Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Jake y yo diseñador de
movimiento. En esta clase,
pasaremos por un montón de diferentes formas de
leer animaciones de texto. Te mostraré cómo puedes crear una plantilla de
diseño de movimiento profesional. La mejor parte de esta clase es
que es genial para principiantes, incluso si no abriste
Adobe After Effects antes. Empezaré con lo básico y poco a poco llegaremos a técnicas
más complejas. Con cada nuevo video, te
mostraré cómo puedes
crear una animación de texto compleja con la capacidad de cambiar
el texto y solo una capa. Y nuestro proyecto
aplicará automáticamente todo este
diseño escolar encima de él. Y para completar esta clase, nuestro objetivo es crear esta plantilla
motion graphics, que se ve bien compleja
para un principiante. Pero no olvides que todos los proyectos complejos están hechos
a partir de estas simples partes. Estaré feliz de
verte en mi clase como también tus resultados después de
seguir todos los pasos. Así que empecemos.
2. Conceptos básicos para crear texto: Estoy usando Adobe After
Effects para 1021, pero puedes usar cualquier
versión que tengas. También puedes cambiar tu
diseño a estándar. Como puedes ver, estoy
usando el diseño estándar, lo que significa que debes ver los
mismos paneles que
puedes ver en mi pantalla. Si no puedes ver algunos de
los paneles que puedes ver en mi pantalla, por
ejemplo, personaje. Puedes ir a Ventana
y habilitarlo desde aquí, personaje, personaje. En primer lugar, necesitamos
crear nueva composición. Para crear nueva composición, es
necesario hacer click
aquí en este icono, justo aquí, más a la izquierda
haga clic en este icono. Y vamos a darle un nombre aquí
tu texto. Esta composición en la
que vamos a aplicar nuestros textos y posteriormente, creará este
tipo de animación. Pero aquí podemos teclear
nuestras dimensiones, que es 1920 por 1080. Ahora vamos a establecer la duración a tal vez 15 segundos y haga clic en Vale, así que antes que nada, necesitamos
crear nuestro texto. Para crear nuestro texto,
necesitamos elegir esta Herramienta Tipo Horizontal, izquierda mayormente aquí, dormir
más a la izquierda, sostener y arrastrar para
crear este cuadro de tipo. Y esta caja podemos escribir
cualquier texto que le guste, voy a escribir mi
apodo, que es mj. También podemos ir al párrafo, y aquí podemos establecer
centro del texto, lo que significa que si
vamos a cambiar este texto, siempre estará centrado. Y también podemos ir
al panel Alinear, que también se puede habilitar desde Alinear
Ventana para ver este panel. Y este panel, podemos centrar nuestro texto en nuestra pantalla para que
podamos hacer click aquí para alinear horizontalmente y aquí
para alinear verticalmente. También podemos hacer que
este texto sea más grande
cambiando aquí en un
panel Carácter esta propiedad, podemos cambiar este tamaño de fuente o podemos cambiar este
punto de anclaje para establecer al centro. Para fijar este
punto de anclaje al centro, podemos presionar Control Alt Home. Se puede ver que salta
al centro. ¿ Qué es punto de anclaje? Básicamente, el punto de anclaje es el punto desde el que funciona la
animación. Por ejemplo, podemos
seleccionar nuestra capa, esta capa de texto presiona
R para ver rotación. Gira desde
este punto de anclaje. Entonces básicamente si vamos a
cambiar este punto de anclaje, rotará desde este punto. Es por eso que es súper importante establecer tu punto de entrada
al lugar desde el que
quieres que sea tu animación. Vamos a ponerlo al centro
o simplemente presionar Control Z. para deshacer todas estas acciones. Una vez más, podemos
asegurarnos de configurarlo alinear horizontal
y verticalmente. Entonces será en
medio de nuestra pantalla. Esto es realmente útil
porque ahora podemos seleccionar nuestra capa de texto y presionar S en el
teclado para ver nuestra escala. Y ahora si voy a
cambiar esta propiedad, cambiará del centro. Nuestro siguiente paso será
cambiar la fuente. Puedes elegir cualquier
fuente que te guste. Entonces vamos a hacer clic a través de ellos. Solo necesitas seleccionar
esta fuente y luego presionar tecla
hacia abajo en tu teclado para desplazarte por todas las
fuentes que tienes. Este efecto funcionará en
cualquier fuente y cualquier idioma. En mi caso, voy a usar bond que llamó a
Mark mis palabras para este efecto es mejor usar fuente
no demasiado delgada
o no a negrita. Algo como esto
debería funcionar bien. Voy a hacer doble clic
en esta capa para hacer que estos personajes
no sean capitalizados. Estos son los fundamentos del texto
degradado en
Adobe After Effects. En el siguiente video,
vamos a
empezar a animar nuestros textos. Nos vemos el siguiente video.
3. Animación simple: Ahora vamos a animar este texto para animar texto y
Adobe After Effects, es
necesario hacer clic
aquí para desplazarse hacia abajo. Y se puede ver este
vórtice y S2 se anima. Y al hacer clic en este botón, se
puede ver el panel de propiedades que puede animar su texto. En nuestro caso, queremos
usar posición. Así que vamos a hacer clic en posición. Entonces, por ejemplo, este
primer valor es eje x. Como se puede ver, se mueve
sólo de izquierda a derecha, y éste es
eje y hacia arriba y hacia abajo. Así que vamos a moverla hacia arriba. Básicamente, le estamos diciendo
al software que queremos animar
de arriba a abajo. Vamos a configurarlo al principio cambiando
este valor a menos 330. El siguiente paso será abrir
este selector de rango. Podemos animar este texto usando este valor de inicio de 0 a 100. Pero como se puede ver, este
movimiento es un poco demasiado ágil. Lo que podemos hacer es animar
esta posición offset, nos
dará opciones más
avanzadas. En animar. Vamos a establecer este desplazamiento a menos 100
y crear un fotograma clave. Y un poco más tarde en el
video en unos dos segundos, podemos configurarlo a 100. ¿ Cuáles son estos fotogramas clave? Básicamente, estos fotogramas clave son puntos en el tiempo, que recuerdan, es el valor de la propiedad sódica. Este fotograma clave. Recuerda este valor del 100% de esta propiedad offset
y este momento en el tiempo. Por lo que a los dos segundos, El proveedor sabe
que debe tener este activo 100% o
propiedad. Y como recuerdan
aquí al principio, hemos dicho en este fotograma clave, valor de menos 100. Básicamente, ahora,
After Effects
intenta pasar de menos 100 a 100, lo que hemos dicho en
estos fotogramas clave. Si vas a prestar
atención aquí, puedes ver que
cambiará de menos 100 a 100. Así es básicamente
como funciona la animación. Pero como pueden ver,
tenemos un problema. Sube y luego baja. Para solucionar este problema, tenemos que ir a avanzado y cambiar esta forma para rampa hacia arriba. Nos permitirá dar
esta animación cayendo abajo, pero es mucho más suave y
podemos controlar este
efecto aún más. Entonces, por ejemplo, si
vamos a configurar este fotograma clave aquí
en por un segundo y GOT esta área de trabajo a
este momento haciendo clic en este edge hold y j aquí. Y ahora podemos presionar 0
o numpad para previsualizar. Pulsemos 0 o numpad. Y como se puede ver, tenemos esta bonita animación de caída suave. Para que esta animación sea
aún más interesante, podemos seleccionar este
fotograma clave y presionar F9. Básicamente, dará cierta velocidad para subir y
ralentizar la animación. Si vamos a ir
a editor de gráficos aquí, podemos ver este tipo de arco, que representa
que aquí al inicio, irá con gran velocidad
y luego se ralentizará. Y para aumentar aún más este
efecto, podemos cambiar aquí
y pestaña Avanzado, esto es de alto valor. Así que si íbamos a establecer esto
es de alto valor a menos 100. Aumentaremos aún más este
efecto. Si vamos a
presionar 0 o numpad, verás que va muy rápido al principio y
realmente lento al final. Y por cierto, siempre se puede jugar con estos valores. Por ejemplo, si
vamos a cambiar a 100, obtendremos efecto opuesto. Empieza muy lento y
se cae muy rápido. Algunos casos podría
ser lo que quieras. Pero en nuestro caso queremos tener un movimiento
realmente lento al final. En este punto, no me gusta cómo va demasiado rápido al inicio. Para solucionar este problema, solo podemos cambiar esta posición
a mayor valor. Básicamente, si vamos a cambiar este valor a menos
pierna 2 mil, no
deberíamos poder ver ese movimiento rápido en el inicio, pero nos iremos con este
movimiento realmente lento y agradable en el end, que básicamente es lo
mismo que viste en la vista previa. Entonces así es como puedes crear esta animación realmente lenta
y agradable en tus futuros proyectos. Siguiente video, te voy a
mostrar cómo puedes crear un montón de animaciones
en un solo texto. Como se puede ver aquí. Se baja, luego
sube y baja. Y todo está en una capa. Y será realmente útil porque
podremos cambiar el texto y seguirá
teniendo toda la animación
que necesitamos. En el siguiente video, te voy a mostrar cómo puedes crear un montón de animaciones
en una sola capa. Nos vemos en el siguiente video.
4. Animación compleja: Entonces para crear la siguiente animación, será más fácil explicar
en otra capa de texto. Duplicemos
esta capa de texto
seleccionándola y presionando
Control D para duplicarla. Ocultemos esta
capa haciendo clic en este globo ocular y trabajemos en ésta.
Veamos qué tenemos. Tenemos esta animación
de caerse. Y queremos caer
de esta parte más abajo a nuestra pantalla. Tratemos de abrir todas
estas animaciones, este texto luego animador
y selector de rango. Recuerda esta
propiedad de posición. Recuerda de qué punto aparecerá
este texto. En nuestro caso, queremos establecerlo, este valor a desear, irá. Y queremos que
vaya más abajo. Básicamente lo contrario
de lo que tenemos. Teníamos menos 2
mil y vamos cambiarlo a 2 mil nodos. Puedo ver que saltó hacia abajo y creó esta
animación que sube. Ahora para que se
caiga a partir de este momento, simplemente se
puede ir a
avanzado y cambiar esta rampa hacia arriba a rampa hacia abajo. Ahora como se puede ver,
se cae como
queremos amplificar aún más este
movimiento, solo
podemos seleccionar este
fotograma clave aquí y presionar F9. Ahora empezará muy
lento y caerá más rápido, exactamente como teníamos
en esta capa aquí. Básicamente ahora queremos
combinar estos dos efectos. Y pensarías que
es más fácil simplemente establecer estas dos capas así. Y conseguiremos nuestro
efecto que queremos. Pero como recuerdas
en la vista previa, este efecto tiene un montón
de estas capas de textos, que viene una tras otra. Y básicamente tendrás estas capas de textos que
se levantan en tu composición. Por ejemplo,
tendríamos tantas capas y luego las trataríamos para
colocarse una tras otra. Digamos que te
gustaría cambiar el texto de tu animación. Como se puede ver, tendríamos
demasiadas capas de ellas. Y tendrás que ir uno por
uno y cambiar tu texto. Y si quieres
cambiar el color, necesitarás cambiar
el color uno por uno. Y es por eso que quiero
mostrarte cómo puedes crear toda
esta animación en una
sola capa de texto. Entonces permítanme presionar Control Z para
deshacer todas estas acciones. Y básicamente nos quedaremos
con estas dos capas. Ahora quiero desactivar éste, enfocado en éste,
que empieza. Entonces básicamente quiero aplicar otro animador en este texto. Entonces tendríamos dos de ellos. Entonces vamos a duplicar
este animador. Simplemente selecciónalo y
presiona Control D para duplicar el Comando D
si estás en un Mac. Y luego vamos a abrirla. Y como recuerdan,
hemos cambiado el segundo valor de menos
2 mil a activos totales. También hemos abierto
este Selector de Rango avanzado y cambiar esta
rampa hacia arriba a rampa hacia abajo. Y ahora lo que nos queda por hacer es mover
un poco más estos fotogramas clave. Esta primera animación
sucederá, luego esta segunda. Y como recuerdas, hemos
seleccionado este fotograma clave y presionamos dominio F9, esta animación aún
más lenta al inicio. Ahora como se puede ver, tenemos esta animación
apenas en una capa. Pulsemos Eliminar. Para eliminar éste. Ya no lo necesitamos. Vamos a mover estos fotogramas clave
para que se superpongan. Voy a configurar este fotograma clave a este fotograma clave que
voy a establecer en seis segundos. Entonces básicamente esta
animación se superpondrá. Realmente no se detiene. Se baja una vez
verá toda la palabra, que es exactamente lo que queremos. Y por cierto, podemos seleccionar este fotograma clave y presionar Control. Sostenga. Un clic más a la izquierda en este
fotograma clave básicamente
amplificará este lento movimiento
al inicio de caerse. Y ahora vamos
a presionar 0 numerado. Tendremos este tipo de
animación en una sola capa. Aquí hay un truco genial. Puedes ir a este animador mater de
primer día y cambiar este orden aleatorizador a así
como al
segundo, animador. Y da clic en este aleatorizador. Dos en. Y ahora tenemos este tipo aleatorio de caer abajo de las letras, que es exactamente lo que
viste en la vista previa. Y el siguiente video, te voy
a mostrar cómo puedes combinar un montón de
estas capas de textos. Y aún podremos
cambiar texto solo en
un solo lugar y se
actualizará y todo el proyecto. Nos vemos en el siguiente video.
5. Adición de efectos: Por lo que ahora queremos
crear un montón de estas copias para que este
efecto sea aún más interesante. Para ello, queremos
crear una nueva composición. Veamos aquí para
crear nueva composición. Vamos a llamarlo
composición principal, y haga clic en Aceptar. Aquí podemos crear una nueva capa. Vamos a la capa nuevo sólido. Y llamémoslo
BG por antecedentes. Y haga click en Ok, para que este fondo sea un poco
más interesante, podemos ir a efectos y
presets y escribirlo aquí, rampa. Ahora vamos a aplicar
esta rampa de gradiente. Aquí tenemos dos colores
que puedes establecer. Podemos poner primero uno
a este azul brillante. Segundo uno, Dos azul
más oscuro. Con estos puntos podemos establecer desde donde comenzará este
gradiente. Por cierto, con el
desplazador en el ratón, puedes acercar y
alejar tu imagen. Y también necesitas
subir este efecto de dispersión de rampa. No veremos ninguna
línea en su pantalla. Vamos a ponerlo en 250. Por cierto, puedes
ir a Project y establecer estos bits por canal a 16, que es básicamente
necesitas mantener pulsada la
tecla Alt en el teclado es que
puedes ver que estoy sosteniendo Alt, clic
más a la izquierda sobre estos números. Entonces cambiémoslo a 16. Ahora, cuando tenemos nuestros antecedentes, solo
podemos dejar caer nuestro texto aquí. Más a la izquierda haga clic en
esto, su prueba aquí, composición y arrastre y suelte
encima del fondo. Ahora como se puede ver,
tenemos esta animación. Entonces, en primer lugar,
queremos aplicar algunos efectos para que este
diseño se vea más interesante. Podemos aplicar un efecto
llamado find edges. Simplemente escribe aquí, encuentra el clic más a la izquierda de
Asia y arrastra hasta tu
texto aquí composición. Y ahora si vamos a
presionar este conmutadores de toggle, podemos cambiar este modo. Para multiplicar. Obtenemos estos bonitos
bordes de este efecto. Ahora nuestro objetivo es
crear un montón de
copias de este texto y aplicar un montón de efectos que crearán un look más
interesante. Vamos a duplicar esto. Tu texto aquí, composición, seleccionado y pulsa Control
D para duplicarlo. Entonces vamos a saltar 15 fotogramas y moverla esta capa
encima a estos 15 fotogramas. Por cierto, si
vas a establecer tu tiempo grueso aquí en 50 en fotogramas, puedes seleccionar esta
composición fuga más a la izquierda y arrastrar, mantén presionada Shift. Y se ajustará a
este cursor de tiempo, que es realmente útil. Con esta segunda copia, podemos aplicar algunos otros efectos. Por ejemplo, con esta capa, solo
podemos seleccionar este efecto find
edges y eliminarlo. En cambio, podemos aplicar otros
efectos como el efecto Bill. Entonces este efecto de relleno y
déjalo caer en la segunda capa. Y con este efecto,
sólo podemos cambiar el color del texto. Pero antes de que tengamos que
cambiar este modo a la normalidad, si no puedes ver
si estos modos, solo
tienes que hacer click en este conmutadores de cambio hasta que
veas estos modos. Entonces pon este
segundo a la normalidad, y ahora solo podemos
cambiar nuestros colores. En mi caso, quiero usar
algo de fondo, pero un poco más oscuro. Con este cuentagotas, solo
puedes seleccionar las partes
de tu degradado. Vamos a elegir esta
parte más oscura de tu gradiente. Aún tendremos estos
colores del fondo. Por lo que se vería
interesante y haga clic en OK. También podemos aplicar efecto
llamado efecto de sombra paralela. Y si vas a
cambiar esta distancia, puedes ver que hemos
aplicado este efecto de sombra. En primer lugar, quiero
cambiar esta dirección a 180, lo que básicamente
significa que
dejará caer la sombra solo por debajo. Cambiemos esta distancia
a menor valor como 19. Y agreguemos algo de suavidad. Básicamente
cambiando este valor, se
puede ver que nuestra
sombra es más software. Vamos a cambiarlo a tal vez 44. También podemos disminuir
la opacidad, por lo que será menos visible. Voy a poner a 25. Ahora como se puede ver,
hemos añadido un poco de profundidad a nuestro texto. Para crear un efecto más
interesante, en realidad
podemos soltar
otro efecto de sombra paralela justo encima de este efecto de
sombra paralela, así como este. Y escojamos
este cuentagotas. Elegamos esta
parte más brillante de nuestro trasfondo. Tal vez aún más brillante. Además, cambiemos
esta dirección a 180, por lo que solo estará por debajo. Cambiemos esta
distancia a una. Básicamente se nos
dan dos, este texto, este pequeño borde, como si
tuviera algún grosor a él. Puedes cambiar esta distancia a dos si quieres aumentar
este tipo de efectos. Y si quieres tener este
efecto aún más visible, puedes cambiar esta
opacidad al 100%. Y yo estaba como, puedo ver
tenemos este poquito de espesor a este efecto
en mi ejemplo original, lo
he puesto
a uno para mantenerlo sutil. Ahora solo podemos duplicar
este texto una vez más y dar otro estilo para que
este efecto sea aún más complejo. Textos composición y prensa
Control D para duplicarlo. Ahora vamos a establecer nuestro cursor de
tiempo a primero, segundo y un más con esta
capa de composición de textos y justo este momento. Por lo que sucederá incluso más tarde. A partir de este momento,
será más fácil porque solo queremos
cambiar el color. Queremos darle a este texto un color más brillante y más brillante
con cada nueva animación. Cambiemos este
color de relleno a uno más brillante. En apenas un poco
más brillante que nuestro trasfondo, algo como esto
debería funcionar bien. Como se puede ver, tenemos
este efecto bastante cool para conseguir este pequeño borde. Más efecto y así
será más visible. Tenemos que cambiar este efecto de sombra
paralela a colores un poco más brillantes. Como se puede ver,
estamos aumentando esta visibilidad H y
vamos a hacer click OK. Podemos hacer
lo mismo una vez más. Entonces básicamente, vamos a establecer este cursor de tiempo en 1
segundo y 15 fotograma. Presiona Control D para duplicar esta capa y
moverla a este momento. Entonces desplázate esta vez más grueso
aquí para ver este último. Y cambiemos también
a un color más brillante. Algo como esto
debería funcionar bien. Además, vamos a cambiar este efecto de sombra
paralela. aún más brillante. Veríamos este
pequeño borde aquí. Y hagamos una vez más. Selecciona esta capa,
presiona Control D, setTime cursor, dos segundos, mórbida, esta capa
hace dos segundos. Aquí. Establece tu
cursor de tiempo para verte. Esta final. Cambiar
a un color mucho más brillante. Casi dos blancos también han cambiado el
efecto estructural a blanco. También tendremos esta ventaja. Y por cierto, es una buena
idea salvar tu proyecto porque After Effects puede
estrellarse de vez en cuando. Así que vamos a Archivar, Guardar, y guardar donde nos guste. Veamos qué
ya hemos cambiado esta área de trabajo a este momento
y pulse 0 o numerado. Para que como pueden ver, ya
tenemos este efecto realmente cool y la mejor parte de ella que sólo
podemos abrir esto, su texto aquí composición. Simplemente haz doble clic en él. Puedes cambiar tu
texto solo una vez. Por ejemplo, queremos cambiar
a
otra cosa , tal vez hacia compartir. Y vamos a la composición
principal. Y como se puede ver, se actualiza
automáticamente. Y incluso se puede
cambiar la fuente es que le gustaría a cualquier otro fondo. Y como se puede ver, se cambia
automáticamente. Entonces por eso es realmente buena idea configurar
tu proyecto de esta manera. Tendrías toda
la animación simplemente divertida una capa de texto y luego puedes usar esta
composición de texto con esta capa de texto, un montón de veces y
otra composición. Y de esta manera, siempre puedes cambiar tus textos
solo en un solo lugar. Pero aquí tenemos un pequeño
problema. Como se puede ver, tenemos esta
animación siguiendo hacia abajo. Y si vamos a duplicar este texto una vez más,
vamos a duplicarlo. Presiona Control D y muévelo a tal vez dos segundos y 15
fotogramas como lo hicimos antes. Si vamos a cambiar
este color a blanco, que queremos tener
como resultado final. Se puede ver que
tenemos esta animación, pero no se detiene. Se baja. Y esto no es lo que queremos. Queremos que se quede. Entonces tendríamos nuestra
palabra al final. Siguiente video, te voy
a mostrar cómo puedes aplicar aún más animaciones a esta composición de texto y aún así tendrás toda la
animación en una capa. Por lo que en el futuro
todavía podremos cambiar solo esta capa actualizará automáticamente todos
estos efectos para su uso futuro. Así es básicamente
como puedes crear plantillas para tus
futuros proyectos. Nos vemos en el siguiente video.
6. Creación de plantillas: Así que vamos a ir a tu texto aquí, composición y crear la
animación donde tenemos primera parte pero no se
ha caído la animación. La idea aquí es que esta animación
regrese al principio. Básicamente tenemos esta
animación de jalar hacia abajo. Y vamos a asegurarnos de que
vaya a subir, luego abajo otra vez. Pero detente en este momento
donde aparece en nuestra pantalla. Así que hagamos exactamente eso. Básicamente solo queremos
restablecer esta animación. Para ello, seleccione
estos fotogramas clave, haga clic
más a la izquierda y mantenga presionado
para seleccionar ambos. Pulse el control C para copiar, luego Control V para pegarlo. Queremos invertir en el tiempo
estos fotogramas clave. Para revertir esta animación. Para ello, queremos hacer clic con el botón
derecho del ratón
sobre este fotograma clave, ir al asistente de fotogramas clave, y hacer clic en este fotogramas clave de
tiempo inverso. Lo mismo que queremos hacer
con estos fotogramas clave. Selecciónalos. Prensa Control C, por aquí. Pulsemos Control
V para pegarlo. Y también asistente de fotogramas clave, fotogramas clave de
tiempo inverso. Básicamente lo que tenemos ahora es esta animación que
ya teníamos. Y luego se reiniciará
al principio. Y básicamente esta parte, no tiene por qué
ser súper precisa. Entonces podemos simplemente apretarle estos
fotogramas clave juntos así. Simplemente
colóquelos como apretarlos juntos. Entonces básicamente estamos
restableciendo esta animación. Y por último, sólo podemos
seleccionar estos marcos clave. Una vez más, nuestra primera
animación de caerse. Ellos, pulse el control C para copiar. Aquí, presiona Control
V para pegarlo. Y ahora básicamente
tenemos esta animación de caerse y se
queda en la pantalla, que es exactamente lo que queremos. Así que vamos a asegurarnos de
que esta animación empiece por aquí
a los nueve segundos. Esto es importante saber e incluso
podemos establecer el marcador, solo deja
que más resalta
en este marcador aquí, clic
más a la izquierda, mantenga y
arrastre hasta este momento. Sabríamos que
esta segunda animación, o cayendo y
quedándose en la pantalla, comienza aquí a los nueve segundos. Será útil en pocos minutos. Vamos a dar un pequeño resumen. Tenemos esta primera animación
que ya usamos aquí. Ahora hemos creado
este Reset Animation. Y luego segundo, menciono esto sólo
aparece en nuestra pantalla. Vamos a usar esta animación. Si vamos
a volver a la composición principal, podemos ver que tenemos esta
animación que usted creó, pero también tenemos este movimiento
restablecido. Y tenemos que solucionar este problema. Básicamente, necesitamos
cortar nuestras capas. No veríamos esta moción
restableciendo. Es realmente fácil de hacer
porque sabemos que esta emoción de reinicio comienza
después de seis segundos. Vamos a seleccionar esta capa de texto. Vamos a este sexto segundo y simplemente cortamos esta capa. Lo mismo que
queremos hacer con ésta. Solo tenemos que omitir 15 fotogramas
y cortar esta capa de texto. Y para cortarlo a este momento, simplemente
podemos sostener la tecla Alt en el teclado y cerrando el
corchete. Llegará a este momento. Demos 15 fotogramas, luego seleccionemos éste, sostenga Alt y cerrando corchete para
cortarlo a este momento. Una vez más, 15 marcos. Lo tengo, 15 marcos
lo consiguieron aquí también. Por lo que básicamente acabamos de cortar
este momento donde
se reiniciará y
no veremos esta parte. Y ahora solo
tenemos esta animación que ya queremos tener. Y ahora si vamos a
ir al proyecto, simplemente
podemos arrastrar
esto su texto aquí composición a nuestra composición
principal. Como se puede ver en esto, sus textos aquí composición, tenemos este marcador, lo que significa que
a partir de este momento da esta animación
que queremos tener. Vamos a cortar esta primera
parte a este momento. Si lo configuraremos aquí y eliminaremos ésta porque no queremos esta capa. Entonces digamos aquí, luego borra esta capa de texto. Puedo ver a estos personajes
todavía se cae, pero éste se queda, que es exactamente lo que queremos. También podemos hacer esta capa de
texto para ir más allá. Acaba de abrir esto tus
pruebas aquí composición y escribir mayormente aquí para cambiar
esta configuración de composición, podemos configurar esta composición para ir 25 segundos y hacer clic en Okay, y luego simplemente estirarla. Esta capa de texto. Podemos alejarnos para ver todos nuestros 25 segundos
y estirarlo. Ahora esta animación de texto, iremos 25 segundos. Volvamos a la composición
principal. Extendamos éste para
que no desaparezca. Ahora como se puede ver, tenemos esta primera
parte de la animación. Podemos ver nuestro texto principal
que aparece en pantalla. Y ahora es no se cae. Una vez más, es realmente
útil porque ahora podemos cambiar el texto como nos
guste a cualquier tipo de texto. Y aún actualizará
todo nuestro diseño. Y es realmente práctico
para el uso múltiple. El siguiente video te voy
a mostrar cómo crear un look más interesante mediante uso de estos efectos de fugas de luz. Se trata de fugas tardías personalizadas, que genera a partir de nuestros textos, lo que básicamente significa que si vamos a cambiar nuestro texto, seguirá apareciendo en marzo. Forma más interesante
e integrada de complementar nuestro efecto. Nos vemos en el siguiente video.
7. Fugas de luz: Así que ahora vamos a crear nuestros efectos de fugas de
luz. Para crear nuestros efectos de fugas de
luz cool, simplemente
podemos
duplicar este texto aquí, que es el principal
con este tipo de animación sin caerse. Entonces vamos a duplicarlo, seleccionarlo y presionar
Control D para duplicar. Apliquemos efecto
llamado ruido fractal. Haga clic izquierdo del ratón y arrastre
sobre esta composición. Y vamos a cambiar un
montón de opciones aquí. Básicamente, puedes cambiar el
estilo de este tipo fractal. Queremos usar este
tipo de efecto de cadena porque se vería mucho
más interesante. Podemos aumentar este contraste
para obtener sólo estas líneas. A lo mejor vamos a establecer un contraste realmente
alto, como 575. Entonces, en primer lugar,
lo que podemos
hacer es hacerlo mucho más grande. Pulsemos S en el
teclado, escalarlo. Tal vez hasta a 370. Tomará mucha
de nuestra pantalla. También podemos hacer click
aquí para poder
estirarse y eje y,
así como esto. Vamos a estirarlo
un poco, tal vez 400, y tal vez vamos a moverlo
un poco así y simplemente asegurarnos de que cubrirá
su pantalla por completo. Entonces podemos cambiar
este modo para agregar. Una vez más, para ver estos modos, solo
puedes ir a este conmutador y
cambiar este modo para agregar. Ahora solo podemos ver puntos
brillantes de nuestros textos y estas
pequeñas líneas. En primer lugar, quiero hacer
estas líneas un poco más borrosas. Así que vamos a escribir eres
un efecto en presets, desenfoque
gaussiano,
clic más a la izquierda y arrástralo aquí. Vamos a ponerlo a tal vez 115. Podemos cambiar estas
dimensiones borrosas a verticales, por lo que será desenfoque vertical. Además, podemos ir a transformar y cambiar la escala a
un valor mucho mayor. Obtendríamos menos
de estas líneas. Voy a poner el mío en 370. Y si íbamos
a solo esta capa, veremos todas nuestras fugas de luz. Y como se puede ver, en
realidad no tiene ninguna animación. Para agregar algún tipo de animación. Queremos mantener pulsada la
tecla Alt en el teclado. Como se puede ver, estoy sosteniendo Alt más a la izquierda click
sobre esta evolución. Aquí podemos escribir
alguna expresión. Podemos teclear tiempo, multiplicar 100, y hacer clic en
cualquier lugar como aquí. Básicamente cambiará
esta propiedad de evolución. Y de esta manera estamos
agregando este tipo de animación con
este desenfoque gaussiano. Se puede aumentar o disminuir este tipo de soplador
vertical y obtener
el look que por igual, también
podemos disminuir
este brillo. Quizás pongámoslo a menos 50. No será tan brillante. Y también quisiéramos
que esta animación bajara. Para que esta animación baje, podemos cambiar esta turbulencia
offset. El segundo valor,
como se puede ver, como estoy cambiando
el segundo valor, podemos conseguir esta animación
de caer. Vamos a establecer aquí al
principio de esta capa, un fotograma clave a esta turbulencia
offset. Y más tarde por aquí, vamos a cambiarlo a un valor
realmente grande. Básicamente queremos
que se caiga. También puedes presionar U
en el teclado para ver estos fotogramas clave
que acabamos de crear. Y asegúrate de hacer
este valor tan grande como necesites para conseguir esta sensación
como si se hubiera caído. Vamos a moverlo al principio. Y presionemos tu numpad
para ver qué tenemos. Como se puede ver, ya tenemos este tipo de sensación
como si se hubiera
caído por los
concordantes en
este segundo valor, por mucho que necesites, se puede acelerar esta animación
de caer. Mi caso, creo que valor
como 4,500 funcionará bien. También podemos sumar alguna animación
a escala. Por ejemplo, por aquí. Podemos sostener Shift y presionar S a C. También nuestra escala
establece un fotograma clave. Aquí hacia el final, podemos leer este tipo de animación
escalando. También irá hacia
la cámara para el final. También para añadir algunos colores a
este efecto de fugas de luz, podemos aplicar aberraciones
cromáticas VR. Vamos a elegirlo y
dejarlo aquí abajo. Y al cambiar sólo
estos dos valores de aberración leída
y aberración azul, podemos obtener resultados interesantes. Entonces vamos a cambiarlo a menos cinco a cinco y distancia de
seguimiento, podemos cambiarla
a 25 para conseguir una mirada de marea. Y básicamente ahora cuando
salimos de este modo solo, podemos ver este efecto
encima de nuestra animación. Tenemos estas
aberraciones cromáticas, que da un
aspecto más interesante a nuestras fugas de luz. Y por aquí, hacia el final, podemos controlar cómo estos
ligeramente X se desvanecerán. Y para crear una animación fade
away, podemos aplicar efecto
llamado exposición. Aquí en exposición a la calibración, vamos a dejarlo caer en esta composición de
su escritorio, que está en la parte superior. Simplemente básicamente cambiando
esta corrección gamma, haciendo clic aquí para
crear un fotograma clave. Aquí al final, podemos
establecer este valor en 0,
básicamente, y comenzará
a desvanecerse por completo. Y recuerda, siempre puedes
cambiar este desenfoque gaussiano para controlar cuánto de
los borrosas quieren ver en tu efecto de fugas de luz. Y el efecto final
que queremos
añadir son algunas fugas de luz en la propia letra para mezclarse
en esta fuga de luz delantera, que ya tenemos, y para agregar algo
a nuestra prueba. Entonces básicamente, como se puede
ver en mi ejemplo original, podemos ver algunas interacciones de enlaces de luz con
la propia letra. Añadamos estos pequeños
detalles en el siguiente video. Nos vemos en el siguiente video.
8. Efecto de brillo avanzado en texto: Añadamos estos minúsculos
brillo a nuestras letras, que combinarán estas
técnicas con nuestras letras. Básicamente, es bastante fácil de
hacer es solo seleccionar esto, tus textos aquí con este marcador y presionar
Control D para duplicar. Queremos seleccionar estos efectos que ya
aplicaremos a nuestras fugas de luz. También podemos presionar Return en
el teclado para cambiarle el nombre. Llamémoslo fugas tardías. Y a éste
podemos llamarlo resplandor, tal vez cerca porque tendremos un brillo
más apretado y luego más ancho. Así que tal vez llamémoslo apretado. Y vamos a copiar estos efecto de ruido
fractal
y efecto de desenfoque
gaussiano también. Y luego solo selecciona este resplandor apretado aquí al
principio de esta capa. Simplemente presione Control
V para pegarlo. Y vamos a ver. Lo que tenemos es que se puede
ver que ya funciona. Pero queremos cambiar para sumar. Ya podemos ver esta
interacción con nuestras cartas. Con este desenfoque gaussiano. Podemos hacerlo más apretado
o más amplio resplandor. Entonces veamos aquí, al final, realmente
podemos hacerlo blanco. Pero empecemos con el resplandor
lateral, así sucesivamente ,
el brillo apretado,
queremos cambiar este brillo a
mucho más brillante. Algo así como menos diez es
que se puede ver que se puso un poco más brillante y cambiar a los jugadores de
este tipo o incluso más apretado,
algo así como 35. Para que como se puede ver ahora tenemos este apretado golpe en nuestras letras que ayuda a mezclarse
con estas. Se filtra. Y vayamos también a fugas de
luz y copiemos
este efecto de exposición. Selecciónelo y pulse
Control C, básicamente 0. Recuerde que este efecto de exposición representa el
desvanecimiento de este efecto. Por lo que básicamente podemos
seleccionar esta fuga de luz, presione U en el teclado para
ver dónde comienza este desvanecimiento. Es por aquí. Como se puede
ver, la exposición comienza aquí. Hagamos lo mismo
con este brillo apretado. Tal vez incluso un poco más tarde. Pulse Control V para pegar
este efecto de exposición, y se
desvanecerá un poco más tarde. Por cierto, se
asegura de que tu texto aquí esté configurado demasiado brillante, de color
blanco así. Y haga clic en Ok. Ahora
volvamos a la composición principal. Y ahora se puede ver tenemos este brillo realmente bonito
en nuestras letras también, que se desvanece también. Ahora básicamente podemos simplemente
duplicarlo y renombrarlo este brillo demasiado ancho
y hacerlo más ancho. Así que vamos a cambiar
este desenfoque gaussiano a tal vez algo así como 150. Por lo que sería mucho más amplio. Puedes jugar
con estos valores para obtener el look que quieras. Una vez más, con
este brillo, puedes disminuirlo
o aumentarlo si
quieres tenerlo más
visible o menos visible. En mi caso, voy a
poner a menos 35. Será más sutil. Y ahora como se puede
ver, este resplandor mezcla mejor con
nuestras fugas de luz. Y por último, sólo podemos copiar algún
efecto de sombra paralela de cualquiera de estas capas y colocarlo sobre esta principal para dar
un poco de sombra aquí, casi
estamos terminados. Hagamos un pequeño resumen
antes de que te voy a mostrar cómo puedes cambiar el
color general con solo un clic. Más lento como pueden
ver, si
íbamos a cambiar nuestros textos. Todavía crea todos los efectos usando texto nuevo, lo cual
es realmente útil. Y el siguiente video final, voy a mostrar cómo
puedes cambiar los colores de estos textos con solo un clic.
Nos vemos el siguiente video.
9. Cambia el color en un solo clic: Por lo que por fin, quiero
mostrarles cómo se pueden cambiar los colores
de esta plantilla. Y con solo un clic,
básicamente quieres
ir a la capa, nueva capa de
ajuste. Ahora vamos a ponerlo en la parte superior
y justo debajo de estos mínimos, porque no
queremos colorear nuestros resplandecimientos. Ya tiene este efecto de aberración
cromática. Y sería
demasiado si
vas a colorear
la imagen en general. Entonces, en primer lugar,
queremos ir a efectos y presets y escribir
aquí tonalidad y saturación
y dejarlo caer en esta capa de
ajuste, que también podemos llamar a
SCC para corrección de color. Básicamente sólo tiene que hacer clic
aquí en colorear. Coloreará en
general en un solo color. Y si vas a cambiar esta
iteración coloreada a 100%, puedes maximizar la
separación de este efecto. Así que básicamente ahora sólo
especiación este valor. Puedes cambiar los colores en
general y seguirá
teniendo este tipo de animación y sentirte a ella que ya
tenemos. Para que como se puede ver con este
efecto y sin él, se pueden añadir todos estos
colores, ajustar en un solo clic. Si no te gusta esta aberración
cromática iPads y sientes que es demasiado. Siempre se puede ir
a filtraciones tardías y deshabilitar esta VR aberraciones
cromáticas. Déjame mostrarte rápidamente por qué
no quieres aplicar este efecto encima de
todos tus efectos. Si
lo voy a dejar caer aquí encima, se
puede ver que obtenemos
demasiado del mismo color, lo que podría hacer que este
efecto sea más barato. Así que asegúrate de establecer esta capa de corrección de color justo debajo de tus efectos de brillo. Y de esta manera se puede
ver que no va a cambiar las fugas de luz escolar y los efectos de resplandor que tenemos. Y por cierto,
siempre puedes agregar algún efecto maldición si quieres añadir un poco más de
contraste a tu efecto. Y ahora presionemos 0 o numpad para ver qué tenemos como resultado. Siéntase libre de seguirme
aquí en Skillshare. Tengo un montón de lugares en VFX, textos de
animación, animación,
gradiente de plantillas, e incluso en Cinema 4D como
también animaciones de logotipos, te
recomiendo que veas
esta clase de tan solo 12 minutos, lo que te da una
efecto realmente poderoso. Como resultado, siéntete libre de
seguirme aquí en Skillshare. Puso gafas cada semana y espero verte
en mi próxima clase. Gracias por mirar.