¡Sintetizadores! Cómo usar la síntesis para el diseño y la producción de sonido

1. 1 Introducción: todo el mundo. Bienvenidos a la clase. Bienvenido a los fundamentos del diseño de sonido. Síntesis de la primera parte. Habrá una segunda parte. Después de esto, nos centraremos en el muestreo. Pero en este, nos vamos a centrar en la síntesis. Y mi objetivo para esta clase es que ustedes puedan mirar a cualquier sintetizador, ya sea software o hardware, y poder mirarlo a primera vista y decir: Vale, Vale, sé lo que eso hace. Yo sé lo que eso hace. Yo sé lo que eso hace. Podría hacer algo de sonido en esta cosa y para darle un paso más allá, tengo un sonido en la cabeza. Sé hacer eso en cualquier sintetizador que esté disponible para mí. Tengo este enfoque que he estado usando en mis clases presenciales para siempre, que es para especie de identificar estos cuatro elementos clave que tienen todos los sintetizadores y luego aprenderlos. Y luego cada vez que veas algún sintetizador, no importa en qué software estés trabajando o si estás frente a un gran, enorme como análogo, ya que podrás encontrar estas cuatro cosas y eso te pondrá arriba y fuera del suelo en un chasquido. Entonces tienes que aprender cuáles son esos, y tienes que aprender a usarlos. Y también veremos algunas de las otras cosas que marcan la diferencia en el único de este Azar sobre por qué tenemos una tonelada de sintetizadores porque eran solo estas cuatro cosas que siempre solo tendríamos las mismas cuatro cosas y todo era igual. Por lo que hay más que sólo estas cuatro cosas. Pero antes de que las cosas sean realmente importantes para mojarnos los pies, entendiendo una especie de buen punto de conexión a tierra para entender cómo usar cualquier tipo diferente de sintetizador. Entonces en esta clase, voy a estar usando ambas razones y capaz de vivir. Y estaré demostrando. Desde dos principales tipos diferentes de síntesis, estaremos hablando de síntesis restada principalmente en la razón, pero también veremos algunos atractivos, y esto es en capaz de vivir. Y también estaremos viendo la síntesis FM, y voy a estar hablando un poco de diferentes tipos de éxitos en el camino. Pero esos son los principales a los que vamos a trabajar en esta clase, y eso será una gran base para todos los diferentes tipos de síntesis que encontrarás . Si entiendes cómo funcionan esos dos, entonces creo que si te encuentras con uno de los otros tipos de síntesis, podrás envolverte la cabeza bastante rápido y decir: Vale, Vale, lo entiendo. Soy diferente, tipo de, y hablaremos brevemente de ese otro tipo de servicios. Entonces el objetivo es cómo tomar un sonido que imaginas en tu cabeza y crearlo en cualquier herramienta que tengas disponible para ti. Entonces si estás usando capaz de vivir, estarás genial en esta clase por usar la razón. Serás genial en esta clase usando cualquier otra pieza de software. Serás genial en esta clase siempre y cuando tenga sintetizadores. Esto te mostrará cómo usar esos sintetizadores en esta clase. Eso es lo que aprenderás. Eso Vamos a sumergirnos en empezar a trabajar en estos cuatro elementos clave, y luego empezaremos a desmenuzar algunos parches a lo largo de esta clase. Lo que vamos a hacer es cargar un parche que hace un sonido fresco que nos gusta, y luego voy a empezar a separarlo y decir, OK, veamos con estos elementos haciendo, Miremos qué hacen esos elementos especie de enfoque de ingeniería inversa, pero funciona realmente genial para aprender este tipo de conflictos. De acuerdo, vamos a sumergirnos. 2. Sobre el software que usaremos: De acuerdo, lo primero es lo primero. Hablemos del software que vamos a usar para hablar de diseño de sonido y particularmente de síntesis que voy a usar para sintetizadores principales, Um, uno de ellos en razón aquí. Y esa sería la razón. Restar er y el otro en un Bolton, que es el operador capaz de vivir operador. Um, la razón por la que voy a saltar entre estos dos programas y voy a hablar más de esto en un minuto. Pero la razón principal es porque lo que realmente estoy tratando de hacer en esta clase no es enseñarte a usar razones. Restar er o cómo utilizar capaz de vivir. Operador, cuando trato de enseñarte a hacer es entender la síntesis. Mi objetivo es que puedas caminar hasta cualquier sintetizador en cualquier lugar, ya sea un plug in de software o ah, hardware, hardware, sintetizador o, ya sabes, como un gran, enorme análogo enviado desde en algún lugar, podrás caminar hasta cualquiera de esos y poder gustarte, marcar los sonidos que quieras. Ese es el objetivo. Entonces creo que con estos dos sintetizadores suaves, ya que si lo harás podré mostrarte tipo de qué buscar en cualquier tipo de sintetizador, ¿ verdad? Por lo que podrás encontrar las diferentes secciones, averiguar cómo hacer algunos sonidos en él de inmediato. Una vez que llegues a través de esta clase, podrás ver eso. Entonces estaremos rebotando de ida y vuelta entre la razón y un bilton. Pero, um, recuerda, el objetivo de esta clase no es enseñarte a usar la razón o capaz de vivir. El objetivo es enseñarte a usar sintetizador y a encontrar tu camino. Ah, cualquier tipo de sintetizador. Entonces ese es el software principal que vamos a estar usando. Si quieres usar algo más, estás totalmente bien. Si no tienes razón o es capaz de vivir, está bien. Si tienes algún otro tipo de soft sense o sintetizador de hardware realmente a tu disposición, aún así deberías poder sacar mucho de esta clase. Estos dos que estoy usando son sólo porque son manejables. Me gusta mucho algún tractor porque el diseño es realmente agradable para enseñar. Ah, cierto tipo de síntesis, que hablaremos en segunda um, y también operador. Es como que muestra cómo estos sonidos se están uniendo en tan solo ah, de la manera correcta. Entonces si quieres usar algo más, en realidad puedes. En esta clase, no tienes que seguir Click by click Qué hago. Um, lo principal que vamos tras aquí son conceptos no ah, dónde hacer click para hacer estos sonidos diferentes. Entonces creo que cualquier software que puedas sacar mucho de esta clase, así que pero me voy a centrar en la razón y capaz de vivir. Eres bienvenido a usar lo que quieras y aún así podrás sacar mucho de ello. 3. Los tipos de síntesis que cubriremos cubriremos los tipos de que los veremos: De acuerdo, entonces hablemos de los tipos de síntesis que vamos a cubrir en esta clase ahora. Hay muchos tipos diferentes de síntesis. Um, y como esta es una clase de fundamentos, no voy a entrar en todos ellos. Lo que he decidido hacer es enfocarme en dos de ellos y realmente explorarlos y hacerte saber cómo encontrar los diferentes elementos de cada uno y programa. Tus sonidos en esos dos estilos diferentes de síntesis. Ahora bien, eso no significa que te quedarás totalmente alto y seco cuando se trate del otro tipo de síntesis. Um, no lo es No son todas tan salvajemente diferentes en las que vas a estar. Si entiendes los dos tipos de síntesis de los que vamos a hablar. Estarás en zapatos realmente buenos si, como alguien lanza un tipo diferente de sintetizador frente a ti. Um, Entonces lo que estamos haciendo aquí es que te estoy dando una base realmente, realmente, realmente, muy sólida, para que cuando explores este otro tipo de síntesis, realmente entiendas lo que está pasando muy rápido. Entonces me voy a centrar en dos tipos de síntesis de la primera vez tipo llamado síntesis restada . Um y estaremos usando una razón. Restar los sentidos er. Se puede decir por el nombre que probablemente tiene algo que ver con la síntesis restada. Um, y el otro tipo de síntesis estará trabajando con Is FM Síntesis FM tiene un sonido un poco diferente. Estaremos hablando de eso a medida que avancemos y, um tiene algunos parámetros diferentes. Pero creo que con esos dos podrás ir en el otro tipo de síntesis. Y, um, al menos en un sentido general, realmente entender cómo funciona el otro. Entonces los otros tipos de síntesis incluyen cosas como tablas de ondas de síntesis granulares y esto es que hay un buen puñado, más de ellos el modelado físico es, y este es uno de mis favoritos. Pero aquí para darnos una base realmente sólida, vamos a centrar en FM y restar síntesis para sacarnos del suelo, um, um, y crear una base realmente sólida para tu trabajo con la síntesis. Entonces con eso, avancemos y empecemos a hablar de los elementos fundamentales clave para toda síntesis, no sólo FM o restados. Pero cuando miramos a un sintetizador, ¿qué buscamos? Ahí hay cuatro elementos clave. Ah, y quiero centrarme en esos primero. Entonces hagámoslo en el próximo video 4. Los 4 elementos para un sintetizador: De acuerdo, Entonces cada vez que miro a un sintetizador, si estoy caminando hasta un sintetizador es la primera vez que veo este sintetizador en particular . Hay cuatro elementos que busco a tipo de servidores. Mi punto de conexión a tierra. Ahora, todos los sintetizadores aire diferentes, ya sean sintetizadores de software o sintetizadores de hardware a lo largo de esta clase, voy a usar ese término tipo de sinónimo. Lee. Yo sólo voy a decir sintetizadores, pero se aplica a las cosas de hardware y de software. Todo, Um, estos cuatro tipos de elementos clave, están ahí en alguna parte. Si es un sintetizador, tiene estas cuatro cosas en él, y son geniales. Forma de simplemente una especie de ponerse a tierra en cómo está funcionando y cómo hacer algunos sonidos. Si puedes encontrar estas cuatro cosas podrías hacer sonidos en ese sintetizador de inmediato, y puedes crearlos para que estén bastante cerca de lo que quieres. No estarás aprovechando al máximo el sintetizador porque siempre hay más tipo de campanas y silbatos. Pero ahí estas 1er 4 cosas que son realmente importantes solo para meternos bajo nuestro cinturón. Entonces lo que vamos a dio ah en este video es que vamos a presentar esas cuatro cosas, y luego vamos a empezar a trabajar a través de lo que cada una de ellas hace en los videos posteriores. Entonces lo primero principal que estamos viendo, echemos un vistazo a algún tractor aquí y solo encontremos estas cuatro cosas. El primero es esta sección aquí, la sección del oscilador. Por lo que la sección del oscilador es realmente la sección generadora de tonos. Es la única parte que realmente hace sonido. Um, generalmente en la mayoría de los sentidos, así que la sección del oscilador es nuestra primera sección, y de nuevo vamos a entrar en más detalle sobre lo que significa todo esto en el siguiente video. El siguiente apartado que busco son los filtros. En este caso, está justo aquí. Por lo que los filtros número dos. Entonces los osciladores y luego los filtros. El tercero que busco son los sobres. Ahora los sobres funcionan un poco diferente, y puede que tengas solo un sobre o quizá tengas varios sobres Aquí. Tengo tres que puedo ver enseguida, ¿verdad? uno se le llama AMP. Sobre. A uno se le llama envolvente de filtro cuando a uno se le llama sobre mod, y eso está bien. Básicamente estoy buscando cómo lo hacen los sobres maney. Yo tengo y ¿qué están haciendo? Um, hablaremos de todos estos en tan solo unos minutos. El último que busco en el más simple de todos los cuatro elementos es el amplificador. En algún lugar hay un amplificador, algo que impulsa la señal lo pone fuerte para que podamos escucharla. Y en nuestro caso aquí, está justo aquí. Es solo una perilla de volumen. A veces hay más cosas en el amplificador, pero a veces es solo una perilla de volumen. Ah, y pero necesitamos eso. Ah, y es importante. Entonces esos son nuestros cuatro elementos ahora, curiosamente, esto es de lo que estoy hablando cuando hablo de cómo, ah, podrás aplicar estos conceptos a todo software diferente que vamos a ver o que tengas frente a ti. Si no estás mirando la razón, ¿cómo puedes encontrar estas cosas? Entonces voy a saltar por encima de un Bilton capaz de vivir. Y veamos al operador aquí abajo, así que esto funciona un poco diferente. Ah, pero esas cuatro secciones siguen aquí. Por aquí, tenemos una sección de oscilador. En realidad tenemos cuatro secciones de oscilador aquí, pero todas son una sección de oscilador esencialmente, y cada una de ellas hace un poco más que un simple oscilador. Pero en su núcleo, podríamos desactivarlos secciones posteriores. Entonces, ¿qué sigue Sección de filtro Justo por aquí tenemos una sección de filtro y otra vez porque este es un sintetizador mucho más complicado. Este filtro puede hacer más que simplemente filtrar, pero vamos a mantenerlo sencillo para empezar. Esta es nuestra sección de filtros. A continuación, estamos buscando sobres aquí abajo. Tenemos sobres lo podemos ver dice Pitch N V E N V. Corto para sobre, y esto tiene algunas campanas y silbatos más en él, también. Pero, um, es una sección sobre y último amplificador. Aquí abajo tenemos un amplificador. Ahora esto tiene algunas cosas extra en él que hablarán más adelante. Pero en su núcleo, tenemos nuestra salida de volumen principal. Por lo que los cuatro elementos sección oscilador, sección filtro, sección envolvente, sección de volumen. Eso explica la mayoría de lo que vemos aquí. Tenemos esta sección LFO de la que hablaremos más adelante. Eso es una especie de campana en campanas y silbatos. Um, supongo que se podría decir que no todos los sintetizadores no tienen LF bastante cerca quiero decir, LFO es bastante material estándar. Estaremos hablando de LFO en breve, así que no te preocupes. Pero en estos este núcleo cuatro elementos, lo puedes encontrar en casi todos los sintetizadores con los que trabajamos. Osciladores, filtros, sobres, un amplificador. Aquí hay otras cosas, y veremos estas otras cosas, pero esas cuatro cosas te harán empezar con cualquier sintetizador. 5. 5 El Subtractor en la interfaz de la Reason: ok, En esta sección, vamos a ver la síntesis restada en cierta cantidad de detalle. Entonces primero, empecemos con sólo mirar la interfaz para el sintetizador de restar er. Ahora, como ya he dicho antes, voy a decir probablemente 100 veces el dispositivo en particular. Tu uso no importa una tonelada porque todos estos conceptos deberían funcionar en lo que sea enviar esto como o estás usando a menos que estés usando, como uno súper raro. Pero, um, voy a pasar por el diseño básico de restar er aquí solo para algo que nos pongamos a todos en la misma página. Entonces si estás trabajando con, restar er o así que sepas lo que estoy viendo. Por lo que tengo la sección del oscilador. Eso ya lo señalé antes. Eso son dos barras de aquí, y tengo que osciladores. Aquí tenemos oscilador uno y oscilador a en diferentes tipos de síntesis. Y en diferentes sintetizadores, tendrás diferentes cantidades de osciladores. Algunos tienen cientos de osciladores. Algunos tienen un oscilador. Algunos tienen 48 16 lo que sea que éste tenga a los osciladores en la sección del oscilador. En nuestra sección de filtros, tenemos dos filtros en nuestra sección de sobres. Como ya he mencionado antes tenemos tres sobres. Tenemos un sobre de amperios. Ese es el sobre de amplitud, y hablaremos más de eso. Ah, envolvente de filtro que controla el filtro por encima de él. Y hablaremos más de eso en un minuto. Y un sobre mod, que significa modulación, que puede controlar una serie de cosas. Bueno, mira eso más en un minuto. Y luego tenemos nuestra sección de volumen por aquí son sección de amplificador. Ahora quiero mirar rápidamente en este video a algunas de las otras cosas también. Eso se verá en breve. Tenemos lfo está aquí abajo. LFO es lo que te da un poco más de movimiento en tu sonido. Si tienes un sonido y escuchas como un pulsado o algo así, eso es a menudo en L f o.Así que tenemos que l a enemigos aquí lfo quiero lfo dos y se comportan ligeramente diferente en algún tractor. También tenemos algunos controles de velocidad aquí abajo. Velocity significa, um es como si fuera un poco como volumen, pero no siempre. Es realmente cuando estamos usando un teclado midi, es lo duro que golpeamos la nota. Ahora bien, si estuvieras en un piano, lo duro que golpeas la nota significaría el volumen correcto, pero en síntesis, no tiene que hacerlo. Entonces podemos mapear esa presión, que lo duro que golpeamos esa nota a una variedad de cosas, y eso es lo que se establece aquí. Por lo que la velocidad se refiere a lo duro que golpeamos una nota. Entonces aquí podemos configurar velocidad para controlar todo un montón de cosas diferentes. Al igual que la frecuencia, la mezcla. Ah, la amplitud. Eso sería lo que esperarías sería la amplitud si estuviéramos en un piano. Entonces más sobre eso en el futuro. Por aquí tenemos algunos controles herbales de mapa a la rueda mod y pitchman. Si tienes eso en un teclado midi, Um, y luego ah, un par de otras configuraciones aquí que mirarán después la polifonía es una que mirará ahora mismo, tan prolífica, quiere decir cómo muchas notas puede tocar este sintetizador a la vez? Correcto, Así que ahora mismo estamos configurados para que solo se toque una nota a la vez, así que escuchemos , está bien, eso, está bien,así suena. Si toco una nota y luego sigo sosteniendo esa nota y toco otra nota, cancela el 1er 1 Señalmente hacer 100 veces. Si toco dos notas a la misma hora, escríbalo como si solo oyeras una y escuchas la última tocada es como siempre funciona la polifonía . Entonces si quiero poder escuchar dos notas a la vez, puedo convertir la polifonía hasta dos. Ahora puedo escuchar dos notas a la vez si toco tercera nota. Tres. El más antiguo desaparece tan típicamente, y con prolíficamente, tenemos polifonía. O poner dedo del pie uno. Si sólo queremos escuchar una nota a la vez u ocho waken aquí un montón de notas al mismo tiempo. Um, tal vez quieras polifonía set para uno para algo así como un sonido de bajo donde no quieres que un montón de notas suene juntos en una base pronto, Así que ah, bueno, mira más a eso después. Pero así es básicamente como funciona ah polifonía. Entonces ese es nuestro diseño general de restar er arriba. A continuación, entrémonos en esta sección del oscilador y empecemos a bajar a la nitty gritty y a ver cómo marcar en tu oscilador, qué hace realmente el oscilador y cómo hacer algo de sonido con él. 6. 6 El Oscillator: De acuerdo, sumémonos y miremos en detalle esta sección del oscilador ahora. Entonces lo primero que voy a hacer es que me voy a deshacer de este parche que hemos cargado aquí. Encontrarás que en cualquier sintetizador, puedes cargar todo un montón de presets. Eso es lo que tenemos aquí, donde dice bajo y puedo desplazarme por algunos de estos otros y usar sonidos diferentes y son agradables. Pero lo que realmente queremos poder hacer es programar nuestros propios sonidos desde cero. Entonces en razón, lo que voy a hacer es ir a Teoh Control, click Y luego voy a ir a restablecer dispositivo. Por lo que ahora tengo una pizarra totalmente en blanco de pizarra más o menos en blanco. Um, podríamos restablecer esto aún un poco más lejos y hacerlo, ya sabes, totalmente vacío. Pero está bien la forma en que esto. Entonces, centrémonos en este primer oscilador. Ahora, Ahora tengo este parche inicializado. Suena así. Está bien. Un poco más bajo. De acuerdo, así que ese es el sonido con el que estamos lidiando ahora mismo, Así que veamos cómo lo estamos consiguiendo. Entonces mirando el oscilador uno aquí así nuestras cosas clave para mirar nuestras estas cuatro cuadras aquí arriba . El 1er 1 es la forma de onda. Ahora la forma de onda significa el tipo de oscilador. Entonces primero, hablemos de lo que es un oscilador. Un oscilador es lo que genera sonido. Oscila. Va de ida y vuelta, Um, y crea una ola, ¿ verdad? Entonces la forma en la que va de ida y vuelta es lo que genera la madera del sonido de Tambor, palabra que usamos para describir no el tono del sonido que sería el tono. ¿ Lo es? Bajo está en lo alto, etcétera. El tambor literalmente significa color. Entonces el color del sonido como si fuera brillante o su oscuro o es brillante. Es Tenemos todo este tipo de palabras tontas para esto, pero es toda la madera. Entonces la forma de onda es lo que crea el Tambor. Entonces de esa manera, forma sección. Hay cuatro formas de onda estándar que se ven en casi cualquier sintetizador. Encontrarás estas cuatro formas de peso estándar. Esta que estamos viendo aquí se llama forma de onda de diente de sierra porque va recto arriba y luego abajo en un ángulo que significa que esa oscilación de ida y vuelta va a ir. Mm. Uh así. Y eso va a hacer un sonido más dentado de estos va tan rápido que realmente no vas a estar aquí, que no vas a oírlo ir hacia arriba y luego lentamente hacia abajo y hacia arriba, es realmente hacia abajo. Va extremadamente rápido, pero lo que hace, la forma en que pienso al respecto, es como los ángulos más agudos en una forma de onda, más bullicioso se pone. Esa es una regla muy, muy, muy amplia y vaga, pero es más o menos cierto. Entonces en este, suena así. Entonces esa es una forma de onda de diente de sierra. Ahora vamos a cambiarlo. A esto se le llama onda cuadrada, porque simplemente sube plano hacia abajo, plano, arriba, abajo, plano, etcétera. Entonces es sólo ir de ida y vuelta y de ida y vuelta. No es suave en absoluto. Es justo aquí. Y luego aquí y luego aquí y luego aquí. Simplemente hace eso de ida y vuelta muy, muy, muy rápido. Y eso suena así. Entonces si miramos qué pasa si alternamos entre esos dos cuadrados Sawtooth, correcto, entonces tienen un sonido muy diferente a pesar de que estoy tocando los mismos pitches. Por lo que esas son dos de las cuatro formas de onda estándar. Veamos 1/3 1 Esto es un triángulo. Wave it ve rampas arriba, rampas abajo, rampas arriba, amigos abajo, rampas arriba. Es un poco más suave, un poco más suave. Alternemos entre esos tres. Tienen diferente calidad de sonido. Vamos al 4to 1 El 4to 1 se llama onda sinusoidal, y esta va suavemente hacia arriba suavemente hacia abajo suavemente hacia arriba. Entonces no hay bordes a éste, ¿ En serio? En absoluto. Entonces este es el sonido más puro. Esto es casi como una flauta. Eso es una realmente sin negocios en absoluto. Comparemos los cuatro realmente rápido. De acuerdo, entonces esas son formas de cuatro vías ahora, Dependiendo de qué sintetizador estés usando, puede que tengas más razón. Tiene un montón más que acaban de etiquetar con estos números y puedes buscar cómo se ven en realidad. Pero esos son únicos para el sintetizador. ¿ Algún sintetizador? Um, cualquier sintetizador normal tendrá esas cuatro formas de onda estándar, y entonces podrían tener algunas extra que han diseñado y puesto en su sección de oscilador This 're . De acuerdo, la mudanza por aquí. Esta cosa está todo afinando. Entonces lo que podemos hacer aquí es escoger. Um, vamos a hacer un diente de sierra. ¿ De acuerdo? Ahora podemos decidir en qué activo está. Por lo que está en la cuarta octava. Ahora puedes si no conoces estos términos musicales como activo, puedes pensar en activo como el rango como a medida que vas más abajo con este número, irá más bajo en tono a la derecha, así puedo cambiar octavas con eso. Y eso será aún más útil en tan solo un minuto cuando lleguemos a otra cosa y luego semi y enviado. Esto significa semi tono y esto significa enviado, que es ah, variación de tono. Por lo que hay 12 semi tonos por activo, lo que esta es una división más pequeña del activo por la que podemos moverlo. Entonces aquí está el mismo tono. Si subo por un semi tono, así que básicamente, si estás mirando un teclado, el semi tono sería la siguiente tecla arriba. O, si estás en una guitarra, estará deslizando el dedo hacia adelante. Un traste por cada semi tono arriba que vayas. Por lo que se trata de tres trastes más alto en una guitarra o tres teclas, incluyendo los Black Keys y los lichi. El sentido más alto es una división muy pequeña de tono, lo que eso significa que hay, ah 100 centavos por un semi tono y un centavo ganaron 12 semi tonos por uno activo. Entonces si tú porque hay 100 de estos por uno de estos, si mueves esto como dos o tres, ni siquiera vas a poder escucharlo normalmente. Pero si subes mucho ahora, básicamente lo estamos sacando de sintonía y fuera de sintonía los osciladores airean uno de los efectos más comunes que usamos, ¿ verdad? Entonces cuando Ir negativo con él. Entonces lo voy a dejar en sintonía por ahora, pero vamos a tirar de la actitud. Y solo segundo, en realidad, hagámoslo ahora mismo. Por lo que esos son nuestros ajustes principales en la sección del oscilador. Ahora, lo que voy a hacer para hacer algo realmente útil aquí es que voy a bajar a mi oscilador a oscilador To está apagado en mi caso, en razón aquí. Por lo que necesito encender oscilador a con esto. Entonces así es como sé que está encendido en razón. Ahora le voy a dar ajustes similares. Entonces usemos la misma forma forma bien separada por un activo y dejaremos el resto de la afinación igual. Entonces ahora voy a escuchar dos octavas de este lanzamiento. Por lo que tengo una octava baja y una octava alta, por lo que hace que sea un sonido un poco más grueso. Ahora bien, si de verdad quiero hacerlo más grueso, puedo sacar un poco a uno de ellos fuera de sintonía. Ahora mismo, le doy ese tipo de flanes sonido. Vamos a ponerlo en sintonía, y ese sonido se va, ¿ verdad? Entonces lo está sacando de sintonía por sólo un poco. A mí me gusta poner estos alrededor de 89 tal vez 10 sentido fuera de tono y se obtiene Así que sólo estoy tocando una nota ahora y se obtiene ese tipo de sonido completo realmente grande. Ahora, si lo saco de sintonía por semi tonos, voy a crear una armonía. Entonces si voy a como siete tonos alguien fuera de la tumba, eso es lo que llamamos un quinto perfecto. Crea, ah, armonía. Si hago algo así como un segundo, será un poco más obvio. Entonces siempre estamos escuchando dos notas cuando sólo estoy tocando una en el teclado, realidad. Por lo que no me gusta usar tanto la transposición semi tono. Porque si quiero escuchar dos notas, preferiría simplemente tocar dos notas. Um, Semite. Ah, son el aroma de afinación lo hago todo el tiempo en casi todo lo que programa Hay al menos fuera de sintonía por un poco si estoy usando a osciladores saliendo de sacarlo de sintonía ahora. Otra cosa que puedes hacer para hacer un sonido agradable, rico se debe a diferentes formas. Entonces hagamos una onda de diente de sierra y una onda cuadrada una octava aparte fuera de tono por 10 centavos. Suena así. Prueba onda triángulo en un diente de sierra más alejado de sintonía. No es tan grande como un sonido, pero hay muchas variaciones que puedes hacer con todas estas cosas aquí. De acuerdo, lo último que quiero señalar aquí es esta perilla mixta. Ahora probablemente tengas una perilla mixta en todos los sintetizadores que te vas a encontrar. Um, no es lo más estándar, pero es bastante típico ver las perillas mixtas simplemente ajustando entre el oscilador uno y oscilador, también. Entonces le deja hacer algo bastante obvio aquí. Volvamos a oops. La misma forma de onda separada por un activo y en iTunes por un poco. De acuerdo, entonces ahora, porque están separados por un oscilador activo, uno es un activo más alto que nuestro perdón es una octava menor que oscilador a oscilador. Para es más alto porque son cuatro. Entonces si ajusto su mezclado, si lo jalo todo el camino hacia la izquierda, escuchamos la octava inferior aquí oscilador uno. Si lo jalo todo el camino hacia el camino correcto aquí, el oscilador activo más alto para que pueda ajustar esto, como ponerlo justo aquí, significa que voy a escuchar un poco más de oscilador a un oscilador, uno en lo contrario aquí. Por lo que puedes tipo de ajustar esto el equilibrio entre los dos. Si quieres hacer eso, no tienes que hacer eso. De acuerdo, así que esa es nuestra sección principal del oscilador. Eso es todo lo que quiero cubrir. Hay más en ello. Pero, um, el objetivo aquí es conseguir una buena fundamental captación de lo que está pasando aquí. Entonces esa es nuestra sección del oscilador. A continuación, vamos a pasar a la sección de filtros y ver cómo realmente podemos usar eso para dar forma a nuestro sonido y realmente meternos en las profundidades de la síntesis restada. 7. 7 el filtro: Está bien, el filtro. Ahora el filtro realmente llega al corazón de la síntesis restada porque lo que estamos haciendo con la síntesis restada, el principio básico se gira alrededor del filtro. Lo que estamos haciendo es que estamos creando un sonido muy rico con nuestros osciladores y luego lo estábamos astillando con filtros a nuestras capas restantes del mismo, con filtros para dar como resultado el sonido que realmente queremos. Entonces estamos restando cosas y terminando con un sonido que queremos usar. Entonces el mejor ejemplo de cómo funciona un filtro es tu boca. Imagina que tus cuerdas vocales son los osciladores, lo que están haciendo sonidos y tu boca en realidad está dando forma a la forma en que las frecuencias están pasando del fieltro del sonido de tus cuerdas vocales. Um, entonces el filtro va a filtrar ciertas frecuencias, eso es todo. Por lo que la forma en que nuestro filtro está configurado aquí ahora los filtros todos se ven diferentes. Es una especie de, ah, amplio espectro de justo cómo se ven. Pero la forma en que esta se configura en razón es que tenemos nuestro ajuste de filtro aquí, y esto está en la parte inferior. Estamos viendo frecuencias bajas en la parte superior. Estamos viendo frecuencias altas. Más de nosotros. Em, echemos un vistazo a esta perilla de residencia en un minuto. Entonces, solo veamos esto. Entonces cuando este filtro está todo el camino hacia abajo, eso significa trabajo. El filtro está todo cerrado, y vamos a estar filtrando tantos sonidos como sea posible. Entonces aquí está mi sonido justo no queda mucho. Entonces abrí el filtro y obtenemos más de esas altas frecuencias mientras abro más el filtro aquí abajo. No hay mucho de eso, mi negocio. Entonces puedo darle forma al sonido de esta manera ahora la razón que estaban sacando las frecuencias altas mientras lo tiramos hacia abajo como porque estamos configurados por aquí que dice LP 12 LP significa paso bajo significa que estamos dejando pasar las frecuencias bajas y lo estábamos cerrando las altas frecuencias. A medida que lo tiramos hacia abajo. Estamos haciendo. Estamos dejando que cada vez menos de las altas frecuencias entre a medida que va aquí abajo. Ahora podemos voltear eso y cambiarlo a paso alto. Ahora mismo, no tenemos más que cosas altas, y ahora vamos a dejar pasar cosas bajas a medida que bajamos, ¿ verdad? Entonces estamos dejando pasar más cosas mientras lo tiramos hacia abajo. Ahora que lo hemos volteado a un filtro de paso alto, esos son tus dos amigos principales en Restos es y este es su pase bajo y alto. Tenemos algunos otros tipos de filtros. Su bajo-pasado 24 es otro filtro de paso bajo, pero con ellos un corte más empinado en lo que eso significa es que sólo va a ser más contundente en la forma en que está sacando sonidos. Banda pasa amable. puede pensar en ello como un filtro de rango medio, pesar de que no es exactamente lo que tipo de funciona de esa manera, y no sólo lo contrario de un pase de banda. Va a sacar ciertas frecuencias y moverlas así. Entonces veamos ahora esta perilla de residencia. Lo que va a hacer esta perilla de residentes es que le va a dar un pequeño impulso al filtro justo en la frecuencia de corte. Entonces la frecuencia de corte es donde se establece esto, así que estoy de vuelta a un filtro de paso bajo. Vamos a sacar a los residentes hasta el final y sólo oigámoslo. De acuerdo, entonces ahí está mi sonido ahora, Si quiero enfatizar esta frecuencia justo donde empieza a sacar cosas, le daría algo de resonancia. Entonces no, Recuerda aquí Resonancias no una función de frecuencia. No estamos haciendo nada realmente a la frecuencia aquí. Esto está controlando la cantidad de impulso de eso. ¿ Verdad? Entonces este es el corte de esta perilla. Esta perilla de residentes va a empujar. Cuánto de esta frecuencia de corte vamos a impulsar justo en la frecuencia de corte. Ahora bien, ¿por qué querríamos hacer eso? ¿ Por qué querríamos impulsarlo justo en el punto en que estamos empezando a filtrarlo? El motivo es que suena un poco guay. Entonces aquí está con un poco de residencia. Se obtiene ese pequeño sonido de esa pequeña pistola láser Tú, Tú, Tú, tú, tú, Tú, Tú, Tú, Tú, Tú, Tú, Tú, Tú Tú, Tú Ya te conoces Ahora echa un vistazo a esto. Entonces aquí, voy a dar mucho. Ahora voy solo al filtro, Teoh, ¿ verdad? Entonces cuando ajuste la residencia, el tono no cambia de los residentes. Yo sólo aquí más o menos de ella. Pero cuando yo solo el filtro empiezo a escuchar ese tono moviéndose alrededor, correcto, causa la frecuencia de corte es ¿cuál es el tono real que está haciendo la residencia? Eso tiene sentido. Entonces, ¿qué? Voy a dejarme hacer esto una vez más. Entonces esta es la frecuencia de corte. Esto la resonancia o rez Residentes impulsa la frecuencia de corte. Entonces esto solo dice cuánto impulsarlo. Esto no cambia el tono cuando cambio esto. Entonces el tono potenciado cambia porque la frecuencia de corte está cambiando. Esto sólo está impulsando la frecuencia de corte. Por lo que hace que ese tipo genial de arma láser que a veces nos gusta. Por lo que probablemente ya has escuchado ese sonido antes. Así es como lo hacemos. Ajustamos el filtro con una buena cantidad de residentes en él. Ahora, una razón por la que tengo dos filtros Debe mi filtro a está apagada. Si lo enciendo, tengo un segundo filtro con la misma frecuencia de parámetros, que es la frecuencia de corte en este caso y los residentes. Por lo que puedo hacer para separar filtros o puedo vincularlos junto con este botón. Y este es un botón que ves, a veces en mucha diferencia en los decisores, algún tipo de botón de enlace en múltiples filtros. Y lo que eso hace es que hace que el filtro esté demasiado atado para filtrar uno, así que siempre está, ah, porcentaje lejos de donde está el Filtro uno. Entonces hago algo como esto. Va a hacer que el filtro sea una especie de ah, hiper filter war. Demos a esto más residentes locos con, por lo que hace filtro demasiado atado para filtrar uno. Apagemos eso, y eso es turnos filtro para ofrecer ahora. También, mientras avanzamos, esas son las agallas principales de nuestro filtro. Recuerda frecuencia y residentes. Encontrarás eso en cualquier sintetizador en cualquier lugar, frecuencia y residentes en tu filtro. Si estás haciendo síntesis restada, tienes que tener un filtro. Y en cualquier tipo de síntesis, vas a tener filtros al menos uno, probablemente más de uno en la mayoría de los sintetizadores con los que trabajas. Está bien, pasemos a hablar de sobres 8. 8 sobres: De acuerdo, hablemos de nuestro tercero de los cuatro elementos clave. Los sobres. Ahora los sobres controlan otras cosas. Son como la automatización de alguna manera. Entonces, centrémonos en el sobre de amplitud para que empecemos. Entonces miraremos a los otros una vez que entienda lo que es un sobre. Básicamente lo que hace un sobre es que se abre y se cierra, ¿ verdad? Al igual que si estuvieras abriendo un sobre y metiendo una carta en él y luego cerrándolo. Esto es lo que solíamos hacer antes de tener correo electrónico. Tenías que poner las cosas en sobres. Um, tenemos cuatro parámetros en un sobre. Ahora bien, si estás mirando un sintetizador y tu dices no veo nada llamado sobre, no veo nada etiquetado sobre. Aquí tienes una llave. Busca esto. Estas cuatro letras A. D. S son. Busca esos. Si los ves en alguna parte, estás mirando un sobre. OK, eso es lo que eso significa. Um, un DSR es un parámetro a veces y algunos sintetizadores. Podrías ver otro ahí dentro a um pero el típico estado normal es tener un sobre con cuatro ajustes, y son un DSR. Entonces, ¿qué significan Ahora, recuerden, esto es algo que sólo se abre y cierra. Entonces estas cuatro letras son los cuatro parámetros de cómo se va a abrir y cerrar Qué rápido va a abrir y cerrar. Entonces vamos a tirar de estos hacia abajo. En realidad, dejémoslos un poquito aquí. Mi sonido. Ah, así que ahí está mi sonido. Voy a abrir un poco este filtro. ¿ De acuerdo? Ahora tengo un buen sonido agradable. Yo quiero sonar que ha sostenido, Así que realmente podemos escuchar este sobre. Ahora bien, este sobre se está aplicando. El es lo estaban aplicando a la amplitud así o al amplificador. Correcto. Por lo que esto va a controlar cómo cambia el volumen del oscilador con el tiempo o el volumen del sintetizador cambia con el tiempo. Entonces vamos a dar forma a este sonido ajustándolo a lo largo del tiempo. Entonces, veámoslo. Por lo que la a la A significa ataque. Entonces el ataque inicial significa ya que estoy usando un mini teclado. Cuando pongo esa nota abajo cuando pongo el dedo en la nota, ¿cómo ataca? ¿ Ataca? Lento significa que rampa hasta su volumen completo o rápido Así que en este momento el ataque es todo el camino hacia abajo, lo que significa que cuando empuje el dedo en la nota, va a estar todo encendido de inmediato, ¿ verdad? Está todo encendido. Si subo esto, eso significa que va a tomar tiempo, cierta cantidad de tiempo para que llegue a su volumen completo. Por lo que ahora toco la nota y tarda ese tiempo en llegar a su volumen completo. Por lo que se agrupa. Entonces el ataque es como, ¿qué tan rápido va a desvanecerse? ¿ Se va a abrir el volumen? ¿ Se va a llegar a nuestro nivel principal? Entonces ahora tengo un poquito de ella encima se puede escuchar tipo de rampa arriba, dar un poco más. Entonces ahora tenemos este tipo de cosas de apertura lenta, así que voy a ponerlo en algún lugar por aquí. De acuerdo, Ahora decadencia. Ahora, decadencia es un poco más complicada. Imaginemos un instrumento acústico que quizá conozcamos. Digamos que un símbolo de choque. De acuerdo, entonces tienes un choque, el símbolo del molde en un stand. Vas a golpearlo con un palo y vas a golpearlo con un palo de pondría, se va a ir. Correcto. Entonces ese primer golpe, como justo cuando lo golpeas va a ser el ataque. ¿ Verdad? Entonces el ataque en un símbolo de choque va a ser así, ¿ verdad? Está lleno. Explosión asume que lo golpeas. Esa cosa está encendida. Y luego hay un sonido inicial. Hay una decadencia inicial, y ese es el final de nuestro palo golpeando este símbolo, ¿ verdad? Entonces es esta fuerte estallido de sonido y luego baja con bastante rapidez en un símbolo de choque a solo esta resonancia del símbolo que resonando del símbolo tomó cosas es el sustain es el s. Ok, entonces la D es como rápidamente desciende de su estallido inicial hacia lo sostenido. De acuerdo, entonces tenemos nuestro ataque inicial. Aquí es donde golpeo ese símbolo con un palo. El decaimiento es cuanto tiempo se tarda en bajar a ese punto donde sólo está sonando, ¿ verdad? Y ese es el sostén Está bien el timbre, Así que en el sintetizador así, podríamos haber puesto nuestro ataque ahí y luego decimos la decadencia vamos a hacer que la decadencia realmente corta, puede agitar esto un poco en realidad, hagamos el ataque un poco más largo. Entonces lo que vamos a aquí, aquí es que el ataque va a tomar, ya sabes, tal vez como un segundo o así para llegar al volumen completo. Y luego muy rápidamente va a bajar a su volumen sustentable. ¿ Verdad? Vamos a subir un poco más este ataque para que puedas escuchar eso. De acuerdo, así que llega a su volumen completo y ve bam, Y se bloquea realmente rápido a su volumen sustentable. Esa rampa rápida hacia abajo a su volumen sustentable se controla con esto. Entonces si quiero que eso sea un poco más elegante, lo subiría. Ahora lo vamos a escuchar crecer hasta su volumen completo y luego tirar hacia atrás a su volumen sustentable . De acuerdo, Sigue siendo bastante rápido con ese ajuste así que podríamos subirlo más así que esa es la decadencia. El sostenido es lo que está sucediendo. Mientras mi dedo esté abajo en el tono o ah, la nota está encendida con cualquier dispositivo midi que estés usando para controlar tus notas, el sustain es donde se va a sentar. Entonces estos ataques y descomposición son una función del tiempo ¿Cuánto tiempo pasará algo? Sustainar es una especie de medidor de volumen, en realidad. Si queremos sostener para ser realmente alto, lo pondríamos ahí arriba. Entonces ahora estamos en nuestro volumen de sostenimiento, y es bastante ruidoso siempre y cuando esté sosteniendo el dedo hacia abajo ahora en nuestro volumen de sostenimiento, y está realmente tranquilo, correcto para que pueda subirlo. Entonces eso es después del ataque después de la decadencia, donde apenas se sienta después de su ataque inicial y decaimiento. ¿ Dónde se va a sentar y pasar el rato siempre y cuando tenga el dedo en él? Entonces ahí es donde ponemos eso. Entonces este es el tipo de raro uno de los 80 s son sobre y son, Si lo piensas, podrías adivinar lo que significa AR. Es sinónimo de liberación. Liberar es lo que pasa cuando levanto el dedo hacia arriba. Entonces si es todo el camino hacia abajo, volvamos un poco nuestro volumen sostenido hacia arriba. ¿ De acuerdo? Are es todo el camino hacia abajo. Eso significa que cuando suelto mi dedo se detiene de repente. Vamos a dar son un poco de tiempo porque nuestro es una función de tiempo para poner a mitad de camino . Ahora cuando lo suelte, um, va a tomar algún tiempo antes de que vaya todo el camino de vuelta a cero con su volumen. ¿ Verdad? Entonces te voy a decir exactamente cuando levante mi dedo. Ya que no lo puedes ver. Hey, mis dedos abajo ahora. Voy a levantarlo ahora mismo. ¿ Verdad? Por lo que le tomó algún tiempo bajar a su volumen final de nuevo a cero. Si me subo de esta manera en dejar ir ahora mismo, toma una buena cantidad de tiempo. ¿ Verdad? Entonces eso significa que si estabas creando algo así como un pad que va a hacer aquí en breve, un pad es un sonido que es un sonido muy lavado. Vas a querer atacar lentamente una liberación lenta. A lo mejor no tan lento. Y sabes algo así, en realidad, así que en realidad, va a rampar, va a desvanecerse, se desvanecerá, se desvanecerá como, Oh, se va. Correcto. Entonces así es como harías ese tipo de sonido. Por lo que estos sobres realmente nos ayudan a esculpir el sonido en exactamente lo que queremos. Déjame llevar este revés a algo un poco más normal aquí. Ahora sigamos adelante y veamos uno de nuestros otros sobres. Entonces ahora que sabemos cómo funcionan los sobres, el sobre del filtro va a controlar nuestro filtro. ¿ Verdad? Entonces, ¿cómo evoluciona ese filtro con el tiempo? Se abre y cierra es lo que vamos a hacer es vamos a decir, Deja que ese filtro se abra despacio, ¿ verdad? ¿ Eso crees? Básicamente, lo va a tirar de algo así. En base a la representación que tenemos aquí, en realidad va a tirarla un poco hacia abajo, y vas a ver que eso suceda. Pero va a estar sucediendo en la parte trasera. Hagamos el ataque. Decaimiento sostener. ¿ Dónde se sienta? Y entonces el lanzamiento lo hará volver a subir. Ahora, el lanzamiento no va a realmente No vamos a escuchar el lanzamiento aquí porque la amplitud envuelve los lanzamientos todo el camino hacia abajo. Entonces el sonido va a estar apagado mientras esto sigue sacando nuestro filtro. Um, así que vamos a tirar de esto hacia arriba. Vamos a ver qué pasa. Por lo que el lanzamiento ocurrió a medida que el volumen se desvaneció. No lo escuchamos tanto, pero se podía escuchar el ataque, ¿ verdad? Ese sonido buzzy, desmayado, fue este ataque. Era el filtro abriéndose derecha, así que lo puedes escuchar Moverse por lo que hemos especificado aquí con el sobre. Es algo divertido. Y entonces la última que tenemos aquí en sub tractor es la modulación. La modulación de envolvente es un término general. Entonces lo que esto quiere decir es que podemos modular una serie de cosas y están listadas por aquí. Podemos o hacer click en ellos o podemos utilizar este destino para recorrer en bicicleta por ellos. Por lo que oscilador quiere que más tarde mezclemos FM fase o frecuencia a. Entonces pongámoslo en el oscilador uno. Entonces creo que este va a ser el tono del oscilador uno. Entonces eso significa que si saco esto hacia arriba, va a rampar, y entonces tenemos que darle una cantidad aquí para que realmente lo oiga. Entonces, realmente vamos a empujarlo hacia arriba. Seto oscilador uno aquí le debemos. Entonces lo escuchaste. Ve el sobre. El ataque se abrió, y luego bajó a su sostén, que fue, como, como, todo el camino hacia abajo otra vez. Por lo que tipo de rampa hacia abajo porque suena como si alguien cambiara de marcha. Hazlo en nota baja. Entonces eso es algo genial, porque y escuchamos dos frecuencias, ¿ verdad? Escuchamos uno que no se ve afectado porque ese es nuestro oscilador a nuestro oscilador. A no se ve afectado solo oscilador. Uno está consiguiendo esta rampa y es bastante extremo quien quiere hacer algo un poco más sutil. Podríamos hacer esto, verdad? Entonces ahora no escuchas tanto el ramping, solo escuchas un poco más de un sonido complicado y podemos ajustarnos. ¿ Cuál de estos? El modulación. Efectos sobre. Entonces está esto es una especie de ah sobre programable. Se puede hacer que haga un montón de cosas diferentes. Está bien, genial. Entonces eso está envuelto. El elemento clave a recordar con sobres son los A. D s son ataque, descomposición, sostén y liberación. Y si quieres llevarlo un paso más allá, recuerda esa decadencia de ataque y libera nuestros porcentajes de lo que vamos después de nuestro tiempo. Cortar y sostener funciones más como un volumen normal en amplitud. Amora. No lo llamemos volumen porque eso sólo es cierto cuando estamos mirando un sobre de amplitud . Ah, una cantidad derecha. Un parámetro de cantidad sería lo que el sostenido estaría reflejando en realidad. Cuánto de ese parámetro queremos mientras estamos sosteniendo. De acuerdo, así que son sobres. De acuerdo, Siguiente, veamos el amplificador. El más sencillo de todos ellos. Esto será un broche de presión. 9. 9 el amplificador: ok, El elemento final de las grandes Cuatro cosas que quiero que sepas. Déjame revisarlos muy rápido. Tenemos la sección del oscilador, la sección del filtro, la sección de envolvente y la última fue la sección del amplificador. Ahora éste en restar er es muy sencillo. Es solo un perilla de volumen solo lo impulsa todo o lo corta todo, dependiendo de cómo lo estemos controlando. Eso no siempre es cierto que va a ser tan sencillo. Hay algunos parámetros extra que podríamos tener en su y posiblemente tenemos más parámetros disponibles para nosotros directamente en el amplificador aquí en restar er a saber la envolvente de amplitud . Debido a que esta envolvente de amplitud está afectando esto, el volumen general del sintetizador de la misma manera que el sobre del filtro está afectando al filtro aquí arriba y el sobre de modulación está afectando a lo que lo pusimos aquí . Por lo que el mod para que la envoltura de amplitud pudiera considerarse parte del amplificador si quisiéramos . Y en algunos sintetizadores verás el sobre para el amplificador metido en el mismo tipo de sección ah del sintetizador que el volumen maestro. Por lo que podría haber más ajustes ahí dentro. Pero por ahora, um, básicamente, cuando estás mirando un sintetizador por primera vez, y es por eso que incluyo amplificador en mi explicación de cómo mirar estos cuatro elementos clave cuando estás buscando un sintetizador por primera vez, localiza ese volumen maestro, asegúrate de que estás sacando algo de jugo a él y fuera de él, Así que hazlo subir. Básicamente. Ah, suena sencillo, pero es importante saber dónde está tu volumen maestro, dónde están ocurriendo los amplificadores y asegurarte de que no haya ajustes adicionales que deban modificarse en él para que puedas sacar el sonido de la misma. Entonces la sección de amplificador, la más simple derecha fría de aquí, sigamos adelante. Y solo construyamos un sintetizador fresco usando estos cuatro elementos. 10. 10 que se unido en la razón: De acuerdo, Ahora que hemos visto una especie de los cuatro elementos principales por sí mismos, tomémonos un minuto y solo armémoslo todo y construyamos un sentido usando esos cuatro elementos. Entonces tengo un restar er aquí, voy a restablecerlo. Entonces voy a hacer el tipo de dispositivo de reinicio de clic derecho. De acuerdo, así que ahora cuando lo restablezca, tengo este tipo de sonido bland. Veamos si podría hacer, como, como un sonido agradable, como, grande, grande, a base de grasa. Entonces lo primero que voy a hacer es cuando restablezca estos dispositivos, reste Er, um, por alguna razón, el filtro se mantiene a mitad de cerca, así que voy a abrir eso hasta arriba. Ese es el sonido que realmente estamos recibiendo. Entonces dejaremos el filtro todo el camino abierto por un minuto, así que OK, empecemos con nuestros osciladores. Entonces queremos este bonito tipo de sonido gordo. Entonces usemos la plaza. Teoh vio a dos. Perdón. Usemos un diente de sierra. Um, y dejémoslo así. Eso se ve bien. La cuarta octava. Lo principal que voy a hacer para que sea algo gordo es que voy a encender un segundo oscilador lo voy a separar por un activo, y voy a sintonizarlo por unos 10 centavos. Escuchemos lo que tenemos. De acuerdo, eso suena bien. Bajemos un par de octavas y solo lo voy a tocar en mi teclado por un par octavas. Podría hacer esto y simplemente bajar estos un par de octavas así, pero sólo voy a tocarlo, tocar una nota más baja demasiado baja. Está bien, eso es bastante bueno. Justo así. Ese es un sonido bastante grande enviado. Sigamos adelante, sin embargo. Ah, y a ver si podemos conseguirlo incluso un poquito mejor. Entonces tomemos nuestro filtro. Um, nos gustan todas esas cosas asquerosas, así que quizá no queramos cerrar demasiado nuestro filtro. Um, porque, recuerden, la forma en que esto está configurado ahora es este es un filtro de paso bajo, así que eso significa que va a dejar pasar las frecuencias bajas. Y al bajar esto, las frecuencias altas iban a desaparecer. Las altas frecuencias en este caso ya que estamos trabajando en este sonido bajo son todas esas cosas arenas. Esas son todas frecuencias más altas. Entonces, al bajar esto, vamos a perder algo de eso. Entonces tal vez toque una nota y la tire hacia abajo al mismo tiempo. Vayamos quizá ahí. Entonces ahora estoy un poco domesticados un poco. Um, empujemos a nuestros residentes. Ahora. Recordamos que nuestros residentes van a impulsar esta frecuencia dondequiera que esto esté cortando , y eso va a sumar algo de eso. ¿ Al igual que qué? Siempre le llamo a Shimmer, que no creo que queramos mucho porque ya tenemos un sonido tan grueso. Pero vamos a ver qué pasa si nos dio bien? No creo que quiera mucho de eso en mi sonido ahora mismo, así que tal vez solo pondré un poquito solo por diversión. Voy a dejar filtro a apagado. Realmente no necesito otro filtro aquí, así que vamos a nuestro sobre. Entonces, ¿cómo queremos que suene esto? Um, si va a ser este sonido de bajo, creo que me gusta el ataque como es del sobre de amplitud, ¿ verdad? Al igual que yo lo quiero muy corto. Yo quería sólo estar lleno enseguida. Si lo subo, se va a desvanecer en el que, para este tipo de sonido agresivo realmente no quiero que sea igual, justo en adelante. Ah, y la decadencia y sostener nuestro tipo de Ok, aquí la liberación. Definitivamente quiero estar todo el camino abajo para mí en este caso, porque cuando solté eso no, quería simplemente parar, ¿ verdad? No quiero desvanecerme, lo cual va a hacer si dejo eso bien, Eso va a causar problemas. Si toco varias notas a la vez y trato de tocar como, Ah, basal. Con esto, tengo ese release up. Esas notas solo van a empezar a mezclarse y simplemente crear todo un montón de barro . Entonces los voy a tirar hacia abajo para que pueda ir a la derecha, y no se superponen uno encima del otro todo ese sobre de filtro tanto. Podría darle un poco más de movimiento en el filtro ajustando un poco mi envolvente de filtro para que tal vez pudiera subir esto. Ese tipo de se pone ese zumbido. Ah, movimiento de mayor frecuencia ocurriendo en esa apertura de ese sobre. Eso es algo genial. A lo mejor es un poco extremo. Voy a tirar hacia abajo un poco sobre modulación. ¿ Hay algo más que quiera modular? A lo mejor pondré esto al parámetro mix. Recuerda, la mezcla está justo aquí, y eso es cuánto de qué oscilador estamos escuchando? Entonces si es todo el camino hacia abajo, estamos oyendo oscilador. Uno si es todo el camino arriba estamos oyendo oscilador a Ok, entonces voy a ajustar mis ajustes así, Así que voy a girar la mezcla todo el camino hacia abajo para que estemos todo el camino en un oscilador en un solo oscilador que voy a girar el ataque arriba, la decadencia hacia arriba y el sostén hacia arriba un poco y dejar la liberación todo el camino hacia abajo. Ahora, lo que eso va a dio es que vamos a ir lentamente de un oscilador a otro. Cuanto más tiempo mantenga presionada la nota, Así que así suena como ahora. Muy bien, entonces vamos de ida y vuelta. Ah, ah, Es una especie de sonido fresco de esa manera. Se quita del tipo de sonido gordo repentino en esta base porque si toco como una melodía como antes, nunca se va a sostener el tiempo suficiente para llegar al otro oscilador. Entonces bajé esto un poco. Eso es un poco demasiado bajo. Eso va a ir por ahí. Voy a dejarlo así. Y entonces nuestro último de los cuatro elementos clave es nuestro nivel, nuestro volumen principal, que podemos dejar justo donde estaba. Y suena bastante bien. Entonces ahí está, juntándolo todo. De acuerdo, Entonces lo que quiero hacer a continuación es que quiero mirar estos cuatro elementos clave en un sintetizador totalmente diferente para que podamos tener una sensación de, um, cómo se ven en otro sintetizador. Entonces son que todos van a estar ahí. Simplemente podrían verse un poco diferentes. Entonces vamos a saltar y mirar eso, y luego vamos a volver, y vamos a empezar a mirar algunas de estas otras cosas como es el LFO y cosas así. Tan breve nota lateral en una plataforma completamente diferente. Entonces volveremos a este, así que sigamos adelante 11. 11 Usar la analógico de Ableton para la síntesis sustractiva: De acuerdo, estoy más en capaz de ahora vivir, y vamos a mirar a decenas capaces sintetizador analógico ahora debilitarse. Haz un poco muy fácil. Ah, síntesis restada en decenas capaces analógica. Y va a verse diferente. Pero tenemos esos mismos cuatro elementos que podemos, um, bastante rápido encontrar, Así que vamos a pasar por ellos. Entonces lo primero que buscamos se llama ¿el qué? El apartado del oscilador. Correcto, Así que necesitamos encontrar los osciladores. Entonces aquí tenemos Oscar uno. Entonces ese es nuestro primer oscilador. Tenemos la forma de onda, debilitar, seleccionar. Y entonces tenemos el derecho de afinación. Todo esto parece igual, en realidad. Entonces tengo un oscilador. Vamos a ponerlo en una onda sinusoidal. Vamos a decidir qué queremos hacer con esto. Hagamos tal vez más de, como un sonido de pad aquí, así que voy a ponerlo este en una onda sinusoidal. Dejaremos la afinación, como es ahora. Si bajamos aquí, tenemos un segundo oscilador. Tenemos que encenderlo. Podemos ajustar el volumen para cada uno, lo cual es bonito. Digamos esto a tal vez una ola cuadrada, y lo separaremos por un activo y lo sintonizaremos un poco. Escuchemos lo que tenemos. Ah, entonces estoy escuchando a Maurer de la onda cuadrada que de la onda sinusoidal? Probablemente sólo porque así es como es. Porque la onda sinusoidal es tan suave. El onda cuadrada tiene tantos parciales superiores país este abajo un poco, Un poquito mejor, tal vez arriba solo un pelo. De acuerdo, Lo siguiente que necesitamos encontrar es nuestra sección de filtros. Si solo seguimos bajando por la línea aquí, tenemos filtro, llenamos uno y llenamos a justo debajo de él. Entonces tenemos estas dos pistas yendo aquí de cosas. Echemos un vistazo a nuestro filtro uno. Entonces estos son diferentes tipos de filtros, así que dejémoslo en paso bajo, porque eso es lo que usamos antes. Aquí está nuestra frecuencia de corte y nuestros residentes montan bien, Así que lo mismo. Se presenta un poco diferente. Entonces filtrar uno aquí se va a aplicar a ambos osciladores al mismo tiempo. De acuerdo, así que ajustemos esto. Ahora. Estamos haciendo, como, un sonido de pad, así que no quiero que zumbe, sino un poquito. Entonces vamos allá. Eso está bien. ahora podríamos agregar filtro a si quisiéramos, pero creo que estamos bien con los filtros. Ahora te darás cuenta de lo siguiente que queremos buscar son los sobres, ¿no? No hay una sección de sobres aquí porque cada vez que hago click en como cuando hago click en el filtro, conseguimos un sobre aquí abajo. Esta es otra forma de mirar un sobre. Este es nuestro ataque. Descomposición sostenida y liberación. Hay cuatro puntos. Nosotros también lo tenemos aquí. Ataque, descomposición. sostenido, Tiempo sostenido,sostenido y liberación. Entonces tienen este parámetro extra aquí, pero aún funciona más o menos igual, ¿ verdad? El sobre está dentro del filtro. Y si vamos al amplificador aquí, al amplificador, también conseguimos un sobre ahí dentro. Entonces lo que quiero porque estoy haciendo un pad tipo de sonido. Yo quiero que esto tenga un poco de movimiento al respecto. Entonces voy a hacer esto con el filtro, hacer algo así como realmente largo aquí y luego con el amplificador. Quiero un ataque ah muy lento en una decadencia muy larga al final. Está bien. Creo que en realidad somos bastante buenos. Bastante bueno para un buen sonido de pad. Hay mucho más que podríamos hacer con él. Podríamos simplemente panning podría en sólo el nivel. Um, podríamos añadir un segundo filtro. Podríamos agregar un segundo amplificador y un segundo sobre para ello. Podríamos hacer más con nuestros sobres por todo el lugar, y creo que obtenemos algunos resultados médicos. Um, y luego te darás cuenta de que tenemos esta cosa extra como estas lfo es que vimos en razón. Um, tenemos algunas cosas más de que esto es similar a lo que vimos en razón también. Um, que vamos a hablar en la siguiente sección de esta clase. Pero recuerda, sólo recuerda que este tipo de cosas extra que no son parte de estas cuatro cosas principales que existieron en razón. Existen aquí en un sintetizador analógico Bolton Lives. Entonces es un montón de lo mismo, ¿verdad? Tenemos osciladores aquí arriba. Los sobres de amplificador de filtro están dentro tanto del filtro como del amplificador, y tenemos un segundo oscilador. Segundo filtro, segundo amplificador y sobres nuevamente están dentro. Genial. Entonces creo que tenemos una base bastante firme en las agallas principales de cualquier sintetizador, los cuatro elementos clave que siempre encontrarás en cualquier sintetizador. A continuación, vamos a seguir adelante y hablar de algunas de estas cosas extra como LF debe generadores de ruido , vibrato estas otras cosas que están construidas en la mayoría de los sintetizadores pero no son tan universales como los cuatro principales cosas. Como me gusta decir, así que vamos a seguir adelante y aprender sobre esas cosas extra que hay ahí dentro. 12. 13 El LFO: todo bien. Ahora que conocemos nuestro camino alrededor de los principales elementos del sintetizador, veamos algunas de estas cosas extras. Entonces las cosas que más me preocupan son cosas que aparecen y muchos sintetizadores diferentes . Um, entonces en el que quiero enfocarme primero es este LFO Now LFO representa oscilador de baja frecuencia . Entonces lo que básicamente es es es un oscilador igual a estos, excepto que éste es muy bajo. Por lo que es un oscilador de baja frecuencia. ¿ Verdad? Entonces recuerda, la idea de un oscilador es que oscila ¿verdad? Va de ida y vuelta, y va de ida y vuelta en esta forma que seleccionamos de la forma, ¿ verdad? Por lo que estos son muy bajos demasiado bajos para que nosotros lo escuchemos. Entonces si escucháramos a un LFO realmente no escucharíamos nada porque es demasiado bajo para que lo escuchemos. Pero siguen siendo útiles por una cosa llamada modulación. Y miramos un poco la modulación aquí en este sobre mod. modulación sólo está cambiando algo con el tiempo, ¿verdad? Entonces lo que hace Nlf Okun es que podemos decir OK, tomemos este movimiento de ida y vuelta que hacen los osciladores y en lugar de escucharlo, aplicemos eso a algo. Apliquemos eso a nuestro filtro para que en lugar de este oscilador simplemente moviéndose de ida y vuelta ahora son filtro va a estar abriendo y cerrando y abriendo y cerrando así. Por lo que dejamos que el oscilador controle otra cosa, como un filtro, la frecuencia de corte de un filtro y que lo mantendrá en movimiento durante mucho tiempo. ¿ Verdad? Entonces eso es lo que debe LF. ¿ También los mapeamos ? Otro parámetro Y controlan ese parámetro para nosotros. Entonces echemos un vistazo a los ajustes aquí. Entonces el primer ajuste es la forma de distancia, así que tenemos un triángulo. En este caso, tenemos un triángulo. Tenemos un diente de sierra. Tenemos el otro tipo de diente de sierra. Todo lo contrario. Tenemos una onda cuadrada y luego tenemos algunas cosas al azar. Entonces intentémoslo. Probemos una onda triangular porque eso será fácil de escuchar. Entonces tenemos dos ajustes aquí, tasa en cantidad, por lo que la tasa básicamente va a ser la velocidad. Entonces, ¿qué tan rápido va? Una cantidad es cuánto de ella vamos a escuchar, así que ah, cantidad es un poco rara. Entonces déjame, um, explicarlo así. Entonces digamos que vamos a aplicar esto a nuestro filtro una frecuencia de corte. Digamos que lo tenemos puesto justo en el medio. El monto Si la cantidad sube solo un poquito, entonces esto se va a mover así, ¿ verdad? Si la cantidad es todo el camino arriba, va a salir así, ¿ verdad? Entonces eso es lo que hace la cantidad. Es una especie de cuán dramáticamente va a mover el parámetro que lo estaban mapeando, también, Eso es todo. Um bien, así que vamos a subir la cantidad. Subiremos la tarifa razonablemente rápido, y luego veamos , ¿a dónde debemos enviarla? Vamos a ponerlo a esa frecuencia de filtro. Yo también voy a apagar el oscilador, así que sólo vamos a escuchar un oscilador a través de ese filtro. Se va a abrir y cerrar. Démosle algunos residentes para que realmente lo escuchemos. De acuerdo, entonces ahora tenemos que la cantidad es todo el camino arriba. Entonces esto está siendo realmente extremo, y el ritmo es lo rápido que va ese sonido. Ahora el sonido podría ser realmente familiar para ti que está en un dub step o algo así. Así es como consiguen ese sonido bien? Es como dentro de LFO para que podamos ajustar la velocidad. Podemos hacer que vaya más rápido. Ya puedes hacerlo ir más lento. Advertencia, Advertencia. ¿ Verdad? O podemos golpear esta perilla del fregadero. Esto es realmente útil. Y casi siempre estoy usando esta perilla de fregadero. Lo que eso va a hacer es si dejo eso apagado y cambié la tarifa se ve la cajita amarilla que viene aquí que dice que la tarifa es 46 54 etcétera, no números que son realmente fáciles de agarrar. Pero si le pego a este fregadero ahora, esos números son divisiones del beat. Entonces si pongo esa nota de cuarto también. De acuerdo, entonces ahora está fijado a cuarto de nota. Eso significa que ese pulso va a ser 1/4 nota, ¿verdad? Para que pudiera fijarlo para ser una octava nota. Podría fijarlo para ser 1/16 nota. Correcto. Entonces así es como en mucho de eso ese estilo de música donde aquí te gusta la gran base tambaleante , lo que están haciendo es que solo están cambiando esto a menudo entre, como 1/16 nota y octavo No, un triplete de octava nota, que es lo que eso t significa, etcétera. Entonces probemos algo diferente. Vamos a intentarlo. Probemos lo mismo con una manera diferente para él. Entonces usemos la onda de Diente de sierra. Entonces lo que deberíamos aquí ahora es el filtro hace. Ah, abajo, Ah, abajo! Ya sabes que va a rampar lentamente y luego sacudido por esa tasa. Entonces lo está intentando. Vamos a frenarlo para que pudiéramos escuchar eso un poco mejor, ¿ verdad? Probemos lo contrario. Cuán derecha onda cuadrada va a ser todo arriba, todo abajo, especie de todos los extremos. Por lo que es más o menos on off on off. Si lo hacemos rápido, es una especie de bobo. ¿ Ahora qué? Podemos aplicar el LFO dos. Hay un montón de cosas diferentes. Podemos aplicarlo a nuestros osciladores, y esto dependerá del sintetizador. Estás mirando a lo que puedes aplicarlo, pero podemos aplicarlo a nuestros osciladores son frecuencia. El monto FM, la fase y la cantidad de mezcla. Intentemos ponerlo en los osciladores. Entonces ahora lo vamos a escuchar Rampar nuestro vamos a ponerlo de una mejor manera. Forma aquí para ponerte un triángulo. Uh, correcto. Entonces se pone un poco raro. Pero si hay un uso práctico para esto, si quisiera simular vibrato, esta podría ser una forma en que lo haría. Podría bajar esto, bajar la cantidad. Entonces no es muy extremo. Ah, tal vez eso le ha dado un buen giro a la tarifa. ¿ Verdad? A lo mejor último en la cantidad. Danos un poquito de I Brad fuera ahora. Conozco e solo un poco de movimiento. Simplemente están usando este concepto de LFO muy sutilmente. Eso es lo que hace un LFO aquí en algún tractor. También tengo un segundo LFO, que es más o menos igual. Excepto, um, estoy limitado un poco más por lo que puedo aplicarlo. Y tiene esta cantidad de retraso aquí, que es útil porque echa un vistazo a esto. De lo que es Aiken Dio apaguemos este y pongamos al fo para que sea mi frecuencia. Mi oscilador quería Teoh, así que subiré la tasa del año en la cantidad. OK, así que así suena ahora echa un vistazo a esto. Pelea. Arranca este retraso. Lo que significa es que voy a tocar la nota y el LFO no es el básicamente la cantidad va a estar todo el camino hacia abajo. Y luego después de una cierta cantidad de retraso, la cantidad aparecerá. Entonces eso sonaría así, ¿verdad? Por lo que lentamente se construye en el LFO. Eso es Ah, y aún mejor uso de, como, situación tipo vibrato. Porque si te imaginas, como un cantante cuando golpean vibrato, cuando un cantante usa mucho tiempo vibrato, lo que hacen es aterrizar en la nota y luego se sentarán ahí solo un segundo, y luego le agregarán un poco vibrato aún más mirando un violín, tocarán la nota, y luego entra un poco de vibrato. Entonces esto te da esa opción de retardo para especie de simular eso. Eso es lo que los enemigo L A son oscilador de baja frecuencia. Son solo osciladores que se mueven de ida y vuelta igual que estos. Excepto que son demasiado bajos para que nosotros lo escuchemos. Por lo que les asignamos a hacer otras cosas, a controlar las cosas, a crear más movimiento en nuestro sonido 13. 14 Portamento o lisa: Nuestra siguiente cosa de la que quiero hablar es portmanteau Port aumento Parlamento es, en nuestro caso, esta novela por aquí ahora, en diferentes sintetizadores, podrías ver esto llamado cosas diferentes. Parlamento es especie del término musical para lo que es en algunos sintetizadores. Veo que etiquetado es Glide, Um, y es lo mismo. Port aumento o glide es lo mismo. Lo que es es una función del tiempo lo que hace este perilla. Entonces cuando lo subamos, eso significa que va a tomar más tiempo para pasar de una nota a la otra. Y se va a deslizarse entre las notas si no quieres que las notas se deslizen entre sí de lo que mantienes esto todo el camino hacia abajo. Entonces aquí está todo el camino hacia abajo, ¿verdad? Vamos a ponerlo a mitad de camino ¿verdad? Entonces ahora escuchas como un pequeño deslizamiento rápido entre esas notas, lo subo todo el camino. Se está llevando mucho tiempo llegar a las notas. No, no, no, no, es muy lento. Entonces esto podría ser bueno en, como, a medio camino de cosas. Podría ser bueno para algo como, um como un sonido de plomo. Entonces, quizá llamemos aquí un sonido de plomo. Oh, yo cambiaré Activos aquí. Whoa! ¡ Theo! Entonces con eso, es como un sonido muy agudo, Así que puse un poco de ese deslizamiento. Ahí tiene un poco de sonido estilístico para alguna de la música que utiliza eso ahora. También, ten en cuenta que mi prolífico yo se reduce a uno en este sentido. Entonces si subo eso, entonces voy a tener un poco de deslizamiento. Pero también me van a permitir tocar varias notas a la vez, Theo. Entonces todavía hay ese deslizamiento que pasa. Quiero decir llegar a la nueva nota, pero la vieja nota sigue sonando. Eso se debe a que nos hemos fijado políticamente a algo más de uno. Entonces eso es port aumento o glide. Concepto bastante sencillo. Sólo recuerda que este perilla es una función del tiempo. ¿ Cuánto tiempo tardará en llegar a la nueva nota? Si no quieres ningún deslizamiento, asegúrate de que ese chupón esté manivela todo el camino hacia abajo. Eso es todo 14. 15 modos de disparar: De acuerdo, modos de disparo. Entonces, um, estoy viendo estas tres cosas por aquí, en realidad. Sólo realmente. Estas dos cosas la nota de trigonos llegado y re aquí solo nos está diciendo cuando se pone nota amidi para mi teclado. Um, así que tenemos dos ajustes llegado y re trig re trigger corto para re trigger. Entonces lo que hacen estos es que tienen que ver con los sobres. Entonces lo que eso significa es, cuando toco una nueva nota, siempre va a empezar de nuevo el sobre. Se va a iniciar el ataque, pasar por la decadencia liberación sostenida, derecha. Um, si toco varias notas seguidas muy rápido, volverá a activar el sobre para cada nota nueva. Si estoy en modo de disparo re Feinman llegado, eso significa Onley. Aplique el sobre cuando haya soltado por completo todas las notas y empiece una nueva nota. Si te gusta la notación musical. Esto sería como si hubiera un resplandor por cosas. Entonces veamos el modo de disparo re. Entonces voy a hacer lo más obvio que podría hacer con mis sobres, que es sólo para levantar mi ataque. Entonces aquí está el sonido. Entonces, um, el sobre pasa bonito y lento se desvanece porque mi ataque está bastante alto. Entonces aquí estoy yo tocando unas notas, Vale, ahora, si dejo esos ajustes igual, pero lo cambio al modo llegado, el sobre solo en realidad sucedió en la primera nota, y luego es continuando por todo el asunto. Uh, si realmente separo cada nota todavía en modo llegado, entonces vamos a conseguir el sobre cada vez porque estoy recogiendo mi dedo y poniéndolo de nuevo en la llave. Pero si los babeo juntos manera sólo conseguir el sobre quiere. Entonces esto solo depende de cómo se va a configurar tu melodía, ya sea que quieras escribirla, para estar en modo llegado o en este modo activamos donde pasa el sobre cada vez que eso depende de ti. Cuando estás diseñando tu sentido lo que querías hacer. Podía verlo ir de cualquier manera, dependiendo del sonido que iba tras, como un montón de cosas. Instancias este. Por lo que ahí van modos de disparo 15. Control de velocidad 16 velocity: De acuerdo, hablemos de control de velocidad. Ahora ya hemos visto Ah, par de lugares diferentes. Ah, dos en particular en este sobre mod y en los spots LFO donde tenemos un parámetro como los 80 son sobre o el LFO que podemos mapear dos cosas diferentes justo por aquí. Tenemos el sobre mod y podemos configurarlo para modular lo que queramos por aquí. Y el LFO puede hacer qué? Todos por aquí Ahora, la velocidad es lo mismo. Ahora, recuerden, velocidad es lo duro que golpeamos la nota. Y así para esto desde que me han avisado ahora mismo. Aquí te voy a tocar lo más suave que pueda. Uh, ahora voy a jugar lo más duro que pueda ahora mismo. Mucha diferencia en el sonido. Um, porque la velocidad no está mapeada el volumen. Entonces para hacer eso, yo bajaría aquí. Aquí dice velocidad. Y estas son las diferentes cosas que podría hacer con la filosofía. Eso es lo duro que golpeé la nota. Entonces volvamos este hacia atrás recto hacia arriba y vamos a la amplitud del dedo del pie. Entonces vamos a manivela eso todo el camino hacia arriba. Entonces ahora tengo mi velocidad mapeada al volumen, ¿ verdad? Entonces aquí otra vez estoy jugando lo más tranquilo que pueda. De acuerdo, Bastante tranquilo. Y aquí estoy yo jugando a las cartas. No puedo. Uh, correcto. Entonces puedo, ya sabes, puedo conseguir ah, radiante de volumen ahora que he aplicado la velocidad a la amplitud. Ahora, en este aroma en particular, también puedo bajar a un valor negativo con eso. Y como se podría adivinar, eso lo voltea. Entonces eso significa que, um ahora aquí estoy yo jugando tan callado como sea posible. Ah, lo siento. Si llevabas audífonos y me oyes jugar lo más duro posible. Ah, probablemente podría jugar eso más duro si no estuviera preocupado por romper cosas y me sacara un martillo o algo así. Pero se obtiene el punto. Lo invierte. Entonces si tienes amigos pianistas clásicos, um y quieres torturarlos mucho. Consíguelas en un teclado de tamaño completo esperado como un buen teclado. Voltea esto para ser negativo para que cuando jueguen en silencio, sea ruidoso. Y cuando tocan fuerte, está tranquilo y luego que toquen parte de su música favorita y me volveré locos así que hay muchas otras cosas a las que podemos mapearlo. Aquí está, Bueno, vamos a hacer Hagamos esta cantidad de mezcla. Entonces recuerda que la cantidad de mezcla está aquí arriba. Eso es lo mucho de cada oscilador que estamos escuchando, ¿ verdad? Entonces pongamos eso recto. Ah, y ahora digamos todo el camino. Por lo que ahora cuando juego tranquilo, escucho que la vida es dura. Oigo el otro oscilador. Si poco a poco jugaré tranquilo y poco a poco me pondré más fuerte. E derecha. Entonces eso me da algún control sobre como la forma en que toco y cómo reacciona el sonido a la forma que estoy tocando el teclado. Es algo divertido, ¿sabes? Entonces hay algunas otras cosas aquí que podemos hacer. El sobre de filtro aquí. Podríamos hacer la cantidad FM de segunda frecuencia. Podemos ajustar en base a lo duro que tuvimos en la fase la envolvente de modulación. Hay muchas cosas diferentes debilitan a Dio, y todo esto depende de tu sintetizador. Es posible que tengas más cosas que esto que puedes hacer con Ah, la velocidad y quizá tengas menos. Es posible que sólo tengas la amplitud como función de la velocidad y nada más. Ah, pero eso es lo que significa velocidad. Velocidad es lo duro que golpeamos la nota. Um, y también es que también tenemos velocidad. Como si entráramos en la secuencia real, señor, en razón y grabamos algo. Sólo hagámoslo. De acuerdo, aquí tenemos algunas notas y estas son las notas que acabo de tocar muy descuidadas, y también tenemos las velocidades aquí abajo. Entonces es así si no usas un teclado, aún puedes obtener acceso a las velocidades y hacer algunas cosas interesantes con las velocidades ajustando estas y jugando con ellas. pudiera hacer eso, ya sabes, si quisiera que fuera, um, cambió el color del sonido en base a cómo se tocaba la velocidad. Siempre puedes dibujarlo y hacer algunas cosas divertidas de esa manera. Entonces no está en Lee para Si estás jugando en el teclado real, también es solo otro parámetro con el que puedes meterte mientras estás creando sonidos y trabajando con sonidos. De acuerdo, entonces creo que eso cubre todo para los fundamentos de, um, los sintetizadores que quiero mirar. Entonces lo que vamos a hacer a continuación va a hacer como una deconstrucción de parches donde voy a abrir un parche de sintetizador. Creo que voy a hacer uno en sub tractor aquí y voy a hacer uno en probablemente capaz de mentir. Haremos uno en un sentido que aún no hemos visto, por lo que podemos sentirnos cómodos encontrando las diferentes cosas en el sintetizador y algo así como metiendo la cabeza. Buscando son cuatro elementos clave y algunas de las otras cosas. Entonces pasemos a eso en la siguiente sección Little Deconstruction Project. 16. Deconde sintetizador de sintetizador Subtractive: De acuerdo, Entonces lo que quiero hacer aquí es que voy a tomar un preset que está incorporado en uno de estos sintetizadores, y sólo vamos a analizarlo y separarlo y ver qué hace que suene de la forma en que suena. Este es un pequeño ejercicio realmente saludable que hacer para cualquier paps sintetizador que encuentres. ver si puedes caminar por ella y tratar de averiguar qué lo está haciendo. Haz lo que está haciendo Porque entonces, um, empezarás a entender las diferentes piezas de la misma. Ah, y cómo cada pequeño módulo está afectando el sonido general. Entonces lo que han colado aquí se llama Joab base posterior. Esto está integrado en la razón. Este es solo uno de los parches que viene con restar er, y así es como suena. Camino. De acuerdo, así que antes que nada, hablemos de lo que escuchamos. Entonces obviamente aquí algún tipo de pulsando ¿qué cosa bien? Por lo que de inmediato. Creo que pasa algo dentro de LFO, ¿verdad? Porque ahí es donde generalmente obtenemos eso. ¿ Qué? ¿ Qué, qué, qué, qué? También tenemos un tipo de sonido sucio muy distorsionado en el sentido ¿qué? Entonces ese tipo de me apunta a las diferentes formas de onda que se podrían utilizar. Lo último es que escuchamos este tono yendo espejo justo al principio, ¿ verdad? Es ese tipo de sumergirse. ¿ Cuál? Qué derecho hay de que escribas sonido que probablemente esté en un en un sobre será mi invitado. Entonces, solo paseemos por nuestros cuatro elementos clave. Entonces, veamos primero los osciladores. Entonces estamos usando a osciladores porque ese es propio Ah, estamos usando forma cinco y 14. No, estos son algunos de los propietarios. Estos no son nuestros cuatro estándar. Thes aire, sólo diferentes que están integrados en la razón. Y son solo formas de onda diferentes. Um, entonces ahí es donde estamos consiguiendo ese tipo de sucio sonido. Ya estoy seguro de ello. Interesante. Aquí tenemos siete semi tonos arriba. Esa es una quinta perfecta, que una sea 1/5 más alta que la otra, cual es interesante, así que veremos cómo lo están usando más adelante. Y ahí otra cosa en sintonía, aparte de estar en un tono diferente. Por lo que nuestro filtro está a mitad de camino abierto. Está configurado para pasar bajo, que es lo que tipo de espera residencias hasta un poquito. No demasiado. Vamos a subir a nuestros vecinos para ver qué pasa. ¿ Qué? ¿ Quieres? ¿ Quieres, quieres, quieres, quieres, quieres? ¿ Quieres qué? Está bien, conseguimos aún más de esa. ¿ Quieres tipo de sonido? Um, filtro a está apagado. De acuerdo, ¿ Son de amplitud sobre? No hay nada realmente impactante ahí. El ataque es todo el camino hacia abajo. El decaimiento es bastante largo, y el sustain se manivela hacia arriba. Entonces ese tipo de significa que va a ser un sonido bastante plano como si no se va a descomponer mucho . Y luego los lanzamientos todo el camino hacia abajo, o en realidad, no lo es. Fue casi todo el camino hacia abajo, así que tiene un muy, muy, muy diminuto poco desvanecido al final de la misma. Pero es casi inaudible. Um, veamos que el sobre del filtro tiene un poco sucediendo. Tiene que atacar lentamente aquí. Por lo que este filtro se está abriendo un poco. Ah, ya que lo atacamos. Pero nuestra principal cosa de la modulación está sucediendo aquí en el sobre mod. Por lo que este se establece en oscilador para hacer éste. Y el ataque es bastante rápido. El monto es bastante alto. Entonces creo que ahí es donde estamos consiguiendo ese sonido de espejo. ¿ Qué? Correcto. Apagemos esto también más tarde, ¿verdad? Y entonces que esa moción se haya ido totalmente. Ese sonido de la habitación se ha ido totalmente. Entonces definitivamente ahí es donde estamos consiguiendo que Ese rápido se desmayó. Podríamos hacerlo ir mucho más lento creando esto ahora mismo, subió, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba, arriba y luego abajo a través y luego se instala en él. Entonces eso es interesante. De acuerdo, entonces obviamente tenemos un LFO pasando aquí. Por lo que está puesta, Teoh un try and go wave, que va a hacer un bonito movimiento de ida y vuelta, y vuelta, ida y vuelta. El precio es bastante rápido en la cantidad es sólo tímido de la mitad de camino arriba. Entonces recuerda que la tasa es esta velocidad establecida a en un viaje de nieve forma led podría ajustar la velocidad de misma ahí y está ajustada a nuestra frecuencia de filtro. Entonces por aquí, genial. Nada en la velocidad está ocurriendo realmente. Sí tenemos lfo dos con la cantidad es todo el camino hacia abajo. Entonces eso significa que no está haciendo nada. Eso yo amo también está esencialmente apagado. Estamos en modo llegado y tenemos una sola nota de políticamente. Entonces nopal, si alguno, realmente, es lo que eso significa cuando es sólo una nota. Portmanteau está levantado sólo un poquito, así que se va a deslizar un poco entre notas. Tocemos notas muy distantes. Lo que estaba inactivo aparte. Entonces eso es un salto bastante grande. Y realmente no podías oír mucho, um, de él deslizándose pero la muy ligera guía. Entonces eso es realmente todo lo que hay en este tipo de ya que tenemos un par de cosas más mapa a la rueda mod aquí que puedes ver. El mod wheel es algo de lo que aún no hemos hablado. Pero rueda mod está en tu cualquiera. La mayoría de los tipos de controladores tienen una rueda mod. Se ve así, y ese es otro elemento que se puede. Se puede simplemente dibujar en la forma ah way aquí abajo. Si quieres, puedes llegar a las cosas de la rueda mod en tu secuenciador, pero más o menos, tenemos que osciladores tipo de un filtro de forma de onda gnarly alrededor de la mitad de camino algunos sobres haciendo cosas relativamente sutiles excepto para el sobre mod es un poco extremo, y luego un LFO que realmente nos está dando ese sonido chugging. Por lo que ahí lo tienes. Um, desmentir estos sonidos puede ser realmente valioso. Por lo que te animo a hacerlo Cada sonido que tengas. A ver si puedes entender qué lo está haciendo, haz los sonidos que está haciendo y luego, ya sabes, empieza a ajustarlo y ve cómo lo estás cambiando. Y creo que eso realmente empezará a darte una visión realmente buena de los diferentes elementos del sonido. Entonces echemos un vistazo a otro. Saltemos a la mesa 10 y veamos sintetizador totalmente diferente y veamos si podemos escoger nuestro camino a través de los cuatro elementos clave. 17. Deconde sintetizador de sintetizador Subtractive No: De acuerdo, estoy mirando de nuevo en Able Tunes Sintetizador analógico ahora. Y paseamos por un poco de esto antes cuando tratamos de encontrar aquí el tipo de cuatro elementos clave. Vamos a refrescar nuestra memoria de dónde están esos. Entonces tenemos nuestra sección de oscilador justo aquí, y luego tenemos una sección de filtro. Después tenemos una sección de amplificador, y dentro de cada uno de estos, cuando hago clic en él, obtenemos nuestros sobres están dentro tanto del filtro como del amplificador. Y entonces tenemos un oscilador secundario aquí abajo. Un segundo filtro aquí y un segundo amplificador aquí. Y entonces lo que no mirábamos antes es nuestro material de LFO está aquí mismo. Um, Así que aquí hay un sonido que he colado. Esto se llama simplemente filtro Sweet pad. Esto es lo que suena. A ti y lo que me gusta de esta una de las razones por las que elegí es que realmente puedes escuchar el sobre, ¿ verdad? Ya sabes, va boom, ya sabes, como si tuviera que casi me tiene una visual de todos modos que, como si pudieras ver lo que está haciendo. Entonces vamos a echarle un vistazo. Caminemos por ella Así que nuestro primer oscilador tenemos una onda cuadrada. Estamos arriba uno activo de su original. Lo cual no importa tanto. Ah, sin semitonos. Pero estamos d sintonizados por 0.1 Sentido solo un poquito pequeñito. Ni siquiera sé si podrán escuchar eso. Um, tal vez eso fue que tenían un de afinado, luego decidieron y volvamos. Y luego se pusieron, como, lo suficientemente cerca al meterse en una botella. Um, pero ni siquiera creo que eso sea realmente audible d afinándolo por 0.1 Ok, vamos. Bueno, veamos nuestro otro oscilador. Aquí está nuestro otro oscilador. También tenemos una onda cuadrada. Lo tenemos abajo. 12 semi tonos, que es exactamente lo mismo lo está moviendo hacia abajo una octava. Entonces esto sería exactamente lo mismo. Entonces, ¿por qué hicieron 12 semi garras en lugar de una activa? No lo sé, pero está bien. Puedes hacerlo. A veces lo haces de esa manera, y no se d afinó todo. De acuerdo, entonces dos osciladores ambos de onda cuadrada uno separado por un activo es lo que vemos aquí. De acuerdo, filtro. Tienes un filtro de paso de banda más o menos abierto con un poco de resonancia. Y mira el sobre, sin embargo. Esto es realmente lo que creo que estamos escuchando así de rápido. Estábamos escuchando alrededor, y creo que eso está ahí dentro. Um, veamos la amplitud. También un ataque lento. Por lo que está rampando hasta su punto principal y luego tirando hacia abajo y luego tirando todo el camino hacia abajo en el lanzamiento. Tan libertad bastante lenta también. Sí. Por lo que el lanzamiento está sucediendo muy lentamente. Nos fijamos en el segundo filtro, éste. Ah, el el casi no tiene ataque. Es solo recto hacia arriba y luego tira hacia abajo. Ah, bastante rápido. Por lo que este filtro en realidad está sacando bastante rápido. Tan muy. Ah. Por lo que el ataque a éste es cero o lo suficientemente cercano a él probablemente es cero. En realidad, sólo podemos ver por aquí. ¡ Ataque! ¡ Ataque! Descomposición de cinco milisegundos. Tres segundos. Tan largo. Sostenido. Cero. Um, suelta uno. Tan ligera liberación. Está bien. Ah, amplitud, también. Tenemos otro tipo de ataque lento. Si bien no un lento es el otro, pero razonablemente lento. Encuentro que estos, um un DSR sobres que tienen aquí son poco más complicados de leer porque son un poco engañosos, como si esto fuera en realidad bastante rápido y esto es bastante lento y es una muy ligera diferencia en la forma en que se ve el gráfico. Pero eso está bien. Siempre lo puedes leer por aquí también. El ataque hacer que sostenga y libere. Y entonces nuestro LFO tenemos ah, una tasa de sobre Vamos a ver 12 D. Esa es una nota entera punteada. No media nota. Perdón. Dispunteado. Media nota es que el D significa punteado Ah y el y podemos cambiar ese ese botón de sincronización que fue en razón el que lo cambió de como un valor de velocidad arbitrario a la nota es esta pequeña nota aquí Así que podemos cambiar eso si queríamos dedo del pie volver a lastimar si queríamos cambiarlo y lo vemos actualizándose ahí a la izquierda por aquí. Entonces ahí está de vuelta queríamos y luego la tarifa. Entonces en realidad tenemos dos elefantes pasando aquí. Tenemos éste y éste y luego volumen allá arriba y todo es de sintonizar solo para tocar No. puedas escuchar esa onda cuadrada ahí dentro una vez que empieza a resonar ahí mismo. Esa es la onda cuadrada que nuestros principales a los osciladores son tan ah, un poco más complicada. Pero, um, y este es un sintetizador más complicado. Esta capaz de vivir analógico. El motivo por el que me gusta usar la razón, um restar er por mucho de esto es que es realmente relativamente simple. No me malinterpreten. La razón tiene su Es sintetizadores complicados. Tiene algunos realmente complicados. Si quieres verte como Thor, eso es un sintetizador en razón. Eso es muy complicado, pero estoy tratando de apegarme a una especie de lo fundamental aquí para darnos una buena imagen de lo que está pasando. Entonces un par de cosas en vivo que se pueden desmontar los osciladores, los filtros, la amplitud, um, y el LFO sólo para ver qué está pasando y dónde está sucediendo. Ah, recuerda, me encanta la idea de simplemente como cargar preajustes y luego separarlos, averiguar qué hace qué. Convertir algunas cosas, escuchar cómo cambia. Por lo que los animo a que hagan eso todo el tiempo. De acuerdo, Siguiente, vamos a pasar a mirar un tipo diferente de síntesis. Síntesis FM todos esos cuatro elementos de un sintetizador siguen siendo los mismos. Todavía los tenemos. Sólo tenemos un par de cosas más ahí, también, y un par de cosas que funcionan un poco diferentes. Entonces, sumémonos en la síntesis FM y veamos cómo eso es un poco diferente y cómo puedes hacer diferentes tipos de sonidos usando la síntesis de FM. 18. 19 ¿Qué es la sintesis de FM?: De acuerdo, ahora vamos a pasar a un nuevo tipo de síntesis. Hemos estado mirando antes la síntesis restada. Ahí es donde tomamos forma compleja de onda o dos o más, y usamos un filtro para astillarlo y terminar con el sonido que queremos. Ahora veamos los FM y esto es lo que eran un poco diferentes. Um, hay dos maneras en que puedes pensar en esto, el tipo de forma realmente sencilla que a veces explico la síntesis FM, que no es del todo precisa. Pero, uh, es un punto de partida para pensarlo Es que en síntesis restada, lo que estamos haciendo es donde estamos tomando Ah, un oscilador y luego otro oscilador, y los estamos agregando juntos para generar el sonido inicial que tiene muchos connotaciones. Estamos usando formas de dos vías diferentes o de la misma forma forma, pero a los osciladores y generando un sonido rico del que luego nos alejamos. Entonces si tomas esos dos osciladores que se estaban sumando, pero en cambio en síntesis FM, si tomas esos dos osciladores y los multiplicas juntos, um, ahora estás creando una forma de onda mucho más compleja como el resultado, por lo que no estás terminando con dos sonidos que estás agregando con estás obteniendo un sonido en la salida. Esa es una combinación de ambos sonidos. Eso es una especie de lo que es FM y esto es. Es como multiplicar formas de dos vías juntas. Um, ahora, cuando hacemos eso, lo que tenemos es un portador y un modulador, ¿ verdad? Entonces el portador es esencialmente la forma de la forma o el oscilador que vamos a aquí que va a llegar a la salida. Pero entonces tenemos un modulador que se sienta encima de él que lo controla y le hace muchas cosas. Entonces es el que modula al portador, ¿verdad? Esos hay dos. Otra forma de pensar en la síntesis FM. Ah, a uno de distancia. Eso es un poco más preciso. ¿ Algunos? Sí, creo. Sí, ninguna manera. Eso es un poco más preciso. Se nos mira antes a LF adeudados, ¿verdad? Entonces en LFO es cuando se tiene el oscilador se va y luego se tiene este otro oscilador. Así es, demasiado bajo. su camino bajo para que escuchemos, así que lo mapeamos para controlar otra cosa. Digamos hipotéticamente que tomamos ese LFO y lo tenemos controlar algo así como la frecuencia de nuestro primer oscilador. Por lo que ahora se va nuestro LFO. Nosotros somos así. Va muy despacio, así que va así. Pero está controlando el tono del primer oscilador. Entonces ahora nuestro primer oscilador va a ir de verdad, verdad tu ya sabes, va a ir arriba y abajo y arriba y abajo así. Entonces, ¿qué pasa si tomamos nuestro oscilador de baja frecuencia y empezamos a decirle que vaya más rápido y más rápido y es de baja frecuencia La naturaleza comenzó a levantarse lo suficientemente alto como para que lo escuchemos . Se metió en el rango de audio para que pudiéramos realmente escucharlo. Ahora que las cosas cocinan en muy rápido y está modulando este otro oscilador muy rápido, y ahora lo que tenemos es un tono más complejo que está sucediendo. Eso es básicamente lo que es FM y esto es. Es tomar lo que fue un oscilador de baja frecuencia y elevarlo para que sea un oscilador normal. Pero tenerlo controlar elementos de ah y otro atleta, básicamente. Entonces ahí es donde tenemos el portador y el modulador para. Entonces voy a estar usando capaz de un operador aquí, y veremos los detalles de esto en un minuto. Pero aquí hay un ejemplo de síntesis FM de que esto es sólo un preset que puse en cola tanto rico sonido mucho más denso. Lo que tengo aquí es cuatro osciladores apilados. Entonces tengo un portador aquí y luego tres moduladores que están sucediendo. Ah, y te mostraré cómo, ah, ah, averiguar qué es lo que cuando nos metamos en los detalles de, um, cómo funciona el operador, cual hará sólo en el siguiente video. Pero en este video, sólo quería señalar lo que es FM y esto. Es Es un sonido que puede ser realmente rico. También puede ser un poco no lo sé. Algunos dirían que podría ser un poco anticuado si lo usas justo. Dijo FM. Eso dice que fue lo más grande del mundo en los años ochenta. Um, y si lo haces bien, puedes hacer estos sonidos realmente impresionantes del tipo ochenta, Pero también puedes hacer algunos sonidos realmente de cadera a ah, usando FM, y esto es que lo uso todo el tiempo en mi cosas, porque me gusta mucho la forma en que suena la síntesis FM si consigues este tipo de formas de onda realmente gnarly que pueden ser realmente, um, muy actuales sonando con ella. Entonces Entonces, pasémonos y hablemos de cómo vamos a encontrar nuestros cuatro elementos clave en el operador, y luego veremos marcar en alguna síntesis FM. 19. 20 usando el interfaz del operador de Ableton del operador de Ableton: De acuerdo, entonces echemos un vistazo al operador. El operador es un sintetizador muy complejo empaquetado en una pequeña interfaz razonablemente pequeña aquí. No parece que haya mucho aquí, pero este es un sintetizador muy flexible pero este es un sintetizador muy flexiblecon muchas cosas diferentes en él. Entonces, solo busquemos especie de algunos de los puntos principales de la misma. Entonces aquí abajo, tenemos un oscilador, y tenemos cuatro offs después. Entonces estos son todos iguales. Están etiquetados A, B, C y D. Podemos apagarlos haciendo click en la letra. Correcto. Entonces ahora sólo estoy oyendo oscilador A Vale. Suena así. Y cuando hago clic en él, obtenemos un conjunto ah diferente de parámetros en esta ventana. Por lo que cada uno tiene sus propios parámetros. Entonces, dentro de cada uno de estos, tengo un sobre, ¿ verdad? Un ataque, descomposición liberación sostenida. Tener una forma de onda que puedo seleccionar aquí diferentes formas de sierra cuadrada de triángulo sinusoidal . Tan diferentes tipos de camino para él. un par de controles más. Ah, podemos dibujar como formas de onda tontas si queremos saber a qué suena eso. Bastante raro. Um, sólo volvamos a Vamos a poner una onda sinusoidal. Está bien, Genial. Entonces tenemos muchos parámetros aquí ahora, um, um, gruesos y finos están afinando, así que estos van a ser elementos de afinación que miramos antes. Entonces no hay nada nuevo ahí. Este parámetro fijo básicamente significa que va a ignorar el tono que tocas en el teclado o que ingresas en el editor MIDI, Y solo va a tocar siempre el mismo tono. Entonces Y tú marcarías eso aquí si quisieras hacer algo así como programar tambores habilitar dos en hacer como sonidos de tambor. Es posible que quieras hacer esto. Hay otras razones en las que querrías hacer esto también. Pero un ejemplo sería como, ¿Quieres hacer un sonido fresco, sintético como kick? Diría, OK, quiero que la frecuencia sea realmente baja y siempre pase. Entonces ahora no importa lo que No, lo que toque, obtenemos ese mismo lanzamiento. Um, vamos a subir eso para que podamos oírlo. Entonces siempre estamos consiguiendo el mismo lanzamiento, sin importar la nota que toque, y eso está bien. Ah, no voy a hacer eso porque en realidad quiero crear un sintetizador aquí. Por lo que clave a recordar es que todos estos parámetros en esta ventana cambian dependiendo en qué oscilador hacemos clic. Lo mismo por aquí tenemos un LFO. Si hago clic en él, obtenemos un nuevo conjunto de parámetros en esta ventana. Entonces sabemos lo que hace un LFO. Contamos con tarifa en cantidad. Tenemos algunos ajustes más aquí. Si lo encendemos, en realidad podemos tener un sobre para nuestro LFO que si recuerdas cuando estábamos más en razón, vimos una cosa similar donde teníamos una lfo nuestro segundo LFO tenía la capacidad de tener un retraso en él. Eso sería como hacer esto bien. Entonces ahora que LFO va a rampar en horas extras Ah, sí tenemos un filtro aquí, así que sólo tenemos un filtro, pero eso está bien. Tenemos frecuencia y residentes sabemos cuáles son esos ahora. También tenemos un sobre en nuestro filtro que obtenemos cuando lo seleccionamos. Tenemos algunos controles de tono adicionales aquí. Nosotros hemos transpuesto y lo que hay que recordar de estos controles es que vendrán estos. Estos modificarán el tono de todo. Entonces por aquí esto cambiará el tono de este oscilador, pero no afectará a los otros osciladores de aquí. Estos controles de tono los afectarán a todos. Entonces estamos si queremos, como, transponerlo por una octava o algo así. Ah, y entonces tenemos nuestra sección de amplificador si quieres. Por lo que tenemos control de tono adicional y control general de volumen. Y luego tenemos esta cosa de cuatro cuadrocitos. Aquí es donde el tipo de goma golpea la carretera con el operador. Entonces, ¿qué? Esto nos muestra cuando hacemos clic aquí es todos estos aquí arriba estas opciones de aire diferentes Y lo que estamos viendo aquí son diferentes formas en que los osciladores pueden combinar. Entonces recuerda, tenemos cuatro osciladores que pasaron de todo haciendo click sobre él solo para que podamos ver el color un poco mejor. Tenemos un B, C y D. A es el amarillo. Entonces cuando hago clic aquí en este, tengo a los cuatro en fila. Esto significa que los cuatro osciladores van a salir al amplificador, ¿ verdad? Todos van a salir así que voy a escuchar cuatro lanzamientos o si los pongo para que sean iguales Ah, pitch al no ajustar la transposición de ellos en absoluto. Aquí voy a cuatro formas de onda diferentes, ¿verdad? Va a haber todos los osciladores van a golpear la salida. Eso es lo que va a pasar allá Si voy al otro extremo por aquí Ahora, tengo más horno FM ajuste correcto, porque aquí oscilador eran un El amarillo está modulado por oscilador Ser el verde el cual es modulado por oscilador C, que es modulado por oscilador d el naranja. Por lo que todos se están alimentando entre sí y modulándose entre sí es una situación de FM más complicada aquí. Entonces tienes todo tipo de patrones en el medio. Por ejemplo, veamos este donde tenemos oscilador. A es el único realmente fuera poniendo. Pero los osciladores B y C están modulando a y la forma en que dije que el oscilador equivocado B y d naranja son Mosley están modulando a y ver el tipo de azulado uno nos está modulando más tarde vencido así que se complica más bien? Y aquí es donde puedes generar sonidos realmente complejos y realmente densos usando algunos de estos otros si quisiéramos hacerte directamente Ah, síntesis restada. Al igual que lo que hicimos en la primera sección de esta clase, Probablemente volveríamos a empezar aquí. Entonces todos los osciladores están saliendo, y luego les vamos a aplicar filtro, y luego estamos terminamos con síntesis restada. Nada está modulando otro oscilador, necesariamente. A menos que enciendamos nuestro LFO, entonces podríamos venir aquí podríamos hacer directamente arriba. FM y ayudar en la forma que vamos a hacer es voy a apagar c y D, así que sólo tenemos un y B. Y ahora si miras por aquí, tenemos Lo que tendrá aquí es oscilador a será el portador y B será el modulador . Cosby está entrando en una y esto generará. Ah, bonito sonido FM. Entonces recuerda, empecé con una onda sinusoidal aquí abajo, así que está basada en una onda sinusoidal, y está siendo modulada por el 2do 1 Por oscilador. Estar ahora. Podría ir aquí y hacer algunas cosas diferentes para ser dedo del pie, ver si puedo aguantar mi boleto fuera del modo fijo. Ajusta el volumen de la misma. No, me sale algo muy diferente, ¿verdad? Bueno, OK, así que solo para reiterar una vez más son cuatro elementos clave de cualquier sintetizador. Tenemos nuestra sección de oscilador, que está aquí. Estos son los cuatro. Contamos con nuestra sección de filtros que está aquí. Tenemos nuestros sobres los cuales son especie de todo el lugar en este. Los sobres son cuando nos metemos en cualquiera de estos Weiqing. Cualquier oscilador tiene sobres en él en nuestro filtro también tiene sobres en él y luego la sección de amplificador que es más que solo un volumen de en este caso, también está controlando Cómo se están combinando los osciladores para llegar a la salida. Por lo que esos son cuatro elementos clave. De acuerdo, pasemos a hacer realmente algunos sonidos NF m síntesis. 20. 21 cómo hacer sonidos con síntesis de FM: De acuerdo, entonces hagamos un sonido usando síntesis FM. Entonces lo que he montado aquí es ah, lo más básico que posiblemente podría armar aquí. Por lo que tengo un oscilador en mi oscilador. A casi nada más en. Yo lo tengo puesto a una onda sinusoidal es lo que suena. De acuerdo, nada especial. Entonces, primero, pongamos esto en una ola más interesante. Formar algo con un poco más de mordedura. Vamos dio vamos a hacer una ola cuadrada. Uh, vale, pongámoslo ahí. Ahora, ajustemos el sobre mientras estamos aquí, Así que vamos a darle, um, un poco más de un corte. Entonces esto nos va a dar así de bonitos, tal vez. Ponte un poco más en eso y tal vez un poco de ataque demasiado. Ah, está bien. Bien. Estoy razonablemente contento con eso. De acuerdo, Ahora, lo que tengo que hacer primero se dice Bueno, en realidad, no. Vamos a prepararnos con un segundo oscilador. Pero recuerda, sigo en este modo aditivo aquí donde solo estoy sumando tantos osciladores como quiera. Entonces está configurado un segundo oscilador, y en realidad, voy a apagar al primer forastero. Entonces es sólo aquí oscilador ser. Démosle un poco más de volumen a eso. De acuerdo, entonces aquí tenemos una forma de onda triángulo. Vamos a subir eso. Sólo que podamos oírlo. Mejor a solo nuestra forma de onda para ser algo parecido. Está bien, eso está bien. De acuerdo, entonces ahora tengo dos formas de onda diferentes. De acuerdo, escuchémoslos a los dos juntos. De acuerdo, Eso suena bastante bien. Ahora, pasemos a nuestro ajuste F m. Entonces voy a ir por aquí. Vamos a ver cómo salen mis osciladores. Voy a ponerlo a la FM. Por lo que ahora el oscilador B está entrando en oscilador. A Así que sea es el dedo modulador A. Y ahora escuchemos sin ajustar nada más. Eso es lo que tenemos, uh, radicalmente diferente. Con sólo hacer eso, aquí está el antes, y aquí está el FM, cierto. Muy extraño. Entonces ahora volvamos atrás y veamos algunas de las propiedades de nuestro oscilador. Entonces este volumen, recuerden, este es el modulador. Entonces el volumen de este oscilador se convierte en nuestro shaper de ondas como si va a cambiar un poco la forma de forma, porque cuanto más volumen le demos, más modulación que va a pasar si me manivela, es todo el camino. Suena así si tiro esto hacia abajo a la derecha, por lo que suena muy diferente. El nivel se convierte en especie de la cantidad de modulación con la que estamos tratando. Es un poco raro cómo sucede eso. Pero ah, es interesante, ¿verdad? Um, vale, intentemos tal vez ajustar esto por un activo y tal vez sea tirar esto hacia abajo. Sí, vamos a bajarnos un poco. Uh, está bien, tan interesante. Entonces ese es el principio básico ahí mismo. Eso es todo lo que es. De verdad lo es. Nosotros solo te estamos modelando, también. Entonces una de las cosas clave a recordar es que ¿cuántos pitches estamos escuchando en la salida ? Sólo estamos escuchando un tono, cierto, porque no estamos escuchando a los osciladores porque el uno oscilador B en este caso nos está modulando más adelante. A. El único oscilador a técnicamente se está enviando a la salida. Está siendo modulado por nosotros. Después bestia. Sólo escuchamos un tono, en realidad, y la cantidad de modulación del oscilador es una especie de gobernado por el nivel de nosotros más adelante ser cambia el tambor bastante significativamente si yo tuviera eso Así que ese es el principio básico de Síntesis FM 21. 22 Agregar las campanas y whistels (de antes) (de antes): De acuerdo, así que vamos ahora que tenemos el concepto básico de síntesis FM, vamos a añadir algunas de esas campanas y silbatos de antes algunas de las cosas extra que tenemos aquí y a ver si podemos hacer esto en aún más Un sonido interesante. Entonces esto es lo que tenemos. De acuerdo, así que voy a ir a mi oscilador, ya que voy a convertir esto en una onda de diente de sierra. Entonces no hay mucho cambio ahí. Vamos, Teoh, Teoh, mi oscilador A. Convirtamos también eso en un diente de sierra. De acuerdo, así que eso tiene un sonido un poco más interesante a un poco más de mordida. De acuerdo, vamos a agregarle algunas cosas. Enciendamos este filtro. Y todos sabemos cómo funcionan los filtros para que podamos configurar nuestra frecuencia de filtro puede subir a los residentes. Espera un poco más de ese tipo de sonido de pistola láser por culpa de nuestros residentes. Ahí, podemos activar una cantidad LFO se establece en 100%. Y por aquí tenemos que decir el destino. Entonces digamos destino A y B, eso es bastante bobo por ahí. Um, haciendo eso, ¿y si nos ponemos el LFO después? Sé algo así como suena como si tuviera un trozo de papel encima o algo así. Poco después, A se pone realmente ardiente ahí dentro. Aquí también puedes cambiar la forma del oscilador. Y luego por aquí vamos a ver qué podemos hacer con nuestro sobre de tono aquí para que podamos hacer el cambio de tono Con el tiempo. Hagamos que suba y luego retrocedamos. A ver qué pasa. Ah, pero fija destino a una NB para que sea que puedas oírlo modulando. Entonces ahora estoy haciendo sonidos mucho más complejos modulando el tono a lo largo del tiempo usando un sobre. Apagemos eso. Es de la LFO off también, porque estoy razonablemente contento con esto, Así que eso es un decente ya que sonido y mostrar algunas de las posibilidades FM. De acuerdo, arriba a continuación, veamos desmenuzar algún set de FM. Se trata de parches en operador. Entonces al igual que lo que hicimos antes con síntesis restada, vamos a cargar algunos de los parches que hay aquí y ver si podemos diseccionarlos y averiguar exactamente qué están haciendo. Enfriar. Por lo que nos vemos en la siguiente sección 22. deconstruction de sintetizador de sintetizador de ningún ninguna: De acuerdo, echemos un vistazo a un parche. Operador, este es uno de los parches preestablecidos en ah, capaz de vivir. Se trata de FM cinco clavicémbalo. El plomo es lo que suena. Ah, está bien, entonces es separar esta cosa. Veamos qué tenemos. Entonces lo primero que estoy mirando son mis osciladores. Entonces veo que los cuatro osciladores están encendidos. Está bien, eso está bien. Por lo que nuestro primer oscilador niveles todo el camino hacia arriba. Tenemos una onda sinusoidal. Entonces ahora saltemos de verdad y miremos nuestro camino. Son osciladores están siendo de salida. Por lo que están en la formación FM aquí donde cada uno está modulando al otro. Y este, este oscilador a es el único que en realidad estaban consiguiendo la salida de, pero está siendo modulado por todo lo demás. Entonces eso es lo que en realidad solo echemos un vistazo. Apagemos los otros osciladores y justo aquí oscilador A sin ninguna modulación, sospecho que va a sonar bastante diferente, ¿ verdad? Eso es sólo una onda sinusoidal. Onda sinusoidal realmente simple. Nada. Sobres de fantasía bien abiertos, ¿verdad? Nada realmente se le aplicó. Echemos un vistazo a nuestro oscilador. Estar ahora. Entonces si nos vuelvo más tarde, estemos encendidos tenemos otra onda sinusoidal De la misma forma casi la misma forma o ah, sobre. Quiero decir un poco más agudo. Um, no de afinación, nada especial. Escuchemos cómo suenan esos dos juntos. Entonces agrega, Ah, ya sabes, obviamente está siendo modulado por los dos porque tiene ese realmente tipo de brillante. Ah, sonido agudo a ella. Echemos un vistazo a nuestro 3er 1 Sobre similar se está encendiendo y otra onda de señal. Theo se pone aún más brillante, ¿verdad? Como cada capa se hacía cada vez más brillante y más brillante y más brillante. Ahora vamos a nuestro 4to 1 de descuento después d tenemos Ah, ataque muy curioso. Aquí tenemos nuestro sobre lamentable aquí. No tenemos ataque. ¿ Retraso rápido? No. Ah, liberación rápida y sin sostén. Tan muy interesante ahí Y estaban fuera de tono por unos ocho centavos aquí, así que Oh, y bien fuera de tono por 18 centavos y actitud de curso por ocho pasos. Entonces eso es Ah, prueba tono. Eso es, um, como un quinto afilado. No importa. Uh, es actitud. Entonces escuchemos lo que eso le suma. Interesante. No una tonelada diferente. Vamos a despegar D y una D de vuelta adentro. Sí, es interesante. No escucho mucho. Intentemos sacar esto un poco bonito. Entonces, ¿qué nos dice eso? Eso nos dice que este oscilador, porque el sobre es tan afilado, eso en realidad sólo es ataque. Ah, afectando nuestro ataque. Sólo conseguirnos un poco más de ponche en ese ataque. Y entonces ese oscilador desaparece realmente rápido. Si sacamos esto para que tengamos más ahí dentro, escucharemos ese oscilador. Y luego va a desaparecer lentamente. Conforme sostengo la nota hacia abajo. Hagamos que eso sea un poco menos extremo para que podamos escuchar un poco más. Obviamente, en algún lugar intermedio, ahora mismo lo escuchamos atacar y luego nos vamos consigue ese sonido realmente grato. Y luego desaparece porque el sobre de éste lo está sacando. Y realmente estamos mirando un sobre de amplitud aquí, y es sólo sacar ese oscilador de fuera muy rápido. Theo. Entonces nos está dando ese ataque, y luego se va. Entonces eso está ayudando a nuestro ataque sólo un poquito para crear un poco de ruido adicional. Entonces esos son nuestros cuatro osciladores apilados uno encima del otro, los cuatro de ondas sinusoidales R. Pero incluso con ondas sinusoidales solo para vías de señalización. Si abrimos de esta manera, podemos obtener un sonido bastante rudo por cuatro ondas de señal. Ah, modulándose unos a otros, cierto. Sucio, desagradable. Está bien, genial. A mí me gusta. Veamos qué más tenemos. El LFO está apagado, el filtro está encendido y casi todo el camino abierto Bastante cerca de todo el camino abierto y un poco de residentes en él. Entonces no demasiado. Pero el sobre sobre sobre en él se está sacando razonablemente rápido. Entonces tiene algunos puntos bonitos, bonitos en él. Teoh, dale forma un poco en el ataque otra vez. Por lo que obtenemos un poco más del ataque tipo de similar a la forma en que nuestro oscilador d aquí está funcionando, correcto. Sobres similares ahí. Ajuste de tono Aquí. Esto está apagado. Por lo que no mucho ahí y luego volumen y son osciladores son rectos en una línea. Vamos sólo por curiosidad aquí con esto se vería como si lo pusiéramos en ti este tipo de modo aditivo donde acabamos de escuchar los cuatro osciladores por sí mismos. Sin la FM , sonaría así. Ahora estamos escuchando los cuatro osciladores. En su mayoría los tres por el 4to 1 va a salir muy rápido. Pero en realidad vamos a abrir esto. Por lo que ahora escucharemos este apagado después D así como todos los demás. Mamá. ¿ Verdad? Entonces escuchamos eso y básicamente estamos escuchando cuatro ondas sinusoidales en más o menos el mismo tono . Pero cuando lo cambio al modo FM, sólo se amontonan a la derecha, Todos ellos modulando entre sí nos hace un sonido realmente duro. Entonces ese es el poder de la síntesis FM, ¿verdad? Todo modulando todo lo demás puede realmente volverse realmente denso muy rápido. Entonces hay, Ah, clavecín, plomo separado un poco, así que echemos un vistazo a una más y luego vamos a seguir adelante. 23. deconstruction de sintetizador de sintetizador de la Synthesizer de 24 FM No: De acuerdo, veamos una más. Ah, aquí en operador aquí. Estoy en la ventaja preestablecida de armónica brillante, así que escuchemos lo que está haciendo aquí, Theo. De acuerdo, así que echemos un vistazo. Entonces voy a empezar de nuevo aquí esta vez con la forma en que se apilan los osciladores. Entonces esta vez tenemos uno un poco más complicado, porque no es puramente aditivo o restar sistema Ivo aquí o el FM. Es algo así en el medio. Entonces vamos a hacer zoom en esto y ver qué están haciendo aquí. Entonces tenemos oscilador. A sólo va directo sin modulación. oscilador B también se está modulando por C y D, lo que tenemos especie de dos cosas separadas. Tenemos oscilador Justin, además de un oscilador que se está modulando. Entonces vayamos a nuestros osciladores y apaguemos B C y D. Sólo escuchemos un Vale, así que esto está muy alto. Um, así que esto es ah, varias octavas de alto. Uops, Siria. Um, lo soy. Es sobre se está desvaneciendo en la cosa, así que tiene un ataque lento, por lo que tipo de rampa hacia arriba en la amplitud, y es una onda sinusoidal. Es un poco diferente a una onda sinusoidal. Parece una onda sinusoidal, pero está configurada en uno de estos usuarios. Entonces si vamos a esta sección del oscilador, se puede ver que ha sido una especie de dibujado. Um, así que es un poco diferente a una onda sinusoidal, pero está cerca y suena como un centro. Si juego uno bajo, es un poco más brillante que una onda sinusoidal. Tiene un poco más de esos overtones superiores ahí dentro, pero OK, así que ahora vamos a Austin Derby y luego voy a apagarnos. Entonces está aquí. Ser por sí mismo. De acuerdo, vamos a dar click en él y mirarlo. Entonces aquí tenemos una onda cuadrada, un tipo de onda cuadrada. Aquí no hay nada demasiado elegante. Entonces echemos un vistazo más tarde. Ver M y salgamos de B y C encendidos. De acuerdo, vamos a ver, lo que ver es hacer C es otro de estos foros de ondas de diseño de usuarios. Por lo que ha sido un poco dibujado así. El sobre está todo abierto, más o menos. Ningún ataque hasta el final en la decadencia y el sostén. Está bien, así que vayamos a D y veamos qué está haciendo D. De es una onda sinusoidal recta arriba. Es realmente tranquilo, como está. Mira, yo debería haber señalado eso también. Ves, es realmente, realmente tranquilo. Y también D. Así que es aquí que así estamos consiguiendo un sonido más brillante ahora. ¿ Recuerdas lo que pasa en FM cuando subí el volumen? Realmente influye en la forma en que se forma. Entonces si me pongo mucho esto, no escuchamos mucho cambio. Y la razón de eso es que recuerden un pequeño diagrama aquí abajo. D está entrando en C, y luego va a ser para que pueda subir esto en D, pero todavía se está parando en el mar. Entonces volvamos a ver hacia arriba. De acuerdo, así que ahora tengo algo realmente diferente pasando aquí. Probemos esto, Theo, ¿verdad? Por lo que se está volviendo mucho más complejo a medida que subo estos. Volvamos en turno, son un on Recordar, A es más o menos no afectado por todo lo que sucede aquí. Theo es sólo esa alta frecuencia que escuchamos venir por ahí, cierto, así que esa alta solo está perforando y está justo ahí, um, no afectado por lo que está pasando aquí tan especie de cosa más compleja aquí. El pitch se está transponiendo y activo. Y entonces tenemos nuestra salida de amplitud y nuestro surtido de osciladores aquí mucho más complicado. Uno por la forma en que se están distribuyendo los osciladores, pero razonable averiguar en este momento que entendemos cuál es la función de cada oscilador y cómo podemos alinearlos en estos diferentes patrones, Hay mucho que puede dio. Operator es un sintetizador enorme, y podrías hacer algunos sonidos realmente densos con operador y algunos sonidos realmente simples con nosotros con operador por completo. Realmente hay una tonelada que puedes hacer con ella y realmente genial, um, sintetizador para usar para algunas de estas cosas. Entonces eso es lo que quería cubrir con síntesis FM. Entonces ahora entiendes las diferencias entre restados, que es sólo tomar los osciladores tal como están, y luego desgarrar los sonidos usando un filtro y FM, que es una especie de apilamiento de osciladores juntos para que modulen entre sí y generando un sonido más denso de esa manera. De acuerdo, por último, pasemos a un par de últimas cosas que quiero señalar sobre lo que viene en la segunda parte de esta clase, ¿ decidirías tomarlo? Lo cual espero que lo hagas, Um, donde vamos a hablar mucho de muestreo. Entonces pasemos a un nuevo video para eso. 24. 25 Whats coming en la parte 2: Está bien. Por lo que nos fijamos en diferentes tipos de síntesis haciendo diseño de sonido con dos tipos diferentes . Y, um, espero que este tipo de haya abierto la puerta para que quizá explores más sobre esto. Hay toneladas más que podrías hacer. Lo que hemos hecho en esta clase es realmente una especie de visión general para que te pongas cómodo en un sintetizador. Lo que voy a hacer es que voy a hacer una segunda parte a esta clase, que se va a centrar en el muestreo. El muestreo es todo otro tipo diferente de diseño de sonido. Um, donde esencialmente la única gran diferencia es que en lugar de osciladores, tenemos muestras. Muchos de los conceptos funcionan igual. Muchos de nuestros filtros funcionan igual. Nuestros sobres funcionan igual. Muchas de esas cosas. Um, cuando pensamos en el muestreo, también tendemos a pensar más en los tambores por lo que trabajaremos un poco con tambores, programación de tambores , diseñando sonidos de tambor, pero también simplemente diseñando realmente poderosos sintetizadores sonando, dice traje, propósitos diferentes desde una perspectiva de muestreo en lugar de una perspectiva de síntesis. Por lo que se aplicará mucho del mismo concepto. Simplemente estaremos centrándonos más en el muestreo en ese próximo, Así que te animo de verdad a que lo revises. Vamos a tener teléfono. Vamos a trabajar en ah, todo tipo de cosas geniales en esa también. Por lo que por favor echa un vistazo a que la próxima clase también. 25. ¡26 gracias!: Muy bien, todo el mundo. Eso es todo para esta clase. Espero que lo hayan disfrutado. Espero que lo pasaras bien. Desde luego me lo pasé bien. Siempre me lo paso bien hablando de síntesis y de pasar por todas estas cosas. Es una de mis cosas favoritas de las que hablar. Y, um, ahí está es solo un agujero de conejo que puedes bajar cuando estás trabajando con cualquier sintetizador. Pero lo que espero que salieras de ello fue, um, cierto nivel de comodidad en eso. Ahora puedes mirar cualquier tipo de sintetizador, no solo en razón, y no solo habilitar el tono y saber programarlo. Ya sabes, encuentra tus osciladores, encuentra tus filtros, encuentra tus sobres, y luego empieza a ver lo que puedes sacar de ese sintetizador usando esas tres cosas que, por supuesto, su amplificador. Um, creo que deberías poder usar ese concepto. Camina hasta cualquier que conozcas, gran sintetizador analógico en ah, en tu tienda local de sintetizadores si tienes uno. Son difíciles de venir en estos días, pero si tienes un local y compras, entra ahí, mira cómo se presenta, encuentra tus osciladores. Empieza a hacer algunos sonidos. Creo que estarás bien. Cualquier nueva pieza de software que salga, deberías poder decir OK, lo pillo. Veo dónde están los osciladores, Vea dónde están los filtros. Podría hacer algunos sonidos en esta cosa y luego tú la Cuando miras un nuevo sintetizador lo que realmente se reduce es a qué otra cosa puedo hacer? Ya sabes, ¿cómo puedo hacer estas otras cosas? A pesar de que hay algo que decir para diferentes tipos de osciladores, diferentes tipos de filtros, en particular, diferentes tipos de filtros. Pero ahí hay mucho más por explorar. Entonces, de todos modos, espero que te divirtieras. Espero que revisen la siguiente clase sobre muestreo. Nos lo vamos a pasar bien en esa Clase dos. Déjenme unos buenos comentarios. Ah, déjame preguntas. Tiendo a contestar esos lo más rápido que puedo, generalmente dentro de un día o dos. Entonces ah, deja cualquier pregunta en la página y estaré encantado de llegar a él. Gracias un montón. Nos vemos la próxima vez 26. SkillshareFinalLectureV2: Oye, ¿ todo el mundo quiere saber más sobre lo que estoy haciendo? Aquí puedes inscribirte en mi lista de correo electrónico, y si lo haces, te avisaré de cuándo se liberen nuevos cursos y cuando haga adiciones o cambios a cursos en los que ya estás inscrito. También echa un vistazo en este sitio. Publica un montón de cosas ahí y lo reviso todos los días. Entonces por favor ven a pasar el rato conmigo y uno de esos dos lugares o ambos, y nos vemos ahí.