Transcripciones
1. Introduccion: Hola a todos.
Mi nombre es Ahmed. Soy un artista digital y director
creativo que trabaja
desde los últimos siete años. He tenido mucha suerte de
trabajar con grandes marcas como la academia del
Real Madrid de las Naciones Unidas, Pepsi, Gobierno de Canadá. En esta lección, te enseñaré sobre la
composición de Adobe Photoshop. Aprenderás, explorarás desde idea cómo crear
arte digital y arte fotográfico. Experimentaremos un espacio dulce compositing en Photoshop. En esta clase aprenderás a mezclar las fotos
en la obra de arte, crear luces y sombras,
cepillar, mezclar colores, usar herramientas avanzadas de Photoshop como enmascarar, pinceles personalizados, condición ambiente
para la clase se divide en partes. Introducción,
bosquejar la idea, encontrar imágenes,
composición, sombra y resaltar eso y filtrado al final de clase
tendrás suficientes habilidades que puedes
usar para una serie de proyectos de manipulación
fotográfica y composición fotográfica. Entonces comencemos la clase.
2. idea y boceto: Entonces, antes que nada, tenemos que crear o
generar nuestra idea, por ejemplo, tienes que desarrollar una idea, lo que planeas hacer y hacer un boceto
aproximado al respecto si
puedes, solo puedes visualizar
en tu mente, está bien. Pero si quieres
pasar por el proceso, tienes que simplemente desarrollar la idea o bosquejar la idea, por ejemplo aquí solo
bosquejo aproximadamente hace cara a los hombres. Y mi idea es que
apliquemos a un hombre espacial
por todas partes en la hierba. Los espacieros estarán tirados
en el suelo de pasto. Entonces simplemente
esbozaremos aleatoriamente nuestra idea. Entonces solo podemos
averiguar las imágenes exactas, qué tipo de imágenes se requieren para nuestro espacial, por ejemplo
aquí, simplemente esbozo
al azar al hombre espacial y la hierba, y luego podemos titular las áreas. Podemos escribir lo que
requerimos en el segundo e.g necesitamos cruz,
voy a escribir la hierba. Para que podamos buscar este tipo
de imágenes en Internet. Y entonces podemos
aplicarlo para el compositing. Por ejemplo aquí, si esta es la gráfica y esta es nuestra sesión espacial. Entonces necesitamos pasto y
necesitamos imágenes de un traje espacial. Y necesitamos una imagen
de pasto desde ese ángulo superior, y necesitamos la
imagen del traje espacial también de la plática. Voy a mantener
la clase corta. Ya investigué las
imágenes y esta es la, nuestra imagen de traje espacial
que usaremos en el espacio con manipulación fotográfica
o composición fotográfica. Y esta es nuestra imagen burda. Entonces comencemos a composicionar.
3. Pre compuesto: Ahora, antes que nada, tenemos que hacer dulces las sombras en el espacio y
también en la gráfica, para que se vea más realista. Y después de eso,
jugaremos con los aspectos más destacados. Para crear las sombras. Simplemente vaya a la selección y
simplemente haga clic en las curvas. Y se aplicará
y ahora cambiará las curvas y
disminuirá
el resaltado. Se pondrá la oscuridad
y luego
usaremos esos tonos oscuros
como objetivos compartidos. Entonces después de eso, solo selecciona el color negro y aplícalo
por toda tu imagen para que seas nuestras curvas de máscara
o desaparecidas. Después de eso, volveremos a usar el fondo
blanco o el color de primer plano blanco. La máscara empieza a aparecer después de eso. Usa el pincel suave para
crear el efecto de sombras. Simplemente haz zoom en tu retrato, haz zoom en tu personaje y empieza a resaltarlos lentamente. Tómate un tiempo para desarrollar
las sombras muy realistas. Pero cuanto más detalle
se muestre,
más realista se
acercará realmente
que se puede aumentar o disminuir el tamaño del pincel
para desarrollar las sombras. Entonces esto es más o menos nuestras sombras
exteriores se desarrollan. También puedes disminuir un
poco
la opacidad para suavizar un poco las
sombras. Y esta es nuestra
sombra exterior de la hierba. Y ahora vamos a aplicar un poco más de sombras
en nuestro rostro, dulce. Volveremos a ir a esas curvas
y bajaremos de nuevo la dosis de
reparto de curva. Y luego solo presionaremos tecla Alt para recortarla a
nuestra imagen de trajes espaciales. Y después de eso, simplemente
llena la máscara con color
negro o simplemente usa el atajo Comando
y retrocediendo. Y nuestra máscara es escondite. Y después de la muerte, sólo tiene
que seleccionar el color blanco
es de primer plano y empezar a aplicar la
máscara en el espacio. Nosotros solo nos tomaremos tu
tiempo y podrás aumentar la opacidad un
poco, desarrollarlos. Creo que necesitamos
aumentar un
poco más la opacidad , 200 por ciento. Ahora, acabamos de desarrollar
las sombras de nuestra máscara. Después de eso, también puede
cambiar en cualquier momento las curvas que estamos desarrollando de
acuerdo con el requisito de nuestra manipulación de composición. Puedes usar siempre
el negro o el negro como mi primer plano para suavizar o para eliminar las secciones de la máscara. Creo que hasta ahora estamos desarrollados las sombras de nuestro traje espacial. Y ahora podemos
aplicar un poco reflejos para que sea un
poco más cobrable. Para el resaltado irá
nuevamente
a los niveles o curvas e incrementará
la curva por encima del lado. Y después de eso,
simplemente volveremos a convertirla en una máscara de
recorte. Y después de eso, solo esconde
la capa u oculta tu máscara. Después de ocultar la máscara, puedes aplicar la tecla del pincel y comenzar a resaltar las áreas
que quieras resaltar. Siempre que estés
jugando con la máscara, tienes que mantener tu
primer plano como blanco. Cuando quieres mostrar
algo visible algo, y mantenerlo negro cuando
quieres ocultar algo. Entonces esta es nuestra sección de
destacados. Creo que es suficiente, desarrollamos los más o menos
destacados en nuestro espacio. La hierba dulce no tiene necesidad
de aplicar ningún resaltado.
4. compuesto: Entonces después de eso, estoy
planeando aplicar mi foto en la
sección de casco del traje espacial para que luzca más realista
y se vea más artística y dé la idea
de un hombre en el traje espacial. Entonces elegiré mi esta imagen y la
arrastraré al tablero de arte. A veces llevará
tiempo arrastrar las imágenes. Lo volveré a arrastrar
y editar recto. Después de eso, solo voy a aplicar la
máscara de capa en mi imagen. Iré a la
Capa, Máscara de Capa. Hola muñeca. Después de eso, solo seleccionaré la herramienta de pincel para hacer que la Máscara de
Capa sea razonable. Y necesito que sea visible
solo en la sección del casco. Simplemente será visible
en el casco. Y luego seleccionaré
mi foto y disminuiré su tamaño por lo que cabe mucho
en el asa. Antes de hacer el cambio de tamaño, necesito desconectar mi máscara
de la imagen. Lo haré haciendo clic en ese gen que se
vinculará con la máscara. Después de eso, solo voy a Comando D para disminuir el tamaño de la imagen. Solo sigue disminuyendo. Y creo que necesito
girarlo un poco más. Y necesito redimensionarlo un
poco más, creo. Y nos veremos perfectos. Sólo voy a tratar de
redimensionarlo un poco más. Y creo que se ve
bien después de eso. Para darle un efecto más
realista, necesito cambiar también el
estilo de capa de mi imagen. Lo experimentaré
aplicando múltiples propios. O tal vez creo que
podemos usar la pantalla y luego podemos disminuir la
opacidad de nuestro retrato. Y aquí se ve un
poco más perfecto,
más realista. Después de eso, necesito borrar el fondo blanco
de mi foto. Nos mostrará
que la imagen es solo retrato dentro del casco. No hay luz para ello. Solo usaré la herramienta de
borrador y
borraré el fondo o mi retrato. Para el procedimiento rápido si
quieres hacerlo con más detalle, solo
usamos la herramienta básica de maquinilla de
afeitar y acercamos el retrato y
lo hacemos más decentemente. Y puedes usar un liso, es una herramienta para suavizar los
bordes del retrato también. Y necesito también, es el así que
solo se enfocará en mi cara. Después de eso, creo que necesitamos cambiar nuestro estilo
en el overlay. Sí. Y se ve un
poco más realista. Y disminuiremos nuestra
opacidad al 50 por ciento o 45%. Sí, el 45 por ciento se
ve perfecto. Y está dando la
visión muy perfecta de nuestra composición. Después de eso, podemos
intentar cambiar el tamaño o simplemente jugar
un poco con la
ubicación del retrato. Creo que aquí es perfecto. Y esta es nuestra
más o menos composición. Y ahora agregaremos algunos elementos
diferentes en nuestras imágenes para hacerla más
mejorada, más cinematográfica. Y antes de hacerlo, veremos si necesitamos algún
cambio, algún detalle. Por ejemplo, usaremos herramienta de goma de
borrar para eliminar
todas estas partes blancas. Por lo que se verá más detallado. Y además solo haremos
otra capa curva para tocar en
general las luces y
sombras de nuestra composición. Después de eso, tengo diferentes capas de
polvo disponibles. Utilizaremos estas capas de polvo para que sea un
poco cinematográfica. Solo aplica esta capa. Y voy a aplicar el
estilo de capa a la pantalla al instante. Se ve un
poco cinematográfico. Voy a aumentar un poco tu
talla. Mira solo más cinematográfico. Y puedo refinar cada situación es ubicación mediante
el uso de la herramienta de goma de borrar. Quitarlo de mi retrato. Después de la deuda, tengo
otra capa. Creo que este se
verá más perfecto, glúteos poco más detalle. Y voy a hacerlo
a la pantalla también. Entonces así es como
podemos desarrollar un sentimiento un
poco más mejorado, más
cinematográfico. En nuestro portafolio. Podemos ocultar y mostrar ambas capas para ver
cuál es el núcleo. Perfecto. Creo que ambos se
ven perfectos. Sólo tenemos que hacer poca
corrección en la imagen. Creo que tenemos que
levantar de este lado solo un pequeño casco de esto. Y aquí se ve
un poco perfecto. Y después de eso,
usaremos alguna herramienta de pincel para aplicar algunos efectos
sobre el espacio, dulce. Entonces se verá un
poco estrellado. Para ello. Simplemente iremos a
nuestros pinceles y
seleccionaremos el color rojo oscuro, igual que el color sangre. Y usaremos nuestros pinceles. Experimentaremos
pocos pinceles que van con nuestro retrato. Tengo aquí esta
salpicadura de cepillos. Podemos utilizarlos. Después de eso. Tenemos que hacer que esta capa también se asocie con nuestro traje espacial. Para ello, solo
recortaremos esta máscara también con nuestro espacio dulce y lo
haremos múltiple. Entonces sólo lo aplicaremos. Y podemos aumentar o disminuir la opacidad
de nuestras capas. Y creo que hay que disminuir el poco prestigioso. Y después de eso, podemos usar diferentes pinceles que
tenemos disponibles aquí. Por ejemplo, usaremos estos
pinceles para darle un
poco de
sensación de agrietamiento digital al cuerpo
de nuestro traje espacial. Y luego podemos usar la herramienta
borrador definitivamente para suavizar las áreas
no deseadas, lugares
no deseados, que
van con nuestro tema. Después de eso, podemos usar los pinceles vectoriales de
diferencia. Podemos cambiar la
dirección del pincel. Y solo le dará un efecto un poco
más realista, más detalle, más
sensación estrellada en nuestro espacio, dulce. Y también, creo que necesitamos disminuir un poco los
aspectos más destacados. Así que solo podemos hacer que nuestro modo
retrato se enfoque. Entonces, hasta ahora también
agregamos el defecto de choque, sensación de
choque en nuestro traje espacial. Entonces así es como podemos usar
diferentes técnicas en la composición de
Adobe Photoshop para crear el efecto space suit, necesitamos también simplemente aplicar un poco de efecto dañado
en nuestro traje espacial. Entonces seleccionaré para pincel de
doble línea. Aplica, solo
haz zoom y aplica esos efectos
muy detallados
en el traje espacial. Entonces lo hará,
parecerá que está estrellado. Y le dará la
sensación y los detalles. El dulce, dulce. Puedes cambiar la dirección
de tu pincel en cualquier momento. Por lo que dará una curación
más realista y dará más herencia
en su diseño. Después de eso,
solo podemos disminuir un poco el tamaño de nuestro cepillo. Y ahora se ve
perfectamente estrellado. Entonces así es como podemos
desarrollar el espectáculo. Podemos hacer compositing.
5. Elementos adicionales y aspecto cinematográfico: Comencemos la composición de nuestra
manipulación fotográfica de trajes espaciales. Entonces voy a arrastrar esta
imagen y agrandar esta imagen para fijar
el área total. Y luego simplemente arrastraré la imagen del traje espacial
en nuestro Photoshop. Entonces ahora tenemos que,
antes que nada, quitar el
fondo de nuestro traje espacial. Para ello, sólo
seleccionaré el atajo. Solo tienes que ir al Seleccionar
y dar clic en el asunto. Y automáticamente
recogerá nuestro tema
y lo recortará. También podemos usar
diferentes herramientas para
separar la media
de nuestra área, por ejemplo, podemos usar la Herramienta de
Selección Rápida. Y con la Herramienta de
Selección Rápida, solo
podemos seleccionar
el área del traje espacial. Depende de ti. Puedes tomarte tu tiempo y concentrarte en los detalles
del traje espacial. También puede utilizar la herramienta pluma para seleccionar muy de cerca el área. Pero para el, este tipo de
imágenes que tienen menos detalle, solo
puede ir a Seleccionar
y seleccionar el área temática. Es muy atajo. Después de seleccionar el tema, simplemente duplique la capa, e.g . I. Lo repetiré para ustedes que simplemente
hagan clic en el traje espacial, vayan a Seleccionar y
hagan clic en el tema. Y se seleccionará
automáticamente el tema. Solo tomará poco tiempo a veces
según el sistema. Y después de eso, basta con hacer clic en esta herramienta de selección de objetos y Crear Capa vía Copia
o atajo de mercancía. Podemos usar atajos en cualquier momento y será
beneficioso para usted. Después de eso, necesitamos algunos
aclarar algunos detalles. Utilizaremos la herramienta
Magic Eraser y desarrollaremos nuestros detalles. También. Tenemos que
disminuir la tolerancia. Hasta el momento lo es. Se acaba de sacar
el área que estamos obligados a cortar
también de este lado. Entonces ahora nuestro desarrollo
es casi compositivo. El diseño está casi completo. Largo. Simplemente haremos
refigurar nuestro personaje. Necesitamos aumentar el
tamaño de nuestro espacio, dulce. Entonces solo se verá
un poco más realista. Creo que es perfecto. O tal vez podamos aumentar un poco más
su tamaño. Entonces tenemos que aumentar su tamaño porque tenemos una imagen muy
cercana de la hierba. Así que también
acercamos un
poco el traje espacial para que empezara a dar un enfoque
realista. Creo que esto es perfecto aquí. Y después de eso, ahora
tenemos que desarrollar las sombras y las luces juegan con la luz y la
sombra para que
podamos hacer un
efecto realista en nuestra composición.
6. Proyecto final y resultados: Entonces aquí está el
resultado final de nuestra clase. Si tienes alguna duda
respecto a la clase, puedes hacerla en esa sección de
discusión de la clase. Para el proyecto de clase, sigue mi procedimiento
y espacio de editor, dulce foto tuya
o de tus amigos y crea. También mostrar antes y
después de la edición. Puedes usar diferentes imágenes, son imágenes de los recursos
del proyecto o de tu propio país. Hay que seguir
algunos procedimientos. En primer lugar, seleccione
la imagen y luego seleccione la imagen competitiva
y el accesorio de traje espacial, aplique efecto y
subirlo y envíelo como
proyecto de clase. Para que te pueda dar comentarios y
críticas y tener
la oportunidad de ganar tarjetas de regalo de
Amazon o preestablecido de show de
corredor de Instagram . Gracias.
M Amir Naseem, Graphic Designer / Creative Director
