¡Viaje en auto! Pinceles y Live Paint DIY en Adobe Illustrator: una clase de Graphic Design for Lunch™

1. Introducción a la ruta de un diseño gráfico un diseño gráfico para la clase de almuerzos: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a este diseño gráfico para clase de almuerzo, viaje por carretera, pinceles DIY, y pintura en vivo en Adobe Illustrator. diseño gráfico para el almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. La lección de hoy realmente es bastante corta. Este es un proyecto muy rápido y fácil. Vas a aprender un poco sobre la pintura en vivo. Vas a crear un pincel especial para crear las líneas en esta ilustración. Cuando todo esté hecho, vas a mover las formas rellenas reales para que puedas crear estas crestas off para imprimir aspecto a la ilustración. 2. Viaje de carretera de parte 1: crea los contornos: Para crear nuestro vehículo retro, voy a elegir, “Archivo”, y luego, “Nuevo”. Estoy usando una imagen que tiene 700 por 700 píxeles de tamaño, y el modo de color RGB, pero puedes elegir el tamaño de imagen con el que quieras estar trabajando. Creo que las plazas van a funcionar bastante bien para esta ilustración en particular. Puedes o bien seguir adelante y dibujar tu propio vehículo, o usar el mío. Para usar el mío, lo descargarás desde el enlace que te he dado, y luego elige, “Archivo” y luego, “Colocar”, ve y encuentra la imagen, selecciónela y haz clic en, “Colocar”. Entonces solo tienes que arrastrar un lugar para ello en tu ilustración. Vaya a la paleta Capas, abra aquí la Capa y simplemente bloquearla. Cuando lo bloqueas, no se moverá, por lo que puedes dibujar sobre él con más facilidad. Podrías usar la Herramienta Pluma para hacer este dibujo si eres útil con la Herramienta Pluma, pero voy a usar la Herramienta Lápiz porque a mucha gente realmente no le gusta la Herramienta Pluma. Voy a hacer clic en la Herramienta Lápiz, voy a apagar el Relleno, y voy a asegurarme de que tengo un color de trazo seleccionado. Eso me va a hacer fácil ver mis líneas mientras trabajo. También he aumentado el trazo a tres puntos. Yo sólo voy a bien, revisar dos veces las opciones de Lápiz Tool antes de empezar, haciendo doble clic en él. Quiero que dibuje bastante suavemente, así que tengo una selección a mitad de camino entre precisa y lisa. Estas cuatro casillas están desactivadas y esta está habilitada, haré clic en “Aceptar”. Ahora, sólo voy a dibujar sobre estas formas. Si cometo un error y no me gusta algo que he dibujado, solo voy a presionar Control Z para deshacerlo. Eso es Comando Z en el Mac. Yo sólo voy a deshacer esa. También voy a aumentar un poco el peso de mi derrame cerebral. El peso del trazo solo es temporal para que puedas hacerlo tan grande o tan pequeño como quieras. Ahora porque sólo voy a estar dibujando sobre todas estas formas y porque va a ser tan apasionante como ver la pintura seca, no voy a decir nada y acelerar el video y volver una vez que el dibujo esté completo. Cuando haya terminado su dibujo, puede suavizar las líneas, seleccionar el sobre una línea que necesite suavizar, y venir aquí a la Herramienta Suavizar. Tengo este conjunto de herramientas Smooth para realmente una selección bastante suave allí, voy a dar clic en “OK”. Yo solo puedo dibujar sobre las líneas y se suavizarán, así que eso suavizará cualquier baches en ellas. Tendrás que seleccionar primero la línea y luego atropellarla con la Herramienta Suave. Es posible que también quieras ir a la paleta Capas y simplemente apagar la Capa de imagen, para que puedas ver un poco más claramente dónde podrían necesitar suavizarse las cosas. También puede seleccionar la Herramienta de selección directa, acercar un área de la imagen y, por ejemplo, eliminar cualquier exceso de puntos de anclaje. A mí me parece que he ido un poco demasiado lejos aquí, así que voy a subir este punto de anclaje y tengo algunos extra aquí que no necesito. Yo sólo lo voy a quitar. Presiona Control o Comando 0 para volver a mirar la imagen y solo asegúrate de que todo esté funcionando. Voy a bajar un poco este punto de anclaje. Los puntos de anclaje siempre van a estar al final de la línea, así que solo puedes ver dónde va a estar porque siempre están justo ahí. Parece que tengo un poco extra aquí también. Va a ser un punto de anclaje al final de esta línea, sólo vamos a recogerlo. Aquí está aquí. Yo sólo voy a borrarlo. Vas a querer ordenar tu forma sólo un poquito. Este es más pequeño porque el peso del trazo era diferente, así que solo voy a entrar en el Panel de Apariencia y solo aumentar un poco el peso del trazo solo para que se vea un poco más como los demás, solo por lo que no te confundes con esa línea. Bajemos aquí con la Herramienta Zoom. Creo que en realidad, que éste podría necesitar un punto creado un poco más aquí. No del todo tan suave, así que sólo voy a ajustar un poco las asas. También puedo unirlos moviéndolos de cerca, seleccionarlos sobre los dos extremos y elegir “Objeto”, “Camino”, “Unirse”, y luego se unirán los caminos. Hay algunas a las que quizá quieras unirte. Este de aquí arriba, es uno de ellos. Probablemente quieras solo separar un poco los puntos de anclaje para asegurarte de que estén ordenados entre sí pero no doblados en direcciones divertidas antes de unirte a ellos, y estos aquí. En realidad voy a quitar este y jalar un poco más hacia arriba, seleccionar sobre ambos y unirme a ellos. Una vez unido, si no te gusta el join, si hay dos anclajes aquí, solo puedes hacer click en uno para eliminarlo. Entonces si es necesario, simplemente corre sobre el área de unión con la Herramienta Suave. Me he unido a estos, y ahora me voy a deshacer de uno de estos puntos porque se ve bastante desordenado. Aleja el zoom y, a continuación, pasa por encima de la unión con la herramienta Suavizar. Cuando estés contento con la forma que has creado, estás listo para progresar al siguiente paso. 3. Viaje con carretera la parte 2: Crea el pincel: Para el siguiente paso, vamos a crear un pincel que vamos a utilizar para darle a esta ilustración un aspecto de tipo. Voy a por la herramienta de lápiz. Aquí voy a seleccionar un color negro, porque voy a usar líneas negras o negras para el look dibujado. También voy a disminuir el peso del derrame cerebral a solo uno. Voy a dibujar algunas líneas onduladas, sólo líneas marginalmente onduladas, y quiero algunas de ellas. Necesitan ser más o menos de la misma longitud. Tengo cinco líneas aquí. Voy a seleccionar sobre todas las líneas con la herramienta de selección, y luego voy a elegir Objeto, Ruta, Promedio. Voy a seleccionar el Horizontal y luego hacer clic, “Ok”. Lo que eso hace, es aplanar la forma, para que los protuberancias no sean tan obvios. Voy a seleccionar otra vez sobre la forma, y voy a simplemente apretarla. Porque quería parecerme un poco más a una línea negra. Bueno, eso podría ser demasiado como una línea negra, podría separarla sólo un poquito. Esto me está viendo realmente bien ahora. Voy a abrir mi paleta de pinceles. Puedes ir a Pinceles de ventana si no está aquí. Seleccione sobre la línea, y simplemente arrástrela y suéltela en el panel de pinceles. Vas a crear un Pincel de Arte y hacer clic, “Ok”. El sentido de esta línea y la dirección en la que la vamos a pintar es este golpe de izquierda a derecha, así que voy a seleccionar eso. Voy a seleccionar estiramiento para ajustar/longitud, y luego sólo tienes que hacer clic en “Ok”. Voy a sostener aquí mi cepillo sólo por ahora, si acaso no funciona. Si no es perfecto, puedo volver aquí y arreglarlo, no quiero tener que volver a dibujarlo. Voy a abrir mis capas. Voy a seleccionar sobre todo el auto aquí. Entonces voy a elegir editar copiar, y editar pegar en su lugar. Eso crea una segunda versión del auto encima de la primera. Voy a ocultar esta segunda versión y a bloquearla para que no le pase nada. Este es el auto de aquí abajo, este es el que vamos a trabajar en primer lugar. Lo que vamos a hacer es reemplazar este trazo rosa por el pincel que acabamos de crear. Voy a mi panel de pinceles. Tengo mis objetos completos seleccionados, y solo voy a dar click en mi pincel. Si estás contento con eso, si estás contento con el efecto de línea, entonces ya terminas con este paso, no necesitas hacer nada más. Si no te gusta, vuelve a tu pincel y hazle algunos cambios. Por ejemplo, podríamos querer que sea un poco más grueso, un poco más orgánico. Acabo de estirar un poco, así que lo voy a volver a soltar en el panel de pinceles, voy a elegir Art Brush y hacer clic, “Ok”. A esto se le llama Art Brush 2, tiene todos los mismos ajustes que antes, así que haré clic en “Ok”. Ahora voy a seleccionar sobre mi forma otra vez, y esta vez voy a seleccionar Art Brush 2, y verás que tiene un aspecto ligeramente diferente a ella. Puedes seguir trabajando con tu pincel hasta conseguir algo con lo que realmente estás contento. En realidad bastante como la segunda versión, así que creo que me voy a conformar con ella. Voy a seleccionar mi pieza de pincel aquí, y simplemente eliminarla porque ya no la necesito. Volveremos en el siguiente paso y aplicaremos el efecto de color a nuestro auto. 4. Viaje de carretera - parte 3 toques finales: El siguiente paso de trabajar con nuestro auto es colorearlo. Voy a volver al último panel y esta vez, voy a bloquear la capa de dibujo que acabamos de hacer. Voy a hacer visible la otra capa y desbloquearla. Voy a seleccionar sobre él. Ahora, este objeto que vamos a crear como un objeto Live Paint. Tengo todo un video en Live Paint, pero sólo lo vamos a usar para llenar este objeto. Vamos a empezar eligiendo Object Live Paint Make. Después vamos a seleccionar la herramienta Pincel Live, que comparte una posición de barra de herramientas aquí con la herramienta Shape Builder. Simplemente vamos a dar clic en Live Paint Bucket y luego hacer doble clic en la herramienta Live Paint Bucket porque queremos asegurarnos de que los rellenos de pintura estén seleccionados. También quieres decir Cursor Swatch Preview y asegúrate de que tu color de resaltado sea algo distinto a este color morado. Podrás ver cómo se ve el resaltado y dar clic en “Ok”. Ahora voy a mi panel de muestras. Voy a pintar mi auto con estos colores. Voy a empezar por seleccionar un color. Voy a cambiar estos colores para que estemos trabajando con el relleno aquí y voy a seleccionar un color para la parte delantera de mi auto. Creo que un color verde va a ser bueno. Verás justo encima de la herramienta Live Paint Brush que hay tres colores de muestra y el verde está en el medio. Eso me está diciendo que si hago clic ahora en esta zona que está delineada en amarillo, que es el guardabarros delantero del auto, se va a pintar de verde. Voy a dar click una vez aquí. Voy a dar click aquí en este guardabarros porque quiero que eso también sea verde. Ahora quiero usar amarillo, voy a subir aquí para seleccionar amarillo, y voy a poner amarillo en estas áreas aquí y aquí. En realidad creo que probablemente sea un poco brillante, así que vamos a conseguir un amarillo diferente. Entonces voy a conseguir este color meñky aquí. Entonces la voy a dejar caer aquí en el espejo lateral, y aquí en la sección media del auto. Voy a conseguir este gris. Ahora puedo conseguir el gris seleccionándolo aquí, o verás que es el tercer color en la muestra de color. Si solo presiono la tecla de flecha derecha, seleccionaré ese gris, y luego solo puedo hacer clic para dejarlo caer aquí. Ahora quiero el azul. Es el color a la derecha de la muestra de color. Presionaré la tecla de flecha derecha y luego soltaré azul. Siempre puedo revisar aquí para asegurarme de que tengo seleccionado el color correcto. Ahora me voy a poner negro porque quiero llantas negras. Cuando estoy contento con esto, puedo seguir adelante y seleccionar todo el vehículo. Voy a seleccionar el color del trazo y voy a hacer que no se trazo en absoluto. Entonces voy a volver a mi paleta de capas. Voy a deshacer click en este candado y voy a poner las líneas encima del color. Eso nos va a dar el efecto que vinimos aquí buscando. Tenemos estas líneas esbozadas y el color detrás. Pero lo que realmente quiero hacer aquí es darle a los colores utilizados en este auto un ligero efecto de impresión de registro. Ahora mismo los colores están dentro de las formas, pero quiero moverlos un poco. Voy a ir aquí a esta capa porque este es mi objeto lleno de color. Voy a dar click en él para seleccionarlo. Yo quiero ampliar esto porque quiero poder obtener acceso a las formas ahora mismo es un objeto de pintura en vivo. Quiero convertirlo en formas ilustradoras simplemente regulares. Escogeré objeto Expandir, y basta con hacer clic en “Ok”. Ahora en la paleta de capas, si hago clic aquí, diré que tengo un grupo y otro grupo. Pero debajo de ella están los objetos que van juntos para hacer el auto. Aquí hay una llanta llena negra y ahí están los espejos laterales y la pieza central del auto. Después están los guardabarros. Al expandir mi objeto Live Paint, he podido obtener acceso a estas áreas llenas de color. Yo puedo hacer algo con ellos. Voy a agarrar este guardabarros y sólo voy a presionar algunas veces la tecla de flecha derecha y quizá la tecla de flecha arriba. Lo que estoy haciendo es alejar el color. También puedo ajustar ligeramente el tamaño de esta de manera desigual para que me den pequeñas áreas blancas. Voy a ir a buscar aquí la zona azul. Solo seleccionemos el área azul y saquemos eso de registro. obtenemos algunas fugas de blanco en esta zona. Simplemente nos estamos poniendo ilustración más interesante. En términos de impresión, lo que estamos haciendo aquí es estamos haciendo algo que las impresoras podrían haber hecho en el pasado donde están tratando de alinear placas de color y simplemente no consiguiendo la alineación perfecta. El color no va exactamente al lugar donde se supone que vaya. Bueno, estamos creando deliberadamente este efecto moviendo estos colores por dentro de Illustrator. También podemos mover los colores en orden para que pueda tomar este color, por ejemplo, y simplemente moverlo por debajo del color verde que está al lado para que me esté metiendo el amarillo detrás de los agujeros en el verde. Simplemente voy a seguir seleccionando piezas de mi ilustración y solo moverlas un poco. A lo mejor rotarlas un poco, pero solo consiguiendo este interesante efecto de registro. Ahora te darás cuenta de que porque están en un grupo, son difíciles de seleccionar con sólo hacer clic en ellos. Es mejor utilizar la paleta de capas para simplemente seleccionar cada objeto haciendo clic en él en la paleta de capas. De esa manera se llega a moverlo un poco. Entonces cuando haya terminado, solo voy a dar clic fuera de la ilustración para solo comprobarlo. Bueno, tengo un pequeño problema aquí en que las dos piezas se están alejando unas de otras. Yo sólo voy a mover esto de nuevo para unirme a ellos de manera más visual juntos. Ahí está nuestro proyecto terminado. Se trata de un vehículo Volkswagen retro. Se está creando con algunas líneas de pincel orgánicas alrededor de la forma. Después lo llenamos usando pintura en vivo, expandimos y movemos las formas rellenas individuales para crear este efecto de impresión fuera de registro. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme para este episodio de diseño gráfico para el almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.