Aprende SKETCHUP en 1 ejercicio

1. Video de presentación: Hola a todos y bienvenidos a este curso de SketchUp. Nuestro curso diferente al resto en el que vamos a aprender SketchUp de una divertida original, soy de manera muy práctica. Mi nombre es Manuel García Pérez. Soy arquitecto y soy especialista en modelado 3D de proyectos arquitectónicos, así como renderizado de imágenes fotorrealistas. Para llevar a cabo este curso, modelaremos un solo edificio, el emblemático Pabellón de Barcelona, diseñado por el arquitecto van der Rohe. Modelar este edificio requerirá que utilicemos todos los taburetes de SketchUp. Por lo tanto, comenzaremos desde un cero hasta llegar a los más finos detalles tanto del edificio como de un boceto. Durante el curso en su clase, veremos cómo se está construyendo nuestro Pabellón de Barcelona, así como nuestro conocimiento del programa avanza de tal manera que cuando hayamos terminado de modelar el edificio, también habremos terminado de aprender todas las herramientas de así bienvenidos a un curso diferente para aprender esto se levanta y me preguntó, dije, menos es más. 2. Navegación: Hola a todos y bienvenidos a esta primera clase de este curso de SketchUp en donde vamos a entender cómo funciona la interfaz de scatter. Además, veremos los conceptos principales sobre las navegaciones. Tendrías que entender que cuando inicies SketchUp es como si entraras en una nave espacial, necesitas poder derivar que una nave espacial, esa es la navegación y todos los botones que podemos ver en el nave espacial. Todas las herramientas que podremos utilizar en el próximo futuro. Entonces nosotros bayesianos al principio, si tienes problemas con la navegación, porque hay que entender que estamos en un entorno 3D. Y entonces es como si somos astronautas, tenemos que aprender a movernos, a colocar las cosas en el lugar correcto. Así que empecemos con la interfaz. En el lado izquierdo, podemos encontrar estos gran conjunto de herramientas. Podemos moverlo fácilmente desde aquí y ponerlo donde queramos. Incluso podemos cerrarla. No te preocupes, si hago clic aquí con el botón derecho, encontraré aquí todas las herramientas separadas con sus nombres. El gran conjunto de herramientas. Puedo volver a ponerlo fácilmente en su lugar. Si voy aquí y suelto el botón izquierdo en la parte superior de la pantalla, encontramos otra herramienta de set en donde hay diferentes herramientas. conjunto. Puedo moverlo donde quiera. Puedo cerrarla. Puedo recuperarlo desde aquí. Fácil. En el lado derecho, encontramos lo que se llama boceto hacia fuera la bandeja Default. Esta bandeja predeterminada está compuesta por diferentes rasgos, como por ejemplo, la entidad, Info, materiales, componentes, estilos, etcétera. Si hago click en este triángulo, ampliaré la bandeja y encontraré su menú. Puedo colapsar de nuevo la bandeja, e incluso puedo cerrar o alto esta bandeja en caso de que no me sea útil. Imagina que cierro estos materiales bandeja. Doy clic aquí, ya no hay más en la bandeja Default, pero si quiero que la recupere, debería ir a la bandeja Default de ventana. Y aquí encontraré todas las bandejas disponibles y materiales. Como se puede ver, no se activa en este momento. Por lo que debería hacer click en el botón izquierdo. Ahora lo encuentro en la última posición, pero puedo moverlo donde quiera. Pongámoslo en la segunda posición. Y vamos a atascarnos ahora a esta barra de menú. Esta es la típica barra que podemos encontrar en cualquier software. Contamos con edición de archivos, vista , todo con diferentes opciones, que podemos ver mientras necesitemos utilizar esas herramientas. Esa es la forma en que vamos a trabajar en este curso. Por último, pero no menos importante, en la parte inferior, encontramos otra barra. En el lado derecho, se escriben mediciones. Aquí encontraremos diferentes datos específicos sobre nuestros dibujos. Y en el lado izquierdo, encontramos dos botones. Esta para la geolocalización y ésta otra. Si hago clic en él, verá que estos modales informándole estarán abiertos. Y aquí podemos encontrar diferentes opciones interesantes. Deberías saber que este modelado para mu, lo podemos encontrar también aquí en window model info, es lo mismo. Una vez que hayamos terminado de entender la interfaz, vamos a saltar a la navegación. Saltemos para tratar de conducir la nave espacial. Entonces aquí tenemos este entorno 3D, como dije, con tres ejes, el azul, el verde , y el rojo. Estos accesos nos están ayudando a perdernos en este entorno 3D. Nos está ayudando a tener referencias. Todas las líneas se convierten en puntos. En este punto. Los puntos representan la parte negativa de los actos. Estos punto principal, es lo que vamos a llamar el origen, nuestra principal referencia. Intentaremos todo el tiempo iniciar nuestros dibujos desde el origen. Entonces como dije, estamos en el espacio tres dimensiones, dimensión vertical para el conjunto x en color azul y la dimensión horizontal, se hace por para acceder al verde o al Y uno y el rojo o el eje x. Al mismo tiempo se pueden ver dos colores, azul y gris. Y esto algunas líneas aquí está representando, digamos, el cielo es miedo. Entonces por encima de la línea horizontal, la esfera es azul. Esa mitad de la esfera es azul, y por debajo de la línea horizontal, la otra mitad de la esfera, digamos que es gris. Pero el plano horizontal donde se coloca esta chica, hay que entender que en este momento es completamente transparente. Podremos cambiar todos estos colores y todos estos presets en este estilo de llamada de bandeja. Bueno, para entender esto mejor y empezar a practicar un poco, hagamos un pequeño ejercicio. Yo dibujaré. R en cubos. Por lo que voy a ir a las herramientas de dibujo, que son estas entre estas líneas. Y elegiré la herramienta rectángulo. Daré click sobre la región y marcaré un segundo. Mira la esquina inferior derecha. Tenemos algunas mediciones, llaman a este tiempo dimensiones, y podemos ver que la primera dimensión, 7.41 metros, está refiriendo al ACS rojo. Y la segunda dimensión, 3.41 metros, es para el verde o y. puedo introducir estas dimensiones manualmente en mi laptop. Sólo tengo que anotarlo los números. Quiero separarlos. En este caso, cuando estamos trabajando con un rectángulo con punto y coma. Por lo que escribo tres punto y coma, tres Enter. Y aquí estamos. Tenemos este rectángulo dibujado en el plano horizontal. Pero quiero en Q. por lo que voy a utilizar ahora estas dos piscinas llamadas. Pool, que pertenece a estas herramientas de transformación. Una vez que haga clic en él, muevo mi ratón sobre la superficie del rectángulo, y verá que la superficie está cambiando su apariencia. Ahora se hace por puntos, por puntos. Por lo que hago clic en él una vez suelto el botón izquierdo y solo muevo el ratón hacia arriba o hacia abajo, verá en la esquina derecha ahora una etiqueta llamada distancia. Y si muevo mi ratón, esa distancia está cambiando todo el tiempo. Puedo presentarme esa distancia, anotaré tres Entrar. Ahora tengo un cubo. Este cubo será de gran ayuda para entender estos conceptos principales sobre la navegación. Entonces, antes que nada, tenemos que entender que las herramientas de navegación que aquí se colocan, esas seis entre estas líneas, la primera la más importante, o nos hacemos clic derecho sobre ella y presiono el botón izquierdo de mi rueda del ratón. Déjame moverme por el espacio. Pero tenemos que entender cómo funciona, porque estamos cambiando nuestra altura, estamos cambiando nuestra posición. Por lo que podría ser complejo si no entendemos la teoría sobre la herramienta, importante saber que si hago clic en la barra espaciadora, voy a esta primera herramienta de selección. Y luego si quiero ir a esta órbita rápidamente, no necesito ir aquí y hacer click en el botón izquierdo. Puedo hacer clic directamente sobre mi ratón, en el botón central, lo presiono y lo mantengo presionado. Entonces es lo mismo. Bueno, estaba diciendo que tenemos que entender el concepto, la teoría sobre la herramienta. Si me muevo hacia el lado izquierdo, lo que estoy haciendo es lo contrario. Estoy viendo el lado derecho del cubo. Por el contrario, si me muevo hacia el lado derecho, estoy permitiendo que el cubo me muestre su lado izquierdo, mismo con la parte superior de la cola y el piso del cubo. Si presiono el botón central y muevo el mouse hacia abajo, entonces podré ver la parte superior de la cola. Al contrario, si muevo el ratón hacia arriba, podré ver el piso, el suelo del cubo. Se necesita alguna práctica, pero prometo que la sacarás aparte de esta herramienta principal de navegación. Tenemos esta mano. Podemos ir a la mano. Si presiono la carta en mi laptop, entonces sin cambiar mi perspectiva, podré desplazar la vista de la cámara. A continuación, las opciones están a punto de pronto. Tendrías que saber que consumo solo con el botón central haciendo un desplazamiento hacia adelante y luego asumo o haciendo un desplazamiento hacia atrás. Y luego alejo el zoom. Parte de esto. Pronto tengo esta opción. Este primero es por hacer asumiendo, pero digamos de una manera más precisa y lenta, tengo que presionar mi botón izquierdo de mi ratón y luego mover el ratón. Voy a evitar con esta herramienta estos pequeños saltos que se producen cuando uso el medio, pero luego tenemos la ventana Zoom. Nos permitirá ver todo dentro de la ventana que acabo de generar, en este caso alrededor de esta mujer. Siguiente herramienta es muy útil porque en el mismo momento en que hago clic en ella, todo lo que se dibuja En todo mi modelo se cose a su tamaño máximo. Te vi. Ahora sólo tenemos una Q y una mujer. Y luego a través de esta herramienta, puedo ver que ambos están ocupando el máximo de la pantalla. Última herramienta se llama vistas previas. A diferencia de este nivel, nos está diciendo, deshacer a la vista anterior de la cámara. Bueno, como se puede ver, la interfaz y la navegación en términos generales son muy fáciles. Sólo necesito algo de práctica. Entonces terminamos la clase aquí, y espero verte en el próximo episodio. 3. Importa el plano de piso: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a empezar a trabajar con el Pabellón de Barcelona. Entonces lo primero que tenemos que hacer es importar nuestro plano de planta, cual puedes encontrar en tus documentos adjuntos. Entonces vamos a Importar archivos. Aquí, marcaremos nuestro plano de planta. Y tomemos estas diferentes opciones. Aquí. Está marcada ya imagen, pero tenemos también textura y nueva foto emparejada. Los veremos a todos en un futuro próximo. Ahora tenemos el nombre de la imagen. Y aquí, si ampliamos estas claves, encontraremos todos los archivos que son compatibles con un SketchUp. Quiero decir, todos los archivos que podemos importar en nuestro archivo SketchUp. Esto es importante porque a veces, tal vez si tú, por ejemplo, tienes esta opción Marcar archivos de AutoCAD y estás configurando para tu imagen. No aparecerá dentro de nuestra carpeta. Está ahí. El problema es que aquí le estamos diciendo a un SketchUp que queremos importar nuestro archivo DWG. Así que ten cuidado si estamos trabajando con imágenes. La mejor opción es todos los tipos de imágenes compatibles. Y entonces estamos seguros de que podremos ver PNG, JPG, BCD, todo tipo de archivos de imágenes. Bueno, voy a decir importación, y ahora tengo que elegir mi primero. Será el origen. Un clic. Leí y alejo un poco, y luego tengo que elegir el segundo. No te preocupes por este segundo porque ya sabemos que la escala del plano de planta no va a ser correcta en este momento. Por lo que hago clic aquí y ya tengo mi imagen colocada correctamente en el plano horizontal. Pues ahora el objetivo de esta clase será escalar adecuadamente este plano de planta. Si orbito y traté de poner la cámara ortogonal a este plano horizontal, diré que tengo aquí el Norte, que vamos a utilizar en el futuro para colocar correctamente todas las sillas de montar. Aquí tenemos una escala gráfica la cual es perfecta para nosotros con el fin de escalar este dibujo, ten en cuenta que aquí tenemos este conjunto de herramientas llamado vistas, que puede ser muy útil para poder colocar la cámara en algunos posiciones predeterminadas, como por ejemplo, esta es simétrica, la primera de arriba. Y ahora tenemos esta vista ortogonal desde el cielo, desde todas las posiciones diferentes, como izquierda, atrás, derecha, moviéndose alrededor de nuestro objeto. Entonces digamos arriba. Y ahora para escalar nuestro dibujo, usaremos esta herramienta. Se llama herramienta de cinta métrica. Esta herramienta es muy, muy importante en SketchUp, utilizará constantemente. Y es muy importante porque no tiene sólo una función, sino que para la primera es sólo para las cosas de medida. Por ejemplo, si hago clic en la región y luego muevo mi ratón, encontraré un nivel con esa distancia. Cuando pongo mi mouse, mi segundo en cualquier lugar, no es necesario hacer clic de nuevo en el botón izquierdo. Pero mira lo que pasa si hago clic, por ejemplo, aquí en este espacio vacío, se dice que la distancia es de 4.10 metros. Y si vuelvo a hacer clic, mirarlo aparece a través de un crecimiento letal porque esta es la segunda función sobre esta herramienta. Se llama tonto o puntos. Este es un absolutamente son puntos que vamos a utilizar como referencia. En algunos casos. En realidad, no lo uso tanto porque hay otra mejor función OR que es la línea auxiliar. Para utilizarlo, debemos ir a cualquier línea y hacer click sobre ella. Y cuando digo línea, me refiero al dibujo entre las esquinas. Por ejemplo, aquí en el medio, hago clic en él, muevo el ratón, y luego aparece esta línea auxiliar. Y la distancia desde mi primera a esta línea auxiliar, si muevo el ratón, puedo cambiar la posición de esta línea auxiliar en caso de que quiera poner esta distancia por mi cuenta, puedo utilizarla los números de el portátil. Diré, por ejemplo, dos metros. Anota dos y presiono Enter. Y aquí tenemos esta línea auxiliar a dos metros de mi punto de partida. Entonces como dije antes, si empiezo a usar estas herramientas desde una esquina, por ejemplo, el origen o por ejemplo, vamos a otro rincón. Y hago clic en cualquier lugar, generaré un punto auxiliar. Aquí estamos. Y esta línea no es una línea auxiliar, es sólo la forma de olvidar nuestro punto auxiliar. Es como un camino visual, pero no funciona como línea auxiliar. En caso de que quiera crear una línea auxiliar, tengo que elegir cualquier punto dentro de la línea, no en las esquinas. Por ejemplo, aquí, mueve mi ratón y elige la distancia correcta y el plano correcto. Por lo que ahora tenemos tres funciones al respecto para medir las cosas. Puntos auxiliares, líneas auxiliares. Y vamos con el cuarto, que es escalar nuestro dibujo. Voy a hacer clic aquí en la vista superior. Voy a hacer un poquito la vista de mi cámara. Asumiré en elegir de nuevo la herramienta de cinta. Y ahora voy a hacer clic en mi primero aquí a 0 segundos aquí, se establece a 0.14 metros, lejos de diez metros, que es la medida correcta. Por lo que voy a hacer click aquí como el segundo click, y luego parece que todo ha terminado. Pero mira esto. Si anoto diez Entrar, entonces aparece esta ventana. Quieres cambiar el tamaño del modelo y este mensaje. Tenga en cuenta, tenga en cuenta que los componentes dentro del modelo que estamos cargados desde archivos externos no serán residen. Bueno, la cosa aquí es que estos dos redimensionando todo el modelo, no sólo la imagen que hemos elegido o la imagen con la que hemos estado trabajando en este momento. Pero cada elemento, cada objeto se coloca dentro de nuestro dibujo. Por ejemplo, si tenemos un auto al lado de nuestro Pabellón, también será redimensionado con la misma escala que estamos utilizando para cambiar el tamaño de nuestra imagen. Por lo que hay que tener cuidado al usar estas herramientas de báscula y utilizarla estratégicamente sobre este nodo. Significa que todo está redimensionando a excepción de los componentes y no todos los componentes, pero aquellos que fueron cargados desde archivos externos verán en el futuro qué es un componente en SketchUp? Así que no te preocupes ahora mismo, pero mantenlo en la mía. Entonces, ¿quieres redimensionar el modelo? Sí, queremos. Ahora el tamaño ha cambiado por completo y no podemos ver nada en la pantalla. Así que iré aquí, ampliaré extensiones, con un solo clic, y ahora puedo ver todos los objetos dentro de la pantalla. Podemos comprobar en este punto que la escala se ha hecho correctamente. Por lo que asumo un clic aquí y el segundo clic Establecer a mí que es de diez metros, la escala gráfica. Entonces es correcto. Ahora, este plano de planta es de 11 escala. Ya hemos terminado con esta herramienta. Recuerde, son cuatro funciones, medir puntos auxiliares, líneas auxiliares, y escala, pero cambiar el tamaño de todos los objetos nuestro modelo excepto los componentes cargados desde archivos externos. Como por ejemplo, esta señora, como se puede ver, esta dama es de 1.64 metros. No ha sido reside porque esta dama, es un componente externo. Mira que tenemos estos componentes bandeja. Si lo amplio, encuentro su menú. Y si hago click aquí en esta casita, encontraré todos los componentes que estoy usando en mi modelo. Aquí encontramos similares. Este es el nombre de esta dama. Entonces si en algún momento me retrasé similar, puedo venir aquí, click en mi componente, mover el ratón a la pantalla y colocar el componente en mi posición deseada. Por ejemplo, aquí, presionaré barra espaciadora para ir a seleccionar, alejaré el zoom. Aquí. Terminamos esta clase. En la siguiente, comenzaremos a crear el volumen de nuestro Pabellón de Barcelona. Espero que te guste la clase y te veo en el próximo episodio. 4. Dibujar el podio. Herramienta de empujado, extracción: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a empezar a trabajar con el volumen del Pabellón de Barcelona. Entonces lo primero que vamos a hacer es dibujar nuestra q Esta q nos va a ayudar a hacer todas las metas para entender de una manera sencilla lo que va a pasar de una manera compleja. Para que como pueden ver, he dibujado una superficie con este rectángulo, ¿de acuerdo? Y entonces ahora, como ya sabéis, si pongo el ratón en toda esta fase, un clic, estoy moviendo el ratón. Y puedo introducir mi medida en la laptop. Por ejemplo, tres metros Entrar. Y aquí estamos. Podemos hacer lo mismo con la herramienta de línea. Entonces si hago un ahorro 1 Segundo punto, ahora se puede ver que tenemos este dibujo de caja roja en la pantalla, lo que significa que estamos haciendo una línea paralela a la rx x. segundo, puedo dibujar el mismo quiero y mira que cuando estoy aquí automáticamente, el programa me dice dónde tengo que parar en caso de que quiera cerrar esto decir con otra línea paralela, entonces encuentro aquí mi punto final, y cuando hago click en ella, tengo otra superficie. Entonces si presiono la letra P, estoy usando mi herramienta de sondeo push. Un clic y luego puedo introducir el alto en caso de que si quiero la misma altura que la cola, puedo ir al cubo. Digo click y ahora tengo dos volúmenes o lo leo mal en mi Canvas. Bueno, esto es lo mismo que vamos a hacer ahora con estos Pabellón de Barcelona. Tenemos que elegir la fase principal Segura que queremos dibujar. Eso es lo primero importante. En este punto, tal vez deberíamos revisar algunas fotos para entender mejor el edificio y pasar un poco de tiempo pensando en cómo queremos construir este dibujo. Ya lo sé, así que te voy a marcar el podio que vamos a dibujar ahora mismo. Pero antes que nada, coloquemos nuestra cámara en la mejor posición posible para hacer esto, voy a hacer clic aquí, y voy a ir a cámara. Y aquí encontrarás esta perspectiva de opción y esta otra opción, proyección paralela. Si hago clic en proyección paralela, lo que estoy haciendo es evitar cualquier punto de perspectiva. Entonces cualquier cosa ahora se va a distorsionar. Entonces, una vez que tengamos la cámara en nuestra mejor posición posible, empecemos a dibujar nuestro podio. Empezaremos en este punto. Vamos a ir aquí, compartiremos alrededor de escaleras. Iremos hasta que aquí esté la piscina. Aquí, gire. Terminaremos en este punto donde empezamos. Entonces tendremos que usar mucho las herramientas de navegación, empezamos en este punto, un solo clic y luego puedo ver los actos rojos, o mejor dicho, puedo ver una línea roja, lo que significa que estamos dibujando nuestra línea paralela a la caja roja. Otro clic. Ahora puedo ver la línea en color verde, lo que significa que estamos haciendo un paralelo a los actos verdes. Eso es correcto. Zoom hacia fuera, acercar. Quiero ir, haz clic en otro click. Mencioné al azar, ahora mismo las escaleras alejan, acercan a este punto. Aquí. Voy a hacer una potencia porque me gustaría explicarles algo sobre la navegación, que considero que es muy, muy importante cuando estamos haciendo estos, alejar y acercar, tal vez te volverás un poco loco porque la parte del dibujo que quieres ver no está abierta cuando haces o cuando haces el zoom. Entonces vamos a entender cómo funcionan estos zoom y zoom en SketchUp. Si alejo ahora porque quiero ir a la parte superior del helio. Mi ratón debe estar en el lugar opuesto a esa parte. Quiero ir. Quiero decir, si pongo el ratón aquí y alejo, como se puede ver, esa parte superior no es visible, sino la parte de la pantalla de abajo, se ha abierto cada vez más cuando yo, cuando alejo el zoom. Entonces si pongo mi ratón en el lugar opuesto, digamos aquí y alejo. Ahora, la parte superior del dibujo ya está visible. Por el contrario, cuando acerco, solo tengo que poner el ratón en el lugar. Quiero ir. Por ejemplo, esta esquina, pon el ratón aquí, asumo en y me voy, así es como funciona. Tienes que acostumbrarte a ella. Sí. Practicando. Entonces estábamos en este punto. Así que significan hasta el punto quiero ir click, click, y ahora quiero ir a la parte superior. Así que coloco mi ratón aquí, aleje el zoom. Y una vez que puedo ver el punto que quiero ir, coloco el ratón ahí y asumiendo que esta es la forma clic. Y de nuevo, puse aquí el ratón, y ahora voy al punto, quiero ir aquí, haga clic de nuevo. Aquí, nadando. Nuevamente. Coloco mi ratón en el lugar opuesto. Quiero alejarme de zoom. Dominio. Una vez que tenga objetivo, mi objetivo principal, haga click de nuevo, aquí estamos. Estoy prestando atención ahora porque estamos terminando. Entonces aquí viene. Otro consejo muy importante cuando estamos dibujando estos colores, como ya saben, nos están diciendo, información sobre Somos paralelos al eje o no, ¿vale? Podemos usar las flechas de la laptop con el fin de frenar nuestros movimientos a nuestros actos de deseo. Por ejemplo, si hago clic en la flecha derecha, entonces se puede ver que mi línea es más gruesa en un color rojo. Y significa que aunque muevo mi ratón a cualquier lugar, mi línea va a ser paralela a esa caja roja. Si quiero desactivar esta restricción, solo tengo que volver a presionar la flecha derecha y puedo dibujar normalmente en caso de que quiera constreñir mi línea a la x verde, tengo que presionar la flecha izquierda. Aquí estamos. En caso de que queramos limitarnos nuestra línea al conjunto X, la azul, tengo que presionar la flecha hacia arriba. Voy a orbitar aquí para que lo veas. Haga clic en él. Y aquí estamos. Volveré a hacer clic aquí en esta cámara superior. Puedo usar mi mano si quiero desplazar la vista de la cámara, acercando L, y luego sigo dibujando con mi línea flecha derecha. Y estamos dibujando paralelos a la X. roja puedo ir al lugar opuesto, alejar, acercar. Pero antes de mirar que esta es casi nuestra última línea. Para que podamos hacer esta restricción, nuestra línea a la X roja, luego ir a este último punto y dar click aquí. Ahora, estoy totalmente seguro de que esta línea está terminando en el mismo nivel que el punto de partida. Y sólo tengo que cerrar mi CEP, dar click sobre bola. Aquí tenemos nuestra superficie. Si se ha creado la superficie, eso significa que hemos dibujado nuestro guardado correctamente en el mismo plano. El cierre se hace correctamente y todo va a funcionar desde este punto en adelante. En este punto, voy a o ancho, voy a cambiar mi vista de cámara a perspectiva. Ya no quiero la proyección paralela . No lo necesito. Y estoy totalmente listo para crear nuestro primer volumen. Sólo tengo que ir a tirar pose. En este caso, vamos a tirar de un clic. Muevo mi ratón, y luego tengo que introducir la distancia correcta. Podríamos revisar esta distancia usando una sección mirando diferentes fotos. Pero en este caso, te diré la medida correcta. Son 1.55 metros, por lo que la presentaré y presionaré enter. Y aquí tenemos nuestro podio perfectamente dibujado. Bueno, terminaremos la clase aquí. Espero que copies lo que estoy haciendo en casa. Esta es la forma en que vas a aprender mucho durante este curso. Y te veré en la siguiente clase en donde vamos a empezar a dibujar las paredes y trabajar con grupos. muy importante en SketchUp. 5. Comienza a usar los grupos. Preferencias: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a seguir trabajando con nuestro modelo. En esta clase, comenzaremos a construir los muros y aprenderemos cosas muy importantes sobre lo que se llama los grupos. Además, tendremos que aprender algunas herramientas nuevas que necesitaremos para seguir adelante. Entonces la primera herramienta nueva que tenemos que usar, ésta llamada estilos, como puedes ver aquí, tenemos diferentes botones y tenemos esta línea que está separando estos dos primeros de los demás. Si miramos con cuidado, podemos ver que éste ya está seleccionado. Esto se llama, decir que con texturas, no tenemos ya una textura aplicada, pero lo haremos en un futuro, todas estas herramientas están relacionadas con diferentes modos en los que vamos a ver nuestro modelo. El más importante, en mi opinión es sin duda alguna, el primero, x ray, si lo seleccionamos, y se puede ver que podemos seleccionar uno de estos primer grupo y uno de la otra sala al mismo tiempo, podemos decir que nuestro modelo ahora es transparente. Eso significa que podemos ver a través de él. Y en este caso, podemos ver el plano de planta que se colocó, cual se colocó a nivel del piso. Lo primero que tenemos que hacer para seguir trabajando ahora en esta superficie, en el podio, sulfatos es colocar nuestra imagen, nuestro plano de planta. En esa superficie. Yo lo seleccionaré. Iré a moverme, que forma parte del panel de transformación. B es seis herramientas. Seleccionaré mi primero, mi segundo. Eso es todo. Ahora tengo mi imagen a la altura correcta. Podría utilizarlo para tener las referencias de los muros, por ejemplo, éste. Pero antes de empezar a dibujar las paredes, vamos a explicar algo muy importante que necesitamos trabajar en un SketchUp constantemente. Estoy hablando de los grupos. Los grupos están relacionados. De hecho, con la forma en que solía pensar un SketchUp, hagamos un dibujo simple para entenderlo mejor. Dibujaré aquí, aquí se ciclan un rectángulo de aquí. Ambos sortean los vientos se construyen con dos elementos diferentes. Líneas. Por ejemplo éste o éste, o éste y superficies, por ejemplo, éste o éste. Si selecciono este elemento, pulsando dos veces en el botón izquierdo, hago clic, hago clic, y luego selecciono superficies y líneas alrededor y lo muevo. Por ejemplo, aquí en una posición en donde ambos elementos se están tocando. Por ejemplo, aquí, lo que va a hacer SketchUp es unir ambos elementos. Es como una fortuna. Por lo que ahora, si hago clic aquí, vemos que tenemos esta área separada y la misma con ésta o ésta. Nosotros también tenemos. Línea separada, ésta, ésta o ésta. Y en caso de que queramos recuperar nuestro ciclo, solo seleccionándolo y separándonos, vemos que ahora ambos elementos son el más alto. Y entonces la geometría está haciendo estas extrañas formas que a veces son difíciles de controlar. Voy a presionar escape. Esta forma de trabajar de SketchUp no tiene que ser mala. Podemos usarlo. Podemos usarlo en nuestro beneficio si sabemos hacerlo. Pero a veces es cierto que no queremos que los elementos se orinen. Entonces para evitar eso, tenemos los grupos. Entonces si deshago mi último conjunto de control de movimiento, selecciono mi círculo inferior derecho. Y yo voy aquí, hago grupo. Mirado, ahora mismo aparece este tipo de caja alrededor de mi geometría. El significado de esta caja es que tenemos nuestra geometría en este momento dentro de una caja transparente, que está protegiendo nuestra geometría para pegar con Cualquier otra cosa. Entonces por ejemplo, si hacemos la misma operación que antes, muevo este ciclo aquí, hago clic en Barra espaciadora para ir a seleccionar herramienta. Doy clic, selecciono mi círculo, y lo vuelvo a mover a otra posición. Podemos hacerlo porque ambas geometrías siguen siendo independientes, solo porque el ciclo está dentro de una caja, que normalmente se llama grupo. Además, puedo ir en estos grupos, solo tengo que hacer click dos veces. Y entonces verás que nuestro lienzo tiene un color diferente, nuestra caja, ahora está hecha por puntos, y ahora podemos seleccionar nuestra geometría. Como solíamos hacer una vez que estoy aquí dentro de la caja, puedo hacer cualquier operación. Por ejemplo, podría seleccionar mi herramienta de sondeo de correos y tirar aquí para hacer un volumen. Se puede ver cómo nuestra caja está respetando la nueva forma. Entonces si hago clic hacia fuera, estos nuevos volúmenes aún se encuentran dentro de su caja. Entonces este concepto es lo que vamos a utilizar para trabajar ahora en el epitelio, por ejemplo, imagina que queremos, antes de dibujar las paredes para dibujar la piscina. Tenemos dos piscinas aquí y aquí. El concepto principal será, en primer lugar, dibujar el perímetro de alberca y luego hacer una extrusión. En este caso, quiero que mi geometría, mi nueva geometría se pegue a esta geometría del podio. Despulsaré la radiografía. Seleccionaré mi imagen botón derecho y pulsaré Ocultar solo para tener un mejor flujo de trabajo y una mejor visión de nuestro 3D. Y repito, lo que voy a hacer es dibujar el perímetro de la piscina. Entonces estas nueva geometría ya está pegada al podio. Podemos ver que aquí tenemos esta zona y aquí tenemos otra área, otra superficie. Si hago click en la letra P, puedo empujar o tirar estas nuevas áreas y luego se está transformando el podio. Entonces hagamos lo mismo con el contra-activo de las piscinas. Voy ahora a editar mostrar último o rayos X, acercándome a la piscina. Y dibujemos el perímetro. Para hacer esto, seleccionaré esta herramienta con el fin de hacer aquí una línea auxiliar, entrarán 0.16 metros porque este va a ser el grueso de los muros. Y una vez que tenga esta distancia al borde del podio, puedo ir a Line, seleccionar, por ejemplo, esto señalarlos a principal y rho, el perímetro de esta piscina aquí. Y por último aquí, si desecho ahora la radiografía, puedo ver mejor lo que está pasando. Y si hago clic en el botón derecho de la imagen, escóndete aún mejor. Ahora, ¿por qué tenemos que hacer simplemente seleccionar nuestra encuesta de post? Y en este caso, posaré para crear este agujero, que va a ser la piscina. Esta distancia es de 0.3 metros. Entrar. Aquí tenemos, vamos a repetir esta operación con la segunda piscina. Voy aquí edición de rayos X y alta herramienta de último tipo. Para poder utilizar una de sus funciones, que se llama línea auxiliar, tengo que seleccionar 1 del interior de la línea. Haga clic en Seleccionar la x correcta, 0.16. Lo mismo aquí, 0.16. Ahora Line Tool, vamos a empezar por ejemplo, desde este punto aquí podemos ver que tenemos las cabezas de estas segunda herramienta, que es lo mismo que el techo. Va hasta aquí, ahora, hasta la línea auxiliar. Y ahora podemos cerrar nuestra nueva zona. Haga click para comprobar que todo va bien y haga clic en la radiografía. Ocultemos nuestra imagen. Y aquí tenemos nuestras diferentes superficies. Así que de nuevo, empujar, tirar, clic, muevo el ratón a la x negativa y anoto 0.3 Enter. Entonces por hacer estas dos piscinas, digamos que hemos estado trabajando con este concepto de pegamento, este concepto de glúteo. Te recuerdo, si lo hago aquí, este rectángulo que seleccioné, lo muevo, lo puse en el mismo lugar en otra superficie, en otra geometría de un SketchUp, luego se pega a ella. Ahora es sólo una geometría. Uno debe enfrentarse aquí, otra superficie aquí. Y luego puedo empujar, tirar y crear caballo o lo que sea, estos rectángulo. Puedo hacerlo directamente en cualquier superficie. Y es justo lo mismo. Pero una vez que hayamos terminado con nuestro podio y queremos seguir haciendo fila en nuestras paredes. Tenemos que pensar detenidamente si queremos hacer las paredes de esta manera, o preferimos tenerlos separados en estas casillas llamadas grupos. Desde mi experiencia, prefiero usar cajas. Entonces si queremos crear un grupo, primer lugar, tenemos que seleccionar nuestro podio. Tres clics en esta geometría. Haga clic, haga clic, haga clic, y luego selecciono todo el volumen 3D, botón derecho, hacer grupo. Ya podemos ver la caja y ya es hora de empezar a dibujar las paredes. Nuevamente, rayos X, editar mostrar, por último, uso la imagen para obtener las peores referencias. De nuevo, toma aquí dos de línea de cilios, el grueso de la pared. Dijimos que son seis centímetros, por lo que entran 0.16 metros, selecciono la herramienta de línea. Aquí tenemos el inicio del muro. Pulsaré la flecha derecha con el fin de constreñir esta línea a la x roja. entonces ahora puedo hacer clic aquí y la línea terminará en la posición correcta. Entonces presiono la flecha izquierda para limitarme mi línea a los actos verdes, y hago clic aquí. Y ahora tengo que ir hasta aquí a este punto. No te confundas y pienses que hay que ir aquí porque la línea que podemos ver, esta línea posee al podio. Y el podio, está dentro de la caja. Entonces significa que se trata de una geometría independiente, que significa que eso no va a pegar con estas nuevas geometría que estamos dibujando en este momento. Tenemos que hacerlo completo e independiente con todo su guardado. Significa que tenemos que llegar hasta aquí y luego cerrar la geometría. Vamos a revisar todo va bien. Podemos ver que tenemos esta nueva zona, esta nueva superficie, que es una muy buena señal. Después seleccionamos nuestra imagen editar altura. Por lo que ahora tenemos este rectángulo que podemos seleccionar y mover por si lo queramos, porque no es pegado a la geometría del podio. Lo dejaré como estaba. Ahora. Deja que haya para posponer, pongo el ratón en eso, así que fase hasta que se convierta en puntos, luego con un solo clic y subimos y escribimos la distancia correcta, en este caso, 3.1 metros. Entrar. Aquí tenemos nuestro primer muro del Pabellón de Barcelona. Cuando esta clase era algo compleja. Lo sé por mi experiencia como maestra. Sé que aquí es cuando encuentras las mayores dificultades, pero no te preocupes. Sí, quiero que trabajes hasta este punto exacto para actualizar conmigo y revisaremos estos conceptos una y otra vez durante el curso. 6. Dibujar las paredes. Preferencias: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a seguir trabajando con nuestro Pabellón de Barcelona. Tenemos que hacer las paredes. Entonces empecemos a trabajar en. En primer lugar, tenemos que recuperar nuestra imagen. Por lo que vamos a Editar mostrar. Todos. Como se puede ver, esta operación se está utilizando bastante. Entonces tal vez podría ser un buen momento para el Aprendizaje y otra herramienta. Si vamos a Preferencias de Ventana. Y aquí vamos dos atajos, podremos asignar un atajo a esta herramienta para mostrar. Entonces en filtro, debemos montar altura y aquí tenemos la función editar altura que seleccionamos. Vamos a agregar atajo aquí, que tienen que elegir nuestro propio atajo. En mi opinión, por esconderse, podemos asignar la letra H más control porque la letra h ya es la mano. Por lo que escribo aquí Control H, pincha aquí, ya está asignado y está bien. Y ahora tenemos que repetir la misma operación para mostrar, preferencias, accesos directos, y altura. Aquí tenemos estas tres funciones diferentes. Voy a seleccionar, Editar y altura. Último control, haces clic aquí, asignas, vale, ahora vamos a comprobar que está funcionando. Doy click en la imagen y presiono Control H. Y como pueden ver, hemos escondido nuestra imagen de una manera mucho más rápida si quiero mostrarla, controlarte. Y aquí lo tenemos de nuevo. Bien, ahora dibujemos este muro que se coloca justo en estos anuncios. Estoy señalando, como pueden ver, hemos dibujado ya son línea auxiliar, por lo que voy a acercar y aquí tenemos diferentes formas de hacer esta operación. Te mostraré uno de ellos. Por ejemplo, puedo volver a seleccionar la herramienta de cinta métrica. Haga aquí una línea auxiliar en distancia vertical, 0.16 centímetros, o mejor dicho, 0.16 metros, no centímetros. 16 centímetros Entrar. Y ahora L de línea, haga clic aquí, haga clic aquí. Y podemos ver que ahora tenemos dos superficies diferentes. Esto es por el concepto de pegamento que hablamos en la clase antes. Esta línea ya está pegada a esta superficie y luego tenemos diferentes áreas. Ahora, empujar, tirar, selecciono la superficie correcta, clic y voy a mi punto deseado aquí. Podría repetir la misma operación para este otro EDS. Entonces t, que es el acceso directo para la herramienta de tipo, un clic verde x 0.16, ingrese L, Haga clic en segundo clic P, un clic, alejar, otro click aquí. Y luego en otro momento, t, 0.16, L P L, Click be. Y elijo 1, por ejemplo, éste. ¿ De acuerdo? Ya hemos dibujado este muro al final del pabellón. Pero aquí tenemos más. Deberíamos actuar si la radiografía, y podemos ver que aquí tenemos otra pared. Entonces en este caso, dibujaré otra línea auxiliar más o menos aquí, este bronceado 0, luego L de línea con un solo clic aquí, restrinjo los actos verdes, presionando la flecha izquierda, y hago clic aquí. Tengo que cerrar estas superficies. Entonces otra línea aquí abajo y punto final exactamente aquí por la radiografía, no podemos ver la superficie. Por lo que voy a hacer clic fuera de esta radiografía. Aquí tenemos nuestra superficie P. One-click y elijo el hi correcto, perfecto. Hagamos lo mismo con las otras paredes. Pero antes de eso, limpiemos un poco nuestro dibujo porque podemos ver que tenemos muchas líneas auxiliares ya en nuestra viewport. Por lo que podríamos usar la herramienta Seleccionar, presionando la barra espaciadora, y luego un clic sobre ella línea auxiliar y retrasada. También podemos hacer cajas de selección. Y ten en cuenta que si hago mi caja de derecha a izquierda, la caja es una línea discontinua. Y si hago mi caja de izquierda a derecha, la línea de la caja es continua. En el primer caso, cuando la caja es discontinua, significa que todo dentro de la caja, bien sea completo o no completo, va a ser seleccionado. Lo repito. Hago la caja esta continua de derecha a izquierda. Y entonces esa línea auxiliar, como se puede ver, no está completa. Dentro de la caja, hay parte de la línea fuera de la caja, pero no importa porque será seleccionada. Aquí tenemos. Pero si uso este y otros libros, línea continua de izquierda a derecha, entonces voy a seleccionar los objetos o la geometría que están totalmente completos dentro de la caja, no hay partes fuera de nuestros libros. Entonces en este caso, estas líneas auxiliares no van a ser seleccionadas. Entonces aquí, por ejemplo, puedo hacer una caja de derecha a izquierda y seleccionar estas tres líneas auxiliares al mismo tiempo, retrasadas. Y seguimos. La última forma de borrar las cosas es usar estos borradores, haga clic derecho sobre él. Voy a activar estos dos, que en mi opinión es muy útil. Lo uso mucho. Puedo presionar el botón izquierdo de mi ratón, mantenerlo presionado, y luego moverme alrededor de la geometría que quiero retrasar tomar en cuenta que esta herramienta va a borrar solo líneas, no superficies si suelto el botón izquierdo. Ahora, todas estas líneas auxiliares estarán encantados. Aquí estamos. Si trato de usar desclick este botón izquierdo dentro de una superficie, se puede ver que no estoy borrando nada. Pero si voy a la línea, entonces funciona conjunto de control y voy un paso hacia atrás. Bien, vamos a la siguiente fila. Voy a activar mi radiografía. Puedo ver aquí el muro. Puedo ir a la vista superior. Ahora elijo mi herramienta de tipo. Dibujo una línea auxiliar más o menos aquí, otra de esta línea auxiliar. Y la longitud sería de nuevo 0.16 metros. Pero como se puede ver ahora, es difícil ver nuestra imagen. Entonces voy a deshacer esta línea auxiliar y voy a ir directamente a la Herramienta Línea. Empezaré aquí, reinterpreta 0.16, zoom-out, colocando mi mouse en esta parte de la pantalla, luego abro la parte opuesta de la pantalla. Voy hasta aquí. Y cierro mi nueva superficie. Aquí estamos recortados de rayos X p de postes y puedo mover mi cámara. Y aquí estamos. Misma operación, rayos X, en este caso con esta pared. Hagámoslo directamente con la herramienta de línea. Comienza aquí, lee Hechos 0.16 redox y cierra la extrusión superficial este alto. Vamos ahora con este muro que se coloca así. Borraré esta línea auxiliar porque no quiero que me confundan. Letra E y nosotros activamente borrador. Ahora T para la herramienta Tipo, hago clic por ejemplo, aquí 0.16 L, elijo una mejor vista. Ahí, empieza aquí. Actos verdes. Constrezco estos actos verdes. Entonces selecciono este punto para obtener la longitud correcta de esa línea. Y ahora, presta atención a esto, porque estas líneas que tenemos ahora mismo frente a nosotros pertenece al podio. Y el volumen está dentro de un grupo, dentro de una caja, que está protegiendo esa geometría para que sea azul con cualquier otra cosa. Así que no pienses que si trazo una línea justo todavía aquí, es suficiente. Debería ir entonces hasta la esquina. Tengo mi referencia aquí y cierro la superficie hasta el punto final. Apague la radiografía P, una extrusión. Repetimos aquí la misma operación, yo voy hasta todavía. Saco este muro t donde aquí no tengo la referencia, así que iré hasta aquí. No le importa la radiografía de nuevo, herramienta de cinta de aquí, 0.16. Ahora tengo el interruptor de referencia off rayos X por ser más claro para ti. Ahora terminé mi muro. Ok. El último, L aquí tengo la referencia. Separo esta área en dos superficies diferentes. Elijo éste, P, Enter, y tire hasta donde no tengo la referencia, pero puedo activar el zoom de vista superior de rayos X. Y aquí tenemos más o menos el final de este muro. Lo compruebo en una perspectiva diferente. Parece que es correcto. Apague la radiografía. Como se puede ver, jugamos mucho con la radiografía. Encender, apagar, encender, disparar apagado. Podemos ocultar nuestra imagen por lo que Barra espaciadora, selecciono las ayudas de control de imagen. Y aquí tenemos nuestro Pabellón de Barcelona con todas las paredes ya dibujadas. Ahora, es hora de que solo sigas mis instrucciones para dejar el modelo en este punto y continuamos en la siguiente clase. 7. Información avanzada sobre los grupos: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a seguir trabajando con nuestro Pabellón de Barcelona. En el último episodio, terminamos nuestras paredes. Y en esta clase, vamos a enfocarnos en profundizar en el concepto de grupo. Esto se debe a que este concepto es muy, muy importante en SketchUp. Entonces como recordatorio, solo tenemos un grupo en nuestro modelo para incluir nuestro podio, el resto de nuestra geometría, digamos que es gratis en nuestro espacio de trabajo. En mi opinión, por ejemplo, todas estas paredes deben estar en grupo. ¿ Por qué? Porque no queremos que peguen con otros elementos como el techo cuando dibujamos el techo, por lo que es más seguro si los ponemos en cajas protectoras. Hagámoslo. Primero con este muro. Lo selecciono con tres clics. Botón derecho. Hacer espacio. Aquí estamos. Puedo repetir esta misma operación con esta otra pared, tres clics. Una vez que lo consiga, botón derecho mi grupo de nuevo con este grupo y otra última vez aquí Con este último grupo, mi grupo, ¿de acuerdo? Una cosa que hay que considerar es que aquí en nuestra bandeja predeterminada, tenemos esta bandeja call outliner. Si expando esta bandeja, veremos, digamos, un esquema matemático sobre nuestro dibujo solo en términos de grupos y componentes. Quiero decir, todos los grupos que se dibujan en nuestro modelo aparecerán aquí en el outliner. Lo mismo con los componentes, pero no lo mismo con la geometría, que es libre, que no está incluida en nuestra caja. Por ejemplo, este elemento que estoy seleccionando en este momento no está en una caja, es nada para nuestro grupo ni en un componente. Por lo que no aparece aquí en el outliner. Por el contrario, éste, está en una caja, por lo que aparecerá en el outliner y podremos hacer diferentes operaciones con él desde aquí, desde el outliner. Entonces si miramos cuidadosamente el outliner, podemos ver que tenemos este primer elemento. Y el ícono es bastante diferente al resto. Aquí tenemos como una cruz, lo que significa que este elemento no es un grupo sino un componente. Entonces es esta chica, y esta chica, como hablamos antes, es un componente. Entonces si queremos trabajar con él, podemos ir a la bandeja de componentes, que está aquí. El resto de nuestros elementos, grupos R, y el nombre de ellos en todos los casos es grupo. Pero no es obligatorio que el nombre sea grupo. Podemos cambiarlo. Por ejemplo, selecciono éste y podemos ver en nuestro espacio de trabajo, lo que acabo de seleccionar este elemento, puedo hacer click dos veces y cambiar el nombre este grupo con un nombre, por ejemplo, cilindro. Aquí estamos. Este otro grupo. Una vez seleccionado, puedo ver que se está refiriendo al podio. Para que pudiera cambiar de nombre otra vez. Pero no te recomiendo que pongas nombres en los grupos porque el flujo de trabajo con los grupos es bastante, digamos vaca gruesa. A veces podemos crear grupos, podemos explotar grupos. Trabajaremos con muchos, muchos grupos a veces. Por lo que no vale la pena pasar tanto tiempo nombrándolos. Si vamos a la siguiente, podemos encontrar a este grupo. Está vinculado con este elemento de mi dibujo y así sucesivamente con los siguientes. En todos estos casos, todos los grupos son bastante simples. Y me explico por qué son simples. En muchos casos, encontraremos que nuestros dibujos tienen muchos grupos, uno dentro del otro. Por ejemplo, cuando usamos el almacén y encontraremos un almacén aquí en Window 3D Warehouse. Estos 3D Warehouse, es una especie de biblioteca que se coloca en Internet y donde encontraremos toneladas y toneladas de recursos, podremos descargar casi cualquier cosa que podamos imaginar. Y la mayoría de los casos, la calidad de los modelos será bastante buena si sabemos cómo hacerlo. El caso es que no hemos dibujado ese modelo. Entonces una vez que se descarga, es muy útil ir al outliner y revisar la matemáticas, la estructura del dibujo porque no queremos ir, por ejemplo, a una palmera y haga clic dos veces, busque otro grupo. Vuelve a hacer clic dos veces, encuentra otro grupo. Haga clic dos veces de nuevo, encuentre otro grupo una y otra vez. Y sucederá. Podemos comprobar eso. Un abrir y cerrar de ojos aquí desde el outliner. Por lo que voy a hacer un dibujo para ustedes con el fin de que mi explicación sea más clara. Aquí tenemos estos elementos en esta caja. Pero una vez que estoy en el grupo, puedo seguir dibujando, por ejemplo, dibujaré este rectángulo y se puede ver cómo la caja ha aumentado su tamaño para incluir la simetría de año nuevo. Ahora, puedo hacer cualquier operación en esta geometría. Y por supuesto, puedo seleccionar esta nueva geometría o la anterior y hacer esa geometría o grupo. Botón derecho puede agruparse y luego mirar el outliner aquí antes de tener un solo grupo llamado cilindro. Y ahora en cilindro tenemos otro grupo llamado grupo. Cambiemos el nombre para que quede más clara la explicación, llamémosla Q. entonces ahora tenemos otro grupo llamado Q, que es éste. Y en el interior de Q, tenemos nuestra geometría. Tienes que entender que los grupos y componentes son solo cajas, cajas transparentes. Nuestra geometría es independiente, puede estar dentro de la caja o fuera de la caja, el grupo y el componente es solo la caja. Entonces una vez que estamos dentro de estos libros llaman cola, podemos hacer cualquier operación y podemos dibujar, por ejemplo, un polígono. Por ejemplo, aquí, p para Post sondeo que hago aquí son polígono 3D. Por lo que ahora en estas caja cubo tenemos este cubo y este polígono a la vez. Ahora, si quiero hacer otro grupo, por ejemplo, seleccionar estos polígono 3D fondo derecho puede agruparse. Veremos que lo tenemos dentro de esta caja de cubo. Cambiemos el nombre. Puedo hacer clic dos veces y a la derecha, por ejemplo aquí, polígono. Y mira que si voy aquí a cilindro y colapso esta llave, verán que aquí tenemos este primer cilindro de grupo y tenemos esta flecha. El flecha significa que hay más grupos o componentes en este elemento, en este caso este grupo de cilindros. Entonces si expando la llave, veré lo que está pasando por dentro. En el interior hay otro grupo llamado Q, que tiene otra clave. Entonces significa que hay otro elemento dentro. Y ya sabemos a través este esquema que dentro de ese grupo de cubos, hay otro grupo llamado polígono. Mira que desde aquí puedo seleccionar el grupo sí, con un solo clic. No es necesario ir aquí al dibujo y hacer clic dos veces una y otra vez hasta obtener el grupo correcto. Puedo hacerlo desde aquí. Creo que más fácil. Y como podemos crear grupos, podemos destruirlos también. El comando para este Troya o grupo, se llama explotar. Si hago clic aquí con el botón derecho, lo encontraré. Explota, pincha, y luego ese grupo desaparecerá aquí en el outliner y aquí en mi dibujo. Ahora tengo sólo dos grupos, cilindro y q. vamos a explotar este grupo de cubos, pero esta vez desde el dibujo. Por lo que puedo dar click afuera para desseleccionar o para salir de mi grupo. Ahora, con un solo clic y selecciono el grupo que está fuera. Si quiero entrar, debería hacer click dos veces, click, click, luego un solo clic para seleccionar mi grupo de deseos, abajo derecho, explotar. Esta geometría, el cubo y el polígono ahora están en esta caja llamada cilindro. Si quiero destruir, para explotar esta caja, debería salir. Entonces necesito un paso atrás. Doy clic afuera, selecciono el elemento, mi grupo, fondo derecho, explotar. Y ahora tengo el AST, la geometría liberada en mi modelo. Entonces esta geometría, como te dije antes, no va a aparecer aquí en el outliner. Bueno, esta clase era una especie de clase de teoría. Creo que se necesita para poder seguir adelante. En la próxima clase, veremos cuál es nuestro componente? ¿ Cuáles son las diferencias entre un grupo y un componente? Y dibujaremos los pilares del pabellón y los haremos componentes porque puedo asegurarles que sería la forma correcta para dibujarlos. Espero que te guste la clase y te veo en el próximo episodio. 8. Dibujar las paredes. Arcos y escala: Hola a todos y bienvenidos a este nuevo episodio en donde seguiremos trabajando esta vez, empate en nuestros pilares. En la última clase, vimos todo sobre los grupos y nos estamos acercando a explicar cuál es la diferencia entre un grupo y un componente. Pero antes que nada, tenemos que dibujar los pilares para hacer esto. Aprenderemos algunas herramientas nuevas, los arcos o la escala. Por lo que será una clase muy interesante. En primer lugar, tenemos que ir a Importación de Archivo y seleccionar nuestra imagen número 11, en donde podemos ver nuestro plano de planta de uno de nuestros pilares, voy a hacer clic en él importa, y ahora tenemos que seleccionar el plano correcto. Pongámoslo, por ejemplo aquí en la escala, ahora mismo, no importa. Para que podamos hacerlo tan grande. Bueno, es hora de empezar a crecer. Seleccionaré mi vista superior y miraré cuidadosamente la imagen. Porque mientras vamos a hacer es dibujar estos ángulos cruzados solo pensados. Y luego una vez hecho esto, usaremos los arcos para hacer estas curvas. Nos olvidaremos de estos elementos, que estoy marcando en este momento porque podría hacer que el crecimiento sea demasiado complejo. Para que podamos dibujar estos de diferentes maneras. Trataré de usar las herramientas que ya hemos aprendido. Entonces, por ejemplo, podemos empezar con la línea o con un rectángulo. Imagina que quiero usar un rectángulo. Puedo hacer click aquí, por ejemplo, más o menos aquí. Y una vez que tenga esto, seleccione solo este borde y elimínelo, usaré la X-Ray para ver mejor nuestro dibujo. Una vez que haya hecho esto, podría continuar de muchas maneras diferentes. Podría hacer una simetría. Podría copiar esto, digamos, brazo de la cruz y girado. Hay diferentes formas, pero vamos a tratar de ser coherentes con las herramientas que ya conocemos. Por lo que sólo voy a medir este 10.3 y usaré la línea hasta aquí. Escribiré 10.3. Entonces lo mismo para este brazo, para esto suma 5.89. Línea 5.89. Aquí estamos. Ahora tenemos esta referencia automática aquí. Para la siguiente podría, por ejemplo, seleccionar esta línea y esta línea y copiarlas aquí. Para copiar algo, tengo que usar la herramienta para moverme. Selecciona mi primero, éste y cuando todo se mueve, y por el concepto de glúteos, toda la imagen está siendo perturbada. Solo tengo que presionar Control o Comando en Mac. Y luego se puede ver el símbolo de cerca de mi icono Move. Significa que estamos haciendo una copia y tengo el pedido para colocar esa copia en mi posición de deseo. Digamos aquí. Ahora, podría cerrar ese brazo de la cruz y repetir la misma operación en su brazo, que falta. Selecciono el primero, presiono Control o Comando segundo, l para línea. Y cierro. Aquí tenemos nuestro pilar. Y si apago la radiografía, veremos que tenemos la superficie, por lo que se retira. Por lo que ahora debemos ir por las artes. Volveré a activar la radiografía y luego tenemos que usar nuevas herramientas que se colocan aquí. Contamos con cuatro herramientas diferentes para el dibujo de artes. Los más importantes son los primeros en éste. Y éste. El primero va a dibujar arcos cuando tengamos el centro de ese arco. Por lo que necesitamos tres puntos, el centro y luego dos puntos para el arco. El siguiente, es un arco de dos puntos. Significa que sólo necesitamos dos puntos. Este es nuestro caso ahora mismo. Por lo que voy a hacer clic aquí y luego tengo que elegir mi primero cuando la curva está comenzando, digamos por aquí. Entonces mira con cuidado porque tenemos diferentes colores, que nos están diciendo cosas diferentes. Tenemos este color azul, lo que significa que nuestro arco es tangente justo al comienzo del arco, tangente a esto. Pero no va a ser tangente a la siguiente. Al seguir buscando la posición correcta, encontraré estos y otros colores, este tipo de morado o magenta. Entonces este color magenta significa que el arco va a ser tangente a ambos bordes. Esta es la que queremos aquí. Por lo que voy a hacer click aquí y entonces todavía puedo cada DR Así puedo elegir de nuevo ese color. Haga clic de nuevo, y aquí estamos. Entonces seleccionaré el borrador. Y borraré estas partes izquierdas. Y ahora tenemos nuestro primer arte perfectamente dibujado. El asunto ahora es que todas nuestras artes tienen que ser iguales. Para que pudiéramos copiar el arco, colocarlo en cada esquina, o podemos dibujar con otra vez, ayudándonos con las líneas auxiliares por ejemplo, o con la herramienta de medida. Hagamos eso porque quiero que utilices tanto como puedas ser líneas auxiliares. Por lo que voy a ir aquí, 1 del interior de estos anuncios, y después tendré que elegir el primero del arco. Digamos aquí 0.66 metros. Haga clic y luego tengo que repetir esa distancia en esta dimensión vertical. Aquí tenemos. Entonces recuerda esta medida, 0.66 para ti tal vez, o digamos lo más probable, tendrás diferentes medidas porque tu dibujo tendrá un tamaño diferente. Lo importante es que repitas esta distancia horizontal y esta distancia vertical. Esto significa que el arte va a ser tangente en ambos bordes. Entonces aquí voy a repetir ese 0.66. Entonces volveré a seleccionar el arco 1. Segundo. Volveré a hacer click. Y entonces no se ha dibujado el arco. Repetiré la operación. Haga clic, haga clic aquí estamos. En ocasiones la herramienta borrará y redibujará cuando lo que queda y a veces no. Nuevamente, vista superior. Y tendré que repetir esta operación en cada esquina. Vamos en el sentido de las agujas del reloj. Por ejemplo, aquí el arco tiene que colocarse en el exterior de la cruz. Por lo que voy a repetir mi línea auxiliar. Pero esta vez en el exterior, 0.66. De nuevo aquí, 0.66. Aquí en el interior. Dibujaré primero todas las líneas auxiliares. Y una vez hecho esto, estoy listo para dibujar los arcos. Voy a hacer click sobre él y luego mirar con cuidado porque si revisas los lados de mi arco en la esquina, se dice que tenemos 12 sitios. Esto significa que nuestro arco no es exactamente una curva sino un polígono. Entonces si queremos hacer nuestro arco, digamos más suave, podemos cambiar el número de sitios fácilmente. Escribiendo en este momento, por ejemplo, 24, doble Enter. Y ahora cuando dibujo mi arco, se puede ver que aquí tenemos algunos problemas para ver correctamente nuestra imagen. Así que vamos a hacer clic aquí y refrescar el modelo. Si no está funcionando, te recomiendo o leas un poquito. En ocasiones puede haber algún problema con la tarjeta gráfica. Entonces en primer lugar aquí, segundo click aquí, color magenta es correcto. Haga clic, haga clic. Y como se puede ver, este arco es mucho más suave. Esto es más suave que estos dos primeros. Aquí podemos ver más. Los diferentes lados del polígono. En este caso no importa porque el arco va a ser súper pequeño y no apreciaremos la diferencia. Pero si nuestra curva va a ser tan visible, entonces tenemos que tener cuidado con el número de los lados. Así que vamos aquí. Click, click, click, click, click, click, click, perfect. Aquí necesito otra línea auxiliar para la letra de referencia T, 0.66 arco dos puntos, uno a otro. Haga clic en vista perfecta. Aquí necesito otra app, línea cilios, 0.66, arc. Haga clic, haga clic de nuevo aquí, alejar, acercar. Haga clic, haga clic. Aquí. En el interior. Casi estamos terminados. Último clic en segundo lugar. Perfecto. Ahora puedo borrar todas mis líneas auxiliares porque quiero limpiar mi espacio de trabajo. Entonces borrador, presione el botón izquierdo, manténgalo presionado, y mueva el ratón, que es tiempo de relajación. Vale, aquí estamos. Ya se utiliza la imagen para nuestro pilar. Para que pueda eliminarlo también. Lo seleccionaré y eliminaré. En este punto, necesitaríamos escalar nuestro dibujo y colocarlo en la posición correcta en el epitelio. Podría ser un buen momento para hacer grupo o un componente. Pero esperemos. Porque primero, me gustará explicarles la herramienta de báscula y no tenemos prisa por lo que tenemos el podio ya como grupo. Entonces si muevo esta geometría aquí, no será Clue. Y ese es el punto más importante. Entonces vamos con una vista superior a escala. Seleccionaré mi pilar, y ahora no utilizaré la función de la herramienta de cinta métrica para escalar. Porque si lo hago, como recuerdas, todo será a escala también, incluso mi Pabellón de Barcelona. Y entonces perderé mi medida correcta. Muchas cosas, mi pilar, tal vez estemos bien, pero el resto de las cosas, nos equivocaremos. Necesito usar otra herramienta. Es, éste es escala. Es una de las herramientas que pertenece a las herramientas de transformación. Aquí, voy a hacer clic en él. Y luego si he seleccionado primero mi geometría, aparecerá este cuadro con diferentes puntos de control. Algunos de ellos están en las esquinas y otros en los puntos medios del borde de la caja. Entonces si estiro desde un punto de control colocado en la esquina, la escala será uniforme y el punto de control opuesto funcionará como ancla. Si presiono Escape, entonces no aplico los cambios. Así que pasemos a otro punto en el medio. Lo que estoy haciendo ahora es estirar o encoger mi geometría. Y el ancla, por supuesto, está en el punto opuesto. Ahora estoy trabajando en la X. roja puedo hacerlo también en los actos verdes. Misma operación. ¿ De acuerdo? Por lo que hay que tomar nota que cuando estoy haciendo este estiramiento o encogerse, se puede ver en la barra de medida que la escala está cambiando, el número está cambiando. Ese número significa que estamos multiplicando nuestra geometría para ese número con el fin de cambiar el tamaño. Por ejemplo, si anoto dos, puede ver que la pantalla en este momento, significa que la geometría será la doble. Por el contrario, si escribo 0.5 y presiono Enter, he cambiado el tamaño de mi geometría, y ahora es la mitad de su tamaño. Esta es una forma de cambiar nuestras medidas. Otra forma podría ser utilizar los puntos de control medial. En lugar de usar un factor de escala, vamos a utilizar una distancia específica que tenemos que tener audiometría. Por ejemplo, imagina que mido esta distancia y es de 13.25 metros. Yo quiero tener 20, digamos 20 metros. Para que pueda seleccionar mi escala de geometría, seleccionar el punto medio en los actos correctos. Aquí. Voy a anotar 20, pero tengo que anotar también los medidores de unidad, en este caso m Enter. Ahora no me he multiplicado por la distancia de mi geometría, pero he introducido en una medida específica. Llevémoslo de aquí a aquí, a 20 metros. Si quiero que mi cruz sea uniforme, tengo que repetir la misma operación en los actos verdes. Por lo que aquí tengo que anotar de nuevo 20 y m de metros. Aquí tenemos, tenemos estas dos, ambas vías. Para poder utilizar esta herramienta, vamos a escalar nuestro pilar correctamente. En primer lugar, lo seleccionaré escala. Haré una escala uniforme sólo con el fin de hacer el dibujo un más pequeño. Ahora, voy a mover este dibujo en mi pabellón, por ejemplo, aquí. Y ahora insertaré nuevamente la escala de medidas correctas. W, la lente del pilar es de 15 centímetros. Entonces punto medio aquí puedo escribir 15 y C m centímetros. Perfecto. Entonces significa, puedo repetir esta operación en la X. roja Esta vez. Lo haré con metros, 0.15 metros. Es lo mismo. Aquí estamos ahora nuestro pilar es correctamente una escala. Sólo tenemos que colocarlo en la posición correcta. Necesitamos esto, nuestra imagen, ¿verdad? Si presiono Control plus u para mostrar, no está funcionando porque si voy a Editar, esconderme o mostrarme, veo que dura no está funcionando en este momento. Entonces tendría que usar, oh, no hemos arreglado ya estos atajos. Podemos hacerlo fácilmente. Ventana Preferencias y VIH, edición y altura. O es la función que tenemos que arreglar en este momento. Acceso directo, digamos Control a. control a es utilizado actualmente por Editar seleccionar Todo. Este es un comando muy importante. Por lo que no voy a reasignar en este caso. No, digamos por ejemplo, Control L. ¿De acuerdo? Ahora presiono Control L. Y aquí tenemos nuestra imagen. Ahora, selecciono Mover, y colocaré mi pilar. Por ejemplo. Aquí. Más o menos, esta es la posición correcta. Puedo apagar la piscina de costos de rayos X. Con un solo clic. Alejo el zoom y elijo un Corvette alto como nuestra referencia. Aquí tenemos nuestro primer pilar transversal. ¿ De acuerdo? En este punto, vamos a hacer este elemento como componente. Lo copiaremos tantas veces como necesitemos. Pero para que esta clase sea demasiado larga, seguiremos en el próximo episodio. 9. Componentes: Hola a todos y bienvenidos a este nuevo episodio de esta clase, estamos trabajando con componentes. En el último episodio, lo terminamos, apenas empate en nuestro pilar. Y como se puede ver, toda esta geometría, digamos que es gratis. No hay en una caja. Entonces como ya sabemos, es conveniente poner esta geometría en una caja para protegerla y no permite pegar con otros elementos. Pero en este caso, vamos a utilizar otro tipo de caja. Se llama componente. Entonces para hacerlo, tenemos que seleccionar nuestros elementos, en este caso, el pilar y botón derecho Hacer componente. Podemos encontrar esta herramienta también aquí en la barra de herramientas principal. En la segunda posición, haga clic derecho aquí. Es más de lo mismo. Aparece este menú donde podemos definir el nombre del componente, llamémoslo pilar. Podemos escribir una descripción. Podemos definir también la alineación. Si amplío esta clave aquí, podemos elegir diferentes superficies en donde se colocará nuestro pilar. Normalmente, no tocaremos esta opción. La siguiente posibilidad es establecer el acceso al componente. Este acceso se refiere a estos que estoy marcando aquí en la pantalla. Esos ejes son específicamente para este elemento. Y tenemos esta opción siempre cara cámara con el fin de hacer nuestro elemento B todo el tiempo frente a la cámara. La última opción que encontramos es esta, reemplace selección por componente. Ya está marcado y significa que nuestra geometría se va a entrar en nuestro componente. Sí, cuando hacemos clic en Crear. Por lo que voy a hacer clic en él. Y aquí estamos. Contamos con nuestra caja protectora. Pero esta vez, si voy al outliner, encontraré que pilar tiene este ícono con la cruz dentro, lo que significa que es un componente y no un grupo. Al mismo tiempo, tenemos una bandeja de componentes específica. Podemos ampliar la clave y encontraremos diferentes menús. Si hago clic en la casa, aquí encontraré una lista sobre todos los componentes que estamos utilizando en nuestro dibujo. En este caso, solo tenemos dos componentes, el pilar y similares. Por ejemplo, si voy a ella, se puede ver que C siempre está frente a la cámara porque tiene esa opción que acabamos de ver ya marcada. Bueno, una parte de este menú selecto. Tenemos Menú Editar en donde podremos editar un poco nuestro componente, tenemos estos menú de estadísticas donde podemos ver el número de fases, componente, instancias, etcétera, etcétera. En este momento es todo 0 porque no hemos seleccionado ningún componente aquí. Entonces si marco pilar y voy a Estadísticas, entonces encontraremos que tenemos ocho aristas, dos fases, y así sucesivamente. De todas formas, el menú más importante es éste. Seleccione, porque a partir de aquí, puedo seleccionar mi componente. Si voy con el ratón al espacio de trabajo, puedo colocarlo de nuevo en mi dibujo. Entonces no te preocupes si, por ejemplo, retrasé aquí y parece que ya está perdido porque como si fuera un componente, puedo ir aquí y seleccionarlo y venir con él de nuevo a mi dibujo en caso que quiero realmente retrasar este componente porque a veces tenemos bastante y eso significa que estamos ocupando mucha memoria. El archivo podría volverse grande y grande y eso no es bueno. Entonces debemos hacer clic botón derecho retardo. Pero, ¿qué es un componente? ¿ Cuál es la principal diferencia entre un componente y un grupo? Por qué tenemos que utilizar un componente en este caso será spiller. En primer lugar, hay que tener en cuenta que vamos a utilizar componentes cuando vamos a hacer copias de nuestra geometría. Por ejemplo, en este caso tenemos un pilar que se repetirá muchas veces. Por lo que podría ser una buena opción para hacer un componente. ¿ Y por qué? Porque cuando cambiemos algo en cualquiera de esas copias, el resultado aparecerá al mismo tiempo en todas las demás. Hagámoslo aquí con un pilar. Para entenderlo mejor, voy a hacer sólo una copia. Así que voy a moverme, selecciono primero, y a mi manera, haga clic en Control o Comando un Mac. Entonces tengo este ícono con el plus. Y estoy haciendo una copia, no sólo un movimiento. Entonces puse mi copia, por ejemplo, aquí. Y luego tengo dos pilares. Ambos son componentes porque el primero fue un componente. Ahora puedo hacer cambios en cualquiera de ellos, no importa. Por ejemplo, el segundo, un solo clic, y selecciono el cuadro, dos clics y voy dentro. Y digamos que voy a usar la herramienta post pool para hacer más corto este pilar. Por ejemplo, aquí, si abro la cámara, verán que ambos pilares. Están cambiando al mismo tiempo. Si tuviera diez copias, entonces los cambios estarían en todos ellos. Hice clic, por ejemplo, aquí, barra espaciadora, con un solo clic fuera de la caja, y aquí estamos. Para que puedas imaginar ahora lo útiles que pueden ser estos dos cuando estamos trabajando, por ejemplo, con elementos muy repetitivos como muebles, ventanas, pilares. Entonces como ya saben, esto es algo que no podemos hacer con los grupos. Entonces, una vez que tengamos la mente clara sobre lo que significa un componente, dibujemos los pilares del pabellón. En primer lugar, voy a borrar estos elementos porque sólo me están molestando. Rayos X de zoom. En primer lugar, colocaré, por ejemplo, este pilar en una posición muy estratégica. Entonces tomaré el primero en la superficie del podio, por ejemplo, aquí pondré la cámara de vista superior, proyección paralela, y elegiré este pilar más o menos. Podría estar bien aquí. ¿ De acuerdo? Y luego copiaré este pilar, haciendo clic en el primero desde aquí. Por ejemplo, el control AKS verde para hacerme una copia. Y elegiré este punto más o menos aquí. Ahora, éste se apaga. Y tenemos estos dos pilares. Seleccionaré a ambos y prestaré atención ahora porque vamos a aprender otra posibilidad para hacer copias. El caso es seleccionar los elementos que queremos copiar. Después mueva primero el control. Voy a la segunda donde quiero colocar mi copia aquí más o menos griega. Y entonces cuando parezca que ya hemos terminado, podemos escribir asterisco y el número de copias que realmente queremos. Porque en este caso, por ejemplo, no queremos sólo una copia sino 23. Por lo que escribo asterisco, asterisco tres Enter. Y entonces se puede ver que no tenemos sólo una copia, sino 123. Si orbito, podemos ver nuestro modelo en 3D. Ahora está activo, la proyección paralela. Puedo cambiarlo a perspectiva, apagar la radiografía, y por ejemplo, seleccionar mi imagen y ocultarla usando control. Aquí estamos, Como se puede llevar en el outliner, tenemos ahora 12345678 componentes llamados pilar. Y si hacemos algún cambio en alguno de ellos, ese cambio aparecerá en el resto de las copias. Entonces si hago un recordatorio sobre esta nueva función de la herramienta de copia, lo haré esta vez. Fuera del pabellón. Haré una copia. Lo colocaré aquí. Y hagámoslo de nuevo. Selecciono mi objeto, se mueve primero. En lugar de movimiento, quiero una copia, así que hago clic en Control segundo. Y ahora asterisco más el número de copias que quiero, digamos que cinco enter, luego tengo cinco copias a la misma distancia en lugar de 112345 copias más el original. Además, esta herramienta tiene otra posibilidad. Voy a borrar estas copias. Elijo mi elemento, entonces repito la misma operación, pero esta vez colocaré mi copia, digamos en este lugar, porque ya sé que este será el último pilar de esta línea. Entonces una vez todavía está seleccionada, si hago clic en la barra Split y escribo el número de copias que quiero, digamos cinco de nuevo. Entonces se puede ver que tengo cinco copias más el original, y se han colocado manteniendo la misma distancia entre sí y respetando el espacio desde el primero y el último, que fue la referencia. Por lo que a veces esto, otra función de la herramienta de copia será súper útil para modelar nuestros dibujos. Bueno, terminamos la clase aquí y seguiremos en el próximo episodio, dibujando los techos y trabajando con capas. 10. Dibujar los tejados. CAPAS: Hola a todos y bienvenidos a este nuevo episodio. Continuemos con nuestro Pabellón de Barcelona. Entonces en el último episodio, nos enteramos de los componentes y hacemos todos los pilares. Por lo que ahora tenemos componentes para nuestros pilares, grupos para los diferentes muros, y otro grupo para el podio. El siguiente paso será dibujar los tejados y vamos a hacer lo mejor de ello. Y aprenderemos sobre otra herramienta muy importante, que se llama impuesto. Aquí podemos encontrar un TRE llamado patos. Antes se le nombraba como capas. Entonces el significado de esta herramienta es como la bandeja ol mentirosa. Y tenemos que saber que esta bandeja funciona con otro conjunto de herramientas que aquí se llama patos si está cerrado para ti, sí, recuerda botón derecho aquí, y vamos a encontrar patos. Esta herramienta de conjunto y esta bandeja trabajan juntos aquí en la bandeja, aquí dentro que podemos encontrar el nombre de la capa, que ya está en nuestro dibujo. Se llama desacoplar. Tenemos este ojo para ocultar o mostrar la etiqueta. Tenemos también este lápiz, lo que significa que, lo que significa que esta etiqueta está actualmente en uso. Tenemos este color el cual se puede cambiar fácilmente si hago clic aquí y cambio el color, esto es sólo en caso de que vaya aquí a detalles. Encontrarás este botón en él, su mayoría toda la traza hago clic aquí y encuentro más opciones. Uno de ellos es coloreado por etiqueta. Si hago clic en él, entonces toda la geometría dentro de la pila será coloreada por este rojo. Entonces al final, todo está en esa capa o etiqueta. Entonces todo está en rojo. Si quiero recuperar mi color anterior, basta con hacer click de nuevo en los detalles y de nuevo, clic en Color por etiqueta. Después encontramos otras dos opciones a oscuras. Y aquí podremos crear otra etiqueta. Hagámoslo. Lo nombraré como techos Entrar. Y aquí podemos agregar carpeta de ataque con el fin de organizarse mejor están creciendo en caso de que hayamos estado trabajando con mucho impuesto. Si queremos retrasar el ataque, entonces tenemos que entrar en detalle. Aquí encontraremos PoH, lo que significa que eliminaremos todas las capas que estén vacías. No hay geometría en el interior. Aquí nos encontramos con etiqueta retrasada. Si hago click en él, podemos ver que ya lo retrasa solo porque estaba completamente vacío en caso de que haya alguna geometría en su interior, recibiremos activos con el fin de movernos esa geometría a otra etiqueta antes de retrasar. El más grande. Además de esta bandeja, tenemos esta herramienta. Ahora podemos ver el nombre de la capa que tenemos sin explotar. Y si hago clic aquí, ampliaré este menú y podré ver el resto de las capas. Una vez que tengamos una visión sobre cómo funciona el impuesto, dibujemos nuestros techos y pongamos esos techos dentro de una nueva capa. Entonces, antes que nada, eliminaré estos pilares. Ya no lo necesito. Retrasado. Ocultaré mi Ymax Control L, cámara de vista superior, proyección paralela. Y activaré la radiografía. Empezaré a dibujar estos tejados colocados a este lado, lo cual creo que es un poco más fácil. Entonces como solía decir, Tienes muchas maneras para dibujar en un schizo. Aquí, por ejemplo, podemos usar el rectángulo, un clic en esta esquina, y otro click aquí. Ahora es importante que tengas que tener en cuenta que cuando estamos dibujando con un producto proyecta y usando la vista superior significa que no estamos totalmente seguros en qué altura estamos dibujando. Así que ahora orbito. Podemos ver que nuestro rectángulo se dibuja sobre la superficie del podio, sobre la superficie de riesgo colocada la imagen. El motivo de esto es porque nuestro primer click estuvo aquí, fue éste. Y la altura de este punto es la superficie de la imagen, luego el resto del rectángulo mantiene esa altura. Por lo que ahora es fácil continuar. Solo necesito seleccionar mi rectángulo, que no es azul a nada más. Porque el resto de las cosas, nuestros grupos, hago clic em para moverme. En primer lugar, limito mi movimiento al conjunto X y elijo la referencia correcta de alta. Por ejemplo, aquí, puedo orbitar para revisar mi dibujo. Es correcto. Así que ahora pausa, tira, un clic y anoto el grueso de este techo. Es de 0.3 metros. Entrar. Aquí tenemos, podría apagar la radiografía. Y el último paso sería seleccionar estos techo con tres clics. Botón derecho, haz un grupo. Y ahora tenemos este techo en una caja protectora. Vamos con el otro techo. Voy aquí, vista superior. Nuevamente, rayos X, puedo ver las líneas para el techo haciendo este rectángulo. Por lo que ahora usaré la herramienta de línea. Primero haga clic aquí. Haga clic aquí. siguiente punto está alineado con estas cabezas de la piscina. Por lo que voy a limitarme a los actos rojos y seleccionaré este borde como referencia. Entonces sigo hasta aquí. Nuevamente, limitaré esta vez a los actos verdes con la flecha izquierda. Y entonces este sería el borde de referencia. Y ahora la última línea hasta el punto final. Ahora puedo orbitar, puedo apagar la radiografía. Y si hago click aquí, podemos ver que tenemos la superficie. Porque de nuevo, como antes hicimos diferentes grupos, estos nuevos rectángulo no han sido pegados con nada más. Por lo que dos clics M para moverlo, puedo elegir cualquier punto dentro del rectángulo o incluso fuera. Restrejo este movimiento al conjunto X y elijo una referencia correcta para la alta. Ahora publique piscina con un solo clic y anoto 0.3 metros barra espaciadora para seleccionar tres clics. Botón derecho hacer espacio. Aquí tenemos a veces cuando orbitamos y estamos usando la cámara en proyección paralela, entonces tenemos errores por la tarjeta gráfica, como se puede ver aquí con esta Q, esto es normal en SketchUp, por lo que es bueno cambiar la perspectiva de la herramienta de la cámara lo antes posible. Así que ahora vamos con un esmoquin. Voy a crear una nueva etiqueta llamada azoteas Enter y luego buscaré eso desde esta bandeja. No puedo colocar mi geometría en ninguno de estos impuestos. Tengo que hacerlo desde esta herramienta. Es muy, muy fácil. Sólo tengo que seleccionar la geometría, en este caso, las raíces, luego ampliar estas clave. Aparecen todos los textos que tengo en mi dibujo, y luego solo hago click donde quiero colocar esa geometría. En este caso, los techos hacen clic. Y ahora esta geometría ya está en el techo pegado. Si quiero tomarlo, la mejor manera es sólo hacer click sobre él. Y entonces si mi geometría desaparece, significa que todo está bien. Lo volveré a mostrar. Y por último, como ya te dije antes, si quisiera borrar esta etiqueta, podría ir a colas, la etiqueta Late, y luego tenemos este menú. Porque en este momento tenemos geometría dentro esta cubierta de techo en donde podemos estar para equipo retrasado, digamos esta carpeta, podemos mover la geometría al interior a otra oscuridad, que podemos usar si ampliamos estas clave. Ahora solo tenemos otra etiqueta llamada untag para colocar esa geometría. Por lo que tendríamos justo este upsell y en caso de que elijamos esta otra opción retrasó a las entidades. Significa que en este caso, sí, vamos a retrasar la carpeta y la geometría colocada en el interior. No queremos hacer nada al respecto, así que cancela. Seleccionaré la imagen Control H para ocultarla. Y ahora casi estamos terminados. Te recomiendo encarecidamente que cada vez que dibujes un techo en tu dibujo, lo pongas en una tachuela diferente para poder esconderte y mostrarte tan fácilmente. Esto se debe a que muchas veces querrás trabajar en el interior. Y si tienes techo en tu dibujo, te molestará bastante porque estará en medio de la cámara muchas veces que está sucediendo en este momento. Yo estoy alejando y luego tienes que volver a entrar, tan molestando. Pero si tenemos el techo en una etiqueta diferente, solo tenemos que hacer click en el ojo. Y eso es todo. Lo es. Incluso más fácil que el esconderse y mostrar que hemos aprendido antes. Ocultar y mostrar es más, digamos, por ser usado cuando tenemos que improvisar. Por ejemplo, estamos dibujando en este momento y después tenemos este pilar. No lo quiero ahora mismo aquí en medio del dibujo, entonces puedo decir altura, altura botón o Control H. Pero cuando estamos trabajando con, digamos con cosas estructurales como un techo, entonces es mucho más mejor colocarlo en una tachuela diferente y trabajar como acabamos de aprender en este episodio. Entonces controlarte por un alto ese pilar, haré click aquí en ampliaciones de zoom para mostrar todo el modelo. Da click en el ojo de los tejados mentiroso, y estamos listos para continuar en la siguiente clase. 11. Dibujar los vasos de agua: Hola a todos y bienvenidos a este nuevo episodio. Continuemos trabajando con nuestro Pabellón de Barcelona. Entonces en esta clase, nos enfocaremos en dibujar a los vidrieros. Si hago clic en Control L, entonces puedo decir que mis emite rayos X en vista superior, esconderé los techos. Aquí en azul, podemos ver estos fabricantes de vidrio, que tienen un marco de aluminio y se dividen también en particiones verticales. Podemos apoyarnos viendo algunas imágenes reales del Pabellón de Barcelona antes de dibujarlo. Pero antes de comenzar esta tarea, iremos al cubo y luego apago de nuevo la radiografía. Y estoy pensando que colocaré esta imagen en otra oscuridad. A partir de este punto será más fácil esconderlo y mostrarlo. Entonces aquí en impuestos que el nombre será Ymax. Entrar. Una vez seleccionada la imagen, expando este menú y hago clic en la imagen. Entonces lo esconderé. Y yo iré al cubo. ¿ Por qué? Porque durante esta clase, aprenderemos algunas herramientas nuevas. Pero lo más importante que aprenderemos son nuevos conceptos sobre SketchUp. Digamos que vamos a profundizar en el software para llegar aquí. Digamos que hemos estado dibujando de una manera muy sencilla, haciendo componentes de grupos. En cualquier caso, todos nuestros dibujos han sido siempre protegidos unos de otros para no azules. Pero ahora necesitaremos nuevas habilidades. Así que vamos con un cubo. Pero primero, dibujaré un rectángulo en dos dimensiones, no en tres miradas aquí, tenemos dos elementos, bordes y superficies. Estos dos elementos son los fundamentos del boceto. Ya sabemos esto, pero imaginamos que por ejemplo, retrasamos una superficie. Es algo que puede suceder fácilmente. Y entonces lo que tenemos que hacer, tenemos diferentes opciones. Si vamos con un lápiz y voy desde el principio hasta el final del mismo. Voy a recuperar esa superficie. Se dibuja de nuevo y ese nuevo EDS, digamos que ha reemplazado o podemos decir también que es pegamento con el viejo y luego tenemos sólo uno. Pero, ¿qué pasó? Y en este punto, volveré a borrar la superficie si quiero recuperar esa superficie, y luego solo dibujo una línea. Por ejemplo, aquí, como se puede ver, la fase de sheriff ya está dibujada también. Pero si vamos a eso, podemos decir que tenemos ahora dos bordes, éste y éste. Entonces nuestra nueva línea, digamos que ha roto los preestreno en dos partes. Por lo que esto podría ser útil para nosotros si sabemos usarlo. Porque aquí tenemos nuestro punto de referencia que podemos utilizar para crear una nueva línea o lo que sea. Pero es importante que tengamos que ser conscientes de este hecho porque si no, nuestro dibujo puede volverse cada vez más sucio. Por ejemplo, si tire aquí la superficie, se puede ver que esta línea, ese punto de referencia se convierte en una línea vertical. Cuando tire de la superficie. Si no lo quiero, entonces tengo que usar el borrador, por ejemplo, y retrasar el contra-activo. Entonces lo que pasó Si retrasé no la superficie, sino por ejemplo, estos anuncios, lo selecciono y luego digo deleite. Como se puede ver, hemos perdido nuestros anuncios y la superficie a la vez. Esto se debe a que las superficies no pueden vivir sin los bordes limitantes. Por lo que se puede imaginar que estos anuncios estaban sosteniendo la superficie, era parte de la estructura que permite que esa superficie existiera. Vayamos ahora al modelo 3D para entenderlo mejor. Si cinco, por ejemplo, selecciona superficie una primera cosa aislada que puedes ver es que nuestro modelo 3D está vacío. Hay aire en el interior. No es un elemento sólido. Si quisiéramos cerrar la superficie, usaríamos la línea. Y podemos ir desde el principio de uno hasta el punto final. Al mismo tiempo, podríamos ir a dibujar en diagonal. Pero si hacemos eso, entonces la línea será trazada en nuestra superficie. Como pueden ver, esto es otra cosa que me gustaría que tomaran en su mente. Esta línea pertenece a esta superficie. Si lo borro, la fase sheriff no desaparecerá porque no forma parte de la estructura. Como se puede ver esta línea. Por el contrario, si lo selecciono y lo borro, producirá que esta superficie y esta otra superficie colapsará porque forma parte de ambas estructuras. Te vi, lo selecciono y me encantó. El camino de regreso sería repetir esa línea de aquí a aquí. Y entonces ambas superficies volverán a aparecer porque hemos cerrado ambas estructuras. Para que como se puede ver, hay un concepto lógico dentro la forma que tenemos que dibujar en SketchUp y hay que entenderlo mejor y mejor. Entonces dibujar en este programa se convertirá en algo muy fácil, rápido, y muy entretenido. Otro buen punto es que si dibujamos, por ejemplo, un rectángulo en una superficie, por el concepto de pegamento, esta nueva superficie ha sido pegamento con la anterior. Después tenemos esta superficie en el exterior y otra superficie independiente en el interior. Podemos jugar con ambos. Por ejemplo, si hago clic en la superficie interior y tire, voy a crear un nuevo volumen. Y si poso, haré un agujero. Cuando estoy haciendo agujeros, es importante saber que si publico este todo hasta el final de la fase contraria, y después recibiremos este nivel diciendo sobre fase, y hago clic aquí, entonces el todo será perfecto de un lado a otro. Esta operación, es super útil, um, basada en mi experiencia, esto es algo que vamos a utilizar bastante para hacer todo esto, diré conjunto de control. Podemos hacerlo también usando los dos y yendo a 1 desde la otra superficie, desde el otro lado, entonces podría elegir, por ejemplo, cualquier punto de este Eds. Si no quiero orbitar, estoy posando aquí esta superficie y quiero hacer el agujero. Entonces puedo elegir, por ejemplo, 1 de este eds porque pertenece al lado opuesto, el mismo con éste. Doy clic aquí, por ejemplo, entonces el agujero ya está hecho. Saltemos ahora a nuestro Pabellón de Barcelona. Si voy aquí y mostraré mi imagen, enciendo mi radiografía, selecciono la vista superior y la cámara en proyección paralela. De acuerdo, estamos listos para dibujar y comenzaremos con este vaso. Una vez que hayamos terminado esta clase, el resto de ellos será más fácil porque tendremos el mecanismo para hacerlo más rápido. Entonces orbitaré. Estoy pensando que no voy a utilizar la proyección paralela. Entonces volveré a ir a la perspectiva. Aquí necesitamos el grueso de ese vaso. Te diré que tiene cinco centímetros de grosor. Por lo que seleccionaré una línea, 1.2do a 0.05 metros, luego alejaré, redox, llevaré más o menos aquí. Y de nuevo, 0.05 metros, pero tengo la referencia automática. Entonces haz click y ahora el punto final, como ya sabes, el resto de los elementos de mis dibujos o grupos o componentes. Entonces estos rectángulo no pueden ser pegados a nada más. Cambiaré de la radiografía postescolar un solo clic y moveré mi ratón justo a la parte superior de, por ejemplo, de este muro. Como pueden ver, he hecho un muro sólido, pero ahora voy a utilizar una nueva herramienta llamada offset. Es aquí, pertenece a las herramientas de transformación. Y una vez que se selecciona, tengo que elegir nuestra superficie. En este caso, éste, un solo clic y muevo mi mouse, entonces se puede ver en la barra de medida que tenemos una distancia. Esta es la distancia que estamos realizando desde los bordes limitantes. Por lo que escribo 0.05 metros Entrar. Y ahora tenemos el marco del fabricante de vidrio. Si quiero crear un agujero aquí porque solo quiero mantener el marco, luego publicar pool, un solo clic y poso solo Tilly otro lado aquí, por ejemplo, tenemos el nivel en fase. Puedo hacer click aquí y se crea un agujero. Ahora necesitamos la partición vertical. Sabemos que tenemos dos aquí, uno por aquí, y otro por aquí. Para hacer esto, utilizaré mi herramienta de medida. Voy a crear una línea auxiliar aquí, con un solo clic, muevo mi mouse y vuelvo, clic y acabo de crear una línea auxiliar. Entonces seleccionaré este movimiento de línea auxiliar primero del movimiento. Pero no quiero un movimiento. Quiero crear una copia. Por lo que hago clic en Control, elijo mi punto final. Estará aquí. Y escribo una barra dividida, tres Enter. Ahora como se puede ver, en lugar de una copia, tengo tres copias que a la misma distancia entre sí. Ahora sumando dos, por ejemplo, esta línea auxiliar. Aquí. Puedo dibujar estas partición vertical de muchas maneras diferentes. Podría hacer, por ejemplo aquí el piso de la planta y luego publicar alberca. O mejor aún en mi opinión, podría usar esta línea vertical para crear una superficie vertical y luego extruir esa superficie en la dimensión horizontal. Nuevamente, herramienta de cinta métrica voy a crear desde aquí en la X roja, una nueva línea auxiliar a 0.025. Y lo mismo en dirección opuesta, 0.025. Luego rectángulo primero, alejar y acercar. Aquí estamos. Y mira lo que pasó. Esta superficie, esta superficie ha creado líneas que forman parte de estas nuevas superficies. Entonces en este punto, sólo tengo que seleccionar estas nuevas superficies y ser colocadas. Acércate de nuevo a aquí, cuyo pool, en este caso, basta con tirar, por ejemplo, a estos anuncios, que pueden ser utilizados como referencia. Perfecto. Ahora, para hacerlo de una manera diferente, utilizaré la herramienta de selección. Voy a crear una caja de izquierda a derecha. Una vez que haya seleccionado mi nuevo movimiento de elemento, enter, selecciono el punto correcto para el movimiento. Si me muevo, estoy distorsionando mi geometría, pero quiero una copia. Por lo que hago clic en Control y selecciono el lugar correcto para colocar estos nuevos elementos hacia fuera. Barra espaciadora. Doy click Aquí estamos. Ahora, podría, con el borrador retrasó estas líneas auxiliares porque no quiero que mi dibujo esté sucio. Y como pueden ver, casi hemos terminado con nuestro marco. Sólo necesitamos ahora las gafas. Pero antes que nada, haré de este marco un grupo. Así que selecciona tres clics, fabricante de botones derecho. Una vez que sea un grupo, entraré con dos clics rectángulo. Seleccionaré este punto medio. De alguna manera. Yo miro aquí porque si quiero deformarlo y seleccionar el punto opuesto para dibujar, este vidrio podría estar tranquilo. Para mí puedo hacerlo, pero porque tengo mucha experiencia con estas herramientas de navegación, pero el consejo correcto aquí es usar las cinco suites de rayos X. En la radiografía, puedo ver estos puntos que están ocultos por las superficies y seleccionarlos de una manera súper fácil, clic en medio punto. Ahora puedo volver a apagar la radiografía y tengo mi superficie o leerla mal. Repetimos aquí la operación. Punto medio. De alguna manera, en lugar de orbitar rayos X, y elijo súper fácil. El punto medio opuesto aquí, medio punto, punto medio. Apaga la radiografía. Aquí, vamos a introducir algunos conocimientos sobre una nueva herramienta. Esta nueva herramienta es una bandeja por defecto materiales de carbón ampliar su clave aquí podemos encontrar diferentes carpetas. Y si voy a cristal y espejos y elijo, por ejemplo, estos Miro número uno. Entonces aparece esta pintura Barker. Y tengo que dar click sobre la superficie en donde quiero que se aplique ese material. Aquí. Tal vez este material no encaja con el Pabellón de Barcelona. Por lo que elegiré otro. Por ejemplo, este cristal translúcido clic azul. Creo que es mejor. Otro clic aquí. Por último aquí, luego una barra espaciadora. Y hago clic fuera de mi grupo. Si voy al outliner y selecciono mi ventana, se puede ver que aquí tenemos nuestro grupo. Y si entro tengo las gafas y tengo el marco, al igual que la geometría libre. Entonces escapa, terminamos aquí. Esta es una clase muy importante. Espero que puedas actualizar tu dibujo hasta aquí, porque en el próximo episodio, terminaremos el resto de las ventanas y seguiremos aprendiendo sobre esa bandeja material, que en realidad tiene muchas cosas que aprender. 12. Seguimos los vidrieros. Rotar y escalar: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase. Vamos a seguir dibujando nuestro plasma ocurre. Entonces voy a encender mi radiografía y comenzaremos esta clase dibujando este fabricante de vidrio que está aquí. Por lo que podría empezar a dibujar una línea entre estos dos pilares con el fin de conseguir el punto medio. Y me refiero, que usaré para colocar correctamente estos nuevos vidrieros. Aquí está, Ahora rectángulo. Entonces primero aquí, segundo por aquí, podemos tomar ahora las dimensiones 8.14 punto y coma 0.18. Sabemos que la segunda dimensión, 0.18 no es correcta. Tiene que ser 0.5. Por lo que podemos escribir 8.15 más o menos punto y coma 0.05 Entrar. Ahora selecciono este elemento, hago clic dos veces en mi botón izquierdo, seguir adelante. Ahora comprobaré dónde está el punto medio de esta geometría, y la moveré a mi referencia. Aquí estamos. Vista superior. Es más o menos correcto. Entonces E para la goma de borrar, y retrasé mi línea auxiliar una vez que he hecho este post pool y tomamos nuestra referencia para la alta, ahora podemos usar el offset a 0.05. Volveré a apagar la encuesta de Rayos X Post y haremos un todo. Por lo que tenemos que encontrar este nivel en fase. Haga clic. Perfecto. Ahora tenemos el marco principal. Estos mainframe. Vamos a ponerlo en un grupo, tres clics, fondo derecho puede agruparse. Y ahora tenemos que dibujar las particiones verticales. En este punto, podemos comprobar con algunas fotos cuántas tenemos. Ai te dice ya que tenemos siete. Para dibujar estas siete particiones verticales, utilizaremos componentes. ¿ Por qué? Porque estos elementos son exactamente los mismos todo el tiempo y se repetirán no solo aquí en esta vidriera, sino en el resto de los últimos fabricantes en el pabellón. Para que pueda usar la línea roja x, 0.05, de nuevo, la roja X. Y cierro mi superficie post pool y tire hasta aquí, selecciono este elemento. Tres clics, botón derecho, Componente Hacer. Vamos a llamarlo vertical. Pero crea, aquí está. Ahora necesitamos las referencias. Entonces usaré mi línea auxiliar. Esta línea auxiliar para ser totalmente precisa, debe colocarse en el medio de esta superficie, la distancia, entonces sería de 0.025. Entra aquí estamos. Haré otra referencia en el lugar opuesto aquí, 0.025. Y ahora puedo seleccionar esta línea auxiliar, digamos Mover, seleccionar por ejemplo, este punto hago clic en Control porque quiero hacer una copia. Coloco esta copia usando mi referencia aquí, y luego tengo que escribir barra dividida y el número de copias que quiero. No quiero uno sino ocho para tener siete en el interior del marco. Perfecto. Ahora puedo seleccionar mi componente, mover el punto medio y uso mi referencia. Una vez que haya colocado correctamente el primero, tengo que hacer copias. Por lo que de nuevo, elijo este movimiento de punto medio a mi manera. Hago clic en Control y hago una copia colocada aquí, entonces no quiero una copia, sino 123456. Por lo asterisco seis Entrar. Aquí estamos borrador y ahora puedo eliminar todas estas líneas auxiliares. Vamos con las gafas. Puedo usar el rectángulo que miré aquí en lugar de órbita y tratar de encontrar ese punto. Al mover la cámara, podemos utilizar la X-Ray para poder detectar ese punto, mucho más fácil. Por lo que selecciono el punto correcto y voy al punto medio opuesto. Haga clic en apagar rayos X. Selecciono esta superficie M para moverme primero. Por ejemplo, este control para hacer una copia. Coloqué aquí mi copia, y en lugar de una copia, quiero 1234567. Por lo que siete Entrar. Aquí estamos. Ahora podría seleccionar. Todos los elementos de este fabricante de vidrio. Para ello, haré una caja con la herramienta de selección y luego usando tamiz, diré que este pilar y este pilar no forman parte del botón derecho de selección make group. Y entonces puedo notar que algo salió mal porque la caja de este grupo es demasiado grande. Significa que algo está incluido en este grupo que no debería estar ahí. Vamos a revisarlo luego doble clic. Y aquí está, esta línea. Está incluido en mi grupo, pero no es necesario, por lo que lo seleccionaré y eliminaré. Ahora podemos notar que cuando hago click en Mi grupo, el cuadro no es tan grande. Perfecto. Ahora ya terminamos con este fabricante de vidrio y aprenderemos otra herramienta que se llama Rotar. Lo encontrarás aquí en el panel de transformación. Pero antes que nada, hagamos una copia de este grupo. Y luego vamos a usar la herramienta de rotación. Doy click en él, y luego se puede ver que tenemos este ciclo para ángulos de medida en un color azul. El color es importante porque nos está dando información sobre qué avión estamos trabajando. Por ejemplo, ahora es azul porque tenemos nuestro ratón en la superficie del podio. Pero si pongo mi ratón, por ejemplo, en esta pared, entonces el color es verde. Y si lo pongo aquí, es de color rojo. El color, en este caso, rojo, significa que estamos en un plano que es ortogonal con ese rojo X. Si voy a esta pared y el color ahora es verde, significa que este plano es totalmente ortogonal a los actos verdes. Tenemos que trabajar con el color azul. Simplemente puedo hacer click, por ejemplo, aquí, un clic y luego mi sarco ya está fijo, entonces necesitamos una referencia. Segundo dar click a partir de esa referencia desde esa línea que se ha creado entre estos dos puntos, empezaré a medir el ángulo. Muevo el ratón y se puede ver que el ángulo está cambiando. Podemos incluso escribir el ángulo por nosotros mismos, 90 entrar. Perfecto. Toma en cuenta que por ejemplo, si queremos volver a utilizar esta herramienta Rotar, y mi primer click es por ejemplo, aquí, si hago clic con el botón izquierdo y mantengo pulsando ese botón y muevo mi ratón, puedo cambiar la posición de su plano de rotación, deleite obtener el correcto. Esto es importante porque a veces cuando estamos utilizando esta herramienta, tendremos que hacerlo de esta manera. Si elijo, por ejemplo, el color rojo. Segundo para la referencia. Y luego mira cómo va a rotar mi fabricante de vidrio. Bueno, presionaré Escape porque no quiero que esta rotación vuelva a encenderse la radiografía. Voy a trasladar este elemento a su lugar correcto, que está más o menos aquí. Y mira ahora que este fabricante de vidrio es más corto que el real, debería ser tan grande hasta aquí. Entonces lo primero que podemos hacer es por ejemplo, ir aquí, ir dentro de este grupo, seleccionar este marco, ir dentro de este grupo de nuevo hasta que podamos seleccionar la superficie. Empuje, tire. Yo tire hasta mi punto de sire. Aquí. Debería hacer lo mismo con esta, otra superficie, ésta. Entonces Post sondeo de nuevo, en este caso, voy a empujar, pero no tengo la referencia. Entonces necesito esa línea auxiliar de referencia paralela, por ejemplo, a esto en 0.05. Ahora tengo de nuevo la herramienta de referencia, haga clic en esa superficie hasta mi línea auxiliar. Aquí estamos. Puedo apagar la radiografía. Se puede ver que ya tenemos el marco principal. Pero en este caso particular, la distancia entre las particiones verticales son diferentes a las de la anterior vidriera. Por lo que debería borrar todos los, digamos gafas, pinchando dos veces para seleccionar no el como la superficie, sino la superficie y los bordes limitantes. Aquí estamos. Ahora borraré también estas partición vertical, todas excepto una. Y por último, necesitaré de nuevo líneas auxiliares para poder crear mis referencias. Aquí. Si comprobamos con algunas fotos, encontraremos que tenemos nueve particiones verticales. Por lo que de nuevo, tenemos que repetir la misma línea auxiliar de operación. Tomo por ejemplo, este 0.025. La misma operación en el lado opuesto, 0.025, borrador zoom-out. En primer lugar, eliminaré, que no necesita estar ahí. Por lo que un solo clic, veo que forma parte de un grupo. Tengo que entrar y hacer doble clic. Entonces puedo seleccionar mi línea auxiliar y el scape retrasado por ir hacia atrás. Ahora vuelvo a seleccionar esta línea auxiliar, muevo 1. No quiero mover mi línea axilla, pero quiero crear una copia. Estamos aquí al final. Yo uso mi otra referencia. Haga clic, luego escribo una barra dividida, diez enter. Significa que tenemos diez copias, nueve en el interior del marco principal. Tiempo para colocar correctamente las particiones verticales, selecciono que se mueve. Y empecemos simplemente colocando el primero correctamente. Y después tenemos que hacer copias. Nuevamente. Control de punto medio para hacer la copia. Primera copia aquí. Pero no queremos una copia. Pero 12345678. Por lo asterisco ocho Entrar. Aquí estamos goma de borrar y retrasamos todas estas líneas auxiliares. Tiempo para las gafas. Utilizaré la Rayos X con el fin de detectar estos punto medio. Está aquí, 1.2 primer punto medio aquí. Agradable. Apague la radiografía. Hagamos algunas copias. Selecciono la superficie m para mover, punto de referencia, control para hacer una copia. Segundo, aquí, no queremos una copia. Queremos 123456789. Entonces asterisco nueve, Enter. Aquí estamos. Todavía estamos dentro del grupo, así que escape. Si el escape no está funcionando, entonces Barra espaciadora y hacemos clic afuera. Si vamos al outliner para entender mejor la estructura de este fabricante de vidrio, podemos ver que tenemos un grupo. Dentro de ese grupo, tenemos diferentes componentes, que son las particiones verticales. Y luego otro grupo que es el marco principal. Aparte de esto, tenemos las gafas, pero las gafas, puedo seleccionarla aquí. Se puede ver que son geometría libre. Y la geometría no aparece aquí en el outliner, pero en realidad está ahí dentro de este primer grupo. Entonces una vez que hayamos terminado con este elemento, de nuevo, rayos X y vamos a dibujar por fin, estos dos elementos, que son exactamente los mismos. Por lo que dibujaremos solo uno y luego haremos una copia. Piensan en estos elementos es que la estructura, el marco se comparte con estos anterior fabricante elástico. Por lo que vamos a utilizar estas partición vertical, esta y ésta como elementos de estructura. Entonces, antes que nada, de nuevo , líneas auxiliares, necesito algo paralelo a estos nuevos elementos. Por ejemplo, esta línea. Y lo colocaré solo siguiendo esta línea vertical cuando sea capaz de tocar el suelo, click, ahora puedo repetir esta línea auxiliar. La distancia sería de 0.05. Haga click y podemos comprobar que todo está bien. Dibuja aquí otra línea auxiliar vertical , otra aquí. Y luego estos puntos de contacto, diremos si el dibujo es correcto o no, apague aquí el rectángulo de rayos X 1.2nd. Cuando tocamos la pared, clic en Publicar sondeo, tiramos, elegimos el desplazamiento de altura correcto. Haga clic en 0.05, post pool, y hacemos un agujero cuando aparece el nivel en la cara. En este punto, acabo de darme cuenta de que muchos de mis elementos no tienen la altura correcta. Eso es porque cuando trazo los pilares, hice un error. Esta es una situación muy normal cuando dibujamos en SketchUp, es casi imposible hacerlo. Todo perfecto la primera vez. No hay problema. Por los pilares. Será súper fácil corregirlo porque son componentes. Entonces si voy dentro de alguno de ellos, puedo decir post pool esta vez. Sí, Go por ejemplo, hasta aquí, estoy en lo correcto la altura de estos elementos. Haga click ahora tengo que hacer lo mismo con estos dos elementos. Por lo que voy dentro de este grupo. Iré dentro del marco principal. Seleccionaré esta parte superior. Muévete. En primer lugar, puedo limitarme al conjunto x y luego uso una referencia con este muro. Debido al concepto de pegamento, las superficies y SDS van por completo solos. Este movimiento en el set X, salgo de este grupo. Y entonces haré lo mismo con estas particiones verticales. Son componentes. Será súper fácil. Post sondeo. Haga clic hasta aquí con las gafas, vuelvo y en este caso, puedo seleccionar, por ejemplo, esta línea M para mudarse. Y de nuevo, por el concepto de glúteos, si estiraba esta superficie desde cualquier punto de este borde a lo largo del conjunto Ax y Ay constreñir este movimiento aquí, entonces toda la superficie y todo los bordes van juntos y el trabajo ya está hecho. Puedo hacer esta misma operación con el resto de los elementos M. limito mi movimiento al conjunto x, y luego puedo elegir este punto como referencia. Aquí estamos Barra Espaciadora y hago click afuera. Ahora tengo que hacer lo mismo con este fabricante de vidrio. Las particiones verticales ya están corregidas porque son componentes y cambiaron cuando hice las correcciones aquí. Por lo que debería ir dentro del grupo del mainframe. Nuevamente, una caja solo para la parte superior. Muévete. En primer lugar, limite el movimiento y elija la altura correcta un paso hacia atrás. Quiero decir, tenemos que salir de este grupo. Barra espaciadora. Doy clic hacia fuera, hago clic afuera. Ahora voy dentro del grupo principal y elijo todos estos bordes. Los bordes m, cualquier punto limitan el movimiento, y elijo la altura correcta. Aquí estamos. Puedo salir de este grupo. Todo ya está corregido. Entonces vamos a dibujar en este elemento, teníamos el mainframe, pero aquí tenemos que eliminar esta parte porque vamos a utilizar esta partición vertical de este otro fabricante de vidrio. Así que sólo puedo decir Post sondeo, voy hasta aquí, pero luego nos queda una superficie. Ya lo puedes ver. Si escondo este elemento, nos queda esta superficie. Así que vamos con el borrador. Ahora podemos ir a Editar y la altura última o Control U. Podemos hacer un grupo de este marco, tres clics. Vamos a utilizar una línea auxiliar para detectar el punto medio de este elemento. Si estamos tratando de encontrarlo y no estamos teniendo éxito, es porque no estamos dentro del grupo. Por lo que tenemos que ir dentro, nuevo, línea auxiliar, una paralela. Aquí estamos. Ahora estamos trabajando con la geometría real, no con las cajas. Y el programa puede encontrar las referencias. Aquí estamos. Barra espaciadora, haga clic afuera. Ahora necesitamos una de nuestras particiones verticales y colocarla aquí, solo una en el medio. Entonces si voy, por ejemplo, dentro de este grupo y selecciono, por ejemplo, esta partición vertical, hay que ser conscientes de que esto se coloca dentro de un grupo, y no queremos eso. Nuestra copia se coloca dentro de ese grupo. Queremos esa copia en otra habitación fuera de ésta. Entonces para poder hacer esta tarea, tenemos que seleccionar nuestros elementos, editar, copiar o controlar C. Entonces vuelvo, salgo fuera de ese grupo. Por ejemplo, aquí estoy en el crecimiento normal. Digo Editar, pegar o Controlar V. Entonces tengo mi componente listo para ser colocado donde quiera. Digamos aquí, entonces elijo el punto medio y uso la referencia. Aquí, somos tiempo para las gafas. Rectángulo de rayos X, elijo el punto medio correcto, zoom-out. Segundo punto medio. Aquí estamos apagados los rayos X. Selecciono esta superficie y hago una copia. En primer lugar, el control. Segundo. Agradable. Juntemos todos estos elementos dentro de un grupo. Me refiero a estas dos superficies, este componente y este grupo. Por lo que selecciono el grupo para el mainframe, selecciono componente. Y finalmente selecciono estas dos superficies, botón derecho, hacer grupo. Si hago click en él y vamos al outliner, veremos que tenemos un grupo. En el interior. Hay una partición vertical, un componente y otro grupo, que es el marco principal. De nuevo, la superficie es para que las gafas no aparecen aquí, pero están dentro de este grupo. Preste atención porque por ejemplo, ahora, cuando selecciono este grupo en el que hay el mainframe dentro esta línea auxiliar ya está seleccionado. Significa que esta línea auxiliar, es dentro de ese grupo por uno. Para eliminarlo, tengo que ir dentro de ese grupo y luego puedo seleccionar solo el árbol humano. Por lo que puedo seleccionar esta línea auxiliar y decir retrasado. Yo salgo afuera. Y luego con un solo clic, selecciono todos estos elementos porque todos están dentro de un grupo. Digo M por mudarse. Pero quiero primero una copia, por ejemplo, aquí. Segundo exactamente. Aquí. Tenemos el segundo fabricante de vidrio ya hecho tiempo para borrar, por ejemplo, esta líneas auxiliares, ésta también. Por lo que casi estamos terminados para esta clase. Es una de las clases más difíciles del curso en cuanto al dibujo. Porque aquí hay que poder entender perfectamente cuando estás dentro de un grupo, cuando estás fuera grupos complejos con diferentes elementos en su interior, al mismo tiempo, tienes que usar tus habilidades de dibujo y hacerlas mejores. Así que no te preocupes si encuentras dificultades para dibujar estos elementos. Es parte del proceso. Y te veré en el próximo episodio en donde comenzaremos a usar bastante la bandeja material. 13. Aplicación de los materiales: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase. En este episodio, vamos a adentrarnos más profundamente en la bandeja material. Aquí está. Se puede ver que en primer lugar, encontraremos esta miniatura principal, que está hablando del material que ya está seleccionado. Aquí podemos encontrar su nombre. Se llama default. En el lado derecho, podremos mostrar el panel de selección secundaria haciendo click aquí, se puede ver que aparece aquí abajo, estos panel secundario por tener más opciones en el mismo tiempo. Entonces si vuelvo a subir, podemos crear un material solo pinchando aquí. Y esto, otro botón nos permitirá recuperar ese material predeterminado en cualquier momento. Vayamos ahora a analizar el panel de selección. Aquí tenemos select y tenemos editar. Si estamos en selectos, podremos escoger cualquier material que se muestre aquí en este menú. Lo que aparece aquí depende de si hacemos clic, por ejemplo, aquí en esta casa, con un solo clic aquí, y luego aparece diferentes materiales. Estos materiales están relacionados con todos los materiales que se utilizan en nuestro modelo. Te sorprende porque aquí puedes ver un color naranja y color rojo y no parecen aparecer en nuestro modelo. Esto se debe a que forman parte de este componente similar. Además, si voy y amplio estas clave, encontraremos diferentes carpetas organizando nuestros materiales, ya que puedes leer la última vez, Euros, botones, metal, azulejo, agua. Entonces por ejemplo, si voy a, digamos vidrio y espejos, y hago clic aquí, entonces tenemos varias opciones para elegir nuestra textura. Digamos que elegimos, por ejemplo, este cristal translúcido azul ir y pincha aquí. Y luego este material se convierte en el material seleccionado. Si muevo mi ratón al lienzo, podemos ver nuestro cubo de pintura listo para aplicar ese material a cualquier superficie. Además de esto, si voy ahora a editar, podré editar ese material en términos de cambiar el color. Y para hacer esto, tengo diferentes modos de colores. Por ejemplo, una rueda de color o este modo H S, este otro HSV, o el conocido RGB, por ejemplo, si elijo éste y hago algunos cambios en estas barra roja, se puede ver cómo es nuestro material volviéndose rosado. Y en caso de que no nos gusten estos cambios, siempre podemos deshacer estos cambios de color. Sólo pinchando aquí. Estas otras dos opciones nos permitirán seleccionar nuestro color en función del color de nuestro modelo o en base a un color que nos guste en nuestra pantalla. Por ejemplo, con un solo clic aquí. Digamos que nos gustan estos grises que un solo clic. Y se puede ver que, ese gris ha sido seleccionado y tiene los valores RGB aquí. En las tres barras. Si bajo, encuentro esta textura de nivel y con un solo clic aquí, usa la imagen de textura. Entonces podré tomar cualquier imagen del exterior, no de SketchUp para utilizarla como textura. Aquí en mi dibujo, esto es algo que vamos a hacer en el futuro siguiente para, por ejemplo, aplicar un mármol particularmente a las salas. Ahora, diremos cancelar. La última opción aquí en este panel de edición es la opacidad. Como se puede imaginar aquí, podremos cambiar la transparencia de cualquier material. Si vuelvo a Select, entonces podremos utilizarlos para más opciones. Uno es detalles y otro es la pintura de muestra. Si voy a las colas, veremos más opciones. Algunas de ellas son solo por cambiar cómo vemos el tamaño de nuestras miniaturas y otras opciones nos permitirán crear colecciones de materiales favoritas o eliminar esas colecciones. Estas son opciones más avanzadas y no son muy importantes para trabajar correctamente con un boceto. No estoy en este punto. Si saltamos ahora a esta opción, la herramienta pluma de muestra, diría que esta es una herramienta muy útil. Nos permitirá escoger cualquier color de nuestro modelo. Entonces por ejemplo, ahora se selecciona el vidrio translúcido azul con nuestros cambios. Pero si hago clic con la pintura de muestra en esta superficie, con un solo clic, entonces ya se toma el material por defecto porque estas encuestas. ¿ Se ha aplicado este material? Por lo que hará nuestra vida mucho más fácil. Bueno, veamos ahora cómo crear un nuevo material. Como ya sabéis, tenemos esta opción, Crear material, pero antes de hacer click en él, tenemos que ser conscientes de qué material ya está seleccionado. En este momento, tenemos aquí los materiales predeterminados. Entonces por ejemplo, si queríamos crear un nuevo material como este vidrio ya hicimos con estos cambios y guardarlo con un nombre diferente. Podríamos ir a la pintura de muestra, basta con dar click sobre esta superficie. Ahora ya está seleccionado y ahora podemos ir a crear material. Podemos ver que tenemos todos los valores ya cargados y solo podemos escribir otro nombre, por ejemplo, vidrio nuevo. Entonces decimos, está bien, podremos encontrar nuestro nuevo vaso aquí cuando pinchemos en el fondo de la casa. Por último, otro punto importante sobre cómo utilizar correctamente los materiales en SketchUp sería saber que tenemos aquí este cubo de pintura en nuestra barra de herramientas principal. Entonces por ejemplo, si colapso esta bandeja, imagina que estamos trabajando normalmente en SketchUp y luego queremos aplicar un material. Podría ir aquí al cubo de pintura. El atajo es la letra B. Y cuando hago clic en ella, mi bandeja material se expande automáticamente. Esto es algo que está sucediendo en esta versión de SketchUp 2021. Para que podamos comprobar qué material se carga en nuestro cubo de pintura. Y si presiono Alt en mi computadora, verá que podemos cambiar a la muestra de pintura rápida y fácilmente. Por lo que ahora vamos a aplicar nuestro nuevo material de vidrio en nuestro modelo. En primer lugar, voy a ir aquí a este fabricante de vidrio, y después lo selecciono. Voy a mi outliner y veo la estructura. Amplio esta clave y puedo ver que tenemos algunos componentes y otro grupo. Doy click sobre él y veo que es el marco principal. Entonces si quiero aplicar mi vaso aquí en las superficies correctas, tenemos que saber que en caso de que esté fuera del grupo como estoy ahora mismo, selecciono mi cubeta de pintura y hago clic sólo una vez. Entonces toda la geometría de este grupo, todas las cosas que están dentro esta caja serán modificadas con este material. Esta es otra cerveza, dos de los grupos, pero hay que saber cuándo es el momento correcto para su uso en ella. Por supuesto que ahora no. Por lo que voy a deshacer este último conjunto de control de paso. Voy a hacer clic en Seleccionar, voy a ir dentro de este primer cuadro y luego tenemos estas diferentes superficies como geometría frita. Para que pueda usar aquí el cubo de pintura, creando estos diferentes transparentes y vidrios. El resto de las cosas dentro este grupo forman parte de su estructura. Y se tendrá que aplicar otro material sobre él. Barra espaciadora, hago clic afuera. Vamos con esto. Otro fabricante de vidrio tiene lo mismo. Tengo que ir dentro de la letra del grupo B y aplicar mi nuevo vidrio en las superficies correctas. Barra espaciadora, haga clic afuera. Y más de lo mismo justo aquí. De acuerdo, vamos ahora a aplicar otro material para esa estructura. Entonces deberíamos ir a la bandeja de material, ampliar estas clave Anglo, por ejemplo, al metal. Aquí encontraremos diferentes opciones. Vamos a escoger este aluminio. Con un solo clic. El material ya está cargado, y luego vamos por ejemplo, comencemos con esta primera, última Maker, Barra espaciadora. Un clic, voy al outliner y podemos ver que este grupo es diferente a los demás. Fue la primera que hicimos y ya no hay más grupos o componentes dentro. Entonces dentro de este grupo, solo hay geometría, geometría frita. Entonces si hago clic dos veces y voy dentro de la letra B, debería ir a la superficie aplicando estos nuevos materiales. Este podría ser un proceso lento. Por lo que otra forma podría ser seleccionar toda la geometría usando control y letra a, luego aplicar mi aluminio. Y una vez que toda la geometría tenga este aluminio, vamos a cambiar sólo las gafas, que es más fácil y más rápido. Entonces Barra espaciadora, hago clic afuera, voy al fondo de la casa. Selecciono mi nuevo material de vidrio. Un clic sobre esta superficie, otro clic aquí, y otro click aquí. A veces podemos encontrar algunos errores. Por ejemplo, puedo decir que no tenemos el aluminio en estas superficies. Podría pasar. Entonces elegamos de nuevo el aluminio. Deberíamos hacerlo manualmente. O podríamos repetir el proceso, control, un solo clic, click afuera. Vidrios nuevos. Aquí estamos. Ahora parece que todo está correcto. Siempre es importante. Siempre es importante que lo compruebes con cuidado. Podemos saltar a esto, otro fabricante de vidrio aquí, con un solo clic, voy dentro, dos clics. Y para estas particiones verticales, sabemos que están dentro de una caja de componentes. Entonces si aplico mi aluminio desde el exterior, un clic, podemos ver que ese material se ha aplicado a toda la geometría en su interior, pero no en las otras copias. Esto es algo particular sobre los componentes. Si aplicamos un material desde el exterior de la caja, ese material se aplicará sobre la simetría de esa copia, no en todos los conjuntos de control de copias. Porque queremos aplicar el aluminio en todas las copias al mismo tiempo, entonces deberíamos tener que ir dentro de estas caja componente. ¿ De acuerdo? Podemos hacer click de nuevo, controlar a, toda la geometría ya está seleccionada. Entonces letra B, con un solo clic y ya estamos terminados. Mucho más rápido. Doy clic afuera y voy entonces este grupo, el mainframe, la dejo estar y aplicaré mi material desde el exterior. Haga clic en Barra espaciadora y salgo afuera. Repetimos el mismo proceso con esto. Otro fabricante de vidrio, por supuesto, todas las particiones verticales ya están hechas porque son componentes. Entonces dos clics para ir dentro del grupo principal, letra B y aplico mi aluminio desde el exterior de este grupo, el mainframe, barra espaciadora perfecta. Y hago clic afuera. Lo mismo aquí. Doy clic dos veces letra B, con un solo clic desde fuera de este grupo, Barra espaciadora. Doy clic afuera. Lo mismo con este último elemento. Y estamos terminados. Así que terminemos esta clase aplicando este aluminio también a los pilares. Sabemos que los pilares o componentes también. Por lo que será súper fácil y súper rápido. Sólo tengo que presionar la letra B, comprobar que tengo mi aluminio cargado. Puedo hacerlo en cualquier copia. Doy clic dos veces, voy adentro, control a para seleccionar toda la geometría. Deja que sea barra espaciadora con un solo clic, haz clic afuera. Terminemos la clase aquí. Y en la siguiente, veremos cómo importar una textura desde el exterior para usarla con estas paredes. 14. Más información sobre los materiales: Hola a todos y bienvenidos a este nuevo episodio. Empecemos a trabajar con los materiales para las paredes. Esto significa que tenemos que importar algunas texturas. Pero antes que nada, acabo de darme cuenta de que aquí se pierde un muro importante, así que tengo que dibujarlo. Voy a hacer clic en rayos X y luego usaré este muro para hacer una copia. Lo pondré en el lugar correcto, digamos más o menos por aquí. Y entonces tengo que hacerlo un poco más corto. Yo entro en este grupo. Haga clic y digamos que sigue aquí. Perfecto. Salgo ver cámara, proyección paralela. Está bien. Puedo moverlo un poco más hacia arriba. Cámara perspectiva de rayos X apagado. Aquí estamos. Voy a mis perros, escondo la imagen y ahora bandeja de materiales. Y vamos a crear un nuevo material. Entonces, antes que nada, dije el material para pintar con dos predeterminados y crear un nuevo material. Una vez aquí lo llamaría herramienta Foros y haga clic en Usar imagen de textura. Vamos a nuestras texturas adjuntar y elegimos naranja Marvell. Aquí estamos. El tamaño, es del tamaño de la imagen. Podemos decir, está bien, ya hemos creado el material. Ahora. Presta atención porque esto es muy importante. Estamos fuera de nuestro grupo. Entonces si hago clic aquí desde el exterior, entonces este material se aplica en todas las superficies del grupo. Esto podría ser muy bonito, pero a veces tiene algunos inconvenientes. Por ejemplo, ahora, con este muro, veremos por qué. Lo primero que podemos ver es que la textura muy, muy pequeña. Por lo que deberíamos ir a editar y hacer esta textura más grande. Digamos tres metros. Ahora es más o menos, ¿de acuerdo? Pero el problema es la posición de estos diferentes dibujos del mármol. Por lo que necesitamos cambiar esa posición desde este menú. Desde el menú Editar, podemos cambiar la posición, podemos cambiar el tamaño de la textura. Y luego cambiamos el tamaño. El puesto ya está cambiando, pero en realidad no tenemos un verdadero control de la posición. Entonces para hacer esto, hay una opción en SketchUp. Por lo que voy a ir con la Barra Espaciadora, seleccionar dentro de este grupo. Y cuando selecciono una superficie y hago clic en el botón derecho, podemos ver aquí que tenemos esta opción hacer textura única. Existe una opción que falta. Se llama solo textura y no está aquí. Esta es en realidad la opción que estoy buscando, pero ¿por qué no aparece aquí? El motivo es porque aplicamos la textura desde fuera del grupo, ¿recuerdas? Entonces iré al revés. Conjunto de control, control, set, conjunto de control, estoy aquí. Y luego en lugar de aplicar la textura desde el exterior del grupo, voy a ir en la letra B y aplicaré esta textura solo a esta superficie. Con un solo clic. Entonces abajo derecho. Y se puede ver la opción de la que hablaba, textura. Entonces si muestro esta opción, podemos encontrar posición proyectada y editar imagen de textura. Posición es la opción que necesitamos. Un clic. Y luego si acerco, encontramos, digamos, átomos en las esquinas de nuestra textura. El primero es por una escala y compartir la textura. El segundo nos permite distorsionar la textura. Y los rojos y los verdes son los más importantes. Para nosotros. Con el rojo, podré cambiar la posición. Con el verde. Seré capaz de rotar mi textura. Al mismo tiempo, podré escalar, hacerla más grande o más pequeña. Así que zoom hacia fuera y luego escalaré en primer lugar, mi textura, digamos más o menos aún aquí, fuera, lo moveré. Solo tengo que usar el botón izquierdo y mantenerlo presionado mientras me muevo. Voy a ir a aquí, luego una escala de nuevo. Aquí para escalar, tengo que mover el ratón justo en la línea horizontal. Porque si me muevo hacia arriba, entonces haré una rotación. Lo escalaré hasta el final del muro en su parte superior, más o menos aquí. Entonces puedo mover esa textura de nuevo y ajustar el límite de la textura borde derecho de la pared. Aquí estamos. Y luego terminaríamos con este lado de la pared. Toma en cuenta que estos cambios que acabamos de hacer con este muro, con esta textura no se han grabado aquí en el panel Editar. Entonces si voy al otro lado y hago clic, podemos ver que todavía tenemos estas mediciones. En caso de que queramos registrar estos cambios, debería ir a esta textura fondo derecho. Y luego tenemos que usar esta opción, hacer textura única con un solo clic. Y luego si voy a Select, nos encontramos con que tenemos dos muros de orígenes diferentes. El primero, éste, y el segundo, éste. Entonces ahora necesitamos este segundo. Doy click aquí, y aquí estamos. El problema es que los dibujos ahora se enfrentan al otro lado. Están apuntando hacia el lado derecho. Entonces tenemos que rotarlas. No hay problema. Posición de textura inferior derecha con un solo clic. Utilizamos el elemento verde, hacemos una rotación, pero sin cambiar la escala. Aquí estamos. Y ahora sólo podemos ajustar la posición. Por ejemplo, aquí, seleccione y hago clic hacia fuera. Ahora, vuelvo a entrar al grupo, letra B. Y uso el mismo segundo mármol naranja para completar el mundo entero. Aquí estamos. Vayamos ahora con este segundo, esto será mucho más fácil. ¿ Por qué? Porque no nos preocuparemos por la posición exacta de la textura. Por lo que de nuevo, el material de falla crear nuevo material, utilizar imagen de textura. Ahora seleccionamos el mármol verde. Vamos a llamarlo como mármol verde. Con un solo clic desde el exterior del grupo. Entonces en las superficies se ha visto afectado por el material irá a EBIT. Y a partir de aquí, hagamos esa textura más grande. Porque, por ejemplo, aquí estamos. Agradable. Hagámoslo un poco más, más grande, seis, mejor aún, como puedes ver aquí, no tenemos ese problema sobre los dibujos del mármol. Por lo que no necesitamos ir, por ejemplo, dentro del grupo, seleccionar esta superficie inferior derecha y hacer esta superficie, este material como textura única. Y entonces en ese caso podríamos jugar con la opción de textura con la posición y todas las cosas. Entonces salgo y repetimos aquí la misma operación. El material de falla, crear nuevo material, utilizar textura, imagen, en este caso el mármol verde para abrir mármol verde a como nombre. De acuerdo, haga clic desde el exterior de este grupo. Y lo tenemos. Ahora de nuevo, vamos al panel Editar y digamos, por ejemplo, tres aquí, más o menos. ¿ De acuerdo? Aún más grande. De cuatro puntos, también, un poquito más. 4.3, aquí estamos. Esto podría ser agradable. Nuevamente. En este caso, no necesitamos hacer las operaciones que hicimos con la pared naranja. Para que como se puede ver, nuestro pabellón ahora es mucho más colorido. Dejaremos aquí la clase, y en la siguiente, aplicaremos los materiales para el podio, el resto de las paredes, y las piscinas. 15. Materiales de la tercera parte: Hola a todos. Sigamos aplicando nuestras texturas a nuestro pabellón. Entonces, antes que nada, aplicaremos la piedra al podio. Como ya sabemos, tenemos que ir a los materiales, seleccionar primero el material predeterminado, luego crear uno nuevo. Usar imagen de textura. Aquí, vamos a utilizar éste, piedra abierta. Podemos cambiar el nombre piedra. Entonces el material ya está creado. Aquí. Podemos ver el cubo de pintura cargado de esa textura. Entonces lo aplicaré en mi podio. Podium es un grupo. Entonces si hago clic fuera del grupo, todas las superficies dentro del grupo serán pintadas con esta textura. Hagámoslo, con un solo clic, y aquí estamos. El problema es que la textura es muy, muy pequeña. Entonces iré al panel Editar. Y aquí, Así es, Por ejemplo, cuatro metros. Está bien. Podemos tomar aquí con algunas fotos cómo es esta textura en términos de tamaño. Hagámoslo más grande, 6.2. Y aquí estamos. Ahora el mismo proceso con este muro. Con un solo clic desde el exterior. Podemos ver que aquí tenemos estas líneas de la textura que no encaja exactamente con la altura de la pared. Por lo que podemos ir a Editar y escribir 6.3 o seis, o 6.4, incluso mejor. Ahora con un solo clic a este muro. Aquí estamos. Vamos con las piscinas. Lo primero que podemos tomar es que el fondo de la piscina tiene estas textura de piedra y necesitamos cambiarla. Tenemos que poner nuestra textura de grava, que ya la tenemos. Así que de nuevo, el material de falla, crear nuevo material, utilizar imagen de textura. Aquí tenemos este Estambul abierto. Podemos llamarlo grava. Ok. Y ahora Barra espaciadora, entro en la letra del grupo B y hago click sobre esta superficie, la parte inferior de la piscina, con un solo clic. Y aquí estamos. Vamos al panel Editar y cambiamos el tamaño. Por ejemplo, dos metros. A lo mejor esto es demasiado grande, digamos 0.7. ¿ De acuerdo? Parece bien. El mismo proceso aquí, un clic porque ya estoy dentro del grupo. Y estamos terminados con esto. Vamos barra espaciadora de agua y hago clic hacia fuera. Piensan en el agua es que no tenemos la superficie para aplicar esa agua. Tenemos que dibujarlo primero. Con el fin de ser organizado. Volveré a dibujar dentro de los grupos del podio. Entonces dos clics, voy adentro. Y ahora se puede ver que aquí lo que tenemos es un rectángulo con un agujero. Entonces si selecciono la herramienta Línea y dibujo una línea, por ejemplo, en este borde, cerraré esta superficie. Entonces ahora puedo ir a materiales, seleccionar agua, busco agua. Aquí estamos. Podemos seleccionar esta agua educada. Un clic en esta superficie. Estamos casi terminados, pero sólo casi porque esta agua se coloca como la misma altura que este piso. Por lo que en caso de que queramos poner esta superficie por debajo, ordenamos seleccionamos la Superficie, Ir a moverse y luego mirar, porque aquí encontraremos una situación. Si selecciono esto primero del movimiento y luego trato, como te dije, colocar estas superficies por debajo por los conceptos de pegamento, todo se mueve al mismo tiempo. Y estamos distorsionando nuestra piscina en nuestro modelo, pero hemos aprendido a resolver esto. Es sólo hacer una copia. Si presiono Control, esta copia está completamente liberada, la original, y se puede colocar donde quiera. Así que acerco, puedo constreñir el conjunto X y escribir 0.10 metros. Aquí estamos ahora Barra espaciadora y tengo que hacer click sobre la superficie original para borrarla. Repetimos el proceso con esto, otra piscina. Tenemos toda una línea. Cerramos esta superficie, letra B, aplico aquí esta textura de agua y luego me muevo primero. Pero no quiero moverlo porque entonces distorsiono toda la geometría por el concepto de pegamento. Por lo que hago clic en Control y hago una copia, limito el conjunto X y escribo 0.10 metros. Ahora Barra espaciadora y hago click en la superficie original, que está a la misma altura que el piso, y acabo de eliminarla. Aquí estamos. Casi estamos terminados. Puedo dar click fuera del grupo. Y antes de terminar esta clase, vamos a las etiquetas. Mostraré los techos y vamos a aplicar algunos colores en la parte superior de los techos, luego materiales de nuevo. Vamos a los colores. Blanco. Doy clic fuera del grupo. Entonces gris. Entraré en este grupo, letra B, y aplico este gris en la parte superior de este techo, afuera, dentro. Y repito exactamente lo mismo aquí. Estamos, ahora puedo ir de nuevo a impuestos y esconder esta capa. Bueno, pongamos aquí el final de la clase. Espero que hayas aprendido mucho sobre materiales, y te veo en la próxima clase. Terminaremos de dibujar este menos terse, estos otros esteroides que se colocan aquí. Aquí tenemos un montón y vamos a terminar también. Los aseos. 16. Dibuja las escaleras. Menú de información del modelo: Hola a todos. Vamos con nuestro pabellón. Entonces ahora en este episodio, lo que vamos a hacer es entrar en detalle. Quiero decir, vamos a sacar estas escaleras aquí y estos otros ésteres de aquí. Parte de eso será significa la banda y los detalles de estos aseos. Así que empecemos con estos ésteres. En primer lugar, encenderé mi imagen, vista y cámara en proyección paralela. Aquí puedo contar cuántos pasos tiene este éster. Entonces a partir de este punto, tengo 1234567 líneas y digo líneas porque voy a utilizar la herramienta Copiar. Entonces si orbito, vuelvo a apagar la imagen. Voy a usar mi línea auxiliar en posición vertical, una aquí. Después seleccioné mover y copiar, y coloqué mi copia aquí, pero no quiero sólo una copia. Quiero siete copias, por lo que voy a decir barra dividida siete Entrar. Y aquí tenemos el ancho de cada paso. Ahora necesitamos la altura. Para esa tarea, utilizaré la herramienta de medida. Esto es de 1.55 metros y se debe dividir por a, el resultado, es de 1937 centímetros, pero estamos trabajando en metros. Por lo que debería ser lindo si voy aquí a este hombrecito, pinche sobre él, entonces tenemos este modal informándole. Y aquí podemos cambiar unidades súper fáciles. Vamos a longitud y en lugar de metros, dijimos centímetros, cerramos. Y ahora podemos introducir nuestras mediciones en centímetros. Por lo que dijimos que la altura de cada paso será de 19, Treinta y siete centímetros. Tenemos todo lo que necesitamos. Voy a ir al rectángulo 1.2nd luego P. Y digamos que el alto es de 19.37 centímetros. Entonces seleccionaré este elemento y haré que un grupo ahora se mueva a la posición correcta. Primer movimiento aquí, segundo movimiento aquí, 19.37 centímetros de distancia. Entonces haré una copia, una copia, pero necesitamos más. Entonces asterisco siete, aquí estamos. Uno de los pasos es nuestro sobrante, así que lo borraré. Ahora. Borraré también todas las líneas auxiliares. Ya no los necesitaré. Y mi siguiente paso será colocar correctamente las escaleras en el grupo correcto. En primer lugar, haré un grupo por todos los sencillos pasos. Ahora, todos ellos están en una caja. Y ahora colocaré esta caja en la caja del podio. Para hacer esto, iré a Editar Corte. Entonces entraré en mi cuadro de deseos, en este caso el podio click, pincha. Y una vez que estoy dentro, edita, pega en su lugar aquí donde tenemos todos perfectamente dispuestos. Y al mismo tiempo, se puede ver que los ministros ya tienen la textura del podio. Eso se debe a que aplicamos antes de ese material desde el exterior. Entonces todo dentro de los huevos, ese material, así que escape. Y vamos a ir al, otro éster aquí, imagen en. Tenemos aquí primer tipo de plataforma. Dibujémoslo primero aquí. Segundo, más o menos aquí volveré a apagar la imagen, P. Y vamos a jugar con ese grueso todo el tiempo como una constante que 19.37 centímetros. Aquí estamos. Ahora, voy a hacer esta plataforma y nuevo grupo. Y utilizaré un solo paso a partir de este término para hacer los nuevos. Por lo que entro, selecciono un grupo de cualquiera de los pasos. Por ejemplo, éste, una vez que se selecciona Editar copia, En este caso, salgo y digo Editar, Pegar, no pegar en su lugar porque ahora no me importa. Colocaré este paso aquí y luego lo rotaré primero una vez que mi deseo plano de rotación sea correctamente 1.2do para ajustar la referencia. Y ahora puedo elegir el ángulo, digamos 90 grados. Aquí estamos M para movimiento, elijo el punto medio en un grupo. Y de nuevo aquí estoy buscando el punto medio. Aquí estamos. Ahora, puse este paso en la posición correcta, rayos X y necesitaré hacer un agujero en esta primera plataforma. Entonces usaré mis líneas auxiliares. Una referencia aquí, otra referencia aquí, una más aquí, y la última aquí. Ahora tengo que entrar en la plataforma grupo línea 1.2nd y cierro mi zona, interruptor de la radiografía. Yo puedo tomar eso. Ya tengo esta área, por lo que puedo empujarla para crear este todo. Salgo de mi grupo. Aquí estamos. Ahora. Borro esto hasta cilios líneas y podemos continuar con las hermanas. Pero antes de eso, sólo me estoy dando cuenta que debemos mover un poco esta plataforma, ese paso, 19.37 centímetros. Ahora, aquí estamos. Ok. Ahora de nuevo la imagen, contemos cuántos pasos tenemos aquí, 12345 y luego la plataforma. ¿ De acuerdo? Ya ves, selecciono mi primer paso, 1, Segundo punto, hacemos una copia y queremos cuatro copias, no sólo 15 pasos en total. Para la siguiente plataforma, seleccionaré un paso. Haré una copia, pero no queremos una copia, sino una plataforma. Por lo que voy a tirar de este paso para crear esa plataforma. Aquí, una medida para que podamos volver a activar la vista superior de los límites. Recuerda que estamos trabajando en proyección paralela para importante con el fin de medir las cosas. Herramienta de Medir. Y esto es más o menos 210 centímetros, más o menos. Vuelve a subir la imagen, entro dentro de este grupo, ya lo estoy, entonces puedo usar un punto auxiliar desde esta esquina, escribo 210 centímetros. Entrar, tenemos esto crece como referencia, luego p. y voy hasta mis referencias. Aquí estamos. Nuevamente la misma operación. Yo uso. Uno de los pasos, hacer una copia, colocarla en el lugar correcto, luego otra copia aquí. Pero no queremos sólo uno. Pero, ¿cuántos? Vamos a contar 123456789101111 en total. Entonces dijimos que no queremos uno, sino 11. Entonces 11, podemos revisarlo ahora de nuevo, parece que hay dos que no necesitamos, así que lo eliminaré. Conté demasiado rápido. Vuelvo a esconder la imagen, y luego selecciono todos estos elementos. Y digo que quiero hacer un grupo. Una vez que tengamos esto, volvamos a colocarlo en el grupo del podio. Así edita corte. Entramos en este cuadro, editamos pasta en su lugar aquí donde ya se aplica la textura de piedra en todos estos elementos. Por lo que tenemos ese trabajo ya hecho. Saldremos del grupo y terminamos con nuestras escaleras. Te invito a seguirme y copiar este proceso con el fin de dibujar tanto las escaleras, porque es un ejercicio muy útil para mejorar tus habilidades de dibujo. Pero a la vez, para entender mejor y mejor aquellos movimientos entre grupos, que son muy, muy importantes para dominar SketchUp. Entonces sigue trabajando. Y te veo en el próximo episodio. 17. Dibujar los aseos. Ejes de restricción: Hola a todos y bienvenidos a este nuevo episodio. Continuemos trabajando con nuestro pabellón. Esta vez. Entraremos en detalle con los aseos. Y al mismo tiempo, tenemos que construir para modelar esta banda que se coloca aquí. Entonces empecemos con la banda, que es más fácil. Y luego saltaremos a los baños. Para hacer esta vista de rayos X, iré a mis patos y mostraré imagen. Como se puede ver, no podemos ver perfectamente bien los anuncios de puntería por la textura. Por lo que podemos usar aquí diferente estilo. Estamos trabajando ahora con un lado con texturas. Pero podemos utilizar, por ejemplo, este wireframe en el que vamos a ver sí, los bordes. Aquí estamos. Ahora podemos ver a la perfección el montón. Entonces elijo el rectángulo. Podemos ver que tenemos aquí 1234567 modelos. Dibujaremos uno y lo copiaremos seis veces más. Empecemos 1.2 más o menos por aquí. Ahora orbitaré porque como se puede ver, este rectángulo se dibuja no en la altura correcta. Esto se debe a que no tenemos superficies. Y entonces este sorteo, cuando iba al fondo de nuestro dibujo, yo lo elegiría. Y luego lo moveremos en el eje azul. Aquí estamos. Recupero mi decir que con texturas, y ahora voy a extruir este elemento, digamos diez centímetros, o tal vez un poco más. Digamos dos más. Aquí estamos. Entonces haré que este elemento o grupo no más rayos X. Y ahora lo copiaré seis veces. Ni una copia, sino seis. Podemos comprobar si todo está correcto. Podemos ver que nuestro dibujo no está muy bien en la imagen. No importa. Voy a borrar este último elemento y lo dejaremos así. Ahora, seleccionaré todos estos elementos y crearé otro grupo. Lo moveremos en el piso. Y ahora el alto será de tres centímetros. Agradable. Vamos con las piernas de estas bandas. Voy a crear un rectángulo con estas dimensiones, 30 centímetros, tres centímetros. Aquí estamos. 30 centímetros también. Aquí estamos. Voy a crear un grupo con este grupo MAYO. Ahora, lo colocaré en la posición correcta, medio punto, punto medio. Aquí estamos. Ahora. Lo moveré por el eje azul, aún. Aquí. Aquí estamos. Tenemos nuestra ida colocada correctamente. Ahora tenemos que hacer algunas copias, ¿verdad? Entonces muévete 1. Ten cuidado porque a veces con el movimiento podemos rotar también. Controlar primera copia, pero no queremos una copia, sino 12345, el riesgo cinco. Aquí estamos. Entonces tenemos que arreglar esta última pierna. Se mueve. Primer movimiento aquí, segundo movimiento, digamos 15 centímetros. Agradable. Hagamos lo mismo aquí. Entonces una copia, redox. Entonces uso la flecha derecha de mi computadora portátil. Primera posición, segunda posición, 15 centímetros en esa dirección, terminada. Ahora, tenemos que aplicar las texturas, ¿verdad? Por lo que voy a crear un grupo con todos los elementos de estas bandas. Hacer grupo. Ahora materiales, hago click en la casa y aquí tenemos esta piedra. Podríamos ir también al cubo de pintura. Y solo tomas el material haciendo clic sobre la piedra, luego con un solo clic desde fuera del grupo y ya se aplica. Vayamos con los baños. Por lo tanto vista superior. Y podemos ver eso aquí. Tenemos este cristal con una puerta aquí para la entrada. Entonces tenemos aquí tipo de muro, otra pared aquí con puertas diferentes. Al mismo tiempo. Tenemos aquí una clase y otra aquí, que son una especie de Windows. Entonces empecemos con las paredes. Para hacer esto, utilizaré el marco de alambre para poder ver la imagen fácilmente. Entonces línea auxiliar. Aquí tenemos nuestra referencia, luego otra vez texturas. Y ahora tenemos que ir dentro de este grupo. Con el fin de hacer que los elementos se peguen entre sí. Primer elemento letra T, digamos diez centímetros, distancia L para que la línea hasta aquí. Y ahora debería ser esta área. Esta es la señal de que hemos hecho correctamente nuestro trabajo, después empujar o tirar. Creamos esta noche de pared. Agradable. Vayamos con la otra pared. Es por aquí. Por lo que el mismo proceso, letra T, línea auxiliar. Está más o menos aquí. Ok. Nuevamente, texturas. Otra vez línea. Pero ten cuidado y vete dentro del grupo. Sí, ya estamos dentro. Primera línea, línea de cilios , diez centímetros. L. Aquí estamos. Tenemos la zona cuya alberca? Tenemos el muro. Agradable. Podemos utilizar el borrador con el fin de eliminar las diferentes líneas auxiliares. Esta línea auxiliar no está dentro de este grupo, así que no puedo borrarla desde aquí. Dibujemos los pasillos de las diferentes puertas. Por lo que T otra vez, aquí digamos 80 centímetros, otro 84, la puerta y la alta serán 2.10 metros, por lo que 210 centímetros. Aquí estamos. Ahora podemos utilizar, por ejemplo, eso referenciado con el fin de crear esta línea auxiliar. Aquí serán las mismas medidas, 8080. Aquí estamos, en este caso, de nuevo, 210 aquí digamos diez centímetros y 80. Todo se prepara para hacer todo el rectángulo. 1.2º P que ponemos todavía recibirá este mensaje en fase. Haga clic en rectángulo perfecto de nuevo, 1.2nd p. Lo mismo. Podemos ir, por ejemplo, hasta esta línea, que forma parte del plano del otro lado. Aquí estamos rectángulo de nuevo. 1 Segundo punto P sobre fase borrador perfecto. Y eliminamos todas las líneas auxiliares ya hemos utilizado. Ya podemos salir del grupo. Podemos borrar esta línea auxiliar. Y vamos entonces con los agujeros para las ventanas. Toma nota de que estamos trabajando con una proyección paralela. Si no te gusta, siempre podemos cambiarlo fácilmente aquí e ir a la perspectiva. Así que aquí t De nuevo, digamos aquí dos metros, 200 centímetros de alto, 50, distancia de la esquina 20 y el ancho de la ventana 160 rectángulo. En primer lugar, tenemos que ir dentro del rectángulo de grupo, P en fase. Perfecto. Ahora, vamos con esto, otra ventana. Entonces t, Tenemos aquí las referencias. Por lo que podemos utilizarlos con el fin de crear estas líneas auxiliares. Aquí estamos rectángulo 1, Segundo punto P. Podemos repetir la misma operación aquí, rectángulo, click, click, Post pool. Y elegimos, por ejemplo, 1 de este EDS. Y creamos todo el periodo. Podemos borrar líneas auxiliares. Escapó. Spacewar. Scape, borrador. Perfecto. Saltemos ahora con este vaso. Con el fin de hacer esta tarea. Como se puede imaginar, hay muchas maneras diferentes. Te mostraré sólo una. Pero siéntete libre de dibujar este vaso ya realmente piensas que es la mejor manera para ti, ¿de acuerdo? Entonces en mi caso, por ejemplo, tomaré esta vidriera y haré una copia. Pongámoslo aquí. Ahora es muy, muy alto. Vayamos al suelo. Aquí estamos. Ahora vamos a colocarlo en la posición correcta. Entonces W y cámara, proyección paralela, lo moveré más o menos. Aquí está bien. Puedo ver que esas paredes son demasiado cortas, así que tengo que hacerlas más largas. No es muy difícil, ¿verdad? Sí, tengo que ir dentro de este grupo p, seleccionar mi fase de playera y extender este elemento. Digamos, por ejemplo, si voy aquí, puedo ver perfectamente hasta aquí, entonces tengo que pedirlo. Vuelve a ir. Misma distancia aquí. Barra espaciadora. Y salgo del grupo. Ok, Ahora trabajaré con la cámara en perspectiva. Y recuerda que este elemento es un grupo y en el interior, encontramos diferentes elementos como este. Particiones verticales, que son componentes, o estas gafas que son simplemente simetría libre. Entonces, antes que nada, borraré estas gafas, estas geometría libre. Y ten cuidado aquí porque hay que hacer clic dos veces para seleccionar la superficie y los bordes. Para hacer clic dos veces y luego borrar. Si no haces eso y simplemente seleccionas la superficie, verás que aquí tienes diferentes bordes como sobras, lo cual puede ser muy molesto para retrasar más tarde, ¿verdad? Por lo que es mucho mejor hacerlo correctamente. Sí. Cuando selecciones aquí, usaré el costado. Con el fin de orbitar mejor. puede ver que podría ser muy, muy molesto. Ok, aquí estamos. Seguimos a camarillas. Dos clics para hacer clic. Perfecto. Ahora borraré estas particiones verticales, estos componentes. No los necesito, solo necesito uno. Y con esta estructura, podría usar, por ejemplo, la herramienta de escala. Si lo selecciono y digo escala, voy al punto medio, este 0.1 click, y luego voy a mi punto de deseo. Aquí, estamos, bueno, no está aquí. Fue un error. Está aquí. El problema de esto es que he cambiado el grosor de estos dos elementos verticales, éste y éste porque fue en una operación a escala. Entonces si mi grosor era, recuerda cinco centímetros, entonces tengo que recuperarlo. Tienes que ir dentro de este grupo, T, una línea auxiliar, cinco centímetros. Aquí estamos para impulsar o alberca. Y tenemos la referencia. Aquí la misma operación. P, no de aquí, sino de aquí, cinco centímetros P. Vamos la referencia. Podemos borrar estas líneas auxiliares. Ahora salgo del grupo y colocaré este elemento justo en el medio, medio punto. Entonces punto medio del otro whoop. Salgo y entonces necesitaría colocar las gafas. Así que vuelvo al interior del grupo. Rectángulo, punto medio aquí, Sumatra, rayos X y medio punto de nuevo aquí, punto medio, suma, asumiendo perfecto, apago la radiografía. Necesito aplicar el material de vidrio. Entonces Paint Bucket. Con un solo clic aquí, el nuevo vidrio ya está seleccionado. Por lo que escapar de la barra espaciadora con un solo clic y un solo clic. Bueno, como se puede ver, esto ha sido un poco, quizá difícil de dibujar de esta manera. Hemos utilizado el otro fabricante de vidrio para hacerlo, no desde 0. Por lo que tenemos que fijar la otra fila en, para ajustarla aquí a estas nuevas colocaciones. Hagamos ahora este otro. Así que de nuevo, cámara de vista superior , proyección paralela, wireframe. Aquí está. Tenemos aquí una puerta, por lo que necesitamos algunas referencias de línea de cilios. Voy a orbitar aquí tenemos una referencia, luego la siguiente, digamos 100 centímetros. Perfecto. Nuevamente, decir que con texturas. Repetimos el mismo proceso. Por lo que voy a hacer una copia de este vaso. Lo colocaré aquí en el borde. Entonces iré al interior del grupo. Voy a borrar este vidrio, este tubo de vidrio, y estos tabique vertical también. Ahora, escala. Primero tengo que elegir mi escala grupal. Entonces selecciono el punto medio. Lo importante, mi referencia, perfecta. Ahora tengo que ajustar estos elementos porque hasta donde estamos trabajando en la dimensión horizontal, algunas mediciones han cambiado. Por lo que voy en la letra P, cinco centímetros en el verde, x p. vuelvo a usar mi referencia, la misma operación aquí. Cinco centímetros letra P, t como mi referencia. Puedo borrar las referencias porque debería estar súper limpio. El dibujo. Ahora, rayos X rectángulo. Podemos elegir este punto medio. Podemos ir hasta aquí. Perfecto. Apaga la radiografía, luego dejar que haya vidrio nuevo ya está seleccionado. Un clic Barra espaciadora, escapar. Perfecto. Puedo ver que aquí tengo este elemento sobrante. Debiera haberlo borrado antes del scape. Y la última vez. Otra copia. Agreguemos este lado. Nuevamente. Entro, selecciono el punto medio de la escala del grupo. Aquí, escapa. Ahora de nuevo, voy en la letra T, cinco p. Pero aquí tenemos el problema de que el vidrio está interrumpiendo es separar elementos. Así que vamos a borrar el vaso. No quiero ningún problema. P aquí. Y de nuevo, aquí P cinco P. Podemos borrar líneas auxiliares. Salgo de ese grupo, rectángulo, rayos X, punto medio, punto medio, rayos X de la letra B, escape de la barra espaciadora. Aquí estamos goma de borrar. Eliminamos estas líneas auxiliares. Perspectiva de la cámara. Aquí estamos. Podemos ir a impuestos, esconder la imagen. Se puede ver nuestra mejora. Bueno, terminemos esta clase. Tienes mucho trabajo por delante. Será súper útil para ti con el fin de dominar definitivamente todas las habilidades sobre el dibujo en SketchUp. Te veo en el próximo episodio. 18. Sígueme herramienta: Hola gente y bienvenidos a nuestro nuevo episodio o pabellón es cada vez mejor. Como se puede ver en esta clase, vamos a aprender otra herramienta. Se llama Sígueme. Está aquí. Forma parte del panel de transformación. Para que como pueden ver, ya hemos aprendido, mover y copiar, empujar, tirar, rotar. Hoy, sígueme una escala y la herramienta offset todo su menú de transformación. Entonces para aprender esta nueva herramienta, modelaremos las puertas principales para la entrada al pabellón. Tenemos algunas puertas aquí. Aquí tenemos otras puertas. Entonces, antes que nada, empezaré a medir esta distancia. Se trata de 248 centímetros, lo que significa que el ancho de cada puerta tiene que ser de 124. Entonces una línea auxiliar en esa actúa en la verde y la verde. Y escribiré 124 centímetros. Aquí estamos. Ahora tenemos nuestra referencia ahora, rectángulo, intersección 0.1 rectángulo aquí en este plano. Ahora tenemos nuestro rectángulo con el AD DS y la superficie. Borraré la superficie porque para usar estos Sígueme también, necesitaremos un camino y este será nuestro camino. Ahora, mi próximo movimiento conducirá a dibujar, digamos, el ancho de esa estructura en aluminio. Así rectángulo de nuevo aquí y 55 Enter. Una vez presiono Enter, se puede ver que ya tengo mi plaza, pero al mismo tiempo tengo cerca esta superficie por lo que tengo que borrarla de nuevo. Estamos listos para usar el sígueme. Entonces, antes que nada, tengo que seleccionar mi camino. Aquí podemos ver que esta línea se ha roto en dos partes. Por lo que tengo que seleccionar también esta, otra parte, la razón de esto es por el concepto de pegamento. Ahora esta línea, esta línea también. Por fin soy éste. Tenemos nuestro camino seleccionado. Ahora hacemos click, Sígueme no antes, no después. Ahora, después de seleccionar la ruta haga clic. Y ahora tenemos que darle a la herramienta un área para poder extruir esa zona a lo largo de ese camino. Por lo que un solo clic aquí, y aquí estamos. Ya hemos dibujado nuestra estructura en aluminio. Ahora, borrador, levanta la línea auxiliar Barra espaciadora. Selecciono la estructura. Volveré a hacer un rectángulo de grupo, y dibujaré el vaso 1.2do. Puedo usar la radiografía. Aquí estamos. Ahora letra B para seleccionar el cubo de pintura. Y recojo este vaso con un solo clic. Aquí estamos. Ahora otra vez. Escojo este aluminio un clic fuera de este grupo aquí ahora tendrá cuidado porque tenemos la estructura de aluminio dentro de un grupo, pero el vidrio está afuera. Es geometría libre. Por lo que voy a crear una caja de selección y botón derecho hacer grupo. Ahora sólo M por hacer una copia. Primero, control, segundo, aquí donde hemos dibujado nuestras puertas, creo que de una manera más fácil, más limpia, más rápida. Y ahora nuestro próximo objetivo será hacer que estas puertas se abran y cierren. Para ello, utilizamos otra herramienta llamada componentes dinámicos, pero esto será durante la próxima clase. 19. Puertas de entrada. Componentes dinámicos: Hola gente. Bienvenido a nuestro nuevo episodio. Esta vez aprenderemos sobre los componentes dinámicos. Aquí podemos ver que es barra de herramientas. Si no lo tienes, sabes que solo tienes que ir aquí, abajo derecho. Y componentes dinámicos. Esta barra de herramientas es muy fácil. Tenemos tres botones. Una es para interactúa con el componente dinámico, el otro es opciones de componentes. Veremos cómo funciona. Y éste se trata de atributos de componentes. Pero antes que nada, vamos a la bandeja de componentes. Aquí. Si voy a componentes y componentes de muestreador, verá que tenemos diferentes ejemplos que podemos utilizar en nuestro modelo. Pero lo que pasa aquí es que si notas, podemos encontrar este ícono, este ícono verde, lo que significa que este componente es un componente dinámico. Entonces por ejemplo, si elijo esta cama, un clic, me muevo dentro de mi lienzo y coloco esta palabra aquí. Después voy a interactuar y hago clic en la cama. Verás cómo esta cama está cambiando. Es la geometría. Además, si elijo, por ejemplo, este auto, lo vuelvo a colocar. Aquí, interactúo con el auto. Veremos que podemos cambiar el color. Podemos abrir la puerta. Entonces lo que pasa los componentes dinámicos es que podemos cambiar muchas cosas, no solo el material o el color, sino la geometría, la escala. Esto es lo que vamos a llamar atributos. Entonces por ejemplo, si selecciono la cama y voy a opciones de componentes, veremos aquí las diferentes opciones sobre este componente. Si amplío esta llave, tenemos diferente tamaño de esta cama, rey, reina, llena, etcétera , etcétera a la vez, si voy a atributos, entonces podré revisar todas las matemáticas sobre cómo se ha hecho, estos diferentes comportamientos de este componente, tenemos dos menús, info y funciones. Si expando este k, Entonces encontraré todas las funciones disponibles en SketchUp para hacer diferentes cosas con los componentes. Entonces vamos a cerrarlo y borraré estos elementos. Por lo que sólo podemos enfocarnos en estas puertas. El ejercicio aquí es transformar estas puertas en componentes dinámicos y hacer que se abran y cierren. Empecemos con la puerta izquierda. Lo primero que tenemos que hacer es ir al outliner y entender súper bueno ¿cómo es la estructura de esta geometría? Por lo que ahora tenemos un grupo, y dentro de este grupo tenemos otro grupo. Otro grupo es la estructura en aluminio de la puerta. El vidrio es geometría libre, así que tenemos todo juntos para rotar para abrir la puerta, ¿verdad? Así que vamos a seleccionar el grupo principal, botón derecho, hacer componentes. Podemos cambiar el nombre puerta izquierda. Y ahora lo importante es establecer el eje componente. Por lo que un solo clic aquí. Se puede ver que el eje se coloca en este momento en esta posición. Pero necesitamos que estén aquí. Con un solo clic, y luego tenemos que seleccionar la posición del eje diferente. Mi consejo aquí es colocarlo exactamente igual que el acceso general. Esto significa que el eje rojo en esta dirección, el verde, Exactamente, exactamente cómo es ahora mismo. Por lo que otro clic, y aquí estamos. Ahora podemos crear el componente, y como se puede ver en el outliner, tenemos un componente dentro del grupo de la estructura de aluminio. Entonces una vez que tengamos el componente, si tratamos de interactuar con este componente, no podemos. Si vamos a opciones de componentes, veremos que no hay oxígenos porque este componente no tiene ningún atributo. Entonces tenemos que ir a atribuir. Y aquí veremos la misma estructura que en el outliner. Tenemos un componente y dentro de un grupo, queremos que el componente se mueva juntos. Por lo que tenemos que trabajar aquí en el componente principal. Si hago click en este botón, veremos las diferentes opciones sobre los atributos que podemos utilizar, posición, tamaño, comportamientos propios. Entonces, en primer lugar, tenemos que elegir qué comportamiento queremos para este componente. Y el elegido es onclick. Queremos que este componente haga algo cuando hacemos clic en él. Por lo que un solo clic aquí, y luego tenemos esta barra. Dentro de esta barra, tenemos que introducir una función. Entonces vamos a entrar en funciones. Vamos a ampliar esta clave y luego tenemos que elegir aquí qué función queremos usar. Este caso, se animará, con un solo clic aquí, y luego la función ya está aquí, está cargada. Entonces vuelvo a ir a onclick bar y digo Insertar. Ahora la función se ha insertado aquí, pero de forma abstracta, tenemos que ser un específico sobre qué atributo queremos y cuáles son los estados para nuestra puerta. Entonces si voy aquí a atribuir, veremos que el que queremos usar es rotación y exactamente rotación alrededor del conjunto X. Así que tenemos que escribir R O T set exactamente como está escrito aquí. Entonces otra vez, desclick, veo que he perdido mi función. Por lo que de nuevo, Insertar, voy a atribuir y aquí escribo r o p. primer estado, digamos 0 grados, segundo Estados 60, y la tercera finca será de 90 grados. Entonces presiono Enter. Ahora tenemos nuestro atributo ya hecho por nuestra puerta izquierda. Vamos a intentarlo. Así que voy a interactuar, con un solo clic en mi puerta y veo que está funcionando perfectamente. Esto es 0 y podemos ver aquí 60 grados, 90 grados y otra vez 0. Entonces repitamos este proceso con esta puerta derecha. Selecciono mi puerta, puedo tomar el outliner, entonces haré de esta puerta un componente, nuevo nombre, ¿verdad? Puerta y conjunto de eje componente. Esta vez. El punto de rotación debe estar aquí. Y el eje nuevamente en la misma posición que el eje general, Crear. Y aquí tenemos nuestro componente llamado puerta derecha. Entonces voy a los atributos, con un solo clic, escucho comportamientos. Al hacer clic, voy a funciones. Ampliamos esta clave y vamos a animar. Click, ya está cargado. Por lo que voy a la barra onclick y digo inserto, aquí estamos atributo. Queremos rotar esta puerta alrededor de este conjunto X. Y el estado será de 0 grados, 60 grados, y finalmente, entrarán 90 grados. Podemos interactuar con el componente. Veamos si está funcionando. Sí, está funcionando. Pero la puerta se está abriendo en la dirección equivocada, ¿verdad? Por lo que podemos cambiar el signo de estos grados en lugar de 60, digamos menos 60 y menos 90. Entrar. Lo intentamos de nuevo, con un solo clic 60 grados. Segundo click 93rd, click 0, perfecto. Ahora debemos copiar esas puertas, ambas en esta, otra entrada, ¿verdad? Hagámoslo. M para mover el elemento, luego controlar. Y lo coloco en la posición correcta. Aquí no, pero aquí. Ahora podemos ver que las mediciones no son correctas. Necesitamos puertas más grandes, así que hagámoslo. Pero en primer lugar, observe que si hacemos algunos cambios en estos componentes, estas puertas también cambiarán. Por lo que queremos que sigan siendo componentes, pero necesitamos que sean únicos. Entonces seleccionaré, por ejemplo, esta puerta izquierda, botón derecho. Hacer única y la misma operación con la puerta derecha, fondo derecho y hacer único. Ahora que los cambios que hacemos en estos componentes no afectarán a estos porque ya no están vinculados. Así que hagamos estas puertas más grandes. Seleccionaré mi puerta izquierda y la moveré. Sí, aquí al lado del muro. Ahora, dibujaré una línea sobre los actos verdes con el fin de utilizar esta línea de obsidiana exactamente colocada en medio de este corredor. Ahora tengo mi referencia. Así que mira ahora debería entrar en este componente. Entonces debería entrar en este grupo de estructura, y luego crearé un cuadro de selección sí, con un elemento vertical. Una vez seleccionado, lo trasladaré de este punto a mi referencia. Y como se puede ver, por los conceptos de pegamento, puedo hacer que los elementos horizontales sean más largos. Ahora vuelvo y selecciono el cristal, pero no la superficie. Pero estos son sólo estos anuncios. Yo digo muévete, Enter. Y de nuevo, muevo esto a lo largo de la x verde porque de nuevo del concepto de glúteos, la superficie y los otros bordes se harán más largos. Por lo que sólo necesito limitarme los actos verdes desseleccionar 1 del plano. Quiero llegar. Aquí estamos ahora Space-bar Escape, Escape. Mismo proceso para la puerta derecha. Con un solo clic. Voy adentro. Voy dentro la caja de selección de grupo de aluminio. Sí, con los elementos verticales aquí estamos. Entonces muévete, selecciono este punto. Me muevo a lo largo de los Hechos verdes hasta mi referencia. Ahora, escapar de Spacewar. Selecciono ahora el vidrio, no la superficie, pero se mueven un clic y luego me muevo a lo largo de los actos verdes. Puedo limitarme con una flecha izquierda. Selecciono 1 al avión, quiero llegar. Haga clic aquí estamos Spacewar escapar, escapar. Y como se puede ver, con pocos movimientos, ya está hecho. Ahora, el borrador y yo retrasamos mi línea auxiliar y esta línea. Ahora podemos tomar que si interactuamos con estos componentes dinámicos, funcionan perfectamente porque el eje se ha mantenido en su posición correcta. Por eso espero que hayas aprendido muchas cosas sobre cómo usar los componentes dinámicos y te invito a hacerlo tú mismo. Te veo en el próximo episodio donde veremos cómo traer modelos de SketchUp de un archivo diferente a nuestro dibujo. 20. Importa un modelo de Sketchup: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase. Hacia adentro, vamos a aprender a importar un modelo de SketchUp de otro archivo a nuestro dibujo. Por lo que si vas a tus recursos de adjuntar, encontrarás un archivo llamado mobiliario. Lo tengo aquí ya abierto. Tendrá que abrir ambos al mismo tiempo. Y luego si queremos llevar estos modelos a nuestro dibujo, tenemos que seleccionarlos. Seleccionaré a los cuatro de ellos al mismo tiempo. Ve a Editar y aquí, di cortar o copiar, depende de lo que quieras. Digamos Copiar. Después vamos a nuestro dibujo. Y una vez aquí tenemos que ir a Editar otra vez y decir Pegar. En realidad podemos decir Pegar o pegar en su lugar si usamos la opción pegar en su lugar es porque queremos mantener las coordenadas de la, otro dibujo. En este caso, no tiene sentido hacer eso. Entonces diremos sólo pegar. Entonces podemos ver aquí nuestros cuatro elementos. Podemos colocarlo, por ejemplo, en esta posición, Spacewar. Entonces empecemos a mover estos elementos a sus lugares correctos. En primer lugar, voy a mover esta puerta. Por lo que voy a ir aquí a los baños y lo colocaré aquí. Yo lo haré. Entonces mi herramienta de componentes dinámicos, porque quiero que se den cuenta de que este es un componente dinámico. Puedo abrir y cerrar la puerta. Entonces, antes que nada, tengo que usar mi herramienta de rotación. Por lo que un solo clic aquí siempre con un plano establecido seleccionado, entonces elijo mi referencia. Y luego digo que quiero rotar el elemento 90 grados. Entonces la mayoría de los hombres, selecciono el punto correcto. Y aquí voy a decir que quiero que esta puerta esté aquí. Encaja perfectamente con el agujero. Y luego hagamos una copia. Y de nuevo, una rotación, un clic, segundo clic tercero. Movimiento, 1.2º. Necesitamos otra puerta. Entonces una copia aquí. Girar, con un solo clic, segundo clic, click. Ahora, muévete, con un solo clic, y segundo click aquí, perfecto. Ahora, si interactuamos con estos componentes dinámicos, un solo clic y podemos ver que todas las puertas se están abriendo al mismo tiempo. Éste, tal vez sería mejor si se abre en la dirección opuesta. Por lo que lo seleccionaré. Diré que quiero rotarlo. Con un solo clic, segundo clic, aquí estamos. Y entonces el movimiento 1.2do estará aquí. Perfecto. Como decía, si interactúo con estos componentes dinámicos, todos ellos hacen el mismo movimiento porque todos ellos son copias del mismo componente. Bien, vamos con nuestros otros elementos. Trabajemos ahora por ejemplo, con la estatua. Si selecciono la estatua 1 del piso y luego alejo y me voy a esta esquina de la piscina, un clic aquí. Y entonces la estatua está, digamos, en la superficie del agua. Pero quiero la estatua en el piso de la piscina justo en el fondo. Por lo que un solo clic aquí. Entonces conservo mi movimiento en el set X, y tengo que elegir 1 de abajo. Si puedo, puedo usar los rayos X y será mucho más fácil cuando haga clic aquí Rayos X off, y aquí estamos. Vayamos ahora con la silla de mesa. Por hacer esto, podría estar bien. Si voy a la vista superior, mi cámara en proyección paralela, entonces puedo hacer movimientos usando mi eje de una manera muy fácil y de una manera más precisa. Podría decir, pongamos aquí la mesa. Entonces selecciono la Silla. Muevo la silla. Digamos aquí, siempre usando mi eje. Entonces hago una copia, otra silla aquí, perfecta. Entonces haré una copia de la mesa. Pongámoslo aquí. Se orbitará para hacer una copia. Y pondré esta copia. En este punto, podemos volver a hacer lo mismo. Otra copia aquí. Podemos seleccionar estos tres elementos, hacer un grupo, mover juntos los tres. Nuevamente, vista superior. Entonces haré una copia de la silla. Una copia de la silla. Colocaré esto aquí. Haré una copia. Y otra silla aquí, esta posición de este mobiliario depende de ti, como puedes ver en esta imagen. Por ejemplo, mesas y sillas organizadas de una manera diferente. Bueno, casi estamos terminados. Quizás humanos, la icónica silla del Pabellón de Barcelona. Se echa de menos a propósito porque quiero que consigamos esa silla usando otra herramienta de SketchUp, muy, muy útil, que es el almacén 3D. Esta es una historia increíble de diferentes modelos en Internet. Entonces en la próxima clase, usaremos para conseguir esa famosa silla. Ahora puedo volver a poner la cámara en perspectiva. Te invito a seguir dibujando y a seguir trabajando con el pabellón. Y te veo en la siguiente clase. 21. Biblioteca de Wharehouse: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase. Hoy aprenderemos sobre cómo usar el almacén. Lo encontraremos aquí en Window 3D Warehouse. Con un solo clic. Entonces seguramente tendrás que registrarte y luego iniciar sesión. Una vez que tengas login, encontraremos este tipo de pantalla en donde tenemos estas camisas bar como en Google, donde podremos escribir todo lo que queramos. Por ejemplo, queríamos estos autobuses icónicos que no pronuncio, ¿verdad? Para que pueda escribir aquí, claro. Barcelona. Entrar. Entonces encontraremos aquí muchos modelos diferentes sobre este término en caso de que no encontremos nada. Podemos probar con diferentes idiomas. Porque esta es una tienda internacional. Digamos que mucha gente está subiendo sus modelos de diferentes países. Así que no solo pienses en tu propio idioma. Bueno, aquí, lo primero que podemos ver es que aquí tenemos estos nuevos con diferentes filtros, relevancia, popularidad, rezagos, autor, etcétera, etcétera. Mi consejo aquí es usar filtro de popularidad. ¿Por qué? Porque, por ejemplo, ahora estos modelos se ordenan con esta naturaleza vertical en primera posición, Barcelona codifica segunda posición. Y la razón es porque si entro en esto, por ejemplo, primer modelo clasificado, un clic, puedo ver que tiene 540 likes, 98 mil descargas en 123 mil visitas. Entonces significa que la popularidad de este modelo es súper alta, lo que significa a la vez que el modelo más probable será muy bueno. Además, tenemos este otro menú en donde podemos encontrar materiales, nueve polígonos, 26 mil, etcétera Y aquí tenemos el importante tamaño de archivo de datos, cuatro megabytes. Esto es muy importante que tome nota sobre este tamaño del archivo. Es decir, cuando estamos trabajando en SketchUp, tenemos que ser conscientes de que este programa no funciona bien cuando ponemos cada vez más y más geometría. Entonces si nuestro archivo se vuelve, digamos gordo, el tamaño de los megabytes aumenta dramáticamente, entonces irá muy lento y no queremos que nuestro archivo se vuelva lento. Entonces para saber cuándo nuestro archivo es gordo, cuando es delgado, cuando es medio o lo que sea. Te sugiero que pienses el archivo SketchUp la misma manera que el peso de una persona. Quiero decir, 80 kilogramos podrían ser más o menos un peso normal para una persona. Digamos que un kilogramo es lo mismo que el megabyte. Entonces si nuestro expediente general es de 80 megabytes es más o menos, vale, más de 100, se vuelve gordo. Si nuestro expediente es de 200 megabytes, digamos 200 kilogramos para una persona, más probable es que lucharemos con él. Por lo que estamos descargando modelos del almacén, en este caso, sólo una silla. Y este término es de cuatro megabytes, cuatro kilogramos, los cuales se sumarán al peso de nuestro expediente. Digamos que estamos en el límite para una silla. En mi opinión, si el término sería, por ejemplo, 25 megabytes para mí, buena manera demasiado. Yo diría que no, y buscaría otro. Entonces si estamos contentos con este modelo y queremos descargar, sí, tenemos que hacer click aquí. Y entonces tenemos esta pregunta, BAJA esta directamente en tu boceto y modelo. Sí o no. Decimos que sí, el modelo, quiero decir, la silla se cargará en nuestro modelo. Y si digo que no, se descargará la silla. Pero en un expediente independiente, digamos que sí. Bueno. Ahora podemos ver que tenemos que colocarlo. Por ejemplo aquí. siguiente paso cuando descargamos algo del almacén es simplemente ir al outliner para entender la estructura de este modelo. En este caso, tenemos un componente llamado silla Barcelona, y podemos ver que en su interior no hay más grupos ni componentes. Entonces justo dentro de este componente, tenemos geometría libre. Esto no es bueno porque por ejemplo, si queremos aplicar materiales a diferentes partes de esta silla, nos será muy difícil en que queremos aplicar algún material a esta estructura metálica otro material a esta parte más suave de la silla. Para seleccionar estas diferentes partes, vamos a luchar. Entonces tal vez necesitamos otra silla. Entonces volvamos a ir de nuevo a Window 3D Warehouse. Y probemos el siguiente, Paltrow Anna, Barcelona. Con un solo clic, entonces. Revisamos el tamaño del archivo, de nuevo cuatro megabytes. Descargar. Sí. Aquí estamos. Vamos a revisar el outliner y podemos ver aquí que tenemos un componente y dentro de nuestro grupo, además dentro de este grupo, tenemos más cosas. Ampliemos esta clave. Tenemos cuatro grupos más. Por lo que si hago clic aquí, puedo ver a este grupo seleccionado el mismo con éste, el mismo con éste, y así sucesivamente. Entonces, por ejemplo, si queremos aplicar los mismos materiales que tenemos en estos otros muebles. Vayamos al Cubo de Pintura. Voy a hacer clic en OK y escojo Scholar, y luego iré al outliner. En primer lugar, tengo que seleccionar mi elemento para poder hacerlo fácilmente. Y luego, por ejemplo, comencemos con este grupo, cubo de pintura con un solo clic y con un solo clic desde el exterior. Perfecto, voy a colapsar esta bandeja material y componentes e incluso impuestos. Vamos a saltar a esto, otro grupo, pinta cubo y un solo clic desde fuera de la habitación. Perfecto. Siguiente grupo, siguiente grupo parece ser la estructura. Para que pueda escoger este material y con un solo clic desde fuera. Aquí estamos. El último grupo. Nuevamente, escojamos este material, con un solo clic desde fuera. Aquí estamos. Para que como se puede ver, cuando nuestro modelo está muy bien organizado es mucho más mejor para nosotros para poder hacer este tipo de operaciones. Así barra espaciadora Escape, Escape. Aquí estamos. Ahora sólo podemos eliminar esto, otro término, esto ya no es útil, así que lo borraré. Pero hay que estar al tanto de que aquí en nuestra bandeja de componentes, ese componente sigue ahí. Entonces si voy a mi casa, lo podemos encontrar aquí en la primera posición. Eso significa que podemos usarlo si lo necesitamos en otro momento. Eso es bueno. Pero en caso de que ya no necesitemos este componente, y no queremos que este componente ocupe memoria porque está ocupando la memoria, entonces si queremos borrarlo permanentemente, tenemos que simplemente seleccionarlo y decir Eliminar. Aquí estamos. Otra opción es ir aquí a este icono llamado detalles. Aquí, basta con hacer clic en puro y usado. Esto significa que cada componente, que no está en nuestro Canvas, que no se está utilizando para nosotros en nuestro dibujo. Haga clic en periodos y el uso estará encantado. Recuerda que para retrasar cualquier componente, no deben ser utilizados en nuestro dibujo. Bueno, así que juguemos correctamente a este chirrido. Por lo que lo seleccionaré y haré una rotación. Entonces cámara, proyección paralela, modo de vista superior. Y colocaré esta silla, por ejemplo aquí. Voy a hacer una copia aquí, y eso es todo. Por último, otro punto a tener en cuenta es que cuando descargamos cosas del almacén, si voy ahora a nuestra bandeja doc, veremos que tenemos diferente nuevo impuesto, que suelen ser diversos fortalezas, al menos los nombres. Si descubro este impuesto, vemos que no pasa nada en nuestro dibujo. Eso significa que este impuesto está completamente vacío. A lo mejor vienen de este componente que acabamos de borrarlo. Entonces si queremos borrar la pila para tener limpio nuestro dibujo, selecciono los tres de ellos. Botón derecho, impuesto retrasado. Aquí estamos. Apareció cualquier menú, lo que significa que esos puntos estaban totalmente vacíos. De lo contrario, nos habrían preguntado acerca mover la geometría dentro de esas etiquetas a otra etiqueta. Entonces estamos al final de esta clase. Te invito a seguirme y explorar estos almacén 3D. Se trata de una herramienta SketchUp súper potente. Y en la siguiente clase, veremos lo que se llama plugins. Los encontraremos aquí en almacén de extensión de ventana. Se llaman plug-ins y extensiones. Por eso espero que te guste la clase y te veo en el próximo episodio. 22. Complementos: Hola gente y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a hablar de los plugins o extensiones en SketchUp. Entonces tenemos que ir a ventana. Y aquí, justo después del almacén 3D, tenemos la extensión almacenada, otro almacén. Entonces si hago clic aquí, aparecerá otra pantalla en donde tengamos otra barra de búsqueda. Pero esta vez con el fin de obtener plugins o extensiones. Estos plugins o extensiones, como ya sabes, son una especie de herramientas nuevas, nuevas herramientas de barra para poder hacer cosas nuevas en un boceto. Por ejemplo, para dibujar algún tipo de curvas de mejor manera, no solo usando el arco o un plug-in para hacer simetrías, que ya sabes que tenemos que hacerlo en un boceto arriba con la herramienta de escala o un plugin para retrasar los puntos auxiliares o las líneas auxiliares. Cualquier cosa que puedas imaginar, alguien ha creado un plug-in. Por ejemplo, aquí podemos ver que tenemos este fregadero de vida lumen para SketchUp, que es muy, muy famoso porque te permite hacia tu modelo ya renderizado aluminio en tiempo real. Esos, esos plugins que tienen estos niveles gratuitos significa que por supuesto, no tienes que pagar porque encontrarás que algunos plugins son bastante caros o hay baratos y otros son solo libre. Entonces, por ejemplo, descarguemos este que se avecina y salva vidas para schizo. Con un solo clic. Entonces tenemos disponible aquí video con el fin de aprender a usar correctamente el plug-in, tenemos diversidad y el precio, el lenguaje de compatibilidad, todo lo que podemos decir Instalar. Sí. Entonces tenemos este mensaje. La extensión se ha instalado con éxito y ahora está disponible para su uso. Podemos cerrar o listo el almacén de extensión. Y de inmediato veremos en nuestro archivo SketchUp que hay una nueva barra de herramientas, Lumi en barra de herramientas de sincronización en vivo, tiene diferentes botones, diferentes opciones. Por supuesto, debemos aprender a utilizarlo correctamente. Y en este caso, tendremos que aprender sobre cómo usar también sombrío, que es otro software diferente solo para renderizar modelos 3D. Si te interesa aprender a usar lumen, tengo otro curso en donde de hecho, trabajamos durante el curso con estos Pabellón de Barcelona. Entonces se piensa por hacerlo justo cuando termines aquí. En fin, volviendo a nuestras cosas de plugin, si vamos a Window, nos encontramos con este extenso almacén y después de esta extensión almacén, tenemos la prórroga al año. Si hago clic aquí, puedo revisar todos los plugins que tengo instalados en mi SketchUp. Si quiero desactivar alguno de ellos, sólo tengo que ir aquí y hacer click sobre él y luego aplicar los cambios en este menú. También se puede ver este botón llamado Instalar Extensión. Esto se debe a que en el almacén de extensión Tenemos muchos plugins, pero no todos ellos. Si voy a Internet a una página llamada S GetLocation.com. Aquí encontraremos una gran cantidad de recursos relacionados con un boceto, consejos , foros, noticias, texturas, modelos, y por supuesto, también plug-ins. Tendrás que registrarte en este sitio web y luego iniciar sesión. Una vez que hayas iniciado sesión, puedes ir, por ejemplo, a la tienda de complementos y buscar un plugin específico, o puedes buscarlo aquí en la barra de búsqueda. Si voy aquí a popular, encontraré los plug-ins más populares aquí en esta biblioteca. Y por ejemplo, uno que puede ser muy útil, podría ser estos planes Béziers. Porque como ya sabéis, cuando tratamos de dibujar curvas en SketchUp, tenemos que usar el arco no es la mejor manera. Entonces si hago clic aquí y digo descarga, verás que nuestro archivo se está descargando en mi computadora. A la extensión de este archivo se llama RB set. Esta es la extensión para que se establezcan los plugins para un SketchUp. Una vez que el archivo ya está descargado, tenemos que volver a nuestro archivo de SketchUp. Y una vez aquí, vuelve a Window Extension Manager. Entonces tenemos que dar click en Instalar Extensión. Busca mi expediente, en este caso, Beziers line dot RB set. Haga clic aquí y abra. Entonces podemos ver aquí las costillas, spline ya instalada en nuestro boceto arriba. Ya puedo cerrar el Gestor de Extensión y veré una nueva herramienta de barras. Todos estos botones nos ayudarán a dibujar curvas una manera más sofisticada y de una manera más fácil también. Por supuesto, tendremos que aprender a usarlos adecuadamente. Así que resumiendo, tenemos dos formas para instalar plugins en SketchUp. Tenemos el almacén de extensión, que es una especie de forma nativa con el fin de instalar los plugins. Y tenemos la ubicación de boceto en Internet en donde vamos a conseguir un archivo de conjunto de RV. Y después tendremos que ir al Gestor de Extensión y decir extensión de instalación. Si quieres saber más los diez complementos más útiles en SketchUp, en mi opinión, lo puedes ver en otro curso que ya está publicado. Es un curso más largo. Y tienes tres clases solo para explicar esos diez complementos más poderosos en SketchUp, en mi opinión. Por lo que vamos a terminar la clase aquí y en la siguiente, veremos otra herramienta muy importante. Se trata de un TRE, llamado sombras con el fin de poner luz en nuestro modelo y trabajar con esos sedimentos. Para hacer esto de una manera más profesional, descargaremos también un plugin, que usaremos para colocar al Norte en nuestra posición deseada. Porque en SketchUp, el Norte se alinea automáticamente con la parte positiva de las espaldas verdes. Por eso me despido ahora y espero verte en el próximo episodio. 23. Sombras: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a ver la bandeja de sombras y la barra de herramientas de sillines, porque tenemos una barra de herramientas aquí, hacemos clic en el botón derecho y vamos a sillines aquí donde podemos poner, por ejemplo, esta barra de herramientas aquí, te recomiendo tenerla siempre activa porque es muy útil. Ahora vamos a la bandeja de sombras. Lo ampliaré, derrumbaré el impuesto. Y empecemos con la barra de herramientas. Aquí tenemos tres 0, pero antes que nada, vamos a abrir nuestro expediente. Aquí estamos. Y luego si hago clic en esta primera opción, por lo que nuestras sombras de altura, como se puede ver, activaré la luz del sol de un boceto, entonces se generarán algunas sombras. Se colocarán acuerdo con la posición, o mejor dicho, la posición automática del Norte en SketchUp, que se alinea con el lado positivo de la caja verde. Aquí están los nodos en un schizo, parte de eso, tenemos estas dos opciones. Tenemos los 12 meses del año de enero a diciembre. Tenemos las diferentes horas del día desde el amanecer hasta el atardecer. Entonces si coloco este bar, por ejemplo, en meses de invierno, enero o febrero, las sombras serán mucho más largas porque la posición del sol no será tan alta como lo es cuando está en verano. Si voy ahora a un mes de verano, agosto o julio, podemos ver que las sombras son mucho más cortas porque la posición del sol ahora es más alta y la luz viene de una manera más vertical. Si salto ahora a esta siguiente herramienta y juego con las horas, nos encontramos con la misma idea. Si voy a un muy temprano, nuestra cerca del amanecer, las sombras serán muy largas porque la posición del sol es muy baja. Y si me acerco al mediodía, cerca de las 12, digamos que el sol es mucho más alto y la luz viene de una manera más vertical. Si voy a la puesta de sol, entonces de nuevo, las sombras serán mucho más largas. Pero esta vez la luz viene de Occidente, que en SketchUp significa desde este lado de la pantalla, de la parte negativa de la X. roja Porque mientras actúe la rejilla, la parte positiva de la reacciona es el Norte, la parte positiva de la x roja es la parte negativa es Occidente, y parte negativa de los actos verdes es el Sur. Si voy ahora al sur de Australia, nos encontramos con el mismo fondo. Entonces esconde Santos, puedo activar o apagar las sillas de montar desde aquí. Entonces puedo cambiar el UTC dependiendo de qué parte del muro esté colocado. Y encuentro aquí las mismas herramientas sobre la hora, sobre la fecha, pero de una manera más precisa, puedo escribir aquí exactamente la hora con los minutos y el día y el mes. Además, puedo aumentar el brillo de la luz. Lo mismo con las sombras. Puedo hacer que las sombras sean más oscuras o más claras. Esta otra opción que hijo de repente no es importante. No es relevante en absoluto porque ya estamos usando el sol para sombrear. Y aquí nos encontramos con otras tres opciones. Podemos mostrar las sombras en los rostros, en el suelo. Y a partir de ediciones en caras significan que las sombras se están mostrando. Las fases de nuestros modelos. Por ejemplo, aquí en la planta baja del podio, si apago esta opción, esas sombras desaparecen. Así que siempre encendido. Otra opción en tierra significa que las sombras se mostrarán en este terreno imaginario, que es esta interminable llanura colocada en 000. Este plano es imaginario porque es transparente. Y si tenemos activa esta opción on-ground, funcionará como avión. Pero podemos encontrar algunos problemas. Por ejemplo, si estamos trabajando en diferentes niveles, algunos de ellos debajo de eso, ceros, ceros 0 nivel. Hagamos un ejemplo aquí. Borraré la superficie y luego crearemos otra. Entonces crearé otro nivel menos 0. Y mira lo que está pasando aquí. Tenemos un error. ¿Por qué? Porque por lo que tenemos este upsilon en tierra, SketchUp activo está mostrando la silla de montar en este terreno en 000. El sillín no se está metiendo en todo este demandé a apagar. Esta opción, y luego corrijo ese error. Pero ahora necesito crear mi propio piso, mi propia planta baja. Entonces algo así. Borra de nuevo la superficie. Si no lo necesito. Tal vez ampliar este piso y crear aquí otro. Con el fin de resolver este tipo de situación. Por último, encontramos estas obscenas llamadas telefónicas de Ed Dyess. Significa que si estamos trabajando solo con un borde, por ejemplo, esta opción ahora desde bordes no está activa. Por lo que esto no está generando ninguna silla. Pero si hago clic aquí, podemos ver que aparece una nueva silla de montar. Toma nota que esto no es una superficie, no es un volumen. Por lo que normalmente no es el tipo de dibujo que vamos a utilizar en un boceto. En todo caso, por lo que estamos trabajando con este Pabellón de Barcelona, no necesitamos de ADS y voy a encender el suelo de SketchUp. Bueno, lo último de esta clase sería colocar al Norte en la posición correcta acuerdo a su realidad. Para hacer esto, necesitaremos descargar un nuevo plugin. Entonces lo tengo ya en mi archivo de boceto. Es éste. El nombre es solar norte. Quieres conseguirlo. Tienes que ir a almacén de extensión de ventana aquí, ¿verdad? Apenas solar al norte. Entrar. Aparecerá que es totalmente gratuito. Con un solo clic y luego simplemente haga clic en Instalar, luego podremos cerrar el almacén de extensión y esta nueva barra solar norte aparecerá en tu pantalla. Aquí encontramos dos opciones. El primero, solo exhibe el Norte. Haga clic aquí. Veremos por esta línea naranja donde se posiciona el Norte, como te dije antes, se alinea con la parte positiva de los actos verdes. En caso de que queramos cambiar esa posición. Tenemos este segundo botón configurado Norte, hago click aquí, y luego aparece este ciclo fin de probar la nueva dirección. Si voy a la bandeja doc y mostraré la etiqueta de imagen, veremos aquí la posición real del norte. que pueda ir a cámara, proyección paralela luego vista superior, y voy a hacer clic aquí para seleccionar mi primero. Entonces puedo rotar este ciclo con el fin elegir la posición correcta para este segundo, digamos aquí. Y si me alejo ahora, verás cómo ahora el Norte tiene esta nueva dirección, que es la correcta. Puedo ocultar la imagen de nuevo. Puedo apagar la opción de nodos de visualización. Puedo ir a cámara, desseleccionar perspectiva, de nuevo, orbitar un poco. Y ahora la posición de nuestras sillas de montar está en más alto de acuerdo a su realidad, lo cual es un punto muy importante cuando estamos trabajando con este tipo de proyectos. Podría jugar, por ejemplo, ahora con este bar, si no quiero a mi hijo tan cerca de la puesta de sol, puedo cambiarlo un poco y tendré una visión real de lo que está pasando con el luces en mi edificio. Bueno, espero que te haya gustado esta clase. Te invito a descargar este plug-in llamado solar norte. Practica con él. Y te veo en el próximo episodio. 24. Secciones: Bienvenido a esta nueva clase en donde vamos a ver la sección de herramientas. Lo podemos encontrar aquí en el plano de sección de la barra de herramientas principal, o podemos ir con el botón derecho y hacer visible esta barra de herramientas de sección. Aquí tenemos cuatro opciones, no sólo una. Y como se puede ver en este momento, el tercero y el cuarto ya están activos. Entonces, antes que nada, borraré estos elementos porque ya no los necesitamos. Voy a apagar las sombras porque hacen que mi tarjeta gráfica sea más baja. Para una mejor comprensión de esta herramienta, comenzaremos con esta cajita. Entonces si elijo el primer plano de sección opción, entonces se me pedirá que seleccione un plano para esa sección. Digamos por ejemplo, este verde, que es ortogonal, un verde actúa un clic y luego tengo que elegir un nombre y una sección de símbolo uno, símbolo número uno está bien para mí. Ya lo veré aquí. Tenemos este plano de sección en color naranja y mira cuánto tiempo es. Esto se debe a que el plano de sección está obteniendo la longitud de todo lo que encuentra en el dibujo. Por lo que aquí el límite está marcado por el pabellón. Al mismo tiempo, podemos ver que aquí tenemos la sección y se ha creado algún nuevo color en esta zona. Entonces si hago clic, por ejemplo, en esta segunda opción, mostrar plano de sección, ya está activo. Pero si apago, entonces ya no vemos ese plano de sección naranja. Está ahí, pero no es visible. Si no queremos ver el resultado de ese plano de sección, entonces tenemos que ir a la tercera opción y apagarlo. Ahora, como se puede ver en nuestra cola, ya no hay sexismo en absoluto. Volveré a mostrar esta sección cortada, y luego vamos a la cuarta opción, Display section fill. Ahora está activo, pero si apago, entonces lo verás aquí. Ya no tenemos ese relleno alrededor de esta zona. Tenemos este axioma, pero no tenemos el campo. Por lo que encenderé eso se coloca sexo y aviones. Y mira, porque este elemento funciona como cualquier elemento en un SketchUp. Quiero decir, puedo seleccionarlo y luego está en azul y puedo moverlo también. Puedo moverlo. Y entonces el plano de sección va por esta x verde y por supuesto mi modelo en este caso el cubo está siendo afectado. Pero si voy aún más lejos, este avión de sección finalmente llegará a mi pabellón. Y entonces podemos ver aquí cómo es cortar nuestro modelo. Entonces volvamos a nuestra cola. Con un solo clic aquí. Y una vez seleccionado el plano de sección, si hago clic en la parte inferior derecha de mi mouse, tengo algunas opciones interesantes como reversa. Si hago click en reversa, el plano de sección ahora está mirando hacia el otro lado. Como se puede imaginar, estos pueden ser muy interesantes en algunos casos, derecha, inferior e inversa otra vez. Otra opción podría ser Alinear, Ver, hago clic aquí, y luego la cámara está mirando exactamente a mi plano de sección. Si al mismo tiempo voy a la proyección paralela de cámara, entonces tengo la sección típica que puedo utilizar, por ejemplo, en dibujos arquitectónicos. La última opción interesante aquí, abajo derecho es crear grupo a partir de una rebanada. Si hago clic aquí, entonces mi plano de sección ha creado una nueva geometría dentro de un nuevo grupo. Desactivaré esta segunda, tercera opción. Y se puede ver que está yace aquí perfectamente. Podemos seleccionarlo y podemos moverlo fuera de mi cola. Esto es solo el resultado de cortar mi plano de sección con mi cola, pero solo en dos dimensiones, este dibujo, que se hace simplemente agregando sí, No superficies. No olvides que está dentro de nuestro grupo. Tengo que ir dentro de este grupo para seleccionar el escape geométrico. Y ahora veamos cómo podemos hacerlo si queremos hacer un plano de sección. Pero solo en una parte del dibujo. Quiero decir, imagina que tenemos esta q nada aquí. Pero por ejemplo, aquí, borraré estos elementos. Ahora, quiero seccionar esta Q, pero no el epitelio. Entonces iré a Sección Plano color verde, con un solo clic. Pero cuando pongo el nombre y el símbolo, mi avión de sección está recibiendo todas las drogas solo. Soy sección en la cola y el epitelio. Entonces para hacer esto, borraré esta primera sección, la segunda también, porque no funciona como yo quiero. Y luego debería ir a mi cola botón derecho seleccionado y hacer un grupo. Una vez que haya hecho un grupo, entraré. ¿ Entonces es el momento, el momento correcto para usar este axioma? Abundancia. Nuevamente, el color verde. Y como se puede ver ahora, el plano de sección encaja con la caja de mi grupo, no va más. A lo largo del dibujo, selecciono el nombre y el símbolo. Vale, aquí estamos. Ahora, si quiero jugar con este plano de sección, tengo que ir dentro del grupo y mover mi segundo avión en mi posición DSLR, escape Spacewar. Hagamos lo mismo ahora con nuestro pabellón. Ve a mi bandeja doc y mostraré mis techos. Entonces tengo que crear una caja, botón derecho, hacer grupo. Una vez que tengo mi grupo creado, entro y luego está el momento Kodak para usar este juego axioma, elijo el color correcto, en este caso, la sección verde de un nombre para el símbolo. Como se puede ver, la sección encaja exactamente con la caja del grupo que acabo de crear. Ahora, puedo seleccionar este plano de sección M para el movimiento, y muevo mi plano de sección por el cuadro verde. Aquí. Podría ser una buena posición. Haga clic en la vista de línea inferior derecha. Entonces puedo ocultar este plano de sección y todo el resto a la vez. Y podría acercar para ver los resultados. A lo mejor quiero activar la sección, llenar. Con un solo clic aquí. Así que ahora es sólo cuestión de jugar con las diferentes opciones. Si orbito, digo que quiero ver ese plano de sección que seleccioné. Para seleccionar ese plano de sección, tengo que ir primero dentro del grupo. Entonces selecciono este número para sexo y jugando botón derecho. Y digamos Create Group from Slice. Haga clic, se crea el grupo. Lo podemos ver aquí. Pero para seleccionarlo, ocultaré el plano de sección y las etiquetas de sección. Ahora puedo seleccionarlo mucho más fácil. Aquí está. Entonces puedo decir Editar, Cortar, salir de este grupo y decir Editar, Pegar para colocarlo justo fuera del grupo. Aquí tenemos el resultado. Como se puede ver, es una sección longitudinal la cual puede ser muy útil para nuestros dibujos arquitectónicos. Veremos en un futuro cómo exportarlos en otros formatos. Bueno, ya hemos visto todas las cosas principales de esta herramienta, la herramienta de selección. En la siguiente clase, veremos esta bandeja de mareas, que está algo relacionada con la sección. Debido a que una parte de poder hacer muchas más cosas, podremos tener el grueso del corte de la sección y el color. Espero que te haya gustado la clase, y espero verte en el próximo episodio. 25. Estilos: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a hablar de los estilos. Se puede ver aquí el estilo callejero o pluma. Y vamos a utilizar también estas barra de herramientas llamadas estilos. Ya lo hemos utilizado durante el curso, principalmente con los rayos X, pero durante esta clase, exploraremos el resto de las opciones. Entonces, antes que nada, borraré esta rebanada de la clase anterior, y vamos a centrarnos en el estilo recto. Como se puede ver, la configuración de la bandeja es la misma que siempre. Tenemos aquí, el menú principal con el nombre del estilo que estamos utilizando en este momento. Estilo sencillo. Aquí tenemos una descripción, colores de fase predeterminados de piel y color de fondo gris. Y aquí tenemos un pequeño cuadro que representa esos colores, tendrá el blanco para el color frontal. Tenemos este tipo de gris para el color buck. Entonces tenemos el cielo azul y tenemos este tipo de color de fondo gris. Del lado derecho, podemos encontrar la posibilidad de crear un nuevo estilo o actualizar los cambios que hacemos en este estilo. Después a continuación encontramos tres opciones. Seleccionar, Editar sin mezclar. Si empezamos con select, entonces nos encontramos con la casa, lo que significa que si hago click aquí, encontraré los estilos que se han utilizado en nuestro modelo actualmente, solo este estilo sencillo. Si expando esta clave, encontraré más opciones, por ejemplo, estilos y luego diferentes carpetas en las que se organizan diferentes tipos de estilos. Quiero decir, por ejemplo, este primero se llama estilos surtidos. Si entro, entonces puedes ver diferentes opciones con el fin de transformar los colores de nuestras superficies, cielo, fondo, ideas, etcétera. Por ejemplo, si hago clic aquí, se puede ver la sección de resultados ahora está activa, por lo que la borraré. Tengo que ir en este grupo seleccionado y retrasado. Lo mismo. Aquí. Puedo ir en un paso atrás y luego vamos a la, otra carpeta, conjuntos de colores. Aquí, encontraremos más opciones, esta vez, menos artísticas, porque aquí sólo estamos cambiando los colores. Un paso atrás. Entonces, estilos predeterminados. Aquí encontraremos el que ya está cargado automáticamente aquí llamado estilo simple. Un paso atrás. Más modelado, nos encontramos estas tres opciones un esbozo en esto. Aquí. Este estilo está funcionando principalmente con los bordes, no con las superficies. Entonces es algo interesante, por ejemplo, este llamado Elbrus, mira lo que está haciendo. Este otro en todo el mercado. Por lo que aquí te recomiendo explorar todas las posibilidades para encontrar las que más te gusten. Ahora, si vuelvo a mi casa, al cuadro de la casa, con un solo clic, encontraré aquí todos los estilos que he estado usando en nuestro modelo. Si quiero recuperar mi estilo sencillo, sólo voy a hacer click aquí. Aprendamos ahora cómo hacer cambios en un estilo. Por ejemplo, éste, debería ir a Editar. Y aquí encontraremos diferentes opciones. El primero está en los ajustes. Por lo que vamos a arreglar principalmente los bordes con el fin de entender mejor este menú. Vamos a la cola. Si apago estos bordes, como se puede ver, los bordes interiores de la cola han desaparecido, pero no los bordes exteriores. Esto se debe a que los bordes exteriores se llaman perfiles FHIR. Si apago perfiles, entonces no tengo bordes en absoluto. Mi consejo aquí es hacer click en Agregar sí, y hacer click fuera de perfiles. ¿ Por qué? Debido a que los perfiles son un poco más gruesos mirados si aumento este grueso en lugar de dos, digamos diez Enter, se puede ver claramente cuáles son exactamente los perfiles. Si vuelvo a dos y luego apago los perfiles, verás cómo la línea exterior ahora es como más delgada, no tan gruesa como antes. Nuevamente, encienda, encienda, apague. La siguiente opción se llama configuración de fase. Aquí podemos cambiar el color frontal de cualquier superficie y el color posterior. Diferente color ahora es blanco y el color negro es una especie de gris. En mi opinión, este color debería ser más colorido para distinguirlo mejor. Por ejemplo, éste. Ahora no podemos ver este color porque todas las superficies tienen el color frontal frente a nosotros. Pero por ejemplo, si selecciono éste y digo las fases inversas del botón derecho, veremos mejor este color. Es bueno tener un color colorido en el color de la parte posterior para cambiarlo cuando sea necesario. Porque a veces un SketchUp pone automáticamente el color de espalda frente a nosotros, y esto puede producir algún tipo de errores cuando aplicamos materiales. Entonces ahora por ejemplo, aunque estemos lejos del modelo, podemos distinguir perfectamente que aquí tenemos una fase que necesita revertir. Para que pueda ir a la derecha botón inverso fases. A continuación, las opciones llamadas estilo son las que tenemos aquí en esta barra de herramientas. Lo veremos más tarde. Así que vamos a saltar al siguiente en donde podemos cambiar el color del fondo, el color del cielo, o incluso el suelo, el fondo ahora es este gris. Como ya sabéis, este fondo no es un avión. Pongamos primero la cámara en perspectiva. Entonces estaba diciendo que este fondo no es un plano, es sólo el color de la parte inferior de la esfera. El cielo es esfera. Tenemos aquí una especie de esfera de cielo. La parte superior es este tipo, y la parte inferior tiene este tipo de color de fondo, el cielo también. Podemos apagar si no lo queremos o encenderlo. Esta última opción es para interruptor en el plano del suelo. Aquí tenemos este tipo de verde. Podemos cambiarlo. Vamos a poner array. De acuerdo, entonces podemos cambiar también su transparencia. Este plano es interesante para poder detectar cuando uno de nuestros modelos no está bien colocado en el suelo, como se puede ver aquí. Por ejemplo, este elemento está por debajo del suelo. Gracias a este plano terrestre, podemos verlo perfectamente. En cualquier caso, no lo uso en mis proyectos, así que prefiero apagarlo. Vamos con ajustes de marca de agua. Aquí. Podemos arreglar marcas de agua en nuestro archivo en caso de que queramos generar alguna imagen JPEG, por ejemplo. Entonces deberíamos ir aquí en marca de agua, elegir nuestra imagen, y luego tenemos diferentes opciones. Empezaremos con el nombre. Podemos poner esa imagen de fondo o overlie, digamos overlie. A continuación, podemos crear una máscara y jugar con la transparencia, digamos a continuación. Entonces aquí estas opciones son interesantes. Primero de ellos es un estirado para caber la pantalla. Después hemos titulado a través de la pantalla, se puede ver la diferencia o posicionado en la pantalla. Coloquemos la imagen aquí en esta esquina. Y entonces podemos cambiar también la escala Finis. Y aquí estamos. En caso de que queramos borrar esta marca de agua, sólo tenemos que ir aquí al símbolo menos y decir marca de agua retrasada. Sí, la última opción se llama configuración de modelado. Aquí encontrarás la configuración de muchas cosas cuando estamos dibujando. Por ejemplo, cuando seleccionamos algo está en azul, cuando miramos, algo está en rojo, las guías son negras, la sección activa es naranja, como puedes recordar de la otra clase, el campo de sección está en este tipo de gris, las líneas de sección, y estamos hablando de Sección en negro. Y esta opción es interesante en mi opinión, porque aquí podemos cambiar el ancho de esa línea de sección para que sea más delgada o más gruesa, el resto de las opciones no son muy útiles. Así que vamos a ir a esta última mezcla de menú. Aquí, encontrarás opciones con el fin de mezclar diferentes estilos por completo y crear uno nuevo. En mi experiencia, no lo he usado tanto, así que creo que no es muy útil. Así que vamos a saltar. Resumiendo, hemos hecho algunos cambios en nuestro estilo ¿verdad? Ahora, por ejemplo, no tenemos perfiles. Aquí, hemos cambiado el color de la espalda. Aquí. Todo es igual. Entonces si queremos crear un nuevo estilo con estos cambios, tendremos que ir aquí, crear nuevo estilo. Pero si lo que queremos es actualizar este estilo con estos cambios, entonces sólo tenemos que hacer click aquí. Vamos a crear un nuevo estilo. Así que un clic aquí, y luego para no repetir el mismo nombre, SketchUp ha creado este nuevo nombre, estilo simple uno. Si voy a Seleccionar ahora encendido, hago clic en la casa, encontraremos el estilo sencillo y el de estilo simple, que tiene los nuevos cambios. Entonces ahora puedes entender mejor esta barra de herramientas, ¿verdad? Porque aquí lo que estamos haciendo es jugar con algunos estilos diferentes. Normalmente usamos estos, decimos que con texturas porque queremos que nuestro modelo sea sólido y queremos ver las texturas a la perfección. Pero podemos cambiar, por ejemplo, dos aquí llamados monocromo, en donde nuestro modelo será canción solo con un color frontal en el color trasero. Entonces podemos ir a decir que en donde las texturas se transforman en colores, entonces tenemos esta línea Haydn o el wireframe. Si vuelvo a la, decir que con texturas, entonces como ya saben, podemos usar la opción de rayos X o los bordes traseros. Entonces estas son las cosas más importantes de la bandeja de estilo. Te invito a crear tu propio estilo. Intenta personalizarlo para que te sientas cómodo cuando estás modelando. Y te veo en la próxima clase hacia adentro. Vamos a aprender sobre esto. Desde bandeja, es una herramienta muy interesante y potente en SketchUp. Está relacionado con estas otras herramientas y nos permitirá crear diferentes, digamos, imágenes de nuestro modelo utilizando en cualquiera de esas imágenes, diferentes opciones. Por ejemplo, una posición diferente del sol en una imagen podemos utilizar una sección en otra imagen. Aviso axioma, diferentes perspectivas, etcétera, etcétera. Por eso me despido ahora y espero verte en la próxima clase. 26. Escenas: Hola gente y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a hablar de la bandeja de escenas. Ya está abierto. Aquí puedes ver que tenemos dos opciones. Crear una escena o retrasado, o eliminar. He visto a la misma hora aquí, podremos mover la escena hacia abajo o hacia arriba. Así que vamos a crear nuestro primero como pecado. Estamos aquí en esto, digamos vista dibujada. No tenemos los Santos en todas las capas están activas excepto la imagen. Entonces digamos que en una escena, como se puede ver aquí, se ha creado el pecado número uno. Si voy aquí entonces para mostrar detalles, entonces verá a continuación el nombre del pecado. Por supuesto que podemos cambiarlo aquí. Y las propiedades para guardar aquí tenemos una lista sobre todas las cosas que podemos guardar en nuestra escena, la ubicación de la cámara. Por supuesto, en este caso, esta vista de dibujo, geometría oculta de nivel superior, objetos ocultos, cuando yo, algo y digo esconderse, patos miscibles está hablando aquí de nuestra bandeja fiscal. Planos de sección activa. Aquellas de aquí, un estilo y tenedor, los estilos que vimos en la clase del último día. Y la niebla, que es otra bandeja, muy fácil. Los ajustes de sombra relacionados con esta barra de herramientas y la ubicación de acceso. Esto se relaciona con la posición del acceso general. Este es el que se puede cambiar usando este otro eje de herramienta. Así que ahora vamos a mover la cámara, por ejemplo, aquí a esta posición. Orbito. Subo la cámara. Aquí más o menos. Yo digo que quiero poner las sillas de montar. Un clic. Puedo mover las sombras si prefiero ser más así o lo que sea, entonces digo añadir un pecado. Ahora tenemos una escena número dos. Si hago clic dos veces a una escena número uno, recuperaré esa posición de la cámara, pero también, Las sombras están apagadas y el resto de las propiedades utilizadas en estas escenas se cargarán fácilmente. Saltemos ahora a la barra de herramientas principal. Y aquí encontraremos tres botones para poder trabajar con esto, ya que el primero es la posición de la cámara, el segundo nos permitirá mirar a su alrededor desde nuestro punto estacionario. Aquí. Con esta fe, podremos caminar alrededor de una superficie. Entonces vamos a usarlo. En primer lugar, colocaré la cámara, digamos aquí. Como se puede ver, una persona ha sido colocada en ese punto. Aquí en la barra de medida, podemos ver la altura del ojo, 3.23 metros. Esto se debe a que aparte de lo alto de la persona, tenemos por completo la altura del podio. Además, el ojo ya está activo automáticamente, por lo que puedo mirar a su alrededor sin aflojar ni cambiar la altura de mi ojo. Se puede ver que ese alto está congelado a 3.23 metros. Si quiero caminar por ahí, entonces hago clic en el quinto un solo clic y mantengo presionado mi botón izquierdo. Como pueden ver ahora, tenemos esa cruz y puedo mover los pies delante o hacia atrás. En nuestra posición relativa a esa cruz. Puedo ponerlo también a la izquierda de la cruz o a la derecha de la cruz. Si pongo mis pies frente a la cruz, me moveré en esa dirección. Si pongo un campo lejos de la cruz, iré muy rápido. Si pongo sus pies cerca, cerca de mi ropa, iré tan bajo. Una vez que llego a este muro, selecciono DI y giro mi, digamos cuello por buscar a este otro lado. Bueno, imagina que ahora me gusta esta vista y quiero guardarla, pero hagámoslo aún mejor. Entonces diré sombras encendidas, ajustaré esas sillas de montar. Bueno. Ahora, digamos que no nos gusta este cielo azul. Por lo que voy a ir a Estilos editar y modificaré este estilo. Entonces apagaré el cielo. Ahora. Tenemos el color del fondo, ese gris. Yo también lo modificaré. Por lo que un solo clic aquí. Quiero ese fondo completamente blanco. Aquí estamos. Ya terminé con los estilos. Así que ahora es el momento correcto para salvar estos nuevos es el pecado. Haga clic aquí. Tengo esta advertencia que estás creando o actualizando SE ve en media nota guardada. Los cambios que has hecho a tu estilo son ciertos. Hemos hecho algunas cadenas a nuestro estilo, pero no las salvamos. Entonces aquí, SketchUp nos está preguntando si queremos guardar que el estilo como un nuevo estilo, o queremos actualizar que seleccionó un estilo, o no queremos hacer nada. Digamos que queremos guardar un nuevo estilo porque tal vez esa configuración del estilo más nuevo, queremos usarlo en otra lección. Así que crea una escena. Aquí lo tenemos alejar. Y vamos a crear el último. En este caso, utilizaré un plano de sección. Pongámoslo aquí, por ejemplo, nombre la sección cinco. Lo seleccionaré M para seguir aquí, por ejemplo, podría estar bien. Entonces la parte inferior derecha alineada vista zoom. Puedo ocultar el plano de sección, nadando un poco. Una vez aquí podríamos volver a ir a un estilo editar ajustes de modelado. Y tal vez nos gustaría cambiar aquí el ancho de esta línea de sección. Imagina que lo queremos más grueso. Entonces pongamos cinco en lugar de tres. O imagina que lo queremos más delgado. Así que pongamos uno en lugar de tres ya que estamos usando esta opción para mostrar el campo de sección, tal vez la línea podría ser este tema. Entonces, una vez que estemos contentos con el resultado, diré crear otro pecado. Nuevamente. Hemos hecho algunos cambios en nuestro estilo y tenemos que decidir si queremos crear un nuevo estilo, actualización, el que ya tenemos, o no hacer nada. Aquí, voy a decir que no hagas nada. No quiero crear otro estilo y no quiero actualizar el que tenemos. Así que crea una escena y aquí tenemos nuestro cuarto un pecado. Ahora, si queremos ordenar, esto es ya que podría, por ejemplo, seleccionar un número para ir aquí y subir esta cosa. Además, si no me gusta ninguna de estas escenas, por ejemplo, la número dos, porque si voy allí, encontraremos que no usamos las herramientas de la cámara. Entonces nuestra posición no es muy precisa. El cielo es azul. Bueno, quizá no nos guste. Después vamos al símbolo menos. Quitar un clic de pecado. ¿ Quieres eliminar una escena número dos? Sí. Para que como pueden ver aquí, el único problema podría ser que si me muevo a una escena, a otra, estoy cambiando las sillas de montar. Estoy cambiando los planos de sección, los estilos, muchas cosas. Entonces mi consejo es crear uno un pecado que nos llamará hogar. Y esto se ve funcionará como, digamos, un punto de partida. Entonces aquí tenemos nuestro estilo en su forma normal con este fondo en gris, con el cielo azul. No tenemos las sillas activas. No hemos escondido ninguna capa, etcétera, etcétera. Y a partir de aquí, todavía puedo seguir trabajando sin ningún problema. Entonces si quiero cambiar el nombre, debo mostrar los detalles. Ve al nombre aquí, ¿verdad? Por ejemplo, home Enter, y aquí estamos. Ahora, te invito a crear tus propios pecados, pero trata de hacerlo usando las diferentes propiedades que se pueden utilizar como los docs, como los estilos, como los sillines, como los elementos ocultos. Y no te olvides de crear otro como pecado, llama a casa, donde puedes volver siempre por tener un mejor flujo de trabajo, bien cronometrado para decirlo. En la siguiente clase, veremos cómo crear animaciones. Usaremos las escenas para crear esas animaciones. Entonces será una especie de parte número dos de esta clase. Adiós, adiós, y nos vemos pronto. 27. Animaciones: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a ver las animaciones. Las animaciones no están completamente relacionadas con sus pecados. Entonces aquí, si voy a mi casa como pecado, y luego voy a mi escena número tres, se puede ver cómo la cámara se está haciendo como un viaje. Si voy ahora a una escena número cuatro, hay otro viajando. Entonces esto es lo que va a ser grabado por un SketchUp para crear las animaciones. Si vuelvo a ir a Home, entonces hago clic en la vista. Aquí encontraremos unas emisiones. Desde aquí podemos agregar una actualización de escena, retrasado cosa normal sobre una, ya que aquí tenemos play y ajustes. Ambas opciones son las cosas interesantes aquí en este menú. Si voy a ajustes, abriré el modal informándote, que también se puede encontrar en ventana. Y aquí encontramos animación. Aquí tenemos dos oxígenos, una escena transiciones, y un retraso en el pecado. Tengo que decir que un SketchUp no es muy poderoso en cuanto a animaciones, pero aún así, podemos hacer algunos ajustes. El escenario transiciones es el tiempo se consume de una escena a otra. Aquí, se dice en dos segundos, pero será mucho más mejor si aumentamos este tiempo de transición, digamos, por ejemplo, seis segundos, entonces tenemos el mismo retraso. Este es el tiempo consumido cuando llegamos a la siguiente, como se ve aquí, se establece en 1 segundo. Quizás sea mejor si configuramos esto en 0, entonces la animación será más fluida. Podemos cerrar este menú. Ahora, veamos el nuevo resultado. Entonces mira la animación, juega , comienza en casa. Después vamos a la C Número Tres. Mucho más mejor, tenemos más tiempo. Después va a una escena número cuatro. Detendré la animación. En mi opinión, el problema aquí es que de un pecado número tres, número cuatro, digamos que el camino es difícil para la cámara, para ser honesto, no tiene mucho sentido. Entonces borraré un número de escena por retrasado un pecado. Sí. Y desde una escena Número tres, crearé otra con mucho más sentido. Entonces voy a mi herramienta de trabajo. Vayamos por ejemplo. Aquí. Entonces voy a crear otro como se ve aquí. Ahora puedo usar mi ojo, nuevo, la herramienta Warp. Enfrentaré esta puerta. Tratemos de poner la cámara más aquí. Esto es importante y la posición de la cámara. Una vez que estemos bien colocados, vamos a crear otra escena, una escena número cinco. Pero mira que olvidé a propósito abrir las puertas. Por lo que debería ir a mis componentes dinámicos, interactuar y abrir estas puertas. Entonces tendré que actualizar mi escena. Número cinco, ¿verdad? Por lo que sólo tengo que ir a un C Número cinco, fondo derecho. Actualizar un pecado, luego decir Actualización. Y eso es todo. Trabajemos dentro del pabellón. Nuevamente. Mi herramienta de trabajo, entro. Una vez que esté aquí, usaré mi ojo para terminar mirar este interior aquí si quiero, puedo cambiar las sillas de montar, por ejemplo aquí. Y voy a crear estos últimos SEM. Vayamos a Home y luego veamos el juego de animación. Bueno, podemos ver que vamos a la siguiente escena, ver número tres ahora como ver número cuatro. Ahora aquí está la parte difícil, es C Número cinco, no está mal. Y ahora entramos a una escena, la piedra número seis. Entonces, una vez que estemos contentos con el resultado, queremos crear un archivo de video. Entonces tenemos que ir a File Export. Y mencionó, aquí encontrarás la oportunidad darle un nombre al archivo, digamos video. Como se puede ver, el formato será mp4. Podemos ir a opciones. Aquí podemos cambiar la resolución y la velocidad de fotogramas. 24 cuadros por segundo es bueno. Podemos decir, si queremos bucle el video al inicio, visto, mejor decir que no. Y aquí, y el renderizado está bien para evitar ver demasiados píxeles en la dirección, digamos que está bien, y exportar. Se dice que ya hay un archivo llamado video. Entonces diré que no, y cambiaré el nombre de video para exportar. Tomaría algún tiempo, tal vez alrededor de diez minutos. Por lo que voy a cortar el video aquí. Una vez que el video ya esté renderizado, podemos abrirlo y luego veremos el resultado final. Aquí nos estamos moviendo lentamente. Ahora, la parte difícil, estamos frente a la entrada. Ahora. Vamos lentamente dentro del pabellón y las sombras están cambiando. Bueno, como se puede ver, un SketchUp no es tan poderoso en cuanto a animaciones. Esta es una especie de boceto. Mi consejo aquí es que si realmente te interesa crear una buena animación, deberías usar otro software, por ejemplo, Lumia. De hecho, tienes otro super buen curso sobre sombrío 11 ya publicado, que tiene lo bueno que se hace, tomando el Pabellón de Barcelona así como nuestra referencia. Entonces digamos que eso es como la segunda parte de este curso. Bueno, es hora de decir adiós. En la próxima clase, veremos todo sobre códigos y texto. 28. 28 dimensiones: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase. Hacia adentro, vamos a ver la herramienta llamada demencia. Lo podemos encontrar aquí en esta posición en la barra de herramientas principal también. Cuando estamos utilizando esta herramienta, debemos ir aquí, un solo clic y luego abriremos el menú de información del modelo. Aquí tenemos diferentes opciones y una de ellas es demencias. Desde este menú, podremos editar nuestras dimensiones. Les recuerdo que este menú, el menú info modelo, lo podemos encontrar también aquí en el modelo de ventana. Así que vamos a crear nuestra primera dimensión. Por lo que un solo clic. Entonces elegimos el 1.2do. Yo muevo sólo mi ratón y coloco la dimensión. Por ejemplo, aquí. Hagámoslo de nuevo, 1.2nd, sigo el acceso y después elijo mi posición. Aquí. Agradable. Ahora tenemos dos dimensiones y vamos a editarlas. Por lo que vamos a la información del modelo. Y aquí podemos encontrar que estamos utilizando este momento datos Homer texto 12 puntos para el tamaño y el color es este tipo de negro. Por lo que si queremos cambiarlo, debemos hacer click aquí y simplemente seleccionar otra fuente. Por ejemplo, digamos Arial. Aquí tenemos más opciones en cuanto a esta fuente. Por ejemplo, éste y el tamaño, digamos diez. De acuerdo, si queríamos cambiar el color, un solo clic y podemos escoger, por ejemplo, este rojo, ¿de acuerdo? Pero como se puede ver ahora, los cambios aún no están en nuestro dibujo. Por lo que debemos ir a seleccionar todas las dimensiones. Con un solo clic. Ahora las dimensiones están en azul porque han sido seleccionadas y ahora actualizan las dimensiones seleccionadas. Ahora los puedes ver en rojo porque cambiamos el color y con esa fuente y tamaño diferentes, siguiente opción que encontramos se llama líneas de líder. Podemos ampliar esta tecla y encontraremos diferentes opciones conocidas slash, dot, flecha cerrada y flecha abierta. Imagina que usamos, por ejemplo, si queremos ver los cambios, ya sabes que tenemos que ir a seleccionar todas las dimensiones primero y luego actualizar las dimensiones seleccionadas. Y podemos ver ahora cómo estas líneas líderes están terminando con puntos en lugar de flechas cerradas. Podemos hacerlo de nuevo. Por ejemplo, use slash. Se puede ver aquí, depende de nuestro gusto. Siguiente opción se llama dimensiones. Tenemos dos opciones alineadas a una pantalla, alineadas a línea de cota si elegimos alinear a pantalla. Como se puede ver ahora, el texto siempre está mirando a la cámara. Cuando leo los textos, todavía está frente a la cámara. Por otro lado, si elijo línea bidimensional alineada, y de nuevo selecciono todas las dimensiones y actualizo seleccione las dimensiones. Ahora el texto está alineado a la línea de cota. Y si quisiéramos leerlo correctamente, iríamos a esta vista superior. Aquí estamos. Además, podemos colocar ese texto fuera como está en este momento, centro, lo vemos aquí. Así que resumiendo, esas son las opciones de edición sobre las dimensiones aquí en un schizo. Además de esto, tenemos esta demencia experta y ajustes. Voy a hacer clic en él y luego aparece este menú y está marcado. Entonces radio, diam, prefijo. Esto tiene que ver con los círculos. Cuando estemos dibujando círculos, dibujaré uno y usaremos la herramienta de cota un clic. Entonces muevo el ratón. Se puede ver este prefijo, diámetro D, un prefijo de diámetro en mi dimensión. Si no me gusta este prefijo, de hecho, tampoco me gustó, entonces tengo que apagarlo. Eso es todo. El resto de las opciones no son importantes en mi opinión. Por lo que voy a cerrar el menú. Entonces vamos a terminar la clase aquí. Como se puede ver, las dimensiones en SketchUp son muy, muy fáciles. De hecho, en mi opinión, es más interesante ir a otro diseño de luz de software para crear diferentes plantas, tal vez organizadas en una especie de presentación, nuestro proyecto. Y entonces podríamos usar la herramienta de dimensión en munición, digamos de manera precisa. Por eso espero que te haya gustado la clase y te veo en el próximo episodio. 29. TEXTO: Hola gente y bienvenidos a esta nueva clase. Hacia adentro, vamos a ver las herramientas relacionadas con el texto tendrán dos herramientas. Éste aquí llamado Texto y éste otro, textos 3D, como lo hicimos en la clase antes, tendremos que ir al panel de información del modelo. Y luego tenemos aquí, esta vez la opción llamada texto. Este menú nos ayudará a editar nuestros textos. Como se puede ver, tenemos el texto en pantalla y el texto líder, diferentes tipos de textos. Y agregaré otro llamado textos de superficie. Eventualmente aquí podremos editar las líneas de directriz. Para que como se puede ver, funciona más o menos igual que las dimensiones. Entonces, antes que nada, borraré mis dimensiones. Entonces iré al texto. Y aquí empezaré a usar el texto en pantalla. Para poder utilizar este tipo de texto, solo tengo que hacer click sobre mi lienzo en un lugar donde no tengo geometría. Por ejemplo, aquí, con un solo clic, entonces tengo que entrar en mi texto, digamos el Pabellón de Barcelona. Entonces tengo que ir a seleccionar. Y aquí estamos. El asunto de estos textos es que como se puede ver, cuando leo, siempre está frente a la cámara. Si quiero editar este texto, tengo que ir aquí, pantallar textos, y luego hacer clic en las fuentes y seleccionar mi fuente deseada. Por ejemplo, digamos libro y pika, normal diez puntos. Vale, el color es negro. Si quiero cambiarlo, pincha aquí y selecciona tu nuevo color. Y si quiero subir estos cambios en mi lienzo primero, tengo que ir aquí, seleccionar todos los textos de pantalla. Y por último aquí, actualizar textos seleccionados. Aquí podemos ver los cambios. Vamos ahora con el tipo de textos que no está aquí. Se llamaba texto superficial. Voy a Texto y luego tengo que elegir una superficie desclick, no una sino dos veces. Haga clic, haga clic. Yo entro mi texto, digamos cubo. Y voy a seleccionar. El texto ya está ahí, y como se puede ver, también está frente a la cámara. Pero aquí, la cosa es que cuando la superficie ya no es visible, esa x ni desaparece cuando ya no puedo ver la superficie. Vamos ahora con los textos de este líder. Con el fin de utilizarlo. De nuevo, vaya al texto. Y esta vez vamos a hacer clic en una superficie, pero una vez, por ejemplo, aquí en este pilar, una vez y después aparece esta línea líder, el pilar del nombre ya está ahí porque se trata de un componente con ese nombre. En todo caso, si hago clic aquí con mi botón izquierdo, haga clic, puedo cambiar este nombre. Pilar está bien y seleccionar. Si quisiera editar este texto, entonces podría ir aquí, fuentes de texto líder. Nuevamente, digamos libro y más grueso, normal los puntos. Vale, puedo cambiar el color. Escogeré este rojo y luego seleccionaré todos los textos literarios y actualizaré el texto seleccionado. Aquí estamos. Por último, podemos editar las líneas de directriz. Si amplio este menú, hemos conocido punto, flecha cerrada y flecha abierta. Vamos a elegir para este ejemplo punto. Entonces puedo seleccionar mis textos de líder en el Lienzo y decir Actualizar texto seleccionado. Como puedes ver aquí, la línea líder termina con un punto. Por último, tenemos dos opciones para este líder líneas, pushpin o view bates. Bueno, todo esto es sobre este menú. Además, me gustaría que supieras que si hago clic, por ejemplo, en este texto de pantalla y hago clic en el botón derecho, entonces aquí puedo editar también el texto. Puedo ir a Entity Info. Voy a cerrar este menú. Y luego en mi bandeja Info entidad, puedo cambiar la fuente y el tamaño también. Pero sólo por este texto específico, el Pabellón de Barcelona, lo mismo para el otro tipo de textos. Así que ahora tiempo para saltar a los textos 3D, un clic aquí. Entonces este menú me pidió que entrara al texto, digamos de nuevo el Pabellón de Barcelona. Fuente ahora es Arial negro. Puedo cambiarlo a negro, está bien. Aquí tendré diferentes opciones dependiendo de mi fuente. Puedo alinear este texto a la izquierda, centro aquí mismo. Forma, puedo decir llena o no llena, una extruida o no extruida. Si queremos un texto 3D, necesitamos que se llene ese texto. Significa que SketchUp creará superficies que podremos extruir. Esas opciones deben estar marcadas en cualquier caso, entonces tenemos la altura 0.25 metros. Este upsilon está hablando de la altura desde la parte inferior de la fuente hasta la parte superior de la fuente. Aquí, este 0.03 metros está hablando de la extrusión, digamos lugar. Aquí tenemos nuestros textos 3D, con un solo clic. Y a partir de este punto en adelante, este texto es simplemente especie de cualquier geometría en una dispersión. Ya no podemos editarlo. Este texto en el menú anterior. Pero podemos hacerlo usando nuestras herramientas normales de SketchUp. Por ejemplo, podemos ver que aquí tenemos un grupo. Puedo ir dentro de este grupo, luego seleccionar esta superficie, decir post alberca y alberca aquí la distancia que quiero scape barra espaciadora. Podría escalar también este elemento. Y podría rotarlo como cualquier otra geometría desde un SketchUp, 1, sigo presionando el botón izquierdo, elijo el plano correcto. Entonces segundo, aquí estamos. Todo esto se trata del texto en SketchUp. Espero que te haya gustado la clase y te veo en el próximo episodio. 30. Protractor y ejes: Hola gente y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a ver dos nuevas herramientas que aún no hemos utilizado en este curso. Porque para modelar estos pabellón, digamos que no eran necesarios en absoluto. Esas herramientas están aquí. El primero se llama protector y mide ángulos y crea guías. Y el siguiente se llama eje, y nos ayudará a reorientar el eje de dibujo. Entonces, antes que nada, borraré este texto. Ya no los necesitamos. Y ahora imaginen que algunos edificios alrededor de este pabellón, pero no son, digamos, paralelos a nuestro eje general de dibujo. En este caso, podríamos empezar a usar este transportadora. Así. Voy a hacer clic aquí. Y luego, como en la herramienta de rotación, se nos preguntará en qué plano queremos crear nuestra línea auxiliar. Porque lo que vamos a hacer es una línea auxiliar, pero en un ángulo específico. Entonces digamos que queremos dibujar esa línea de cilios en este plano. Por lo que un solo clic. Entonces tengo que elegir una referencia, la x aquí. Y luego podemos medir el ángulo que estamos buscando. Digamos por ejemplo, 15 grados. Lo escribo y entro. Entonces, como te dije, tenemos esta línea auxiliar, entonces ya es hora de usar el eje. Con un solo clic aquí. Entonces tenemos que colocar el acceso general en un nuevo punto, digamos aquí. Y entonces lo importante es reorientar el eje usando estas nuevas líneas auxiliares. Entonces la X roja podría apuntar aquí. El azul actúa siempre vertical, y luego otro clic. Y aquí estamos. Como se puede ver ahora, nuestro acceso general al dibujo tiene una nueva posición. Puedo borrar esta línea auxiliar. Y ahora esto será de mucha ayuda para dibujar mis nuevos elementos. Porque ahora, como se puede ver, puedo hacer paralelos, líneas y líneas ortogonales a estos nuevos ejes. Tan fácil. Entonces crea mis nuevos edificios de una manera muy, muy sencilla. En caso de que queramos, cuando terminemos esta tarea, entonces deberíamos volver a poner el eje en su posición original. Por lo que debemos poner el ratón en cualquier acto, luego botón derecho y hacer clic en reiniciar. Como se puede ver, las x están en su posición original ahora, y luego podríamos seguir trabajando como de costumbre. Voy a borrar este elemento porque está justo frente al pabellón. Entonces espero que te haya gustado la clase. Te invito a crear algunos edificios diferentes alrededor del pabellón utilizando estas herramientas. Y te veo en el próximo episodio donde vamos a verte llamar geolocalización para colocar nuestro pabellón en su posición real, real en la Tierra. 31. Geolocation: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase en donde vamos a ver una herramienta muy elegante llamada geo-localización. Bueno, esta herramienta estará bien si vamos aquí, modal informándote. Y luego tenemos esta opción, DO ubicación al mismo tiempo, podemos ir a File Location. Aquí tenemos la opción para agregar ubicación. Hacemos click en él. Y luego si es la primera vez que utilizamos esta herramienta tendrá una bienvenida. A continuación, aquí se dice que las sillas cambiarán porque estamos colocando nuestro modelo de una manera realista. A continuación, y aquí se dice que dislocación se mostrará en 2D. A continuación, tenemos más preguntas. Podemos usar este botón Ayuda. Si no lo hacemos, debemos hacer click aquí, seguir agregando ubicación. Esto significa, y ahora podemos ver este tipo de mapa de Google Earth en donde debemos introducir la dirección específica de nuestro pabellón. No lo sabemos. Entonces si me acerco el Pabellón de Barcelona y hacemos click en Buscar, veremos que el programa no funciona como Google Maps. No es capaz de localizar ese sarpullido. Por lo que deberíamos ir a internet a Google Maps Y puerta desde ahí la dirección correcta. Hagámoslo. Una vez en Google Maps, podemos escribir aquí, pero Selena, pabellón, y encontraremos la dirección sin ningún problema. Entonces diremos copia de esta dirección. Y volvamos a nuestro archivo de SketchUp. Una vez más, aquí voy a decir pasta y camisas. Y aquí estamos. Si miras cuidadosamente la imagen, encontrarás que aquí tenemos nuestro pabellón. Ahora, depende del tamaño de la región que desee descargar usando el Zoom y luego haga clic en Seleccionar región. Tenemos que elegir un proveedor, digamos la diagonal e importación. Entonces aquí podemos encontrar la imagen en nuestro modelo. Podemos ir a la cámara de vista superior, digamos proyección paralela. Y lo primero que me gustaría decir es que debes estar consciente de que las sombras cambiaron. Ahora se colocan de acuerdo a estas nueva imagen realista. Entonces si voy al plugin solar norte y digo nodos de visualización, veremos que se coloca aquí. Ha cambiado. Por lo que necesitaríamos colocar nuestro pabellón de acuerdo a esta imagen. Hagámoslo. Diré perspectiva de cámara. Eliminaré estos edificios. Ya no son útiles. Vista superior. Ahora, marcaré la dirección principal del pabellón. Puedo usar una línea y luego una línea auxiliar. Voy a borrar esta línea y me quedo con el auxiliar. Entonces con un clic, selecciono mi Pabellón porque está en grupo. Diré muévete. Voy a hacer click por ejemplo, este punto, que sé que este punto no se coloca en el suelo. Es más alto porque es parte del techo, pero no me ocurre en este momento. Por lo que haré clic aquí en cualquier punto de la línea auxiliar, luego rotaré 1.2nd.3. Aquí estamos. Ahora muévete de nuevo. Puedo encender la radiografía. Con un solo clic aquí. Digamos, por ejemplo aquí, proyección paralela de cámara. Para hacerlo de una manera más precisa, comprobamos que todo es correcto. Parece que está desconectado de rayos X. Y ahora vamos a corregir la altura. Entonces iré a, por ejemplo, a esta opción vista frontal. Escogeré cualquier punto del piso. Por ejemplo aquí, la restricción en el conjunto actúa muy importante. Y luego elige de nuevo los ceros, ceros, rayos X de punto cero. Aquí estamos rayos X apagado. Puedo orbitar. Ahora hemos colocado nuestro pabellón de acuerdo a esta pequeña imagen. Puedo volver a ir a la perspectiva de la cámara. Borraré mi línea auxiliar. Aquí se puede ver el resultado. Además, si voy a mi bandeja Default y voy a impuestos, aquí encontrarás dos nuevas capas o conductos. Uno se llama ubicación terreno, el otro se llama ubicación, instantánea. Ahora podemos ver la ubicación una instantánea, esta imagen en 2D, podemos ocultarla y podemos decir que podemos mostrar la ubicación, el terreno. Parece igual, pero no lo es. Aquí tenemos un terreno en 3D. Si orbito, lo verás. Es una especie de superficie 3D hacia adentro. Se imprime la imagen. Para trabajar con los reinados en SketchUp, tenemos una herramienta llamada sandbox. Si hago click con el botón derecho aquí, encontraremos sandbox. Esta nueva barra de herramientas nos ayudará a crear, para variar desde 0 o editar terrenos que ya tenemos, como éste, diría que es algo complejo trabajar con los reinados en SketchUp. No es fácil, pero se puede hacer aquí para este curso, para este Pabellón de Barcelona. No tiene sentido profundizar en esta barra de herramientas. Pero si quieres saber más, te recomiendo que veas mi curso más largo de SketchUp en donde encontrarás diferentes ejercicios relacionados con iterates. Entonces vamos a terminar esta clase aquí. En la siguiente, veremos cómo corregir errores informáticos en SketchUp. Por eso espero que te guste la clase y te veo en el próximo episodio. 32. Corregir errores: Hola a todos y bienvenidos a esta nueva clase. Hacia adentro, vamos a ver cómo corregir algunos errores, algunos errores informáticos en un boceto. Deberíamos volver a ir a Window model info. Aquí en la información del modelo, encontraremos otra opción llamada estadística. Aquí encontrarás algunas estadísticas sobre la geometría que hemos utilizado en nuestro modelo. Pero lo importante está a continuación, tenemos estas dos opciones, puristas y usadas y solucionan problemas. Puristas y usados, como ya sabemos, serán periodos, que significa eliminar todo lo que no se está utilizando en nuestro Lienzo. Y aquí se incluye materiales y componentes. Ambos, gracias a estos, nuestro archivo reducirá su tamaño y luego la tarjeta gráfica podrá mover la geometría más rápido. Entonces vamos a hacer clic en él, y ya está hecho. Ahora, vamos a saltar al otro botón. Arreglar problemas. Aquí, te recomiendo que uses este menor tiempo a tiempo, porque aquí podremos corregir algunos errores informáticos en nuestro archivo, de nuevo, serán más rápidos en caso de que tengamos algunos problemas. Por lo que un solo clic. Ahora tenemos este menú. Resultados de comprobación de validez, no se encontraron problemas. Vale, eso es todo. Esta es una bonita vista de imagen, pero muy conveniente usar el tiempo para decir adiós. Y en la siguiente clase, veremos cómo exportar nuestras imágenes a diferentes formatos para mostrarlas a nuestros clientes, nuestros compañeros de trabajo, maestro, o a quien queramos. 33. Exporta imágenes: Bienvenidos a todos a esta clase en donde vamos a ver cómo exportar nuestras imágenes a diferentes formatos. ¿ De acuerdo? Entonces tenemos nuestro modelo aquí. Tenemos nuestras escenas creadas en clases anteriores en nuestra bandeja Default, ¿verdad? El caso es que mientras cambiemos la posición de nuestro pabellón, encontraremos algunos errores en nuestros pecados. Por ejemplo, si voy a una escena número tres, la cámara ahora apunta a un lugar en donde no encontramos nuestro Pabellón. Sucederá lo mismo en todo el resto. Entonces antes de exportar nuestras imágenes, tendremos que hacer algunos ajustes. Al mismo tiempo, he encontrado que aquí hay un agujero en el techo, lo cual no he hecho. Entonces hagamos estos ajustes. Y cuando todo esté bien, entonces será el momento de exportar nuestras imágenes. Lo primero que voy a hacer es ese agujero en el techo. Entonces rayos X, usaré las líneas auxiliares y voy a crear aquí, un solo clic aquí, y otro click, primero Referencia, segunda referencia. Estará aquí. Alejar el zoom. Y vamos con el tercero y el cuarto. Uno. Haga clic en línea de obsidiana. Y por último, una vez que tengo mis cuatro líneas cilios fuera, puedo apagar la radiografía, después la barra espaciadora. Un clic, selecciono el grupo. Entraré con dos grupos. Entonces selecciono el techo, encuentro otro grito. Entraré y luego puedo tocar la geometría. Entonces línea uno, haga clic en la intersección, y luego puedo dibujar fácilmente mi rectángulo. Se ha creado una nueva superficie. Esa es una buena señal de que todo es correcto. Ppe para Encuesta de Post. Yo plantearé, en este caso, esta superficie SketchUp. Dime en la cara, con un solo clic. Y aquí tenemos el hoyo ya hecho. Entonces Spacebar, salgo del grupo. Selecciono las cuatro líneas auxiliares y las retrasé. Agradable. Vamos ahora, ya lo hemos puesto que, por ejemplo, esto ha visto el número 32 clics, entonces la cámara irá a un lugar incorrecto. Pero el resto de las cosas, las sillas de montar, las capas, las secciones, se cargan correctamente. Así que sólo tengo que arreglar la posición de la cámara I o ancho. Yo uso esta herramienta. Un clic, luego apunto el ojo donde quiera. Toma nota de que el terreno de ubicación está activo. que pudiera ir a patos y ocultar el terreno de ubicación y la instantánea de ubicación, y luego volver a ir a un C Número tres, botón derecho. Fecha tan pronto con un solo clic más. Y aquí estamos. Esta imagen está lista para ser exportada. Hagamos el mismo proceso con otra escena. Por ejemplo, número cuatro, podría hacer clic dos veces, entonces todo se carga para esta escena. Número cuatro, sólo tengo que cambiar la posición de la cámara. Esta vez, colocaré la cámara aquí en la entrada. Así podría ser agradable. Voy a ocultar el terreno y la instantánea de nuevo, un c número cuatro, actualización de fondo derecho. Actualización. Perfecto. Entonces deberíamos hacer este proceso tantas veces como necesitemos. Ahora, vamos a saltar a exportar un c número tres y el número cuatro, que están totalmente listos. Voy a ir primero a un C Número 3, luego Exportar archivos y buscar porque aquí tenemos la opción para exportar un modelo 3D. Voy a hacer clic aquí. Y verás que hay muchos formatos diferentes en los que puedo exportar mi modelo 3D. Cancelar ahora de nuevo, exportar a los gráficos con los gráficos 2D sucede lo mismo. Tengo diferentes formatos como PDF, EPS, JPEG, y PNG, e incluso d w d para AutoCAD o el XF, los formatos más utilizados aquí, nuestros P y D y J P, D, veremos cuál es la principal diferencia entre ellos. Empecemos con PNG. Entonces debo introducir un nombre. Llamémoslo interior y escogemos tu carpeta. Entonces vamos a Options. Porque aquí verás que el tamaño de la imagen se puede cambiar automáticamente. Tendrás esta opción en un tamaño de vista de EE. UU. Pero si queremos cambiar, la línea es multiplicador escalado, que es una opción muy interesante. Deberíamos hacer click off, usan el tamaño de vista. Entonces podemos ir de nuevo a alinear un multiplicador de escala. Y aquí podemos introducir valores entre 0.251100. Por supuesto, la opción más interesante aquí es reducir la escala de las líneas. Por lo que te aconsejo que escribas aquí 0.25. Entonces hablando de renderizado, vamos a ponerlo en anti-alias para evitar que los píxeles sean de fondo delgado y transparente también. Porque estamos trabajando con una imagen PNG, lo que significa que tiene un canal alfa. Y luego podemos recompensas, traer nuestra imagen a Photoshop y colocar allí son diferentes antecedentes. Entonces digamos que está bien, y exportar. Si voy ahora a mi carpeta, encontraré el interior de la imagen a los clics. Y aquí podemos ver el resultado final. Como se puede ver, las líneas son muy, muy delgadas, siempre y cuando dijéramos que queríamos 0.25 como multiplicador una vez en un boceto arriba de nuevo, vamos a una escena número cuatro de nuevo, File Export 2D gráfico. Esta vez, usaremos en lugar de P y D, el formato JPEG, un clic Opciones. Y luego de nuevo, podemos cambiar el tamaño de nuestra imagen y la línea se escala multiplicador. Esta vez, pongamos 0.5 renderizado anti-alias propio. No tenemos la opción de hacer transparente el fondo porque ya no estamos trabajando con un formato PNG. Y aquí te recomiendo que vayas a la máxima calidad. Entonces elegimos nuestra carpeta. Presentamos un nombre esta vez exterior y expertos aquí. Lo abriré y podemos ver aquí nuestra imagen lista para ser vendida a cualquiera. Ahora las líneas son 0.5 y aquí está 0.25. Sí, para hacerte saber. Entonces esto es todo, vamos a terminar la clase aquí y también, terminaremos el curso. Espero que hayas aprendido muchas, muchas cosas y te hayas divertido. Ese era mi propósito. Haré otro video de todos modos en donde te daré algunas opciones diferentes con el fin de darte algunas posibilidades de seguir aprendiendo. Tal vez quieras profundizar en SketchUp, y luego te recomendaré que hagas otro curso sobre el SketchUp publicado por mí mismo, que es algo más largo. Tal vez quieras aprender sobre cómo crear presentaciones una vez que hayas terminado tu modelo. Y entonces te recomendaría usar el software llamado layout. O tal vez quieras aprender sobre cómo renderizar el modelo SketchUp. Y entonces te recomendaría que aprendas sobre el aluminio. Tengo dos cursos diferentes sobre aluminio, pero hablaremos de esto en el siguiente video. 34. ¿Cómo seguir aprendiendo?: Hola a todos y bienvenidos a esta última clase. Hacia adentro, te voy a recomendar algunas opciones diferentes para poder continuar con tu aprendizaje. Estoy seguro de que has aprendido muchas cosas, pero una de las cosas más bellas del muro de modelado es que puedo afirmar que es completamente interminable. Por lo que aquí te propondré tres formas diferentes. El primero es un programa llamado layout. Layout viene con un SketchUp. Y lo interesante de este programa es que te permitirá hacer algunas presentaciones de una manera muy, digamos de una manera sencilla y completamente sincronizada con SketchUp. Eso significa que cualquier cambio que hagas en tu modelo de SketchUp se subirá en tiempo real en tu presentación de maquetación. Además, podrás controlar más el tamaño del papel, cómo crear algunas plantas diferentes, digamos secciones o elevaciones, planos de planta, todo lo que necesitas contar su proyecto a nuestros clientes. Actualmente, no tengo ningún curso sobre maquetación, pero lo haré en un futuro próximo. Entonces dependiendo de cuándo estés viendo este video, encontrarás un curso de maquetación en mi perfil o no. Siguiente opción que me gustaría decirte es seguir adelante con SketchUp. Este curso ha sido una buena plataforma para iniciar nuestro aprendizaje. Pero si quieres profundizar en el programa, tengo este otro curso en mi perfil, que digamos que es mucho más largo, alrededor de 16 horas de curso. Es más tipo de curso ortodoxo en donde verás cada herramienta específica y luego ejercicio diferente relacionado con ellos. Entonces creo que podría ser muy útil si, como te dije, quieres profundizar en este barajado, la última opción es de renderizado, no modelar. Una vez que hayamos terminado nuestro modelo, como lo hicimos con nuestro Pabellón de Barcelona, tal vez queremos renderlo. Eso significa obtener imágenes fotorrealistas. Y entonces en ese caso, necesitaremos otro software como nosotros re Maria Cinema 4D o lumen. Lumen para mí, es la mejor opción porque tiene algunas cualidades que puedo decir que son difíciles de encontrar en los otros softwares, es fácil aprender la calidad de los renderizadores son muy, muy alto y al mismo tiempo, el tiempo consumido por hacer nuestro Render, muy, muy corto. Podrás encontrar un curso en mi perfil, que tiene lo bueno que se hace usando el Pabellón de Barcelona como referencia principal para el curso. Para ti, después de hacer este curso, podría ser ideal para seguir renderizando ese mismo modelo. Bueno, eso es todo. No olvides si te gustó el curso para darme igual o el mejor buen comentario. Porque cuando estamos hablando de cursos en línea, este tipo de cosas ayuda mucho. Realmente espero que hayas disfrutado aprendiendo SketchUp conmigo y espero verte en diferentes cursos. 35. Actualizaciones para 2022: Hola chicos. Soy bienvenido a esta nueva clase en donde vamos a ver las nuevas actualizaciones de la nueva versión de un sketch up la versión 2022. Como sucede normalmente con un sketchup, los cambios no son del todo grandes Pero tenemos pocos de ellos que merecen ser altos. Por lo que nos enfocaremos solo en los más importantes. Lo primero es que aquí podemos encontrar una nueva herramienta llamada Search sketch. Si hago clic en él, aparecerá esta nueva barra. Y desde aquí, podemos buscar cualquier herramienta o comandos. Por ejemplo, vamos a escribir en movimiento. Tecleo MOV n. Aquí aparece el comando move, puedo dar click sobre él y tengo mi comando ya pulsado. Lo mismo ocurre con cualquier extensión. Imagina que queremos buscar la llamada de enchufar Solar Norte Tecleamos en Solar Norte, no hay coincidencias. Esto se debe a que se trata de una nueva versión. No descargué ya ese taponamiento, hagámoslo. Ampliación, ampliación, almacén aquí. Solar Norte. Instalé el enchufar en esta nueva versión sketch. Una vez instalado el plugin, si utilizo de nuevo la herramienta de búsqueda escribiendo, Solar Solar Norte aparece inmediatamente aquí. En mi opinión, el sketchup es muy intuitivo. Todos los paneles y ventanas son fáciles de encontrar, pero si tienes problemas, siempre puedes usar esta nueva herramienta de escape. Y saltemos a la siguiente función. La siguiente característica interesante de esta nueva versión es la herramienta llamada Lasso Select Ahora gracias a ello, puedo hacer Aselxion de una manera muy fácil. Imagina que tengo muchas copias de este tipo. Uno aquí, uno aquí, otro aquí, otro aquí, y uno aquí. Gracias a esta nueva herramienta de selección, puedo hacer una figura orgánica para seleccionar mis objetos como geniales, ¿verdad? Y relacionado con esta última explicación, hay otra característica de una herramienta all que ha mejorado drásticamente. Estoy hablando de la herramienta de copia. Acabas de ver cómo copié a este tipo algunas veces, ¿verdad? Tuve que seleccionar mi herramienta de movimiento de entidad, tocar la tecla de control y luego hacer una copia. Pero una vez que haya terminado esa copia, tengo que volver a tocar, volver a tocar la tecla de control. Primer clic, segundo clic para la posición final. Ahora con esta versión, si selecciono una entidad, muevo para tocar la tecla de control dos veces, luego aparece un nuevo icono en la esquina. que significa que cuando estoy haciendo copias, no necesito parar y empezar de nuevo. Puedo hacerlo con fluidez con solo hacer clic una y otra vez. Ahora mismo es mucho más fácil. La nueva mejora está relacionada con la bandeja fiscal. Si explico la bandeja, encontrarás que aquí aparecen dos nuevos batoms, el que se llama Herramienta Etiqueta y el llamado Color por tachuelas Este en realidad estaba escondido dentro del menú Detalles. Ahora está disponible en este menú principal, que puede ser muy útil. Pero profundicemos en esta primera opción llamada herramienta de etiquetas. Lo primero es que esta opción también está disponible en la barra principal de herramientas. En esta posición el nombre es tack y la descripción dice aplicar ataque a entidades en el modelo En primer lugar, vamos a crear algún impuesto diferente 12345, tener la etiqueta por defecto llamada tack como Y luego tenemos estas diferentes etiquetas con estos nombres y con estos colores asociados a todos ellos. Actualmente, todas mis entidades están colocadas en la etiqueta por defecto, ¿verdad? En la versión anterior, si quería mover una entidad a otra etiqueta, tenía que seleccionar esa entidad. Por ejemplo, use la etiqueta de la barra de herramientas. Este era mi método favorito que podíamos usar también la bandeja de información de la entidad. Pero a partir de aquí, si amplío esta ventana, una vez seleccionada mi entidad, puedo mover fácilmente a, por ejemplo, la etiqueta número 49. Ahora en esta nueva versión, 2022, para hacer esta tarea, antes que nada, tengo que seleccionar cuál es mi etiqueta activa. Actualmente es la etiqueta número cuatro. Y luego con solo hacer clic en esta nueva herramienta, y luego coloco el cursor sobre una nueva entidad, como por ejemplo, esta, solo un clic Y entonces este tipo ahora se ha trasladado a esa etiqueta cuatro. Si quiero asegurarme de que esto realmente sucedió, entonces puedo usar esta herramienta, color por etiqueta un clic en ella y puedo ver los colores asociados a cada etiqueta. El rojo es el color cuatro. Etiqueta cuatro, otra vez, voy a decir eso. Mi etiqueta activa ahora es la etiqueta dos. Después hago clic en esta nueva herramienta llamada tag. Entonces solo hago clic en los chicos que quiero mover a esa etiqueta dos. Y aquí estamos. Además, como sucede con los materiales, si toco la tecla, puedo usar la pintura de muestra, pero esta vez con el fin de robarme la etiqueta. O mejor dicho, haz que esa etiqueta sea la etiqueta activa. Por ejemplo, esta, la etiqueta roja 41, da clic aquí y luego aplica esa etiqueta a distintas entidades. Haga clic en un clic, un clic, un clic. Tan intuitivo, nos permitirá tener nuestro modelo mucho mejor organizado. Creo que esta mejora es poderosa. En realidad, un recordatorio aquí, no confundas el lápiz, lo que significa la etiqueta actual en donde estoy dibujando ahora mismo con la etiqueta activa, que es la etiqueta seleccionada en color azul De todos modos, más cosas sobre las etiquetas, en caso de que queramos ser más rápidos, entonces podemos usar la tecla Sift Con solo un clic en Sift key, estos tres cuadrados rojos aparecen junto a nuestro ícono de etiqueta Selecciono mi etiqueta activa, digamos una, la verde. Y luego con solo un clic, todos los elementos de esta nueva entidad en la que se va a hacer clic, cambiará la tachueta, un clic aquí, y todos verdes eventualmente Para terminar con esta herramienta, si coloco otro componente en mi modelo, por ejemplo, digamos Suele. Hago algunas copias. Golpeé el control dos veces. Una copia aquí, otra copia aquí, otra copia aquí, y otra aquí. Claramente, sumele es otro componente. Ahora digo que mi etiqueta activa es la etiqueta tres, la morada. Golpeé la herramienta de etiquetas. Si hago clic en sumele, ahora solo este componente va a cambiar la etiqueta, ¿verdad? Pero si anteriormente tocaba la tecla de control, aparece este nuevo icono. Y luego cuando golpee a Sumele, todas las copias de este componente cambiarán la etiqueta Resumiendo la clave de tamizar, cambiar todas las entidades dentro de esa tachueta y clave de control, cambiar todas las copias de ese componente. Más cosas. La siguiente mejora tiene que ver con la herramienta a mano alzada. En esta nueva versión, cuando use la mano libre, verán que la curva es mucho más precisa. En la versión anterior, nuestra curva era casi poligonal Aquí ha mejorado bastante. Y una vez que acabo de terminar mi curva y la herramienta sigue encendida, si presiono la tecla Alt, aumentaré el número de puntos de envoltura de esa curva, haciendo la curva más precisa, más orgánica. Por el contrario, si presiono tecla control, haré que esa misma curva sea más poligonal Para terminar con esta clase, me gustaría platicar sobre la herramienta de arco. Esto es una pequeña mejora, pero en realidad me gusta porque está relacionado con el arco tangente En esta nueva versión, cuando quiero dibujar un arco tangente, por defecto el arco se bloqueará en tangente solo con un clic, mi será tangente al anterior Y entonces puedo dibujar curvas orgánicas mucho más fácil si toco tecla, desbloqueo ese modo tangente y será entonces como estamos acostumbrados a hacer en ese verso anterior Por último pero no menos importante, ahora estoy en un boceto de 2021. Recuerda que cuando usábamos la cámara de proyección paralela cámara de proyección paralela, solíamos tener problemas con la visualización porque nuestro modelo estaba cortado en algunos puntos cuando orbitamos. Solíamos tener problemas aquí. Podemos apreciar cómo se corta nuestro modelo y la visualización no es buena. Para refrescar el modelo, solía recomendar presionar este comando, así se extiende un clic aquí y luego nuestro modelo utilizó para recuperar su aspecto normal. Saltamos ahora a esta nueva versión, 2022, y llegamos a la vista de proyección paralela. Eso lo veremos en esta versión. Por último, boceto Chap ha logrado solucionar este problema boceto de felicitación, porque ahora nuestro modelo utiliza la proyección paralela no está cortado en absoluto Esto es algo bueno y nos hará estar menos enojados a veces. Todos estos son cambios importantes en esta nueva versión. Debes saber que siempre actualizaré el curso con una nueva clase relacionada con las nuevas versiones de Sketchap Significa que tienes un nuevo video sobre la versión 2023, lo mismo con el 2024, 2025 y así sucesivamente. De esta manera siempre estarás actualizado y no necesitarás buscar esa información en otros lugares. Es hora de decir adiós ahora. No dudes en dejar un comentario por si tienes alguna duda, y espero verte en el próximo episodio. 36. Actualizaciones para 2023: Hola gente y bienvenidos a esta nueva clase. O te voy a contar las actualizaciones más importantes en la nueva versión, sketch 2023. Tengo que decir que no son tan grandes, no son importantes en absoluto. Pero aún así tenemos algo. Así que vamos a por ello. Lo primero que podemos notar es que sketch de 2023 ahora es capaz de importarlo archivos. Este es un paso muy agradable, sobre todo si trabajas con él. Pero la mala novedad aquí es que este importador solo está disponible en esta versión sketch up studio, que es mucho más cara que la normal sketchup pro Podemos leerlo aquí, Importar archivos de bits en sketch up en unos pocos clics. En mi opinión, esto es bastante extraño y creo que en el futuro también tendremos a este importador en Sketchup Pro En caso de que tengas este estudio de sketch up, solo tienes que seguir estos pasos. Vaya a la importación de archivos, y aquí tendrá este archivo de posibilidad y su modelo. Estaremos aquí listos para trabajar en ello. La siguiente herramienta que merece ser mencionada es la nueva herramienta flip. Podemos reproducir el video y veremos cómo funciona esta herramienta. En realidad es bastante sencillo. Solíamos usar antes de un plugin para hacer esto, por ejemplo, el plug in de Miro. Pero ahora si vengo a bosquejar un 2023, encontraremos aquí en el panel de transformación esta nueva herramienta llamada flip. Entonces una vez que seleccione algo, simplemente hago clic en él y estos tres planos diferentes en aparecerán estos tres planos diferentes en diferentes colores. Solo necesito dar click en uno de ellos, digamos el verde. Y podemos comprobar cómo nuestra figura está volteando en esa dirección Si dibujo, por ejemplo, un cubo, vamos a extruirlo. Ahora, voy a dibujar aquí otro rectángulo, herramienta push pull. Y una vez que tenemos esta figura que ya no es simétrica, si seleccioné la herramienta flip, entonces hago clic en este plano verde Un clic, y aquí tenemos nuestra simetría. Además, si hago clic en la tecla de control, podremos hacer una copia, un clic nuevamente en este plano verde, y aquí tenemos nuestra copia y el flip por completo. Para ser honestos, estas dos cosas son las actualizaciones más importantes en este sketch up versión 2023, aunque tenemos algunas más. Si miramos cuidadosamente en esta página de ayuda de sketch up, veremos que tenemos un instalador común de ventanas. Bien, dice una nueva experiencia de instalación con más opciones incluyendo características de estudio. Bueno, esto no es importante. Entonces tenemos el importador de bits, ya lo vimos. La herramienta flip y luego este modelo grande ahorran eficiencia para ahorrar modelos grandes con eficiencia mejorada usando tecnología de roscado múltiple Solíamos tener algunos problemas en el pasado cuando nuestro modelo era tan grande, el archivo se corromía a veces. Y luego gracias a esta nueva tecnología, nuestros modelos, nuestros archivos se guardarán de manera segura y de mejor manera, esto es una buena mejora. Entonces tenemos este otro llamado superposiciones. Esto no es muy importante. Se trata de la posibilidad de utilizar algunos plugins a la vez que estamos modelando en tres D dentro de sketch. Si hago clic en él, podemos comprobar que, por ejemplo, es posible usar el inspector sólido mientras estamos modelando en tres D. Al mismo tiempo, entonces el inspector sólido nos va a decir los problemas que necesitamos arreglar mientras estamos modelando. Esto no es gran cosa un paso atrás. Y finalmente, tenemos esta característica, diversas actualizaciones y mejoras de modelado que incluyen nuevas opciones selectas, actualizaciones de herramientas a mano alzada y mejoras en la herramienta de eje Veamos los más importantes. Si vuelvo al boceto de 2023 y selecciono la mano alzada, una vez que dibuje esta nueva línea, si hago clic en Gráficas de Control y continúo calentando plats nuevamente, veremos cómo se divide nuestra línea en diferentes segmentos Y si hago clic en Control menos, esos segmentos serán cada vez menos. Gracias a ello, tendremos más control sobre esta curva. Para explicar la siguiente herramienta, voy a dibujar un ciclo. Voy a seleccionar la línea botón derecho, explotar curva. Una vez hecho esto, herramienta push pull, segunda llave de control de clic, y haré de esta otra herramienta push pull. Hasta aquí. Bueno, en las versiones anteriores, si queríamos seleccionar solo algunas entidades específicas como los bordes o las superficies, teníamos que usar un plug in llamado Selection toys. Ahora en esta versión, tenemos una herramienta nativa para hacer casi lo mismo. Por ejemplo, si selecciono esta parte superior del cilindro y hago clic en el botón derecho, entonces me muevo sobre Seleccionar. Y aquí tenemos más opciones como esta opción llamada el Seleccionar bordes o el Seleccionar Fases. Voy a hacer clic en este, el Seleccionar bordes. Ahora solo he seleccionado la zona y después podría borrarla fácilmente. Esta mejora no está nada mal. No grande, pero no está mal. El siguiente tiene que ver con la goma de borrar. En esta versión, la goma de borrar funciona mucho mejor. Se supone que es mucho más sensible, y en realidad lo es. Por ejemplo, si mantengo pulsado el botón izquierdo del ratón, y paso por todos estos bordes, se puede ver como todos ellos han sido seleccionados y borrados fácilmente En la versión anterior de Sketchup en 2022, por ejemplo, cuando hicimos la misma operación, algunos de ellos seguían vivos Ahora podemos hacerlo tan rápido y va a funcionar a la perfección. 100% precisa. Esto también es bueno, está mejorando nuestro flujo de trabajo. Por lo que me encanta la herramienta de goma de borrar, agradezco cualquier mejora que se haya hecho en ella. Más cosas, el eje. Recuerden que tenemos esta herramienta llamada eje para cambiar la posición del eje global, ¿verdad? En las versiones anteriores, este proceso era un poco lento porque tuvimos que hacer clic muchas veces en esta herramienta de eje para poder usarla. Ahora si yo, por ejemplo, hago un grupo aquí, y hago clic en esta herramienta de eje, y quiero cambiar la posición dentro. Por ejemplo, este grupo, volveré a dar clic. Un clic aquí, otro clic aquí. Este es el modo anterior para hacer estas cosas. Haga clic derecho y haga clic en las rotaciones, y digamos un proceso lento Pero en esta nueva versión, 2023, solo puedo hacer clic dos veces, hacer clic, hacer clic, y luego mi eje se colocará ahí. Mantener eso es importante. Manteniendo la misma posición que antes. Nuevamente, no es gran cosa, pero es algo. Y por último, hablemos del Arco. Si dibujo, por ejemplo, un rectángulo, y después selecciono esta herramienta Arco, dibujo este arco tangente Y una vez que todavía tengo en esta herramienta herramienta, gracias a esta nueva versión, todavía puedo cambiar el radio. Debería anotar el nuevo radio, Digamos que cinco entran y se puede ver cómo este arco, aunque estaba dentro de un guardar este rectángulo digamos, todavía puede cambiar el radio. Todo esto se trata de las nuevas características si estamos hablando de modelar. Si volvemos a esta página de boceto, entonces podemos leer que tenemos más mejoras, pero esta vez relacionadas con el layout, no con el sketch. El más importante aquí es el primero, la posibilidad de jugar con las referencias W D. Estamos hablando de archivos de Autocad. Voy a dar click en él y aquí podemos encontrar más y más detalles. Lo importante aquí que tienes que tener en cuenta es que ahora si cambias tu archivo de Autocad y está vinculado con layout como referencia, entonces ese cambio aparecerá en Layout como sucede con Sketch up. Nuevamente, no va a cambiar nuestras vidas, esta actualización, pero Sketchup sigue mejorando para decir adiós Ahora aquí está el nombre de esta nueva figura. Espero que te guste la clase y no dudes en que si hay alguna buena actualización sobre Sketch up, haré un nuevo video lo antes posible. 37. Veras de plugins | Inteligencia artificial: Gente y bienvenidos a este nuevo vaso en donde vamos a hablar un nuevo set de enchufar llamado como se trata de este taponamiento La visualización potenciada por ai es una de las mejores en este momento Actualmente. Como ya sabrás, esta nueva tecnología está en desarrollo. Significa que este taponamiento está en su infancia, diría yo De todos modos, es increíble y tiene mucho poder para ayudarnos en nuestros diseños En primer lugar, te recomiendo que vayas a la página web. Solo tienes que escribir veras en Google, lo encontrarás ECD Entonces una vez que estés aquí, si quieres descargar este inicio de sesión, desplázate hacia abajo, y finalmente aquí encontrarás esta Prueba gratuita de Ops Windows. Simplemente haz clic en él, inicia el proceso de descarga. Cuando vuelvas a abrir tu Sketsup, encontrarás este plugin ya en estilo Aquí tenemos el ícono. Si no lo encuentra, recuerde ir a esta barra superior, haga clic derecho y busque el inicio de sesión de Veras Bueno. Una vez que estemos aquí, veamos cómo funciona este taponamiento y qué puede hacer él En primer lugar, ten en cuenta que tienes dos opciones principales. Puedes usar esta conexión con tus tres modelos D o con imágenes, imágenes Jpeg o lo que sea Empecemos con los tres modelos D. Usemos, en este caso, este auditorio. Este modelo de tres D que ya aprendimos a modelar durante el curso y se adjunta con el curso. Puedes usarlo por ti mismo y luego antes que nada, colocar la cámara en una buena posición. Por ejemplo. Creo que aquí podría ser agradable. Voy a usar la mano quizá aquí. Vamos a guardar esta escena. Crea una escena. Aquí estamos. Después damos click en el Marcado de Veras. Haga clic aquí. Presta atención ahora porque el flagging nos va a pedir nuestro correo electrónico En esta versión de tres pruebas, podremos hacer 30 renders con cada correo electrónico. Pero también podremos, cambiar el correo electrónico. Eventualmente, podemos usarlo sin cesar en la medida en que ya usé y consumí los renders asociados a mi correo electrónico Voy a hacer una nueva. Por ejemplo, Manuel Three Gmail.com Siguiente, contraseña aleatoria Asegúrate de que lo recordarás. Eso es una caja fuerte. Aquí estamos, dentro del taponamiento, verás que funciona de una manera muy fácil, fácil Incluso puedes leer los consejos. Lo cerraré, porque durante esta clase, los consejos vienen de mí. En primer lugar, vemos aquí arriba tres niveles. Explora, compone y refina. Tenemos aquí nuestro lienzo, algunas indicaciones hechas por la falla, por la taponamiento aquí arriba. Un botón solo para nuestros renders nuestras imágenes en un pliegue específico. Si nos movemos hacia la derecha, podemos jugar con la configuración y simplemente cerrar sesión encima de esta barra. Mira con atención porque aquí podemos leer renders que quedan todavía 30 porque no hemos usado ninguno de ellos. Por supuesto, podemos comprar el taponamiento y tener más beneficios Además, en el lado izquierdo, tenemos la opción de guardar la imagen seleccionada como lo que sea que podamos ocultar las renderizaciones originales Y luego comparamos nuestras nuevas imágenes con la anterior. E incluso podemos refrescar la imagen de vista previa. Pero actualmente en nuestro lienzo, vemos que el edificio no está completo. Si vuelvo al boceto del lienzo, tendré que ajustar mi cámara aquí. El primer paso es colocar el edificio en el medio y darle un poco de aire alrededor, por ejemplo. Aquí actualizaré la escena, actualizaré, volveré al plug in y luego refrescaré. Podemos comprobar la mejora pero aún no es 100% correcta. Repetimos el proceso. Voy a mover un poco el edificio a la izquierda, voy a actualizar. Después vamos al taponamiento de Veras y actualizamos la imagen de vista previa Aquí estamos ahora es perfecto. Empecemos a usar este primer menú del lado derecho que está asociado a este nivel Explorar. Lo que encontramos aquí son nueve indicaciones hechas por la falla por el P. ¿Qué es un prompt ¿Qué significa un prompt? Bueno, podemos leer aquí diseño rápido y luego moderno con grandes ventanales, construcción de madera durante el otoño, y algunas especificaciones sobre la resistencia 60, la commetría de la derecha, cero y el material de la derecha Los prompts son palabras que creamos en orden. A la IA alguna información sobre lo que queremos. Entonces la IA creará algo acorde a esas palabras. Cuanta más calidad y más información sean las indicaciones, mejor imagen hará la IA Así es como funciona. Incluso podemos comprar prompts en otros sitios web. También podemos encontrar tres indicaciones. Podemos crear nuestros propios prompts basados en nuestra experiencia. Nos volveremos cada vez mejores con los prompts. Este, el título es Timber Autumn Realistic, pero si cambiamos al siguiente, el título es Bosque en Realista. Simplemente explora esas indicaciones. Hagamos nuestra primera prueba en cuanto a que este edificio es bastante moderno. Vayamos aquí a este prompt, que se llama Parametric X machine El aviso dice, fachada articulada, superficies rectilíneas de contraste con bordes afilados y esquinas afiladas reflejadas y hacen que mis superficies sean clase y acero Y entonces tenemos el ancho y el alto de la imagen. La versión gratuita, no podemos cambiar estas dimensiones. Una vez que estemos contentos golpeamos Render, tendremos que esperar en consecuencia con la potencia de nuestra computadora. Una vez hecho, tenemos aquí nuestro primer imag, no está tenemos aquí nuestro primer imag, mal, aquí es cuando empieza el juego para ti Tienes que comparar la imagen con las indicaciones, cambiar las indicaciones y jugar con la configuración Así que de todos modos, tenemos aquí nuestro primer Imag, que se va a guardar automáticamente en un pliegue específico Si voy aquí un clic, entonces por la falla el taponamiento va a guardar las imágenes en esta carpeta, llamar renderizados dentro de esta ruta Pero te recomiendo que vayas a la Configuración, entonces aquí podemos leer la carpeta Renderings guardados Podemos cambiar ese camino y facilitarnos uno nuevo. Por ejemplo, tengo el mío colocado en una carpeta llamada Imágenes, Fácil de cortar. El nombre de esa carpeta en mi caso es Verus. Una vez explicado esto, pasemos al siguiente nivel. Este nivel, este opsim aquí, llamar componer, nos permitirá personalizar nuestros, digamos ajustes para obtener una imagen muy personal Entendamos entonces el significado de estos diferentes atributos. En primer lugar, tenemos la geometría sobre la derecha. Un valor, en este caso 75, asociado a la diapositiva. Cuanto menor sea este valor, más respeto tendrá la E con nuestro proyecto. Con la geometría de nuestro proyecto, imagina que movemos esta barra deslizante completamente a la geometría izquierda del valor cero derecho. Significa que en teoría, la E no cambiará en absoluto la geometría. Con base en mi experiencia, en las pruebas que ya hice, tengo que decir que aún con este valor, con cero, a veces se cambia la geometría Por el contrario, si movemos la barra deslizante completamente hacia la derecha, estará permitiendo que la I cambie drásticamente el proyecto de geometría 0. Vamos a saltar ahora al siguiente atributo, material por encima de la derecha. Puedes imaginar ahora el significado valor máximo significa que los materiales que estamos usando ya en nuestro proyecto, o los materiales que ya están aplicados en nuestros Emacs estarán completamente terminados, cambiarán drásticamente Si movemos esta barra deslizante al valor de la izquierda cero, entonces no permitiremos que la IA cambie el material de todos modos, como sucedió con la geometría Los materiales se cambiarán poco, pero serán cambiados. Entonces tenemos el ancho y alto y cuatro niveles diferentes. Pueden estar encendidos o apagados. Ahora tenemos el nivel turbon nature. En este nivel atmosférico, podemos apagarlos como te imaginas porque es muy intuitivo. Si encendemos el primero interior, la IA creará algo específico sobre los interiores. Este es para vistas aéreas turbo La naturaleza es con el fin de permitir que la IA cree más cosas relacionadas con la naturaleza. Atmosférico es jugar con las sombras, el sol y principalmente con la F. Entonces encontramos aquí una caja donde tenemos todas nuestras indicaciones. Puedo borrarlos a todos y escribir lo que sea que tenga en mi cabeza. Esta es una de las cosas graciosas de esta nueva tecnología. Hablando de indicaciones, tengo que decir que tenemos que aprender mucho. No es tan fácil. Como se puede imaginar. Cuando empieces a escribir tus propios prompts, verás que tal vez no tienes tantas ideas como desees Esa es la razón porque a veces usaremos prompts de diferentes sitios web con el fin de ayudarnos. Lo que quiero explicar aquí es que tal vez sea una lección específica solo hablando de indicaciones. De todos modos, para este ejemplo, voy a escribir aquí, estoy seguro de que conoces esta increíble arquitecta y lo bueno triste es que su arquitectura es muy única Entonces tenemos esta otra barra deslizante llamada Prompt Strength. Se trata de volver a hablar, de la tolerancia para seguir el prompt. Entonces encontramos este botón llamado, como te dije antes, no es posible usarlo en esta versión de prueba. Resumiendo significa que podremos usar un código ya usado en una imagen que ya nos gusta Entonces queremos usar ese código para generar otra imagen. Similar. Porque lo que pasa aquí, y esto es algo nuevo, es que con los mismos valores, IA generará diferentes imágenes cada vez. Si somos capaces de mantener ese código de una imagen específica, entonces también podremos controlar más el resultado final de nuestra imagen. Vamos con nuestro primer experimento. La geometría invalida el material 100 sobre el material derecho 100. Con alto no podemos tocarlo como un interior, ya que la vista del área podría ser turbonatura, pronta fuerza atmosférica 100 render Aquí tenemos el resultado después de 12 segundos, 0.7 en mi caso. Como puedes comprobar, la geometría es materiales bastante diferentes porque estamos trabajando con los patines de modelado donde no aplicamos materiales Solo tenemos vidrio y paredes blancas que el prompt es claramente visible en esto. Hagamos otro render sin tocar nada. Aquí estamos una imagen completamente diferente, un edificio completamente diferente con los mismos ajustes. En mi opinión, esta es más atractiva. A mí me gusta mucho, para ser honesto. Podría ser un edificio de Venus o Saturno, algo así Me imagino alienígenas caminando por aquí. De todos modos, cambiemos ahora la geometría de configuración del material cero correcto del cero derecho Mantenemos esta vista aérea en el prompt desde la fuerza 100% render. Como puedes comprobar, el resultado aquí es que la geometría no cambió en absoluto. Materiales un poco. Si queremos comparar este Imats con el original, podemos ir aquí a este clic, y luego podemos comparar ambos modelos Final, prueba Geometría por encima de la derecha. Esta vez digamos 65 material, derecho, 70. El resto de los atributos no se tocan. Render, aquí estamos. Comparemos los Imats con el modelo anterior. La geometría también es de materiales diferentes, y todavía tenemos algo relacionado con Taji, pero para ser sinceros, no me gusta este edificio Haré otra prueba. Este se ve un poco mejor, pero aun así no me gusta. Hombre, volvamos locos. Geometría de un material derecho 100, 100, ¿verdad? Vamos a dar click en todos estos niveles todos juntos. A petición Sahadi, agreguemos otra cosa. Vidrio reflectante, urbano, espalda redonda, cielo turístico, gente alrededor Eso es desde la fuerza. 100 aspecto más grandioso. Perdimos completamente nuestro modelo de tratado y ahora tenemos dos cajas de vidrio flotando en medio de un bosque. Esto ni siquiera está cerca de lo que buscaba. Hagamos otra prueba. Aquí estamos. Como puedes ver, tenemos que equilibrar la intensidad de nuestras barras deslizantes. De lo contrario, perdemos el control por completo. Imagina ahora que elegimos, por ejemplo, la imagen como nuestra favorita. Entonces queremos refinar algo. Tenemos esto, este tercer nivel llamado refinar. Ahora debemos seleccionar alguna área específica que queramos refinar. Un click en aquí, y luego podremos comenzar a seleccionar una nueva área en nuestra imagen que queramos refinar. Cerramos la zona. Podemos modificar los valores anteriores que ya están aquí que usamos para hacer esta imagen. O simplemente podemos hacer clic en Render Selection. Aquí tenemos otra versión para esa fachada. A lo mejor nos gusta aún más o menos. No termino esta lección. Te explicaré rápidamente cómo deberíamos usar este plagging en caso de que queramos usar imágenes en lugar de modelos de amenazas En primer lugar, tenemos que ir al archivo Importar. Después seleccionamos nuestro insumo, colocamos nuestras imágenes en nuestros cavas Entonces vamos a rotar esta imagen como ya sabemos cómo hacerlo en. Una vez que esté bien colocado, nuevamente tenemos que simplemente colocar la cámara en la posición correcta. Podemos volver a hacer escena y vamos al plugin veras y actualizamos nuestras cámaras exactamente igual que antes Si encuentra problemas para refrescarse, sesión y vuelva a iniciar sesión. Aquí estamos. Corregimos un poco la posición, actualizamos la escena, volvemos a nuestro plugin, actualizamos la imagen. Una vez que estamos contentos empezamos a jugar con el taponamiento como ya sabemos Si utilizo un prompt predeterminado para el primer render, podemos verificar el resultado y compararlo con nuestra imagen anterior. Vamos a usar ahora este otro estilo. Aquí tenemos nuestra sala de estar. Comparemos con el anterior y el original. Y el resultado es bastante interesante, ¿verdad? Si queremos jugar con la imagen, es lo mismo que hicimos antes. Recuerda que tenemos 30 tomas y luego solo tienes que cambiar el correo electrónico. Bueno, es hora de decir adiós. Pero en primer lugar, me gustaría recordarles que esta jugada fue hace apenas unas semanas, dos meses como máximo. Es un bebé. Imagínese las cosas que hará en el futuro. El poder en su interior es interminable. Transformará completamente nuestra forma de trabajar. No dudes que estaré actualizando el curso con importantes avances, importantes mejoras relacionadas con la IA, con este taponamiento, y con las nuevas tecnologías, que pueden aparecer repentinamente en los próximos años