Transcripciones
1. Introducción: Hola, chicos. Mi nombre es Camilla Ramírez, y de nuevo estoy tapado para mucho descuento. Tu celular se quería crear pixel después de mis propios juegos, y me enteré de que era gente muy profunda para hacer en. Vi muchos tutoriales y tantos artículos de personas que crean XLR y siempre tengo problemas con eso porque nunca pude tomar. Pero me han enseñado en esos videos no hay tutoriales en, luego siguen de eso para hacer mis propios brazos. Y lucho con ese tema por muchos años hasta el año pasado, cuando finalmente encontré un congelado que me permitió frenar mi tuyo y permitirme crear mi propio cuadro. El proceso es muy sencillo. No es nada fuera de esta guerra. Vamos a estudiar recoge mucho de eso ya, excepto por juegos de orden como estamos viendo ese estilo de casa que es similar. Para hacer esto queremos crear, y luego vamos a ver cosas como, ¿Cómo está el personaje Dawn? ¿ Cómo se aplica el suministro de color en Shane y todo eso? Y vamos a tratar de crear nuestro propio personaje original usando una especie de las mismas cosas. No estamos tratando de copiar a la estrella que están tratando de hacer una réplica exacta fuera de
cosas existentes . Básicamente estamos viviendo de eso y del proceso en sí. También es muy sencillo. Vamos a empezar con sólo una forma básica sin pensar tanto en las proporciones correctamente. Y luego vamos a empezar a refinar esa forma un poco más después de eso
pasaría a Colores, como en los colores básicos, y seguirán refinando la forma. No tenemos la forma final hasta muy tarde en el proceso, Andi. Entonces vamos a volver a mirar la referencia y ver cómo está el niño de la vida. Entonces donde yacen las conchas es lo correcto que van a tener en contorno o algo así, y vamos a aplicar el adoquín no menos dos horas el viernes. Al final de este curso, vas a tener un horrible al menos nueve condujeron para personajes originales que van a replicar el estilo del juego. Hemos mirado a los mismos cuatro personajes, tiran en diferentes posiciones, así que vamos a utilizar un sitio que se va de pie nos dan nuestra referencia anfitriona. Vamos a dibujar a nuestro personaje que hicimos antes con estilo, cualquier juego. Y vamos a usar el Post para crear un nuevo personaje. Entonces el personaje final es nuestro propio original, ¿verdad? No vamos a mirar ninguna referencia para eso, pero vamos a aplicar parte de los conocimientos que aprendimos de estudiar. Ahora son Sprite. Por lo que queremos nuestra línea directa. Cómo grita uno, Hominy Pelosi, queremos por por sección. Y a partir de ese punto podemos empezar a aplicar estas ninguna relación. Podemos hacer muchas cosas con estas técnicas. No, solo sobre publicado y apenas sobre estilos. Podemos aplicar esto a animaciones, fondos en todo tipo de cosas. Entonces primero en el próximo año, vamos a empezar a buscar un poco en las herramientas que voy a usar para el video que todos estamos en el mismo terreno de juego. Entonces nos vemos ahí
2. Trabajar con un software de arte con píxeles: bienvenidos a los puntajes. Y antes de que realmente podamos empezar a hacer algunas zancadas y gallina alguna referencia. Quiero tomarme un momento y hablar fuera de la herramienta que voy a utilizar a lo largo de todo este curso. Estoy usando un celular para llamado sprite y lo puedes conseguir en un sprite. Eso o es una gran herramienta para pixel ¿Tienes super para capas, animaciones y muchos otros Seres. Pero no decimos que esto sea por sí mismo cuesta alrededor de 15 dólares. Pero realmente no necesitas usar esta herramienta para seguir este curso porque no
vamos a trabajar con animaciones o capas o cualquier falla. En realidad vamos a utilizar sólo algunas de las herramientas que están disponibles en cada tan lejos de
ahí . Por lo que incluso puedes trabajar con Emma España si quieres. Pero quiero oh, hablar, al
menos de cómo configurar el caso, correcto, para que tuviera el mismo diseño que estoy usando. Entonces si estás usando un spray puedes llenar de estos. Entonces lo primero de lo que quiero hablar es de estas líneas azules que se pueden ver en este derecho, y esto es lo grande. Eso se puede ocultar presionando la edad de control. Y de lo otro de lo que quiero hablar es de estas barras o este panel de aquí abajo, que es el panel de capas y el panel de animación, y se puede ocultar eso por presidente arriba. Entonces todo eso de lo que realmente quería decir, porque esta es básicamente la pantalla que voy a estar usando en todo el curso. Entonces en los peajes en sí, yo A. Así que digo que voy a usar sólo las herramientas básicas. Entonces el 1er 1 es obviamente la herramienta lápiz me permite caer de algo. El 2do 1 es la herramienta de relleno. Entonces si dibujo una forma, entonces puedo presionar gene para seleccionar el bolsillo de la galga, y luego puedo sentir esta toda esta área. Esto también está disponible en cada hasta ahora para el pincel para el lápiz. Puedo volver presionando B, y puedo tirar otra vez con ella. La siguiente herramienta es el corredor,
obviamente, obviamente, lo que puedo acceder a eso presionando E y solo puedo borrar algunos píxeles. Hay tan configuraciones para aumentar el tamaño del pincel y fuera de eso
realmente no necesitamos que con éste esté bien en el otro para arrendar fuera de curso, el recolector de color. Entonces si tengo en área de este color ahora movinto en nuestro auto o más tarde, entonces si quiero volver a ese rojo puedo presionar viejo y seleccionar ese color y vuelvo a él y encuentran que las herramientas son las herramientas de selección en básicamente usando tres de ellas, que es m para ah, herramienta de selección
rectangular que para un para los dos últimos. Entonces si quiero,
por ejemplo, por ejemplo, películas aquí, que voy a usar bastante para hacer algunos ajustes en la proporción fuera de sus
cuerpos y el otro está en la herramienta de querer, a la que se accede por persona w para que pueda seleccionar un color por lo general es con estas casillas de verificación. Puedo seleccionar toda esta zona. Pero si desmarco estos, en realidad
puedo ver, como, todos los colores rojos en hacer algo con ellos y eso es todo. Esas son las herramientas que estoy usando. Como dije, están disponibles para cada fuente por ahí fuera de un dolor señorita, también. Graphic dedo dedo del pie Photoshopped lo que se les dijo que estás usando. Entonces no hay nada Así que no hay nada complejo en eso. la otra cosa de la que quiero hablar es de la otra dijo que estoy usando eso no es la única porque es estilo que gastas y tú estoy usando. Ah, exhibición
gráfica. Díselo. Pero una vez más no necesitas usar uno de esos. Son extremadamente útiles para dio formas
rápidas, rápidas como si quiero dibujar solo una forma circular, está relacionado con hacerlo con este bolígrafo en vez de si lo hiciera con el ratón afuera . Yo estoy ahora mismo, pero también es posible. Como puedes ver, en
realidad ha salido mejor con el ratón. Pero realmente significa es que me lleva más tiempo hacer ah, forma
rápida en la boca y empezamos a encontrar que esto es de lo que dependemos con la boca
solo hay que tener más cuidado en la forma y moverse más despacio. Pero también es muy posible hacerlo si estás usando un ratón, está bien. Pero también muy mente que si estás jugando dedo del pie, continúa estos en el futuro en ese largo futuro, tal vez
quieras invertir en uno. Dile que para crecer no necesitas tan caro Cuando ni siquiera, ya
sabes, caminas a casa, caminas a casa, dices que puedes conseguir otra marca que sea más barata y simplemente ponerte a trabajar que son realmente baratos hoy en día. Entonces eso es realmente todo lo que hay porque vamos a estar trabajando en esta técnica
tirando mucho formas y refinándolas. Por lo que tengo estas formas básicas. Y entonces empecé a encontrarme. ¿ Cómo quiero que esto se vea como una cabeza? Algo así, pero no del todo en trabajar en eso. Entonces esas son todas las técnicas que estoy usando. Entonces nada complejo. Y con esa palabra, eso es todo lo que realmente necesito decir. Para el siguiente video, vamos a empezar a trabajar en nuestro primer Sprite, que voy a ser pollo, una referencia, que es sónica del juego. Sonic on you can be ¿Puedes conseguirme si quieres, así que nos vemos ahí
3. Dibuja nuestro primer personaje: Sonic: Muy bien, chicos, vamos a crear nuestro primer personaje en este video. Puedes elegir cualquier personaje de cualquier juego que quieras, pero te sugiero que elijas un personaje que no tenga tantos Colores y es un pequeño insights. De esa manera será más fácil trabajar con. El personaje que llevo es Sonic the Erizo y vamos a trabajar en ello. El concepto de este método es que vamos a revisar nuestra referencia y vamos a examinar las características de
Howard hechas para él. Entonces vamos a ver cosas como ¿Cómo se hace la cabeza? ¿ Cuáles son las proporciones de forma y tamaño con el resto del cuerpo y también la forma y tamaño del cuerpo y las piernas muestra las manos? Y luego procederemos a crear el post para un armario. Después de eso, revisaremos nuevamente la referencia a la casa. El núcleo aplica, Así que básicamente estamos fuera de las sombras y los reflejos y aplicaremos ese conocimiento a nuestro personaje. Por lo que revisar esto es brillante. Sunny tiene una relación de cabeza muy redonda y grande con cuerpo. Cuerpo es también sólo el círculo. Las piernas son rectas Hyundai forma un ángulo. Los zapatos son triángulos demasiado grandes, los brazos están doblados en las manos son un círculo con algunos píxeles extra. Parte de la muñeca. Ese es nuestro correcto ahí. Los resultados, por
supuesto, los picos de la cabeza. Pero los vamos a necesitar, ya
sabes. Vamos a deshacernos de eso. En lo primero que vamos a trabajar es en la cabeza, y no vamos a copiar. Quieres querer el derrocamiento regional referenciado donde va a hacer una sombra o es aproximadamente del mismo tamaño, y una vez que lo tengamos, algo hará lo mismo con el resto del cuerpo. Se puede tomar mala autoridad al hacer algo diferente al material fuente, por ejemplo, al hacer
los zapatos mucho más pequeños. Pero estoy manteniendo el puesto casi igual. No tiene que ser perfecto porque vamos a trabajar en ello a lo largo de todo el proceso. Una vez que tengamos la forma básica conocida, podemos empezar a agregar algunos nuevos detalles para dibujar. Lo que estoy haciendo aquí es el liderando algunas imaginas de desde el cuerpo y las nuevas entre las piernas y casarme nuevo detalle que quería convertirme en algo así como una fila que corrigieron está usando. Y luego le agregué un poco de pelo y reduzco el tamaño de la cabeza porque quieren que sea más humanoide. Deberías seguir tratando de agregar, y luego te hace sentir que la forma tiene más sentido. No tiene que ser perfecto a este nivel. Sé que cada cuadro que añades al mar Lloyd puede hacer una gran diferencia. Así que tómate tu tiempo en el experimento. Nosotros vamos a llamar o o personaje. Ahora bien, si no eres bueno en escoger Colores, lo que puedes hacer es seleccionarlos del río, y eso es en realidad lo que estoy haciendo aquí. Sonic tiene colores de piel rojo, pierde la carrera, y esos son todos los Carlos ahí dentro. Esto es sólo cuestión de poner en los colores de raza diferencia y ver ¿cómo les está
respondiendo nuestro personaje como locos? Sigo escuchando un detalle dilatador por la forma del sorteo, pero no soy Alan. Cualquier concha también le gusta. Hablando de eso, echemos un vistazo a las conchas desde la reverencia. Lo primero que sabemos esto es que en la zona fuera de la cara y el torso, los poco profundas. A respuesta en un estilo de almohada poco profundo. Eso es algo que realmente no quiero en mi cajón. Algo que sí quiero comprobar es la forma en que se aplican las conchas en el lado izquierdo del sol caducado. Se puede ver que se ha ido, deja una mano. Están más oscuros que el resto del cuerpo, así que primero vamos a copiar ese estilo. puede ver que siguen agregando nuevo detalle al sorteo, incluso en este rostro. Entonces modifico un poco la derrota porque estoy tratando de encontrar una forma que me guste el pollo o partes que tienen sombras. Podemos ver que la derecha son como una sombra echada en la parte interior del brazo. Hablemos un poco de lo más destacado. Yo quiero hablar principalmente de cabeza de Sonics porque realmente es brillo. Y eso es algo que no quiero ayudarte, porque si eres un gran punto culminante, el pelo de este personaje, va a parecer que es realmente graso. Por lo que acabo de tener un par de pixeles para los destellos, y con eso entramos a la sección final, que es la más larga porque está agregando detalles finales. Entonces aquí estoy, una en una especie de este personaje para que tenga algo más. Y ahora soy un alma grande. Llama a destacados o poco profundas en todas partes del cuerpo, y estas Pelosis podrían tardar horas o incluso días. Porque la mayoría de las veces que abro un spry que trabajo en un día anterior, encuentro detalles que ya no me gustan. Todo es experimentar con sobre cosas, como hacer el hielo más grande o más pequeño o probar una expresión diferente en Sólo ver qué funciona. Por último, tenemos nuestro primer personaje terminado. Ahora quiero que des un paso atrás un poco en No publiques tu derecho después de que termines, tómate algo de tiempo libre, minimiza la edición o la culpa. Toma un poco de té y vuelve en un par de horas. Vuelve a revisar tu cajón, y si encuentras algo que no te gusta, cámbialo y vuelve a dar un paso atrás y repite hasta que sientas que realmente te gusta, entonces sobre todo a la sección de proyectos de los núcleos, que otros los estudiantes te pueden echar un vistazo. Entonces palabras finales sobre esto Este es un personaje que imita el inicio de Sonny Si le muestras esto a alguien que ha jugado algún juego de Sonic, probablemente
podrán contar ese de Stella. Pero con eso dicho, si pones a este personaje en un partido dominical, se verá fuera de lugar. El motivo principal es que también combina mi propio estilo personal, y esa es la idea. No estamos tratando de volver a puff ningún tipo de nosotros mismos. Estamos tratando de descubrir a nuestros propios chicos a través del estudio del material de ejes, eso es todo por ahora. No. Olvídate del progreso positivo y continúa con el siguiente video.
4. Dibuja desde algunos juegos más: ya hemos acabado nuestro primer personaje, pero antes de que podamos pasar a la siguiente lección, quiero que practiques un poco más en gradas. Así que escoge diferentes personajes de diferentes juegos que te gusten, pero que tengan diferentes estilos entre ellos, tal vez hasta estrellas que no te gustan tanto. Será más difícil de hacer, y esta es una gran manera de mejorar tus habilidades. El primer personaje que grande es el protagonista de los juegos de look de metales. Este es un estilo caricaturista, y es bastante difícil de replicar. El primero que noto de este personaje es que tiene las rodillas, y tiene un poco de corazonada mientras sostenía su arma, terminé cambiando esto un poco porque no quería
que mi dedo del pie de personaje sostenga esta guerra así . Por lo que el folleto terminó un poco fueron porque la proporción no hace mucho de correcta. Pero eso serán cosas que arreglaré en un segundo pase. Encontrando a este personaje mientras agregaba el núcleo loción superficial, noté que este personaje tiene un contorno que en su mayoría es negro excepto por la piel y cabello, así que copié eso, y tuve que cambiar el pequeño ser sombreado en el torso para hacerlo más uniformado a lo largo de todo el Sprite. Otras partes, como la piel depende más de los reflejos para mostrar las características del personaje porque el color
base es muy oscuro y el siguiente personaje es un spread de un juego de documentos. Y este ha sido el más desafiante del grupo que seleccioné. lo único que cambié en el folleto es su mano derecha. No quería que lo replicara perfectamente en cuanto a la victoria de Shell. Este SL también tiene un esquema, pero la diferencia con éste es que el contorno también se ve afectado por su vida. Se puede ver que en las partes izquierdas fuera esta frito. Utiliza un color para todos los contornos. Pero en la parte derecha de los contornos, se vuelve negro, con algunas excepciones para evitar tener lujo como Cohen, cualquier negro el call officer aplique de manera muy similar a los dos personajes preggers, teniendo el lado derecho de la cubierta del personaje en un color más oscuro que la parte izquierda. El final es de un juego llamado Plus Familes, que tiene un más de o instalar un pixel art. Tiene proporciones más realistas, y no tiene un contorno. Pero usa muy bien los colores para crear una gran cantidad de detalles a través de este derecho. El noticiero calórico es hasta cuatro llamada o por cada parte, lo que permitió a los estados llevar unas partes específicas al frente. - Quiero que crees tu personaje en diferentes estilos también. No importa lo maney que lo hagas, pero creo que para es un gran número para acostumbrarse al proceso. Una vez que las tengas listas, compártelas junto con sus referencias brillantes en la sección de proyectos de la clase y en la siguiente lección, vamos a hablar de poses.
5. Dibujar poses interesantes: ahora vamos hacia los compuestos. Hay diferentes formas de acercarnos a estos, y vamos a trabajar en un sitio llamado Quick Boaters que vienen. Se puede hacer clic en carteles aleatorios y luego procesar detenido. Ahora puedes buscar oponerse que te gustaría replicar para una de tus sequías. Voy a seleccionar un trabajo de dedo primero en Sonny. El proceso es muy similar. Empiezo a acostarme algunas formas sin comprobar si las proporciones para los tamaños son correctas. Una vez que tengo el primero pasado, empiezo a mover las cosas para arreglar las proporciones para acercarlas a mi personaje. Entonces sigo refinando un poco más la forma antes de pasar a los colores. Traté de aplicar las mismas reglas para los poco profundas, así que estoy haciendo un poco más oscura la parte que está más alejada de la cámara. El resto del proceso es más o menos la cosa. Seguiré haciendo ajustes a la forma a medida que añado nuevos detalles, y me aseguraré de que la cabeza sea alrededor del mismo tamaño que mi pose estándar. Una vez que esté contento con el resultado, pasaré al siguiente Sprite y posaré. Elijo una pose siria para este personaje porque una cena de comida parece con todos los sprites
para los retratados fuera de este curso, suelo tratar de retomar mezcla entre relajar en poses de acción y tal vez incluso post no está tomando problema. Yo realmente la vida de referencia, pero de un cómic u otros medios que te gusta esta técnica de pollo, un material de referencia para hacer un sprite puede aplicar a muchas cosas. Por ejemplo, donde los impulsos en este video. Pero también utilicé esta técnica para hacer animaciones y pares o cosas que no son humanas, como un doc de árbol o incluso un paisaje completo. Necesitas aprender de lo que otros han hecho y ella han despedido, y sería más natural que luego crearas tu propio arte. No eran de Pokemon siempre va a ser lo más complejo de hacer por el tamaño de este derecho, Y eso es algo el experimento habitual también. Pero también, si apenas estás empezando, entonces debes mantenerlo a un lado. Entonces tal vez tres tobe a 32 picos fuera. Qué poco más grande que eso y pasar a un tamaño más grande. Es como problemas con tu arte. Aprovecho esta oportunidad del fichaje este un spray para cambiar algunas de las cosas que no me gustaron desde el 1er 1 mayormente en la sombra en parte. Pero también hice algunos cambios menores en las proporciones para estos Final One. Yo quería uno que donde viste una llaga de alguna manera. Realmente disfruto haciendo personajes usando este método porque realmente no tarda tanto hacer una primera persona. A excepción del que tenía el estilo de documento, todos estos personajes tardaron en algún lugar entre 15 y 20 minutos. Por lo que es un buen ejercicio hacer al menos una vez al día, estar compuesto porque estilo y luego hacer un nuevo personaje con él. Por lo que no hay mucho más que decir sobre este. No olvides hacer al menos un post por cada uno de estos personajes que has diseñado y publicado en la sección de proyectos del curso. Sólo nos queda una cosa por hacer, y eso es un signo, nuestro propio personaje, usando nuestro propio estilo único y todo núcleo que en el siguiente video
6. Crear un personaje original: Por último, vamos a crear nuestro propio personaje. El idea es que ya no te veas demasiado pixel er para referencia en esto, pero ten en cuenta dónde has observado en los spreads en los que has estado trabajando. Puedes abrir una pose para referencia si quieres dibujar a tu personaje en cualquier pose especial. ¿ Y si necesitabas castreros? Por la proporción del cuerpo que recuerdo, el primer paso es solo crear un slew it sin pensar demasiado divertido. Si tiene sentido porque estarás haciendo ajustes. Tira pues proceso, tratando de tener algunos límites a los lados del sprite para que te quejes con las proporciones más facilidad. Por ejemplo, estoy usando un fondo sprites como chico, y estoy manteniendo mi zancada a dos bloques horizontalmente por tres bloques verticalmente o 32 por 48 grandes Seres. Después de que termine con esto, esperarás. Hago algunos ajustes para que las proporciones tengan más sentido. No discutimos colores en este curso porque quería mantenerlo enfocando un tema como pude. Entonces si no te sientes seguro eligiendo tus propios colores, puedes elegirlos de su pro Trabajas, o tal vez incluso buscar un paladar en línea mientras haces el bombardeo. Piensa en qué tipo de técnicas quieres aplicar. ¿ El personaje va a tener un esquema? ¿ El contorno es un color sólido? ¿ Qué también se ve afectado por la vida? ¿ De qué se utiliza el color base y luego en poco profundas? O usarás un color base y luego en los reflejos? ¿ Cuántos tonos de cada color usarás? En realidad aplico una técnica diferente para un shell gana que personalmente me gusta mucho, que es a un poco de leering sin hacerlo abusar. Mantuve el lado izquierdo del cuerpo en poco profundas ya que estaba con uno de saludo sónico y medio . Para cada sección de color, utilizo un máximo de tres colores. Uno era más fresco y dos conchas, y siempre evito usar un contorno para mis personajes. Espero que te hayas dejado entrar de este método, pero solo estás empezando algo que vendrá con el tiempo. mejor consejo que te puedo dar para tu aprendizaje personal es que salgas por ahí a las comunidades y les muestres tu trabajo. Recibe mucha retroalimentación y prepárate para enfrentar mucho y probar diferentes cosas. No te comprometas con ningún tipo de nuestro estilo y veas cómo reacciona la gente. Encontrarás a tus chicos con tiempo y la gente tomará nota en ¿Empezarán como tu contenido? Intenta tomar un nuevo estilo de mi juego o de cualquier medio al menos una vez a la semana y estudió. ¿ Cómo están las formas? ¿ No lo superficial cuando la discreción del personaje no le arroja la cara? ¿ O se hace con los personajes Movimiento moderno? Este tipo de estudio se aplica no sólo a los estilos impone sino a cualquier otro tipo de
aprendizaje creativo colores, materiales, animaciones, etcétera. En realidad no tengo nada más que enseñarte sobre este tema, así que no olvides poner a tu personaje final en una sección de proyectos del curso y también un estudio lo que todos sus alumnos han hecho también. Espero que te divirtieras con días, y espero que yo fuera 10 años para tomador de carrera extranjera y empate mucho
Juan Camilo Ramirez, Indie Game Developer
