Animación simple para diseñadores gráficos: explora el tipo cinético en Procreate Dreams

1. Introducción al curso: Po great Dreams sigue deleitando a creativos, tanto aficionados como profesionales por igual desde su lanzamiento La aplicación permite a artistas de todas las habilidades animar y crear gráficos en movimiento sobre la marcha en su iPad El software es muy fácil de usar, pero ofrece una potencia de opciones que permiten a los usuarios combinar sin problemas herramientas de ilustración y animación Como diseñadora gráfica e ilustradora, he descubierto que es una gran opción para agregar un poco de magia y movimiento a los proyectos. Yo soy Jen Lazan Es posible que hayas visto mi trabajo en mi canal de YouTube, el Estudio Creativo, pero he sido diseñadora gráfica, ilustradora y educadora durante los últimos 16 años Estoy basado en el Medio Oeste, y me encanta ayudar a otros a llevar su creatividad al siguiente nivel A lo largo de esta clase, estaremos trabajando en procrear sueños para animar texto. Como diseñador gráfico, crear proyectos basados en texto es bastante común. Ya sea que estés diseñando un logotipo, un bloqueo para redes sociales o incluso gráficos de títulos para un canal de YouTube, agregar un poco de movimiento realmente puede mejorar tu juego y hacer que el texto simple sea un poco más llamativo La belleza de la aplicación procreate dreams es que no necesitas ser un animador profesional o diseñador de motion graphics para crear gráficos movimiento de alta calidad y aspecto divertido Ya sea que quieras crear algo simple o un poco más elaborado, procreate dreams ofrece un fantástico conjunto de herramientas para creativos En la clase de este mes, estaremos explorando juntos procrear sueños desde el punto de vista de un diseñador gráfico Estaremos jugando con el tipo móvil y cómo animar palabras que se pueden usar en una variedad de formatos Pero para nuestros proyectos en particular, nos centraremos en un abridor de títulos para un video de YouTube y luego un par de formas en las que puedes animar formas y palabras locales Espero que pueda inspirarte a crear algo que puedas usar para tu propio canal de YouTube o para usar para gráficos para un proyecto tipo, o incluso simplemente para compartir en redes sociales. Tengo muchas ganas de crear contigo hoy. 2. Bienvenido a la clase + descripción del proyecto: Él Hola a todos. Bienvenidos a clase. Soy Jen Vagelzon y seré yo quien te guíe a través de este curso creativo Soy diseñadora gráfica, ilustradora y educadora independiente con base en el Medio Oeste en una carrera Bella y Sophia Creative Studio Si quieres saber más sobre mí, puedes encontrarme en línea en www.socreative.com También puedes consultar mi canal de YouTube, el Creative Studio, donde obtendrás una vista detrás de escena del trabajo que hago como freelancer creativo y encontrarás una enorme biblioteca de tutoriales gratuitos dirigidos a aquellos de ustedes interesados en el diseño gráfico, programas como Affinity, y Procreate, así como arte e ilustración Como diseñador gráfico freelance, hacer que mi trabajo destaque en una C de trabajo de diseño en línea puede ser difícil Una excelente manera de destacar es utilizar la animación en su trabajo de diseño. Aplicaciones como Procreate dreams hacen que sea muy conveniente agregar animaciones usando tu iPad Personalmente, realmente siento el enfoque minimalista de la aplicación hace que sea para que cualquiera pueda aprender a animar de una manera realmente sencilla Pero la app también tiene la capacidad de crear trabajos increíblemente elaborados. Entonces, ¿de qué trata esta clase? En esta clase, aprenderemos a animar tipo y procrear sueños para que podamos crear un título conmovedor que pueda ser usado para algo como un video de YouTube o incluso en redes sociales Sin embargo, antes de saltar de lleno al proceso. Será importante familiarizarnos con la interfaz de procrear sueños, ganar un poco más sobre el tipo cinético y luego aplicar estos conceptos para animar textos e iconos en un proyecto de tipo móvil, y un proyecto de tipo móvil, y ¿Cuáles son algunas habilidades que aprenderás? Cuando se trata de las habilidades que aprenderás, repasaremos lo siguiente. Primero, aprenderemos un poco sobre tipografía cinética y la forma en que se usa en la industria Luego exploraremos la interfaz de procrear sueños y veremos las tres formas en las que puedes animar textos en la aplicación, animación cuadro por cuadro, encuadre clave Luego exploraremos cómo agregar tipo a la aplicación procreate dreams y aplicaremos los conceptos que hemos aprendido animar ese tipo para crear movimiento Crearemos un proyecto de movimiento de escritura simple para un logotipo, un proyecto de tipo móvil con una palabra simple y un experimento con movimiento usando un icono de logotipo Cuando se trata de las herramientas que necesitarás, todo lo que necesitas para tomar esta clase es tu iPad, un lápiz o lápiz Apple, y la app para iPad Procreate Dreams Entonces, ¿para quién es esta clase? Es para artistas, entusiastas del diseño gráfico, ilustradores, diseñadores gráficos y cualquiera que sea realmente creativo y quiera aprender a crear un proyecto con tipo de movimiento Esta clase está dirigida a principiantes, ya que te guiará y te ayudará a familiarizarte con interfaz y las funciones de procrear sueños Acamino a los alumnos a través del proceso de animación del tipo, paso a paso, y también estoy introduciendo algunos conceptos básicos de diseño relacionados con cosas como el tipo cinético Entonces, para tu proyecto de clase, crearás un proyecto de tipo animado basado en una de las tres formas de animar y procrear sueños, cuadro por cuadro, encuadre clave Tienes que seleccionar solo una forma animar para tu proyecto de clase No tienes que hacer los tres, solo elige uno que sientas que es más emocionante o que más disfrutaste. Pero si optas por hacer las tres, puedes, siempre agradezco a quienes realmente les gusta saltar y sumergirse de cabeza primero y probarlas todas. Pero si sientes que eso es abrumador, solo elige una forma. Animarás específicamente una palabra o un conjunto de palabras para moverte en la pantalla Estaremos configurando el archivo para ser usado en un video como un video de YouTube, pero también puedes optar por usarlo en redes sociales. Ya que no puedes subir contenido de video a la galería de proyectos de Skill Shares. Para compartir tu proyecto, te sugiero cargar tu archivo final en YouTube, o en las redes sociales y luego compartir un enlace al proyecto o incrustar el enlace del video de YouTube en tu envío del proyecto Algunas cosas a tener en cuenta. Asegúrate de descargar los recursos de la clase. He incluido mi proyecto como una plantilla que puedes explorar si prefieres revisar cosas antes de lanzarte a crear las tuyas propias. Además, si te apetece interactuar con la comunidad, definitivamente comparte tu proyecto en la galería de proyectos de clase. También puedes compartir en redes sociales si te sientes cómodo y puedes etiquetarme en Below Sophia Creative. Me encantaría ver lo que creaste o incluso ofrecer algunos consejos útiles o comentarios si lo necesitas. Saltemos a los sueños de Procreate y comencemos. 3. Explicación del tipo cinético: Entonces, antes de saltar a jugar con el concepto de tipo cinético, aprendamos más sobre lo que realmente es. Tipografía cinética, el nombre técnico para el texto en movimiento es una técnica de animación que mezcla movimiento y texto para expresar ideas mediante la animación de video Este texto se presenta a lo largo del tiempo de una manera destinada a transmitir o evocar una idea o emoción particular Con el surgimiento de la animación cinematográfica y gráfica, surgió la posibilidad de emparejar texto y movimiento. Ejemplos de formas de letras animadas aparecieron ya en 18 99 en la obra de George Melies Los primeros largometrajes contenían tipografía, pero en su mayoría se trataba de texto estático, por lo que no se movía, y se presentaba secuencialmente y se sometió a transiciones cinematográficas No fue hasta la década de 1960 títulos de apertura comenzaron a presentar una tipografía que era Algunos estudiosos sugieren que el primer largometraje que utilizó ampliamente la tipografía cinética fue North by Northwest de Alfred Hitchcock. avance de la tecnología y el software ha hecho que la tipografía de animación sea accesible para muchas Esto, combinado con las crecientes oportunidades de usar el tipo cinético, significa que si eres un diseñador gráfico a tope, tipografía cinética es una gran opción para una Cuando se trata de crear proyectos usando el tipo cinético, no hay una forma fija en la que se deba animar el texto. Las letras pueden encogerse o expandirse, moverse por la página, cambiar de color , sufrir distorsión o someterse a cualquier cantidad de técnicas creativas que un diseñador gráfico quiera utilizar Las animaciones de texto pueden ser cortas y simples o más elaboradas y complicadas. A diferencia del texto estático, animaciones de tipografía cinética son más capaces de captar la atención de los espectadores manipulación y transformación de textos con movimiento puede lograr tal variedad de efectos y puede crear énfasis donde sea necesario para comunicar ideas de una manera divertida y única Puede transmitir movimiento y evocar ideas y puede transformar texto simple en un mensaje poderoso El modelo de tipografía temporal de Barbara Browni divide la tipografía cinética en dos tipos Tipografía de movimiento, que incluye cosas como desplazamiento y diseño dinámico y tipografía fluida dinámico Cuando se trata de tipografía de movimiento y diseño dinámico, los elementos de texto se mueven en relación entre sí Las letras y las palabras pueden alejarse entre sí en un plano de dos D o en un espacio tridimensional. En la tipografía desplazable, los textos pueden desplazarse por la pantalla plana o puede parecer retroceder o avanzar Un ejemplo realmente icónico es el rastreo de apertura de Star Wars. Con la tipografía fluida, las formas de las letras pueden cambiar y evolucionar sin necesariamente cambiar ¿Cómo se crea todo esto? La tipografía cinética a menudo se produce utilizando programas de animación estándar, incluyendo Adobe Flash, after effects y apple motion Pero también puedes lograr efectos similares usando procrear sueños El efecto se logra con mayor frecuencia componiendo capas de textos para que ya sea letras individuales o palabras se puedan animar por separado del resto Cómo se usa en la industria hoy en día. Con el tiempo, la tipografía animada pasó del cine y la televisión y comenzó a aparecer en cada vez más contextos La publicidad ha hecho un gran uso del tipo móvil para captar la atención de las audiencias, y esto se debe a que el texto dinámico es mucho más cautivador que el texto estático Ahora estamos viendo tipografía cinética en todo tipo de informativos y videos explicativos en lugares como YouTube y en línea, y lo vemos en todo tipo de trabajos de video, incluyendo comerciales, cine y cinematografía, así como Ahora que tenemos una mejor idea de la historia detrás del tipo cinético, cómo funciona y su importancia, saltemos a crear nuestro propio proyecto de tipo cinético. 4. Exploración de la interfaz: Bien. Entonces, antes de lanzarnos a crear realmente nuestro proyecto y Procreate sueños, exploremos la aplicación y su interfaz para que podamos un poco más cómodos sentirnos un poco más cómodos antes de comenzar a trabajar en ella Entonces voy a lanzar la app. Y cuando inicies la app, entrarás en esta interfaz principal que te permite abrir archivos desde tu unidad iCloud o tu iPad o cualquier cosa que hayas guardado en la propia app de Procreate Dreams Es posible que solo tengas tres proyectos aquí, que son los proyectos en los que se construyen y que te permiten ver y explorar lo que Procreate Dreams tiene para ofrecer Entonces esta primera animación que viene preinstalada en tu app es llamada al futuro. Y básicamente, el equipo de Procreate contrató a algunos animadores para que realmente trabajaran su magia en la app Si haces clic en el título en el futuro y vas a propiedades, te mostrará las propiedades actualizadas, cosas como fotogramas por segundo duración con altura en cuanto a la configuración del archivo, pero también te dirá quién es Está hecho por el animador e Illustrator Hasta Entonces mientras estamos en la app, volvamos a salir. Solo quería destacar algunos de estos magníficos proyectos prefabricados y preinstalados para que puedas hacerte una idea de cómo se ve todo, y luego solo resaltar quién diseñó y creó estos proyectos. Entonces, si tocas estas pequeñas agrupaciones de cajas, nos llevará de vuelta a nuestra vista teatral Entonces cuando Primero, abres Procreate sueños, comienzas en el teatro, y básicamente, esto te permite crear open y compartir tus películas Así que vamos a explorar esto un poco, y luego saltaremos a la interfaz real. Entonces, lo primero que quizás quieras ajustar es, como, jugar con cómo se ven las cosas aquí en la parte superior izquierda. Si tocas este pequeño icono, este es el botón del panel lateral. Entonces, si tocas esto, te permitirá eliminar o agregar de nuevo en tu panel lateral, lo que también te permite extraer archivos de tu unidad iCloud así como específicamente guardados en la aplicación en tu iPad. Cualquier proyecto se considera archivos de película. Estos estarán en la vista principal aquí en tu teatro. aquí, en el cuarto superior derecho se encuentran nuestras opciones selectas. Te permitirá seleccionar y eliminar o duplicar una o más de las películas que selecciones mientras tocas con tu lápiz Apple. Para escapar de eso, solo puedes presionar el ícono de x, y eso lo eliminará. Y luego justo al lado de eso, ese pequeño ícono más es nuestro botón de crear. Entonces es para crear o agregar una nueva película. Todo lo que tienes que hacer es tocar ese plus, y luego tendrás opciones con configuración prefabricada. Entonces, por ejemplo, todo lo que tienes que hacer es desplazarte hacia arriba o hacia abajo, pero tendrán, como, una opción de pantalla ancha, pantalla ultra blanca. Redes sociales, cuadrado, tamaño pantalla, pantalla ancha, pantalla ultra derecha, etc. Así que tienes un montón de opciones por las que puedes desplazarte para encontrar lo que funciona mejor para ti. Entonces, si quieres comenzar de inmediato, puedes simplemente configurar un archivo tocando este y puedes seleccionar dibujar, lo que te llevará a la opción de dibujo o puedes seleccionar vacío. Entonces todas estas opciones de tamaño de pantalla varían 16-9, 21 a nueve, nueve a 16, uno a uno y luego un tamaño de pantalla tradicional Pero solo ten en cuenta que aunque alguna de estas plantillas no sea exactamente lo que necesitas, siempre puedes entrar y editar el ancho y la altura en tus dimensiones. Entonces, antes de seleccionar una plantilla de proyecto, también podemos tocar estas elipses pequeñas aquí arriba en la esquina superior derecha Esto te permitirá editar y ajustar tus fotogramas por segundo y tu duración. También podrías restablecer a los valores predeterminados si lo necesitas. Hablaremos más sobre fotogramas por segundo en duración a medida que nos adentramos en nuestros proyectos. Pero esta es una área donde puedes editarlo, pero también puedes editarlo una vez que estés en tu archivo también. La mayoría de los proyectos, las resoluciones se establecen en cuatro k, pero se puede cambiar la resolución tocando donde dice cuatro K, y luego se puede cambiar a como 720 P, HD, dos K, etcétera Para nuestro proyecto, probablemente utilizaremos HD, porque eso funciona bien para el tubo U. Y así vamos a tocar HD, mantener esta opción de pantalla ancha, y luego puedes seleccionar ya sea de dibujar o vacío. Si quieres tocar dibujar, básicamente estarás trabajando en tu película en el modo dibujar y pintar. Y así es como se ve eso y te permitirá crear realmente en pantalla. Voy a darle un toque a esta pequeña agrupación de plazas para traernos de vuelta a nuestro teatro. Voy a volver a esa opción plus, y luego si seleccionas vacío, solo te dará una línea de tiempo vacía y podrás empezar a trabajar en tu película sin contenido inicial. Entonces ahora que tenemos una especie de disposición de la tierra cuando se trata de nuestro modo teatro. Vamos a saltar a un archivo de proyecto real, y vamos a explorar un poco más de los diseños y las características. Entonces como mencioné, aquí atrás está nuestro teatro. Una vez que toque un proyecto, estaremos en nuestro proyecto principal y tendremos acceso a nuestra línea de tiempo. Entonces cuando abres una película, por ejemplo, voy a volver a salir de este archivo en blanco solo para que podamos ver una que ya está pre hecha. Voy a volver a eso en el futuro proyecto. Um, la línea de tiempo se encuentra en la mitad inferior de tu pantalla. Entonces puedes navegar por la línea de tiempo con un lápiz de manzana o tu dedo y puedes algo así como, fregar un proyecto como este. Y esta línea de tiempo es donde va a pasar gran parte de tu trabajo. Tendrás tu trabajo de animación, tendrás cualquiera de tus fotogramas clave y cosas así Podrás agregar un contenido de edición directamente aquí. Lo bueno es que puedes sacar proyectos de procrear directamente aquí y agregarlos como pistas en tu línea de tiempo, y puedes agrupar esas pistas y hablaremos más sobre por qué eso es importante Y luego en la parte alta aquí, esta es tu etapa. Entonces, el área del escenario es la mitad superior de su pantalla cuando abre el archivo de película prefabricado listo. O cuando también estás trabajando en una plantilla en blanco. Tienes esta opción arriba. Esta es tu etapa. Aquí es donde puedes reproducir tu trabajo mientras editas y creas en la línea de tiempo. Y también es el lienzo donde puedes mover y escalar tu contenido y donde puedes bosquejar y dibujar y cosas así. Puedes dibujar y pintar en tus pistas cuando estés en el modo dibujar y pintar, que es esa pequeña línea de garabatos Esta pequeña agrupación de plazas es tu teatro. Si tocas eso, te llevará de vuelta a tu teatro. Justo al lado de esa agrupación está el título de tu archivo de tu película. Y si tocas esto, puedes acceder a todos los escenarios de tu película. Entonces aquí es donde puedes establecer tus fotogramas por segundo, la duración de tu archivo, y luego, como mencioné, aún puedes editar el Ancho y el Alto, y aquí es donde harías eso. Entonces me voy a ir de aquí. Exploraremos más de eso más adelante. Solo queremos pasar por cada área individualmente para que tengamos una mejor sensación de todo. Entonces esta zona de aquí arriba, verás pequeñas segundas marcas. Este es tu gobernante. La regla muestra la información de tiempo como segundos y fotogramas. Esto responde dinámicamente a la ubicación de tu cabeza de reproducción y a tu nivel de zoom de la línea Así puedes acercar con tus dedos separándolos y luego tirando de ellos para alejarlos. Y luego también donde está tu cabeza de reproducción. Entonces aquí abajo, voy a alejarme un poco, para que podamos ver mejor. Aquí abajo, estas pequeñas áreas son tus huellas. Las pistas básicamente contienen todo el contenido y la información de fotogramas clave dentro de la línea de tiempo Y luego justo debajo de eso. Si haces zoom, verás otra minipista adicional con estos pequeños íconos. Esta es su pista de fotogramas clave, por lo que a menudo la tendrá justo debajo de sus imágenes Ahora, cuando miramos estos iconos aquí en el área central hacia la derecha, tu primer ícono es un pequeño triángulo. Este es tu ícono de juego. Entonces, si tocas reproducir, reproducirás tu archivo. Es importante tener en cuenta que si estás zoom, solo va a reproducir lo que puedes ver en la pantalla No va a jugar todo el asunto. Entonces, si quisieras que tocara todo, querrías hacer zoom hasta el final. Pero notarás que cuando tocas reproducir, cambia a un ícono de pausa. Si tocas ese ícono de pausa, dejará de reproducir los fotogramas y luego, si presionas reproducir nuevamente, comenzará a reproducirlo. Justo al lado de esto está tu ícono de interpretación. Es un pequeño círculo. Básicamente, el botón de realizar activa la realización, que es una de las formas en las que puedes animar en Procreate Realizar es una herramienta fantástica. La vamos a utilizar más tarde hoy. Cuando tocas en realizar, cómo sabes que está activado es que básicamente cambiará a un ícono de stop, que es un cuadrado. Entonces así es como sabes que está listo. También verás en la esquina superior izquierda que dice listo, y luego verás un pequeño punto rojo parpadeante Entonces me recuerda casi si estás familiarizado con la grabación y el video, parece que cuando presionas el botón de grabar. Entonces, para detener esto, solo tienes que presionar y tocar eso. Cuadrado rojo de nuevo y detendrá las opciones de rendimiento. Entonces justo al lado de eso. Este icono es nuestro icono de edición de línea de tiempo. Cuando toques esto, sabrás que está activado porque se vuelve rojo, y activará el contenido y la selección de pistas en tu línea de tiempo. Básicamente, esto te permite usar tu lápiz Apple para hacer selecciones masivas, puede seleccionar varias pistas a la vez. Y luego cuando tocas el botón de edición de línea de tiempo, las palabras timeline edit aparecerán en la esquina superior izquierda, para que sepas que estás en este modo activado. Y luego para dejar de utilizar esta función, solo tienes que volver a tocar ese ícono, el ícono se pondrá gris y saldrás de él. Bien, justo al lado de esto está nuestro modo de pintar y dibujar. Así que dibujar y pintar básicamente convierte esta etapa en un lienzo. Por lo que no se puede dibujar en una capa de grupo. Todas estas pistas, si te darás cuenta si las tocas, el nombre, verás un poco como articon Si tocas eso, verás todos los elementos y pistas adicionales que se incluyen en esa agrupación Hay que crear una nueva pista para poder hacer eso. Entonces eso es lo que es este ícono plus. Entonces, si tocamos más, podemos agregar una pista y luego esa pista se agregará encima de esto, y luego podremos dibujar en ella con nuestro modo dibujar y pintar. Entonces, si lo quieres deshacer, me parece que algunos de los gestos son muy similares a los que usas en Procreate Así que sólo voy a tocar con dos dedos para deshacer. Lo que notarás es que cuando estés en modo de dibujar y pintar, tendrás acceso a todos los menús de la barra superior y de la barra la barra superior y de la barra lateral con todas las herramientas de pintura. Entonces esto te permitirá ajustar la opacidad y esta barra de desplazamiento superior te permitirá ajustar qué tan grandes o pequeños son tus pinceles Y entonces tienes todas tus opciones aquí con las que podrías estar familiarizado de Procreate Así tendrás acceso a tus pinceles. No puedes personalizar estos pinceles de la manera en que normalmente estás acostumbrado a poder personalizarlos en algo así como procrear, pero tienen muchas opciones realmente geniales, y luego puedes importar algunos de tus propios pinceles también Entonces sólo voy a seleccionar un pincel. Después pasa por el lado izquierdo y puedes desplazarte aquí en este scroll superior. Esto te dará el lado de tu cepillo. Puedes aumentar o disminuir, aumentar al subir, disminuir bajando, y luego tienes tus opciones de opacidad Entonces, si bajas tu opacidad todo el camino, no podrás ver Si lo traes hasta el final, estará al 100%, y luego podrás dibujar y colorear encima de tus imágenes Ahora, para salir de esa opción, solo puedes tocar el ícono de dibujar y pintar y luego se pondrá gris y verás todas esas opciones eliminadas. Y luego justo al lado de eso está tu ícono más. Estas son tus opciones de anuncios. El botón de anuncio se utiliza para crear nuevas pistas como te mostré anteriormente. También puedes agregar contenido a tu línea de tiempo. Por ejemplo, si tuvieras un video que quisieras agregar, puedes agregarlo en. También puedes agregar archivos. Puedes agregar texto, que utilizaremos más tarde hoy y también puedes agregar fotos. 5. Exploración de la interfaz + gestos: Entonces, ahora que tenemos una idea de cuáles son todas estas pequeñas opciones de menú, exploremos las opciones de la línea un poco más en detalle. Entonces, si acercas, verás este pequeño ícono que te sigue a tu alrededor mientras mueves tu lápiz Apple o tu dedo por tus pistas. Parece una tabla de chapaleta. Si tocas eso, puedes tocar con el dedo o con tu lápiz Apple. Obtendrás un montón de opciones. Este pequeño icono es tu cabeza de reproducción. Procreate sueños, esto le permite fregar a lo largo la línea de tiempo y navegar por todo su contenido Pero también puedes usarlo para agregar fotogramas clave y hacer ediciones a tu contenido Si lo tocas, obtendrás todas estas opciones adicionales. Podrás agregar fotogramas clave para moverte en escala, deformar, distorsionar, puedes tocar el filtro y te permitirá ajustar tu opacidad, puedes agregar en el desenfoque Gaugiu, puedes afilar, puedes agregar ruido, y luego también te También puedes editar y dividir tus pistas aquí. Para que puedas arrastrar el cabezal de reproducción hacia la izquierda y hacia la derecha para pasar por tu proyecto Puedes tocar para abrir tus opciones de acción. Y entonces también puedes decir que querías volver al inicio de tu proyecto y tú todo el camino hacia el final. Puedes girarlo hacia la izquierda muy rápido, y lo traerá hasta el principio y luego lo tocará en su totalidad Y digamos que quieres enfocarte en editar algo muy específico dentro de tu línea de tiempo. Simplemente puede tocar dos veces la línea de tiempo para acercar llegar a esa área clave y ese fotograma específico en sí. Entonces puedes simplemente retroceder con solo tomar dos dedos tirando hacia adentro. Lo último que vamos a ver es nuestra edición de línea de tiempo. La edición de Timline es una forma realmente poderosa seleccionar y modificar básicamente múltiples pistas y contenido, todo al mismo tiempo usando tu lápiz Apple Hay dos formas y dos modos seleccionados disponibles. Puedes hacerlo por contenido o por pista. Aprovechemos nuestra edición de línea de tiempo, así seleccionaremos ese pequeño icono. Y verás que sabes que estás en la opción correcta porque parecerá las líneas que estás creando están brillando Te voy a mostrar dónde has seleccionado porque estará delineado en rojo. Para que puedas agregar contenido seleccionando y dibujando un círculo o tocándolo. Bien. Si desea agregar contenido adicional como pistas adicionales, simplemente dibuje sobre eso, o puede anular la selección de esas pistas nuevamente, dibujando sobre lo que ya esté delineado en rojo y lo deseleccionará. Bien. Todo bien. Ahora lo último que quiero destacar son nuestros gestos básicos. Así podemos desplazarnos en todas las direcciones a través de la línea de tiempo o el escenario. Todo lo que tenemos que hacer es tocar y sostener con dos dedos y podemos movernos, y luego también puedes hacer lo mismo con nuestra pista. Podemos simplemente moverlo a donde queramos mientras estamos trabajando. Puede pellizcar para alejar y luego pellizcar para acercar. También puedes rotar el lienzo. También puedes rotar el lienzo a medida que haces zoom. Puede pellizcar rápidamente para que se ajuste a la pantalla. Puede pellizcar rápidamente para que se ajuste a la pantalla, y luego puede hacer un toque con dos dedos para deshacer. Voy a añadir un poco de color encima de eso, digamos que no lo quería solo un toque de dos dedos para deshacer. Puedes hacer un toque de tres dedos para rehacer. También podrías hacer un toque de tres dedos y mantener presionado para rehacer una serie de cambios Puedes hacer una repetición instantánea tocando tu cabeza de reproducción y moviéndola rápidamente hacia la izquierda y se reiniciará y se repetirá Podrás ajustar tu contenido y cambiar el tamaño. Diferentes partes de tu pista arrastrando básicamente sus bordes de izquierda a derecha También puedes ajustar la escala de tu línea de tiempo también. A veces me resulta difícil ver las cosas. Puedes colocar tres dedos en la línea de tiempo y puedes deslizarte derecha para disminuirla o puedes deslizarte hacia la izquierda para aumentarla. Entonces también puedes escalar el contenido colocando tres dedos y arrastrando hacia arriba, y escalaré las piezas de contenido para que las veas con más detalle Arrastrarás hacia arriba para aumentar y arrastrarás hacia abajo para disminuir. Por último, el escenario también tiene algunos gestos también. Puede habilitar la dotación de personal, lo que puede ayudar cuando se está moviendo y transformando o rotando una imagen o selección específica. Haz eso. Vamos a salir de nuestra modalidad de sorteo. Y vamos a darle un toque a esto y decir que queremos mover estas piernas. Pero queremos que se queden en el mismo avión, así que lo estamos tomando. Lo que harás es colocar un dedo en la pantalla mientras te mueves o transformas y te permitirá mantener las cosas dentro de un parámetro específico. Entonces para este ejemplo, quiero que se quede por el mismo plano aquí. También puedes hacer un toque de cuatro dedos para hacer una vista previa completa, por lo que es una pantalla completa. Entonces tocaremos en la pantalla, y luego también podrás fregar a través. Para salir de esta vista previa a pantalla completa, solo toca de nuevo con tus cuatro dedos y te llevará de vuelta a tu proyecto. Eso es todo para la exploración de la interfaz y algunos de los gestos aquí apropian sueños. Ahora que tenemos una mejor idea de dónde está todo, podemos saltar a explorar las tres formas en que realmente puedes animar en la aplicación 6. Proyecto 1 - Marco a marco: Bien. Ahora que tenemos un poco más de comprensión de la interfaz y los gestos y cómo trabajar a través de la app procreate dreams Vamos a lanzar un proyecto para que podamos comenzar en nuestra primera forma de animar realmente textos en Procreate dreams Vamos a hacer una animación fotograma a fotograma, que parece complicado, pero una vez que realmente lo haces, en realidad es muy simple. Así que vamos a seleccionar un icono más en la esquina superior derecha. Y vamos a utilizar una película de pantalla ancha porque quiero esta configuración para algo como Tube. Pero si optas por hacer algo diferente, eso está totalmente bien. Asegurémonos de que nuestras dimensiones estén bien. Si tocas HD, verás todas las diferentes dimensiones. Podría ser cuatro k para ti o dos K. Puedes optar por utilizar siete 20. Voy a ir por 1920 por diez 80 porque esto debería funcionar bien con mi configuración de archivos Tube. Voy a darle un toque a eso, y luego solo voy a crear un archivo con el tipo vacío. Una vez que hagamos eso, estaremos en nuestra configuración aquí. Lo que vamos a querer hacer es agregar algunas pistas. Voy a agregar tres pistas total una para mi fondo, una para el logo que voy a colocar, y luego una adicional con la que vamos a utilizar algunas de nuestras capas y funciones de agrupación. Entonces, vamos a darle aquí al ícono más. Y vamos a seleccionar Agregar pista, y aquí vamos a agregar tres pistas. Puede ser un poco difícil de ver, pero hay, de hecho, tres pistas agregadas. Voy a ir a la primera pista aquí. Lo que quiero hacer es simplemente agregar un color de fondo. Así que vamos a entrar en modo sorteo, y luego vamos a tocar nuestra rueda de colores aquí. Voy a seleccionar un color que funcione bien para el logo que estoy colocando. Puedes actualizarlo para que sea lo que quieras. Entonces voy a arrastrar ese color para soltarlo en mi fondo. Y entonces voy a bajar a mis huellas aquí. Acercaremos el zoom para que veas esto un poco mejor. Y entonces lo que quiero hacer es mantener pulsado pulsado para obtener estas opciones adicionales, y quiero llenar la duración de toda mi línea de tiempo, que en este caso es como 10 segundos. Entonces una vez que termine, puedo golpear hecho, y ahora tienes un color de fondo. Una vez que hayas actualizado un color, quiero entrar en nuestras preferencias muy rápido para que podamos asegurarnos de que tenemos todo establecido de la manera en que lo necesitamos. Entonces voy a tocar donde dice dream one, y voy a entrar en mis propiedades, y quiero actualizar esto para que nuestros frames por segundo se cambien a diez, y nuestra duración se mantenga en diez. Sólo algunas cosas a tener en cuenta. Un punto clave aquí es que cuanto más altos sean los fotogramas por segundo, más rápido se reproducirá tu video y más fotogramas necesitarás capturar. Los sueños apropiados tienden a hacer este tipo de efecto suavizante, lo que eso puede suceder en los menos fotogramas por segundo, más lentos irán. Solo tenlo en cuenta mientras trabajas y podrás jugar con las cosas mientras estamos trabajando en el proyecto por tu cuenta. Pero lo que vamos a querer hacer es cambiar esto a costumbre. Vamos a darle un toque a esa primera opción. Toca diez fotogramas por segundo y luego puedes actualizar tu duración a 10 segundos. Y luego selecciona hecho cuando hayas terminado en la esquina superior derecha y nos traerá vuelta a nuestro escenario aquí. Entonces ahora vamos a agregar tipo a esto. Puedes hacerlo de dos maneras. Podrías agregar, como, un archivo PNG prefabricado que tenga como tu logotipo o algo que hayas escrito a mano por Chance, o simplemente puedes agregar texto directamente al archivo aquí Entonces eso es lo que vamos a hacer aquí. Voy a seleccionar el ícono más, y luego voy a agregar texto, y obtendrás un pop up. Podrás escribir tu texto, pero también podrías editar el texto. Si miras en esta zona media aquí a la derecha, verás una A grande y una pequeña A que son tus opciones de tipo. Puedes actualizar tu tipografía, el estilo de fuente, el formato de la misma, que incluye cosas como el seguimiento de cning de tamaño , dejar, línea base, si vas a utilizar o no todas las mayúsculas, formato central, derecho, etcétera También podrías importar una fuente aquí también. Entonces lo que voy a hacer es volver a mis opciones de fuente. Voy a encontrar la fuente que ya he importado que es la fuente que voy a usar para mi logo. Voy a seleccionar esta fuente manuscrita aquí. Voy a entrar en mi formato. Voy a disminuir un poco el tamaño. Voy a asegurarme de que esté centrado, y después voy a ir voy a volver a las opciones de fuente, y voy a actualizar el color al blanco. Que es fácil de ver sobre este fondo morado. Entonces voy a tocar mi teclado aquí para que pueda volver a la zona principal a escribir. Entonces voy a escribir a nombre de mi canal de YouTube, el estudio creativo. Si notas que tu fuente va en dos líneas y quieres que esté en una línea, solo tienes que ajustar los parámetros de tu marco de texto aquí para que puedas Aumentar lo ancho que es eso simplemente tirando de los puntitos en el costado, y quiero esto todo en una línea. Una vez que lo haya hecho, tocaré las opciones de mi teclado para que lo atraiga y luego pueda jugar con la colocación. Puedo alejar el zoom si es necesario. También puedo ajustar el marco también si no quiero tanto espacio a cada lado y asegurarme de que esté en el centro de mi escenario aquí. Y luego una vez que esté contento con esto, solo puedo tocar mi teclado hacia abajo y luego presionar hecho en la esquina superior derecha, y tengo la pieza escrita donde me gustaría. Entonces, lo que vamos a hacer con esto es esencialmente utilizar animación fotograma a fotograma para que parezca que estamos escribiendo esto en la pantalla. Entonces te voy a mostrar el ejemplo. Entonces voy a tocar el pequeño icono del cuadrado, así me va a traer de vuelta al teatro. Y voy a darle un toque al que ya he creado. Y cuando lo toque, lo que verás es que parecerá que está escrito en la pantalla. Voy a ir un poco más cerca para que podamos ver esto un poco mejor. Y luego voy a presionar play. Bien. Podemos ver cómo funciona eso. Básicamente, lo que hemos hecho es que tenemos ese trasfondo. Tenemos mi logo, y si nos acercamos, verás que mi logo está agrupado y está agrupado con un montón de segmentos cuadro por cuadro aquí. Básicamente he creado una máscara de capa y lo que he hecho es colocarme para revelar el texto debajo usando la opción flip book. Y parece que se está escribiendo en la pantalla. También agregué algunos pequeños guiones y efectos mágicos de resaltado aquí que acabo de hacer encima Volvamos a salir a nuestro teatro aquí. Volveremos a nuestro nuevo archivo, y ahora vamos a configurar el resto de esto. Entonces tenemos la pista con nuestro tipo. Ahora vamos a ir a esta tercera pista aquí, y aquí es donde vamos a empezar a crear la magia que permita revelar el texto debajo. Bien, entonces la capa, esta pista justo encima de nuestro texto escrito aquí o el logo que has colocado, esencialmente vamos a dibujar sobre, y luego vamos a utilizar las máscaras de capa Entonces lo que haremos es entrar en nuestro modo de sorteo, y luego voy a querer arrastrar mi modo flip book. Pero antes de hacer eso, como quiero mostrarles cómo va a funcionar esto. Entonces voy a seleccionar un color que sea fácil de ver. Sólo voy a usar el negro. Voy a entrar en mis opciones de pincel. Voy a entrar en mis opciones de caligrafía para mis pinceles, y voy a seleccionar la línea mono, una bonita línea limpia que tiene lo mismo con cada vez, porque esencialmente, cada vez, porque esencialmente, esta fuente no tiene ninguna, realmente amplia o delgada cambia entre ella Todo bien. Así que una vez que haya seleccionado la línea monel, voy a entrar en mis opciones de pincel y el lado izquierdo de la pantalla Voy a disminuir el tamaño. No la quiero demasiado pequeña, pero no la quiero demasiado grande. Entonces quiero que pueda tapar las letras con facilidad. Entonces creo que esto debería ser bueno. Entonces otra vez, recuerda, una vez que hagas algo, si quieres deshacerlo, solo tocas dos veces con dos dedos. Simplemente puedes tocar con dos dedos para deshacer y luego tocar con tres dedos para rehacer Y no te preocupes si no es perfecto mientras trabajas a través de estos, realmente no vas a ver la línea real Simplemente va a estar revelando u ocultando una vez que agreguemos esa máscara de capa a esto Así que sólo voy a tocar con dos dedos para deshacer. Yo sólo quería destacar cómo vamos a estar trabajando en esto. La cosa, sin embargo, a tener en cuenta es que no quieres hacer solo una letra a la vez. Quieres que luzca natural. Entonces vas a hacer pedazos a la vez. Cubrirás la carta en pedazos a medida que avanzas, pero quieres asegurarte de darte suficiente espacio dentro de tu línea de tiempo para terminarla por completo. Y verás cómo funciona eso cuando saltemos al modo flip book. Entonces hagámoslo muy rápido. Vamos a entrar en la zona centro aquí justo debajo del escenario. Hay una pequeña línea, vamos a arrastrar hacia arriba y nos va a llevar al modo flip book. Y esencialmente vamos a hacer pieza por pieza. Si piensas en un libro volteo, piensas en probablemente hacer esto con notas publicadas. Tengo un set aquí mismo. Se puede dibujar un pequeño icono que cambia en cada página. Y luego cuando lo hojees, parecerá que se está moviendo, y eso es esencialmente lo que estamos haciendo aquí con esto. Lo que vamos a hacer es empezar a tapar las letras. Y no queremos hacerlo de un solo golpe. Queremos hacerlo en incremento para que parezca que se está revelando de forma natural o que se está escribiendo de forma natural Entonces, una vez que hayamos hecho este primero, lo que querrás hacer es ir a tu libro de tapa y sostener tu lápiz de manzana en esa primera selección que has creado, y queremos duplicar esto porque no quieres tener que volver a dibujar el fotograma antes de cada vez Entonces ahora sólo vamos a seguir sumando. Y como dije, no tiene que ser perfecto, pero quieres asegurarte de que el blanco debajo o cualquier color del logo que tengas debajo esté siendo ocultado por el color que estás dibujando en la parte superior. Entonces recuerda siempre duplicar el fotograma anterior para que no tengas que volver a dibujarlo. Puedes usar tus dedos para acercar, alejar el zoom para rotar según necesites para que sea un poco más cómodo para ti a medida que dibujas sobre algunas de estas formas de letras. No olvides mientras continúas haciendo esto para duplicar siempre el fotograma antes para que no tengas que hacerlo para duplicar siempre el fotograma antes. Todo bien. Así que he coloreado sobre todos estos. Entonces voy a pegarle hecho. Y luego si te darás cuenta de estos sólo van hasta 2 segundos. Así puedes entrar y ajustar y agregar más si lo necesitas, o simplemente puedes llenar la duración del resto de la de tiempo con la pieza final. Entonces seleccionas este último fotograma. Sujete el dedo sobre él. Obtendrás estas opciones adicionales y luego vas a seleccionar duración completa y llenará el resto. Así que una vez que hemos finalizado, llenamos la duración de esta pista. Lo que vamos a querer hacer es entrar en nuestro modo de edición de línea de tiempo. Son esos cuadrados dobles, y vamos a seleccionar todos los fotogramas que acabamos de los fotogramas que acabamos crear en las opciones cuadro por cuadro. Y luego vamos a tocar y mantener, y vamos a seleccionar grupo. Y este es básicamente el grupo con el que vamos a utilizar nuestra máscara de capa. Una vez que hayamos hecho eso, queremos tocar nuestra herramienta de edición de línea de tiempo una vez más para que nos quedemos sin esas opciones, y mantendremos presionada nuestra nueva agrupación, y verás aparecer estas opciones adicionales. Lo que entonces queremos hacer es seleccionar máscara, y luego vamos a seleccionar máscara de capa. Básicamente va a crear una máscara de capa para nosotros. Esto nos permitirá crear ese efecto donde el texto parece que se está dibujando en la pantalla. Entonces lo que podemos hacer es ver cómo se ve esto cuando golpeamos play. Bien. Y si se siente natural. Guárdalo. Si sientes que quieres afinarlo un poco, puedes volver a entrar y ajustarlo como mejor te parezca. Pero lo que creo que me gustaría hacer de nuevo es agregar un poco de magia a esto. Entonces vamos a agregar algún tipo de efectos de brillo y cosas así Voy a hacer pausa aquí. Vamos a crear una pista adicional por encima de nuestro grupo. Voy a entrar en nuestro ícono más aquí y voy a seleccionar agregar pista y básicamente vamos a agregar esos efectos de brillo a mano, una vez más, en el modo dibujar usando nuestro flipbook Básicamente, puedes hojear. Puedes ver dónde aparece cada una de las letras a través de tu libro plegable. Pero también voy a usar eso como la actoría de la iglesia para donde quisiera que aparecieran estos pequeños golpes y efectos de purpurina Voy a entrar en mi herramienta de pincel. Voy a quedarme con ese pincel monolín. Creo que es una buena opción. Aunque voy a aumentar el tamaño, solo un poco y luego voy a actualizar el color. Sólo voy a mantener el color blanco solo para que encaje con el efecto general de esto. Entonces solo voy a agregar algunos de estos pequeños golpes y swoops en puntos para crear este tipo de efecto de brillo similar Y lo que está bien es que se puede ver dónde estaba la colocación previa por el desollado de cebolla Esta es solo una forma muy divertida y sencilla agregar un poco de un efecto especial a esto a medida que creas una forma realmente simple de agregar movimiento a algo como un abridor para YouTube o en tu in betweeners para diferentes escenas en log y cosas así En el caso de estos, no estoy duplicando los elementos antes porque no quiero que se queden en la pantalla, quiero que sean casi como un pop y luego desaparezcan Entonces es por eso que no verás similar a lo que hicimos con el texto donde estaba duplicando el fotograma, y en cambio, solo estoy agregando algo nuevo al siguiente fotograma en lugar de duplicar el fotograma anterior para que no tenga esos pequeños elementos aún incluidos en la pantalla Quiero que desaparezca. Pero si querías que algo se quedara en la pantalla, entonces querrías duplicar el fotograma anterior. Entonces, cualquier trabajo o dibujo que hiciste en ese marco se queda. Ahora que he agregado todos esos elementos adicionales, puedo volver a través. Voy a golpear hecho y podemos hacer una jugada a través para ver cómo se ve. Voy a volver al inicio aquí. Y luego voy a entrar en pantalla completa, y luego voy a fregar adelante y va a ser difícil de ver, pero voy a hacerlo para que podamos ver cómo se ve esto. Sólo voy a tocar para tocar. Bien. Puedes ver que obtienes estos pequeños pedacitos de efectos de brillo mientras juegas a través de esto Voy a hacer zoom de nuevo al principio que podamos ver cómo funciona una vez más, y puedes volver a jugar con esto, hacer que funcione para ti. pueden agregar elementos adicionales, diferentes formas, formas de diamante, estallidos de estrellas, cosas así Pero creo que para algo como esto, simple es realmente efectivo y es una forma rápida de agregar movimiento divertido a algo así como un abridor para un video de YouTube. Ahora que terminamos con esto, sólo voy a dar un golpe en la espalda pero aquí adentro y nos va a traer de vuelta a nuestra etapa. Entonces, cuando miramos aquí la línea de tiempo final, puede ser un poco confuso en términos de lo que es cada pista. Entonces lo que me gusta hacer es agrupar y cambiar el nombre estas pistas y usar la codificación de colores para simplemente mantener las cosas un poco más organizadas. Voy a entrar en mi modo timeline, y luego voy a seleccionar todos los pequeños estallitos estelares aquí simplemente arrastrando todo con mi Se puede ver. Voy a aumentar esto sólo un poco. Una vez que lo haya hecho, voy a mantener presionado mi contenido. Voy a seleccionar grupo Y luego una vez que haya terminado con eso, voy a anular la selección de mi edición de línea de tiempo, y luego voy a mantener presionado ese grupo para poder obtener estas opciones adicionales, y voy a seleccionar renombrar Sólo voy a renombrar estos Starbursts y luego pegaré Entonces voy a mantener pulsado eso otra vez, y luego voy a seleccionar resaltado, y luego voy a resaltar estos en amarillo. Sé que todo lo relacionado con esos pequeños estallidos están todos en el mismo grupo Voy a bajar al grupo con el texto revelar. Voy a tocar ese contenido con mi lápiz de manzana, mantener pulsado, nombre del selector, y solo voy a nombrarlo texto revelar. Entonces sabemos que todo el dibujo para el texto está ahí así como la máscara. Y luego voy a volver a mantener pulsado y voy a seleccionar resaltado, y luego voy a resaltar este en verde. Y luego voy a bajar a mi texto aquí, y solo voy a tocar el contenido para que pueda obtener este pop up y voy a seleccionar renombrar. Sólo voy a cambiar esto a logo y luego pegaré hecho. Y luego voy a volver a tocar ese contenido, obtener ese pop up, y voy a seleccionar resaltado, y voy a seleccionar rojo, así sé que no lo toque. Entonces voy a entrar en mi color de fondo aquí, toque ese contenido, manténgalo presionado, y luego seleccionaré renombrar y el pop up, y voy a nombrar este fondo. Solo sugiero que la gente se acostumbre nombrar tus pistas y a tus grupos de manera similar a lo que podrías hacer y procrear con tus capas Algunas personas optan por no hacerlo. personal, solo me gusta tenerlo organizado para que sea más fácil, sobre todo si quiero volver atrás y decir usa algo como esto. Como plantilla para otra cosa. Así que eso es lo que es realmente genial con esto, especialmente si estás usando esto como digamos, como un diseñador gráfico o alguien que hace cosas en YouTube y cosas así. Quieres hacerte las cosas un poco más fáciles y crear plantillas, cosas que puedes reutilizar. Usar los sueños de Procra es una excelente manera de hacerlo. Así que organizarte y mantener las cosas en orden lo hace mucho más fácil. Entonces ahora voy a volver a ese trasfondo. Voy a aguantar con mi lápiz Apple. Voy a seleccionar resaltado, y después lo voy a volver a colorear con el color que es el fondo, es solo morado Así que solo hace las cosas más fáciles de tipo, como, ver cómo todo está organizado y agrupado. Mantiene las cosas un poco más simples, más fáciles de resolver y te permite volver atrás y cambiar las cosas si es necesario. Esta es nuestra animación final aquí. Creo que esto es genial para algo como YouTube para un abridor. Hemos completado nuestro primer pequeño mini proyecto. Ahora vamos a saltar al trabajo con keyframing. 7. Proyecto 2 - Fotogramas clave pt. 1: Bien. Ahora que hemos creado nuestro primer proyecto usando las técnicas de animación fotograma a fotograma, vamos a saltar a nuestro próximo proyecto, que utilizará las técnicas de encuadre clave para animar algunos textos en un video Entonces te mostraré primero el ejemplo y luego saltaremos a configurar el archivo. Entonces, esencialmente, utilicé un video que tenía. Puede descargar algunas imágenes de tipo de archivo realmente geniales de sitios web como videos de Pexels o Unsplash Ahí es donde accedo a algunos de los míos. Y lo estoy usando como fondo para este tipo de idea tener palabras que aparezcan en la pantalla que digan, crear. Entonces este es un artista haciendo algunas cosas arty. Y luego si arrastramos, veremos que esta palabra create se agrega a nuestra pantalla. Entonces la idea de tipo de letras en movimiento que se unen para formar una palabra o decir un logotipo, por ejemplo, si hay una marca o un icono que estás utilizando. Esto en realidad es bastante sencillo de hacer. Los colores cambian. Originalmente, los tenía en negro, pero quería tenerlos un poco más fáciles de ver en la pantalla y los blancos se vean mejor. Yo hice otra máscara de capa similar a esa técnica que hicimos en el último pequeño proyecto. Pero vamos a pasar. A mí me gusta que estos se menean un poco Voy a entrar en pantalla completa para que podamos ver esto un poco más grande. Vienen de fuera del marco y luego van al centro. El meneo sólo un poco. Empecemos desde el principio y luego lo tocaremos. Es un proceso muy sencillo y fácil, y te mostraré cómo podemos hacerlo nosotros mismos. Voy a volver a salir a nuestro modo teatro. Vamos a configurar un nuevo archivo. Nuevamente, dependiendo de cuáles sean tus necesidades. Yo solo voy a optar por la pantalla ancha, pero voy a tocar donde dice HD y solo asegurarme de que sea el 1920 por diez 80 parámetros de tamaño porque podría usar algo como esto para tube, y luego voy a seleccionar vacío para que podamos comenzar con un archivo vacío aquí. Lo primero que quiero hacer antes incluso de agregar nuestras letras o algo así es agregar ese video a nuestro fondo. Entonces, como mencioné, hay una variedad de sitios web que puedes utilizar. Personalmente me gustan los pexels pero puedes buscar cualquier tema Entonces en este caso, buscaré algo como artista o diseño y veré qué tenemos. Este es un ejemplo realmente genial de un video que podrías usar para algo como esto. Y luego solo puedes hacer la descarga gratuita, verificar los derechos de uso y luego resaltar el estudio o el creador. Entonces, una vez que lo hayas descargado, entraré en tu sistema de archivos, y luego volveremos a nuestro archivo de procrear sueños aquí Después vamos a seleccionar el ícono más, y vamos a seleccionar agregar y vamos a seleccionar puedes hacer videos o archivos. Puedes agregar ya sea videos o archivos y este es el archivo que descargué. Voy al archivo s y después voy a darle a abrir, y luego lo importará. Este video en particular es en realidad un video alto. Entonces vamos a tener que cambiar el tamaño de esto. Entonces, si alejas el zoom, podrás acceder a las opciones de cambio de tamaño aquí. Entonces, siempre y cuando se seleccione su pista de video, toque toque el video en su pantalla y simplemente podrá sacar sus esquinas para cambiarlo de tamaño Y entonces puedes simplemente jugar con la ubicación de donde está esto. Entonces una vez que lo haya hecho, voy a agregar una pista arriba de esta para el texto que vamos a agregar. Voy a entrar en mi ícono más aquí y voy a seleccionar Agregar tecnología. Y luego antes incluso de escribir algo, solo voy a editar el texto para que sea fácil de ver. Voy a tomar mi lápiz Apple doble triple toque hasta que todo esté seleccionado. Es un poco delineado en azul. Y luego voy a entrar en mis funciones de edición para mi tipo aquí. Parece una A grande y una pequeña A a la derecha de aquí. Y me voy a dar todas mis opciones de formato que pueda utilizar. Puedo actualizar el tipo de texto que quiero usar. Entonces también puedes cambiar las opciones de fuente aquí para que puedan ser perno regular, medio semi negrita, cosas así. También puedes cambiar tu formato de izquierda, derecha, centrado. También puedes aumentar el tamaño de tu texto aquí también. Creo que voy a aumentar esto sólo un poco. Y luego voy a volver a donde están las opciones de fuente. Voy a actualizar el color a blanco. Entonces voy a volver al teclado, y voy a usar el bloqueo de mayúsculas, y luego voy a escribir C, y luego voy a ajustar mi cuadro delimitador aquí fuera de mis letras Entonces voy a duplicar esto tocando en la pista de texto, y luego obteniendo este pop up y consiguiendo duplicado. Y entonces voy a conseguir una versión duplicada de ese impuesto a la derecha de la misma. Voy a tocar eso en mis opciones de pista aquí. Voy a arrastrarlo para que vaya encima de la otra pista. Entonces voy a aprovecharlo poder actualizar el impuesto a R porque voy a escribir crear y la razón por la que estoy haciendo cada letra individual es para que pueda obtener ese efecto de todas las letras tirando por sí mismas. Una vez que lo haya hecho, entonces sólo puedo moverlo hacia un lado. Y luego pegaré hecho. Entonces otra vez, solo repite ese proceso. Mantenga pulsada esa pista de letras, seleccione duplicar, arrástrela para que vaya por encima de la última capa. Puedes pararlo para que veas lo que estás haciendo. Doble toque en él para que lo seleccione, y luego puede eliminar la letra antigua y escribir la nueva. Voy a hacer CRE. Entonces voy a mover todo por ahí con solo tocar esa pista y moverla a donde me gustaría que estuviera. Voy a seleccionar los tres y duplicarlos para que pueda terminar el resto de la palabra. Voy a entrar en mi función de edición de línea de tiempo, lo que me va a permitir seleccionar varias pistas. Voy a seleccionar los tres de estos. Una vez que lo haya hecho, voy a aguantar mi primera. Voy a seleccionar grupo. Entonces voy a mantener presionada mi opción de grupo aquí y voy a duplicar ese grupo, entonces sólo voy a arrastrar ese grupo que vaya por encima del otro grupo. Entonces voy a seleccionar ese grupo deseleccionando mi edición de línea de tiempo, toque mi grupo aquí, y luego simplemente arrástrelo hacia abajo Y entonces vamos a terminar agrupando todos estos juntos. Pero primero, quería que se lo pusiera más fácil para que fuera un poco más rápido. Ahora voy a entrar en ese grupo, y voy a seleccionar cada pista y actualizar las letras. El primero estará en la parte inferior. Voy a hacer doble golpecito. Voy a cambiar esto a una A. Voy a ir a la siguiente. Toca dos veces, cambia a una T y luego entra en la siguiente pista. Toca dos veces, elimínalo y luego conviértelo en un para que hayamos actualizado la palabra para decir crear. Para mantener las cosas organizadas, voy a cambiar el nombre este grupo tocando el grupo en la pista, manteniendo pulsado y luego seleccionando renombrar. Voy a cambiar esto a letras ATE, así sé qué letras son estas. Voy a tocar y mantener esa pista otra vez para conseguir ese pop up, y voy a resaltar esto en naranja, y luego voy a seleccionar el primero el grupo CRE, y voy a tocar y mantener pulsado Voy a renombrarlo. Entonces voy a pegarle hecho. Voy a tocar y mantener esa pista otra vez, y luego voy a entrar en resaltado, y voy a cambiar el color a verde. Ahora, sólo voy a afinar la colocación de la carta. Sólo voy a tocar el primer agrupamiento, ajustar la ubicación. Toca la segunda agrupación y luego ajusta la ubicación. Esta va a ser la plantilla de donde queremos que vayan nuestras cartas. Lo que voy a hacer es duplicar ambas secciones, una vez más, tirarlas a la cima y luego voy a agruparlas juntas, y luego no las voy a tocar de esa manera, podemos trabajar encima de ellas. Voy a seleccionar este primer grupo, tocarlo, y luego seleccionar duplicar y luego llevarlo a la cima. Sin embargo, voy a cambiar lo más destacado de esto. Voy a mantener esto abajo. Voy a tocar en la pista, y luego voy a conseguir este pop up, y luego voy a cambiar el resaltado a azul. Después voy a seleccionar la pista del grupo CRE, tocar y mantener pulsada, duplicarla, y luego traerla arriba Y luego voy a tocar y mantener pulsado, y voy a actualizar el resaltado a morado. Y luego voy a agrupar estos en el fondo juntos. Entonces voy a seleccionar el botón de edición de línea de tiempo, y luego voy a arrastrar mi lápiz Apple sobre ambas pistas de grupo, y luego voy a mantener el dedo hacia abajo y voy a seleccionar grupo. Una vez que lo haya hecho y los haya agrupado, voy a cambiarle el nombre para que sepa que es mi plantilla para la colocación de letras. Así que voy a tocar fuera de mis funciones de edición de línea de tiempo y luego voy a tocar en la pista de grupo y obtener esta ventana emergente, cambiarle el nombre, y luego voy a cambiar el nombre a plantilla de colocación, así que sé para qué sirve esto. Y luego voy a volver a tocar la pista grupal, y voy a resaltarla en rojo para que sepa no tocarla. Todo bien. Entonces una vez que lo hemos hecho, tenemos esta pista extra que no necesitamos. Entonces, para eliminar una pista, solo puedes mantener presionada la pista y obtendrás esta ventana emergente, y solo vamos a seleccionar eliminar y reunirá todo. Ahora bien, lo que voy a hacer es algo así como, Individualmente entrar en estos grupos y mover estas letras a un lado. Entonces voy a empezar con el fondo ATE, así que voy a entrar en ese grupo y para abrir el grupo, todo lo que tenemos que hacer es seleccionar este tipo de zanahoria desplegable. Entonces voy a darle un toque. Va a mirar hacia abajo, y luego verás todas las letras. Entonces voy a empezar con la A, y vamos a sacar estos del camino. Antes incluso de comenzar el encuadre clave, lo que vamos a hacer es simplemente mover cada una de estas letras hacia el lado del que queremos que entren Y la razón por la que no estamos iniciando el keyframing ahora es porque no queremos capturar ese movimiento Queríamos ver como si las letras apenas estuvieran apareciendo y entrando en el centro del marco. Si tuviéramos que iniciar el fotograma clave de antemano, mostraría las letras moviéndose y luego volviendo a la pantalla, y no queremos eso Entonces voy a seleccionar la A. Así que sólo voy a moverla hacia la izquierda aquí. Voy a alejarlo para que veas a dónde van estos fuera de la pantalla, y luego voy a ir a la T. voy a moverlo hacia abajo. Voy a ir a mi E aquí y voy a moverla a la derecha. Entonces voy a cerrar este grupo, y voy a subir a mi grupo CRE Voy a tocar el pequeño icono de la zanahoria aquí en el título de la pista o en el título del grupo. Entonces, cuando se abra, mostrará todas las letras adicionales. Voy a bajar al fondo porque ahí es donde está mi C. Voy a mover la C hacia arriba. Y luego voy a tocar mi R, voy a moverla a la derecha. Y luego voy a tocar esa última letra en el agrupamiento la E, y la voy a mover hacia la izquierda. Todo bien. Ahora que he hecho todo eso, todavía va a parecer las letras están en el centro. Eso es por esa plantilla de colocación que tenemos aquí. Recuerda, no estamos tocando eso. No queremos hacer nada con eso, y esencialmente queremos que estos se muevan para deletrear la palabra crear. Voy a empezar primero con las letras superiores. Voy a abrir mi agrupación de capas aquí. Voy a desplazarme hacia abajo hasta donde está mi C. Voy a llevar la jugada adelante justo al inicio de mi pista. Voy a darle un toque a eso. Esto me va a dar mi fotograma clave. Voy a seleccionar mover, y solo voy a moverme y escalar. En realidad no voy a escalarlo, pero voy a moverlo. Una vez que lo haya hecho, seleccione la escala de movimiento, solo voy a mover esto un poco, y luego voy a mover mi jugada adelante un poco y voy a seguir moviéndola lentamente hacia su lugar. Entonces voy a tirar de esa cabeza lectora una vez más hasta el final y luego la voy a colocar en su área final Se va a meter en el marco. Ahora voy a ir a R. Voy a tocar mi R. Voy a tocar mi jugada adelante y asegurarme de que esté todo el camino al principio de mi grupo aquí. Voy a seleccionar mover mover y escalar. No voy a escalarlo. Sólo voy a moverlo a través. Voy a moverlo justo al cuadro, y después voy a tocar y arrastrar hacia el centro. Voy a acercarlo un poco más, y luego voy a tocar ese siguiente fotograma clave, y voy a moverlo hasta su lugar principal. Entonces voy a tocar fuera de mi pista cuando termine, y luego voy a subir al pie de la letra. Voy a tocar esa pista, asegurarme de que mi cabeza lectora esté justo al principio Toca ese pequeño ícono aquí, y luego selecciona mover, y luego mover y escalar. Entonces solo lleva eso al fotograma y luego mueve mi fotograma clave justo al medio aquí Voy a acercar el solo un poco más. Bien y luego voy a crear otro fotograma clave al final Y lo voy a traer para que eso quede justo encima de donde está la E en nuestra plantilla y luego toque fuera de este grupo cuando termine, y luego pueda cerrarlo y tengo todo en el grupo CRE colocado, y ahora voy a trabajar con la parte inferior Voy a tocar mi título de agrupación aquí para abrirlo y voy a bajar a la letra A. Voy a tocar la A llevar mi jugada adelante al inicio de mi pista. Toca sobre él, selecciona mover mover y escalar. Entonces sólo voy a arrastrar mi A al marco. Y entonces voy a traerlo al medio aquí. Voy a acercarlo un poco más. Y luego voy a crear otro fotograma clave al final aquí. Y luego voy a traer eso un derecho encima de la colocación original para esa plantilla. Una vez que termine con eso, voy a tocar fuera de mi pista aquí, y luego voy a ir a la siguiente letra, que es T, y tengo t en la parte inferior aquí. Voy a llevar mi jugada por delante al inicio aquí, tocarla, seleccionar mover mover y escalar, para crear ese primer fotograma clave. Yo sólo voy a traer la t en dos marco aquí, sólo un poco. Entonces voy a tirar esa jugada adelante al centro para crear otro fotograma clave. Y luego voy a arrastrarlo un poco más. Entonces voy a crear un último fotograma clave al final aquí, y luego voy a arrastrar ese t justo en su lugar Ahora que tenemos nuestra t en su lugar, voy a tocar fuera de mi grupo, y luego voy a tocar mi E, y voy a arrastrarla desde un lado aquí. Voy a adelantar mi juego aquí, tocarlo, seleccionar mover, y luego tocar mover y escalar, y luego voy a ponerlo solo a la vista en mi fotograma, y luego voy a crear otro fotograma clave aquí y voy a arrastrarlo un poco más, y luego voy a crear un último fotograma clave y luego tirarlo para que vaya justo encima de la E. Una vez que saque todo, obviamente todavía vas a ver ese centro. Lo apagaremos en un minuto. Pero queremos que nuestro cabezal de reproducción comience fuera de la pantalla. Ahora mismo, todos están jalando y ya puedes ver las letras, pero queremos que empiecen fuera de la pantalla solo un poco. Lo que podemos hacer es escalonar estos sólo un poco. Entonces tenemos medio segundo donde no hay nada en la pantalla antes de empezar a ver entrar todo. Ahora para probar esto solo para que podamos ver cómo se ve. Lo que haremos es apagar y ocultar la plantilla. Entonces entraremos en esa plantilla de colocación en la parte inferior. Vamos a tocar y mantener. Conseguiremos estas opciones. Vamos a seleccionar las opciones de pista y luego ocultarlo todo, y va a ocultar cualquier cosa que esté dentro de esta capa de grupo. Ahora vamos a empezar por el inicio. Aquí no tenemos nada, y luego podemos golpear play y todo empieza a entrar en el marco aquí. Pero obviamente, esto parece que va muy despacio, lo que podemos hacer es jugar con la duración de nuestro video aquí así como los fotogramas por segundo. Lo que vamos a hacer es entrar en el título y el escenario de nuestra película, así que vamos a tocar el título de la película, y vamos a entrar en nuestras propiedades. Ahora mismo, tenemos un cuadro por segundo. Eso es literalmente que tenemos 10 segundos y cada fotograma se toma un segundo para tirar de las letras. Entonces si actualizamos esto para decir algo así como 15 fotogramas por segundo, y luego golpeamos hecho. Veamos qué le hace eso a nuestro video en general. Lo hace mucho más rápido. Hagamos una pausa en esto. Volvamos a nuestro título de video, entremos en nuestras propiedades. Cambiemos nuestra duración a 10 segundos y luego golpeemos hecho. Entonces veamos qué hace eso. Volvamos a nuestras opciones de título otra vez, entremos en nuestras propiedades. Cambia nuestros cuadros por segundo a 12. Mantén nuestra duración diez, y luego golpea y vamos a jugar esto una vez más. Bien. Esto me gusta un poco más. Sin embargo, lo que quiero hacer es alargar esto para que sea un poco más largo Entonces voy a entrar aquí en mis agrupaciones. Voy a seleccionar cada una de estas letras, y voy a aumentar la longitud total, y luego voy a entrar y aumentar la longitud total de la pista. Para ello, todo lo que tenemos que hacer es tocar en la pista y luego arrastrar desde el final hacia afuera y esto aumentará el tiempo que dura esa pista. Si estás tratando de arrastrar esto y no puedes hacerlo, posible que primero tengas que arrastrar todo tu grupo, tocar la totalidad del grupo y luego sacarlo hacia la derecha, y luego puedes entrar y cambiar el tamaño individual de las longitudes de las pistas Voy a entrar en mi segundo grupo de letras. Voy a darle un toque a ese grupo en sí, redimensionarlo para que continúe por la longitud que necesito que sea Otra forma rápida de hacer esto también es utilizar la duración de llenado de la pista. Puedes tocar y mantener pulsado en tu pista y luego seleccionar la duración de llenado. Voy a entrar en mi segundo set aquí, voy a hacer lo mismo. Voy a tocar esa agrupación, filtración, y luego hacer lo mismo para estas letras adicionales, filtro, filluración y luego hacer lo mismo para estas letras adicionales, filtro, de fiación Esencialmente, sin embargo, lo que esto hará es que jalará tus letras, pero luego verás la palabra crear por la duración del resto de, ya sabes, por muchos segundos que te queden en tu video. Entonces así es como se verá eso. Bien. Y solo va a encenderse, querrás tomar más de ese tiempo para sacar las letras. Se puede entrar. Puedes editar tu pista de fotogramas clave y básicamente, es la pista que está justo debajo de la pista con cualquiera de tus contenidos Las pistas de fotogramas clave básicamente contienen toda la información de fotogramas clave asociada con un contenido individual Lo que sea que tengas aquí arriba, lo que sea que le hayamos hecho, vas a ver ese conjunto de fotogramas clave debajo de él De hecho, podemos mover estos fotogramas clave si queremos simplemente tocando y arrastrando Digamos que queremos que tengan más duración de tiempo entre la revelación. Eso lo podemos hacer. Ahora que ya lo he hecho, voy a cerrar estos grupos y luego tocar estos para ver cómo se ven. Bien. Todo bien. Ahora que he aumentado la longitud de cada pista, parece que es un poco más lento de lo que quería. Recuerda, cuando quieras que algo se acelere, querrás aumentar tus fotogramas por segundo. Así que vamos a hacer es entrar en nuestro título de película aquí, entrar en propiedades, y luego voy a cambiar mis fotogramas por segundo 12-24 solo para poder ver cómo se ve con una mayor velocidad A mí me gusta cómo se ve esto. Solo quiero asegurarme de que se quede una vez que termine. Y lo hace. 8. Proyecto 2 - Fotogramas clave pt. 2: Entonces voy a añadir un poco de efecto de sonido a esto. Haz eso. Sólo vamos a agregar en otra pista, y de hecho tengo dos pistas adicionales aquí que no necesito. Entonces voy a borrar uno. Voy a tocarlo, mantener pulsado y luego seleccionar eliminar pista, y luego el de arriba. Sólo voy a traerlo por debajo de la trampa de video. Y voy a agregar mi efecto de sonido aquí. Voy a seleccionar el icono más aquí y voy a agregar un archivo de sonido. Voy a entrar en mis archivos, ir a mi receso, y luego tengo el efecto zylephone y ver cómo funciona esto. Voy a seleccionar abrir. va a importar, y luego la voy a ajustar para que el sonido entre antes. Sólo voy a arrastrarlo desde la izquierda y luego voy a mover el audio sobre. Entonces veamos cómo se ve esto cuando tengo un sonido incluido con lo visual. Voy a disminuir el tamaño de esta pista de audio también para que termine justo cuando todo llegue al centro. Incluso puedo agregar un fotograma clave extra aquí si quiero que coincida con cada uno de estos sonidos Y porque es como un audio de zylephone, es muy evidente dónde están esas marcas, así podemos agregar una marca adicional para que cada marca golpee, y luego tenemos la marca final donde todo está todo junto Voy a abrir mi primer grupo de capas y ver como puedo manejar esto. Conozco el último conjunto de fotogramas clave aquí, todo está establecido en su lugar Lo que puedo hacer es simplemente extraer ese fotograma clave para que coincida con ese marcador de sonido final, y luego agregaré un fotograma clave adicional antes Voy a mover todos estos finales para cumplir con ese último latido, y luego voy a ajustar la ubicación de esos que coincidan con los demás. Entonces solo puedo entrar y agregar otro fotograma clave. Voy a empezar con mi fila inferior de letras ya que es lo que está visible. Voy a tocar la A y voy a crear un fotograma clave y voy a moverlo un poco antes de que coincida con ese último Voy a ir a mi t también, y después voy a moverlo voy a tocarlo, mover mover y escalar, y luego voy a moverlo solo un poquito. Lo mismo con el grifo en la pista misma. Coloca la jugada por delante donde yo la quiera. Voy a mover eso un poco, y luego tocarme fuera de la agrupación, y voy a volver a subir a mi agrupación superior aquí. Voy a empezar con C. Voy a moverlo sólo un poquito. Toque en R toque mi pista de fotogramas clave real para agregar otro fotograma clave Y luego mueve la R un poco más y luego haz lo mismo con la letra E, toca mi pista de fotogramas clave para asegurarme de que tengo un fotograma clave adicional agregado, y luego voy a moverlo solo un poco Ahora he agregado esos fotogramas clave adicionales para que ojalá estos coincidan con el movimiento y el sonido. Vamos a sacar la jugada adelante al inicio y veamos cómo es esto. Voy a entrar en modo full frame para que podamos ver esto un poco mejor. Toca en mi pantalla, presiona play. Y todo coincide. Esto es divertido. Lo que también podemos hacer es volver a agregar algunos de esos efectos de brillo, si quieres, son muy sencillos de agregar a algo como esto Nuevamente, usando ese modo de dibujar, así que le devolveremos el golpe. Lo que vamos a querer hacer es crear una pista completamente nueva por encima de todos estos para agregar algunos de esos divertidos efectos dibujados a mano. Lo que me gustaría. Creo que voy a hacerlo para que una vez que estos estén todos agrupados, podamos agregar esos guiones justo en ese momento Eso es por aquí, para que puedas revisar tu línea de tiempo para ver exactamente dónde sucede eso. Y los podemos agregar aquí. Sé que estamos en este punto, así que solo voy a dar un toque a mi nueva pista que agregué justo en ese momento. Entonces voy a entrar en mi modo de dibujo pintura, y solo voy a seleccionar puedes hacer ese monel olne otra vez, puedes hacer rayas También podrías utilizar las opciones de luminancia, y te da este efecto de luz realmente bonito Podemos usar eso. Voy a entrar en luminancia para mis pinceles, seleccionar el lápiz de luz Voy a ajustar el tamaño un poco. Y entonces vamos a agregar algo de esa luminancia justo en ese marcador Voy a hacerlo para que sea un poco más largo, pero esa es esencialmente la idea de lo que queremos. Una vez que los haya dibujado, voy a sacar de mi modo de pintura dibujada. Voy a ajustar el tamaño de cuánto tiempo quiero que estos estén en pantalla. Podría ser solo el segundo o podemos hacer que parezca que está parpadeando incluso también Entonces, lo que podrías hacer es simplemente tocar el final de tu pista de dibujo aquí y aumentar la longitud de la misma. También puedes duplicarlo tocando y manteniendo presionado, seleccionando duplicado, y luego dándote espacio entre y parecerá que son luces intermitentes. Voy a sostener este tap y mantener en este elemento, seleccionar duplicar, y luego me voy a dar espacio entre cada uno de estos. Veamos cómo se ve esto. a llevar esto hasta el principio, entrar en modo de pantalla completa, ajustar la ubicación y luego pulsar play. Creo que eso es lindo. Todo bien. Puedes quedarte con esos divertidos pequeños destellos si quieres. O puedes deshacerte de ellos, lo que sea que funcione para ti. Pero solo de nuevo, agregar estos pequeños toques creativos es lo que hace que esto sea divertido. No tiene que ser nada demasiado complicado. Puede ser tan simple como algo así, y agrega ese poquito de magia extra. Ahora que hemos terminado con el segundo proyecto, vamos a saltar a nuestro último y último proyecto, que es aprender a utilizar las técnicas de animación escénica para animar una forma de logotipo Algo que es más una foto, una imagen, un diseño de logotipo, usando algunas técnicas de interpretación divertidas para jugar con eso. 9. Proyecto 3: realización: El proyecto final en el que vamos a estar trabajando es básicamente tomar una forma de logotipo y traducirlo en algo que se mueva Así que no solo tienes que utilizar tames de procre para texto, si eres diseñador gráfico También puedes usarlo para tus logotipos e íconos. Este último, vamos a estar trabajando con la técnica de ejecución. Básicamente vamos a tomar un logo, y vamos a agregarle algo de movimiento y hacer que se transforme. Entonces hice esta marca de café realmente simple y vamos a tomar este ícono de logo y luego convertirlo en un ícono de grano de café. Voy a presionar play para que veas cómo funciona. La idea es que este logo se mueva y gire un poco y luego se va a convertir en un grano de café saltador Realmente simple. No tiene por qué ser complicado, pero aún así crea un pequeño efecto divertido que puedes usar para mostrar un logotipo que quizás hayas diseñado cuando estás presentando a clientes o algo así. Esta es una manera realmente simple y rápida de tomar un ícono y agregarle algo de movimiento usando Procreate sueños Ahora que tenemos una idea de cómo va a quedar esto, voy a salir de este proyecto y tener una puesta en marcha una nueva. Entonces vamos a volver a salir a nuestra vista teatral y vamos a montar un nuevo proyecto. Así que solo voy a configurar un archivo de pantalla ancha de más alta definición. Así que de nuevo, sólo voy a tocar el HD, asegurarme de que sea a las 19:20 por diez 80 Voy a seleccionar Vacío, y este va a ser nuestro espacio de trabajo en blanco. Muy rápido, sin embargo, quiero volver al otro expediente que ya está terminado. Quiero destacar algunos de mis ajustes aquí. Si entramos en el título de nuestro proyecto, cuando estamos mirando fotogramas por segundo y estamos trabajando en nuestro proyecto, cuantos más fotogramas por segundo tengas, mayor es la velocidad, menos, más lenta es la velocidad. Voy a entrar en el nuevo proyecto aquí. Voy a darle un toque al título donde dice, Dream one. Voy a actualizar mis fotogramas por segundo a 24 y luego voy a cambiar mi duración ahora mismo a diez, y luego voy a golpear hecho, y podemos comenzar tirando nuestro logo en el archivo. Vamos a entrar en nuestra opción de anuncio aquí y vamos a seleccionar archivos. Vas a navegar a donde sea que tengas tu proyecto guardado. Después voy a seleccionar los dos íconos que tengo, tener café logo uno y café logo dos, y luego voy a golpear abierto. Y va a importar el archivo a mi sistema aquí. Obviamente, se trata de un archivo grande. Entonces lo que tenemos que hacer es redimensionarlo. Entonces me voy a alejar, se pueden ver las esquinas. Y luego solo voy a tocar esto mientras se selecciona el dibujo mientras se selecciona esa pista, y luego solo voy a tirar de mis esquinas para cambiar el tamaño de esto para que sea el tamaño que quiero que sea Y yo sólo voy a centrarlo. Voy a tener que fregar Mis pistas aquí, puedo redimensionarlo para que pueda ver más de él para poder llegar al otro logo Por lo que a menudo los colocan uno al lado del otro. Así que en realidad voy a cambiar el tamaño de este logotipo original, la longitud del mismo simplemente tirando de él hacia la izquierda Así que no ocupa tanto de la línea de tiempo, y va a cambiar su tamaño. Y luego voy a tomar este otro logo y jalarlo para que pueda ver dónde está. Y luego voy a tocar el logo adicional. Me llevará a donde está en la línea de tiempo, y luego otra vez, voy a cambiar el tamaño de esto también Entonces, para facilitar un poco las cosas, voy a superponer ligeramente estas dos pistas. Voy a tomar la segunda pista con los frijoles en ella y superponerla para que pueda ver cómo encaja dentro del logo completo real. Entonces ahora voy a tocar los frijoles. Voy a redimensionarlos. Porque la idea es que esto va a girar y luego los frijoles van a estallar detrás de él. Van a aumentar de tamaño un poco y luego disminuir y luego aumentar, así se siente como si estuviera rebotando Pero quiero asegurarme de que esté centrado detrás de este logo. Ahora que lo he hecho, me gusta el tamaño de esto. Puedo redimensionar esta pista una vez más simplemente arrastrando su extremo hacia la derecha y se alineará, y luego solo puedo arrastrarla a la misma pista para hacer las cosas un poco más fáciles Todo bien. Entonces esto va a ser bastante sencillo en cuanto a cómo hacer que esto funcione y cómo moverse. Vamos a estar utilizando nuestras funciones de ejecución, así que nuestra técnica de animación de ejecución. Ese es este pequeño círculo de aquí. Cuando tocamos eso, cualquier cosa que hagamos para mover o ajustar o escalar este logo, va a grabar. Y básicamente, esto te permite grabar fotogramas clave en tiempo real, y puedes usar gestos o tu lápiz de manzana para mover la escala, ajustar el sesgo, cosas así. Con el fin de crear este tipo de efecto como wiggly. Voy a poner mi cabeza de reproducción al inicio de mi pista donde quiero que empiece esto Así que solo quería comenzar justo por el principio. Así que una vez que he puesto mi cabeza de reproducción. Entonces puedo ir y tocar el botón de realizar, que es el círculo. Y ahora sabrás que está listo porque como que ves este pequeño icono de grabación en la esquina superior izquierda. Una vez que lo hayamos hecho, entonces podremos tocar y arrastrar y escalar las cosas. Lo que voy a hacer es simplemente hacer esta pequeña función de meneo tocando la esquina de mi forma, y obtendrás esta pequeña curva emergente en la esquina superior derecha Podemos simplemente darle un toque a eso y mojar esto. Quieres mover esto hasta que llegues al final, y luego vas yo voy a moverlo a él va justo atrás, y luego voy a golpear stop para detener la grabación. Entonces podemos probar para asegurarnos de que esto se vea como lo queremos. Voy a arrastrar mi cabeza de reproducción hasta el principio aquí, y luego voy a tocar esto para ver cómo se ve Y como quiero que esto sea realmente amapola, lo que voy a hacer es disminuir la cantidad de tiempo Así que sólo voy a disminuir esta pista. Voy a jalarlo hacia la izquierda para que sea más corto. Voy a guardarlo unos 3 segundos. Y entonces la idea es, justo cuando termine, vamos a conseguir esta pequeña viga que aparece. Voy a arrastrar mi viga hacia la izquierda para que coincida en la pista, y luego voy a cambiar a esta nueva. Voy a volver a encender el disco tocando ese círculo, y lo que quiero hacer esta vez es escalarlo hacia arriba, escalarlo hacia abajo, y luego escalarlo un poco más, así que parece que está rebotando Voy a presionar el, el botón de realizar. Y entonces voy a aumentar esto en tamaño y luego disminuir esto en tamaño, luego aumentarlo una vez más, y luego disminuirlo una vez más. Entonces eso es todo. Ahora lo que podemos hacer es hit stop. Muy rápido, voy a renombrar estos. Voy a tocar mi primera pista de logo dice dibujo y luego voy a tocar y mantener pulsado. Voy a seleccionar renombrar, y luego solo voy a cambiar esto a logo, y luego voy a hacer lo mismo por el bean. Voy a tocar y mantener pulsado, seleccionar renombrar, y luego voy a cambiar esto a icono. Sólo para saber con qué estoy trabajando. Voy a tirar de mi cabeza de reproducción hacia atrás y luego vamos a tocar esto para ver cómo funciona. Todo bien. Entonces esto se siente un poco lento. Entonces la razón es porque cuando estás usando la interpretación, sueños apropiados tienden a agregar tweening, que básicamente es como marcos entre el inicio y el final Entonces, cuando estábamos trabajando en nuestro último proyecto, básicamente estábamos creando los marcos clave. Entonces solo teníamos ciertos marcos clave. Entonces, cuantos menos fotogramas clave tengas, más entrecortado se va a ver y ese es una especie de efecto que queremos ir por aquí Entonces, lo que podemos hacer es primero jugar con fotogramas por segundo y luego ajustar el tweening aquí para que no tengamos tanto movimiento fluido para crear más de un efecto amapola Tocaremos el título del proyecto, así que sueña uno en este caso, y luego vamos a entrar en nuestros fotogramas por segundo y lo vamos a cambiar 24-30 para ver qué hace eso Todavía parece que los frijoles respiran más en lugar de rebotar Para ajustar esto, lo que podemos hacer es simplemente seleccionar estos fotogramas clave y eliminarlos Así que para eliminarlos, todo lo que tenemos que hacer es tocar y mantener presionado, y luego solo podemos seleccionar la papelera. Todo bien. Entonces para ajustar esto para que sienta como que ese frijol está reventando más También podemos acercar y ajustar la ubicación de los fotogramas clave que se crearon cuando estábamos en el modo de grabación en la ejecución Para ello, todo lo que tenemos que hacer, lo que encontrarás es conseguir más de esa sensación de amapola con menos tweening Queremos acercar nuestros fotogramas clave. Voy a acercar aquí a nuestra pista de fotogramas clave, y verás que puedes como lo hicimos antes, podemos ajustar la ubicación de estos fotogramas clave con solo tocarlos y moverlos Podemos acercarlos un poco más juntos para que tengamos menos de ese tweening Está bien tener solo tres fotogramas clave al principio aquí y luego nada al final porque la idea es que el logo es que el ser solo se va a quedar Ahora que he acercado un poco estos fotogramas clave , veamos qué hace eso Voy a sacar mi jugada adelante de nuevo al inicio de mi pista. Voy a golpear play. Ahí vamos, y conseguimos más de un rebote. Creo que podría querer agregar un fotograma clave más a esta viga, que no sienta que solo va así, sino más bien un poquito gorila al final Entonces lo que podemos hacer es arrastrar este último fotograma clave y luego tal vez agregar uno justo antes de él, y luego tocarlo y luego sacar otro. Lo volveremos a hacer para que puedas obtener un fotograma clave adicional Simplemente tocarás para que quede resaltado en rojo y luego te moverás Con tu lápiz Apple, puedes moverlo hacia la derecha o hacia la izquierda y obtendrás un fotograma clave adicional Y entonces creo que voy a hacer esto un poco más pequeño. Y luego veamos que voy a sacar de esto. Sólo voy a tocar en cualquier parte de la pantalla para anular la selección. Y entonces sólo voy a sacar esto al principio para ver cómo se ve esto. Bien. Todo bien. Eso me da más del rebote. Es solo un poco más hinchable al final aquí. También podríamos aumentar de nuevo la velocidad de la torsión de la marca de café aquí, simplemente disminuyendo el tiempo tirando de tu pista a la izquierda. Y entonces también podríamos agregar más fotogramas clave si fuera necesario. Pero creo que solo disminuir el tiempo podría ser útil. Entonces si quisiéramos quedarnos en la viga al final, todo lo que tenemos que hacer es alargar nuestro ser pista un poco más hasta que llegue al final de tu pista. Si hay fotogramas clave adicionales allí, solo puede tocar y mantener presionado y presionar Eliminar Presiona Eliminar. Presiona y mantén presionado Eliminar. Ahora vamos jugar a esto para ver cómo se ve la animación final. Voy a arrastrar mi jugada adelante al inicio en pista hit play. Y eso es todo. Si no quieres que la pieza de frijol se quede tanto tiempo y solo disminuya la longitud de esta pista, y luego volverá a darle un bucle. Voy a añadir un fotograma clave más aquí. Y entonces lo que voy a hacer es simplemente aumentar el tamaño del frijol solo un poco, entonces de esa manera, debería encajar más en línea con el tamaño del logo al principio. Vamos a ver esto. Mucho de lo que hacemos con este tipo de técnica es afinar y editar y ajustar, La interpretación crea los fotogramas clave para nosotros. Lo que encuentro es lo que termino haciendo es simplemente entrar y revisar la ubicación del fotograma clave para que haga exactamente lo que quería hacer, agregando adicionales si haga exactamente lo que quería hacer, es necesario. Así que es una gran manera de crear más de un movimiento natural dentro de lo que estás creando para tu proyecto versus algo que se siente como algo mecánico, que puede verse así a veces cuando estás haciendo la técnica de encuadre clave Pero obviamente, cuanto más hábil seas con esto, menos se verán las cosas mecánicas. Tendrás mejor tweening que puedes crear por tu cuenta, y solo encuentro que esta es una manera realmente simple y rápida de animar un logotipo simple Presionemos play una vez más y veamos cuál es el efecto final . Creo que esto me gusta. Veamos esto en pantalla completa para conseguirlo en su gloria final. Todo bien. Eso es. Si queremos verlo bucle, continuamente cuándo exportar, lo que podemos hacer es volver a lo que podemos hacer es volver configuración de nuestro proyecto, tocar sueño, entrar en nuestra línea de tiempo aquí, y luego vamos a seleccionar bucle y luego golpear hecho. Entonces debería recorrerlo continuamente cuando exportamos este archivo. Pasemos al modo de pantalla completa para ver qué hace eso. Y ahora lo hace un ciclo continuo. Todo bien. Voy a devolver el golpe, y eso es todo por esta técnica de interpretación. forma muy sencilla y divertida de ir creando algo de animación y movimiento con una forma de logotipo o un icono. 10. Exportación de tus archivos: Ahora que hemos creado los tres proyectos, lo que quiero hacer es mostrarte cómo exportarlos. Es muy sencillo. Exportaremos este y luego podrás regresar y exportar tus otros dos por tu cuenta. Antes de compartir mi proyecto, en realidad quiero renombrar mi proyecto. Voy a volver a salir a mi vista de teatro, y luego voy a tocar y sostener este proyecto. Voy a tener un pop up, y voy a seleccionar renombrar. Y sólo voy a renombrar este logo realizar para que sepa qué técnica usé, pero puedes nombrarlo como quieras. Una vez que haya hecho eso, voy a golpear hecho, y luego le va a cambiar el nombre. Ahora tengo cada uno de mis proyectos nombrados en relación con el tipo de técnica que utilizamos. Voy a volver al logo realizar proyecto, y lo que vamos a hacer es tocar el nombre del proyecto, y vamos a entrar en share Y luego vamos a exportar esto. Puede exportar este archivo en cuatro tipos de archivos diferentes. Se puede exportar como un video, fotogramas como imágenes, el fotograma actual o como archivo Appcriate dreams Voy a exportar esto tanto como archivo aprocriate dreams y un video porque quiero compartir la plantilla dreams para que puedas explorar y mirar alrededor y ver como tengo todo configurado para Primero, voy a seleccionar Procreate sueños, y después voy a guardarlo en mi sistema de archivos Y luego voy a entrar en mi sistema de archivos en mi iPad. Voy a ir desplazarme hacia abajo hasta la carpeta del sistema Procreate dreams, y ya tengo una carpeta de proyecto guardada aquí Voy a seleccionar el curso 34 y pulsar Guardar, así que va a guardar mi plantilla, y luego voy a volver a tocar el título del proyecto, seleccionar compartir, y luego voy a exportarlo como un video también. Y luego voy a volver a mi sistema de archivos. Todavía estoy en ese curso 34 archivo de proyecto, así que sólo puedo pulsar Guardar. Y entonces lo haría por los proyectos adicionales que tengo. Una vez que termine, sólo puedo tocar hecho. Regresa a mi vista de teatro y luego haz lo mismo con los proyectos adicionales que he creado. Y eso es todo. He guardado los tres proyectos ahora en mi sistema de archivos, y eso es todo para esta clase. Espero que esto te haya inspirado a jugar con sueños procrear, aunque no seas animador y quizás seas un diseñador gráfico o un creativo que ama cosas como el texto y los gráficos en movimiento y la tipografía en movimiento y la tipografía en movimiento y solo la tipografía cinética Puedes hacer muchas cosas divertidas y juguetonas con en sueños procrear, incluso como diseñador gráfico o creativo que no necesariamente puede ser animador o ilustrador Así que definitivamente salta, explora, diviértete, y espero que crees algunos proyectos más además de estos. Pero a medida que mejore en esto, definitivamente también puede crear otros más elaborados y complejos. 11. Conclusión del curso: Bien. Muchas gracias por explorar procrear sueños y crear un proyecto de tipo móvil conmigo hoy Espero que esta clase te haya ayudado a sentirte cómodo con la interfaz de Procreate dreams, ganar la confianza que necesitas para crear tipos de movimiento o incluso solo proyectos de diseño gráfico que utilicen un poco de animación También espero que te haya inspirado a experimentar con tu proceso de diseño en general. Recuerda también asegurarte de revisar los recursos de clase para mis plantillas de proyecto y también asegurarte de compartir tu proyecto en la galería de proyectos de clase. O si lo sientes por ello, también puedes compartirlo en redes sociales y etiquetarme en Bella Sophia Creative. Me encantaría ver lo que creaste o incluso ofrecer algunos consejos útiles si los necesitas. Por último, por favor considere dejar una revisión. Estas revisiones son muy útiles para garantizar que los maestros obtengan compromiso, lo que a su vez ayuda a nuestras clases en general en la búsqueda. Y luego solo me ayuda en términos de asegurarme de que cada clase que creo con el tiempo sea cada vez mejor. Muchas gracias por crear conmigo el día de hoy. Te veo en la siguiente. Adiós.