Acuarela suelta: un ejercicio rápido para paisajes simples | Nadine Dudek | Skillshare

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Acuarela suelta: un ejercicio rápido para paisajes simples

teacher avatar Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:10

    • 2.

      Materiales

      1:30

    • 3.

      Mini paisaje de un solo color

      3:38

    • 4.

      Dos colores

      5:10

    • 5.

      Más color y comentarios finales

      9:17

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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282

Estudiantes

9

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, pintarás una serie de paisajes simples

En esta lección aprenderás a 

  • haz que el tema sea simple
  • Ponte cómodo con húmedo en húmedo 
  • usar el contraste tonal completo a tu ventaja 

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Teacher Profile Image

Nadine Dudek

Professional Watercolour Artist

Top Teacher

Hi, I'm Nadine,

I'm an Australian watercolour artist with a particular interest in wildlife art. I love the spontaneity of watercolour and the wonderful effects that can be achieved with very little input. I strive to keep my paintings loose and love the challenge of drawing the viewer into the work through a well placed shadow or detail.

For me, the quicker the painting and the fewer the strokes the better the result. I endeavour to teach my students to relax and remember - it's just a piece of paper.

To see more of my work head over to my webpage or find me on instagram and facebook


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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos, Gracias por acompañarme hoy. Pensé que haría otra escucha muy, muy simple, súper fácil por solo tener una obra de teatro, divertirme un poco con algún pequeño paisaje. Entonces vamos a hacer algunos de estos pequeños logos. Estas no pretenden ser bellas pinturas acabadas. Estos solo están destinados a ser sobre ver cómo se mueve la pintura, haciendo diferentes marcas con diferentes pinceles. Conseguir un contraste tonal completo, supongo, es probablemente lo más importante mostrarte que en realidad no te refieres. Realmente no hace falta pensar mucho. No hace falta hacer mucho para dar un poco de pintura de paisajes, estas pequeñas miniaturas. No hago muchos paisajes, pero cuando lo hago, me resulta bastante difícil y me gustaría hacer estas miniaturas hasta darle una que me guste, y luego haría de esa una pintura más grande. Entonces de eso se trata esto. Entonces quiero que no pienses demasiado en esto. Diviértete un poco, elige algunos colores que te gusten. Es tan sencillo como eso. Entonces solo iremos directo a los materiales y pondremos pintura. 2. Materiales: Materiales que vas a necesitar para esto, obviamente necesitarás un poco de papel. Estoy usando 300 gramos Arches, papel prensado en frío. Los restos en realidad todos estos tienen pinturas en la parte posterior. Así que lo que sea que tenga por ahí. En cuanto a pinceles, solo estoy usando dos. Tengo un cepillo sintético mediano plano. Esto pasa a ser un octavo, 987 en él, así que tres cuartos de pulgada y luego también tengo solo un poco de sintético redondo. Este es un pincel tamaño dos, realmente no importa. Me gustan bastante los pinceles planos. No los he usado muy a menudo, pero he empezado a usar algo más de pintura. Puedes usar lo que quieras. Lo que sea que te haga feliz. Elige un color para el primero. En esta estoy usando Daniel Smith índigo. Este de aquí, tengo a Winsor y Newton, francés ultra. Y Winsor Newton quemó la sienna. Este de aquí, tengo a Winsor y Newton French ultra, Winsor y Newton amarillo ocre. Tengo a Daniel Smith, soy quinacridona, violeta, y Winsor Newton, siena quemada. Así que manteniendo la paleta muy limitada, aún así, la goma de borrar, solo estoy usando tilt my paper. Necesito una paleta que necesite una limpia y solo un par de ollas de agua. Y realmente eso es todo lo que necesitamos, así que nos pondremos a pintar. No hay ningún bosquejo involucrado en éste. 3. Mini paisaje de color único: Bien, entonces el primero con el que vamos a empezar es vago. En cuanto sea un color, voy a usar Daniel Smith índigo. No quiero que hagas ningún dibujo para esto. No quiero que pienses en esto para nada. Solo estamos usando algunas pinceladas para sugerir un paisaje. Quiero usar una mezcla de húmedo en húmedo y húmedo sobre seco. Entonces quiero dejar algunos parches de papel seco en la página. Entonces vamos a pintar un poco de lavado, poner unas líneas por donde dejamos un poco de papel, papel blanco, y luego otra lavando el primer plano. Entonces vamos a entrar con un poco de pintura realmente sólida y conseguir algunas cuchillas y suceden cosas. Bien, así que voy a empezar con mi pincel mediano. Voy a conseguir un lavado lechoso de índigo. Así que un poco de agua ahí dentro. Quizás más agua Eso es un poco demasiado oscuro. Se ha encontrado, agarra un poco más de pintura. Ahora voy a venir y sólo pintaré un par de líneas a través. Y luego en primer plano, lo mismo que hicimos en el cielo. Solo lavado máximo doloroso a través. Entonces tengo estas brechas. Ahora voy a cambiar a mi pincel más pequeño, entrar en pintura realmente Vegemite. Y ahora quiero aprovechar el agua en la página. Entonces solo estoy arrastrando eso donde tengo la unión entre el papel seco y el mojado y dejando que esa cuchilla que viene a la zona media haga lo mismo. Apenas poniendo algunas formas y cuando estoy haciendo esto, estoy sosteniendo mi pincel plano. Entonces quiero algunas marcas. Otra vez, no lo estoy pensando demasiado. Yo solo quería que estas marcas de pincel seco hagan es lo que busco. Y entonces sólo voy a dibujar un par de líneas por ahí. Ahora, me voy a imaginar a lo mejor tengo algunos lazos o algo creciendo el fondo él es una ingesta. Mi mismo pequeño sintético se quita el exceso. No quiero demasiada pintura ahí. Y sólo voy a pintar ver líneas por la parte de atrás. Ellos van a conseguir más. Y lo que quiero que hagas es que no quiero que pierdas. No quiero que sea todo medio tono o quiero algunos puntos realmente fuertes aquí. Entonces debes asegurarte de volver y obtener suficiente pigmento si empieza a secarse, a la luz, recoger un poco más de pigmento, sacar el exceso de agua del pincel, simplemente pintar un pañuelo y sólo hay que meter un poco más. Ahora voy a poner algunas verticales en el frente aquí. Así que de nuevo en mi pasta de dientes Vegemite pintas. Y entonces sólo voy a pintar algunas verticales también. Entonces me imagino que tal vez este es el borde de un poco de agua aquí. Así que mi periódico sigue callado. Todavía tengo una cantidad razonable de agua aquí. Bien. Yo no ese bulto hay un poco mucho así que sólo voy a retroceder un poco eso. A lo mejor algunos de este lado. Y otra vez, todo lo que estoy haciendo es vigilar el tiempo, asegurándome de que tengo unos patos fuertes muy agradables. Y éste ha terminado muy oscuro de fondo. No me importa que esto me parezca un poco al agua. Eso está bien. Probablemente ahí es donde voy a salir de eso. 4. Dos colores: Bien, entonces el siguiente que vamos a hacer, vamos a usar un poco de siena quemada y algo de ultra francés, solo porque esos tienden a funcionar bien juntos y la mayoría de la gente los tendrá ahí. Entonces voy a recoger lavado lechoso de ultra francés, no suficiente pintura. Entonces voy a recoger mi siena quemada. Y voy a hacer el par de líneas a través de eso. Creo que podría quedarme con la idea de que tal vez haya algo de agua en el frente. Entonces voy a volver al ultra francés y ponerle eso al frente. Bien, ahora voy a cambiar a mi pequeño sintético. Y aquí quiero conseguir esos puntos que teníamos por aquí. Quiero hacer algo de mi azul con algo de mi marrón. Así que estoy recogiendo un poco de siena quemada y un poco de ultra francés juntos. Y usando eso como mi oscuridad. Nuevamente, no lo estoy pensando demasiado, bajando mi pincel, haciendo algunas marcas en la página. A lo mejor sólo paseando algunas cosas por ahí. Marzo, ¿dónde voy a poner? vez voy a poner el tipo de cosas de la vid de este lado. Llegué ahí al final. Bien. Podría tener un poco más realmente pasta de dientes y pintura por aquí. Solo vigilar asegurarme de que mis arbolitos arriba y de fondo ahí estoy tratando de vivir sugiere golpear un poco más de pigmento. Voy a pensar en esto tal vez como un poco de un borde corto del agua ahí, fortalecer que mi papá está ahí. Entonces voy a hacer algunas de esas verticales. Así que un poco de azul, un poco de marrón. Y poner demasiada pintura, solo pintar mi pañuelo. Este este cepillo es probablemente un poco grueso. Así que ha sido difícil conseguir los trazos finos, pero sólo estoy viniendo del papel seco al papel húmedo para darme una sugerencia de una reflexión. Ese mercado que era demasiado sólido. Tenía demasiado en mi cepillo entonces. Entonces por eso estoy pintando el pañuelo. Sólo Ruby, me llama la atención. Sólo voy a dejarte en mi mente cerveza, no esa *****. Bien. Así que estoy de nuevo, sentado viendo cómo se está secando, diciendo si necesito cerrar alguno de los blancos a más patos a medida que avanzo. Sólo más cosas. Nuevamente, recordar esto no está destinado a ser amigo de la pintura. Esto está destinado a darte una idea de tu diseño si llegamos a ser una pintura. Bien. Entonces pienso de nuevo, realmente, muy simple. Probablemente sobre dónde me voy. Yo soy Jess. Creo que probablemente necesite un poco más oscuro por aquí justo cuando se está secando. Sólo para darme un poco de definición. Obteniendo un poco más de una sugerencia de que eso es en realidad un oso de borde en la parte delantera si empiezan a desaparecer demasiado, podrías simplemente sentarte por un minuto. Y nuevamente con él juzgando qué pasa con cuánta agua tienes en tu página y cuánta has conseguido tu pincel. Así que realmente quiero secar el pincel, cogí un poco de lápiz de pintura y mi pañuelo y reformular un par de esos. Bien. Otra vez, probablemente eso es todo lo que voy a hacer. Es tan sencillo como eso. Haciéndose una idea de cómo se sientan juntos esos colores que se secarán más claro que eso. Pero estoy, estoy un poco contento con la idea. Me estoy dando la idea de que realmente quiero este tipo de sugestión de lecturas en el frente ahí. Pero me estaba poniendo realmente, si estaba pintando, es un poco más grande. Voy a estar haciendo el Traté de asegurarme de que las redadas tuvieran un poco más gruesas, tal vez alguien esté en diferentes direcciones. Pero otra vez, para esto porque solo me está dando una idea de lo que quiero. No tengo que preocuparme demasiado, pero no me importa esa compra. Bien, entonces ese es el segundo abajo. 5. Más colores y comentarios finales: Bien, el último que vamos a hacer, voy a agregar algunos colores más a este. Voy a simplemente hacer estallar una navaja por la parte superior ahí solo para que mi pintura siga en la dirección correcta. Entonces voy a comenzar con algunos realistas con el ultra francés para el cielo. Ahora mismo, voy a usar algunos poniendo una raya de ocre amarillo. Podrías usar la sienna cruda. Y por eso quiero inclinar la página porque no quiero que ese amarillo corra hasta ahí arriba. Quiero que venga por aquí. Me voy a quedar con mi siena quemada, tan espesa sienna quemada. Ahora para mis rayas, podría entrar y hacer una que va a ser amarilla. Podría, pero compré demasiada siena quemada en mi cepillo. Entonces amarillo ocre quemado sienna. Entonces voy a volver a mi ultra francés. Bien, y luego solo porque me gusta, en realidad voy a poner algo de Reina. Tengo un poco de reina Daniel Smith, violeta, que es un color muy bonito para trabajar. Sólo voy a arrastrar un poco de eso. Bien, entonces me voy a quedar con la bala reina. Y me voy a llevar mi pequeño cepillo. Y voy a usar eso para hacer mi línea de árboles en la parte de atrás. Entonces el borde de mi papel mojado y seco, solo están dejando que esos Lee. Otra vez, realmente no pensar demasiado. Podría usar el violeta para estas rayas. Bien, eso fue terrible ahí. Eso podría poner algunos mm, solo tapar eso. Algunos arbustos. Están poniendo mi cepillo un poco plano. Bien, entonces mi costa agarró la mayor parte de Europa, algunos morados y estar por aquí en alguna parte. Bien. Entonces voy a empezar sin dinero para reflexionar un poco. Haz que algunas cosas pasen a través de algunas de esas. A lo mejor todos. Sólo me pregunto si hago otro sería demasiado, veamos. Demasiado más rápido. ¿Bien? Así es. Entonces voy a poner, quiero un poco más oscuro, mira hacia atrás. Estoy recogiendo un poco de azul y un poquito de marrón. Sólo voy a caminar un poco de esas manchas oscuras. Lavar mi cepillo. Sólo voy a ablandar ese un poco. Solo estoy tratando de darme un poco de definición donde el borde de la colina tipo de cosas es un poco oscuro. Vamos a pasar. Sí. Missy, mantenlo desordenado. Sólo estoy poniendo trazos. Bien, entonces voy a poner unos rojos en los que voy a usar un poco del azul y un poco del marrón. Simplemente pruébalo primero en una hoja de papel. Mira de qué color tienes una Sienna francesa ultra quemada. Probablemente pinte sobre un pañuelo porque este pincel es demasiado grueso. Entonces voy a pintar, leer, reflexiones, reflexiones, solo caminar algunas cosas a través de cualquiera de las dos. Entonces sé que ahí está un poco mojado, así que tal vez tenga que esperar y arrastrar algunas líneas tres. Ahora eso va a dibujar dos. Ya veo que esas tarifas van a secarse demasiado ligeras, así que voy a tener que volver a expresarlas. Voy a ponerme algunos de ellos solo un poco de un top más gordo. Así que acabo de meterme un poco en las zonas secas porque quiero que se pegue la pintura. Bien. Entonces estoy como que quiero fortalecer a la oscuridad. Tengo algo de azul y algo de marrón. Mi siena quemada, y quiero fortalecer un poco la oscuridad de este lado también. Y solo podría tener que esperar a que eso se seque un poco. Simplemente no quiero que lo haga, pero eso va a sangrar mucho porque no tengo trozos de papel secos ahí para que esos se peguen, pero realmente quiero que el enfoque esté más alrededor de este lado de todos modos, así que está bien. Puedo ver que está empezando a secarse y se hace más fuerte. Y qué otra vez, quiero ver que eso se vuelve insípido. Entonces solo estoy agarrando un poco de mi violeta. Mientras eso se está secando, solo arrastrando eso para que pueda mantener esas costas pegadas. Se puede ver que estos están desapareciendo como otra cosa. Quería mostrarte que no hice ninguna otra, pero estoy te voy a mostrar en esto. Algo que puedes hacer si, si tú, si se pone un poco poco interesante aquí arriba, puedes forzar algunas flores antes de que el papel esté seco. Todavía tengo algo de humedad en esta página. Entonces lo que puedo hacer es tomar un poco de agua limpia y simplemente puedo dejar caer un poco de agua limpia en esta página. Y para algunos, algunas cuchillas para que el pigmento se mueva un poco, empuje, empuje hacia afuera. Y puedes conseguir algo, supongo, sí, un poco más pasando sin tener que pintarlo como tal. Ahora bien, si la página está demasiado seca, la pones y no pasará nada. Si está demasiado húmedo. Simplemente formarás un lavado realmente plano, que no es realmente lo que buscas. Si eso sucede, solo puedes agregar algo podrías tomar un poco de pintura y como está secando pintura más gruesa y solo agregarla de nuevo en mi especie de algún lugar entre mi probablemente agregar algo podrías tomar un poco de pintura y como está secando pintura más gruesa y solo agregarla de nuevo en mi especie de algún lugar entre mi probablemente probablemente estaba un poco seco. Se mueve un poco. Y así podría hacer algo similar. Esto todavía está muy mojado aquí abajo. Eso es como que todo se mezcla. Yo podría. Pero no es particularmente interesante ahí abajo en este momento. Simplemente dejó caer un poco de agua ahí y se estropeó un poco. Y lo que sí tengo que hacer ahora que eso se ha movido un poco, quiero volver a reafirmar esa oscuridad debajo de la línea del tren. Así que sólo voy a agarrar un poco de púrpura, algo de mi violeta. Pop esa copia de seguridad otra vez. Bien, y aquí tal vez voy a encerar y encurtir. Yo puedo en eso. Yo solo estoy sentado atrás y mirando de nuevo por donde quiero que pasen los puntos. Bien. Empezando a sentir ahora solo voy a hacer estallar tal vez un par de redadas más y luego voy a detener el tejido. Sólo unas pocas líneas más. Puedes esperar hasta que esté completamente seco antes de no tener que hacer eso. Ahora, particularmente si estás empezando a pensar, Oh, ¿dónde necesito poner algo? Solo aléjate un rato y vuelve más tarde. Y creo que probablemente necesito probablemente necesite un poco oscuro por ahí, pero así que definitivamente estoy empezando a sentir ahora. Entonces voy a parar de nuevo. Esto es solo, solo para darte una idea de que no tienes que hacer mucho para generar un paisaje y para tener una buena idea de qué composición quieres hacer, um, y qué colores quieres usar. Entonces ahí es donde vamos a parar publicaciones y picos para mí para que pueda ver en tus proyectos, si los publicas en Instagram etiquétame para que pueda echar un vistazo y divertirme con esto. Simplemente, solo quédate, sigue teniendo un jugador inténtalo de nuevo, inténtalo de nuevo. Mi piso aquí está lleno de 15, 20 pequeñas pinturas en miniatura. Deberían ser divertidos. Esto no debería ser, no pensar demasiado y solo ver, ver qué cosas interesantes hace la pintura. Bien, gracias.