Tarjetas de felicitación en collage: crea arte en papel simple y hermoso | Annie Parsons | Skillshare
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Tarjetas de felicitación en collage: crea arte en papel simple y hermoso

teacher avatar Annie Parsons, Art and Creativity

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:29

    • 2.

      SUMINISTROS

      2:18

    • 3.

      Pintar papeles de tejidos de tejido.

      7:18

    • 4.

      Hacer bases de cartas

      1:50

    • 5.

      Proyecto 1: cupcake

      14:33

    • 6.

      Proyecto 2: ramo de ramo

      13:06

    • 7.

      Proyecto 3: árbol navideño

      9:14

    • 8.

      Cómo dobar tus cartas

      1:56

    • 9.

      Reflexiones finales

      0:50

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

364

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Crea obras de collage únicas e impactadas para compartir con tus amigos y familiares!

El collage es un medio maravilloso que te permite crear obras de arte personales con productos simples. En esta clase relajada y accesible, exploraremos el collage juntos creando tarjetas de felicitación para todo tipo de ocasión.

En esta clase, vamos a veremos...

  • Crea nuestros propios papeles pintados con papel papel papel de tissue y acrílico y acrílico con la tienda y de comar
  • Crea nuestras propias bases con tarjetas con papel acuarela
  • Recortar y pegar formas simples para hacer ilustraciones
  • Collage tres diseños de cartas completadas de tarjetas completadas de tus tus

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Annie Parsons

Art and Creativity

Profesor(a)

 My name is Annie Parsons, and I'm a designer, illustrator, and teacher with a focus on creating bold and beautiful watercolor art for everyday use. I'm inspired by food, fashion history, children's literature, and my home in the Virginia mountains.


Through a lifetime of drawing and 6 years of educating professionally, I've found my love of breaking down concepts in a fun, collaborative way. My goal as a Skillshare teacher is to help you demystify art techniques, grow your love for making, and find creative processes that work for you!

 

When I'm not painting or teaching, I'm usually cooking, watching Korean TV, or playing Animal Crossing. I'm excited to learn and create together!

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, mi nombre es Annie. Soy ilustrador y diseñador. Y recientemente he estado aprendiendo a collage. collage es un medio increíble que te permite crear hermosas y únicas piezas de arte a partir de solo unos simples suministros. hoy nos vamos a sumergir en los fundamentos del collage juntos creando tarjetas de felicitación, piezas de arte compartibles que puedes enviar por correo o regalar a amigos y familiares en todo tipo de celebraciones. Estoy muy emocionado de empezar. Entonces, vamos a saltar. 2. SUMINISTROS: De acuerdo, entonces antes de que empecemos, tomemos un momento para hablar a través de los suministros que vamos a estar usando para nuestro proyecto de clase. Por lo que la creación de nuestras tarjetas de felicitación de collage va a suceder especie de en dos etapas. Entonces primero vamos a estar pintando nuestros papeles de seda que vamos a estar usando en nuestro collage. Y luego en la segunda etapa, estaremos cortando y pegando formas juntas en una ilustración. Entonces los suministros que tengo aquí son para la primera etapa, la etapa de pintura, que tiene un montón de diversión. Entonces primero, tengo un papel de delineador de estantes que voy a usar para ayudar a proteger mi escritorio de la pintura. También podrías usar periódico, una bolsa de basura, un paño de gota, solo cualquier cosa que puedas poner sobre tu superficie para asegurarte de que no le ponga pintura. Tengo unos tubos de pintura acrílica. Estos son muy baratos. Estos no son nada especial. Creo que tengo un conjunto de 12 de estos cuatro, menos de 5 dólares en la tienda de abarrotes. Son realmente, muy fáciles de encontrar. No necesitas nada elegante, solo cualquier pintura acrílica en la que puedas ponerte las manos. Tengo un pincel y también para algunos efectos de salpicaduras, tengo un cepillo de dientes viejo. También podrías usar esponjas, quería hasta pedazos de papel, toalla, lo que quieras para conseguir algo de textura agradable en tus papeles pintados. Entonces tengo un poco de papel de seda blanco liso. De nuevo, esto no es nada especial, sólo el primer papel de seda blanco en el que podría ponerme las manos. Tengo un tarro. Voy a llenar esto con agua para ayudarme a mezclar mi pintura. Se trata de una vieja tapa de plástico fuera de una caja. Simplemente lo voy a usar como bandeja de mezcla para mi pintura. También podrías usar una placa de papel o cualquier cosa que sea desechable y no estás demasiado molesto por ponerte pintura. Tengo un portapapeles para ayudar a sostener mi papel de seda en su lugar y algunas toallas de papel para bloquear mi cepillado en colores intermedios. Y luego para la porción real de collage de nuestro proyecto, tenemos algún papel de acuarela para ser la base de nuestras tarjetas. Tengo una regla y un lápiz. Por supuesto, tengo unas tijeras y pegamento enfermo Washington para mantener nuestras tarjetas en su lugar mientras estamos trabajando en ellas. Algunos varios lápices de colores para retoques finales. Y tengo un poco de mod podge y un cepillo viejo para ir por encima de nuestras tarjetas cuando estén terminadas para especie de sellar todo en su lugar. Entonces ahora que tenemos todos nuestros suministros juntos, preparémonos para pintar nuestros papeles de seda. 3. Pintar papeles de tejidos de tejido.: De acuerdo, así que tenemos todas nuestras cosas dispuestas para pintar nuestro papel de seda. Como puedes ver, es un proceso un poco desordenado. Definitivamente llevo todo negro hoy. Te animé a hacer eso también. Pero es tan divertido solo escabillar algo de pintura alrededor y hacerlos material que eventualmente se convertirán en nuestras ilustraciones collaged. Entonces tengo mis tijeras y tengo mi hoja de papel de seda. ¿ Y qué vas a hacer? Se trata sólo de una sola hoja de papel de seda blanco. Y sólo voy a cortar a lo largo de estos pliegues hasta tener ocho trozos pequeños de papel de seda para pintar. Por lo que no serán completamente iguales en tamaño, pero son aproximadamente iguales en tamaño. Y yo sólo voy a cortar y seguir el pliegue, el papel de seda. Por lo que debes terminar con varios pequeños rectángulos de papel de seda como este. Por lo que voy a sacar uno y poner el resto SI y clip este solo pedazo de papel de tejido a mis clipboards que se quede en su lugar mientras lo estoy asumiendo. Ahora para este proceso son sólo una especie de Coca-Cola Razi y poner tantos colores como sean interesantes o divertidos para mí sin realmente pensar demasiado por delante sobre cómo los voy a usar. Pero sí sé que para los próximos proyectos voy a estar usando mucho verde porque vamos a estar haciendo algunos roles de piso y también un árbol de Navidad. Entonces el primer color que voy a poner es un poco de verde. Simplemente voy a empezar a chorrear un poco de verde sobre mi bandeja de mezcla hasta que aterrice con una sombra que me gusta. A lo mejor un poco de blanco ahí. Y creo que para hacerlo un poco más terroso, podría chorrear justo en TNC, diminuta gota de Brown. Y lo que mi pincel, no estoy usando mucha agua lo suficiente para extender y mezclar la pintura. Y voy a seguir adelante y sólo un poco remolino esto juntos y ver si esto se está convirtiendo en un verde que quiero usar. Yo sólo se ve bien. me gusta mucho. De acuerdo, así que solo voy a empezar a abofetear esto en mi papel de pañuelo ahora para mi papel de pañuelo, no sé cómo es el tuyo, pero tengo un lado que es un poco slinky y otro que es un poco más áspero. Y para mí, he encontrado que la pintura se pega mejor al costado del papel de seda que es un poco más áspera. Por lo que he hecho clic en el lado áspero hacia arriba. Entonces solo voy a agarrar Así mi pintura verde que he mezclado aquí y empiezo a tirarla a mi papel de seda. Me encanta cómo se ve. Y realmente no voy por un solo color sólido. Quiero unos trazos de pincel y algo de textura, así que podría envolver en otro color aquí. Echemos un poco de azul oscuro y veamos qué pasa. Entonces no voy por un color liso, sólido. De verdad quiero algo de textura y algo de aleatoriedad, alguna variación de color, porque se va a quedar realmente, realmente hermoso en la pieza final. Esto se ve genial. Esto es un poco tirándolo hacia un incómodo como el verde del bosque. Vamos por otra dirección aquí y solo tiremos eso ahí. Con nuestro verde claro. Y cuanto más acaricias sobre la pintura, el tipo mortal de mezcla con el color que te pones antes. Más agua ahí. No quiero perder todo nuestro ligero chorro de Groenlandia un poco más en esta mezcla. Entonces esto es muy intuitivo. Solo estoy chorreando y agregando cosas a medida que voy. Definitivamente puedes trabajar tu teoría del color y hacer algunas mezclas sabiendo ese tipo de fundamentos en mente. O puedes simplemente alearlo. Y disfruto. Y cuando obtienes, obtienes algunos de los resultados más inesperados de esa manera. Vamos a lanzar otra pequeña gota de goteo de marrón ahí dentro. Resultó ser bastante más marrón de lo que esperaba, pero está bien. Veamos cómo se ve. Esto es una especie de hacer un verde oliva. Ahí hay unas pinceladas aleatorias. Nuevamente, no buscando suavidad, sino buscando textura, diferentes tipos de color. Entonces va a ser realmente, realmente bonito en nuestra pieza final. ¿ De acuerdo? Y creo que quiero agregar un poco de salpicado encima con mi cepillo de dientes. Entonces en otro lugar en mi bandeja mezcladora, solo voy a chorrear un poco de blanco. ¿ Y qué tal sólo ser blanco puro? Y voy a meter mi cepillo de dientes en el agua para conseguirlo un poco cuando lo voy a arremolinar alrededor en el rastro de mezcla y se pone bien codificado con dolor. Y luego me voy a llevar el pulgar y lo arrastraré a través de las cerdas del cepillo de dientes, lo que enviará pinturas halagadoras a mi papel. Y eso es difícil de decir. Oh, eso es tan guay. Y eso sólo le da una gran textura e salpicaduras. Eso será súper bonito para choque. Y ahora tengo el pulgar cubierto de pintura. Yo sólo voy a sumergir eso en mi agua y secarlo aquí. Está bien, para que ese papel esté terminado. He movido mi comercio de mezcla fuera del camino, y sólo voy a pelar con mucho cuidado esto de mi portapapeles y ponerlo aquí para decidir conducir. No quieres capas demasiada pintura en tu papel tisú porque entonces puedes empezar a rasgar agujeros en él. Yo sólo voy a poner ese oso y dejar que se seque. Y voy a pintar unos papeles más, otra vez solo usando esa variación aleatoria de color, algunas salpicaduras, algunas direcciones diferentes de mis pinceladas solo para conseguir una buena variedad de colores para usar en mi collage. Está bien. Por lo que una vez que tus papeles estén pintados, puedes dejarlos secar. Si sí les hicieron un pequeño hoyo o rasgar, está totalmente bien. todos modos los vamos a estar cortando. Entonces deja esto en paz un poquito, deja que se sequen, y luego los cortaremos. 4. Hacer bases de cartas: Ahora que tenemos nuestros papeles de pañuelos pintados y secos, es hora de hacer nuestras bases de tarjetas con papel de acuarela. Así que tengo mi gran cortador de papel fuera para hacer cortes realmente rectos de Chris, pero funciona igual de bien trazar la forma de tu tarjeta con tu regla y lápiz y cortarla con tijeras, lo que sea que te funcione. Ahora quiero que mis tarjetas terminadas sean de cuatro pulgadas por seis pulgadas. Podrás hacer tus tarjetas de cualquier tamaño que desees. Simplemente recuerda cuando estás recortando tu tarjeta basada en tarjeta para duplicar la longitud de tu lado más corto. Por lo que para mis tarjetas de cuatro por seis, voy a estar recortando ocho por seis pedazos de papel. Si quieres una tarjeta de cinco por siete, recortas diez por siete pedazos de papel y así sucesivamente. Entonces tengo aquí una hoja de papel nueve por 12, así que debería poder llegar a ocho por seis bases de tarjetas fuera de esto. Ahora voy a tomar mi regla y lápiz y marcar la línea central de mi ocho por seis base actual. Entonces eso es más o menos exactamente a mitad de camino. Voy a darle la vuelta y hacer lo mismo en el interior, solo marcando cuatro pulgadas en la parte superior, cuatro pulgadas en la parte inferior, y luego dibujando una línea para conectarles. Por lo que he marcado la línea central por dentro y por fuera Hoy vamos a estar haciendo tres cartas. Entonces voy a hacer tres así. De acuerdo, así que tenemos nuestras tres tarjetas basadas está listo para salir, y ahora es el momento de pasar a collaging nuestra primera tarjeta. 5. Proyecto 1: cupcake: De acuerdo, entonces es hora de collage nuestro primer diseño de tarjeta. Vamos a empezar con una magdalena. Esta es una que hice antes. Y esto sería genial para cumpleaños o podrías decorar un diferente con flores para bodas, aniversarios, cualquier ocasión donde Kc sea aceptable. Y creo que son más o menos todos ellos. Esta tarjeta funcionaría muy bien, pero voy a hacer de la mía una magdalena de cumpleaños. Entonces tengo delante de mí esta bonita carpeta de todos mis papeles de seda pintados más algún otro tipo de trozos de papel al azar que acabo de recoger. Y Es un bonito portafolio de los diferentes papeles que tengo a mi disposición. Y así he echado un vistazo a través de eso y acabo de sacar algunas piezas, trozos y trozos de papel que creo que sería bueno para este proyecto. Entonces voy a poner eso a un lado. Entonces la primera forma que voy a cortar va a ser un círculo, y esa va a ser nuestra base de pastel, la base de nuestro cupcake. Por lo que este puede ser cualquier color que quieras. Creo que voy a sacar a este tipo marrón que pintamos antes y hacer el mío una magdalena de chocolate. Se puede ver corté alrededor de los lugares donde tardó un poco y todavía tengo una buena cantidad de papel para trabajar. Entonces sólo voy a hackear una pieza. Ah, ¿sabes qué? Olvidé decírtelo. Una cosa importante. Entonces tengo mi base de tarjetas aquí, y solo voy a filmar esto para que se quede en su lugar mientras estamos collaging. Y esto también evitará que el papel se abadece mientras le aplicas pegamento. Entonces solo estoy bajando esto y me voy a llevar una raya de lavado. Bajas el medio y lo colocas un poco a la izquierda de mi línea de lápiz para que aún pueda verlo. Entonces este lado va a ser la parte trasera de mi auto y vamos a estar collaging a este lado. Y recordando que nuestra línea de lápiz eventualmente va a ser donde se doblará la tarjeta. Entonces quiero darle a eso un poco de espacio para asegurarnos de que tengamos mucho espacio para el pliegue. De acuerdo, Así que de vuelta al corte. Tengo mis, tengo mis tijeras. Y vamos a cortar nuestro círculo para la base de nuestra magdalena. Ahora, cortar círculos puede ser un poco complicado. Sólo estoy recortando un poco de papel de seda sin pintar ahí. Pero lo que hago, en lugar de mover mi mano derecha y la tijera, y estoy tratando de emparejar un círculo de esa manera. En realidad sólo anida el papel en las tijeras y gíralo con la mano izquierda simplemente presionando suavemente hacia abajo las tijeras con mi derecha mientras voy. Entonces mi mano derecha realmente no se mueve para nada. Simplemente abriendo y cerrando suavemente las tijeras y la, mi mano izquierda está manipulando el papel y rodando en forma de círculo. Y esto no tiene por qué ser perfecto. Parte del encanto del collage es que va a verse un poco más tambaleante y diferente a las formas que podrías dibujar con un lápiz. Y creo que eso es sólo parte de la diversión. De acuerdo, entonces tengo este círculo y lo voy a colocar debajo de la mitad de la página. Entonces tengo mi palo de pegamento. Yo sólo voy a garabatear ahí un poco de pegamento. Yo sólo voy a recoger mi círculo. Colócala ahí mismo. Siempre coloco mi ilustración un poco más lejos a la derecha entonces creo que necesito hacerlo, porque a veces cuando estoy practicando piezas me acerco demasiado a esta línea de lápiz y termino atrapando parte de mi ilustración en el pliegue y tú te das no quiero eso. Entonces solo voy a colocar eso hacia abajo, golpearlo hacia abajo para que sea bueno y seguro. Y esa va a ser la base de nuestra magdalena. Entonces a continuación vamos a cortar nuestro delineador de magdalenas como el papel que hay en el fondo de la Cupcake de ahí. Me encantó mucho este morado claro que pintamos antes. Entonces creo que voy a usar eso como mi delineador de magdalenas. Todo este gran trozo de papel de seda es un poco inmanejable. Y así por lo general acabo de cortar un trozo que está alrededor del tamaño que quiero para mi forma y me parece un poco más fácil trabajar con entonces todo el gran pedazo de papel. Entonces tengo esta pieza, pondré al resto de la sociedad, recortaré las partes sin pintar. De acuerdo, y entonces lo que voy a recortar para mi delineador de cupcakes es un cuadrado que tiene aproximadamente el mismo ancho que la parte más ancha del círculo que hicimos antes. Eso tal vez está en ángulo para ser más estrecho un poco más abajo. Entonces voy a empezar con la plaza. Casi pongo eso abajo. Me encanta esa variación de color y esa salpicadura. De acuerdo, así que justo ahí hay aproximadamente el ancho correcto. Es un poco demasiado alto. Entonces vamos a bajar eso para ser más un rectángulo, luego un cuadrado. Y entonces solo voy a cortar como impar, Línea ligeramente diagonal a cada lado para que sea un poco más ancha en la parte superior que en la inferior. A ver cómo se ve eso. Está bien, eso es genial. Y antes de pegarlo, sólo voy a tomar mis tijeras y cortar un pequeño patrón en zigzag a lo largo de la parte superior. Pequeños triángulos para que tenga ese lindo forro de cupcakes. Fíjate en ello. Apenas tijeras pequeñitas con la punta misma de mis tijeras. De nuevo, esto no tiene por qué ser perfecto. No todos tienen que ser iguales. Creo que el, la tambaleante Venus y la irregularidad del collage es lo que hace que la pieza termine luciendo tan única y especial. De acuerdo, así que tienes un forro para cupcakes. Adelante y pongamos un poco de pegamento para que podamos pegarlo a nuestra base de magdalenas. Ahí vamos. Entonces siguiente es hora de la guinda. Y como se puede ver por la que hice antes, me gusta hacer estos en dos capas. Entonces creo que voy a empezar con este pedazo de blanco. Sí, eso será lo suficientemente amplio. Y lo que voy a hacer es cortar un semicírculo. De esta pieza blanca que tiene aproximadamente el mismo ancho que nuestra base de cupcake. Que se puso un poco arrástrelo ahí. A ver si eso encaja. Trato. De acuerdo, y voy a tomar el borde recto de nuestro semicírculo. Y al igual que hicimos con el círculo, voy a hacer que sea tambaleante en la parte inferior y caiga como el glaseado está goteando hacia abajo. De nuevo, esto no tiene por qué ser súper preciso. Pero sólo voy a estropear esto y el tipo de ladrón de las tijeras y usar mi mano izquierda para un tipo de moverlo de diferentes maneras. A lo mejor diferentes tamaños de goteo y gotas. Si bien simplemente aplicando suavemente presión a las tijeras con mi mano derecha otra vez, mi mano tijera no se mueve mucho. Mi mano izquierda está conduciendo la dirección del corte de la misma se ve tan linda. Podría hacer mi semicírculo un poco más corto. Es un poco alto ahora mismo. Está bien, eso se ve súper bien. Adelante y pongamos un poco de pegamento para que podamos pegarlo. Está bien. Y hagamos lo mismo con otro color. Entonces tengo algo de pintura aquí y creo que eso haría una bonita segunda capa a nuestra guinda. De acuerdo, así de nuevo lo mismo, vamos a hacer un semicírculo que sea aproximadamente el mismo ancho que nuestra primera capa de glaseado. Y luego lo haremos un poco tambaleante al fondo. Es un término muy técnico. Me encanta cómo puedes ver ese trazo de pincel horizontal en ese trozo de rosa. Está bien, y lo mismo. Simplemente vamos a descansar de esto en el tipo de ladrón de las tijeras y usar nuestra mano izquierda y hacerla movible, tambaleante. Déjame hacer un par de esos wiggles un poco más profundo. Se ve un poco dígame ahora mismo. Y dejaremos que eso sólo un poco descansa en la parte superior k Así que tenemos nuestras dos capas de glaseado. Y luego lo último que vamos a hacer es una vela que se levanta de la cima. Entonces tengo aquí una diminuta, diminuta chatarra de azul claro que creo que será genial para nuestra vela. Sólo voy a recortar estos pedacitos. Y voy a cortar a paso muy pequeño, rectángulo delgado. Vamos a ver cómo se ve eso como este efecto tipo de mármol que está sucediendo aquí. En realidad, volteemos eso para asegurarnos de que guardamos eso porque podríamos recortar esto sea un poco más corto. Entonces creo que voy a recortar solo un poco de esto que parezca que está saliendo de la guinda y podría curvar la parte inferior de ella para que no sea un borde recto pero tal vez como hay un poco de glaseado tipo de rodeándolo. Sí, eso se va a quedar lindo. De acuerdo, un poco más de pegamento en el medio. Recoge eso con cuidado y péguelo no del todo en la parte superior del Ising, sino un poco de maneras para que parezca que está saliendo de la guinda. Y luego tengo una pequeña chatarra de amarillo. Voy a cortarle un poco de forma de llama. Un pedacito pequeñito de ella. Y sólo va a ser una diminuta forma de lágrima. De nuevo, estoy usando la mano izquierda y simplemente enrolle el papel. Y eso va a encajar muy bien ahí mismo. Adelante y peguémoslo hacia abajo. Un pequeño punto más de pegamento en la parte superior de nuestra vela. Simplemente usaremos la yema del dedo para pegarla ahí mismo. Tan lindo. De acuerdo, entonces ahora voy a agregar algunos detalles de acabado y algunos pequeños toques extra con lápices de colores. Entonces primero, quiero tomar tal vez un lápiz morado. A ver qué tengo aquí. ¿ Es que voy a usar mi regla para simplemente dibujar unas líneas rectas en nuestro delineador de magdalenas. Para especie de dar un poco de detalle extra sobre eso. A lo mejor la impresión de que está doblado o arrugado La forma en que están los revestimientos de magdalenas. En realidad no me preocupo por alinear estos con mis cortes necesariamente. Sólo un poco donde se sienta que necesita un poco de detalle. Y en realidad creo que me aferraré a ese lápiz morado y tal vez escoja unos colores extra para algunas salpicaduras. Entonces cada vez que hago esto, me gusta mirar un poco a mi alrededor y ver qué colores ya tengo pasando en la ilustración. Entonces tengo pintura morada, amarilla klutz escoger un rosa más claro también, y tal vez un azul claro para atar en nuestra vela. Y yo sólo voy a ir a la ciudad con nuestra guinda y añadir unas marcas de lápiz para aspersiones. Y lo último que haré con lápices de colores es usar nuestro lápiz de color morado para agregar una sutil raya a la vela. Y si quieres, puedes agregar unas líneas alrededor la vela para sólo una especie de demostración de que está resplandeciendo. Pelar un poco mi cinta para llegar a la parte superior. A lo mejor sólo un poco de naranja por dentro. Desenterrar alguna dimensión a tu vela. Está bien, eso está todo listo. Voy a agarrar mi mod podge y mi agua para poner un bonito sello de top coat en todo esto. De acuerdo, tengo mi mod podge y un poco de agua. También tengo mi vieja crujiente y pincel. Mod podge causará estragos en tus pinceles de pintura. Entonces no utilices un pincel bonito para hacer este paso justo aunque lo más antiguo de la costra CFS que puedes encontrar y aplicarlo ahí. Y tengo un tarro de mezcla para diluir mi mod podge solo un poquito. No voy a usar toda una tonelada de agua porque eso puede empezar a deformar el papel lo suficiente para ayudarles mod podge propagarse ahí. Entonces tengo una primicia de mod podge. Voy a sólo un poco pop en el fondo de mi tarro ahí. Pequeño pedacito de agua. Y solo voy a cepillar esto por todo lo que acabo de cerrar, se va de blanco, pero no te preocupes, se secará claro. Esto es solo para asegurarte de que todo se mantenga en su lugar y que tus papeles no se despeguen. Tan bonita capa protectora pequeña para tu obra de arte. Y tiendo a cepillarme desde el interior de un trozo de papel hacia fuera. No se quiere cepillar contra el borde del papel porque eso podría hacer que el papel se enrolle. De acuerdo, eso es todo muy bien sellado y atascado. Volveremos y echaremos otro vistazo a esto cuando esté seco. Pero por ahora pasemos a ilustrar las flores abogadas. 6. Proyecto 2: ramo de ramo: De acuerdo, nuestra magdalena se está secando y así la siguiente tarjeta en la que vamos a estar trabajando es un ramo de flores. Ahora en mi mercado local de agricultores, hay una floristería que te hará bien y lo envolverás en el periódico. Y creo que eso es tan hermoso. Entonces voy a tratar de recrear eso con mi ilustración. Pero podrías optar por poner tus flores en un florero o un color diferente de papel de regalo. Depende de ti, y esto es genial para el Día de las Madres, para bodas aniversarios otra vez, cualquier ocasión donde las flores sean apropiadas y eso es prácticamente todas. Esta sería una gran corriente para esa ocasión. Entonces me voy a estar muriendo mi ramo en el periódico y en realidad tengo una página de una revista. Por lo general tú hacia el, si hay recetas en una revista, hacia atrás, habrá una página como esta, eso es principalmente solo texto con muy poca ilustración en ella. Y eso es exactamente lo que quiero porque sólo quiero unas palabras para poder recortar para especie de tener esa textura de periódico e. Si no las tienes a mano, podrías cortar un trozo de papel blanco y dibujar tú mismo en las palabras con el lápiz de color. Pero voy a cortar pieza apenas vagamente triangular de esto y estoy como yendo por la diagonal. Dejar que las palabras tipo de vesus se den cuenta aleatoriamente de que necesito cortar aquí para que veas dejar que las palabras simplemente se esparzan aleatoriamente por la pieza que estoy cortando a alguien, ver si eso va a funcionar. Sí, eso se verá bien. Entonces pondré eso justo ahí y me dejaré realmente angular fuera de esta pieza. Entonces parece que el papel está envuelto, si eso tiene sentido. Y voy a cortar otra pieza que es sólo un poco así. A lo mejor más cerca del otro lado. Y estoy cortando esta siguiente pieza de una parte diferente de la página, por lo que se ve un poco diferente. De nuevo, sólo una especie de forma de triángulo alto. Esto es probablemente un poco más ancho de lo que quiero. Voy a redondear ese borde, así que parece que está envuelto. Y luego lo mismo, sólo tomaré una especie de diagonal de una esquina hacia abajo hacia el centro. Y entonces ojalá cuando ponga estas dos piezas juntas, parecerá como que una está envuelta alrededor de la otra así. Entonces sólo voy a asegurarme de que eso esté centrado. Nuevamente, me estoy moviendo un poco más a la derecha porque quiero asegurarme de que esta línea central tenga mucho espacio para el pliegue. Entonces eso se ve bien. Déjame pegarlo así. Ahí vamos. Tipo del papel de envolver para la base de nuestro ramo. Y me gusta cómo va el texto en diferentes direcciones. Y tiene un periódico, lo miras. Entonces a continuación voy a agarrar esta hoja de papel verde que pintamos antes. Y voy a estar haciendo unas hojas y follaje para el fondo de arpa K. Y elegí este pedazo de papel porque en realidad tiene mucho diferente. Tonos de verde sobre él. Aquí hay algunos parches muy ligeros y algunos parches más oscuros alrededor de los bordes. Entonces solo quiero asegurarme de que obtengo una buena variedad de tamaños de hojas y una buena variedad de colores para que haya un buen tipo de diferencia y textura al fondo de nuestra ilustración. Entonces sólo voy a estar cortando unas cuantas formas de hoja de diferentes tamaños. Realmente no tengo un plan para lo que va a ir a donde en este punto, solo estoy asegurándome de que me estoy dando una buena variedad con la que trabajar. De acuerdo, creo que tengo una buena variedad aquí. A ver. Parece que he cortado unas 12 o 13 hojas. No sé si todos necesitan todos estos, pero tengo una buena variedad de grandes y pequeños, flacos y gordos. Y ahora sólo voy a colocarlos alrededor de la mitad superior de mi ilustración, tal vez una pareja volviendo al papel. Y voy a dejar un poco de espacio es por supuesto para que entren las flores. Y de verdad voy por el contraste ya que estoy colocando estos, como pueden ver, estoy tratando de colocar hojas realmente oscuras al lado de las más claras para conseguir un buen contraste. Sus chicos pequeños al lado de chicos grandes simplemente lo hace visualmente más interesante. De acuerdo, creo que esa es una buena cantidad de follaje. Voy a deshacerme de mi exceso de hojas ahí. Ahora el número y color de las flores que pones en tu ramo depende totalmente de ti porque mis piezas realmente pequeñas. Se lo voy a mantener a tres grandes flores tipo de agrupadas en el medio aquí. Entonces creo que voy a cortar mi primera flor de esta preciosa pieza rosa como esponjosa que pinté antes. De nuevo, sólo una especie de cortar un trozo que es manejable. Encuentro trabajar con pequeños para ser más manejable que trabajar a lo grande. Y solo voy a empezar a cortar algunas formas de pétalos para mi primera flor que puedes usar son flores reales como inspiración. A lo mejor busca una foto o puedes simplemente alearla y me voy lejos de nosotros. Entonces estoy cortando una especie de forma alrededor que se reúne en puntos como ese. Y creo que voy a cortar como cinco o seis de esos para mi primera flor. Cinco de esas que podría terminar necesitando cortar una más. Pero voy a ponerme un poco de pegamento sobre la parte superior de mi ramo ahí. Y sólo voy a empezar a meter estos en un círculo. Está bien, eso se ve bien. Y luego para el centro de la flor, voy a tomar esta chatarra amarilla que tengo aquí y acaba de cortar un diminuto círculo de la mitad de ella. De nuevo, un poco usando mi mano izquierda para rodar estas tijeras alrededor del papel hasta que sea del tamaño que quiero. Y entonces me meteré eso justo en el medio. De acuerdo, esa es la flor número uno. Veamos qué otros colores tengo aquí. Tengo una bonita naranja que podría ir bien con el rosa. Entonces esta vez tal vez voy a hacer que mis pétalos apunten un poco aquí. Y todavía voy a cortar como cinco o seis de ellos. A lo mejor un poco más largo y un poco de punto aquí. Simplemente mini versiones de esas formas de hoja que cortamos antes. Y lo mismo, sólo voy a pegar el lugar donde van a ir mis flores. Creo que se va a solapar un poco con éste y ser realmente bonita. Y luego voy a pegar mis pétalos en un círculo. Creo que en realidad podría necesitar un pétalo más para rematar esta flor. Y tal vez para atar estos dos juntos, cortaré el centro de esta flor del mismo papel que usamos para los paneles de esta flor. Siento que en realidad estoy perdiendo el centro de esta flor en la naranja porque no es suficiente contraste para ese sobresalir. Entonces solo voy a pelar esto con cuidado. No te preocupes, eso no va a lastimar a la naranja. Tengo un color de vino realmente oscuro que está en la misma familia que los colores que he estado usando. Pero es mucho más dramático y creo que va a aparecer mejor en los pétalos de naranja. Vamos a probarlo. Ahí vamos. Eso aparece realmente muy bien. De acuerdo, entonces para nuestro último lejano, hemos usado un par de colores cálidos. ¿ Por qué no contrastamos eso con un azul claro? Este es en realidad el mismo azul claro creo que usamos en nuestra ilustración de cupcakes. Y de nuevo, sólo voy a cortar unos pétalos y los arreglaremos en un círculo tal vez justo por ahí. Esta vez voy a dar la vuelta de verdad. Eso chicos un poquito. Voy a sacudirlos sólo un poquito. Estoy notando al bajar a este tipo que este espacio se ve un poco MD. Entonces veamos si podemos colarnos una hoja más debajo de esa flor naranja de ahí. Entonces lo que voy a hacer es simplemente enrollar con mucho cuidado esto. Para preocuparme, lo volveré a poner aquí en tan solo un momento. Voy a poner un poco de pegamento en este espacio blanco negativo aquí. Escabullirse esa hoja ahí debajo. Vuelve a rodar eso en la parte superior. Eso parece un poco más poblado. Y la capa mod podge sobre la parte superior se asegurará de que todo eso esté sellado en su lugar. Carne cortada, azul y naranja son opuestos en las ruedas de color. Se ven realmente geniales juntos. Son colores de cortesía. Entonces déjame ver si puedo cortar el Centro Por mi flor azul fuera de la misma naranja que mi flor naranja. Ya veremos cómo se ve eso. Sí, eso es lindo. De acuerdo, así que ahora es el momento de agregar detalles con nuestros lápices de colores. Entonces primero voy a agarrar un lápiz negro y sólo dibujar una cuerda alrededor de mi periódico aquí para dar la impresión de que está atado. A lo mejor un pequeño arco saliendo del costado aquí. Pocos cuentos como ese. Voy a agarrar un poco verde coordinando y usar eso para tal vez agregar unas hojas extra. O podría haber agujeros. Es un poco donde te sientas que necesita un poco de vegetación extra. Y usaremos tal vez este color magenta que coincida con nuestra flor rosa. A, sólo me gustaría poner unos puntos como supongo, como especie de relleno de ramo. Al igual que tal vez haya otra diminuta flor metida ahí solo por un poco de textura y detalle. De nuevo, simplemente dice que parece que necesitan relleno. Y también puedes usar lápices de colores para agregar un poco de detalle a tus flores. Voy a tomar el mismo magenta y sólo un poco de color el interior de esta flor anaranjada puntiaguda . Y tal vez hacer lo mismo. Soy blanco en mi flor azul. Sólo por un poco de textura y variación extra. Echemos un vistazo a algunas bonitas, vale, estoy realmente contento con cómo ese fumar. Entonces todo lo que queda es poner una capa de montaje sobre la parte superior. De acuerdo, ese es nuestro ramo de flores. Creo que se ve tan bonito mientras se está secando. Pasemos a nuestro último diseño de tarjetas. Vamos a hacer un árbol de Navidad. 7. Proyecto 3: árbol navideño: Por lo que la última tarjeta de felicitación ilustrada va a estar creando juntos hoy es un árbol de Navidad. Al estar grabando esto, es noviembre y me estoy emocionando mucho por Navidad. Y esta es una ilustración realmente simple, realmente impactante que hace una maravillosa tarjeta navideña. Entonces voy a sacar el libro verde que pintamos antes. Me encanta el moteado blanco de este tipo hace que parezca olor. Y voy a cortar un triángulo que es sólo un poco más grande que el área que voy a estar llenando con mi árbol de Navidad porque vamos a ser como que vamos a estar tirando hacia abajo. Entonces queríamos ser un poco más grandes, entonces. Terminará convirtiéndose en un triángulo alto para empezar. Entonces ahora lo que voy a hacer es empezar a cortar algunos triángulos del fondo y fuera de este lado no está muy regularmente o incluso en forma solo para darle un borde dentado al fondo y a los lados de mi árbol, cambiando mis ángulos, poco dando una buena variedad ahí. Y subiré por el costado. Simplemente tipo de enviar triángulos muy estrechos fuera del costado. De nuevo, tipo de variar mis ángulos. Y las longitudes de mi corte. Lo mismo del otro lado. Cosas que se encuentran en la naturaleza son muy pocas veces parecidas, perfectas y parejas y predecibles. Por lo que me gusta tratar de tener tanta variedad como pueda en una ilustración de algo de la naturaleza como un árbol. Estoy notando que esto es como que sobresale un poco más allá de lo que quería, así que lo recortaré. Está bien. Entonces seguiré adelante y moveré eso hacia abajo en el centro de mi tarjeta. Hablaré de salpicaduras. Se ve en el papel. De acuerdo, a continuación me voy a llevar un lápiz de color. Puedes usar cualquier color que quieras, pero creo que voy a usar el Negro. Y voy a hacer sólo unas pocas capas de líneas curvas simples todo el camino por el árbol. A lo mejor algunos que son un poco festonados así. Algunas que son solo una curva a través para ser un poco la base de la guirnalda que estamos poniendo en nuestro árbol. Son solo pocas capas todo el camino hacia abajo. ¿ De acuerdo? Y esas líneas serán algunas pautas, la base de donde vamos a poner nuestros adornos. Entonces para nuestros adornos, tengo aquí un surtido de diferentes colores que creo que se verán muy bien en un árbol. Tenemos rojo, blanco, oro. Y luego me gusta tirar un poco de rosa porque creo que es realmente divertido y tal vez un poco inesperado, pero puedes usar los colores que quieras. Estos son tus tres. Entonces creo que voy a empezar con tal vez la mota que lees. Y sólo voy a empezar a cortar unos cinco a siete círculos, otra vez usando mi mano izquierda para poner el papel en las tijeras. Si es intimidatorio cortar en este mini pequeños círculos, eso está totalmente bien. Puedes dibujar en tus adornos en su lugar. Y voy a seguir adelante y recortar de cinco a siete en diferentes tamaños de este color. Y tampoco tienen que ser perfectamente circulares. Esa es una especie de la diversión del collage siempre va a lucir realmente único y hecho a mano. Creo que voy a hacer algunos en este rojo más brillante también para ver cómo se ve eso. Porque tengo mis adornos rojos y nada, los voy a pegar en las líneas negras que dibujé antes, especie de espaciarlos para que hubiera una buena propagación de adornos de Fred por el árbol. Muy bien, así que esos son mis adornos rojos en un árbol. Añadamos a unas cuantas personas haciendo lo mismo. Yo sólo voy a cortar unos círculos y luego los llenó en agujeros donde se sienta bien. Está bien. Entonces tengo como cinco de esos. Adelante y busquemos algunos puntos para los que están en el árbol. Y no tienes que quedarte exactamente en las líneas que dibujaste antes. Esas son sólo una especie de pauta y un bonito fondo para tus decoraciones. Voy a seguir el mismo proceso con mis adornos blancos y rosados. En su mayoría hecho. Solo estoy buscando agujeros grandes que pueda llenar si hay algún color que parezca estar quizás subrepresentado en comparación con otros. Esto se está convirtiendo en una especie de maximalista. A mí me gusta mucho. De acuerdo, dejé esto para el fin porque así es como decoro mi árbol de Navidad de la vida real. Pero vamos a cortar una estrella para la parte superior del mismo gol que usamos para nuestros adornos de oro. Pero por supuesto tu stock puede ser de cualquier color que te guste. Simplemente estoy recortando un diminuto cuadrado de este color dorado, tratando de que sea lo más cierto de un cuadrado como pueda. Y ahora solo voy a dar la vuelta a la plaza y cortar diminutos goles probables. Dejando habitación en el centro. Entonces ahí lo tienes. Sólo un poco siguiendo mi camino con estos diminutos snips. Y realmente no sé cuántas piernas va a terminar teniendo mi estrella. Solo estoy cortando mis pequeños triángulos y trabajando a mi manera hasta tener algo vagamente en forma de estrella. No va a ser 100% perfecto. Esperemos que se vea lindo. Ahí vamos. A ver si hay algo ahí adentro quiero arreglar ese tipo es un poco largo. Vamos a bajarlo. El incluso que fuera sólo un poquito. Esto es un poco inquietante, así que no te preocupes si te lleva un par de intentos. Ahí vamos. R estrella o la parte superior de los sueños navideños. Es muy, muy pequeño. Me he quedado atascado en la punta del dedo y vamos a seguir adelante y sólo darle un poco de pegamento a la parte superior del árbol. Y pondremos a chico justo en la parte superior. Eso se ve muy festivo, ¿no? Para algunos toques finales, me gusta tomar otro verde oscuro y tal vez añadir unos trazos de lápiz para darle alguna dimensión al árbol. Apenas la impresión de unas agujas ahí abajo. Está bien. Y entonces yo también, esto es opcional pero me gusta tomar un lápiz blanco y un poco garabatos en el interior de la estrella son un poco para darle un poco de brillo. Está bien, eso se ve tan divertido y festivo. Adelante y dale el top coat de mod podge para rematarlo. De acuerdo, eso está todo cubierto así que vamos a dejarlo secar. Y cuando regresemos, doblaremos todas nuestras tarjetas y las prepararemos para entrar en sobres. 8. Cómo dobar tus cartas: Muy bien, nuestras tarjetas están casi terminadas. Se ven tan hermosos y todo lo que queda es doblarlos y meterlos en sobres. Entonces voy a sacar a estos dos del camino por un momento y darle la vuelta a éste para que podamos ver el interior de la tarjeta. En realidad va a darle la vuelta de esta manera. Lo que voy a hacer es vivir mi regla arriba con la línea de lápiz que hice antes. Y voy a llevar mis tijeras y cinta justo la punta de ellas arriba junto a la regla, presionando suavemente hacia abajo el tipo de puntaje del papel. Lo estoy haciendo horizontalmente porque si pierdo el control de mi mano es mi mano resbalones. No quiero que las tijeras bajen hacia mi ombligo una vez más a través deban hacerlo. Y eso crea una bonita sangría en el papel que luego podemos usar para conseguir un bonito pliegue limpio. Entonces eso se ve realmente hermoso de ese lado podría mi falla era hacer un poco fuera de centro en el interior, pero es una tarjeta hecha a mano. Entonces estas cosas suceden. A ver si podemos hacerlo mejor en los otros. Aquí vamos. Ese es un poco más centrado. No, lo voy a hacer es sólo borrar estas tenues líneas de lápiz en el exterior de la tarjeta. No me voy a molestar con el interior porque está atrapado en el redil. Entonces ahí vamos. Tenemos nuestras tres cartas por completo y listas para salir. Se ven tan bonitos. Y ahora sólo los voy a meter en unos sobres de cuatro por seis. Y ahí vamos. Nuestras tarjetas están listas para salir con amigos y familiares. Se me unió en la siguiente lección para unos pensamientos finales antes de completar tu proyecto de clase. 9. Reflexiones finales: Tuve tanta explosión haciendo estas cartas contigo hoy y espero que te lo pasaras muy bien. Sé que a tus amigos y familiares les va a encantar lo que hiciste. También estoy tan emocionado de ver cómo ha salido tu tarjeta. Entonces por favor sí comparte una foto de tu tarjeta o tarjetas a la galería de proyectos y escribe un poco para contarnos sobre tu proceso. Si tienes alguna pregunta, puedes dejarlas en el panel de discusión a continuación, o puedes ponerte en contacto conmigo en redes sociales. Yo estoy en cualquier dibuja cosas en Facebook, Instagram, y Pinterest. Me encantaría conocerte un poco mejor a ti y a tu obra de arte. Y esto es sólo el comienzo del maravilloso medio del collage. Estoy tan emocionado de aprender más, explorar más, y compartirlo con ustedes a medida que aprendimos juntos. Hasta la próxima vez, dibujo feliz, pintura, recorte, snubbing, collaging, fabricación de tarjetas, diseño, todo lo que se hace.