Acuarela fácil y relajante: rosa sobre papel prensado en caliente

1. ¡Hola!: Bienvenido a esta clase de ilustración floral. A la vez que te guía por los pasos de cómo pinto una rosa sobre papel acuarela prensa caliente. Mi nombre es Catherine graph. Soy diseñadora y madre de dos hijos del sur de Alemania. Mi pasión es pintar con acuarela, y me encanta compartir este hermoso medio contigo. ¿ Por qué surgió y por qué el papel de prensa caliente? Bueno, una rosa siempre es una buena idea, ¿no? Y presiono papel es especialmente bueno si quieres convertir tus ilustraciones en clip arts, impresiones de bellas artes, o ilustraciones para libros. Porque no tiene esta típica textura granulada de papel de acuarela. La superficie es realmente lisa. Esta mezcla fácil y genial para los detalles. Pero también puede ser muy complicado y difícil para los principiantes. Pero no te preocupes, no tienes papel de prensa caliente o no estás tan avanzado en acuarelas, igual de bien puedes unirte a esta clase y seguir junto con su papel preferido que ya usas. Empecemos. 2. Proyecto de clase: Class Project es bastante sencillo. Sígueme y pinta esta hermosa rosa. Te proporcionaré una plantilla de dibujo y una imagen de referencia para que puedas empezar muy rápido. Puedes encontrar tanto en el área Proyecto como en Recursos abajo. Después toma una foto de tu ilustración terminada y súbelas a la galería de clase. En la siguiente lección, te mostraré qué materiales estaré usando en esta clase. 3. Material: Los materiales que estaré usando hoy en esta clase, o mi papel prensado en caliente por luna de miel. Se llama Harmony. Y puedes conseguir esto también en prensa fría y rugosa que dos, par de cepillos redondos, un par de cepillos redondos,uno mediano y uno más pequeño, y luego un pincel delineador fino para detalles. Al final. Mi color principal será este carmesí alizarina, que es un bonito color rosado, pero puedes usar el color que quieras para la flor. Entonces solo uso un tarro de agua. Mi paleta. No lo limpié porque no quiero desperdiciar mis pigmentos. Y luego solo uno o dos greens, pero realmente puedes elegir el verde que tengas. Por lo que en realidad no importa qué color exacto estarás usando. Y luego un poco de azul para las áreas sombreadas. Además de eso, tengo un paño de lino para limpiar el exceso de agua de mi cepillo y limpiarlo en el medio. Y para mostrarte rápidamente la diferencia del papel. Tengo algunos papeles de ejemplo aquí, y este primero es papel de Arches en bruto. El segundo es, creo que es Anna Mueller, papel de expresión. Por lo que ya tiene un grano fino. Pero aún le queda algo de textura. Y el último es papel acuarela prensado en caliente, que es realmente, muy suave. Entonces simplemente te mostraré rápidamente cómo se ve cuando le aplique un poco de color. La llave puede ver los bordes que son realmente granulados. Y aquí ya está un poco mejor, como si hubiera algunos bordes. Y este papel de prensa caliente es realmente liso. 4. Primera capa: Sketch, ten en cuenta, solo mantén las líneas que realmente quieres ver. En primer lugar, aplicaré un lavado realmente ligero a toda la flor, a toda la zona. Y voy a ir pétalo por pétalo. En algunas áreas. El papel realmente no empapa el, el coloreado que bueno. Estáen el prensado en caliente. Realmente tienes este charco de agua que se queda en el papel y no se empapa tan rápido. Entonces ya quiero esto. Sí, las formas de los pétalos para subir aquí. Primero, estoy usando mi cepillo más grande para las áreas más grandes. Solo estoy tratando de seguir las formas de las hojas mientras que la forma de pétalo y solo traté de conseguir una mitad a mitad de una superficie lisa. Pero como dije, ya como los papeles conocidos, por secar y hacer albercas y salpicaduras y algo así. Lo cual puede ser realmente bonito porque tiene más carácter. Entonces porque yo, creo que como muchas piezas de principiantes se ven realmente planas y un poco aburridas. Por lo que este papel de prensa caliente ya te da un poco de ventaja aquí. O no estás solo juega lo suyo con los colores. Entonces como en cualquier pieza de acuarela, comienza con el color más claro y luego en un segundo, lava el paño, pásalo con un tono más oscuro, un poco de estratificación. Y esto me dará más profundidad. Si empiezas realmente ligero, entonces puedes repasarlo más tarde. Sobre las zonas más oscuras en un segundo lavado. Entonces creo que ahorita ya lo dejo así. Mientras que la flor en el medio podría estar todavía un poco húmeda. Entonces aún lo dejaré secar un poco más. Yo también voy a colorear en las hojas. Traté de hacerlo bastante ligero y luego agrego en las zonas más oscuras más tarde. Cuando mires la imagen de referencia, observa que algunas de las hojas tienen un punto parecido a una mancha roja, el extremo o de aspecto marrón parduzco. Lo haré solo en un poco de mi lección, carmesí porque funciona bien junto con una pieza central. Y solo haz lo mismo con todas las demás hojas. Sólo había una gota corriendo de mi cepillo. El papel estaba demasiado húmedo y limpié mi cepillo para que me deshiciera de todo el exceso de agua y luego simplemente levanté el color. Eso fue demasiado en el papel. Y para las esquinas aquí, solo usa un color pigmentado realmente alto. Entonces si viene de un túbulo, ni siquiera realmente necesita agregar agua, puede simplemente tomar el color derecho del tubo y es, será bastante oscuro y no tan moqueado. 5. Segunda capa: Ahora con mi pincel redondo más pequeño, es un tamaño cuatro. En este caso, estoy usando un poco más de pigmento que lave para las zonas más oscuras. Basta con echar un vistazo a la imagen de referencia y tratar de ver dónde está, a dónde va. Más claro y las partes oscuras son. Como he dicho, si te ayuda, puedes hacer un boceto a lápiz por delante. O bien pinta sobre eso con acuarelas o simplemente tenlo a un lado para que sea más fácil para ti decidir qué áreas están sombreadas y cuáles mantener bastante claras. Entonces ahora estamos como en medio de pintar nuestras filas. Y este puede ser el feo escenario donde crees que simplemente no me queda tan bien. Pero una vez que hayas terminado de agregar un poco de detalles, creo que saldrá muy bien. Ahora puedes ver que si aplicas una segunda capa, te da unos detalles realmente bonitos con los que puedes jugar. Si vas en dirección a la hoja. Queremos simular algunas venas. Entonces este es el momento perfecto para que puedas hacer eso. Y hacer algún contraste realmente bonito. Ahora voy a acelerar un poco el video. Y solo puedes pintar en tu propio tiempo y luego volver al video. Una vez que terminemos. Aquí, estoy agregando un poco de fluido porque la parte oscura y realmente quiero que salga el cabello, que destaque un poco más. Ahora también, agrega una segunda capa a las hojas. Hago la parte central un poco más oscura y dejo línea más clara afuera. En el exterior. Aplico eso a todas mis hojas. 6. DETALLES: Así que ahora entrecerrar los ojos un poco y ver dónde tiene que haber un poco más de profundidad. Y después puedes aplicar un lavado más pigmentado e incluso agregar algo de azul para mis áreas de sombra. Simplemente me voy adelante y estos son mi lavado a si unas zonas sombreadas realmente oscuras. A veces podría mezclarlo un poco. Pero lo hace bien, tiene un efecto realmente bonito si lo dejas con un borde duro. Creo que eso hace un bonito contraste entre el papel acuarela prensado en caliente y prensado en frío. Si estás listo, ya puedes aplicar algunos detalles realmente finos. Éste, un poco más sombreado, creo que eso se ve demasiado plano. Y añadir un poco de detalle a mis hojas también. Salgan un poco mejor. Después cambio a mi pincel delineador fino y obtengo un color pigmentado realmente alto. Como un lápiz de color. Dibujo algunas líneas. Utilicé las líneas que ya están ahí de los lápices y luego solo un poco estreso las áreas de sombra, las líneas que están queriendo tener los dos pétalos separados. Simplemente definiendo realmente y dando algo de carácter. Esta es una nota muy personal, y dependiendo de cómo dibujas y dibujas, aquí es donde puedes aplicar una cura cierto estilo. Creo que ya se puede ver cómo se vuelve más dimensión y carácter. Tienes que tener mucho cuidado donde poner tus, tus marcas. Ahora algunas de las rosas tienen puntos muy bonitos y esto es como, puedes hacer pequeños puntos como este para realmente, um, ya sabes, jugar con el carácter de las filas y similares, la naturaleza que cada rosa es diferente y En algunas manchas, este tipo de les da un poco más, incluso un look más realista. Yo creo. Aún ahí, parecen un poco aleatorios. Simplemente dan más carácter. Y yo también, eso lo puede hacer con las hojas, claro. Vamos a darle un poco más de ventaja. Y en las hojas se puede ver que hay unos pequeños pelos. Y este es el momento en que podemos aplicar esta textura al camino y a la licencia. Esto también. Le daremos un toque más acabado, más profesional. Yo creo. Aquí está todo el, que el carácter del papel de prensa caliente sale mejor. Porque realmente se pueden hacer estos finos detalles y no se distraen con su textura de un papel de prensa fría. Por lo que su cepillo se desliza suavemente sobre la superficie. Así que agrega tantos o pocos detalles como quieras. ¿ Cuál es tu periferia? Método y aspecto preferido. Yo describiría mi ilustración. El estilo es semi realista. Semilunares. Eso no es ese blues como a veces me gustaría que tuviera. Pero aún así, no es tan detallado y no tan realista. Entonces creo que si lo miro, tiene bonita diferencia de valores. Por lo que tiene partes claras y oscuras, y estoy bastante contento con el resultado. El último paso que podrías hacer ahora es firmar tu pintura y luego enmarcarla, o puedes escanearla y limpiarla. Esto es realmente como un buen papel para ello. Y luego puedes imprimirlo en papel de acuarela, que también está disponible en la regla de Hannah. Y le tendrás un look de acuarela bastante liso. Entonces me gusta mucho este trabajo para profeso uso no profesional. 7. REFLEXIONES FINALES: Enhorabuena. Llegaste hasta el final. Gracias por tomarse el tiempo y acompañarme en esta clase. Espero que lo hayan disfrutado y estén contentos con su resultado. No olvides compartir tus filas y la sección de galería. No puedo esperar a verlo. Si te gusta, presiona el botón Seguir en parte superior aquí en Skillshare, eso significa que recibes una notificación cuando publiqué mi próxima clase, o ven a visitarme en Instagram. Gracias de nuevo. Que tengas un gran día.