Transiciones de video hermosas en After Effects: diseño (parte 1 de 2)

1. Introducción: manera. Bienvenido con hermosas transiciones de video en after effects, donde te enseñaré a crear transiciones atractivas e interesantes para tus videos para tu producto. Y aprenderás cómo las plantillas de grado, que se utilizan más adelante, para hacerlo más divertido e interesante. Esta será una dos parte seria. En la primera parte, nos centraremos en el diseño, crearemos las transiciones Seleccione curso y lluvia de ideas cómo crearlas. En la segunda parte te enseñará cómo armar todo. Te enseñaré a diseñar varios reveladores para la animación. Se tocarán las animaciones, y luego se revelarán. También te enseñaré cómo revisar un video con otro video, cómo agregar las transiciones, videos internos y cómo hacer una plantilla de toda esta competencia. Si quieres llevar tus habilidades de aftereffect al siguiente nivel, aprende cómo los profesionales hacen plantillas. Se venden y aprenden Grande después afecta el calor en el camino. Te invito dentro de este vaso. Ya estoy listo. Empecemos a bordo 2. Mommy conozco AE :(: hola a ti. Muchas gracias por iniciar este curso antes de que nos pongamos rodando. Yo sólo quería asegurarme. ¿ Qué tan familiar eres después de efecto? Si eres un poco familiar, puedes seguir a lo largo de esta clase. Todo se explicará de una manera bastante sencilla. Si apenas estás empezando o eres muy nuevo en esto después de la siguiente lección te brindará una explicación básica de algunas funciones clave de secuelas. Si te gustaría conseguir una comprensión más profunda del aftereffect, también tengo una clase después de efectos para principiantes. Empieza con los gráficos en movimiento. Se trata de un extenso curso de cinco horas, cual te puede enseñar todo lo que necesitas saber en after effects para poder empezar a hacer esas cosas más lujosas. O eventualmente puedes sentarte y llorar en la esquina, cosa que no te recomiendo. Pero la vida está llena de opciones, por lo que la elección es tuya. Entonces básicamente, recomiendo seguir o comenzar la siguiente lección. Si realmente no será posible completar esta transición o algo más, ya sea por favor háganme una pregunta. Te ayudaré con gusto o eventualmente tomaré el extenso curso para estar más preparado. Gracias, y vamos a rodar 3. Conceptos básicos de After Effects: si eres nuevo en el software: ya que dije que este curso es incluso genial para las personas que nunca abrieron aftereffect. Quiero mostrarles algunos conceptos básicos sobre el programa, lo que facilitará el trabajo, y te familiarizarás un poco más con todo el programa. Esta no será una pormenorizada la cometa sobre cada aspecto fuera del programa, pero yo compartiría unas palabras sobre la interfaz al principio. Entonces te mostraré cómo crear nuevas capas y poblar una composición. Te diré cuáles son las propiedades, cómo crear una animación realmente básica, cuál es el editor de gráficos, y vamos a rodear todo hacia arriba mostrándote lo que es la pre composición. De acuerdo, empecemos con la interfaz. mejor ya sabes, Photoshopped, tienes tu área de trabajo, tienes tus capas y puedes alinear o paneles como quieras, y puedes usar cualquier herramienta que quieras después de los efectos. Es por supuesto, un poco diferente, pero sigue siendo el entorno nativo de adobe, y muchas cosas serán similares. Tenemos las herramientas aquí en la parte superior. Tenemos algunos paneles a la derecha, y esta es nuestra área de trabajo denominada composición. Si está familiarizado con el programa. Creo que puedes saltarte esta lección. Pero si quieres captar lo que estaremos haciendo y qué herramientas usarán en la línea , revela la animación. 10. Por favor, manténganse atentos conmigo. After Faith tiene algunos componentes principales. Aquí estarán nuestros archivos de proyecto y composiciones. Este es nuestro lienzo de trabajo. Entonces es una composición. En el lado inferior izquierdo, tenemos nuestras capas. La tienda de fotos Justus y algo que Photoshopped no tiene es nuestra línea de tiempo. El tiempo encendido indica cuánto durará la composición y cuánto tiempo se muestra cada capa . Déjame seguir adelante y crear una nueva composición. Tengo algún preset aquí con un video HD y la composición tendrá 13 segundos de duración. Bueno, quizá quieras hacer un video más largo, así que lo hago 30 segundos. ¿ Qué? Un fondo negro. Déjame desplazarme hacia adentro. Entonces este es ahora nuestro lienzo de trabajo. También puedes activar la transparencia. Si esto es más fácil para ti trabajar una vez tengas lista la composición. Ya ves, se muestra aquí en los archivos del producto. Yo quisiera poblar esta composición con antecedentes. Voy al panel de capas. Doy click derecho sobre él. Presiono nuevo y presiono y tú lo viste. Seleccionemos un fondo para nuestra composición. Hagámoslo tal vez un azul encendido y golpee. OK, como puedes notar, esta es una capa dentro de nuestra composición. Se puede, por supuesto, redimensionarlo porque es un objeto sencillo. Es un objeto sólido. Puedo reducir su duración en la línea de tiempo. Y si voy a golpear play en el video una vez que el video coloque durante 10 segundos, esta capa desaparece porque ya no está en la línea de tiempo. Añadamos algo de texto. Ahora dejo algún texto tal vez escribo Hola ahora tenía abajo más. Ya ves, tenemos dos capas. Extenderé esta capa porque quiero que ambas capas jueguen durante 30 segundos. Este pequeño ícono aquí indica ¿qué tipo de capa es? Por lo que es más fácil para nosotros obtener un agarre de lo que tenemos en nuestra composición. Para facilitar la edición en la línea de tiempo, puedes, por ejemplo, cambiar el color para que sepas que los azules serán para el texto. Déjame ir a la tienda de fotos. Es posible que sepas que cada capa puede tener su propio estilo en photoshop. Esto parece que después de efectos es justo lo mismo en este asunto. Una vez que abres esa capa, tienes propiedades. Se puede seleccionar una edición, por ejemplo. Permítanme dar click derecho en el texto. Voy a estilos de capas y hago sombra de gota. Como ves, ha aparecido un poco de sombra sobre el texto y en las propiedades tenemos drop shadow. Se puede, por supuesto, ir dentro de la sombra y cambiar todo hacia arriba. No vamos a cubrir eso ahora. Eso es sólo un básico. Para que sepas que cada capa puede tener sus propias propiedades. Ahora pasemos a la animación. Lo último básico que quiero mostrarte hace el texto un poco más pequeño, así que es más fácil de ver y déjame golpear P. Así que abrí la propiedad de posición y selecciono el fotograma clave. Yo vengo y ese es el after effects esencial. Necesitas saber que saltaré cuatro segundos hacia adelante. Voy a mover el texto hacia la derecha manteniendo presionada la tecla Mayús, y puedes notar que ha aparecido otro fotograma clave. Los marcos clave están indicando cambio en el valor de cualquier propiedad. Esta vez tenemos la posición seleccionada y de 0 a 4 segundos el Hola un texto se está animando hacia adelante. Tendré espacio para previsualizarlo. Tenemos ahora un estudio por segundos de animación. Una de las últimas cosas que quiero mostrarles en este breve tutorial es el editor de gráficos. El editor de gráficos es una característica muy avanzada, y podría haber otro curso justo sobre este tema. Pero sólo quiero mostrarles lo básico. El editor gráfico Es una interpretación visual fuera de lo rápido que va la animación. Como puedes notar aquí, la animación dura unos 200 píxeles por segundo, y continúa durante cuatro segundos, casi a través de toda la composición. Esa es una animación bonita, pero es muy poco realista. Déjame copiar sobre el texto hola presionando P en el teclado, abriré la posición en el primer fotograma clave. Lo posiciono un poco al fondo entrando 600 Aquí, déjame bajar justo abajo y aquí quiero 600 también. Ahora tengo a las mismas animaciones. Seleccionaré ambos fotogramas clave y presioné este poco como Um, esta es la animación, por lo que comenzará más despacio. Golpeará su pico en el medio, y luego volverá a ir piso. Hagamos una vista previa de la animación ahora. Como puedes notar, tiene un movimiento completamente diferente. Empieza despacio, va un poco más rápido y termina despacio otra vez. Si bien esta animación es muy antinatural, es muy robótica. Entonces en ciertos diseños y animaciones, quieres este sentimiento robótico. Pero a veces quieres este sentimiento agradable y natural, y es por eso que el editor de gráficos es para seleccionaré esta animación una vez más. Seleccionaré los fotogramas clave. Como se puede notar, se han entrenado en el lado izquierdo y derecho porque están al este en un oriente fuera. Déjame seleccionar la propiedad y puedes diseñar esta animación como quieras. Por ejemplo, si quieres que se inicie rápidamente y se ralentice al final, déjame seleccionar el último fotograma clave, y jalo de este mango manteniendo presionada la tecla Mayús para que no me aleje y ya verás ahora va a empezar realmente rápidamente y más tarde aún se ralentizará un poco. Vamos a previsualizar la animación exactamente tenemos un movimiento realmente bonito y ambos movimientos tardan cuatro segundos en jugar. Está bien, cubrí. Ahora los conceptos básicos más importantes que debes conocer antes de ingresar al curso. Lo último que quiero mostrarte que puedes pre componer a otra composición todo lo que quieras agregarlo para hacer esto simplemente a la derecha, dale click sobre él y pulsa pre componer o presiona control o cambio de comentario. Ves, puedes golpear. Está bien. Y ahora sería más fácil para nosotros editar texto de barco porque en Photoshopped podrías llamar a estos grupos. Pero aquí estas son composiciones. Puedo hacer doble clic en la composición, y no puedo trabajar sólo dentro de esta composición. ¿ Por qué es útil esto? Fuera de curso se puede editar barco a la vez, por ejemplo. Se quiere efecto. Te gustaría darle un efecto de rampa colorido que va del rojo al azul. Y como ves, he editado ambos de estos Texas con un efecto dentro de una composición, puedes golpear espacio para previsualizar, y estos son los mismos conceptos básicos que debes saber antes de ingresar al curso. Si ya estás familiarizado con después de Frank, eso es genial. Obtendrás algunas nuevas informaciones y bonitos atajos. Enseñaré durante todo el curso, pero si eres un recién llegado total, también te divertirás mucho. Será realmente genial para ti. De lo que puedes hacer. Se puede ver todo este curso una vez. Y luego la segunda vez que trabajamos, puedes trabajar conmigo. Esto será realmente fácil. Basta con seguir los pasos que doy. Y si quieres, no tienes que animar a todo un pupilo. Puedes, por ejemplo, animar una forma que puedes hacer Por ejemplo, una forma como esa. Llénalo de cualquier cosa y podrías hacer el contorno para una forma. A lo mejor esto te será más fácil. Gracias por la atención en este extenso tutorial. Y realmente espero que esto te ayude a obtener los conocimientos básicos necesarios que necesitas en after effects. Nos vemos en la siguiente lección. 4. Transición 1: la esquina: Muy bien, pongamos las cosas en marcha y creemos nuestro primer control de prensa de transición o comentario y y justo en un nombre para la composición, escribiré t uno, la esquina. Esto en realidad suena mucho más mortal de lo que realmente es. 30 cuadros por segundo. A lo mejor con la duración. Hazlo por segundos de largo. De acuerdo, Tenemos nuestra nueva composición en la que trabajar. Estaremos aquí un poco nerdy. Así que por favor seleccione control o comentario son dedo del pie abiertos Los gobernantes. Cualquiera coloque una regla en la esquina inferior izquierda Así seleccionaré esta. Ven realmente cerca de la composición. Simplemente deja un poco de espacio aquí entre ellos y haz la primera regla. Puedo presionar espacio para navegar aquí, y también tomo una regla para hacer una línea horizontal. Ahora, también dejo un poco de espacio aquí. Por lo que la esquina está poco más allá de la composición original. Tal vez incluso un poco más solo por diversión. Y nuestro hermoso espacio de trabajo lo prepara yo alejaré con la rueda de desplazamiento porque aquí haré rectángulos realmente grandes, seleccionaré la herramienta de rectángulo y haré un rectángulo realmente grande, grande algo así. Se chasqueará automáticamente a las fronteras que preparamos. Ahora, como tienes ángulo directo con un color hermoso, tal vez hazlo algo diferente a eso. O si quieres, quédate con un color rosado púrpura. Ahora depende completamente de ti. Una vez que dibujas este rectángulo, ves este pequeño objeto aquí. A esto se le llama punto de anclaje, y la forma se transformará hacia este punto. Ahora quiero cambiar este punto para estar exactamente en este rincón en este spot. Para eso necesito seleccionar el pan detrás de la herramienta Puedes presionar por qué en tu teclado para que sea visible. Y ahora debes tener mucho cuidado aquí porque el propio rectángulo tiene su propio punto de anclaje y la forma tiene su propio punto de anclaje. Una vez que selecciono el rectángulo aquí, ángulo directo pat, tengo este punto de anclaje, y una vez que selecciono la capa de forma, tengo este punto de anclaje. Esta vez no usaré el rectángulo. Usaré la forma, así que haga clic en la prensa de forma apuntalada detrás del dedo klik, y debería encajar perfectamente a esta posición también. Ahora podemos empezar a trabajar en nuestra transición. Persono la capa de forma y presiono son para abrir la rotación ahora colocaré un marco clave al principio. Donde empezamos voy uno por segundo hacia adelante exactamente al 1er 2do Y aquí es donde mi transición debe ser visible a 90 grados. Entonces miro puesto aquí, presiona 90 y haz que se quede así. Ahora la razón por la que queríamos hacer tan grande este rectángulo porque a medida que salgamos lo rotaremos aún más. Y si fuera demasiado pequeño, sería visible en esta esquina que este rectángulo es demasiado pequeño. Century lo hizo tan grande, no habrá problema. Tenemos los 90 grados y todo está funcionando bien. Ahora seleccionaré mi cabeza de juego y presionaré página abajo 12345 veces para ir. Cinco cuadros hacia adelante o tal vez hasta 10. 12345 Cinco Amigos, Más 10 cuadros. tiempo libre debería estar bien. También puedes hacer esto con turno presionando shift. Se irá 10 fotogramas hacia adelante automáticamente. Ahora colocaré otro diferente aquí. Acude a escribir unos dos segundos y desnudo 1 80 grados. Por lo que la transición estará buscando como caídas va a entrar, quedarse unos fotogramas y luego se va a salir de la transición. Ahora quiero seleccionar esos fotogramas clave e ir dentro del editor de gráficos para facilitar un poco esta animación, porque en este momento se trata de una animación muy estática. Va con la misma velocidad a lo largo de toda la animación. Selecciono los cuatro marcos clave y presiono este pequeño botón para facilitar su entrada. Ahora ya ves, la moción está un poco al este. Empieza más despacio, y luego va más rápido. Pero quiero un movimiento aún más fuerte. Déjame seleccionar el gráfico de velocidad, y esto me muestra cuántos grados caerán en un segundo. Selecciono el primero a los fotogramas clave ahora. Yo tiré de la manija izquierda, tire de la manija derecha y tengo un movimiento diferente. Haré lo mismo para los segundos fotogramas clave. Hago que se inicie un poco más rápido y luego se desvanezca lentamente. Ahora vamos a previsualizar la animación en sí golpeando la barra espaciadora. Aquí. Es sólo un poco más agradable. Entonces ahora lo que tenemos que hacer es duplicar esa capa cuatro veces. 1234 veces presionadas en el control D o tal vez tres veces serán suficientes. Y escalonaré a los jugadores al tener seleccionada esta capa y presionar página arriba. Pág abajo. Estoy moviendo la cabeza de juego. Pero si sostengo toda mi tecla izquierda, moveré toda la capa. Por lo que quiero que la primera capa sea 12345 frames adelante. D selecciono todo con shifty. Selecciono el último 212345 American select the last 12345 Tengo un poco fuera de una animación escalonada aquí mientras te presiono, lo puedo ver ahora. Necesito cambiarme. Por supuesto los autos y esto va a ser completamente de ti. Seleccione las capas cambian su color, por ejemplo a algo así. Entonces me iré. A lo mejor algo amarillo porque es realmente oscuro aquí amarillo y algo amistoso para la última capa. Déjame revisar Bueno, tenemos azul. Nos vamos a quedar con verde. ¿ De acuerdo? Esta información debe parecer genial. Déjenme previsualizarlo. Bueno, ya casi terminamos. ¿ Cuál es el problema aquí? La animación entra ahora las otras capas se están desvaneciendo y el verde se está desvaneciendo como el último, pero el verde debe quedarse aquí y la otra corta transición hacia fuera. Por lo que selecciono a todos los últimos amigos clave aquí. Esto último este último este último y necesito moverlos cinco fotogramas hacia adelante. 12345 Si quiero ser exactamente así, Ok. 12345 Chefs clave dis electo a seguir adelante Tecla de turno La selección 12345 I permiso mecanizado . Aquí, déjame revisarlo. ¡ Boom y boom! Va realmente correctamente Eventualmente. Si no te gusta el movimiento, puedes hacer algunos trucos como seleccionar todos esos fotogramas clave, presionar la tecla antigua izquierda y desplazar esos fotogramas clave. Ya ves, cambian de acuerdo a esto, y esto creará solo un movimiento un poco más interesante. También puedes seleccionar los primeros fotogramas clave y hacer algo así manteniendo presionada la tecla antigua . Yo no seleccioné este. Perdón por tambalearlos sólo un poquito de una manera más interesante. Ahora vamos a previsualizar la democión Si esto se ve bien, Bueno, en realidad, el 1er 1 se ve un poco peor. Entonces solo voy a controlar Z. Me gusta la animación final pero no me gustó esto asombroso. Entonces déjame probarlo una vez más, esto se ve realmente bien. Creo que casi hemos terminado con esta transición. Si no quieres hacerlo tan plano como aquí, presiona control o comando cinco para abrir el efecto y los presets o goto efecto de ventana en presets y para seleccionar un presidente de sombra gota Sombra, colócala en la primera capa y nosotros ver un poco de sombra. Aquí, déjame de seleccionar esta opción para que la selección no sea entrevista. Tengo algo así. Y si la calidad es demasiado baja, recuerda para vista previa propone. Selecciona aquí, dedo del pie de calidad completa. Ahora se renderiza para la calidad. Y veo que esta sombra es muy fuerte. No lo necesito como esta puede ser una distancia más grande como ocho para hacerlo más grande pero mucho, mucho más suave, suave como es algo por aquí? Tengo tal vez 90 año 90 va a estar bien y definitivamente un poco menos de capacidad. Déjame hacer el dedo del pie de opacidad 30%. El sentido está bien. Debería estar bien ahora. Simplemente puedo controlar ver este cambio de sombra de caída Seleccionar todas las capas y controlar V como un efecto de prensa e like. Verás que todas las capas tienen una sombra de gota, y me da un poco de profundidad entre esas capas. Por lo que tengo preparada la primera transición. Al igual que este boom. Se renderiza un poco más porque tengo cuatro calidad seleccionada y tengo un efecto drop shadow . Es espacio unos segundos y empieza a desvanecerse. Creo que hemos terminado con nuestra primera transición aquí, ya que vamos a empaquetar todo juntos. Bueno, agrega controles de color y algunas otras cosas útiles. Pero para el inicio, esa transición ganó. El rincón se quedará así. Muchas gracias por su atención. Espero que te pliegues y también estés listo con tu primera transición. De no ser así, abre tras efecto y empieza a trabajar. Estarás listo en unos minutos. Nos vemos entonces. 5. Transición 2: ¡Splash!: para esta transición, seleccionaremos una imagen personalizada. Lo prepararemos para el trabajo y luego crearemos en equipo Transición fuera de ella. Hey, bienvenido de nuevo. Hagamos otra transición interesante. No voy a perder el tiempo. Y te diré, Por favor crea una nueva composición. Presiono control o comentario y dentro de after effect, y nombraron a mi composición t dos splash. Esta vez vamos a tratar de crear un chapoteo. Puedes, por supuesto, crear algo diferente, pero me gustaría mostrarte un flujo de trabajo sencillo que puedes seguir para crear casi cualquier tipo de transición. Trabajando con cualquier esquema que selecciones para esta transición, nos sumergiremos profundamente en un chapoteo, así que usaré un sitio llamado Free Big, pero eres libre de seleccionar cualquier recurso que desees. Rebuke está realmente bien porque aquí hay muchos vectores fuera para seleccionar. Puedes comprar una suscripción si quieres usarlas comercialmente, pero también puedes ir con un plan gratuito, así que seleccionaré splash y trataré de encontrar algo. Puedes, por supuesto, tomar la búsqueda de Google porque no importa si usas una imagen PNG o imágenes vectoriales. Una vez que encuentres algo, por favor , Donald, Un chapoteo como este. Yo iré con los verdes de aquí. Estos se ven muy cool y simétricos, así que solo los descargaré y nos vemos. En un breve momento. Selecciono la descarga gratuita. Tengo que vector FEs lo que sería perfecto para su uso. Pero digamos que alguien fuera. No conoce ilustrador y no sabe usar esos archivos vectoriales. Por lo que usaré la foto J. Tendrías que tener un transparente. Entonces déjame abrirla. Lo abriré en tienda de fotos. Si no quieres usar Photoshopped o Illustrator, por favor solo encuentra algo transparente. Parezco preparado rápidamente este año Tal vez usaré sólo esas salpicaduras. Yo los recorté por ahí. D selecciono todo. Yo uso mi magico oneto elimino todo y esto esta bien de usar. Ahora puedo seleccionarlos y crear nuevos archivos para su uso. Dos o tres imágenes diferentes serán completamente suficientes. Entonces una vez que prefieras unas imágenes o las busques en Internet, por favor guárdalas y estamos listos para trabajar ahora volviendo a aftereffect selecciono los activos y los coloqué aquí. Dado que se trata de imágenes PNG, puedes llevarlas a tu diseño. Se puede ir capa del dedo del pie, aunque traza seleccionar bien y fuera una traza creará una capa de victorias. Recuerda, una vez que lo estés rastreando, auto trace se han aplicado a una nueva capa seleccionada Voy a eliminar ahora el P y G. Iré al efecto una vez más. Y como viste, seleccionaré el efecto completo. Tomaré este efecto completo en esta capa de rastreo automático. Y ahora, dependiendo del color que quieras lograr, solo cambias el color. Aquí, déjame hacer lo mismo por las otras imágenes. Tomo el efecto completo Control. Ver Control V Control V Todo en este momento, tengo tres salpicaduras diferentes. También duplicaré el primer chapoteo, tal vez duplicar el segundo. Tengo alrededor de cinco salpicaduras. Yo quiero cambiar su colorista. Ahora digamos que nos quedamos con el auto rojo. Entonces tomo el color rojo. Hago más oscuro un burdeos. Hago un poco más ligero. Hago un rojo realmente pesado. Ahora tengo cinco salpicaduras. Ahora bien, si estás en el mismo lugar que yo, podemos empezar a ajustarlo. Puedes ir con el mismo color sobre cada uno si quieres. ¿ Y cuál es la belleza? ¿ Aquí? Se puede crear cualquier tipo de transición porque, por ejemplo, tengo algo en equipo y conectado con agua con peces. Yo usaría este splash, pero puedes usar cualquier imagen PNG y la imagen vectorial donde puedes hacer casas. Puedes hacer animales y puedes crear una transición con ayuda fuera de ellos. A lo mejor cinco demasiado. Déjame seleccionar cuatro, y los colocaré un poco por aquí en lugares aleatorios. Los voy a tambalear como éste. Algunos marcos. No tengo que ser preciso. A mí me gustaría una especie de sentimiento aleatorio aquí. Seleccionaré todas esas capas pulsando en la primera tecla de turno y seleccionando a Oldham. Ahora abriré la báscula golpeando la tecla S. Tomo el 1er 1 presiono en el marco clave y bajo dedo del pie 0% escala. Voy 12345 tal vez seis fotogramas hacia adelante y haré que esta escala sea mucho, mucho más grande porque quiero que esos splashes cubran toda la pantalla. Digamos que lo haré 400%. Tomaré esos fotogramas clave. Coloca la obra que tenía aquí y cópialas. Colóquelo aquí. Selecciona la capa Control V. Toma esta. Control. Ahora dejemos previsualizar. ¿ Qué logramos? Bueno, es muy rápido. Es demasiado rápido y sigue siendo demasiado pequeño. Por lo que necesito definitivamente seleccionar todos los fotogramas clave. Hazlos más largos y ahora trabaja con la báscula. El último es el más grande. Por lo que hay que hacer este marco clave más grande. Y ahora mira ahí porque hay algo importante. Si el cabezal de juego estará aquí y trabajaré con la báscula, solo pondrá otro marco clave. Necesito de nuevo la báscula. Está bien. Necesitas moverte. El juego tenía aquí con el fin de cambiar el valor de esta llave libre. Ahora, sucedió lo mejor del mundo. Mi computadora se congeló. Déjame rehacer las cosas que he hecho antes. Y te he vuelto en un segundo. De verdad lo siento, pero esto fue realmente raro. De acuerdo, estoy de vuelta en el momento en que nos fuimos. Usaré sólo salpicaduras de árbol. Entonces uno a tratar voy hacia adelante. El 1er 1 este superior lo cubre bastante. El 2do 1 necesita algún ajuste. Tiene que ser bastante más grande. En realidad es la izquierda. Muy bien Ahora voy a la última. También cubre la pantalla, tal vez sólo un poco más grande. Y siento que o bien puedes seleccionar el mismo color para todos ellos o puedes quedarte con colores aleatorios. No quedaba mucho trabajo. Ya verás cómo podemos más adelante reveló lo mismo al revés. Pero esto viene más tarde mientras creamos algunas transiciones. Creo que quiero crear 1er 4 transiciones contigo antes de empezar a hacer una plantilla todo esto, y prepararla para re uso. Básicamente lo que quería mostrarles que con las herramientas más simples, como solo la propiedad de escala, se puede crear una transición interesante la cual tendrá su propio equipo. Déjenme previsualizarlo. Bueno, por supuesto, necesitas cambiar esos marcos clave que necesitas o bien hacer clic derecho en la tecla de asistente y Eazy e's ellos para que se vean un poco mejor. Y si la animación sigue siendo demasiado aburrida, cualquiera que la condimente allá arriba va a entrar. El gráfico it o selector clave encuadra y cambiarlos un poco arriba. Ahora, hagámoslo más rápido al principio, y luego irá un poco más lento. Algo como esto se ve bien. Algo anda mal con el correcto. Quizá debería volver a posicionarlo así. Permítanme previsualizar esto ahora. Está bien, mira. Un poquito mejor. Y actualmente la animación está bien. Muchas gracias por trabajar conmigo. Espero que hayas seleccionado ya sea tu propio splash o tu propio equipo y hayas creado una transición personalizada con él. 6. Transición 3: gusano de la cinta: esta transición implicará mucho después de los trucos de efectos usaremos los jugadores de forma los escalarán , los colorearán para crear una agradable transición. Ahora, finalmente, algún efecto posterior real comenzará antes de que empecemos el de tortuga. Permítanme llevar rápidamente los activos a una carpeta. Por lo que creo una nueva carpeta para agrupar todo correctamente y le dan nombre pregunta. Esa no es la palabra que enseñaste. Sólo son activos. Muy bien, vamos a crear un nuevo control de composición y 80 marcos de tamaño 30. Cuatro segundos está bien. Yo lo nombraré t tres rayas. Iré y seleccionaré una herramienta de rectángulo presionando que lo están seleccionando de nuestras herramientas aquí. Ahora selecciona el color que quieras. Creo que seleccionaré el negro como primero y por cierto, esta es una rejilla transparente. Si quieres trabajar sobre un fondo negro, también puedes de seleccionar la transparencia. Pero por el bien de las transiciones que necesitan ser transparentes para poder revelar un video que está por debajo, siempre trabajaré con la transparencia encendida como control de prensa o comando K para ver mis opciones . Esta es una composición de tamaño Full HD. Necesito llenarlo con varios bloques. Por lo que tengo un atajo para mi calculadora. Abrí mi super nueva calculadora de avance. Tomo mi altura 1 80 me dividí. ¿ Cuántos bares quieres? 567 Quizás ocho. Seleccionemos siete y solo veamos bien. Necesitamos alrededor de 150 píxeles en cada uno para llenar toda la altura con siete bloques. OK, iré yo. 1 55 Esto está bien. Al tener ángulo directo para seleccionarlo, haga clic y arrastre el primer objeto. No tienes que ser preciso en este momento porque lo cambiaremos solo en un momento no he oído que se crea mi capa de forma. Puedo trabajar con el rectángulo o como antes con la capa de forma real. Una vez que tengas creado el primer bloque, podemos empezar a ajustarlo. Abrí la capa encabezando este triángulo. Entra en contenido y tenemos nuestro rectángulo dentro del rectángulo. Tienes las herramientas que especifican este rectángulo en particular. Tiene una almohadilla. Estas son las mascotas por aquí. Tiene un derrame cerebral. Bueno, en realidad, sin derrame cerebral. Pero, ¿podríamos fijarlo? Tenemos a Phil el cual está ajustado a negro y nuestras opciones de transformación. Deseo seleccionar el 1er 1 la almohadilla rectángulo, porque quiero ajustar su tamaño. Por eso te mostré que no tienes que ser perfectamente preciso. Déjame desvincularlo para que no cambie el tamaño automáticamente. 2000 píxeles de apagado. El ingenio estará bien. Y la altura 160 Solo para asegurarte de que no será demasiado grande y no será demasiado pequeña ahora. Abrí la ventana. Quiero que mi panel de alineación aparezca una vez que tenga ese alineado, solo selecciono para hacerlo perfectamente en el medio. Ahora puedo cerrarlo con la rueda de desplazamiento y quiero colocarlo más en la parte inferior Solo para que cubra la barra inferior. De acuerdo, ya está aquí, al tener esta capa de forma seleccionada caso Dustin así que no tengo demasiado siempre seleccionar manualmente esto. Coloco aquí un marco clave. Este marco clave. Nos sentaremos aquí, Pero más adelante, si presiono sobre la capa de forma, sólo necesitaré presionarte para que traigas esta propiedad de otra manera. Tendré que abrirlo goto contenidos, rectángulo, rectángulo y a tamaño. De esa manera Si dijiste el marco clave, lo tienes cerca. Esto es sólo un truco para recordar y después de efecto. Ahora puedo trabajar con la báscula fuera de esta forma proceso una vez más la desvinculé y trabajaré con la báscula. Aquí ves, el punto de anclaje vuelve a estropear, así que por favor ve una vez más dedo del pie lápiz detrás para presionar y en tu teclado y establecer este punto de anclaje aquí en la parte media. Yo me acercaré. Lo pondré perfectamente en el medio así. Está bien. Y ahora podemos trabajar correctamente con la báscula. Sí, Esta es la animación que quiero tener en este diseño en particular. Ve al principio, coloca un fotograma clave en la báscula y haz que 0% vaya un segundo adelante o tantos que quieras y colóquelo al 100%. Ahora, ¿qué deberías tener aquí? Y hay un segundo de animación Selecciona amigos clave Cue de Assistant Eazy E's hacen esto ahora porque lo copiaremos siete veces para llenar todo el espacio. Seleccionar eventualmente, el gráfico it o para hacer que la animación sea un poco más elegante como esta Y vamos a previsualizar nuestro efecto. El boom se ve realmente bonito. A lo mejor quiero un pequeño movimiento un poco diferente. Entonces va más rápido al principio y luego se ralentiza. Entonces entro al editor de gráficos. Selecciono los fotogramas clave, y quería ir más rápido al principio al 150% por segundo y luego es poco a poco el destino al final. Vamos a previsualizarlo. Está bien. Esto es exactamente lo que quería lograr. Ya que terminamos con esta parte, puedo seleccionar la capa de forma, presionar p. Y ahora puedo trabajar solo con la posición el valor de la segunda posición. Puedes presionar la tecla Mayús para que sea más rápido y ahora tu turno. Selecciona un jugador heterosexual y copiado seis veces. 123456 Así que tenemos siete capas diferentes. Seleccione cada capa que vaya a la herramienta de rectángulo, y en la opción de relleno, cambie el color de cada capa de forma. Una vez que estés listo, selecciona todas las demás capas de formas. Presionar p una vez, por lo que tenemos el puesto y se puede trabajar con el segundo dedo del pie valor Oficial ellos. Déjame acelerar este proceso porque tardará un poco demasiado. Formoso o dos, Phil. Otro color y nos vemos en un breve momento. Está bien. Ya terminé con esta parte. A lo mejor la esquina debería ser un poco mejor. Por lo que seleccionaré un esquema de color en un momento. El último que quieres hacer es remolcar oficial por unos marcos. ¿ Quieres querer? Seleccionaré dos cuadros cada uno. Puedo acercar un poco con este mango para que sea más fácil. Ahora veo cada cuadro por separado. 12 Esta será nuestra base para la transición. Bueno, ya veo. Tengo algo mal, Así que déjame ajustarme rápidamente. Está bien. Yo lo ajusté. Esto se ve un poquito mejor. Entré a Adobe Cooler y seleccionaré mejores colores para esto. Lo cambiaré y te veo en un momento. Esto se ve mucho mejor. OK, me siento realmente mejor ahora. Estamos a punto de terminar con la transición. Seleccione todas esas capas y presione control o comando shift. Ver dedo del pie pre componer esta composición. También puedes hacer clic derecho aquí y seleccionar pre compuesto. Yo lo llamaré rayas. Muy bien, este es el comienzo de nuestra transición para que sea sólo un poco más de fantasía. Presiono son para abrir el dedo del pie de rotación. Ahora lo moveré 90 grados. Yo lo tomo, veo lo que pasa. Yo quiero hacerlo un poco más pequeño. Proceso. Abriré también la rotación por si acaso manteniendo turno en nuestra tengo mi báscula y la hago más pequeña por lo que cubre la mitad fuera de la pantalla. Ahora selecciono las rayas presionan control de a duplicado, y lo colocaré en el lado derecho. En este punto, tenemos la misma animación, por lo que necesito seleccionar la correcta, abrir su rotación y seleccionar 90 grados negativos. De esta manera la transición se ve mucho mejor ahora. Necesito ajustar un poco la escala porque deberían ser un poco más grandes así a la mitad de la pantalla. Entonces abrí la báscula. Yo lo desvinculé. También hago este año y selecciono 100% también aquí 100% ahora. Es un encubrir perfectamente la pantalla con esta transición. Ya ves, todavía debería hacer algunos ajustes, como moverlo aquí mismo, moverlo aquí mismo. Entonces tenemos una barra negra aquí, y esas marcas negras de izquierda y derecha no son tan grandes. Obtienes la idea que necesitas para hacer esto adecuado. A lo mejor el 100% es demasiado grande. 95 95 95. Deberías ser pixel perfecto aquí. Pero no tienes que estar enfermo. Lugar 90. A lo mejor esta es la cantidad correcta. Así parece. El 90% de la segunda escala. Está bien. Rotación de 90 grados en el 1er 1 Negativo 90 en el 2do 1 en el lado derecho. Y esta es nuestra transición terminada. Usamos aquí realmente mucho apagado después de los trucos de efectos. Entonces realmente espero que estés doblada si no entiendes algo. ¿ Por qué? Hice click en él o cómo esos para aparecer aquí. Cómo hacer algo. Sólo hazme una pregunta. Con gusto te responderé porque quiero asegurarme de que seguirás conmigo en estas transiciones. Ahora, ves que esas llamadas se ven realmente geniales. Creamos una transición vintage. Muchas gracias. Muy atención. Espero que tengas tu transición terminada también. Y sigamos adelante 7. Transición 4: pinceles: para esta transición, crearemos un pincel personalizado. Trabajaremos con él para crear una animación realmente simple pero de fantasía. La última transición fue un trabajo realmente duro. Nos merecemos algo más ligero en nuestras mentes. Vamos a crear nuestra cuarta transición con un pincel yo control de mama y, como siempre, o comentar. Y si estás en un Mac t cuatro y esto no significa un robot en Terminator, así es como nombramos nuestras transiciones. T four brushy, simple, limpio, brushy. Bueno, voy a crear un pincel rápido. Puedes crear las tuyas propias o te compartiré este archivo. Voy a tratar de hacer algo realmente simple. A lo mejor esto no se ve tan bien. Selecciono otro pincel. Este es realmente bonito. Y a ver cómo se ve eso. Sí, este pincel debería funcionar, así que lo selecciono aquí. Presiono turno, turno turno. A lo mejor una vez más para llenar los vacíos aquí en medio. No lo puedo conseguir del todo. Bueno, parece agradable. Parece que está bien. Bueno, me quedaré con ello. De acuerdo, Esto es un poco más fuerte. Debería llenarlo aquí, pero esto está bien. Cómo lo tenemos. Recortar imagen y guardé esta imagen y la usé en efectos posteriores. Si esto no va a ser suficiente, crearemos uno nuevo. Eso no es problema. Vuelvo a los efectos después y me dejo importar este archivo. Doy doble clic aquí e importo el pincel. Ahora pongo el pincel. Se ve bastante bien, podemos rodar con él. Si quieres cambiar su color, sólo tienes que entrar en el efecto de relleno. Coloque aquí el efecto completo. También hay otros efectos comunes como rampa que generan un radiante. Si quieres tener un Grady int, también tienes un radiante perdonado. Existen diferentes tipos de Ins Grady y el efecto de generar. Si quieres buscar y echar un vistazo a todos ellos, puedes ir a generar efecto. Y ahí lo tienes. Me quedaré con el sencillo Phil. A lo mejor algo azul oscuro Ahora no lo hago Algo realmente profundo, pero no un separado, algo menos saturado. De acuerdo, un azul marino como este. Está bien al tener el pincel seleccionado prensa son y gírelo del dedo del pie 45 grados. Ah, en realidad quería ir desde abajo izquierdo, así que voy a ir negativo 45 grados y lo colocaré aquí. A lo mejor esto incluso demasiado. Selecciono sólo el dedo del pie de rotación. También tienes una herramienta de rotación aquí en After Effects. Y lo escribí en el grado que quiero. Bueno, esto debería estar bien. V W para ir a la rotación. De acuerdo, éste debería estar bien. Está bien, yo pres Wien. No me gusta este rincón. Debería ser un poco más a su alrededor. Pero por el bien de esta transición, sigamos con ella. A lo mejor haciéndolo un poco más grande así y lo pongo aquí Ahora está más allá de la pantalla. Presiono en P para abrir el puesto. Sigo escuchando la posición y trabajaré para traerla aquí a la pantalla. Voy un segundo adelante, tal vez incluso más. Un segundo y 10 cuadros. No tengo exactamente aquí del lado izquierdo y en esta posición. Yo quiero que cubra la pantalla así. Ahora ves en esos en la pantalla tendré dedo del pie llene la pantalla con esos para que los haga más grandes justo al principio, así que no tendré que hacer tantas copias de ellas grandes así. Esto está bien ahora esto será una animación simple. Veo que tengo la posición en este punto equivocada. Por lo que al tener la jugada aquí, posiciono fuera de la pantalla y empiezo a duplicar el pincel que duplicé varias veces. Y yo oficial los diferentes pinceles. Rápidamente seleccionaré el último pincel y empezaré a trabajar. Deberías crear algo como esto dependiendo de lo bueno que cubra la pantalla. Vamos a previsualizarlo. Ah, ya vienen. Agárrate al mismo lugar para que puedas comer. Por supuesto. Seleccionar todo. Presionarte. Y ahora hay que trabajar por separado para cubrir la pantalla. Permítanme acelerar este proceso. No tienes que cubrirlo 100% a la perfección. Tiene que ser casi correcto. Cubra un poco más. Lo coloco en esta posición. Está bien. Cubren ahora la pantalla. Presiono control a y a ti Así veo más. Adelante un poco. Haga clic en la herramienta de rectángulo y haga doble clic en ella. Esto creará una nueva forma. Quiero después de la forma un poco para seleccionar este color, selecciono la película. Agarré bien el color, y lo compensé de nuevo a la posición que waas Al mantener presionada la tecla de turno. Hasta puedo hacerlo más grande. Ya no importa. Esta forma no aparecerá hasta que entren. Entran, aparecerá en algún lugar de aquí. Entonces permítanme acercarlo más a esta posición. Presione dedo del pie T, abra la opacidad y seleccione un marco clave. En este punto, este rectángulo debe ser visible. A lo mejor aquí y en este punto, quería desvanecerme lentamente en la composición. Entonces lo hago 0%. Ahora queremos hacerla visible de nuevo y sintonizarla para que no se vea artificialmente. Simplemente entra en el diseño. Ya ves, están entrando a la pantalla y lentamente se desvanece. Ahora los huecos siguen siendo visibles. Pero una vez que avanzas, esos huecos llenando automáticamente. Aquí puedo ajustar esta posición para que sea un poco mejor. Y puedo previsualizar esta animación. Bueno, es un poco demasiado lento. Entonces una vez más, tú presioné la tecla tilde. Yo los reposicioné. Selecciono todos los fotogramas clave como asistente de fotogramas clave habitual. Oriente fácil. Acerco esto porque van a terminar aquí ahora. Por lo que esto necesita ser un poco más rápido. Tengo el desvanecimiento completado aquí ahora, solo para que sea un poco más divertido. Yo les ofrecí sólo un poquito. Este de aquí, Este a la izquierda, ¿verdad? Izquierda. De acuerdo, déjame previsualizar. Ahora. ¿ Qué logré? Un movimiento completamente diferente solo por tambalearlo alrededor, trabajando con los fotogramas clave, jugando un poco aquí. Y hemos terminado con esta transición. Esto no fue tan duro fue. Se Will, podría hacer el pincel un poco mejor. Debería ser un poco más redondeado aquí, pero creo que la animación es tan rápida y rápida que está bien. Sí, esto luce realizado, y estoy contento y satisfecho con la animación. Por lo que terminamos con su cuarta transición. Espero que vean aquí el potencial creativo en after effects. Casi puede tomar cualquier imagen tonta y se convirtió en un movimiento interesante en los efectos posteriores. Boom, boom, boom. Y tenemos esta transición lista. Muchas gracias por su atención y re crea la suya propia. Ahora 9. Transición 5: Middle: en esta transición, nos meteremos con los fotogramas clave hasta que tengamos una animación agradable como esta. Bienvenido de nuevo. Creemos otra transición. Yo lo llamaré Transición cinco Medio. Esta será una transición realmente simple, así que seleccionaré la herramienta de rectángulo. Selecciona cualquier color de relleno que quieras. Yo me quedaré con el amarillo. Al igual que aquí me acerco y hago un pequeño rectángulo. Policías hacen un dedo del pie rectángulo de este tamaño. No importa lo grande que sea. Debería ser un pequeño Ahora necesito acercarme, seleccionar depender detrás también. Seleccione la capa de forma y haga el punto de anclaje exactamente en el medio porque trabajaré con la capa de forma. Entonces quiero que el punto de anclaje esté en el medio porque voy a hacer algún ajuste a este rectángulo o escribir ángulo directo está bien y no vas a crear ángulo directo goto line? Si no ves esta ventana, ve a ventana y alinea y coloca el rectángulo perfectamente en el medio solo para estar seguro de que abrí la acción del título a salvo. Entonces veo el medio. Sí, está bien. Esta posición está bien al tener la capa de forma seleccionada presiona p en tu teclado para abrir la posición. Ahora al mantener presionada la tecla de turno presiona s dedo del pie abierto. Adicionalmente, la báscula y desplaza nuestro dedo del pie abierto también. El giro ahora, antes de establecer aquí algún fotograma clave, toma el valor de la segunda posición y coloca un rectángulo debajo de la pantalla para que no sea visible al principio. Ahora puedo poner amigos clave quieren arbolar, y puedo irme. Unos amigos adelante, tal vez unos 15 amigos comieron en cuadro algo así a menos de un segundo. Pero más que salud un segundo. Por lo que en este punto, me gustaría que este rectángulo se dirigiera lentamente hacia el medio y empezara a girar. Por lo que seleccionaré mi valor de posición y el valor de rotación y colocaré aquí negativos 90 grados para que se dé la vuelta. Y el punto de anclaje es muy importante. Si el punto de anclaje estuviera aquí, estos cambios no estarían funcionando porque giraría hacia el punto de anclaje. Pero como el punto de anclaje está exactamente en el medio, gira alrededor de él. Por lo que este marco clave será mi rotación. En este punto, yo también quería estar en el medio. Se ve en el título de acción segura que estoy casi perfectamente en el medio, pero quiero lento rebote aquí en el medio, así que no seas tan perfecto e ir un poco por encima de él. Ahora vamos a previsualizar la democión. Nosotros lo tenemos giros y va un poco arriba. Esto está perfectamente bien ahora. Será realmente simple y divertido y eventualmente si te gustaría ajustar la escala que ya tienes. Radike Frames o bien dijo también una clave desde aquí y ahora vamos a empezar a financiar voy. 123 Francia adelante. Manejo la báscula porque quería crecer a izquierda y crecer a toda la pantalla. Entonces antes de que llegue a la mitad a la posición media exacta empiezo a en apenas la segunda escala porque quería crecer izquierda y derecha así que empezaré a ajustar la escala. Ves un marco clave se establece automáticamente y puedo ir realmente jamón aquí. No habrá límites porque quería crecer a toda la pantalla. Ahora esto sería una moción demasiado rápida. Déjame ir unos amigos adelante coloca este marco clave aquí y ajusta la escala. Siempre y cuando miro por toda la pantalla. Si esto es demasiado largo para ti, puedes presionar la tecla Mayús. Se pondrá más rápido. De acuerdo, voy a tener emoción así. Y quiero ajustar la posición porque estamos un poco por encima del medio. Por lo que va aquí, por favor ponga. También posiciona, clave, encuadra otra posición, marco clave e ir un poco hacia la parte inferior. Tan solo para que golpees el punto medio, puedes acercarte más con el pergamino. Bueno, si quieres ser re preciso aquí, puedes presionar la tecla antigua izquierda, luego va un poco más lento. De acuerdo, ahora estoy perfectamente en el medio. ¿ Por qué hice esto? Porque quiero un poco más fuera de movimiento aquí una vez que empiece a crecer. Boom, boom, boom. Crece yendo Unos amigos hacia adelante. No lo sé También para crecer en este eje. Ahora, por favor. Vista previa. ¿ Qué tenemos en esta moción? Ahora voy de seleccionar el lado de acción del título de Great porque quiero tener limpio muy en. Bueno, la animación no es definitivamente perfecta ahora, así que déjame cambiar esta posición. Marco clave. A lo mejor es un poco mejor, pero hay que seleccionar todo bien, como asistente de fotograma clave y al menos fácil, después para tener una emoción un poco mejor. Creo que necesitamos algunos ajustes porque es un poco abrupto aquí en medio. Entonces, ¿qué puedo hacer? Puedo reducir la clave de posición para él, así que lo hago más rápido. Creo que la báscula no está funcionando aquí juntas, así que quizá vaya dos fotogramas hacia adelante. Nos puse marco clave de col rizada y vuelvo al 100%. Entonces en este punto, no es escalar. Bajará y luego empieza a escalar. A lo mejor así, esto se verá un poquito mejor. Bueno, casi así. Además, la línea es demasiado pesada. Simplemente es demasiado grande. Déjenme el seleccionar la transparencia. Esta línea debería ser mucho más frágil. Y por eso estábamos trabajando en las opciones de transformación que tenemos. Todavía en nuestros contenidos están rectángulo. Siempre podemos ir al paquete de rectángulos y reducir su tamaño. Voy a financiar el tamaño y hacer que sea un poco más estrecho. Tan sólo para que sea una línea pequeña como esta. Esto debería verse un poquito mejor que se previsualice la animación. Una vez que hago esto más pequeño, este porcentaje no es suficiente para cubrir la pantalla. Eso no es problema. Ya lo puedo agarrar. Puedo hacerlo hasta 20 o 30,000%. Y ahora la animación estaría lista. Permítanme que ponga en marcha la transparencia. Animación vista previa. Cierra todo hacia abajo para tener claridad este marco clave. Se suponía que estaba cubriendo toda la pantalla. Por lo que también tengo que ajustar este. Y ahora por fin estamos listos. Entonces vemos que surgen algunos pequeños problemas. Pero esto es normal mientras se trabaja en efectos posteriores y con gráficos en movimiento. Ahora finalmente completamos nuestra animación. El tránsito es muy sencillo, pero en un video esto se ve realmente genial a la transición así tenemos nuestra quinta transición completada. 10. GIF/Captura de pantalla tu trabajo: Hola. Si pasaste por las clases y terminas el trabajo, me gustaría pedirte que añadas un producto dentro de habilidad. Usher. Es muy sencillo. Una vez que estés en la Escala de Clase dos, inicia proyecto tipo de nombre, elige el tiempo masculino y sube una captura de pantalla ya sea fuera de tu trabajo o fuera de ti después de la interfaz de efectos . Creo que no tengo que enseñarte a hacer una captura de pantalla. Incluso puedes hacer una captura de pantalla aquí dentro de after effects, así que voy a ver cómo hiciste esas capas lo que hay dentro de aquí. Si quieres, sin embargo, hacer sin embargo, una captura de pantalla fuera del marco real. Se puede hacer esto de algunas maneras. Por ejemplo, vas a la posición correcta como aquí vas composición se marco como y haces clic seguro como archivo. Esto agregará una pelea de Photoshopped a Orender. P. Vas a dar clic en la tienda de fotos y simplemente cambiarla a lentejuelas PNG o Jay Peak. Voy a cambiar el P y G bien, y esto renderizará ya archivo. Puedes subir a habilidad Usher. Otra carrera de hacer es colocarlo en la posición correcta y recortar el área de trabajo que había área está aquí. Presiono b y esto lo recortará dedo del pie un marco. Si agregaste a la cola de render, también puedes renderizar este S y P y G y poco renderizar un archivo. Realmente estoy deseando lo que has preparado qué colores usaste, cómo configuraste las capas y en general cómo los trabajadores para ti. Por lo que estoy deseando ver tu proyecto dentro de la clase aquí. 11. ¡Qué viene en PARTE 2? + ¡Gracias!: Está bien. Llegaste al final del primer paso. Diseñaste las transiciones. Si tuviste algún problema, puedes descargar los archivos del proyecto y trabajar en estos ahora, ¿Qué vendrá después? En breve liberaré las partes dos de esta clase donde te enseñaré a agregar capas de control de color las cuales te permitirán hacer click sobre ellas. Haga clic aquí y cambie el color de todos los elementos dentro del diseño. Te enseñaré a diseñar varios reveladores para la animación. Se tocarán las animaciones, y luego se revelarán. También te enseñaré cómo revelar un video con otra vista, cómo agregar esas transiciones, videos internos y cómo hacer una plantilla de toda esta composición. Por lo que se ven tantas prácticas esenciales de efectos posteriores. Por eso dividí esta clase en remolque Primera parte y segunda parte. Ahora bien, si has terminado la primera parte de esta clase sé que siempre estoy pidiendo esto, pero de verdad me ayuda por favor ir dentro de la clase. Haga clic aquí y seleccione. Deja una reseña. Puedes enviarlo así solo enviando revisión. O puedes escribir algo aquí o incluso comentarios privados. Si quieres que la habilidad del equipo sepa de algo, entonces haces clic. Presentar, revisar y eso es todo. Muchas gracias por participar en la primera parte fuera de esta clase. En breve seguiremos con la segunda parte. Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de preguntar, Muchas gracias y nos vemos pronto.