Affinity Designer para iPad volumen 2- Formas y texturas fluidas

1. Introducción en Skillshare: Nuestros amigos de TI y bienvenidos a Skillshare. Entonces esto es algo emocionante. En realidad encontraste uno de los cursos de Diseñador de Affinity más grandes para el iPad. Por lo que hemos tomado ocho horas de material y lo hemos desmenuzado hoy, ocho proyectos, proyectos específicos que puedes utilizar. Y así hay ocho volúmenes en total en esta cosa. Te recomendamos que los lleves en orden. Empezamos con los conceptos básicos de las formas y luego nos movemos a cosas como el pixel. Pero si te sientes incómodo y quieres aprender un poco sobre cierta funcionalidad, siéntete libre de tomar el volumen que coincida con tu nivel de habilidad. Por lo que estamos muy emocionados de estar aquí en la participación de habilidades y esperamos que aprendas mucho de Affinity Designer. Y si hay algo que podamos hacer para ayudarte en tu viaje, cuando se trata de infinito, haznos un golpe en los comentarios y vamos a responder. Muy bien, muchas gracias. Pásalo bien. 2. Conceptos básicos de las formas y aplicar el relleno y el trazo: Muy bien otra vez. Bienvenido de nuevo al Diseñador de Affinity para el iPad. Entonces esta lección esta sección va a ser todo sobre formas. Ahora, las formas son diferentes a las líneas o curvas estarán hablando de aquellas en las próximas lecciones y en la siguiente sección. Por lo que hay secciones completas de cursos diferentes sobre eso. Entonces sigamos adelante y adentrémonos en los fundamentos de las formas. Ahora, para que esto suceda, sigamos adelante y abramos un nuevo documento. Entonces no voy a estar haciendo esto con ustedes todo el tiempo, pero quería dar inicio con el 1er 1 así que le pegamos al signo más, y ahora vamos a nuevo documento. Adelante y aprovechemos eso. Está bien. Buen trato. Ahora voy a estar trabajando en el dispositivo persona. Entonces cuando te das cuenta aquí tienes dispositivo web. Voy a seguir adelante y voy a dar click en web. Entonces sigamos adelante y pinchemos en Web. Lo haremos fácil. Y luego voy a dar un toque dentro del círculo Dimension, y voy a seguir adelante y hacer que este 1000 bien? Por 1000 porque soy un poco retentiva y me gustan las cosas simétricas y cuadradas una vez que conseguí eso. Entonces estoy en web. Estoy en 1000 por 1000. Adelante y pego OK, y entra en existencia un nuevo documento. Ahora voy a seguir adelante y voy a comprimir eso apretando mis dedos hacia adentro. Y ahora vamos a acercarnos al lado izquierdo. Esta amigos es el icono de forma aquí en la barra de herramientas. Entonces ven que tengo seleccionado el rectángulo, pero hay muchos, muchos otros. Adelante y empecemos con los nuevos labios. Ahora, cuando corras, sigamos adelante y corremos en los labios hacia abajo, sostén el dedo y hazlo simétrico. Perfecto. Entonces ahora vamos a seguir adelante y vamos a crear otro. Vamos a seguir adelante y crear algo un poco más complicado. Hagamos un piñón y traemos al Kag a la existencia. Ponemos el dedo abajo donde el punto azul iss y ahora tenemos una polla perfecta. Por lo que ahora veamos nuestra estructura de capas dentada en una elipse de capa en otra capa. Ahora hay tres características de las formas. Todas las formas tienen trazo. Todas las formas tienen un color, y luego todas las formas tienen alguna forma de ajuste. Entonces cuando hagamos esto, vayamos a la guarida de Ellipse. Y ahora te voy a mostrar primero cómo ajustar el trazo de una forma. Vienes al panel de trazos y luego hay una lección completamente diferente en el panel de trazos . Sólo voy a mostrarte los fundamentos de los huesos desnudos a fin de trabajar con formas por aquí, donde está el cuadrado azul, verás que hay un cuadrado con la línea azul a través de él que dice no trazo aquí. Habla de lo que se llama trazo recto, y para subir el trazo contigo, solo tienes que hacer clic en el deslizador y hace que el trazo entre en existencia. Ahora, si haces clic en la línea punteada, obtienes un trazo punteado. Y ahora, si haces click dentro, di el guión, puedes moverlo a tres y verás que cambia el guión. Ahí está toda una lección sobre trabajar en dash, y luego lo último que te mostraré aquí, esto es lo que se llama textura o pincelada. Ahora, si seleccionas esto, tira del último pincel que usaste. Entonces digamos el último pincel. Usé Waas. Sigamos adelante y elijamos el marcador cuadrado. Hará que las líneas sean similares a un marcador cuadrado. Ahora. Si el último que utilicé fue como un pincel cuadrado liso similar a éste de los calzos y pasteles, entonces jalará esa línea. Ahora. Si no quieres eso, vuelve a la recta. Impresionante. Y luego simplemente da vuelta tu con atrás hacia abajo. De acuerdo, entonces así es como crear una forma. Es así como sería sólo el trazo en una forma. Ahora veamos a Phil. Ven aquí, selecciona con tu rueda de color, da la vuelta al exterior y cambia lo que se llama el tono. Ese es el círculo exterior. Y ahora sigamos adelante y cambiemos por dentro. Entonces sigamos adelante y hagamos de este un círculo azul más oscuro con el trazo negro. Y ahora mira el panel de color que ves aquí arriba. Hay una cosa de rosquilla hueca que me acabo de tirar. Dos. ¿ Ves dónde estoy flotando estos dos? El hueco de la rosquilla con aspecto de forma. Ajusta el trazo de la forma esta área azul, ajusta el relleno de la forma. Entonces si querías cambiar el trazo, Solo asegúrate de que el trazo esté seleccionado. Gira tu rueda de color sobre. Y ahora tenemos un trazo rosa con un Phil azul. Está bien, Ahora, sigamos adelante y aplicamos lo que acabamos de aprender al piñón aquí. Entonces seleccionamos el piñón, no tiene un derrame cerebral, así que voy a subir al trazo. Y ahora no quiero un trazo rosa en el derecho de la dentadura para hacer eso. Ahora cambiamos el color para hacer eso. Yo solo lo voy a dar la vuelta aquí, y voy a soltar un poco el con abajo en esta polla en particular. Y luego aquí, voy a flotar, y voy a seguir adelante y hacer el interior de este piñón de rojo brillante. Está bien. que sepas cambiar el color del trazo y ajustar el color interior para que estés en buena forma. Ahora, lo último que quiero mostrarles, Sigamos adelante y acerquémonos sosteniendo la forma y separando nuestros dedos. Ahora verás en cualquier parte de la forma estas pequeñas áreas anaranjadas. Estas cosas comienzan a cambiar significativamente la forma. Entonces cuando digo que cada forma tiene ajuste se puede hacer fácilmente ajuste en cualquier lugar de una forma . Ahí están estos tipo de puntos anaranjados. Entonces ya ves, al cambiar los diferentes puntos fueron capaces de hacer cosas diferentes. Entonces así es como podrías ser capaz de ajustarte al piñón. Ahora, ¿qué puedes hacer con la rosquilla, verdad? Adelante, ampliémonos. Selecciona la Elipse conmigo aquí y ahora verás hacia abajo en el contexto a una barra. Tienes algunas opciones. Vamos a hablar del centro de formas aquí y de todas las demás cosas y convertirlo en curvas después. Yo quiero llamar su atención sobre la rosquilla. Mira esto cuando haces clic en rosquillas y luego agarras esta pequeña área justo aquí. Ves el o cantando, me muevo. Esto crea la rosquilla, y ahora podemos seguir adelante y sigamos adelante y volvamos esto de nuevo a negro. Adelante y bajemos eso con abajo. De acuerdo, así que ahora tenemos muy poco golpe en marcha, y si incluso quisieras hacer el donuts más delgado que eso, acercas zoom, sigue girándolo. Está bien. Perfecto. Ahora sigamos adelante y acerquémonos aquí. Agarra nuestra herramienta de movimiento. Da click en la forma y ahora estás en buena forma, sin juego de palabras pretendido. Hagamos una cosa más. Ahora agarremos el piñón y sigamos adelante y agarramos la esquina y encogemos el dentón hacia abajo. Ahora ya ves cómo puedo ajustar las proporciones del piñón. Pon el dedo en la pantalla y ahora se mueve de manera consistente para mantener la forma. Ahora ya podemos ponerlo en medio del centro. Ahora sigamos adelante. Seleccionar en ambos. Y ahora veamos nuestras capas. Una última cosa, amigos. Observe cómo tengo seleccionado tanto el piñón en la capa de rosquillas. Vamos a nuestro panel de transformación y ahora vamos a ir y alinearlos. vamos a alinear al centro y luego vamos a seguir adelante y los vamos a alinear horizontalmente. Aquí vamos. Mandala a base de forma muy simple. Y ahora para un tipo de envolver esto, te das cuenta de cómo seleccionaron ambas capas el aire. Agrupémoslos ahora. Si lo agruparé, los puedo mover como unidad y son una unidad consistente. Está bien, Eso es un poco sobre las formas. Ahora ya sabes cómo ajustar al color del trazo de forma. Cómo utilizar la rueda de color para ajustar el color de una forma o un trazo. Phil. Y entonces sabes todo sobre el ajuste de las diferentes formas y dónde encontrarlo en el contexto. Barra de herramientas. De acuerdo, amigos, sigamos adelante y demos el siguiente paso veremos en la siguiente lección todo sobre las formas ver en la siguiente. 3. Aplica el relleno de degradado a las formas: Muy bien, amigos. Bienvenido de nuevo a la afinidad, Diseñador. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que vamos a seguir adelante y íbamos a mostrarte cómo trabajar con lo que se llama un relleno de Grady int en una forma. Entonces para hacer esto, sigamos adelante en ese signo más otra vez. Abriendo tu documento. Te lo prometo. Esa es la última vez que te voy a mostrar eso. Entonces después de esto, acabaré de empezar el tamaño del documento. Te diré qué es y nos iremos de ahí. Voy a estar trabajando en la Web persona. Voy a dar click en dimensiones, y esta vez voy a hacerle el mismo 1000 por 1000. Ups. Vamos y retrocedamos eso. No necesitamos 1000 por 10,000 y vamos adelante y golpea OK, y se vuelve y ahora lo encogemos hacia abajo. Entonces, ¿ya has visto este show antes? Entonces ahora sigamos adelante y empecemos por crear una forma y sigamos adelante y creemos un estándar Oh, no lo sé. Vamos a seguir adelante y crear una forma de diamante. Entonces vamos a seguir adelante y crear un diamante. Ahora vamos a seguir adelante y vamos a sostenerlo con los dedos para que lo tengamos todo agradable y simétrico. Esperanzas No creemos un 2do 1 Y luego con la herramienta de movimiento seleccionada, sigamos adelante. Y ahora te voy a mostrar de nuevo, chasqueando Baja a la esquina inferior derecha, haz clic en el imán y ahora se enciende el chasquido mágicamente Y ahora estás centrado en medio del documento. Perfecto. Entonces ahora lo que vamos a dio es que vamos a crear un Grady Int ahora. Para ello, ven al lado izquierdo y haz click aquí en lo que se llama la herramienta de relleno. Ahora la herramienta de relleno. Adelante y empecemos en esta esquina inferior y sigamos adelante y arrástrelo a la otra esquina. Ahora, ya ves, esto crea alguna forma de ingrediente. Ahora, para modificar esto, se baja al contexto a una barra. Ahora, ¿dónde encontramos que lo encontramos aquí abajo al fondo? Veamos cuáles son nuestras opciones. Tienes un ajuste donde puedes poner en una elíptica Grady int a radial Grady int a cónica Grady int Oops. Volvamos por aquí. Cancelar o puedes usar lo que se llama un mapa de bits. Ahora bien, ¿qué es un mapa de bits? Es un patrón que no queremos poner un patrón dentro. Entonces voy a seguir adelante y sólo voy a bajar un simple lineal Grady int. Ahora bien, si no te gusta dónde pones el int Grady, puedes llevar estas asas y puedes moverlas. Entonces voy a seguir adelante y voy a poner este Grady int por esta vía. Y ahora, si querías ajustarlo, simplemente haces clic en el mango y ahora mira. Voy a dar click en el mango superior. Mira lo que le pasa a mi paleta de colores Por aquí en el lado derecho , gira ese color. Entonces lo que está diciendo es que ahora puedes ajustar este color para leer, y se desvanecerá. Ahora mira lo que pasa. Voy a seguir adelante y dar click por otro lado, con uno que es una especie de este grisáceo color e. Y ahora mira lo que hizo aquí. Ahora nos está diciendo que podemos ajustar este color en particular. Eso es bastante guay. Ahora te darás cuenta de este poco tirado en el centro. Adelante y jalemos de ese Aviso cómo Al jalar de él. De hecho influenciaste al Grady int cuánto rojo tiene y cuánta naranja tiene. Ahora digamos que queríamos crear un radiante de tres paradas. Todo lo que haces en la línea con el lápiz de manzana es tocar una vez más. Y ahora cuando tocas ves 1/3 círculo se crea tap dentro del círculo y vamos a seguir adelante ahora y hacer este tipo de un amarillento. Eso se ve bastante bien. Y ahora podemos ajustar tipo de donde sucede esto, podemos ajustarlo. Entonces es similar aquí, y podemos ajustar lo que pasa ahí con esta Grady int. Entonces es una tonelada de trabajo de deslizador. Entonces así es como se crea un Phil. Ahora bien, si esto no te gusta, siempre puedes volver aquí y puedes ajustar el Grady Int de la manera que quieras. Ahora vamos a hacer un radial real simple. Grady lo con este derecho? Llevemos este paso más allá. Muy bien, entonces cuando demos este paso más allá, volvamos a nuestra barra de herramientas de contexto y tomemos una simple radio Grady int. Y ahora mira esto. Voy a agarrar la porción roja del slider y la voy a mover y ya ves ahora con chasquear, tengo mi rojo en el centro y puedo jalar estas cosas con el fin de que esto ahora funcione que pueda hacer algunos efectos realmente cool con esta cosa. Y si quería hacer de esta zona exterior una naranja oscura, digamos que quería hacer de esto incluso una naranja más brillante. Absolutamente puedes hacer eso ahora. Mucho de este curso se va a disparar mientras estoy en Arizona. Por lo que estoy fuertemente influenciado en este momento por el arte del suroeste indio. Por lo que quiero mostrarles cómo pueden llevar esto para ir un paso más allá. Si vas al panel de capas y venimos aquí y seleccionamos esta capa y venimos aquí y duplicamos dicha Capa, mira lo que pasa, tenemos otro, uh, diamante aquí y ahora si este diamante está en la parte superior, vamos a seleccionar el de la parte inferior. Agarremos nuestra herramienta de movimiento. Y ahora vamos a seguir adelante y sólo girarlo 45 grados. Ahora bien, ¿cómo nos retorcimos 45 grados? Exactamente. Utilizamos nuestro dedo para seleccionarlo y bloquearlo. Perfecto. Ahora, sigamos adelante y ajustémonos a este diamante en la parte trasera. Entonces voy a seguir adelante. Voy a apagar a este chico malo. Espero que ese sea nuestro diamante trasero justo ahí. Está bien. Y vamos a apagar el frente, Diamond. Todos los derechos, apagamos el diamante delantero, asegurándonos de que tenemos nuestro diamante trasero todo seleccionado ahora. Muy bien, Cool. Entonces ahora cuando hagamos esta parte, sigamos adelante y ajustémonos. El Grady en ahora agarraría nuestra herramienta de sentir. Agarramos esto afuera porque eso es lo que se muestra a través. Y sigamos adelante y hagamos ese tipo de color fresco. Adelante y hagamos ese tipo de azul. Eso se ve bien. Y ahora sigamos adelante y agarremos este diamante medio aquí. Vamos a acercar, agarrar el círculo medio y deslizarlo hacia una especie de color. Y creo que eso apenas va a hacerlo porque, francamente, no vamos a ver esta pieza central. Está bien, vamos a hacer que sea una especie de Grady en transición ahí. Creo que estamos en bastante buena forma ahí. Ahora. Adelante y vengamos aquí. Seleccione esa capa. Enciéndalo de nuevo a la existencia, y creo que tenemos un relativamente fresco, muy sencillo de tonificar doble Grady int Phil. Muy bien, amigos, eso es un poquito de cómo se hace eso. Ya ves la aplicación, los proyectos se van a hacer más complejos. Esto es simplemente el material de nivel base que necesitas saber para tener éxito. De acuerdo, amigos, vamos a dar el siguiente paso y volver a ello. 4. Herramientas y formas de transparencia: Muy bien, pandilla, sigamos adelante y demos el siguiente paso en formas y sigamos adelante y hablemos de la herramienta de transparencia. Ahora estamos explorando muchas de estas herramientas en el contexto de las formas, porque cuando nos metemos en curvas y líneas y todo ese tipo de cosas, se va a poner formas mucho más complicadas te dan la oportunidad de jugar con conocidos límites. De acuerdo, así que tengo un aviso de espacio de trabajo de 1000 por 1000 píxeles. No te tenía abierto en este momento porque, francamente, tu pasado que ahora,Está bien, Está bien, así que sigamos adelante y vamos a agarrar a enfermos. IPs es ahora. Agarramos los labios, lo arrastramos hacia fuera. ¿ Quién aún tiene al Grady en forma del último grupo aquí? Vamos a seguir adelante. Vamos a cambiar eso. Entonces ahora todo lo que tienes que hacer para cambiar eso y deshacerlo es simplemente volver al color con el que quieras llenar la forma. Está bien, Ahora vamos a trabajar de manera inteligente como un profesional. Vamos a seguir adelante ahora y vamos a crear una versión muy sencilla del logotipo de MasterCard . Por lo que creamos los labios y usando nuestra herramienta de movimiento. Nosotros lo movemos, y ahora vamos a venir aquí y vamos a asegurarnos de que la Ellipse luego seleccionara . Y lo vamos a duplicar, y vamos a moverlo en línea con este. Perfecto. Ahora ya ves, tenemos alguna superposición, y ahora no vamos a igualar los colores. Exactamente. Hay toda una ciencia para hacer eso. Hablaremos de eso más adelante en este curso, Pero ahora solo queremos tener esta idea de asegurarnos de que tenemos a formas que son muy, muy similares para hacer este logo de MasterCard. Ahora puedes hacer esto de un par de maneras diferentes, ¿verdad? Hay muchas maneras de hacerlo. Te vamos a mostrar algunas formas más complejas más adelante. Pero hay dos formas en que puedes hacer esto la primera forma en que puedes averiguar qué elipse está encima de qué. Entonces sigamos adelante y movamos el amarillo en labios encima del rojo, y podemos entrar a la capa y luego usar esta zona aquí, ya verás cómo hice eso. Usé los tres puntos justo encima de la capa. Ya puedo ajustar un poco la opacidad hacia abajo. No me gusta hacerlo de esta manera porque como que arruina la opacidad en el círculo amarillo. Hay otra forma de hacerlo, que creo que es bastante guay. Volveremos a traer eso hasta el 100%. Y ahora, asegurándose de que la capa amarilla seleccionada venga al panel de herramientas aquí mismo y verás que hay algo llamado la herramienta de transparencia. Haga clic en eso Y ahora, asegurándose de que la capa amarilla seleccionada con la transparencia a solo y la capa amarilla seleccionada, asegúrate de que tienes esto. Y ahora vienes por aquí y puedes traerlo hasta donde quieras llegar. Ahora nota. Aquí podemos meternos con AEA pass ity. Podemos traerlo bastante lejos ahí dentro. Entonces esta es tu primera indicación real de que el negro oculta el blanco revela así en cualquier lugar donde esté el negro. Se ve el negro justo aquí que dice que va a ser totalmente opaco. Ya ves dónde está el blanco por aquí que va a ser totalmente transparente. Y este deslizador de tierra media que estás ajustando aquí se trata de asegurarte de que vayas todo el camino hasta el borde si querías. Puedes ir todo el camino hasta el borde, y ves ahora puedes conseguirlo justo donde quieras que esté. Estoy un poco contento con eso y noto que no arruiné la opacidad del círculo amarillo. Entonces eso es un poco en la herramienta de transparencia. Es realmente fácil de hacer. Hay, por supuesto, formas más complejas de hacerlo. Te mostraremos eso cuando hablemos de operaciones. Pero en este momento todo lo que necesitaba saber para esta lección es cómo crear transparencia. ¿ Cómo nos limitamos a la transparencia? Y luego, si quieres cambiarlo, siempre puedes agarrar estas cosas y puedes meterte con la transparencia como quieras ir . Y mientras estamos aquí, echemos un vistazo a la barra de herramientas de contexto para la gente. Podrás agarrar de nuevo una transparencia elíptica donde estés trabajando desde un punto de vista elíptico Grady int. Pero nota ahora estamos fuera del logotipo de la tarjeta maestra. Yo solo estoy jugando en este punto, y puedes hacerlo zip por ahí hasta donde quieras que esté. Podrías hacer una opacidad de radio para que puedas sacarla al máximo. Se puede subir por ahí. Se puede ir cónico, o se podría poner ninguno. Muy bien, vamos a seguir adelante y vamos a mantenerlo únicamente lineal. Y yo voy a pasar. Bueno, hagámoslo cuando hagamos esto. Ahora, digamos que queríamos revertirlo. Te darás cuenta aquí abajo en el contexto a un bar. Voltearlo. Ahí vamos. Y luego lo traemos de vuelta a donde originalmente lo teníamos. Muy bien, amigos, eso es un poquito de transparencia en formas para poder sacar los tipos de ilusiones que están sacando. Está bien, sigamos adelante y demos el siguiente paso, y te voy a mostrar algo nuevo cuando se trata de formas. 5. Transformación y ajuste de formas: soy yo, pandilla y bienvenido de nuevo a diseñador afinidad. Entonces hemos estado trabajando con formas. Hemos estado hablando de los fundamentos de las formas. Ahora te voy a mostrar cómo rotar formas, cómo cambiar el punto de anclaje de las formas y cómo ser realmente preciso en el ajuste de las formas. Entonces esta lección va a ser un poco más larga, y en realidad vamos a entrar en un dos parter en hacer un proyecto. Entonces estoy en un espacio de trabajo. Vamos a llamarlo 1000 pixels por 1000 pixels y lo primero que voy a hacer ahora voy a seguir adelante y formar un rectángulo. Entonces ahora voy a seguir adelante y voy a sostener mi dedo. Ahora se ve dónde emana este rectángulo desde la esquina superior izquierda. Está bien, ahora voy a usar dos dedos para deshacer eso. Y ahora, con la forma seleccionada, vamos a bajar a la barra de herramientas de contexto, y vamos a golpear el botón central sobre. Ya ves dónde está eso ahora y que se elimina azul. Ahora mira por dónde emana la plaza a partir de ahora. Emanda desde el centro. Entonces que sobre botón central, eso es lo que eso significa. Entonces lo apagamos. Emanará ahora de la esquina superior izquierda. A veces querías emanar del centro, dependiendo de qué hacer, A veces querías emanar de la esquina. Ahora sigamos adelante y construyamos una caja. Entonces para hacer eso, voy a seguir adelante y voy a hacer mi caja roja. ¿ De acuerdo? Tengo que cuadrar. Correcto, Y vamos a tomar el movimiento, Tool. Lo voy a poner aquí abajo. Ahora. Vamos a seguir adelante y crear otra plaza. Ahora para hacer eso fácil. Llegamos a la capa, nos acercamos a nuestros tres puntos arriba por las personas y duplicamos dicho Square Awesome. Ahora tenemos dos plazas. Entonces sigamos adelante y nombremos este rectángulo. Vamos a llamarlo frente. Ahora recuerda hacer eso Te golpeas los tres puntos, toca palabras su rectángulo y vamos a llamar a este frente Perfecto. Ahora ese es el frente. Vamos a seguir adelante y renombrar que el lado. Está bien, tenemos el rectángulo lateral y tenemos el rectángulo frontal moviéndose. Ya sois pros en esto. Muy bien, así que ahora con la guarida seleccionada para el lateral, les voy a presentar lo que se llama el panel de transformación. Ahora eso se acabó en el sitio de estudio de transformación. Está en el lado derecho. Ahora. Aquí hay algunas cosas muy sencillas, como cómo voltear cuadrados. Pero como realmente está ahí, no lo vas a ver si lo espejas. Pero la parte que quiero mostrarles aquí, ahí está lo que se llama el punto de anclaje. Ahora, mira esto. Si muevo el punto de anclaje, ¿ves por dónde estoy moviendo estos puntos? Si muevo el punto de anclaje a la esquina superior derecha, mira lo que sucede cuando lo giro. Ahora ya ves dónde está la opción de rotación derecha a la parte superior izquierda. De tal manera que cambia de dónde rota. Lo mismo es cierto aquí. Ahora estás diciendo, Jeremy, ¿por qué está girando frente? Bueno, porque lo volteamos bien. Entonces ahora si lo traemos de vuelta, bien, bueno, eso todavía no está bien. ¿ Qué hicimos? Lo volteamos y lo rotamos. Oye, mira, ahora lo tenemos de vuelta a la derecha, Así que asegúrate de no girarlo antes de empezar a ajustar el punto de anclaje en él. Entonces ahora puedes hacer un montón de cosas realmente geniales con esto, ¿ verdad? Adelante, y quiero presentarles la barra de contexto aquí abajo. Vamos a seguir adelante y dar click en este pequeño ícono. Ves lo que acaba de ponerse azul en el contexto, y verás ahora la forma tiene un centro. Adelante, mueve esa forma hacia la esquina. Ahora agarra el mango blanco y gira. Ahí es donde girará alrededor del centro. Entonces si quisieras traerlo de vuelta, podrías moverte absolutamente desde donde gira la forma. Por lo que ahora sabes establecer un punto de anclaje para la forma. Ahora bien, ¿qué es un punto de anclaje a la hora de ajustar? Seguimos en el panel de transformación y sigamos adelante ahora y ajustamos esta altura. Ahora ves dónde está mi punto de anclaje en el área media izquierda. Ajustemos la altura. Ahora se ajustará muy bien en el área de altura, pero mira lo que pasa ahora con aviso cómo se pone. Lee se ajusta en el lado derecho. No tocará el punto de anclaje a la izquierda. Ahora bien, si cambio eso hacia la derecha, mira lo que pasa. No tocará el lado derecho de esa forma. Se llevará todo ese cambio dentro con off de un lado. Entonces ahora voy a usar dos dedos dedo del pie deshacer todos esos cambios que hice. Muy bien, Así que ya sabes ajustar la altura. Ya sabes ajustar el látigo. Ya sabes cómo se debe a ajustar la rotación. Y ya sabes ajustar donde gira desde el punto de anclaje es muy crucial. Ahora, el siguiente paso Lo que quiero mostrarles aquí, vamos a seguir adelante y desde el punto central. Entonces sigamos adelante y movamos el ancla al centro. Vamos a hacer lo que se llama esquilar. Ahora, para hacer esto, esto mueve el objeto de esta o de esa manera, y verás que puedes animar desde muchas áreas diferentes. Ahora, voy a usar el método totalmente anticientífico aquí, y voy a construir una caja. Entonces para hacer eso, lo he compartido. Ya le ves un 10.2 pixeles y lo voy a girar y eso Mira esto, voy a seguir adelante y lo voy a girar alrededor hasta que consiga una brecha relativamente consistente entre esta caja y mi otra. Ahora, con el paso a un seleccionado no quiero ese punto medio. Voy a bajar y voy a encender el chasquido y ya verás que estaba chasqueando hasta el fondo. Ahora, si acaso te lo perdiste, mira esto, ves, chasquear ings en la parte inferior. Pero ves cómo la parte superior de esta caja no está alineada con la parte superior de esta caja? Aquí es donde los puntos de anclaje son útiles. Mira esto. Anclé al fondo de mi caja y solo la altura hasta que estoy, Entonces incluso con ese otro lado de la caja, ahí es donde realmente brilla la capacidad de tener puntos de anclaje. Entonces sigamos adelante y hagamos otra. Voy a venir con esa caja delantera seleccionada. Voy a duplicarlo una vez más. Y ahora voy a venir a mi panel de capas y voy a nombrar este segundo frente. Vamos a seguir adelante y nombrar a éste. Recuerda este frente de caja superior. No. Top. Está bien. Perfecto. Y volver. Está bien, genial. Ahora top. Vamos a bajar a nuestro panel de transformación, y vamos a compartirlo, y también lo vamos a aplastar, y luego lo vamos a mover a la posición aquí para formar la parte superior de la caja. Ahora lo vamos a compartir aún más y lo que estoy tratando de hacer con esto aquí. Ahora, estoy tratando de posicionarlo para que pueda conseguirlo relativamente cerca ahora, para poder hacer esto, lo que voy a tener que dio posicionarme para que tenga una brecha bastante decente entre aquí dentro y aquí. Y ahora voy a fijar mis puntos de ira. Voy a empezar a ajustar con el punto de anclaje en la posición inferior. El alto sobre esto. Ya ves lo que acaba de pasar de vez en cuando me voy a ajustar. Con este lado seleccionado, ahora voy a empezar a ajustarme con ahora. ¿ Voy a tener que rotar? Probablemente. Pero, ¿cómo quiero rotar? Intentemos rotar alrededor de esta zona. Lo que estoy tratando de hacer aquí es conseguir una mirada relativamente consistente con esta área. Ahora bien, este es totalmente el método científico de la ONU. No estoy abogando. Deberías hacer esto un diseño real lo que sea. Pero para ser ilustrado el concepto de jugar con puntos de anclaje, es un concepto muy válido. De acuerdo, entonces hacemos esto y ahora hacemos esto y estamos cada vez más cerca hasta que animamos un poco más y luego hacemos un ajuste. Creo que estamos bastante cerca de llegar allí. Ahora. Voy a seguir adelante y voy a encerrar ese ancla. Estoy bastante contento con eso. Y ahora voy a encerrar este ancla, y soy realmente mío temprano. ¿ Contenta con eso? Está bien, vamos hasta sólo un poco. Correcto. Y creo que para herraduras y granadas de mano, estamos bastante cerca de una caja. Ahora, podemos seguir adelante y retocar esto incluso un poco más allá, pero no roté esto sólo un skosh más allá. Y luego movamos la posición. Está bien. Entonces para fines de transformación, tenemos una caja bastante buena ahí para una lección de 10 minutos. No quiero tomarme mucho más tiempo que eso, porque ahora ya sabes establecer un punto de anclaje. Ya sabes sesgar. Ya sabes transformar. Ya sabes posicionarse. Quiero que sigas adelante y guardes esta pieza de trabajo aquí porque en la siguiente lección, vamos a mostrar que tenías un grupo, y te voy a mostrar cómo hacer un patrón muy simple usando la caja que acabas de hacer. Está bien. Gente lo verá en el próximo 6. Agrupación y duplicar formas: Muy bien, amigos, bienvenidos de nuevo a nuestros proyectos. Algunos del último proyecto que te mostramos jefe de ajustar todas las formas con el fin de hacer de nuevo esta muy sencilla, caja muy sencilla, no científica. Hay un montón de formas de hacer esto de manera más efectiva. Pero no conoces ninguna de esas técnicas. Sí, estamos tratando de darte una forma de hacerlo y explorar la técnica y hacer un proyecto realmente genial al mismo tiempo. Entonces sigamos adelante y aplicamos lo que sabemos a Grady int. Entonces sigamos adelante y seleccionemos esta capa frontal, si acaso te preocupa lo que es eso. Seguimos, nombramos al frente, justo nota que el proyecto se está complicando un poco más. Y sigamos adelante y tomemos una capa de Grady int y sigamos adelante y jalemos de esta manera . Ahora viste cómo hacer capa de ingredientes y otra lección, y voy a seguir adelante y voy a hacer la mía. Oh, no lo sé. Adelante y hagámoslo morado. De verdad quiero hacer un morado. Creo que ese es un color realmente genial. De acuerdo, así que una vez que tenga esto aquí abajo, tengo esta calificación de color púrpura a rojo aquí. Entonces ahora lo que voy a hacer, voy a agarrar todas estas capas. Entonces tengo razón, Swipe y vengo por aquí y agrupo la capa. Ahora, ya has visto este show antes. Ahora mismo, con esto seleccionado, voy a bajar y voy a reducirlo. Ahora para hacer eso, agarro la herramienta de movimiento. Pongo mi dedo en la pantalla y jalo de una manera que mantiene aquí la relación de aspecto. Entonces creo que ahí soy bastante bueno. Ahora con eso dicho, sigamos adelante y duplicémoslo. Y ahora lo traemos en línea consigo mismo. Asegúrate de que somos porque me alineé y otra vez. No estoy siendo terriblemente científico porque aún no hemos cubierto muchas de estas cosas. Yo los selecciono a ambos. Y ahora vengo por encima de las capas audaces y mi grupo, y ahora voy a querer asegurarme de que cubro esto. Entonces volví a caer la relación de aspecto. Y con estos dos seleccionados adivina qué voy a dio voy a duplicarlo. Eso es correcto. Ya viste ese show. Está bien. Pero ahora cuando lo duplique, voy a seguir adelante y posicionar a estos dos justo aquí. ¿ Quién? Eso es un poco demasiado cerca. De acuerdo, estoy siendo totalmente no científica en esto. Yo los selecciono a todos. Y luego adivina lo que voy a dio. Voy a venir aquí y voy a agruparlo de nuevo, y voy a duplicar el grupo. Y ustedes están teniendo una idea del show aquí, amigos. Ahora, una vez que tengo un grupo bastante bueno, todo lo que tengo que hacer ahora es duplicar otra vez. Desechar ese y duplicar eso. Hay uno un poco demasiado lejos de libro y duplicar de nuevo. Ahora, con el fin de traer esto de vuelta, Sí. Vuelve aquí. Ahora, ya ves cómo chasquear no es mi amigo en este punto, Así que voy a apagar el chasquido. Voy a ponerlo bastante cerca. Y creo que estamos bien ahí y duplicamos ahí duplicamos aquí. Nos duplicamos de nuevo para asegurarnos de que me siento en esta área y ustedes sólo ven lo que estamos haciendo aquí. Simplemente estamos llenando todo el patrón. Yo quiero asegurarme de que soy bueno aquí y otra vez. Sé que definitivamente hay algunas lagunas en ello no decirme nada. No lo sé. Pero ahora mismo no hemos cubierto rejillas, guías ni ninguna de esas otras cosas. Entonces en este momento, esto es bastante increíble. Tienes que decirlo bien, y uno más para especie de relleno en nuestra cuadrícula de bloques estilo Q Bert. Vayamos uno más aquí y duplicamos. Muy bien, amigos, eso es un poco sobre cómo hacer eso. Ahora, mira eso. A partir de tres formas simples has creado el patrón con el que ahora has campo todo tu espacio de trabajo. Por lo que ahora sabes agrupar objetos. Ahora sabes agrupar formas. Ya sabes duplicar. Ya sabes aplicar rellenos. Ya sabes transformarlos. Ya sabes cómo sesgarlo. Ya sabes rotarlo En realidad, chicos, chicos, tienes ahí cabeza del estrellato de rock muy, muy rápido Aquí. Muy bien, amigos, sigamos adelante. Deléitate con este éxito y sigamos adelante y entrémonos en nuestro primer gran proyecto con formas. Muy bien, ya veremos el siguiente 7. Explicación de los desafíos: todo bien. Y bienvenido al diseñador de afinidad. Por lo que estás a punto de embarcarte en tu primer reto. Ahora, las reglas de los retos son bastante simples. Te vamos a dar un reto que está bien dentro de tu alcance, dependiendo de qué herramientas te encuentres en el curso. Y lo que me gustaría que hicieras ahí es intentar reto por tu cuenta. Trata de aplicar la herramienta que hemos hecho hasta aquí y tratamos de tomar esas herramientas y hacer algo que sea similar a lo que quiero decir. Ahora, en cada reto, te voy a mostrar exactamente lo que hacemos. Pero no quiero que solo lo copien. Yo quiero que te lleves a hacerlo tuyo. Así que siéntete libre de salir de libro, siéntete bonita, crea algo totalmente diferente que quieras. No hay reglas. Recuerda por qué te metiste duro para empezar. Se supone que esto es divertido. Ahora, cuando crees estas cuando las completas, me gustaría que siguieras adelante, tomaras una captura de pantalla, un peg J, sea lo que sea, exportaste este jpeg y adelante y lo pongas en el carpeta de asignaciones que se adjunta a esta lección en particular Ahora al final de cada reto. Voy a seguir adelante y te voy a mostrar cómo lo haría en el reto que estamos haciendo. Y también incluiré el expediente de trabajo para que puedas seguir. Y si te pierdes durante el reto, no creo que tengas que completarlo. Adelante y salta hasta el final y ve cómo lo hicimos. Involucrar a lo largo Porque lo importante es que aprendes todos los días. De acuerdo, amigos, sigamos adelante y entrémonos en estos primeros retos. 8. Introducción a la reposición de tortugas: nuestro paseo, amigos. Bienvenido a tu primer reto. Entonces este va a ser un reto introductorio muy sencillo en hacer una tortuga al estilo suroeste como se ve aquí. Entonces otra vez, no sientas que te dieron una copia. Esta tortuga Adelante, toma las formas. Hazlo tuyo, haz lo que quieras hacer. Y luego cuando termines, sigue adelante y captura de pantalla o exportó J Peg o un PNG y sigue adelante y deja caer a ese chico malo en el área de asignaciones en las siguientes pantallas. Y luego cuando termines, si quieres seguir y funcionó como yo trabajo, adelante y descarga el archivo de trabajo o síguelo y te mostraré paso a paso. Cómo lo hice. Muy bien, amigos. Sólo me interesa ver lo que haces aquí. Vamos y hace internos. 9. Solución de desafío de tortugas: Muy bien, pandilla, y bienvenidos a su primer reto. Por lo que estas lecciones de desafío no son necesariamente sobre que copies lo que hago si quieres. Eso es impresionante. Pero realmente me interesa ver tu propio giro, pero usará todas las técnicas que hemos cubierto hasta ahora. Entonces vamos y empecemos. Lo primero que vamos a hacer es bajar y vamos a agarrar una rosquilla. Y, um, y el Dr. Doughnut y yo vamos a sostener un dedo ahí para que nos pongamos simétricos, y voy a seguir adelante y encogerlo un poquito. Perfecto. Ahora ya sabes hacer eso. Y luego entro y lo lleno de negro. Buen trato. Adelante con nuestra herramienta de movimiento. Ahora movámoslo a su posición. Ahora. Las tortugas necesitan adelante, ¿verdad? Entonces volvemos por las formas y voy a usar el diamante. Agarré el diamante y lo vuelo. Espera no otro diamante, sino la herramienta de movimiento. Vamos por esa ruta, y voy a seguir adelante y voy a poner a este chico malo justo por aquí. Ahora eso se ve un poco raro. Por lo que las tortugas necesitaban cuello. Entonces bajé aquí a mi rectángulo, y voy a crear un cuello para la tortuga. Está bien, eso se ve bastante bien. Ahora, Tortuga necesita ojos, así que sigamos adelante. Agarrando labios, arrastra cualquier labio y vamos adelante y llenemos de blanco a ese chico malo. Y luego sigamos adelante y duplicémoslo ahora, asegurándonos de que nuestra herramienta de movimiento esté seleccionada. Adelante y pongamos los ojos en la tortuga. Problema resuelto. Problemas para mantenerse suave, buen aspecto. Ahora, Tortugas necesitaba cola. Entonces sigamos adelante y pongamos una cola ahí dentro. Vamos a agarrar el triángulo, y vamos a agarrar un triángulo ahí, y vamos a llenar eso de negro, y voy a seguir adelante y lo voy a girar, y voy a sostener el dedo hacia abajo. Entonces vamos a 90 grados una y otra vez. Esa molesto herramienta de movimiento que sigo poniendo formas en lugares donde no debería haber formas. Yo vengo aquí y ahora me estoy moviendo a la posición. Muy bien, veamos qué tenemos. ve bien guapa muy bien. Entonces ahora voy a crear algo realmente cool caw GTA forma en el interior de esta cosa, y voy a crear sobre el centro y esta cosa. Yo iba a entrar en existencia desde el centro. Está bien, Eso se ve muy bien. Y ahora quiero modificar un poco esto. Entonces un zoom en. Agarro este mango aquí, y quiero hacerlo un poco más delgado. Yo quiero que estos sean un poco más estrechos, y quiero hacerlos un poco más amplios. Impresionante. Adelante y cambiemos estos en Ahora. Creo que eso se ve realmente genial. El C lo hice. Usé esas asas. En realidad estoy muy contento con eso. Entonces ahora sigamos adelante y hagamos un brazo a la derecha, porque las tortugas necesitan brazos iban a hacer uno, y entonces sólo vamos a replicarlo. Ahora, voy a sacar esto del cuerpo en un segundo, pero quiero rotarlo por donde rutinariamente se va a sentar, y primero quiero comprobarlo por talla. Entonces para hacer esto surjan y usando mi herramienta de movimiento, voy a posicionar. Yo quiero asegurarme de que no sea demasiado grande, cierto, Así que lo encogemos un poco. Creo que estamos bastante bien, ¿verdad? ahí. Está bien, Eso se ve bien. Entonces, ¿qué? Voy a dio Voy a entrar aquí ahora, y voy a seguir adelante y voy a moverlo. Asegúrate de que mi herramienta de movimiento esté seleccionada. Sube y sigamos adelante y llevémoslo a 90 para que podamos trabajar en esto. Ahora, Tortuga necesita manos, verdad. Para crear una mano muy básica, vamos a usar la trampa. ¿ OID lo va a crear? Y vamos a rotarlo, sostenerlo por 90 y luego vamos a seguir adelante y vamos a moverlo, y vamos a seguir adelante y expandirlo aquí hasta que más o menos lo tengamos, incluso con el de esa zona, y luego lo vamos a traer, y eso se ve bastante bien. Muy bien, buen trato. Entonces tenemos una mano ahora, hay que tener algunos dedos para esta cosa, ¿ verdad? Vamos a hacer unos dedos no científicos realmente fáciles. Vamos a agarrar un triángulo. Entonces conseguí mi herramienta de triángulo. Adelante y doy la vuelta a esto. Y lo que busco hacer aquí es que voy a seguir adelante y rotar esto. Voy a asegurarme de estar encerrado por 90. Y ahora con esto seleccionado, voy a seguir adelante y voy a asegurarme de que estoy donde quiero que esté. Voy a mover esto a posición. Ahora, ¿ves eso? Es como que desaparece aquí. Esas líneas azules van a desaparecer aquí en un segundo, te voy a mostrar cómo arreglar esto. Vamos a duplicarlo. Y ahora eso crea otro triángulo. Y con tu herramienta de movimiento seleccionada, vas a arrastrar. Ahora, ya ves, no se puede decir muy bien dónde están los rectángulos. Debería decir que los triángulos fueron. Mira esto, Ven al estudio al navegante y cambia la vista. Ahora se ve el contorno. El modo de contorno es súper beneficioso para cosas como esta, porque ahora puedo cambiar la posición de mi dedo de todos modos, quiero. Y ahora te voy a mostrar algo nuevo. Vamos a seguir adelante y vamos a expandir estos triángulos hacia fuera sólo un poquito. Mira esto. Seleccionar. El trampas es OID Pon el dedo en, selecciona ambos de sus triángulos. Sube a este punto triple aquí y ahora. Sé que no sabes lo que haces y aun así golpea la resta ahora ¿qué acaba de pasar? Se restó esos triángulos de la trampa es OID Así que encendemos nuestro vector. Mira lo que acaba de pasar. Eso es lo que se llama la operación de resta. Y vamos a cubrir eso en lecciones posteriores. Para que lo pudieras hacer de un par de maneras diferentes. Elegí hacerlo de esa manera. Ahora, vamos a la capa. Y ya ves, tenemos una curva en un rectángulo. Adelante y agruparemos así de malo, muchacho. De acuerdo, entonces lo agrupamos, Lo encogimos. Ahora lo rotamos. Y ahora lo que vamos a dio es con nuestra herramienta de movimiento seleccionada. Vamos a seguir adelante, acercar, y vamos a seguir adelante y colocarlo. ¿ Todo bien? Perfecto. Entonces ahora lo que queremos hacer ahora es querer duplicar el éxito, ¿no? Entonces hagámoslo. Agarra al grupo, ven aquí y duplica, y ahora ven a tu panel de transformación y voltealo. Y ahora lo traemos y podemos colocarlo, y porque tenemos chasqueado en él lo partiremos donde queramos. Ahora, mira esto. Yo sostengo los dos. Pongo el dedo sobre él para agarrar los dos y duplico los ahora los vuelvo horizontalmente, y ahora puedo trabajar con los pies. Creo que estamos en bastante buena forma ahí. Voy a seguir adelante y asegurarme de que estamos relativamente centrados. Está bien. Perfecto. Ahora, sigamos adelante y envolveremos esta cosa muy rápido. Voy a agarrarlo todo así que haga clic y arrastre trayendo todas las capas y vamos a agrupar Y vamos a renombrar el grupo Turtle Icon perfecto. Posteriormente en la clase, esto va a volver de nuevo. Muy bien, amigos, acaban de completar su primer icono de tortuga exitoso. Ahora te voy a mostrar cómo exportar. ¿ Todo bien? Entonces estamos justo aquí. Voy a golpear exportación. Vamos a seguir adelante y vamos a salvarlo es una clavija J. Ahora, cuando veamos las dimensiones y la calidad, lo vamos a ahorrar como una clavija de 1000 por 1000 J, voy a ahorrar la calidad hasta. Voy a seguir adelante y voy a elegir de alta calidad. El 85% está completamente bien para esto. Nos vamos a asegurar que el loco esté ahí y que puedas guardar todo el documento, o simplemente podrías guardar la selección. Voy a seguir adelante, y voy a salvar la selección con el fondo, y luego vamos a seguir adelante y vamos a batear. ¿ De acuerdo? ¿ Y dónde queremos guardarlo? Se lo voy a guardar a Dropbox, y voy a golpear en Ahí vamos, amigos, Y tenemos una tortuga perfectamente funcional ahí al estilo suroeste. Espero que aprendas un poco de algo. Espero con ansias ver lo que ustedes pusieron en la carpeta de estos Simón. Aparte de eso, sigamos adelante y bajemos en la siguiente lección. Y te voy a mostrar algunas cosas más geniales sobre las formas. Está bien, viendo el siguiente. 10. Alinear y distribuir formas: Muy bien, amigos. Y bienvenido de nuevo al diseñador de afinidad para el iPad. Entonces en esta lección, vamos a hablar del estudio de transformación específicamente alineando y distribuyendo objetos, porque en la siguiente lección, va a salir. Está bien, así que sigamos adelante y empecemos. Primero consigamos algunas formas con las que trabajar. Voy a crear un triángulo rojo. Voy a crear una nube. Y hagamos de esto una nube verde, porque las nubes verdes son buenas ¿bien? Y sigamos adelante ahora y creamos un Vamos con un cuadrado azul. ¿ Todo bien? Ahora hay tres objetos en la pizarra. Cuatro objetos. Muy bien, Editor, adelante y retrocede. Ahora hay tres formas en el tablero. Adelante y empecemos. Entonces vamos a bajar aquí al estudio de transformación. Por lo que ya sabemos hacer las cosas en el estudio transformado. A modo de ejemplo, puedes seguir adelante y puedes voltear el triángulo. Ya hemos visto esto. Por lo que ya hemos sabido ajustar el tamaño de las cosas. Podemos bloquear la relación de aspecto y podemos zip de alrededor para cambiar el tamaño. Podemos reposicionar a través del panel de transformación y todos sabemos de los puntos de anclaje. Entonces todos estamos en buena forma aquí. No obstante, cuando vamos al alineamiento, no hemos hablado de esto. Sigamos adelante y difundamos estas cosas usando la herramienta de movimiento. Ahora, sigamos adelante y lo pongamos en diferentes cuadrantes del mundo. De acuerdo, así que ahora vamos a tomar nuestro lápiz de manzana y vamos a arrastrar a través. Y ahora lo que vamos a hacer es seguir adelante y distribuirlos horizontalmente . Ahora, ¿ves? Después se lo llevó todo y lo llevó al centro. Podríamos distribuirlos a la izquierda, o lo vamos a alinear a la derecha. Lo siento. Podemos alinearlos a la izquierda o alinearlos a la derecha. Estamos bien. Entonces, ¿ahora qué? Nosotros queremos poder dio quiero distribuir estos verticalmente. El distribuir cajas, la gente es el cuarto íconos ahí dentro. Las dos cajas grises con las dos líneas azules frente a ellas. Entonces vamos a seguir adelante y alinearnos verticalmente. Ahora lo que eso hace diseñador de afinidad hará una llamada de juicio y espaciará uniformemente entre estas formas Ahora puedo probar esto. Adelante y agarremos un rectángulo y sigamos adelante y pongamos un rectángulo entre dos formas. Ahora sigamos adelante y nos movamos, dijo Rectángulo. Ahora cree en estas dos formas. Observe cómo son exactamente iguales. Entonces eso es lo que hace la distribución. Hace que el espacio entre las formas sea exactamente igual. Ahora se pone un poco más complicado. Digamos que queríamos anular auto, Así que si tenemos los tres de estos, sigamos adelante y seleccionemos. Vamos a seguir adelante y vamos a distribuir su vital Te pegas a que distribuyan y hacemos click fuera Auto. Ahora mira esto En este momento hay cero píxeles entre estos. Podemos seguir adelante y ajustar y eliminar píxeles. O podemos especificar. En este momento, es un 54.6 píxeles. Tienes la idea. Entonces ahora sigamos adelante y reorganizemos aquí la cubierta. Vamos a seguir adelante y mover estas todas las áreas diferentes. Ahora, digamos aquí, sigamos adelante y saquemos a este tipo de la mezcla. ¿ Todo bien? Ahora vamos a seguir adelante y ahora presta atención aquí. Voy a agarrar primero el Triángulo Rojo porque hemos estado lidiando con fallas Cuando voy adelante y yo una línea, sigamos adelante y alineémonos verticalmente a la parte superior. Ahora, cuando siga adelante y alinee verticalmente hacia la parte superior, mira lo que pasa. Observe que se trata de una selección. Bounts, Mira lo que pasa aquí. Si me muevo a la derecha, puedo ajustarme por spread. Puedo ajustar por el primero seleccionado en el que uno seleccioné Primero el Triángulo Rojo O puedo hacer el último aviso seleccionado. Ahora me bajó a la Plaza Azul, que estaba al fondo. Entonces una vez que haya hecho esta parte, sigamos adelante en la línea horizontalmente. Entonces me voy a llevar estas tres cosas. Yo no los alineo. Y luego voy a revisar mi espaciado porque lo acabo de hacer en un auto y te voy a demostrar que nos vamos. Es fuerte y que son iguales. Y ahí están, amigos, igual espaciamiento. Ahora voy a seguir adelante y eliminar aquí mi gobernante. Si querías anularlo de nuevo, esto es lo que haces. Asegúrate de que tienes los tres. Muy bien, ven aquí. Distribuir, Click off auto. Y ahora puedes meterte bien con todo tipo de estas cosas, y verás cómo empezamos a arrastrarnos juntos. Ahora vas a decir, Jeremy, quiero ser específico y preciso en esto va click en ese 1.7. Hazlo cero. Ahora ya ves lo cerca que está el estrángulo rojo de la plaza azul? Hay un poco de brecha, Pero mira lo que está pasando. Si agarro un gobernante aquí y subo al centro, estamos muertos y se puede ver aquí mismo que estamos muertos sobre ti. Ve cómo esa nube verde está tocando el cuadrado azul. Entonces así es como alineas y distribuirás diseñador Infinity para iPad usando múltiples formas. esto hay mucho poder. Ahora, lo último que quiero mostrarles que tal vez no sepan, Vamos a deshacernos de esto. Vamos a venir al panel de transformación. Voy a hacer click fuera de alineación porque vimos ese show,Ya sabes, Ya sabes, todo sobre puntos de anclaje. Sabemos todo sobre cómo ajustar posición y rotación y animar fueron buenos, pero lo que quiero mostrarles aquí es esta área llamada orden. Ahora vamos a las capas Vamos a seguir adelante y extenderlos un poco. Muy bien, Ahora ves en el orden, el rectángulo es rey, seguido de la nube verde, seguido de los rectángulos rojos. Sigamos adelante y movamos esta nube verde adentro, y ahora este tipo de coincide con el orden de la capa. Ahora mira esto. Digamos que quiero mover la nube verde frente y centro. Ve a transformar, selecciona la Nube verde. Y luego en el panel de transformación, se ve ese pequeño cuadrado azul por encima del gris. Qué va a hacer eso. Lo va a promover a la cima de la pila. Ahora, cuando subo, la nube verde está en la parte superior de la pila. La función de orden es una buena manera de transformarse rápidamente sin tener que entrar en la estructura de la guarida . Se puede hacer lo mismo en capas. Simplemente haz clic y arrastra. A algunas personas les gusta el panel de transformación. Algunos no lo hacen. Personalmente me gusta trabajar con mi panel de capas, así que eso es lo que te aconsejo que hagas. Muy bien, amigos, eso es un poquito sobre el mango de transformación con el trabajo. Da forma en afinidad. Diseñador para iPad. Adelante y entrémonos en la siguiente lección 11. Bocas con formas: Muy bien, pandilla. Y bienvenidos de nuevo a la afinidad Diseñador. Esta va a ser una lección muy rápida sobre chasquear en formas. Entonces no vamos a cubrir ninguna de las cosas del nodo. Eso es para una conferencia completamente diferente cuando hablamos de curvas. Entonces para hacer esto, hablemos un poco de lo que es el chasquido. Ves que a medida que me acerco este rectángulo azul a la nube verde, aparece esta línea verde. Eso significa que se partió verticalmente. Ahora puedo chasquear verticalmente. Puedo chasquear horizontalmente a las cosas. Está bien, entonces es cuestión de dónde llega este rectángulo azul, y busca cosas a las que tratar de chasquear, y verás que aquí se desarrolla la línea roja. Este es un chasquido horizontal, y si estás trabajando aquí con el iPad, casi sentirás esta forma jalada hacia estas cosas. Ahora, con el fin de ajustar estas cosas, se llega al menú del documento, que está en la esquina superior izquierda, y se pincha en chasping. Ahora hay un control universal de toggle on toggle off. Y luego hay presets. Vamos a seguir adelante y hacer el diseño de página con objetos. Ahora si volvemos a hacer. Ya verás. ¿ Cómo fue que me acerqué a los objetos. Fue un chasquido a esos también. Ahora definitivamente le está molestando. Y también me ha dado la distancia en píxeles entre los dos objetos en este caso 126.6 entre ese rectángulo azul y la nube verde. Por lo que los presets están aquí mismo y ahora mira las cosas en el lado derecho. Estos pequeños puntos azules creación de objetos cambia los puntos azules. diseño de la interfaz de usuario cambia los puntos azules. Entonces dependiendo de lo que intentes hacer con él, los puntos azules cambian. Voy a mantenerlo como diseño de página. Y ahora quiero presentarles algo llamado candidato candidato. Aquí hay algo a lo que puedes chasquear. Por lo que dependiendo de tu preset, puedes mirar a través de todas las capas. Se puede mirar la capa inmediata que hay junto a ella y todas las capas hijo. Podrías mirar solo la capa en la que estás, o podrías sacar de una lista. Ahora, si estás en la lista, mira esto. Haz click en mostrar los candidatos que habías hecho. Ahora no sé si esto aparece bien en casa, pero ves un débil contorno rojo alrededor de este rectángulo azul. Cuando ves un tenue contorno rojo alrededor de todas tus formas, significa que sus candidatos a enganchar. Entonces si accidentalmente enciendes eso, eso es lo que eso significa. Entonces si estás teniendo problemas para chasquear, echa un vistazo a si lo que estás mirando es candidato o no. Muy bien, Lo último que quiero mostrarles ahora está del lado derecho aquí. Hay algunos puntos azules que enciendo cuando estoy trabajando en, Say, Say, la cuadrícula. Verá, aquí hay uno llamado Snap to Grid. Podrías encender eso, y ahora te voy a mostrar dónde está la grilla. Hay toda una lección sobre rejillas, pero te mostraré temprano. Ven a tu menú de documentos, haz clic en la cuadrícula y muéstrale el bingo de rejilla que quiere esto. Agarramos cualquiera de estas formas, y ahora ya ves, está chasqueando a la cuadrícula además de chasquear a todos los demás candidatos alrededor. Por lo que en realidad está tirando hacia esta cuadrícula que ves aquí se partió al rectángulo azul, y así lo estás moviendo a través y Ahora está chasqueando a la cuadrícula. Eso es lo que se partió, pactó significa. Ahora apaguemos la cuadrícula para apagar la cuadrícula. Volvemos al menú del documento y vamos a la vista y lo apagamos para que no lo veamos más. Y luego apagémoslo de chasquear. ¿ Vas a apagar eso? Entonces, ¿así es como ajustas las preferencias para qué? Se chasquean dos en el lado derecho. Para que sepas de los candidatos que conoces de los presets. Ya sabes dónde encontrar el menú de snapping. Creo que estamos bastante bien para ir. Adelante y en esta conferencia y sigamos adelante y entrémonos en la siguiente para que puedas volver a la elaboración del arte. Está bien la gente lo verá en el próximo. 12. Operaciones y formas: Muy bien, amigos. Y bienvenidos de nuevo a una de mis clases favoritas. Esta lección es todo acerca de las operaciones. Y creo que si dominas operaciones, es una habilidad esencial para, como, camiseta construyendo un color diseño todo. Entonces vamos a estar haciendo muchas operaciones próximamente. Entonces sigamos adelante y empecemos. Ahora vamos a agarrar una pareja diseñada, Así que sigamos adelante, y voy a sostener mi dedo aquí. Vamos a conseguir un cuadrado rojo, Vamos a seguir adelante y vamos a agarrar un Vamos a hacerlo un poco más limpio. Agarramos un diamante. Entonces agarro un diamante. Y ahora sigamos adelante y hagamos eso verde, ¿de acuerdo? Y luego, por último, vamos a agarrar uno más y vamos a agarrar. Oh, no lo sé. Adelante y agarremos. Está aquí. Está bien. Entonces vamos adelante y sacamos una lágrima, y ahora lo que voy a hacer, voy a seguir adelante y hacer eso azul. Muy bien, Así que vamos a arrojar una lágrima azul. Ahí vamos. Estamos en buenos negocios aquí. Está bien, Ahora mira esto. ¿ Vas a agarrar el diamante? De acuerdo, pasar a la mudanza a sobre eso uh, vamos a centrarlo. Aviso que tengo mi chasquido encendido. Y ahora veamos nuestra estructura de capas. He seleccionado la capa de diamante. Seleccioné el rectángulo ahí. Se desea seleccionar ambos. Ahora mira esto. Te acercas a los tres puntos y te vamos a enseñar a hacer primero una operación de resta . Entonces todo lo que haces toca la resta. ¿ Qué acaba de pasar? Mira eso. Ahora nos quitaron el diamante de la Plaza Roja y miramos por encima del menú de capas. Te darás cuenta de que ya no tienes forma. Tienes una curva. Entonces este chico malo ahora es una curva. Y esta pieza, si fuera a moverla, ahora puedo ver el diamante a través de ella sólo para asegurarme. Vamos a seguir adelante y subirlo arriba click, arrástrelo y enmarcarlo hacia arriba. Eso se ve bastante bien ahí. Muy bien, así que eso es una operación de resta. Ahora, hagámoslo además, operación. Digamos que quiero crear una nueva forma y sigamos adelante y agreguemos Oh, no lo sé. Adelante y agreguemos un diamante. Otro diamante a esta lágrima en particular. Ahora vamos a agarrar el diamante va a moverlo al fondo aquí, y vamos a crear este tipo de forma. Ahora, utilizo mi herramienta de movimiento para seleccionar ambas formas y las muevo hacia adelante y hacia el centro. Ahora, mira esto. Vuelve a nuestros tres puntos y vamos adelante y realizamos además, Operación que ¿qué va a pasar? Combina los dos. Es así como se combinan formas para hacer todo tipo de posiciones realmente locas todo tipo de formas realmente tipo de locas. Ahora, veamos el panel de capas. ¿ Aviso cómo? Ahora hay dos curvas. Muy bien, hagámoslo otra vez. Vamos a agarrar la herramienta de diamante. Voy a aguantarlo. Voy a crear un diamante. Y ahora sigamos adelante aquí y vamos a crear una estrella. ¿ De acuerdo? Ahora vamos a hacer la estrella un poco más grande. Sujétalo con el dedo y asegúrate de que las estrellas sean un poco más grandes. Y luego solo por risas, sigamos adelante y hagamos ese rojo brillante. Está bien, así que sigamos adelante. Ahora vamos a agarrar la capa y vamos a mover el diamante. Adelante, muévelo encima de la estrella solo por risas. ¿ De acuerdo? No, no estamos dentro de él. Eso no es lo que quería en esa loca estructura posterior. Está bien, entonces con este seleccionado quitado encima y estamos bien, Vale, creo que estamos en bastante buena forma. Entonces conseguiste las estrellas, Tienes el diamante. Ahora volvamos a tres círculos. Y ahora vamos a seguir adelante y te voy a mostrar cómo hacer una intersección. Ahora, la intersección sólo va a mantener la sección que lo intersecta todo. Vigila esto. Ahora bien, ¿por qué eso no funcionó? No los tengo a ambos seleccionados. Oye, ahí vamos. Ahora se ve la forma de intersección. Está vagamente delineado. Va a ser el centro de esa estrella. Va a crear una forma realmente extraña. Y esa es la forma que seleccionó y se dan cuenta. Mantuvo el color de la forma de la base. Esa es una operación de intersección. Por lo que nos acercamos al operativo de intersección. Hagamos otra. Agarremos unas operaciones divisorias. Agarremos dos triángulos. Está bien. El triángulo uno es rojo. Siguiente Lee triángulo a, y ese va a ser yo estoy de acuerdo en que trabajo. Muy bien, coloquemos los tubos para que tengamos este tipo de situaciones aquí. Entonces uno está encima de otro. De acuerdo, Ahora vamos a seleccionar ambos porque su clave. Cuando realizas estas operaciones, seleccionas en ambas. Y ahora llegando a los tres círculos, vamos a hacer una operación de división. Ahora, ya ves la división. Esto lo va a tomar, y va a hacer tres formas distintas. Vigila esta división. Ahora bien, si hago este uno a 33 formas distintas de cada dos. Ya ves, eso es una operación de división. Ahora te voy a mostrar una más. ¿ Sabes adónde vamos con esto? Agarra un par de formas. Adelante esta vez y agarremos los labios que vamos a aguantar. Voy a seguir adelante y crear la elipse, y vamos a asegurarnos de que seamos consistentes. Está bien. Perfecto. Y ahora sigamos adelante y agarramos una nube. Muy bien, entonces agarramos una forma de nube. Vamos a seguir adelante y hacer la nube un poco más grande. Muy bien, hagamos leer la nube o una especie de rosado. Está bien, eso va a funcionar. Nube rosa, círculo verde. Está bien, entonces posiciona los dos, para que uno esté como encima del otro. Ahora, veamos su estructura de capas, unos labios y nubes barren ambas capas. Asegúrese de que ambos seleccionados con el fin de hacer la operación. Ahora es el área de unión la que se va a quitar. Por lo que se ve el área donde el círculo y la nube se superponen. Ven a los tres puntos y toca la función de combinar. Y otra vez quitó el color de la base. Y ahora qué? Es sólo aguanta. Ahora tienes esta forma realmente funky con un agujero en ella. Ya ves, aquí podemos ver todas las diferentes formas ahora dentro de ella. Por lo que hay un sinfín de posibilidades para utilizar estas operaciones. Y te diré, con sus huesos formas mínimas, podrías hacer algunas cosas realmente geniales. En realidad vamos a hacer algunas cosas realmente geniales aquí en el gran proyecto que está saliendo . Dicho eso, ¿por qué no vamos adelante, cortamos este y vamos a acercarnos un paso más a hacer algo de arte realmente cool. Muy bien, ya veremos en el siguiente 13. Completa de cannon cruzado: Mar'ie. Muchacho, bienvenidos de nuevo a este reto. Entonces esto va a ser todo sobre Cross Cannon. Por lo que trabajamos con algunas de esas operaciones. Me interesa ver si puedes tomar la información de operación y la capacidad de decir crear un originate desde el centro. Y puedes recrear estos cañones cruzados o alguna versión? Ya están arriba. Estos aire no internamente estilizados. Estos no son increíblemente intrincados. Esta es una aplicación de forma. Así que adelante, dale una oportunidad. Snap tu captura de pantalla. Deja caer tu pinza J en la zona siguiente. Y si quieres saltar hasta el final, mira cómo las salsas saldríamos adelante y abajo en mi archivo de trabajo. Mira el video. Yo vigilaré a través de todo el asunto. ¿ Todo bien? La mejor de las suertes en el reto se verá del otro lado. 14. Solución de cannons crudos: está bien, gente que mira hacia atrás a los diseñadores de afinidad. Entonces en las últimas lecciones, hemos estado trabajando en operaciones chasping y todo un montón de material realmente seco. Entonces sigamos adelante y realmente lo hagámoslo. Vamos a seguir adelante y ahora hacer estos cañones, Así que vamos a entrar en ello. Entonces lo primero que vamos a hacer, vamos a empezar con forma, vamos a hacer un cañón, y luego vamos a replicarlo. Ahora un cañón tiene forma, ¿verdad? Entonces es una trampa es oh, así que sigamos adelante y hagamos un Travis OID. Ahora, realmente no me interesa trabajar en un cañón rosa, así que voy a seguir adelante y hacer este negro para ahora mismo, y voy a seguir adelante y voy a moverlo. Voy a sostenerlo para que se centraran en 90. Y ahora voy a venir y voy a ir adelante y agarrar un Oh, no lo sé. Adelante y agarremos los labios. Hay muchas maneras en que podrías hacerlo. Podrías haberlo hecho y convertirlo en un en una curva. Pero voy a seguir adelante y lo voy a hacer en los labios, y luego voy a seguir adelante y ampliar esta elipse un poquito hasta tocar los lados de esta cosa. Observe que mi chasquido está encendido. Está bien, Eso se ve bastante bien. Ahí. Ahora, puedes seguir adelante y ajustar el tamaño de la lata. Y si quieres, hasta que llegue, creo que eso es bastante bueno. Ahora, agarré ambas piezas, y ahora entro y voy a hacer una operación, y voy y agrego Todo bien, perfecto. Ahora ves en mi estructura de capas eso hace de eso una curva. Ahora vamos a venir a la herramienta Elipse y, um, um, y agarramos la herramienta de rectángulo. Y voy a seguir adelante ahora y sacar un buen rectángulo. Ahora, lo que voy a hacer aquí, quiero estos rincones. Adelante y acerquemos un poco para ser redondeados, así que voy a seguir adelante y hacer este redondo. ¿ Todo bien? Perfecto. Ahora bien, no te he mostrado que está en el contexto. Barra de herramientas. Recuerda que todas las formas tienen ajuste. Entonces ahora vamos a seguir adelante y posicionar esto y estoy en una posición esto un poco de caminos atrás se ve bastante bien justo aquí. Adelante. Posicionarlo donde necesitemos. Está bien, ¿ Ahora ves eso? Eso está apagado. Ahora, ¿por qué está eso apagado? Vamos a echar un vistazo a nuestras preferencias de chasquear. Vamos a agarrar chasqueando. Bueno, voy a seguir adelante y voy a ir a diseño de página con objeto, y voy a terminar. Y ahora estamos chasqueando con el canon. Perfecto. Ahora quiero que este cañón salga para tener una especie de bozal cuadrado en él. Entonces sigamos adelante y planteemos esta cosa así. Adelante y bajemos eso sólo un poco. Y creo que estamos en bastante buena forma. Yo quiero que esto salga un poco, acuerdo? Y luego voy a bajar esto así como así. Perfecto. Ahora que uno tiene la punta equivocada en él, también. Entonces voy a seguir adelante y voy a hacer esto también. ¿ Todo bien? ¿ Cómo se ve eso? Está bien, luce bien. Ahora, sigamos adelante y creemos uno más. Ven aquí. Vamos a seguir adelante y crear este tipo aquí y pongamos a este tipo igual y con nuestra herramienta seleccionada. Adelante y alrededor de esos rincones se ve bien. De acuerdo, ahora un par más. Aquí, Vamos a seguir adelante una vez más. Agarra un rectángulo. Ven aquí. Adelante y cierre eso. Amplíe un poco, vuelva a hacer el tipo de esquina en esa ronda, y estamos en bastante buena forma con eso. Y una más Vamos ahora y traigamos una elipse. Vamos a seguir adelante y tirar de esta elipse Vamos a hacerla ya simétrica. Y ahora vamos a seguir adelante y poner esto en posición. No, eso no se rompió del todo el camino que quería a Ahí vamos. Está bien, así que eso se ve bastante bien. Entonces sigamos adelante y agarramos todos estos y porque todo está tocando todo, vamos a subir aquí y vamos a entrar. Vamos a sumar. Y ahora tengo un contorno canónico completado que se ve bastante bien. Ahora bien, podríamos haber hecho mucho más con él en cuanto a la selección de formas y ese tipo de cosas. Pero no voy a preocuparme demasiado por eso ahora mismo. Esa es una lección para otro momento. Vamos a seguir adelante y vamos a encogerlo ahora y quiero seguir adelante y encogerlo de acuerdo al tamaño. Entonces voy a ponerle el dedo y voy a rotar. Dicho Cannon. Está bien. Perfecto. Ahora quiero ir y rotarlo. Estamos bien, y lo movemos, y ahora venimos y lo vamos a duplicar. Ahora bien, ¿cómo lo duplicamos? Viniendo a duplicar lejos va. Y ahora vamos a transformarlo. Vamos a venir y vamos a darle la vuelta así como así. ¿ Todo bien? De acuerdo, entonces estamos en bastante buena forma ahí. Ahora tenemos que averiguar qué toca Lo que ahora te voy a mostrar algo nuevo. No has visto esto antes. Vamos a venir aquí, y todas las formas tienen un contorno. ¿ Verdad? Entonces vamos a agarrar el contorno, y vamos a seguir adelante y expandir este contorno siempre tan ligeramente, y hagámoslo de un color diferente. Vamos a seguir adelante y vamos a lograrlo. Ups, blanco. Pero eso no. Vamos a seguir adelante y hacer el contorno Blanco. Oye, ahí vamos. Está bien, vamos a trabajar esto y vamos a moverlo un poco hasta que seamos felices. con lo que vemos, creo que estoy bastante contento con lo que veo Justo ahí. Y ahora, Mira esto con la forma seleccionada aquí. Ah, sigamos adelante y bajemos eso. Apenas alguna vez tan ligeramente ahí. Buen trato. Eso es mejor. Muy bien, ahora estamos donde quiero estar. Vamos a venir aquí y les voy a presentar la opción expandir trazo. Ahora, mira lo que pasa. Amplio el trazo, lo que ahora significa que tengo una curva que parece un trazo. Ahora mira esto. Voy a tomar esa curva. Voy a moverlo entre los cañones y cuando el deslizar esa curva en esta curva y voy a realizar una operación de resta. Y ahora qué acaba de pasar? Ahora tengo un bonito diferenciador entre mis curvas. Entonces sigamos adelante y movamos esto. ¿ Sólo para que veas qué pasa? ¿ Ves lo que tengo aquí? En realidad cortó esas piezas, que ahora, como lee el cañón, es algo realmente bueno. Y ahora puedo mover esto a donde quiera. Puedo volarlo a cualquier talla que quiera, y esa cosa está lista para ponerse una camiseta o algo más. transparente. Ahora, sigamos adelante y toquemos una base más aquí con la negrita Blair seleccionada. Voy a seguir adelante y voy a ir un poco en verde para el Phil. Y aquí voy a seguir adelante y apagar eso. No quiero nada de eso. Y quiero la sensación de que tipo de ser un verde. Y quería ser una especie de color verdoso. Muy bien, amigos. Entonces eso es un poco sobre cómo puedes usar formas con operaciones para crear algunos efectos realmente geniales. Y también te presenté a la capacidad de expandir el trazo. Ahora, podrías haberlo hecho al revés, ¿verdad? Podrías haber puesto el trazo en la forma. Eso habría conseguido hacer el trabajo. Te acabo de llevar al siguiente nivel antes de que llegáramos realmente. Muy bien, amigos, sigamos adelante. Da el siguiente paso y ya veremos en el siguiente. Buen reto 15. Duplicación y expresiones de poder: Muy bien, amigos. Y bienvenido de nuevo al diseñador de afinidad para iPad. Ahora, esta es una de las características más geniales en afinidad. Yo lo uso todo el tiempo, y no podía estar más feliz de que lo hicieran mucho más simple para el iPad, esto, amigos, amigos, la función de duplicado de energía. Entonces para hacer esto, sigamos adelante y agarrarnos una plaza o una estrella o un corazón o cualquier cosa que quieras usar . Voy a seguir adelante y voy a trabajar con la estrella. ¿ Sabes qué? Ahora voy a seguir adelante y voy a trabajar con corazón. Vamos a seguir adelante, hacer corazones rojos hoy porque me siento enamorado de esta función. ¿ Todo bien? Agarramos el corazón, y ahora venimos aquí. Esto es perfecto. Vamos a seguir adelante. Vamos a hacer de esto un corazón rojo, ¿verdad? Bueno ir un poquito. Rojo rosado. Estamos en buena forma. Está bien. Entonces conseguí este corazón. Ahora bien, esto es algo genial si pasas y vienes aquí arriba y duplicas esta forma. Ahora mira esto. Estoy haciendo click con mi lápiz de manzana y lo estoy moviendo una cierta cantidad y te darás cuenta Snapping está en verdad? 47.8 pixels. Ahora, mira esto porque el programa de afinidad recuerda tu selección. Todo lo que tienes que hacer ahora es ese duplicado otra vez. Y Pau Power duplicado 100%. Ahora, vamos a seguir adelante y volver a centrar estos aquí. Muy bien, Perfecto. Ahora hagamos otra fila de corazones derecha para hacer esto. Vamos a bajar, vamos a duplicar a todo el grupo. Vamos a bajar aquí. Lo vamos a montar donde quiera que estén aquí, unos 44.1 píxeles de distancia el uno del otro. Y debido a que la afinidad por el iPad es tan frickin smart, duplicamos de nuevo. Y ahora tenemos nueve. El duplicado de poder en afinidad Diseñador es super duper potente. Ahora, dicho eso, cuando se combina con expresiones todo el hombre, es absolutamente fenomenal. Entonces sigamos adelante y envolveremos esta cosa palabra. Vas a hacer expresiones así como duplicado de poder. Entonces sigamos adelante y hagamos esto. Vamos adelante y elite fuera todos los corazones, correcto, Porque, Porque, francamente, este video es de sólo unos dos minutos, así que podría hacerlo mejor que esto. Ahora, así es como combinaste el tubo. Entonces quédate conmigo Ahora tienes forma. Vamos a seguir adelante y vamos a duplicar esa forma. Así que paso uno, duplicar la forma. Observe cómo tengo un duro separado aquí. Voy a traer mi panel de transformación y ahora voy a querer moverlo en los ejes X y vamos a seguir adelante y vamos a moverlo. Oh, no lo sé. A lo mejor 300 por ciento donde debería decir 300 pixeles. Por lo que es 60.3 es donde actualmente está en la X que vas más 300 hit. Está bien, ahí va. Ahora mira esto. Digamos que quiero encogerle a este chico malo alrededor de 20% así que sólo quería ser 80% es grande. Asegúrese de que el sobre centro esté comprobado. Se ve hacia abajo en la barra de herramientas de contexto. Tengo el sobre centro comprobado. Asegúrate de que tu relación de aspecto esté bloqueada. Ya lo verás aquí. Acabo de poner ese círculo alrededor de la relación de aspecto. Haga clic en la altura y multiplique esta altura por 0.8 que lo hará 80% del tamaño que es y golpee. OK, ahora ve que eso es normal. Entonces simplemente lo cambiamos. Ahora mira este duplicado duplicado duplicado Ahora ha tomado la expresión que ha movido todos los corazones. Dijo Hoopes, simplemente aturdido. Hice eso porque no sostenía la relación de aspecto. Y ahora puedes duplicar esa cosa todo el día. Entonces en estos 14 minutos, aprendiste a alimentar duplicado, y aprendiste a trabajar con expresiones y nuevamente las expresiones aire formadas en el panel de transformación. Y es muy, muy sencillo de hacer para que puedas rotarlo. Puedes redimensionarlo, puedes posicionarlo. Y así es como haces una expresión. Entonces sigamos adelante y hagamos una más simplemente porque me gusta tanto hacer esto. Adelante y agarremos una plaza esta vez. ¿ Todo bien? Vamos a aguantarlo. Vamos a hacer una plaza normal. Muy bien, Ahora vamos a seguir adelante y vamos a duplicarlo. Pero ahora voy a venir a mi panel de transformación, y quiero mover esta plaza en la dirección X. Entonces voy a seguir adelante y voy a moverlo 300 pixeles y me pego. OK, impresionante. Entonces quiero seguir adelante y quiero redimensionarlo. Ahora si quiero redimensionarlo alrededor del centro. Esto es clave. Mueve el punto de anclaje al centro que te va a ayudar a volver a dimensionar. Y luego con la relación de aspecto bloqueada, sigamos adelante y reducirla en un 80%. Pero esta vez voy a dar click con solo mostrarte qué pasa. Multiplicar por 0.8 y golpear. OK, genial. Ahora, sin hacer nada lápices arriba, correcto. Todo lo que tienes que hacer para replicarlo. Duplicado duplicado. Este duplicado de poder es absolutamente crucial. Es mucho más fácil que el viejo método. Y las expresiones son mucho más fáciles de hacer también. Estoy totalmente enamorado de esta característica. ¿ Todo bien? Ahora, para poder sacar eso, recuerda lo que tienes que hacer. Tienes que asegurarte de que el centro sobre esté marcado en la barra de herramientas de contexto. Y cuando vas a redimensionar, tienes que asegurarte de que ese punto de anclaje esté en este centro en el panel de transformación. Muy bien, amigos, espero que hayan tenido uno bueno. Seguiremos adelante captando la próxima conferencia. Sigamos adelante y demos el siguiente paso y acérquense para hacerlo inteligente. Está bien. Ver el siguiente 16. Utilizar el panel de símbolos: Muy bien, amigos, miren hacia atrás a un diseñador apropiado. Entonces vamos a mostrarte algo realmente genial aquí, ¿verdad? Hay algo en afinidad diseñador llamado el estudio de símbolos. Entonces para encontrar esto, vamos al extremo derecho y agarramos esta cosita de la rueda de vagoneta mirando justo sobre el panel del estudio. Esto es lo que se llama el panel de símbolos. Ahora, un símbolo es algo que pones ahí dentro y puedes modificar la primera instancia y modificará cada otra instancia. Ahora, sé que aún no sabes lo que eso significa, así que sigamos adelante y empecemos con eso. Adelante y agarremos una forma, porque esto reduce todo sobre las formas. Voy a agarrar esta herramienta estrella cuadrada. Voy a sostenerlo con el dedo, y luego voy a seguir adelante y modificarlo un poco. Entonces consigo este tipo de cosa de árbol de aspecto. Ahora tengo esta cosa. Está en mi área de capas aquí. Ya ves, estoy en el estudio de la guarida, pero ahora lo que quiero hacer, quiero hacer mucho símbolo de ello. Para ello, vengo a mi estudio de símbolos hago clic en los tres puntos y luego agrego un símbolo de una selección. Ahora ya ves, tengo un nuevo símbolo en esta zona. Muy bien, Perfecto. Entonces ahora si quisiera cambiar el color, podría hacerlo rojo. Pero eso es solo modificar la forma. ¿ Cuál es el gran problema de eso? Adelante. Sube aquí y duplique. Entonces lo duplicaremos y agarraremos nuestra capa duplicada y la llevaremos uno al lado del otro. Ahora mira esto. Si muevo cualquiera de estos en términos de color, los cambia a todos. Entonces si hago otro duplicado, puedo hacer esto y puedo duplicarlo uno más y lo que esto me permite hacer. Disculpe, es que ahora puedo cambiarlos todos juntos. Ahora, ¿cómo hago eso? Bajé al símbolo agarré el símbolo. Está bien, así que ya has visto cómo modificar los símbolos. Ahora simplemente realmente cool las cosas con esto. Vamos a seguir adelante y sumar en efecto. Ahora, con uno de los símbolos seleccionados, puedes ir a los tres D y hacer clic en Seleccionar los tres D y ahora mover tu lápiz de manzana hacia la derecha y verás que aplicaste un efecto tres D. Vimos esto en la caseta del perro. Lo ven aquí otra vez. Ahora volvamos al panel de símbolos. Digamos que tienes uno. Entonces vamos a seleccionar esta de la esquina inferior que ya no quieres modificar. Se llega al Menú Triple y se desprenden el símbolo en la selección. Ahora mira esto con este símbolo seleccionado. Eso se puede modificar libremente. Puedes venir aquí, puedes apagarlo y no afecta a ninguno de los demás. Entonces así es como eliminar una instancia de la selección. Y ahora, si quisiera traerlo de vuelta al redil, siempre se podía agregar de una selección. Entonces volvemos aquí, seleccionamos eso, y luego agregamos de nuevo el símbolo a la selección, y ahora ya ves, es un símbolo diferente, aunque no es lo mismo. Pero ahora, si quisiera hacer esto, podría insertar otra instancia de la misma, traerla aquí y luego cuando los modifiqué, porque este es un símbolo completamente diferente ahora, ahora podemos modificar eso todo. Para que sepas crear un símbolo. Ya sabes quitar un símbolo del grupo. Ya sabes crear uno separado y lo último que quiero mostrarte aquí. Si hace clic en el verde, puede eliminar un símbolo, y si hace clic aquí, puede eliminar un símbolo. Entonces eso es un poco de este panel de símbolos. No es terriblemente complicado, pero a medida que entramos en el próximo proyecto, vas a querer aprender a hacer esto porque, créeme o no, te ahorrará un montón de tiempo. Muy bien, gente lo verá en el próximo. Ten una buena. 17. Todo sobre las cuadrículas: Muy bien, pandilla. Y bienvenidos de nuevo a la afinidad Diseñador. Entonces esta lección todo va a ser sobre rejillas ahora. Por lo general, digo que el tamaño del espacio de trabajo realmente no importa, pero en este caso, absolutamente importa. Entonces vas a querer espacio de trabajo que es de 1000 por 1000 píxeles. A mí me gusta la plaza. Por lo que turno para hacer espacios de trabajo cuadrados. Así que adelante y crea ese espacio de trabajo de tamaño. Y entonces la forma en que llegas a tu cuadrícula es que bajas a este menú de documentos aquí y encendemos la cuadrícula. Ahora, no parece que haya pasado mucho, ¿verdad? Mira la barra de herramientas de contexto, sin embargo. Lo primero que quieres hacer ves ahí el pequeño globo ocular. Haga clic en show grid. Está bien. Ahora. Menos configurado por última vez que hice esto, déjame pasearte por las tres áreas. Ahora el modo de cuadrícula es importante. Aquí es donde tienes todo tipo de modos de cuadrícula. Ahora mismo. Ya ves, míos no tienen mucho sentido. Eso es porque tengo la canaleta puesta muy, muy alta. Qué está pasando y manivela por esta canaleta. Entonces ahora cuando haces esto, ves que las rejillas tienden a tener un poco más de sentido. Tienes triangular horizontal tienes try metric. Tienes isométrico. Te diré qué, 99.9% del tiempo. Sólo estoy usando la vieja grilla estándar. No hago mucho dibujo de perspectiva. No hago mucho diseño geométrico así. Entonces para mí, no tengo idea para qué usaba el aire muchas de esas rejillas. Y si haces tutorial y me dices para qué usaban, lo agradecería. Entonces ahora esa es la primera parte. Está averiguando el modo de rejilla el 2do 1 ahora es la canaleta. Vayamos a bajar la canaleta. Ahora la canaleta, como ves, es la distancia entre las rejillas individuales, como aquí mismo. Es un píxel de 6.2. Voy a hacer que mi canaleta cinco píxeles. Ahora, lo que eso significa es que si hago zoom en la distancia entre mis rejillas es de cinco píxeles. Ahora, cuando se trata de espaciado, quiero un toque en el espaciado y quiero hacer cada cuadrado grande 100 píxeles. Está bien, entonces ves que acabamos de hacer eso. Estamos en buena forma. Entonces cada uno de estos cuadrados es de 100 píxeles, lo que significa a través de yo debería tener en algún lugar alrededor de nueve cajas, dar o tomar, porque, honestamente, la canaleta está consumiendo algo de ese tamaño, por lo que no vas a conseguir un 10 perfecto. ¿ Cómo obtienes un 10 perfecto? Se reduce la canaleta a cero. Ahora hay 10. 123456789 10. Es por eso que tus lados de espacio de trabajo eran importantes. 1000 píxeles, divididos uniformemente por 100 es 10. Entonces ahora tienes 10 por 10 y las grandes líneas que he hecho rojas. Ahora ves todas las pequeñas líneas. Adelante y acerquemos aquí. Ves que hay 41 divisiones en este chico malo. Esa es una cantidad loca. Hagamos esas pequeñas líneas. Sólo hagamos que sus 10 divisiones estén bien, eso es mucho mejor. Ahora ves que los casillitos azules. Después hay 10 de ellos dentro de los 10 grandes rojos. Entonces, cuando creas una cuadrícula, creas este tipo de cuadrícula que quieres usar esta área aquí, y luego cuando vas al estándar, estableces tu espaciado mayor, que es donde quieres las líneas rojas. Por así decirlo las divisiones. Digamos que sólo quiero cinco. ¿ Qué haría eso a cada división si tuvieras cinco y tuviera 100 pixeles de ancho. Cada uno de esos cuadrados sería de cinco por cinco píxeles. Así funciona la matemática, ¿verdad? Lo siento. 20 pixels, 20 veces, 500. Por lo que 20 pixeles de ancho. Y luego aquí la tercera cosa. ¿ Ves cómo llegué ahí? Empujé la barra de herramientas de contexto usando la pequeña flecha blanca en el lado derecho. Puedes establecer tus líneas principales y tus colores de línea menores. Entonces, mira esto. Si seleccionas esto, los hace a ambos iguales. No selecciono eso. A mí me gusta que sean diferentes, que puedas venir y compartir cualquier color que quieras, y podrías hacerlo negro si quieres. Eso se ve bien, y luego podrías hacer a los mineros. Puedes dejar esos rojos brillantes si quieres. Creo que eso se ve bien porque con mi visión, me gusta ver las líneas principales distintas a las líneas rojas. Entonces cuando trabajas con guías o debo decir cuando trabajas con rejillas, así es como ajustas la cuadrícula. Es así como se ve la cuadrícula. Y ahora sabes la diferencia entre el espaciado, las divisiones y lo que es la canaleta. Y de nuevo, si querías ver cuál es la canaleta, subirla a cinco. Y ahora ves esto funciona normalmente reciben esto en diseño de iconos como. Se haría un icono que fuera ah, 100 píxeles por 100 píxeles. Y querrías que este ícono estuviera presente Onley en ese espacio y desearías una buena diferenciación entre eso y tu siguiente. Muy bien, amigos, sigamos adelante y entramos aquí. Adelante y demos el siguiente paso y entrémonos en un proyecto. ¿ Todo bien? ¿ Ves el siguiente? 18. Cómo hacer una plantilla de textura ininterrumpida: son de nuevo. Bienvenido de nuevo al diseñador de afinidad. Entonces hemos estado hablando de todo tipo de formas, todo tipo de cosas. Hemos estado hablando de los guías. Hemos estado hablando de las rejillas. Entonces sigamos adelante y en realidad nos pongamos con el do. Y ahora te vamos a mostrar cómo hacer lo que se llama una textura sin costuras. Ahora, ya sabes todo lo que necesitas saber. Para poder sacar esto, lo que vas a tener que hacer, vamos a reventar, hacer una plantilla. Entonces sigamos adelante ahora y sigamos adelante y golpeemos el signo más y agreguemos un nuevo documento . Ahora, voy a seguir adelante y voy a estar trabajando en la persona web. Y realmente no importa de qué tamaño hagas tu documento, sino en texturas sin fisuras. Se quiere hacer cuadrado, así que voy a hacer una plantilla de 1000 pixel por 1000 pixel para esto. Está bien, estoy al 72 d p. yo y voy a seguir adelante y golpear. OK, Ahora vamos a hacer de esto un cuatro por cuatro, así decirlo. Muy bien, Entonces lo que realmente queremos hacer ahora es que queremos crear cuatro cuadrados, así que vamos a agarrar nuestra herramienta de rectángulo. Adelante y sostengámoslo para que quede perfectamente cuadrado. Y luego vamos a conseguir realmente precisas con él. Vamos a agarrar el estudio de transformación. Vamos a bloquear la relación de aspecto. ¿ Ves cómo estoy encendiendo y apagando eso? Voy a tocarlo, y voy a hacer que esto llegue a 50. Ahora, ya ves, ahora tengo un cuadrado de 250 píxeles por un cuadrado de 250 píxeles. Ups. Sólo queremos una plaza, y voy a seguir adelante y moverla a la esquina. Ahora, ya ves, chasquido está encendido, así que tienes que saber un poco sobre chasquear. Por eso pasamos por la lección. Ahora vamos a crear un símbolo. Entonces para ello, llegamos a nuestra sencilla remo. Hacemos click en el pequeño menú de tres iconos y agregamos símbolo de selección. Perfecto. Ahora vamos a seguir adelante y vamos a duplicar a este chico malo. Entonces vamos a duplicar con el movimiento a bien seleccionado y partiendo ahora por duplicado de energía , adivina ¿qué va a hacer? Duplicar y duplicar hombre. Me encanta el poder duplicado. Está bien, vamos a agarrar los cuatro de esos. Y supongo que vamos a dio Vamos a duplicarlo y vamos a acercarlo. Vamos a ponerlo en posición, y luego adivina qué vamos a Dio. Vamos a seguir adelante y vamos a duplicar de nuevo, y vamos a duplicar una vez más. Muy bien, entonces lo que realmente tienes es un total de 16 cuadrados que puedes usar como plantilla. Ahora, vamos a nuestro panel de capas. Y creo que es importante mostrar lo que quiero usar es que quiero usar este aquí en la esquina superior izquierda como mi maestro. Entonces ves que esto ahora está en algún lugar por la pila, sigamos adelante y arrastramos esto hasta la parte superior de la pila. Y ahora vamos a seleccionar cada símbolo abajo. Así que tenemos razón, deslizar a la derecha y tenemos razón, deslizar a todos aquí, amigos. Está bien. Y una vez que lleguemos al final de la pila, así los agrupamos bien Ahora, voy a seguir adelante y voy a encerrar al grupo porque ya no quiero meterme con un grupo . Y yo estoy en Lee ahora va a meterse con el símbolo. Ahora para los efectos de la plantilla. Eso es un Sfar como quiero ir con este video. Este video trata de conseguirte una plantilla. Ahora, con el fin de guardar esta plantilla, sigamos adelante. Sube aquí cuando vayamos a guardar una copia y vamos a seguir adelante y vamos a cambiar el nombre del archivo y vamos a borrarlo todo. Y vamos a llamar a esta paleta de texturas sin fisuras. Copia. Vamos con esta escena era plantilla de textura, y vamos a llamar a esto el cuatro x cuatro. Muy bien, amigos, eso es todo. Golpeamos retorno, y ahora ahorramos, y te preguntará dónde quieres guardarlo. Vamos a seguir adelante y guardarlo en el iPad. Voy a seguir adelante y lo voy a guardar en mi archivo de diseñador y voy a añadir Muy bien, vamos adelante y detengamos el video ahí. Hemos creado nuestra primera plantilla para una textura sin fisuras. Y entonces sigamos adelante y hagámoslo en el siguiente. Muy bien, Ya veremos en el siguiente 19. Cómo hacer una textura de plase: Muy bien, amigos. Bienvenido de nuevo al diseñador de Affinity. Ahora la última lección. Fuimos adelante y creamos unas plantillas de textura sin fisuras. Entonces sigamos adelante y encontremos eso. Entonces ahí está mi plantilla. Muy bien, Y ahora sigamos adelante y revisemos la estructura de capas. Tenemos este símbolo. Entonces estás trabajando con concepto de símbolos, y ahora sigamos adelante y hagamos uno de cuadros realmente simple. Sé que Platt no es el más emocionante. Bueno, a veces lo es. A veces se iban a cuadros. Entonces sigamos aquí y sigamos adelante e insertemos una imagen. Entonces para ello, hay una imagen en tus descargas. Vamos a seguir adelante y vamos a subir en su lugar, una imagen. Y luego vamos a importar de fotos porque ahí es donde lo puse. Y sigamos adelante y encontremos ahora todas las fotos. Vaya, muchacho, no sé muy bien cuál agarré ahí. Hagámoslo otra vez. Aquí, asegúrate de que estamos bien. Está bien, Todas las fotos y vamos a seguir adelante y agarrar esta versión de cuadros. Ahora lo vamos a arrastrar, y entonces esa va a ser nuestra imagen de guía. Ahora, sigamos adelante y solo acerquémoslo. Ahora veamos qué tenemos aquí. Bueno, parece que tenemos un cuadrado de rojo. Entonces vamos a trabajar con nuestro símbolo ahí, y vamos a seguir adelante entonces y hacer que se lea. ¿ Todo bien? Ciencia de cohetes. Yo lo sé. Está bien, sigamos adelante y bajemos esto. Ahora, voy a seguir adelante y hacer trampa un poco porque no voy a tomar todo el día para hacer una textura de esta cosa, ¿ verdad? Pero lo vamos a lograr con la forma. Entonces voy a bajar aquí y voy a arrastrar un rectángulo, y voy a seguir adelante y llenarlo de negro Cool. Entonces echemos un vistazo a mi estructura de capas Rectángulo, grupo de símbolos fotográficos. Tomemos el rectángulo. Haga clic y arrástrelo y arrástrelo dentro del símbolo. Está bien. ¿ Ahora ves lo que acaba de pasar ahí? Ahora tenemos símbolos por todas partes, ¿verdad? Porque los símbolos cambian. Y luego cuando hagamos esto, agarremos nuestra estructura de capas. Yo quiero tirar esto realmente hacia abajo en el rectángulo, así que voy a tirarlo de nuevo, y voy a moverlo hacia abajo hasta que la línea azul entre dentro del rectángulo. Perfecto. Ahora tengo un objeto anidado. Ahora quiero seguir adelante y juzgar justo la opacidad en esto. Fue entonces cuando dije que iba a hacer trampa un poco. Entonces vayamos aquí a esta capa y sigamos adelante y bajemos la opacidad cada vez tan ligeramente. Muy bien, Perfecto. Ahora en esta plaza, este rectángulo, que es uno de nuestros símbolos ahí. Vamos a seguir adelante y ponerle un trazo. Entonces vamos a subir un poco el trazo y voy a seguir adelante y bajar la opacidad. Además, vamos a mantenerlo donde está. A mí me gusta así. Entonces sigamos adelante y centrémonos un poco mejor a este chico malo. Podemos hacerlo mejor. Bajen al rectángulo, y lo vamos a colocar en el centro. Vamos a asegurarnos de chasquear ings encendido, centrado hacia arriba hermoso. Ahora vamos a asegurarnos de que el rectángulo seleccionado. Subiremos a los tres puntos aquí y duplicemos la capa y sigamos adelante y moverla 90 grados. Muy bien, Perfecto. Ahora sigamos adelante y duplicémoslo una vez más. Vamos a seguir adelante y moverlo 90 grados y vamos a seguir adelante. Acerque ahora y lo vamos a encogerlo. ¿ Todo bien? Vamos a seguir adelante y encogerlo un poco, y luego vamos a moverlo justo por aquí. ¿ Todo bien? Ahora vamos a acercar esto aún más. Yo quiero encogerlo hasta que estemos bien por aquí. Muy bien, veamos qué tenemos que se ve bastante cerca de lo que queremos. Creo que estamos en bastante buena forma con eso. Ahora, sigamos adelante y hagamos esto. Adelante. Vuelve a nuestra capa y verás cómo todo esto se está llevando a cabo dentro del rectángulo . Sigamos adelante y duplicemos esto de nuevo. Entonces ahora sigamos adelante y agarremos este rectángulo y sigamos adelante ahora y duplicarlo. Vamos a duplicarlo, y vamos a seguir adelante y lo vamos a balancear. Y tengo mi dedo en la pantalla. Entonces solo balanceamos a los 45 y yo acerco y lo colocamos. Ahora sigamos adelante y alejemos el zoom. Aviso. Tengo que acercarme ahí. Hermosa. Está bien, ahora hagámoslo otra vez. Una más, duplicar ese swing a los 90. Ponga un dedo hacia abajo para bloquearlo en 90 y sigamos adelante y moverlo a su posición. Aquí. 40 y 40. Perfecto. Estamos muertos en. Muy bien, nos estamos moviendo justo a través de esta cosa. Ahora, sigamos adelante y echemos un vistazo a esto. Ahora, tengo que hacer las líneas blancas, ¿verdad? Para poder hacer esta misma técnica, vamos a bajar a la capa fueron a agarrar una de estas líneas delgadas. Vamos a seguir adelante y vamos a duplicarlo, y voy a tirar de él. Ups. No agarres eso. Voy a tirar de ella. Voy a acercar. ¿ Verdad? Muy bien, vamos a acercar. Está tratando de no hacer eso, pero no va a alejarse de ello. De acuerdo, entonces lo agarramos con la herramienta de movimiento seleccionada, y luego la tiramos a su posición, y ahora vamos a hacer ese blanco. Está bien, ahora ya ves cómo eso es una especie de blanco sucio. Eso se debe a que nuestra opacidad está bajada. Suba a esta capa, haga clic en los tres puntos y manivela la opacidad de apenas un poquito. Yo quiero que eso sea un poco más audaz de lo que resulta que el resto de ella. Está bien, luce bien. Ahora vamos a dar el siguiente paso. Tenemos estas líneas amarillas. Entonces sigamos adelante ahora. Y adivina cómo vamos a hacer las líneas amarillas exactamente como hicimos las otras. Entonces bajé a mi capa, vengo y encuentro una línea delgada, y duplicé zoom para que no cometa el mismo error que hice la última vez. Y con mi herramienta de movimiento seleccionada, muevo a la posición, y luego la siento hermosa. Y en realidad me gusta ese retrasado Mira, Ahora vamos a seguir adelante, y vamos a duplicar eso. Por alguna razón, decidió que quería ponerlo en la parte superior. Y vamos a bajar aquí, y vamos a seguir adelante y vamos a moverlo a posición. ¿ Todo bien? Eso se ve bastante bien. Ahora, sigamos adelante y veamos cómo se relaciona esto en. Creo que estamos en forma bastante decente con cómo está el espaciado. Se podría conseguir un poco más exacto. No me interesa realmente eso ahora mismo. Está bien, así que sigamos adelante. Una más y vamos a seguir adelante y duplicarlo. Y luego con esta línea seleccionada, vamos a seguir adelante y darle la vuelta y luego vamos a seguir adelante y colocarla ahí dentro. 40 40 40 40. Perfecto. Me pregunto si podría conseguir que éste haga lo suyo aquí. Eran bastante buenos ahí. Eso es lindo. Muy bien, vamos a duplicarlo una vez más. Eso no queremos. Está bien, ahí vamos. Está bien. 40 40 40 40 40. Perfecto. Ahora déjame mostrarte una cosa más. Vas por puntos de bonificación aquí con esta línea blanca seleccionada, derecha, El del centro, puedes subir al trazo y podemos encender los puntos. Entonces ven que esto acaba de cambiar sustancialmente la forma en que funciona esa línea Ahora, podemos aumentar absolutamente. Los guiones pueden aumentar las fases. Podemos aumentar el ancho. Adelante y solo déjalo justo ahí. ¿ Todo bien? Ahora bien, ¿cómo funcionó eso? ¿ Qué, en realidad cambiamos el trazo en él? Está bien. Entonces sigamos adelante y comprobarlo. Creo que aquí tenemos un patrón de plan bastante bueno. Vamos a seguir adelante y elite eso fuera. Muy bien, amigos, esa es una textura sin fisuras. Creado usando símbolos. Ahora, para terminar este trabajo, sigamos adelante y exportarlo. Adelante y exportemos. Se trata de una pinza J. Adelante y golpea, OK, Y lejos va. Ahora, esto va a estar disponible en tus descargas para esta lección también lo es mi archivo de trabajo. Muy bien, amigos, así es como se hace una textura sin fisuras. Adelante y hagamos uno que quizá sea un poco más artístico y un poco menos plati. Muy bien, ya veremos en el siguiente. 20. Cómo hacer una textura sin costuras: Muy bien, amigos. Bienvenido de nuevo a afinidad Diseñador. Entonces en la última lección hicimos algunos cuadros es una textura sin costuras. Yo quiero hacer algo que sea un poco más moderno y un poco más fresco. Te voy a enseñar cómo hacer un recuento de nueve. Entonces esto va a poner uno en el centro. Va a ser un poco diferente a los cuatro por cuatro. Entonces sigamos adelante en esta lección para hacer la plantilla ahora de nuevo, con texturas sin fisuras, Quieres asegurarte de que tu plantilla sea cuadrada. Ahora para esto, voy a hacer un 900 pixel por un 900 pixel, y voy a seguir adelante y golpear, OK, ahora lo que quiero hacer esta vez voy a hacer un conteo raro. Entonces es exactamente el mismo proceso. Agarro un rectángulo, lo sostengo y lo hago un cuadrado perfecto. Yo subo a transformarme y dije, la relación de aspecto y hago click aquí y voy 300 ahora tengo un 300 por 300 y vengo aquí ahora con mi herramienta de movimiento y lo coloco y lo duplicé. Ah, espera un minuto. No puedo hacer eso todavía. Adelante y dos dedos. Deshacer a ese chico malo. Tienes que crear tu símbolo. Me adelanté a mí mismo. Recuerda, símbolos de la cosa que hace que esto funcione. Entonces ahora que he creado mi símbolo, duplique mi símbolo y lo traigo y duplique mi símbolo y lo traigo. Bendice el duplicado de poder en afinidad. Agarré estos tres y duplicé y noto que mi chasquido está encendido y uno más y duplicé . Muy bien, estamos en buena forma. Entonces ahora con esta textura sin costuras, me gusta trabajar con el cuadrado medio. A mí me gusta porque no estoy contando con el patrón cuatro por cuatro. Entonces mira este. Esta otra vez. Voy a seguir adelante y voy a llamar renombrar. Esto voy a renombrar. Esto es al origen del símbolo. De acuerdo, ese es mi origen. Y ahora mismo escenario exacto. Lo traigo desde el medio de la pila hasta la parte superior de la pila, y ahora selecciono todos los símbolos debajo de ella, y lo meto en un grupo, y voy a seguir adelante y bloquear bien al grupo. Y problema de bloqueo resuelto. Problemas para mantenerse suave. Entonces vamos a seguir adelante y te voy a mostrar cómo exportar esto otra vez. Vamos a ir a guardar una copia, y nos vamos a ir. Esta va a ser una plantilla de patrón sin fisuras tres por tres, y esto va a estar en tu descarga. Por lo que esto está disponible para ti. Eres bienvenido. Y golpeamos retorno y yo había salvado Muy bien, Cool. Y voy a seguir adelante y voy a sumar a mi dropbox y lejos vamos. Entonces ahora nos dieron eso fueron tres minutos en. Adelante y lleguemos con la fijación aquí. Solo vamos a hacer este solo video, así que quiero hacer algo un poco moderno. Adelante y agarremos un donut ahora mismo. Entonces sigamos adelante, cogemos una rosquilla y vamos a hacer que esta rosquilla entre en existencia. ¿ Todo bien? Perfecto. Ahora hagámoslo un poco entonces y sigamos adelante y lo pongamos en marcha y lo pongamos negro. Ahora, en la estructura de resaltado aquí, vamos a la capa. Voy a hacer clic y dragón y voy a moverlo al origen Eso está siendo un poco difícil hoy. Está bien, Ahora ves la línea azul y lejos va. Ahora, eso se ve feo. Agarremos una vez más y lo llevemos dentro del círculo. Ahora podemos adelantarnos a la posición. Esto en cualquier lugar que queramos. Voy a seguir adelante y lo voy a posicionar. No, sigamos adelante y posicionémoslo. A lo mejor por aquí. Vamos a seguir adelante y empezar con esta textura Algo así. Está bien. Se ve bien. Ahora, sigamos adelante y hagamos algo realmente genial con ello. Sólo vamos a agarrar la dona, porque como que me gusta la forma en que se ve, y vamos a seguir adelante y vamos a duplicarla. Y ahora con mi dedo aquí, vamos a seguir adelante y expandirnos, dijo rosquilla. Pero sin embargo quiero asegurarme de que guardo el ancho algo similar. No quiero que sea realmente masivo. Y ahora voy a seguir adelante y posicionar este ahora tipo de donde quería estar en relación con el resto de mi imagen. Está bien, Eso se ve muy bien. Ahora, sigamos adelante y jugemos un juego aquí. Vayamos aquí y con guarida seleccionada Vamos a agarrar esta capa de rosquillas ¿verdad? Y vamos a seguir adelante y duplicarlo Cool. Y ahora vamos a seguir adelante y moverlo. Veamos si esto se ve bien buscando en cualquier lugar que pudiera quedar bien. Algo así como si estuviera conectado. No, eso no me gusta. Está bien, para deshacer el dedo. Esa fue una mala idea. Muy bien, Mala jugada de mi parte, amigos. Entonces ahora sigamos adelante y agarraremos la capa de rosquillas una vez más. Y ahora vamos a llegar a esta capa de rosquillas. Parece que llegamos a capas de rosquillas. Muy bien, bien por nosotros. Y voy a mover esto de nuevo a la posición. Y ahora voy a seguir adelante y lo voy a poner en marcha. Esta vez quiero que esta cosa sea audaz, grande y a cargo. Ah, eso se ve realmente genial. Está bien, Así que ahora sigamos adelante y posicionemos esto donde lo queramos. Agarra la mudanza a una Eso es realmente genial. Eso me gusta mucho. Ahora vamos a sumarle un poco de interés. Adelante y agarremos los labios y sigamos adelante ahora y dentro de unos labios. Sigamos adelante y solo pongamos eso ahí dentro y probemos esto. Realmente no hay respuesta equivocada con ello, amigos. Tráelo adentro, Ve qué conseguimos aquí. Ven aquí, Agarra el movimiento, herramienta. Ahora es la siesta. Voy a seguir adelante y apagar el chasquido por un momento, acuerdo? Sí, en realidad estoy un poco contento con eso. Creo que eso es algo interesante, algo moderno. En realidad estoy emocionado con eso. Entonces así se puede hacer algo que tal vez sea un poco más divertido, un poco más libre. Y ahora, si de verdad querías ir a la ciudad con este origen seleccionado, vamos a mostrarte una cosa más aquí. Podrías tomar esa capa de origen. Adelante y escojamos al más grande audaz de las rosquillas y sigamos adelante ahora y creamos un proyecto de ley diferente. Entonces para hacer esto, sigamos adelante y agarremos la herramienta de relleno porque ustedes saben esto y sigamos adelante ahora y jalemos un radiante. Adelante y acerquemos aquí esa dona, Phil. Todo diferente. Mira ahora y vamos a seguir adelante y cambiarlo un poco. Adelante y vayamos de aquí y luego sigamos adelante ahora y volvamos a aquí y sigamos adelante y vayamos llenos en oscuridad aquí. ¿ Todo bien? Eso se ve realmente bien. Ahora, voy a hacer lo mismo aquí, porque Bueno, una vez que haga uno, no puedo parar. Vamos a agarrar un relleno, y vamos a entrar, y vamos a hacer un codicioso y en ello. Sí, creo que estamos en bastante buena forma ahí. Yo quiero que sólo esos extremos manden. Y ahora vamos a ir a agarrar. No, no lo sé. Vamos a intentarlo. Oh, eso es realmente genial. Eso es un lindo cortesía. Está bien, vamos a ver, llegamos ahí. Ah, en realidad estoy bastante emocionada con eso. Adelante y hagamos una más aquí. Vamos a seguir adelante y hacer este círculo. Vamos a seguir adelante y vamos a sumar a Phil al círculo, y luego vamos a seguir adelante y añadirle un Grady radial y la calificación de radio que vamos a usar. Vamos a traerlo de vuelta ahí dentro. ¿ Todo bien? me gusta mucho. Ya ves cómo usar todas las diferentes técnicas con el fin de crear algo un poco diferente, un poco moderno. Muy bien, amigos, eso es un poco de cómo crear un patrón. Grady Int en un nueve por nueve. Y con el fin de exportar esto a una clavija J, vas adelante, golpea exportación. Agarra las dimensiones J cerdo calidad 100% y sigue adelante y pega OK y lejos va en ello y vamos a quedarnos con ambas. Y ahí vamos. Muy bien, amigos, eso es un poco sobre cómo hacer un patrón moderno y sin fisuras. Usando el diseñador de afinidad para iPad, he incluido el archivo de trabajo y la clavija J en las descargas para esta lección. Muy bien, amigos, gran trabajo. Pasemos al siguiente.