ti aquí mismo y ver. Estos son Así que éste es sólo un sombrero vivo vivo. Abierta tengo. Pero estos uno de mis favoritos para el pastel. A mí me gusta añadirle mucha reverberación. Obviamente, se puede decir que tengo algunas armas de elección, no tiempo para ir a una tonelada de ella. Reverberación, y has adivinado que se retrasa. Y eso es lo que son mis impactos favoritos. Simplemente abre como un sombrero alto en vivo abierto con tan solo una tonelada de reverberación en él. Entonces con intros es Bueno, me gusta tener algún tipo de un, um creo que en baja fi se pueden contar historias cool. Y así con la pista. Entonces encontré esta estación de autobuses que encuentro, como, estaciones de tren o conversaciones van a ser muy divertidas para agregar. Y así voy a automatizar este eso que se desvanece con estas chuletas. Y entonces podría también auto autómatas filtro de algún tipo para estas primeras barras. Entonces voy a saltar a eso, y vamos a experimentar un poco con algo de automatización. Entonces eso es interesante. Es una especie de Ah, ya veremos. Intentaremos eso, al menos por ahora. Un poco de acción de estación ferroviaria. No lo sé. A lo mejor estás dejando aquí a un ser querido en la estación y dejando a un ser querido. Tus sentimientos internos. O tal vez estás a punto de ir a una nueva aventura. Um, así que a su filtro de olor, voy a automatizar su Vas a hacer este pequeño botón de automatización. Si estás habilitado en, vas a tu auto filtro. Forma fácil de conseguir esto para solo decir filtro de olor es que simplemente lo apaga y enciende. Pero lo estoy automatizando porque no la quiero encendida para el resto de la pista. Entonces hago clic en este lápiz, y luego lo voy a encender sólo para esta sección. Y entonces también estamos queremos automatizar. En realidad, ¿sabes qué? Creo que voy a necesitar un poco más de pasarela para esta introducción. Lento cinco personas saben que estoy tratando de contar la historia, ¿ verdad? Entonces en realidad voy a duplicar esto. Fuimos extender mi historia ferroviaria sea Dame ese storyboard y vamos a, um, mantener este filtro encendido y vamos a automatizar la frecuencia. ¿ Qué? - ¿Qué va a desvanecer esto a medida que traemos las llaves, agregando un montón de reverberación tanto al elevador como al impacto. Ya que esto no es como tu pista de baile de TDM, tu aumento en impactos no necesita ser súper en tu cara, Pero son sólo una especie de agradable tener, pero no necesariamente. No las encontrarás en una tonelada de, um, um, pistas de baja fi. A menudo la mayoría de las veces, las pistas de lo fi o bien harán especie de pequeños trucos con sus, aunque tomarán instrumentos inter out, cual hará aquí en un segundo, pero también al igual que tener algunos risers aquí en ahí. Entonces déjame asegurarme de que esto es Ahí vas debes asegurarte de que esto se ajuste a hueso óseo. Enfriar. Ese es el elevador equivocado. Ese es el elevador equivocado. Está bien. ¿ Qué? A ver cómo suena eso. Está bien. Entonces quiero mucho menos retraso en ese elevador. Y veamos que sea un sentido. Y te voy a buscar de parte de ese alto extremo en este elevador. Sólo para que no sea del todo está en tu cara. Uh, pero también creo que podría hacer es agregar en ese sonido de pájaro solo es un poco de, ah, ah, gota antes de que saltemos a esta parte principal. Entonces voy a añadir un grupo de estranguladores a mis muestras. Y la forma en que hago esto es ir a mis chuletas de muestra, voy a mi última tienda. Voy a duplicarlo sosteniendo opción en un Mac y arrastrándolo. Por lo que esta será una rebanada duplicada, excepto ésta. Voy a bajar el volumen todo el camino. Y esta sería una especie de nuestra tienda de fantasmas. Entonces de esta manera, cuando sea. Siempre que necesitemos a Teoh, córtala. Tenemos esto porque automáticamente, esto evitará automáticamente que cualquier muestra se active. Cuando este lugar y yo quiero esperar y mis pájaros e ir, quiero serpentear ese pájaro. ¿ Qué? Ese pájaro en la gota. Dame ese pájaro en la gota. Pájaros en la trampa. Yo quiero pájaros y tira a la derecha. - No estoy amando esta trompeta. Voy a ser honesto. No me gusta este poco. Se siente como si fuera a fisico. Es a staccato como si fuera demasiado corto. Entonces simplemente lo estiro fuera de ella. Todavía se siente como si lo fuera. Déjame jugar alrededor de esta trompeta, - y realidad quiero dejar que ese gancho rock por uno más por unos bares más. Entonces lo que podría hacer es hacer que esto sea interesante. Um, podríamos sacar la coctelera para la primera parte. - Creo que este lo fi elevador fue yo solo bajé un poco el volumen, así que quiero ver cómo sonaría. Creo que esa es una bonita transición a nuestro descanso eso para esta transición. También podría añadir una especie de otro efecto aquí. Podría ser interesante. Ligero fáser. A lo mejor esto es sólo experimentación en este momento. Entonces lo que voy a hacer es sólo para agregarle algo un poco de botín. Voy a grabar esta automatización phaser en. Entonces en lugar de dibujarlo, lo encuentro. Este es más fácil si sólo puedo hacerlo a mano. Entonces solo voy a grabarlo, y luego voy a Teoh, agrega alguna otra chuleta aquí solo para que sea interesante. Entonces no es sólo el mismo patrón una y otra vez. Eso suena interesante. Eso es genial. Eso es genial. Eso es genial. Y yo también voy a sacar estas altas artes. ¿ Qué? Vamos a traer esto de vuelta, y podría traer a mi pájaro de vuelta. Eras mi Burdette ¿Dónde está mi pájaro? Está bien, dame a este tipo y podría traer mi pájaro de vuelta. Enfriar. Saca a patadas. Todavía suena un poco demasiado golpeándome. Y entonces podría añadir otra transición aquí sólo con algunas chuletas divertidas porque están cayendo en la última Se llevó mi doble diversión con ella. - Vamos a copiar. Vamos a duplicar este gancho. Ahora duplique ese John Boom! - No , yo estaba haciendo más. - Y vamos a traer de vuelta esta introducción original. Entonces Pero vamos a jugar tal vez una parte diferente de esta estación, o tal vez algún tipo de Ah, así que tal vez estarías confinado si tuviéramos, como, una conversación o algo que Adam aquí, no tengo que encerraron y cargados y listos para ir. Pero si estás construyendo bajos cinco pistas como, podría ser una forma genial de terminar hasta la historia para un outro. - Y luego para esta parte de la muestra, podría automatizar el volumen de la pista y simplemente desvanecer esto Cool. Eso, señoras y señores, es como hacer que el lo fi gane y construya ese porro desde un bar. Lou. Muy bien, Esperemos, eso fue útil. Si aprendiste una cosa o dos. Si es así, por favor házmelo saber, y saltaremos a la siguiente parte del curso. 22. Walkthrough 2: recortar y jugar de la muestra: Entonces en este video, te voy a guiar por cómo corto y toco mis muestras. Entonces una vez que entro en capaz, entonces pongo mis marcadores de verrugas. Tengo este instrumento de corte estilo MPC que creé. Eso puedes descargar desde mi página web, y lo que puedes hacer es que puedes entrar aquí y ahora puedes jugar estas como, chuletas estilo MPC. Entonces lo que voy a empezar a hacer es jugar estos fuera y tener una sensación de algún tipo de ritmo tratando de venir con mi propia melodía fuera de estas chuletas Eso así lo voy a estar haciendo ahora. Lo que estoy haciendo ahora es que estoy buscando un bucle de batería porque me di cuenta de que quiero un bucle de batería para poder tocar junto con. Entonces voy a encontrar un bucle de batería y arrastrarlo, Y de esa manera me da un poco más de un bob al que puedo tocar mientras me acerco con mis chuletas. - Está bien, Ahora creo que tengo una idea bastante buena. Entonces voy a empezar a grabar en, um cierta melodía que encuentro que me gusta y luego una vez tengo este tipo de boceto áspero de una melodía que toco. Voy a volver a entrar y luego meterme con las notas para asegurarme de que están cuantifica un poco mejor editando los extremos de los inicios para asegurarme de que correctamente lo que aparece un clic aquí en alguna parte y se dio cuenta que necesitaba realmente entrar y editar algunas de estas notas un poco más en profundidad viniendo aquí. Asegúrate de tener las notas correctas en, luego cuantifica mis archivos MIDI reales para que obtenga el bucle get the clean como una obra. 23. Walkthrough 2: batería: Voy a hacer ahora es que encontré un look de tambor que me gusta. Y así voy a saltar y empezar a reemplazar este drum loops samples por muestras propias y encontrar diferentes partes de este look de tambor que podría ser capaz de robar. Uh, un préstamo para mi propio tambor. Parece esto, Bob. Entonces esta es una de mis tácticas es que me gusta dar la vuelta y buscar sonidos diferentes. Creo que mi ajuste para este tipo de vibra baja fi carda mi, estos todos mis sonidos splay que estoy pasando y simplemente tipo de probarlos con la pista. tipo de ver qué? ¿ Qué cabe? ¿ Qué tipo de tiene una sensación similar para vencer a lo que voy por nosotros, Estaremos haciendo. Yo estaba construyendo el bucle de batería, uh, con diferentes sonidos que me parece mucho lugar Max. Y aquí mismo terminé encontrando escuché un poco de camarilla cuando era una deriva que estaba en los tambores o en la muestra. Entonces lo encuentro en la muestra. Entonces lo que estoy haciendo es que estoy entrando en edición, deshabilitada, los inicios y los extremos de las muestras y voy a desvanecerse en un ligero desvanecerse en las muestras dedo del pie tratar de. Por lo que no tienen ese click cuando empiezan a jugar. Porque no me gusta tener ese click ese tipo de pico, ¿ verdad? Justo antes del inicio de cada muestra, - Uh 24. Walkthrough 2: texturas vocales: en esta parte del ritmo. Es entonces cuando empiezo a implementar mi técnica vocal. Esta es la clave, una salsa secreta a los ritmos. Yo texturas vocales y creando diferentes tipos de elementos vocales y ritmos que simplemente crean un poco de vibra, un poco de campo. Entonces eso es lo que voy a estar creando ahora es lanzarlos, cortarlos, revertirlos, hacer lo que sea que pueda manipularlos, conseguir un poco de campo. Entonces voy a añadir algún retraso de reverberación en un montón de efectos. Cuando se trata de estas voces, un gran punto de ello es conseguir el ánimo. Obtener una sensación más de lo que necesariamente es tener una chuleta vocal que está justo en tu cara, por lo que esto es más como crear texturas. Entonces por eso solo busco unos pedacitos y pedazos. No tiene que ser una frase completa, así que verás qué es eso lo que rompo aquí mismo. 25. Walkthrough 2: bass: Esta es la parte de la pista donde empiezo a agregar la base, y hasta ahora, esto va a ser probablemente algo bastante sencillo Bajo mencionado poniéndose demasiado loco. Entonces lo que estoy haciendo aquí es tratar de encontrar las notas correctas. Sólo estoy usando un simple sintetizador. Trata de encontrar las notas adecuadas para mi base antes de tocar en una base o diseñar Uh, - y aquí, increíble. Un poco de un código capaz de engañar donde puedes convertir tu melodía en tu armonía a amidi track. Por lo que me gusta hacer esto para asegurarme de que estoy tocando las notas correctas. Entonces esta es una forma en que tipo de doble cheque y veo el patrón, pero esto es un poco de, ah, ah, hackear porque un Bolton, solo voy a tener poder hacer esto por mí sin tener ni siquiera adivinar o descifrar yo mismo tan mejor capaz de engañar código, voy a tomar este archivo MIDI y luego asegurarme de que estoy tocando las notas correctas y, uh, copiar esto, posiblemente para algunas ideas para la maldad base. Ah, Y aquí me di cuenta de que podría haber tocado algunas notas que no quería o estoy tratando aún descifrar el ritmo que quiero. Entonces estoy entrando y pensando en ¿sabes qué? A lo mejor voy a cambiar eso tratando de descifrar las notas exactas que quiero, y entonces tal vez reinterprete al hombre o, um me doy cuenta de que como que las saqué de tiempo. Por lo que en realidad voy a grabarlos de nuevo manualmente. - Y aquí me doy cuenta de que realmente no me encanta este ritmo. Entonces cuando entran y experimentan con otro, quieren mantener esa vieja capacidad de respaldo. Pero podría probar diferente melodía en su lugar aquí. 26. Walkthrough 2: melodías vocales de gano: en este video, vamos a saltar al gancho, aconsejó que necesita un poco más algo ya sea militar o algún tipo de otra textura vocal . Entonces le voy a agregar esta vocal y ver si puedo hacer algo de ella para una mirada. Todo esto se reduce a lanzar, Manipular, revertir, picar. Entonces solo lo estoy manipulando. Todo esto es estar experimentando con él ahora mismo. 27. Walkthrough 2: Percussion: Por lo que me di cuenta de que después de mezclarlo, los beats aún se sentían un poco vacíos. Lo que estoy haciendo ahora es que voy a entrar, y anhelamos que se abran algunos elementos de percusión. Hola sombreros, tal vez símbolos Shaker. Cualquier cosa que pudiera sentir el vencido un poco más porque no lo hizo. No quiero que esté demasiado ocupado, pero otro que en realidad tiene tiene una mezcla áspera. Me di cuenta de que es quien necesita un poco de apagado para un tipo de terminarlo, - bien está bien. 28. Walkthrough 2: mezcla: ir en relabel todo, borrar cualquier cosa. No necesito asegurarme de que solo tengamos lo que se necesitaban trucos ahí, en realidad. Entonces ahora voy a cero todo fuera antes de que nos mezclemos. Yo me aseguro de que todo sea un cero. Por lo que eso sería puede mezclar las cosas en un elemento de tiempo. Restaura mi baja en primera. Por lo que ahora tenemos todo organizado, todo etiquetado todo a cero. Voy a volver al inicio de la pista, encontrar la vida parte de la pista, empezar a mezclar elementos Una pieza a la vez. - Aquí mismo . Estoy soloando la vocal, porque estoy escuchando ahí esperando un poquito por la compresión de cadena lateral. Voy a meterme un poco con él. A ver si podría hacer algo para conseguir algo de la transiencia ahí debajo. Así que todo un quickie. 29. Walkthrough 2: seguimiento del seguimiento del beat: Este es el punto en el beat donde tenemos nuestra mezcla. Tenemos, ah, mayoría de los elementos que vamos a usar en la pista, y ahora es el momento de rastrearlo. Esto significa que esto es lo que voy a empezar a hacer. Más de arreglo. Voy a crear un poco de intro, tal vez, Ah, puente el gancho. Voy a empezar a unir clips juntos en juguete alrededor agregando elementos aquí y allá , creando más de una canción real construyendo esto más que un simple a par loop como más - sobre - el mundo. Es decir, gente automatizando filtros es una de mi forma favorita de crear transiciones de gotas en diferentes partes de arreglo. Ahora mismo, Mr sobre este pase de banda diferente, filtrar, y ver si va a crear el efecto que quiero y si es así, y cómo puedo automatizarlo para caer en el y lo que soy haciendo aquí es termino dándome cuenta de que en lugar de que estamos cayendo en el gancho, realidad podría querer caer en un verso. Entonces voy a construir una canción fuera pieza por pieza en su lugar, copio el gancho por aquí y no hay dinero para empezar a traer de vuelta ciertos elementos para crear primero el verso y luego caer en el gancho más tarde en la canción. - ¿Verdad ? Está bien. - Encuentro que me gustó la reverberación de estas trabas, pero sólo quería estar en este puente. Encuentro que me gustó la reverberación de estas trabas, Voy a automatizar la reverberación en Lee para que sea por la gota No por el resto de la canción, porque quiero ocupar ese espacio en el puente. Pero entonces cuando me caí en un vestido de gancho con canción todavía quiero mantenerlos agudos y rapidos rapidos . 30. ¿Conclusión y qué sigue?: Espero que haya disfrutado el curso. Si lo hiciste por favor deja una reseña. Si no lo hiciste por favor dejar una reseña también. Soy un hombre adulto. Entiendo eso. Yo no soy para todos, pero la única forma de mejorar es conseguir tus comentarios honestos si disfrutaste del curso y quieres más materiales como este, encuentra todos los recursos ya sea abajo o en recursos clave Orion.com slash, cualquier cosa que hayas visto en este curso, tengo disponible para descarga gratuita. Tengo plantillas de Ableton. Tengo un curso gratuito de choque de Ableton. Tengo paquetes de muestra, tengo guías gratuitas, todo lo que necesitas para subir de nivel. Te garantizo que puedo ayudarte a hacerlo. Entonces con eso dicho, gracias nuevo por tomar el curso. Significa mucho para sintonizar, y te agradezco por ver un chequearte en el siguiente hasta que nos volvamos a ver, seguir haciendo latidos y te veo en la parte superior. Muy bien, compruébalo en un minuto.