Transcripciones
1. Bienvenido a mi clase: Soy Ditu Chadra Mohan. Soy artista e instructora trabajando en
el Reino Unido. Me puedes encontrar en Instagram
como mística colorida. A pesar de que hace mucho frío, el invierno es una de mis estaciones
favoritas. Llegué a experimentar
mi primera nieve en el primer año que me
mudé al Reino Unido en 2017. Es realmente una experiencia
mágica y también lo es pintar paisajes
invernales. Desde que me sumergí acuarelas y empecé a
pintar paisajes, me enamoré patines de
invierno y de las
pinturas con nieve Esta clase se trata de
pintar un paisaje invernal. He
diseñado cuidadosamente pintar este hermoso paisaje de
pinos invernales con nieve en sus ramas. Te llevaré a través cada paso del proceso de
pintura. Aprenderás a dibujar el pino, usar líquido de
enmascaramiento, técnica de
mezcla para el cielo, pintar pinos realistas y dar sombras usando el
concepto de contraste de color. Empecemos y primero, déjame mostrarte los materiales
requeridos para esta clase.
2. Qué necesitarás: Estaré usando una tabla
de madera para llevar mi
papel de acuarela sobre ella. Esto es solo un tablero de madera contrachapada. Estoy usando esto porque voy a estar poniendo algo debajo de él en la parte superior para darme un poco de gravedad mientras trabajo
con mis pinturas. Papel acuarela,
estaré usando papel de prensa en frío
ArcGIS 300 GSM. Se trata de papel 100% algodón. Pinceles de acuarela. Necesitaremos cepillos grandes, medianos y pequeños de
tamaño redondo Estaré usando
estos pinceles de terciopelo negro
plateado
serie una talla 4, talla 8, y talla 12, y para aplicar
agua en mi papel, usaré este cepillo Escoda lote tamaño 16 porque va a
contener mucha agua Estaré usando las pinturas de
mi paleta de viaje
que consiste en pinturas de San Petersburgo White
Nights y Art Philosophy go primer
marketing pinturas. Puedes usar pinturas de acuarela
disponibles en sartenes o tubos. Necesitaremos dos frascos de agua, uno para lavar la
pintura de tus pinceles, y el otro para tomar pintura transparente
fresca. Una paleta para mezclar
diferentes colores y formas. Un lápiz y una goma de borrar para hacer el boceto rudo
de tu pintura Cinta adhesiva para pegar
tu papel sobre la superficie. Algunos pañuelos para
limpiar tus pinceles y pintar y enmascarar líquido
3. Técnicas de fusión de acuarela: En esta clase
aprenderemos a obtener una mezcla perfecta de
diferentes tonos. Primero voy a
hacer la forma de un rectángulo para marcar el
área donde quiero pintar. Primero comenzaremos
aplicando agua sobre el papel. Estaré usando la técnica
wet-on-wet. Eso es primero humedecer
el papel y luego usar
pinturas húmedas encima del mismo. Tenemos
que asegurarnos de que aplicamos agua manera uniforme en la superficie y no
debe formar ninguna alberca. Esto es demasiada agua. Ver Ver mancha grande aquí. Lo extendemos y lo
hacemos parejo con nuestro pincel y estoy aplicando
agua dentro del rectángulo. Entonces tomaré mi primer
color, el azul ultramarino, y en cuanto toque
el papel con mi pincel, puede ver que se extiende
porque hay
agua en el Para hacer una mezcla uniforme, debemos hacer este rápido movimiento de
izquierda y derecha. Después tomamos el siguiente color, que es el morado, y
lo aplicamos justo debajo del
azul ultramarino Pero para obtener una mezcla uniforme,
mézclala hacia arriba y nunca
dejes que tu cepillo
se mueva de izquierda a derecha y atrás hasta
llegar a la parte superior. Si te detienes a mitad de camino, obtendrás flores o bordes oscuros Después tomamos el siguiente
color, amarillo indio, y repetimos el mismo movimiento veloz de
izquierda y derecha. Tenemos
que asegurarnos de que el violeta no se mezcle con el amarillo para
formar ningún color marrón. Entonces podemos tomar el siguiente color, que es el oro indio, y aplicarlo desde abajo. Desde que empecé a
aplicarlo en la parte inferior, repite este rápido movimiento de izquierda
y derecha e ir hacia arriba. Ignora los bordes
por ahora porque
no tengo una cinta de enmascarar
alrededor del rectángulo. Sólo voy a
inclinar mi libro para dejar que la pintura fluya hacia abajo y dejar que las acuarelas hagan su
propia magia de mezcla Vea cómo la gravedad
ha hecho su trabajo. Después de eso, verás
que el color ha bajado y dado esta hermosa y
sin fisuras mezcla en el papel, es como puedes
obtener una mezcla perfecta.
4. Cómo dibujar el árbol del pino: En este video, te
mostraré cómo
podemos bosquejar los pinos fácilmente. Mi pino va a
estar alrededor de esta altura. Sólo voy a dibujar el tronco
central del árbol. Como ya sabrás, los
pinos son algo así como una forma triangular y se
hacen más grandes en la parte inferior. Si quieres hacer referencia, solo
puedes comenzar con el
triángulo solo para darte una idea aproximada de dónde
quieres colocar tus ramas, así que aquí dentro de este triángulo. Pero claro que va a tener ramas extendiéndose
fuera del triángulo, así que probemos algunas
ramas desde arriba. Debido a que nuestro pino
va a tener nieve sobre él, las ramas u hojas no
van a ser claramente visibles. Déjame mostrarte, si miramos este cuadro, esta es una de las
pruebas que hice antes. Si miras el árbol,
la nieve cae sobre las ramas y
en
la parte superior de
la hoja o rama, se
queda plana y
redondeada por debajo. Así es como lo
estaremos dibujando. Comenzando desde arriba, se supone que debemos
hacer formas redondeadas, pequeñas en la parte superior porque el
árbol es más delgado en la parte superior. Por lo general pintamos los
pinos así. Pero lo que hay que
recordar es que para que se
vea real y
tridimensional, tenemos que poner en ramas en esta dirección también que
está saliendo del papel. Para lograrlo, también
tendremos ramas
cubiertas de nieve en
el medio. Eso representa la rama
que nos está enfrentando. A medida que bajes, las ramas
van a hacerse más grandes. Así es como
bosquejaríamos el pino. Simplemente haz estas
diferentes formas. Algunos de ellos a la derecha, algunos a la izquierda, y
algunos en el centro. En la parte inferior
va a haber más nieve en el árbol a medida que las ramas se
vuelven más gruesas y más grandes, hay más superficie para que
la nieve se pegue. La nieve será más grande
y más en el fondo. Así es como se verá tu
árbol
5. Hacer el boceto del lápiz lápiz: Se trata de un papel de prensa en
frío GS 300 GSM. Entonces este es el papel sobre el que
estaremos pintando. Entonces voy a pegarle el
papel a esta pizarra. Al pegarle el papel se
evitará que se deforme y también nos dará
un borde muy bonito Empecemos a pintar. Entonces nuestra línea del horizonte va
a estar en algún lugar por aquí. El final de la línea de nieve dobla y viene un
poco abajo por aquí Entonces comenzaremos
a bosquejar el árbol. El primer árbol va
a estar por aquí, y el segundo
árbol por aquí. Va a comenzar en la parte superior y los árboles más pequeños
estarán en el fondo. Entonces ahora comenzaremos a
bosquejar las
ramas cubiertas de nieve del árbol, tal como aprendimos
en la última lección Empezaremos a bosquejar
el segundo árbol ahora, pero esta vez dejaremos
más huecos en las ramas Sólo para hacer que los
árboles se vean diferentes entre sí y que parezcan
más como un árbol distante. Sigue haciendo las ramas
tal como aprendimos. Entonces este será el boceto a lápiz para la
pintura que aprenderemos.
6. Masking de los árboles del pino: Para enmascarar el pino, estaré usando este bolígrafo líquido
enmascarador Molotow Esto es como un bolígrafo, y puedo aplicar fácilmente
usando la punta puntiaguda. Enmascaremos la nieve en los
pinos usando la pluma. No voy a aplicar
en todas las áreas, solo en las formas
que hicimos antes. Este es de color azul, pero no te preocupes por ello. Se retirará al final. Sólo voy a
aplicarlo en las zonas donde haya nieve porque quiero que esas
zonas se dejen blancas. Sigue aplicando el líquido de
enmascaramiento
por todas las zonas de nieve que
hicimos el boceto. Hay una separación
entre estas dos ramas, pero ahora mismo está
todo conectado. No te preocupes por eso ahora. Es una tarea difícil aplicar este líquido enmascarante por
todo el árbol, pero también puedes pintar
sin el líquido enmascarante si estás tan seguro de que
puedes dejar estos espacios blancos, o también puedes usar pintura de
cal al final Si estás usando pintura de cal, entonces pintarías
el árbol como un todo, y luego usarías la pintura blanca
gouache encima de él para hacer la nieve Podemos detenernos aquí porque
esta es la línea del horizonte, y por debajo de la línea del horizonte, dejaremos casi
blanca porque tiene nieve. En realidad no tienes que
enmascarar esta parte inferior. Acabo de hacerlo en el piso. Apliquemos ahora fluido de enmascaramiento
al segundo árbol. Este árbol está un poco detrás del otro árbol en
primer plano Va a ser
un poco diferente, y tendrá
menos nieve sobre él. Estoy avanzando un poco el
video por aquí. Solo sigue aplicando el
líquido de enmascaramiento por todo el árbol. Una vez que terminemos de
enmascarar los árboles, podemos pasar a
empezar a pintar el cielo
7. Pintar el cielo: Cuando aplicamos líquido de enmascaramiento, tenemos que esperar hasta que esté completamente seco antes de
comenzar a pintar. Ahora han pasado alrededor de
cinco minutos y el líquido de enmascaramiento está completamente
seco por lo que podemos comenzar a pintar. Para el lavado de fondo, voy a estar usando el cepillo redondo escoda talla 16 Es un cepillo de pelo sintético pero aún contiene mucha agua, por lo que es fácil aplicar
agua a grandes áreas. Voy a tomar agua y aplicarla por toda
la región del cielo. Tenemos que recordar que
tenemos que aplicar el agua manera uniforme sin que se
formen piscinas grandes ni manchas de agua sobre el papel Esta es nuestra línea de horizonte. Queremos aplicar
el agua solo en la región del cielo en la parte superior de la
línea del horizonte que dibujamos Ve la línea del horizonte
doblándose hacia abajo aquí, así que tenemos que asegurarnos de
aplicar agua en la parte superior. Entonces me llevaré mi talla 12 cepillo de terciopelo
plata-negro, redondo Voy a empezar desde
arriba y moverme hacia abajo. Estaremos pintando el cielo como en la
lección de técnicas que aprendimos. Toma azul ultramarino
y empieza a aplicar desde arriba y dejamos que
fluya hacia abajo Aplicaremos un poco
más de valor más oscuro para que se vea más vibrante. Después tomaremos púrpura
y lo aplicaremos justo debajo del azul ultramarino
y mezclaremos de manera No olvides el continuo movimiento izquierdo y derecho
con el cepillo. No te detengas a mitad de camino en
ningún momento. Entonces tomaremos el siguiente color que es amarillo indio o amarillo gamboge si estás usando una marca diferente
de acuarelas, y
lo aplicaremos justo debajo del morado y mezclaremos Pinta todo el camino hasta
la línea del horizonte. Mezcle de manera uniforme. Después tomamos un poco
de naranja y hacemos estas líneas horizontales encima del amarillo mientras aún
está húmedo. Recuerda, el agua en tu pincel debe ser
menor que en el papel, por lo que debe ser un 70% de pintura y 30% de consistencia de agua
en tu pincel. Tenemos que tener mucho cuidado a
lo largo de la línea del horizonte. Ahora estamos pintando la capa de
fondo y esta es la razón por
la que aplicamos
el líquido de enmascaramiento en las áreas que
queríamos
que permanecieran blancas para que cuando eliminemos el líquido
enmascarante más adelante, quede
completamente blanco y aparezca como
nieve en los árboles. Si bien el papel aún está húmedo, démosle una segunda capa. Así que toma de
nuevo el azul ultramarino y aplícalo
encima de la primera capa Se puede ver que el
azul ultramarino ya está fluyendo hacia abajo así que tenemos que tomar púrpura
y agregarlo debajo del Al mezclar el
morado con el amarillo, tenga cuidado de que la región de
cruce entre la capa púrpura y
la amarilla no tenga un valor más oscuro de púrpura porque lo contrario se
mezclaría y formaría marrones Para agregar las nubes
voy a estar usando mi pincel de
terciopelo talla 8 plata-negro, y voy a estar haciendo
las nubes con morado Voy a hacer pequeñas formas como esta en la
parte amarilla del cielo. Mi papel todavía está
húmedo o húmedo, así que puedo usar la
técnica wet-on-wet para A medida que avanzas hacia la cima, las nubes son más oscuras porque la
parte superior está más cerca de nosotros, y hacia el horizonte, las nubes están muy lejos por lo que
serán más ligeras en valor. A medida que aplicas pintura
sobre el papel húmedo, la pintura se extenderá pero no te
preocupes por eso porque este efecto húmedo sobre húmedo es lo que dará a las
nubes un
8. Pintar los pinceles del pino del pino de fondo: Mi primera capa se ha secado
completamente. Sigamos ahora adelante y pintemos al fondo
los pinos más pequeños, que van a estar aquí. Voy a usar mi pincel pequeño
talla 4. Voy a tomar el
gris de Payne para hacer los pequeños
pinos al fondo Empezaremos desde aquí. Luego pintaremos la nieve
en los pinos. Simplemente haz estos pequeños
trazos a la izquierda y la derecha para que el pinar
golpee sea más delgado en la parte superior
y más grueso en la parte inferior. Nos detendremos justo cuando
lleguemos a la línea del horizonte. Hacer árboles pequeños similares. Recuerda que el gris de
Payne debe ser más claro en valor
y no muy oscuro Se pueden dejar brechas así. Sigue agregando árboles
en el fondo. También podemos agregar algunos árboles
más altos. Una vez hecho esto, en el siguiente video, nos enfocaremos en
pintar la nieve en el suelo que está dando
sombras en el suelo.
9. Pintar el piso: Pintemos ahora la
nieve en el suelo y atracón para agregar también el reflejo
de la luz solar Para eso, primero, tomaría mi pincel bien dimensionado
y mojaría el papel. Humedezca toda
el área del suelo con agua. Usaré una mezcla de azul cobalto, y frijoles verdes para las
sombras en el suelo. Primero, siendo las
sombras batallando hasta la línea del horizonte justo
debajo de los pinos Luego sigue agregando trazos aleatorios para agregar algo de textura
al suelo. Sigue agregando la mezcla de
azul cobalto y gris de Payne. Cuando llegues a la
parte inferior de este pino, ten cuidado porque no
aplicamos líquido de enmascaramiento
en el fondo. La luz del sol está bloqueada por los pinos o las sombras van
a ser más oscuras aquí. Ahora bien, esta fue la primera
capa de la nieve. Demos una segunda
capa de nieve. Para eso, voy
a mezclar un poco de índigo con la mezcla azul y
gris que usamos, y por la noche en
el panel y también justo debajo de los pinos, para darle una sombra un poco
más oscura. Seguimos agregando
sombras más oscuras para darle un poco más de contraste y
textura en el suelo. Observe que estoy aplicando las sombras más oscuras mientras mi
papel aún está húmedo o húmedo. Estoy usando la técnica
wet-on-wet para aplicar las sombras Debido a la técnica
wet-on-wet, mi pintura se extiende tan pronto como la
aplico sobre el papel, y eso nos daría una textura muy
agradable en el suelo A continuación, voy a
agregar un poco de naranja al
suelo para dar un reflejo de la
luz solar en el suelo. Voy a aplicar usando trazos muy
ligeros y eso es todo. Entonces mezclaré un poco de amarillo
indio y oro indio. Voy a aplicar una naranja muy diluida para dar el reflejo
de la luz solar. Mézclalo muy bien sobre el papel húmedo para que no
quede bordes duros. Si este amarillo se mezcla con
la mezcla de sombra azul, entonces se volverá verde así que
tenemos que tener cuidado
al mezclarlo. Una vez que estés satisfecho con pintar las sombras
en el suelo, podemos comenzar a pintar
el pino
10. Pintar los pinturas del pino de pino en primer plano: Mientras el suelo se seca, podemos empezar a pintar
el árbol desde la parte superior. Para los pinos, estaremos usando
verde oscuro de White
Nights, acuarelas Voy a mezclarlo
con un poco de índigo. Se ve que se vuelve más oscuro, cuando lo mezclo con índigo, entonces lo mezclaré con
un poco de pinturas grises. Esto es porque quiero
un tono muy oscuro. Mira este tono oscuro
que hemos obtenido. Incluso empieza a aplicar desde
la parte superior del pino. Pintaremos alrededor de las áreas
enmascaradas para marcar las pequeñas ramas y hojas visibles a través de
la nieve en el árbol Además,
habrá algunas ramas que no tengan nieve, así que también vamos a pintar eso. Estaremos pintando
alrededor de la nieve. Haz estas pequeñas
ramas y hojas, igual que lo estoy haciendo ahora mismo. Principalmente en las puntas de la nieve para marcar las hojas
que están saliendo. Es decir, en la
parte inferior de la nieve porque no habrá ninguna hoja visible
en la parte superior. Sigue agregando la mezcla verde a cada una de las
ramas del árbol. Haz estas pequeñas
líneas debajo de la nieve. Ahora mi parte inferior se ha secado, así que también voy
a pintar las hojas en la parte inferior. Tenemos que tener cuidado cerca del suelo donde
aplicamos la pintura amarilla. También en la
parte inferior del árbol, las ramas serán más gruesas, y más oscuras en valor. No había puesto el líquido de
enmascaramiento en algunas partes de la
parte inferior del árbol, así que ahora voy a tener cuidado, y dejando algunos espacios
blancos y pintar a su alrededor. Ahora vamos a pintar el
segundo pino. Para este árbol, la punta
se extiende fuera del papel porque está ligeramente detrás del otro
árbol que pintamos. Repita los mismos pasos para hacer las ramas y hojas
del pino. Solo recuerda que
este pino tiene menos volumen de las
ramas y las hojas, por lo que van a
ser poco separadas. Pero repita los
pasos que
acabamos de hacer para pintar el
primer pino. Usa pinceladas muy pequeñas, por eso estoy usando mi pincel
pequeño de cuatro tamaños, pero también puedes usar cualquier pincel de
detalle que tengas para estas hojas
en los pinos. En el lado derecho
aquí, va a estar la
rama de otro pino, pero eso está fuera del papel. Sólo una pequeña rama de ese pino va a
ser visible en nuestra pintura. Sigue agregando las hojas y
ramas del pino, igual que lo estoy haciendo aquí. Si miras de cerca, puedes ver que el volumen de las hojas de este pino es menor que el otro, y también lo es la nieve que
ponemos usando el líquido de enmascaramiento. Esta parte de aquí es la parte
del árbol que está del
lado derecho. Está bien tener
algunas brechas en el medio, y si el cielo es visible
a través de esas brechas, porque solo significaría que el pino no
es tan grueso realmente, y estamos viendo el
cielo de fondo a través de las hojas Pintaremos
toda la parte inferior
del pino porque
queremos agregar nieve más adelante. Al igual que este árbol, tendremos nieve en la parte
inferior de este árbol también, pero lo haremos al final
11. Pintar la nieve en los pinos en los pinos: La pintura ahora se ha secado completamente. Así que ahora retiremos el líquido de
enmascaramiento del papel. Entonces estaré usando una goma de borrar para frotar
el líquido de enmascaramiento Me tomó bastante tiempo
sacar todo el
líquido de enmascaramiento del papel. Mientras me estaba frotando, la mesa temblaba
tanto que no pude
incluirla en el video. Pero ya sabes como es, solo
tienes que dejarlos. Se puede ver que después de
retirar el líquido enmascarante, es todo blanco. Ahora tenemos que pintar las
sombras sobre la nieve. Tomamos nuestra brocha pequeña y aplicamos agua sobre las zonas blancas. Usaremos una mezcla de azul cobalto y un poco de gris de Payne
para dar las sombras Aplica la pintura hacia el lado inferior
del área blanca. Fluirá hacia arriba,
pero está bien porque queremos que tenga el
bonito efecto mojado sobre mojado Repetiremos este
paso de aplicar el agua y luego
usar los colores en la parte inferior de la nieve para dar las
sombras sobre la nieve. Porque esta es una escena de puesta de sol, razón por la
cual la nieve no
va a ser del todo blanca, va a tener algunas sombras
reflejadas sobre la nieve. Estas sombras reflejadas podrían ser de las ramas o las
hojas encima de ella, o incluso otra capa de nieve, por
lo que estamos
dando las sombras. Es tan calmante y relajante ver
fluir la pintura en el papel Yo solo estoy aplicando agua a las zonas nevadas y
luego poniendo la punta de mi pincel cargada de
pintura y la pintura
apenas está fluyendo y haciendo
ese efecto de nieve sobre ella Es realmente
hermoso, ¿no? Ni siquiera me molesta cómo
fluye la pintura. Todo lo que tienes que tener cuidado es cuando estás aplicando
el agua solo para asegurarte de que no
salga de las zonas blancas. Las sombras en la parte inferior del árbol serían más oscuras, esto se debe a que la
luz del sol viene en esta dirección y esa parte
tendría más sombra. Simplemente deja que tus pinturas fluyan libremente y crea esta increíble
textura en la nieve. Ahora, tomemos
un tono más oscuro de la mezcla azul cobalto y gris de
Payne y hagamos algunas líneas sobre la nieve para marcar las áreas o
las líneas limítrofes, la separación entre
dos ramas distintas Repite este paso y también
hazlo por todas las hojas. Pero asegúrate de no aplicar el
tono más oscuro en todas partes, solo en algunos lugares aleatorios. Esto le dará un
buen contraste entre las sombras más claras y la
más oscura de las sombras Ya terminamos con nuestro primer árbol. Repitamos ahora el mismo
proceso en el segundo árbol. Aplicaré agua sobre las áreas blancas y
luego usaré la mezcla de azul
cobalto y gris de Payne para
darle a esa sombra toda la
textura sobre la nieve Observe con qué cuidado
estoy aplicando el agua. Tu agua no debe extenderse sobre tu árbol o el cielo. De lo contrario, la pintura
fluirá hacia eso y podría crear bordes
oscuros así que tenemos que
tener mucho cuidado. Este es nuestro último
paso en nuestra pintura. Una vez que completemos esto, nuestra pintura estará hecha. Nuestra pintura está hecha
12. ¡Gracias por ver y ver el bien hecho!: Despeguemos ahora la
cinta de enmascarar de nuestra pintura. Cuando estamos
pelando la cinta de enmascarar, tenemos que recordar que
tenemos que sacarla en ángulo. Es decir, tenemos que
sacarlo del papel. De lo contrario, podría
rasgar el papel. Quiero
agradecerles a todos por tomarse su tiempo
para ver mi clase. Esta es nuestra pintura final. Si hay algún dolor que se haya
colado fuera de la cinta de enmascarar, solo
puede aplicar un
poco de lavado blanco sobre ella o incluso sus
acuarelas blancas para aclararlo Solo quería
contarte cómo acuarelas son mi
medio favorito para pintar con Porque nos da muchas
posibilidades de pintar lo
mismo de
diferentes maneras. Ya saben chicos,
todo esto se trata de divertirse. Nadie es perfecto, así que tal vez no lo hagamos bien en el primer intento, pero está bien. No te preocupes por la perfección. Se trata de la experiencia de probar diferentes temas. Espero que todos ustedes
hayan disfrutado de esta clase y si quieren compartir este
cuadro en redes sociales, me pueden etiquetar y los
compartiré en mis historias. Mi cuenta de Instagram
es coloridomística.
Geethu Chandramohan, Colourfulmystique - Top Teacher, Artist
