Animación de logotipos en Adobe After Effects

1. Introducción al curso: Hola amigos. Soy Batu Han de Libra Studio Es emocionante para mí compartir mis ocho años de experiencia en motion graphics contigo. El tema de nuestro curso es la animación de logotipos. Las animaciones de logotipos se dividen en dos como animaciones de logotipos personalizadas y plantillas de animación de logotipos. Déjame mostrarte ejemplos de plantillas de animación de logotipos que yo mismo he preparado. Ahora echemos un vistazo a las animaciones de logotipos personalizadas. En este curso, crearemos una animación de logotipo personalizada. De esta manera, aprenderás muchas técnicas de animación de logotipos. Para nuestro proyecto del curso, crearemos una animación de logotipo para el logotipo de Skill Share. Quiero que agregues tu propia interpretación a la animación del logo y compartas la animación conmigo. 2. Proyecto de clase: animación de logotipos "Skillshare": Hola chicos, vamos a comenzar una animación de logo. Voy a cargar las lecciones pieza por pieza para que no te aburras. Cuando termines cada lección, guarda el proyecto y procede desde donde te quedaste para la nueva lección. Empecemos por crear una composición. Puedes ajustar la calidad a cuatro K si quieres. Elijo 1920 x 1080, 60 FPS. Cuantos más fps, más suave será la imagen. Pero demasiados marcos pueden significar demasiado esfuerzo. Este rectángulo es ahora nuestro lienzo. Estoy dando click en el título Acción Segura para usar la composición correctamente. Veamos las gráficas que vamos a usar. Ahora, he encontrado algunos íconos y podemos diseñarlos nosotros mismos usando un ilustrador. Pero no tenemos que lidiar con ello porque animación es nuestro principal objetivo. Estoy pensando en usar algunos de los logotipos e íconos. Agrego el icono de nota musical a la composición y empiezo a hacer la animación de trazos. Voy a enmascarar las líneas de la gráfica. Así hago la animación. Estoy recogiendo mi pluma y empezando a enmascararla. Es importante tener cuidado que las líneas giren sin problemas. Ahora que he terminado de enmascarar, puedo agregar el efecto de trazo a la capa. Estoy revisando la caja de todas las máscaras. Aumenta el tamaño del pincel hasta que se pierda el icono para producir un efecto adecuado. Tenga en cuenta que los ajustes aquí revelan la imagen original. Estoy creando una animación como una animación de trazados de recorte con la parte inicial. Para ello, el valor inicial debe ser 0-100 La animación ha tenido lugar, pero hay algunas interrupciones Estoy quitando estas distorsiones cambiando la pendiente o posición de las líneas Ahora voy a seleccionar los fotogramas clave y suavizar el movimiento usando el editor de grafos Cuando enciendo el editor de gráficos, por favor tome una captura de pantalla y luego use estos gráficos en sus animaciones. Entonces entenderás la lógica fácilmente. Estoy agregando una forma redonda detrás del ícono. Cuando literalmente quieres obtener el círculo, tienes que presionar la tecla Mayús. Esto hará que sea fácil para usted mantener estable la relación de tamaño máxima. Quiero que aparezca el icono, así que lo moví a la parte superior. Ahora estoy pintando este icono. Copio el icono tres veces y pinto cada icono en diferentes colores. Deslizaré las capas una al lado de la otra para obtener una animación transicional colorida y suave. Te veré en el siguiente video. 3. Haz clic en Animación: Hola chicos. En esta lección voy a agregar dos teclas hacia adelante atrás al video. También crearé una animación de clic agregando un enlace. Quiero que interpretes todos estos elementos a tu gusto. En primer lugar, me gustaría juntar los íconos en una sola composición. Selecciono todas las capas de notas y las convierto para precomponer haciendo clic derecho Mueve todos los atributos a la nueva composición. Escribamos el nombre del círculo de capas de forma, para que podamos encontrarlo fácilmente entre las otras capas de formas. En el futuro, me gustaría crear una animación a escala porque la capa circular permanece constantemente y no se ve bien. Estoy eligiendo los fotogramas clave y suavizando la animación con el editor de grafos. Fue tan bueno, pero quiero que la animación de la nota musical aparezca solo en el círculo. Entonces copio la forma y la muevo a la parte superior. Doy click en la composición y doy clic en Alpha Maat. Estoy pintando la forma en azul oscuro. Sabes que estamos seleccionando el efecto de relleno del panel de efectos para pintar. Ahora hay llaves. Los construiremos con la herramienta polígono, necesitamos dos triángulos La herramienta polígono crea un pentágono para ti, que puedas obtener fácilmente otras formas geométricas cambiando el número de ángulos Puntos de trayectoria Polystar. Tres, tengo un triángulo mirando a la izquierda del borde, pero la forma se ve muy afilada. Quiero suavizar las esquinas, agregar esquinas redondeadas. Creo que está bien. He destapado el punto central Recuerda, siempre es bueno preparar el punto central con anticipación porque es difícil cambiar el punto central después de haber hecho algunas animaciones. Lo estoy haciendo un poco más pequeño y ajustando su lugar en la composición. Estoy dando clic en Title Action Safe. De nuevo, voy a hacer eso cada vez que necesite para asegurarme de que la forma esté justo en el medio. Entonces hago clic en la grilla, Todo está bien. No tengo que trabajar desde cero para obtener la llave correcta, porque el reflejo de este triángulo será otra llave perfecta transformar flip horizontal, estoy cambiando tu posición para estar en la misma línea. Ahora necesito una animación de crecimiento para estos dos triángulos. Escogeré dos formas y crearé una animación a escala. Es hermoso, igual que yo lo quería. Anotemos los nombres de las formas para que sea fácil encontrarlas. En el futuro, vamos a hacer un click en la animación. Lo que necesitamos es un icono de cursor. Quiero que el disparador vaya justo arriba y haga clic derecho. Eso lo haré, por supuesto con animación de posiciones. También voy a agregar animación a escala porque quería crecer. Al mismo tiempo, voy a hacer el gráfico de posición como de costumbre. No doy mucho detalle porque les estoy diciendo en las clases introductorias que aún no hemos usado tantas gráficas diferentes. Sí, estuvo bien, pero ahora hay un problema. No aparece en él porque es similar en color. Voy a copiar este palo y pintarlo de blanco enseguida. Entonces voy a seleccionar el Alphamat, que el letrero blanco sólo aparezca en esa En realidad estoy adjuntando el cursor blanco y ahora obtengo la animación de clic disminuyendo y aumentando los valores de escala del cursor. También estoy haciendo animaciones similares con el clic derecho para mejorar el realismo. Estuvo genial. Eso es todo por ahora. Nos vemos en la siguiente lección. 4. ¿Qué es Alpha Matte?: Chicos, hicimos un click en animación en nuestro último, en esta lección les voy a enseñar a reemplazar el ícono de la música por otro ícono. Después de la animación de clic, quiero que la nota musical se mueva hacia la derecha. Entonces pondré otro icono dentro de la forma de círculo. Tendremos un click realista en la animación. Si recuerdas en la lección anterior, hicimos que la nota apareciera solo cuando está en la forma. No aparecerá cuando saquemos la nota musical fuera del círculo. Vamos a crear una animación de posición. Estoy suavizando el movimiento como siempre hacemos un movimiento que se lleva a cabo a una velocidad constante es aburrido. Nuestro cerebro predice el final y esta situación está lejos de crear un misterio Creo que esa es una de las reglas importantes de la animación. Me gustaría señalar que una animación que ocurre muy rápido es mala. Este icono desapareció deslizándose. Ahora mismo voy a agregar otro icono y va a venir del lado izquierdo al mismo tiempo y ser colocado dentro del círculo. Coincido el tamaño y el color de la forma con la otra para que se vea hermosa. Sólo estoy convirtiendo el icono del lápiz en una composición. Necesito una capa mate para el bolígrafo, así que estoy copiando el círculo. Renombrar lápiz. Mate. Pista de Lápiz. Matt Alphamat Sí, ahora podemos pasar a la animación de posición. Estoy trayendo el icono del lápiz de la izquierda a la mitad de la forma y suavizando el movimiento. Estoy haciendo los ajustes finales y la animación está lista. Creo que es bastante bueno. Gracias por ver. Te veré en la siguiente lección. 5. Animación de saltos y rebotes: Hola chicos. Bienvenida. En primer lugar, recordemos lo que hicimos en nuestra última lección. Después de la animación de clic, desplazamos el primer icono y lo destruimos Después colocó otro icono en el círculo. En la lección de hoy, haremos una animación de salto y caída para el icono del lápiz mientras caemos. Reemplazándolo por E, S, la primera letra del logotipo de skill share. Me gustaría explicar brevemente por qué estamos haciendo esto. Nuestro ojo no puede percibir cada fotograma exactamente. Ve alrededor de 18:24 fotogramas en segundos. Digamos que estamos viendo un video de 60 FPS, lo que significa que podemos engañar fácilmente a nuestros cerebros con algunos fotogramas en el video Sí, comencemos a hacer animaciones. Ahora bien, si recuerdas en videos anteriores, no agregué nuestro logo a la composición porque no tuve nada que ver con el logo. Pero ahora voy a usar el logo. Por eso estoy agregando el logo a la composición. También estoy reduciendo el brillo para que no se adelanta a otras composiciones. Presiono el turno de control y las teclas tan pronto como el bolígrafo se pone en forma. Esta combinación nos permite dividir la composición en dos partes. Desde donde lo marcamos. Estoy quitando la parte mate de la segunda parte. ¿Qué significa eso? La segunda parte de la composición del lápiz se ha vuelto visible cuando está fuera de forma. Empecemos a hacer la animación de salto y caída. Estoy empezando por crear una animación de posición para la composición de la pluma. Ahora estoy seleccionando todos los fotogramas clave y presionando nueve. Estoy dando click en el editor gráfico. Como de costumbre, así es como ajusto la gráfica. El punto en el medio de la gráfica significa la velocidad en la parte superior del icono del lápiz. Así lo configuré porque quería que bajara la velocidad por completo y luego cayera al suelo rápidamente. Si creamos una animación de rotación con animación de posición, obtendremos una animación mucho más realista. Es mucho mejor. Voy a convertir el bolígrafo en una S. Por eso le estoy preguntando a la S. Estoy aplicando los fotogramas clave que he creado a la capa de letras. Como puedes ver, cambia y gira de la misma manera que el lápiz. Divido las dos capas del mismo lugar en el que estoy usando el atajo de control shift D, como acabo de mencionar, hemos convertido la pluma en una S, pero quería golpear el suelo después de girarla. Se ve mal que el movimiento se detenga de repente. Vamos a crear una nueva animación de posición. Ahora mismo estoy haciendo esto cambiando la posición Y. Simplemente seleccionaremos el marco clave justo en el medio y presionaremos la tecla F nueve. El patrón debería ser así. También estamos aplicando lo que acabamos de hacer para estos fotogramas clave. Y voy a crear una animación de posición para el cursor, porque el cursor debería ir después de la animación click, voy a crear un objeto nulo y luego vincular el cursor al objeto nulo. Si arrastro el objeto nulo hacia la derecha, el cursor estará fuera de la composición porque te lo he estado diciendo muchas veces. Supongo que ahora entiendes y estoy pasando rápido. Te veré en la siguiente clase. Gracias por ver. 6. Animación de trazos y animación mate: Hola chicos. En la lección final tuvimos una animación para la letra S. En esta lección, vamos a crear una animación de trazo para las otras letras de la palabra habilidad y una animación de posición mate para la palabra compartir. En realidad he mostrado estos dos tipos de animación en clases anteriores. Creamos la animación de trazos en el icono de la nota musical. También creamos una animación de posición mate mientras reemplazamos el ícono por otro ícono. Empecemos con una animación de la palabra habilidad. Primero, copio la capa S. Necesito eliminar todas las animaciones en la capa S y todas las máscaras en la capa S. Sí, y ahora estamos empezando a hacer la animación de trazos. Enmascararé todas las letras excepto según la animación. Estoy pasando esta sección rápido. Me gustaría señalar esto. Te recomiendo que practiques animaciones de trazos. No tendrás este problema si vuelves a hacer clic en la capa. Después de que hayas completado la carta, he terminado de enmascarar. Y ahora estoy arrastrando el efecto de trazo desde el panel de efectos a la capa Marco todas las máscaras y luego aumento el tamaño del pincel hasta que no aparezcan palabras estilo de pintura, revelo imagen original. Cuando traigo el valor final 0-100 la animación estará lista Pero como pueden ver, hay un poco de distorsión. Estoy arreglando estos, estoy suavizando el movimiento. Ya terminamos esta parte. Estoy tomando la palabra habilidad en una composición separada. Estoy creando una animación de posición porque esa palabra debe estar justo en el medio de la composición. Estoy volviendo a agregar el logotipo de Skill Share a la composición porque necesito alinearlo. Ahora está la segunda palabra compartir. Como saben, tenemos las teclas derecha e izquierda. Voy a conseguir un cuadrado combinando estos en el medio, en un poco más bajo. Y luego voy a atar un mate a esta capa y hacer de un mate una animación. Estamos suavizando el movimiento en cada animación. Y no voy a mencionarlo porque ya lo sabes. Veamos la animación. Estoy enmascarando la palabra compartir porque solo usaré esa parte en la animación loca. Estoy creando el asunto que vamos a atar a la plaza. Estoy combinando las capas derecha e izquierda en una composición. Estoy eligiendo alfa para que la palabra compartir sólo aparezca en esa forma. Aquí hay un pequeño lío. Vamos a arreglarlo. Ahora, como mencioné antes, estoy desplazando la composición hacia la izquierda y al mismo tiempo, la palabra compartir de izquierda a derecha Después de suavizar los movimientos y establecer el tiempo apropiado, mi animación estará lista Si recuerdas, teníamos un tapete en el botón de la derecha. rompió la conexión de Matt porque me uní a estos dos triángulos. Por eso estoy realineando a Matt. Ahora. Eso es. Te veré en la siguiente lección. 7. Animación de puntos: Hola a todos. En esta lección vamos a hacer una animación de puntos de la palabra habilidad. Como puedes ver en la animación que hicimos en la última lección, había una forma de círculo en medio de nuestra composición. Vamos a reducir este círculo hasta el punto de la, en nuestro logo. Primero vamos a reducir el círculo, luego crearemos una animación de salto. Entonces la forma del círculo tomará su lugar en la posición donde está el punto en la letra I. Estoy agregando desenfoque de movimiento a los triángulos Porque es un movimiento rápido, voy a tener una mejor imagen. Ahora voy a crear una animación a escala y una animación de posición. Ya hemos hecho el salto y la animación de rebote antes. De la misma manera, vamos a crear una animación similar. Nuevamente, estoy levantando un poco el centro del gráfico y deslizándolo hacia el otro lado. Ahora hagamos una animación de rebote. Tiene que haber un patrón como este. Sí, nuestra animación de rebote está lista. Pero quiero que sea del mismo tamaño y posición que nuestro logo. Por eso estoy agregando el logo a la composición. Cuando me lo ponga, sabré la posición correcta y la talla correcta. Quiero que las animaciones pasen un poco antes, por eso las cambié hacia la izquierda. Creo que es muy bueno. Por último, necesitamos cambiar el color del punto porque el punto en el logotipo de skill share es verde y nuestra forma de círculo es negra. No puedo cambiarlo desde el principio porque nuestros íconos son verdes. Si pongo verde el círculo, algunas de las animaciones principales no serán visibles. En este caso, necesitamos hacer una animación de transición de color. Esto lo haremos con el efecto de relleno. Ya tiene un efecto completo en nuestra forma, así que no hace falta ni un segundo. Lo estoy borrando, lo hago negro al momento de saltar, y ponerme verde al final de la animación. Sí, creo que es bueno. Te veré en el siguiente video. 8. ¡Gracias!: Hola chicos. Como sabéis, nuestra animación está lista. Pero me gustaría hacer la animación un poco mejor con algunas correcciones. Sólo voy a hacer una corrección a este video. Si recuerdas, hace algunas lecciones, hicimos una animación de salto para el ícono del lápiz. Al ver el video, noté que el color del icono del lápiz era diferente al de la letra S. Creo que va a hacer una mejor imagen si ambos son del mismo color. El bolígrafo debe ser verde primero, pero quiero que el bolígrafo sea negro en cuanto salga del círculo. Con la animación de salto, vamos a crear esto con la animación de Matt. Primero copiamos el icono del lápiz y lo hacemos negro. Después copiamos la forma del círculo y la colocamos encima de la estera invertida alfa de lápiz negro. Por último, en cuanto resulta ser un círculo, dividimos la capa de pluma verde en dos. Controla el turno D y vamos a eliminar la segunda parte. Decidí acelerar porque la animación era un poco lenta. Seleccione todas las capas y haga clic derecho sobre precomponer. Selecciono la sección de estiramiento desde la configuración inferior izquierda y aumento la velocidad de la animación. Estoy dividiendo la composición en dos. Estoy trayendo la animación pre click al 55% después de hacer clic en la animación al 70% Eso es todo, nuestro curso está por aquí. A partir de ahora voy a crear muchos cursos sobre después de los efectos. Si me sigues, serás informado sobre los cursos. Gracias por ver.