Tu arte en una galería: una guía paso a paso

1. Introducción : tu arte en una galeria: Hola ahí. Y bienvenido. Esta es una guía paso a paso para artistas que buscan representación en galería. Soy Cynthia Wolf, fotógrafa profesional y dueña de Avalon Take Gallery. Y en los últimos 16 años he tenido el gran honor y privilegio de representar a artista premiado local y nacional, además de comisariar arte y conocer a numerosos artistas nuevos y emergentes que muchas veces caminaban por la puerta de la galería en busca de un lugar para exhibir su obra. O quieren algunas sugerencias sobre dónde podrían presentar su trabajo o cómo acercarse a una galería. Por lo que en esta clase serán cortos segmentos de 2 a 3 minutos, y toda la clase será de 45 minutos a una hora. Y cubriremos la organización de un cuerpo de trabajo mirando tu estilo, tu enfoque en tu arte. ¿ Tienes un estilo muy distinto, o tienes dos o tres estilos diferentes y cómo lidiar con armar tu portafolio con eso? Y entonces cómo acercarse a una galería para averiguar cuáles son sus lineamientos de presentación? Y luego siguiendo los lineamientos, hablaremos también de cómo investigar las galerías que mejor se adapten a tu estilo de trabajo y cómo dar seguimiento con galerías. Y entonces también serán un proyecto al final de la clase. Entonces espero con interés Teoh compartir, um, esta pauta contigo y empecemos. 2. Organiza un cuerpo de trabajo: en esta lección, vamos a discutir la organización de un cuerpo de trabajo. Por lo que en el cuerpo del trabajo, quieres juntar de 8 a 10 de tus piezas más fuertes. Destacarán tus fortalezas como artista. Entonces si tienes un enfoque bastante singular, como si estuvieras enfocado en el trabajo impresionista, te encanta pintar trazos muy sueltos, amplios, tal vez mucha textura. Y tus temas son paisajes, por lo que eso es bastante fácil, porque entonces te juntan tus 8 a 10 paisajes realmente impresionantes. Pero por otro lado, si tú y esto no es muy duro, o bien tienen un cuerpo de trabajo cohesivo. Si aún estás en ese estilo impresionista y haces paisajes y bodegones y trabajo figurativo, puedes tener todos esos temas en esa agrupación 8 a 10, porque qué lo une todo, qué lo hace cohesivo es el hecho de que estás usando un estilo impresionista usando ese pincel amplio o los colores brillantes o la textura. Por lo que es un cuerpo de trabajo muy cohesivo. Si, otro lado, eres un artista que tiene más de un estilo, por ejemplo, amas y creas pinturas abstractas, y son muy tal vez no son tan detallados, pero es sobre color y forma, y haces algún trabajo abstracto increíble que pequeño y grande. Pero también te encanta hacer pinturas al óleo muy detalladas. Y tal vez esas pinturas al óleo son de naturaleza figurativa. Entonces esos aire dos estilos muy distintos y mi recomendación todos Navis para juntar 8 a 10 de tus piezas abstractas muy fuertes en 8 a 10 de tus muy fuertes, detalladas piezas figurativas al óleo. Y ahora hay que separar tipo de carteras, si se quiere, y al dolor. A qué galería te acercas. Tendrás un cuerpo de trabajo para poder mostrarlos Son galería contemporánea muy moderna . Podrían solo estar enfocados en un trabajo muy contemporáneo en tu trabajo abstracto con look fabuloso ahí dentro. Entonces les vas a mostrar ese portafolio. También podrías mencionar que haces este otro trabajo, y quizá podrías mandar una imagen de eso. A ellos les interesa. Te lo harán saber. Entonces ahora tienes una manera de juntar tu trabajo más fuerte del 8 al 10 y tendrás imágenes de todo ese trabajo, y hablaremos un poco sobre cómo estás en las pautas de presentación. La resolución de la imagen y lo grande que es va a depender de lo que te diga la caloría . Quieren poder mirar tu trabajo de la mejor manera ahí. También podrías pensar en los shows grupales si algunas galerías hacen shows grupales, y así puedes juntar unas cuantas piezas antes de las cinco que piensas mi trabajo para un show grupal . Esto probablemente será después de que hayas hecho alguna investigación para saber exactamente qué ofrece la galería en forma de eventos a lo largo de la temporada. Por lo que ahora estás listo para la siguiente lección. 3. ¡Encuentra una galería que es un buen ajuste para ti!: Ahora ya estás listo para hacer algunas investigaciones para encontrar las galerías, así que son las mejores para tu trabajo, y esto va a sonar un poco simplista. Pero cuando has ido a paseos de arte, cuando has entrado en galerías cuando viajaste y te fuiste a galerías por las que tienes afinidad y realmente amas a los artistas que tienen y te gusta toda su montura , tú como el gerente y el dueño. Por lo que probablemente ya hayas hecho algo de eso, lo cual también es algo bueno que hacer. Ahora ya sabes el nombre de la galería, su tarjeta. Tienes su página web, vas a su página web y miras su lista de artistas y sabrás con bastante rapidez si el tipo de trabajo que haces va a ser un buen ajuste para esa galería, y te recomiendo empezar local si puedes dentro de un radio de 50 millas, elige de 3 a 5 galerías que quieras presentar tu obra. Teoh. Muchas galerías tendrán un requisito de que no quieran que muestres tu trabajo y otro centro de galerías dentro de 50 a 60 millas de su caloría. Pero eso sólo depende de la ciudad. Vives en la población y cuántas galerías hay en tu zona, para que puedas empezar local. Pero entonces también simplemente ramificarse. Si conoces un par de galerías que has visitado antes y quieres probar por eso, solo inténtalo. Pero sabrás de inmediato si esa galería es un buen ajuste al mirar su lista de artistas, y ese no es el único criterio, pero es uno de los grandes. Entonces ahora que has hecho un poco de investigación, tu siguiente paso es quizás ir a algunas caminatas de arte, en realidad ir físicamente a galerías como de nuevo si estás viajando o en tu zona local , y es realmente importante tener um, ahora que has armado un cuerpo de trabajo, um, para tener algo que tipo de resonancia con esa galería, así que porque quieres que hagan el mejor trabajo por ti en cuanto a promocionarte y promocionar tu trabajo, por lo que quieres ser un buen ajuste para ellos y también necesitas eso para. Por lo que ahora la siguiente fase estará preguntando cuál es el procedimiento para presentar su trabajo, y esa es nuestra siguiente lección. 4. Las mejores prácticas para contactar con una galería: mejor práctica para contactar a una galería una vez que hayas entrado en visitar una galería es no hay nada de malo en dejar tus tarjetas de visita para que puedan consultar tu sitio web. Pero no recomiendo solo caer sin previo aviso sin cita con tu trabajo en mano y probar Teoh, que vean tu trabajo en ese momento y que te firmen en alguien que van a representar. En primer lugar, suelen estar ocupados o están trabajando con un cliente y realmente no conoces sus horarios. Por lo que realmente prefieren que llames y programes una cita y averigres si están buscando nuevos artistas y nuevos trabajos, o para averiguar cuáles son sus pautas de presentación. Y así es. En realidad, mi mejor recomendación es que cuando estés en su página web, obtén su información de contacto y la persona para contactar y pedir carta de cine por correo electrónico anunciando quién eres y que quieres saber cuáles son sus pautas de envío son. Y luego puedes incluir una o dos frases cortas sobre tu trabajo. Por ejemplo, me usaré a mí mismo. Soy un fotógrafo profesional que enfocado dice en auto clásico en la fotografía de bicicleta clásica . Eso es vibrante e infundido en metal. Entonces podría decir algo similar a eso podría hacerlo aún más corto. Pero quieres incluir un par de senados es un corto sobre tu trabajo. Se quiere preguntar cuáles son sus lineamientos de presentación, y podría haber dos cosas que estás preguntando ahí. Quieres saber cuáles son sus lineamientos de presentación para presentar tu trabajo para la representación de galerías , pero también, si descubriste que tienen shows grupales como algunas galerías tendrán uno o dos shows grupales con un tema cada temporada y así podrás averiguar qué pasa si tienen lineamientos separados para presentar para show grupal, y así entonces te enviarán los lineamientos. O pueden haber sido publicados en la página web, y luego llenarás todos esos lineamientos hacia fuera. Dales lo que están pidiendo. Simplemente quieren una bio de una página. Asegúrate de que estás incluyendo tus premios, tus exposiciones, tus antecedentes en arte y luego las selecciones J. Ellos quieren unas ciertas cumbres J. Peg, y tú quieres seguir sus lineamientos. Si sólo quieren una o dos declaraciones de artista del Senado, asegúrate de que estás siguiendo lo que piden Y entonces ¿adivina qué? El siguiente paso es tu espera Estás esperando escuchar de ellos. Tan encantador. Si seleccionaste de 3 a 5 galerías, sabrás que no solo estás esperando una y estás esperando a ver qué han dicho sobre el trabajo que les has enviado y luego estás listo para la siguiente lección. 5. Cómo seguir con las galerías: Entonces ahora has esperado y has esperado a que algunos regresen contigo para que la galería regrese y diga sí o no a tu trabajo en su galería o en su show grupal. Entonces en esto es cómo dar seguimiento con las galerías. Entonces si no has sabido de ellos, te sugiero esperar dos semanas. Y si para entonces no has escuchado nada, ya has presentado tu trabajo. Sigues sus lineamientos y, ya sabes, hazle saber en un par de senados dice quién eres. Y espero que cuando lo hicieras, envíanos tus lineamientos que también tengas toda tu información de contacto, incluyendo tu sitio web, porque quieres tener tu mejor trabajo en tu sitio web también. Por lo que a veces pueden simplemente hacer clic en eso y tipo de ver quién eres, Qué, tu sobre lo que son artistas. Entonces ahora es el tiempo de seguimiento. Entonces has esperado dos semanas y no has escuchado nada, así que puedes enviar una breve carta por correo electrónico y solo decir, solo estoy registrando. Ya sabes, mandé mi trabajo sobre el estado y ojalá te diera todo lo que necesitabas. Y si hay algo más que necesites o alguna pregunta? Siéntase libre de contactarme y después agradecerles su tiempo. Tienes ganas de saber de ellos, ¿de acuerdo? Y así entonces se irían. Ah, sí, me olvidé de llegar a eso. Y probablemente te dispararán un pequeño correo electrónico, y luego estás esperando a ver lo que dicen, verdad? Por lo que pueden pasar un par de cosas diferentes. Te contactan y dicen: Oh, Oh, simplemente nos encanta tu trabajo. Te quedarías perfecto para este show grupal que vamos a tener en un verano o nos encanta tu trabajo . Nos gustaría traerte a bordo. Es parte de nuestro roster y entonces eso es genial. Y entonces esa es toda otra lección sobre las expectativas para ti como artista de la galería y las expectativas que tiene la galería del artista y toda la información del contrato . Entonces otra clase, Pero ahora mismo, eso sería increíble. Pero lo otro que puede pasar es que te enviarían un correo electrónico y dirían que no estamos aceptando nuevos artistas en este momento o si estás en artistas emergentes, podrían decir, ya sabes, solo tenemos artista establecido en nuestro galería. O podrían decir que tu trabajo no es un buen ajuste para nosotros. Y aunque eso pique un poco y te sientas rechazado, no lo tomes como algo personal. En realidad es bueno saber desde la galería si no sienten que el trabajo es un buen ajuste, porque esa es buena información, porque quieres la galería que representa tu trabajo. Simplemente me encanta tu trabajo porque iban a hacer el mejor trabajo para promocionarte y promocionarte y para vender tu arte. Entonces míranos una muy buena idea que en tu próxima aventura fuera cuando estés buscando galerías, no dejes que te disuada de acercarte a otras galerías porque solo vas a seguir adelante . De acuerdo, entonces eso es algo así como lo mejor. Entonces si te han felicitado, estás a bordo. Asegúrese de canela, Gracias correo electrónico. Y aunque te envíen un email de rechazo, quieres enviarles un email de agradecimiento. Se quiere ser gentil y decir muchas gracias por tomarse el tiempo de mirar mi trabajo. Incluso puedes pedir una sugerencia o recomendación para otra galería u otro recinto que consideren que podría ser un buen ajuste para tu trabajo. Y si tienen tiempo, responderán y te harán saber si tienen alguna información. Y si no responden, entonces no te sientas mal. Y no lo tomes como algo personal. Y ahora estamos listos para el último segmento de la clase. 6. Proyecto final: hemos llegado al final de nuestra clase y has aprendido a organizar un cuerpo de trabajo juntando de 8 a 10 de tus mejores imágenes y mostrar tus ilustraciones. Cómo investigar las galerías. Son los que mejor se adaptan a tu estilo de trabajo. Cómo pedir lineamientos de presentación sobre qué incluir en eso, cómo esperar dos semanas y luego responder si no te has enterado y cómo dar seguimiento, si te felicitan o si dicen que no en este momento, es así. Tienes toda esta información ahora, y estás listo para salir al mundo y encontrar representación de galería o para entrar a un espectáculo grupal en una galería. Ahora este segmento es sobre el proyecto de clase y así dos cosas ya que estás armando tu cuerpo de trabajo organizando un cuerpo a bordo, selecciona cinco de tus 8 a 10 y publica las aquí y obtén un poco de feedback sobre. Si todos sienten que son cuerpo de trabajo cohesivo porque eso es lo que buscas , quieres que sea cohesivo. Y lo otro que compuso es correcto. Tu primera carta de introducción, carta de correo electrónico que enviarías a la galería solicitando representación pero solicitando sus lineamientos de envío. Y realmente he disfrutado dándoles estas pautas para entrar en una galería para su representación. Y espero que te resulte útil este proceso paso a paso. Y así se va, um, asegúrate de dejar algunos comentarios, hacer cualquier pregunta y llegaré a tantos como pueda. Y gracias de nuevo. Y me pueden encontrar en en una larga toma galería dot com, donde tengo a todos los artistas siempre presentes y soviético daniel wolf dot com, que es mi sitio web de fotografía. Muchas gracias por participar en esta clase.