Transcripciones
1. Introducción: Hola, bienvenidos al curso de Photoshop. Esta es una
forma coercitiva de principiante para agregar fuentes, tu principiante
absoluto. Y si nunca abres
el Photoshop antes, este curso es perfecto para ti. Porque en esta lección, vamos a aprender desde el comienzo mismo de
su curso de Photoshop. Y junto con el curso, también
di un expediente de ejercicio. Para que puedas hacer práctica conmigo. Entonces echemos un
vistazo a lo que
aprenderás de estos cursos de
Photoshop. Aprenderás a usar una situación de tonalidad o cambiar el color del
objeto y del tema. Aprenderás a cambiar su color específico en Photoshop usando un
tono y saturación, aprenderás sobre el uso de firebrands y saturación. También aprendiste a usar de esos primeros seis y arreglar las luces. También aprenderás a usar umbrales
infrarrojos
en Adobe Photoshop. Entonces aprenderás una herramienta mágica en hemos
particionado los datos, contenido, nuestro contenido,
nuestro recorte. También
aprenderás a quitarlo, hombre o sujeto, así
como tomarlo de cualquier página. Aquí. También aprendimos
que trae el flujo de gradiente y el
uso de Bisel y Emboss. Primero, estiliza tu texto. Aprenderás sobre
cómo usar sombra paralelita. Cómo usar
sombra paralelita inversa, cómo ser. Y se aseguró de cómo
hacer columna vertebral, aprender a hacer que el movimiento se desdibuje. Y luego en aprenderemos sobre el efecto de texto de la página de
envío. Esta es una lección increíble
y que van a comer estado de volteo
articular
toma láser rectal. Entonces
podrás aprender sobre ROE tocando como
sabio, el rey regresó. Llego, atrapo,
alcanzo la captura, fuera de ella. Durante el aprendizaje, si te enfrentas algún problema del que no
tengas que preocuparte. Porque si afrontas algún
problema durante el aprendizaje, siempre
estoy ahí para
que te ayude. Acabas de
hacerme esa pregunta. Entonces si fuiste principiante
absoluto y si estabas buscando
aprender anatomía, padre se encogió del enlace, entonces puedes inscribirte este curso. Y estoy bastante seguro de
que te veré en mi primer curso de Photoshop. Así que por favor inscriba esporas
y cuando próxima colocarlas.
2. Inicio de Photoshop: Bienvenido a nuestro primer video de aprendizaje de Adobe Photoshop. Estoy bastante seguro de que
estás realmente muy interesado en aprender
sobre el Photoshop. Y este es el curso sobre aprender Photoshop desde
el principio para sumar fondos. Entonces primero, necesitamos
saber desde dónde
sacaremos el software oficial de
Photoshop ya que estamos aprendiendo curso de
Photoshop. Por eso necesitamos saber dónde ganaremos el software
oficial. Puedes echar un vistazo
en nuestro navegador, tenemos un sitio web y el nombre de nuestra
página web es Adobe.com. Como ya sabes, Photoshop
es un producto de v, y por eso tienes que conseguir software
oficial de
Photoshop desde aquí. Entonces aquí está el enlace. Puedes visitar este enlace, www.adobe.com slash products
slash photoshop dot HTML. Entonces si quieres conseguir
la versión oficial, entonces tienes que
pagar el dinero por ello
consiguiendo este software. Pero si no tienes
el dinero en este momento, no tienes
que
preocuparte por causa que estos sitios web aluviales te estén
brindando una prueba gratuita. Entonces si tienes suficiente equilibrio, puedes usar directamente
esta opción binomial. O si no quieres
gastar el dinero en este momento, entonces no tienes que
preocuparte por el costo de tu Photoshop está
proporcionando una prueba gratuita. Así que déjame mostrarte
con la prueba gratuita. Entonces cuando lo vamos a hacer click en esta opción de prueba gratuita, entonces aparecerá un pop-up. Y aquí puedes echar un vistazo. Conseguí algún
tipo diferente de jaulas para mascotas. Como si tuviéramos los paquetes de
Photoshop. Tenemos una fotografía. Si Becky comparte en paquetes de
Photoshop, solo
obtendrás el Photoshop. Y aquí podemos echar un vistazo. Nos dieron los siete días de prueba
gratuita cuando tienes que
pagar dos en $1 por mes y año razonar otro paquete y eso se llama
plan de fotografía. Y con este plan,
vas a conseguir Lightroom y Photoshop y solo tienes que
pagar solo $10 al mes, así
como vas a conseguir los siete días para prueba gratis. Vale, entonces creo que
este es un plan barato. Puedes escoger a cualquiera de aquí. Así que déjame mostrarte
con un Photoshop que como vas
a conseguir una prueba gratuita, por
eso tienes que hacer click en esta opción de archivo liberado strike. Entonces esta página que
aparecerá y
tienes que escribir tu email en
este campo de correo interior. Y luego hay que poner la información de
su tarjeta de crédito o
débito. Pedirán
curva cúbica y luego se
iniciará
tu versión de prueba. Entonces esta es la forma de obtener la versión oficial de Photoshop
de fuera de tu sitio web. Para usar nuestra versión oficial, hay
que gastar algo de
dinero al mes, vale. Y hay algo de tolerancia. Hay algunos sitios web
disponibles ahí. Están proporcionando algunos son software libre o crack pre-agrietada. Pero no recomiendo
usar ningún
software de Photoshop que sea tu descargado desde cualquier sitio web de
torrent o de un sitio web gratuito, causar la mayoría de las veces
algún tipo de malware y enlaces de
phishing incrustado
con software. Así que mejor utilizar este software
oficial de Adobe. Entonces aquí está la interfaz de software Adobe
Photoshop, y estoy bastante seguro en este
momento vamos a tener eso o Photoshop conmigo
en tu computadora. Entonces empecemos a
aprender a reunirnos. Pero antes de empezar a aprender, quiero presentarles nuestra la interfaz son
las principales noticias sobre las barras de herramientas contigo. Así que empecemos con
el menú Archivo. Entonces aquí está el menú de archivos. Obtendrá la opción Opciones Abiertas, Guardar, Exportar, y muchas más opciones. Se meterá aquí
así como obtendrá
la opción de salida. Entonces obtendrás el menú de edición. Obtendrás el deshacer y
rehacer, cortar, copiar, pegar, sentir contenido de paja, nuestro fail, esto es una cosas increíbles
y fuera de tu Photoshop, entonces obtendrá forma de fans. Perspectiva, somos Definir
Patrón y muchos más. Usted entrará aquí
y la mayoría de las cosas, el menú de preferencias y nosotros
puerta dentro de este menú Editar. De acuerdo, entonces
obtendrás este menú de imágenes. Desde aquí, puedes obtener el
diferente tipo de ajuste, como auditoría en Contraste Automático, color
automático,
tamaño de imagen, tamaño de lienzo, y muchas otras opciones están disponibles en el menú Imagen. Entonces obtendrás
la opción de capa. Y nuestra primera lección
va a ser la capa. Así que voy a Jugarte en detalles,
tener otras capas. Entonces obtendrá el menú de tipos, seleccione menú, menú Filtrar. Este es uno de los
increíbles costos del menú. Obtendrán diferentes tipos
de menú facial desde aquí. Entonces obtendrá
menú 3D, Menú Ver. Y por último,
obtendrás este menú de ventana. Por lo que este es uno de los menús
más efectivos, porque este menú Ventana te
ayudará a preparar tu interfaz de software Adobe
Photoshop. Déjame explicarte cómo
puedes echar un vistazo. Conseguimos una opción de espacio de trabajo
en el menú de Windows. Y aquí bajo el espacio de trabajo, obtendrás diferentes tipos de
opciones como espacio de trabajo 3D. Si quieres trabajar con los elementos
3D, en ese caso, tienes que vender
esta opción 3D y luego se cambiará la interfaz de
Photoshop. Permítanme hacer clic en Windows una vez más, aquí hay un espacio de trabajo. En este momento estamos trabajando
con el espacio de trabajo 3D. Si quisieras cambiar los
gráficos y el espacio de trabajo web, puedes usar este gráfico, podemos renunciar al espacio de trabajo. Entonces tendrás la interfaz
gráfica y web. Si quieres trabajar con emociones dentro del software
Photoshop,
en ese caso, tienes que hacer click
en este espacio de trabajo de movimiento. Entonces la interfaz de Photoshop, nos cambiaremos y las herramientas de
movimiento estarán aquí arriba. De acuerdo, entonces conseguirás un espacio de trabajo de
pintura. Déjame mostrarte con
el espacio de trabajo de pintura y vas a echar un vistazo. Conseguimos los pinceles, así que conseguimos los colores y todas las cosas esenciales que
realmente se requieren para pintar. Esa es nuestra disponible
ahora mismo en la interfaz. Ok. Después conseguimos un gráfico fotográfico, la opción dentro del espacio de trabajo. Déjame mostrarte con
la fotografía. Y aquí está la
opción para editar. Las fotos están trabajando con el espacio de trabajo de fotografía
dentro de Adobe Photoshop. Pero la mayoría de las
veces hay que
trabajar con espacio de trabajo esencial. Entonces, ¿qué es el espacio de trabajo esencial? Déjame mostrarte aquí
está el menú de Windows. Aquí está el espacio de trabajo, y aquí está el espacio de trabajo esencial, y este es el
espacio de trabajo predeterminado para Photoshop. Entonces permítanme hacer click en este espacio de trabajo
esencial. Puedes echar un vistazo. Conseguimos todos los
tops esenciales como unas propiedades
y ajustes. Bibliotecas y herramientas
están disponibles aquí. Por lo que la mayoría de las veces
tenemos que trabajar con el ritmo de las obras esenciales. Supongamos que cambias, ¿estás borrado alguna pestaña
como propiedades, bibliotecas de
ajustes, y
cambias muchas cosas dentro de
tu espacio de trabajo esencial. Entonces cómo
recuperarás todas las paradas que sello eliminado o eliminado
del espacio de trabajo esencial. En ese caso, solo tienes que
hacer clic en Reset Essentials. Entonces cuando haga clic en
esto, Reset Essentials, todas las herramientas
y pestañas y opciones esenciales. Entonces volveremos a estar
en tu interfaz. Por lo que no tenías que
preocuparte por cuándo funcionará en Adobe Photoshop y
si retrasas o
si eliminas alguna herramienta o alguna, cualquier opción es cualquier menú
o de escalera Photoshop. Por lo que si quieres recuperar
todas las propiedades esenciales, todas las herramientas de
ajustes esenciales son cada opción que es una requerida con algo
esencial, solo
tienes que hacer click en
este o Restablecer Esenciales. Así que déjame mostrarte cómo esta
opción Reset Essentials estamos trabajando. Así que permítanme eliminar esta pestaña
Propiedades desde aquí. Por lo que solo tienes que hacer clic derecho con el ratón y luego solo
tienes que hacer clic. Cerrar. Así que déjame dar click en esta opción de cierre y
puedes echar un vistazo. Se ha ido la opción de propiedades. Entonces supongamos que hiciste estas cosas cuando estamos editando
algún tipo de imágenes. Y tú también, también
cierras esta pestaña de ajustes. Permítanme cerrar este
anuncio sólo ficha de hombres. Y aquí está la opción de cerrar. Está bien, genial. Por lo que nuestras pestañas de propiedades
y ajustes se han ido. Acabamos de quitarlo de aquí
y queremos recuperarlo. Por lo que tienes que hacer click, tienes que hacer click
en el menú de Windows. Entonces obtendrás
este espacio de trabajo. Y luego hay que hacer click
en este Reset Essentials. Puedes echar un vistazo a las
propiedades y ajustes. Las pestañas son respaldos para que no
tengas que preocuparte por cuándo
funcionará en Photoshop. Si eliminas cualquier otra cosa, solo tienes que usar esta
pestaña de arrestos que esenciales o opción Reset Essentials del menú de Windows. Así que estoy bastante seguro de que
no tienes que preocuparte por nada más si te perdiste o si estás eliminando
cosas durante el trabajo. Y puedes echar un vistazo. Aquí está la barra de herramientas
y esta pestaña, esta pestaña de herramienta es ampliamente
utilizada durante la edición. Para que puedas echar un vistazo. Esta es la herramienta de movimiento, esta es la herramienta de
marquesina rectangular. Esta es la herramienta polígono. Y cuando obtendrás este
tipo de ícono en cualquier herramienta, eso significa que hay algunas más herramientas disponibles
dentro de estas herramientas. Y si quieres conseguir eso, solo
tienes que hacer clic derecho
con el ratón sobre la herramienta. Entonces obtendrán todas
las herramientas que le pertenece a esas herramientas específicas como
considerar la herramienta menor. Entonces conseguimos las herramientas de Lazo
Magnético. Y estas herramientas están presentes o con las
herramientas específicas como esta llamada, esto se llama la Herramienta
Varita Mágica. Y dentro de esta mágica herramienta, obtendrá herramienta de
Selección Rápida para conseguir que otras herramientas que
se colocan detrás de estas herramientas, solo
tienes que hacer clic derecho
con el ratón, entonces conseguirás
todo otras herramientas como aquí con la Herramienta de Selección
Rápida. Herramienta de selección. Ese es nuestro presente, junto
con la herramienta mágica. Entonces aquí está la herramienta de recorte, aquí está la herramienta de marco, aquí está la herramienta Cuentagotas. Aquí está la herramienta de parche. Esta es la herramienta de pincel. Este es uno de los más
utilizados en herramientas en
Adobe Photoshop. Esto llama a la herramienta de sello clon, y puedes echar un vistazo. Conseguimos el atajo de teclado
junto con esta herramienta. Entonces aquí está la herramienta de sello clon, y aquí está la a s. Eso significa que este es el atajo de teclado desde tu teclado para
usar estas herramientas. Está bien, genial. Esto se llama Herramienta Pincel de
Historia. Y aquí está el
atajo de teclado llamado Y para usar estas herramienta Pincel de
historia,
la herramienta de borrador, esta
es la herramienta de degradado. Esta es la herramienta borrosa. Esta es una herramienta Dodge, y esta es la herramienta pluma. Esta es una de las herramientas
más interesantes en Adobe Photoshop, y puedes usar la herramienta pluma para crear algunas cosas
creativas. Y aquí la Herramienta Tipo. Y puedes echar un vistazo. Conseguimos una herramienta de tipo horizontal. Y si quieres
cambiar el modo de tipo, entonces solo tienes que hacer
clic derecho con el ratón. Entonces obtendrá la herramienta de tipo
vertical o tipo
vertical debe hacer Herramienta Máscara de Tipo
Horizontal. Pero la mayoría de las veces Herramienta de Tipo
Horizontal
o ampliamente utilizando. Está bien, genial. Entonces esta es la herramienta de
selección de caminos. Esta es la herramienta rectángulo. Al igual que esta es una de las herramientas ampliamente utilizadas para
dibujar la forma del rectángulo. Y dentro de esta herramienta de rectángulo, creará los
diferentes tipos de formas como la herramienta Elipse, herramienta de forma
personalizada. Por lo que sólo hay que hacer
clic derecho con la boca. Entonces obtendremos esta Herramienta Rectángulo, Herramienta Rectángulo
Redondeado, Herramienta Elipse,
herramienta de triángulo, herramienta Polígono, la herramienta de línea, y herramienta de forma
personalizada. Esta es la herramienta de mano y
esta es la herramienta Zoom. De acuerdo, así que aquí todas las herramientas y
vamos a aprender sobre cada una de las herramientas que está usando aquí para
usar en Photoshop. Así que empecemos nuestra
primera lección de aprendizaje y vamos a aprender
sobre capas en Photoshop. Entonces empecemos con capas.
3. CAPAS: Hola ahí. En este momento vamos a aprender sobre las capas de Photoshop. Entonces, ¿qué es una capas de Photoshop? Las capas de Photoshop se colocan etiquetadas acetato y un
ancho de capa de Photoshop. Puede utilizar la capa para realizar tareas como componer
múltiples imágenes, agregar texto a cualquier importante, agregar gráfico vitro
fijo a una forma. O puedes aplicar un estilo de
capa para agregar es efecto espacial, como gota, sombra o un pegamento o gradiente, algún tipo de basal y m. por lo que las capas son una de las cosas
más importantes. Y puedes echar un vistazo. Aquí está el panel de capas. Entonces este es el panel Capas. Y con este panel de capas, trabajaremos con las capas. Entonces hagamos alguna
tarea práctica con las capas. Entonces para aprender
prácticamente las capas, necesitamos abrir una imagen
desde nuestro archivo de ejercicio. Ya doy archivos de furgoneta
y ejercicio. Por lo que solo tienes que
descargar el archivo de ejercicio y lo conseguirás dentro de
la sección de recursos. Así que por favor eche un vistazo
después de la lección de introducción. Entonces obtendrás
el expediente de ejercicio. Y estoy bastante seguro en
este momento tienes el archivo de ejercicio
en tu computadora. Entonces vamos a abrir el expediente de ejercicio. Para abrir el archivo de ejercicio, solo
tienes que hacer
clic en el menú Archivo. Y a partir de ahí
obtendrá esta opción abierta. O puedes usar el atajo de teclado si
eres usuario de Windows, en ese caso, tienes que presionar botón
Control y O
desde tu teclado. Si eres usuario de Mac, entonces tienes que presionar Command y todo Bután desde
tu teclado. Así que permítanme hacer click en
esta opción abierta para abrir una imagen desde
nuestro archivo de ejercicio. Por lo que aquí vamos, y se puede echar un vistazo Esto todas las mayores
dentro de nuestro expediente de ejercicio. Y puedes echar un vistazo. El nombre de nuestra carpeta es el archivo de ejercicio de
Photoshop y
lo coloqué en mi escritorio. Por lo que sólo tienes que seleccionar dónde se
coloca
tu archivo de ejercicio en tu computadora, y es un archivo zip, por lo que solo tienes que extraerlo. Entonces como vamos a
aprender sobre las capas, así que permítanme seleccionar este parche
freak imagen Unsplash. Así que utilicé esta imagen
de unsplash.com. Este es un sitio web increíble y también debo
agradecerte Patrick village de unsplash.com por brindar esta imagen
libre de regalías. Para que puedas obtener toneladas de una imagen libre de regalías
de unsplash.com. Y voy a usar esta imagen de patrick village
Unsplash para aprender sobre la capa. Por lo que sólo hay que
seleccionarlo y luego
hay que hacer clic en abrir. Así que déjame hacer clic en
Abrir. Aquí vamos. Esta es la imagen se
abrirá en nuestro Photoshop. Para que podamos echar un vistazo
dentro de nuestro panel Capas. Tenemos una capa de fondo
y puedes echar un vistazo. Aquí hay un ícono de candado. Eso significa que esta capa está
bloqueada y esta es la imagen. Y para abrir esta imagen, tenemos una capa de fondo. Y no quiero mantener
esta capa de fondo registrada porque cuando
mantendrá bloqueada esta
capa de fondo, no sería capaz de
cambiar nada más. Entonces por eso si
quieres editar, si quieres
cambiar algo o si quieres hacer alguna pintura,
si quieres hacer alguna corrección de esta imagen, entonces tienes que desbloquear
esta capa de fondo. Entonces cómo desbloquearás
la capa de fondo, puedes hacerlo de dos maneras. Primero uno es solo tienes que
hacer click en este icono de candado, luego se eliminará la ley. Déjame mostrarte. De acuerdo, casi como
se hizo clic en el icono de bloqueo. La capa está desbloqueada y
se ha cambiado el nombre así
como ahora mismo tenemos la capa
propio nombre para nuestras capas. Pero pocos momentos antes, el nombre de la capa era capa de
fondo. Entonces ese es el primero. Y déjame mostrarte otra
forma de desbloquear la capa. Y por eso quiero deshacer. Quiero que utilices
la opción de deshacer para recuperar mi última
posición o situación. Cómo usarás la
opción deshacer como quiero, quiero volver cuando mi capa se registró y mi
capa fue nombrada como fondo. Por eso solo tienes que
ir por el menú Editar. Y a partir de ahí obtendrás
esta opción deshacer Hacer capa. O puede presionar la opción Control
y zeta. Si eres usuario de Windows
y si eres usuario de Mac, entonces tienes que presionar
común que decir una opción. Así que permítanme hacer click en
esta opción de deshacer. Y aquí puedes echar un vistazo. Nuestra capa está respaldada
como antes. Estoy bastante seguro en este momento
tienes la idea sobre el deshacer. Sea lo que sea que estuviera
haciendo en Photoshop. Si te perdiste algo o si
presionas el botón Entrar o mal, si te sientes lugar en
Irán herramienta o un miedo, dibuja algunas líneas equivocadas. No tienes que preocuparte, solo
tienes que
presionar el botón Control o Comando Z desde tu teclado para
volver a tu imagen anterior. Entonces este es un
increíble techno Lozi que se llama opción deshacer
y deshacer. Tenemos nuestra capa de vuelta. Entonces el primer método, nuestra primera técnica para
desbloquear la capa. Es una forma muy sencilla. Solo tienes que hacer click
en este icono de candado. Y el segundo método o segunda técnica para
desbloquear la capa. Eso es realmente muy sencillo. Sólo hay que
cambiar el nombre de esta capa. Si lo desea, cambie el nombre esta capa a la que se desbloqueará la
capa. Y para cambiar el nombre de esta capa, solo
tienes que colocar cursor del mouse en el panel de
capas de la capa. Y luego solo tienes que hacer
doble clic con el ratón. Entonces obtendrás este pop-up
para escribir que nuevo nombre. Aquí está el campo y puedes escribir un nombre para la capa de
fondo. Entonces como ejemplo, voy a escribir capa principal. ¿ De acuerdo? Entonces capa principal, acabo de cambiar el
nombre y déjame hacer clic. Ok. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Nuestra capa de fondo se renombra como capa principal y el icono de
bloqueo se ha ido. Entonces en este momento esta
capa está desbloqueada. Entonces esta es una manera muy sencilla. Y ahora mismo
vamos a aprender sobre cómo duplicar la capa, ¿de acuerdo? Quiero, quiero aplicar
algún color de fijación automática, contraste de fijación
automática y tonos de fijación
automática
para esta imagen. Y por eso quiero, quiero duplicar
esta capa principal y con capa específica quiero
aplicar y efecto específico. Entonces por eso quiero
duplicar la capa. Duplicar la capa.
Solo tienes que hacer clic derecho con el
ratón en la capa principal. O si se trata de una capa de fondo, o si es una capa de registro, entonces obtendrá estas opciones de capa
duplicadora. Por lo que solo tienes que hacer
clic derecho con el mouse y luego aparecerá
este menú y escuchar es las opciones de
capa duplicada. Así que permítanme seleccionar esta opción de capa
duplicada. Y quiero, quiero escribir un nombre para mi nueva capa que se duplique
de la capa principal. Y quiero aplicar Auto
Tone con esta capa. Entonces por eso quiero escribir Auto Tone como nombre de la
nueva capa y déjame hacer click. Vale, puedes echar un vistazo. Conseguimos nuestra nueva capa y
nombré como Auto Tone. Y si quieres alabar atajo de
teclado por
duplicar capas, puedes presionar el
botón Control y J desde tu teclado. O si eres usuario de Mac, tienes que presionar
Comando y J licenciatura. Entonces déjame presionar
el botón Control y J. Y puedes echar un vistazo. Tenemos nuestra otra capa aquí y nos dieron la
auditoría y copia. Eso significa que esta capa de
copia autómata se duplica de la capa Auto Tone y permitirme esta vez que utilicé atajo de
teclado. Entonces voy a cambiar
el nombre de la capa. Y por eso solo tienes que hacer doble clic con el ratón. Y déjame escribir Auto Contrast. Y luego tienes que presionar el botón de intro
desde tu teclado. Está bien, genial. Por lo que en este momento tenemos capa
Auto Tone, tenemos capa Auto Contrast. Y voy a crear una otra capa que
se llama color automático. Así que vamos a duplicar esta capa
Auto Contrast. Y ahora mismo voy a usar este ratón y solo tienes que hacer clic derecho con el ratón,
entonces conseguirás esto. Opción de capa duplicada. Y déjame escribir auto, color y hacer click OK, para que podamos echar un vistazo. Tenemos una sola imagen, pero tenemos cuatro capas diferentes. Esta es la capa principal. Yo creo, esta capa autómata a partir de la capa principal y
a partir de esta capa de oxígeno, creo otra capa de color
automático de contraste. ¿ Y qué pasará? Qué pasará cuando se apague la
visibilidad de la capa. Para que puedas echar un
vistazo. En este momento. Tenemos la capa de color
auto visible y aquí hay un ícono de ojo. Así que déjame apagarlo. Todavía tenemos la
imagen causa tenemos otra
capa Auto Contrast y es deseable. Déjame terminar. No pasa nada
porque aún tenemos dos capas más y todas
las capas son similares. Así que déjame apagarlo. Capa de tono automático.
No pasa nada porque aún tenemos lo
visible de la capa principal. Déjame apagarlo. La imagen se ha ido. Entonces nosotros, cuando apagamos la capa principal, nuestra imagen principal se ha ido. Así que permítanme hacer clic una vez más. Opción viable. Tenemos nuestra capa principal de vuelta. Déjame apagarlo.
Y si quieres, si quieres hacer visible
la capa Contraste Automático, cómo puedes hacerlo, solo
tienes que seleccionar la
capa y luego tienes que hacer click en esta opción. Aquí vamos. En este momento, tenemos la
capa Auto Contrast visible aquí. En este momento no tenemos la
visibilidad fuera de la capa principal. Entonces así es como la opción visible
e invisible o funciona en el panel de capas. Así que permítanme encender
todas las capas. En este momento tenemos todas
las capas encendidas. Todas las capas son
visibles pero nada cambia porque todas
las capas son iguales, porque todas las capas que
duplicamos desde
esas capas principales hasta ella, no
cambiamos nada
en ninguna capa específica . Pero ahora mismo vamos a
cambiar esa capa específica. Entonces empecemos con
el auditorio. Por lo que sólo hay que
seleccionar a este autómata. Y voy a aplicar Auto Tone para esta imagen
con esta capa Auto Tone. Así que por favor asegúrese de que la capa de
auditorio esté seleccionada. Y ahora aplicaremos una opción
autómata en esta imagen. Entonces aquí está la opción de imagen, y obtendrás estas opciones de
Auto Tone. Así que permítanme hacer click en
esta opción de botón. De acuerdo, puedes dar un bucle. Se aplica la opción Auto Tone, pero nada cambia
aquí. ¿Por qué? Porque tenemos más
que capas en la parte superior. La función de capa
aquí está en la reproducción. La capa superior siempre es
visible en nuestro panel. Por lo que en este momento tenemos la capa Auto Tone
en tercera posición, y ya aplicamos el Tono
Automático en esta imagen, pero aún así nada
cambia en esta imagen causa la capa Auto Tone
colocada en la tercera posición. Y Photoshop siempre revela la imagen en un
espacio de trabajo o aquí, qué capa juega la parte superior. Por lo que en este momento tenemos la capa de color
auto en la parte superior. Por eso no hemos
cambiado nada más. Porque aplicé el efecto Tono
Automático a esta capa Tono Automático, pero se coloca en
tercera posición. Entonces coloquemos esta
auditoría y capa en la parte superior. Entonces vamos a conseguir la diferencia. Por lo que sólo hay que arrastrar
y soltar con el ratón. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo ahora mismo, aplicamos la capa Auto Tone y reemplazamos esta auditoría
en capa en la parte superior. Y puedes echar un vistazo
al cambio de la imagen. Déjame apagar la capa
de tono automático. Esta es la imagen real. Esta es la imagen real. Y aplicé el tono automático
a esta capa Auto Tone, y coloqué esta capa Auto
Tone en la parte superior. Y ahora mismo es invisible. Pero cuando lo
hará visible, tendrá ese efecto
que se aplica con
el término de orden. Así que déjame encenderlo. Vale, ahora se ve
mucho mejor. ¿De acuerdo? Así que déjame apagar
la capa de tono automático. Y ahora voy a
aplicar auto color, Auto Color Image
ajustes aquí. Por eso hay que seleccionar
esta capa Auto Color. Y luego hay que hacer click
en esta opción de imagen. Y aquí está la opción auto
color disponible. Así que permítanme seleccionar esta
y por favor asegúrate de que capa de color
auto esté seleccionada
dentro de tu panel de capa. Así que permítanme seleccionar éste. Se puede echar un vistazo, se aplica
el color automático. De acuerdo, entonces vamos a comparar. Déjame apagarlo. Esta es la imagen anterior, y esta es la afterimage
después de aplicar el color auto. De acuerdo, déjame
apagarlo. En este momento. Quiero aplicar
el Contraste Automático. Por lo que sólo hay que
seleccionarlo esta capa Auto Contrast. Y luego hay que
seleccionar la opción de imagen. Y aquí le dará la opción
Auto Contrast. Así que permítanme seleccionar éste. Vale, vas
a echar un vistazo. Conseguimos el ajuste de
contraste A2 para esta imagen y
con esta capa. Así que déjame apagarlo. De acuerdo, esta es la imagen principal. Y en este momento, esta
imagen principal está previsualizando desde la capa principal porque todas las demás capas son
invisibles en este momento, sólo las
capas principales son visibles. Entonces esta es la capa principal
son la imagen principal. Y con esta capa de
contraste automático, aplicé efecto de contraste automático. Con esta capa de color automático, aplicé el efecto Auto Color, y con la capa Tono Automático, aplicé el efecto Tono Automático. Por lo que en este momento voy a
encender todas las otras capas, como otros tonos de auditoría de contraste, color
automático. Así que déjame hacer clic en contraste automático. La capa de contraste automático está activa en este momento. Permítanme encender la capa de color
auto. Puedes echar un vistazo. La capa de color auto está activa este
momento y déjame
encender comprado una tonelada. ¿ De acuerdo? Por lo que en este momento tenemos todo el
efecto activo en esta imagen. Tenemos tono de pedido, tenemos otro color, tenemos Auto Contraste
así como la capa principal. Entonces con Auto-Tune más tarde, aplicé Auto Tone
y lo apagamos. Dale la vuelta a la espalda. Así que estoy bastante seguro en
este momento tenemos la idea de lo que es capa. Y puedes crear múltiples
capas a partir de una sola capa. Como puedes echar un vistazo, creamos la capa Auto
Contrast. Creamos toda la capa de color, creamos toda la capa de tono, y todas estas tres capas
se crean a partir de la capa principal. ¿ De acuerdo? Así que estoy bastante seguro en este momento, ¿sabes qué es la Capa? Y dentro de una capa específica, se
puede aplicar y
efecto específico a una capa específica. Entonces si aún tienes
alguna confusión o robas, si no tienes claro
la capa, entonces por favor
envíame un mensaje con captura de pantalla. Entonces te puedo ayudar a wow, por entender la capa. Así que por favor siéntete libre
de registrarme si tienes algún problema con respecto a esta capa son si realmente tienes un problema, entonces puedes
llamarme, mostrar el mensaje. Y los que tienen alguna
experiencia sobre el Photoshop, entonces se puede pensar que
la lección es muy Lindy. Pero esos son quienes tu principiante
absoluto. Estos están en la lista y les
ayudarán mucho. Entonces los que tienen el
conocimiento previo sobre la capa, por favor no se molesten
o no se molesten porque esto realmente
te ayudará a salir para el principiante. Entonces nos vemos en la próxima lección.
4. Niveles: Hola ahí. En
este momento vamos a aprender sobre los niveles
en Adobe Photoshop. Entonces por eso tenemos que abrir nuestro fichero de ejercicio para aplicar
las etiquetas en una imagen. Y cuál es el uso de
etiquetas que buscaremos prácticamente después de
abrir una imagen de nuestro archivo de ejercicio. Entonces vamos a abrirla. Aquí está el menú de archivos, aquí está la opción abierta. En el interior hay archivo de ejercicio. Creará estas imágenes de
Ilia Unsplash, por lo que sólo hay que
seleccionarlo y luego
hay que hacer clic en Abrir. Vale, aquí vamos. Se puede echar un
vistazo a hermosa dama. Ella consciente de
zapato de cristal que llevaba un sombrero. Y es una
imagen realmente fantástica y vamos a aplicar las etiquetas para
arreglar esta imagen. Déjame hacerte una
pregunta de que ¿cuál es la falta de la
imagen en tus ojos? Y dime. Vale, puedes, puedes
escribir a tu opinión sobre ese mensaje o puedes escribir
en la sección de comentarios. En mi opinión, la
iluminación de esta imagen es menor y vamos a congelar la iluminación
para esta imagen. Y por eso vamos a
utilizar la opción de etiquetas. Así que empecemos el
proceso donde obtendremos la opción de etiquetas ya que estamos aprendiendo ahora mismo
desde la pestaña de ajustes. Entonces esta es la pestaña de ajustes. Por lo que obtendrás la opción de
etiquetas para fijar la iluminación de esta imagen
dentro que solo significa pestaña. Permítanme hacer click aquí. Y aquí está la opción
para todos los niveles. Así que permítanme hacer click en
estas etiquetas opción. Entonces obtendrás estas
propiedades de niveles. Y déjame decirte una cosa. Estos puntos están en Lyft. Está indicando la
oscuridad de la imagen. Y el puntero a la derecha, está indicando la
ligereza de la imagen ya que vamos a aumentar
la ligereza de esta imagen. Por eso tenemos que trabajar
con este puntero derecho. Entonces como vamos a
aumentar la luz, así que vamos a mover estos
puntos están al lado izquierdo, entonces se incrementará la luz de la
imagen. Así que hagamos eso. Permítanme hacer click sobre este
puntero y mover a la izquierda. Vale, puedes echar
un vistazo. Correcto. Ahora, tenemos la
iluminación perfecta para la imagen. Y aquí está en la etiqueta está aquí arriba. Entonces comparemos entre la iluminación de
antes y después. Así que déjame apagarlo. Aquí está la imagen anterior. Aquí está la mayor después de
aplicar las etiquetas. Entonces este puntero que está utilizando
para aumentar la luz. Entonces déjame colocar este
puntero en la parte superior. Correcto. Aquí está el valor, ahora mismo tenemos 255 valores. Y si fuiste a poner
los valores manuales, puedes usar este campo. Por lo que ahora tenemos la misma
imagen que antes, pero no quiero que guarde así
la iluminación. Entonces vamos a aumentar la iluminación de la escena mayor una vez más. Y vamos a movernos. Estos puntos están a la izquierda. Ok, 179 ahora, que se ve bien. ¿ De acuerdo? Entonces estoy bastante seguro en este momento, ya
sabes cómo cambiar o cómo arreglar la iluminación de
una imagen usando etiquetas. ¿ Y qué pasará si
usamos estos labios puntero lateral? ¿ Qué pasará? Esto funcionará para cada vez más
maestría tirón. Déjame mostrarte. Sólo hay que mover
este puntero a la derecha. De acuerdo, ahora se ve imagen oscura, pero no quiero mantener
esta imagen piernas camino. Entonces sólo por explicarte, ¿de qué sirve este puntero lateral
izquierdo? Por eso usé
estos punteros. Entonces mantengamos este
puntero a la izquierda. Y ahora se ve mucho
mejor que antes. Por lo que en este momento sabemos
aumentar la iluminación y cómo
aumentar la oscuridad. Pero qué
hará si quieres
aplicar una
iluminación de color específica en esta imagen. De igual forma, podría ser rojo, podría ser verde. Podría imaginarse
como lo que va a hacer. Supongamos incluso aplicar iluminación
de color rojo en esta imagen. Entonces, ¿cómo va a hacer eso? Puedes hacer eso muy fácilmente
causar dentro de las etiquetas, aquí está la opción de presets. Y bajo los presets, obtendrás esta opción RGB. Por lo que sólo hay que
seleccionar esta opción RGB. Y luego obtendrás estos tres tipos de opciones
diferentes, como una roja, verde y azul. Entonces como estaba diciendo
que voy a aplicar que sean
efecto de iluminación roja en este compañeros de equipo. Por eso voy a
seleccionar esta opción roja. Y luego tendrás
los diferentes ajustes. Y esta es la
configuración sólo para AP jugando el color rojo. Eso significa que son rojos. Se aplicará iluminación
si utiliza este puntero lateral derecho. Entonces déjame tener ply, el efecto
de iluminación roja de esta dimensión. Por eso hay que usar
este puntero del lado derecho y hay que mover este
puntero a la izquierda. Está bien, genial. Puedes echar un vistazo aquí están
los 200 valores y ahora
aplicamos el
efecto de iluminación roja a esta imagen. Si quieres aplicar el efecto de iluminación
verde, entonces solo tienes que seleccionar esta opción y luego
obtendrás esta opción verde. Así que permítanme seleccionar
esta opción verde. Aquí está el puntero. Entonces déjame mover este
puntero a la izquierda. ¿ De acuerdo? Aquí está el a 199
valores y después aplicar o después de aumentar
esa iluminación verde, momento, tenemos la vista previa
de la imagen como esta. Así que intentemos con el
último, unos azules. Entonces aquí hay un azul. Y aumentemos
la iluminación del azul. Entonces aquí está. En este momento sí tenemos 255 valores manuales y voy a aumentar
la iluminación azul. ¿ De acuerdo? En este momento tenemos 181 valores, y ahora se ve así. Por lo que esto dice por uso de etiquetas, si quieres usar solo la opción
RGB, puedes utilizarla. Si quieres usar
espacialmente rojo lejano, puedes usarlo si
quieres usar verde, si quieres usar blues, puedes usarlo como quieras. Entonces así es como
usará la opción de etiquetas para fijar la iluminación en su emisión Arabic Photoshop. Entonces vamos a tener algo de práctica.
5. Vibrance y Saturación: Hola, Bienvenido una vez más. Y en esta lección
vamos a aprender sobre la vibración y la saturación. Esta es una de las
cosas más interesantes y fuera de tu Photoshop y
vamos a aprender sobre la vibración
y la saturación. Entonces vamos a abrir nuestro archivo de ejercicios para reproducir la vibración
y la saturación en una imagen. Entonces vamos a abrirlo. Aquí está el menú de archivos, aquí está la opción abierta. Dentro de nuestro archivo de ejercicio. Conseguirá estas cartas de chicas rojas
y negras. Por lo que sólo hay que seleccionar
esta imagen y luego hay que hacer clic en Abrir. Aquí vamos. Esta es la imagen. Y puedes tomar pegamento. Una hermosa dama,
salta en el camino y tenemos también el
fondo verde. Pero si te enfocas en esta imagen, esta imagen parece no activa. Parece imagen inactiva. Por lo que
queremos, queremos hacer imagen activa. Entonces, ¿cómo va a hacer eso? Se puede hacer eso muy fácilmente usando la vibración y la saturación. Entonces vamos a aplicar la
vibración y saturación en esta imagen para hacer más activa
esta imagen. Por lo que ganarás
la opción de vibración y saturación dentro de
estas pestañas de ajustes. Entonces esta es la pestaña de ajustes y aquí hay un ícono de triángulo, y esta es la
opción para la vibración. Así que permítanme hacer click en esta opción de
vibración. Está bien, genial. Estas son las propiedades
de la vibración y este es el parámetro para cambiar
el punto de vibración. Y este es el campo para
poner los valores manuales, pero voy a
usar este puntero para cambiar la vibración. Quiero hacer activo. Eso significa que este color fuera de
los árboles será más en
realidad, tendrá más color verde, ese color de vestir de esta dama. De igual manera, los colores rojos
del vestido serán más
activos y más fuertes. Eso es lo que busco. Entonces, ¿cómo va a hacer eso? Entonces vamos a aumentar el virus. Y para aumentar la vibración, solo hay
que
mover este puntero a la derecha. Entonces hagamos eso. Está bien, genial. ¿ Se puede comparar la imagen
entre antes y después? Estoy bastante seguro en este momento, se ve más
activo que antes. Por lo que dentro del panel de capas,
puedes echar un vistazo. Conseguimos una nueva capa y el nombre de la nueva
capa es la vibración porque aplicamos la vibración
en esta imagen de fondo. Por eso se crea una nueva
capa. Y la vibración se aplica aquí. Entonces si quieres comparar
entre antes y después, entonces solo tienes que apagar
esta capa de vibración. Entonces puedes tener un comparador. Déjame apagarlo. Esta
es la imagen anterior. Y este es el después. Estoy bastante seguro de que tienes el concepto de que después de
aplicar la vibración, esta imagen se ve mucho mejor. Pero si quieres, si quieres hacer esta imagen,
quiero decir, el color hasta la manía. Si quieres hacer
esto más verde, si queremos hacer el color rojo de este hermoso vestido de damas. Si quieres hacerlo más rojo de lo que tienes que
aplicar la saturación. Entonces hagamos eso. Entonces mi
destino definitivo ahora mismo que haré el color
congelado más verde, haré que el
color rojo del vestido haya más rojo y
por eso voy a
usar la saturación. Entonces vamos a usar este
puntero de saturación. En este momento tenemos
0 valores manuales y voy a aumentar
el punto de saturación. Entonces solo tienes que mover
este puntero, ¿verdad? Correcto. Está bien, genial. ¿ Te imaginas cómo se
ve ahora mismo? Estoy bastante seguro de que se ve
mucho mejor que antes. Por lo que en este momento, tenemos un color verde
más activo para los árboles. Tenemos un
color rojo más activo dentro de los rastros. Entonces hay comparación
entre antes y después. Así que déjame apagar
la capa de vibración. Esta es la imagen anterior. Y después de aplicar la
vibración y la saturación, cómo se ve. Déjame encenderlo en esta capa. Y es como se ve. Es realmente increíble en este momento. Entonces este es el proceso sencillo
para aplicar vibración y saturación en una imagen
usando Adobe Photoshop. Entonces vamos a tener algo de práctica.
6. Hue y Saturación: Entonces en este momento, vamos a aprender sobre el matiz
y la saturación. Y para aprender un
tono y saturación, tenemos que abrir
nuestro archivo de ejercicios. Entonces vamos a abrir el
archivo de ejercicio es el menú de archivos. Levantamos la opción abierta
del expediente de ejercicio. Se obtendrá esta imagen de Matthew
Hamilton y splash. Por lo que sólo hay que
seleccionar esta imagen de zapato. Y el nombre de esta imagen es Matthew Hamilton y
chapoteando mayor. Por lo que sólo hay que
seleccionarlo y luego
hay que hacer clic en abrir. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Tenemos unos zapatos rojos inmediatos. Y ahora mismo
vamos a aprender sobre el matiz y la saturación. Con el matiz y la saturación, vamos a cambiar
el color del zapato. Y esta va a ser una forma interesante,
algún cortafuegos. Así que vamos a aprender. Puedes echar un vistazo a
Dios, la pestaña de ajustes. Aquí está la pestaña de ajustes, por lo que sólo hay que hacer click
en esta pestaña de ajustes. Y dentro de la pestaña de ajustes, obtendrás esta opción de tono
y saturación. Entonces permítanme hacer click en esto, la opción de matiz y saturación. Y puedes echar un vistazo. Contamos con las propiedades
para el matiz y la saturación. Pero si no tienes
estos ajustes, pestaña en tu Photoshop, o si no encuentras un tono y saturación en la pestaña de
ajustes, entonces solo tienes que ir
por este menú de Windows. Entonces obtendrás estos
ajustes opción. Si aún no tienes
estos ajustes pestaña o no eres capaz de obtener la opción de
tono y saturación, entonces solo tienes que hacer
click en este menú de imagen. Y desde el menú Imagen
obtendrás estos ajustes opción. Y de los ajustes, y le daremos a esto un
matiz y saturación. Es invisible en este
momento porque ya
aplicé el tono y la saturación
desde mi pestaña Ajustes. Es por eso que sus temas
invisibles aquí. ¿ De acuerdo? Así que estoy bastante seguro en
este momento tienes los ajustes y propiedades para el matiz y la saturación. Para que pueda echar un vistazo. Aquí está la barra de tonalidades y
aquí está la barra de saturación. Y ahora mismo tenemos el color
rojo para este zapato. Si quisieras
cambiar el color rojo, entonces ¿cómo va a hacer eso? Puedes hacer eso muy
fácilmente usando tacones. Para que puedas echar un vistazo
aquí está el puntero. Y para cambiar el color del zapato, solo hay
que mover este
puntero a la izquierda o a la derecha. Cuando se moverá estos puntos
están a la izquierda o a la derecha, entonces se cambiará el color del
zapato. Así que déjame mostrarte. Sólo
tienes que usar el ratón. Y déjame mover este
puntero a la izquierda. Oh cuidado, puedes tomar un bucle. Los zapatos rojos ahora se
convierten en rosa. Déjame moverme. Estos puntos quedan más a la izquierda. Está bien, genial. Ahora vamos a convertirnos en espectáculos azules. Permítanme colocar estos puntos están
en más ascensor. Aquí vamos. Tenemos el color cian
para este show está bien. Entonces esto es una cosas asombrosas. Entonces en este momento quiero mover
este puntero a la derecha, o puedes poner los valores
manuales. Aquí está el campo para los valores
manuales y el valor
máximo o mínimo es menos 180. Entonces si pones menos 180, entonces el puntero de tonalidad se
colocará al máximo a la izquierda. Y si tú, si
pones más 18010 cada uno, esta carga puntual colocada
a la mayoría del lado derecho. De acuerdo, así que vamos a mover este
puntero en el lado derecho. ¿ De acuerdo? Ahora es azul, es rosa, rojo, verde. Y está firmada una vez más. Por lo que en este momento tenemos más 180. Y este campo está disponible para poner
los valores manuales. Entonces esto es una cosas asombrosas. Con esta nueva opción, puedes cambiar el
color hasta los zapatos. Está bien, genial. Entonces en este momento,
estamos trabajando con la
saturación y estoy bastante seguro en este momento tienes ese claro concepto de
cómo funciona un matiz. Y ahora mismo vamos
a trabajar con una saturación. Entonces aquí está la
pestaña Saturación y aquí está el campo para poner
los valores manuales. Pero no voy a usar
esto fallido para poner los valores de la remesa porque
estoy familiarizado con este puntero. Si quieres, si quieres aumentar
la saturación, entonces tienes que mover este
puntero a la derecha, a la derecha. Déjame mostrarte. Ok, aumentamos la saturación y disminuimos la saturación. Después de disminuir la saturación. Ahora esta imagen de zapato
no parece activa, porque reduzca el punto
de saturación. Entonces permítanme aumentar
el punto de saturación. Ahora se ve mucho activo. Ahora es realmente parece
más activo que antes. Es así como
funciona una saturación en Adobe Photoshop. Entonces permítanme reducir la saturación. Vale, más 25 es mucho
mejor que antes. Y aquí está la opción
de ligereza. Si quieres aumentar o
disminuir la ligereza, entonces puedes usar esta hamburguesa
ligereza. Así que déjame mostrarte,
déjame reducir la ligereza. Y eso es lo que hay que
mover este puntero a la izquierda. Se puede tomar idea, la ligereza de la
imagen se está reduciendo. Um, estoy usando menos 50. Y aquí está el revelador de
ligereza de los zapatos. Y si quieres
aumentar la ligereza, entonces puedes aumentar
la ligereza. De acuerdo, ahora mismo tengo más 36, pero no parece genial. Entonces creo que tenemos que
colocar la ligereza. Más cinco parece mucho mejor. Entonces estoy bastante seguro de que disfrutaste mucho
con esta lección, porque ahora mismo sabes cómo
cambiar el color usando
tonalidad y saturación. Así que déjame mostrarte una vez más
ahora mismo tenemos el rosa, tenemos el morado, tenemos el azul,
tenemos el cian, tenemos el verde. También tenemos el letrero. Y aquí está nuestro radio de vuelta. Entonces así es como vas
a aplicar o a
cambiará el color de un
zapato en Adobe Photoshop. Entonces vamos a tener algo de práctica.
7. Cambiar el color espacial usando la aguja y la saturación: Por lo que en este momento vamos
a aprender sobre cómo
cambiar un color específico
usando tonalidad y saturación. En la última lección aprenderemos sobre cómo
cambiar todo el color de sus espectáculos y
usar el tono y la saturación que cambian
el color de los espectáculos. Pero ahora mismo,
vamos a aprender sobre el cambio de
color específico a partir de una imagen. Y puedes echar un vistazo. Ahora mismo. Estoy en la página
de inicio de Adobe Photoshop. Y en la página de inicio, obtendrás este pop up. Y dentro del pop-up, obtendrá diferentes
tipos de presets,
como presets de Photoshop, Preset de
impresión, como
las llaves posteriores, presets de papel
legal prensas de
tabletas. Y aquí está los
tamaños están disponibles. Para que puedas escoger cualquier
prensa desde aquí. Si estabas buscando
arte e ilustración, entonces obtendrás esta pestaña de
arte e ilustración. Y luego
tendrás algunos presets. Para web. Puedes
usar esta pestaña web, entonces tendrás
los presets para web. Si quieres, si quieres
poner el valor predeterminado, eso es realmente una necesidad, puedes poner los valores aquí. Aquí está el campo para el trigo, y aquí hay un campo para la altura, y aquí está la resolución. Así que déjame, déjame escoger
un preset de aquí. De igual manera, 10082 cerdos, van
nuestras resoluciones 9200080002. Voy a escoger éste, y vamos a hacer click en el Crear. Entonces aquí está nuestra imagen Canvas y vamos a
abrir una imagen de
nuestro fichero de ejercicio para cambiar un color específico usando
tonalidad y saturación. Entonces abramos nuestro expediente de ejercicio. Aquí está el menú Archivo, y desde ahí hay que
ir por opción abierta. Dentro de nuestro archivo de ejercicio. Conseguirá a este anciano
con una imagen de vestido rojo. Por lo que sólo hay que seleccionarlo. Y luego hay que hacer clic en Abrir. Vale, para que puedas echar un
vistazo y se abre nueva pestaña. Y vamos a trabajar
con esta nueva pestaña, el lienzo de imagen o
recreado que se coloca aquí y su nombre
como uno sin título. Si quieres trabajar aquí, puedes dar forma a la pestaña, pero estamos dispuestos a trabajar
con este anciano con la pestaña JPG vestido rojo. Ok. Para que puedas echar un vistazo. Señora, ella usa un vestido rojo y tenemos un fondo verde. Entonces vamos a cambiar
sólo el color del vestido. Eso significa que todos los malos
terrenos seguirán siendo iguales. Y sólo cambiaremos
el color vestido. Y cómo va a hacer eso
usando tonalidad y saturación. Echemos un vistazo dentro
del panel de capas. Tenemos la capa de fondo y no vamos
a cambiar nada. Entonces vamos a la pestaña de
ajustes. Y aquí está la opción de matiz
y saturación. Entonces permítanme hacer click en esto, la opción de matiz y saturación. Ok. Puedes echar un vistazo. Nos dieron el fallido y si
cambias el punto de
vista, ¿qué pasará? Echemos un vistazo. Permítanme reemplazar este puntero
a la izquierda. Puedes echar un vistazo. El color del
vestido se cambia, pero así como el
color de fondo también cambió. Pero no estamos buscando eso. Va buscando,
sólo cambiaremos el color del vestido y el fondo
seguirá siendo el mismo. Entonces por eso
no vamos a utilizar esta característica. Tenemos que movernos con
las opciones maestras. Así que vamos a jugar este puntero de tono como en la misma posición como antes. Por lo que en este momento tenemos la imagen
real y tenemos los valores reales y puntos
para el matiz en esta imagen. El zapato de las niñas usa vestido rojo. Entonces tenemos que enfocarnos en el color rojo primero como porque vamos a cambiar sólo ese primer color. Entonces aquí hay una opción llamada
esta es las opciones maestras. Por lo que sólo hay que
seleccionar esta opción maestra y obtendrá diferentes tipos de ajustes de colores aquí. Entonces como esta dama, ella usa un vestido rojo. Entonces por eso tenemos que
seleccionar estas opciones de tintos. Así que permítanme seleccionar
esta opción roja. Y ahora usaremos
el puntero de tonalidad. Entonces movamos a mover este
puntero a la izquierda. Está bien, genial. Puedes tomar un bajo. El color del vestido
se cambia en rosa, pero tenemos el fondo
igual que antes. Entonces déjame mover este
puntero a más izquierda. Tenemos el color morado, obtuvimos el color azul, y obtuvimos el color cian. Esto es increíble. Entonces ahora vamos a mover estos
puntos están en, ¿verdad? Tenemos el azul, tenemos el morado, tenemos el rosa, y además rojo. Así que vamos a movernos más, ¿verdad? Vale, tenemos el color verde. Ahora se ve verde. Y ahora tenemos el color cian. Entonces esta es una característica sorprendente de la saturación de los humanos
usando la opción maestra para cambiar un color específico. Para que puedas tomar colorable. Tenemos el color morado vestido y tenemos el mismo
fondo que como antes. Entonces, para cambiar un color
específico, puedes usar esta opción maestra a partir de las propiedades de tono y
saturación. Entonces vamos a tener algo de práctica.
8. Invertir y umbral: Hola ahí. En este momento vamos a aprender sobre invert y threshold
en Adobe Photoshop. ¿ Cuál es el uso del interior y
de moda en Photoshop? Supongamos que tienes
una imagen colorida y quieres hacer la
imagen en blanco y negro. Entonces, ¿cómo va a hacer eso? Se puede hacer eso muy
fácilmente usando umbral. Y si quieres
hacer o si quieres
aplicar el
efecto negativo de la película a tu imagen. En ese caso, tenemos que
aplicar la opción hacia adentro. Entonces echemos un vistazo. Y para AP jugando el
umbral del inversor en una imagen, tenemos que abrir
nuestro archivo de ejercicio, y vamos a abrir una imagen. Entonces aquí está la opción de
menú de archivos abierta, y vamos a
aplicar esta foto, Shushi y splashy major. Por lo que acaba de ayudarnos a
levantarlo y luego
hay que hacer clic en Abrir. Vale, aquí vamos. Se puede echar un vistazo, persona
hermosa o guapa, hombre con vidrio. Y vamos a aplicar inferido y Sasha
mantener en esta imagen. Entonces empecemos primero con
el inversor. Con la opción invertida. Puedes aplicar el efecto negativo de la
película. Entonces hagamos eso. Y por eso tenemos que
ir por la pestaña de ajustes. Entonces aquí están las pestañas de ajustes. Y dentro de la pestaña de ajustes, obtendrá estas opciones invertidas. Entonces esta es la opción invertida. Permítanme seleccionar esta opción
invertida. Boom. Magia, puedes echar un vistazo. Efecto Invertir se aplica a
la imagen y tenemos
ahora mismo efecto negativo de película a esta imagen y se agrega una nueva
capa aquí. Eso se llama capa Invertir. Entonces, si quieres recuperarlo, solo
tienes que apagar
esta capa invertida. Así que déjame apagarlo. Tenemos nuestra imagen de vuelta. Este es un proceso muy simple y echemos un vistazo
con el umbral. Entonces para aplicar el umbral, si solo tienes que ir por la pestaña de ajustes una vez más. Y aquí están las opciones de
umbral, por lo que sólo hay que seleccionarlo. Y entonces tendrás esta
imagen en blanco y negro. Pero tienes, tienes las etiquetas para cambiar
el umbral. De igual manera, se puede echar un vistazo. Aquí está el punto. Se puede aumentar o
disminuir el porcentaje de color negro y color blanco. Así que déjame mostrarte
aquí está el puntero. Entonces si quieres aumentar la oscuridad o si quieres aumentar el área negra
dentro de esta imagen, entonces tienes que mover
este puntero a la derecha. Si mueve este
puntero a la derecha, a la derecha, entonces el porcentaje de color
negro se
incrementará dentro de esta
imagen. Así que déjame mostrarte. En este momento sí tenemos
los 128 valores de Manuel. Y vamos a mover este
puntero a la derecha, derecha. Aquí vamos. Se puede tomar el porcentaje de
color negro está aumentando. La mayor parte de la imagen está
ampliada por el color negro. Permítanme mover este puntero
una vez más a la derecha. Es casi Dirk,
pero en realidad no lo es. Se ve bien. Entonces movamos a mover este
puntero a la izquierda. Quiero decir, quiero reducir el
punto de los niveles umbrales. ¿ De acuerdo? Ahora sus looks son realmente
buenos como porque sí
tenemos color negro y color
blanco y es
una buena combinación. Entonces, qué
harás si quieres
aumentar el
cambio de persona de cuello blanco. En ese caso, hay que mover este
puntero de nivel de umbral a la izquierda. Entonces hagamos eso. Sólo tienes que usar el
ratón para moverte. Los puntos están a la izquierda, entonces se incrementará el porcentaje de
blanco. Vale, vamos a
echar un vistazo ahora mismo. Sólo tenemos la mayor parte
de cuello blanco. Entonces este es el uso de
los niveles umbrales. Y al jugar el umbral, podrás cambiar
el color de la imagen. Quiero decir, puedes hacer cualquier imagen en blanco y negro
o a partir de una imagen colorida. Entonces umbral es ampliamente
utilizado en Photoshop para cambiar el color y
convertirse en blanco y negro. Entonces hagamos alguna práctica.
9. Degradado: Hola. En esta lección, vamos a aprender
cómo empate como texto. Y al principio vamos a
aprender sobre el gradiente. Entonces echemos un
vistazo a cómo
aplicará gradiente en
Adobe Photoshop. Primero, estiliza tu texto. Tal primero hay que
crear un nuevo documento y no el nuevo documento
en realidad tiene que
crear un lienzo hasta ahora
para editar la imagen. Y por eso hay que
ir por el menú Archivo. Y aquí está la nueva opción. Así que permítanme hacer click en
esta nueva opción. Y aquí hay algunos presets. Así que permítanme, déjame usar
este 1920 por 1002 pixel. Este es un preset de nuestra ola, y solo estoy usando esta. Y déjame hacer clic en Crear. Está bien, genial. Por lo que sí tenemos el
fondo blanco aquí, y al principio voy
a atar lo toma, luego lo haremos, después
vamos a estilizar eso toma. Por lo que en este momento vamos a utilizar la herramienta de tipo para
escribir el sabor. Considerando que la herramienta de tipo aquí es la Herramienta Tipo
se puede echar un vistazo. Aquí hay un icono T
dentro de esa barra de herramientas. Y esta es la herramienta de tipo, o puedes usar el tono de barra t desde tu teclado como atajo de
teclado. Así que déjame hacer click en este botón T y puedes echar un
vistazo al cursor apagado, tu mouse debe
cambiarse como yo. Entonces mi cursor del ratón se cambia. Pero antes de escribir
algún texto, quiero, quiero mostrarte
algo que está aquí es el color del texto ya que tenemos el color
blanco y el fondo. Y si usamos el
color blanco para escribir el texto, no
hay nada
será comprensible, por lo que tenemos que cambiar el color. Cambiemos el color. Aquí está la opción para
cambiar el color. Sólo tienes que hacer click
con el ratón. Entonces aparecerá un selector de color. Para que puedas escoger cualquier
color desde aquí. Entonces aquí está nuestro color rojo
y aquí está la vista previa. Si quieres escoger algún
otro color como rosa, azul, verde, amarillo,
naranja, puedes elegirlo. Supongamos que quieres
escoger el color rosa, solo
tienes que hacer silicio
aquí, el color rosa, entonces ese tipo de color
rosa estará
aquí arriba en el selector de color, como color rosa claro, rosa
intenso color,
así como el color azul. Aquí está el color azul
aquí está ese color verde. Aquí está el color amarillo. Aquí está el color naranja. Así que voy a, voy a escoger el color rojo por ahora solo por un ejemplo. Así que déjame escoger el
rojo 12 click líquido. Ok. Para que puedas echar un vistazo. cambia el color del texto, y esta es la doctrina
para el tamaño del texto. Y esta es la opción
para la fuente de gusto. Entonces si haces clic en esta opción, entonces la fuente que instaló en tu
computadora estará aquí arriba. Para que puedas escoger cualquier
frente desde aquí. Entonces en este momento, ahora mismo, voy a usar esta fuente de
fuego breathers, o puedes usar cualquier fuente
de tu computadora. Así que déjame usar esta. Y sólo hay que hacer
clic con el ratón. Y ahora
podrás escribir el texto. Así que déjame escribir alumnos de TI. Aprendentes, ¿de acuerdo? Por lo que parece el lado de
toma estos poco más pequeños, voy a hacerlo más grande. Entonces, ¿cómo va a hacer eso? Se puede hacer eso muy fácilmente. Así que resaltemos este
texto usando el ratón. Y ahora aumentaremos
el tamaño del texto. Y aquí está la opción para
aumentar el tamaño del texto. ¿ Verdad? Ahora sí tenemos punto de fording, y si haces click en
este menú desplegable, entonces obtendrá
la opción de otros. Si quieres aumentar más, puedes ir por el punto
veinticuatro. En este momento tenemos la tenemos
las tomas más grandes en tamaño. Si quieres aumentar más, puedes, puedes escoger este 60. Si necesitas la
fuente grande a nuestro tamaño grande, entonces puedes ir por un 72. ¿ De acuerdo? Entonces en el desplegable, ahorrar en dos es la parte superior. Punto para aumentar
el tamaño del texto. Pero si quieres
aumentar más de 72,
¿cómo puedes hacer eso? Se puede hacer eso muy fácilmente. Sólo hay que tirar de los valores de la
mandíbula aquí. Así que déjame mostrarte. Quiero
hacerlo por un 100. Por lo que sólo hay que
retrasar este 72 y solo tenemos que presionar el botón Eliminar
o puedes
directamente, tiró directamente un 100 y luego tienes que presionar el botón info
desde tu teclado. Así que déjame presionar el botón enter. Ahora tengo el lado grande del texto. Entonces echemos un vistazo a
cómo se veía. Está bien, genial. Entonces sí tenemos el
gran tamaño del texto. Y ahora vamos a, vamos a usar el
gradiente en este gusto. Cómo aplicarás el
degradado en este texto. Y puedes echar un vistazo. Seguimos teniendo eso toma
activa la herramienta de tipo en esta toma, y por eso
solo tienes que pulsar el
botón Control y Enter desde tu teclado. O si estás usando Mac, tienes que presionar el botón
Comando y Enter desde tu teclado para cerrar esta herramienta de tipo o simplemente puedes hacer clic en esta marca de verificación y
esta marca está asegurando la confirmación
del mando. Así que vamos a hacer clic derecho
en esta marca de garrapata. ¿ De acuerdo? Por lo que en este momento
vamos a aplicar el diferente tipo de toma
nos tile en este texto. Entonces al principio, al principio
vamos a aplicar el gradiente. ¿ Cuál es el gradiente? ¿ Gradiente? Básicamente una combinación
de dos colores diferentes. Para que puedas echar un vistazo. Conseguimos una nueva capa dentro
de nuestro panel de capas y vamos a aplicar a
diferentes colores en este sabor. Entonces, ¿cómo va a hacer eso? Se puede hacer eso muy fácilmente. Y para AP jugando ese
degradado en este texto, solo
tienes que ir por
esta opción de efectos en el interior, dentro del panel de capas. Y con esta opción de efectos, parece que podrás
agregar algún
estilo de capa a tu texto. Así que permítanme hacer click sobre estos efectos. Y luego obtendrá estas opciones de superposición de
degradado. Por lo que solo tienes que hacer clic en esta opción de superposición de degradado. Está bien, genial. Puedes tomar un bucle. Se puede tomar el
color del texto se cambia porque porque
tenemos los presets de degradado
disponibles aquí, por
eso el preset aplicado, aplicado al texto. Vale, así que vamos a
cambiar el gradiente. Si hace clic en esta opción de
degradado, entonces obtendrá un tipo
diferente de preajuste. Así que permítanme hacer clic en este
icono de degradado o opción de gradiente, entonces aparecerá otro pop-up. Entonces este es el pop-up. Y dentro de este editor de
degradados pop up, obtendrás diferentes tipos
de conjuntos de quiz que se ha demostrado. Pelea fuera de Photoshop, como lo básico, blues,
púrpura, rosa, rojos. Y hay muchos pasos más
disponibles. Así que déjame, déjame
mostrarte las carpetas. Permítanme abrir la carpeta de conceptos básicos. De acuerdo, estas son las carpetas
básicas. Y si escoges algún
preset de aquí, se
cambiará
el estilo del texto. Así que permítanme, déjame seleccionar uno. Vale, puedes echar un vistazo.
Puedes echar un vistazo. ¿ Se cambia el texto Tyler? Déjame robar éste.
El estilo ha cambiado. Por lo que estos represores son
básicamente el preset de lo básico. Entonces déjame cerrar esta carpeta y déjame abrir la carpeta azul. Y dentro de la carpeta
blues tendrá diferente tipo de prensa de degradado de color
azul que puedes escoger cualquier presets de
aquí
como éste, como éste, éste, éste, y este uno. Por lo que están disponibles diferentes tipos de
presets. De acuerdo, déjame cerrar
la carpeta blues. Déjame mostrar con el morado. Aquí está el diferente
tipo de púrpura. Gradientes, Presets
están disponibles. Aquí hay uno, aquí hay uno, aquí hay otro,
Aquí hay otro. De acuerdo, así que déjame
cerrar el propósito. Aquí está el rosa,
aquí están los rojos, aquí está la tienda naranja. Hay diferentes tipos de
presets disponibles, por lo que solo tienes que
comprobarlo uno por uno. ¿ De acuerdo? Entonces supongamos que usamos estos presets, estos presets, y el nombre
de este proceso, púrpura 21. Supongamos que seleccionaste esta y vas a
aplicar estas cosas. Así que déjame hacer clic OK. Aquí está, y aquí hay un registro que preset que obtuvimos
del oído externo Photoshop. Y aquí están los ángulos. Si quieres cambiar
el ángulo de los gradientes, entonces puedes
hacerlo muy fácilmente. Entonces, ¿cómo se puede hacer eso? Se puede hacer eso muy fácilmente. Así que permítanme cambiar el
ángulo ahora mismo. Sí tenemos el grado 90. Ahora tengo 19 grados. Ahora tengo menos 33 grados, y aquí está el color
del degradado está cambiando. Por lo que en este momento tengo
menos 33 grados y los colores azules son nuestra presencia en el lado
derecho del texto. Cambiemos el ángulo. Ahora. Tengo menos 143 grados y los colores azules colocados en
el lado izquierdo del texto. Entonces este es el ángulo. Con este ángulo lo
harás, puedes, puedes cambiar, puedes cambiar los
ángulos de color del degradado. ¿ De acuerdo? Entonces este es el preset. Supongamos que desea utilizar su color
personalizado para el gradiente. ¿ Cómo va a hacer eso? Se puede hacer eso muy fácilmente. Por lo que sólo hay que abrir este preset de
degradado una vez más. Y luego puedes escoger
cualquier preset desde aquí. Pero después de seleccionar cualquier preajuste, todavía es capaz de cambiar
ese color de degradado. ¿ Cómo vas a hacer eso? Puedes
hacer eso usando este puntero. Supongamos que aquí están los colores azules, por lo que quieres cambiar
los colores azules. Aquí, obtuvimos el
cuarto tipo de color que está presente en nuestro gradiente. Si quieres cambiar o si
quieres poner el hombre va a colorear, entonces puedes hacer eso. Así que cambiemos
con el azul. Entonces aquí está el azul. Cuando haga clic
en este puntero, entonces lo hará para cambiar
las opciones de color. Entonces aquí está la opción Color. Y a partir de aquí, voy
a seleccionar otro color. Voy a escoger esto, este color azul de aquí. Y déjame hacer clic bien. Y tenemos el color, quiero cambiar
este color también, así que déjame seleccionar éste. Y desde esta opción de color, quiero, voy a ir
con un color azul también. Por lo que quiero escoger
esto, este color azul. Y déjame hacer clic, está bien. Tengo más, dos opciones
para cambiar los colores. Así que permítanme seleccionar éste. Y yo también quiero cambiar el color
naranja, por lo que sólo hay que seleccionarlo. Y desde el selector de color, puedes escoger cualquier color. Por lo que quiero que sea de color
azul también. Ok. Para que puedas echar un vistazo. Conseguimos el mayor número de colores azules. Ok. Se ve bien. Y
déjame hacer clic OK. Para la parte inferior. Para la parte inferior,
quiero cambiar el color. Aunque voy a escoger los colores
rojos. Sólo tenemos que seleccionar
en este puntero. Aquí están las opciones de color, por lo que el plan de estudios líquido opción Color. Y de aquí quiero
escoger el color rojo. Está bien, genial. Así que déjame hacer clic OK. Y aquí está la configuración para
cambiar el color personalizado. Entonces para los tres primeros
desde el lado derecho, utilicé color azul. Y si quieres cambiar o si quieres personalizar algo más, puedes hacerlo. Así que permítanme cambiar el
tercer color del blues. Quiero ir con ese color
verde aquí. Por lo que solo tienes que hacer
click en este ícono, nuestro puntero, entonces
obtendrás esta opción de color. Y ahora quiero sumar a
escoger el color verde, ¿de acuerdo? Entonces aquí está el
color verde que escogí. Déjame hacer clic, está bien. Y déjame hacer clic ¿Está bien? Por lo que en este momento tengo tres colores
diferentes aquí. Y esto es lo que pongo los
cambios manuales de color en gradiente. Entonces así es como puedes usar el preset y
así es como puedes cambiar el color manual para
tu texto usando degradado. Entonces Steven, próxima lección.
10. Bevel y relieve: Hola. En este momento vamos
a aprender a aplicar Bisel y Emboss
para estilizar el texto. Así que vamos a aprender. Entonces para aplicar el
bisel y la imagen, voy a atarlo toma, y por eso tengo que
usar la herramienta de tipo. Por lo que aquí está la
Herramienta Tipo y quiero, quiero teclear a los alumnos de TI. En realidad los alumnos. De acuerdo, así que permítanme hacer click en esta marca de verificación para
comprometer las acciones. Y el color de
nuestro gusto es rosa. Por lo que en este momento voy a aplicar la emboscada de Vaillant
en este texto. Y para AP tocando
el bisel y el grabado, tenemos que, tenemos que ir con la opción de efectos
dentro del panel de capas. Entonces obtendrá este
bisel n, m, ¿qué opción? Por lo que aquí está el
pop-up y aquí está la configuración para aplicar
el bisel y el grabado. Es verdaderamente biselado y realza. Hace que tu gusto como
algún tipo de efecto 3D. Quiero decir, si aplicas el
BVA emboscando el texto, eres toma dos,
obtendremos unas ligeras vistas 3D. Así que hagamos eso. Por lo que aquí está este azulejo de Bisel y Emboss
comparten la técnica. Aquí hay un grabado, aquí
está esa dirección, aquí hay un tamaño, aquí
hay un tono suave. Por lo que al principio tenemos que aumentar el tamaño de
Bisel y Emboss. Por lo que en este momento sí tenemos 0 pixel y déjame aumentar el
tamaño de wavelet una emboscada. 103 cerdos, se va a aumentar, pero no hay nada
cambiado porque nuestra persona dip tes
es t uno por ciento. Así que déjame crear
el porcentaje de dip. De acuerdo, 480 por ciento. Nos dieron la inmersión y vamos a aumentar el tejido
blando también. Así que permítanme aumentar esto a menudo. ¿ De acuerdo? Entonces aquí está la
m bivalente, que eso se aplica. Así que vamos a cambiarlo. Cambiemos algunos parámetros
para mejorar este texto. Permítanme disminuir la profundidad. Permítanme aumentar el tamaño
o disminuir el tamaño. Vale, ahora, que se ve bien. Y ahora tenemos 147% de deuda. Tenemos 38 pixel para el tamaño. Y aquí hay un software. En este momento tenemos 15
pixel para software. Así que permítanme reducir esto a menudo. Y ahora vamos
a lucir así. Permítanme aumentar esto a menudo. Que se ven así. Así que déjame hacer clic OK. Y aquí vamos. Puedes tomar un bucle. El sabor. Hemos aplicado el Bisel
y Emboss aquí, y ahora se ve mucho
mejor que antes. Entonces así es como
se aplicará bisel y grabará tomas internas en Photoshop. Y en la siguiente lección,
vamos a aplicar gradiente, trazo, Bisel y Emboss
at owns en un texto. Y esa va a ser una lección increíble
en nuestra próxima lección. Así que vamos a saltar a
nuestra próxima lección.
11. Carrera: Hola. ¿ Verdad? Ahora vamos a aprender
y donde el trazo en Adobe Photoshop
resalte primero el texto. Entonces vamos a aplicar el trazo en sabor y fuera
de tu Photoshop. Y por eso tenemos que utilizar
la herramienta de tipo una vez más. Por lo que aquí está la Herramienta Tipo y
déjame escribir a los alumnos de TI. De acuerdo, yo chillers. Entonces nos dieron el
color negro para lo que se necesita y voy a aplicar
el trazo en este ticked. Así que permítanme hacer click en
esta marca de verificación. En la última lección
aprendimos sobre gradiente y ahora vamos a aplicar
el trazo en este texto. Entonces, ¿qué es el tropo? ¿Accidente cerebral? ¿ Es otro color que se aplicó en fuera
de toma como Lego, león
del equipo o toma línea. Se puede colocar dentro del
texto como una línea gruesa o delgada. Entonces vamos a la app jugada en prácticamente cómo aplicarás
el trazo en sus tanques. Puedes aplicar trazo en
este texto muy fácilmente. Tienes que ir por la opción fija para
agregar un nuevo estilo de capa, y luego obtendrá
esta opción Trazo. Así que permítanme hacer click en
esta opción de Trazo. De acuerdo, aquí está el
pop-up de nuestro trazo, y aquí está la
configuración para el trazo. Así que aquí está el tamaño,
Aquí están las posiciones, aquí está el modo de mezcla de tipo de campo
positivo y color. Por lo que en este momento sólo
tenemos el un píxel de
tamaño más alto para el trazo. Y si aumento
el tamaño del derrame cerebral, entonces ¿qué pasará? Entonces echemos un vistazo. Voy a aumentar
el tamaño del trazo. Y ahora
parece que esto realmente
no se ve bien porque
nuestro color de texto es negro y seleccionamos Color de
relleno, también negro. Por eso no se ve bien ya que sí tenemos el
color negro para qué textos, por lo que podemos escoger el
color rojo para el color trazo. Así que déjame escoger la opción de
color desde aquí. Y aquí hay un recogedor de color. Por lo que
quiero, quiero escoger este color. Y ahora es realmente se ve bien. Así que acabo de cambiar el color del trazo y ahora
se ve así. Así que déjame hacer clic en OK. Y puedes tomar Luke, el tamaño del
trazo es de 49 píxeles y es realmente un
trazo grande se aplica al texto. Fui a cambiar
el tamaño del trazo. Entonces vamos a reducir el tamaño del trazo y
puedes tomar un bucle. este momento sí tenemos una pincelada ascendente de tamaño de diez
píxeles, y tenemos un
trazo de color rojo en nuestro texto. Y la posición de
nuestro derrame cerebral está afuera. Eso significa que el trazo
de color rojo que
reemplazamos fuera del texto. Pero si queremos cambiar
la posición del texto, puedes hacerlo muy fácilmente. Se puede hacer eso
cambiando la posición. Puedes colocar ese
trazo dentro del texto. Así que permítanme cambiar la
posición y déjame seleccionar esto por dentro para
colocar el trazo. Y ahora el trazo se coloca
dentro de la brote gustativa. Esto realmente se ve bien. Entonces por eso quiero cambiar la posición y quiero
ir por el centro. Tampoco ama bien, pero creo que el exterior
es realmente bueno. Así que justo, solo tienes que cambiar la posición del trazo y
yo lo estoy arreglando afuera. Ahora, que realmente se ve bien. Entonces si quieres cambiar
la opacidad del trazo, incluso cambiarlo ahora mismo sí
tenemos 100% de opacidad. Si quieres
cambiar la opacidad, puedes reducir la opacidad. Y después de reducir la opacidad, este
momento sí tenemos 45% y aquí está la vista previa
del trazo. Entonces permítanme reducir una vez más. Nosotros sólo tenemos
el cinco por ciento. Por eso los trazos son
ligeramente visibles aquí. Pero con una opacidad reducida, el trazo nunca se ve bien. Entonces permítanme aumentar
el positivo 400%. Y ahora realmente se ve bien. Puedes cambiar la
pinza ascendente de color una vez más. Así que permítanme seleccionar éste. Permítanme seleccionar true
con el color verde. Permítanme seleccionar con
ese color amarillo. Permítanme seleccionar con
el color naranja. Permítanme seleccionar con un color azul. Permítanme seleccionar con ese color
rosa, color rojo. ¿ De acuerdo? Entonces este es el proceso sencillo
para agregar el color, y así es como
aplicarás el trazo al texto. Así que permítanme, déjame hacer clic. Ok. Puedes echar un vistazo. Tenemos una nueva capa
sin tomas a capa, eso se llama capa fija. Y bajo los efectos,
nos dieron el derrame cerebral. Si quieres
apagar el trazo, solo
tienes que dar la vuelta a un fijo o un espectáculo llamado capas. Así que déjame apagarlo. El derrame cerebral se ha ido y
déjame bajarlo. El accidente cerebrovascular es malo. Entonces este es el proceso
sencillo para agregar trazo en
gusto en Photoshop.
12. Añadir bisel de carrera de degradado y relieve: Hola, ahora mismo vamos a
aprender a aplicar
degradado folk, Bisel y Emboss
at own en un texto. Y vamos a aplicar
todas estas cosas en un texto. Entonces hagamos eso. Por lo que al principio tenemos que usar la herramienta de tipo para
escribir en texto. Déjame escribirlo. Aprendentes. De acuerdo, así que aquí los alumnos
del IG y donde
estamos en Capítulo luz, gradiente, trazo, Bisel,
y Emboss adultos. Entonces permítanme hacer click en
esta marca de verificación para realizar la acción
o cometer la acción. De acuerdo, así que al principio voy a, voy a usar la superposición de
degradado. Ya sabes cómo agregar
una superposición de degradado. Sí, tienes razón.
Tienes que ir por la opción de efectos dentro
del panel de capas lejos, aplicar el nuevo mosaico de capas. Y aquí están las opciones de
superposición de degradado. Así que permítanme hacer click aquí. Entonces aquí está el pop-up y obtuvimos el conjunto de
elogios por defecto de gradientes. Así que cambiemos el estilo de
degradado. Y aquí está la opción de gradiente, y quiero escoger
el color personalizado. De igual forma, quiero ir
con el color azul. Aquí está la opción para
cambiar el color, como se ha visto en la licencia de
degradado. Para que eso cambiaría el color
blanco y quiero
aplicar el color azul
en lugar de blanco. Está bien, se ve bien. Así que déjame hacer clic OK, y déjame aplicar
el segundo color. Voy a ir con un
color rojo para este espesado. Y así que aquí está esa opción. Entonces quiero cambiar el color negro y
escojamos el color rojo. Ok. Se ve bien. Así que déjame hacer clic OK. Y aquí está la vieja opción K. Puedes echar un vistazo. el degradado en nuestro
texto y déjame hacer click. Ok. Aquí está la capa de
superposición de degradado se agrega para que
toma dos capas. Ahora vamos a aplicar
el trazo en este texto. Como ya sabes cómo
agregar trazo en el texto, tienes que seguir el
mismo proceso que antes. Entonces aquí está la opción de efectos, aquí está esta opción popular, y aquí están los presets. ¿De acuerdo? Entonces tenemos, tenemos el trazo de color rojo y
quiero cambiarlo. Quiero cambiarlo porque
usamos un color rojo
para el gradiente, y eso es lo que quiero
cambiar el color. Quiero escoger el
color amarillo para el trazo. Así que vamos a cambiarlo. Aquí está el color amarillo. ¿ De acuerdo? Ahora se ve realmente
bien. Así que déjame hacer clic. Ok. Ok. Por lo tanto, considere la superposición de degradado para el texto tenga en cuenta el trazo de color
amarillo. Y ahora vamos a aplicar el bebé será una
emboscada en este texto. Entonces vamos a aplicar el
Bisel y Emboss. Aquí está la opción de efectos, y aquí hay una opción Bisel
y Emboss. Aquí elevan los ajustes para
sumar la emoción bivalente. Por lo que quiero aumentar
el tamaño primero. Vamos a aumentar el tamaño. Vayamos por, vale, 43%. Se ve bien. Chile, si nada cambió, porque Chile sumó para aumentar la profundidad y
los vendedores aumentan la profundidad. Y ahora se ve bien. Está bien, genial. Ahora quiero
aumentar un suave él. Ok. Ahora es
realmente se ve bien. Así que déjame hacer clic. Ok. Por lo que aplicamos superposición de gradiente al gusto con el color
azul y el rojo. Después aplicamos trazo de color
amarillo. Y finalmente aplicamos el Bisel y Emboss
Bush al texto. Y aquí está la combinación de tres capas diferentes de azulejo
que se aplicó a nuestro gusto. Y puedes echar un vistazo
dentro del panel de capas. Tenemos la capa Bisel
y Emboss. Tenemos la capa de trazo, tenemos la capa de
superposición de degradado. Por lo que se encenderá y se apagará así mejor para encajar
estilo desde aquí. Así que déjame mostrarte, déjame apagar que números
Bisel y Emboss se ven así. Ahora, déjame apagar
esa superposición de degradado. Ahora se ve así. Y déjame apagar el trazo. Ahora se ve así. Eso significa que sí sólo tenemos el tipo
general o textos generales aquí. Entonces apliquemos esa
emboscada bivalente a este texto general. Números se ve un
poco mejor. Ahora vamos a aplicar el trazo. Se ve mucho mejor. Y después de sumar nuestro encendido esa superposición de degradado se ve
mucho mejor que antes. Entonces así es como
aplicarás gradiente, trazo, Bisel, y Emboss
en los hogares en un texto. Entonces debes tener que hacer alguna
práctica con esta lección. Y lo haremos
en la próxima lección.
13. Sombra paralela: Hola. Ahora vamos a aprender sobre la
sombra en Adobe Photoshop. Como saben, el uso
de la sombra es una de las
partes más importantes para el diseño gráfico. Por lo que necesitas saber qué es la
sombra y cómo aplicar una ingesta de sombra en imagen o cualquier objeto
o cualquier tema. Y vamos a aprender sobre esa sombra en esta lección, aprenderemos tweet tipo
de sombra diferente. Escucha. Y si completas estas tres lecciones de Sombra
Paraída, entonces tendrás
un concepto claro, nuestra adición de sombra en datos de
imágenes con Photoshop. Así que empecemos. Entonces para el avión AP,
la sombra, fui a, fui a abrir una imagen de nuestro archivo de ejercicios. Entonces vamos a abrir el expediente de ejercicio. Aquí está el menú de archivos. Aquí está la opción abierta. Dentro de nuestro archivo de ejercicio. Creará una imagen de
JD Unsplash. Por lo que sólo hay que
seleccionarlo y luego
hay que hacer clic en Abrir. Esta es una imagen de naranja, por lo que sólo hay que
seleccionarla y luego
hay que hacer clic en Abrir. De acuerdo, aquí vamos. Se puede echar un vistazo y naranja colocado en este marco y esta es una imagen de naranja. Y vamos a,
vamos a añadir una sombra para esta naranja. Entonces al principio, tenemos que
duplicar esta
capa de fondo porque vamos a mantener, la capa principal se queda y
trabajaremos en la nueva capa. Por eso quiero duplicar
esta capa de fondo. Entonces estoy bastante seguro de que
sabes duplicar la capa. Por lo que sólo hay que hacer
clic derecho con el
ratón y luego obtendrá estas opciones de
capa duplicada. Así que permítanme hacer click en
esta capa duplicada y déjame escribir name shadow. ¿ De acuerdo? Por lo que nuestro nuevo nombre de capa
será sombra y déjame hacer clic. Ok. De acuerdo, aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Tenemos nuestra nueva capa
y por favor
asegúrate de que la
capa de sombra esté seleccionada. Está bien, genial. De acuerdo, ahora mismo tenemos que
hacer una selección
para esta naranja, y luego
agregaremos una máscara de capa. Así que vamos a completar
la parte de selección. Entonces iremos por
la opción Máscara de Capa. Entonces cómo va a hacer una selección, se pueden
utilizar diferentes
tipos de herramienta en contenido, nuestro campo menos de lo que
usamos esta herramienta láser. Y con este láser
hacemos una selección de círculo? Pero ahora mismo
no vamos a hacer eso. Vamos a hacer
una selección interna. Eso significa que seleccionaremos sólo la parte interna
de esta imagen. Y por eso quiero
usar Herramienta de Selección Rápida. Entonces donde obtendrá la Herramienta de Selección
Rápida, ganará la Herramienta de Selección
Rápida dentro de esta herramienta mágica. Entonces esta es la herramienta mágica. Y dentro de esta magia una herramienta, ganará la Herramienta de Selección
Rápida. Por lo que sólo hay que hacer
clic derecho con el ratón en el, en la herramienta mágica. Entonces obtendrá esta herramienta de selección
rápida. Por lo que vamos a utilizar esta Herramienta de Selección
Rápida. Está bien, genial. Entonces aquí está la configuración
de la Herramienta de Selección Rápida, y puedes echar un vistazo. El cursor de nuestro
ratón ha cambiado, causa en este momento, estamos
usando la Herramienta de Selección Rápida. Aquí hay dos cosas. Aquí hay un signo más y
aquí hay un signo menos. Por lo que este signo menos es significa que dice
restar de selección. Y este signo más es significa
que es agregar selección. Eso significa que si quieres
hacer una selección, entonces tienes que trabajar
con este signo más para, para agregar la selección. Y si tú, si
haces alguna selección o aún tendrás algún extra incómodo y no
necesitas eso. En ese caso, hay que
utilizar esta selección de restar para esto seleccionar alguna pequeña
parte o porción en una imagen. Por lo que en este momento vamos a
utilizar esta firma Add Selection. Y con este formulario Agregar
selección, vamos a hacer una
selección, toda esta naranja. Así que utilicemos nuestro ratón. Con el ratón, puedes hacer la selección y
puedes echar un vistazo. Estamos haciendo la
selección. Está bien, genial. Conseguimos una selección perfecta
para esta naranja. Y esta es una herramienta increíble que se llama
herramienta de Selección Rápida en Adobe Photoshop. Por lo que nuestra parte de selección se hace y en este momento lo haremos, lo haremos. Agregue una máscara de capa a esta imagen. Entonces, ¿qué es Layer Mask? Conseguimos una selección para esta naranja y cuando
agregaremos una máscara de capa, entonces esta palabra seleccionada se
desprenderá de toda
esta imagen, y eso se llama máscara de capa. Entonces empecemos el proceso. Para agregar una máscara de capa. Sólo tienes que ir
al panel de capas. Este es el
panel Capas y este es el icono para
agregar una máscara de capa. Así que voy a hacer click en esto, añadir una máscara de capa y
por favor asegúrate que tu
capa de sombra esté seleccionada. Puedes tomar un bucle. Apareció un nuevo icono
dentro del panel de capas. Entonces este es el sign-off o este es el símbolo de
agregar una máscara de capa. Entonces conseguimos la máscara de capa. Entonces, cómo funciona la máscara de capa
o cómo se está
desempeñando la Máscara de Capa en la imagen. Entonces déjame apagar
la capa de fondo, entonces tendrás la idea de
cómo funciona una máscara de capa. Así que déjame apagar
la capa de fondo. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Sólo tenemos el naranja
presente en esta imagen, porque hacemos la
separación con la selección y quitamos
el fondo de aquí. Esto está usando toda nuestra Máscara
de Capa y
fuera de tu Photoshop. Así que déjame encenderlo. Sólo tengo que encender
la capa de fondo. Está bien, genial. Así que asegúrate de que tu capa de
sombra esté seleccionada. Y ahora mismo vamos a añadir una sombra en
tu G mayor naranja. Así que hagamos eso. Entonces para agregar
Sombra Sombra Sombra, hay
que ir con
la opción de efectos y esta opción para
agregar un estilo de capa. Por lo que solo tienes que hacer click
en esta opción fija, entonces obtendrás esta opción de
sombra sombría seleccionada. Haga clic en esta opción de
sombra. Aquí está el pop-up. Y con esta configuración, aplicaremos la
sombra paralelita en esta imagen. Entonces este es el modo de mezcla, esta es la opacidad, estos son los ángulos. Este es un tamaño de extensión de distancia. Así que seleccionemos primero el
tamaño de la sombra, y aquí está el color. Puedes cambiar el
color hacia arriba, sombra, pero vamos a usar el color
negro en este momento. Si todavía estás confundido
sobre el cambio de color, solo
tienes que hacer click en
este icono de color negro. Entonces
aparecerá un selector de color y solo tienes que
escoger cualquier color a partir de aquí. De acuerdo, entonces estamos usando
el color negro, así que vamos a aumentar
el tamaño primero. Ok. Puedes echar un vistazo. Tenemos algo de sombra por aquí. De acuerdo, déjame ir con
el 122 pixel es bueno. ¿ De acuerdo? Ahora, ahora trabajemos
con esa propagación. Y difundir significa el radio o el área de la sombra la
que se
extenderá la sombra. Entonces permítanme aumentar la
propagación. Aquí vamos. Se puede tomar un bucle
que el cambio se está realizando dentro de esa imagen. Y esta es la distancia. Significa que la sombra de este tiempo está actuando
con este ajuste de distancia. Entonces vamos a aumentar la distancia. Puedes tomar un bucle. La sombra se está moviendo
de la imagen. ¿ De acuerdo? En este momento sí tenemos 245 pixel y la sombra
mueve ese lado elipse. Y si quieres
moverlo en la dirección, entonces puedes reducir la
distancia celda del cerdo. Está bien, genial. Así que permítanme
aumentar la distancia l2. De acuerdo, 65 píxeles, bien. Y aquí está el ángulo de las ballenas son con
este ángulo ruedas, se
puede cambiar el
ángulo de la sombra. Por lo que en este momento sí tenemos 30 ángulos geográficos
y puedes
cambiarlo usando tu
mouse o puedes poner los valores manuales aquí. Así que permítanme cambiar el ángulo. En este momento sí tenemos 94
grados y la sombra se mueve desde su dirección
anterior. En este momento tenemos
un grado 180 y la sombra son planos
ese lado derecho. ¿ De acuerdo? Tenemos menos 90 grados, 0, grado, 90 grados. ¿ De acuerdo? Entonces este es el uso de ángulos. Y ahora mismo
trabajaremos con la opacidad. Para que puedas echar un vistazo. Tenemos el color de nuestra sombra y no se
ve como una sombra. De acuerdo, entonces vamos a aplicar
ahora sombra realista y por eso tenemos que
reducir el, un porcentaje
positivo. tenemos el 100% de
opacidad en este momento. Y vamos a
reducir la opacidad. Está bien, genial. Cincuenta y tres por ciento. Y en este momento sí tenemos la sombra
perfecta son realistas en nuestra naranja. Por lo que en este momento tenemos la
Sombra Sombra perfecta lejos o naranja. Y ahora puedes cambiar los otros parámetros
como distancia. Permítanme, permítanme cambiar
ese tiempo. Está bien, genial. Permítanme trabajar con la propagación. Col, legno, trabaja con
el tamaño. Está bien, genial. Ahora se ve como una Sombra Sombra
Perfecta. Y cuando se hace la tarea
lesionada, solo
tienes que hacer click. De acuerdo, así que déjame hacer clic. Ok. Aquí vamos. Conseguimos la
Sombra Sombra Perfecta para nuestra naranja. Así que comparemos
esta sombra entre antes y después de
llenar, apague esto. Si apaga
esta capa de sombra, entonces se
eliminará la sombra paralelita. Así que déjame apagarlo. Aquí está la
imagen real de esta naranja, y déjame encenderla. Y aquí está el efecto de
sombra que se aplicó sobre la naranja con
la opción de sombra. Y estoy bastante seguro en
este momento tienes la idea clara de cómo agregar la
sombra en esta naranja. Entonces vamos a tener algo de práctica.
14. Sombra inversa: Hola. En este momento
vamos a aprender sobre la sombra inversa en una imagen usando fuera
de tu Photoshop. Entonces empecemos cómo agregar una sombra
inversa en una imagen. Y por eso tenemos que
abrir nuestro expediente de ejercicio. Por lo que hay abierto cada aquí está el menú de archivos aquí
está la Opción Abierta. Y dentro o
archivo de ejercicio obtendrá estas bandas de lirio
en imagen splash. Por lo que sólo hay que seleccionar esta imagen y luego
hay que seleccionar Abrir. Vale, aquí vamos. Nos dieron y bonita imagen de su tono rock dentro
del océano o mar. Entonces vamos a,
vamos a añadir un revés, la sombra de esta piedra, roca en el agua. Y eso será impresionante. Entonces empecemos el proceso. Entonces al principio tenemos que duplicar la capa de fondo como antes. Para que sepas duplicar
la capa de fondo. Sólo tienes que hacer
clic derecho con el ratón. Y luego obtendrás esta opción de capa
duplicada. Y déjame escribir
una sombra inversa. Ok, cool, reversa sombra
y déjame hacer bien, aquí está nuestra nueva capa y ahora tenemos que usar Herramienta de
Selección Rápida una vez más, porque lo haremos, colocaremos esta
sombra de montaña de roca dentro del agua. Y por eso tenemos que hacer una selección utilizando la Herramienta de Selección
Rápida, y por eso tenemos que usar
la Herramienta de Selección Rápida. Entonces aquí está la herramienta de
selección rápida, o puedes presionar el botón W desde tu teclado
como tarjeta de palabras clave. Así que permítanme seleccionar éste. De acuerdo, y ahora
Empecemos la selección. Y si tú, si quieres, si quieres aumentar el,
disminuir el tamaño de la herramienta de selección
rápida, entonces tienes que hacer click
en este icono de tamaño. Por lo que en este momento sí
tenemos un 175 pixel. Por lo que en este momento tenemos el tamaño del
pincel como este. Si queremos aumentar
el tamaño del pincel, puedes aumentarlo. Y ahora tenemos
el pincel más grande. Y si quieres
hacer el tamaño de
Herramientas de Selección
Rápida Tamaño del pincel, entonces solo tienes que
reducir el tamaño. De acuerdo, ahora mismo tenemos 66
pixel y aquí hay una diapositiva. Y aquí está la dureza. Si quieres utilizar la dureza 100% de esta herramienta de selección
rápida, entonces puedes usar
este 100 por ciento. Y si quieres reducir la dureza de Quick
Selection Tool Russia, puedes reducirla. Pero en su mayoría uso el
80% de la dureza. Y aumentemos el tamaño
del pincel. Porque si usamos
el pincel más grande, entonces es realmente fácil para nosotros
hacer la selección más rápida. Aumentemos el tamaño del pincel. Y un 155 pixeles parece bueno. De acuerdo, Así que empecemos
la selección de esta montaña rocosa y por favor asegúrate de que
estos estén invertidos. selecciona Capa de sombra. Comencemos una selección
y por favor asegúrese que está utilizando el formulario
Agregar selección. De acuerdo, Genial. Estamos haciendo una buena selección. Está bien, genial. Ok. Puedes tomar un bucle o nos dieron alguna parte extra seleccionada y yo no la quería.
Yo no lo quería. Y quiero hacer la desselección para esta área
extra seleccionada. Así que permítanme acercar la imagen. Estoy usando atajos de teclado
pulsando el
botón Control y más desde mi teclado. Y los que estabas usando, el dispositivo Mac o Mac, entonces tienes que presionar hormonas y más
Beta2 para zoom-in,
zoom-out tienes que
presionar el botón Control Minus o
el botón Command
Minus para Mac. Vale, para que puedas echar un vistazo. Tengo algún área extra
seleccionada aquí. Por lo que quiero, quiero anular la selección de esta área. Y es por eso que ahora tengo que usar este sustrato de herramientas de Selección
Rápida que menos herramientas de signo. Así que déjame seleccionar esta zona
y puedes tomar un bucle
, mira la selección perfecta, pero aún no es perfecta, porque sí tenemos alguna parte
extra aquí. Y por eso tengo que
hacer mi tamaño de pincel más pequeño. Entonces hagámoslo
URI es la opción. Tengo 155 pixel en este momento, matriz
solar G es del tamaño. ¿ De acuerdo? Ahora mismo tengo sólo
21 cerdos, lo harán, y con el pincel pequeño, puedo deseleccionar fácilmente
esta parte extra. Está bien, genial. Ok. Puedes echar un vistazo. Nos
falta algo de parte aquí. Pero si usamos este formulario
menos r restar, entonces no podremos
seleccionar esta zona, tenemos
que utilizar esta
Agregar granjas de Selección. Así que permítanme usar este formulario
Agregar selección. Y hagamos la selección
para la parte restante. Está bien, genial. Ahora se ve muy bien y
conseguimos la selección perfecta para esta Rock Island.
Bien, Fantástico. Déjame alejar la imagen. ¿ De acuerdo? Y en este momento tenemos que
añadir una máscara de capa para
esto la elección. Y antes de agregar una máscara de capa, por favor asegúrese de que invertió la
capa de sombra esté seleccionada. Así que vamos, agreguemos una
máscara de capa para la selección. Aquí vamos. Tenemos máscara de capa
para esta selección. Así que déjame apagar
la capa de fondo. Entonces podrás comprobar
sólo la parte seleccionada
de esta montaña rocosa a sólo la parte seleccionada partir de esta imagen porque hicimos
la separación de esta montaña rocosa de esta imagen con esta o
reversa capa de sombra. Así que déjame apagar la capa de fondo.
Puedes echar un vistazo. Sólo tenemos, sólo tenemos la cadena Rockman para esta capa de sombra
inversa. Y lo hicimos usando
agregar una máscara de capa desde aquí. Entonces esta es la opción
para agregar una máscara de capa y un giro líquido en
la capa de fondo. Ahora, tenemos que, tenemos que separarnos, tenemos que separar la Montaña
Rocosa de aquí. Y por eso tenemos que
escalar esta imagen. Cómo lo va a escalar. Para escalar esta imagen, puede presionar el botón Control
o Comando T, teléfonos
predeterminados. Para que puedas usar el botón de control y Comando D
desde tu teclado, o simplemente puedes usar
este menú Editar. Y a partir de ahí obtendrás esta opción de transformación y luego obtendrás
esta opción de escala. Entonces déjame ir con
la opción de escala. Y ahora voy a, voy a rotar esta imagen. Entonces, ¿cómo va a rotar? Puedes rotar esta
imagen muy fácilmente. Pero déjame decirte
una cosa ahora mismo. En esta imagen tenemos que roca montaña causa en
esta capa de fondo, tenemos la imagen real. Y duplicamos esta capa de sombra inversa
desde el fondo. Y en esta capa de sombra inversa hacemos una selección para
esta montaña rocosa y separamos la montaña rocosa de esta imagen enter de
una capa de sombra inversa. Eso significa en este momento sí
tenemos que rozar montaña aquí. Y por eso quiero, quiero cambiar o
quiero transformar esta imagen. Quiero cambiar el
ángulo de esta dimensión. Entonces podremos
sumar sombra invertida
para esta montaña rocosa. Así que vamos a cambiar el ángulo
con el uso de la transformación. Por lo que sólo tenemos que hacer click
en este menú Editar. Y Jerry's se transforman opciones justo después de la opción de transformación
Celebrex. Y luego obtendrás este
flip opciones verticales. Así Plaga Eléctrica en esta opción vertical
flip. Y puedes echar un vistazo aquí. Hay capa de sombra invertida. Quiero decir, la montaña
rocosa separada se voltea en posición vertical. Y ahora puedes usar
el botón de
flecha hacia abajo del teclado para mover esta
montaña rocosa separada a bajo costo. Voy a colocar montaña rocosa
dentro de esta agua. O puedes usar el ratón. Entonces, si presionas
el botón Abajo en tu teclado, el botón de flecha
hacia abajo, entonces la montaña rocosa se
moverá es la posición, o puedes usar eso. También puedes usar el ratón. ¿ De acuerdo? Entonces, vale, ahora mismo
tenemos esa buena colocación. Y puedes pulsar
el botón enter. Cuando finalice su colocación, puede presionar el botón
enter desde su teclado o simplemente puede hacer clic en esta marca de verificación para
comentario que se transforme. Así que permítanme seleccionar o hacer
clic en esta marca de verificación. Está bien, genial. Tenemos, tenemos el revés. Montaña rocosa en el agua, pero no se ve como una sombra porque sí tenemos la imagen real de
esta montaña rocosa, pero no se ve
como una sombra. Eso es como lo que tenemos que
hacer por nuestra jugada. El efecto de sombra sobre esta imagen. Tienes razón. Tenemos que, tenemos que
reducir la opacidad. Si reducimos la opacidad de
esta montaña rocosa separada, entonces podrás aplicar su palillo real
sombra reversa de esta montaña rocosa dentro del agua
desde donde
reducirá la opacidad de
esta montaña rocosa. En ese caso, tienes que ir con el panel Capas y por favor asegúrate de que la capa de
sombra invertida esté seleccionada. Y dentro del panel de capas, obtendrás esta opción
Opacidad. En este momento, sí tenemos
el 100% de opacidad. Entonces a partir de aquí vamos a
reducir la opacidad. Entonces permítanme hacer click
en esta opción de opacidad y vamos a
reducir nuestro positivo. Vale, bien, ahora
tenemos el 50% de opacidad. Y ahora cómo se ve. Ahora deseo lucir así. La sombra de esta montaña rocosa
se coloca en un vigilante. Por lo que este es un proceso muy
sencillo para agregar una sombra inversa para esta montaña rocosa en el agua. Y estoy bastante seguro de
que tienes esa idea clara de cómo hacer eso. Entonces vamos a tener alguna
práctica y te estoy solicitando por favor que
hagas la práctica. Porque cuando vamos a
hacer alguna práctica, tendrás esa idea
clara de agregar sombra inversa
en esta montaña rocosa. Y si tienes alguna pregunta
o si tienes algún problema, por favor no
dudes en noquearme porque siempre estoy ahí
para que te ayudes. Sólo tienes que
hacerme la pregunta. Entonces hagamos la práctica y
te voy a ver en la próxima lección.
15. Distorsión de la imagen: Hola. este momento vamos
a aprender sobre cómo usar la transformación de distorsión para fijar cualquier mayor
o para colocar una imagen dentro de un
monitor o en ángulo. Entonces echemos un vistazo
cómo aplicará la transformación de descarga en una imagen ahora que
tenemos Photoshop. Por lo que como antes, tenemos que
abrir nuestro expediente de ejercicio. Y por lo tanto, sólo hay que
hacer click en el menú Archivo. Y aquí está la Opción Abierta. Y dentro de nuestro archivo de ejercicios, se portará esta imagen de
Alienware Unsplash. Esta es una imagen de
una computadora de juego. Por lo que sólo hay que
seleccionarlo y luego
hay que hacer clic en Abrir. Vale, aquí vamos. Y puedes echar un vistazo. Tenemos alguna vista de cuadrícula. Y si no quieres
usar esta vista de cuadrícula, entonces solo tienes que presionar botón
Control o Comando H desde tu teclado. Cada corazón lejano. Si lo deseas, si quieres
usar el botón grid, en ese caso, solo tienes que
usar este menú Ver. Y de ahí
obtendrás esta opción. Y aquí hay una gran opción, así
como la
rejilla de regla y todos los demás. Entonces no vamos a
usar a los gobernantes calificadores. ¿ De acuerdo? Por lo que esta es una imagen de una
computadora de juegos y
queremos, queremos colocar una imagen
dentro de este monitor. Entonces, ¿cómo va a hacer eso? Se puede hacer eso muy fácilmente, pero hay un tema. Se puede llevar un registro. La posición de este
monitor está ligeramente en ángulo. Por eso no podrás
colocar correctamente una imagen predeterminada o
general. Así que tomemos una bandeja. Por lo tanto tenemos que, tenemos que incrustar en otra imagen de
nuestro fichero de ejercicio. Y no voy a usar la opción de pluma antigua porque cuando voy a usar
la opción abierta, esa imagen se
abrirá en una nueva pestaña, pero no quería que se corra para colocar esa imagen
dentro de este imagen. Yo soy, por eso voy a usar Place Embedded donde
obtendrá la
opción Place Embedded
puede recordarla. Sí, tienes razón.
Aquí está el menú Archivo y aquí está la opción Place
Embedded. Así que permítanme hacer click
aquí. Aquí vamos. Contamos con número de imágenes
en nuestro fichero de ejercicio. Y de ahí
quiero sumar un cerdo, este su hijo de
Roderick con Unsplash. Mencioné esto es
una imagen de una camioneta amarilla y
voy a usar esta imagen. Por lo que sólo hay que seleccionarlo. Esta su canción o imagen de
Rodriguez Unsplash. Y luego hay que
hacer clic en lugar. Vale, aquí vamos. Esta es mi imagen. Entonces tomemos un grito para colocar esta imagen
dentro del monitor. ¿ De acuerdo? Sí tenemos las calificaciones
son estatinas para escalar, por lo que sólo hay que
usar el mouse. Y obtuvimos esta opción de escala porque usamos opciones
incrustadas colocadas. Entonces déjame colocarlo aquí. Básicamente aquí. Es realmente se ve bien. Es realmente parece que estas imágenes colocadas
dentro del monitor. Es que se ve realmente bien. Por supuesto no porque
la posición
del monitor esté en ángulo
y por eso
tenemos que utilizar la opción de
transformación de descarga para colocar esta imagen
correctamente dentro del monitor. Así que vamos a usar la
transformación de distorsión, bien, así que vamos a usar
ese transporte de descarga, pero por favor
asegúrese de que esta persona o capa
Rodriguez Unsplash esté seleccionada. Y luego solo tienes que
ir con el menú Editar y luego obtendrás
esta opción de transformación. Y dentro de esa opción de
transformación, localizará esta opción de
distorsión. ¿ De acuerdo? Ahora tendrás el
puntero para escalar. Y con la transformación de distorsión, podrás cambiar
el ángulo de esta imagen. Y por eso
podrás
colocar esta imagen perfectamente
dentro del monitor. ¿ De acuerdo? Cómo se ve ahora mismo. Puedes pulsar el
botón enter en este momento, o simplemente puedes hacer click
en esta mejilla Merck. Es que se ve bien ahora mismo. Sí, lo es. Causa que usamos pero distorsionamos transformación para
configurar esta imagen o con los ángulos y lejos para cambiar la dirección de la imagen o
con el ángulo apropiado, hay
que usar
distorsión transformada. Entonces esta es una manera fácil. Y debería tener que
decirte que por
favor practica con esta lección para que puedas tener en
cuenta cómo usar este gráfico, transformando la forma en Photoshop. Entonces nos vemos en la próxima lección.
16. distorsión de la sombra de texto: Hola. En este momento
vamos a aprender sobre cómo aplicarlo descarga
sombra en un texto. Y esto va a
ser algo asombroso. Así que aprendamos a
aplicarlo descargan
tomas de sombra en
las dos últimas capas y
aprenderemos a agregar
sombra en frutos, cómo agregar
sombra inversa en la montaña rocosa. Y en este momento
vamos a aprender a agregar
sombra de descarga en el texto. Y esto es increíble. Y por eso tengo que
abrir cualquier forma importante
nuestro expediente de ejercicio. Entonces hagamos eso. Aquí está el menú Archivo y
aquí está la Opción Abierta. Y por dentro, dentro del archivo de
ejercicio, será k, esta hierba, imagen verde
césped medio. Por lo que sólo hay que seleccionar esta hierba
césped medio imagen verde. Es una imagen de hierba verde. Y una vez que hagas
seleccionada esta imagen, entonces tienes que hacer
clic en Abrir o
puedes presionar el botón
de intro desde tu teclado. Para que puedas echar un vistazo. Tenemos
aquí una bonita mención de hierba, y en este momento, aplicaremos este efecto de
sombra alta a ese texto. Entonces empecemos el
proceso ya que vamos a aplicar un
chateau de descarga inversa en gusto. Por eso tenemos que utilizar la herramienta de tipo para
escribir el texto. Y empecemos el proceso. Y aquí está la herramienta Tipo. Y usando la herramienta de tipo
quiero añadir a
montar el gusto. Y ahora mismo
usaré todas las capitales más tarde. Y por eso podemos usar el botón Bloqueo Mayús
desde tu teclado. Así que permítanme, déjame teclearlo. Aprendentes. Aprendentes. Y ahora mismo sí tenemos eso. No tenemos el tamaño de fuente
pequeño y quiero aumentar el tamaño de la
fuente así como aficionado a. Así que vamos a aumentar
el tamaño primero. Y por eso hay que hacer una selección con el ratón. Y permítanme aumentar el tamaño. Para que puedas usar, puedes usar esta opción para
aumentar el tamaño. Se pueden poner los valores manuales. Puedes usar un
campo personalizado desde aquí, como déjame seleccionar
este 70, lo siento, 60. Pero aún así parece más pequeño. Por lo que quiero, quiero
aumentar el tamaño del texto. Es por eso que solo
tienes que usar el ratón. Solo tienes que mantener presionado el botón
izquierdo del ratón. Después tienen que mover
la boca lentamente por el lado derecho. Entonces
podrás aumentar el tamaño del texto en este momento. En este momento tenemos un 110. De acuerdo, por lo que también puedes
poner los valores manuales. De acuerdo, Genial. Pero ¿crees que el
estilo de fuente es realmente se ve bien. También puedes cambiar la fuente. Así que permítanme seleccionar
este texto de silla, y aquí está la opción
para cambiar la fuente. Así que escojamos alguna,
alguna fuente negrita. Déjame escoger otra cosa. Aquí está el Cooper,
cooper negro. Éste parece bueno, así que
déjame seleccionar este Cooper Black. Y estoy bastante seguro de
este cooper negro, esta fuente ya
tienes en tu computadora. Al igual que el Sr. como éste. Esta es una de las fuentes
ampliamente utilizadas en Windows. Está bien, genial. Por lo que en
este momento sí tenemos aprendices de
TI toma será
la fuente Cooper black. ¿ De acuerdo? Para que puedas presionar el botón Comando o Control y Enter desde tu teclado para
realizar la acción. O simplemente puedes usar esta marca de verificación para
calmar la acción. Genial. Vale, pues se necesita pájaro
se hace y vamos a colocar, coloquemos el texto en
medio de esta imagen, y por eso hay que
usar la herramienta Mover. Entonces aquí está la herramienta Mover. O puedes usar el
botón V o el violín V4. Puedes usar esta herramienta de movimiento para mover esta toma en el centro. Está bien, genial. Puedes echar un vistazo. La línea rosa apunta aquí. Eso significa que tenemos la colocación
perfecta de esto. Sabor. Está bien, genial. Ahora tenemos que, tenemos
que añadir esa sombra sombra
aquí en su gusto, se
puede tomar un bucle. Tenemos que toma
dos capas dentro nuestro panel de capas y
vamos a añadir una capa de sombra,
sombra sombría para este texto. Así que vamos a añadir una
sombra paralelita para este texto. Y ya sabes cómo
agregar la sombra, solo
tienes que ir
con la opción fija, entonces obtendrá esta opción de
sombra. Así que permítanme seleccionar en esta opción de sombra
paralelita. Está bien, genial. Así que aquí está, aquí está la
configuración para sombra paralelita. Así que vamos, cambiemos la
configuración al principio. Tenemos que ir con el tamaño. Así que permítanme aumentar el tamaño, 35 pixel, pero sí
tenemos 0% de opacidad. Por eso no es visiblemente en solars aumentar
la opacidad al 100%. Ok. Déjame nevera loca. Permítanme aumentar la distancia. Está bien, genial. Pero no estoy satisfecho
con estos ajustes, así que permítanme disminuir
el tamaño primero. Bien. Ahora permítanme disminuir
el porcentaje de spread. Así como esto le dice, ok, tenemos distancia de ocho píxeles, 10% de rociado, y nueve píxeles más de tamaño
porque no quería, no
quiero rociar esta sombra aislada
desde este cuadro de texto. Voy a separar
voy a separar esta sombra aislada de esta grabada y por eso estoy
usando estos ajustes. Solo estoy usando un pájaro pequeño
para hacer la distancia. De igual manera, sólo ocho píxeles. Acabo de usar un porcentaje muy
pequeño, como el diez por ciento, y subidas muy pequeñas
como solo nueve píxeles. Y sí tengo 30% de ángulo, pero puedo cambiarlo. Vamos con los 90.
Déjame poner al hombre en valores. Ok. 19.
Ángulo de joyería parece bueno. Ok. Y por favor
asegúrese de que está utilizando el color negro
para la sombra paralelita. Y estamos usando una porosidad al 100%. Está bien, genial. Así que vamos a hacer clic OK. Vale, bien. Puedes echar un vistazo. Conseguimos una capa de efecto de
sombra paralelas
con la capa de texto IG loners. Y en este momento
vamos a aplicar sombra de estrella D
inversa
en este gusto. Así que vamos por la
segunda parte, de acuerdo. Antes de iniciar la
segunda parte, tenemos que, tenemos que hacer
la separación de esta sombra del texto. Cómo va a hacer eso. Se
puede hacer eso muy fácilmente. En ese caso, hay que, hay
que crear una nueva
capa para la sombra. Y para crear una nueva
capa para la sombra, solo
tienes que usar el ratón y solo tienes que llegar, haz click con el ratón sobre
esta capa de sombra. Así que déjame hacer clic derecho
con mi ratón. Y luego, y luego
obtendrás esta opción Crear Capa. Así que permítanme hacer click en esta opción
Crear capa. Aparecerá el cuadro de diálogo y solo
tienes que hacer click, Ok. Vale, aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Tenemos una nueva capa y luego el nombre de nuestra nueva capa es en realidad
los alumnos sombra sombra. Eso significa que en este momento sí tenemos la capa de sombra
aislada del texto. Y aquí hay una nueva capa. Así que permítanme seleccionar esta nueva capa. Y después de seleccionar
la nueva capa, queremos cambiar, queremos cambiar la
escala de esta sombra. Y por eso quiero
usar una opción de transformación. Y ya sabes usar
la opción de transformación. Sólo tenemos que ir
con el menú Editar y luego obtendrá
esta opción de transformación. Entonces como voy a cambiar la dirección de la sombra de chip
separado. Por eso quiero usar las opciones de transformación
Vertical Flip. Así que permítanme seleccionar esta opción de transformación
vertical flip. Se puede tomar la pista. se da la vuelta
a la sombra Aquíse da la vuelta
a la sombray está
separada del texto. Entonces vamos a escalarlo primero. Y para la escala, puedes
presionar ese control y el botón
T desde tu teclado o simplemente puedes usar
este menú Editar, transformación
y opción de escala. Ok. Así que permítanme, déjame mover
la sombra del texto. De acuerdo, Genial. En este momento tenemos la
sombra aislada
del texto y he colocado estas
sombras separadas a continuación. Pero gusto real. Para que puedas presionar el botón enter desde tu teclado o
simplemente puedes usar esta marca de verificación para
comentario que se transforme. De acuerdo, Genial. En este momento, usaremos la opción de distorsión para hacer esta descarga de
sombra. Y para hacer esta sombra de
descarga, hay
que usar esta transformación de
lona. Entonces cómo va a hacer
eso o cómo
va a utilizar esa transformación de
descarga. Se puede hacer eso muy fácilmente. Solo tienes que hacer click
en este menú Editar. Entonces obtendrás esta opción de
transformación. Y dentro de la opción de
transformación
ganará esta opción de distorsión. Así que permítanme seleccionar esta opción y por favor asegúrate dentro de
tu panel de capas, se
selecciona
esta sombra de gota de aprendices de TI y con Mr. left con esa
transformación de descarga. Ok. Por lo que conseguimos k puntero para usar la
selección de descarga y usar una descarga. Quiero, quiero cambiar
el rumbo de esta sombra. Y ahora quiero cambiar la dirección por
el lado derecho. Quiero mover este
puntero a la izquierda. Quiero mover este
puntero a la derecha. Está bien, genial. Ahora es
realmente se ve bien. Para que puedas usar el
botón de intro para la acción venidera. O simplemente puedes usar
esta marca de verificación, frijoles
sólidos, esta mejilla Merck. De acuerdo, Así que ahora mismo tenemos la
sombra descargada para el texto. Pero una cosa más, No se ve como una sombra. Son solo etiquetas similares que están separadas
del texto original. Y voy a hacerlo, voy a aplicar el efecto de una sombra y por eso
tengo que reducir la opacidad. Entonces aquí está la opacidad, y a partir de aquí, quiero
reducir la opacidad. Entonces permítanme reducir la opacidad. Está bien, genial. Ahora se ve
mucho mejor que antes. Y sí tenemos el
efecto de sombreado inverso realista en esta imagen. Entonces queridos amigos, este
es el sencillo proceso de agregar la sombra sombría
inversa y sacar algo
de tu Photoshop. Así que estoy bastante seguro de que
disfrutaste esta lección. Y si tiene alguna pregunta
respecto a esta lección, por favor envíeme un mensaje y
responderé a su mensaje. Así que hagamos alguna práctica y te
voy a ver
en nuestra próxima lección.
17. Contenido consciente de llenar: Hola ahí. este momento vamos a aprender sobre una de las características
más asombrosas que ofrece
álgebra Photoshop y que se llama contenido nuestro relleno. Esto es realmente un increíble. Y si está utilizando la
última versión de Photoshop, debe tener que tener
el contenido, nuestro campo, porque el
relleno consciente de contenido está utilizando para eliminar algún tipo
de objeto útil o cualquier parte que
usted don no es necesario usar tu imagen y
quieres mantener el fondo igual. Y esta es una de las últimas características
de Adobe Photoshop. Así que aprendamos que
usar la hora de contacto fuera, y por eso tenemos que
abrir una imagen desde nuestro
archivo de ejercicio. Entonces vamos a abrirlo. Menú de archivo, opción abierta. Y dentro de nuestro
expediente de ejercicio, se portará. Esta es la imagen de ANA Unsplash. Es una imagen de algún tipo de pájaros que
están volando en el cielo. Por lo que sólo hay que seleccionar esta imagen Rozanna Unsplash y luego hay que hacer click en
Abrir. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Ahora los buitres están
volando en el Skype. Entonces ahora mismo voy
a aplicar ese contenido, nuestra opción de campo en esta imagen. Entonces, ¿cuál es el uso del contenido? Nuestro, Supongamos que tenemos
un buitre aquí. Tenemos aquí uno, aquí, uno aquí
estamos en muchos más. Pero no quiero mantener a todos estos buitres en
las mismas características. Quiero quitar a estos
tres primeros votantes de aquí, pero mantendré así alto fondo como lag antes eso significa
sólo el buitre, por lo que vamos a quitar de la imagen, pero Sky permanecerá
azul como antes. Por lo que en esta situación, hay
que usar
contenido nuestro campo. Entonces empecemos el uso
de contenidos nuestro campo. Entonces al principio, quiero quitar este primer buitre
de la imagen y mantendré el
fondo del cielo como lo hacen. Entonces por eso tenemos que
utilizar la herramienta láser para
seleccionar a estos primeros buitres. Entonces donde
obtendrá la herramienta láser,
obtendrá la
herramienta láser dentro de la barra de herramientas. Y si quieres
usar el atajo, entonces tienes que usar un
bastón desde tu teclado. Y si no encuentras esta herramienta
láser en tu trabajo de herramienta, entonces tienes que
escribir plaga aquí. Entonces la Herramienta Lazo Poligonal o herramienta de lazo
magnético puede
estar aquí arriba aquí. Si tienes la herramienta de lazo
poligonal,
nuestra Herramienta Lazo Magnético, entonces solo tienes que hacer clic derecho con el
ratón en el icono, entonces obtendrás
esta herramienta láser. Así que estoy seleccionando esta
herramienta láser y usando mi ratón. Voy a hacer un círculo por hacer una selección
para el primer voluntario. De acuerdo, usando mi ratón, acabo de seleccionar
este primer buitre y ahora voy a quitar
este filtro de aquí, y voy a mantener el
fondo del cielo como antes. Entonces por eso tengo que usar
el contenido, nuestro campo, que podamos obtener el
contenido, nuestra opción de relleno. Obtendrás el contenido nuestra opción de relleno dentro de
este menú Editar. Entonces aquí está el menú Editar. Y si estás utilizando la
última versión de Photoshop, entonces le dará al
contenido nuestra opción de relleno directamente dentro del menú de edición. Pero si estuvieras utilizando la versión
más antigua de Photoshop, en ese caso,
obtendrá esta cantidad, nuestra opción de relleno dentro de
esta opción de relleno. Por lo que ahora mismo te voy a
mostrar el contenido directo, nuestra opción
de relleno desde el menú Editar. También te mostraré
por uso de contenido, nuestra opción de campo desde opciones de llenado de
barras. Entonces en este momento voy a
usar este contenido, nuestro campo. Y cuando haga clic
en este contenido, nuestro relleno aquí, entonces aparecerá un pop-up. Entonces vamos a hacer click aquí. Aquí vamos. Puedes echar un
vistazo a pop-up que acaba de aparecer. Y aquí puedes echar un vistazo. Conseguimos una zona verde seleccionada. Eso significa la vista previa que
estamos viendo aquí. Esa es la zona de esta zona
verde seleccionada. Entonces vamos a concentrarnos. Tenemos a este
buitre como aquí. Éste tiene como aquí, pero que virtual se mantuvo selección usando la herramienta láser, está más presente aquí, y sí tenemos el
mismo fondo. Esto es sólo un adelanto. Entonces cuando vamos a hacer clic en Aceptar, ese cambio de imagen o quitando un voluntario
usando los contenidos, nuestro campo se aplicará
en nuestra imagen principal. Entonces por eso tenemos que
hacer click OK aquí. Así que vamos a hacer clic en OK. Magia. Puedes echar un vistazo. No tenemos. No tenemos a los
buitres aquí, pero sí tenemos nuestro
trasfondo de Skype como antes. Entonces vamos a anular la selección de esta área. Y para deseleccionarla, solo
tienes que presionar Control y botella D
desde tu teclado. O si estás usando Mac, entonces tienes que presionar el botón
Comando y D desde tu teclado para
desseleccionar la selección. Por lo que en este momento, hemos quitado
al buitre de aquí y tenemos el claro
fondo azul cielo como antes, sólo se quita el buitre. Por lo que esto es uso de contenidos, nuestro relleno en Adobe Photoshop. Y puedes echar un vistazo. Aquí se acaba de crear una nueva capa
. Y esta capa se crea
para eliminar ese buitre. Si apaga esta capa, entonces recuperará esa imagen anterior.
Así que déjame apagarlo. Tenemos a nuestro buitre de vuelta aquí. Y si quieres
quitar éste, entonces tienes que encenderlo. Aquí vamos. De acuerdo, así que
vamos a usar el contenido, nuestro campo una vez más. Y por eso tenemos que seleccionar esta capa de fondo como porque
la capa de fondo es la capa
principal de la imagen y estamos eliminando a los buitres
de la imagen principal. Por eso hay que seleccionar esta capa de fondo
y la nueva capa que se crea para eliminar
el buitre de aquí, que se crea con la capa de copia de
fondo, pero hay que asegurarse de que se selecciona capa de fondo. Por lo que sí he seleccionado todavía esta herramienta láser y voy
a seleccionar esta segunda. Ok, hagamos
una selección con ratón para el
segundo buitre. Vale, genial. Conseguimos una buena
selección y
ahora mismo voy a usar contenido, nuestra opción de relleno una vez más. Entonces donde tengo que hacer click, Sí, tienes razón, tengo que
hacer click en el menú Editar. Y en ****, quitando imagen
o **** o quitando buitre, usamos contenido, nuestra
opción de relleno directamente desde aquí, pero ahora mismo voy
a usar estas opciones de relleno. Así que permítanme hacer click en
esta opción de relleno. Y puedes echar un vistazo. Tenemos el pop-up aquí. Así que déjame colocar este
pop up a la derecha. Aquí está los contenidos
están disponibles. Aquí está la opción de contenidos. Y es posible que tenga el color de primer plano o
color de fondo o color seleccionado aquí. Pero para usar la hora de contenido, solo hay que
seleccionar este contenido. Nuestro es, está mostrando
contenido hora porque acabo usar hace unos momentos que los
contenidos son de aquí.
Por eso se está mostrando. Entonces si usted, si tiene el color de primer plano
seleccionado para el contenido, los colores de
fondo
seleccionados para el contenido, sólo tiene que seleccionar aquí. Entonces obtendrás este
contenido, nuestras opciones. Por lo que sólo hay que seleccionarlo. Sólo tienes que mantenerte
o positivo al 100%, solo
tienes que mantener normal
el modo de mezcla
y luego tienes que hacer click,
Ok, así que déjame hacer click OK. Magia. Puedes echar un vistazo. retira el segundo buitre. Hola,
se quita segundo buitre y tenemos el mismo fondo de cielo
que como antes. Entonces hagamos esta
selección como deseleccion. Y por eso tienes que presionar el botón
Control y D
desde tu teclado. Entonces el primero y el segundo se elimina
usando los contenidos, nuestro campo, pero
hay una diferencia. Puedes decirme cuál es
esa diferencia entre la primera eliminación virtual
y la segunda eliminación virtual? Cuando eliminamos el
primer voluntario y se crea nueva capa. Pero cuando acabo de
quitar el segundo buitre, no se crea
ninguna capa aquí. ¿Por qué? Porque cuando utilicé este menú Editar y cuando
utilizo estas opción directa de relleno
consciente de contenido, nos dieron un nuevo pop-up aquí y teníamos una opción para
crear una nueva capa. Pero cuando utilicé esta
opción de relleno y desde este campo, muchas veces usaba el contenido,
nuestra opción justa. No tengo la nueva opción de creación de
capas y las características de
actualización de contenido, nuestra analogía con Photoshop. Así que déjame mostrarte una vez más. Quiero seleccionar este tercer
buitre usando la herramienta láser. Entonces hagamos una selección. Genial. ¿ De acuerdo? Así que por favor asegúrese de que la capa de
fondo esté seleccionada. Entonces hay que seleccionar a
este tercer buitre. Y ahora voy a
configurar el menú de edición. Y no voy a
dejar esta opción de sentir, porque acabo de usar
esta opción de relleno. Voy a usar este contenido, nuestra opción de relleno de mi parte, directamente desde el aire cada menú. Entonces permítanme hacer click aquí. En la vista previa,
puedes echar un vistazo. El buitre ya se ha ido,
buitre ya se ha ido. Y puedes echar un vistazo. Aquí hay una opción llamada
salida a una nueva capa. Si tú, si mezclas la pierna
que sale a una nueva capa, entonces este buitre
se eliminará y se creará
una nueva capa. Pero si hace clic en
Salida capa actual, entonces no se
creará ninguna capa como antes. Sólo este buitre
será removido. Y si reutilizamos la opción de capa
duplicada, entonces se creará una capa
como lag, una capa duplicada. Pero si vas por la nueva capa se creará una nueva
capa. Así que estoy seleccionando esta salida a una nueva capa y déjame hacer clic. Ok. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo y se crea
nueva capa. Y el nombre de nuestra nueva
capa es copia de fondo a. Y puedes tomar un bucle. Nos sacaron la tercera virtual
de aquí. Así que permítanme anular
la selección
pulsando el
botón Control y D para mi teclado. Y puedes echar un vistazo
al primero, segundo, tercero, todos los vales son
retirados de aquí. Entonces este es el uso del contenido, nuestro sentimiento, Adobe Photoshop y esto es realmente increíble. Entonces vamos a tener algo de práctica.
18. Recortar contenido consciente: Hola querida. En este momento vamos
a aprender sobre el contenido, nuestro recorte en Adobe Photoshop. En la última lección, aprendimos sobre el contenido, nuestro campo, y ahora vamos
a aprender sobre el contenido, nuestro cultivo. Hay diferentes
entre el contenido, nuestro campo y contenidos, nuestro cultivo y
vamos a aprender sobre el contenido, nuestro cultivo. Así que aprendamos sobre el
contenido, nuestro recorte. Y quiero, quiero abrir una imagen
desde nuestro archivo de ejercicio. Y por eso hay que
hacer clic en este menú de archivos. Y luego obtendrá
esta opción abierta. Y quiero, quiero seleccionar
esta imagen Unsplash. Esta es una imagen de una
isla y el mar, así
como del cielo azul. Por lo que solo tienes que seleccionar
este audio Unsplash imagen, y luego tienes
que seleccionar Abrir. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo, una hermosa imagen natural, y vamos a
aplicar ese contenido, nuestro recorte en esta imagen. Supongamos que quieres aumentar el ancho de esta imagen y
quieres aumentar el área de C. Quieres aumentar
el área de Voyager. Se quiere aumentar
el área del cielo. Eso significa que aumentarás
el ancho de esta imagen. Y junto con aumentar
el ancho de esta imagen, la imagen se
acaba de hacer y
aumentará el tamaño de la imagen. Supongamos que desea aumentar este tamaño de imagen en el lado derecho. Eso significa que quieres
aumentar este Kayak, ¿verdad? Quieres crear
estas nubes en, ¿verdad? Quieres aumentar estas
aguas de mar, ¿verdad? Correcto. ¿ Cómo vamos a hacer eso? ¿ Es realmente posible? Porque solo tienes que hacer clic en
esta foto con tu cámara DSLR y tu marco es solo con esta área
seleccionada. Pero cómo aumentará en el lado derecho como
porque no
pinchaste con tu cámara con
esta área más de lado derecho, acabas de hacer clic
con tu cámara. Sólo el marco seleccionado. ¿ Es posible? Confía en mí que es
realmente posible. En este momento, voy a aumentar el ancho de
esta imagen en el lado derecho. Voy a aumentar el malestar de
agua del lado derecho. Voy a aumentar las nubes al lado derecho así como el chi. Así que hagamos eso. Por aumentar estas cosas. Me refiero al aumento
de la imagen de ancho con el
ajuste de nube, lavado y cielo, hay que
usar la herramienta de recorte. Donde conseguirá
la herramienta de cultivo. Obtendrá aquí la herramienta de
cultivo. Esta es la
herramienta de recorte y si quieres usar las curvas
nítidas del teclado, entonces tienes que presionar
el botón C desde tu teclado. Seleccione el botón derecho
en esta herramienta de recorte. Y cuando haga clic en la herramienta de recorte,
puedes echar un vistazo. Tenemos algunos puntos
están en la parte superior izquierda, derecha, abajo a la
derecha, abajo a la izquierda. Por lo que vamos a aumentar el ancho en el
lado derecho, así es. Tienes que seleccionar y tienes que colocar el ratón en
este puntero medio. Y entonces hay que arrastrar, hay
que arrastrar esta zona. Y luego hay que tirar de
este puntero en el lado derecho. Puedes echar un vistazo. Sólo tenemos el área
blanca aquí. Por lo que sólo aumentamos el
ancho de esta imagen. Pero aún no teníamos
el ajuste porque sí tenemos sólo el fondo
blanco aquí. Quiero que el agua se
extienda hasta aquí en el fondo. Quiero que esta nube se
extienda hasta aquí en medio. Y quiero que este cielo se
extenderá hasta
aquí en la parte superior. No quiero mantener bien
esta zona. Cómo va a hacer eso, hay
que usar contenido, nuestra opción para hacer eso, donde obtendrá el
contenido, nuestra opción, obtendrá el
contenido u opción aquí es echar un vistazo. Aquí está el contenido
nuestro opcional. Tienes que
asegurarte de que este contenido, nuestro campo esté seleccionado. Por lo que ahora tengo el contenido,
nuestro relleno seleccionado. Y luego hay que calentar el botón de intro desde tu
teclado o puedes hacer clic en esta marca de mejilla
porque esta marca de tick está utilizando para cometer operación de recorte
actual. Puedes hacer clic en esta marca de
verificación o
puedes presionar el botón
de intro desde tu teclado. Entonces estoy presionando el
botón de intro en mi teclado. Magia. Puedes tomar un bucle. Nuestra imagen que lees se
incrementa así como
hemos extendido el fondo del
cielo,
extendimos el fondo de la
Nube, extendimos el fondo del
agua. Entonces no teníamos el área
blanca en este momento. Entonces conseguimos el ajuste
perfecto. Pocos momentos antes, teníamos nuestro tamaño de imagen hasta
aquí, hasta aquí solamente. Y no tenemos, no
tenemos el océano extendido Cloud
extendido. Ampliado. Hola. Y esto es que
ampliamos el área de
nubes de cielo y agua con
el contenido, nuestro recorte. Si quieres, si
quieres aumentar el ancho de esta imagen
aburrido, entonces puedes hacer eso. Así que déjame alejar esta imagen. Entonces. Te ayudará a
entender cómo se
acercará y alejará de la imagen en Photoshop. Déjame mostrarte para
acercar y alejar. Tienes que hacer click
en este menú Ver. Entonces aquí está el menú de vista, y aquí está la opción de acercar
y alejar. Si quieres acercar, entonces tienes que presionar el botón
Control y más plus. Si eres usuario de Windows
y si eres usuario de Mac, entonces tienes que presionar el
botón
Command y plus plus para el zoom y las hormonas, y el botón menos para alejar. Entonces voy a
alejar esta imagen. Así que permítanme hacer clic una vez más aquí. Está bien, genial. Ahora tenemos aquí la
previsualización de zoom-out. Entonces voy a, voy a aumentar el ancho
de esta imagen una vez más. Así que hagamos eso. Entonces para aumentar el
ancho en el lado derecho, hay
que, hay
que seleccionar esta,
esta herramienta de recorte una vez más. Entonces permítanme hacer click en esta herramienta de recorte y considerar
el puntero una vez más. Por lo que ahora
quiero aumentar el peso
de esta imagen hasta aquí. Y aquí está el ritmo de
los blancos aquí arriba. Pero dentro de dos bajo
cueva este espacio en blanco. Ahora, lo que tienes que hacer, puedes hacer click en esta marca o puedes presionar
el botón de intro. Pero antes de eso, por favor
asegúrate de que este contenido, nuestro relleno esté seleccionado. Por lo que la última vez elogié
el botón de intro de mi palabra clave, pero esta vez
quiero, quiero hacer click con
esta marca de verificación. Así que permítanme hacer click en
esta marca de marca. Magia. hemos incrementado
esta imagen a lo largo del lado derecho y realmente consiguió el ajuste perfecto
para el agua, para la Nube y para el Skype. Esto es realmente increíble. Por lo que sólo es posible
mantener el equilibrio de la imagen y aumentar la altura
o anchura a la izquierda o superior o inferior usando el
contenido, nuestro campo. Y la imagen fue
al principio hasta aquí, luego nos extendimos hasta aquí. Y finalmente nos
extendimos hasta aquí. Y ahora lo tenemos junto con la imagen y nos dieron
los ajustes perfectos. Entonces este es el
uso mágico del contenido, nuestro recorte en Adobe Photoshop. Por lo que debes tener que hacer alguna
práctica con esta lección. Entonces nos vemos en la próxima lección.
19. Elimina el hombre y el texto con contenido consciente: Hola. Ahora vamos a aprender
sobre cómo eliminar un tema y toma de una imagen
usando contenido. Nuestro campo. En primer lugar, nuestro campo
aprenderá a quitar algunas aves y mantener
el fondo mismo. Y en la última lección
aprenderemos sobre cómo
ampliar el área de una imagen
usando contenido, nuestro recorte. Y en este momento vamos
a aprender a quitar un tema como el hombre y una mujer de una imagen así
como el texto. Entonces si estuvieras haciendo alguna
edición fotográfica, en ese caso, tenemos que conocer el
uso de este contenido, nuestro fracaso porque en
algún momento es posible que tengas algún texto no deseado
en tu imagen. ¿ Tienes que quitar a algunas
personas de tu imagen. Y es por eso que necesitas
conocer el uso del contenido, nuestro campo para quitar persona
y gusto de una imagen. Así que vamos a aprender. Entonces por eso tenemos que
abrir nuestros expedientes de ejercicio. Entonces aquí está el menú de archivos, aquí está la Opción Abierta. Y dentro de tu archivo de ejercicio, obtendrá la imagen Unsplash de estos
Churchill. Por lo que solo tienes que seleccionar este servicio Unsplash
imagen y luego
tienes que hacer click en Abrir. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Hombre hermoso, está sonriendo
y caminando por el camino. Y quiero, quiero quitar a este
hombre de esta imagen. Entonces es casi el mismo proceso. Entonces empecemos el proceso. Simplemente no
quiero, solo quiero
mantener las imágenes iguales. Quiero decir, quiero
mantener esto mientras mismo, solo quiero quitar a esta
persona de esta imagen. Entonces por eso tenemos que usar
la herramienta láser una vez más, y es casi una salida
similar antes. Aquí está la herramienta láser. Y hay que hacer una selección
con el láser en absoluto. Así que hagamos una selección
usando el ratón. ¿ De acuerdo? Pruebe lo mejor posible como más precisión para la selección,
puede aplicarlo. Entonces conseguimos, conseguimos una buena
selección para esta persona. Y ahora lo vamos
a quitar de esta imagen donde tenemos que hacer
click, Sí, tienes razón. Tenemos que ir por el menú Editar. Entonces actualizaremos este
contenido a nuestra opción de relleno. Así que permítanme seleccionar este contenido. Nuestra opción de relleno. Aquí está el popup y
se puede echar un vistazo, el hombre se quita. Magia. De acuerdo, Así que quiero dar salida a
esta imagen una nueva capas. Por eso estoy manteniendo la
salida a una nueva capa. Y permítanme hacer clic OK aquí. Así que aquí está el, está bien. De acuerdo, Genial. Se retira al hombre. Por lo que ahora hay que
anular la selección, y por eso tienes que presionar botón
Control y D
desde tu teclado. Puedes echar un vistazo. El hombre se desvaneció de aquí. Por lo que esta es casi una forma
similar como
eliminamos la fuente
de voltaje de esa primera lección. Y esta es casi la misma manera de quitar el tema
de de una imagen. Por lo que ahora
aprenderemos sobre cómo eliminar tomas de una imagen. Entonces para quitar un gusto, quiero, quiero abrir una, otra imagen de
nuestro archivo de ejercicio. Entonces vamos a abrirlo. Entonces aquí está el menú Archivo y
aquí está la opción abierta. Déjame decirte una cosa. Tenemos una opción de Place
Embedded. Si utiliza esta opción Colocar
Embedded, entonces la imagen
estará abierta dentro de esta
imagen. Déjame mostrarte. Por lo que voy a hacer clic en esta opción
Lugar Embedded. Aquí está el pop up. Y quiero,
quiero usar esta imagen de Joshua
Coleman Unsplash. Acabo de seleccionar esta imagen y
voy a seleccionar Lugar. Puedes llevarte a Luke. coloca la imagen, pero no se abre
en una nueva pestaña. En la última imagen, estábamos trabajando
en una imagen de sillas Unsplash. Todavía tenemos esa imagen de
Charles Unsplash. Si escalo esta imagen, déjame hacerla más pequeña. ¿ De acuerdo? Entonces aquí está la imagen. Se coloca en la misma imagen en la
que está trabajando antes. Está colocado, pero esta imagen no
se abre en una nueva pestaña. Por lo que esta es la facilidad de
colocar las opciones incrustadas. Entonces si quieres, si quieres reproducir algunas imágenes
más en una sola pestaña, es por eso
que tienes que usar la opción
Place Embedded. Pero ahora mismo quiero, quiero abrir esta imagen
en una pestaña diferente. Entonces por eso tengo que
usar opción abierta. Así Menú Archivo, opción abierta. Entonces voy a abrir esta imagen de
Joshua Coleman una vez más, sólo para tener que seleccionarla. Y luego hay que hacer clic en Abrir. Ahora puedes echar un vistazo. La imagen se abre
en una pestaña diferente. Entonces esta es la
diferencia entre Place Embedded y opción abierta. Está bien, genial. Para que puedas echar un vistazo. Tenemos aquí las luces de neón y eso lleva días Los Ángeles. Por lo que vamos a quitar el texto de este muro y sólo
vamos a mantener los frenos. Por lo que tenemos que seguir
el mismo procedimiento. Sólo tenemos que
usar la herramienta láser y hay que
hacer una selección. Así que déjame hacer una gran
selección para el gusto. Está bien, genial. Entonces conseguimos la selección
y ahora tenemos que hacerlo, tenemos que quitar esta
toma de la pared. Y por eso tenemos que
seguir el mismo procedimiento. Editar contenido del menú. Nuestra opción de relleno. Aquí está el pop-up y
aquí está la vista previa. Y así como, como antes, vamos a dar
salida a esta imagen
en una nueva capa. Así que déjame hacer clic. Ok. Aquí vamos. El texto se desvanece. Entonces hagamos la selección
para esta selección. que empieces a presionar botón
Control o Comando D desde tu teclado. Normalmente toma en la pared
y se puede echar un vistazo. Mi texto se ha ido, pero si
quieres recuperarlo, puedes recuperarlo fácilmente porque aplicamos los
textos eliminados con una nueva capa. Entonces aquí está la capa
de copia de fondo. Está disponible aquí. Entonces si quieres, si quieres
recuperar el texto antes, como antes, entonces
tienes que apagar esta capa. Está bien, el texto está de vuelta. Y si quieres
quitar el texto, solo
tienes que
encender la capa mágica. Por lo que este es el uso del contenido, nuestro campo para eliminar
el tema y eliminarlos texto de las
imágenes en Adobe Photoshop. Por lo que debe tener que hacer
la práctica así como para eliminar la
hora de contenido en Photoshop. Entonces nos vemos en la próxima lección.
20. Desenfoque de fondo: Hola. este momento
vamos a aprender sobre cómo hacer que el fondo se desdibuje. En la última lección,
aprendimos a hacer una mayor, pero en esta lección
vamos a aprender sobre cómo hacer que el fondo se desdibuje. Y eso es algo impresionante porque hoy en día se está convirtiendo una tendencia para hacer que las imágenes de
fondo se difuminen algún momento. Pero adolescentes y varones, mujeres todos están
recogiendo algunas selfies y están buscando
hacer que el fondo se difuminen. Si no es posible con tu smartphone o con tus cámaras
DSLR de lo que puedas. Puedes hacerlo manualmente
usando el Photoshop. Entonces echemos un vistazo cómo
harás que el fondo se
desdibuje de una imagen. Y tenemos que hacerlo, tenemos que abrir nuestro expediente de ejercicio y
tenemos que abrir una imagen. Así que hagamos eso. Menú de archivo, opción abierta. Y dentro de nuestro archivo de ejercicios, conseguirás a esta mujer en vestido
rojo con paraguas. Obtendrás esta imagen, y luego solo
tienes que seleccionarla. Entonces hay que hacer clic en
Abrir. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo a
hermoso zapato dama, usar un vestido rojo y ella
sostiene un paraguas azul. Y vamos a, vamos a hacer,
vamos a hacer nuestro fondo borroso y vamos a mantener sólo
son transparentes. Entonces empecemos el proceso, cómo va a hacer eso. Por lo que en este momento tenemos que, tenemos que duplicar
esta capa de fondo. Y en esta lección,
te
voy a mostrar un método add cómo hacer selección de materias sin usar la herramienta Selección
Rápida. En nuestras últimas lecciones, utilizamos la herramienta Selección
para hacer una selección, pero en este momento
usaremos un
método avanzado para la selección. Así que dupliquemos primero la capa de
fondo. Entonces lo haremos, nos
centraremos en la selección. Así que vamos a duplicar
la capa de fondo. Por lo que sólo hay que escribir
plaga con la boca. Entonces obtendrás estas opciones de capa
duplicada. Así que déjame hacer clic en
Duplicar capa y
déjame escribir desenfoque de fondo. Está bien, genial. Entonces aquí está el nombre llamado desenfoque de
fondo
y déjame hacer clic. Ok. Aquí está nuestra capa duplicada. Y con esta
capa duplicada, vamos a, vamos a hacer toda
esta imagen se desdibuje,
no toda la imagen. El desenfoque de fondo. Y vamos a mantener, vamos a mantener transparente a esta hermosa
mujer. No vamos a hacer que toda la
imagen se desdibuje como lag antes. Entonces empecemos el proceso. Entonces empecemos la parte
de selección. Tenemos que hacer una selección
para esta hermosa damas. Y por favor asegúrese de que capa de desenfoque de
fondo esté seleccionada. ¿ De acuerdo? Por lo que el método avanzado para hacer la
selección de este tema, hay
que ir con
el menú Seleccionar. Tienes que ir con
un Menú Seleccionar, entonces obtendrás
estas opciones de tema. Así que déjame hacer clic en opción Asunto, y tomará un
poco de tiempo, magia. Puedes echar un vistazo. Conseguimos la selección perfecta. Esta hermosa dama, causa esta fisura está utilizando
para seleccionar un sujeto. Y esta hermosa dama es
el tema de esta imagen. Y por eso conseguimos
la selección perfecta. Y si quieres si quieres
cambiar algo más, como una pequeña porción en
su mano se salta. Por lo que quiero quiero
hacer la selección para esta parte omitida y por
eso isla use esta Herramienta de
Selección Rápida. Aquí está la
Herramienta de Selección Rápida y por favor asegúrese esto añada a
los agricultores de selección en un molde. Y déjame, bien, déjame usar esta
herramienta y ahora mismo sí
tenemos la selección
perfecta. Entonces esto es increíble y este es uno de los métodos de fondos de anuncios para hacer cualquier tema seleccionado
en Adobe Photoshop. Nuestra parte de selección está hecha. Ahora tenemos que añadir una máscara de capa. Eso significa que
vamos a separar a esta hermosa dama
de esta imagen. Y por eso agregaremos
una máscara de capa a esta imagen. Para que sepas dónde
tenemos que hacer click. Sí, tienes razón. Tenemos que hacer click en esta opción
Agregar máscara de capa. Así que permítanme hacer clic en esto
agregar una opción Máscara de Capa. Y puedes echar un vistazo. Tenemos a esa hermosa
dama separada de aquí. Entonces si apagamos la capa de fondo y
puedes echar un vistazo, conseguimos la selección perfecta y la
despojamos de toda
esta imagen. Así que vamos a encender la capa
de fondo. Y en este momento tenemos que
hacer una parte anular. Es decir, tenemos que convertir, tenemos que convertir esta
capa en un Filtro Inteligente. Así que asegúrate de que esta
capa de desenfoque de fondo esté seleccionada. Y ahora tenemos dos adelante esta capa
en un Filtro Inteligente. Y por eso tenemos que hacer
click en este menú de filtros. Y luego conseguirás esto adelante a las opciones de
filtros inteligentes. Así que déjame seleccionarlo y aparecerá
un pop-up. Solo tienes que hacer clic en Aceptar. Ok. Podemos echar un vistazo. Nuestra capa de silla N se
convierte en un Filtro Inteligente, y este es el momento de
hacer desenfoque de fondo. Así que déjame explicarte una cosa. En este momento. Si aplicamos el desenfoque gaussiano a esta imagen, ¿qué pasará? Realmente creo que el
fondo será borroso. No, no es porque
seleccionaste el desenfoque de fondo. Y si aplicas el filtro de desenfoque
gaussiano, entonces esta hermosa dama
será borrosa fondo Martha. Para hacer el desenfoque de fondo, tenemos que seleccionar esta capa de fondo porque
esta capa de fondo, esta capa de fondo
tiene toda la imagen. Estoy en la imagen original. Sí tenemos, sí tenemos el tema o esta hermosa dama separada de una,
otra capa. Eso significa ahora mismo, tenemos dos damas aquí. Esta es la imagen original
y esta capa de fondo está separada hermosas damas de otra capa
u otra imagen. Eso significa que sí tenemos a
dos hermosa dama aquí. Es por eso que si seleccionas la capa de desenfoque de fondo y
si aplicas el efecto de desenfoque
gaussiano, entonces este Ullman se
verá borrosa. El fondo, déjame mostrarte, déjame seleccionar esta opción de desenfoque de
fondo, función, menú,
opción Desenfoque, desenfoque gaussiano. Eche un vistazo. Enter dama se desdibujó, pero no estamos buscando eso. Estamos buscando hacer que
el fondo se desdibuje. Por eso estoy haciendo clic en Cancelar. Y por eso hay que hacer seleccionada
la capa de fondo. Entonces en este momento selecciono esta capa de fondo
y ahora tenemos que hacerlo, ahora tenemos que ir
por el menú de filtros. Entonces iremos por
la opción Desenfoque, y ahora iremos por
esa opción Desenfoque gaussiano. Magia, puedes echar un vistazo. Tenemos nuestro desenfoque de
fondo de la aseguradora. Así que cambiemos el
radio desde aquí. Permítanme reducir el radio. Aquí está el ligero desenfoque más noble. Entonces vamos a aumentar el radio. Tenemos un ligero desenfoque. Creo que esto se ve realmente bien. Pero si quieres
hacer un pincel duro, entonces solo tienes que aumentar
nuestra ratty como un 124, entonces lo que se verá como el fondo inter es difuminoso y conseguimos nuestro
pequeño transporte y sujeto, pero no se ve bien. Puedes guardarlo si
quieres este píxel de radio. Pero creo que este 8.8
píxeles de radio, y es bueno. Así que déjame hacer clic. Ok. Aquí vamos. Este no es un
proceso sencillo para hacer que el fondo interior se
difumine y mantener transparente al
sujeto. Entonces estoy bastante seguro de que
disfrutaste esta lección y te estoy solicitando por favor que
tengas alguna
práctica porque si no practicas junto
a mí, entonces no podrás entonces no podrástener en tu mente cómo
hacer el desenfoque de fondo. Entonces vamos a tener algo de práctica. Y si tienes algún solo
tema sobre esto menos de R, Si tienes alguna pregunta
sobre esta escucha, no dudes en preguntarme. Sólo tienes que usar
el solo tenemos que usar la
sección de comentarios o mensajes para contactar conmigo. Te voy a
ver en la próxima lección.
21. Imagen y desenfoque de la cara: Hola. Ahora vamos a aprender
sobre cómo hacer que la imagen se
desdibuje, así como cómo hacer un
desenfoque facial en Adobe Photoshop. Por lo que hoy en día, es una tendencia para
hacer el desenfoque de fondo. Y en algún momento la necesidad humana de
enmascarar algún
área específica de una imagen. Y en algún momento es posible
que necesite borrosa cara o de una imagen. Y vamos a aprender sobre las cosas de ráfaga
en Adobe Photoshop. Entonces empecemos con cómo
hacer que la imagen se desdibuje y cómo
hacer que un rostro se desdibuje. Entonces empecemos el proceso. Y como saben, para practicar o para una enseñanza sobre el desenfoque de imagen
en Facebook o ver, tenemos que hacer, sí,
tienes razón. Tenemos que abrir
nuestro expediente de ejercicio. Entonces vamos a abrir el expediente de ejercicio. Aquí está el menú Archivo, aquí está la Opción Abierta. Y por dentro, dentro de nuestro
archivo de ejercicio obtendrá este Brook K0 y
salpicando mayor. Por lo que sólo hay que seleccionarlo. Y luego hay que hacer clic en Abrir. Vale, aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Nosotros personalmente, están sonriendo
y trabajando en una mesa. Y vamos a,
vamos a difuminar esta
imagen así como
vamos a difuminar esta
cara específica a partir de esta imagen. Así que aprendamos a hacer que toda
la imagen se desdibuje. Primero. Quiero, quiero duplicar esta capa de fondo por dos veces. Porque con una
capa disfrutaré imagen y con otra capa
desenfocaré sólo el fásor. Entonces por eso quiero,
quiero duplicar esta capa de
fondo por dos veces. Entonces hagamos eso. Sólo tengo que hacer clic derecho
con mi ratón, no el tuyo así como el tuyo también. Así que déjame hacer clic derecho
con mi ratón. Aquí hay una opción de
capa duplicada o puedes, puedes presionar el botón Control o Comando J desde tu palabra clave, como te dije antes, cómo duplicar la capa
usando el atajo de teclado. ¿ De acuerdo? Entonces este es el papa por escribir el nombre de la nueva capa
duplicada. Y quiero escribir desenfoque de imagen. Está bien, genial. Así que déjame hacer click bien, así
como tengo que, tengo que crear una capa más. Y ahora voy a,
voy a usar esta capa de desenfoque de
imagen para duplicar y
crear otra capa. Por lo que sólo hay que hacer
clic derecho con el ratón y luego obtendrá esta opción de capa
duplicada. ¿ De acuerdo? Entonces ahora mismo
voy a escribir desenfoque de fase. ¿ De acuerdo? Así que déjame hacer clic. Ok. Entonces en este momento tenemos
tres capas diferentes. Aquí está el desenfoque facial, aquí está el desenfoque de imagen, y aquí está la imagen de
fondo. Eso significa que esta es
nuestra imagen principal. Entonces empecemos con
el desenfoque de imagen. El desenfoque de imagen significa que voy
a desenfocar toda esta imagen. Y por eso por favor asegúrate de que esta
capa de desenfoque de imagen esté seleccionada. Vamos a aplicar un
filtro en esta imagen desenfoque. Pero si aplico un filtro en el desenfoque de
imagen, ¿qué opinas? ¿
Será deseable este filtro aquí? ¿ Cuál es tu respuesta? ¿ Puedes decírmelo? No, claro que no. Porque si tomas una colocación de capa de inicio de
sesión, nuestra capa de desenfoque de imagen se coloca en la segunda posición y la
agrega con Photoshop. Siempre prioriza la primera
capa para previsualizar aquí. Entonces por eso tenemos que
hacer dos cosas. Quiero decir, cualquiera de dos. De igual manera, podemos colocar esta capa de desenfoque de
imagen en la parte superior. De lo contrario, podemos apagar la capa de desenfoque
facial desde aquí. Así que déjame apagar la
cara capa borrosa. Y ahora vamos a trabajar
con el desenfoque de imagen. Así que por favor asegúrese de que
la primera capa, la capa de desenfoque de fase, esté desactivada y la capa de
desenfoque de imagen esté seleccionada. O puedes, puedes colocar
esta capa de desenfoque de imagen arriba arriba. Ahora vamos a aplicar
todo el filtro de desenfoque de imagen. Entonces, ¿cuál es ese nombre? Ese nombre es desenfoque gaussiano. Entonces lo conseguirá. Ganarás ese filtro dentro este pescador o así
aquí está el menú de filtros. Y a partir de ahí, obtendrás esta opción dentro de la cuadra. Obtendrás esta opción
Desenfoque gaussiano para ello. Sólo tenemos que ir con la opción de menú de
filtros Desenfoque. Y aquí está ese
Gish y volátil. Entonces permítanme hacer click en esto. Opción Desenfoque gaussiano. Aquí vamos, no
ha pasado nada. Sólo un pop-up está aquí arriba. Para que puedas tomar un bucle. Tenemos el
píxel de radio aquí. ¿ Verdad? Ahora sólo tenemos 0.1 células de
cerdo, 0.1 cerdos aunque. Así que hasta aquí también, no
aplicamos ningún
píxel para nuestro radio. Por eso tenemos el
mismo revelador de imagen. Todavía no hay nada borroso. Así que aumentemos
el píxel del radio. Puedes poner los
valores mentales aquí, o puedes mover este
puntero cabeza derecha. Entonces déjame mover este
puntero al lado derecho. este momento tenemos 6.4 pixel y sólo centro comercial o ligero efecto de desenfoque
se aplica a esta imagen. Aumentemos más el
radio de píxel. Vamos con el 19. Y
ahora tenemos el efecto de rebaño. Vamos a movernos más
a la derecha, como 64 pixel. Y esta es la
vista previa de esta imagen. Usando este filtro de desenfoque gaussiano, podrá hacer que toda
la imagen se desdibuje. Así que no creo
que esta imagen sea realmente
luce bien en este momento. Así que vamos a reducir el
radio de píxel. Así que guárdelo por 12.512 pixeles. ¿ De acuerdo? Así que déjame hacer clic. Ok. Entonces este es el proceso de cómo harás que
toda la imagen sea borrosa. Y ahora mismo vamos a, vamos a aprender
sobre cómo hacer un desenfoque de fase específico. Entonces por eso dejame
encender déjame encender
la cara borrosa. Entonces déjame hacerte una pregunta. Si enciendo la cara capa
borrosa en este
momento, ¿qué pasará? ¿ Podemos responderme? Sí, quizá tengas
razón porque si
enciendo esta cara capa
borrosa en este momento, entonces recuperaremos
nuestra imagen real, esta cara La
capa Burn no se aplica con ningún efecto y esta
fase La capa Desenfoque se apaga y
se coloca en la parte superior, es
decir, en primera posición, por
eso vamos a conseguir nuestra imagen real de
este fondo. Volveremos con
esta capa de glándula de fase. Entonces déjame encenderlo. Como dije, OK, ahora vamos a aplicar
el desenfoque de fase. Entonces hagamos eso. Para que puedas difuminar una
cara de dos maneras. Las dos primeras formas, así
como usar
el desenfoque gaussiano. Pero en ese caso hay que
hacer una selección. Déjame mostrarte, y
por eso tienes que
asegurarte de que la
capa de Burn facial esté seleccionada. Así que dejemos pasar la capa de desenfoque de
fase libanesa. Y quiero, quiero hacer a estas hermosas
damas de desenfoque de fase. Y por eso,
por eso puedes usar
estos subtotales ole. Aquí hay una herramienta láser. Y usando este láser para, hagamos una selección. ¿ De acuerdo? Conseguimos una selección y usando este láser para
que la selección perfecta. Y en este momento
sí tenemos que aplicar el mismo proceso que
aplicamos antes. Entonces vamos con
el menú de filtros. Entonces hay que ir
por la opción Desenfoque. Y a partir de ahí hay que ir con el Desenfoque gaussiano por delante. Así que permítanme, déjame hacer click en este Desenfoque gaussiano y
puedes dar un bucle. Teníamos ese píxel de radio de 12.5
para la imagen anterior, y sí tenemos lo mismo. Y aquí está el preestreno. Así que permítanme reducir el
píxel de radio de Desenfoque gaussiano. ¿ De acuerdo? Está bien, genial. No hay desenfoque. Aumentemos el
radio de píxel. ¿ De acuerdo? En este momento no tenemos 40.1 pixel y se puede tomar un bucle. Toda la cara no es borrosa. Así que déjame hacer clic. Ok. Puedes echar un vistazo. La interfaz se desdibujó. Entonces este es el proceso sencillo. Entonces vamos a anular la selección. Y ya sabes cómo anular la selección, solo
tienes que presionar el botón
Control o Comando D desde tu teclado. ¿ De acuerdo? Este es un proceso para hacer un Facebook
y sí tenemos una, otra forma de hacer que
el rostro se desdibuje. Y por eso
tenemos que usar una herramienta. Entonces, ¿cuál es el nombre de la herramienta? El nombre de la herramienta es herramientas. Esta es la herramienta de desenfoque
y puedes echar un vistazo. No tenemos ningún atajo
para usar esta herramienta de desenfoque. Así que permítanme seleccionar esta
herramienta borrosa de la barra de herramientas. ¿ De acuerdo? Y aquí está la
opción para cambiar el pincel de herramienta borrosa. Vale, así que déjame,
déjame mostrarte, déjame hacer click en esta opción. Y puedes, puedes escoger
cualquier tipo de pincel para,
para hacer que tu rostro se desdibuje. Entonces déjame reutilizar esto. Un cepillo de tamaño
de presión redondo duro. Y aquí está el tamaño así
como usamos en la Herramienta de Selección
Rápida. Entonces creo que el tamaño
del pincel es más pequeño, así que hagámoslo más grande. Está bien, genial. 100 cerdos, lo harán, y
debemos tener que usar
la dureza al 100% porque vamos a hacer
que ese rostro se desdibuje. ¿ De acuerdo? Así que ahora voy a hacerlo, voy a hacer borrosa la cara de este
guapo hombre. Así que utilicemos nuestro ratón
para hacer que su rostro se desdibuje. Por lo que solo tienes que solo tienes que usar el
ratón y luego
tienes que sostener los
botones de elevación del mouse, y luego tienes que mover el
ratón en la cara. Todo pasa. Sí, puedes echar
un vistazo. Un poco. efecto Desenfoque se aplica aquí. Así que hagamos una vez más, movamos a mover el
ratón en su cara. Vale, genial, vamos a jugar. El efecto de desenfoque es App
jugando gradualmente. Entonces con
esto sobre esta herramienta borrosa, no
podrás
hacer esta barra facial
como esta. Pero, pero puedes, puedes,
puedes hacer que el
rostro se desdibuje y
puedes comparar entre
el antes y el después. Por lo que sí tenemos una
carita borrosa aquí. Vertical básicamente
usando para
hacerlo menor
desenfoque de luz para las caras. Pero si quieres hacer la dura borrosa o si quieres aplicar algún efecto
difuminante duro a una fase, en ese caso, tienes aplicar el filtro desenfoque gaussiano
con el
selección. Por lo que este es un proceso sencillo
para hacer tu rostro Barstow. Permítanme comparar
entre antes y después de usar
esto usando este desenfoque ****. Así que déjame apagar esta imagen capa
borrosa y
déjame apagar también la capa de
desenfoque facial. Por favor, mantén
los ojos en esta cara. ¿ De acuerdo? Tenemos
cara transparente ahora mismo. Y después de usar la herramienta en la cara de este hombre,
cómo se ve. Tenemos un efecto poco borroso. Y hemos sacado el filtro de desenfoque
gaussiano para esta hembra medieval y
obtuvimos el mayor
efecto de desenfoque para su rostro. Entonces así es como aplicará el filtro de desenfoque en una
imagen como Desenfoque gaussiano. Y así es como
aplicarás el uso de la mancomunación de sangre de cara
en Adobe Photoshop. Así que nos vemos en la siguiente lección
y no deberías tener que
hacer alguna práctica para
usar el filtro de desenfoque. Entonces te voy a
ver en la próxima lección.
22. Desenfoque de movimiento: Hola. En este momento vamos
a aprender sobre cómo
aplicar el desenfoque de movimiento en una
imagen ahora para ser Photoshop. Entonces, ¿qué es el desenfoque de movimiento? Filtrar en eso? Cuando aplique ese
filtro una imagen, parecerá como
un motion graphics. Eso significa que algo está funcionando y tendrás el efecto
como motion graphics. Y vamos a aprender
estas cosas en esta lección. Así que empecemos el proceso
de cómo aplicarás el efecto de desenfoque de movimiento a una
imagen en Adobe Photoshop. Por lo que al principio tenemos que, tenemos que abrir
nuestro expediente de ejercicio. Entonces aquí está nuestro menú Archivo, aquí está la Opción Abierta. Y por dentro, dentro de
nuestro archivo de ejercicio, se medirá puerta, esta ALU, qué K-mean
soldado Unsplash imágenes. Por lo que sólo hay que
seleccionar esta imagen y luego hay que hacer clic en Abrir. De acuerdo, aquí vamos. Puedes echar un vistazo en
Manet's están corriendo y vamos a
aplicarles efecto de desenfoque de movimiento. Eso significa que cuando aplicaremos
el efecto de desenfoque de movimiento, todo
el fondo y todo el resto de estas tinas, ganaremos el
efecto de desenfoque y eso será similar al desenfoque de movimiento o lateralmente con similares
como emocionalmente. Entonces empecemos el proceso. Por lo que tenemos que seguir el
mismo procedimiento que antes. Por lo que sólo hay que duplicar
la capa de fondo. Así que vamos a duplicar
la capa de fondo. Solo tienes que hacer clic
derecho con el
ratón y luego obtendrás esta opción de capa duplicada. Así que déjame escribir desenfoque de movimiento. ¿ De acuerdo? Sí tenemos el mismo
procedimiento que antes. Por lo que en este momento tenemos que ir por la parte de selección y
puedes echar un vistazo. Tenemos, tenemos el
tema aquí. Entonces por eso
vamos a utilizar el método de selección avanzado. Por eso quiero
usar este menú selecto. Y aquí está la opción de sujeto. Así que permítanme seleccionar
esta opción de asunto. De acuerdo, aquí vamos.
Puedes echar un vistazo. Conseguimos la
selección perfecta usando el menú selecto y la opción
Asunto. Y ahora lo que tenemos que
hacer, ¿puedes recordarlo? Sí, tienes razón. Tenemos que añadir
una máscara de capa y lo haremos, haremos la separación
el sujeto de esta imagen. Así que agreguemos la máscara de capa
y donde la consiga, conseguirás dentro
del panel de capas. Entonces aquí está el panel de capas. Y así permítanme hacer clic en esta opción
Agregar máscara de capa. Para que puedas tomar un bucle. El sujeto o este hombre está
separado de la imagen. Así que déjame apagar
la capa de fondo. Puedes echar un vistazo. Sólo tenemos ese
tema aquí. Así que permítanme encender la capa de
fondo una vez más. Está bien, genial. Entonces en este momento, lo que
tenemos que hacer, tenemos que convertir esta capa de marca de movimiento en un Filtro Inteligente
como antes. Así que asegúrate de que esta capa de desenfoque de
movimiento esté seleccionada. Y luego hay que
ir por la opción de filtro, y luego
obtendrá esta opción convertir para filtros inteligentes. Así que déjame seleccionarlo. Y luego hay que hacer clic en Aceptar. Ok. Puedes echar un vistazo a lo que tenemos. Tenemos el filtro de desenfoque de movimiento y se
convierte en un filtro inteligente. Por lo que en este momento,
tenemos que aplicarlas, pasar de gran característica
a toda esta imagen. Y por eso hay que
seleccionar la capa de fondo. Así que permítanme seleccionar la capa de
fondo. Y ahora iremos por
los costos oficiales del menú. Vamos a aplicar el filtro de desenfoque de
movimiento a esta imagen es casi similar al anterior para hacer
el desenfoque de fondo. Pero no vamos a usar los efectos de desenfoque gaussiano para estos son nacimiento abrasión
Fisher para esta imagen, vamos a tener como filtro de desenfoque de
movimiento
para esta imagen. Por eso tenemos que
seguir el mismo sistema RO. Simplemente asegúrate de que la capa de
fondo esté seleccionada. Y luego hay que hacer click
en este menú de filtros. Aquí está la gran erupción
y dentro del bielorruso, obtendrás estas opciones de desenfoque de
movimiento. Así que permítanme seleccionar esta opción de desenfoque de
movimiento. Aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Aquí está
el pop-up para el desenfoque de movimiento. Y Jerry es la celda del cerdo de
distancia del movimiento versa para hacer el desenfoque de movimiento
o para AP reproducir el
filtro de desenfoque de movimiento a esta imagen, tendría
que aumentar
la distancia. Entonces vamos a aumentar la distancia. ¿ De acuerdo? Es mole o efecto ligero, el efecto desenfoque de
movimiento es
la aplicación tranquila en esta imagen. Así que vamos, vamos a aumentar
el pixel de distancia. Te haré saber más. ¿ De acuerdo? Creo que ahora que se ve
mucho mejor que antes. Así que déjame hacer clic en OK. Ok. Ahora tenemos el Desenfoque de Movimiento
Perfecto aplicado a esta imagen. Y esto es bastante simple. Y esta es la
diferencia entre el
uso del desenfoque gaussiano y el desenfoque de movimiento. En la última lección que
aplicamos, aplicamos el desenfoque gaussiano para hacer el desenfoque de fondo. En esta lección, aplicamos
el desenfoque de movimiento para filtro de desenfoque de
movimiento para hacer
la imagen de gráficos en movimiento. Entonces vamos a tener alguna práctica y
te estoy solicitando una vez más, por favor haz la práctica
junto conmigo. Para que puedas tener en
cuenta cómo hacer que el movimiento se desdibuje en una imagen
usando el filtro de desenfoque de movimiento. Y cuando trabajarás
con los gráficos en movimiento, tienes que hacerlo, tienes que
usar mucho este filtro. Entonces es por eso que por favor mantengan
práctica sobre esta lección. Entonces nos vemos en la próxima lección.
23. Efecto de texto de pintura goteo: Hola. este momento vamos
a aprender sobre cómo
aplicar nuestra forma de crear una pintura de goteo entra en
vigor en Adobe Photoshop. Esto es una cosas asombrosas. Así que empecemos el
proceso para crear una pintura de goteo lleva
desertando Adobe Photoshop. Y por eso tenemos que
crear un nuevo documento. Y eso es lo que tenemos que
ir por el menú Archivo, y aquí están las nuevas opciones. Así que permítanme seleccionar esta nueva
opción y podrás escoger cualquiera, cualquier presets desde aquí. Entonces, así como
voy a escoger de esta manera precepto que es 1920 por 1080. Y así permítanme,
déjame hacer clic en Crear. Está bien, genial. Entonces aquí está el documento. Y como vamos a crear una
pintura que gotea entra en vigor. Por eso tenemos que utilizar la herramienta de tipo para
escribir el texto. Entonces vamos a usar la herramienta de tipo. Entonces aquí está la Herramienta Tipo. Y en este momento tenemos el cuello blanco
para nuestro color de texto, y también tenemos
el cuello blanco, cuello
blanco para nuestro fondo. Pero no quise no
quería no quiero
mantener este fondo blanco. Por eso,
por eso quiero, quiero añadir aquí una forma
rectangular, y quiero sentir esa forma rectangular
con color negro. Para que puedas hacer eso muy fácilmente. Entonces aquí está la forma
rectangular. Aquí está la forma del rectángulo. Y puedes
usarte para paraguas. Botones desde el
teclado como atajo. Entonces vamos a usar esta herramienta
rectángulo. Y aquí hay una
opción para el relleno, llenar una forma rectangular. Y aún
no tenemos opción de relleno. Así que permítanme hacer click aquí. Y este es el
cartel apagado, no relleno, pero quiero sentir esa forma rectangular
o con color negro. Así que déjame escoger este color negro. Y puedes echar un vistazo. Tenemos, tenemos un
color rico del trazo, pero no quería, no
quiero poner ningún trazo. Por eso quiero
cambiar el color del trazo. Aquí está aquí que
no hay opción de trazo? Así que permítanme hacer click en
este sin trazo. Y ya sabes, ahora mismo
sabes lo que es un accidente cerebrovascular, pero no quiero
usar y es verdad. Entonces voy a,
voy a enmascarar todo
este documento o lienzo con esta forma rectangular
negra. Está bien, genial. Puedes echar un vistazo. Aquí tenemos
la forma
rectangular curva negra. Y puedes odiar el
botón de intro desde tu teclado. También puedes,
también puedes cambiar el color de tu lienzo usando esta
opción llamada color sólido. Si has usado esta opción de color
sólido, entonces podrás,
podrás cambiar el color del lienzo, pero yo uso la forma rectangular. ¿ De acuerdo? Por lo que ahora tenemos que utilizar la
herramienta de tipo para escribir el texto. Aquí está la Herramienta Tipo. Y ahora mismo, aquí está el cuello blanco como color de relleno y Jerry es la fuente
Cooper negro. Así que déjame escribir algo más
y puedes echar un vistazo. Conseguimos un 110 para el tamaño del texto. Así que déjame escribir aprendiz de TI. De acuerdo, voy a la tierra. Por lo que parece que el tamaño del texto es demasiado grande y quiero
reducir el tamaño del texto. Por eso tienes que seleccionar todo
este texto y
puedes usar atajos de teclado, como controlar un botón desde tu teclado o Comando un
botón desde tu teclado, Aquellos que estás usando, Mac. Entonces déjame presionar
Control en un botón. Y entonces todo lo que se necesita
se ha seleccionado. Y ahora de la opción de texto
R o de la opción de tamaño de texto, quiero escoger este 48. Parece un poco más pequeño, así que vamos con un 60. Ahora se ve mucho mejor. Ok. Para que puedas presionar el botón Control y Enter o coma y un botón
de intro desde tu teclado. O simplemente puede hacer clic en esta marca de verificación para
comprometer la acción. ¿ De acuerdo? Por lo que sí tenemos el texto en nuestra forma rectangular y ahora tenemos que colocar esto toma
en medial hasta este lienzo. Y por eso tenemos que
usar la herramienta Move. Entonces aquí está la mudanza a, o puedes usar el
botón V o el violín V4. Puedes usar este botón V desde tu teclado para usar
el atajo de teclado. Puedes echar un vistazo. Tenemos, nos dieron una línea rosa como la marca
fuera de una altura y anchura. Y con esta posición, podemos asegurarnos de que tengamos la colocación perfecta de este
texto sea posición centrada. Está bien, genial. Sabor. Se realiza la colocación. Y ahora vamos a, colocaremos otra
imagen a este lienzo. Y por eso no
vamos a utilizar la opción Open. Vamos a colocar una imagen
de nuestro archivo de ejercicio, pero no vamos a usar
la opción abierta porque cuando vamos a utilizar la
opción abierta desde el menú de archivos, entonces la imagen se
abrirá en una nueva pestaña, como ya te dije antes. Y por eso tenemos que usar
la opción Place Embedded. Cuando usarás esta opción
Colocar Embedded, esa imagen se
colocará dentro de tu marco y tendrás la capa de
imagen aquí. Entonces por eso quiero usar esta
opción Place Embedded. ¿De acuerdo? Entonces desde nuestro expediente de ejercicio, voy a, voy
a esto aquí mismo. Trabajos de soldadura en imagen de splash. Por lo que sólo hay que seleccionar esta imagen y video
para tener lugar. ¿ De acuerdo? Es una bonita
imagen de frutas, y coloquemos esta
imagen perfectamente aquí. Ok. Está bien, genial. Por lo que en este momento voy a colocar este inter frutas
dentro de ese sabor. Y eso es realmente increíble. Eso significa que estos alimentos se van a colocar
dentro del sabor. Teníamos el color blanco del texto, pero ahora vamos a colocar
esta fruta dentro del texto. Y cómo va a hacer eso. Harás eso usando
la Máscara de Recorte Crear. Y por eso tenemos que
seguir este patrón de capa. Ese orden de radio
imagen de Berg Unsplash debe estar en la parte superior. Y luego la capa de texto de
los alumnos de TI debe estar después de
esta capa de imagen. Eso significa al principio o en la parte superior, debes tener que mantener la capa de
imagen y en segundo, tienes que mantener esa
toma dos capas. Y ahora vamos
a colocar estas imágenes se colocan estos frutos
dentro de nuestro texto. Y para hacer eso, solo
tienes que hacer
clic derecho con el ratón. En esta matriz se
ordenan capa de palabras. Entonces obtendrás estas opción
Crear máscara de recorte. Así que permítanme hacer click en esta opción
Crear máscara de recorte. Magia, puedes tomar un bucle. Los frutos se colocan
dentro del texto, y este es un realmente increíble, pero hasta que todavía están goteando pintura toma defectos no
está completa. Pero aprendimos,
aprendimos cosas asombrosas que cómo colocará una
imagen dentro del texto. Por lo que debes tener que hacer alguna práctica para crear
la máscara de recorte. Está bien, genial. Entonces en este momento tenemos que, tenemos que convertir esto a
capa en un Objeto Inteligente. Eso significa, en este momento
tenemos estas dos capas
están separadas. Eso significa que
apagará esta primera capa. ¿ Qué pasará? El fruto
se quitará del texto. Cuando se encienda, la fruta volverá. Pero estas dos capas
están separadas. Puedes, puedes moverte
o puedes cambiar. Cualquier otra cosa con esto
a capa diferente. Pero vamos a, vamos a combinar
estas dos capas en propia. Y por eso hay que, hay
que seleccionar
estas dos capas. Y puedes echar un vistazo. Ya tenemos esta matriz, selecciona
un trabajo solar en
capa Unsplash. Entonces tienes que presionar el
botón Mayús desde tu teclado. Y luego hay que plan de estudios de la capa de texto de los alumnos de
TI. Y ahora tenemos
dos capas seleccionadas. Y luego hay que hacer
clic derecho con el ratón. Y luego obtendrás esta opción Convertir a Objeto
Inteligente. Así que permítanme seleccionar esta opción Convertir
a objeto inteligente. Ahora, se puede tomar un
loo o toma a capa se fusiona con esta capa de servidor de
radio. Y cuando necesitas modificar o cuando necesites
editar cualquier otra cosa, solo
tienes que hacer
doble clic con este icono. Déjame mostrarte. Y tu, tu objeto
se abrirá en otra pestaña y obtendrás tu capa de texto y
capa de imagen por separado para
que puedas, podrás cambiar cualquier otra cosa con
una capa diferente. Si quieres
apagar la imagen de la fruta, puedes cambiarla. Si quieres apagar la capa de garrapatas,
puedes cambiarla. Entonces esto es sólo por un
ejemplo y para explicar cuál es la palabra objeto inteligente. De acuerdo, así que vamos a cerrar esta pestaña. Y no quería
salvar nada más. De acuerdo, Genial. Así que en este momento sabemos cómo
invertir la capa en un Objeto Inteligente y
por favor asegúrese de que esta matriz sea una especie de goma y
capa de plástico esté seleccionada. Y ahora usaremos una característica increíble que
se llama liquificar filtro. Usando el filtro licuefacción, aplicaremos la
pintura que gotea, toma defecto. ¿ Qué es la pintura goteando? Eso significa que el dolor debe
ser goteado de este texto. Y eso es algo increíble. Entonces por eso tenemos que
usar un menú de filtros. Entonces aquí está el menú de filtros y aquí está la opción de mosca
líquida. Vamos a usar
esta opción licuefacción. Así que permítanme seleccionar éste. Vale, aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Aquí está la configuración
y aquí está el pop-up para cambiar los filtros de
licuefacción. Y puedes echar un vistazo. Tengo el tamaño del pincel aquí, y puedes cambiar, puedes cambiar el
tamaño del pincel de la opción. Aquí está la opción para
cambiar el pincel. Si quieres aumentar,
puedes aumentar el tamaño del
pincel de lo que tengo. Yo uso tu pincel cuando no
necesito esto, un pincel enorme. Entonces hagámoslo más pequeño. Parece más grande. Esto parece realmente muy pequeño. Sólo nueve píxeles. 27 parece bueno. De acuerdo, así que tenemos, tenemos nuestro tamaño de herramienta de pincel, pero 27 ya que poco más grande
para este tamaño de texto. Y por eso quiero
ir con el 22. ¿ De acuerdo? En este momento tenemos
el tamaño perfecto del pincel. En este momento. Vamos a cambiar el estilo de la fruta
dentro del texto. Y por eso voy
a usar esto hacia adelante. Somos herramienta o puedes,
puedes usar w bar tone
desde tu teclado. Entonces con el uso de
forward, vamos a, vamos a
cambiar el estilo de esta primera imagen
dentro del texto. Entonces vamos a usarlo. De acuerdo, puedes tomar un bucle cuando estoy usando esta herramienta
Forward Warp. Así toma de azulejo está cambiando. ¿ De acuerdo? Así que cambiemos el
estilo del texto. Está bien, genial. Para que puedas echar un vistazo. Cambiamos el estilo de la imagen
frutal por dentro que toma, y ahora vamos a crear el efecto de pintura de
goteo. Eso significa que la pintura
será goteada del texto. Y para eso, también usamos
esto para nuestra herramienta de trabajo. Entonces empecemos el proceso. Por lo que tienes
que, tienes que colocar el
ratón y el texto, y luego tienes que
usar el ratón para hacer goteo
efecto de pintura como esta manera. De acuerdo, así que déjame hacer otro efecto de
goteo de t Déjame hacerlo, como yo, déjame hacerlo un dos aquí. Déjame hacerlo aquí. De igual manera, L. De acuerdo,
déjame ir con éste. Eso significa que las pinturas se empiezan
a derivar del texto. Sólo tienes que usar el
ratón para hacer. Están goteando efecto de pintura. Está bien, hecho. Tenemos, tenemos
diferente tipo de
estilo de pintura de goteo en nuestro texto. Usando esto hacia adelante donde
solo tienes que usar tu
ratón para hacer este
estilo de pintura goteadora para este texto. Y hasta que esté hecho,
solo hay que hacer click. ¿ De acuerdo? Así que déjame hacer clic. Ok. De acuerdo, Genial. Cómo se ve ahora mismo. Realmente se ve increíble. Pero podemos, podemos
hacerlo más atractivo. Cómo podemos hacerlo
más atractivo si
aplicamos aquí la voluntad
y la emoción del bebé, será
se ve mucho mejor. Ahora puedes echar un vistazo. Vemos efecto de pintura goteando. Eso significa que la pintura es
volteada del texto. Pero cuando vamos a aplicar, vamos a aplicar
la imagen bivalente. Tendrá una vista 3D
y luego se verá,
se verá más atractivo. Entonces vamos, vamos a aplicar la imagen bivalente a esta ticked y ya sabes
dónde tienes que hacer click. Sí, tienes razón.
Tienes que ir por la opción fija y luego obtendrás esta opción de
bisel y grabada. Aquí está la a, aquí está el pop-up. Hasta ahora están tocando el bisel
y realzar a este texto. Entonces vamos a aumentar
el tamaño primero. Y por eso
fui a fui a aumentar el tamaño
por 51 parece bueno. Y vamos a aumentar hay
aumento la profundidad. Vale, ahora, que se ve bien y déjame aumentar esto a menudo. Ok. ¿ Podemos cambiar el dip? Vale, ahora, que se ve bien. Ok. Por lo que en este momento, sí
tengo 147% de deuda, 29 cerdos sobre tamaño y
16 píxeles de tamaño de fuente. Lo siento, es a menudo. De acuerdo, así que déjame hacer clic. Ok. Está bien, genial. Puedes tomar un bucle. Es realmente luce increíble. Y usar, después de usar el
Bisel y Emboss en este texto, se ve mucho
mejor que antes. Entonces este es el proceso
sencillo para jugar
AP son para
crear una pintura de goteo, saca deserción
de tu Photoshop. Entonces esos son quienes
fuiste, principiante absoluto. Estoy bastante seguro de que disfrutaste
mucho de esta lección. Y los que tienen conocimientos
previos sobre
Photoshop también disfrutaste. Por lo que estoy solicitando que
compraste por tener alguna práctica sobre esto
menos de y una cosa más. A lo mejor mi acento de Pekín no
es perfecto. Y si tienes algún
problema con mi acento, pon parte sobre mí. Y si no estás entendiendo mi x y
entonces
te estoy solicitando por favor siga esas cintas donde estoy haciendo click en
qué herramienta estoy usando. Por favor, siga esas cintas. Entonces tendrás
el resultado final, que estoy enseñando aquí. Así que por favor perdona mi acento. Si es difícil para
ti entender. Y
les estoy solicitando, a todos, por favor practiquen al menos dos
o tres veces esta lección, porque esta es una lección
increíble. Si tiene algún problema
durante el aprendizaje, por favor hágamelo saber. Estaré realmente muy
feliz de ayudarte. Unos pocos si se enfrentan a algún problema
y si me van a llamar, mis queridos alumnos,
mis queridos amigos, voy a ver
cuando próxima lección.
24. Retoque de ojos: Hola. En esta lección,
vamos a aprender sobre cómo llegar
a lo alto en
Adobe Photoshop. Esta es una lección increíble y vamos a
introducir dos con una herramienta. Y con la herramienta puedes llegar a touch ID así
como cualquier otra cosa. Entonces empecemos el proceso para
una recarga en Photoshop. Entonces como saben, tenemos que abrir nuestro expediente de ejercicio para tocar
lejano I. Y por eso aquí
está el menú de archivos, aquí está la Opción Abierta. Y dentro de nuestro
archivo de ejercicio obtendrá esta imagen de peso osteón
Unsplash. Por lo que sólo hay que seleccionarlo y luego hay que hacer clic en abrir. Vale, aquí está la
imagen y quiero, quiero duplicar
la capa de fondo. Entonces podemos comparar entre
antes y después al, después. Entonces vamos a duplicar
la capa de fondo. Déjame escribir re toque. Ok. Así que déjame hacer clic. Ok. Entonces aquí está la capa
retocada IO y déjame acercar esta imagen entonces podemos tener
la visión clara de esto. Hasta ahora
acerque, puedes presionar el
botón Control y más desde tu teclado. O si estás usando Mac, entonces tienes que presionar el botón
hominin plus, o puedes usar este menú Ver. Y aquí está la opción zoom-in. Permítanme acercar una vez más. Una vez más. Una vez más. Vale, necesito más. Está bien, genial. Para que
puedas tomar pegamento. Este chico, tiene una vida
hermosa, pero podemos, podemos hacer, o podemos llegar, tocar esto yo y podemos
hacerlo más hermoso. ¿ Cómo podemos hacer eso? Podemos hacerlo fácilmente
usando esta herramienta dodge, o puedes usar botella vieja desde tu teclado para atajo de
teclado. Usando esta Herramienta Dodge
que vamos a hacer, ¿soy más mejor? Y puedes echar un vistazo. Tenemos un tamaño de pincel muy pequeño, por lo que tenemos que aumentar el tamaño del pincel para
aumentar la vida útil del cepillo. Solo tenemos que usar
esta opción de tamaño de pincel. Y a partir de ahí puedes
aumentar el tamaño del pincel. Está bien, genial. Sí tenemos 37 pixel y
eso es lo suficientemente bueno para nosotros. Y aquí está la dureza. Se puede aumentar la
dureza sólo hasta. Vale, creo que la dureza del treinta y cinco
por ciento es buena. Y aquí, el tipo de pincel, qué tipo de rendimiento los roles de la forma del pincel como
se llama redondo suave. Pero creo que tengo que
ir con la ronda dura. De acuerdo, Genial. Sólido yo. Haga clic en este espacio vacío, luego el pop-up desaparecerá. Entonces empecemos con
su ojo derecho. Ella crió, aquí está
la zona blanca y vamos a
hacer más blancos. Entonces usando esta herramienta esquivar. Está bien, genial. Puedes echar un vistazo. Tenemos la parte más blanca. Vale, ahora se ve mucho mejor. Y hagamos algo de brillo en este ojo así como en el ojo izquierdo. Está bien, bonito. Está bien, genial. Así que déjame alejar. Y para hacer zoom, solo hay
que presionar Control. Y los botones menos son
comunes o botón menos. Y puedes usar este menú Ver. Y aquí hay una opción de zoom out. Ok. Permítanme alejar una vez más. Está bien, genial. Entonces comparemos entre
antes y después. Después de tocar la
Herramienta Dodge a esta hermosa I. Y por eso lo que
tenemos que hacer, tenemos que apagar la capa de retoque de
ojos, entonces podemos comparar. Así que déjame apagarlo. Ok. Es realmente se ve bien. Sí, se ve bien. Pero después del avión AP
para nuestro tablón, las puertas a esto deberían
verse mucho mejor
si lo encendemos. Ahora realmente se ve
mucho mejor que antes. De acuerdo, Genial. Entonces este es
el proceso simple, lejano, tocar el ojo
usando la herramienta esquivar. Y en la siguiente lección
vamos a aprender sobre la recarga usando
esta misma herramienta de esquivar. Y te voy a
ver en la próxima lección.
25. Retoque de piel: Hola. En este momento vamos
a aprender sobre cómo
quitar el mal punto
o de la piel. Y puedes llamar a esta lección como, como lección de retoque de piel. Vamos a
aprender sobre cómo
quitar una mancha de la piel. Entonces echemos un vistazo. Y para practicar
o para aprender, necesitamos abrir una imagen
desde nuestro archivo de ejercicio. Entonces aquí está el menú de archivos, aquí está la opción O pin. Y dentro de nuestro archivo de ejercicio, obtendrán toda esta escena
y guardarán imagen Unsplash. Por lo que sólo hay que
seleccionarlo y luego
hay que hacer clic en Abrir. De acuerdo, aquí vamos. Puedes echar un vistazo. Esta señora, tiene mucha vigilancia de drogas en la cara y
vamos a arreglar esto. Vamos a quitarnos todos
los puntos malos de nuestra cara. Entonces empecemos el proceso. Entonces al principio quiero, quiero duplicar
esta capa de fondo, y en la nueva capa duplicada, arreglaremos este spot. Así que sigamos esas cintas. Una capa duplicadora. Solo tienes que hacer
clic derecho con ratón en la capa de
fondo, luego obtendrá esta opción de capa
duplicada. Déjame escribir Spot Healing, Spot Healing, y déjame hacer clic. Ok. Entonces aquí está la nueva capa
y vamos a trabajar en esta nueva capa para quitarnos
esta parte de nuestra cara. Tenemos que hacerlo, tenemos que
usar la herramienta. Y el nombre de esta herramienta mágica es Spot Healing Brush Tool. Donde un obtendrá esta herramienta de pincel curativo
mancha. Dentro de la barra de herramientas. Obtendrás la Herramienta Pincel
Sanador de Puntos. Dentro de esta herramienta de parche, solo
tienes que hacer
clic derecho con ratón en la herramienta de parche, luego obtendrá la herramienta de pincel de curación
puntual. Así que déjame seleccionarlo. Está bien, genial. Entonces, cuando selecciones esta
Herramienta Pincel Sanador de Puntos, tendrá una
opción llamada Tipo. Y hay
que asegurarse de que el tipo es intervalo
ancho contenido hora, porque en este momento sí tenemos
animal con partido de proximidad. Hay un
campo de crear textura también disponible, pero no vamos
a usar esta herramienta. Vamos a utilizar este
contenido, nuestro tipo. Así que por favor asegúrese de que este contenido nuestro tipo es herramienta de pincel de
curación de puntos animal. De acuerdo, así que déjame
acercar la imagen. Ok. Puedes echar un vistazo a mucha interfaz de punto
oscuro con la Herramienta Pincel de curación
puntual. Voy a quitar
toda esta olla. Y por eso hay que colocar el cursor del ratón en esta parte. Y luego hay que hacer
clic con el ratón encendido. Se puede echar un vistazo
ya que parte se ha ido. Así que déjame limpiar todos los puntos. Está bien, genial. Puedes echar un vistazo, realmente
está funcionando como una herramienta mágica porque la mayoría
de las manchas están eliminando. Esta es una de las
grandes herramientas para eliminar el punto malo o de una
piel del objeto, así
como para la imagen. Quiero decir, si quieres
hacer una edad mayor
entre nueva imagen, o si quieres quitar el punto
malo de una imagen antigua. En ese caso, también se puede
utilizar esta herramienta. De acuerdo, puedes echar un vistazo a toda la mancha de la nariz y desde el lado derecho
de Jake, se ha ido. Y ahora estamos quitando esta
parte del lado izquierdo. Está bien, genial. Por lo que el proceso simple, solo
tienes que colocar el lugar dentro de tus Herramientas de Pincel
Sanador de Puntos. Y hay que colocar con el
cursor del ratón y
luego solo tienes que hacerlo, solo
tienes que presionar que vivía desde,
desde el ratón. Así que comparemos entre
antes y después. Por lo que usamos la Herramienta Pincel
Sanador Puntos
en la capa Spot Healing. Así que déjame apagarlo. Entonces recuperaremos la imagen original con
una capa de fondo. Entonces podemos comparar entre antes y después una
sólida mayoría muñecas. Aquí está la imagen anterior
y esta señora ha hecho algo mal punto o manchas
oscuras en su rostro. Y después de App tocando la herramienta de pincel de curación
puntual, cómo se ve. Se ve como una herramienta
mágica que se aplica y todos los puntos
malos se han ido. Entonces así es como usará la
herramienta Pincel Sanador Spot para quitar el punto malo o de la cara de
una mujer. Así que vamos a tener algo de práctica y sólo vamos a tratar
con la siguiente lección.
26. Retoque de dientes: Hola. En esta lección,
vamos a aprender sobre
cómo retocar los dientes en
Adobe Photoshop. Y en la última lección aprendimos
sobre cómo retocar I. Es proceso casi similar. Así que nos enfoquemos en cómo llegar a nosotros los dientes en árabe Photoshop. Y por eso tenemos que hacerlo, tenemos que añadir una imagen
de nuestro archivo de ejercicio. Entonces aquí está el menú de archivos, aquí está la Opción Abierta. Y por dentro, dentro
del expediente de ejercicio, le dará esta suerte
llevarlo en salpicaduras hechas. Por lo que sólo hay que seleccionar
esta gelatina Q vanidad él, Unsplash imagen, y luego hay que
seleccionar Abrir. Vale, aquí vamos. Un niño hermoso. Ella es una sonrisa y
vamos a hacerlo,
vamos a arreglarle los dientes. Y dupliquemos la capa de
fondo como antes. Y para duplicar
la capa de fondo, solo
tienes que hacer clic derecho
con el ratón. Y luego aquí están las opciones de capa
duplicada. Así que déjame escribir de Rachel. De acuerdo, así que aquí está la capa de punta retocada y
quiero acercar mi imagen. Está bien, genial. Y voy a usar la Herramienta
Dodge una vez más. Entonces aquí está la herramienta Dodge, pero ahora no voy a usar este pincel redondo duro porque si toco esto
un pincel redondo duro, entonces es punto fuerte vamos a
estar creando en un barato. Por eso voy a usar el pincel redondo suave y voy a aumentar
la dureza Alito, igual manera, 30% es bueno, y voy a disminuir
el tamaño del pincel. De acuerdo, 18 pixeles parece bueno. De acuerdo, así que empecemos
con la herramienta Dodge. Y puedes tomar un bucle. está
aplicando un defecto amplio y ancho en los dientes. Si nosotros si usamos el pincel redondo
duro, entonces es fuerte o contratado. aplicará el color del efecto. Y por eso estoy
usando este pincel suave. De acuerdo, Genial. Ok. De acuerdo, así que
déjame alejar la
imagen. Está bien, genial. Así que comparemos entre
antes y después. Así que déjame apagar los
dientes se retocan capa, entonces vamos a obtener la vista previa de esta dimensión. Así
que déjame apagarlo. De acuerdo, aquí está la imagen
anterior. Y yo para jugar AP
o para nuestro volando el pincel redondo suave junto con la herramienta dodge,
cómo se ve. Ahora, vamos a lucir mucho
más brillantes que antes, y el color amarillo se
elimina de los dientes. Entonces este es el proceso sencillo para retocar los dientes
en Adobe Photoshop. Entonces nos vemos en la próxima lección.