Transcripciones
1. Video de promoción: [ MÚSICA] Hola chicos, me llamo Edina, y soy
guitarrista profesional. [ MÚSICA] Tal vez
me conozcas desde el canal de YouTube Spanish Guitar
Hub, que cuenta con más de 70 mil suscriptores y 10
de millones de reproducciones. ¿ Sientes que tu cuerpo no
está lo suficientemente limpio y que no conoces la mayoría de
los cordones alrededor del cuello? Ahora, en este curso, vamos a abordar este problema y
vamos a aprender todas las cuerdas menores mayores y todas las formas corporales de estas
cuerdas alrededor del cuello, para
que puedas ser libre de toca las canciones que
quieras tocar. estudio de guitarra no
necesita ser aburrido, por
eso
vamos a hacer esto, no sólo a través de clases de guitarra, sino a través de seis canciones
diferentes para practicar muchas formas corporales
diferentes, y estas canciones estaremos
en dos velocidades diferentes,
una velocidad de práctica, y una a toda velocidad. [ MÚSICA] Durante estas pequeñas canciones, también
aprenderás algunos ejercicios de fingerpicking y podrás aprender, por ejemplo, técnica de
arpegio soloing, muchos ejercicios de libertad
para hacer suenas muy musical cuando
estás tocando estas canciones. [ MÚSICA] Ahora, toquemos con música. [ MÚSICA] Después de que te voy a desafiar a hacer
un ejercicio de gráfico de acordes, entonces voy a tocar la guitarra principal y
necesitas rasguear los cordones conmigo solo
leyendo los símbolos del cordón. [ MÚSICA] Por último, vamos a
hacer un juego de entrenamiento de oídos, cuando voy a jugar para
ti tres cuerdas diferentes y hay que decir si
fue mayor o menor, y esto es tan útil
porque después, esto te ayudará a
aprender canciones de oído porque a veces la pestaña no
está disponible en línea, por lo que necesitas usar tu
oído para aprender las canciones. Apúntate a mi curso hoy y empieza a aprender
los cordones conmigo.
2. Poco introducción: Antes de comenzar el curso, solo
quiero decir
que me haría muy feliz si me
pudieras dejar una reseña. Entonces sé cómo me ha ido
con el curso para ti. Además, verás
algunas tareas en el curso si
decides hacerlas, tengo un bucle
personalmente a cada una de las tareas y o bien te
doy una retroalimentación. Entonces sé cómo te ha ido. Espero que disfrutes de este
curso y tengo muchas ganas de ver tus
reseñas y tareas.
3. Sistema CAGED: En esta lección,
vamos a ver algunas formas básicas de acordes mayores y
menores. También aprenderemos
sobre el sistema JAGED, lo que significa que
se pueden sostener ciertos acordes en posición abierta en
los tres primeros trastes y después con el
uso de cuerpos para sostener todos los demás acordes
alrededor el cuello. ¿ Qué es un acorde? Un acorde es cuando sostienes dos o más notas juntas
y las suenas. En este caso, tuve E menor. Cuando tocas acordes mayores y
menores juntos, solo
significa que tocas tres notas diferentes
juntas al mismo tiempo. Porque lo estás tocando normalmente con todas las
cuerdas de la guitarra, significa
que algunas
de las notas se están repitiendo. Echemos un vistazo. Por ejemplo, un acorde mayor de E. El E mayor consta
de tres notas, que son E y B, y G sharp. Algunas notas se están repitiendo
porque esto es E, B, E ,
G-sharp, B, y E. Al principio, aprendamos todas las
principales posiciones abiertas, que también se llama
el sistema JAGED. El sistema JAGED significa
que puedes sostener acordes C, A, G, E y D en los tres
primeros trastes en la posición abierta
y después puedes agregar el cuerpo y
puedes moverlos alrededor, y luego se
convertirán en acordes diferentes. Veamos el primer acorde, que es C mayor. Ahora podemos sumar el
cuerpo a la C mayor, y luego podemos moverlo hacia adelante, y luego se
convertirá en la siguiente nota o
en el siguiente acorde de la secuencia. Entonces si agrego el cuerpo aquí en el primer traste y
sostengo la forma de C, entonces se convertirá en
C-agudo mayor. Entonces, por supuesto, se
puede seguir adelante, y luego se convertirá en
D mayor y D-agudo mayor y E mayor y F mayor. En realidad prefiero tocar esta F mayor que esta F mayor porque esto
suena un poco más suave. A pesar de que ambos
consisten en las mismas notas, suenan un poco diferentes. Ahora echemos un
vistazo a la siguiente forma, que será A. En este caso, se puede sostener un acorde mayor y menor también en los tres
primeros trastes, por lo que es A mayor o A menor. Esta es una de las formas más
comunes de sostener el cuerpo porque las formas más
comunes de sostener el cuerpo es ya sea la forma
A o la forma E. Esto también se llama la forma A. Entonces sostendrás en alguna parte. Por ejemplo, esto es D menor en forma
A porque
tienes la misma
forma que lo sostendrías en
los tres primeros trastes. Pero entonces esto es A menor, y luego lo mueve hacia adelante, se agrega el cuerpo, y luego se convertirá en D menor. Nuevamente, aquí también
se aplican las mismas reglas. El primer acorde será A, y si lo movemos hacia adelante, llegarás a un acorde
diferente sosteniendo el cuerpo y esto se
convertirá en B-flat mayor o B, y así sucesivamente. Se puede avanzar. Algunas personas mantienen esta
forma de manera diferente. Intentan
sostenerlo, por ejemplo, solo con un dedo
o dos dedos. Pero creo que mucha tensión necesitarás
acumular y mucha fuerza para poder
sostener este acorde así. Lo mejor es ser curvado
con todos tus dedos, por lo que significa medio, anillo, meñique, y luego tienes un
cuerpo recto con tu dedo índice. Puedes ser el más
limpio de esta manera. Tenemos la forma G, y en este caso, es sólo un
acorde mayor, G mayor. A veces se puede sostener a G
mayor así también. Esto no se usa realmente, sobre todo en la guitarra clásica. Quizás a veces en
guitarra eléctrica, la usan,
pero definitivamente no
en guitarra clásica porque sería como una posición
realmente incómoda. Será algo así. Sería muy difícil
mantenerlo limpio. La siguiente forma
será la forma E, que será en mayor
y también en menor. Ahora esta es la forma
más popular, y esta es probablemente la
primera que aprenderás como acorde corporal porque la F
mayor está en tantas canciones, y luego cuando estás
sosteniendo la F mayor, tú tratar de sostenerlo aquí. Entonces esta es la forma E. Simplemente
lo estás empujando hacia adelante a un acorde y
así se convirtió en F mayor. Ahora, echemos un
vistazo a la siguiente forma, que es la D. De la D, tienes la mayor y
la menor también. Entonces esto es D mayor, y esto es D menor. Ahora, esta forma no es del todo
popular con el cuerpo. A veces se usa
en realidad en algunas canciones clásicas. Pero en la mayoría de los casos, realmente no se
usa con el cuerpo. Pero es bastante agradable cuando realmente
estás armonizando algo. Por ejemplo,
puedes armonizar el A menor con A menor aquí. Esta es la forma D menor, pero es un acorde menor. La forma de D no aparece
tantas veces en el cuerpo, aunque a veces en alguna canción
clásica aparece. Por ejemplo, en Capricho
Árabe de Francisco Tarrega. Surge este tipo
de forma con el cuerpo, pero la mayoría de las veces no
está apareciendo. [ MÚSICA] Ahora que
aprendiste sobre el sistema
JAGED y los acordes
mayores y menores
en los primeros trastes, pasemos a
nuestra siguiente lección.
4. Cómo sostener una barra limpia: Ahora, echemos un
vistazo a cómo puedes trabajar correctamente sobre A chord, y cómo puedes obtener un sonido
realmente limpio. Además, veremos
cómo puedes comprobar si tu sonido
está limpio también. Al principio, echemos un
vistazo a dos formas diferentes, que es la más popular. Entonces vamos a echar un vistazo a
cómo puedes sostener forma E, y la forma A con el cuerpo. Cuando estás sosteniendo un cuerpo, necesitas sostener
tu dedo índice recto y todo lo
demás curvado. Pero el dedo índice tiene que
ser así de recto. Además, el
dedo índice necesita estar justo en la barra o
justo detrás de la barra. Porque si lo estás
sosteniendo aquí, en medio del traste, entonces necesitas tener un
poco más de esfuerzo y fuerza
para poder sostenerlo correctamente. Entonces lo mejor sólo para estar en el cuerpo o justo
detrás del cuerpo. Ahora, la otra cosa
que necesitas cuando sostienes un buen cuerpo
es un buen agarre, y el buen agarre está
entre tu índice y el pulgar. Después de un tiempo, en realidad
desarrollamos este músculo, que también se puede ver
en mi mano. Esto es bastante fuerte, y en realidad esta es una buena
señal de que se puede decir que alguien es
guitarrista si tienen este músculo en la mano, porque no todas las
personas tienen este músculo. Pero si sigues
tocando la guitarra, si sigues sosteniendo
cuerpos después de un tiempo, desarrollarás este músculo. Ahora, esto puede llevar un tiempo y por
eso tal vez al
principio no
tengas tanto éxito
cuando estés jugando un cuerpo porque no tienes suficiente fuerza en la mano, y necesitas tiempo para desarrollar este músculo para que tengas un agarre
realmente agradable y bueno. Pero te voy a decir
lo que necesitas hacer para sostener un cuerpo y volverte realmente
limpio con tu sonido. Tu dedo índice es recto y todo lo
demás es curvo. Ahora, estoy sosteniendo en realidad
un acorde F mayor, que es la misma
forma que la E mayor, pero ahora estoy agregando un cuerpo. Se puede ver que todo está curvo excepto el dedo índice. El dedo índice es recto. A mucha gente le gusta preguntar
dónde comienza tu cuerpo. El cuerpo generalmente comienza en la parte inferior de tu dedo índice. Entonces si tu dedo índice
es bastante largo y más largo que el
diapasón de la guitarra, entonces necesitas sobrecuerpo, lo que significa que
no solo lo sostienes aquí porque esto para mí
incluso es realmente difícil . Si necesitaría detener el cuerpo con mi
dedo índice en la parte superior, esto no sería
bueno para mí o será mucho más
difícil sostener cualquier acorde. Entonces lo mejor es solo poner aquí
la cuerda E inferior,
y luego sobre cuerpo. Ahora, lo otro que
puedes hacer es en lugar de empujar tan duro para
tener un sonido limpio, en realidad
puedes
simplemente tirar de la mano. Un poco de tirón
va a recorrer un largo camino, y es más efectivo que empujar tanto porque
si empujas tanto, entonces te
cansarás bastante después de un tiempo, por lo que a veces es
más fácil solo tirar. Entonces si estás tirando, sobre todo en la
parte inferior del cuerpo, mucha gente
no está tan limpia y
tienen este sonido de garrapata [RUIDO], por lo que entonces la forma superar éste es
sólo para tirar de un poco más tu mano y luego tendrás
un sonido más limpio. Ahora, echemos un
vistazo a la forma A major. [ RUIDO] Entonces esto es
en realidad un B bemol mayor, que es después de la A mayor, por lo que es la misma forma, pero es un traste hacia adelante. Esto será mucho
más difícil que el otro. En este caso, es necesario
tener una flexibilidad, una flexibilidad entre el
dedo índice y el dedo medio. A veces es bueno
hacer algunos estiramientos o algún masaje con los dedos
antes de empezar a jugar, y si lo haces regularmente, que quiero decir alrededor
cada segundo día, entonces ganarás
más flexibilidad. Pero también por supuesto, solo tratar mucho de jugar esta forma también
te ayudará mucho. Mi dedo índice está sobrecorporal. Está justo detrás del traste
y todo lo demás está curvo y esta
bastante limpio de esta manera. Ahora, hay algunas
cosas que
te dirán que estás sosteniendo mal
tu cuerpo, y uno puede ser que
tu meñique esté recto
en lugar de ser curvo. Algunas personas tienen este tema y tienen tal vez esta forma, y se puede ver que toda
mi posición es
hacia una dirección. Entonces si puedes ver que realmente
estás hacia una dirección y no
como hacia aquí, entonces necesitas cambiar tu
posición porque necesitas ser paralelo hacia
el diapasón. Si tienes de esta manera, es bueno
mover a veces la mano y luego naturalmente llevará a la posición correcta. Además, si intentas curvar tu dedo meñique
cuando esté recto, entonces también se pondrá en una
mejor posición. Ahora, cómo puedes comprobar
si estás limpio, porque a veces cuando
estás rasgueando no
oirás si estás
bien limpio o no. [ MÚSICA] Ahora, sonaba limpio, pero ¿estoy realmente limpio? La única forma de comprobar si estás realmente limpio es que juegas cada nota en
el cuerpo uno por uno. [ MÚSICA] Ahora, se podía ver
que estaba realmente limpio. Pero, ¿y si oyes
un sonido como este? [ MÚSICA] Así que en este caso, necesitas echar un
vistazo a tu posición y necesitas
trabajar en ella para sonar mucho más limpio porque no
deberías escuchar ninguna
garrapata cuando estés tocando, cada nota debe estar limpia. Lo mismo aquí, con la forma A
necesitas hacer lo mismo. Por lo que hay que pasar por todas
las cuerdas y
todo lo necesario para hacer un sonido y todo
necesita para sonar limpio. No debería haber ningún sonido de tuck tuck cuando
tocas a través de acordes. Ahora, pasemos
a nuestra próxima lección.
5. Ejercicio de barre: Ahora llegamos a nuestro primer
ejercicio para el cuerpo, y será el ejercicio de cinco pasos
para sostener un cuerpo limpio. En este ejercicio,
pasaremos por cinco pasos diferentes que se pueden hacer
para tener un sonido limpio. Empezaremos o ejercitaremos
realmente en barre 5, solo porque es más
fácil sostener el cuerpo, que en barre 1 porque en barre 1 tus trastes son más anchos por lo que
necesitas tener más
fuerza y también más flexibilidad para ocupar todas
estas posiciones. Nuestro primer paso
será solo sostener nuestro dedo índice y
sostener el correctamente. Significa que la cuerda
inferior está aquí y tú eres dominante. Entonces puedes usar tu dedo medio para empujar
hacia abajo el dedo índice. Entonces solo para comprobar
que estás limpio, tocas todas las
cuerdas uno por uno. [ MÚSICA] Una vez que
puedas hacer eso, puedes ir ya sea hacia atrás
o hacia adelante y repetirlo. [ MÚSICA] Si escuchas un sonido de tock tock, [MÚSICA] entonces necesitas
parar y corregir tus
posiciones e intentarlo de nuevo. En el segundo paso
del ejercicio, agregaremos nuestro
dedo medio a la cuerda G y von traste hacia adelante desde
el dedo índice. Entonces haremos exactamente lo
mismo como antes. [ MÚSICA] Ahora esto
será mucho más difícil que
el paso anterior, pues en el
paso anterior podrías usar otro dedo para empujar
hacia abajo tu dedo índice. Pero ahora que no hay nada
que apoye este dedo, por lo que realmente necesitas
empujarlo desde tu propio agarre. El tercer paso del ejercicio es agregar los dedos anillares a la cuerda A a plano hacia adelante
desde el dedo índice, y ahora en realidad estamos sosteniendo
un séptimo acorde dominante. Ahora vamos a hacer exactamente lo
mismo como antes. Pasaremos por
todos los nodos. [ MÚSICA] En el cuarto paso, sostendremos la forma menor. Significa que
sostendrás una E menor. [ MÚSICA] Pero agregando el cuerpo para empezar con el acorde A menor, y haremos exactamente lo mismo. [ MÚSICA] Nuestro paso final
del ejercicio
estará sosteniendo la forma mayor E, y en este caso
será Un acorde mayor, [MÚSICA] y
haremos exactamente lo mismo. [ MÚSICA] Ahora que pasamos por
el ejercicio de cinco pasos, vamos a nuestra siguiente lección.
6. Corrección del click-click de los clics: Ahora que hiciste todos
estos ejercicios y
aún tienes algunas cuerdas
que no están limpias, también
puedes hacer algo al
respecto. A veces sucede con la
gente que tocan un barre [MÚSICA] y siempre hay una cuerda que no
está tan limpia. [ MÚSICA] Oyen la
garrapata, garrapata, entonces necesitas
atacar esa cuerda. ¿ Cómo estás haciendo eso? Depende de qué cuerda
sea la problemática,
solo tocas esa
cuerda sosteniendo una barre y estás moviendo la barre arriba y
abajo en el cuello. Si eres problemático
cadena es B, solo
puedes hacer tres notas [MÚSICA] y después de pasar
a la siguiente barre. [ MÚSICA] De esta manera puedes concentrarte un poco más en la
problemática cuerda y también cómo puedes colocar dedo para que entonces
suene un poco más limpio. Pero también puedes hacer esto con la
cuerda inferior también y luego puedes hacer exactamente lo
mismo si no está limpia. [ MÚSICA] La otra cosa que puedes hacer, tal vez también puedas
hacer algo de
picking de dedos cuando estás
tocando acordes barre. Entonces solo puedes hacer
un ejercicio muy fácil, por
ejemplo, puedes tocar el pulgar, luego tocas la
nota de bajo y luego sonar, medio, índice en la
parte inferior tres cuerdas. Entonces
solo estás jugando, por lo que será [MÚSICA] 1, 2, 3, 4. Después de que puedas
cambiar la posición del pulgar, [MÚSICA] para que luego toques la cuerda A y
ahora la última vez, puedes reproducir la cuerda D. [ MÚSICA] De esta manera realmente
puedes escuchar si
algunas cuerdas no están lo suficientemente
limpias para que puedas
cambiar tu posición también.
7. Ejemplos de canciones con F: Ahora echemos un vistazo a algunos ejemplos de canciones
que puedes tocar. El acorde F-Mayor,
el acorde F mayor. Entonces lo harías, von
street, street, Von Braun anotó, puede
subir en el Lubanga, que es como una canción
realmente famosa. Es originalidad
como una melodía mexicana, pero se hizo famosa
por Ritchie Valens y luego G. Así que ahora esto puede ser bastante difícil
porque hay mucho movimiento cuando estás
cambiando entre acordes. La forma de cambiar de
rumbo en realidad ya está tratando de acaparar la cancha
en el aire. Así que la forma del acorde y tratar de mover todo junto. Mucha gente solo
lo hace uno por uno. Y entonces
te detendrá para jugar rápido. Porque si
quieres jugar rápido, pero necesitas intentar
llegar al mismo tiempo. Entonces, en lugar de hacer esto, tendrán que ir juntos. Entonces querer practicar este
es simplemente gustarle un acorde, como el acorde en Do mayor, y luego ir y
tratar de tocarlo juntos. Ahora puedes hacer exactamente lo
mismo cuando tocas
los otros acordes. Entonces el F-Mayor, ya
estás sosteniendo la
forma del acorde en el aire. Y trata de decirlo. Y para la G mayor también. Si no vas
a llegar a la misma hora, no importa tanto. Pero hay que
llegar en algunas ocasiones, pero no dejes de rayar
porque a mucha gente le gusta y luego le cambiaron
el cable y se detienen, entonces detendrá el
flote de la música. Así que aunque no seas
que el cordón es mejor
simplemente seguir rayando y luego llegarás
ahí en algún momento. Ahora bien, esta es la otra forma en
que puedes tocar este acorde porque cambiar entre el
F-Mayor Y el G-Mayor, es solo tanto esfuerzo. Así que puedes justo hacia el G Mayor el mismo
día que la F mayor. Entonces la forma E y solo mueve
las amenazas para que se traste por var. Así que de esa manera es más fácil y no te gusta
necesariamente tienen que
levantar tanto cuando estás cambiando con estos dos acordes, solo
puedes deslizarte. Entonces ahora echemos
un vistazo a otra canción que
será feliz cumpleaños. Ahora, solo estoy
eligiendo este tipo de canciones porque son
bastante conocidas. Para que te guste
usar el cordón corporal en la práctica y también
reconocerás la canción. Y además, es
mucho más divertido practicar con canciones que simplemente hacer como un sinfín de ejercicios. Obviamente los ejercicios
te ayudarán a tocar las canciones bateador, y los ejercicios técnicos somos como mejorarte tanto. Por lo que será
más fácil y más
fácil aprender cosas nuevas
y nuevas canciones. Pero es bueno
practicar con canciones. Así que juguemos a Feliz Cumpleaños. Por lo que va a estar viendo
el GG, GG CC. Y ahora se nos
presenta un nuevo acorde, que es el
séptimo acorde dominante. Solo necesitas colocar tu dedo meñique sobre la
cuerda G del tercer traste. Y luego la otra mitad.
9. Lección de guitarra en Etude 7: En el episodio 7, presentamos
por primera vez los acordes corporales, que serán el acorde F. Cuando sostienes un acorde F, tu dedo índice
es recto y
tratas de tener el cuello
alrededor de esta posición. Lo mejor es
enterrar sobre si tienes dedos
más largos y
todo lo demás está curvado, pero el dedo índice está
justo detrás de la primera barra. Entonces puedes comprobar
si está limpio en una forma en que tocas
cada una de las cuerdas. [ MÚSICA] Si escuchas esto, [MÚSICA] significa
que no estás sosteniendo correctamente y necesitas
cambiar tu posición. Tengo algunos otros
videos en realidad cuando
puedes cambiar tu camino
hacia el cuerpo, para ser más limpio, para que puedas
echar un vistazo a estos videos. Pero de todos modos, en la canción
presentamos por primera vez
el acorde F. Pero esto no
es lo
más difícil la canción porque
hay algunos retornos nuevos y
algunos rendimientos locos por dentro, por lo que necesitamos aprender
cómo puedes tocar esto y cómo puedes
contar y aplaudir primero. Echemos un
vistazo al primer bar. En el primer bar, podemos ver que la firma de
tiempo es de cuatro, por lo que significa que
necesitamos contar
hasta las cuatro para tocar la canción. [ RUIDO] También tendremos
alguna nota 16 en el interior. Se puede decir porque
cuando ves una nota y cuando ves
dos líneas en la parte superior, significa
que es una nota de 16, por lo que necesitamos contar de una
manera diferente. El modo de contar las 16
notas es con e y a.
significa que tenemos cuatro medidas
en cada una significa que tenemos cuatro medidas de la barra y
necesitamos contar así, 1, 2, 3, 4. Pero porque tenemos 16 notas
necesitamos contar así,
1 e y a, 2 e y a, 3 e y a, 4 e y a . La razón por la que se
necesita contar esto, porque 16 notas es de un cuarto de una medida [RUIDO] y
si cuentas así, cada sonido se puede emparejar
con una nota o con un aplauso. Ahora la primera nota
[RUIDO] se puede ver es una nota punteada de ocho. Se puede decir que es una nota de ocho porque solo tiene una línea en la parte superior y se puede ver un
pequeño punto después de la nota. ¿ Qué significa eso? Punteado significa que perdió una
y media de una medida. Una octava nota suele
durar media medida. [ RUIDO] Significa que esto durará
tres cuartas partes de una medida. ¿ Dónde colocas las palmadas cuando
aplaudimos a ésta? significa que empezamos en
la primera medida, por lo que se inicia en la una
y después de 1 e y a, la última aplaudida o la siguiente
aplaudida estará en la
a, por lo que 1 e y a. por lo que 1 e y a.
después de que tendremos que ocho notas, por lo que entonces la siguiente
aplaudida estará en los dos porque ocho nota
duran media medida, por lo que es 2 e y a. después de que tenemos dos notas de cuarto, por lo que significa que
sólo aplaudes en el ritmo, por lo que será 3 e
y a 4 e y a. Ahora, veamos cómo
suena con el metrónomo si ponemos nuestro
metrónomo a 50 BPM; 1 e y a 2 e y a 1 e y a 2 e y a 3
e y a 4 e y a. [Aplausos] Ahora, juguemos con música. [ MÚSICA] En realidad, esto es
bastante agradable sumar ritmos a tu música porque
siempre sonará mejor. En éste que es un offbeat, así que por eso suena tan bonito cuando lo tocas
con algunos acordes. Ahora el segundo
problema de retorno que nos encontraremos será en la tercera
barra porque en la tercera barra, tendremos 16 notas, tendremos ocho notas, y también
tendremos ocho trillizos, y no vamos a jugar a bajo parte
servida del trillizo. ¿ Cómo se puede contar éste? Porque tiene 16 notas
necesitas contar con e y como, pero no puedes contar e
a como en el triplete, por lo que necesitas contar
como tri-po-let. Ahora veamos primero
los trillizos. Porque necesitas contar
el tri-po-let solo puedes practicar con un metrónomo y aplaudas tres
notas por latido. Nuevamente, el metrónomo
está en 50 BPM. Aplaudimos a los trillizos. Tri-po-let. [ Aplausos] Ahora porque en esta música no hay
nota en la tercera parte, no se
puede aplaudir en
la tercera parte. Por lo que hay que
practicar de la misma manera, se cuenta de la misma manera, pero no aplaudes en
la tercera medida. Tri-po-let. [ Aplausos] Ahora, ¿cómo
suena con la música? [ MÚSICA] Nuevamente, se puede
contar
la primera y la segunda medida y
sumar los trillizos también, pero hay que cambiar de conteo. Las dos primeras medidas hay que contar con e y como porque las primeras cuatro notas son notas
16 y después de
tener ocho notas. Pero después de que tengas trillizos
en las ocho notas, por lo que cambias el
conteo en el medio. Cómo se puede contar
y aplaudir este, 1 e y un 2 e y un tri-po-let. Veamos cómo
suena con la música. [ MÚSICA] Esta será una parte un poco complicada
para juntarlo pero una vez que practiques el aplaudir, estoy bastante seguro de que también
podrás hacerlo en la guitarra. De lo contrario, toda la canción
es bastante directa porque tenemos C, G, A menor y luego F, E menor y A menor. Hay algún
picking alternativo en la canción, lo que significa que al
principio tocarás con el pulgar y
añadirás el arpegio. Significa que pulgar, dedo
anular [MÚSICA] y
el medio e índice. Después, luego vas
al tercer bar. Tú de nuevo, continúa
con el arpegio. Ahora puedes jugar este
de dos maneras diferentes. Puedes
jugarlo con el anillo, el dedo
medio [MÚSICA] y luego usas tu dedo
anular dos veces, o bien puedes jugarlo con el dedo
medio e índice. Pero cuando juegas los trillizos necesitas hacer un picking
alternativo, lo que significa que
juegas con el índice
y el dedo medio, o medio e índice. Usted elige la dirección
en una cuerda. En mi caso prefiero ir con el dedo medio
e índice. Hay un poco de
melodía también lo hice yo. Con la pequeña melodía, necesitas tocar el picking
alternativo
también con el índice
y el dedo medio, está en el C. De nuevo en la F, harás un arpegio. [ MÚSICA] De lo contrario, la canción
es bastante directa. Cuando ves cuatro
cuerdas tocando, significa que solo
usas tus cuatro dedos y lo
tocas en las cuerdas
indicadas en el tempo.
11. Lección de guitarra en Etude 8: En Etude 8, vamos a introducir
algunos nuevos acordes de barre, y comenzaremos la canción
con cuatro acordes diferentes, y estos serán
B menor, G mayor, pero esta es la versión barre, la e-sharp versión de la G
mayor y D mayor, A mayor. El ritmo será
bastante sencillo aunque el picking
necesitará algo de atención. La mejor manera de hacerlo, cuando tocas la cuerda B, juegas con el dedo
medio, y de lo contrario tocas
todo con el pulgar en las tres cuerdas superiores y tocas todo en la parte inferior, tres cuerdas con los
otros tres dedos. Significa que empiezas con el pulgar, medio, el índice y
luego el pulgar de nuevo. [ MÚSICA] Este picking continúa lo largo de los cuatro acordes, y después de que la canción
va a cambiar, pues sumará
algunos acordes nuevos, que serán B menor, va a F-sharp menor
o D -piso menor, y va a la D mayor. Cuando tocas esta
parte de la canción, es un poco más difícil porque necesitas
agregar un offbeat. Nuevamente, tenemos una nota punteada, que será una nota de cuarto de
puntos, lo
que significa que
durará una y media. Entonces estás contando éste. Es necesario contar
así al principio, como uno y dos finales. También en la pestaña, verás dos notas
que estarán conectadas, y estas notas significa que
necesitas sostener la nota
más tiempo que la barra. Por eso se llevan a cabo pero no vas
a jugar nada aquí. Significa [MÚSICA] esto
será en la cuarta medida. Será uno y dos y tres
y cuatro, y uno y dos y
tres y cuatro. Ahora hay una
cosa más en la canción. En algunas partes, es necesario
agregar algo de melodía. Significa que necesitas
tocar el acorde. Después se agrega la melodía. En realidad puedes
hacerlo desde el acorde. Todavía estás sosteniendo el acorde, pero estás usando
tu meñique en el lado izquierdo, y abres tu
dedo medio para agregar esta melodía. Cuando tocas esta
melodía, de nuevo, tocas una alternativa escogiendo el índice
y el dedo medio. Lo mismo en la D mayor. Cuando estás tocando melodías
desde curso es lo mejor mirar para
mantenerte en posición. Lo que significa que solo moverás los dedos que
necesitas para mover, y todo lo demás se queda. Entonces estás reduciendo los movimientos, lo que significa que
puedes jugarlo más rápido y luego más suave también cuando
estás en una velocidad más alta.
13. Lección de guitarra en Etude 9: Etude 9 no es tan
difícil por escrito. Es bastante sencillo
porque tiene apenas ocho notas,
pero técnica-sabia, será una de las
más duras, para ser honesto, porque necesitas
estar tan limpio con tu barre para que
la canción sea agradable. En realidad estamos usando
un barre F-mayor, [MÚSICA] pero sosteniendo la forma C. [ MÚSICA] Este es el mismo
acorde como el F-major aquí, pero me gusta usar
éste porque esto es mucho
más suave que el otro. [ MÚSICA] Después, iremos a la A-menor [MÚSICA] y
a la D-menor. [ MÚSICA] Ahora hay una cosa más que prestar atención en esta pestaña. Incluso hemos introducido
el final alterno. ¿ Qué significa eso? Se puede ver que en la pestaña
que hay un signo de repetición y en el
signo de repetición, dice uno. Después del signo de repetición, dice dos en la parte superior. Significa que repetirás las tres primeras
barras de la repetición. Al principio, lo terminas
con un final y después, vas al segundo final. Ahora veamos la técnica. Necesitas ser bastante recto
con tu dedo índice. Si tienes algún clavo
en el dedo medio, te detendrá para estar limpio. Incluso para mí, cuando
grabé la canción, me di cuenta de la razón por la que
no estoy tan limpia cuando estoy tocando esto porque tenía un
poco de clavo en el dedo medio. Lo mejor es cortarlo, y luego puedes estar un poco más limpio cuando estés
sosteniendo este acorde. [ MÚSICA] Con la técnica, solo juegas con
el pulgar al principio, [MÚSICA] y luego
índice, medio, índice ,
anillo, medio, anillo, y luego mueves el
dedo anular a la cuerda E, así que anillo, medio, anillo. [ MÚSICA] Después, puedes
pasar al segundo acorde, y solo repites
la misma técnica. [ MÚSICA] Primer final. En la segunda parte de la canción, solo
usarás
juntos tu pulgar y tu dedo anular e
índice y dedo medio. [ MÚSICA] Es una canción bonita, aunque tomará algo de trabajo, sobre todo si no estás tan limpio con esta
parte del barre porque esta es una manera
difícil de sostener un acorde de F-major, pero saldrá en muchas
canciones diferentes más adelante, sobre todo si estás
tocando la guitarra clásica, por lo que es mejor
dominarla temprano. [ MÚSICA]
15. Lección de guitarra en Etude 10: En Etude 10 estamos
introduciendo una nueva técnica, y esto se llama vibrato
y también estamos deslizando. Empezamos la canción, un acorde B menor. [ MÚSICA] Nuevamente tenemos una nota
punteada y offbeat, por lo que significa [MÚSICA]
necesitamos contar de nuevo
con uno y dos, final. Entonces uno y dos, fin. Así funciona la nota punteada
porque una nota de trimestre punteada
dura 1 1/2 medida, por lo que hay que comenzar en el
offbeat en la siguiente medida. [ MÚSICA] Esto es lo que
introdujimos, una nueva técnica. Significa que cuando juegas, puedes agregar tu
dedo meñique, y por supuesto, puedes jugarlo con
el mismo dedo en la misma cuerda para que puedas
deslizarte con el dedo anular. [ MÚSICA] Cuando estás haciendo vibrato significa que
estás de lado, muchos pequeños movimientos. [ MÚSICA] Si estás tocando esto en guitarra acústica
o eléctrica, también
puedes hacerlo arriba y abajo. [ MÚSICA] Ahí el vibrato
un poco diferente. Pero en la guitarra clásica, hacemos el vibrato de lado. En guitarra eléctrica
o guitarra acústica, puedes hacerlo arriba y abajo. [ MÚSICA] El siguiente acorde aquí será B mayor a A mayor. Va a G mayor. [ MÚSICA] Nuevamente,
tenemos otra diapositiva
[MÚSICA] y el vibrato. De nuevo, puedes hacer el tobogán y el vibrato arriba y
abajo si estás tocando con guitarra eléctrica
o acústica. [ MÚSICA] Vas a la E menor, pero la forma A.
Esta es la forma. Estás sosteniendo el barre
en el séptimo traste. Estás terminando
en la B menor. Este fue B menor el inicio. [ MÚSICA] Empezamos en B menor, toda
la canción, pero esta
es otra B menor. Es sólo dos
posiciones diferentes porque [RUIDO] el B menor
aquí está bajo forma A. [ MÚSICA] La forma A es esta forma como tú sostenerías un acorde A menor pero
estás sosteniendo la barre, pero aquí, la B menor
en la forma E, por lo que es la forma E menor. [ MÚSICA] Los últimos
acordes son apenas E menor. [ MÚSICA] Entonces
solo puedes contar uno 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. 1, 2, 3, 4. Entonces vas a D
mayor, [MÚSICA] 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Ir a A mayor
[MÚSICA] 1, 2, 3, 4.
17. Lección de guitarra en Etude 11: Etude 11 es otro
duro para ser honesto. Veamos primero qué
amables acordes nosotros aquí. Tenemos [MÚSICA] D menor, que es la más fácil
porque solo estás sosteniendo la primera
forma de la D menor. Después de que tenemos B flat major, ahora este acorde puede ser duro porque necesitas
poder estirar bastante ancho entre tu dedo
índice y dedo
medio y además necesitas ser bastante
fuerte para sostenga esto. Esta es una de las partes del cuerpo
más difíciles. [ MÚSICA] Una vez más, es
necesario practicarlo, pero si
lo
contorneaste correctamente, necesitas hacer algunos ejercicios de
estiramiento, que te ayudarán a separar estos dos dedos pero también a veces ayuda a masajear los dedos y
luego prepararlo. Pero lo mejor es tratar de
separar estos dos dedos. Incluso solo para hacer
ejercicios como sostener estos dos dedos
por separado y von
bar entre ellos
y simplemente moverlo [MÚSICA] entre barras entonces te puede ayudar si
puedes hacerlo regularmente. También puedes añadir el
meñique [MÚSICA]. Después del bemol mayor, tendrás un acorde G
menor [MÚSICA]. Pero no tienes que sostener el acorde G menor completo como una forma normal
porque estás usando tu meñique para agregar una nota extra y
no estás tocando la cuerda A. Simplemente es mejor
sostenerlo con el dedo anular en la cuerda D [MÚSICA]. El siguiente acorde es un
duro de nuevo [Risas]. Se trata de un D agudo mayor
[MÚSICA] o e-flat major. Nuevamente, necesitas estar
bastante limpio con éste. Pero debido a que no estás
tocando la D-string, solo
puedes
sostenerla sin la cadena D [MÚSICA]. Entonces necesitas mover
el dedo meñique para
agregar la nota extra. Después del acorde
final vuelve a ser una D menor, pero está en una posición diferente [MÚSICA]. Ahora, esta canción es bastante agradable para practicar con un metrónomo porque necesitas
tocar trillizos, lo que significa tres
notas por beat y también cuando agregas una
nota extra o una nota diferente, se es sólo una nota. En realidad tienes más
tiempo para cambiar entre acordes porque ahí tienes un
poco más de espacio. Pero esta canción puede ayudarte a
dominar los trillizos. Pero antes de tocar esta canción, también
puedes practicar
aplaudiendo a los trillizos. Ocho BPM, 1, 2, 3, 1, 2, 3,1, 2, 3, 1, 2, 3 [RUIDO] ¿Cómo sabes si estás limpio
con tus trillizos? Significa que no
tienes espacio entre dos barras. Si estás haciendo esto, [RUIDO] esto no está bien porque necesitas
estar parejo todo el tiempo. Cuando aplaudes a tres
y tienes un espacio, significa que no estás haciendo
exactamente trillizos. Tiene que ser siempre igual 1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3. Esto es lo que la canción está
siguiendo también [MÚSICA] .1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2,3, 1, 1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2,
3, 1, 1, 2, 3, 1, 2, 3 ,
1, 2, 3, 1, 2, 3, 1. Por supuesto, si 120 BPM, que es la velocidad final de la canción es demasiado rápida para
ti, siempre puedes
tocarla a una velocidad más lenta.
19. Lección de guitarra Etude12: Etude 12 son
barritas escritas bastante sencillas porque solo tiene ocho notas
y está cambiando a trillizos en la octava
nota en algún momento. Pero por lo demás, no
demasiado difícil. Aunque, tiene muchos
cambios realmente rápidos. Entonces por eso esta canción es un
poco más difícil. Se inicia de nuevo en
la F mayor [MÚSICA], que está en la forma C. Entonces es la misma
F mayor que aquí. [ MÚSICA] Pero esto
es mucho más suave, así que me gusta usar
éste en su lugar. El picking, juegas, otra vez, con el pulgar
y el dedo anular. [ MÚSICA] Después, usas tu dedo medio e índice
para las otras cuerdas. [ MÚSICA] Cambias a D menor. [ MÚSICA] Pero en este caso, usarás tu pulgar
en la cadena E porque la nota base de la G
menor está en la cadena E. Entonces vas a la C mayor. [ MÚSICA] Entonces la parte
dura viene después de
ésta porque
hay que cambiar en cada medida, por lo que será A menor, [MÚSICA] B-bemol mayor, C mayor, [MÚSICA] y D menor. [ MÚSICA] En la segunda
parte de la canción, estás tocando trillizos. Entonces es bueno practicar ¿cómo se puede cambiar a trillizos
de octava notas? La mejor manera de hacerlo
con el metrónomo, y sólo se puede
practicar aplaudir, dos y aplaudir tres. Y se puede cambiar, tal vez después de
dos dos dos y dos tres o
cuatro dos y cuatro tres. El metrónomo está en 80 BPM, y sólo se puede contar [MÚSICA]. Esto puede llevar un tiempo dominar y también cambiar rápidamente. Al final,
deberías poder hacer dos dos y dos tres. [ MÚSICA] Además, puedes practicar esto en
muchas velocidades diferentes. Yo estaba al 80 BPM, pero puedes ir a 60 BPM
o puedes ir a 100 BPM. Para ser honesto, se volverá más duro y más duro cuanto más
lento vayas. Es muy difícil
cuando vas a 40 BPM. Lleva un tiempo
dominar éste, pero creo que con la práctica diaria, cuando se practica la guitarra, es bueno practicar
algunos ejercicios de ritmo también con el metrónomo. Cambias a trillizos. [ MÚSICA] Básicamente,
solo haces algunos arpegios en tu mano derecha
y en la mano izquierda. Es bastante fácil porque
solo abres
tu dedo índice para agregar una nota
diferente a tu acorde. [ MÚSICA] Esta será de F a
A menor [MÚSICA], G menor, [MÚSICA]
C mayor [MÚSICA]. Después, solo escoge los acordes. A menor a G menor, [MÚSICA] a C mayor, [MÚSICA] A menor a bemol mayor, [MÚSICA] C mayor, y al final, es sólo una D menor. [ MÚSICA]
22. Aprende media barra: Hay algunas otras vías hacia un barre y también se
le llama medio barre. Significa que no estás
sosteniendo la posición completa, pero estás sosteniendo la parte inferior
tres o la parte inferior cuatro, depende de qué
canción estés tocando, se usa tanto
en la guitarra clásica. Porque a veces cuando
estás sosteniendo una barre, necesitarás usar diferentes notas de bajo
y si estás sosteniendo la barre y luego necesitas
la nota de bajo en la A, pero necesitarás
tocar todo else, que es más fácil desde el barre, entonces solo necesitas sostenerlo
hasta que aparezca la nota de bajo. Esto puede ser un poco más difícil que sostener
el barre completo al principio, pero solo es necesario, así que entonces tienes
el sonido adecuado. Media barre usualmente tenía ya sea en la parte inferior
tres cuerdas de la guitarra y luego
estás tratando de trabajar todo con esta
parte del dedo, por lo que principalmente la punta
del dedo índice y la cuerda inferior
está en algún lugar aquí. Pero es importante tener
esta parte del dedo en
la guitarra porque de
lo contrario
será mucho más trabajo sostenerla, así que es mejor sólo
tratar de empujarla un poco hacia adelante y
tienes un mejor agarre. O mucha gente con media barre en las
primeras cuatro cuerdas o
las cuatro cuerdas inferiores de
la guitarra y luego pueden usar las notas de bajo de la cuerda
A y la cuerda E. Ahora, echemos un vistazo a algunos ejemplos que
puedes jugar con este
tipo de posición y el primer ejemplo
será Cielito Lindo. [ MÚSICA] En Cielito Lindo, realidad estaba sosteniendo cuatro cuerdas porque
lo que hace que toques primero
la cuerda A
y después de añadir la G y la D y la cuerda B con los
otros tres dedos. [ MÚSICA] Por supuesto que
tienes base de trabajo, así que al principio tocas la
A y después tocas la E y luego toda la melodía se toca desde el barre después porque
esa es la forma más fácil para jugar a éste. El siguiente ejemplo de la canción
es en el romance español, que también es una canción
clásica bastante famosa y que surgirá realmente en medio de la canción
de la primera parte. [ MÚSICA] Esta es la parte
que surge. En esta parte en realidad
el picking es que juegas con el pulgar
y el dedo anular al mismo tiempo y coges juntos y el dedo medio
e índice. [ MÚSICA] Entonces tocas
todo desde el barre. Pero no puedes sostener
una barre completa en este caso porque
necesitas la A como bajo, así que es por eso que es
mejor mantener esta posición media barre y luego tienes el sonido
adecuado para éste. También tiene algunas otras partes donde se está sosteniendo la barre, que es un
poco dura sobre todo eso es un
poco de estiramiento, pero esta es una canción muy
bonita, así que incluí el si te gustaría
trabajar en esta canción.
25. Juego de entrenamiento en el oído con acordes de barre: Ahora, antes de que
termines este curso, me gustaría
desafiarte por otro juego
del entrenamiento del oído. Voy a tocar para ti
tres acordes diferentes. Será
menor o mayor, y hay que adivinar, ¿cuáles son estos acordes? Voy a usar todos
los acordes corporales en
diferentes posiciones. Entonces solo se puede decir
si es mayor o menor. Empecemos nuestro juego. [ MÚSICA] Esto fue menor porque toqué A menor, C menor, a G menor. Siguiente. Jugué mayor porque
jugué F mayor, A mayor, y E mayor. Siguiente Esto fue mayor otra vez porque
jugué B bemol mayor, C mayor, a G mayor. Siguiente. Esto fue mayor otra vez
porque jugué E mayor, a F mayor, a B mayor. Siguiente. Esto fue menor
porque jugué, F menor, a B bemol
menor, y B menor. Esto fue mayor porque
jugué C mayor, D mayor, a B mayor. Esto fue menor porque
jugué E menor, D menor, y A menor. Esto volvió a ser menor
porque jugué E menor, G menor, y A menor. Esto volvió
a ser menor porque jugué A menor, D menor, y A menor, pero este A menor está en
una posición diferente. Esto fue mayor porque
jugué B mayor, G mayor, y A mayor. Esto fue mayor porque
jugué D mayor, E mayor, y F agudo mayor. Esta primera mayor otra vez, porque jugué C mayor, B mayor, y otro C mayor, pero está en una posición
diferente. Por último, Esto volvió a ser mayor, porque jugué D mayor, F-mayor, y C mayor.
26. Outro: Muchas gracias por
tomar este curso. Me haría muy feliz si pudieras
dejar una reseña para que otras personas puedan leer tus experiencias y
lo que aprendiste. Si te gustaría aprender más, tengo algunos otros cursos. Por ejemplo, tengo
técnicas de rasgueo
de guitarra
española donde puedes usar todo este curso y puedes aprender algunas técnicas de la mano derecha
para aprender técnicas rasgueado, triplete
flamenco, o
Roomba. [ MÚSICA] Si te interesa más
tocar guitarra plomo, tengo otro curso
llamado Play Solos en español y
guitarra flamenca donde
vas a aprender algunas
habilidades y también algunas técnicas para que
tus habilidades suenen bien. Te voy a dar mucha pista de respaldo para que
puedas practicar tu improvisación
y también cómo
puedes sonar bien
con estas habilidades. [ MÚSICA]. Por último, también he escrito
curso y se llama Aprender a leer el ritmo
desde principiantes hasta el dominio. En este curso, puedes
aprender a leer el ritmo en siete niveles diferentes y
14 ejercicios diferentes. Esto será tan útil más adelante porque cuanto más ritmo
uses en la guitarra, mejor
sonarás cuando
estés tocando tus canciones o
cuando estés improvisando. También puedes inscribirte en
ese curso. Uno y dos y tres y cuatro. [ MÚSICA] Gracias de nuevo por
asistir a este curso y tal vez verte más adelante
en otro curso.