Animales de fantasía con acuarelas: explora los métodos de la ilustración tradicional II | Sova Huova | Skillshare
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Animales de fantasía con acuarelas: explora los métodos de la ilustración tradicional II

teacher avatar Sova Huova, illustrator, artist and creative

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:49

    • 2.

      Proyecto

      0:25

    • 3.

      Materiales

      3:06

    • 4.

      Transferencia de bocetos

      2:23

    • 5.

      Efectos mojado con tintas

      7:23

    • 6.

      de animales con acuarelas

      11:25

    • 7.

      Pintar tu ilustración final

      10:06

    • 8.

      Inspiración y reflexiones finales

      6:28

    • 9.

      Acuarela: bono de inktober animal en el animal

      14:56

    • 10.

      Deer: bono de inktober de animales

      9:58

    • 11.

      Wolf: bono de la inktober de animales

      8:45

    • 12.

      Owl: de inktober de animal

      6:43

    • 13.

      Tigre de la captura de la inktober animal de

      5:14

    • 14.

      Bear: bono de la inktober animal

      4:37

    • 15.

      Girafe: bono de la inktober de animales

      6:53

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1912

Estudiantes

18

Proyectos

Acerca de esta clase

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Esta clase debe ayudarte a dominar las técnicas de acuarela sueltas con las técnicas de acuarela más seco. Vamos a practicar la pintura de animales sueltos con acuarelas y tinta. La principal preocupación de esta clase es encontrar un equilibrio entre las partes húmedas y las secas de nuestras ilustraciones y intentando controlar la incontrolable.

Aprenderás lo siguiente:

  • cómo pintar animales húmedos y húmedos en seco
  • cómo crear diferentes efectos con acuarelas
  • cómo usar la tinta y el agua para crear simillas de animales o ilustraciones de animales interesantes o
  • cómo transferir tus bocetos en un papel de acuarela sin dolor
  • Trabajar con el tiempo para crear ilustraciones más complejas de acuarela más

Esta clase es para principiantes y para los artistas más especializados que generalmente trabajan "mojado en secura" con acuarelas, y experimentarán con la técnica suelta.

Al final de esta clase tendrás tu propia minicolección de ilustraciones de animales de acuarela.

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Bono de video de la inktober animado:

Estos videos son parte de el desafío de dibujo de la inktober y en la pintura en la Animal (2018) con un regalado, y muestran mi proceso de arte. Cuando termines este desafinado que se siena en la que se te invitado a que aprendas, así como las siete indicaciones que se prompts prompts la información de tu trabajo aquí en la galería de proyectos, así como en Instagram si me lo etiquetas.

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Teacher Profile Image

Sova Huova

illustrator, artist and creative

Profesor(a)

You might have noticed the trend of participating in art challenges on social media. This class is all about sharing the experience with art challenges and creative commitments. I invited special guests to this class to talk about their projects, approaches, and experience.
 

I'm an illustrative artist and educator. You can find me online as @nestingspirits. I like to experiment and share the process along the way. I make illustrations for kids and dreamlike art. Currently, I focus on building an offline place for artists and creatives to meet and create in Prague, Czech Republic.
Here on Skillshare, I teach courses on traditional illustration techniques for beginners and other simple creative techniques for fun.

nestingspirits@gmail.com

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Bienvenidos a mi segunda clase de la explorada raza de la ilustración tradicional. De Siri. Estaremos pintando caprichosas demostraciones animales con núcleos de agua. Esta clase abarcará una breve introducción al uso de materiales. Aprenderás a transferir tus bocetos de tu cuaderno de bocetos en un papel de acuarela. Te mostraré cómo pintar qué sobre mojado y cómo usar esta técnica para crear formas de animales de peluche , práctica malvada, trabajar con el tiempo y crear diversos efectos con acuarelas. También vamos a aprender a crear esas tintas basadas en efectos. Te mostraré cómo pintar ilustración más compleja como ésta. Estaremos trabajando mal con los bocetos que hemos rallado en la primera parte de la serie. Entonces si quieres aprender algo sobre las protestas fuera obstrucción, puedes volver a la primera parte oro, incas, incas animales lindos y tomar ejercicios que te pueden ayudar a crear tus propios sencillos ya. Bocetos. Hay cientos de desperdicios fuera pintando animales con acuarelas. Te mostraré solo unos pocos a menudo, pero estaría muy feliz si día esta clase es una inspiración y trataras de encontrar tu propio estilo y técnicas para tus futuros proyectos. Entonces si te gustaría aprender a saludar ilustraciones caprichosas de animales usando colores de agua , despeja el botón de inscribir y empecemos ahora mismo. 2. Proyecto: al final de esta clase, debes tener varias ilustraciones animales creadas con diferentes técnicas. Esto será perder animales métricos. Las siluetas de animales son ilustraciones creadas, arriesgando y Volker NTR pieza final creó esta botella colores. 3. Materiales: Aquí te presentamos un resumen rápido de los materiales utilizados en esta clase. También puedes descargar la lista de materiales en tu sección de proyecto no necesitamos cazadores asesinos estarán usando San Petersburgo como noches que son muy ayudando a los hombres para alguien podría ser casi limpiaparabrisas. Todo depende de tus días. Puedes usar texturas de foto de sal y estaré usando algo para algunos efectos a para nuestro propósito. Iremos por días grandes cepillos redondos que pueden sostener el agua realmente bien. Utilicé en casi para siempre estaré usando también decidido y fresco por 30,000. Delegado carece de Thisted Benzer y no rebeló conjunto de banda escribí este plátano someterse por lo general es por favor, Devon prensa un poco pinceles. Los uso para una foto. Los resultados están en lo mejor, pero son realmente cómodos de usar el dinero. Eras algunos papeles del más caro, que generalmente se considera de la mejor a la opción más barata. No voy a estar usando nuestra clase de tejas, me temo porque estaba pintando dentro de sólo unas pocas veces y no practicaba alguna vez disfruté . Lleva años conducir sobre capa, lo cual podría ser genial para algunos efectos pero me gusta trabajar rápidamente. Entonces tenemos aquí papel de fibra de bambú de miel, que es algo parecido al nuestro en calidad, pero por alguna razón, me en una visita rota mucho si lo tienes en casa. Es una buena opción para eso. Animales particulares que suelen involucrarse con este consejo muy común para autos de mantequilla, ¿La gente se siente un poco que su defensa? Pero se puede estirar. Visita ocho y no me importa tener piscinas más pequeñas de agua alrededor de la pintura. Cuando escribí eso, disfruto efecto descartar. Último papel es cheque papel VeriChip, que ya es estricto. Supongo que cada país poco tiene algún local por ahí. Es muy viejo, y lo uso justo cuando Gran Bretaña se seca para un día de pinturas. Si quieres conocer algunos detalles sobre estos trabajos, puedes comprobarlo en respuestas de PD. Se describen sus materiales. Si eres principiante. Yo sólo quería que supieras que no necesitas nada demasiado elegante para empezar. Simplemente consigue algo disponible. Todo artista es que iniciarás su carrera con el dolor escolar. Lo único que no recomiendo descuidar es el pincel, que hubiera sido bonito, afilado 4. Transferencia de bocetos: en esta lección, les mostraré el proceso de transferir bocetos en un papel a color de votante en la primera clase de los sirios. Animales lindos incanos. Ha aprendido a crear nuestros originales bocetos sencillos. Entonces si estás luchando con lo que deberían ser las principales formas de tu animal y cómo mantenerlo simple, puedes comprobarlo. Supongamos que ahora ya tenías algunos bocetos en tu cuaderno o en un papel te gustan algunos de ellos, pero no todos ellos, y es difícil afrontarlos. Exactamente individual que te gusta. Ya que el papel de acuarela no es exactamente el más barato, probablemente no queremos cometer muchos errores por lo que podemos usar esto de mano para ayudarnos la mesa de luz. Te voy a ayudar restaurantes Ferenc tus bocetos, y no es difícil hacer uno. He aprendido a hacer la mía en una off las clases de habilidadcompartir y me voy. Trato por ello en las referencias era una mesa ligera. Puedes tener más capas fuera del papel y aún así ver qué hay en la primera capa. Puedes trazar tus bocetos originales en papel más grueso, preparar errores y elegir solo las líneas que realmente les gusten. Y si estás arruinando tu variación particular, solo vas a pagar el boceto una vez más en un nuevo papel y personal de nuevo. Estoy usando lápices de colores embotellados para los animales porque quiero bosquejar para desaparecer en dependiendo Claytor. Tengo unos cuatro meses pequeños que coinciden exactamente con mis bocetos de animales, ya que quiero que se queden bastante pequeños. Pero también puedes escalar fácilmente esta mesa de vida. Si quieres quedarte, canjea un chelín, puedes preparar tus bocetos en más hojas y luego simplemente moviste un gran papel en particular alrededor de nuestro hazte de Big Clyde estable si tienes espacio para el día. Pero también puedes escalar tus bocetos digitalmente y traerlos en más hojas para luego rastrearlos en tu mesa de vida uno por uno. Si no quieres crear tu propio establo de luz, no te preocupes. Muchos ilustradores están usando una ventana para trazar sus bocetos cuando están empezando. El modo de trazar tus bocetos es muy similar. Solo necesitas un hijo al día y más pacientes 5. Efectos mojado con tintas: ¿ sabías que puedes crear a tu animal con solo un golpe de pincel? En esta lección, vamos a pintar animal civil. Está usando agua y tinta. Estaré usando papel Bristol constante para ilustración porque crea fondo blanco limpio que puedes usar cualquier bebé Batticaloa que te guste. Tengo mis bocetos en los libros de tierra y un papel ilustrativo. Está acostado sobre ellos. Se pueden ver líneas fuera de mis bocetos debajo del papel, pero no voy a rastrearlos con un lápiz. En este caso, voy dedo del pie a cubrir la forma con agua. Traté de ser muy preciso. - Ahora metí mi pincel en la tinta. Estoy usando Windsor y Newton Indian. Guardo los pinceles que uso para el Opus X por separado de los que son colores de votante útiles, y también uso pinceles más baratos para entintado son. En ocasiones usaba mi viejo vertical o pinceles para entintar. Pongo pequeños grupos de rosa en el agua. Ahora depende de lo oscura que quieras que sea tu silueta animal. Si quieres crear algo de sombreado ahí, se está moviendo alrededor en el agua y crea increíbles efectos como humo cuando estás en demasiado Off Inc. Todo gira ahí. Así que ten cuidado y continúa despacio, pero no demasiado despacio porque no quieres que tu animal conduzca demasiado rápido. Tienes que comprobar qué partes ya están secas y cuáles no. Haces gran efecto ahumado en las partes mojadas de tu ilustración, y creaste detalles bajo Dr Parts. Sigues pintando. Clyde es que puedes elegir si quieres hacer solo una silueta en ilustraciones animales más complejas en detalles. - Una vez que se seca, puedes ingresar detalles con jalea salvaje World Band para anular. ¿ Estás preparado para jugar por tu cuenta? ¿ Arrancan más naciones? Eso espero. Camino, Camino, - uh , camino. 6. de animales con acuarelas: Empecemos con un mojado en seco porque es más fácil controlar lo que está pasando en el dedo . Siempre empiezo con hacer una boleta de color que voy a usar si eres principiante. Recomiendo encarecidamente usar una boleta de color limitada de dos o tres colores. El resultado será más equilibrado para el oso nadador que acostumbraba a los colores y en blanco. Traté de mezclarlos juntos. Quiero ver cómo reaccionan los colores juntos y si me gusta. Una vez que cojo mi boceto con un pincel mojado con color, la línea desaparece porque he usado lápices de acuarela. Esa es la razón por la que tengo que planear con anticipación mientras pinta. Tengo mi boceto original cerca para comprobar si todo está donde debería estar. Empiezo con auto de carrocería marrón básico. Vivo todo lo que no quiero ser. En tonos de marrón India. Utilicé referencias fotográficas para toda esta ilustración, así que tomé mi referencia fotográfica y busqué sombras. Me estoy desvaneciendo. Sombras era negro y marrón oscuro, que tengo gran mezcla negro y marrón. Agregar sombras en el cuerpo es gastar lo que en pasó. Evito lugares que quiero mantener con vida al final, sobre todo la nariz. Cuando la luz alrededor de la nariz está seca, hago campaña. El musulmán está en blanco. Encuentro el agua mientras el cuerpo aún está mojado porque quiero conectarlos y creó efecto off reflexión vida, por favor. - puede Se puedever que he decidido cambiar la forma de la nariz. Al final, Esta corrección me hizo votar en la parte derecha fuera del órgano. Una vez más. Probablemente lo más difícil de esta clase es trabajar esta vez de manera adecuada. Cuando algo está completamente conducido, es difícil cambiarlo. Pero estos grandes cepillos redondos son misericordiosos y te dan más tiempo para volver a tu pintura y cambiar algo. Espero hasta que mi pintura esté completamente seca y pinto los ojos con pincel pequeño y pintura negra gruesa . si fuera de este pájaro, he decidido crear primero un fondo. He creado una paleta de colores de antemano, y ahora estoy cubriendo el fondo usando dos tonos de azul. Yo iba por la impresión de que está nevando. Mi pequeño pincel fue sumergido en alcohol y estoy tomando algún color de A para crear copos de nieve. Estoy usando un gran pincel y auge dab para crear más texturas y sombras y un grande por aquí. Estoy agregando sal para obtener fondo texturizado. Es así como vive cuando es color de ojos seco el pájaro con un color, y dejo de dejar de espacios más claros y oscuros como me gusta. Se puede ver que un trozo de color se ha escurrido del pájaro. Entonces repito, este error fue un cuello de papel. I m sombras y tonos más oscuros mientras despego para la referencia, y también pinto Fedders detalles de las plumas usando alcohol de nuevo, color desaparece. Todo sube y dobla. Alexis con un negro grueso he pintado algunos detalles fuera de las plumas y la sombra en los pájaros atrás. Era importante pintar sobre superficie seca si quería que las líneas de paz se mantuvieran afiladas, y Chris Last Touch se dirige punto ancho como el I. He usado Flash para este propósito. Quería crear ese fondo en esta ilustración, y quería que mi hijo tuviera una cola enorme y esponjosa. Puedes utilizar esta técnica de nous esponjoso en los otros animales para que puedas pintar esta esponjosa mancha y terminarlas como animales diferentes. Usando algunos detalles, he preparado mis gets catch un poco más que los demás. Usé lápiz de acuarela para lugares donde sentí que podría ser difícil conectarlos con el resto del cuerpo. Empiezo con los antecedentes. Esto debe ser todo sobre ello. Evito el gato y parte baja de la cola para esto. He usado la cinta de enmascaramiento para arreglar el papel. De lo contrario, el papel sería 12 mucho. Pinto el fondo de manera similar, como en el caso anterior. Entonces pinto detalle en fondo David. No debería estar flotando solo eso suficiente para crear el efecto esponjoso. Una vez terminada, usé un secador de pelo para secar todo. Pero puedes fallar hasta que se arrastra y empiezo a pintar a mi gato. Pero en seco, trato de trabajar con tiempo para queer Cheetos alrededor de las piernas. Todo está bien esta vez pinto. Las partes rojas son cuando quiero colorear para estar conectada, y pinto cerca de guardias secos. Cuando quiera crear el liner, tal vez necesites un poco de negocio del desayuno una última vez pintaré, pero en seco desnudo. Empiezo es marrón otra vez, y creo espacios más claros donde quiero enfrentarme a estar. Evito los espacios por los que quiero estar vivo Al final, el - post se crean este tono mucho más claro de marrón y se conectan con el resto solo en la parte superior, un gran tono más oscuro en el medio del cuerpo. Hace maravilloso suave que efectos que me encantan. Planeo enfrentar imponer con negro enteramente. Cepillo Montes Todo lo descrito. He decidido crear algunos detalles de diferir en este caso. - Tu tarea ahora es usar los efectos de cama para crear cierta parte de tu animal y luego terminarla . O bien puedes comenzar a visitar por papel y hacer efectos de hecho dentro de tu animal. Los resultados serán más predecibles y necesitados. 7. Pintar tu ilustración final: Si sientes que ya has practicado lo suficiente, puedes probar una ilustración más complicada cuando siempre he comprado unos colores. A mí me gusta crear tipo de efecto de desplazamiento de inclinación, como puede que lo conozcas a partir de la fotografía. Pinto fondo borroso, y doy la sangre de la imagen suceda. Entonces eso es lo que te voy a mostrar aquí. Ya has aprendido lo básico al principio. Siempre hay un boceto y pensando qué partes de tu imagen van a ser borrosas y cuáles serán nítidas antes de que empecemos. Puedes comprobar cómo se ve mi espacio de trabajo para ilustración más grande como mi boceto original en mi bala está preparado cerca y también mi teléfono con una referencia fotográfica. Siempre empiezo con la frontera. Cubro toda la visita de papel. Puedes usar un pincel o esponja enorme para esto. Normalmente arreglo la cinta adhesiva de visita de papel, pero a veces solo pongo el papel en un fregadero y lo dejo ir para atropellarlo. Depende de tu intención que he planteado en mis antecedentes, pero es solo una idea. puedes pintar algo completamente diferente. Podrían ser nubes de vidrio, amigos. Tengo curiosidad por tus ideas Montiel. Gran ronda es mosca. Puedes pintar algunos detalles. - Theo . Pagué al chico con pintura gruesa y lápices de acuarela. Yo quiero que esta parte se mantenga muy afilada efectivamente. Motivar Esta imagen está inspirada en un cheque cola favorita. Y el chico se llama Matutina Check antes de tomar. Es un chico, año mago más cool. Y este trato lo protege de ser secuestrado por hadas malvadas. - ¿ Simplemente lo gasté exactamente de la misma manera que los osos y me metí en nuestra lección anterior? Theo, - Yo le quité un poco más fresco. Se queda con una servilleta de papel. - Cuándo ¿ Cuándoterminaste? Me inclino un poco deshuesado. Volví a empezar con agua. Y entonces me estaba poniendo pigmento. Decidí cambiar un poco la forma de un lazo. Yo quería que los planes fueran creciendo de lo deshuesado. Si realizas estos cambios, asegúrate de que tu dolor sigue siendo ese consejo. Sería visible después de que Brian pintara un reflejo del ciervo en divorcio. Ahora, cuando todo está seco, aquí viene la parte final. Los cuernos. He decidido usar qué técnica de pensamiento durante días para que podamos usar todo lo que hemos aprendido en esta clase. He sentido a Ian Flores con agua, y luego les agregué algunos frotes de tinta en ellos. Theo. Esperé hasta el arroz final y mi último toque fue pasar por encima de él y crear una capa delgada señorita color mantequilla dorada de encogerse. Debido a que las astas del ciervo en los cuentos favoritos deberían ser doradas, terminé algún jardín que también está en las otras partes del cuadro. Por lo general se ve mejor de lo que repites algún color o elemento en imagen más veces, la ilustración de un poco de Marco aquí. Y así es. El segundo cuadro son los huesos desnudos hechos en bahía muy similar, pero la composición de la misma es algo un poco más interesante tipo cosa. Disipar me llevó alrededor de dos horas para terminar, incluido el tiempo de secado. Espero que te sientas inspirado y que quieras probar algo como esto por tu cuenta, porque ahora es tu turno. 8. Inspiración y reflexiones finales: antes de terminar esta clase. Bueno, Judum de Streeter aquí como inspiración para ti, su vida le dijo a Jake jostle Ilustradores de vacaciones y deseo básicamente libros de mi infancia, así que probablemente no encuentres esto muy a menudo en el resto. Y creo que en el Trae algo, tú geo stat, tal vez sí. Ah, gracias por tomar clases. Echemos un vistazo. El médico Hanak se inspiró visiblemente en la caligrafía artística asiática. Este es un increíble libro escolar para biología de Sesenta Way Oh, Thing es un libro de carneros infantiles de 1955 ilustrado por Beauty Drink. Yo era un ícono de ilustración comprobada. También fue famoso animador. Se pueden ver efectos rojos casi en todas estas ilustraciones. Aquí hay otro libro llamado Study Chick, pero en este libro, se hacen más ilustraciones con leones, y sólo algunas de ellas son colores más grandes. Pero sigo pensando que puede ser bastante inspirador. Te debemos podemos ver el mismo trato que he hecho aquí. Es un Niños, una amenaza para el famoso querido. Aquí está el último libro de Drinker. Yo sólo quería mostrarles su versión off painting commit sobre un color mejor último publicado en 1954 Anfitriones ilustrados por Diana Check otro cheque. Pintor icónico. Se puede ver que el estado de ánimo es bastante diferente, a pesar de que las ilustraciones están pintadas con pero sobre un cercano a jodersea joderse este veterinario efectos de partículas. Se trata de controlar, incontrolable y encontrar el equilibrio adecuado, sin embargo, Así que no te decepciones si tus primeras fotos no funcionan exactamente como te has imaginado. Una vez que practiques un poco, obtendrás resultados interesantes, eso es seguro. Si has disfrutado de estas ilustraciones, puedes google estos nombres y ver cosas más maravillosas. This chicos han creado otra cosa. Puedes comprobar antes de empezar a pintar en mis tableros de Pinterest con ilustraciones de animales y otras ilustraciones. Pero no olvides empezar con la vida real o por las referencias. Como les dije en mi clase anterior, espero que hayan disfrutado de esta clase, y tengo curiosidad por sus protecciones. Definitivamente trataré de comentar todos fuera de ellos y te daré algunos comentarios. También te animo a comentar sobre tu proyecto de compañeros de clase porque podemos aprender unos de otros y que esculturas de pies sobre 9. Acuarela: bono de inktober animal en el animal: Bienvenido al primer video off animal en octubre, donde puedes ver inicia mi proceso de pintura al completar siete prompts para hacer ilustraciones en animales. Si quieres conocer más al respecto, puedes ver la publicación con las indicaciones en mis pies de instagram. Creo que estaré terminando los problemas con mi técnica favorita, que es pensar, pero en qué puedes compartir más tus proyectos en octubre en instagram y llevándote nada espíritus. O si ves este video sobre la participación de habilidades, puedes subir tu proyecto a la galería de proyectos. También, aquellas de ustedes reglas evolucionadas se convertirán en elegibles para Give A Puedes obtener un libro de entintado animales y suministros de arte para entintado, que obtuve de mi tienda favorita. Este arte abastece en BRAC. Entonces espero que esa sea la gran moderación para pintar o dibujar algunas bellas ilustraciones animales y les mostrara a rebelión. Entonces para la primera ilustración sería la muerte de Will. En serio, chicos, ¿ pueden oír muertos? Oye, discúlpame. Yo quisiera venir por ustedes para los primeros reales de ilustración para pintar una ballena jorobada con un ternero. Yo estaba pasando por la especie de ballena y descubrí que no sólo estos son tan grandes como un autobús, sino que también son muy ingeniosos y quieren comunicarse. De acuerdo, gracias por mostrarlos. Quieren comunicarse con los humanos, incluso mostrar a las vacas recién nacidas. Viajan por todo el mundo, y hacen excelentes saltos, a veces sólo por diversión. También son conocidos por su canto. Se cree que en realidad compusieron canciones, creando el sonido soplando aire alrededor de sus cuerpos. Ahora sería el momento adecuado para mostrarlos. Querida mía, puedes ver que estoy trabajando con libros ligeros y estoy compartiendo mi boceto tintas sueltas que a paso. Un hambre es una capa de agua, y yo tenía tinta dentro. Añado detalles con tirar peniques. Trabajo en papel de Bristol, que es mi favorito lleno, pero pensando Tómame por el fondo. ¿ Estás calabaza? Lo aplicé en dos capas. Lo terminé con estrellas blancas porque quería que mis ballenas nadaran en el cielo nocturno. Esto creo, en algo más de magia a depender Oh, dijo que espera que vayas a pintar hermosa Gales a tinta. No querrías decepcionarlo, ¿verdad? 10. Deer: bono de inktober de animales: Bienvenido al segundo video off Animal en octubre. Desafío. Podrás conocer más sobre este reto y dar paso en mi página instagram o skill share o mi página web. Este es el boceto que hice hace alrededor de un año. Está conectado a alguna pérdida personal, y me tomó todo este tiempo antes de poder volver a ella y terminarla. Leí Drew este boceto digitalmente en mi pad para limpiarlo y tipo de averiguar qué quiero quedarme en mi base final. Estoy usando mis libros de luz para transferir al boceto. Estoy pensando mojado sobre mojado con tinta India y para la parte de color fuera de esta ilustración, elegí tientas con squash. - Yo estaba decidiendo entre estos dos pellets un waas principalmente escala de grises con este agudo color rojo , y el 2do 1 seguía usando tonos grises. Pero también hay rojo y verde, y decidí agregarle un tono okra porque pensé que tal vez desde el tema, es probable que sea deprimente. A lo mejor los colores no tienen que ser de la misma manera. Ciertamente hay repentino como se representa, pero también quería mostrar esperanza. Se puede ver a alguien conduciendo de su cuerpo al espacio y hay simbólicamente mostrando . Es así que dejando el cuerpo y las mariposas alrededor se sienten atraídas por estas luces o lo que sea que sepa. Entonces hay algo de promesa en ella y esperanza por algo nuevo y hermoso. En una nota completamente diferente, si alguna vez te preguntaste por qué nunca dejo el sonido de mis videos originales y siempre hago West overs, lo cual puede tardar mucho tiempo en editar True es que nunca tengo tiempo suficiente para terminar algo sin niños. Tan tarde o temprano así pero decenas de ellos en una villa. Sí, y tenías que ser una, ya sabes, visita construir blowhole. Degradable. No, este hombre está ahí entre sutilmente no sólo ella me dio estas apps para el cabello para nuestro almuerzo, sino que también me puso una corona de flores en la cabeza. Entonces tenías Es mi batidor pendiente. Es ahora probablemente lo entiendas. OK, espero ver, uh, tus proyectos, tus nuevas pinturas de los suyos en las galerías de proyectos de habilidad share están en instagram usando su animal shtick en octubre o historia en animales torceduras. Probablemente llevándome espíritus de nebulización. Andi Uh, bien. Pásalo muy bien entintado 11. Wolf: bono de la inktober de animales: Oigan, chicos, este es mi video del CERT creado para Animal en octubre. Por si te perdiste este reto, consulta mi perfil INSTAGRUS en mi sitio web para aprender a participar y tal vez incluso ganar mi nuevo libro pensando animales y suministros de arte para pensar. Y si no empezaste con animal indoor bree, no te preocupes, porque todavía son tiempo de levantarse. Para ser elegible para la forma en que puedes compartir en las tres fotos del prompt. Entonces si lesionas animales entintados, ve y haz algo de arte. Esta vez, mi proceso fue diferente a las dos pinturas anteriores, mientras que las 2 primeras pinturas allí filmadas en mi estudio en la práctica, una fue creada en un granero de un pequeño pueblo en medio de las botas. Muy status mi familia la semana pasada. Por ello, el proceso no es tan detallado, pero aun así traté de captar todos los momentos importantes de mi pintura. La segunda diferencia está en la técnica. Estoy usando papel diferente, y se llama Breast our para acuarela, y por lo tanto voy por hermosos efectos de acuarela. Mi boceto fue creado con lápices de acuarela y justo después de aplicar la primera capa de agua, lo doblé mojado sobre mojado con varias acuarelas. Elegí trabajar con azul ruso, marrón transparente y tinte natural, y añadí un poco de bermón francés. Posteriormente, con la primera capa, creé un club, este tipo en la parte superior. Mi pintura circular y Wonder Start estaba seca. Alquilado, también dio vuelta y la montaña detrás de un lobo. Aplicé el segundo jugador del agua para que pudiera continuar con qué sobre la técnica. Entonces este fue el fondo, y en la nueva capa empecé a usar tinta India. Creé alguna definición en la montaña y tonos más oscuros en el suelo alrededor del mundo que capa haciendo para crear diferentes transparencias y marqué algunas hierbas bajo horizonte. Pinté el árbol de prueba en tinta. Mi lobo está abierto. ¿ Creía que me fui en arresto más ligero ahí? Pero no había nada particularmente complicado en entintar al lobo. Ya que el boceto era muy bonito, dibujé el ojo antes dentro de mi pluma com, y dejé fuera poco espacio en blanco en la cinta fuera de su nariz. Algún espacio alrededor relajarse, voluntad. Todavía qué cuando entinté, que creó este efecto de mullido Lex, y me gusta incluso cuando no era mi intención son arroz de pájaro recto por mucho tiempo. Y no tenía un secador de pelo que lo ayudara. Por lo que mi impaciencia es visible en el cuadro Bueno. 12. Owl: de inktober de animal: cosa es un más entintado sobre reto para libre participar y obtener la posibilidad de ganar algunos precios interesantes. hoy tengo algunas retenciones para ti, y los medios van a demostrar que no todo lo que haces tiene que ser sexista por primera vez. Tómame últimamente he estado haciendo uno pendiente en cuatro días, incluyendo boceto y video que piensa y subiéndolo. Y chicos, debo admitir que puede ser bastante presión. Y este video es sobre mí lidiando con gastos que no amo. Llevo seis años haciendo demostraciones para Client, y muchas veces consigo plazos y tengo que crear cierta cantidad de trabajo en estos plazos . Y para ser honesto, odio absolutamente que estemos haciendo cosas, así que es parte de mi trabajo. Yo escritor empiezo a poder y crear un nuevo concepto. Esta vez creé un boceto fuera de cualquier gol, y me gustó, pero y lo tiré y pasaron dos cosas, la primera tanto a un poco de color en el espacio blanco de mi pendiente. Traté de deshacerme de él, y tengo una técnica para deshacerme de las manchas usando un cuchillo, pero esta vez no funcionó tan bien y algunos rasguños se quedaron adentro. Mi arte orginal se rompió, se dijo. Pero luego me di cuenta, Hey, el gasto no era yo. A lo mejor debería ir y hacer algo diferente. Por lo que decidí seguir siendo todo el concepto. - Creé un nuevo boceto digital. Jugué el escenario escalado y la composición porque estos son fáciles de cambiar. Cuando rompiste digitalmente y me fui de mi nueva creación y luego vino mi esposo, biólogo y me dijo, espero que sea duda porque sabes que el viejo suplió crepúsculo y dije que mis referencias, sus videos mostrando a los que vuelan haciendo hoy y contando lo raro que es eso. Y quería hacer mi ilustración ligera azulada con sol primaveral invierno. Pero decidí cambiarlo a la luna y pintar noches chico en su lugar, y creé esta primera versión a partir de este cuadro, y lo vi como deleite moot, me imaginé llegar así al día siguiente decidí hacerlo de manera diferente. En lugar de cambiar los colores, decidí jugar un arriesgado y crear el fondo del gasto con técnica monotipo y aprendí de esta técnica desde un obstáculo sobre con el maestro de habilidades share con sede en Berlín, y le recomiendo clase el arte off monotipo. Crea tu primera obra de arte única en minutos esta clase y me desató para jugar con esta técnica mucho más. Se pueden crear cosas increíbles con monotipos, pero los resultados son muy aleatorios. A veces se ven como te imaginaste. Se convierten en algo completamente diferente, y eso es lo que me encanta de él. Utilicé los libros de luz para colocar mi pintura y pinté el fondo con acuarelas y anulación. Hice todo lo posible para crear el paisaje, que seguiría las líneas principales de mi boceto, y dejé el espacio alrededor del viejo espacio en blanco. Estaba cambiando el escenario de acuerdo al nuevo monotipo, así que utilicé mi boceto original como referencia. No desperdicié detalles a mi pintura, pero lo moví a crear en la composición de United, me nd solo usando qué técnica de entintado. El Inglis utilizó sólo 40 detalles, árboles, detalles de la casa, ventiladores, cabras y tú. Pinté el resto de dependiendo con calabaza y acuarelas. Al final, conecté el entorno en blanco de lo antiguo y realmente duran algunas partes de este cuadro, especialmente las características para la técnica del monotipo, el patrón de árbol creado al azar detrás de la casa. Pero se merecía remake de un oval 40 en octubre. Creo que si tengo Aaron empuje para usar tinta porque es en octubre, escogería un medio diferente en lugar de lo viejo esta vez algo suave como vertical a lápices. Y luego recordé cinta que vi de una artista en Instagram, y lamento tanto que no me acordara de su nombre. Pero dijo que cuando no está contenta con el esquema del automóvil, se arrepiente de la parte superior de su cuadro con squash. Entonces traté de ir con esto, y le aplicé una fina capa de lavado sobre mi viejo, iluminarlo con partícula rosada de lápices, y funcionó muy bien. El viejo no era tal contraste con el resto de lo pendiente, y hay ciertas pinturas que hice, y me fui más. Mi tiempo para esto es limitado, y voy a tener que ir con éste, por cierto, por cierto, y estaba probando la boleta monotipo, creé este lindo paisajito a partir de la Swatch original. Creo que lo voy a donar al jardín de infantes de mi hija y tal vez incluso crear algunas tarjetas navideñas impresas a partir de este mes para crear más obras de arte como esta. Asegúrese de revisar su clase. Entonces, ¿qué podemos aprender de esto? ¿ Que no todas tus burgs de arte tienen que ser perfectas? Se aprende del proceso. A veces hay que lidiar con la opción, que no es perfecta y tomarla es lo suficientemente buena. ¿ Cómo te va con los arroyos de arte con los que no estás contento? ¿ Los hace Ra, o simplemente los tiras? ¿ Los guardas para volver con ellos y examinarlos? A veces descubres que te puede encantar tu obra de arte después de varias semanas camino o tal vez incluso años, házmelo saber en discusión o se lamenta Indyk, Gracias y nos vemos en el siguiente video. 13. Tigre de la captura de la inktober animal de: Decidí que este video para animal en doble chillin no debería dar un realmente un kalash mis cenizas de mezcal al estilo antes de que incluso puedas encontrar para quitarlas. En mi libro entintando animales con el tutorial completo y hice uno para Marine Oil Boom y sus 14 días nuestro reto, que es una gran clase sobre habilidad, compartida por cierto. Entonces si estás en la cuota escolar, sin duda echa un vistazo. Mi acercamiento a Kalash cambió hace unos dos años cuando vi el primer libro Off Nature de Nikola Davies y Mark Harold. Si tienes hijos, tal vez conozcas este libro. Decidí que quiero crear mi propia experimentación con esta técnica, lo que me gusta de los collages que cuando junto piezas para crear ilustraciones, no siento tanta responsabilidad por las cosas que estoy haciendo ahí, que me elevó y me deja espacio para experimentar. Me lesioné para hacer collages en ilustración para Niños, y cuando los hago, me gusta colaborar con mi hija porque no hay tantas ocasiones en mi arte donde pueda unirse directamente a mí. pesar de que a veces pasa a mi lado, incluso me desmayo Cuando hago ilustraciones para niños, a veces le pregunto por su opinión porque me gusta cuando el arte para niños Es realmente para niños en Chiquita cuando vienes dedo del pie librería y tú buscar literatura moderna de calidad para Niños, a menudo se ilustra de una manera muy moderna y de diseño, y me encanta ver y leer estos libros. No obstante, no están diseñados para Niños, y los niños no los encuentran muy interesantes. No digo que la ilustración para Niños deban parecer esto lo necesita en absoluto. Pero me gustaría algún compromiso por Estética infantil y adulta. Yo en el libro te mostré antes Este es mi boceto. No es un boceto real. Es sólo un dibujo de uñas volcado. Crear estos feos, sencillos clavos volcados fuera de posibles conceptos son mis favoritos por juntos ideas y decidir sobre lo mejor que puedas ver que empecé creando mis texturas. Saqué mis piezas en este caso, las hojas y yo solo juego la sabiduría y arreglé para crear una impresión fuera de la selva. Mi capa bajo es bastante salvaje, y decidí crear mis tigres baratos a partir de una mancha creada accidentalmente en la parte húmeda. Por lo que dibujo y yo a su lado, seco cepillo con el cepillo Ben y por cepillado seco. decir, Esdecir,esta seriamente seco esta vez porque me estoy quedando sin cartucho aquí, y decidí usarlo para crear la textura similar a la que se usa para los relieves. Un boceto a la ligera con la técnica Dr Brushing. Y luego lo oscurecí después de la capa de color agua cuando hice mi boceto de luz con color de ojo rosa tigre con colores de agua. Y luego los lavé otra vez porque descubrí que no habrá mucho contraste con los alivios. Por lo que me dejó con este fondo azul claro. Y entonces yo estaba cortando, apostando las piezas una al lado de la otra. Si me sigues aquí en cuota de habilidad, tal vez sepas que estaba enseñando en clases de arte escolar para niños. Si crees que la ceniza de cosquillas es una técnica, perfecto olvida que no es tan obvio para mí. Pueden ser muy creativos y hacer arte increíble. Eso es cierto, pero la parte pegajosa es muy aburrida para ellos, sobre todo cuando hacen toneladas de pedacitos para aplicar. Y luego se impacientan, como mi hija que me dejó después de 10 minutos más o menos, y tuve que terminar la obra yo misma. Bien. - Usé el corte de do gran preciso Es, y enmarqué el cuadro que agregan este no está a la venta. Se ve más brillante como una ilustración para Libro infantil, pero a mi total me encanta, así que se va a quedar en su habitación. Si entras a este video, siéntete libre de unirte a nosotros en animal en octubre, desafía y crea tus propios tigres y otros cada vez más, y podrías ganar precios interesantes si publicas tu obra antes de finales de octubre 2018. 14. Bear: bono de la inktober animal: este video es parte de animal en octubre reto, y esta vez estoy haciendo una ilustración de un oso polar. Puedo hacer bocetos Portis concepto el primer bumble mostrando un iceberg con la parte de abajo, lo cual fue una gran idea. Pero desafortunadamente, en composición, se veía primero en este boceto. Birdie, empiezo está flotando en el fondo blanco. Además, quería crear una ilustración para niños utilizable como póster para guarderías infantiles. Y el Ellsberg de abajo para ver, parecen traer algo de ansiedad a dependiendo. Y aun cuando a menudo hago algo de oscuridad con sencillez en mi arte, trato de mantener las pinturas para los más pequeños positivas si me vendes doblando a querida ilustración antes de que puedas reconocer que esta técnica es similar en los ojos traídos. Trabajando mojado sobre mojado, utilicé get pen de tinta para sacar los detalles de mi portador y un pincel Ben, que es una alegría para trabajar. El grosor fuera de las líneas, varía dependiendo de cuánto empuje, y creó una textura delicada en mis ojos hacia atrás estaba usando acuarelas en papel Jensen Bristol , que siempre es un poco arriesgado porque este papel definitivamente no está destinado principalmente para protocolos. Como puedes ver, cuando no te vuelves loco con la cantidad de agua, maneja muy bien. Hago tinta India con acuarelas y creé un cielo nocturno. Al final, usé un pasador de gel para agregar estrellas a mi pintura. Creo que la impresión general de esta ilustración es suave y caprichosa, que era mi objetivo. Espero que disfruten del resto fuera, dependiendo proceso. Y solo quería recordarte que aún tienes varios días para unirte a Animal en octubre . Desafía y cede paso. Escogeré a nueve personas que siguieron no sólo las instrucciones oficiales fuera del reto , sino también a quienes se comprometieron más que a otros. Escogeré cuadros tuyos donde vi unos pechos sumidos o ya que tu interés por el tema. Porque para ser honesto, si tuviera que elegir los mejores Boeing, me volvería loco. También son buenos que no pude simplemente escoger nueve de ellos. Sería totalmente injusto y realmente sorprendido por tus creaciones. Chicos desde la noche libre mis opciones caminarás por árbol que ganará una reserva torcedura animales y suministros de arte de pensar que los otros seis al menos obtendrán una pequeña huella de mi obra de arte como agradecimiento por participar en el reto. Nos vemos en mi próximo video, que será el último para Animal en octubre. Y voy a estar pintando una jirafa para ti, Bien. 15. Girafe: bono de la inktober de animales: Oigan, chicos, este es el último proceso. Video off animal en octubre con la jirafa. Yo lo sé. Quiero algo rosa ation light. Tuve una idea para una pintura realmente surrealista a partir de jirafas, y espero poder crearla pronto. Pero quiero usar diferentes medios para muertos, así que guardo esta idea para más tarde. En cambio, me gustaría hablar un poco más sobre mi proceso creativo y decisiones intuitivas en mi arte. Divido mi trabajo en dos partes. Trabajo declinado y libro personal como muchos artistas por ahí. Espero que esto también llegue a estar muy cerca algún día. Desearía poder seguir mi verdadero proceso creativo un día para ti. Se puede imaginar que cuando tengo ese tiempo precioso donde no tengo que apegarme a un tema específico en mi arte. Normalmente no planeo qué pintarlo todo. Yo juego con los médiums de Floyd y ellos crearon texturas. Leí lo que sale de las texturas y lo termino. Estas piezas suelen ser aquellas que encuentro mejor de mis libros de arte. Algo me viene. Veo alguna forma en bosque. Quien me recuerda a un troll y lo pinto. Vine a fundirme con la deuda. Puedo compartir la técnica con ustedes, pero no todo el proceso. Cuando me di cuenta de esto, le dije que podría tratar de terminar el último cuadro para animal en octubre. Más libremente, casi como la obra, volveré a la técnica del colapso y trabajaré con tinta India en acuarelas. Sin planeación. El único previamente sembrando bajo gasto es que mi jirafa estará comiendo. A ver si puedo perder un proceso vacío frente a ti. Yo sólo quería decir gracias por estos dos colores increíbles que obtuve de mi estudiante Shiran. Estos son bajos porque las pinturas acrílicas por arbol art y chevron rosa los tonos de color. Nunca me elegiría, pero las usé para esta foto y eran perfectas. Estoy bastante seguro de que no los estoy usando de una manera desarrollo a ser. Entonces por favor no pienses en mi proceso como tutorial. Solo estoy jugando con el nuevo medio de una manera que normalmente lo haría sin una cámara mirándome . Definitivamente no debes obligar a un color del que conoces casi nada con los dedos y ahora te dejo hacia el resto del proceso. Espero que lo disfruten. Siguiente. Gente grande vota por la Venice off animal en octubre de 2018 en instagram y share de habilidad, así que mantente atentos.